Direkt vom Laufsteg

18 Who is next
Donnerstag, 04. Juli 2013
Editor‘s choice
„Mich langweilt nichts mehr, als Dinge, die keinen
Zauber, kein Geheimnis mehr in sich tragen.“
Von Anna Bührmann
Janine Eve
Vogelein
Markus Mrugalla
ist Diplomdesigner
und Kunststudent,
der
kein schreiendes
Gesicht zeigt,
um Angst zu
visualisieren.
Atelier „Graceful fallings“
und Graphiker/Illustrator bei
Baron&Baron NY.
Wann hast du angefangen zu
tun, was du aktuell tust
Ich kann mich an keinen Tag in meinem
Leben erinnern, an dem ich nicht mit Leib
„Es ist doch viel spannender
und stärker das gleiche Ergebnis
in einem Code zu verschlüsseln,
den du spüren,
aber nicht eindeutig verstehen
kannst, weil es nicht mit den
typischen Sujets arbeitet, wie
Bilder normalerweise funktionieren.
So kommen auch keine
Personen oder gar Gesichter
in meinen Arbeiten vor. Aus
genau diesem Grund.“ Eine
Handschrift ist in seinen Arbeiten
jederzeit zu erkennen.
Die Abstraktion ein roter Faden,
der sich wie eine unsichtbare
Linie von Werk zu Werk
schleicht und im Betrachter
Emotionen auslöst, die er zunächst
nur schwer zuordnen
kann. Mit Markus Mrugallas
Kunst muss man sich beschäftigen,
sich Zeit nehmen und
immer wieder zurückgehen.
An einem Punkt setzt dann
das Verständnis ein und man
erkennt zumindest einen Teil,
der dahinter steht. Die Zeit
spielt für seine Zukunfts-
Markus Mrugalla
wünsche sowieso eine enorm
wichtige Rolle. „Im Überdruss
der heutigen Medialisierung
würde ich mir eine Entschleunigung
der kompletten Gesellschaft
wünschen. Das Tempo
ist unheimlich schnell geworden,
vor allem in dem Kreativsektor.“
So verlieren viele Dinge
ihren Zauber, der sich nur
schwer wieder einfangen lässt.
Als klassischer Dienstleister in
den Bereichen Richtung Grafik,
Art Direction und Identity
nimmt Markus Mrugalla kulturelle,
wie auch künstlerische
Bezüge aus seiner Gegenwart
in seine Arbeiten mit auf, um
ihnen eine Nachhaltigkeit,
eine visuelle Bedeutsamkeit
mit auf den Weg zu geben,
die über ihre Oberfläche hinaus
reichen. Somit kann neben
einem Corporate Design
für einen Kunden parallel
dazu auch ein großformatiges
Artwork entstehen, wo sich
verschiedene Arbeitsfelder
durchaus überkreuzen dürfen
oder auch gar sollen. „So sehe
ich auch die Bedeutsamkeit
von Kunst und Design heute
in einer neuen Notwendigkeit.
Es wäre so viel spannender,
wenn Kunst nicht nur in Galerien
oder bei Biennalen präsentiert
und verkauft werden
würde, sondern auch den Mut
besäße, diese sicheren Räume
zu verlassen.“ Aufgaben,
außer sich gut zu verkaufen
und sich dem derzeit riesigen
Markt zu beugen, gibt es für
die Kunst, laut Markus Mrugalla,
sonst keine. „Dieses Bild
der künstlerischen Kommunikation
versuche ich schrittweise
durch meine Arbeiten
zu vermitteln. Mal schauen,
ob ich es schaffe.“
und Seele gestaltet habe. Der innerliche
Prozess war immer da, der Output in der
Form, wie ich ihn mir immer vorgestellt
habe, seit 2013 in NYC.
Markenzeichen deiner Arbeiten
Vive la emotion
Deine eigene liebste
Arbeit
Der Prozess und der Weg sind das Ziel
und immer wieder Höhepunkt in sich
selbst. Die Balance zwischen Fulltime-
Job und parallel der Unabhängigkeit und
Autonomie ist mein persönliches Saisonhighlight.
Deine Stärken & Schwächen
Meine größte Schwäche ist meine Rastlosigkeit.
Meine größte Stärke ist meine
Rastlosigkeit.
Und vorher
Immer auf der Suche nach der nächsten
Heimat
Und danach
Ich wünsche mir, dass meine Arbeiten
Glauben, Kraft und Inspiration vermitteln,
Mehrwert haben und die Passion transportieren,
die ich empfinde, wenn ich gestalte.
Knetbild 15 | 120 x 120 cm | Quer Ausstellung Berlin