KUNST & SCHMUCK - Galerie Voigt

40 40
JAHRE
since 1972
40★★★★★★★★★★★★★★★
JAHRE
KUNST & SCHMUCK

40 Jahre
40 Exponate
für Sie gewählt und präsentiert*
1 Jörg Schemmann | Wegwarte
2 Corinna Heller | Anhänger Herz im Kreuz
3 Nymphenburg | Anhänger Flügel
4 Ring by Ring | Medaillon
5 Niessing | Spannring 4 x 1 Carat
6 Tamara Comolli | Armschmuck Mikado Flamenco Sixties
7 Jörg Kaiser | Anhänger Amulett
8 Paul Wunderlich | Schwestern
9 Ole Lynggaard | Ohrschmuck Gypsy
10 Robert Arato | Seascape 7
11 Antonio Bernardo | Puzzle Ring
12 Georg Spreng | Ring Blub
13 Sabine Liebchen | o. T.
14 Ulla und Martin Kaufmann | Ring Quadrat
15 Angela Hübel | Ringe
16 Toni Burghart | Burg Nürnberg
17 Horst Antes | Figur 1000
18 Nomos | Uhr Tetra
19 Jochen Pohl | Ring, Schließe
20 Pomellato | Ring Tabou
21 Monika Kaiblinger | Frozen Dreams
22 Carl Dau | Brosche
23 Rainer Brand | Uhr Grande Panama
24 Udo Lindenberg | Andrea Doria
25 James Rizzi | Nothing is as pretty as a Rizzi City
26 Rosalie | Flossi VI sitzend
27 Brigitte Adolph | Ohrschmuck La Bohème
28 Alexander Befelein | Nürnberg
29 PeGiers | Ring Kleiner Drache
30 Andreas Reimann | greetings from LA 1
31 Jörg Döring | Pink Fonda
32 Galerievoigt | Ring MANI
33 Günther Uecker | Landschaft
34 Ottmar Hörl | Dürerhase lila
35 Marco Bicego | Ohrschmuck, Armschmuck Jaipur
36 Ransome Stanley | Invisible
37 Julian Opie | Caterina in the living room
38 Bruno Kurz | Pelagus 3
39 Georg Schulz | 40 Kofferträger
40 Daniel Richter | o. T.
Sehr geehrte Damen und Herren,
liebe Freunde der Galerie,
wir freuen uns, in diesem Jahr das 40-jährige Bestehen der
Galerievoigt zu feiern. Aus diesem Anlass haben wir 40 Ex-
ponate aus dem Kunst- und Schmuckbereich ausgewählt
und für Sie zusammengestellt. Jede Arbeit ist ein Stück
Geschichte der Galerie und steht für den Künstler oder Schmuckdesigner als ein ganz typisches
Werk. Viele der Exponate sind extra für unser Jubiläum entworfen oder angefertigt worden. Ob
es sich um ein Unikat oder eine kleine Aufl age handelt, entnehmen Sie bitte den beigefügten
Beschreibungen. Einige der Exponate bieten wir zu besonders attraktiven Preisen an, bei ande-
ren können wir einen zusätzlichen „Mehrwert“ schaffen.
* Charity Jubiläumsprojekt
Ein besonderes Anliegen ist es, etwas von unserem Erfolg an andere Menschen weiterzugeben,
die nicht das Glück einer so hervorragenden medizinischen Versorgung haben, wie wir sie ge-
wohnt sind.
Das „Babyhospital“ in Galle/Sri Lanka, wurde bei dem schweren Tsunami 2004 zerstört. Viele
Spendengelder nicht nur aus Deutschland halfen bei dem Wiederaufbau und der medizinischen
Ausstattung. Bei einer Besichtigung im April 2012 konnte ich mich persönlich überzeugen, wie
großartig die Hilfe dort angekommen ist. Trotzdem fehlt es noch an allen Ecken und Enden.
Gerade für die „Frühchen“ stehen zu wenige Inkubatoren bereit.
Spontan haben wir uns entschlossen, 5% vom Verkaufserlös unserer 40 Jubiläumsstücke (Ver-
käufe bis zum 30.10.2012) für den Kauf neuer Inkubatoren bereit zu stellen. Wir hoffen, im No-
vember einen entsprechenden zweckgebundenen Scheck an das „Babyhospital“ ausstellen zu
können.
Bei allen Freunden und Kunden möchten wir uns auf diesem Wege besonders herzlich für die
langjährige Treue und Freundschaft bedanken. Ich freue mich schon sehr, viele von Ihnen bei
unseren Jubiläumsaktivitäten persönlich begrüßen zu dürfen.
Ihre Eva Grossmann, Björn Grossmann und das gesamte Galerievoigt Team
Eva Grossmann mit Dr. Pryanee Senadehra, Ärztin
des Babyhospital Galle und der ehrenamtlichen Projektleiterin
Kerstin Jeska-Zimmermann aus Nürnberg
Eva Grossmann
Björn Grossmann
Wenn Sie mehr zu unserem Charity Jubiläumsprojekt „Babyhospital
Galle“ erfahren möchten, fi nden Sie Informationen auf unserer
Homepage www.galerievoigt.de unter Aktuelles.
Den Spendenstand werden wir regelmäßig veröffentlichen, ebenso
die Scheckübergabe.
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1972–1982
Wer hätte 1972 gedacht, dass wir uns 40 Jahre später immer noch mit der gleichen Freude und Be-
geisterung dem Thema Kunst widmen. Von den Anfängen meiner Vorgängerin Beate Voigt in ihrer
„Wohnzimmergalerie“ in der Hinteren Ledergasse, vom Umzug in die Obere Wörthstrasse und zu
unserer heutigen Präsentation, hat sich viel verändert. Der Ausstellungsraum in den 70ern war
dunkelbraun gestrichen und die Wände waren mit naturfarbenem Rupfen bespannt. In der hinte-
ren Ecke heizten wir im Winter mit einem Ölofen, auf dem wir so manchen Liter Glühwein an die
Kunden ausgeschenkt haben. Sofas und ein gelber Schreibtisch gehörten ebenfalls zum Inventar.
Blick aus unserem Kunstgewerbeladen in die Galerie
Unsere heutige Fläche bestand damals aus 4 verschiedenen kleinen Ladeneinheiten.
Im ersten befand sich die Galerie, im 2. ein kleiner Geschenkeladen „ARTIpräsent“,
dann ein Antiquitätenhändler und daneben noch ein Frisör. Unser erster Mauer-
durchbruch verband den kleinen Kunstgewerbeladen mit der Galerie und Beate Voigt
entschied, statt Geschenkartikeln, hochwertiges Kunsthandwerk anzubieten. Glas,
Keramik und Schmuck. Aus diesen Anfängen entwickelte sich langsam die Leiden-
schaft für handwerklich perfekt und formal gut gestalteten, individuellen Schmuck.
1972 Gründung der Galerie durch Beate Voigt, Nürnberg, Hintere Ledergasse
1974 Umzug in die Obere Wörthstraße 1
1975 Eintritt von Eva Grossmann in die Galerie als Mitarbeiterin
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Jörg Schemmann, Wegwarte,
Acryl auf Leinwand, Unikat, 130 x 150 cm,
€ 5200,00
Der Regensburger Künstler Jörg Schemmann
hat uns mit seinen in den Himmel ragenden
Kiefernmotiven auf seinen Bildern begeis-
tert, kraftvoll und archaisch, Malerei pur.
Seine aktuellen Themen sind Blüten, Aus-
schnitte des Baumgeästs, das sich kunstvoll
und voller Spannung über die meist groß-
formatigen Leinwände verteilt. 40 Blüten
schmücken unser Jubiläumsbild, ein typi-
scher Schemmann!
Für alle Interessierten bieten wir im Herbst,
am 26.9.2012, eine Kunstfahrt nach Regens-
burg mit Atelierbesuch bei Jörg Schem-
mann an. Anmeldungen nehmen wir gerne
bis 16.09.2012 entgegen. Tel 0911-2429990
Corinna Heller, Anhänger Herz im Kreuz,
750/000 Roségold mit Mondstein weiß und 14 Brillanten,
€ 1690,00
Anhänger Kreuz, 750/000 Roségold, € 790,00
Klare, doch weiche Linien, oft ergänzt
durch traditionelle Symbole, zeichnen den
Schmuck von Corinna Heller aus. Kostbar-
keit erscheint in ihrem Werk als Symbiose
aus Gestaltungsidee, Materialwahl, sorg-
fältiger Verarbeitung und formaler Klarheit.
Die Stücke verzichten auch nicht auf eine
Spur Ironie und Witz, die sich in formalen
Details ebenso wie in den Namensgebun-
gen offenbaren. Corinna Heller lässt sich von
Menschen und Städten, von Architektur und
Mode inspirieren. „Im Gegensatz zur Mode
kann Schmuck jedoch als Objekt, als Kunst-
werk wirken“, sagt sie, „auch wenn er nicht
getragen wird.“ Wunderschön, das kleine
Mondstein „Herz im Kreuz“ mit Brillanten
und ihre in der typischen Formensprache ge-
stalteten kleinen Kreuze aus Silber oder ed-
lem Rosé- oder Gelbgold. Bekannte Symbole
neu und spannend interpretiert!
Ring by Ring, Medaillon „Wer wagt durch das Land der
Träume zu schreiten gelangt zur Wahrheit“,
925/000 Silber mit 1 Brillant 0,01 ct w/si, € 720,00
oder goldplattiert € 770,00
Schmuck für Amazonas Prinzessinnen nennt
Sabine Ring Kirschler ihre Schmuckkollekti-
on. Emotionen in Metall zu arbeiten ist die
Spezialität der Designerin. Es gibt nur weni-
ge Schmuckkollektionen, die derartige Ge-
fühlsausbrüche verursachen wie die aussa-
gekräftigen Kunstwerke der Designerin aus
Pforzheim. „will haben“ steht scheinbar auf
fast allen Schmuckstücken der verschiede-
nen Kollektionen, die meist aus Silber und in
kleinen Serien, alle in Handarbeit gefertigt,
aufgelegt werden. Skandinavisch, japanisch,
kosmopolitisch. Aus dieser Vielfalt an wun-
derschönem Schmuck haben wir uns für die
beiden Medaillons von Ring-Kirschler ent-
schieden. An einer langen Kette oder Leder-
band getragen, bergen sie die Geheimnisse
der jeweiligen Trägerin. Mit oder ohne indi-
vidueller Gravur einfach zum Verlieben!
Nymphenburg, Anhänger Flügel,
entworfen von Patrik Muff , 750/000 Gelbgold,
Jubiläumsedition 4 Exemplare exklusiv für Galerievoigt,
je € 895,00
Die erste „Essential“ -Serie war bei Schmuck-
freunden so erfolgreich, dass die weltbe-
rühmte Porzellan-Manufaktur Nymphen-
burg ihre Kollektion um weitere Stücke
ergänzt hat. Der gebürtige Schweizer Künst-
ler Patrick Muff widmet sich den essen-
tiellen Aspekten menschlichen Daseins
- Glaube, Liebe, Hoffnung, Tod - und schuf
in seiner unverkennbaren, bildhauerischen
Handschrift einzigartige Kreuze, Talismane
und Amulette. Ausdrucksstarken Schmuck
in Porzellan, Silber und Gold für Sie und Ihn,
die auf der Suche nach dem Besonderen
sind. Der kleine fein gearbeitete Flügel sym-
bolisiert und charakterisiert die spannende
Symbiose aus Tradition und Moderne. Zum
verschenken oder selbst behalten!
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Niessing, Spannring , 4 x 1 Carat,
750/000 Graugold, Brillant fancy grau/si 1,027 ct, € 6900,00
750/000 Rotgold Brillant pinkishbrown/vs 1,09 ct, € 7900,00
950/000 Platin Brillant H/si1 1,012 ct, € 12900,00
750/000 Gelbgold Brillant light yellow/si1 1,005 ct, € 9900,00
Als Werner Wittek vor mehr als 30 Jahren den
Spannring für Niessing entwickelt hat, war
der Ring eine kleine Sensation. Freischwe-
bend zwischen einer Ringschiene aus edlem
Metall, schwebt ein Brillant ohne Fassung
und lässt seine vielen Facetten funkeln.
Kühl, sophisticated, klassisch, der fein-wei-
ße Brillant mit Platinschiene. Sonnig, strah-
lend, Ton in Ton mit 18-karätigem Gelbgold,
einfach zum Verlieben schön! Warmes rosa
mit Rotgold kombiniert, Understatement
für Fortgeschrittene und ein zarter grauer
Brillant mit Graugold, warm und zurückhal-
tend, eine edle Kombination.
Tamara Comolli, Armschmuck Mikado Flamenco Sixties, 750/000
Gelbgold mit Chalcedon, Grossular, Mandarin
Granat, Mondstein, Lemonquarz, Prehnit, Turmalin, Carneol,
€ 19900,00
Fürs Jubiläum haben wir ein Mikado Flamen-
co Armband ausgesucht, Colorstory „Six-
ties“. Die für Tamara Comolli so typischen
Armbänder repräsentieren die Philosophie
der Schmuckdesignerin am besten. Sie sind
das absolute „MUST HAVE“, mehr als 50 ver-
schieden Farbsteine umspielen das Hand-
gelenk lässig und edel zugleich. Wir freuen
uns, Ihnen unser Exemplar zum Jubiläums-
preis anbieten zu können.
Jörg Kaiser, Anhänger Amulett, 28mm, 750/000 Roségold
mit austauschbarem Reliefb ild „Drache“ Ruthenium,
eingebaut hinter Sichtfenster,
€ 3420,00
Jörg Kaiser – Leichtigkeit in Gestaltung und
Material.
Ein ausgeprägtes Gespür für Formen und
Funktionen inspiriert uns immer wieder zu
neuen Schmuckformen und innovativen Lö-
sungen. Das Ergebnis sind häufi g Schmuck-
stücke von technischer Raffi nesse und for-
maler Einprägsamkeit. Unseren Schmuck zu
tragen, soll eine Lust sein. Hier gibt es keine
Kompromisse.
Bei allem Reichtum ist unser Schmuck
schlicht und gerade heraus – in Form und
Material: Verwendet wird Platin und 18-ka-
rätiges Gold. Klassische Formen werden bei
uns zeitgenössisch interpretiert – jenseits
kurzlebiger Trends. Unsere Kunden schätzen
das klare und ausgewogene Design unserer
Kollektionen, das auch nach Jahren seinen
Reiz nicht verliert. Von Jörg Kaiser präsentie-
ren wir einen Anhänger mit austauschbaren
Symbolen. Der Dache steht für das Jahr 2012,
unser Jubiläum, aber auch für Glück, Ge-
sundheit und langes Leben!
Paul Wunderlich, Schwestern,
Lithographie, Aufl age 47 Exemplare, 130 x 100 cm,
€ 4300,00
Das Talent Paul Wunderlichs wurde früh
erkannt: Während seines Studiums an der
Hamburger Landeskunstschule wurde er
dort Leiter der Druckerei. Wunderlich (1927
bis 2010) arbeitete mit Emil Nolde und Oskar
Kokoschka an Drucken, mit Horst Janssen an
Radierungen. Seine Lithografi en wurden in
die Ausstellung des MoMa aufgenommen,
er selbst in die Pariser Académie des Beaux-
Arts. Die Ausstellung Paul Wunderlich „Das
frühe lithographische Werk“ war im Frühjahr
2012 in der Hamburger Kunsthalle zu sehen.
Ole Lynggaard, Ohrschmuck Gypsy, entworfen von
Charlotte Lynggaard, 750/000 Gold, Bergkristall, Quarz,
Aquamarin, Topas und 12 Brillanten zus. 0,1ct tw/vs,
€ 8150,00
Ein kleines Krönchen schmückt das Logo
der dänischen Schmuckmanufaktur Ole
Lynggaard. Und erinnert jeden daran, dass
der Betrieb offi zieller königlicher Hofl iefe-
rant ist. Als unser Jubiläumsstück haben
wir den Ohrschmuck ausgesucht, den auch
die dänische Kronprinzessin Mary trägt. Es
gibt verschiedene Variationen in Gelb- oder
Weißgold mit unterschiedlichen Farbsteinen
und feinen Nuancierungen.
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Kronprinzessin Mary
trägt Ole Lynggaard

1983–1992
Als ich im August 1983 die Galerie von Beate Voigt übernommen habe, konnte
ich bereits auf reichlich Erfahrung im Kunstbetrieb zurückgreifen, da ich 1975, als
Mitarbeiterin bei Beate Voigt, angefangen hatte. Die Galerie war in Nürnberg und
Umgebung eingeführt, die Kundenkartei gut gefüllt, viele prominente Künstler,
mit denen wir im ständigen Kontakt standen. Atelier- und Messebesuche förder-
ten neue Künstlertalente ans Tageslicht, wie z.B James Rizzi, Ransome Stanley
James Rizzi Signierstunde 1988
und Monika Kaiblinger u.v.a. Gerne erinnere ich mich an meine erste Vernissage 1983, mit
Zeichnungen des bekannten kolumbianischen Künstlers Luis Caballero, der mir als Künst-
ler auf der Kunstmesse in Basel aufgefallen war. Aus ganz pragmatischen Gründen sah ich
die Notwendigkeit einer eigenen Rahmenwerkstatt – die meisten der von den Künstlern
gebrachten Werke waren schlecht oder völlig unzureichend gerahmt. So konnten wir 1989
Räume in der Oberen Wörthstrasse 21, nur einige Meter vom Haupthaus entfernt, anmie-
ten. Der Anfang unserer eigenen Rahmenwerkstatt war gemacht.
1983 Beate Voigt wandert nach Neuseeland aus;
Eva Grossmann übernimmt die Galerie
1989 Gründung der ersten Dependance mit Rahmenwerkstatt,
Obere Wörthstraße 21
1990 Umbau der Räume Obere Wörthstraße 1
in Ausstellungsraum Kunst und separate Schmuckgalerie
1992 Art-Shop Schustergasse 10 /Kunsthandel, Art-Shop, Bilderrahmen
1992 Änderung der Gesellschaftsform in eine GmbH
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Robert Arato, Seascape 7,
Öl auf Leinwand, Unikat, 190 x 120 cm,
€ 6600,00
In seinen Bildern fängt Robert Arato das
Meer förmlich ein. Stimmungen, die sehr
präsent sind und an Sommer, Sonne und
Urlaub im besten Sinn denken lassen. Man
riecht förmlich die salzhaltige Luft, hört das
Rauschen der Wellen und spürt das gleißen-
de Licht. Seine Arbeiten versetzen den Be-
trachter in eine beeindruckende Landschaft.
Die Präsenz dieser Landschaft wird durch das
Format zusätzlich verstärkt. Der 1959 in Nová
Ves geborene Robert Arató lebt heute auf
Ibiza. Etwas von diesem Lebensgefühl dort
zwischen Meer, beeindruckender Natur und
offenem ewigblauen Himmel schwingt auch
in seinen Bildern mit. In unserer Herbstaus-
stellung vom 20.09. – 14.10.2012 zeigen wir in
einer Einzelausstellung Bilder des Künstlers.
Antonio Bernardo, Puzzle Ring,
750/000 Gelb-, Rot- und Weißgold,
€ 6660,00
Preisgekrönt, mit dem red dot Award für
Schmuckdesign, ist der Puzzle Ring des be-
kannten brasilianischen Designers Antonio
Bernardo. Wir vertreten seine Schmuckkol-
lektion seit mehreren Jahren sehr erfolg-
reich. Neben verschiedenen Galerien in Eu-
ropa fi ndet man seinen Schmuck auch in
ausgesuchten Shops in USA und Asien. Der
Puzzle Ring ist mehr als ein Ring, er ist Spiel-
zeug und tragbare Skulptur zugleich.
Georg Spreng, Ring Blub, 10 mm,
750/000 Gelbgold, 750/000 Rotgold, 950/000 Platin,
mit verschiedenen Steinen,
ab € 1878,00
40 wunderschöne Farbsteine hat Georg
Spreng für unser Jubiläum zusammengetra-
gen. Magische Farbtöne zwischen dem Grün
des Regenwaldes und den Buchten der Süd-
see, zwischen reifen Limetten und jungen
Farnen, zarte Rosatöne, über rot und violett
bis hin zu dem in tiefem blau funkelndenden
Tansanit, ein Stein schöner als der Andere!
Jeder Ring ist ein Unikat, gefasst in Gelb-
oder Rosegold, Platin und Weißgold. Sie ent-
scheiden, welcher Stein zu Ihnen passt! Wir
freuen uns mit Ihnen, Ihren Lieblingsstein
auszuwählen.
Als Erkennungszeichen unserer Jubiläums-
edition ist ein kleiner Brillant in der Ring-
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Robert Arato
schiene eingelassen.

Sabine Liebchen, o.T. (im weißen Trench),
Acryl auf Leinwand, Unikat, 190 x 90 cm,
€ 4500,00
Im Herbst 2012 zeigen wir zum ersten Mal
in einer Einzelausstellung die Bilder von
Sabine Liebchen. Die Stärke ihrer so minu-
tiösen, hyperrealistischen Malerei, ist die
zeitgemäße Auffassung, die ungewöhnliche
Wahl der Hintergründe. Das Mädchen im
weißen Mantel ist mein persönliches Lieb-
lingsmotiv und steht stellvertretend für eine
Vielzahl außergewöhnlicher Bilder. Freuen
Sie sich schon jetzt mit mir auf die Vernis-
sage am 18.10.2012 und lernen Sie Frau Lieb-
chen persönlich kennen.
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Ulla und Martin Kaufmann, Ring Quadrat,
750/000 Gelbgold mit Aquamarin,
€ 3430,00
Lieblingsmaterial der gemeinsamen Werk-
statt von Ulla und Martin Kaufmann ist der
Archetyp von Schmuck schlechthin: Gold
pur. Das Werk von Ulla und Martin Kauf-
mann wurde vielfach ausgezeichnet, z.B.
vom Design Centrum Nordrhein Westfahlen
für hohe und höchste Design-Qualität. Wir
haben einen typischen Ring, ein Einzelstück
der Schmuckdesigner, ausgesucht. Ein wun-
derschöner intensiv blauer Aquamarin, in ei-
ner ganz schlichten breiten Ringschiene.
Angela Hübel, Brillantbogen, 750/000 Weißgold mit
40 Brillanten 0,5 ct tw/vs, € 4420,00
Ring Campino,
40 Facetten, 750/000 Gelbgold, Rutilquarz, € 3960,00
Außerhalb ihrer Schmuckkollektion hat uns
Angela Hübel ein ungewöhnliches Einzel-
stück gefertigt. Ein zart gelblicher Rutilquarz
mit goldenen Nadeln wurde in die Ringform
des KAMPINO eingeschliffen. Das besonde-
re am Schliff sind die 40 Facetten, die den
eher ruhigen Stein in Bewegung bringen. Die
Ringfassung in klassischem 18-karätigem
Gold ergibt eine wunderbare Symbiose.
Aufregend, extravagant und ein richti-
ger „Hingucker“ der Brillantbogen mit 40
Brillanten, ein Statement zu modernem
Schmuckdesign und edlem Material.
Toni Burghart, Burg Nürnberg,
Acryl auf Leinwand, Unikat, 24 x 30 cm,
€ 2200,00
Toni Burghart ist ein Klassiker. Seine plaka-
tiven, farbenfrohen, ironischen und zeitkriti-
schen Bilder und Zeichnungen gehören zum
Besten, was die fränkische Kunstszene zu
bieten hat. Burghart ist ein Meister der Pop-
Art; der freie Umgang mit seinen Themen,
ob Albrecht Dürer, Nürnberger Burg oder die
deutsche Vergangenheit, haben den Nürn-
berger Kulturpreisträger berühmt gemacht.
Seit Gründung der Galerie 1972 war Burghart
immer wieder mit seinen Werken vertreten.
Anlässlich unseres Jubiläums offerieren wir
eines seiner schönsten Motive, die Nürnber-
ger Burg. Seit seinem Tod im
Jahr 2008 ist so gut wie nichts
mehr von seinen Werken zu
bekommen. Eine echte Rarität!
Horst Antes, Figur 1000,
Stahlskulptur, Aufl age 1000 Exemplare, H = 220 cm,
€ 6900,00
Als wir in den 1970er Jahren die ersten Kopf-
füßler ausstellten, war Horst Antes bereits
einer der großen Künstler, deren Werk be-
reits in den Museen Einzug gehalten hatte.
Die von ihm geschaffene „FIGUR 1000“ ist ein
wichtiges Schlüsselwerk des Künstlers und
ermöglicht vielen Sammlern und Freunden
von Antes einen echten Antes in den eigenen
vier Wänden aufzustellen. Die Skulptur eig-
net sich auch hervorragend für den Außen-
bereich, besonders schön im winterlichen
Garten. Ein Klassiker der Kunstgeschichte.
Einige Exemplare stehen zu Verfügung.
NOMOS, Tetra, 29,5 x 29,5 mm, Handaufzug,
Velourslederband, weltweiss € 1300,00,
mit Saphirglasboden
bisquit € 1460,00, himmelblau € 1460,00, zartbitter € 1460,00
Die deutsche Uhrenmanufaktur aus Glas-
hütte ist eine einzige Erfolgsstory. In alter
handwerklicher Tradition werden die von ei-
nem klaren Design bestimmten Zeitmesser
gefertigt. Wer sich für Nomos entscheidet,
unterscheidet sich von allen anderen Uhren-
trägern. Unaufgeregt, schön und schlicht,
eine Uhr fürs Leben.
Obgleich Zeiger stets einen Kreis beschrei-
ben, stehen manchen Handgelenken eckige
Uhren besser – wie Tetra, ein Klassiker von
NOMOS Glashütte. Ganz neu die frischen
Farbvariationen: weltweiß und himmelblau,
bisquit und zartbitter.
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1993–2002
Viele Highlights, darunter die Ausstellung „Niki de Sait Phalle“ oder 1995, als
einzige Galerie außerhalb Berlins, mit Unikaten und Multiples zum ver-
hüllten Reichstag, von Christo und Jeanne Claude. Nicht nur Vernissagen,
auch Straßenfeste, Kunstdinners und mehrere Schmuck-Modenschauen
standen auf dem Programm. Inzwischen hatte sich unser „Rahmenvoigt“ in
der Äußeren Sulzbacher Straße etabliert. 1997 gehen wir mit unserer ersten
Homepage online, die aktuelle Ausstellung „Henning von Gierke“ lädt zum
virtuellen Bummel ein.
Schmuckgalerie nach dem Umbau 2000 Galerieraum nach dem Umbau 2000
Durch die Geschäftsaufgabe der benachbarten Modeboutique konn-
ten wir 2000 unsere Ausstellungsfl äche um das Doppelte erweitern.
Ein lang gehegter Traum wurde wahr. Raum für die Kunst und ein
neues spannendes Ladenkonzept für die Schmuckgalerie. Herbst
2002, LUXUS, der erste eigene Schmuckkatalog, geht in den Versand.
1993 Umzug der Dependance mit Rahmenwerkstatt
in die Äußere Sulzbacher Straße 48
Ab 1995 Galerievoigt präsentiert Kunst im Cinecitta
1996 Umzug Art-Shop in die Obere Wörthstraße 8
1997 die Galerie ist online mit eigener Website
2000 Verdoppelung der Ausstellungsräume Kunst und Schmuck
Obere Wörthstraße 1 + 3
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Jochen Pohl, Ring,
750/000 Roségold,
Mandaringranat Cabochon 4,74 ct,
Brillanten 0,21 ct G/vs1,
€ 6565,00
Jochen Pohl, Schließe, 750/000 Roségold, Mandaringranat
Cabochon 20,01 ct, Mandaringranate facettiert 1,10 ct,
€ 10700,00
Seidenschnur mit 750/000 Roségold, € 1950,00
Mit seinem Schmuck, bei dem einzigarti-
ge Farbsteine im Mittelpunkt stehen, hat
Jochen Pohl aus Idar-Oberstein neue Maß-
stäbe gesetzt. Jedes Schmuckstück besticht
durch den vollendeten Einklang zwischen
Sinnlichkeit und Qualität. Gefasst in sattem,
leuchtenden Roségold oder kostbarstem
Platin, vermittelt jedes seiner Stücke luxu-
riöse Wertigkeit. „Mir geht es bei meinem
Schmuck immer um die Sinne, um den Ge-
nuss“, sagt Pohl. Anziehen, draufschauen,
drüberfassen – und sich gut fühlen. Für un-
ser Jubiläumsstück haben wir eine Schließe
aus intensiv orangefarbenem Mandaringra-
nat gewählt. Ein Einzelstück, in dieser Qua-
lität und Größe ist nichts mehr nachzube-
kommen. Die Mine ist inzwischen erschöpft,
man fi ndet gelegentlich noch kleinere Stei-
ne, die jedoch sehr rar geworden sind. Die
Schließe lässt sich beliebig austauschen
und wirkt z.B. auch in einer dunklen Tahi-
tiperlenkette ganz phantastisch. Ein Stück
für Schmuckbegeisterte, Steinliebhaber und
Sammler.
Pomellato, Ring Tabou,
750/000 Roségold, 925/000 Silber brüniert, mit Peridot,
€ 7200,00
Gerade ganz neu präsentiert Pomellato die-
sen Cocktailring aus der TABOU Serie. Die
verschiedengroßen Peridotsteine funkeln
und glitzern um die Wette. Perfekt in der Ver-
arbeitung, Roségold und schwarzrhodinier-
tes Silber sind die Zutaten für den spektaku-
lärsten Ring des Jahres! Sei es das Gala-Diner
in Paris oder das Abendessen beim Italiener
nebenan, er ist immer ein perfekter Beglei-
ter!
Monika Kaiblinger, Frozen Dreams,
Acryl auf Leinwand, Unikat, 120 x 160 cm,
€ 4200,00
Monika Kaiblinger studierte Malerei am
Lehrstuhl für Kunsterziehung an der Univer-
sität München, wo sie später einen Lehrauf-
trag für Malerei bekam. Sie entschied sich
jedoch für die Laufbahn als freischaffende
Künstlerin. Ihre Bilder sind bewegt und au-
thentisch, keine Konstruktionen fi ktiver
Geschehnisse, sondern gelebtes, gemaltes
Leben, zusammengefasst und verdichtet
wie ein Tagebuch. Monika Kaiblinger ist eine
positive, lebensbejahende Malerin, die in ih-
ren Bildern das Fröhliche, das Sinnliche und
Lustvolle ausdrückt. Meist sind es Frauen:
tanzende Frauen, lachende Frauen, verfüh-
rerisch, offenherzig - oder stumme Frauen,
versteckt, scheu. Ihr Pinselduktus ist kraft-
voll und spontan, bereits Erarbeitetes immer
wieder übermalend und verändernd. Monika
Kaiblingers Bilder leben durch eine dynami-
sche und lustvolle Farbigkeit, die sich nicht
selten zu furiosen, fast exzessiven Farborgi-
en steigert, aber trotz ihrer konkurrierenden
Kraft immer austariert harmonisch wirken.
Monika Kaiblinger wohnt in der Nähe von
München, betreibt parallel zu ihrer Malerei
ein Bauchtanzstudio und gibt im Sommer
Malkurse am Chiemsee.
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Carl Dau, Brosche,
Edelstahl, Lack,
€ 250,00
Rainer Brand, Grande Panama,
Ziff erblatt Grau, Edelstahl, Automatikuhr, 40 mm,
€ 3200,00
Im Spessart ticken die Uhren nicht anders…..
Rainer Brand feiert in diesem Jahr sein 20-
jähriges Firmenjubiläum. Angefangen hatte
alles mit der Panama. Zum Jubiläum prä-
sentiert Rainer Brand seine neueste Krea-
tion die „GRANDE Panama“. Das besondere
ist das kleine Zeigerdatum bei der „6“ und
das größere Gehäuse. Dies erlaubt eine ru-
hige und harmonische Zifferblattgestaltung.
Schmuck von Carl Dau verkörpert wie kaum
ein anderer Klarheit, Sachlichkeit, kein über-
fl üssiges Element und Dekor. Unübertroffen
schlicht und schön, seine Monochrom Serie
mit rechteckigen und runden Broschen, An-
hängern und Ringen. Neun verschiedene Far-
ben bringen Emotion ins Spiel!
Rainer Brand verwendet als Antrieb ein von
der auf aufwendige Werke spezialisierten
Firma AROLA modifi ziertes ETA 2892-A2. Die
thermisch gebläuten Zeiger harmonisieren
gut mit dem aus massivem Silber herge-
stellten Zifferblatt und den aufgesetzten
Applikationen. Das hochwertige Stahlge-
häuse hat einen Durchmesser von 40 mm.
Die Schwungmasse für den automatischen
Aufzug ist fein graviert und schwarzvergol-
det. Die Montage erfolgt in den Werkstätten
in Aschaffenburg. Ein doppeltes Jubiläum,
dafür eine Traumuhr!
Udo Lindenberg, Andrea Doria,
Acryl auf Leinwand, Unikat, 80 x 60 cm,
€ 11500,00
Udo Lindenbergs witzige, kultige Aquarelle
und Likörelle, die teilweise unter Verwen-
dung von Hochprozentigem entstehen,
sind aktuell wie nie, auch durch sein MTV
Unplugged – Livealbum aus dem Hotel At-
lantic, das bereits vierfach mit dem Platin-
Award ausgezeichnet wurde und das aktuell
in Berlin laufende Musical Hinterm Horizont
geht’s weiter. Seine Bilder sind launig und
unverwechselbar Udo und haben den ga-
rantierten Schmunzelfaktor. Wie seine Mu-
sik besitzt die Malerei von Udo Lindenberg
längst Kultstatus. Der Panik-Rocker geht
auch als Maler seinen ganz eigenen Weg!
„Alles klar auf der Andrea Doria“ ist eine der
seltenen größeren Leinwandarbeiten, etwas
für echte Udo Fans!
James Rizzi, Nothing is as pretty as a Rizzi City,
3D Lithografi e, Aufl age 350 Exemplare,
123 x 82 cm (Motiv),
€ 12000,00
Die für Herbst 2011 geplante Einzelausstel-
lung in Nürnberg mußte er schon aus ge-
sundheitlichen Gründen absagen. Wir hat-
ten uns schon sehr auf ein Wiedersehen
gefreut und auf viele neue Editionen zu un-
serem Lieblingsthema New York. Eine neues
ganz großes Blatt war schon fast fertig, als
uns die traurige Nachricht von seinem Tod
am 26.12.2011 erreichte, damit hatte keiner
gerechnet, obwohl er in all den Jahren im-
mer wieder gesundheitliche Probleme hatte.
Rizzi war mit seinen 3D Collagen ein fester
Bestandteil unserer Galerie geworden, er war
viele Male bei uns in Nürnberg. Für unser
Rosalie, Flossi VI sitzend,
Kunstguss, Aufl age 75 Exemplare, H = 120 cm,
€ 2900,00
Jubiläum wollte er uns eine 3D Collage mit
Nürnberg-Motiv gestalten. Die Vorlagen da-
für hatten wir ihm schon geschickt. Für un-
ser Jubiläum haben wir sein letztes großes
Blatt ausgesucht, das wir bereits im Herbst
geordert hatten, und das jetzt erst zur Aus-
Rosalie, 1953 in Stuttgart geboren, war 1982
mit einer Installation auf der Documenta 7
in Kassel vertreten und hat seit 1995 eine Pro-
fessur an der Hochschule für Gestaltung in
Offenbach/Main für Bühnen- und Kostüm-
bild. Neben Bildern, Objekten, Skulpturen,
kinetischen Installationen und der Gestal-
tung von öffentlichen Plätzen arbeitet sie
international als Bühnen- und Kostümbild-
nerin an den renommiertesten Theatern und
Opernhäusern. Rosalie entwarf und realisier-
te unter anderem die Räume und Kostüme
für den Ring des Nibelungen der Bayreuther
Festspiele von 1994-98. In Nürnberg schuf
sie Bühnenbild und Kostüme für Hamlet ruft
und Elektra. Auch die beiden feuerroten Ha-
sen auf dem Übergang vom Hochhaus am
Plärrer zum N-ERGIE Centrum an der Südli-
chen Fürther Straße in Nürnberg sind Werke
der Künstlerin. Im Herbst 2008 erhielt Rosa-
lie für ihr künstlerisches Gesamtwerk den
Europäischen Kulturpreis der Kulturstiftung
22 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 23
© James Rizzi, www.james-rizzi.com
lieferung kommt.
Pro Europa.

Mit seinen unverwechselbaren Städtebil-
dern hat sich Alexander Befelein bereits
in den 80er Jahren einen Namen gemacht.
In Bremen geboren, in Nürnberg aufge-
wachsen, lebt und arbeitet er in München.
Nürnberg hat für ihn immer eine magische
Anziehung behalten und die liebevolle Be-
trachtungsweise der Kaiserburg, die dicken
mittelalterlichen Türme und Mauern, verbin-
det er immer wieder zu neuen spannenden
Kompositionen. Zu unserem Jubiläum schuf
Alexander Befelein für uns eine kleine, aber
feine Originalgrafi k in seiner für ihn so typi-
schen Handschrift.
Brigitte Adolph, Ohrschmuck La Bohème,
925/000 Silber schwarzrhodiniert
mit Prasiolith und Marcasiten,
€ 660,00
Was im ersten Moment wie zarte Spitze
erscheint, ist in Wirklichkeit reinstes Edel-
metall. Die Designerin Brigitte Adolph
spielt mit optischen Täuschungen. Inspi-
riert von der Vergangenheit, besitzt ihre
Schmuckkollektion dennoch eine authen-
tische zeitgemäße Formensprache. Unsere
Jubiläumsohrhänger La Bohème sind aus
schwarzrhodiniertem Silber mit Prasiolith
und Marcasiten gefertigt.
Alexander Befelein, Nürnberg,
Farbradierung, 120 Exemplare, 39 x 29 cm,
Vorzugspreis € 150,00
ab 01.11.2012 € 180,00
PeGiers, Ring Kleiner Drache,
925/000 Silber, € 375,00
750/000 Roségold, € 6250,00
Ihre Ringe und Anhänger beinhalten traditi-
onelle Symbole und individuelle Gravuren in
Lagenachat, Hämatit, Bergkristall, Onyx oder
Granat. Besonders Drachen, die in vielen Kul-
turen und Religionen mit spirituellen Bedeu-
tungen belegt sind, beschäftigen die Desig-
nerin. Der „Kleine Drache“ ist ein typischer
Ring von Petra Giers, im Jahr des Drachens
ein besonders schönes Glückssymbol und
Erinnerungsstück. Giers leistet mit ihrem
Schmuck einen Beitrag, traditionelle Motive
als Thema für modernen Schmuck neu zu
entdecken. Ein Lieblingsschmuckstück!
Andreas Reimann, Greetings from L.A. 1,
mixed media on cardboard, Unikat, 130 x 100 cm,
€ 7500,00
Andres Reimann, 1965 in Wien geboren, ging
in die USA und begann hier zu malen. 1988
kehrte er nach Wien zurück. Erste Ausstel-
lungen folgen, ein Showroom in den Ring-
straßengalerien, die Ausstattung der Divas
Bar im Hotel Savoy in Köln und 2001 eine
Ausstellung bei den World Stunt Awards
in Los Angeles waren der Start seiner in-
ternationalen Künstlerlaufbahn. Reimann
remixed seine Vorlagen wie ein DJ, er ver-
wendet Samples und bringt seine Ikonen in
einen ganz neuen Zusammenhang. Wo er
nicht in Siebdrucktechnik arbeitet, basieren
seine Arbeiten auf Found Footage, teils auf
eigenen Fotos von Reisen, die er in vielen Ar-
beitsschritten am Computer zu suggestiven
Landschaften und Portraits überblendet.
24 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 25

2003–2012
„Freunde“, unser Schmuckkatalog 2003, fotografi ert von Christian Höhn, macht richtig Furore.
Neue Ausstellungsideen im Frankencampus bereichern unseren Galeriebetrieb. Losgelöst von
den materiellen Gegebenheiten der Innenstadt, konnten wir großzügig 600qm Hallenfl äche zum
Kunstparcours gestalten. Über 300 Vernissagengäste an manchen Abenden waren ein schöner
Erfolg. 2010 wagen wir den Schritt, unser bisheriges Konzept zu verändern und Schmuck und Kunst zu
trennen um sie in Zukunft in zwei verschiedenen Räumlichkeiten zu präsentieren. Dies war möglich
geworden, da wir im Herbst 2008 die Räume Obere Wörthstrasse 8 durch die Hinzunahme der ersten
Etage verdoppeln konnten.
Heute freuen wir uns über den Kunst- und Ausstellungsbetrieb Obere Wörthstrasse 8, die mit einem
Award als bestes Schmuckgeschäft in der Kategorie „Design“ im gesamten deutschsprachigen Raum
prämierte Schmuckgalerie in der Oberen Wörthstrasse 1 bis 3 und unseren „Rahmenvoigt“ in der Äuße-
ren Sulzbacher Straße 24.
Drei Bereiche mit verschiedener Ausrichtung, aber mit dem gleichen Ziel, unseren Freunden und Kun-
den immer wieder Herausragendes, Neues und Interessantes in den verschiedenen Kategorien vorstel-
len zu können.
Unsere neugestalteten Schmuckräume 2010
2003 Umzug der Rahmenwerkstatt in die Äußere Sulzbacher Straße 24
2002-2008 Ausstellungsbetrieb im Frankencampus
2008 Neugestaltung und Erweiterung der Ausstellungsfl äche
Obere Wörthstraße 8 für Galeriebetrieb
2008 Beteiligung von Sohn Björn Grossmann zum Mitgeschäftsführer
2010 Trennung von Kunst und Schmuck
Schmuck: Obere Wörthstraße 1-3 \ Kunst: Obere Wörthstraße 8
2011 Auszeichnung der Galerie Voigt Schmuck mit dem Schmuck Award als bestes
Schmuckgeschäft in der Kategorie „Design“ im gesamten deutschsprachigen Raum
Seit 1972 präsentierten wir 190 Ausstellungen und zeigten Exponate von mehr als
275 verschiedenen Künstlern
26 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 27

Jörg Döring, Pink Fonda,
Öl auf Leinwand, Unikat, 200 x 150 cm,
€ 7500,00
Jörg Dörings Kunst ist mittlerweile auch
international heiß begehrt, wir waren eine
seiner ersten Galerien und vertreten den
Künstler seit rund 15 Jahren. JD‘s Bilder ba-
sieren auf alten, lizensierten Fotografi en von
bekannten Fotografen, die Celebrities wie
Marilyn, Marlon Brando, Sean Connery, Ste-
ve McQueen, Ursula Andres, Brigitte Bardot
u.a. abgelichtet haben. Aus diesem Archiv
schöpft Jörg Döring Ideen für seine Pop-Art
Geschichten. Dabei vermitteln seine Bilder
ein ganz besonderes Lebensgefühl. Unse-
re 6. JD Einzelausstellung zeigen wir vom
20.06. – 19.07.2012.
Galerievoigt, Ring MANI,
750/000 Gold, 4 verschiede Cabouchon geschliff ene
Mondsteine und Rosenquarz
à € 940,00
Gewünscht haben wir uns einen Ring, nicht
zu groß und nicht zu klein. Einen Ring der
immer und zu allem passt, der weich und
harmonisch am Finger sitzt. Wir freuen uns,
Ihnen unseren „ MANI“ vorstellen zu dürfen.
Zartes Roségold mit pudrigem Mondstein
und Rosenquarz Cabouchons sind die Zuta-
ten, ganz exklusiv nur bei uns.
Günther Uecker, Landschaft,
Prägedruck, Aufl age 100 Exemplare, 120 x 80 cm,
€ 4600,00
Der 1930 geborene Günther Uecker lebt und
arbeitet in Düsseldorf, wo er auch von 1975-
1995 an der Kunstakademie lehrte. Berühmt
wurde er durch seine Nagelobjekte, parallel
dazu entstanden geprägte Blätter, in die un-
ter hohem Druck die zuvor arrangierten Nä-
gel in den Papierbrei gepresst werden. In Be-
wegung – das sind die Arbeiten von Uecker
auf eine ganz subtile Weise, ihre Wirkung
erreicht den Betrachter über ihre Struktur,
durch die Kraft des geprägten Nagels. Im-
mer spielt Uecker in seiner Arbeit mit dem
Grundmotiv Nagel, der das Büttenpapier bis
an die Grenze – und oft darüber hinaus –
ausfüllt und strukturiert zu einer wunderbar
bewegten Fläche.
Ottmar Hörl, 1950 in Nauheim geboren, hat
seit 1999 eine Professur für Bildende Kunst
an der Akademie der Bildenden Künste in
Nürnberg und ist seit 2005 deren Präsident.
In seinen Werken beschäftigt er sich mit der
Ästhetik der Alltagskultur. Er defi niert den
Begriff Skulptur als Organisationsprinzip.
Unvergessen ist seine Installation von 7000
grünen Dürer-Hasen 2003 auf dem Nürn-
berger Hauptmarkt. Nun gibt es den Dürer-
Hasen bei Galerievoigt in der Jubiläums-Son-
derfarbe lila in einer limitierten Aufl age von
100 Exemplaren.
Ottmar Hörl, Dürerhase lila,
Objekt Kunststoff ,
€ 50,00
Marco Bicego Ohrschmuck Jaipur
750/000 Gold mit Topas und Lemoncitrin € 2080,00
Armschmuck Jaipur
750/000 Gold mit Topas und Lemoncitrin ab € 925,00
Typisch für Marco Bicego sind die matten
Goldoberfl ächen, die sehr zeitaufwendig
per Stichel in mühevoller Arbeit gefertigt
werden. Jede der feinen Linien wird dabei
einzeln per Hand graviert. Dadurch entsteht
eine wundervoll lebendig wirkende Ober-
fl äche. In Verbindung mit Farbsteinen, die
ebenfalls mit einem für Bicego eigens gefer-
tigten Schliff versehen werden, entsteht der
ganz unvergleichliche Bicego-LOOK, lässig,
neu und sehr tragbar. Ein schönes Beispiel
sind die Ohrringe mit 2 verschiedenen Farb-
steinen und dazu passend der Armschmuck.
28 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 29

Ransome Stanley, Invisible,
Öl auf Leinwand, Unikat, 145 x 80 cm,
€ 3800,00
In Ransome Stanleys Bildern geht es nicht
darum, lineare Handlungen nachzuerzählen,
sondern um die Gestaltung von komple-
xen Erfahrungsräumen, Diskontinuität von
Raum und Zeit. Seine Werke sind von sei-
ner persönliche Herkunft durchdrungen: die
Mutter Deutsche, der Vater Nigerianer. Ran-
some Stanley wurde 1953 in London geboren
und hat einen Großteil seiner Kindheit in
Deutschland verbracht. Nach einigen Jahren
in der Schweiz, hat er in Stuttgart bei Prof.
Merz studiert und lebt und arbeitet heute
in München. Ransome Stanley bekennt sich
in seinem Werk zum Thema des Nomaden-
tums. In seinen Arbeiten spiegelt sich die
Entwicklung kultureller Einfl üsse wider, de-
ren Wurzeln in der klassischen europäischen
Moderne zu fi nden sind. Die thematischen
Darstellungen seiner Figurationen greifen
ethnologische und afrikanische Elemente
auf, die sich in einer symbolischen Art mit
Mythen und Themen, wie Nähe und Distanz,
Oberfl äche und Tiefe, Klischee und Bedeu-
tung, Form und Inhalt, Musik, Bewegung,
Tanz, und Ritualen, Schrift und Worten aus-
einandersetzen, um immer auch die Vorga-
ben des jeweiligen Materials zu berücksich-
30 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 31
tigen.

Julian Opie, Jahrgang 1958, ist einer der
bekanntesten zeitgenössischen britischen
Künstler. Zahlreiche Ausstellungen, darunter
1987 auf der documenta 8 in Kassel, 1993 auf
der Biennale Venedig, 2000 in der Tate Bri-
tain, London oder 2003 im Neuen Museum
in Nürnberg folgten. Grundlage für seine
Porträts und Porträtsequenzen sind Fotovor-
lagen, die der Künstler zunächst einscannt
und dann bearbeitet. Er lotet die Grenzen
der Stilisierung aus. Bei den Portraits schei-
nen die charakteristischen Gesichtszüge der
Personen durch die plakative Vereinfachung
noch deutlicher hervorzutreten.
Julian Opie, Caterina in the living room,
3-D-Lenticular, Aufl age 4 Exemplare, 126 x 100 cm,
€ 28000,00
Bruno Kurz, Pelagus 3,
Harz, Pigment auf Holz, Unikat, 90 x 120 cm,
€ 3800,00
Die Arbeiten von Bruno Kurz drücken eine
meditative Stille aus. Vielschichtige Transpa-
renz zeigt sich von poetischer, immaterieller
Stille durchwoben und lädt das Auge ein, das
Bild quadratzentimeterweise zu erforschen
und hierin spazieren zu gehen in grenzenlo-
sen Ausschnitten unendlicher Landschaften.
Georg Schulz, Kofferträger,
Holzskulptur, Unikat, H = 20 cm,
je € 380,00
Charaktere, mit wenigen Mitteln aus Lin-
denholz geschnitzt, sind das Markenzeichen
von Georg Schulz.
Ehrlichkeit und Gradlinigkeit, immer mit
einer großen Prise Humor, zeichnen seine
Figuren aus. Für unser Jubiläum hat uns Ge-
org Schulz 40 Figuren geschaffen, 40 echte
„Kerle“ die sich allein oder zu zweit oder als
Ensemble gruppieren lassen.
32 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 33

DIE KÜNSTLER DER GALERIE
Thomas Aeffner
Bernard Alligant
Otmar Alt
Lisa Althaus
Jiri Anderle
Horst Antes
Robert Arato
Uz Arnoldi
Elvira Bach
Waldemar Bachmeier
Georg Baier
Dale Barker
Georg Baselitz
Stefan Becker
Alexander Befelein
Sheila Benow
Mersad Berber
Barbara Bernrieder
Isabella Berr
Christoph Böllinger
Bram Bogart
Hans Borchert
Klaus Böttger
Georges Braque
Pierre Marie Brisson
Romero Britto
Bruno Bruni
Toni Burghart
Simon Bull
Sylviane Canini
Joaquin Capa
Rene Carcan
Pip Carpenter
Tristan Cassamajor
Katrien Caymax
Milan Chabera
Marc Chagall
Alberto Cira
Christo und Jeanne Claude
Jean Cocteau
Corneille
Joanne Corno
James Cox
Cristina Crüger
Salvador Dali
Monika Dawidowski
Francoise Deberdt
Regina Decker
Maximilian Delius
Jan van Diemen
Jerzy Dmitruk
Simon Dittrich
Jörg Döring
Peter Doig
Jiri-Georg Dokoupil
Manny Duffy
Raoul Dufy
Georges Dussau
Dieter Eckert
Nathan Elkanovich
Kerstin Emrich
Kati Elm
Nissan Engel
Peter Engel
Jörg Extra
Charles Fazzino
Peter von Felbert
Rainer Fetting
Leanor Fini
Anna Flores
Peter Foeller
Roland Fürstenhöfer
Sam Francis
Jeannette Frehse
Sabine Freudenberger
Ernst Fuchs
Walter Fusi
Klaus Fußmann
Axel Gercke
Sabine Gerke
Bärbel Gieland
Henning von Gierke
Alexis Gorodine
Erhard Göttlicher
Katharina Grosse
Henri Guibal
Jean-Marie Guiny
Verena Guther
Thomas Hamman
Wilbrodt Haas
Blalla W. Hallmann
Bernhard Hartmann
Susanne Hartmann
Didier Hagège
Peter Handel
Brenda Hartil
Shoichi Hasegawa
Thomas Helmbold
Gottfried Helnwein
Avrishami Hessam
Wim Hessakers
Erich Häuser
David Hazelwood
Rolf Hegetusch
Gerald Heinrich
Rainer Hercks
Martin Herler
Annabell Hewitt
Bärberl Hoffmann
Christian Höhn
Hans-Jörg Holubitschka
Ottmar Hörl
Armin Hott
Andy Hope 1930
Ilona Hug
Friedensreich Hundertwasser
James Hussey
Brigid Ibell
Jörg Immendorff
Robert Indiana
Heike Ising-Alms
Alexander Iwanow
Helga Jahnke
Alois Janak
Janosch
Horst Janssen
Antonio Jiminez
Allan Jones
Denis July
Monika Kaiblinger
Karlheinz Kauzinski
Steve Kaufmann
Charles Kaufman
Nikolaus Kirchner
Helmut Kirsch
Sarah Kirsch
Willi Kissmer
Paul Klee
Gustav Klimt
Karin Kneffel
Peter Korinek
Sadao Koshiba
Gisela Krohn
Volker Kühn
Bruno Kurz
Michael Laube
Michael Lauterjung
Ernst Leonhardt
Michael Leu
Walter W. Leutheuser
Roy Lichtenstein
Werner Lichtner-Aix
Markus Liedtke
Sabine Liebchen
Udo Lindenberg
Lionel
Bruno Locci
Patrick Loste
Gery Luger
Markus Lüpertz
Andreas Lutherer
Heinz Mack
Madjid
Aristide Maillol
Mára
Jürgen Marose
Henri Matisse
Jo Mazzoni
Jonathan Meese
Harry Meyer
Peter Meier
Heiner Meyer
Ursula Meyer-Petersen
Gabriele Mirzwa
Juan Miro
Tilopa Monk
Bruni Monnerjahn
Ekaterina More
Milena More
Moro
Kurt Mühlenhaupt
Anja Müller
Irene Müller
Cillia de Munnik
Petra Naumann
Klaus Neuper
Allison Neville
Klaus Nickel
Sigrid Nienstedt
Gerda Nietzer
Alessandro Nocentini
Udo Nolte
Peter Odefey
Erik Offermann
Mary-Rose O‘ Neill
Julian Opie
Elfriede Otto
Norbert v. Padberg
Plato Papastamos
Florian Pelka
A.R. Penck
Susie Perring
Liz Peterson
Pablo Picasso
Otto Piene
Marc Podawczyk
Christoph Pöggeler
Claudia Poeschmann
Serge Poliakoff
Manfed Fischer Einzelausstellungen
Dieter Portugall
Mel Ramos
Folkert Rasch
Alessandro Reggioli
Andreas Reimann
Valentin Reimann
Daniel Richter
Helmut Riekel
Hellmuth Rieck
Juan Ripolles
James Rizzi
Robert C.Rore
Rosalie
Roland Roure
Niki de Saint Phalle
Gottfried Salzmann
Eckhard Schädrich
Jörg Schemmann
Egon Schiele
Wilhelm Schlote
Michael Schmidt-Stein
Brigitte Schneidenbach-Behrend
Helge Schneider
Kurt Schönen
David Schneuer
Gabi Schnitzenbauer
Andreas Scholz
Ton Schulten
Georg Schulz
Carl Smith
Peter Somody
Eugen Sopko
Tony Soulie
Ransome Stanley
Wolfgang Steiner
Ena Swansea
Stefan Szczesny
Norbert Tadeusz
Emilio Tadini
Yoshi Takahashi
Antoni Tapies
Peter Thiele
Christina Thrän
Wolfgang Turba
Günther Uecker
Victor Vasarely
Maximilian Verhas
Cornelius Völker
Bernhard Vogel
Jutta Votteler
Frank Wahle
Andy Warhol
Til Warwas
Raymond Waydelich
Carolin Wehrmann
Felix Weinold
Claude Weissbuch
Josef Werner
Tom Wesselmann
Peter Wever
Katja Wiedemann
Eg Witt
Paul Wunderlich
Amos Yaskil
Ilya Zhelev
Bernd Zimmer
u.v.a.
Irrtümer und Änderungen sowie aktuelle Preisänderungen vorbehalten · Stand Mai 2012 · Es gelten die allgemeinen Geschäftsbedingungen der Galerievoigt.
AUSSTELLUNGSPROGRAMM 2012 WIR SIND FÜR SIE DA
23.5. – 28.7. Carl Dau Form, Farbe, Logik | Objektkunst
Mit seinem minimalistischen Schmuck
stellte Carl Dau zu Beginn der 1980er
Jahre bestehende Wertvorstellungen in
Frage. Auch mit seinen großformatigen
Objekten fühlt sich der Berliner Künstler
klaren Formen und der präzisen
Logik der konkreten Kunst verpfl ichtet.
Ausstellung Obere Wörthstraße 1.
20.6. – 19.7. Jörg Döring Double Feature Neue Unikate
Sein lässig cooler Döring-Style ist
unverwechselbar. Die neuen Collagen
bestehen aus Elementen, die im Ganzen
ihre Story und Wirkung entfalten.
Ausstellung Obere Wörthstraße 8 und
Äußere Sulzbacherstraße 24.
3.8. – 5.8. Rathaus Art
Teilnahme an der Rathaus Art mit
Arbeiten verschiedener Künstler zum
Thema Nürnberg in der Ehrenhalle des
Rathauses Wolffscher Bau.
20.9.. – 14.10. Robert Arató Bilder vom Meer
Großzügig wie das Format ist auch die
Malweise, denn der Künstler verliert
sich nicht im Detail. Die Arbeiten scheinen
über den Bildrand hinauszuwachsen
und suggerieren endlose Weite.
Ausstellung Obere Wörthstraße 8.
26.9. Atelierbesuch bei Jörg Schemmann
Für alle Interessierten bieten wir eine
Kunstfahrt nach Regensburg in das Atelier
von Jörg Schemmann an.
Anmeldungen nehmen wir gerne bis
16.09.2012 entgegen. Tel 0911-2429990
18.10. – 10.11. Sabine Liebchen Neue Arbeiten
Ihre Motive fi ndet sie in der Alltagswelt
und setzt sie hyperrealistisch und unverwechselbar
um. Sie schafft Typenbilder
- Bilder von Menschen, die den
Zeitgeist widerspiegeln. Ausstellung
Obere Wörthstraße 8.
30.11. – 31.12. Accrochage
Mit ausgesuchten Arbeiten arrivierter
und junger zeitgenössischer Künstler.
Ausstellung Obere Wörthstraße 8.
galerievoigt\Kunst · Obere Wörthstraße 8 · 90403 Nürnberg · Fon 0911 / 24 29 99-5
kunst@galerievoigt.de · Mo-Fr 10.00 – 18.30 Uhr · Sa 10.00 – 18.00 Uhr
galerievoigt\Schmuck · Obere Wörthstraße 1-3 · 90403 Nürnberg · Fon 0911 / 24 29 99-0
schmuck@galerievoigt.de · Mo-Fr 10.00 – 18.30 Uhr · Sa 10.00 – 18.00 Uhr
Rahmenwerkstatt · Äußere Sulzbacher Straße 24 · 90489 Nürnberg · Fon 0911 / 59 19 04
rahmen@galerievoigt.de · Mo-Fr 9.30 – 18.00 Uhr · Sa 10.00 – 14.00 Uhr www.galerievoigt.de
KUNST
Dr. Christiane Wolf
Di Cecca
SCHMUCK
Doris Weiß
Evelin Gruber
Stilla Burger
Ute Funk Barbara Kastl-Salaris
Marina Capello
Lisa Marie Hofmann
Kirsten Grave
RAHMENWERKSTATT
Gernot Schneeweiß
WIR BILDEN AUS
Duales Studium, Ausbildung zum Handelsfachwirt(in)
34 | 40 Jahre galerievoigt 40 Jahre galerievoigt | 35
Birgit Berté

Daniel Richter, o. T.,
Lithografi e, Aufl age 18 Exemplare, 172 x 235 cm,
€ 12900,00 gerahmt
Daniel Richter, geboren 1962 in Eutin, Schleswig-Holstein, ist einer der Superstars der neueren deutschen Malerei. 2009 erhielt er den Finkenwerder
Kunstpreis, der zu den rennomiertesten Kunstpreisen Europas zählt. In der Begründung der Jury heißt es, Richter habe die Fähigkeit, „Malereitradi-
tionen einen zeitgenössischen Spiegel vorzuhalten und dieses Spiegelbild künstlerisch eigenständig zu durchdringen.“
www.peterwachterdesign.de