kunst:stück

issue 43 

November/Dezember 2014 

Programm-Magazin für Kunst und Kultur im Großraum Ostwestfalen 

kunst stück 

c/o ostwestfalen osnabrück 

kostenlos! 

//: Ausstellungen 

//: Lesungen 

//: Museen 

//: Theater 

//: Künstlerportraits 

//: Kunstszene 

//: Jazz + Klassik 

//: Entdeckungstour 

kunst:stück ist kostenlos. Nimm mich mit!

SCHMUCK 

Ingrid Holtmann 

gefertigt mit Liebe zu Handwerk und Detail 

Ingrid Holtmann 

Goldschmiedemeisterin 

staatl. geprüfte Gestalterin 

für Schmuck + Gerät 

Siekerwall 14 | 33602 Bielefeld | Eingang Neustädter Str. 

Tel. 0521 170267 | Di.-Fr. 10 -18 Uhr + Sa. 11-14 Uhr 

www.schmuck-holtmann.de

. grußwort 

Liebe Marta-Freunde, liebe Freunde 

von Kunst, Architektur und Design, 

rasch, rasch ins Museum Marta Herford, 

könnte der Aufruf an alle Leserinnen 

und Leser sein, die sich für 

die ereignisreiche Geschichte des 

Freischwinger-Stuhls begeistern oder 

sich für die Architektur-Moderne interessieren: 

Ab dem 25. Oktober zeigen 

wir Ihnen die vielseitige Ausstellung 

„Der entfesselte Blick – Die 

Brüder Rasch und ihre Impulse für 

die moderne Architektur“, in der wir 

Sie in einer eindrucksvollen Ausstellungsarchitektur 

auf eine Reise in die 

Geschichte der Brüder Heinz und 

Bodo Rasch in die 1920er Jahre mitnehmen. 

Ihr Weiterleben werden wir 

durch nachfolgende namhafte und 

international tätige Architekten und 

Künstler wie Michael Beutler, Luka 

Fineisen, Erika Hock, Ernesto Neto 

und Martin Pfeifle skizzieren, auf 

deren Installationen ich mich ganz 

besonders freue. 

Heinz (1902–1996) und Bodo (1903– 

1995) Rasch lebten in Stuttgart und 

Wuppertal. Beide vereinten lösungsorientierte 

Ingenieurskunst mit visionärem 

Erfindergeist und wirkten als 

Architekturtheoretiker, Publizisten, 

Werbegrafiker, Möbelgestalter – und 

Heinz Rasch teilte sogar für kurze 

Zeit meinen Beruf. 

In Herford haben wir außerdem ab 

dem 23. November als erste Station 

die Preisträger des Wettbewerbs 

„gute aussichten – junge deutsche 

fotografie“ zu Gast, bevor die Ausstellung 

durch weitere internationale 

Häuser tourt. Die Bekanntgabe der 

acht PreisträgerInnen findet am 4. 

November statt. Auf diesen Termin 

können Sie mit mir und dem Marta 

Team gespannt sein. 

Ich lade Sie herzlich dazu ein, zu 

schauen und zu fühlen, wie weit 

diese Entfesselung des Blicks auch 

zu Ihnen reicht. Ich freue mich auf 

Ihren Besuch und kann Ihnen wärmstens 

unser vielseitiges Begleitprogramm 

für Sie und Ihre Familie empfehlen. 

Posten Sie Ihr Erlebnis auch 

auf Facebook oder twittern Sie über 

die Ausstellung. 

Ihre Sarah Niesel 

Pressesprecherin 

Museum Marta Herford 

SARAH NIESEL 

kunst:stück 3

. inhalt 

Inhalt 

3 GRUSSWORT 

4 IMPRESSUM 

6 AUSSTELLUNGEN 

52 VARIETÉ 

54 WELTMUSIK 

55 MUSICAL 

56 THEATER BIELEFELD 

59 LANDESTHEATER DETMOLD 

62 THEATER PADERBORN . 

WESTFÄLISCHE KAMMERSPIELE 

64 GÜTERSLOH THEATER + KONZERTE 

68 JAZZ 

73 KLASSIK 

80 LESUNGEN 

Impressum 

Herausgeber: 

Verlag für Werbemedien 

Bode & Cronshage GbR 

Oscar Prieto (V.i.S.d.P.) 

Meller Str. 2 · Bielefeld 

Tel: 0521 3059527 

Fax: 0521 37578 

op@kunst-stueck.net 

Anzeigenberatung: 

Oscar Prieto 

Tel: 0521 3059527 

Tel: 0176-60 824 539 

op@kunst-stueck.net 

Tanja Schmid-Czejewski 

Tel: 0178-334 51 81 

redaktion@kunst-stueck.net 

Redaktion 

Tanja Schmid-Czejewski 

Tel: 0178-334 51 81 


Internet: www.kunst-stueck.net 

Fotos/Bildmaterial dieser Ausgabe: 

Fotos werden von den Veranstaltern gestellt, 

eigene Fotos. Titelgrafik: © TAlex 

kunst:stück ist kostenlos. 

Auflage: 10.000 Stück 

Produktion: Bösmann Medien und Druck GmbH 

& Co. KG, Ohmstraße 7, Detmold 

Erscheinungsintervall: alle 2 Monate zum 

Monatsanfang. 

Redaktions- und Anzeigenschluss Januar/Februar 

2015: der erste Montag im Dezember 2014. 

Urheberrecht: Titel, Form und Inhalt sind 

urheberrechtlich geschützt. 

Gewährleistung: Alle Veranstaltungen und Besprechungen 

sind nach Angaben der Veranstalter 

und bestem Wissen gemacht. Für evtl. Fehler 

wird keine Haftung übernommen. 

Verteilung: An über 600 Stellen in Ostwestfalen 

in Displays und freier Auslage (siehe Karte), durch 

Eigenvertrieb (www.movin.de). 

Abo: Für nur 11,90 Euro, inkl. Versand, pro Jahr 

können Sie das „kunst:stück owl“ abonnieren. 

Alle zwei Monate wird es Ihnen dann nach 

Hause geschickt. 

Eine Mail an: redaktion@kunst-stueck.net senden 

und ab der nächsten Ausgabe gehts los. 

4 kunst:stück

Italiens Star-Tenor Cristian Lanza(Enkel des legendären Mario Lanza) 

ie große iuseppe 

„Ein fulminanter Lanza, 

Solisten, Chor, Orchester 

auf ganz hohem Niveau!“ 

(Stuttgarter Nachrichten) 

Nacht 

Silvia Rampazzo • Giulio Boschetti 

Chor und Orchester der 

Milano Festival Opera 

Leitung: Silvano Frontalini 

27.01.15 • Di 20 Uhr • BIELEFELD • Rudolf-Oetker-Halle 

Der Musical-Welterfolg mit großem Orchester 

„Noch besser als 

am Broadway!" 

(Die Welt) 

von Alan Jay Lerner & Frederick Loewe 

KAMMEROPER KÖLN 

REGIE: LAJOS WENZEL 

KÖLNER SYMPHONIKER MUSIKAL. LEITUNG: INGA HILSBERG 

09.02.15 • Mo 20 Uhr • BIELEFELD • Stadthalle 

16.02.15 • Mo 20 Uhr • BIELEFELD • Stadthalle 

Tickets: alle bek. VVK St. • Hotline 01806-57 00 70

. ausstellungen ahlen 

DAS, WAS MAN HAT. NO. 2 

Kunstmuseum Ahlen, 09.11.2014–25.01.2015 

Zu den Grundlagen musealer Arbeit 

gehört zweifelsohne das Zusammentragen 

von Kunststücken, die aus der 

Sicht der Profession einen nach- 

WILLIAM STRAUBE, IM ATELIER, 1911, 

PASTELL AUF PAPIER, 50 X 34 CM 

haltigen und prägenden kulturellen 

Wert in sich tragen. Gleichzeitig steht 

die Reflexion und Hinterfragung dieser 

Werte in der kunsthistorischen 

und kunstwissenschaftlichen Betrachtung 

im Aufgabenkanon musealer 

Arbeit. Das Kunstmuseum Ahlen 

trägt diesem Ansinnen Rechnung und 

stellt nach einer nun über einen Zeitraum 

von zehn Jahren reichenden 

Sammlungstätigkeit im Kontext seines 

20-jährigen Bestehens einen neuen 

und erweiterten Einblick in seine 

Sammlungsbestrebungen. 

Neben zahleichen Neuerwerbungen 

und bislang noch nicht gezeigten 

Stücken erstrahlt natürlich Bekanntes 

auch im Kontext einer neuen Präsentation. 

Die Kunst des sog. rheinischen 

Expressionismus mit seinen 

Künstlern Egon Wilden, Heinrich 

Campendonk, Helmuth Macke, Wilhelm 

Wieger, William Straube und 

Walter Ophey sowie dem sog. westfälischen 

Expressionismus mit seinen 

Künstlern wie Peter August Böckstiegel, 

Hermann Stenner, Viktor Tuxhorn, 

Ernst Sagewka, als Ausgangspunkt 

der Sammlung ist in den letzten 

Jahren mit völlig unbekannten Werkkonvoluten 

von Hans Bloch und 

Wilhelm Schabbon ergänzt worden. 

Beträchtliche Erweiterung erfuhr auch 

der Sammlungsbereich der deutschen 

Kunst nach 1945, mit konstruktivkonkreten, 

konzeptuellen Ausprägungen 

aus NRW, mit Arbeiten von 

Künstlern wie Adolf Luther, Heinz 

Mack, Eduard Micus, Willi Sandforth 

sowie einem großen Werkkonvolut 

aus der Hand des ‚Totalkünstlers’ 

Timm Ulrichs, ergänzt durch Arbeiten 

von dem aus Frankfurt stammenden 

Bildhauers Hans Steinbrenner - 

dessen Werk gerade aktuell in diesem 

Jahr noch eine umfassendere Vorstellung 

fand. 

Last but not least wirft die Sonderpräsentation 

zum Lichtkunstwerk 


. ausstellungen ahlen 

„Kaskade“ des isländischen Künstlers 

Egill Saebjörnsson, das seit April 

dieses Jahres im Rahmen von HELL- 

WEG – ein LICHTWEG das Kunstmuseum 

in der Dunkelheit zum 

Leuchten bringt und zum festen Exponatsbestand 

des Museums zählt, 

einen Blick in das aktuelle Kunstgeschehen. 

Gezeigt werden in diesem 

Zusammenhang eine Auswahl von 

Videoinstallationen des in Berlin 

lebenden Künstlers, die in den letzten 

Jahren entstanden sind. 

derts gelang es in den letzten Jahren, 

wichtige Sammler an das Haus zu 

binden, erstklassige Leihgaben aus 

aller Welt zu präsentieren und herausragende 

Werke aus dem Eigenbestand 

in Wechselausstellungen an 

namhaften Museen in Deutschland 

zu zeigen 

Öffnungszeiten: Di.–Fr. 14–18 Uhr, 

Sa., So. und Feiertage 11–18 Uhr, Mo. 

geschlossen. Weitere Zeiten nach 

Vereinbarung. 

Weitere Infos: 

www.kunstmuseum-ahlen.de 

Kunstmuseum Ahlen 

Museumsplatz 1 . Ahlen 

Das, was man hat. No. 2 

9. November 2014 - 25. Januar 2015 

Christian Rohlfs, Herbstlandschaft, Öl auf Leinwand, 100 x 80 cm 

Die Sammlung des Kunstmuseums Ahlen 

mit Arbeiten von Egill Sæbjörnsson 

in einer Sonderpräsentation zum Lichtkunstwerk ‚Kaskade’ 2014 

Die Ausstellung zieht Bilanz der über 

zwanzigjährigen musealen Tätigkeit 

des Kunstmuseums Ahlen. Mit dem 

Fokus auf bislang zu Unrecht vernachlässigte 

Bereiche der Kunstgeschichte 

des 20. und 21. Jahrhunwww.kunstmuseum-ahlen.de 

Tel: 0 23 82 / 91 83 0

. ausstellungen bielefeld 

FOTO: KUNSTSAMMLUNG RUDOLF-AUGUST OETKER GMBH 

ZWEI ECUELLEN (KLEINE DECKELSCHÜSSELN MIT UNTERTELLER), PORZELLAN, MEISSEN, UM 1750 

WIE ES UNS GEFÄLLT 

Kostbarkeiten aus der Sammlung Rudolf-August Oetker 

Museum Huelsmann, bis 18.01.2015 

Die umfangreiche Kunstsammlung des 

Bielefelder Unternehmers, Sammlers 

und Mäzens Rudolf-August Oetker 

(1916–2007) gehört in der Sammlungsgeschichte 

Deutschlands zu den 

wenigen privaten Beispielen des 20. 

Jahrhunderts. 

Ausgewählte Kostbarkeiten der Malerei 

des Barock, Rokoko und Klassizismus 

sowie des europäischen Kunsthandwerks, 

darunter selten gezeigte 

Porzellane, auserlesenes Silber und 

fürstliche Schatzkunst repräsentieren 

den individuellen, aber auch universellen 

Charakter des Sammlers und 

stehen im Kontext des 18. Jahrhunderts, 

dem Jahrhundert, das das Aufkommen 

des individuellen Geschmacks 

besonders betont. 

Die Ausstellung findet statt im Rahmen 

eines Gemeinschaftsprojektes 

von insgesamt acht Ausstellungs- 

häusern und Museen aus Anlass des 

Stadtjubiläums „800 Jahre Bielefeld“. 

Gemäß der Leitidee „Bielefeld sammelt 

– Wir zeigen’s euch!“ soll zum 

einen die hauptsächlich von bürgerlichen 

Traditionen geprägte Stadtkultur 

beleuchtet werden, zum anderen 

stehen alternative und innovative 

Formen des Sammelns im Mittelpunkt 

der Betrachtung. 

Weitere Infos: www.bielefeld800.de/ 

bielefeld-sammelt. 

www.museumhuelsmann.de 

Öffnungszeiten: Di.–Sa. 14–18 Uhr, 

So. 11–18 Uhr. 

Museum Huelsmann 

Ravensberger Park 3 . Bielefeld 


WIE ES UNS 

GEFÄLLT 

Kostbarkeiten aus der Sammlung 

Rudolf-August Oetker 

14.9.2014 — 18.1.2015


„IN DER BAR ZUM KROKODIL...“ 

Die Schlagerwelt der Zwanzigerjahre 

Museum Huelsmann, bis 11.01.2015 

Neue Medien machen zu Beginn des 

20. Jahrhunderts auf sich aufmerksam, 

der Kinofilm, die Schallplatte, 

der Rundfunk sowie die vielfältigen 

Produkte der Werbegraphik. Neu war 

in dieser Zeit auch das Geschäft mit 

der populären Musik. Der „Schlager“ 

gehörte nun mit zum Leben, ja er 

wurde zu einem Ausdruck des Lebens 

und entwickelte sich regelrecht zum 

prägenden Element. Gerade die Frühzeit 

des deutschen Schlagers in den 

Zwanzigerjahren brachte bis heute 

unvergessene Höhepunkte hervor. 

Bemerkenswert war die Kombination 

von Lied und Modetanz. Was die Verbreitung 

des Schlagers anging, so 

stützten sich Texter und Komponisten 

im Wesentlichen auf den florierenden 

Vertrieb von Notenausgaben. 

Noch dominierte im gesellschaftlichen 

Leben die Live-Musik. 

Überlieferte Originalausgaben der 

Schlagernoten warten sogar mit 

einem zusätzlichen Trumpf auf – mit 

ihren künstlerisch gestalteten und 

im Farbsatz gedruckten Titelseiten. 

Öffnungszeiten: Di.–Sa. 14–18 Uhr, 

So. 11–18 Uhr. 


www.museumhuelsmann.de 

Museum Huelsmann 

Ravensberger Park 3 . Bielefeld 


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BRAX Store Bielefeld 

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SCHUHE 

VON BRAX


FRAU IM KONTEXT DER ZEIT 

Sibylle Nürnberger und Michael Vonfindt 

Kulturkreis im Bielefelder Sennestadtverein, bis 22.11. 

Sibylle Nürnberger, gelernte Diplom- 

Bekleidungsingenieurin aus Bielefeld, 

manifestiert in ihren Bilder Gefühle, 

in der Form sowohl abstrakt 

als auch figürlich. Blumen und der 

weibliche Körper erscheinen immer 

wieder. Seit einer Parisreise 2011 entwickelt 

sich ihre Malerei über Schablonen-Graffiti. 

Straßen-Graffiti inspirierte 

sie. 

Ausstellungen im MARTA/Herford 

2007, „Kraft und Spannung - Frau im 

Energierfeld“ in Düsseldorf, 2006– 

2008 Werke in der Auktion vom round 

table 17 in Bielefeld, Ausstellungen 

zum Frühlingserwachen im eigenen 

SIBYLLE NÜRNBERGER 

Atelier in der „Alten Lederfabrik“ in 

Halle, 2012 mit Anja Wallmichrath 

„Zeit ist Jetzt“ in der Galerie Bildmacher 

in Lemgo, 2013 Ausstellung 

„Kunst meets fashion“ im Elsbachhaus. 

Michael Vonfindt, Fotokünstler, versteht 

es ,seinen Bildern eine besondere 

Stimmunng mitzugeben, eine 

Tiefe, die das Betrachten seiner Werke 

manchmal nicht einfach macht. 

Das Fotografieren in Schwarzweiß 

und das Spiel mit starken Kontrasten 

gehört zu seinen Favoriten. Die Fotografie 

ist seine Leidenschaft, so bunt 

wie sein Leben selbst. Er fotografiert, 

was ihm gefällt und wie es ihm 

gefällt. Manchmal will er über die 

Provokation den Blick für das Neue 

und das Unbekannte schärfen,so 

auch 2009 mit der Künstlergruppe 

Kulturfeld e.V. mit dem Thema „Abgründe“ 

oder 2012 mit der Ausstellung 

„Nude“ in Essen und im Rahmen 

des „Frühlingserwachwachen“ in der 

alten Lederfabrik in Halle/Westf. 

2013 legte er eine kreative Schaffenspause 

ein, 2014 folgt die Ausstellung 

„Frau im Kontext der Zeit“ zusammen 

mit der Malerin Sybille Nürnberger 

in Bielefeld-Sennestadt, Sennestadthaus, 

organisiert durch den 

Sennestadtverein. 

Öffnungszeiten: 

Mo.–Do. 09–16 Uhr, Fr. 09–12 Uhr, 

So. 11.30–13.30 Uhr. 

Kulturkreis des 

Bielefelder Sennestadtvereins e.V. 

Lindemannplatz 3 . Bielefeld 



PERSPEKTIVENWECHSEL 

Diana Sprenger (Berlin) 

Eröffnung: 05.12., 18.30 Uhr 

ZiF, 05.12.2014–27.02.2015 

Die Plastizität der Arbeiten von Diana 

Sprenger kommt aus einer Tiefe der 

Fläche, die eben nicht nur Oberfläche 

ist, sondern in sich einen Raum herstellt, 

der keine der uns gewohnten 

räumlich orientierenden Anhaltspunkte 

anbietet. Diese Tiefe trügt 

nicht, weil unser Räumliches gewohntes 

und Vertrautes suchendes 

Sehen auf die Tiefe eines Raumes 

trifft, den nur ein eigenes und ursprüngliches 

Sehen füllen kann. 

Hat man sich in die Arbeiten von 

Diana Sprenger eingesehen, zeigt 

sich ein großes Spektrum von Farbtönen. 

Sie verändern ihre Natur, 

wenn sich der Lichteinfall verändert. 

Wechselt der Betrachter seine Perspektive, 

verändert sich die gesamte 

Farbigkeit der Arbeit. 

Unser Sehen ähnelt einer Reise, auf 

der es seine Eindrücke mitnimmt, 

die sich dann zu dem Erlebnis ver- 

INTO PLACE . AUSSCHNITT 

dichten, das wir mit dem Bild dauerhaft 

verbinden. Mit dem wir es auch 

wiedererkennen und …das ist wohl 

eines der Geheimnisse von Kunst 

… auch selber etwas für uns Neues 

konstituieren. 

Text: Prof. Dr. Erich Thies, Berlin 


www.uni-bielefeld.de/ZIF/Kunst/ 

Zentrum für interdisziplinäre 

Forschung 

Methoden 1 . Bielefeld 

Wo 

Wissenschaft 

auf Kunst 

trifft 

Methoden 1 

33615 Bielefeld 

Tel. 0521-106 2793 

www.uni-bielefeld.de/ZiF 

Öffnungszeiten 

Mo bis Do 9 bis 15.30 Uhr 

Fr 9 bis 14 Uhr


STILLEBEN MIT DER KETTENSÄGE 

Klaus Seliger 

Die sinnliche Qualität einheimischer 

Hölzer bringt Klaus Seliger schon 

seit 10 Jahren in seinen Objekten aus 

dem vollen Holz zur Geltung. Seine 

nutzbaren Möbel-Skulpturen und 

Schalen sind gefragte Sammlerstücke, 

jede für sich einzigartig. 

KETTENSÄGEN SKIZZE ROBINIE 

Mit den neuen, figürlichen Kettensäge 

Skizzen zeigt sich der Künstler 

nun auch von seiner humorvollen 

Seite. Da hängt zum Beispiel eine 

Figur über einem sehr hochbeinigen 

Stuhl, unten steht eine weitere Gestalt. 

Offen bleibt: Will sie helfen 

oder eher den Stuhl ansägen? 

Neben nutzbaren und freien Arbeiten, 

Schalen, Figuren, Stilleben und 

Sternen, bieten sich auch Seligers 

Häuser Skulpturen im stabilen Karton 

als sehr persönliches Geschenk an. 

In der Vorweihnachtszeit präsentiert 

Klaus Seliger seine sinnlichen Holzobjekte 

auf mindestens zwei Veranstaltungen, 

deren Termine und Teilnehmer 

zur Drucklegung noch nicht 

feststehen, auf der Website des Künstlers 

aber rechtzeitig angekündigt werden: 

Zum einen plant er eine Sonderveranstalltung 

in Frank Wallsdorfs 

Werkstatt im Lenkwerk, zum anderen 

wird er bei der Weihnachtsveranstaltung 

im Modegeschäft „Tragbar“ 

in der Ravensberger Straße mit 

von der Partie sein. 


www.Möbelskulpturen.de 

ECHO 

Zeichnung und Stempeldruck . Harald Priem 

ZiF, bis 28.11. 

Manchmal sind Orte mit Erinnerung 

verknüpft, als bliebe etwas von unseren 

Gedanken und Hoffnungen an 

den Dingen haften, als bräuchte die 

so wenig greifbare Erinnerung einen 

Ort, an dem man sie aufsuchen kann. 

Etwas von dieser Flüchtigkeit ist in 

den „Briefen an Jim“ enthalten. Harald 

Priem legt Spuren, setzt Zeichen. 

Kein Künstler ist losgelöst von den 



Umständen, in denen sein Werk entsteht. 

Priems „Briefe an Jim“ sind 

im Kern Arbeiten auf Papier, großformatige 

Tuschezeichnungen, Landschaften 

leicht fließender Tusche, 

mit Feder, Pinsel und kunstfernen 

Fundstücken appliziert. Das Zeichnen 

- eine Tätigkeit, der er vertraut - 

ist Quelle seines Werks. Die Arbeiten 

entstehen an „toten“ Orten. Er nennt 

sie Un-Orte und erklärt sie zu temporären 

Ateliers. Dort zufällig Vorgefundenes 

ist konzeptioneller Ausgangspunkt 

der Niederschrift. Der 

Produktionsprozess ist aufwändig 

und langsam: als Form sind Briefe 

zutiefst anachronistisch. Es ist ein 

anonymer Duktus, das Setzen der 

zuvor in Tusche getauchten Dinge auf 

lange, saugfähige Papierbögen. Das 

Schwarz der Tusche absorbiert und 

zerstreut das Licht; Masse, Dichte 

und Volumen der Zeichnung treten 

hervor. Priems Schwarz wird als stoffliche 

Substanz wahrgenommen. In 

serieller Ordnung gerinnen die Formen 

zu abstrakten Zeichen und spannen 

auf hellem Papiergrund ein faszinierendes 

Netz von Bezügen. 

Von Ricarda Geib, Kunsthistorikerin, 

Stuttgart, Juli 2013 


www.uni-bielefeld.de/ZIF/Kunst/ 

Zentrum für interdisziplinäre 

Forschung 

Methoden 1 . Bielefeld 

im LENKWERK-Bielefeld 

bei Frank Walsdorff 

Feine Bleche

. freilichtbühnen 

ausstellungen bielefeld 

BIELEFELD CONTEMPORARY 

Zeitgenössische Kunst aus Bielefelder Privatsammlungen 

Bielefelder Kunstverein, bis 16.11. 

Mit Werken aus den Sammlungen: 

Hörmann, Christof Kerber, Kölsch 

& Welschof, OWL Holding, Teutloff 

Photo + Video Collection und Wannenmacher. 

Mit einer räumlichen Inszenierung 

von herausragenden Sammlungen 

OLAF HOLZAPFEL . LICHTBILD SCHLAUFEN, 2010 

richtet »Bielefeld Contemporary« 

einen fokussierten Blick auf die Stadt 

und das private Engagement für die 

zeitgenössische Kunst. Die Ausstellung 

knüpft im Jubiläumsjahr 800 

Jahre Bielefeld historisch an frühere 

stadtrelevante und sammlungsbezogene 

Präsentationen des Bielefelder 

Kunstvereins an: »Kunst des XX. Jahrhunderts 

aus dem Besitz des Kunstvereins 

und seiner Mitglieder« (1954, 

Städtisches Kunsthaus), »Aus Bielefel- 

der Privatbesitz. Malerei und Graphik 

1900–1945« (1979, Kunsthalle Bielefeld), 

»Jugendstil. Aus Bielefelder 

Privatbesitz« (1987, Bielefelder Kunstverein) 

oder »Das Bielefelder Gefühl« 

(2009, Bielefelder Kunstverein). 

In kabinettartigen Hängungen werden 

mit den Sammlungen Hörmann, 

Christof Kerber, Kölsch & Welschof, 

OWL Holding, Teutloff Photo + Video 

Collection sowie Wannenmacher 

sechs individuelle Konzepte mit bedeutenden 

Werken zeitgenössischer 

Kunst gezeigt. Das Hauptaugenmerk 

liegt damit auf Sammlungen von 

überregionaler oder gar internationaler 

Strahlkraft, die dem Kunstverein 

in besonderer Weise nahestehen. 

Begleitet wird die Ausstellung von 

einer künstlerisch-fotografischen Reflexion 

der jeweiligen Sammlung. 

Diese wird unter der Leitung von Professor 

Roman Bezjak mit den Studierenden 

Hayley Austin, Johannes Heinke, 

Eliane Lustner, Jan Maschinski, 

Giorgio Morra, Alexandra Polina des 

Fachbereichs Gestaltung der Fachhochschule 

Bielefeld entwickelt und 

in die Präsentation eingebunden. Im 

Sinne einer »Sammlung von Sammlungen« 

thematisiert »Bielefeld Contemporary« 

den subjektiven Blick 

auf die Kunst. Sie eröffnet einen kulturgeschichtlichen 

Erfahrungsraum, 

der Unbekanntes zeigt und das Zeigen 

selbst zum Thema macht. Ebenso 

gibt das Projekt einen exemplarischen 

Einblick in verschiedene 

Kunstinteressen, die große Leidenschaft 

des Sammelns und die kulturellen 

Ressourcen der Stadt. 


WATERBÖR 

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2013 2014 2015 

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Eine Ausstellung des Bielefelder Kunstvereins 

in Kooperation mit Bielefelder 

Privatsammlern und dem Fachbereich 

Gestaltung der Fachhochschule Bielefeld. 

Das Projekt ist eingebunden in 

das gemeinsame Ausstellungsprojekt 

»Bielefeld sammelt – wir zeigen’s 

euch« der Bielefelder Museen und der 

Initiative Pro Bielefeld im Rahmen des 

Stadtjubiläums 800 Jahre Bielefeld. 

Öffnungszeiten: Do., Fr., 15–19 Uhr; 

Sa., So., 12–19 Uhr. Mo.–Mi. nach 

telefonischer Vereinbarung. 


www.bielefelder-kunstverein.de 

www.bielefelder-museen.de 

Bielefelder Kunstverein 

Welle 61 . Bielefeld 

MODERNE TRADITION 

Eduard Zent . Fotoausstellung 

Eröffnung: 03.12., 18 Uhr 

Kulturamt Bielefeld . Kommunale Galerie, 03.12.2014–13.02.2015 

Geboren in einem Land, leben in 

einem anderen: Dazwischen steht 

der Mensch mit der Frage nach seiner 

Heimat und Identität. 

Die Fotografien von Eduard Zent wirken 

auf den ersten Blick wie Gemälde 

großer Meister. Figuren in traditionellen 

Gewändern stehen da wie 

auf Bildern von Rembrandt oder 

Caravaggio. Aber plötzlich entdeckt 

der Betrachter, dass die vermeintliche 

Harmonie ein Trugbild ist. 

Denn Gegenstände der Moderne sind 

eingefügt in das traditionelle Bild. 

Wie eine Störung und doch zugleich 

als Erweiterung des Blicks. Aus dieser 

Verbindung von Tradition und 

Moderne erwächst im Individuum 

eine neue, umfassende Identität: die 

des Kosmopoliten in einer globalisierten 

Welt. 


www.eduardzent.com 

Kulturamt Bielefeld 

Kommunale Galerie 

Kavalleriestraße 17 (2. Etage) 

Bielefeld 



DIEDRICH PETERSEN 

Der Bielefelder Künstler Diedrich 

Petersen versteht sein Atelier für freie 

und angewandte Malerei nicht als 

reine Produktionsstätte, sondern auch 

als einen permanenten Ausstellungsort 

seiner Bilder, von denen ein Besuch 

seiner Home-Page einen ersten 

Eindruck vermittelt. Interessenten 

seiner gegenständlichen, die Sympathie 

für die Impressionisten oft nicht 

verhehlenden Malerei sind also, bei 

vorheriger Termin-Vereinbarung, willkommende 

Gäste in Petersens offenen 

Atelier. Sie können dort einen 

Überblick über bisherige Arbeiten 

des Künstlers bekommen: Radierungen 

aus den frühen Jahren seines 

Schaffens, Leporellos und Alben mit 

Fotos von Wandbildern und sonstigen 

Auftragsarbeiten und Fotos verkaufter 

Bilder (Öl oder Acryl auf Leinwand) 

die, zumindestens zum Teil, 

auf Wunsch nochmal gemalt werden 

können. Außerdem haben Besucher 

natürlich einen Einblick in die gegenwärtige 

Arbeit von Diedrich Petersen. 

Dabei geht es zur Zeit um einen, 

vorwiegend aus Pastellzeichnungen 

bestehenden Bilder-Zyklus, der 

nächtliche Szenen zum Thema hat 

und in dem zuvor Erlebtes in Bildern 

sichtbar gemacht wird. 


www.petersens-atelier.de 

Diedrich Petersen 

Carl-Severing-Straße 55a . Bielefeld 

DIEDRICH 

PETERSEN 

ATELIER FÜR FREIE UND 

ANGEWANDTE MALEREI 

IN BIELEFELD 

WWW.PETERSENS-ATELIER.DE 

info@petersens-atelier.de 

Tel. 0521 - 4177677 

Carl-Severing-Str. 55a 

33649 Bielefeld


DIE BIELEFELDER SCHULE – FOTOKUNST IM KONTEXT 

50 Jahre Fotografie in Studium, Lehre und Forschung am Bielefelder 

Hochschulstandort 

Ausstellung – Begleitprogramm – Publikation 

Alte Stadtbibliothek in Bielefeld, bis 07.12. 

Als ein Leuchtturmprojekt ihrer 800- 

Jahr-Feier 2014 präsentiert die Stadt 

Bielefeld in Kooperation mit der 

Fachhochschule Bielefeld eine Ausstellung 

zum Titel „Die Bielefelder 

Schule – Fotokunst im Kontext“. 

Gezeigt werden 24 künstlerische 

Positionen mit etwa 250 Werken von 

Fotografen und Fotografinnen, die 

GOTTFRIED JÄGER: PHOTO, 2004, 

GENERATIVE IMAGE. 

an der Fachhochschule Bielefeld seit 

1960 erfolgreich gelehrt und studiert 

haben. Kurator ist der Berliner Fotohistoriker 

Dr. Enno Kaufhold. Es erscheint 

ein Katalog. Parallel zur Ausstellung 

finden wissenschaftliche und 

medienpädagogische Veranstaltungen 

und Führungen statt, so das 34. 

Bielefelder Fotosymposium des Forschungsschwerpunkts 

(FSP) Fotografie 

und Medien der Fachhochschule 

Bielefeld und Veranstaltungen der 

Gesellschaft für Medienpädagogik 

und Kommunikationskultur (GMK). 

Projektleiter ist der Bielefelder Fotologe 

Prof. Dr. Gottfried Jäger. 

Gefördert wird das Projekt von der 

Kunststiftung des Landes Nordrhein- 

Westfalen, dem Ministerium für Familie, 

Kinder, Jugend, Kultur und Sport 

des Landes Nordrhein-Westfalen, der 

LWL-Kulturstiftung Westfalen-Lippe, 

der Deutschen Bank und Klaus 

Schwickert, Oberbürgermeister der 

Stadt Bielefeld 1975–1989. 

Der Bielefelder Hochschulstandort 

hat sich im Laufe der Zeit zu einem 

bundesweit prägenden Zentrum für 

Fotografie entwickelt. Schon vor 

100 Jahren wurde das Fach an der 

Bielefelder Handwerker- und Kunstgewerbeschule 

gelehrt. Seit 40 Jahren 

wird es an der Fachhochschule Bielefeld, 

heute mit Bachelor-, Masterund 

Doktorgrad studiert und seit 

20 Jahren am bundesweit einzigen 

Forschungsschwerpunkt Fotografie 

und Medien bildwissenschaftlich er- 


ROMAN BEZJAK: SOCIALIST MODERNISM, 

SARAJEVO, 2007. 

forscht. Seine seit über 30 Jahren 

stattfindenden Bielefelder Fotosymposien 

sind ein bundesweites Alleinstellungsmerkmal. 

Zahlreiche Ausstellungen 

und Publikationen sind 

daraus hervorgegangen und haben 

zum überregionalen Ruf der „Bielefelder 

Schule“ der Fotografie beigetragen. 

Mit dem Begriff verbindet sich 

eine künstlerisch, technisch und wissenschaftlich 

breit aufgestellte Lehrund 

Forschungseinrichtung, die das 

bildnerische Experiment, die realitätsnahe 

Berufspraxis und ihre medienkritische 

Reflexion interdisziplinär 

gleichbedeutend nebeneinander 

stellt. 


www.die-bielefelder-schule.de 

Öffnungszeiten: Di.–So. 11–18 Uhr, 

Do. 11–21 Uhr, Sa. 10–18 Uhr. 

Alte Stadtbibliothek 

Wilhelmstraße 3 . Bielefeld 

www.kunst-stueck.net 

feel your beauty 

Nordstraße 24 

33758 Schloß Holte-Stukenbrock 

Tel.: 05207 | 921695 

info@rasor.de | www.rasor.de


HEUTE IST MORGEN 

Sophie Taeuber-Arp 

Kunsthalle Bielefeld, 12.12.2014–15.03.2015 

In Zusammenarbeit mit dem Aargauer 

Kunsthaus Aarau, Schweiz, zeigt die 

Kunsthalle Bielefeld im Winter 2014/ 

2015 die seit langem erste umfassende 

Retrospektive zum Werk von 

Sophie Taeuber-Arp, die 1889 in Davos 

geboren wurde und am 13. Januar 

1943 in Zürich einem tragischen 

Unfalltod zum Opfer fiel. Sie ist eine 

der bedeutendsten Künstlerinnen der 

ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, die 

ECHELONNEMENT, 1934, GOUACHE, 35 X 26,9 CM, 

PRIVATSAMMLUNG, SCHWEIZ – COURTESY VON 

BARTHA, BASEL 

in Malerei und Tanz, in Architektur 

und Design nach neuen genreübergreifenden 

Ausdrucksformen suchte. 

Lange stand ihr Werk im Schatten 

ihres Mannes Hans Arp. Wie er war sie 

in der DADA-Bewegung der 1920er- 

Jahre in Zürich aktiv, übersiedelte 

1926 mit ihm nach Frankreich, wo sie 

in den 1930er-Jahren stilbildend für 

die Entwicklung der sogenannten 

Konkreten Kunst wird, wie sie von 

Paris aus formuliert worden ist. 

FOTO © VON BARTHA, BASEL 

Ein Großteil des Werkes von Sophie 

Taeuber-Arp befindet sich in der 

Schweiz; dem Aargauer Kunsthaus 

Aarau wurde vor einiger Zeit ein 

Nachlass als bedeutende Dauerleihgabe 

überantwortet, die unter anderem 

Designobjekte umfasst, weshalb 

die Ausstellungskooperation die besondere 

Möglichkeit bietet, neue 

Aspekte zum Werk von Sophie 

Taeuber-Arp zu Kunsthandwerk, 

Design und Tanz erstmals zu zeigen 

und bislang unbekannte Dokumente 

zu ihrem Schaffen der Öffentlichkeit 

zugänglich zu machen. 

Nach der umfassenden Retrospektive 

zum Werk von Sonia Delaunay im 

Jahr 2008 setzt die Kunsthalle Bielefeld 

mit der Ausstellung zum Werk 

von Sophie Taeuber-Arp die Themenreihe 

der Präsentationen zum Schaffen 

der großen Künstlerinnen des 20. 

Jahrhunderts fort. Es erscheint ein 

umfangreicher Katalog in deutscher 

und englischer Sprache. 

Die Ausstellung wird von der Kunststiftung 

NRW und der Sparkasse 

Bielefeld gefördert. 

Öffnungszeiten: Di.–Fr. 11–18 Uhr, 

Mi. 11–21 Uhr, Sa. 10–18 Uhr, So. 

und feiertags 11–18 Uhr, Mo. geschlossen 

(feiertags geöffnet). Heiligabend 

und Silvester geschlossen. 


www.kunsthalle-bielefeld.de 

Kunsthalle Bielefeld 

Artur-Ladebeck-Straße 5 . Bielefeld 


Sophie 

Taeuber-Arp 

Heute 

ist Morgen 

12 12 14 

15 03 15 

Kunsthalle 

König Hirsch: Deramo, 1918 

Museum für Gestaltung Zürich, 

Kunstgewerbesammlung 

© ZHdK, Marlen Perez 

Bielefeld

. ausstellungen detmold 

FASZINATION ALTES PERU. 

Sonderausstellung „Leben und Tod im Alten Peru“ wird verlängert. 

Lippisches Landesmuseum Detmold, bis 22.02.2015 

Das vorspanische Peru hat eine spannende 

und reiche Kulturgeschichte. 

Lange vor dem Eintreffen europäischer 

Seefahrer gab es in den Anden 

Hochkulturen mit erstaunlichen handwerklichen 

Fähigkeiten. Die Nasca 

und ihre geheimnisvollen Linien in 

der Wüste, die Moche mit farbenprächtigen 

Keramikgefäßen, und 

MUMIENMASKE, ALT-PERU, ICA, SÜDLICHE KÜSTE, 

1000-1500 N. CHR. SILBER, BREITE 15 CM, HÖHE 15 CM, 

SAMMLUNG GAFFRON, 

LIPPISCHES LANDESMUSEUM 

DIE KINDERMUMIE, ÄLTESTE MUMIE AUF 

DEM EUROPÄISCHEN KONTINENT 

nicht zuletzt die Inka und ihre meisterhaften 

Webtechniken. 

Kunstvoll bemalte Tongefäße und 

Figuren, wunderschöne Textilien und 

kultische Objekte präsentiert die Ausstellung 

„Leben und Tod im Alten 

Peru“. Die vielfarbigen religiösen und 

mythologischen Motive auf den Exponaten 

bieten einen tiefen Einblick 

in die Glaubensvorstellungen längst 

vergangener Völker. Die meisten der 

ausgestellten Objekte dienten dazu, 

die Geister der Verstorbenen auf dem 

Weg in die andere Welt zu begleiten. 

Sie stellten die Brücke zwischen der 

Welt der Lebenden und dem Totenreich 

dar. Im Mittelpunkt der Ausstellung 

steht aber etwas ganz Besonderes. 

Es ist 6400 Jahre alt, klein, 

wirkt wie ein Kunstwerk. Zerbrechlich, 

als wäre es aus Ton oder Erde 

geformt. Es ist die älteste Mumie auf 

dem europäischen Kontinent. 

Mit Themen wie Flora und Fauna, 

Landwirtschaft, Kriegswesen, Sexualität, 

Religion und Bestattungswesen 

wird diese Epoche wieder lebendig. 

Die Ausstellung „Leben und Tod im 

Alten Peru“ nimmt die Besucher mit 

auf eine Reise in die peruanische Vergangenheit. 

FOTO: LIPPISCHES LANDESMUSEUM 

Ein junges Herz aus alter Zeit – 

Eine lange Reise für die richtige 

Diagnose 

20.11., 19.30 Uhr 

Wissenschaftler und Herzspezialisten 

des Herz- und Diabeteszentrums 



NRW (HDZ NRW), Bad Oeynhausen, 

lassen keinen Zweifel an ihrer 

Diagnose: Die berühmte, im Lippischen 

Landesmuseum Detmold beheimatete 

Kindermumie ist vor 

6.500 Jahren an einem sehr seltenen 

angeborenen Herzfehler gestorben, 

dem sogenannten Hypoplastischen 

Linksherzsyndrom, kurz HLHS. 

Unter Experten weltweit sorgt diese 

Diagnose für eine kleine Sensation: 

Denn das HLHS ist ein sehr seltener, 

besonders schwerwiegender und 

komplexer Herzdefekt, der heute in 

nur wenigen Spezialzentren behandelt 

werden kann. Die Bad Oeynhausener 

Computertomographie-Aufnahmen 

weisen zudem erstmals überhaupt 

nach, dass diese Fehlbildung 

bereits vor Tausenden von Jahren 

vorgekommen ist. 

Vortrag: Kinderkardiologe PD Dr. 

Nikolaus Haas, Oberarzt im Kinderherzzentrum 

und Zentrum für angeborene 

Herzfehler am Herz- und Diabeteszentrums 

NRW, Bad Oeynhausen. 

Eintritt: 3 Euro. 


Di.–Fr. 10–18 Uhr, Sa. + So. und feiertags 

11–18 Uhr. 


www.lippisches-landesmuseum.de 

Lippisches Landesmuseum Detmold 

Ameide 4 . Detmold 

Verlängert bis zum 22. Februar 2015


PAPIEROBJEKT (AUSSCHNITT), 2013 

PAPIEROBJEKTE 

Christine Brand 

Kunstraum Detmold, bis 21.12. 

Seit einigen Jahren arbeitet Christine 

Brand neben ihrer Malerei mit verschiedenen 

Papieren. Sie schätzt die 

Vielfalt in der Form und Ausdrucksweise 

dieses Materials. Seine haptischen, 

ästhetischen und optischen 

Eigenheiten bezieht sie unmittelbar 

in ihre künstlerischen Konzeptionen 

ein, denn sie wirken in entscheidender 

Weise gestalterisch. Oft verwendet 

Christine Brand fragile, organische 

Formen in reduzierter Farbgebung, 

beispielsweise Schalen, die durch 

Leichtigkeit, scheinbare Zerbrechlichkeit 

und Transparenz bestechen. 

Andere Objekte, die sie Wellen oder 

Rollen nennt, gestaltet sie vielschichtiger 

und auch farbiger (Foto). 

Christine Brand wurde 1948 in Detmold 

geboren. Sie studierte Innenarchitektur 

(Diplom 1978) und 2002 

bis 2005 Freie Malerei bei Prof. Hermann-Josef 

Keyenburg an der Universität 

Paderborn. Seit 2005 ist sie 

Mitglied des BBK – OWL und seit 

2006 Mitglied der Künstlergruppe 

winterhART. 2012 wurde sie Mitglied 

der International Association 

of Paper Artists (IAPMA). Christine 

Brand lebt und arbeitet in Detmold. 

Nach Ausstellungen im Kreismuseum 

Peine und in der Orangerie des Kunstvereins 

Melle ist die Ausstellung im 

Kunstraum Detmold ihre dritte in 

diesem Jahr. 

Öffnungszeiten: So. 14–18 Uhr. 


www.kunstraum-detmold.de 

Kunstraum Detmold e. V. 

Denkmalstraße 14 . Detmold 


Tanz auf weißer Piste 

ONE 

by Markus Freise 

www.graphic-lyrics.de

. ausstellungen gütersloh 

BLAUGARN UND FELD 

Julia Siegmund 

Eröffnung: 22.11.2014, 15 Uhr 

Galerie Siedenhans & Simon, 22.11.2014–17.01.2015 

„Aus der Zusammenschau diskreter 

Linien und abstrakter Flächen eröffnet 

Julia Siegmund ein künstlerisches 

und prinzipiell nicht abschließbares 

Verweisspiel um die Erkennbarkeit 

einer Figur und ihrer Situation 

und die Unkenntlichkeit eines Charakters 

und seiner Geschichte. 

Schichtartig hinterlegte Zitate aus 

Lyrik und Märchen bilden eine dritte 

Ebene, die aber eher als einen begrifflichen 

Sinnzusammenhang atmosphärische 

Sinnbezüge stiftet. 

Der Blick auf die häufig zu einer 

Bilderfolge versammelten Darstellungen 

alltäglicher Gesten sieht sich 

dazu provoziert, den ganz eigenen 

querliegenden und geschichteten 

Leserichtungen dieser Arbeiten auf 

die Schliche zu kommen und die 

sonderbaren Spürenswirklichkeiten 

ihrer scheuen Protagonisten die erscheinen 

wie versunken im Augen- 

blickhaften ihres Daseins, nachzuempfinden. 

Julia Siegmund spannt den Assoziationshorizont 

um ihre präzise konturierten 

Figuren so weit, dass ihre 

Intimität noch als Isolierte gewahrt 

bleibt.“ 

Oliver Demand 

Die Galerie Siedenhans & Simon 

zeigt unter dem Titel Blaugarn und 

Feld Arbeiten der Künstlerin Julia 

Siegmund. Wie bereits in der Ausstellung 

im Jahr 2010 versammelt die 

Schau vor allem aktuell entstandene 

Werke, in denen die 1974 in Friesoythe 

geborene Künstlerin erneut 

ihre mutige künstlerische Energie 

eindrucksvoll unter Beweis stellt. 

Julia Siegmund widmet dem Flüchtigen 

ihre ganze Aufmerksamkeit und 

befördert es mit tiefer Empathie und 

schöner Schlichtheit zu kleinen, aber 


intensiven Ereignissen. Die Arbeiten 

sind stille Bilder, und Bilder, die Momente 

der Ruhe zum Thema machen. 

Manchmal ist Ruhe auch ein Zustand 

der Erschöpfung, manchmal ist sie 

ein Kontrapunkt zu einer lärmenden, 

von Reizen überquellenden Welt. 

Die Eröffnung findet am Samstag, 

22.11. um 15 Uhr statt. Julia Siegmund 

ist anwesend. Einführende Worte 

spricht Oliver Demand. Interessierte 

Besucher sind herzlich willkommen. 

Julia 

Siegmund 

Blaugarn 

und Feld 

22.11.2014 – 17.1.2015 

Öffnungszeiten: Mo.–Fr. 09.30 – 

18.30 Uhr, Mi. 09.30–13 Uhr, Sa. 

09.30–16 Uhr. 


www.siedenhans-simon.de 

Siedenhans & Simon 

Bildrahmungen/Galerie/ 

Buchbinderei 

Kökerstraße 13 . Gütersloh 

siedenhans& simon 

Bildrahmung / Galerie / Buchbinderei 

Kökerstraße 13, 33330 Gütersloh 

Telefon 0 52 41 / 2 94 50 

www.siedenhans-simon.de 

mo–Fr 9.30–18.30, 

mi 9.30–13.00, sa 9.30–16.00


W I D E . AXEL ANKLAM 

Plastische Werke 

Kunstverein Kreis Gütersloh e.V., 02.11.–14.12. 

Kraftvoll und klar wirken die plastischen 

Werke des Berliner Bildhauers 

Axel Anklam. Im Miteinander dynamischer 

und ruhig fließender Partien 

entstehen spannungsvolle Formen. Er 

bevorzugt transparente oder opake 

Materialien wie Edelstahlnetze, Fiberglas 

und Latex, mit denen er Karkassen 

aus Edelstahl überzieht oder bespannt. 

Im Zusammenwirken treiben 

sie bei Lichtwechseln ihr Spiel mit 

den Wahrnehmungen des Betrachters 

und eröffnen immer neue Eindrücke. 

Die unter Einsatz moderner Materialien 

wie Edelstahl und Fiberglas 

entstehenden Formen wirken organisch 

und erinnern an aus der Natur 

bekannte Strukturen. Dennoch sind 

sie künstlerische Neuschöpfungen, 

die sich auf Schwingungen zurückführen 

lassen, wie sie in der Musik 

AXEL ANKLAM, SCHNEE, 2014, 

EDELSTAHL/GFK, 88 X 50 X 40 CM 

oder in der Landschaft empfunden 

werden. 

Tatsächlich verwendet Axel Anklam 

ein Monochord um, entsprechend 

der Harmonielehre des Pythagoras, 

Tonfolgen auf die Proportionen seiner 

Formelemente zu übertragen. So 

betrachtet sind seine Werke zeitgenössisch 

modern, fußen aber gleichzeitig 

auf alten, der Menschheit seit 

Urtagen geläufigen Harmonien. 

Axel Anklam lebt und arbeitet in 

Berlin und Bad Freienwalde. Nach 

einer Ausbildung zum Kunstschmied 

und dem Erwerb des Meistertitels, 

studierte er zunächst an HfKD Burg 

Giebichenstein und danach an der 

UdK Berlin. War Meisterschüler bei 

Tony Cragg und erhielt 2006 den 

Meisterschülerpreis der UdK. 2013 

war er auf der Biennale di Venezia 

vertreten und realisierte kürzlich zusammen 

mit Thomas Henninger eine 

große Arbeit für das neue Bildungsministerium 

in Berlin. Seine Werke 

finden sich im öffentlichen Raum 

deutscher und internationaler Städte. 

Das Kunstgespräch mit dem Künstler 

ist am 23.11. um 16 Uhr im Café des 

Kunstvereins. 

Zur Ausstellung erscheint ein Katalog. 


www.kunstverein-gt.de 

FOTO © AXEL ANKLAM 

Kunstverein Kreis Gütersloh e.V. 

Veerhoffhaus 

Am Alten Kirchplatz 2 . Gütersloh 


Axel Anklam 

WIDE 

Plastische Werke 

2.11. - 14.12.2014


Stadtmuseum Gütersloh, 29.11.2014–22.03.2015 

Metallbaukästen 

„Ein Metallbaukasten? Ja, damit habe 

ich als Kind auch gebaut“ - Begeistert 

wird vom Schrauben an den gelochten 

Metallbändern erzählt, die 

zu kunstvollen Kränen, Flugzeugen 

oder Schiffen zusammengefügt wurden. 

Solche Erinnerungen möchte 

das Stadtmuseum Gütersloh mit der 

Ausstellung einer großen Sammlung 

von Märklin-Metallbaukästen nun 

wieder wachrufen. 

Spielzeug der Kleinen ist immer ein 

Abbild der Welt der Großen. Als zum 

Ende des 19. Jahrhunderts der technologische 

Fortschritt zu einem Wunderwerk 

wie dem Eiffelturm führte, 

hatte Gustav Lilienthal, der Bruder 

des Flugpioniers Otto Lilienthal, die 

Idee ihn und weitere architektonische 

Ergebnisse der neuen Stahlskelettbauweise 

im Modell nachzubauen. 

Lilienthals Baukasten wurde 

1901 von dem englischen Tüftler Frank 

Hornby aus Liverpool weiterentwickelt, 

der seinen Metallkonstruktionsbaukasten 

ab 1908 unter dem 

Namen „Meccano“ verkaufte. Vor 

100 Jahren, 1915, erwarb Märklin die 

Markenrechte, konnte aber erst 1919 

nach Ende des Ersten Weltkriegs die 

Produktion aufnehmen. 

Fortan trat der Metallbaukasten in 

den Köpfen und Herzen ganzer Generationen 

kleiner Konstrukteure seinen 

Siegeszug an. Mit Schraubenzieher 

und Gabelschlüssel konnte 

man Lochstreifen, Winkelträger, Bügel 

und Platten nach Bauanleitung 

oder freier Fantasie zusammenschrauben. 

Räder, Zahnräder und Motoren 

kamen hinzu. Bis in die 1970er Jahre 

hinein war das in den Kinderzimmern 

für die heranwachsende männliche 

Jugend die wohl am meisten verbreitete 

Freizeitbeschäftigung. Im Stadtmuseum 

Gütersloh wird nun wieder 

geschraubt – und selbstverständlich 

ist auch der Eiffelturm dabei. 

Öffnungszeiten: Mi.–Fr. 15–18 Uhr, 

Sa. und So. 11–18 Uhr. 


www.stadtmuseum-guetersloh.de 

Stadtmuseum Gütersloh 

Kökerstraße 7a-11a . Gütersloh 

kunst:stück owl jetzt auch auf 

www.facebook.com/kunststueck.owl 


100 Jahre 

Märklin- 

Metallbaukästen 

29.11.2014 - 22.03.2015 

in Trägerschaft des Heimatvereins Gütersloh e.V. 

Das Museum des Heimatvereins Gütersloh 

Kökerstr. 7-11a, Gütersloh 

www.stadtmuseum-guetersloh.de 

Öffnungszeiten: Mi-Fr 15- 18 Uhr, Sa-So 11- 18 Uhr

. ausstellungen halle (westf.) 

KUNST IST DIE FREIHEIT ZUM LEBEN 

Arbeiten von Gisela Schuto 

Eröffnung: 23.11. um 17 Uhr 

Städt. Galerie Alte Lederfabrik, 23.11.–21.12. 

„Kunst ist die Freiheit zum Leben“ 

Dies ist ein Zitat und das Motto der 

Gütersloher Malerin Gisela Schuto. 

mit gestischen, ja tänzerischen 

Schwüngen und mit kräftigen aber 

auch stimmungsbedingten Farben in 

einen vielschichtigen und tief mit 

Energien aufgeladenen Raum verwandelte. 

Werner Schermeier, Giselas langjähriger 

Lebensgefährte kuratiert ihre 

Werke. Er zeigt neben den informellen 

Leinwänden auch Arbeiten auf 

Papier und Holz aus verschiedenen 

Serien mit figürlichen Motiven und 

Konzeptkunst. Eine Ausstellung, die 

Gisela Schutos „Freiheit zum Leben“ 

sichtbar macht. 

Mit dieser Ausstellung möchten wir 

mithelfen, dass ihr eindrucksvolles 

künstlerisches Werk nicht vergessen 

wird. 

Die Ausstellung wird am Sonntag, 

den 23.11. um 17 Uhr mit einer Einführung 

von Beate Freie Bongartz 

eröffnet. 

Als sie vor 5 Jahren starb, hinterließ 

sie ein umfangreiches Lebenswerk, 

von dem man sich nun wieder in der 

„Alten Lederfabrik“, der Städtischen 

Galerie Halle einen Eindruck verschaffen 

kann. Ihre Ölbilder dokumentieren 

das Abenteuer, in das sie 

sich stürzte, wenn sie die Leinwand 

Öffnungszeiten: Sa. 11–18 Uhr und 

So. 15–18 Uhr. 


www.alte-lederfabrik-halle.de 

Städt. Galerie Alte Lederfabrik 

Alleestraße 64-66 . Halle (Westf.) 

Das kunst:stück owl können Sie auch abonnieren! www.kunst-stueck.net 


. ausstellungen halle (westf.) 

UNIKAT HALLE - DIE FÜNFTE 

Herausragende Leistungen aus Handwerk, Kunsthandwerk und Design 

unter einem Dach. 

Städt. Galerie Alte Lederfabrik, 15. 11., 14–20 Uhr; 16.11., 13–18 Uhr 

Außergewöhnliches für den besonderen 

Geschmack finden die Besucher 

bei der UNIKAT Halle. Im 

Zentrum der Ausstellung steht hochwertiges 

Design und fachmännische 

Handwerkskunst mit einzigartigen 

Produktlösungen, die nur in kleinen 

Ateliers mit individueller Fertigung 

entstehen können. Hier findet man 

außergewöhnliche, individuell angefertigte 

Einzelstücke, bei denen künstlerische 

und handwerkliche Kompetenz 

zu einer Einheit verschmelzen. 

Sie sind so vielfältig und persönlich 

wie die Handschriften der Gestalter 

oder ihrer Kunden, deren Wün- 

sche gerne umgesetzt werden. Vertreten 

sind Produkte aus den Bereichen 

Holz, Metall, Textil, Glas. 

Die Ateliers in der alten Lederfabrik 

sind ebenfalls geöffnet und erweitern 

so das Spektrum der Aussteller 

um Malerei, Skulptur und Fotografie. 

Für die kleine Pause zwischendurch 

lohnt der Besuch des Ausstellungsbistros 

in der städtischen Galerie. 


www.alte-lederfabrik-halle.de 

Städt. Galerie Alte Lederfabrik 

Alleestraße 64-66 . Halle (Westf.)

. ausstellungen herford 

FOTO: UWE DETTMAR, FRANKFURT 

KENGO KUMA, TEEHAUS, 2007, ANSICHT BEI NACHT 2 

DER ENTFESSELTE BLICK 

Die Brüder Rasch und ihre Impulse für die moderne Architektur 

Marta Herford (Gehry-Galerien), bis 01.02.2015 

Mit dem umfassenden Blick auf die 

unkonventionellen Ideen der Architekten 

und Gestalter Bodo und Heinz 

Rasch (1902–1996 und 1903–1995) 

setzt die Ausstellung das Werk der 

Brüder in ein aufschlussreiches Verhältnis 

zur jüngeren Architekturgeschichte. 

Vor allem ihre Hängehaus-Konstruktionen, 

ihre Impulse zu Containerarchitekturen 

oder ihre Visionen luftgefüllter 

Gebäudehüllen sind es, die 

weit über ihre Zeit und deren Möglichkeiten 

hinausweisen. Sie engagierten 

sich aber auch publizistisch 

für die Bekanntmachung des Neuen 

Bauens, begeisterten sich für eine 

moderne Werbegestaltung und Typografie, 

entwarfen Möbel oder ganze 

Inneneinrichtungen. Ausgehend von 

ihrer Zusammenarbeit mit Mies van 

der Rohe bei der Gestaltung einer 

Musterwohnung für die Stuttgarter 

Weißenhofsiedlung waren sie auch 

Teil der höchst spannenden Entstehungsgeschichte 

des Kragstuhls (später 

bekannt als Freischwinger). Mit einer 

Vielzahl an Zeichnungen, Fotos, Filmund 

Tondokumenten, die größtenteils 

erstmalig präsentiert werden 

können, eröffnet die Ausstellung 

einen umfassenden Blick auf dieses 

vielfältige Werk. 

In der Nachkriegsarchitektur spiegeln 

sich dann die Möglichkeiten der kühnen 

Visionen von Heinz und Bodo 

Rasch in all ihrer Tragweite. Ambitionierte 

Architekturprojekte seit den 

1960er Jahren bis heute aus der Hand 

renommierter internationaler Archi- 


. ausstellungen herford 

tekten setzen das kreative Potential 

der beiden Ausnahmegestalter in ein 

überraschend aktuelles Licht. 

Wie weit diese Entfesselung des Blicks 

in die Gegenwart reicht, zeigen zudem 

ausgewählte zeitgenössische 

KünstlerInnen: Sie erobern den Raum 

mit kühnen Verspannungen, Wolkengebilden 

und freien Konstruktionen. 

So entpuppt sich das reiche Erbe der 

Brüder Rasch als ein offener Denk- 

raum über den Lauf der Geschichte 

hinweg. 

Öffnungszeiten: Di.−So., feiertags 

11−18 Uhr, jeden 1. Mi. im Monat 

11−21 Uhr. 


www.marta-herford.de 

Marta Herford 

Goebenstraße 2–10 . Herford 

ZEITLOSE SKULPTUREN IM HERBST 

Alter Güterbahnhof Herford, 07.–09.11. 

Am zweiten November Wochenende 

bespielt Klaus Seliger mit seinen Skulpturen 

die Lifestyle-Messe Herbstzeitlos, 

die wie in jedem Jahr im Alten 

Güterbahnhof stattfindet. 

Neben benutzbaren Möbel-Skulpturen 

interessieren den Künstler mehr 

und mehr figürliche Kettensägen Skizzen. 

Die zum Teil kleinformatigen 

Arbeiten werden ausschließlich mit 

der Säge geformt, was zu einer reizvollen 

Abstraktion und skizzenhaft 

rauen Anmutung führt. Auch die neuen 

Möbel Objekte sind nicht mehr 

eindeutig nutzbar. Mal sind die Stühle 

deutlich zu hoch, zu schief oder stehen 

auf dem Kopf. Neben den Möbel 

Skulpturen und Figuren sind aus einheimischen 

Laubhölzern gearbeitete 

Schalen, Häuser und jahreszeitlich 

bedingt, fünfzackige Objekte im Angebot. 

Seine aus dem vollen Holz 

gearbeiteten Skulpturen werden die 

historischen Stückguthallen verschönern, 

auf einem eigenen Stand wird er 

seine kleinteiligen Arbeiten feilbieten. 

Die Häuser werden im stabilen Ge- 

KLAUS SELIGER . O.T., ULME 

schenk Karton verwahrt und sind ebenfalls 

einzigartige Unikate. Sämtliche 

Arbeiten entstehen in Seligers Atelier 

am Schillingshof, wo er auch die 

Stämme für zukünftige Werke lagert. 


Freitag 14–22 Uhr, Samstag 11–20 

Uhr, Sonntag 11–20 Uhr. 


www.Möbelskulpturen.de 

Alter Güterbahnhof Herford 

Bünder Staße 2 . Herford 


. ausstellungen münster 

ULRICH MOSKOPP. DAMMAR 

Museum für Lackkunst, bis 11.01.2015 

Das Schaffen von Ulrich Moskopp 

(*1961) umfasst die verschiedensten 

Werkgruppen, die ein gemeinsames 

Grundanliegen vereint: die Verschmelzung 

von Licht und Körper 

durch Konzeptkunst im Gewand 

subjektiver Malerei. 

Die Ausstellung im Museum für Lackkunst 

widmet sich ausschließlich 

seinen Dammarbildern, deren besondere 

Wirkung sich dem Einsatz 

des tropischen Harzes Dammar verdankt. 

Wie Moskopp herausfand, er- 

MOSKOPP 2014, ORANGE(HAUFF) 

MOSKOPP 2014, RÉUNION 

möglicht dieses Material Bilder, die 

mit keiner anderen Substanz erreicht 

werden können und bislang nicht 

wahrgenommene Räume sichtbar 

werden lassen. 

Die Farbe fließt beim Malen mit 

großer Langsamkeit, kommt endlich 

zum Stillstand und trocknet hochglänzend. 

Sie erzeugt eigentümlich 

stimmungsvolle, sinnliche räumliche 

Phänomene, indem sie das Licht in 

vielfachen Brechungen in die Tiefe 

führt. 

Das Museum für Lackkunst 

Das Museum für Lackkunst, eine 

Einrichtung der BASF am Standort 

Münster, beherbergt eine weltweit 

einzigartige Sammlung von Lackkunst 

aus Ost- und Südostasien, Europa 

und der islamischen Welt mit 

Objekten aus über zwei Jahrtausenden. 

Sonderausstellungen vertiefen 

Einzelaspekte der traditionellen wie 

der zeitgenössischen Lackkunst. Im 

Jahr 2013 feierte das Museum sein 

20jähriges Bestehen. 


www.museum-fuer-lackkunst.de 

www.facebook.com/Museum.fuer. 

Lackkunst 


Das Museum ist mittwochs bis sonntags 

sowie an gesetzlichen Feiertagen 

von 12 bis 18 Uhr und dienstags 

von 12 bis 20 Uhr geöffnet. 

Museum für Lackkunst 

Windthorststraße 26 . Münster 


Ulrich Moskopp 

Dammar 

4. September 2014 bis 11. Januar 2015 

Eine Einrichtung der 

BASF Coatings GmbH 

Windthorststraße 26 

48143 Münster 

Telefon ( 0251 ) 41851 - 0 

www.museum-fuer-lackkunst.de


KLIMT, SCHIELE, KOKOSCHKA - 

DIE VERFÜHRUNG DER LINIE 

Kunstmuseum Pablo Picasso Münster, bis 18.01.2015 

Wien um die Jahrhundertwende: Zwischen 

Terminen auf Sigmund Freuds 

Couch, Kaffeehausbesuchen, Mahlers 

Symphonien und dem Untergang 

der Donaumonarchie entwickelt 

sich in der Bildenden Kunst 

die Wiener Moderne. Im Schmelztiegel 

der Stadt herrscht Aufbruchstimmung 

– der Jugendstil feiert die 

Kunst der Linie. 

Die drei berühmtesten Künstler dieser 

Epoche sind Gustav Klimt, Egon 

Schiele und Oskar Kokoschka. Die 

Ausstellung vereint rund 80 Zeichnungen 

und Grafiken des Dreigestirns 

mit historischen Fotos. Gustav 

Klimt kommt dabei eine Schlüsselrolle 

zu. Er ist die zentrale Figur des 

Wiener Jugendstils und wird zum 

OSKAR KOKOSCHKA, CORONA, 1918, LITHO- 

GRAFIE, OBERÖSTERREICHISCHES LANDESMUSEUM 

begehrtesten Porträtkünstler seiner 

Zeit. Kurz nach ihm betreten Egon 

Schiele und Oskar Kokoschka die 

künstlerische Bühne Wiens und auch 

ihr Talent gilt unter Kunstkennern der 

Kaisermetropole bald als unangefochten. 

Der junge Kokoschka blickt dabei 

eifersüchtig auf seinen Konkurrenten 

Schiele, den der künstlerische Vater 

Klimt rühmend als das „größte Talent 

der jungen Generation “bezeichnet. 

Als Kokoschka 1908 in der Wiener 

„Kunstschau“ dann erstmalig selber 

ausstellt, warnen Kritiker das Publikum 

vor einem möglichen Nervenschock. 

Die expressive Kraft seiner 

Zeichnungen wird jedoch schon bald 

als unvergleichlicher Ausdruck von 

Lust und Ekstase gefeiert. 

Mit der diesjährigen Winterausstellung 

Klimt, Schiele, Kokoschka – Die 

Verführung der Linie erreicht das 

Jahresprogramm im Kunstmuseum 

Pablo Picasso Münster seinen Höhepunkt. 

Die mit selten gezeigten Exponaten 

aus österreichischen Museen 

und Privatsammlungen bestückte 

Ausstellung bietet ein Gipfeltreffen 

der Wiener Avantgarde. 

Öffnungszeiten: Mo.–So. 10–18 Uhr 

Fr. 10–20 Uhr, Feiertage 10–18 Uhr. 

© VG BILD-KUNST BONN 2014 


www.kunstmuseum-picassomuenster.de 

Kunstmuseum Pablo Picasso Münster 

Picassoplatz 1 . Münster 


26.10. 2014 

› 18.01.2015 

Egon Schiele, Weiblicher Akt in Vorderansicht, 1918, Kreide, Kupferstichkabinett der Akademie der bildenden Künste Wien 

KUNSTMUSEUM PABLO PICASSO münster 

www.kunstmuseum-picasso-muenster.de 

Mo – So: 10 – 1 8 Uhr Fr: 10 – 2 0 Uhr 

KUNSTMUSEUM 

präsentiert freundlich diese Ausstellung.


FOTO: COURTESY OF BROWSE & DARBY LTD 

EUAN UGLOW, THE DIAGONAL, 1971–77, PRIVATBESITZ © THE ESTATE OF EUAN UGLOW 

DAS NACKTE LEBEN. 

Bacon, Freud, Hockney und andere. Malerei in London 1950–80 

LWL-Museum für Kunst und Kultur, 08.11.2014–22.02.2015 

Große Namen der britischen Kunst 

ziehen kurz nach der Neueröffnung 

in das LWL-Museum für Kunst und 

Kultur in Münster ein: 120 Werke 

von Francis Bacon, Lucian Freud, 

David Hockney und 13 anderen 

Künstlern sind ab dem 8. November 

in der Ausstellung „Das nackte 

Leben“ zu sehen. Das zerstörte London 

nach dem Krieg und schonungslose 

Porträts stehen Motiven gegenüber, 

die die alltägliche Lebenswelt 

der Künstler widerspiegeln. Die Leihgaben 

kommen aus der ganzen Welt: 

Großbritannien, Frankreich und Spanien 

bis Australien und die USA. Mit 

der Ausstellung weiht der Landschaftsverband 

Westfalen-Lippe (LWL) die 

Sonderausstellungsräume in seinem 

neu eröffneten Museum ein. Eine 

Serie stellt die wichtigsten Kunstwerke 

vor. 

Als Modell für das Bild „Die Diagonale“, 

das Euan Uglow 1971 begann 

und 1977 vollendete, diente dem 

Londoner Künstler eine amerikanische 

Künstlerin namens Jacques 

Rochester. Uglow hatte sie an einer 

Londoner Kunsthochschule kennengelernt. 

Jahre zuvor hatte Uglow dort 

studiert und sich eine Arbeitsweise 

angeeignet, die von Ausdauer und 

Akribie gekennzeichnet ist. 

Für seine Bilder benötigte der Künstler 

Monate, oft sogar Jahre. Seine Modelle 

positionierte er in einem leeren, 

laborähnlichen Raum. Um die 

räumlichen Beziehungen korrekt fest- 



zuhalten, spannte er Fäden durch 

sein Atelier. Die Posen seiner Modelle 

sind häufig ungewöhnlich und 

gehen auf eine geometrische Grundform, 

etwa die eines Dreiecks, zurück. 

Jeder Pinselstrich ist bewusst 

gesetzt und durchdacht. Uglow selbst 

sprach von „einer kontrollierten Leidenschaft“. 

FOTO: JOHN RIDDY / COURTESY OF THE BRITISH COUNCIL COLLECTION 

Das Werk wurde zum ersten Mal in 

der Eröffnungsausstellung der Browse 

& Darby Gallery in London im Jahr 

1977 gezeigt. Auf die Bemerkung, 

das Bild sei stark durchkomponiert, 

entgegnete Uglow: „Es hätte genauso 

gut ein Brett sein können, aber 

es war ein Mädchen. Ist ja auch viel 

interessanter anzuschauen. Aber es 

war auch eine Reaktion auf ihre Person, 

denn sie war sehr hochgewachsen 

und konnte lange so sitzen.“ 

Die in den 1970er Jahren entstandene 

Arbeit wird als exemplarisch 

für das Werk des Künstlers angesehen 

und fand vor allem bei seinen 

konzeptuell arbeitenden Kollegen 

großen Anklang. 

LUCIAN FREUD, GIRL WITH ROSES, 1947/48 

©THE LUCIAN FREUD ARCHIVE / 

BRIDGEMAN IMAGES 

Öffnungszeiten: Di.–So. und feiertags 

10–18 Uhr. Weitere Infos: 

www.lwl-museum-kunst-kultur.de 

LWL-Museum für Kunst und Kultur 

Domplatz 10 . Münster 

Spiegel, Rahmen, 

Einrahmungen 

Bielefeld | Arndtstr. 19 

Tel.: 0521 | 13 77 31 

www.rappard-rahmen.de


ausstellungen paderborn 

ZUR EHRE DER ALTÄRE 

Jesuitenschätze und Highlights aus 1000 Jahren. Das Diözesanmuseum 

feiert seine Sammlung. 

Diözesanmuseum Paderborn, bis 15.03.2015 

Das Diözesanmuseum Paderborn hat 

sich durch seine erfolgreichen Sonderausstellungen 

der letzten Jahrzehnte 

nicht nur zu einem Museum 

von europäischem Rang entwickelt, 

sondern verfügt zudem über eine der 

bedeutendsten Sammlungen mittelalterlicher 

Skulptur und Schatzkunst 

überhaupt. Grund genug, im Jubiläumsjahr 

des Diözesanmuseums 

einen neuen Blick auf den umfangreichen 

Sammlungsbestand und die 

Schätze des Hauses zu werfen. 

KELCH MIT ABENDMAHLSDARSTELLUNG, 

STIFTUNG FÜRSTBISCHOF FERDINANDS 

VON FÜRSTENBERG, KÖLN 1665 

Mit der Sonderausstellung „Zur Ehre 

der Altäre. Jesuitenschätze im Diözesanmuseum“ 

stellt das Museum anlässlich 

des 400-jährigen Bestehens 

der Academia Theodoriana, der 

Paderborner Jesuitenuniversität, seine 

hochkarätige Sammlung jesuitischer 

Kunst vor, die erstmals umfassend 

gezeigt und in spannenden Inszenierungen 

präsentiert wird. Wertvolle 

Goldschmiedearbeiten und 

Textilien, aber auch Skulpturen, Gemälde 

und Architekturentwürfe aus 

der Barockzeit geben Einblicke in 

die Tätigkeit der Jesuiten im Bistum 

Paderborn und in die herausragende 

Bedeutung der Messfeier und der Bildkünste 

für das Wirken des Ordens. 

Die 1534 von dem Spanier Ignatius 

von Loyola gegründete Gesellschaft 

Jesu hatte mehr als jede andere Ordensgemeinschaft 

Einfluss auf das 

religiöse und kulturelle Leben des 

Bistums Paderborn. Als erstes Kolleg 

der Societas Jesu in Westfalen ging 

von ihrer 1580 durch den späteren 

Fürstbischof Dietrich von Fürstenberg 

initiierten Niederlassung bis zur 

Aufhebung im Jahr 1773 sowohl auf 

dem Gebiet der Mission und der Seelsorge, 

als auch des Unterrichts und 

der Wissenschaften bis hin zur Kunst 

eine maßgebliche Wirkung aus. 

© DIÖZESANMUSEUM PADERBORN 

Aus Anlass des 400-jährigen Jubiläums 

der Academia Theodoriana im 

Jahr 2014 zeigt das Diözesanmuseum 

Paderborn diese Sonderausstellung 

zu Geschichte und Ausstattung ehemaliger 

jesuitischer Gotteshäuser im 


dioezesanmuseum-paderborn.de 

. ausstellungen paderborn 

Fürstbistum, allen voran der Kirche 

St. Franz Xaver in Paderborn als dem 

Mittelpunkt jesuitischen Lebens im 

Hochstift. 

Das Museum verfügt nicht zuletzt 

durch die überaus qualitätvollen Goldschmiedewerke 

aus der heutigen 

Marktkirche in Paderborn sowie die 

kostbaren Paramente aus der früheren 

Jesuitenkirche Maria Immaculata 

in Büren über hervorragende Zeugnisse 

jesuitischer Liturgie, die im Rahmen 

der Sonderausstellung einem 

breiteren Publikum nun erstmals in 

Gänze vorgestellt werden. 

Zur Ausstellung ist ein reich bebilderter 

Katalog zum bedeutenden 

Sammlungsbestand des Diözesanmuseums 

Paderborn mit ausgewähl- 

ten Werken und Kostbarkeiten aus 

1000 Jahren sakraler Kunst erhältlich, 

darunter auch jesuitische Kunstwerke. 

Der Katalog „Diözesanmuseum 

Paderborn. Werke in Auswahl“ 

erscheint im Michael Imhof Verlag, 

304 Seiten, 186 Farbabbildungen, 

22,80 EUR. 

Öffnungszeiten: Di.–So. 10–18 Uhr, 

montags geschlossen, erster Mittwoch 

im Monat bis 20 Uhr. 


www.dioezesanmuseumpaderborn.de 

Erzbischöfliches Diözesanmuseum 

und Domschatzkammer 

Markt 17 . Paderborn 

Zur Ehre der Altäre 

Jesuitenschätze im 

Diözesanmuseum 

31.10.2014 

bis 15.3.2015


ausstellungen rheda-wiedenbrück 

POSITIONEN ZUR ZEICHNUNG IN DER 

GEGENWARTSKUNST 

Orangerie Schloss Rheda, 21.12.2014–18.01.2015 

Innerhalb der Ausstellungsreihe der 

Orangerie Schloss Rheda zeigt die 

Werkstatt Bleichhäuschen eine Ausstellung, 

die sich mit aktuellen künstlerischen 

Positionen zum Thema 

Zeichnung auseinandersetzt. 

KAJ FISCHER, O.T., 29,7X21 CM, 

TUSCHE/BLEISTIFT AUF PAPIER, 2014 

Die Zeichnung ist eines der ältesten 

künstlerischen Medien überhaupt 

und einer der ersten Impulse sowie 

die unmittelbarste Möglichkeit, eine 

künstlerische Idee umzusetzen. 

Was bewegt heute Künstler dazu, 

eine Zeichnung zu machen? Welche 

Geschichten oder Sachverhalte, 

Statements oder Positionen lassen 

sich zeichnerisch ausdrücken? Was 

macht die Zeichnung im digitalen 

Zeitalter so besonders? 

Diesen und anderen Fragen geht die 

Ausstellung nach, welche exemplarisch 

Werkreihen folgender Künstlerinnen 

und Künstler zeigt: Katja 

Davar, Kaj Fischer, Julia Kröpelin und 

Sebastian Rug. 


www.bleichhaeuschen.de 


Mo.–Fr. 15–17 Uhr, Sa. 14–16.30 Uhr, 

So. 11–16.30 Uhr. 

Orangerie Schloss Rheda 

Steinweg . Rheda-Wiedenbrück 

COLIN PENNO 

Konzeptuelle Malerei 

Werkstatt Bleichhäuschen, 21.12.2014–08.02.2015 

Die Werkstatt Bleichhäuschen zeigt 

neue Arbeiten von Colin Penno. Mit 

seinen neuen „umgedrehten“ Malereien 

führt der Künstler seine Ausein- 

andersetzung einer raumbezogenen 

Herangehensweise künstlerischer Praxis 

fort. Als Impulsgeber und Adressat 

entfaltet sich der Raum zum Ort 


. ausstellungen rheda-wiedenbrück 

des konkreten Eingriffs, ist Quell der 

Transformation und bleibt zugleich 

(Re-)Präsentationsort von Bild und 

Objekt. 

Die neuen Arbeiten zeigen auf Keilrahmen 

gespannte, verschieden gefärbte 

Stoffe, denen Penno die Farbe 

entzieht. Dadurch entstehen Bilder, 

die sich durch das Wegnehmen der 

Farbe formen. 


Mo.–Do. 15–17 Uhr, So. 14–17 Uhr. 


www.bleichhaeuschen.de 

Werkstatt Bleichhäuschen 

Steinweg 4 . Rheda-Wiedenbrück 

CHLOR AUF SCHWARZEM STOFF, 2014. 

Die Modellbahn für Einsteiger 

Märklin erobert die Kinderzimmer! Mit der Startpackung 

„Mauszug“, dem batteriebetriebenen Spielzug für alle 

Kinder ab 3 Jahren. Jetzt bei uns!


ausstellungen rheda-wiedenbrück 

KARIN MALETZ THOMAS MALETZ THORSTEN BLEISCH 

GALA VERSA: FOTOGRAFISCHE IMPRESSIONEN // 

DER LICHTE WALD 

GALA VERSA, bis 19.12. 

„Sehnsucht nach dem Licht“ ist nicht 

nur der programmatische Name, sie 

war auch die stete Begleiterin der 

Fotogruppe, die ihre Werke in dieser 

Ausstellung präsentiert. Ein Jahr 

pirschten Thorsten Bleisch, Maria Engelke, 

Andreas Gerling, Karin und 

Thomas Maletz, Sandra Ronzani und 

Friederike Sinne in heimischen Wäldern 

nach den besten Motiven. 

Der Vlothoer Künstler und Galerist 

Gunnar Stierle (beg)leitete die Gruppe 

und stellt nun ihre fotografischen 

Impressionen im Format 70/90 cm 

aus. Beim Durchschreiten der 25 m 

langen Galerie wird schnell deutlich: 

Jedes Mitglied der Gruppe hat eine 

eigene Interpretation des Themas gefunden 

– von der Baumlandschaft bis 

zum fliegend anmutenden Motiv – 

vom Detail bis zum Panorama. Die 

Arbeiten blieben im Rohformat, ohne 

eigene digitale Nachbearbeitung, 

nur für den Druck optimiert. 

Präsentiert wird ein Ergebnis, das in 

einem lebendigen und lernenden 

Prozess erschaffen wurde: „Das Reizvollste 

für mich war es, die Entwicklung 

von den ersten Fotos bis hin zur 

Ausstellung zu erleben“, erzählt Karin 

und ihr Mann Thomas ergänzt: „Ich 

habe den Unterschied zwischen 

‚Knipsen‘ und Fotografieren erfahren“. 

Andreas schärfte „den Blick 

dafür, verschiedene Stimmungen einzufangen“, 

Maria „lernte unterschiedliche 

Sichtweisen kennen“ und Thorsten 

faszinierte „das Arbeiten mit Gefühlen 

und die sich daraus ergebene 

Gruppendynamik“. 

„Ich profitiere sehr von der Erfahrung 

und dem Wissen meiner Gruppe“, 

fasst Friederike zusammen – und das 

gilt für alle Mitglieder, denn für ihren 

Zusammenhalt überbrücken sie Entfernungen 

zwischen Gütersloh, 

Rheda-Wiedenbrück, Vlotho und 

Hamburg. „Engagiert und ideenreich, 

wertschätzend und gesellig“, so beschreibt 

Gunnar den Verlauf, aus dem 

die Werke entstanden, die jetzt in 

die Öffentlichkeit gehen. 

Weitere Infos: www.galaversa.de 

GALA VERSA 

Galerie am Verstärkeramt 

Eusterbrockstraße 44 

Rheda-Wiedenbrück 


. ausstellungen versmold 

SKULPTUREN... UND MEHR! 

Petra Kuhn . Atelier Stückwerk, 09.11. und 16.11., 16–20 Uhr 

In den Räumlichkeiten ihres Ateliers 

zeigt Petra Kuhn in ihrer Novemberausstellung 

an zwei Tagen eine Vielzahl 

ihrer Objekte. Darunter befinden 

sich auch einige neue Skulpturen, 

Bilder, aber auch viele andere 

Arbeiten, die in letzten Jahren entstanden 

sind. 

Von Haus aus ist Petra Kuhn eine 

Sucherin und Sammlerin. Es sind 

Fundstücke des Alltags oder Hölzer 

aus dem Wald,von der Küste oder 

Abbruchholz.Kombiniert mit verschiedenen 

Eisenteilen ergibt sich 

etwas Neues. Die unterschiedlichsten 

Elemente werden vermischt. Dies 

spiegelt sich auch in ihrer Malerei 

wieder. 


www.stueckwerk-mosaik.de 

Stückwerk 

Atelier für kreative LEBENSART 

Sperberstraße 3 . Versmold 

Friseursalon 

schneiden 

tönen 

färben 

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Meisterbetriebe 

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Gottfriedstraße 28/Quelle 

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Heeper Str. 190 

fon 0521. 10 13 04 

Am Rottmannshof 1a / 

UNI-Nähe 

Ausbildungsprojekt der Jugendwerkstatt e. V.


varieté 

„WET“ DIE SPEKTAKULÄRE SHOW VOM GOP-VARIETÉ-THEATER 

AUTOHAUS MARKÖTTER 

Auf'm Kampe 5 . Gütersloh 

SPRITZIG-NASSES VERGNÜGEN IM AUTOHAUS 

Das GOP Varieté-Theater bringt erneut internationale Top-Artisten nach 

Gütersloh 

27.11.2014–11.01.2015 

Spritzig, frisch, außergewöhnlich, 

artistisch und absolut anders: Vom 

27. November 2014 bis zum 11. 

Januar 2015 bringt das GOP Varieté- 

Theater erneut internationale Top- 

Artisten nach Gütersloh und verwandelt 

das Autohaus Markötter in einen 

einzigartigen Varieté Saal mit aufregenden 

Lichtproduktionen und einer 

großen Show-Bühne. 

In diesem Jahr erwartet die Gäste beim 

fünften WinterWunderVarieté aller- 

dings eine Show, die sie so noch nicht 

erlebt haben, denn Unvereinbares 

wird vereint und eine Badewanne 

wird zur Showbühne. Was man mit 

diesem alltäglichen Gegenstand alles 

anstellen kann, zeigen internationale 

Artisten, die zu den Besten der 

Varieté-Szene gehören. 

Ob Wischmopp-Ballett oder Regenvorhang- 

wo Badewannen sind darf 

natürlich auch Wasser nicht fehlen 

und damit dieses spritzige Vergnügen 


. varieté 

auf der Bühne im Autohaus Markötter 

inszeniert werden kann, haben 

die beiden Regisseure Markus Pabst 

und Maximilian Rambaek ein ausgefeiltes 

Bühnenkonzept entwickelt. 

Effektvoll in Szene gesetzt werden 

die einzelnen Darbietungen durch 

ein imposantes Lichtdesign, einen 

extravaganten Soundtrack, der ein 

Crossover aus 300 Jahren Musikgeschichte 

bietet und nicht zuletzt von 

der leibhaftigen Operndiva. 

Der Startschuss für die deutschlandweite 

Tournee der spektakulären 

Show „WET“ fällt in Gütersloh. Dort 

erlebt das Publikum diese Ausnahmeshow 

als erstes, bevor sie dann ab 

2016 auch in den sechs GOP Varieté- 

Theatern zu sehen sein wird. 

Verlosung 

Wir verlosen 2 x 2 Eintrittskarten 

für die GOP-Vorstellung 

in Gütersloh. 

Bitte senden Sie an 


bis zum 27. November 2014 

eine E-Mail mit Ihrer Anschrift. 

Der Rechtsweg ist ausgeschlossen, die Gewinner 

werden per Email benachrichtigt! 

Tickets für das WinterWunderVarieté 

in Gütersloh gibt es ab 30 Euro (ab 

42 Euro inklusive Buffet) unter der 

Tickethotline 05241-99 40 80 oder 

im Internet unter www.variete.de. 

Weitere Infos: www.variete.de 

INSTITUT FÜR 

KÖRPER-ÄSTHETIK 

THALGO 

Gesicht- und Körperbehandlung 

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33758 Schloß Holte-Stukenbrock 

Tel.: 05207 | 921695 

info@rasor.de | www.rasor.de 

feel your beatuy


weltmusik 

STADTHALLE BIELEFELD 

Willy-Brandt-Platz 1 . BIELEFELD 

TAO . JAPANS SENSATIONSTROMMLER 

16.02.2015, 20 Uhr 

Explosiv, klassisch, ursprünglich und 

dennoch modern. Das japanische 

Trommel-Ensemble TAO belebt die 

traditionsreiche Wadaiko-Kunst mit 

Elementen des Pops und begeisterte 

Millionen Zuschauer weltweit. Nun 

kehrt TAO mit neu konzipierter Bühnenshow 

nach Deutschland zurück. 

„The Samurai of the Drum“, die erfolgreiche 

Show 2013 brachte Tradition 

und Moderne in Einklang und 

lud ein zu einer Reise durch Raum 

und Zeit. Ausgehend von klassischen 

Bildmotiven der Edozeit führte das 

Ensemble den Zuschauer von den 

Anfängen der Wadaiko-Musik bis 

hin zu ihrer zeitgenössischen Form, 

die einen einzigartigen globalen 

Beat versprüht. 

Die furiosen Rhythmen, die sich zu 

einem aufpeitschenden Trommelgewitter 

steigern, dargeboten mit 

außerordentlicher Präzision, Wucht 

und Ausdauer, haben eine – im wahrsten 

Sinne des Wortes – durchschlagende 

Wirkung. TAO ist mehr als ein 

atemberaubendes Klangerlebnis, TAO 

ist überquellende Lebendigkeit und 

enorme Musikalität. Eine einzigartige 

Performance, eine Mischung aus musikalischer 

Meditation und wilder 

Kampfkunst, gekrönt von einer minutiös 

abgestimmten Choreografie. 

Um die imposanten Trommeln mit 

einem bis zu 1,70 Meter großen 

Durchmesser zum Klingen zu bringen, 

wird dem elfköpfigen Ensemble 

neben einem ausgesprochenen Rhythmusgefühl 

vor allem eines abgefordert: 

Voller körperlicher Einsatz. Aber 

TAO ist nicht nur martialisches Trommeln 

und Schwingungen, die den 

Körper von den Zehenspitzen bis zu 

den Haarwurzeln durchdringen. TAO 

ist gleichfalls ein Wechselspiel zwischen 

dem tiefen Grollen der riesenhaften 

Wadaiko-Trommeln und zarten, 

zerbrechlichen Momenten voll 

lyrischer Schönheit, erwachsen aus 

der Philosophie des Fernen Ostens. 


www.highlight-concerts.com 


. musical 

STADTHALLE BIELEFELD 

Willy-Brandt-Platz 1 . Bielefeld 

MY FAIR LADY 

Der Musical – Welterfolg von Alan Lerner und Frederick Loewe 

mit großem Orchester 

09.02.2015, 20 Uhr 

Ist es möglich, aus einem einfachen 

Blumenmädchen der Londoner Slums 

innerhalb kürzester Zeit eine High - 

Society Lady zu machen? 

Seit der Verfilmung des Broadway 

Klassikers mit Audrey Hepburn gehört 

„My Fair Lady“ zu den meist gespielten 

und populärsten Bühnenwerken 

des 20.Jahrhunderts. Der 

pointierte Witz der Handlung sowie 

die einzigartigen Lieder wie „Ich hätt‘ 

getanzt heut‘ Nacht“, „Bring‘ mich 

pünktlich zum Altar“ und „Es grünt so 

grün, wenn Spaniens Blüten blühn‘“ 

machen „My Fair Lady“ zu einem 

unvergesslichen Klassiker. 

Phonetik-Professor Higgins lässt sich 

auf die Wette ein, aus einem Mädchen 

der Londoner Slums eine echte 

Lady zu machen. Higgins ist sich 

sicher, dass allein die Sprache der 

Schlüssel zur gesellschaftlichen Anerkennung 

ist. Eliza Doolittle wird 

zu seinem wissenschaftlichen Objekt 

und wird Tag und Nacht mit ungewöhnlichen 

Sprachübungen gequält. 

Doch ist dies der Weg, um sich 

Ruhm und Ehre bei der High Society 

zu beschaffen? Und wann bemerkt 

der Professor, dass Eliza eine selbstbewusste 

Frau voller Träume und 

eigenen Sehnsüchten und tiefen Gefühlen 

ist? 

Unter der Regie von Lajos Wenzel 

und musikalischer Leitung von Inga 

Hilsberg begeistert „My Fair Lady“ 

in dieser klassischen Neu – Inszenierung 

der Kammeroper Köln in deutscher 

Sprache mit genialen Dialogen, 

genauer Personenführung und 

sich daraus entwickelnder Situationskomik, 

mit großartigen Tanzszenen 

und wundervollen Melodien... 

MY FAIR LADY 

Ein kurzweiliger Abend auf höchstem 

Niveau. Genießen Sie diesen 

Klassiker, in dem Romantik, Unterhaltung 

und Ernsthaftigkeit zu gleich 

Platz finden! 




. theater bielefeld 

FOTO © BETTINA STÖSS 

MADAMA BUTTERFLY 

SPIELSTÄTTEN: 

Stadttheater und Loft, Niederwall 27, 33602 Bielefeld 

Theater am Alten Markt, TAM ZWEI , TAM DREI , Alter Markt 1, 33602 Bielefeld 

Theaterlabor im Tor 6, Hermann-Kleinewächter-Straße 4, 33602 Bielefeld 

KONTAKT: Theater Bielefeld, Brunnenstraße 3–9, 33602 Bielefeld 

E-Mail: info@theater-bielefeld.de . Internet: www.theater-bielefeld.de 

THEATERKASSE: Altstädter Kirchstraße 14, 33602 Bielefeld 

Di.–Fr. 10–18 Uhr, Sa. 10–14Uhr 

Telefonische Kartenvorbestellung 0521 / 51 54 54 

Karten online kaufen unter: http://www.theater-bielefeld.de 

Änderungen vorbehalten! // Fotos: © Theater Bielefeld // UA = Uraufführung 

MUSIKTHEATER 

MADAMA BUTTERFLY 

Giacomo Puccini 

Madama Butterfly gilt als DIE bekannteste 

Oper überhaupt. Nicht nur 

in der tragischen Geschichte der 

Geisha Cio-Cio-San, sondern auch 

in Anklängen in Puccinis berühmter 

Musik kommt dabei Exotik auf die 

Bühne. 

Stadttheater: 02.11., 23.11., 29.11., 

13.12., 19.12., 28.12. 



LA CENERENTOLA 

Gioachino Rossini 

Das Märchen von Aschenputtel hat 

jeder schon einmal gehört, aber bestimmt 

nicht so witzig und unterhaltsam 

wie in der Fassung von Fer- 

retti, auf die Rossini seine spritzige 

Musik komponierte. Stadttheater: 

08.11. (Premiere), 16.11., 27.11., 

05.12., 09.12., 17.12., 21.12., 26.12. 

CULINARIA 

Musikalische Leckerbissen 

Solisten, Chor und Orchester verwandeln 

das Stadttheater in einen 

wahren Tempel der Unterhaltungskunst. 

Eine rasante und abwechs- 

lungsreiche Reise durch die Genüsse, 

die die Welt bedeuten. 

Stadttheater: 21.11. (Premiere), 

03.12., 16.12. 

TANZ 

PEER GYNT 

Gregor Zöllig / Gavin Bryars 

Henrik Ibsens Drama dient Choreograph 

Gregor Zöllig als Vorlage für 

die tänzerische Auseinandersetzung 

mit Themen wie Identitätssuche, 

Liebe, Hoffnung und Tod. Eigens für 

diesen Tanzabend schreibt der Komponist 

Gavin Bryars neue Musik für 

die Bielefelder Philharmoniker auf 

der Grundlage von Edvard Griegs 

berühmtem Peer-Gynt-Zyklus. 

Stadttheater: 01.11., 19.11., 25.11., 

04.12., 14.12., 18.12., 25.12.


SCHAUSPIEL 

WINTERJOURNAL 

Paul Auster 

Anhand seines Körpers beschreibt 

Paul Auster das Leben in all seinen 

Facetten. 

Theater am Alten Markt: 07.11. (Premiere), 

08.11., 12.11., 14.11., 26.11., 

26.12. 

EWIG JUNG. EIN SONGDRAMA 

Erik Gedeon 

Erik Gedeons Ewig jung verbindet 

mitreißende Musik mit klugem Schauspiel 

und bissigem Witz. Erleben Sie 

Schauspieler des Bielefelder Ensembles, 

um Jahrzehnte gealtert, in einem 

Abend über Vergänglichkeit und unvergessene 

Momente. 

Theater am Alten Markt: 22.11. (Premiere), 

25.11., 27.11., 05.12., 06.12., 

20.12., 21.12., 25.12. 

BIELEFELDER PHILHARMONIKER 

BEETHOVEN / GUBAIDULINA 

3. Symphoniekonzert 

Selbstopfer und Auflehnung sind die 

beiden Begriffe, die das Programm 

dieses Konzertes zusammenfassen. 

In Beethovens hochdramatischer 

Ouvertüre zu Joseph von Collins Tragödie 

Coriolan mündet die düstere 

Entschlossenheit des römischen Feldherrn, 

der gegen seine eigene Heimatstadt 

kämpft und nur dank der Bitten 

seiner Mutter und seiner Frau 

davon absieht, Rom zu zerstören, 

im Selbstmord des Titelhelden. Um 

eine ganz andere Form des Opfers 

geht es dagegen in Sofia Gubaidulinas 

Sieben Worte Jesu am Kreuz. 

Die 1982 entstandene Komposition 

stellt in sich bereits eine Besonderheit 

dar, denn zur damaligen Zeit war 

die Vertonung von biblischen Texten 

in der Sowjetunion verboten. Im Bewusstsein 

einer kulturell-geistigen 

Tradition, wie sie u. a. von Haydn, der 

sich dem Thema mehrfach widmete, 

begründet wurde, eröffnet Gubaidulina 

mit ihrer instrumentalen Meditation 

neue Klangräume, die den Hörer 

die Erfahrung des Evangelientextes 

intensiv nachempfinden lassen. 

Beethovens Siebte Symphonie, die 

bei ihrer Uraufführung im Jahre 1813 

im Saal regelrechte Begeisterungsstürme 

auslöste, spiegelt wiederum 

die damalige aufgeheizte Stimmung 

während der Befreiungskriege gegen 

Napoleon wider und ist, wie Beethoven 

hervorhob, Ausdruck der Dankbarkeit 

und des freudigen Opfers 

unserer Kräfte für diejenigen, die 

uns so viel geopfert haben. 

Rudolf-Oetker-Halle: 28.11., 30.11. 


. landestheater detmold 

LANDESTHEATER DETMOLD 

Theaterplatz 1 . 32756 Detmold . www.landestheater-detmold.de 

Theaterkasse: Di.–Fr., 10–13 Uhr, u. 16–18 Uhr, Sa., 10–13 Uhr 

Die Abendkasse öffnet 1 Std. vor Beginn der Vorstellung (im Grabbe-Haus 

1/2 Std.) . Tel: 05231 974803 . tickets@landestheater-detmold.de 

CHARLEYS TANTE 

Komödie von Brandon Thomas 

PREMIERE: 14.11., 19.30 Uhr, Landestheater 

Vorstellungen: 19.11., 30.11., 10.12., 20.12., 28.12.2014, 18.01.2015, 10.02., 

10.04., 30.04.2015 

Jack und Charley sind zwei ganz normale 

Oxforder Studenten: jung, anspruchsvoll, 

aber permanent pleite. 

Und nun haben sie sich auch noch 

unsterblich verliebt. Wie sollen sie 

die Angebeteten bei einem alles entscheidenden 

Date beeindrucken? Sie 

arrangieren ein Treffen mit Charleys 

wohlhabender Tante, die justament 

aus Brasilien zu Besuch kommt. Doch 

als sich deren Ankunft auf unbestimmte 

Zeit verzögert, müssen die 

beiden armen Verliebten improvisieren 

und überreden kurzerhand einen 

Freund, die Tante zu spielen. Der 

ahnt natürlich nicht, welche Kaskade 

von Verwechslungen, Notlügen und 

geistigen Purzelbäumen er damit auslöst. 

Nicht nur, dass er, als unver- 

mutet Jacks Vater und der Onkel der 

beiden Mädchen auftauchen, durch 

die Heiratsanträge der älteren Herren 

in peinliche Verlegenheit gebracht 

wird. Als die wirkliche Tante, die 

heimlich angereist ist, leibhaftig in 

der Tür steht, scheint eine Katastrophe 

unabwendbar... 

Der Schwank mit seiner wirkungsvollen 

Situationskomik wurde in 

mehrere Dutzend Sprachen übersetzt, 

in 70 Ländern gespielt und 

allein in Deutschland viermal prominent 

verfilmt. 

Inszenierung: Martin Pfaff 

Ausstattung: Sabine Pommerening 

WIEDER IM PROGRAMM: MOZARTS „DIE ZAUBERFLÖTE“

. landestheater detmold 

MEINE SCHWESTER UND ICH 

Musikalisches Lustspiel von Ralph Benatzky 

PREMIERE: 05.12., 19. 30 Uhr, Landestheater 

Vorstellungen: 14.12., 12.12., 17.12., 18.12., 31.12.2014, 10.01.2015, 21.01., 

24.01., 12.02. 

Im Gerichtssaal: Der Bibliothekar 

Prof. Roger Fleuriot verlangt die Scheidung 

von seiner Frau Lilly, geborene 

Prinzessin von Labiche, weil er glaubt, 

sie hätte ihn hintergangen. Die märchenhafte 

Vorgeschichte wird in den 

folgenden zwei Akten erzählt: Der 

smarte Professor bekommt eine Anstellung 

auf Schloss Saint-Labiche, wo 

sich Prinzessin Lilly in ihn verliebt. 

Weil er jedoch der Meinung ist, eine 

Prinzessin müsse standesgemäß einen 

Prinzen ehelichen, lehnt er ab sie 

zu heiraten, zieht nach Nancy und 

lässt Lilly verliebt und unglücklich 

zurück. So schnell gibt sich diese aber 

nicht geschlagen: Sie erfindet sich 

neu als Schuhverkäuferin Genevievet. 

Schuhladenbesitzer Filosel ist schnell 

überredet und die junge Prinzessin 

kann die Stelle als Verkäuferin antreten. 

Die Turbulenzen wirbeln auch 

die echte Schuhverkäuferin Irma 

durcheinander, die sich in den ebenfalls 

angereisten Verehrer Prinzessin 

Lillys, Graf Lacy, verliebt. Die 

neben „Im weißen Rössl“ populärste 

musikalische Komödie Benatzkys begeistert 

als irrwitzige Verwechslungsgeschichte, 

in der die Liebe letztlich 

alle Standesunterschiede überwindet, 

und durch eine Fülle an ‚Ohrwürmern‘ 

wie „Mein Mädel ist nur eine 

Verkäuferin“ oder „Ich lade Sie ein, 

Fräulein“. 

Musikalische Leitung: 

Matthias Wegele 

Inszenierung: Guta N. Rau 

Bühne: Petra Mollérus 

DAS WEIHNACHTSPROGRAMM AM 

LANDESTHEATER DETMOLD 

Alle Jahre wieder… stellt das Landestheater Detmold für Sie ein beschwingtfeierliches 

Festtagsprogramm zusammen. Sichern Sie sich schon jetzt Karten 

für die Vorstellungen an den Feiertagen, zwischen den Jahren und an 

Silvester und lassen Sie mit uns zusammen die Korken knallen! 

PETERCHENS MONDFAHRT 

von Max Geuthner nach Gerdt von 

Bassewitz 

24.12., 10.30 Uhr und 12.30 Uhr, 

Landestheater 



Bassewitz 

26.12., 15 Uhr und 18 Uhr, 

Landestheater 

DIE ZAUBERFLÖTE 

Oper in zwei Aufzügen von 

Wolfgang Amadeus Mozart 

25.12., 18 Uhr, Landestheater 

WEST SIDE STORY 

von Leonard Bernstein 

27.12., 19.30 Uhr, Landestheater 


CHARLEYS TANTE 

Komödie von Brandon Thomas 


SCHLACHTEN 

FESTE 

KATASTROPHEN 

MEFISTO FOREVER 

nach Klaus Mann von Tom Lanoye 




Bassewitz 


OTELLO 

von Giuseppe Verdi 


THE BEGGAR`S OPERA 

von John Gay und 

Johann Christoph Pepusch 

30.12., 19.30 Uhr, Sommertheater 

MEINE SCHWESTER UND 

ICH 

musikalisches Lustspiel von Ralph 

Benatzky 


RUBBELDIEKATZ 

Komödie von Detlev Buck 

31.12.2014, 19.30 Uhr, 

Sommertheater 

NEUJAHRSKONZERT 2015 

01.01.2015, 18 Uhr, Landestheater 

Charleys 

Tante 

Komödie von 

Brandon Thomas 

PREMIERE: 

Freitag, 14. November 2014 

19.30 Uhr, Landestheater 

Tickets: 0 52 31 – 974 803 

www.kunst-stueck.net 


. theater paderborn. westfälische kammerspiele 

THEATER PADERBORN. WESTFÄLISCHE KAMMERSPIELE 

Neuer Platz 6 . 33098 Paderborn . www.theater-paderborn.de 

Theaterkasse: Di.–Sa. 10.00–13.30 Uhr und Di.–Fr. 14.30–18.00 Uhr. 

Tel: 05251 2881 100, kartenservice@theater-paderborn.de 

Spielzeitheft & Monatsprogramm zum Download unter 

www.theater-paderborn.de 

PREMIEREN 

DER VORNAME 

Alexandre de la Pattellière & Matthieu Delaporte 

Im Studio 

Das Ehepaar Elisabeth und Pierre 

Garaud laden zum gemütlichen 

Abendessen, doch gleich zu Beginn 

platzt eine Bombe: Vincent, Elisabeths 

Bruder, erklärt, dass er seinen 

Sohn Adolphe nennen wird – nach 

einem Romanhelden der französischen 

Romantik natürlich. Die hitzige 

Debatte, ob der Vorname eines Kindes 

an Hitler erinnern darf, ist nur 

die Eröffnung eines Abends, der bald 

völlig aus dem Ruder läuft. 

Eine kurzweilige und bitterböse Gesellschaftskomödie! 

Premiere: 08.11., 19.30 Uhr, 

anschließend Premierenfeier 

Weitere Vorstellungen: 13.11., 20.11., 

28.11., 01.12., 30.12., 31.12. 

DER LEBKUCHENMANN 

Weihnachtsmärchen von David Wood, ab 4 Jahren 

Im Großen Haus 

Mitten in der Nacht ist im Küchenschrank 

der Teufel los. Herr von 

Kuckuck aus der Schweizer Uhr hat 

seine Stimme verloren und jetzt droht 

ihm die Entsorgung im Mülleimer. 

Herr Salz, Frau Pfeffer und der frischgebackene 

Lebkuchenmann wollen 

ihrem Freund helfen. Doch da sind 

auch noch Frau Teebeutel und Flitsch, 

die Gangstermaus, die den Rettungsplänen 

mächtig dazwischenfunken. 

Premiere: 13.11., 10 Uhr 


18.11., 19.11., 20.11., 21.11., 23.11., 

24.11., 25.11., 27.11., 28.11., 30.11., 

01.12., 02.12., 03.12., 04.12., 06.12., 

07.12., 14.12.

. theater paderborn. westfälische kammerspiele 

DIE VERWANDLUNG 

Franz Kafka 

Im Studio 

„Als Gregor Samsa eines Morgens 

aus unruhigen Träumen erwachte, 

fand er sich in seinem Bett zu einem 

ungeheueren Ungeziefer verwandelt.“ 

Doch Gregor findet Gefallen an seiner 

Andersartigkeit, während seine Familie 

sich immer mehr von ihm abwendet 

und ihn ins Nebenzimmer ver- 

bannt. Sie hatten mal einen Sohn, 

einen Bruder. Jetzt wohnt nebenan 

ein ekelerregendes Insekt. Wenn man 

„es“ doch einfach loswerden könnte... 

Premiere: 05.12., 19.30 Uhr, 



18.12., 19.12. 

PIAF.KEINE TRÄNEN 

Juliane Kann 

Im Großen Haus 

Stellen Sie sich vor, sie sitzen im 

Theater und warten Minuten bis ein 

verschüchtertes, eher klein geratenes 

Gossenmädchen die Bühne betritt. 

Eine Rotzgöre ohne Haltung, die weder 

etwas von Artikulation versteht, 

noch ihre Stimme im Griff hat. Geben 

Sie ihr eine zweite Chance und 

hören Sie genau hin. Juliane Kanns 

Stück PIAF. KEINE TRÄNEN ist nicht 

das wohlgemeinte Abspulen eines 

Best-Of, sondern der Versuch, sich 

einem Mythos anzunähern, der nicht 

zu greifen ist. 

Premiere: 20.12., 19.30 Uhr, 



02.01.2015, 04.01., 08.01., 10.01. 

IM REPERTOIRE 

Großes Haus 

• POIL DE CAROTTE 

von Jules Renard, 

02.11., 09.11., 04.12., 11.12., 13.12. 

• ROSE BERND 

von Gerhart Hauptmann, 

21.11., 29.11., 05.12. 

• MISERY von Simon Moore, 

nach Stephen King, 

22.11. 

Studio 

• DU BIST MEINE MUTTER 

von Joop Admiraal, 

01.11. 

• TAXI . von Karen Duve, 

Dramatisierung Katharina 

Kreuzhage, 

15.11., 27.11., 06.12. 

• KOCHEN MIT ELVIS 

von Lee Hall, 16.11., 22.11., 

14.12., 31.12. 


. gütersloh theater & konzerte 

GÜTERSLOH THEATER & KONZERTE 

Kartenservice 

ServiceCenter der Gütersloh Marketing GmbH 

Berliner Straße 63 . Tel: 05241-211 3636 . Mo.–Fr. 10–18 Uhr, Sa. 10–14 Uhr 

Abendkasse im Theater: Tel: 05421-864 144 (1 Stunde vor Vorstellungsbeginn) 

per E-Mail: tickets@guetersloh-marketing.de sowie an allen bekannten 

Vorverkaufsstellen und unter www.theater-gt.de 

Programmauswahl, das gesamte Programm des Theaters finden Sie 

ebenfalls unter www.theater-gt.de 

FALSTAFF 

Lyrische Komödie von Giuseppe Verdi 

Theater für Niedersachsen 

02.11., 16 Uhr 

Theater Gütersloh 

Der nichtsnutzige Fettwanst Falstaff 

schreibt in maßloser Selbstüberschätzung 

identische Liebesbriefe 

an zwei Bürgersfrauen von Windsor. 

Er hofft, durch ein Verhältnis mit den 

solventen Damen seiner notorischen 

Geldknappheit abhelfen zu können. 

Als Alice Ford und Meg Page die 

Briefe erhalten und sich gegenseitig 

vorlesen, weicht ihre Empörung 

schnell der Lust, es dem Tunichtgut 

durch einen Streich heimzuzahlen. 

Am Ende seiner langen Karriere vertonte 

der fast 80-jährige Verdi diese 

Shakespeare-Komödie, um sich mit 

ihr lachend von der Welt zu verabschieden. 

Falstaff gilt heute als Verdis 

vielleicht größter Geniestreich. 

FOTO © ANDREAS HARTMANN 

FALSTAFF

TRIO NEUKLANG 

Tango Trio 

FOTO © MARCO BORGGREVE 

TRIO NEUKLANG 

16.11., 18 Uhr 

Theater Gütersloh, Studiobühne 

NEUES ERLEBEN 

THEATER.TASCH EN 

THEATER.THEATER-STÄR 

KUNG.JUNGES THEATER. 

GÜTERSLOH PHILHAR 

MONISCH.PANORAMA 

MUSIK.SWING’ IN SKY. 

KLANGKOSMOS WELT 

MUSIK. THEATER EXTRA 

„Goodbye Astor“ ist gleichzeitig eine 

Liebeserklärung an den Tango und 

eine Verbeugung vor der klassischen 

Musik. 

SWING’IN SKY 

IN DER SKYLOBBY 

Joscho Stephan Quartett 

26.11., 20 Uhr 

Theater Gütersloh, Skylobby 

ALICE 

nach Lewis Carroll 

„Alice's Adventures in Wonderland“ 

Gauthier Dance//Dance Company 

Theaterhaus Stuttgart 

29.11., 19.30 Uhr 

30.11., 19.30 Uhr 


neues erleben – jetzt auch online: 

www.theater-gt.de 

„Wunderbar – wie seltsam heute alles 

ist! Und gestern war alles ganz

. gütersloh theater & konzerte 

ALICE . MAURUS GAUTHIER UND 

MARIA PRAT BALASCH 

„The Sound of Silence“, „Mrs. Robinson“, 

„Homeward Bound“, „The 

Boxer“ – eine Aufzählung, die sich 

mühelos fortsetzen ließe: Songs von 

Simon & Garfunkel, die sich ins kolwie 

gewohnt. Ob ich in der Nacht 

vertauscht worden bin?“ Bis heute 

hat „Alice in Wonderland“ Generationen 

von Lesern fasziniert – und 

FOTO © MAKS RICHTER 

Künstler sämtlicher Genres zu Alice- 

Interpretationen inspiriert. 

Nun wird auch der italienische Star- 

Choreograph Mauro Bigonzetti dem 

weißen Kaninchen folgen. Sein 

abendfüllendes Tanzstück „Alice“ 

entwickelt er gemeinsam mit Gauthier 

Dance, einer der profiliertesten 

Tanz-Compagnien Deutschlands, 

die auf Gastspielen weltweit gefeiert 

wird. 

Die Rolle der Alice ist Bigonzettitypisch 

doppelt besetzt – mit Garazi 

Perez Oloriz und Anna Süheyla 

Harms, die 2013 als beste Tänzerin 

mit dem Deutschen Theaterpreis 

„DER FAUST“ ausgezeichnet wurde. 

SOUND OF SILENCE 

Jan Plewka singt Simon & Garfunkel 

06.12.2014, 20 Uhr 


SOUND OF SILENCE . JAN PLEWKA 

FOTO © SVEN SINDT 

lektive Musikgedächtnis eingegraben 

haben und zu unsterblichen 

Klassikern wurden. Kein Jahrzehnt 

war musikalisch fruchtbarer als die 

60er Jahre, kein Jahrzehnt bietet 

mehr Jahreszahlen, die sowohl für 

die Träume als auch für die Traumata 

der jüngeren Geschichte stehen 

und sie bis in die Gegenwart 

fortschreiben. So ist „SOUND OF 

SILENCE“ nicht nur ein Abend mit 

den Liedern von Simon & Garfunkel, 

sondern auch eine ironische Reflektion 

dieser Zeit und eine Begegnung 

mit der eigenen popkulturellen Vergangenheit. 

Und wer wäre geeigneter für diesen 

Ausflug in die eigene Geschichte 


als Jan Plewka: Echo- und Nestroy- 

Preisträger, Sänger, Musiker, Schauspieler 

und Frontmann der Rockband 

„Selig“. 

SERSE (XERXES) 

Oper von Georg Friedrich Händel 

Lautten Compagney Berlin 

10.12., 19.30 Uhr 

(Einführung 18.45 Uhr) 


„Serse“, auf Deutsch „Xerxes“, 1738 

in London uraufgeführt, ist eine satirische 

Komödie. Gleich zu Beginn 

erklingt einer der bekanntesten Händel-Hits 

schlechthin, Serses Loblied 

auf eine Platane. Ein Familiendrama 

auf höchster politischer Ebene, mit 

viel Ironie und Witz erzählt. 

Die „Lautten Compagney“ ist eines 

der renommiertesten Barockensembles 

Deutschlands. Unter anderem 

wurde es 2010 mit dem „Echo“ ausgezeichnet. 

FORUM LIED FESTIVAL 

„ZWISCHEN DEN JAHREN“ 

27.12., 17.00 Uhr 

28.12., 11.30 Uhr 

29.12., 19.30 Uhr 

30.12., 19.30 Uhr 

Theater Gütersloh, Studiobühne 

VERANSTALTUNGEN | JAZZ | SCHLADO | MUSICALS | COMEDY | MESSEN 

KLASSIK | POP | PARTYS | ROCK KARTEN: 05241 - 864244 

sowie an allen bekannten VVK-Stellen 

Drei verschiedene Programme an 

vier Tagen für Gesang begleitet von 

Klavier oder Harfe mit Werken von 

Johannes Brahms, Wolfgang Amadeus 

Mozart, Claude Debussy, Benjamn 

Britten bis hin zu Songs von 

Kurt Weill und Leonard Bernstein 

Alle Veranstaltungen unter 

www.stadthalle-gt.de

. jazz konzerte 

FOTO © © BY RETO ANDREOLI 

HILDEGARD LERNT FLIEGEN 

BUNKER ULMENWALL E.V. 

Kreuzstraße 0 . Bielefeld . www.bunker-ulmenwall.org 

AUSGEWÄHLTE KONZERTHÖHEPUNKTE IM 

NOVEMBER/DEZEMBER IM BUNKER ULMENWALL: 

14.11.: Hildegard Lernt Fliegen 

Soundcheckgespräch 18.30–19.15 

Uhr, Konzert 20.30 Uhr. 

Andreas Schaerer: Gesang, Human 

Beatbox; Christoph Steiner: Schlagzeug, 

Marimba, Schreibmaschine; 

Matthias Wenger: Tenor/Sopransaxofon; 

Marco Müller: Kontrabass; 

Andreas Tschopp: Posaune; Benedikt 

Reising: Bariton/Altsaxophon, Bassklarinette. 

Hildegard lernt Fliegen ist keine Band, 

sondern ein Sturm. Man kauft ein 

Ticket und erwartet ein Konzert, doch 

was man bekommt ist ein theatralischer 

Anschlag auf das Musikverständnis, 

eine Dada-Party, eine einzige 

Aufregung. Bandkopf Andreas 

Schaerer lässt seine sprudelnde Fantasie 

mit Vollgas aufs Publikum los, 

und das feiert das Schweizer Sextett 

wie die Rettung der Kunst vor sich 

selbst. Das namenlose Debütalbum 

schlug ein, der Nachfolger ebenso, 

und die Band tourte mit ihrer 

Mischung aus Jazzrock, Tarantella, 

Zirkus-Blues, Swing und Oper durch 

halb Europa, Russland und China. 

Interessierte haben vor dem Konzert 

die Möglichkeit den Soundcheck zu 

besuchen und mit der Band danach/ 

dabei ins Gespräch zu kommen. 

Bunker Ulmenwall e.V. & Jüdische 

Gemeinde Bielefeld präsentieren: 

20.11.: Pavoon 

Konzert 20.30 Uhr, Synagoge Beit 

Tikwa, Detmolder Straße 107. 

Oona Kastner: Stimme, Gesang, Piano; 

Pavel Fajt: Schlagzeug, Electronics 

Unkonventionell, irritierend vielfältig 

und jenseits aller stilistischen 

Schubladen: das ist das tschechisch- 


deutsche Duo Pavoon. 2006 aufeinander 

getroffen, seither mit unterschiedlichen 

Duo-Projekten zusammen 

über die Ländergrenzen als auch 

die Genregrenzen unterwegs, in kürze 

erscheint ihr debütalbum Levantis. 

Leitmotiv von „Levantis“ sind alte 

Ritual- und Tanzmelodien des Ostens, 

neu verarbeitet und durchdrungen 

mit ausgewählten Poems von E.E. 

Cummings, Blake und Pessoa u.a., 

gesieden in einem archaisch, sinnlich, 

lyrischen bis punkigen Schmelztiegel. 

Das Konzert findet in der Synagoge 

Beit Tikwa statt. 

Achten Sie außerdem auf unsere Sonderveranstaltungen 

Satoko Fujii’s 

Bunker Ulmenwall Orchestra Bielefeld 

am 22./23.11. und auf unsere 

Weihnachtsmatinee in der Rudolf- 

Oetker-Halle am 26.12. (Infos auf 

der Homepage). 

Ebenfalls im Programm: 

Hotel am Pluto (04.11.), Bi-Cussion- 

Live (07.11.), Tubes & Wires (08.11.), 

Barbara Barth Quintett (11.11.), Tausend 

Nackte Mönche (15.11.), About 

Aphrodite (18.11.), Satoko Fujii’s 

Bunker Ulmenwall Orchestra Bielefeld 

(22./23.11.), 4Square (26.11.), 

Laksa (02.12), Bunker Ulmenwall 

Weihnachtsmatinee (26.12., Oetkerhalle). 

Mehr Infos: 

www.bunker-ulmenwall.org 

VVK via Konticket, Tourist Info, NW- 

Ticket, bunker-ulmenwall.org und 

bei allen an ADTicket angeschlossenen 

Vorverkaufsstellen. 

Beste Spiel stätte des Jahres 2013* 

*Vom Bund ausgezeichnet für die Kultur- und Jugendarbeit 

|di 4.11.| 

Hotel am Pluto 

|fr 7.11.| 

Bi-Cussion 

|sa 8.11.| 

Tubes & Wires 

|di 11.11.| 

Barbara Barth Quintett 

|fr 14.11.| 

Hildegard Lernt Fliegen 

|sa 15.11.| 

1000 Nackte Mönche 

|di 18.11.| 

Sub.Vision 

|do 20.11.| 

Pavoon 

in der Synagoge Beit Tikwa 

|sa 22.11.| 

Bunker Ulmenwall Orchestra 

|mi 26.11.| 

4Square 

|fr 28.11.| 

HoboCombo 

|sa 29.11.| 

Willem Schulz & Xu Fengxia 

in der Stadtbibliothek 

Oona Kastner


JIG - JAZZ IN GÜTERSLOH 

www.jazz-gt.de 

JAZZ INTERNATIONAL BEI „JAZZ IN GÜTERSLOH“ 

04.11., Trio Roditi-Rassinfosse-Ignatzek, Stadthalle, Kleiner Saal 

14.11., Adrienne West and the Hammond Jazz Orchester, 

Aula Städt. Gymnasium, Schulstraße 18 

23.11., Jarry Singla & Eastern Flowers: The Mumbai Project, Theater Gütersloh 

Trio Roditi-Rassinfosse-Ignatzek 

Stadthalle, Kleiner Saal 

Der brasilianische Trompeter Claudio 

Roditi ist „Star“ des Trios Roditi-Rassinfosse-Ignatzek. 

Der heute 68-jährige 

begann schon mit fünf Jahren 

seine musikalische Ausbildung, war 

bereits mit 20 Jahren Finalist eines 

Jazz-Wettbewerbs in Wien. Ab 1970 

erwarb er am Bostoner Berklee College 

of Music sein musikalisches Rüstzeug, 

das er in Südamerika, den USA 

und Europa in vielen Faccetten in 

dies jeweiligen Musikszenen einbrachte. 

Roditi spielte mit Joe Henderson, 

Charlie Rouse, Tito Puente, 

McCoy Toyner und Paquito D’Rivero, 

war Mitglied von Dizzie Gillespies 

United Nation Orchestra und spielt 

sei mehr als 20 Jahren mit Klaus 

Ignatzek (Piano) und Jean Louis 

Rassinfosse (Bass) in ganz Europa. 

Die Vielfalt des Claudio Roditi ist beachtlich, 

versucht er doch Post-Bebop 

und brasilianische Rhythmen zu integrieren. 

Das hindert den Brasilianer 

nicht daran, in Deutschland mit der 

Unterbiberger Hofmusik klassische 

bayerische Töne zu blasen. Mit Ignatzek 

und Rassinfosse entfaltet sich der 

komplexe Kosmos des in Amerika 

lebenden Weltbürgers im Trio-Format, 

da der deutsche Pianist und der 

belgische Bassist mit ihm internationale 

Erfahrung teilen. 

Jarry Singla & Eastern Flowers 


Am 23. November ist Jarry Singla mit 

dem Ensemble Eastern Flowers auf 

Einladung der Kunststiftung NRW 

zu deren 25-jährigem Bestehen mit 

einer Gratwanderung zwischen komplexer 

Rhythmik und sinnlichen Harmonien 

im Theatersaal Gütersloh 

unterwegs – ein Weltenzauber voller 

Intuition, Intimität und Improvisationslust 

unter dem Titel „The Mumbai 

Project“. Einzigartig international 

ist Jarry Singla: Wenn der in Köln 

lebende Pianist und Komponist mit 

deutsch-indischen Wurzeln mit dem 

Trio Eastern Flowers aus dem ebenfalls 

aus Indien stammenden Perkussionisten 

Ramesh Shotham und dem 

Kontrabassisten Christian Ramond 

unterwegs ist, trifft die Vielfalt indischer 

Musikkultur auf europäische 

Harmonik. 

Die Kunststiftung NRW entsandte 

Singla 2013 als ersten Musiker aus 

Nordrhein-Westfalen in ihr „artist in 

residence“-Programm im indischen 

Mumbai. Und der Kölner Pianist wurde 

ungewöhnlich aktiv und kreativ. 

So knüpfte in Mumbai künstlerische 

Beziehungen zum Tablaspieler 

Vinayak Netke und dem klassischen 

Sänger Sanjeev Chimmalgi, mit 

denen er eine Vielzahl von Auftritten 

auf dem Subkontinent gestaltete. 


Die Einzelkarten zu den Konzerten 

kosten 20 oder 27 Euro. Bestellungen 

unter Tel: 05241-211 36 36 im Service 

Center der Gütersloh Marketing 

GmbH, Berliner Str. 63, 33330 Gütersloh, 

info@guetersloh-marketing.de. 

Begonnen hat auch der Vorverkauf 

für die JIG-Veranstaltungen ab Januar 

2015. 

Weitere Infos: www.jazz-gt.de 

Adrienne West and the Hammond 

Jazz Orchester 

Aula Städt. Gymnasium, Schulstr. 18 

Die Broadway-Sängerin Adrienne 

West kommt in diesem Herbst mit 

einem absoluten Highlight auf eine 

Tour – ihrem eignen internationalen 

Hammond Jazz Orchester. Wests anspruchsvoller 

Gesangsstil, der sich 

während ihrer Jahre in New York 

festigte, wird durch die Zusammenarbeit 

mit Europas kleinstem Jazz 

Orchester perfekt unterstützt. Die 

Sängerin und das vierköpfige Hammond 

Jazz Orchester präsentieren 

Musik von Frank Sinatra, Abbey 

Lincoln, Tony Bennet, Shirley Horn 

und vielen anderen wird im modernen 

und frischen Gewand zeitgenössischer 

Jazzmusik in stilvoller 

Broadway-Atmosphäre. 

John Hondorps expressives Hammond-Spiel 

bildet Körper und Seele 

des gigantischen Sounds, den Linley 

Hamilton mit seinem virtuosen Trompetenspiel 

und einer feinen Prise 

Humor würzt. Die einzigartige 

Mischung wird durch Markus Strothmanns 

dynamischen und doch subtilen 

Schlagzeugstil komplettiert. 

Di 04 11 2014 20:00 

Roditi 

RAssinfosse 

ignAtZek 

Stadthalle, Kleiner Saal 

So 23 11 2014 20:00 

JARRy singlA 

& eAsteRn 

floweRs 


Sa 31 01 2015 20:00 

Benedikt 

JAhnel tRio 


Sa 14 02 2015 20:00 

BeckeRhoff 

BeRgeR 

UlRich 


JAZZ 

IN GÜTERSLOH 

Vorverkauf: Alle Vorverkaufsstellen 

und www.eventim.de 

www.jazz-gt.de


INKULTUR 

Kasino . Südstraße 21 . Lippstadt . Tel: 02941.752-275 . www.in-kultur.de 

MAMY WATA BEI INKULTUR 

29.11., 20.30 Uhr (Einlass ab 19.30 Uhr) 

Mamy Wata – das ist Déa, die als 

wahres Stimmphänomen geboren 

wurde. Diabolisch und geheimnisvoll, 

zerbrechlich wie ironisch und 

manchmal auch kriegerisch, so präsentiert 

sich Déa, der Mythologie 

der afrikanischen Wassergottheit 

folgend, ihrem Namen getreu mit 

MAMY WATA 

tanzenden Körperbewegungen, sinnlicher 

Haltung, überraschender Mimik 

und herrlichen Texten. Eine außergewöhnliche 

Stimme, die Oktaven 

überspringt, eine Stimme die Jazz 

und Blues in besonderer Kreativität 

vereint. Die Sängerin aus Zentralafrika, 

deren markante Stimme irgendwo 

zwischen Tracey Chapman und 

Kate Bush angesiedelt ist, begeistert 

ihr Publikum mit raubtierhaften Bewegungen, 

faszinierender Ausstrahlung 

und einer Mischung aus Jazz, 

Chanson, Blues und afrikanischen 

Wurzeln. Déa singt quasi mit ihrem 

Körper und tanzt mit ihrer Stimme 

wobei sie das Wort „Stillstand“ vollständig 

aus ihrem Vokabular gestrichen 

hat. Ihre Texte erzählen Episoden 

aus ihrem Leben, die insgesamt 

dann eine Geschichte ergeben – 

die Geschichte eines „Versprechens“ 

(„Promesse“). Im Stil der Griots 

(afrikanische Sänger und Erzähler) 

verrät das Temperamentbündel ihr 

ganzes Universum. 

Die hypnotische Untermalung zu 

diesem Spektakel geben ihre musikalischen 

Begleiter, der Gitarrist David, 

der stets klare, saubere und irgendwo 

verträumt klingende Melodien spielt 

und der Schlagzeuger und Percussionist 

Philippe, der die verschiedensten 

Klangkörper einsetzt und gleich 

mehrere seiner Trommeln gleichzeitig 

bedient. Ein jeder für sich eine 

Kapazität ergibt sich so ein Zusammenspiel, 

das an Homogenität kaum 

zu übertreffen ist. 

Kartenvorverkauf: in Lippstadt: Der 

Blumenladen, Südstr. 18 und carekauf, 

Triftweg 11; in Warstein: Gutshof 

Warstein, Lindenstr. 13; in Störmede: 

carekauf, Lange Str. 54. 

Eintritt: VVK 15 Euro, AK 20 Euro. 

Weitere Infos: www.in-kultur.de 


. klassik konzerte 

GEMEINDESAAL DER NEUSTÄDTER MARIENKIRCHE 

Papenmarkt 1 . Bielefeld . Tel: 0521.60854 

SCHLAG NACH BEI SHAKESPEARE! 

Grosses Jubiläumskonzert - Oper . Operette . Musical 

16.11., 20 Uhr 

450 Jahre William Shakespeare 

(1564–1616). Dies ist der Anlass um 

an diesen Giganten der Weltliteratur 

auch mit einem Konzert zu erinnern. 

Die VOX VITALIS nimmt in Bielefeld 

als Einzige diese Gelegenheit war. 

Unzählige Opern, Operetten und 

Musicals basieren auf Schauspiele 

des englischen Dichters. Romeo und 

Julia, Otello, Falstaff Macbeth ect. 

sind offt vertont worden. Das Musical 

„Kiss me Kate“ (Der wiederspänstigen 

Zähmung) ging um die Welt. 

Die bekannte italienische Sopranistin 

Claudia Oddo, der ebenfalls italienische 

Tenor Francesco Memeo, welcher 

an der Mailänder Scala aber 

auch in der Arena von Verona gesungen 

hat. Der amerikanische Bariton 

John Pflieger langjähriger 1. Bariton 

an der Oper in Bielefeld und Eelco von 

Jordis als 1. Bass der Städtischen Bühnen 

dem Publikum in guter Erinnerung, 

gestalten den Abend mit Auszügen 

aus Opern von Vincenzo Bellini, 

Gioachino Rossini, Gaetano Donizettzi, 

Giuseppe Verdi, Otto Nicolai und 

aus „Kiss me Kate“ von Cole Porter. 

Den Abend moderiert Gerd Büntzly 

zusammen mit Eelco von Jordis. Die 

Künstler werden begleitet vom Kapellmeister 

Peter Gunde. Die Solocellistin 

Liselotte Rosenberg trägt ebenso 

bei dass der Abend ein Erfolg wird. 

RUDOLF-OETKER-HALLE 

Lampingstraße 16 . Bielefeld . Tel: 0521.512187 

ENDE DER ZEIT 

Musik um das, Quartett für das Ende der Zeit' von Olivier Messiaen 

Konzert: 

Musiker: 

04.12., 20 Uhr 

Tianwa Yang (Violine/Viola), Tatjana Gracheva (Cello), 

Jens Ubbelohde (Klarinette), Michael Kravtchin (Klavier). 

Vernissage: 04.12., 18 Uhr 

Holographische Lichtskulpturen von Karsten Habighorst 

aus der Werkgruppe „Licht mit Licht darstellen“ 

„Ende der Zeit.“ Olivier Messiaens 

Am Donnerstag, 4. Dezember, geben 

das Ensemble um die Stargeigerin 

Tianwa Yang und den Bielefelder 

Klarinettisten Jens Ubbelohde sowie 

Michael Kravtchin (Klavier) und 



Tanja Gracheva (Cello ) ein Konzert, 

dass durch die Zusammenarbeit mit 

Karsten Habighorst zu einem multimedialem 

Ereignis wird. Gespielt 

wird das „Quatuor pour la fin du 

temps“ - Quartett für das Ende der 

Zeit (1940–41) von Olivier Messiaen, 

geschrieben während der Kriegsgefangenschaft 

in Deutschland und 

gleichzeitig eines der wichtigsten 

Kammermusikwerke des 20. Jahrhunderts. 

Olivier Messiaens 

Seine Musik ist vertonte Farbe, er 

selbst bezeichnete sich als Synästhetiker, 

der sowohl bei Farben Klänge 

hört, als auch bei Klängen Farben 

sieht. 

Holographische Lichtskulpturen von 

Karsten Habighorst aus der Werkgruppe 

„Licht mit Licht darstellen“. 

„Der Reiz des Lichtes als Mittel der 

Künste lag stets in seiner Flüchtigkeit. 

Licht ist kein Körper, kein Material, 

sondern Strahlung, die kommt und 

vergeht. Im Gegensatz zu einem Foto, 

das den Zeitpunkt der Belichtung 

wiederspiegelt, ist die im Hologramm 

abgebildete Lichtsituation im 

Moment der Betrachtung existent.“- 

Karsten Habighorst 

Veranstalter: Musik- und Kunstschule 

Bielefeld, Karten: 12 Euro (7 Euro 

ermäßigt). Erhältlich an der Tourist- 

Information und in der der Musikund 

Kunstschule Bielefeld. 



VERFÜHRUNG PUR BEIM SCHONEBERG-KONZERT 

08.12., Rudolf-Oetker-Halle Bielefeld 

Albrecht Mayer, der Solo-Oboist der 

Berliner Philharmoniker, hat die Oboe 

aus dem Orchestergraben herausgeführt 

und ist nicht nur der – nach Kritikermeinung 

– beste Oboist der Welt, 

sondern auch einer der beliebtesten 

Klassik-Künstler geworden. 

Die Oboe ist nicht gerade das Instrument, 

mit dem man eine Solokarriere 

machen kann. Und doch ist 

Albrecht Mayer genau dies gelungen. 

Er dürfte zu den ganz wenigen 

Orchestermusikern gehören, deren 

Name allgemein geläufig ist und der 

es mit seinen CDs bis an die Spitze 

der Klassik- und sogar der Popcharts 

schaffte. Neben seinem überragenden, 

unglaublich tonschönen Spiel 

dürfte das vor allem daran liegen, 

das dem Solo-Oboisten der Berliner 

Philharmoniker die Kommunikation 

mit dem Publikum besonders wichtig 

ist. Das Gefühl zu haben, dass die 

Musik und die Emotionen, die er 

habe, die Menschen erreiche, sei das 

Entscheidende. »Ich diene keinem 

Komponisten, ich diene auch nicht 

der Musik, ich diene, wenn überhaupt, 

nur dem Publikum.« Dass es 

einem Oboisten gelingt, sich mit 

seinen CDs wochenlang in den Klassik-Charts 

zu halten, ist sensationell! 

Albrecht Mayer ist das gelungen und 



noch viel mehr: Die Oboe wird bei 

ihm zu einem „Instrument der Verführung”, 

wie ein Kritiker schrieb, ihr 

Klang zum puren, sinnlichen Genuss. 

Für sein Können wurde Albrecht 

Mayer bereits dreimal (!) mit dem 

ECHO Klassik Preis als „Instrumentalist 

des Jahres” ausgezeichnet, seine 

gewinnende Ausstrahlung und seine 

ungewöhnliche Fähigkeit, auf sein 

Publikum zuzugehen, ist nun in Bielefeld 

live zu erleben. Mit seinem Instrument 

und seiner Musik zu verführen, 

das ist Albrecht Mayers große Mission, 

und die wird auch bei seinem 

Auftritt am 8. Dezember in der Rudolf- 

Oetker-Halle zu spüren sein. Mit der 

Kammerakademie Potsdam spielt er 

das Oboenkonzert von Franz Anton 

Hoffmeister, das Konzert für Englischhorn 

von Josef Fiala und das Adagio 

für Englischhorn von Wolfgang Amadeus 

Mozart. 

Karten sind bei allen bekannten 

Vorverkaufsstellen und unter 

www.eventim.de erhältlich. 

Weitere Infos: www.schoneberg.de 

ALBRECHT MAYER


STUDIOBÜHNE THEATER GÜTERSLOH 

Barkeystraße 15 . Gütersloh . Tickethotline: 05241.211 36 36 

FESTIVAL FORUM LIED ZWISCHEN DEN JAHREN 

27.– 30.12.2014 

Zwischen den Jahren beschreibt 

die Zeit zwischen Weihnachten 

und Neujahr. Das alte Jahr ist so 

gut wie vorbei, das neue hat noch 

nicht begonnen. Der Festtagsbraten 

ist vom Tisch und die Vorbereitungen 

für die Silvesterparty laufen an. 

Und was macht Forum Lied? Auch 

2014 gibt es auf der Studiobühne 

des Theater Gütersloh an vier Tagen 

erlesene Liedprogramme zu hören: 

Deutsche Volkslieder von Johannes 

Brahms und Spanische Canciones 

von Joaquin Turina und Manuel de 

Falla umrahmen das Festivalprogramm, 

Lieder für Sopran und Harfe 

sowie Cabaret Songs von Benjamin 

Britten, Kurt Weill und Leonard Bernstein 

zeigen, wie vielfarbig das Kunstlied 

doch ist. Hochkarätige Sänger 

sind der Einladung von Pianist Prof. 

Peter Kreutz gefolgt und kommen 

zwischen den Jahren nach Gütersloh. 

Weitere Infos: www.forum-lied.de 

Eintrittskarten: 

Im Vorverkauf bei Gütersloh 

Marketing, Tickethotline: 

05241.211 36 36, Einzelkarten: 

12 Euro/ermäßigt 8 Euro 

Wach auf, mein´ 

Herzensschöne 

Johannes Brahms . 

Deutsche Volkslieder 

Samstag, 27.12., 17.00 Uhr 

Sonntag, 28.12., 11.30 Uhr 

Abonnement und Freiverkauf 

CHRISTOPHER JUNG UND PETER KREUTZ 

Christopher Jung, Bariton 

Peter Kreutz, Klavier 

Dans le jardin.... Veilchen, Rosmarin, Mimosen 

Werke und Lieder für Sopran und Harfe von Fauré, Schumann, Tournier, 

Mozart, Debussy, Watkins, Britten und Puccini 

Montag, 29.12., 19.30 Uhr . Freiverkauf 

Meike Leluschko, Sopran 

Jenny Ruppik, Harfe 



ULRIKE MAYER 

MEIKE LELUSCHKO 

Tell me the truth about love 

Spanische Volkslieder von Manuel de Falla und Joaquin Turina 

Songs von Benjamin Britten, Kurt Weill und Leonard Bernstein 

Dienstag, 30.12., 19.30 Uhr . Freiverkauf 

Ulrike Mayer, Mezzosopran 

Peter Kreutz, ForumLied_ks43.pdf Klavier 

1 02.10.14 10:57 

Festival 

ForumLied 

zwischen den 

Jahren 

27.12.−30.12.14 

l ForumLied 

en den Jahren 

Studiobühne Theater Gütersloh




Tenor Cristian Lanza, Enkel des legendären Mario Lanza, präsentiert: 

DIE GROSSE GIUSEPPE-VERDI-NACHT 

27.01.2015, 20 Uhr 

Italiens Star-Tenor Cristian Lanza, 

Enkel des legendären Mario Lanza, 

präsentiert „Die große Giuseppe- 

Verdi-Nacht“. Die schönsten Chöre 

und Melodien aus Nabucco – Der 

aber immer echt und wahr – sie ist 

so schön, so schön wie der Himmel 

über Italien. In vielen Opern Verdis 

gibt es den „ganz besonderen“ Hit. 

Weltberühmt der „Gefangenen Chor“ 

aus Nabucco oder „Preghiera di 

Desdemona“ (Ave Maria) oder „Ella 

giammai m’amò“. Sie gehören zum 

Ergreifendsten, was die europäische 

Musik jemals hervorgebracht hat. 

Das Allerschönste aus der unerschöpflichen 

Fülle großartiger Chöre, Arien 

und Duette hat Cristian Lanza für 

diese Produktion ausgewählt. Italiens 

Star – Tenor Cristian Lanza wurde 

in Rom geboren und ist der Enkel 

von Mario Lanza, der in den 1950er 

Jahren als der berühmteste Opernsänger 

der Welt galt. Sein Großvater 

ist nach wie vor eine Quelle der 

Inspiration für ihn. Als Operntenor 

singt Cristian Lanza mit zahlreichen 

internationalen Größen in ganz Europa. 

Ganz besonders seine neapolitanischen 

Lieder begeistern, berühren 

und verzaubern Zuhörer und 

Kritiker gleichermaßen. 

CRISTIAN LANZA 

Troubadour – Rigoletto – La Traviata 

– Aida u.a. mit Silvia Rampazzo, 

Giulio Boschetti sowie das Milano 

Festival Orchester mit Chor. 

Verdis Musik ist einzigartig. Sie erregt 

starke Emotionen, bleibt dabei 

Verdis unsterbliche Musik in mitreißenden 

Interpretationen, dargeboten 

von Star-Solisten und dem 

Milano Festival Orchester & Chor 

– das ist die Giuseppe Verdi-Nacht! 




Weltstar Gustavo Russo`s 

TANGO REVOLUCIÓN 

direkt aus Argentinien 

„Das atemberaubendste 

TANGO MUSICAL 

unserer Zeit“ 

(Le Monde) 

25.02.15 • Mi 20 Uhr • BIELEFELD • Rudolf-Oetker-Halle 

Tickets: alle bek. VVK St. • Hotline 01806-57 00 70

. lesungen 

KULTURGUT HAUS NOTTBECK 

Museum für Westfälische Literatur . Landrat-Predeick-Allee 1 

Oelde-Stromberg . www.kulturgut-nottbeck.de. 

MICHAEL ROBOTHAM LIEST 

Mord am Hellweg – Internationales Krimifestival 

07.11., 19.30 Uhr 

Bereits sein Erstlingsroman „The 

Suspect“ wurde in 22 Sprachen übersetzt 

und avancierte zum Bestseller. 

In Oelde präsentiert Michael Robotham 

seinen neuen Thriller „Erlöse 

mich“ (Juni 2014) aus der Reihe um 

den Psychologen Joe O'Loughlin. 

Culturmag.de urteilt: „Es gibt sie, jene 

Ausnahmeautoren, die einen makellosen 

Kriminalroman nach dem anderen 

vorlegen. Der Australier Michael 

Robotham gehört zu dieser internationalen 

Meisterklasse.“ Den deutschen 

Lesepart übernimmt die Schauspielerin 

Floriane Daniel (u.a. „Heiter 

bis tödlich“ und „Der letzte Bulle“), 

das Gespräch führt Jörg Thadeusz 

(RBB, WDR, ZDF). 

„Erlöse mich“ wird das Publikum fesseln, 

wenn es darum geht, wo der 

verschwundene Daniel ist, ob seine 

Frau Marnie wirklich verfolgt wird – 

und vor allem, was es mit ihrer Vergangenheit 

sowie dem plötzlich aufgetauchten 

Sammelalbum über ihr 

Leben auf sich hat. Spannung garantiert! 


www.kulturgut-nottbeck.de 

DIE WORTFINDER E.V. 

Stadtbibliothek Bielefeld, Lesebühne, Neumarkt 1, Bielefeld 

IN DER MITTE IST DER RAND 

12.11., 19.30 Uhr 

Anlässlich des 800jährigen Stadtjubiläums 

führte der Verein „Die Wortfinder“ 

ein groß angelegtes Schreibprojekt 

durch. Es richtete sich an so 

genannte Randgruppen der Bevölkerung. 

Im Laufe des letzten Jahres haben 

fast 50 Bielefelder Bürgerinnen 

und Bürger mitgemacht. Aus den ursprünglich 

geplanten 800 Lebensjahren 

wurden so schnell doppelt so 

viele. Dabei waren u.a. Menschen 

mit psychischen Erkrankungen, alte 

Menschen mit Demenz, Strafgefangene, 

Jugendliche mit geistiger Behinderung, 

Menschen mit einer Körperbehinderung 

und viele andere 

mehr. Sowohl Kinder als auch fast 

Hundertjährige kamen zu Wort. 

Sie alle bekamen bei individuellen 

Besuchen oder in Schreibwerkstätten 

die Gelegenheit, Texte zu verfas- 


. lesungen 

sen. In ihren jeweils ganz eigenen 

Worten konnten sie zum weit gefassten 

Thema „Ich, der Bielefelder. 

Ich, die Bielefelderin“ schreiben. 

Viele verschiedene Texte sind entstanden. 

Manche Teilnehmer haben 

von sich als Mensch und Bielefelder 

Bürger(in) erzählt, die eigene Sicht 

auf die Stadt dargestellt, andere 

schrieben ein minikurzes Bielefeld- 

Märchen, ein Quatschgedicht oder 

sie notierten Gedankensplitter und 

anderes mehr. 

Die Wortfinder geben nun als Abschluss 

des Projekts ein Buch mit 

dem Titel „In der Mitte ist der Rand“ 

heraus. Es enthält Texte, Fotos und 

Lebensläufe aller beteiligten Autoren. 

Dinah Düffels, eine Schülerin 

der Sonnenhellwegschule in Bielefeld, 

illustrierte das Buch mit wunderbaren 

Zeichnungen. 

Am 12. November wird das Buch im 

Rahmen einer Lesung in der Stadtbibliothek 

Bielefeld präsentiert. Viele 

Autoren sind anwesend. Die Texte 

werden gelesen von Franziska Röchter 

und Uwe Hartmann. Johannes 

Vetter begleitet den Abend am Klavier. 

Der Eintritt ist frei. 


www.diewortfinder.com 

Wir beeindrucken! 

Ohmstraße 7, 32758 Detmold Telefon 05231 911-0 www.boesmann.de

. lesungen 

„GRÄFLICHER PARK HOTEL & SPA“ BAD DRIBURG 

Brunnenallee 1 . Bad Driburg . www.diotima-gesellschaft.de 

ES GIBT TAGE – LIEDERABEND MIT ARMIN MUELLER-STAHL, 

Günther Fischer, Tobias Morgenstern und Tom Götze 

07.12., 19.30 Uhr 

Der Schauspieler Armin Mueller-Stahl 

ist einer der ganz wenigen deutschen 

Stars auf dem internationalen Film- 

ARMIN MUELLER-STAHL 

© THOMAS AMMERPOHL 

Lieder sind vor mehr als 45 Jahren 

in der DDR entstanden. Sie kommen 

aus einer Zeit, die heute beinahe so 

fern erscheint wie das Mittelalter und 

doch noch ganz nah ist. Mueller- 

Stahl scheute sich lange, diese Songs 

überhaupt zu veröffentlichen: „Es 

war ein Wunsch meiner Frau, die 

Lieder auch mal ins Leben zu bringen. 

Aber während der Produktion 

entdeckten wir, dass einige von ihnen 

immer noch aktuell sind.“ In seinen 

Songs entfaltet Armin Mueller-Stahl 

eine skurrile und doch sehr poetische 

Welt. Viele dieser Lieder bauen auf 

Metaphern auf. Für kreative Geister 

gehörte es in der DDR zum Überleben, 

für alles und jedes Gleichnisse 

zu finden. „Als Günther Fischer sich 

ans Klavier setzte und ich ihm einige 

Melodien vorsang, setzte so ein 

merkwürdiger Rückmarsch in die 

Vergangenheit ein“, bestätigt der über 

80-jährige CD-Debütant. „Plötzlich 

begann ich noch einmal, die Welt 

mit den Augen eines 35-Jährigen zu 

sehen.“ 

Parkett. Gemeinsam mit den Musikern 

Günther Fischer und Tobias 

Morgenstern gibt er nun auf der CD 

„Es gibt Tage...“ einen Teil seiner 

eigenen Geschichte preis. Diese 

Armin Mueller-Stahl singt über traurige 

und düstere Themen, bringt diese 

jedoch mit einer derart unbeschwerten 

Heiterkeit zu Gehör, dass alle 

Bitterkeit aus den Liedern schwindet. 

Das nächste kunst:stück ostwestfalen erscheint zum 01.01.2015. 

Redaktions- und Anzeigenschluss ist am 1. Montag im Dezember 2014. 


Der 

entfesselte 

Blick 

Die Brüder Rasch und 

ihre Impulse für die 

moderne Architektur 

25. Oktober 2014 

bis 1. Februar 2015 

gefördert durch die 

Ausstellungssponsor 

Fon +49.5221.994430-0 

www.marta-herford.de

05.12.14

kunst:stück

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