Einführung in die Bildkünste - Heilbad Heiligenstadt

Einführung in die Bildkünste
Anne Severin
M.A.

Wahrnehmen und Verstehen von Bildern
• Sehen = geistiger Akt, Vollendung in der kognitiven
Leistung des Erkennens
• Erkennen setzt Erfahrung und Wissen voraus
• Die Fähigkeit, andere in ihrem Handeln zu verstehen, ist
wesentliche Voraussetzung, Bilder zu begreifen
erster Schritt jeder Interpretation:
• Frage nach der Benennung von Figuren und der
Bestimmung der dem Bildwerk zugrundeliegenden
Erzählung

• Bestimmung des
Aufgaben der Ikonographie -
Was ist und macht Ikonographie?
Dargestellten, von Figuren
und Bildinhalten
• Erforschung der Bildthemen
und ihrer Entwicklung
• Aufspüren der Quellen
(literarische – z. B. Bibel-
szenen, antike Mythologie;
visuelle – Bildtraditionen)

Bild-, bzw. Darstellungstraditionen
Nike des Paionios,
Archäologisches
Museum, Olympia,
421 v. Chr.
Nike von Samothrake,
Louvre, Paris, 190 v.
Chr.

Warum?
• kultureller Wandel im 19. Jh.: Verlust des humanistischen
Bildungsgutes
• Allgemeinwissen wurde zu Spezialwissen (bes. Wissen um die
klassische Mythologie und die Helden der antiken Geschichte)
• 20. Jh.: christliche Erziehung verlor an Bedeutung
(Lebensgeschichten der biblischen Gestalten und Heiligen nicht mehr
als allgemein bekannt vorausgesetzt werden)
• Erst die Aneignung des verlorenen Wissens macht die
angemessene Interpretation möglich – bzw. die Deutung
von Bildinhalten

Ikonologie
• Kunstgeschichtliche Methode
• Ziel: das Kunstwerk als Symbol weltanschaulicher
Vorstellungen zu interpretieren, die beispielsweise
in Religion, Philosophie oder politischer Ideologie
verankert sein können

Einflüsse auf die Darstellungsform eines Kunstwerks
• Darstellungstraditionen
• Vorgaben des Auftraggebers
• Funktion des Kunstwerks
• Rücksichtsnahme auf größeren
Dekorationszusammenhang
• Etc.
Leinefelde,
Antependium
Mitte 18.Jhr.

Stoff
• Erzählbarer Inhalt eines Bildes, einer Darstellung
• Kann in verschiedenen Bearbeitungen tradiert sein
z. B. Leben Adams und Evas nicht nur in Bibel,
sondern auch in apokryphen Schriften und
jüdischen Legenden beschrieben

Thema
• Das ikonographische Thema =
der aus dem Stoff gewählte
Handlungsabschnitt
• Thema auch Glaubensinhalte
und Abstrakte Ideen
(Moralvorstellungen)
Bsp. Themen aus dem Adamund
Eva-Stoff
Erschaffung Adams,
Sündenfall,
Vertreibung aus dem Paradies
Lukas Cranach d. Ä.: Adam und Eva, 1526

Typus und Auffassung
• Ein bestimmter Typus liegt vor, wenn bei der
Anordnung der inhaltlich zentralen Elemente oder
auch bei der Gestaltung einer einzelnen Figur
Konstanten auftreten
z.B. Kruzifix: Drei- und Viernageltypus
Geburt Christi: liegende Maria oder kniend das Kind
anbetende Maria
• Innerhalb eines Typus sind jedoch verschiedene
Auffassungen möglich

Hülfensberg, romanisches Hülfenskreuz
Soest, Scheibenkreuz um 1200

Genre: Landschaftsmalerei

Genre: Stilleben

Genre: Porträt

Genre: Historienmalerei

Genre: sog. Genre-Malerei, auch Sittenmalerei

Bildanalyse – 1. Bestandsaufnahme
• Was sehe ich?
• Beschreibung des gegenständlichen und formalen
Bestandes des Bildes in geordneter und logischer
Reihenfolge
• Hervorhebung: Was ist besonders auffällig, was
erscheint besonders fragwürdig?
• Material, Werkstoff, Erhaltungszustand, Art des
Bildes (Tafelbild, Secko, Fresko, Mosaik)
• Maße
• Technik (Aquarell, Radierung…)
• Name des Künstlers
• Fundort, jetziger Verbleib

Farbe
Bildanalyse – 2. Analyse
• Farbauftrag (deckend, lasierend…)
• Farbwahl (quantitativ, qualitativ)
• Farbbeziehungen, Farbkontraste
(Kalt-Warm-Kontrast,
Kemplemtärkontrast, Monochromie…)
• Malkonzept (impressionistisch,
expressionistisch,
Erscheinungsfarbe, Ausdrucksfarbe)
Rembrandt:
Kreuzabnahme 1633,
Alte Pinakothek,
München

Bildanalyse – 2. Analyse
Raum / Perspektive
• Zentralperspektive
• Überschneidung
• Größenkontraste
• Betrachtungsperspektive
(Normalansicht, Vogel-,
Froschperspektive)
• Bedeutungsperspektive
• Aperspektivisches Malkonzept
• Auflösung/Verfremdung der
Zentralperspektive
Jacob van Ruisdal:
Landschaft mit Blick auf
Haarlem, 1675

Fläche
• Flächenformen (qualitativ,
quantitativ)
• Flächenkontraste
• Binnengliederung von
Flächen
• Figur-Grund-Verhältnisse
Bildanalyse – 2. Analyse
Linien
• Richtung, Bewegung, Verlauf
• Duktus
• Formbezug (Umrißlinie) Vincent van Gogh:
Sternennacht, 1889,
Museum of Modern Art

Bildanalyse – 2. Analyse
Hell-Dunkel (vor allem bei Grafik)
• Grad des Hell-Dunkel-Kontrastes
• Abgrenzung zwischen Hell-Dunkel (hart, fließend)
• Dominanz heller oder dunkler Bildteile
• Verhältnis von Hell-Dunkel zur Form
• Hell-Dunkel durch Licht / Beleuchtung
Komposition
• Bildaufbau, Farb- und Formzusammenhänge
• Verhältnis der Bildteile (Gegenstände, Personen…) zum
Ganzen
• Darstellung der Beziehungsverhältnisse in einer
Kompositionsskizze

Bildanalyse – 3. Interpretation
• Herkunft (Provenienz)
• Zeitliche und stilistische Einordnung des Bildes
• Bestimmung von Motiv und Typus
• Stellung und Bedeutung des Bildes im
Gesamtwerk des Künstlers
• Bedeutung des Bildes im Zusammenhang mit der
Biographie des Künstlers
• Bedeutung als Zeitdokument
• Bedeutung des Bildes in der Geschichte des
Genres

Bildanalyse – 3. Interpretation
• Moralisierende, belehrende, kritische Bildaussage,
subjektive Bildaussage
• Mythologische, allegorische oder symbolische
Ebenen der Bildbedeutung
• Bedeutung des Bildes in Bezug auf die Gegenwart
• Persönliche, subjektive Wertung des Bildes

Francecso Maffei, 17. Jhr.,
Faenza, Pinacoteca

Erwin Panofski: Methode zur Interpretation von Kunstwerken
Gegenstand
der
Interpretation
1.
Phänomensinn
Primäres oder
natürliches
Sujet
2.
Bedeutungssinn
Sekundäres od.
konventionales
Sujet, das die
Welt von
Bildern,
Anekdoten und
Allegorien
bildet
3.
Dokumentsinn
Eigentliche
Bed. oder
Gehalt
Subjektive
Quelle der
Interpretation
Vitale Daseinserfahrung
(Erkenntnis durch
prakt. Erfahrung
und Weltwissen)
Literarisches
Wissen –
Kenntnis
literarischer
Quellen
Weltanschaulicher
Sinn – Verhalten
zur Welt, eigene
Psychologie
Objektives
Korrektiv der
Interpretation
Gestaltungsgeschichte
Typengeschichte
Darstellungs-
tradition
Allgemeine
Geistesgeschich
te
„Klartext:“
Einfache formale Beschreibung,
Identifizierung reiner Formen:
Frau mit Schwert und abgeschlagenem
Kopf in Schüssel
Entsprechende Textsstelle Bibel, Typen-
Geschichte:
Matthäus- und Markusevangelium und Buch
Judith
Typus: Salome mit Haupt des Johannes oder
Judith mit Haupt des Holofernes,
Typengeschichte sagt uns, dass Kopf eher
dem Gewaltherrscher Holofernes gehört,
denn Salome war traditionell nie mit
Schwert dargestellt worden
Beginn der Aufklärung
Emanzipierung der Frau

• Vorikonographische
Beschreibung – natürliches
Sujet (Bildgegenstand)
geflügelte weibliche Person
• Ikonographische Analyse –
konventionelles Sujet,
Bildbeschreibung
Nike: Personifikation des Sieges
• Ikonologische Interpretation
– Gehalt, Bedeutung
Nike am Kriegerdenkmal in
Heiligenstadt als Ausdruck von
wachsenden Patriotismus und
Nationalismus im Kaiserreich

Wurzeln der christlichen Ikonographie
• Christliche Ikonographie entstand in Mausoleen,
Hauskirchen, in Katakomben und auf Sarkophagen, bei
deren Ausschmückung die Künstler die zeitgenössische
Symbolsprache ihrer Umwelt, also der paganen
(heidnischen) Kunst, aufgriffen und umdeuteten
• Aus einem einfachen Schäfer einer antiken bukolischen Szene
entwickelte sich die Darstellung des „Guten Hirten“ als Symbol
für Christus; die Erschaffung des ersten Menschen aus Ton
durch den Titanen Prometheus bot Anregung für die
Erschaffung Adams und Evas; von der Sintflut berichtete bereits
Ovid in seinen Metamorphosen
• Kaiser Konstantin erließ 313 n. Ch. das Edikt von Mailand
zum Schutz der Christen, worauf bald mit dem Bau der
großen Kirchen begonnen wurde und das Christentum zur
Staatsreligion erhoben wurde

Wurzeln der christlichen Ikonographie
Ravenna: San Vitale, Thronender Christus, 547 n. Ch.
Auf die Darstellung
Christi gingen die
Züge römisch
kaiserlicher
Repräsentationsbilder
und des höfischen
Zeremoniells über.
Wandlung vom Retter
(Guter Hirte) zum
Herrscher und
Richter, der
monumental in Apsisund
Kuppelmosaiken
erschien.

• Die Bibel
Textquellen des biblischen Themenkanons
• Apokryphe Schriften (zwischen dem 1. und 5. Jh. entstanden und den
Patriarchen, Propheten oder Aposteln zugeschrieben, enthalten Erzählungen,
die über den Inhalt der Bibel hinausgehen und zum Teil von der Kirche nicht
anerkannt werden, führten zur Modifikation und Ausschmückung von
Nebenepisoden und neuen Motiven bei biblischen Themen )
• Legenda Aurea (eine von Jacobus de Voragine verfasste Sammlung von
155 Legenden, (Lebensgeschichten Heiliger), die er mit dem Kirchenjahr
ordnete und mit Betrachtungen zu den Herren- und Marienfesten verknüpfte;
war das populärste und am weitesten verbreitete religiöse Volksbuch des
Mittelalters)

Die zwölf Apostel
• Aus den Jüngern wählte Jesus 12 aus, die er Apostel nannte
und die die Heilslehre in der Welt verkünden sollten
• Im 5. Jh. setzte sich die Darstellung der Apostel im
Gelehrtentypus mit Bart, Nimbus, weißer Tunika und
Pallium durch
• Ein verbindlicher Farbkanon bildete sich erst im 13. Jh. aus
z. B. Petrus: Blau und Gelb/Orange
• Zunächst ermöglichte nur der Kontext im Bild ihre
Benennung, (Anordnung zu Jesus etc.),
erst ab dem 13. Jh. halfen Attribute (die meisten leiten sich
aus den Martyrien ab)

Die zwölf Apostel
• Petrus – Schlüssel
• Jakobus d. Ä. – Pilgerkleidung,
Muschel
• Jakobus d. J. – Walkerstange,
Fahne
• Bartholmäus – Messer, Haut
• Thomas – Winkelmaß, Steine
• Simon Zelotes – Schwert, Säge
• Philippus – Kreuz, Geißel
• Andreas – Andreaskreuz
• Johannes – Kelch mit Schlange
• Matthäus / Matthias – Beil,
Geldbeutel, Winkelmaß , Steine,
Lanze
• Judas Thadäus – Beil, Keule
• Judas Ischariot (Paulus) – Schwert
Küllstedt, Hochaltar

Petrus mit dem Schlüssel
Hochaltar Küllstedt

Vier Evangelisten
• Matthäus und Johannes gelten als Apostel, Lukas und
Markus als Apostelschüler
• Im 4. Jh. zunächst mit Schriftrollen gezeigt, hierbei wurde
der spätantike Typus des Autoren- und Philosophenbildes
adaptiert
• Die Evangelistensymbole wurden seit dem 6. Jh. über
ihnen angeordnet – gehen auf die Gottesvisionen des
Ezechiels und die Apokalypse zurück
• Symbole wurden den vier Lebensphasen Christi
zugewiesen

• Matthäus – Engel
(Inkarnation)
• Markus – Löwe
(Auferstehung)
• Lukas – Stier
(Opfertod)
• Johannes – Adler
(Himmelfahrt)
Immingerode – Hochaltar
Lukas mit dem Stier
Vier Evangelisten

Vier Kirchenväter
• Es handelt sich dabei um
bedeutende Theologen aus dem
frühen Christentum, deren Werke
vom Papst oder von einem Konzil für
die Kirche als allgemein verbindliche
Lehre anerkannt wurden.
• Ambrosius - Bienenkorb
• Augustinus – Löffel, Muschel,
flammendes Herz
• Gregor der Große - Tiara,
Taube
• Hieronymus – Löwe, Wüste,
Schreibutensilien
Reinholterode, Kanzel –
Kirchenväter auf dem
Schalldeckel

• Darstellung der
vier Kirchenväter
auf einem
Chormantel (Ende
19. Jhr.) im
Eichsfelder
Heimatmuseum als
Leihgabe der
Propsteigemeinde

Engel
• Geisteswesen, die zwischen Göttern und Menschen
vermitteln
• Laut Bibel tragen nur Cherubim und Seraphim Flügel,
dennoch statteten seit dem 5.Jh. die Künstler alle Engel mit
Flügeln aus
• niedriger: Engelschöre / höher: Erzengel, die als
Engelfürsten die Engel anführen
• Seit 14. Jh. erfreuten sich Kinderengel großer Beliebtheit
• Seit 18. Jh. Vorstellung von persönlichem Schutzengel
Für die bildende Kunst nur 3 mit Bedeutung
• Michael (kraftvoll und kämpferisch, Rüstung – vertreibt die
gefallenen Engel, übernimmt beim Jüngsten Gericht die
Seelenwägung und besiegt den Drachen in der Apokalypse)
• Raphael (Pilgerstab und Wandertasche – Tobias-Episode im
AT)
• Gabriel (Stab, Lilie, Palmenzweig – Verkündigung an Maria)

Arenakapelle in Padua
Die Cappella degli Scrovegni
ist eine Kapelle in Padua
(Italien), berühmt durch die
Freskengemälde von Giotto
di Bondone.
Von 1304 bis 1306 malte
Giotto die Wände und die
Decke der Kapelle mit 38
Szenen aus dem Leben Jesu
und dem Leben der heiligen
Jungfrau Maria und ihrer
Eltern, des heiligen Joachim
und der heiligen Anna, aus.

Arenakapelle in Padua

Arenakapelle in Padua
Jesus im Taufe Hochzeit zu Heilung d. Einzug in Vertreibung d.
Tempel Jesu Kanaa Lazarus Jerusalem Händler
Weg nach Kreuzigung Beweinung Noli me Himmelfahrt Aussendung
Kalvarien Christi tangere; nach des Hl.
Kreuzweg Auferstehung Geistes

Typologie
• Systematische Verbindung von beiden Testamenten
• Im Sinne der concordantia veteris et novi testamenti
(Übereinstimmung des Alten und Neuen Testaments), die
dem Leitgedanken eines gemeinsamen Ziels der beiden
Testamente in der heilsgeschichtlichen Entwicklung folgt
• Als Typen bezeichnete Personen, Ereignisse und
Handlungen des Alten Testaments bilden Christus und
sein Wirken vor und deuten es im Sinne von Verheißung
und Erfüllung aus
• Alttestamentliche Ereignisse werden aber auch erst durch
den neutestamentlichen Antitypus besser verständlich
• Beispiel: Hildesheimer Bronzetür (1015)

Typologie
Der linke Flügel zeigt 8
Szenen aus der Genesis,
die von oben nach
unten zu lesen sind,
dem abfallenden Weg
der Menschheit in die
Sünde entsprechend.
Auf
dem rechten Flügel
veranschaulichen 8
Szenen aus dem NT,
von unten nach oben
aufsteigend, den Weg

Symbol
• Gegenstand, Pflanze, Tier,
Zeichen, denen in einem
bestimmten Kontext eine
tiefere Bedeutung zugeordnet
wird
• Erkennungszeichen
• z. B. Taube: Hl. Geist und
Frieden / Lilie: Reinheit Mariens
Birkungen,
Taufstein,
1605
Leinefelde,
Antependium,
Mitte 18.Jhr.

Symbol
• Kreuz – Triumph, Wiederkunft Christi am Jüngsten Tag
• Nimbus – umgibt den Kopf des Heiligen mit übernatürlichem
Licht, Vorbilder in antiker Kunst (Apoll)
• Orans – Pietas, Nachbildung des Kreuzes = Angleichung an
Christi
• Hand – Gott, Eingreifen in Gegenwart, Stimme Gottes
• Lamm – Opfer, Christus als Osterlamm, Lamm Gottes, das die
Sünde der Welt trägt, Lämmer = Apostel, Glaubensgemeinde,
Christus ist Guter Hirte
• Fisch – ΙΧΘΥΣ (ichthys), Jesus Christus, Gottes Sohn, Erlöser
• Adler – Auferstehung, Himmelfahrt

Symbol
• Wurzel der christlichen Tier- und Pflanzensymbolik:
antike Mythologie
Zeus/Jupiter: Adler
Hera/Juni: Pfau
Aphrodite/Venus: Taube
Apoll: Lorbeer, Kithara
• Plinius d.Ä. 77 n. Ch. „Naturalis historiae libri“
• Hrabanus Maurus: 844 „De universo“
(Wissen der Zeit im Zusammenhang mit Vorstellungen von Bedeutung von
Tieren und Pflanzen)
• Konrad von Megenberg (1309-1374): „Buch der Natur“ -
Bestiarium
(Typus des Tierbuches im MA, allegorische Bedeutung aller Tiere,
einschließlich Fabeltiere wie Einhorn und Phönix)

Personifikation
• Abstrakta
• Verbildlichung eines einzelnen
Begriffes durch eine Person
• Menschliche oder
anthropomorphe Gestalt
• Weiblich
• Bekleidet oder nackt
• Attribute mit Eigenschaften
• Auch allegorische Gestalt (z. B.
weltliche Tugenden)
• Wurzeln: Antike Mythologie
• Beispiel: Viktoria/Nike des
Heiligenstädter Kriegerdenkmals
in der Lindenallee: Personifikation
des Sieges in den Kriegen
1864/66, 1870/71

Allegorie
• Anschauliche sinnbildliche
Darstellung abstrakter
Begriffe, Vorstellungen,
Zusammenhänge
• Zusammenstellung von
Figuren, die eine
Personifikation mit anderen
verbindet
• Herkunft: Metapher
• „Spiegelbrunnen“
Heiligenstadt (Werner Löwe)
Allegorische Darstellung von
menschlichen Tugenden und
Lastern wie Völlerei, Eitelkeit,
Putzsucht, Keuschheit,
Wahrheit, Weisheit, Dummheit
Cesare Ripa: Iconologia, 1593 in Rom
erschienen: wichtigstes Handbuch für
Künstler und Auftraggeber –
Ausgestaltung von Personifikationen,
Allegorien etc. katalogisiert (deutscher
Nachruck: 1970, München)

Personifikation
bzw. allegorische
Gestalt
• Darstellung des
Herbstes
undatiertes Gemälde
im Eichsfelder
Heimatmuseum

Inflation von Personifikationen in der
Barockdekoration
• Vier Erdteile (Barock):
Europa – Pferd, Asien – Dromedar
Afrika – Löwe und Elephant,
Amerika – Alligator

Weltliche Tugenden (Kardinaltugenden)
• Weisheit (sapientia), Klugheit (prudentia)
Attribute: Schlange, Spiegel, Fackel, Sarg, Sieb, doppeltes Gesicht
• Gerechtigkeit (iustitia)
Attribute: Schwert, Waage, Adler, Gesetzbuch, Kranich, Krone,
Palme, Weltkugel, Winkelmaß, Augenbinde
• Tapferkeit (fortitudo)
Attribute: Säule im Arm, Amboß, Löwe, Schild, Schwert, Speer,
Siegesfahne, Zepter, Rüstung
• Mäßigung (temperantia)
Attribute: Brille, Elefant, Fisch, Lamm im Feuer, Mischgefäße,
Sanduhr, Schwert, Taube, Totenkopf, Windmühle, Zirkel, Zügel /
Zaumzeug, Schwert, Krug

Weltliche Tugenden
• Demut = Humilitas (Taube, Demut führt die Tugenden im
Kampf mit den Lastern an)
• Geduld = Patientia (Ochse)
• Sanftmut = Mansuetudo (Lamm, Schaf)
• Ausdauer = Perseverantia (brütender Vogel)
• Frieden = Pax (Ölzweig, Taube, Taube mit Ölzweig)
• Eintracht = Concordia (Olivenzweig)
• Gehorsam = Oboedientia (mit einem Kamel dargestellt)
• Keuschheit = Castitas (Vogel, Lilie, Einhorn, oder mit Lilie
oder Einhorn dargestellt)
• Standhaftigkeit = Constantia (Krone)

Beispiel Tugenden:
Renaissance-Schrank im
Eichsfelder Heimatmuseum
1641

Personifikation bzw. allegorische Gestalt
sapientia/prudentia
(Weisheit / Klugheit)
fortitudo
Tapferkeit

Theologische Tugenden
• Glaube (fides)
Attribute: Buch, Gesetzestafeln, Kreuz und Geisttaube,
Gnadenstrahl, brennendes Herz, Kelch, brennende Kerze,
Lamm, Leuchter, Manna (Brot), Matronenschleier, Sieb
• Liebe (caritas)
Attribute: Kinder, Früchte und Baum mit Vögeln, Brote,
Delphin, Geldbeutel, Flammen, Fruchtschale, Herz (auch
brennend), Löwin mit Jungen
• Hoffnung (spes)
Attribute: Anker, Taube und Bienenkorb, Falke, Füllhorn,
Ketten, Lilie, Osterfahne, Pilgerstab, Phönix, Schiff, Segel,
Schiffbruch, Spaten, Sichel, Turm, gefangener Vogel

Personifikation bzw. allegorische Gestalt
Glaube Hoffnung

Laster
• Darstellung als dämonische oder menschliche Gestalt
• Kampf zwischen Tugenden und Lastern: Psychomachia
• Hochmut (Superbia) – Frau auf Löwe mit Zepter, Krone
• Zorn (Ira) – Mann zerreißt seine Kleider, Schwertkampf
• Invidia (Neid) – auf einem schwarzen Hund reitend
• Avatia (Gier) – Frau oder Mann hab Geldtruhe sitzend
• Trägheit (Accedia) – schlafende Person
• Völlerei (Gula) – tafelnde Person, auf Fuchs reitend mit Gans
im Maul
• Unkeuschheit (Luxuria) – Frau auf Bock oder Schwein
reitend, manchmal auch als Sirene

Sieben Freien Künste
• Trivium: Rhetorik (schreibend, redend dargestellt)
Dialektik (Finger bewegend, Bücher)
Grammatik (Bücher, Kinder, Rute)
• Quadrivium: Arithmetik (Rechenstab)
Geometrie (Zirkel)
Astronomie (Globus)
Musik (Instrument)

Mythologie
• Mit Ausbreitung des römischen Imperiums erfolgte
Adaption der griechischen Mythen
• Letztendlich Dominanz der lateinischen Benennungen
Textquellen:
• Homer (9./8. Jh. BC): Ilias, Odyssee
• Hesiod (um 700 BC): Theogonie, Werke und Tage
• Aischylos, Sophokles, Euripides (5.Jh. BC): Argonautica
• Nonnos (5.Jh. AD): Dionysiaka
• Vergil (70-19 BC): Aeneis
• Ovid (43 BC – 17 AD): Metamorphosen
• Apollodor ( 1.Jh. AD): Bibliotheca
• Hyginus (2.Jh. AD): Fabulae
• Cicero (106-154 AD): de natura deorum

• Chaos am Anfang
Mythologie
• Vermählung von Uranos und Gaia (erstes Götterpaar),
Titanen und Zyklopen entstehen
• der Titan Kronos/Saturn entmannte und stürzte Uranos
• Söhne des Kronos: Zeus/Jupiter, Poseidon/Neptun,
Hades/Pluto – Aufteilung der Welt

Mythologie
Kreis der olympischen Götter:
• Hera / Juno
• Demeter / Ceres
• Aphrodite / Venus
• Artemis / Diana
• Athena / Minerva
• Apollon / Apoll
• Ares / Mars
• Hermes / Merkur
• Hephaistos / Vulkan
• Dionysos / Bacchus

Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit!