Baden gehn - Mosbacher Broadway

Die Musikschule Mosbach
und
der Eigenbetrieb Kultur und Fremdenverkehr
präsentieren die Produktion 2007
BADEN GEHN
Sittenbild mit Rockmusik
Von Volker Ludwig, Birger Heymann u.a.
www.mosbacher-broadway.de

Musik ist Leben
Sehr geehrtes Publikum,
der „Mosbacher-Broadway“ gibt den Rahmen für die seit über einem
Jahrzehnt sehr erfolgreichen Musicalproduktionen unserer Musikschule.
Insgesamt rund 15.000 Besucher sahen die bisherigen 32 Aufführungen.
Diese beeindruckende Zahl unterstreicht den kulturellen Stellenwert der
Musikschule und das Bedürfnis nach anspruchvollem Musiktheater in der
Region. Die Höhepunkte der letzten Jahre waren „Ein Hauch von Venus“
im Jahr 2000 und die Produktion 2003 „HONK!“, die beide mit dem 1.
Preis im Toto-Lotto-Musiktheaterwettbewerb Baden-Württemberg ausgezeichnet
wurden.
Das Rockmusical „Baden gehn“ wurde 2003 am Berliner Gripstheater
uraufgeführt. Realisiert wird die Mosbacher Aufführung von 60 jungen
Mitwirkenden auf der Bühne, 15 Helferinnen und Helfern von Musikschule
und dem Eigenbetrieb Kultur und Fremdenverkehr hinter der Bühne sowie
der Volksbank Mosbach durch einen namhaften Sponsorenbeitrag.
Den Mitwirkenden wünsche ich viel Erfolg bei den vier Aufführungen von
„Baden gehn“ und danke allen, die diese Produktion ermöglicht haben:
Der Volksbank Mosbach, die als Hauptsponsor wieder einmal für unser
Musical den Weg frei gemacht hat; dem Eigenbetrieb Kultur und Fremdenverkehr
als Partner und Mitveranstalter dieser in allen Bereichen
höchst komplexen Produktion; den Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern
der Stadtverwaltung Mosbach und der ev. Kirchengemeinde Mosbach
für ihre Unterstützung bei der Suche nach einem Lager und einer Werkstatt
für unsere Kulissen.
Unserem Publikum wünsche ich viel Spaß bei dieser mitreißenden Show
zwischen Sittenbild und Rockmusik.
Michael Jann
Oberbürgermeister
1. Vorsitzender der Musikschule

Baden Gehn
Sittenbild mit Musik
Text Volker Ludwig, Franziska Steiof
Musik Birger Heymann, Bettina Koch / Thomas
Stiehler, GEORG Kranz; Thomas Zaufke
Liedtexte Volker Ludwig
Uraufführung 2.6.2003 am GRIPS Theater Berlin
Musiktheatergruppen, Stage - Group, Kinder- und Jugendchor „Pirol“
und Musicalband der Musikschule Mosbach
Inszenierung / Regie Annette Diedrich
Musikalische Leitung Daniel Roos
Choreographie Gundula Kretschmar-Klein
Bühnenbild, Licht Christof Mölkner
Kostüme Hildegard Becker, Regine Zepf, Gabriele
Beuchert, Astrid Weinert
Maske und Frisuren Kosmetiksalon Bamberger, Margret Waltenberger
Requisite Margret Waltenberger, Marianne
Holzwarth
Technische Leitung Bernhard Mengis
Licht-, Tontechnik Gert Schweizer
Chorleitung Martin Daab, Simone Egolf
Korrepetition Daniel Roos
Bühnenassistenz Schülergruppe
Öffentlichkeitsarbeit Michael Diedrich
Produktionsleitung Martin Daab
Die Übertragung des Aufführungsrechtes erfolgt in Übereinkunft mit dem
Verlag Autorenagentur.
Ton und Bildaufnahmen aller Art, sowie die Verwendung von Mobiltelefonen
sind während der Vorstellung untersagt.

Kurzinhalt
Die Lage der Hauptstadt Berlin wird symbolisch auf ein Schwimmbad
projiziert. Alles dreht sich um Arbeitslosigkeit, unnötige Bürokratie und
Korruption: Bademeister und Rentner, Sinnsucher und Liebespaare, Lebensmüde
und Glückskinder - normalerweise trifft sich ganz Berlin an
seiner Riviera, dem Freibad. Aber an diesem Tag, kurz vor den Sommerferien,
stehen sie vor verschlossenen Türen. Ihr stark sanierungsbedürftiges
Freibad wurde von Amts wegen geschlossen: Die Stadt ist pleite.
Eine bunte Mischung von Berlinern lässt sich von einem Verbotsschild
nicht von ihren Gewohnheiten abbringen, ignoriert die Schließung und
geht baden...
Aufführungsdauer: 2 ½ Stunden

Songs
1. Teil AKT 1
• Der Bademeister
• Sommer in der Stadt
• Der Schlüssel zum Glück
• Cool sein
• Berlin geht baden
AKT 2
• Herz aus Styropor
• Die Börse ist weg
• Rentenhasser-Song
• Hol mich hier raus
• Meine Seele hat ein Loch
2. Teil AKT 3
Pause
• Du allein
• Ich möchte ein Wal sein
• Bergab geht’s leichter
• Laß uns baden gehn
Meine Seele hat ein Loch
Warum habt ihr uns eigentlich geboren
Wir sehen doch jeden Tag wie ihr uns
hasst.
Ihr pfeift doch drauf, mit zugewachsnen
Ohren,
was ihr für eine Welt uns hinterlasst.
Unser Leben ist ein Dauerlauf ins Leere,
unsre Zukunft ist wie Pisse die verrinnt,
unsre Zuversicht ne Glotze ohne Röhre,
und unsre Hoffnung- ein Strohhalm im
Wind.
Meine Seele hat ein Loch
Kannste stopfen noch und noch,
meine Pläne sind dahin,
meine Träume ohne Sinn.
Meine Sehnsucht ist das Meer,
und ich treibe hin und her,
in mir drin ist was kaputt,
das wird nie wieder gut.
Auf der Erde gibt es nichts mehr zu
entdecken,
es gibt auch keine Abenteuer mehr,
nur Massengräber, Lügen, Not und
Schrecken,
da ist das mit dem Träumen etwas
schwer.
Meine Seele hat ein Loch
Kannste stopfen noch und noch,
meine Pläne sind dahin,
meine Träume ohne Sinn.
Meine Sehnsucht ist das Meer,
und ich treibe hin und her,
in mir drin ist was kaputt,
das wird nie wieder gut.

Handelnde Personen auf einen Blick
• Zwei Fachangestellte fürs Bäderwesen
• Ingela Wattier - frühpensionierte Lehrerin
• Walter Wattier - Pensionär
• Kati - Krankenschwester-Schülerin
• Jessica - Au-pair-Mädchen aus Minsk
• John - Zocker, gescheiterter Hightech-Unternehmer
• Sandra - Langzeitarbeitslose aus Schwedt, 39 Jahre
• Lutz - ihr arbeitsloser Sohn, 18 Jahre
• Lea - Mädchen ohne festen Wohnsitz
• Leo - junger Obdachloser
• Alex - jobsuchender Uni-Absolvent
• Markus Meier - Hauptmann d.R., Schwarzarbeiter
• Ergün - türkischer Arbeitsloser mit deutscher Frau
• Zwei Polizisten
• Ein Baby
„Alles, was ich noch habe, sind dreißigtausend Euro Schulden und eine
Smith & Wesson.“ Der gescheiterte Hightech-Unternehmer John hat verstanden,
was zurzeit in Deutschland passiert: Der Kuchen ist verteilt, die
Krümel werden knapp. Die Lage der Hauptstadt Berlin, symbolisch auf
ein Schwimmbad projiziert.
Besucht wird das Schwimmbad von Rentnern, Arbeitslosen, Ausländern,
Schwarzarbeitern und Kriminellen. In dem leeren Schwimmbecken haust
ein Obdachloser. Bei der brisanten Zusammenstellung der Charaktere ist
es verständlich, dass es schnell zu Konflikten kommt. Jeder weiß am besten,
wieso Deutschland baden geht. Und mit Schuldzuweisungen wird
auch nicht gespart.
Auf der grünen Liegewiese ist deshalb kein faules Sonnenbaden angesagt:
Es ist immer etwas los. Diebstähle, Beziehungskrisen und Streitereien
erschüttern die Gäste. Mittendrin sitzt der Frührentner Walter Wattier, der
mit seiner lockeren Berliner Schnauze einen Spruch nach dem anderen
ablässt. Wobei ein Großteil auf Kosten seiner Frau Ingela geht. Der Galgenhumor
ist das einzige, was vielen der desillusionierten Gästen geblieben
ist.
Ob nun „Rentner die Gangster des Jahrhunderts“ sind, wie im „Rentner-
Rap“ behauptet, oder die faulen Arbeitslosen die Schuld an der Krise
haben, bleibt offen. Nur das Au-pair-Mädchen Jessica aus Minsk kennt
die Lösung für alle Probleme: „Die Deutschen müssen lernen glücklich zu
sein.“

Das Ensemble
1. Bademeister Andreas Steiner
2. Bademeister Erik Burger
Ingela Wattier Jasmin Zimmermann, Manuela Radke
Walter Wattier Jan-Ole Lingsch
Kati Elisabeth Zepf
Jessica Annika Heck, Hannah Monninger
John Nils Kirchgeßner
Sandra Svenja Walter, Tanja Gutmann
Lutz Klemens Mölkner
Ergün: Sascha Menges
Lea Wanda Wurz, Joanna Geburt
Leo Jan Leonhardt
Alex Christian von Eckardstein
Markus Meier Erik Burger
Polizist Andreas Steiner
Polizistin Manuela Radke, Jasmin Zimmermann
Soufleuse: Regine Zepf, Svenja Walter, Tanja Gutmann
Die Band
Benedikt Walz (E-Gitarre)
Johannes Kaiser (E-Bass)
Dennis Mayer (Schlaginstrumente)
Daniel Roos (Klavier, Keyboard)
Daniel Roos (Leitung)
Einstudierung
Armin Seitz (Gesang)
Michael Diedrich (Gitarre)
Thomas Bugert (E-Bass)
Daniel Roos (Korrepetition)
Gundula Kretschmar-Klein (Choreographie)
Martin Daab, Simone Egolf (Gesang, Chor)
Annette Diedrich (Szenisches Spiel, Sprechrollen)

Das Ensemble
Musiktheater
Sopran: Johanna Diedrich, Saskia Krudewig, Fiona Ratzky,
Anna-Lena Roos, Christina Roos, Samira Ruhnau,
Nina Gimber, Wiebke Schulz, Eva Beuchert, Anika
Dinkelacker, Corinna Mölkner, Hannah Monninger,
Elisa Weinert, Annalena Huber
Alt: Fabio Freund, Lena Waltenberger, Scarlett Miesch
Männerstimme: Michael Holzwarth
Jugendchor „Pirol“
Sopran 1: David Artz, Eike-Manuel Bansbach, Carola Daab,
Dorothee Daab, Charlotte Gnielka, Cindy Preißler,
Denise Rieberger, Anna-Lena Roos, Julia
Schwamberger, Laura Stach
Sopran 2: Markus Bamberger, Johanna Diedrich, Melanie
Ludescher, Ruwen Sanchez, Melissa Schäfer,
Annabel Scheuermann, Madeleine Wahl, Anne
Walter, Thomas Wittsack
Alt: Verena Keil, Lukas Kozyra, Corinna Mölkner, Natalie
Scheuermann, Zippora Schön, Hanna Sebert,
Svenja Stegmeier

Organisation und Technik
Stage Group Julia Hasenkamp, Nicole Hecht, Hannah Lallathin,
Corinna Mölkner, Denise Rieberger, Hanna Sebert;
Leitung: Christof Mölkner
Plakat Ann-Marie Falk, Zeichen D Büro für Gestaltung
Pressetexte Michael Diedrich
Programmheft Michael Diedrich (Texte, Fotos, Redaktion)
Vorverkauf Touristinformation Marktplatz
Organisation Martin Daab, Michael Diedrich, Carola Bärmann,
Birgit Fleischmann, Rita Suhr
Plakatdruck Volksbank Mosbach
Videoeinspielungen Annette Diedrich
Diashow Berlin Hannes Diedrich kultur inventur Berlin
Mit freundlicher Unterstützung der:
Volksbank eG Mosbach
Licht- und Tonsysteme Live art, Gert Schweizer
Badischen Landesbühne
kultur inventur, Hannes Diedrich
Kosmetiksalon Bamberger
Zeichen D Büro für Gestaltung
„Textil Fundgrube Haßmersheim

Hinter den Kulissen - Backstage
Annette Diedrich (Inszenierung / Regie / Leitung)
Nach mehr als 20-jähriger Musiktheateraufbauarbeit
von kleinen Singspielen, Kinderstücken und traditionellen
Familienmusicals bis hin zu großen Broadway -
Inszenierungen, nach viel Erfolg und Anerkennung,
aber auch nach einer Zeit der Verunsicherung
darüber, ob unsere Musikschule die verschiedenen
Finanzkrisen überstehen wird, gibt es in dieser
Produktion drei wichtige Aspekte für mich:
Ist es nicht allerhöchste Zeit auch einmal etwas
kritischere „Töne“ anklingen zu lassen anstatt wie bisher „heile Welt“ für
unser Publikum zu produzieren? Das Stück ist frech, so frech wie man
selbst gerne wäre, wenn man in Wirklichkeit machtlos mit ansehen muss,
was unserer Gesellschaft widerfährt.
Der zweite Aspekt ist ein interner: Die Besonderheit dieses Stückes ist neben
dem sozialkritischen Ansatz die ungewöhnliche Rollenverteilung. Es
gibt keine Solisten oder Hauptrollen, sondern nur gleichberechtigte Rollen,
die in unserer Inszenierung noch durch Chor und Statisten ergänzt
werden. Die Ensembleleistung ist die eigentliche Leistung, die bereits
während der ganzen Mosbacher Musiktheaterarbeit zu Erfolgen geführt
hat, sei es im Ensemble, im Orchester, im Backstageteam oder im Leitungsteam.
Diesen Anspruch an Zusammenarbeit hatte auch das GRIPS
Theater Berlin schon immer, was in all seinen Stücken deutlich zu spüren
ist.
Der dritte Aspekt richtet sich an das Publikum: Bisher war unsere Zielgruppe
immer die Familie. Das soll sich grundsätzlich nicht ändern. Aber
mir ist es ein Anliegen, noch stärker die Gruppe der Jugendlichen zu
erreichen. Dieses sehr junge Stück hat so viel Lebendigkeit und Aktualität,
sowohl im Inhalt als auch in der Musik, dass es mich auch in diesem
Punkt überzeugte.
Berlin geht baden - die Musikschule Mosbach und damit auch ein Teil
des Mosbacher Kulturlebens zum Glück nicht - nicht zuletzt durch die
rückhaltlose Unterstützung vieler Eltern und Schüler die heute in diesem
Publikum sitzen.
Ich wünsche Ihnen jetzt gute Nerven, aber auch eine große Portion Humor
beim Betrachten des ziemlich ungeschönten Bildes unserer heutigen
Gesellschaft aus der Sicht des Berliner Gripstheaters - und vielleicht
rührt sich ja auch bei Ihnen etwas Widerspruch zu womöglich überholten
Normen.

Hinter den Kulissen - Backstage
Daniel Roos (Musikalische Leitung)
Ich wirke dieses Jahr zum ersten Mal im Leitungsteam
mit, bin aber schon seit Beginn der Veranstaltungsreihe
"Mosbacher Broadway" in verschiedensten
Funktionen (vom Orchestermitglied
über Chorsänger und Korrepetitor bis hin zum
Rezensenten) bei den bisherigen
Musicalproduktionen dabeigewesen. Ich kenne
also viele Mitwirkende seit vielen Jahren (manche
fast schon seit Jahrzehnten) und bin mit einigen
auch sehr gut befreundet.
So war es für mich kein langes Überlegen, als mir die Musikalische Leitung
für "Baden gehn" angetragen wurde. Ich war ganz glücklich, als
sich die Bandmitglieder quasi als (nicht nur an Musikschulmaßstäben
gemessen) alte Band-Hasen entpuppten, mit denen das Arbeiten Spaß
macht und sehr flott von der Hand geht. Die Songs als solche hatten mir
schon beim ersten Hören bestens gefallen.
Mir war wichtig, die Musik neben dem Szenischen und der Choreographie
von Anfang an einzubinden; darum gab es bereits im November
2006 ein kleines Vorsingen, bei dem jede/r ein oder zwei Songs mit der
CD einzustudieren hatte. Es war ein sehr freundliches Kennenlernen untereinander
und mit der Musik - das Resultat war, dass danach alle alle
Lieder kannten. Auch die folgenden Einzelproben mit den SängerInnen
haben mir viel Spaß gemacht, weil bei allen so viel Potential da ist, dass
man mit wenigen "Handgriffen" deutliche Verbesserungen an Stimme,
Selbstbewusstsein und somit auch im Ausdruck erreichen kann. Außerdem
finde ich es wichtig zu zeigen, dass "klassische" Musikschulausbildung
und ein veritables Rockmusical keine unvereinbaren Gegensätze
sein müssen.
Ich freue mich, dass ich meine Erfahrung in der Bandarbeit und der Arbeit
mit Sängern bei meiner "alten" Musikschule einbringen konnte und
hoffe auf stimmungsvolle, gut besuchte und erfolgreiche Aufführungen.

Hinter den Kulissen - Backstage
Gundel Kretschmar-Klein (Choreographie)
Ich bin ein großer Fan von “Linie 1“ – dem Musical,
das ebenfalls am Grips Theater in Berlin inszeniert
wurde. Frech, witzig, sozialkritisch und trotzdem
schön. Mein Traum war es, dieses Musical mal auf
Mosbachs Bühne zu bringen – aber was verstehen
die Mosbacher von Berlin? Interessiert das überhaupt
jemanden und dann diese aufmüpfigen
Texte...vergiss es, träum weiter!
Eines Tages dann der Anruf von Annette Diedrich: Wir planen ein neues
Musical. Nicht Musical wie man das sonst so kennt, sondern etwas gewagt
für Mosbacher Verhältnisse, aber ein tolles Stück für die Jugend.
Könnten Sie sich eine Zusammenarbeit vorstellen?
Im Sommer lernte ich das Ensemble und die „Macher“ kennen. Im Garten
der Diedrichs gab man einige Szenen zum Besten – und da wusste
ich: Hier bist du richtig. Nach den Sommerferien dann die erste Choreografieprobe.
Mit „Sommer in der Stadt“ hatte ich mir für den Anfang ein
passendes Stück ausgesucht, um das Ensemble “locker“ zu kriegen,
denn die waren ebenso aufgeregt und neugierig wie ich. Das Eis war
schnell gebrochen, die „Chemie“ stimmte und so legten wir eifrig los.
Seit 13 Jahren arbeite ich in Mosbach in meiner eigenen Ballettschule.
Mir hat die Arbeit im Mosbacher Broadway sehr viel Spaß gemacht, da
ich erstmals „Kollegen“ hatte. Allen voran Annette Diedrich als Regisseurin,
die hier wieder einmal ein tolles Stück auf die Bretter gebracht hat.
Annette, mit dir habe ich sehr gern zusammen gearbeitet! Nicht zu vergessen
sind die Damen, die sich liebevoll um die Kostüme kümmerten.
Auch die Werbung für das Stück lag in professioneller Hand. Daniel Roos
beeindruckte mich mit seiner ansteckenden Energie, die auch seine
musikalische Leitung geprägt hat. Und sehr gespannt bin ich nun auf die
schräge Bühne von Christof Mölkner und seinem Team und die erste
Ensembleprobe vor Ort ...
Mir hat es riesigen Spaß gemacht, mit diesem tollen Ensemble zu arbeiten
und ein Teil dieses Teams zu sein.
Und ich habe große Lust auf ein nächstes Mal.

Hinter den Kulissen - Backstage
Christof Mölkner (Bühnenbild)
Ein Sittenbild, kein Musical! Schon im Titel des
Stücks werden andere Voraussetzungen als in den
bisherigen Produktionen geschaffen. Das gesamte
Stück ein (Sitten-) Bild. Tatsächlich ist es bei diesem
Stück möglich, ein einziges Bild auf die Bühne zu
bringen. Was zunächst wie eine Vereinfachung
aussieht, stellt die Macher, die „Stage Group“,
doch vor größere Probleme. Ein Bühnenbild ohne
Abwechslung muss andere Bedingungen erfüllen,
zumal die Bilder der Mosbacher Broadway und Kindermusical Produktionen
immer mehrere Funktionen haben: Zum einen das Stück zu unterstützen,
die Handlung zu verstärken und zum anderen aber auch den
Schauspielern auf der Bühne Halt und Orientierung zu bieten.
Ein Bühnenbild für ein Stück über 2 Stunden, bei dem ständig alle Akteure
gleichzeitig auf der Bühne sind, ist eine Herausforderung. Ein wesentliches
Element ist die schiefe Ebene der Liegewiese. Durch diese Anordnung
wird die Präsenz der Schauspielenden für das Publikum erhöht.
Durch große Einzelelmente wie Sprungturm oder Umkleide wird zusammen
mit dieser Schräge eine verdichtete Raumwirkung erzielt, in der sich
auch die Perspektiven verschieben. Bei der Entwicklung des Bildes war
schnell klar, dass das Publikum im Becken sitzt – nur mit Mühe konnten wir
uns zurückhalten, dieses Becken auch zu fluten. Typische Elemente eines
Schwimmbades: Kiosk, Sprungturm, Umkleide werden aufgeführt bleiben
aber als Einzelteile im Raum stehen. Der Verzicht auf Hintergrundsbild
und Rahmenausstattung focusiert auf die Spielenden. Dieser Ansatz wird
vom Licht unterstützt. Die einzelnen Spielszenen werden jeweils artikuliert
und unterstützt. Da während der Aufführung keine Veränderung auf der
Bühne stattfindet, kann sich die Stage Group (die bei anderen Produktionen
mit Umbauten beschäftigt ist) auch um diesen Bereich, die Beleuchtung
kümmern.
Ein Jahr Entwurf, Planung und Bau findet mit diesen Aufführungen seinen
Höhepunkt. Zum Ausklang muss die Bühne nach der letzten Aufführung
allerdings auch noch abgebaut werden. Erst dann ist der Auftrag für die
Gruppe abgearbeitet – und das nächste Stück kann vorbereitet werden.

Hinter den Kulissen - Backstage
Hildegard Becker (Kostüme)
Ich glaube es war 1998, als Annette Diedrich mich
fragte, ob ich nicht ein wenig beim Nähen helfen
könne. (Ich hatte wohl irgendwann erwähnt, dass
ich das kann!) Es gab nämlich sehr viel zu nähen,
beim Musical „Sound of Music“…. Tja, und eh ich
mich versah, war ich gefangen. Spaß hat es
gemacht und einen manchmal fast zum
Wahnsinn getrieben, schlaflose Nächte bereitet und lustige Geschichten
beschert. Stress hinter der Bühne und Freude beim Miterleben. Stolz auf
das Geleistete.
Im Laufe der Jahre sah man die „Kleinen“ „groß“ werden und sich in
vielerlei Hinsicht entwickeln. Das war eine spannende Zeit.
„Baden gehn“ ist nun die 6. Produktion, die ich in Sachen Kostüme begleitet
habe. Nun will ich mich verabschieden, denn, wenn es am
Schönsten ist, soll man bekanntlich gehen. Ich werde die tolle Zeit in
guter Erinnerung behalten und wünsche dem Mosbacher- Broadway-
Team weiterhin viel Erfolg.
Regina Zepf (Kostüme)
Seit sieben Jahren arbeite ich nun beim „Mosbacher
Broadway“ mit, dieses Mal bei den Kostümen:
Anfangs, weil mir die Arbeit hinter der Bühne,
das ''Bühnenflair'' und der Umgang mit den
Kindern und Jugendlichen viel Spaß gemacht hat
- schon als Schülerin zog es mich zur Theater-AG
am NKG. Inzwischen hat sich ein so tolles Team
von freiwilligen Mitarbeitern gebildet, dass ich
einfach sehr gerne mit ihnen zusammen etwas auf die Füße stelle.
Beim aktuellen Stück ''Baden gehn'' bin ich sehr auf die Reaktion des
Publikums gespannt, da es sich diesmal nicht um das übliche ''Herz-
Schmerz-Musical'' mit Happy End handelt, sondern um ein eher sozialkritisches
Stück.

Hinter den Kulissen - Backstage
Margret Waltenberger (Requisite)
Meine erste Bekanntschaft mit dem Musiktheater habe
ich 1992 bei „Die Rache der Igel“ gemacht. Seit
diesem Zeitpunkt bin ich, durch meine Töchter, hinter
der Bühne in der „Maske“ oder beim „Requisiten
schleppen“ dabei.
Ich wünsche allen Mitwirkenden, dass auch das neue,
etwas andere Musical „Baden gehn“ ein voller Erfolg
wird. Viele fetzige Lieder daraus sind schon im Vorfeld
zu „Ohrwürmern“ geworden. Großen Respekt allen
Beteiligten, die wieder viel Freizeit investiert haben und
durch ihr Engagement solch eine professionelle Aufführung erst möglich
machen.
Marianne Holzwarth (Requisite)
Im Jahr 2001 hat mein Sohn Michael, animiert durch
seine große Schwester, mit der Musiktheatergruppe
begonnen. Das erste größere Stück war der "Ritter
Rost" und bei den Vorbereitungen hat er ohne mein
Wissen Frau Diedrich versprochen, dass ich die
gebastelte Rüstung in einer Lackiererei spritzen lassen
würde. Das war der erste Schritt zur Requisite und
dann war ich plötzlich in das Helferteam integriert
und weil die Arbeit mit der "Truppe" Spaß macht bin
ich immer noch dabei.
Was das neue Stück betrifft so finde ich es mutig, sich den gesellschaftspolitischen
Themen auf der Bühne zu stellen und hoffe, dass sich besonders
die Jugendlichen in unserer Region auch angesprochen fühlen.

Hinter den Kulissen - Backstage
Martin Daab (Produktions- & Chorleitung)
„Baden gehn“ – neben der Musik interessiert mich
bei diesem Musical besonders die Geschichte: die
Suche der „Badegäste“ nach ihren persönlichen
Lebensentwürfen im Schatten oder besser im
Dschungel von Großstadt und Globalisierung. Das
Thema ist spannend und aktuell, die Charaktere in
der Vorlage treffsicher und klar gezeichnet. Ich
freue mich darauf und danke allen, die an der
Realisierung mitgewirkt haben, ganz besonders
den Solisten, der Musiktheatergruppe, dem Kinder-
und Jugendchor „Pirol“ und der Band für die harmonische Zusammenarbeit
in der Vorbereitungszeit und unserem professionellen und hochmotivierten
Dozenten- und ehrenamtlichen Helferteam, allen voran unserer
Regisseurin Annette Diedrich als unermüdlichem Motor dieser Inszenierung.
Michael Diedrich (Öffentlichkeitsarbeit)
Begleiten durfte ich die Musiktheaterarbeit von
Anfang an. Zunächst als Helfer, Handwerker und
Hilfstechniker, dann im technischen Aufbau von
Bühnenbildern und Beleuchtungsexperimenten.
Ein einziges Mal sogar auf der Bühne als Darsteller
– jedoch nur als Puppenspieler einer kleinen
Reportermaus mit Sprachfehler.
Im Laufe der Professionalisierung hat sich das
Engagement dann mehr auf die Bereiche
Organisation, Bühnenarbeit und Öffentlichkeitsarbeit verschoben.
Begeistert hat mich diese Arbeit sowohl durch die denkbar enge Verknüpfung
der verschiedenen Künste auf hohem Niveau als auch die
Atmosphäre und Stimmung auf und hinter der Bühne. Die Begeisterung
der beteiligten Schülerinnen und Schüler, des Helfer- und Produktionsteams
und des Publikums zu erleben und als kleines Zahnrädchen mitzuwirken,
dies ist inzwischen eine regelrechte Leidenschaft geworden.
Eine gesamte Produktion von der ersten Idee bis zum letzten Vorhang
und Abbau beobachtend und als Chronist begleiten zu dürfen – großartig
- eine eigene Welt, Leben mit allen Sinnen, Menschen berühren.

Proben – Proben – Proben

Proben – Proben – Proben

Proben – Proben – Proben

Proben – Proben – Proben

Volker Ludwig
Bürgerlicher Name Eckart Hachfeld, geboren am
13.6.1937 als Sohn des Schriftstellers Dr. Eckart
Hachfeld in Ludwigshafen, aufgewachsen in Thüringen,
seit 1952 in West-Berlin.
1957 Abitur, neun Semester Studium (Germanistik
und Kunstgeschichte) in Berlin und München,
Seit 1962
daneben Veröffentlichungen von Kurzgeschichten
und Satiren, sowie Chansons und Sketchen für Funk
und Kabaretts ("Stachelschweine", „Studentenkabarett“).
Freier Schriftsteller, Texte für die Fernsehserie "Hallo Nachbarn"
und zahlreiche Fernseh-Shows sowie Kabaretts ("Bügelbrett",
"Wühlmäuse", "Kom(m)ödchen", Wolfgang Neuss
u.a.)
1965 Gründung des "Reichskabarett Berlin", Haupttexter von acht
Programmen bis 1971;
1966 Gründung des "Theater für Kinder im Reichskabarett",
seit 1972 GRIPS Theater genannt, dessen Leiter bis heute.
1969, 1971
und 1975
Daneben weiter Kabarett ("Scheibenwischer", "Lach- und
Schießgesellschaft" u.a.) und Songs für die Fernsehserien
"Sesamstraße" und "Rappelkiste".
BRÜDER-GRIMM-Preis des Landes Berlin
1982
1987
Deutscher Kritiker-Preis
Mülheimer Dramatiker-Preis
1989 Bolten-Baeckers-Preis der GEMA
1994 Carl-von-Ossietzky-Medaille der Internationalen Liga für
Menschenrechte
1995 Silbernes Blatt der Dramatiker-Union
1996
1999
Ehrenpräsidentenpreis der Internationalen ASSITEJ
Preis des ITI zum Welttheatertag
2000 Bundesverdienstkreuz
1979 Wahl in das P.E.N.-Zentrum Bundesrepublik Deutschland
2001 Vize-Präsident des Internationalen Theater-Instituts
2003 ASSITEJ Preis 2003
2004 Jan Dorman Preis der polnischen ASSITEJ

GRIPS Theater
Das Wort GRIPS bedeutet in der norddeutschen Umgangssprache
vor allem "schnelle Auffassungsgabe",
"wacher Verstand". GRIPS ist Vernunft mit Witz
und ist Denken, das Spaß macht.
GRIPS ist auch der Name, den die Gründungsmitglieder
ihrem Theater gegeben haben.
Es begann, angeregt durch die Studentenbewegung, mit einem für
(West-)Deutschland völlig neuen, nämlich in der Gegenwart spielenden,
realistischen Theater für Kinder. Nach Jahren der Anfeindung durch Kritiker
und konservative Politiker setzte es sich auf den deutschen Bühnen
durch, ist heute international verbreitet und gilt als das berühmteste Kinder-
und Jugendtheater der Welt. Heute spielt das GRIPS Theater gleichermaßen
für Kinder, Jugendliche und Erwachsene. "GRIPS bedeutet
Köpfchen auf berlinerisch und GRIPS ist noch viel mehr: Es steht für ein
Theater, das nicht nur in Deutschland, sondern in der ganzen Welt einzigartig
ist." (siehe: http://www.grips-theater.de)
Das GRIPS Theater hat keinen neuen ästhetischen Stil erfunden, neu war
allein seine Methode: GRIPS versucht die Bedürfnisse, Probleme und
Sehnsüchte seines Publikums zu erkennen, sich zu eigen zu machen und
daraus sinnliche und vitale Stücke zu entwickeln, in denen die Zuschauer
sich wiedererkennen und die ihnen helfen sollen, ihre soziale Phantasie
zu entwickeln, ihre Umwelt besser zu durchschauen und zu verändern.
Inzwischen sind GRIPS-Stücke in aller Welt über 1.300 mal nachinszeniert
worden und wurden in 42 Sprachen übersetzt. Eines der absoluten Hits
des GRIPS Theaters ist das Erfolgsstück LINIE 1.
Rechtsträger: GRIPS Theater GmbH
Leitung: Volker Ludwig
Geschäftsführung: Odile Simon
Betriebsführung: Vom Rechtsträger in gewerblicher Form
Zuschüsse: Das Theater wird unterstützt durch die
Senatsverwaltung für Wissenschaft,
Forschung und Kultur mit 2,5 Mio pro Jahr
Zuschauer: In der Spielzeit 2003/2004 spielte das GRIPS Theater 399 Vorstellungen
vor 95.053 Zuschauern
Auslastung: 95%

“Baden gehn” – Wortbedeutungen mit Doppelsinn
• mit dem Flugzeug ins Meer stürzen; ins Wasser fallen; abstürzen;
dem sicheren Verderben entgegengehen. Anfangs vom abstürzenden
Flieger gesagt; später verallgemeinert.
• Mißerfolg erleiden; Aussichtsloses beginnen; das Ziel nicht erreichen;
im Wettbewerb unterliegen; verloren gehen; Bankrott machen.
Etwa seit 1920 aus dem Vorhergehenden weiterentwickelt.
Vgl. engl »to take a bath = Bankrott machen«.
• in der Prüfung versagen.
• im Kartenspiel verlieren.
• verhaftet werden.
• geh baden!: Ausdruck der Ablehnung. Im späten 19. Jh. aufgekommen.
[Wörterbuch: badengehen. Wörterbuch der deutschen
Umgangssprache, (vgl. Küpper-WddU, S. 73) (c) Marianne
Küpper]
• schwimmen gehen – im Freibad, Meer oder See.

„Baden gehen“ – Gefahr & Chance des Scheiterns
Positiv im Sinne sich zu reinigen, sich abzukühlen während heißer Sommertage,
sich zu entspannen.
Beinhaltet jedoch auch den Aspekt der Gefahren, dem Ertrinken, unbekannter
Gewässer, Untiefen.
Die Suche der „Badegäste“ nach ihren persönlichen Lebensentwürfen in
der urbanen Vielschichtigkeit von Großstadt und Globalisierung. Das
Thema ist heute brandaktuell. Das Dasein der Charaktere auf der Bühne
ist ein fesselndes Kapitel kultureller Lebensgeschichte von heute: Die
Abenteuer der Menschen um das tägliche Überleben und faire Lebensbedingungen
sind auf den Punkt gebracht.
Jede Liebe und Beziehung beinhaltet im Moment des Entstehens die
Gefahr des Scheiterns.
Der Stellenwert von Bildung und Kultur, damit der Zustand der Politik und
der Wirtschaft und der Einsatz der finanziellen Mittel drohen immer wieder
zu scheitern.
Schon im Mittelalter wurde Musik für „einfache Leute“ von Musikern am
Rande der Gesellschaft gemacht, die dafür häufig abgetragene Kleider
als Lohn erhielten. Im zwölften Jahrhundert galt sehr bunte Kleidung als
Kennzeichen dieser nicht sesshaften Spielleute. Zu dieser Zeit waren Musikerinnen
und Musiker nicht der Bildung und Kultur zugeordnet, sondern
unterstanden der Polizeibehörde. Erst 1808 entstand die Idee des Bürgertheaters,
die in den Stein-Hardenbergschen Reformvorschlägen Manifest-Charakter
bekamen: Das Theater gilt als Bildungsanstalt und wird
deswegen dem Kultusministerium und nicht der Polizei unterstellt. Diese
kontrollierte damals die lausigen Sitten an den vielen Privattheatern, die
aus kommerziellem Druck meist billige Vergnügungsschmieren und miserable
Arbeitsbedingungen boten. Unter anderem vor dem Hintergrund
der europäischen Integration und der Globalisierung beschlossen die
Bundestagsfraktionen im Jahr 2003 die Einsetzung einer Enquête-
Kommission „Kultur in Deutschland“, um eine Grundlage dafür zu erarbeiten,
den gesellschaftlichen Wandel kulturpolitisch sinnvoll zu begleiten
und zu gestalten. Zur wichtigsten Handlungsempfehlung gehört der
Vorschlag eines neuen Art. 20b GG mit den Worten „Der Staat schützt
und fördert die Kultur“.

Wenn es Ihnen und Dir gefallen hat
... laden wir zum Singen, Spielen und Musizieren ein:
Elementares Musiktheater & Kinderchor
„Eine Rolle spielen“ – wer möchte das nicht! Im elementaren Musiktheater
lernen die Kinder Singen, Tanzen, Sprechen und Darstellen – für die
Bühne und für das Leben. Ab dem neuen Schuljahr ist der Unterricht
zweistündig pro Schulwoche. In der ersten Stunde mittwochs von 16:45 –
17:15 Uhr ist Stimmbildung und Chorsingen zusammen mit dem Kinderchor
„Kolibri“ unter der Leitung von Martin Daab und von 17:15 – 18:15
Uhr ist Theaterprobe unter der Leitung von Annette Diedrich. Der Unterricht
beginnt am 10. Oktober um 16:45 Uhr.
Musiktheater
„Gemeinsam schaffen wir alles!“ Deshalb brauchen wir noch genau
Dich. Wenn Du mindestens 13 Jahre oder älter bist werden wir bestimmt
eine passende Rolle für Dich finden-, keine Angst, natürlich ohne peinliches
Casting! Jeder tut was er kann und darf sich in Ruhe nach seinen
Möglichkeiten entwickeln. Wir jedenfalls würden uns freuen Dich zu sehen!
Ab Donnerstag 8. November 2007 geht es nach einer kurzen Spielpause
mit der großen Suche nach dem nächsten Stück weiter. Also einfach
dazukommen oder vorher anrufen.
• Musiktheater ab 13 Jahren, Donnerstag 18.15 Uhr, Musikschule R 1 /
Annette Diedrich; 06261 938166
Stage Groupe (Bühnenbild)
Mittwoch, 18.30, Musikschule, Christof Mölkner
Wer Lust hat ein Bühnenbild für die nächsten Musiktheater
- Produktionen zu entwerfen, zu planen und
zu bauen ist in der Bühnenbildklasse richtig. In der
Entwurfsphase treffen wir uns wöchentlich in der
Musikschule. (nach Terminabsprache), später setzten wir unsere Pläne
dann in einer Werkstatt um. Bei den Aufführungen ist das „schwarze
Team“ für den reibungslosen und perfekten Ablauf hinter der Bühne
verantwortlich. Die Teilnahme ist kostenlos.
Christof Mölkner 06261-38545 / 015111650623 christof.moelkner@web.de
Kinderchöre „Kolibri“ & „Pirol“
ausgewählte Kinder-& Jugendlieder, Klassik, Pop &
Musical
ganzheitliche Stimmbildung von Kopf bis Fuß
• „Kolibri“ (Grundschulalter) Mittwochs ab 16:15
• „Pirol“ Mittwoch 15:30 & Donnerstag, 16:15
Musikschule R 1, Martin Daab; 06261 918965

Wenn es Ihnen und Dir gefallen hat
Instrumental- und Gesangsunterricht
Die Palette der Unterrichtsfächer ist sehr umfangreich und hat interessante
Angebote für alle Altersgruppen und Interessen, vom Kind bis zu
Senioren:
• Streich- und Zupfinstrumente
• Holz- und Blechblasinstrumente
• Tasten- und Schlaginstrumente
• Sologesang
Weitere Informationen in der Musikschule (06261 - 918960) oder im Internet
(www.musikschule-mosbach.de)
Ich möchte ein Wal sein
Das Ding in meiner Kehle,
das Kribbeln auf der Haut,
der Sturm in meiner Seele,
die Schmetterlinge im Bauch,
und alles was ich fühle,
wenn ich dich vor mir seh,
tut nur weh- so weh,
tut doch nur weh.
Ich möchte ein Wal sein,
von der Erde verschwinden,
mit dir in den Wassern,
das Himmelreich finden.
Dass die Menschheit verblödet
Und die Erde verödet,
das kann uns egal sein,
ich möchte ein Wal sein.
Die leisen heißen Schübe
Vom Wahnsinn und von Lust,
der Urknall in der Rübe,
der Stich in meiner Brust,
und alles was ich sehe,
mach ich die Augen zu,
das bist du - nur du,
immer nur du.
Ich möchte ein Wal sein,
von der Erde verschwinden,
mit dir in den Wassern,
das Himmelreich finden.
Dass die Menschheit verblödet
Und die Erde verödet,
das kann uns egal sein,
ich möchte ein Wal sein.
Ich möchte ein Wal sein,
Tag und Nacht dich umschmiegen,
in Wogen dich wiegen,
durch den Ozean fliegen,
wenn der letzte Mensch tot ist,
und die Erde im Lot ist,
wird die Freiheit total sein,
ich möchte ein Wal sein.

Wenn es Ihnen und Dir gefallen hat
Verein
zur
Gründung und
Förderung
der
Wir helfen der Musikschule,
helfen Sie mit!
Durch den unermüdlichen Einsatz des Gründungs- und
Fördervereins konnte 1986 die Musikschule Mosbach
e.V. gegründet werden. Viele tausend Kinder, Jugendliche
und Erwachsene fanden seitdem an der Musikschule
ihren Weg zur Musik.
Heute unterstützt der Förderverein die Musikschule unbürokratisch
bei
• Instrumentenanschaffungen,
• Klassen- und Schulfahrten und
• vielen kleinen Einzelfällen im Schulalltag
Für nur 8 Euro Jahresbeitrag können Sie mit uns die
Musikschule wirksam fördern.
Werner Pfisterer
Torhausstr. 11
74821 Mosbach
06261-97130
Alle Mitwirkenden freuen sich über den Besuch von
www.mosbacher-broadway.de
und natürlich auch über einen Eintrag in das Gästebuch.
www.musikschule-mosbach.de

Nachweise / Impressum
Textnachweise
• Wörterbuch der deutschen Umgangssprache, Marianne Küpper-
WddU
• http://www.grips-theater.de
Bildnachweise
• http://www.grips-theater.de
• Privat, Michael Diedrich, Christof Mölkner,
Impressum
Spielzeit 2007
Herausgeber: Musikschule Mosbach
Redaktion, Gestaltung und Satz: Michael Diedrich
Druck: Nussbaum Medien