MAHNMAL der 101 Verrisse

(5) 15.06.: WELT Online „Sinnsuche, so schwer wie ein Ironman-Lauf“ (Uta Baier)
Eigentlich ist die Idee reizvoll, alte und neue Kunst in einer Ausstellung zu mischen. Doch so
rätselhaft, humorlos, feministisch und unfröhlich war noch keine Auswahl – auch wenn sie im
Gewand edler Präsentation daherkommt. Zumindest in den drei Kasseler Museen:
Fridericianum, Neue Galerie und Schloss Wilhelmshöhe. Der angeblich so leichte Aue-
Pavillon, der für fünf Millionen Euro als temporärer Ausstellungsort entstand, erinnert
dagegen mehr an eine Blechbüchse als an ein Ausstellungshaus. In scheußlicherer
Atmosphäre ist Kunst nie präsentiert worden.
(6) 15.06.: Der Tagesspiegel ( S. 25, „Vorwärts in die Sechziger“ – Nicola Kuhn)
„Es geht um mehr als eine Ausstellung mit dem Namen Documenta“, hatte Roger M. Buergel
vor der Eröffnung den 2000 Journalisten in der Stadthalle von Kassel zugerufen und damit
geschickt die Erwartungen geschürt, um sich zugleich als Verantwortlicher aus der Affäre zu
ziehen. Nach dem Motto: Wer die Documenta 12 nicht begreift, ist selber schuld; wer sie als
Kritiker gar verreißt, verbaut die Chance der Ausstellung, dass hier „ein Massenpublikum in
sich selber Kraft und Intelligenz kultiviert“. (…) Von dem Documenta-Macher versprach sich
jeder das schier Unmögliche: dass er der Kommerzialisierung der Kunst Einhalt gebietet, dass
er ein neues Sehen lehrt, überhaupt die Grundlagen einer Kunstausstellung neu erfindet. Und
dass am Ende aus den Besuchern bessere Menschen werden. So ähnlich hatte sich das bei
Buergels Vorträgen jedenfalls angehört: eine Fülle von Erwartungen, die schlechterdings
nicht erfüllt werden können. (…) Umständlichkeit ist ein Menetekel für die Documenta 12.
Einerseits will sie ein Massenpublikum becircen, andererseits teilen sich viele Werke nur auf
Umwegen mit. Sie brauchen eine komplizierte Erklärung. (…) Ähnlich wie bei der anderen
vermeintlichen Freveltat im historischen Ambiente, dem Auepavillon werden Anstrengung,
Ärger und Kosten nicht durch das Resultat entlohnt. Der Pavillon sollte eigentlich das Herz
der Ausstellung werden – luftig und licht wie ein Gewächshaus in Erinnerung an die erste
Documenta, die eine Begleitveranstaltung der Bundesgartenschau von 1955 war. Stattdessen
entstand eine verhängte Rumpelkammer. (…) Hätten sich Buergel und Noack den Pavillon
doch nur geschenkt! (…) Eigentlich müsste man jedem Besucher raten, nur ins Fridericianum,
in die Neue Galerie und die Documenta-Halle zu gehen. (…) Kombination aus Gerhard
Richters Gemälde „Betty“ (1977), das den Kopf seiner jungen Tochter wie auf einem
Schlachtblock gebettet zeigt, und zwei abstrakten Kompositionen der wiederentdeckten
amerikanischen Malerin Lee Lozano von 1965. Was zunächst nichts miteinander zu tun zu
haben scheint, beginnt sich gegenseitig zu erklären. Die subtile Drastik der Darstellung bei
Richter erfährt eine Steigerung durch die aggressiv zulaufenden Kegel mit ihrer glänzenden
Oberfläche bei Lozano. Das Rot von Bettys eingefärbten Lippen kehrt mit ungeahnter Wucht
auf dem Nebenbild wieder. Die Documenta 12 funktioniert an vielen Orten nach diesem
Prinzip der Verständigung, mal mehr, mal weniger explizit vorgeführt. Buergel und Noack
lieben es, die Werke überraschend miteinander zu verknüpfen und sie dadurch in ihrer
Wirkung zu steigern. (…) Eben dieses Prinzip nennen Buergel und Noack „Migration der
Formen“. In ihren Augen praktizierte die Kunst die Globalisierung schon lange vor der
Erfindung des Schlagworts. (…) Die Findungskommission, die den Documenta-Macher
Buergel berief, bekommt nun also genau das, was sie sich von ihrem Kandidaten wünschte:
mehr Ästhetik, weniger Politik als zuletzt bei Catherine David und Okwui Enwezor.
(7) 15.06.: sueddeutsche.de ( „Elegant in die Besenkammer“ - Holger Liebs)
Ein Graben zieht sich dieser Tage durch die Kunstwelt: Ist die Documenta 12 Grund zu
hymnischer Begeisterung oder die schlechteste Weltkunstschau aller Zeiten? Durch die