Sophia Jaffé, Violine Björn Lehmann, Klavier - Förderkreis Konzerte ...

Förderkreis Konzerte im Sonnenhof Schwäbisch Hall e.V.
6. Abonnement-Konzert
am Freitag, 26. November 2010
20.00 Uhr, Arche im Sonnenhof
Sophia Jaffé, Violine
Björn Lehmann, Klavier
Johann Sebastian Bach Sonate für Violine und Cembalo h-Moll BWV 1014
(1685 - 1750) (urspr. Claviertrio für Cembalo certato, Violine und Continuo)
Adagio
Allegro
Andante
Allegro
Johannes Brahms Sonate für Klavier und Violine Nr. 1 G-Dur op. 78
(1833 - 1897) Vivace ma non troppo
Adagio
Allegro molto moderato
In der Pause werden gratis Getränke der Firma „Hohenloher Fruchtsäfte“ ausgeschänkt.
Robert Schumann Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 d-Moll op. 121
(1810 - 1856) Ziemlich langsam - Lebhaft
Sehr lebhaft
Leise, einfach
Bewegt
----------------------
Unser nächstes Konzert ist das Silvester-Sonderkonzert am Freitag, 31. Dezember 2010 um 17.00 h
mit dem Calmus Vokalensemble, Leipzig: Besinnliches und Heiteres zum Jahresausklang.
Einzelkarten zu 20 € (ermäßigt 8 €) und Familienkarten zu 40 € gibt es an den bekannten Vorverkaufsstellen
und an der Abendkasse ab 16.30 Uhr. Info: www.sonnenhof-konzerte.de

1774 schreibt Carl Philipp Emanuel Bach über die in der Köthener Zeit entstandenen sechs Sonaten
für Violine und Cembalo, BWV 1014-1019: „Die 6 Claviertrio ... sind von den besten Arbeiten des
seeligen lieben Vaters. Sie klingen noch jetzt sehr gut und machen mir viel Vergnügen, ohngeachtet
sie über 50 Jahre alt sind.“ Claviertrio? Wo doch nur zwei Instrumente spielen! Das Cembalo, bisher
in der Rolle des Basso Continuo, emanzipiert sich bei J.S. Bach zum gleichberechtigten Instrument
mit der Violine: Die rechte Hand spielt den eigenständigen Begleitpart, während die linke vor allem
den Bass ausführt, was technisch drei (obligate) Stimmen ergibt. Müßig ist also der Streit über die
werkgerechte Aufführungspraxis mit Vorschlägen, das Continuo von einem zweiten Cembalo oder
Cello spielen zu lassen. Heftiger ist der Streit darüber entbrannt, ob das Cembalo durch das Klavier
ebenbürtig zu ersetzen ist. Albert Schweitzer hört in seiner Bach-Biographie aus den sechs Sonaten
vor allem den Schmerz heraus, der sich zum Tode Bachs erster Frau Maria Barbara Bahn brach. Zu
der Verwendung des Klaviers anstatt des Cembalos urteilt Schweitzer drastisch und nennt die „Tondicke
und Tonbrutalität unserer Riesenflügel“, die so gar nicht zum Zusammenklang mit der Geige
geeignet seien. Man darf gespannt sein, wie Björn Lehmann diesen Zwiespalt löst.
Die G-Dur-Sonate von J. Brahms ist die erste von drei Sonaten für Geige und Klavier, komponiert
um 1880. Sie ist durchzogen von Themen, die an das Brahms-Lied „Walle Regen, walle, walle“ (1873)
erinnern, und wird deshalb auch als „Regen-Sonate“ bezeichnet. Das Innerliche, Herzenswarme,
Feinfühlige ist durchgehendes Merkmal dieses Werkes. Der 1. Satz ist übersichtlich, aber so beziehungsreich
verarbeitet, dass er als Prüfstein für kammermusikalisches Zusammenspiel gelten kann.
Das Adagio des 2. Satzes wirkt zunächst schlichter, aber im Verlauf doch ausdrucksstärker, mit einer
romantischen Landschaftsstimmung gegen Ende. In diese Bildmalerei ist ein Più Andante eingebettet,
das sich rhythmisch zum Trauermarsch entwickelt. Das Schlusssatz-Thema der Geige in g-Moll fasst
das zuvor Gehörte stimmungsvoll zusammen, endet gelöst und wehmütig wie eine Abenddämmerung.
Kaum der Rede wert fanden frühere Kommentatoren die drei Violinsonaten, die R. Schumann 1851
in seiner Düsseldorfer Zeit schrieb: Schwache Werke, war die Meinung. Heute werden sie als hervorragende
Zeugnisse seines späten Stils anerkannt und vor allem auch von den Ausführenden geschätzt.
Gewidmet „dem lieben Freunde und Meister Ferdinand David“, Violinvirtuose und Komponist in
Berlin und Leipzig (1810-1873), mit dem auch F. Mendelssohn befreundet war, legt es den Schluss
nahe, warum jetzt bei der Werkbezeichnung die Violine an erster Stelle steht. Schumann schrieb das
Stück in einem seiner euphorischen Schaffensrausch-Phasen in nur einer Woche. An Clara Wieck gerichtet:
„...von dem ich Dir weiter nichts sagen kann, als dass ich dabei gelacht und geweint habe vor
Freude. Das Tönen und Musizieren macht mich beinahe tot jetzt. Bin überhaupt selig, wenn ich schaffen
kann.“ Überaus konzertant angelegt, mit eindrucksvoller Melodik und autonomen Gestaltungsideen
wie gleich am Beginn des 1. Satzes, dem eingebauten Choral am Ende des Scherzos (2. Satz), der
in den herzergreifend-innigen 3. Satz übergeht. Das prächtige, virtuose Finale führt zu einem strahlenden
Ende in Dur.
Sophia Jaffé, die Preisträgerin und Stipendiatin des Deutschen Musikwettbewerbs 2005, hatte zuvor
schon etliche regionale Wettbewerbe gewonnen. Mit acht Jahren trat sie in der Berliner Philharmonie
auf. Nach künstlerischem Diplom und Konzertexamen absolvierte sie Meisterkurse (z.B. bei Rainer
Kussmaul) und tritt inzwischen auf den großen internationalen Bühnen als Solistin und Kammermusikerin
auf. Das kürzlich gegebene Debut der 30-Jährigen am Wiener Konzerthaus löste bei der Presse
überschwängliche Kritik aus.
Björn Lehmann absolvierte sein Klavierstudium ebenfalls in Berlin und belegte Meisterkurse. Seit
2004 unterrichtet er an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt. Als Solist, Kammermusiker und
Liedbegleiter ist er weltweit gefragt. Sein besonderes Interesse gilt der Neuen Musik.
----------------------
Der Förderkreis Konzerte im Sonnenhof Schwäbisch Hall e.V. ist vom Finanzamt als gemeinnütziger
Verein anerkannt. Spenden erbitten wir auf das Förderkonto 123 876 001 bei der VR Bank
SHA-CR eG, BLZ 622 901 10. Eine Spendenbescheinigung erhalten Sie dann automatisch.