EIN SEHERLEBNIS AM SEE - das SEEWERK

TOP K U L T U R
arbeiten heute über die gesamte Welt
verstreut und sind so in einer globalen
Mixtur mit jeweils einer ganz eigenen
Arbeit vertreten.
Vom Kleinformat bis zur Großplastik
– zeitgenössische Kunst für jeden
Geschmack
MOERS
EIN SEHERLEBNIS AM SEE
Das Seewerk in Moers-Kapellen
Seit dem 13. Juni läuft im Seewerk sehr erfolgreich die Ausstellung POSITIONEN 09,
die den Niederrhein einmal mehr als Vorzeigeregion für die moderne Kunst
erweist. Nun tritt am gleichen Standort die 1. Niederrhein-Biennale hinzu –
ein niederländisch-deutsches Kunstereignis auf beiden Seiten der Grenze.
Was von außen wie ein Knast wirkt ist
ein hochprozentiger Kunsttempel
Die als Kulturtreff wieder erweckte Dujardin-Fabrik
in Krefeld-Uerdingen hat
TOP Niederrhein in der Frühjahrsausgabe
vorgestellt; diesen Herbst steht das
ehemalige Zweigwerk der Weinbrandmarke
am Silbersee in Moers-Kapellen
im Focus der Kunstinteressierten. Dort
haben sich dank der einmaligen Industriearchitektur
der alten Brennerei mit
ihren hohen Räumen nun Firmen und
Ateliers niedergelassen und das ganze
Areal einer neuen Nutzung zugeführt.
Als Kunstzentrum überregionaler Bedeutung
hat sich dort vor vier Jahren
die Kreativgemeinschaft „das Seewerk“
gegründet mit Angelica Petri und Frank
Merks an der Spitze. Sie verwalten und
gestalten auf einem rund 15.000 m 2
großen Gelände mit Seeufer, Park und
Industriearchitektur. Das Seewerk bietet
mit seinen Kunstschauen und Aktionen
ein Forum für zeitgenössische Kunst.
Text Dr. Egon Peifer
2000 LUFTKISSEN, Ahmed Ibrahim
2009; Architektonische Grundstrukturen
aus Luft-Modulen. In Folienkissen ist
Luft aus Moers eingeschlossen. Der wenig
transparente quadratische „Wall“ lässt im
Inneren die Umrisse eines großen, auf den
Kopf gestellten Pilzes erahnen. Es ist der
paradoxe Versuch Unsichtbares sichtbar
zu machen und ein gleichzeitiges Arbeiten
gegen die Schwerkraft.
1.) 2.)
Die dritte Schau in Zusammenarbeit
mit der Kunstakademie Düsseldorf
Einmal jährlich glänzt das Seewerk mit
einer großen Kunstschau, die in Zusammenarbeit
mit der Kunstakademie
Düsseldorf entsteht. Im vergangenen
Jahr zeigten die Veranstalter unter
anderem eine Installation der letzten
Klasse des verstorbenen Künstlers
Prof. Jörg Immendorf – damals der
Startschuss, um die Industrieböden der
Ausstellungsräume in einen ästhetisch
ansprechenden Zustand zu versetzen.
Der neue spiegelnde Disflex-Fußboden
ist selbst ein Kunst- und Gemeinschaftswerk
und setzt die ausgestellten Fotos,
Bilder und Plastiken in ganz besonderem
Maße ins rechte Licht.
In diesem Sommer nutzten Immendorfs
Künstlerkollege, Prof. Christian Megert,
und 46 seiner ehemaligen Meisterschüler
die Gebäude, Hallen sowie Grünflächen
samt See für ihre Ausstellung „Positionen
09“. Die beteiligten Künstler leben und
Dabei reicht ihr Spektrum über kleinere
Arbeiten bis zu raumgreifender Großplastik,
von Multimediaarbeiten für
innen bis zu Installationen unter freiem
Himmel. Sogar der See selbst spielt für
mehrere Arbeiten eine tragende Rolle.
Neben kieloben schwimmenden Booten
von Maki Umehara und einer „Fähre“
aus verschiedenen Autohauben von Liz
Bachhuber gibt es auch das sogenannte
„Ersatzbiotop“ von Markus Ambach. Es
besteht aus drei künstlichen Schilfinseln,
die er zusammen mit dem ansässigen
Angelverein und den Anliegern des
Sees installiert hat. Ambach verfolgt
damit nicht nur einen künstlerischen
Ansatz, sondern leistet seinen Beitrag
zum aktiven Umweltschutz: Da der
Silbersee kurz vor dem ökologischen
Umkippen steht, helfen die Inseln. Sie
verbrauchen mit ihren Pflanzen und
Tieren überschüssige Nährstoffe. Kleine
Fischarten, aber auch Muscheln, Libellen
und Wasservögel nutzen das neue
Kunstangebot ausgiebig. Man kann sie
mit einem Schlauchboot besuchen und
aus nächster Nähe beobachten. Der
Landwirt, Dr. Herbert Meiwes vom benachbarten
Bauernhof und Mitglieder
des Angelvereins legten in diesem Jahr
mit Hand an, um die „Wasserkunst“ im
See aufzubauen und um die mobilen
Flöße zu verankern. So wächst auch die
Affinität der Nachbarschaft zu Kunst
und Künstlern und holt beide so aus
ihrem sprichwörtlichen „Elfenbeinkäfig“
heraus. Überhaupt ist das Seewerk ein
Gewinn für die Region. Im ländlichen
Umfeld wirken die Großplastiken und
Installationen besonders stark. Der Verzicht
auf ein Kassenhäuschen lässt samstags
und sonntags sogar vorbeiradelnde
Familien ohne Distanz Kunst erleben,
sie treten unvoreingenommen ein und
treffen auf große Vertreter der zeitgenössischen
Moderne. Angelika Petri
führt mit Elan und Sachverstand, dabei
filtert sie geschickt heraus, wie viel ihre
jeweiligen Besucher an Vorkenntnissen
UKIFUNE,
Maki Umehara 2009
Kieloben treibende Boote. Das Kunstwerk
nimmt einen Textauszug aus einem Kapitel
der japanischen “Genji-Geschichte” (1008)
zum Thema.
mitbringen und an Detailinformationen
brauchen. An manchen Wochenenden
sind auch die Künstler vor Ort, die gerade
hier ausstellen, und können ihre Ideen
und Gedanken zum eigenen Schaffen
und zur Kunst der Mitausgestellten
vermitteln. Juna Ryang ließ es sich nicht
nehmen selbst zu führen: Sie ist eine der
Meisterschülerinnen von Prof. Megert
und zeichnet sich durch ihre musische
Vielfalt aus. Die Koreanerin ist unglaublich
wandelbar und wirkt als Cellistin,
Bildhauerin und Produktdesignerin –
und sie liebt windschnittige schnelle
Wagen aus schwäbischer Produktion.
Im Seewerk ist sie mit einer Groß-
SPIRAL 8, Michael Westendorff 2009
Bewegliche Aluminiumplatten sind auf
einem gebogenen Rohr gereiht und an einem
Pfosten befestigt, der fest in der Erde steht.
So verbindet die Plastik Verortetes und Bewegliches
und spielt mit dem Licht.
078 TOP TOP 079

TOP K U L T U R
plastik ohne Titel vertreten, die sich wie
viele ihrer Werke mit dem Dualismus
auseinandersetzt: Ying und Yang, die
zwei Seiten einer Medaille, eben die
Zahl zwei, die viele Aspekte des Lebens
durchzieht. In ihrer rostrot lackierten
Stahlskulptur drückt sie mit der steilen
Säule den kurzen Sommerschatten und
mit dem Kubus daneben den langen
Herbstschatten aus. Erläuterungen,
die es so nur vom Künstler selbst gibt
und die den Besucher in besonderem
Maße anregen und informieren.
THEATRON in 7 Sätzen,
Wasa Marjanov o.J.
„Der Theatron-Würfel reist um die Weltkugel.
Der Würfel ist Raum. Der Raum
ist ge-füllt mit Inhalten. Der Ort erfindet
die Geschichten. Die Geschichten handeln
von einer neuen Zeitsequenz vor Ort. Die
Zeitsequenz beträgt 7 Tage. Der Raum hat
keine religiösen, nationalen und politischen
Zeiten.“ Ensemblemitglieder des Moerser
Schlosstheaters haben den Würfel während
der Kunstschau mit Szenischem Theater
bespielt. Klappt man die Seiten des Würfels
herunter, ergibt er eine bespielbare Bühne,
die sich von oben beleuchten lässt.
DAS SEEWERK
Angelika Petri, Frank Merks
Silberseeweg 1a
47447 Moers-Kapellen
Fon 0 28 41 - 88 68 78
Fax 0 28 41 - 88 68 83
ap@das-seewerk.de
www.das-seewerk.de
Öffnungszeiten:
Samstag 15-18 Uhr
Sonntag 11-18 Uhr
und nach Vereinbarung
www.positionen09.de
www.places-and-stories.eu
Das Seewerk – ein Schauplatz der
1. Kunst-Biennale
Einen neuen Akzent in seinen Kunstschauen
setzt das Seewerk durch seine
feder-führende Mitwirkung an der
1. Niederhein-Biennale, in die auch die
Kulturinsel „Nepix Kull“ im Schlosspark
von Moers, das Peschkenhaus in
der Moerser Meerstraße sowie weitere
Orte in den Niederlanden einbezogen
sind: Der Kunstinteressierte findet
Staunenswertes in Roermond, Venlo,
Venray, Neuss, Viersen, Duisburg,
Moers, Weeze, Goch, Bedburg-Hau
und Emmerich. Darum hat diese große
grenzübergreifende Ausstellung den
passenden Namen „different places –
different stories 09“: verschiedene Plätze
– andere Geschichten. Das deutsch-niederländische
Kunstprojekt präsentiert
zwischen Rhein und Maas internationale
zeitgenössische Positionen der Kunst
temporär im öffentlichen Raum und
erlaubt ihnen gleichzeitig Bezüge zu geschichtsträchtigen
Orten, vorhandenen
Kunstwerken und den Menschen vor
Ort. Mit der Fülle seiner Exponate aus
der Schau Positionen 09 setzt das Seewerk
dabei ein Ausrufezeichen für die
Liebhaber moderner Kunst. Sie können
alle drinnen und draußen ausgestellten
Werke käuflich erwerben.
1.) Jörg Parsick-Mathieu,
Am Anfang war die Leichtigkeit
2.) Liz Bachhuber, Car Ferry
FROG, Martin Bucher 2009
Durch ihr Material Holz fügt sich die
„Kabine“ mit zwei Liegen in die Natur
ein und bietet ein erfülltes Erlebnis des
Sees, vielleicht auch den Anblick eines
Frosches, wenn der ruhende Betrachter
lange genug wartet.
OHNE TITEL, Juna Ryang 2006
Die beiden Formen aus rostrot lackiertem
Stahl versinnbildlichen den
kurzen Som-merschatten und den langen
Herbstschatten. Der Konzeption
liegt das Dualistische Grundprinzip
zugrunde und eine mathematische
Lösung ist ein großer Bestandteil der
Arbeit.
080 TOP