Zeitung der Clara schumann Musikschule - Margret von Conta

Wenn der vor der Klasse stehende Lehrer sein Instrument
nicht beherrscht, es daher nicht beispielgebend einsetzt
und aufgrund fehlender pädagogischer Ausbildung nicht
in der Lage ist, in „das herrliche Reich der Kunst einzuführen“, ist
der Niedergang des Singens in der Schule sicher.
An einer Verbesserung dieser misslichen Lage arbeiten
seit 100 Jahren Generationen von Pädagogen und Bildungsfachleuten.
Konsequenzen werden gezogen, wenn
die Professionalität der Musikausbildung der Lehrkräfte
steigt, wenn ein ganzheitliches, methodisch fundiertes
Vorgehen beim Musizieren herrscht, und wo altersgerecht
Inhalte sinnstiftend vermittelt werden. Ob die kleine Eule
auf dem Hängeschrank ein Symbol der Weisheit oder ihr
Kinder_185_ich_4c.qxp 26.03.2009 13:11 Uhr Seite 1
Fehlen in diesem Raum sein soll?
Vermittlung durch:
Martin Meyer, Generalvertretung der Allianz
Römerstr. 3, D-40476 Düsseldorf
martin.meyer@ allianz.de, www.go-meyer.de
Tel. 0 800.30 20 07 7, Fax 02 11.30 20 07 79
Kinder brauchen
besonderen
Schutz.
Die Allianz UBR bietet Ihrem Kind die notwendige
Sicherheit, wenn einmal ein Unfall passiert.
Ihre Beiträge bekommen Sie in jedem Fall mit Gewinnbeteiligung
zurück. Ich berate Sie gern ausführlich.
Hoffentlich Allianz.
Diethelm Zuckmantel
Nach der Lektüre von Peter Haseleys Artikel In der Dorfschule
(siehe links) ist eins jedenfalls klar: von wegen „gute alte Zeit“!
Wie sieht es heute mit unserem Berufsbild
aus, was wird von Studierenden verlangt, was wird
gelehrt?
Das Fach, das die meisten Mitglieder unseres Kollegiums studiert
haben, heißt heute Instrumentalpädagogik. Das Wort macht
deutlich, wie sehr hierbei nicht nur die eigene Fähigkeit des Lehrers
auf seinem Instrument, sondern auch deren Vermittlung an den
Schüler als pädagogische Disziplin im Mittelpunkt der Ausbildung
steht. Voraussetzung für das Studium an einer Musikhochschule ist
das Abitur und die bestandene Aufnahmeprüfung. In deren praktischen
Teil muss der Studienbewerber auf seinem Hauptinstrument
und einem Nebeninstrument vorspielen. Im theoretischen Teil muss
er grundlegende Kenntnisse in den Fächern Tonsatz und Gehörbildung
nachweisen. Die Anforderungen sind hoch, etliche Bewerber
werden in jedem Semester abgelehnt, einige schaffen die Prüfung
beim zweiten Anlauf.
Je nach Bundesland und Hochschule mit Unterschieden,
finden sich im Studiengang Instrumentalpädagogik etwa folgende
Studieninhalte (die Zahl in Klammern nennt die Anzahl der Semester):
Hauptfach (8), Nebenfach (6), Orchester/Chor (4), Kammermusik
(2), Unterrichtspraktikum (2), Didaktik des Hauptinstruments (2),
Musikgeschichte (4), Allgemeine Pädagogik, Lernpsychologie, Entwicklungspsychologie,
Musikpsychologie, Pädagogische Psychologie, Allgemeine Musikerziehung,
Didaktik der Früherziehung, Berufskunde, Ensembleleitung,
Rhythmik/Bewegungslehre, Akustische Grundbegriffe, Instrumentenkunde,
Partiturenkunde, Analyse zur musikalischen Grundausbildung, Sprecherziehung,
Allgemeine Musiklehre (je 2), Hörerziehung (4), Kontrapunkt (4),
Harmonielehre (4), Freier Satz (2), Formenlehre (3). Die Regelstudienzeit
beträgt 8 Semester, die meisten Studenten benötigen aber 10
oder mehr. Wenn alle Pflichtfächer mit einer Abschlussprüfung geschafft
sind, endet das Studium mit dem Examensvorspiel auf dem
Hauptinstrument, je einer Lehrprobe im Einzel- und Gruppenunterricht,
einer schriftlichen Hausarbeit und dem Curriculum. Der heutige Instrumentalpädagoge
ist dann Diplommusikpädagoge und somit in
der Regel ein musikalisch umfassend gebildeter Instrumentalist und Lehrer.
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