27. bis 31. Januar 2007 in O sn a b rÃ¼ ck - TANZstadt: Bremen

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Städtische KompanienKinder & JugendFreie KompanienSpielt Mozart!Ballett und Konzertmeister-Quartett des StaatstheatersBraunschweigChoreografie Hans Henning PaarBallettdirektor Hans Henning Paar betritt in seinemMozart-Projekt das Spielfeld eines Komponisten, demdie Musik schlicht die Welt, der Aufenthaltsort seinesDenkens und Fühlens ist: ... sie wissen daß ich so zusagen in der Musique stecke – daß ich den ganzenTag damit umgehe – daß ich gern speculire – studiere–überlege. Der Musik Mozarts als Choreograf zu folgen,ist ein Aufbruch in das Universum der Verwandlungen.Und Verwandlung ist Bewegung: ist ein Spiel mit denEnergien der Provokationen und Täuschungsmanöver,der Verlangsamung, Beschleunigung und Kettenreaktion,mit dem Unvorhersehbarem, mit dem, wie alles beginntoder endet – kurz: mit dem Karneval des Menschlichen.Mozart RequiemTanztheater, Chor und Orchester des StadttheatersHildesheim | Choreografie Carlos MatosDas Requiem ist Mozarts letztes und geheimnisvollstesWerk. Zahlreiche Legenden um den Tod des gerade35jährigen Mozart, der während der Kompositionsarbeitstarb, haften dem Requiem bis heute an. War er krankoder wurde er vergiftet? Wusste er, dass er gewissermaßenseine eigene Totenmusik schrieb?Der Choreograf Carlos Matos verbindet in seinem Tanzabenddie Musik des Requiems mit Mozarts Lebenund Persönlichkeit. Dabei stehen besonders MozartsBeziehung zum ehrgeizigen Vater und der geliebtenEhefrau Constanze im Mittelpunkt. In den Konfliktenund Versöhnungen der drei Figuren spiegeln sichdie musikalischen Motive von Tod und Erlösung. Diepsychologischen Spannungen finden ihren Ausdruck inder sensiblen, virtuosen Bewegungssprache von Matos.Sa 27. Januar, 19.30 Uhr, Theater am DomhofFlaconBremer Thanztheater | Choreografie Urs DietrichAngeregt von der Malerei der Impressionisten, davon, wiesie Zustände der Natur und mondäne Pariserinnen in derMode der Zeit darstellten, finden Urs Dietrich und seineTänzer – immer auch mit dem Blick in die Gegenwart– szenische Bilder für das Dekorative der Epoche,für die Frau in ihrem Umgang mit gesellschaftlichenKonventionen, aber auch für ihre Sehnsüchte undPhantasien. Tanz, Film, Kostüm, Musik und Geräuschverbinden sich dabei zu einer dichten Atmosphäre. Dennwie ein impressionistischer Maler hat Urs Dietrich dieNatur durch das Auge seiner Kamera eingefangen und mitdem Tanz auf der Bühne zu einem Tableau verwoben.FLACON entstand in Kooperation mit der KunsthalleBremen anlässlich der Ausstellung Monet und Camille.Frauenporträts im Impressionismus.So 28. Januar, 19.30 Uhr, Theater am DomhofKinder & JugendTanzmobil (ua)Tanztheater Osnabrück | PremiereChoreografie Marco SantiEine Reise um die Welt bietet das TANZMOBIL. Tanz isteine uralte Ausdrucksform, die in allen Kulturen und zuallen Zeiten eine große Rolle gespielt hat und spielt. Steigtein! Das Tanzmobil nimmt euch mit auf eine Reise durchverschiedene Länder. Die Tänzer/innen aus Spanien,Frankreich, Amerika und Österreich zeigen euch ihreTänze. Ihr könnt fragen, lachen und natürlich mittanzen.Für Kinder ab 5 JahrenMo 29. Januar, 10.00 Uhr, emma-theaterparadise is not for me!steptext dance project & young artistsChoreografie Augusto Jaramillo PinedaZwei Gruppen von Jugendlichen kämpfen gegeneinander.Unterschiedliche Religionen oder politische Anschauungen,soziale Ungleichheiten, Geld, Macht, Perspektivlosigkeitund Langeweile treiben sie immer tiefer inVerfeindung, Misstrauen, Hass, Eifersucht, Verrat undLüge. Zwischen Ohnmacht und bewaffneter Allmachtbeginnt ein besinnungsloses Töten im Kampf derJugendlichen ums eigene Überleben, gegen die Angstund mit sich selbst. Erst langsam wird ihnen klar, dass siedurch ihr Handeln das zerstören, was im tiefsten Innernder menschlichen Seele beheimatet ist: die Unschuld,der Urstoff aller Paradiese. Der Schauplatz der Kämpfeist fiktiv – er könnte ebenso Deutschland wie Kolumbien,Russland, Polen, Israel oder Tibet sein.Für Jugendliche ab 12 JahrenMo 29. Januar, 13.00 Uhr, emma-theaterphysical graffiti. Ein TanzstückBallett des Staatstheaters BraunschweigChoreografie David WilliamsSechs Leute an einem Ort, an dem sie vielleicht gar nichtsein wollen. Sechs Leute, die sich kennen, in Ruhe lassen,lieben, streiten und umeinander kümmern. Sechs Leute,die tanzen, wenn sie was zu sagen haben. Sechs Leute,die keine große Geschichte erzählen und trotzdem vielvon sich preisgeben. Drei Jungs, drei Mädels, gute Musikund die Lust zu tanzen – das ist PHYSICAL GRAFFITI,ein Tanzstück für Jugendliche, in dem es um Gefühleund Situationen des Alltags geht und um den Tanz alsMöglichkeit, dem eigenen Lebensgefühl Ausdruck zugeben.Für Jugendliche ab 13 JahrenMo 29. Januar, 18.00 Uhr, emma-theaterAdomartblau Tanzwerkstatt, BraunschweigChoreografie Zufit SimonRot ist die deutsche Übersetzung des hebräischenWortes Adom. Im Hebräischen aber hat dieses Wort dreiverschiedene Bedeutungen: Dam – Blut, Adam – dererste Mensch auf Erden, Adama – Erde. Inspiriert davongeht es in Adom um das Gefühl des schweren Körpers,der zur Erde zieht und um den Kopf, der nach oben will.Der Körper also kämpft in zwei Richtungen, beginnt zuzittern, kommt langsam hoch und befreit sich aus denGegensätzlichkeiten.Fleischlosartblau Tanzwerkstatt, BraunschweigChoreografie Zufit SimonDas Zusammenspiel und das Spannungsfeld von bewusstenund unbewussten, intuitiven Reaktionen, die sichzu komplexen Bewegungen entwickeln und eine Ganzheitbilden, steht im Mittelpunkt des Tanzsolos der israelischenTänzerin Zufit Simon. Zentrale Frage: Welche Form derSelbstbeobachtung und –überwachung des eigenenVerhaltens hat welche bewussten und unbewusstenBewegungen zur Folge?Frieden!Fouls!Fanfaren!Cie. Fredeweß, HannoverChoreografie Hans Fredeweß, Natascha HahnAuf dem grünen Rasen ist es wie im richtigen Leben:spielerisches umeinander hertänzeln, begeisterungsvolleVerausgabung, fanatische Freundschaftsschwüre. Und derMorgen danach? Was ist, wenn der Taumel plötzlich einEnde hat? Das Tanzstück kreist um die Freuden und Leidendes Lebens vor und nach dem Schlusspfiff. Manchmal eintrauriger Walzer, manchmal ein Freudentanz – immer inder Hoffnung, dass nach dem Spiel vor dem Spiel ist.Di 30. Januar, 19.30 Uhr, emma-theater
specialsInto the blue – Solo iiChoreografie Jan Pusch, HamburgMit der digitalen, körperlosen Kommunikation erschafftsich der Mensch Lebensräume, in denen er sich selbstund seine Umwelt frei erfinden kann. Es scheint der Traumwahr zu werden, alle Beschränkungen der realen Weltaußer Kraft zu setzen: Physische, zeitliche und räumlicheGrenzen verschwinden – das Gehirn wird zum Schöpferder Gesetze eines eigenen Universums. Im subtilenZusammenspiel von Tänzern und Videoprojektionenentwirft Into the Blue ein Bild der Zukunft des Körpers.Mögliche Konsequenzen einer Existenz an der Grenzezwischen Körper und Idee werden ausgelotet.4 legsChoreografie Victoria Hauke, HamburgDie Grundidee: Leerstehende Gewerbeflächen werdenzu Ausstellungsräumen. Die Architektur der Räume istAusgangspunkt für die Performance 4 LEGS. Die Intimitätdes begrenzten kleinen Raumes wird durch seine gläserneWand wieder aufgehoben – Privatheit und Öffentlichkeitverschränken sich. An der Schwelle zwischen Innen undAußen geraten räumliche Dimensionen und Größenverhältnisseaus den Fugen, Raum und Zeit relativierensich, Wirklichkeit und Fiktion fallen ineinander.for Msteptext dance project, BremenChoreografie Günther GrollitschGleich einem Nachruf auf ein vergangenes Leben treffenin FOR M Erinnerungen an Erlebtes und lange Vergessenessowie der Versuch, sich in einer Beziehung Raum zugeben, auf intime Weise aufeinander. Die Tänzer tretenaus ihren Erinnerungen und Emotionen heraus. Entlangihrer körperlichen Räume, werden ihre Erfahrungen anden Rändern ihrer Beziehung wieder lebendig.mensteptext dance project, BremenChoreografie Helge LetonjaMaskuline Stärke und Virtuosität versus weiblicher Eleganzund Grazie. In MEN loten die Tänzer spielerischihre Grenzen aus und entscheiden sich schon mal fürden Zusammenschluss zu einer Arbeitsgemeinschaft,um die Fortpflanzung der eigenen Spezies zu erforschenund neu zu ordnen. Überzeugt vom männlichen Genieerproben sie dabei neben der Chaostheorie auch ihremütterlichen Fähigkeiten und weibliche Sinnlichkeit,erforschen aber auch Rivalität und Territorialverhalten.Der humorvolle Tanz konterkariert allgegenwärtige Bildervon Männlichkeit.Mi 31. Januar, 19.30 Uhr, emma-theaterspecialsLuftobjekte &TanzperfoRmanceDer Stuttgarter Künstler Frank Fierke zeigt auf dem Theatervorplatzseine LUFTOBJEKTE, die durch ihre monumentaleGröße und gleichzeitig durch ihre minimalenMittel bestechen. Sie verbinden Kunst mit dem täglichenLeben. Die Tänzer/innen des Tanztheaters Osnabrücknähern sich mit ihrer Tanzperformance diesen fragilenLuftobjekten und laden ein, Kunst im öffentlichen Raumzu erfahren. Ein Ereignis.13., 20., 27. Januar, Theatervorplatz, ab 10.30 UhrTANZPORTRAITS Ausstellung Tanzfotografienvon Bettina Stöß | Deutsches Tanzarchiv KölnWer bewegt den Tanz in Deutschland? – Der Reichtumdes Tanzes in Deutschland lebt auch von der Vielzahl derPersönlichkeiten, die die Tanzszene prägen. Die FotografinBettina Stöß und das Deutsche Tanzarchiv Köln habensich entschlossen, diesen Reichtum in Form einer Portraitdokumentationfestzuhalten. Ziel ist es, den Menschenhinter der Tanz-Kunst zu portraitieren.Bis Ende Februar, Theater am DomhofMediathekDeutsches Tanzfilminstitut BremenAb jeweils eine Stunde vor den Veranstaltungen bis einehalbe Stunde danach können Sie an drei DVD-Terminalsnoch mehr Tanz sehen. Die Dokumente und Tanzfilme derMediathek im Foyer präsentieren weitere Arbeiten derFestivalakteure.27.-31. Januar, Theater am Domhof, emma-theaterEinführungen PublikumsgesprächeAlle Einführungen finden jew. 30 Minuten vor Vorstellungsbeginnim Foyer statt. Im Anschluss an die Vorstellungenladen die Tanzkompanien, deren künstlerische Leiter,Dramaturgen und Tänzer Sie zu einem Gespräch ein.27.-31. Januar, 19.00 UhrCINE TANZ Filmdoku-WorkshopTanz mit der Kamera – der Workshop vermittelt in engerAnbindung an die Events des Norddeutschen Tanztreffensdas filmische Handwerkszeug im Umgang mit Kamera,Schnitt und professionellen Tänzern. Die modulare Formerlaubt den Einstieg für Teilnehmer mit unterschiedlichemKenntnisstand. Leitung: Ulrich ScholzIn Zusammenarbeit mit dem Medienhaus Osnabrück e.V.Anmeldung unter 0541.76 0015127.-31. Januar, 11.00-18.00 UhrTANZFOYER Tanztheater OsnabrückAls Einstimmung auf die fünf Tanztage zeigt das Ensembledes Osnabrücker Tanztheaters eigene choreografischeSkizzen – eine einzigartige Chance für alle Nachtschwärmer.Mit freundlicher Unterstützung der werk.statt/Medienhaus Osnabrück e.V.Fr 26. Januar, 22.30 Uhr & Sa 27. Januar nach derVorstellung, Theater am Domhof | Oberes FoyerTanzführungenEine Theaterführung der besonderen Art: Die Tänzer/innendes Osnabrücker Tanztheaters gestalten und betanzenRäume im Theater am Domhof unter dem Stichwort:Raumerfahrung. Entdecken Sie Räume im Theater, gesehendurch die Augen der Tänzer.So 28. Januar, 15.00 & 17.00, Theater am DomhofPodiumsdiskussionThema: Verlust der Körperlichkeit? Was könnenTanzprojekte für Kinder und Jugendliche leisten?Mit Claudia Hanfgarn, Choreografin; Bertram Müller tanzhausnrw; Reinhard Sliwka, Kultur- und SozialdezernentOsnabrück und Hermann Bäumer, Generalmusikdirektor.Moderation: Christine Adam, Neue Osnabrücker ZeitungMo 29. Januar, 16.00 Uhr, emma-theaterLANGE FILMNACHTDeutsches Tanzfilminstitut BremenVideotanz – Tanz ohne Bühne – die besten Filme diesesjungen Genres haben Filmgeschichte geschrieben undden Tanz einer neuen Öffentlichkeit zugänglich gemacht.In der langen Filmnacht sehen Sie die wichtigsten europäischenProduktionen seit den 80er Jahren.Di 30. Januar, ca. 22.00 Uhr, emma-theaterProjektvon Studierenden desFaches Kunst der Universität OsnabrückDie Werbegemeinschaft Krahnstraße lässt ihre Schaufenstervon Studierenden (Antje Nöhren, Meike Andreesen,Katrin Tölle, Ulla Dirkmann, Henning Bischof, PatriciaLeitao, Imke zur Lage, Christian Lindemann, Kathrin Mayr)unter der Leitung von Prof. Steineke und in Zusammenarbeitmit Martin Fischer, Ausstattungsleiter, gestalten.Zeitgenössischer TANZ & TANZ-THEATER Workshop für Lehrer & ReferendareChoreografen, Tänzer und Tanzpädagogen geben Einblickein die praktische Arbeit choreografischer Gestaltungsmöglichkeitenfür Schüler aller Altersgruppen. DieChoreografin und Tänzerin Claudia Hanfgarn und derChoreograf und Tänzer Wilfried van Poppel zeigen Wegezur Planung und Durchführung von Tanzprojekten imSchulalltag auf. Telefonische Anmeldung bis 20. Januarunter: TANZstadt: Bremen 0421.47 88 388Sa 27. Januar 15.00-18.00 Uhr &So 28. Januar 11.00-17.00 UhrSchulprojekteTanz sehen und erleben können die SchülerInnen inzahlreichen Vorstellungen. Mit diesem Projekt werden sieselbst aktiv: entwickeln, gestalten und proben eine Choreografie.Im Rahmen des 3. Tanztreffens arbeiten dreiChoreografen mit Klassen aus folgenden Schulen: AnneFrank Schule, Mollbergen; Ernst-Moritz-Arndt Gymnasium,Osnabrück; Grundschule Powe, Belm.
Seite 1: 3. Norddeutsches Tanztreffen27. bis

27. bis 31. Januar 2007 in O sn a b rÃ¼ ck - TANZstadt: Bremen

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