Vorlesungsverzeichnis - Hochschule für Bildende Künste Dresden

INHALT › › ››› 

Fakultät I – Studiengang Bildende Kunst 

Prof. Hans-Peter Adamski .......................... 3 

Prof. Peter Bömmels .............................. 4 

Prof. Eberhard Bosslet ............................ 6 

Prof. Monika Brandmeier .......................... 9 

Prof. Lutz Dammbeck ............................ 11 

Prof. Ulrike Grossarth ............................ 14 

Prof. Martin Honert ............................. 16 

Prof. Ralf Kerbach .............................. 17 

Prof. Christian Macketanz ........................ 18 

Prof. Wilhelm Mundt ............................ 20 

Prof. Wolfram A. Scheffler ......................... 21 

Prof. Christian Sery ............................. 23 

Prof. Carl Emanuel Wolff ......................... 26 

Prof. N.N. .................................... 27 

Fakultät II – Studiengang Kunsttechnologie, 

Kon ser vierung und Restaurierung von Kunst- und 

Kulturgut 

1. Studienabschnitt . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33 

Hauptstudium · fachklassenübergreifend . . . . . . . . . . . . . 34 

Fachklasse Kunsttechnologie, Konservierung und 

Restaurierung von Malerei auf mobilen Bildträgern ... 36 

Fachklasse Kunsttechnologie, Konservierung und 

Restaurierung polychromer Bildwerke, Bildtafeln 

und Retabel ................................ 38 

Fachklasse Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung 

von Wandmalerei und Architekturfarbigkeit ... 39 

Fakultät II – Studiengang Bühnen- und Kostümbild 

Grundstudium ................................. 42 

Hauptstudium ................................. 47 

Fakultät II – Fachhochschul-Studiengang Theaterausstattung 

Modul 1 · studienrichtungsübergreifend . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 

Module 3/6 · studienrichtungsübergreifend . . . . . . . . . . . . . . . . . 55 

Studienrichtung Kostümgestaltung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57 

Studienrichtung Maskenbild . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63 

Studienrichtung Theatermalerei . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 71 

Studienrichtung Theaterplastik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75 

Fakultät II – Aufbaustudiengang KunstTherapie 

Modul 1 – Fachtheoretische Grundlagen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 

Modul 4 – Methoden der KunstTherapie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 

Modul 7 – Künstlerischer Schwerpunkt . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87 

Modul 8 – Forschung und Praxis in der KunstTherapie . . . . . . . . . 88 

Theoretische und anwendungsorientierte Lehrgebiete 

fakultätsübergreifend 

Kunstgeschichte 

Prof. Dr. Rainer Beck . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 

Dr. Holger Birkholz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101 

Prof. Dr. Dietmar Rübel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103 

Philosophie / Ästhetik 

Prof. Dr. Constanze Peres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109 

Architektur und übergreifende Raumgestaltung 

Prof. Olaf Lauströer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 

Theaterwissenschaft 

N.N. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 

Digitale Medien 

Johannes Am Ende . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124 

Arbeitsfeld Künstleranatomie 

Sándor Dóró . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126 

Typografie und Buchgestaltung 

Prof. Dietmar Nieschler . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129 

Chinesische Kalligrafie 

Andreas Schmid . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130 

Englischsprachiges Lehrangebot (Kunstgeschichte) 

Susanne Altmann . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 131 

Deutsch als Fremdsprache – German as foreign language 

N.N. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 

künstlerisch-praktische Werkstätten 


Abformungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 

Digitale Medien . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 

Grafische Werkstätten . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 

Handeinband . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 

Holzschnitt . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 

Lichtbild / Fotografie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 

Lithografie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142 

Radierung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 143 

Siebdruck . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144 

Typografie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 

Holzverarbeitung Fakultät I . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146 

Holzverarbeitung Fakultät II . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 

Keramik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 

Kunststoffverarbeitung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 149 

Metallguss . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 150 

Metallverarbeitung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151 

PComputer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152 

Videotechnik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153 

Allgemeines 

Ausstellungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 158 

Freundeskreis . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 

Career Service . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161 

Tag der offenen Tür . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164 

Hochschuleinrichtungen 

Archiv / Kustodie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 165 

Bibliothek . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 

Diathek . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169 

Internetportale . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 

Mediathek . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171 

Mensa / Veranstaltungen / Raumplanung . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172 

Referat Presse- / Öffentlichkeitsarbeit . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173 

Referat Ausstellungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173 

Veranstaltungskoordinator Jubiläum 2014 . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 

Allgemeine Hinweise zum Studium 

Studienbewerbung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 175 

Zulassung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 

Immatrikulation / Studienbeginn . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 

Rückmeldung / Beurlaubung / Exmatrikulation . . . . . . . . . . . . . . 177 

Meisterschülerstudium . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 177 

Studiengang- bzw. Hochschulwechsel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 

Gasthörerschaft . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 

Gebühren . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 

Unfall- und Krankenversicherung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 179 

Ausbildungsförderung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 179 

Förderungen / Stipendien / Preise . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180 

Beratungsstellen Auswahl 

Referat Studienangelegenheiten . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 

Akademisches Auslandsamt . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182 

Behördentelefon 115 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182 

Arbeitsvermittlung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 183 

Studentenwerk Dresden . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 183 

Krankenkassen (Auswahl) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184 

AIDS-Beratung / Behinderten-Beratung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 

Selbsthilfe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 

Frauenbildungszentrum . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 

Suchtkranken-Beratung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 

Hochschulgremien / Ämter / Personalvertretungen 

Rektor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 

Rektorat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 

Akademischer Senat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 

Erweiterter Senat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 

Hochschulrat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 187 

Fakultät I . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188 

Dekan/Prodekan / Studiendekan / Fakultätsrat / 

Studienkommission / Prüfungskommission / 

Prüfungsausschuss / Gleichstellungsbeauftragte 

Fakultät II . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 190 

Dekan/Prodekan / Studiendekane / Fakultätsrat / 

Studienkommissionen / Zulassungskommissionen / 

Prüfungskommission / Prüfungsausschüsse / 

Gleichstellungsbeauftragte 

Ausstellungskommission . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 195 

Labortheaterkommission . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 195 

Bibliothekskommission . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 195 

Gleichstellungsbeauftragte der Hochschule . . . . . . . . . . . . . . . . 196 

Meisterschülerkommission . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196 

Meisterschülerprüfungsausschuss . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196 

Personalrat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196 

Studentenrat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 197 

Hochschulverwaltung 

Rektorat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 198 

Referat Presse- / Öffentlichkeitsarbeit . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 198 

Referat Ausstellungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199 

Dekanat Fakultät I . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 

Dekanat Fakultät II . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 

Kanzler . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201 

Referat Personalangelegenheiten / Fortbildung . . . . . . . . . . . . . . 201 

Referat Haushalt / Beschaffung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201 

Referat Rechenzentrum . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 202 

Referat Innerer Dienst / Bauangelegenheiten / Arbeits-, 

Gesundheits-, Brand-, Umweltschutz / Sicherheit . . . . . . . . . . 202 

Referat Studienangelegenheiten . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 202 

Hochschulstandorte 

Sitz / Pforte / Fon/Fax / Hausmeister / Öffnungszeiten . . . . . . . 203 

Fahrdienste / Postverteilung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204 

Postanschriften . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204 

Impressum . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 205 

Termine im Studienjahr . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 208 

Namensregister . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Klappen . . . hinten

Adamski, Hans-Peter . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3 . 3 . 180 . 187 

Altermann, Ulrich . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 

Altmann, Susanne . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 131 

Am Ende, Johannes . . . BT . . . . . . . . . . . 13 . 124 . 125 . 135 . 137 

Barsch, Paul . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 . 137 

Dr. Bauer . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61 

Dr. Beck, Rainer . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 . 100 

Becker, Michael . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79 

Behrendt, Annette . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201 

Behrens, Kerstin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 . 121 . 122 

Beifuss, Christina . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 91 

Beißert, Jochen . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201 

Dr. Birkholz, Holger . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101 . 102 . 169 

Blumhagen, Matthias . . . BT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 

Bömmels, Peter . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 . 5 

Bosslet, Eberhard . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 . 8 

Brandmeier, Monika . . . BT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 . 10 . 180 

Dr. Breitenstein, Peggy H. . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 

Büttner, Harald . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171 

Büttner, Jens . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 . 55 . 56 

Burgardt, Claudia . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 

Claußnitzer, Irina . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144 

Czaika, Susanne . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 . 168 

Dammbeck, Lutz . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 . 13 

Dr. Danzl, Thomas . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 . 39 

Deggeller, Marc . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 . 46 

Dethloff, Rosemarie . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 . 181 . 202 

Dóró, Sándor . . . Gü. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126 . 128 

Eberth, Michael . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 

Ehnes, Barbara . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 . 52 

Eißner, Ulrich . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 . 77 . 79 

Endig, Heiko . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204 

Erfurth, Katja . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 

Evensen, Beret . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 

Exner, Stephanie . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29 . 33 

Feig, Thomas . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 

Franz, Thomas . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . 54 . 56 . 73 . 74 . 78. 79 

Freier, Detlef . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 

Frischke, Stefan . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 

Fuhrmann, Annegret . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 . 34 

Gervink, Manuel . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122 

Giersch, Stefanie . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 . 90 . 91 

Glaser, Nadja . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 . 36 

Gönnert, Uwe . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173 

Groddeck, Norbert . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 

Grossarth, Ulrike . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 . 15 . 180 

Grossmann, Elisabeth . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 

Günther, Dietmar . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 . 143 

Haberkorn, Alfred . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 

Hahn, Kerstin . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 . 62 

Dr. Haller, Ursula . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 . 36 

Hametner, Hannes . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 

Hannemann, Marion . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .201 

Hauptvogel, Frank . . . Gü . . . . . . . . . . . . 53 . 56 . 73 . 74 . 78 . 79 

Hegewald, Gunter . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 

Hering, Katja . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . 100 . 102 . 106 . 114 . 119 

Dr. Herm, Christoph . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 . 34 

Herzog, Heike . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 

Heß, Silvio . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .203 

Hierholzer, Anne . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 

Hintelmann, Urte . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 202 

Dr. Hoblyn, Sylvia . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 . 34 . 39 

Honert, Martin . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16 . 16 

Hübinger, Kathrin . . . BT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 187 . 198 

Hüttner, Ioana . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88 

Huß, Karin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 

Jäger, Thomas . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 

John, Wolfgang . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 . 78 

Kammer, Monika . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 

Dr. Kardinar, Natalia . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 165 . 166 

Kastenmüller, Peter . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 . 52 

Kerbach, Ralf . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17 . 17 

Kirchner, Martina . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 

Klingner, Christine . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 

Koch, Peter K. . . . Gü. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 163 

Kraft, Ingo . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 . 46 

Kühnel, Mirko . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152 . 202 

Kühnen, Renate . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 

Kuhn, Arnfried . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203 

Laubner, Irina . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 . 70 

Lauströer, Olaf . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 . 119 

Lewonig, Katharina . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 . 55 . 56 

Loll, Annegret . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 . 62 

Lutterberg, René . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .203 

Macketanz, Christian . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 . 19 

Martin, Verena . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64 . 70 

Dr. Mayer, Christian . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85 

Melches, Juliane . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 

Melzer, Cornelia . . . BT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136 . 145 

Michel, Kattrin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 . 50 

Miene, Achim . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .149 

Mjetk, Toralf . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 150 . 151 

Mohrmann, Ivo . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 

Münch, Michael . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 . 74 

Münster, Sander . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136 

Mundt, Wilhelm . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 . 20 

Neumann, Katrin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87 . 90 

Nieschler, Dietmar . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129 . 138 

Noack, Katja . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201 

Oelrich, Torsten . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .203 

Oertel, Christiane . . . BT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .139 

Oppermann, Christiane . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87 . 91 

Ortiz, Juliana . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 

Patschureck, Heidrun . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 

Penkov, Dennis . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 

Penthin, Horst . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78 

Dr. Peres, Constanze . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 . 114 . 187 

Petersen, Karin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 

Dr. Pfefferkorn, Stephan . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 

Plötz, Sandra . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 . 36 

Pollesch, René . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 

Posegga, Christine . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 . 168 

Rauthe-Reichenbach . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35 

Reibeholz, Juliane . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 . 202 

Reichelt, Simone-Yvonne . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .201 

Reichelt, Stefan . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85 

Riemer-Fret, Juliane . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73 . 77 . 79 

Riße, Kerstin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 

Rößler, Ludwig . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .146 

Dr. Rübel, Dietmar . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103 . 106 

Schattmayer-Bolle, Klara . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 . 84 

Scheffler, Wolfram A. . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21 . 22 

Scheufler, Thomas . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 

Scheurich, Ronald . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 . 46 . 54 . 56 

Schindler, Dan . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .202 

Dr. Schlaszus, Michael . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153 . 156 

Dr. Schmeer, Gisela . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 

Schmid, Andreas . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130 

Schmidt, Katrin . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59 . 62 

Schmidt, Mandy . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .201 

Schmidt, Ronald . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203 

Schmidt, Thomas . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35 

Schönekeß, Anne . . . Gü. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 . 48 . 61 . 69 

Schönemann, Hans-Jürgen . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .187 

Schoffer, Tatjana . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . .176 . 181 . 182 . 202 

Scholz, Kerstin . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67 . 70 

Schoß-Jansen, Gabriele . . . Dü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 . 62 

Schulze, Gabriele . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 

Schwarz, Eva . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 

Sery, Christian . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23 . 25 

Simon, Tino . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 . 38 

Spürck-Wagner, Hedda . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90 

Stange, Hans-Peter . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .203 

Steinert, Sybille . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .201 

Stengel, Tobias . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55 

Syndram, Claudia . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .163 

Tappe, Stefanie . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 

Dr. Thürnau, Donatus . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112 

Titze, Doris . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 . 90 . 91 

Ubenauf, Malte . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 

Vanis, Robert . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 

Visaczki, Miriam . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 . 50 . 52 

Vogel, Klaus . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87 

Dr. Vogel, Ralf . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 

Walter, Gerhard . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99 

Walther, Frank . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142 

Dr. Weber, Stephan . . . BT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99 

Weckeßer, Carla . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 

Dr. Weidner . . . X . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 

Weippert, Andrea . . . BT. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173 . 180 . 198 

Dr. Wenner, Stefanie . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 . 122 

Wolff, Carl Emanuel . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 . 26 

Zeibe, Gisela . . . Gü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172 . 202 

Zenker, Tom . . . Pf . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .204 

Brühlsche Terrasse . . . BT 

Dürerstraße . . . Dü 

Güntzstraße . . . Gü 

Pfotenhauerstraße . . . Pf 

. . . unbekannt . . . X 

light = Lehrveranstaltungen – Anfang 

bold = Sitz … Fon … E-Mail 

NAMEN › › ›››

Fakultät I 

Studiengang Bildende Kunst 

Allgemeines 

1

Bildende Kunst 


Dauer: 10 Semester 

Abschluss: Diplom 

Das Studium der Bildenden Kunst an der Hochschule für Bildende Künste 

Dresden versteht sich als Forum der Auseinandersetzung mit Lehrern, 

Künstlern und Kommilitonen. Es gibt keine normativen Lehrinhalte. Bei diesem 

Prozess schöpferischer künstlerischer Arbeit steht die Individualität 

der Studierenden im Zentrum. 

Im 1. Studienabschnitt erhält der Studierende die Gelegenheit bildnerisches 

Arbeiten zu erkunden. Hierzu gehört die Auseinandersetzung mit den 

Möglichkeiten und Anforderungen von Zeichnung und Malerei, Grafik, wie 

Lithografie, Siebdruck, Radierung und Holzschnitt, von Bildhauerei, Video, 

Film, Computer, Handsatz, Typografie, Handeinband und Fotografie. 

Da künst lerische Arbeit als Erkenntnisprozess verstanden wird, sind die 

hand werk lichen Fähigkeiten, die sich der Studierende im Rahmen seines 

Studiums aneignet, nicht allein als die technische Beherrschung der Mittel 

zu verstehen, sondern als die Entwicklung persönlicher Methoden, Strategien 

und Haltungen einer eigenständigen künstlerischen Positionierung. 

Im 2. Studienabschnitt haben die Studierenden die Möglichkeit zur 

Spezia lisie rung und Vertiefung von Arbeitsfeldern. Verstärkt werden experimentelle 

Arbeits- und Ausdrucksformen sowie interdisziplinäre Prozesse 

ge fördert. Lehrveranstaltungen aus den Disziplinen Kunstgeschichte, Philosophie/Ästhetik 

und fachübergreifenden, ergänzenden Disziplinen wie 

Theater wissenschaften, Psychologie oder Soziologie sowie Architektur 

und übergreifende Raumgestaltung und Künstleranatomie flankieren wie 

schon im 1. Studienabschnitt die Arbeit im Atelier. 

Eine gewisse Anzahl der Lehrveranstaltungen versteht sich als Pflichtfächer. 

Darüber hinaus besteht ein variables Angebot an Wahlfächern und 

Gastvorlesungen. 

Prof. Hans-Peter Adamski 

freie Malerei / Grafik 

Profil offene Malerei, stilübergreifend, 

konzeptuell ausgerichtete Malerei 

Modul 5 / 6 

Lehrveranstaltungen 

Befragung der Malerei 

Kreativität heißt Unsicherheit schaffen. Alles ist möglich! Eine diktatorische 

Gehirnwäsche? Oder besser: Wir brauchen eine ästhetische Polizei? Also 

eine gewollte Beschränkung auf Inhalte, Formen und Farbenkanon? Müssen 

Bilder ehrlich sein? Gibt es eine ideale Bildformel? Fragen die sich unabhängig 

formieren, sich fortsetzen und immer wieder von neuem entstehen. 

An den Grenzen der Kunst, bei ihr, ganz gegen sie, auf ihre Kosten, im 

Hinblick auf eine kommende oder anstelle jeder möglichen Kunst. 

Vernünftige Malerei – geregelte Malerei – oder reicht es originell zu sein. 

Der Künstler als Produzent, der einen Markt bedient? Liegt die Kraft des 

Bildes in sich selbst oder wird seine Bedeutung am Marktwerk ge messen? 

Analyse und Entwicklung 

– Einzelkonsultationen nach Absprache über die Tutorin 

– Anmeldelisten liegen beim Pförtner aus 

– turnusmäßige Klassenkolloquien werden terminlich in Absprache fixiert 

– Exkursionen werden zum Semesteranfang bekannt gegeben 

– Meisterschüler-Konsultationen und -Kolloquien finden 

jeden Mittwoch bzw. Donnerstag einmal im Monat statt. 

Sitz … Fon … E-Mail 

2 

Brühlsche Terrasse 1 

Atelier 310 

Fon 0351.4402-2619 

Fon 0351.49267-19 [alt] 

3 

Bildende Kunst


Prof. Peter Bömmels 

Malerei / Grafik und andere Medien der Bildpoesie 

Profil Sich neu erschaffen. Überhaupt das Sich schaffen. 

Sich sichtbar machen. Sich aus der Mit-Welt herauspellen. 

Gefühlte, geahnte, gesehene Zustände sich und anderen 

(sich als anderen und die anderen als Sichs) mittels Bild-Form 

vorrätig machen und zur Auseinandersetzung preisgeben. 

Dieses Bild-Wollen,diese Arbeit an der Präzisierung einer geronnenen 

Sicht auf Welt, gewonnen aus erlittener oder geglückter 

Erfahrung, durchzuckt von unser aller Glanz und Elend, möge in 

eine Bildpoesie gewandelt werden, die sich auf den Pfiff der 

Nachtigall versteht. Das Wesentliche zauberhaft enthüllen, ohne 

es zu verpfeifen. Realismus als praller Event und gefühlige Hysterie 

ist das Privileg des Privatfernsehens. 

Kunst, wie ich sie meine, begnügt sich, die Glut der Geheimnisse 

zu schüren, sie offen zu halten. Auf daß diese Spannung weitere 

Klärung provoziere und gestimmte Erkenntnisse zeitige! Male, 

reiße, haue, grafiere, stelle, bewege, knüpfe, sinne, denke Bilder. 

Gleichwohl, doch eigne sie! 

In diese Richtung schlägt der Puls der Klasse,wie ich sie mir 

vorstelle. 

Modul 5 / 6 


Einzelgespräche 

Di–Do … Liste an der Pforte Brühlsche Terrasse 

Exkursionen 

Militärhistorisches Museum 

Museum Gunzenhauser, Chemnitz 

www.klasseboemmels.de 

Klassengespräche 


alle 14 Tage (Termin wird noch bekannt gegeben) 


Atelier 211 

Meisterschülerkolloquium 

Fon 0351.4402-2663 

Fon 0351.49267-63 [alt] 

4 p.boemmels@netcologne.de 

5 


Prof. Eberhard Bosslet 

3. Erarbeitung von Dokumentationen in Wort und Bild . 

Skulptur und Raumkonzepte 

4. Nachdenken über den Einsatz und das vorkommen von Farbe als 

Material, Wirkung und Funktion. 

Profil Der Schwerpunkt der Lehre liegt in raumrelationalen, orts- 

5. Beratung zur Bewerbung an Ausschreibungen – Ausführen von Aufträspezifischen 

Arbeiten im landschaftlichen, urbanen und architekgen. 

Auftragloses Intervenieren im öffentlichen Raum. 

tonischen Raum. Hinführung in die berufliche Praxis im Kunstmarkt 6. Erstellen des eigen Beitrags bei www.kunstknall.de – Beratung für alle 

und Ausstellungswesen. 

Studierende der HfBK Dresden 

7. Beratung wie man den Wert und den Preis der künstlerischen Arbeit/ 

Modul 5 / 6 

Verkaufspreis ermittelt. 

Zu erbringender Leistungsumfang für Studierende: 

8. Materialbeschaffung – Sponsoring. Entwicklung eines Kurzbriefes mit 

2 Konsultationen pro Semester, 

dem nötigen Informationen. Strategie und Recherche. 

Teilnahme am Plenum (toleriertes Fehlen: 2 Termine) 

9. Verfassen einer Pressemitteilung – kurze Projekt-, Werk- bzw. Arbeits- 

Mind. 1 künstlerische Arbeit 

beschreibung. 

10. Ausstellungsplanung, Vorbereitung, Abläufe, Verbindlichkeiten, Flyer, 


Vorlesungen von Prof. Eberhard Bosslet währende des WS 2012/13 

Transport ect. 

11. Meisterschülervorträge 

Ankündigung von Ort, Datum und Uhrzeit via Aushang und E-mail. 

Internet 

Bildvortrag aus dem Bosslet Werkarchive mit anschließender Diskussion 

Klasse Bosslet … http://kunsthochschule.blogspot.com/ 

zu: Fotografie: Malerei: Intervention: Installation: Skulptur: 

Facebook … Klasse Bosslet 

Allgemeine Inhalte der Lehre: 

Eberhard Bosslet … www.bosslet.com 

1. MATERIALIEN und deren WIRKUNG werden nach emotionalen, funktio- 

Hochschule … www.hfbk-dresden.de/studium/studium/lehrende/ 

nalen, intuitiven, diskursiven, zufälligen und kulturellen Gesichtspunkten 

fakultaet-1/prof-eberhard-bosslet.html 

und Handlungsweisen untersucht. Ergebnisse, Untersuchungs- und Zu- 

Geräteverleih der Hochschule für Bildende Künste Dresden: toolpool … 

standsformen, Prozesse, Produkte und Situationen werden zur Anschauung 

gebracht und diese Tatsachen dokumentiert. 

http://www.kunsthochschulforum.de/verleih/ 

Unter MATERIALIEN sind alle Themen, Dinge, Stoffe, Lebewesen, Zusam- 

KONSULTATIONSTERMINE und PLENUM werden via E-mailverteiler bzw. 

menhänge, Systeme und Strukturen im natürlichen, künstlichen, wirt- 

via Online-Terminkalender bekannt gegeben. 

schaftlichen, wissenschaftlichen, sozialen, und kulturellen Raum zu verste- Bitte den gewünschten Termin bis spätestens 19 Uhr des Vortages in den 

hen. 

Online-Terminkalender eintragen: http://www.google.com/calendar/, 

Unter WIRKUNG werden alle Verstandes-, Wahrnehmungs- und Erlebnisqualitäten 

verstanden, die von den Materialien oder Werken ausgehen 

Benutzername/email: klassebosslet, Passwort: termine, eintragen. 

oder auf diese hinführen. 

Alle Gesprächstermine sind für Interessierte anderer Klassen und des 

2. Raumrelationale Ergebnisse, Untersuchungs- und Zustandsformen, Prozesse, 

Produkte und Situationen können in der Januarausstellung auf der 

Grundstudiums offen. 

6 Pfotenhauerstraße oder auch außerhaus realisiert werden. 

7 




Prof. Monika Brandmeier 

Bildhauerei und architekturbezogene Medien 

Profil Bildhauerei ist Handeln im Diesseits, in der Welt vor dem Spiegel. 

Bildhauerei entsteht und wird nur erfahrbar im gegenwärtigen 

Raum, man könnte auch sagen: im faktischen, im politischen 

Raum. Und hier steht uns jedes Material und jedes Medium zur 

Verfügung. 

Konstruktion, Zeichnung und Abbild: Im wirklichen Raum lässt 

sich nichts isolieren. Daher muss das Arbeiten im dreidimensionalen 

Raum vorsehen und auch aushalten, dass jedes Ding sich automatisch 

zu allem an deren in Beziehung setzt: zum Raum, zur Wand 

als Gegenstand, zu jedem Kabel als Lineatur. Und sie muss zurechtkommen 

im tatsächlichen Licht. 

Alles kann zum Material künstlerischen Handelns werden, wenn 

es gelingt, die Stoffe und Gegenstände aus ihren Zwecken herauszulösen 

und ihre Symbolik zu unterlaufen. Neben den Materialien 

gehören Zeit und Bewegung ebenso dazu wie Geräusch und Temperatur. 

In der Klasse geht es darum, die richtigen Fragen zu finden: 

Wie lässt sich die Welt auf eine andere Weise lesen? Kann man das 

Erfinden üben? Wie muss ein künstlerisches Gefüge organisiert 

sein, damit es funktioniert? Welche Rolle spielt das Zeichnen? 

Und wie soll man sein Empfinden präzisieren? 

Je unterschiedlicher die Arbeiten der Studierenden, umso besser. 

Modul 2 / 5 / 6 



Klassentreffen mit Präsentationen und Diskussion 

Pfotenhauerstraße 81/83, Haus C/D 

donnerstags um 10 Uhr. 

Raum 013 

Fon 0177-3306262 für Studierende von 9–20 Uhr erreichbar. 

Brühlsche Terrasse, Hofatelier 

Ich bevorzuge anstelle des Telefonierens den Kontakt via E-Mail 

Einzelgespräche 

8 eberhardbosslet@web.de 

nach Vereinbarung 

9 



Meisterschülerkolloquium 

Vortragsgast 

Elisabeth Grossmann 

»Konkrete Kunst – Kalte Kunst? Verena Loewensberg und die Züricher 

Konkreten.« 

Do … 25.10.2012 …19 Uhr 

bitte Aushang beachten 

Studierende des Grundstudiums, die sich für die Fachklasse interessieren, 

sind eingeladen, an den Klassengesprächen teilzunehmen. 

Tutorin Marit Wolters. 

Informationen 

www.klassebrandmeier.de 

www.monikabrandmeier.de 

Kontakt 

MaritWolters@gmx.de 

mail@klassebrandmeier.de 

mail@monikabrandmeier.de 

Prof. Brandmeier ist Kontaktdozentin der HfBK Dresden für das Cusanuswerk. 

Informationen: www.cusanuswerk.de 

Prof. Lutz Dammbeck 

analoge und digitale Bildmedien 

Profil Angeboten wird eine interdisziplinäre Struktur. 

KÜNSTLERISCH heißt das: medienübergreifendes Gestalten mit 

analogen und digitalen Werkzeugen in den Bereichen Bildende 

Kunst / Video- und Animationsfilm / Fotografie / Cartoon. Dafür 

stehen sowohl Computerarbeitsplätze, wie auch Atelierplätze zur 

Verfü gung. 

TECHNISCH heißt das: ein Netzwerk verschiedener Gerätesysteme 

zur Bildaufnahme- und Bild- und Tonbearbeitung (Apple Macintosh). 

Für Animationsfilm steht auch ein mit digitaler Aufnahmetechnik 

umgerüsteter Krass-Tricktisch zur Verfügung und ein 

Wacom-Zeichentablett mit PAP. 

Die Entwicklung und Realisierung eigener künstlerischer Arbeiten 

wird unterstützt durch Einzelgespräche, Einstiegs- und Aufbaukurse 

und darauf aufbauende Seminare zu Einzel themen. 

In einem öffentlichen zugänglichen »Mediensalon« werden 

sowohl von Studenten der Medienklasse kuratierte Veranstal tungen 

wie international interessante Positionen aus künstlerischer 

Theorie und Praxis vorgestellt und diskutiert. 

Modul 5 / 6 


Einzelkorrekturen- und Einzelgespräche: nach Vereinbarung 

Klassentreffen: siehe Aushang 


Seminar Dramaturgie 


Hannes Hametner, Berlin (Regisseur am Theater, Autor und Dramaturg) 

Atelier 140 

Geschichten erzählen mit Bildern, Texten und im Raum. 

Fon 0351.4402-2665 

Erzählformen. Strukturen in Bild- und Filmanalyse. 

Fon 0351.49267-65 [alt] 

Teilnehmerzahl begrenzt (12). Vorrang für die Studenten der Damm- 

10 mail@monikabrandmeier.de 

beck-Klasse, darüber hinaus offen für alle Studenten der Fakultät I. 

11 



Anmeldung erforderlich bis 12.10. 2012, Liste liegt zu Semester beginn 

bei Johannes am Ende. Der Teilnehmerkreis ergibt sich aus der Reihenfolge 

der Anmeldung. 

Termine: siehe Aushang 

Ort: Klasse Dammbeck 

Seminar Animationsfilm 

Paul Barsch 

Seminar für Einsteiger. Grundlagen der Animation, Einweisung in die vorhandene 

Technik, praktische Übungen und Tests. 

Teilnehmerzahl begrenzt (6). Offen für alle Studenten der Fakultät I. 

Anmeldung erforderlich, Liste liegt zu Semester beginn bei Johannes am 

Ende. Der Teilnehmerkreis ergibt sich aus der Reihenfolge der Anmeldung. 

Ort: Trickraum 

Termine: siehe Aushang 

und künstliche Lichtquellen sind vorhanden. 

Literatur: Das Fotogramm in der Kunst des 20. Jahrhunderts / die andere 

Seite der Bilder – Fotografie ohne Kamera / Fotogramm in der Kunst des 

zwanzigsten Jahrhunderts; Neusüss Floris M.; Köln: DuMont; 1990 

László Moholy-Nagy, Fotogramme 1922–1943 / aus den Sammlungen des 

Musée National d‘Art Moderne, Centre de Création Industrielle, Centre 

George Pompidou, Paris und des Museum Folkwang, Essen; München: 

Schirmer, 1996 

Anmeldung erforderlich, offen für alle Studenten der Fakultät I, Liste 

liegt zu Semesterbeginn bei Johannes am Ende. Der Teilnehmerkreis 

ergibt sich aus der Reihenfolge der Anmeldung. 

Dauer: Termine siehe Aushang 

Ort: Klasse Dammbeck 

Seminar Fotografische Bildtechniken 

Robert Vanis 

Anhand der bildnerischen Technik des Fotogramms sollen grundlegende 

Fragen der Materialität und Möglichkeiten der Darstellung mittels lichtempfindlicher 

Träger zur Diskussion gestellt werden. Neben einer theoretischen 

Auseinandersetzung zur Geschichte des Fotogramms und künstleri- 


schen Positionen am Beispiel von Man Ray, László Moholy-Nagy und Floris Brühlsche Terrasse 1 

Michael Neusüss (u.a.), soll die Umsetzung von eigenen Ideen der Teilneh- Atelier 210 

merInnen stehen. Dabei können unterschiedliche selbst beschichtete Träger Fon 0351.4402-2637 

wie auch handelsübliche Fotopapiere verwendet werden. Für großforma- 

Fon 0351.49267-37 [alt] 

tige Arbeiten steht ein spezieller Belichter zur Verfügung der Bildgrößen bis 

250 x 300 cm ermöglicht. Außerdem kann mit Sonnenlicht und künstlichen 

dammbeck@hfbk-dresden.de 

Lichtquellen experimentiert werden. Die Kombination von digital und 

Johannes Am Ende, künstl. Mitarbeiter 

analog erzeugten Bildern ist ausdrücklich erwünscht. Ziel ist es eine künst- Brühlsche Terrasse 1 

lerische Vertiefung mit analogen Bildtechniken im Kontext der digitalen 

Raum 037, 151 

Aufnahmeverfahren anzubieten. 

Fon 0351.4402-2693 

Anforderungen: Grundkenntnisse in analoger Fotografie 

Fax 0351.4402-2694 

Material: Fotopapiere und Emulsionen zum Selbstbeschichten von Trägern 

Fon/Fax 0351.49267-94 [alt] 

12 werden in kleinerem Umfang gestellt. Computer, Drucker, Spezial-Belichter ende@hfbk-dresden.de 

13 



Prof. Ulrike Grossarth 

übergreifendes künstlerisches Arbeiten / Mixed Media 

Profil Ausbruch aus der Fixierung, die das grundlegende Modul unserer 

gesamten Kultur ist. Methodenforschung durch Reiseprojekte. Wir 

arbeiten in einem Bereich, wo Begriffe aus Kunst und Kultur, die 

uns normalerweise nicht zugänglich sind, aufgeschlossen werden, 

indem wir sie z.B. selbst verkörpern. Themenfindung durch raumzeitliche 

Prozesse. 

Modul 5 / 6 


Kolloquium, Atelierrundgang, formale Übungen und gemeinsame Lektüre. 

wöchentlich 

3tägige Praxisseminare »public exercises« 

die Teilnahme an den Veranstaltungen ist offen für alle Studierende 

Termine werden extra ausgehängt 

Güntzstraße, Labortheater 

Themenschwerpunkte für das Wintersemester 2012: 

Werte. Abstraktion und Subjekt-/Objekt-Konstruktionen 

Zu einem Vortrag laden wir Prof. Dr. Eugen Blume, Leiter Hamburger 

Bahnhof, Museum für Gegenwart, Berlin, ein. Außerdem werden wir unsere 

Zusammenarbeit mit Dr. Michael Heinzmann, Potsdam, zu Fragen des 

Judentums fortsetzen. 

Literaturempfehlung: 


Dialektik der Aufklärung Adorno/Horkheimer 


Atelier 201 

Fon 0351.4402-2620 

Fon 0351.49267-20 [alt] 

14 grossarth@hfbk-dresden.de 

15 



Prof. Martin Honert 

dreidimensionales Gestalten 

Profil Die Lehre umfasst die künstlerische Praxis des dreidimensionalen 

Gestaltens im weitesten Sinn. Dies wird von mir als eine Äußerung 

in jeder Form und Wesensart eines raumgreifenden Ereignisses 

verstanden. Künstlerische Praxis verstehe ich als einen fortlaufenden 

Prozess des materiellen Gestaltens und geistiger 

Hinterfragung. 

Modul 5 / 6 


Dreidimensionales Gestalten – Wie mache ich mir ein Bild von etwas? 

Entwicklung eigener künstlerischer Systeme auf der Grundlage persönlicher 

Erfahrung und Wahrnehmung 

Übung, künstlerische Praxis 

wöchentlich … Di/Mi … 10–12 … 14–18 Uhr, 

Do … 14–18 Uhr 

Pfotenhauerstraße, Haus A, Raum 005 

Forum für die Vorstellung der eigenen Arbeiten und Themen 

Kolloquium 

Do … 10–12 Uhr 

Pfotenhauerstraße, Haus A, Raum 005 

Prof. Ralf Kerbach 

Malerei und bildnerisches Gestalten / Bildforschung 

Profil Der Kern der Lehre beinhaltet die Bildforschung im Zeitalter 

digi taler Medien. Das Einsetzen von klassischen Mitteln 

z.B. Malerei/Grafik und Neue Medien für das Umsetzen eigener 

Bildideen. Vorbereitung auf den Kunstbetrieb. 

Modul 5 / 6 


Das Lehrangebot der Fachklasse ist in drei Abschnitte im Studienverlauf 

gegliedert und bietet den Studierenden die Möglichkeit, innerhalb eines 

Zeitraumes von 6 Semestern ihre künstlerischen Handlungen zu entfalten. 

1. Die Malerei im Spannungsfeld digitaler Medien 

2. Bildforschung und Analyse anhand der Arbeiten von Studierenden 

3. Der Unterschied zwischen Sehen und Gaffen im Hinblick auf den 

Bildfindungsprozess und Form 

Diese Themen werden in Seminaren und Einzelkonsultationen angeboten. 

Darüber hinaus werden Ausstellungen zeitgenössischer Kunst in Galerien 

und Museen besucht und in Gesprächen darüber diskutiert. 

Die Klassengespräche und Konsultationen finden in Terminabsprache mit 

den Studierenden statt. Die Liste liegt beim Pförtner aus. 

siehe www.kerbachklasse.de 

Form der Leistungsnachweise: künstlerische Arbeit, Ausstellungen, Referate, 

Teilnahme an den Lehrangeboten 




Pfotenhauerstraße 81/83 

Atelier 301 

Haus A, Atelier 004–007 

Fon 0351.4402-2627 

Fon 0351.44875-15 

Fon 0351.49267-27 [alt] 

16 martin.honert@t-online.de 

kerbach@hfbk-dresden.de 

17 



Prof. Christian Macketanz 

Malerei 

Profil Es wird selbständiges Denken gefördert und gefordert und die 

Motivation, beharrlich an seiner beseelten Bebilderung zu arbeiten. 

Modul 1 / 2 / 5 / 6 


Das Studium der Malerei ist ein langsames, das einhergeht 

mit der Aneignung von kontemplativen und rezeptiven Qualitäten. 

Das ist uncool, aber langfristig unabdingbar. 

1. Studienabschnitt 

Wöchentliche Konsultationen werden mit den Studierenden am Semesteranfang 

vereinbart. 

2. Studienabschnitt 

Einzelkonsultationen und Klassengespräche nach direkter Absprache. 

»Wirklichkeit im Film« Regieduo Tizza Covi und Rainer Frimmel, Wien 

Vortrag mit Filmbeispielen. 

15.11. 2012 …18 Uhr … Aktsaal 

»Klang komponieren« – Einblicke in kompositorische Arbeitsweisen 

mit und ohne Elektronik, Prof. Johannes Kretz, Wien 

29.11. 2012 …18 Uhr … Aktsaal 

Studienreise Rom 

5.–10.12. 2012 



Filmabende im Atelier 126 

Atelier 204 

wöchentlich 

Fon 0351.4402-2633 

Termine ab Semesterbeginn bitte erfragen. 

Fon 0351.49267-33 [alt] 

18 macketanz@hfbk-dresden.de 

19 



Prof. Wilhelm Mundt 

Bildhauerei 

Profil Erforschung des plastischen, skulpturalen und 

inhaltlichen Formfindungsprozesses 

Modul 1 / 2 / 5 / 6 


Eigene, vielleicht vage Ideen können in jede formale Richtung, in jedem 

Material zum Ausdruck gebracht werden. Dabei werden die technischen 

und handwerklichen Möglichkeiten erarbeitet, die der Umgang mit unterschiedlichsten 

Materialen erfordert. Die Resultate sind begreifbare Bezugspunkte, 

die wir in unsere Bezugsysteme aus Vermutungen, Gefühlen, 

Wahrnehmungen und Erfahrungen einordnen wollen, um sie zu strukturieren. 

In gemeinsamen Gesprächen erörtern wir die Möglichkeiten, diese 

komplexen Bezugssysteme zu erweitern, ohne dabei die Orientierung zu 

verlieren bzw. die daraus resultierende Desorientierung auszuhalten, 

ohne sich die Ohren abzuschneiden. 

Kolloquium 

Do … 10 Uhr sowie nach Absprache 

Prof. Wolfram A.Scheffler 

Bild – Zeichnung, Grafik, Malerei 

Profil Malerei, vornehmlich Zeichnung soll als direktes, spontanes und 

radikales Ausdrucksmittel auf der Suche nach der eigenen »Wahrheit« 

verwendet werden. 

Ich bin nicht nur an den Arbeiten der einzelnen Studenten 

interessiert, sondern auch an ihrer Persönlichkeit, an ihrer 

»Haltung« zur Kunst und zum Leben, das schließt Scheitern und 

Irritationen nicht aus und gerade dies wird bei mir als positive 

Inspirationsquelle für die Entwicklung angesehen. 

Es geht mir darum, die Studenten innerlich frei zu machen, 

sie in ihren Bestrebungen eigenständig zu arbeiten zu fördern, 

sie aber auch anzuregen widerständig zu sein, querzudenken. 

Stichpunkte: 

– das unfertige und anarchische in der Zeichnung wird angeregt 

und gesucht; gleich womit und worauf: auf Papier, Leinwand, auf 

fotografischen Materialien, im Raum … im Kopf, beim Spazierengehen, 

Skifahren usw. 

– Routinen unterbrechen, Seitenwege beschreiten, Sackgassen 

als Lernprozeß verstehen 

– Zerstörung als kreatives Mittel für neue Entwicklungen 

– das Unterbewusste, Irrationale aber auch das »Nicht-Tun« spielt 

eine wichtige Rolle 

Modul 1 / 2 / 5 / 6 



1. Studienjahr … Mi … 10 Uhr 

2. Studienjahr … Do … 10 Uhr 

(abwechselnd Gruppen- und Einzelgespräche) 


Haus C/D, Raum 009 

Fon 0351.44875-18 

ab 3. Studienjahr … Konsultationstermine nach Vereinbarung 

20 mundt@hfbk-dresden.de 

21 



Prof. Christian Sery 

interdisziplinäre und experimentelle Malerei 

Profil Malerei als interdisziplinäres sowie selbstbezogenes Medium in 

Referenz von Raum/Architektur und Bild. Der Weg von prozessualen 

Abläufen wird über die Orientierung von Konzept 

(Reflexion), Projekt und Umsetzung (Realisation) mittels eines 

offenen medialen Systems erörtert. 

(1. Studienabschnitt/2. Stu dien abschnitt) 

Modul 1 / 2 / 5 / 6 


Für den Studenten sollte dieses Studium im ersten Jahr eine Auseinandersetzung 

beinhalten, indem er innerhalb künstlerisch angelegten Denkens 

prozessuale Abläufe von Konzeption, Projekt und Realisation kennenlernt, 

hinterfragt und reflektiert. Dabei trifft er vordererst auf das Medium Malerei. 

Malerei wird als interdisziplinäres sowie als selbstbezogenes Medium 

in Referenz gestellt. Malerei heute befindet sich in Konfrontation, in Wechselwirkung 

und Symbiose zu einer multimedialen Welt. Das offene Aufeinandertreffen 

unterschiedlicher Medien, Gattungen und Inhalte entfacht 

viele Fragen. Diese bilden den Ausgangspunkt für die künstlerische Auseinandersetzung 

im Verlauf des Studiums. 

Konsultationstermine sowie sonstige Lehrveranstaltungen sind Pflichtveranstaltungen. 


Prof. Christian Sery / Lehrbeauftragte/r N.N. 

1. Semester I.M./E.M. (1. Studienabschnitt – 1. Jahr) Modul 1 

Einzelkorrekturen/Konsultationen 

Mi … innerhalb 9–18 Uhr (Terminänderungen nach Absprache oder 

Bekanntmachung durch den Lehrbeauftragten/Professor) 


Atelier 205 

Brühlsche Terrasse, Raum 134 (Feldbauer-Atelier) 

Fon 0351.4402-2626 

3. Semester I.M./E.M. (1. Studienabschnitt – 2. Jahr) 

22 Fon 0351.49267-26 [alt] 

RE-Organisierter Raum / Ereignis-Raum / Immigrationsraum bildnerisch 

23 



gedachter Handlungen. Projektaufgabe lt. Vergabe 

3. und 4. Semester bilden Modul 2 aus. 

Einzelkorrekturen / Konsultationen / Seminararbeiten 

Do …innerhalb 9–18 Uhr nach Absprache 

(Terminänderungen nach Absprache oder Bekanntmachung durch den 

Lehrbeauftragten/Professor)) 

Brühlsche Terrasse, Raum 137, Kabinett 138 

Projektarbeit März/April 2013 und dessen Darstellung 

Ende April SS 2013 

5.–10. Semester I.M./E.M. (2. Studienabschnitt) 

RE-Organisierter Raum / Ereignis-Raum / Immigrationsraum bildnerisch 

gedachter Handlungen. 



9. und 10. Semester/Diplomarbeit bilden Modul 10 aus. 

Einzelkorrekturen / Konsultationen / Seminararbeiten 

Do oder Fr … innerhalb 8–17 Uhr, je nach Absprache 

(Terminänderungen nach Absprache oder Bekanntmachung) 

Brühlsche Terrasse, Kabinett 138, Ateliers 136, 309, 103, 153 

Konsultationen/Diplomarbeiten/Projekte 

Fr … 8–12 Uhr, je nach Absprache 

Terminänderungen werden per Aushang am Raum 137 und 

per E-Mail bekannt gegeben. 

Brühlsche Terrasse, Raum 137, Computerkabinett 138 

Tutoren: Franziska Stolzenau, Anton Schön 

Pflichtveranstaltungen innerhalb des Lehrprogramms: 

Künstlerisches Lehrprojekt/Ausstellungsprojekt, je nach Kooperationspartner 

Ideenkonzeption/Entwurf/Umsetzungskonzeption/Realisierung 

Errichtung Postgradualer Studiengänge/Pilotprojekte aus ESF-Mitteln: 

»art meets sience« (Kunst und Technik: »Berührungspunkte«) 

Ein Kooperationsprojekt zwischen der HfBK Dresden, der TU Dresden sowie 

der HTW Dresden unter der Leitung von Prof. Christian Sery, Prof. Dr. 

Rainer Groh und Prof. Dr. Markus Wacker. 

Termine und Örtlichkeiten für stattfindende Lehrangebote bezüglich 

Vorlesungen, Seminaren, Übungen und Korrekturen werden per Aushang 

und Internet bekannt gegeben. 

»Darstellungsverfahren und Methoden im Feld der Simulation sowie materialbezogene 

Umsetzungsformen« 

Ein Kooperationsprojekt zwischen der HfBK Dresden und der TU Dresden 

unter der Leitung von Prof. Christian Sery und Prof. Dr. Ralph Stelzer 

Termine und Örtlichkeiten für stattfindende Lehrangebote bezüglich 

Vorlesungen, Seminaren, Übungen und Korrekturen werden per Aushang 

und Internet bekannt gegeben. 

Prof. Udo Kittelmann 

Vorlesung/Seminar 

Termine noch nicht fixiert, werden rechtzeitig den Studierenden der 

HfBK Dresden bekannt gegeben. 

Meisterschülerstudium 

Meisterschüler-Lecturing und Konsultationen nach Vereinbarung 

oder Präsentation öffentlich im Aktsaal. Termin wird bekannt gegeben. 



Weitere Lehrangebote/Tutorien werden bei Semesterbeginn bekannt 

Raum 203 (Atelier) 

gegeben. 

Fon 0351.4402-2623 

Fon 0351.49267-23 [alt] 

24 sery@hfbk-dresden.de 

25 



Prof. Carl Emanuel Wolff 

Bildhauerei 

Profil Verschiedene Dinge sind ein Bild. Dazu können noch Sport, 

Märchen, Zigarren, Salat, Fleisch – was auch immer – kommen. 

Im Studium stellen wir die Behauptung »Kunst« in Frage und die 

Behauptung »Realität« auch. 

Modul 1 / 2 / 5 / 6 


»… die sträfliche Umwandlung der Kunstkonzeption in eine Ausbildungskonzeption 

führe die Studenten wie blinde Hühner vor ein tiefes, großes, 

dunkles Loch.« (nach Thomas Huber, »Kunsthochschule«) 

Sie stellen etwas her, und dann sehen wir, die Klasse und ich, das an und 

sprechen darüber. Im Gespräch geht es anfangs auch um unsere unterschiedliche 

Sprache selbst. 

Ich wünsche Ihnen, dass Sie Bilder finden, die aufs nächste Bild verweisen, 

so dass Sie allmählich nicht mehr Dinge verfolgen, die Sie selbst nicht 

recht glauben, sondern von den Bildern verfolgt werden, die sich Ihnen erklärt 

haben. Dabei versuche ich Ihnen, mit allen Tricks und Erfahrungen, die 

ich aus meinem Werk mitbringe, auf die Sprünge zu helfen. Ihr Kapital ist 

das Interesse an Ihren »mitKünstlern«. 

Während des Jahres laden wir andere Künstler ein oder besuchen sie. 

»Baby, if you tell me the right word at the right time, you’ll be mine!« 

(nach Tracey Chapman) 

Kolloquium nach Aushang in der Klasse oder telefonischer Vereinbarung 

Einzelgespräche nach Vereinbarung 

Prof. N.N. 

mineralogische Werkstoffe und Holz 

Profil … … … 

Modul 1 / 2 / 5 / 6 





Haus C/D, Raum 003, 008, 011 


Fon 0351.44875-21 

Haus A, Raum 001 

26 wolff@hfbk-dresden.de 

Fon 0351.44875-17 

27 


Restaurierung 

Fakultät II 

Studiengang Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung 

von Kunst- und Kulturgut 

Studiengang Bühnen- und Kostümbild 

Fachhochschul-Studiengang Theaterausstattung 

Aufbaustudiengang KunstTherapie 

Studiengang Kunsttechnologie, Konservierung und 

Restaurierung von Kunst- und Kulturgut 



28 

Das Studium im Studiengang Restaurierung soll Absolventen befähigen, 

Untersuchungen sowie Konservierungs- und Restau rierungsmaßnahmen 

an Kunst- und Kulturgut eigenverantwortlich, selbstständig und in hoher 

wissenschaftlicher, technischer und künstle rischer Qualität auszuführen. 

Diesem Studienziel liegen die international anerkannten berufsethischen 

Normen des Restaurators zur Achtung und Wahrung der Einmaligkeit der 

ihm anvertrauten Werke und ihrer historischen, künstlerischen und kulturellen 

Bedeutung zugrunde. Die Absol ven ten sollen in der kunsttechnologischen 

und konservierungswissenschaftlichen Forschung selbstständig 

arbeiten können und befähigt werden, mit anderen Fachgebieten der 

Kunst- und Kulturgütererhaltung interdisziplinär zusammenzuarbeiten. 

Zulassungsbedingungen zum Studium sind: die allgemeine Hochschulreife, 

ein einjähriges Restaurier ungsvorpraktikum in einem Museum, in 

Institu tio nen der Denkmalpflege und/oder bei freischaffenden Restauratoren 

sowie die bestandene Eignungsprüfung. 

Studierende können zwischen drei Spezialisie rungs richtungen wählen: 

– Fachklasse für Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung von 

polychromen Bildwerken, Bildtafeln und Retabel, 

– Fachklasse für Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung 

von Malerei auf mobilen Bildträgern, 

– Fachklasse für Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung von 

Wandmalerei und Architekturfarbigkeit. 

Ab dem WS 2010/11 bietet der Studiengang Restaurierung ein neues 

modularisiertes Studienprogramm an. 

Der erste Studienabschnitt vermittelt den Studierenden mit einem vernetzten 

theoretischen und fachpraktischen Lehrangebot die Grundlagen 

fol gen der Lehrgebiete: 

– Kunsttechnologie und Werkstoffkunde, 

– Untersuchung und Dokumentation von Kunst- und Kulturgut, 

– Konservierung und Restaurierung von Kunst- und Kulturgut einschließlich 

der präventiven Konservierung, 

29 

Restaurierung

Restaurierung 

– Naturwissenschaften, 

– Kunstgeschichte, 

– Techniken des wissenschaftlichen Arbeitens. 

Der zweite Studienabschnitt baut auf den im ersten Studienabschnitt erworbenen 

Kenntnissen und Fähigkeiten auf. Die Studierenden erwerben 

über theoretische und fachpraktische Lehrangebote die Fähigkeit zur selbständigen 

und eigenverantwortlichen Ausführung von Untersuchung, Befundsicherung, 

Konservierung und Restaurierung von Kunst- und Kultur gut 

sowie zur selbständigen Arbeit in der kunsttechnologischen und konservierungswissenschaftlichen 

Forschung. Darüber hinaus werden die Studierenden 

befähigt, in musealen und denkmalpflegerischen Arbeits gebieten mit 

anderen Disziplinen der Kunst- und Kulturguterhaltung zu kommunizieren 

und zusammenzuarbeiten. 

Exkursionen führen zu Kunstdenkmälern und zu aktuellen Restaurierungs 

projekten. 

Die Studieninhalte ergeben sich im Einzelnen aus den Modulbeschreibungen 

im Modulhandbuch des Studienganges. 

Informationen zu Bewerbung, Zulassung, Eignungsprüfung, Diplom usw. 

gibt das Referat für Studienangelegenheiten (siehe Seite 175). 

Eine Studienberatung im Studiengang Restaurierung ist nach recht zeitiger 

Terminvereinbarung möglich. 


Sekretariat Restaurierung: 

Gabriele Schulze 

Güntzstraße 34, Raum 308 

Fon 0351.4402-2162 

schulze@hfbk-dresden.de 

Prof. Dr. Thomas Danzl 


Fon 0351.4402-2247 

danzl@hfbk-dresden.de 

Anne Hierholzer, wiss. Mitarbeiterin 


Fon 0351.4402-2245 

hierholzer@hfbk-dresden.de 

Prof. Dr. Ursula Haller 


Fon 0351.4402-2161 

haller@hfbk-dresden.de 

30 

Sandra Plötz, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2165 

ploetz@hfbk-dresden.de 

Nadja Glaser, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2169 

glaser@hfbk-dresden.de 


31 

Restaurierung

Restaurierung 

Stephanie Exner, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2164 

exner@hfbk-dresden.de 

Tino Simon, wiss. Mitarbeiter 

Fon 0351.4402-2166 

simon@hfbk-dresden.de 


Prof. Dr. Christoph Herm 


Fon 0351.4402-2107 

herm@hfbk-dresden.de 

Annegret Fuhrmann, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2108 

fuhrmann@hfbk-dresden.de 

Dr. Sylvia Hoblyn, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2106 

hoblyn@hfbk-dresden.de 

Güntzstraße 34, Raum 008 A/B 

Prof. Ivo Mohrmann 


Fon 0351.4402-2163 

mohrmann@hfbk-dresden.de 

Monika Kammer, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2167 

kammer@hfbk-dresden.de 


Modularisiertes Studienprogramm · 1. Studienabschnitt 

Die Veranstaltungen für das 1. bis 5. Fachsemester des modulari sierten 

Studienprogrammes sind im Modulhandbuch des Studienganges verzeichnet. 

32 

Kerstin Riße, wiss. Mitarbeiterin 

Fon 0351.4402-2177 

risse@hfbk-dresden.de 


33 

Restaurierung

Restaurierung 

Hauptstudium fachklassenübergreifend 

Prof. Dr. Christoph Herm / Annegret Fuhrmann / Dr. Sylvia Hoblyn 

Apparative Methoden zur Untersuchung von Kunst- und Kulturgut 

Wahlpflichtfach… für Studierende des 4. Studienjahres 

(Eintragung in Liste im Sekretariat) 

Seminar … 3 SWS 

8.30–17 Uhr 

Blockveranstaltung … 5 Tage in der vorlesungsfreien Zeit 

(voraussichtlich 11.–22.3.2013). Bitte Aushang beachten! 

Güntzstraße, Labor für Archäometrie 

Veranstaltung im Lehrauftrag 

Karin Petersen 

Mikrobiologisches Praktikum 

Wahlpflichtfach, für Studierende des 4. Studienjahres 


Praktikum/Seminar … 3 SWS 

8.30–17 Uhr 


(11.–15.2.2013). Bitte Aushang beachten! 

Güntzstraße, Labor für Archäometrie, Raum 013 

Renate Kühnen 

Holz- und Faseranalyse 

Wahlpflichtfach, für Studierende des 4. Studienjahres 


Praktikum/Seminar … 3 SWS 

8.30–17 Uhr 


(voraussichtlich 18.–22.2.2013). Bitte Aushang beachten! 

Güntzstraße, Labor für Archäometrie, Raum 013 

Barbara Rauthe-Reichenbach / Thomas Schmidt 

Geschäftskunde für Restauratoren 

Vorlesung/Seminar … 1 SWS 

Blockveranstaltungen 

Termin und Ort nach Vereinbarung. Bitte Aushänge beachten! 

34 35 

Restaurierung

Restaurierung 

Fachklasse 

Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung 

von Malerei auf mobilen Bildträgern 


Technologie und Geschichte textiler Bildträger (vgl. Modulhandbuch 7B.1) 

Vorlesung 

2 SWS … wöchentlich 

Mo … 8.30–10 Uhr 

Beginn … 15.10.2012 

Güntzstraße, Raum 228 

Konservierung von Mal- und Fassungsschichten (vgl. Modulhandbuch 6B.1) 

Vorlesung 


Di … 10.30–12 Uhr 

Beginn … 16.10.2012 


Diplomandenkolloquium 

1 SWS … verblockt 

Zeit und Ort nach Vereinbarung (bitte Aushänge beachten) 

Seminararbeitskolloquium 



Sprechstunde 

Mi … 10.30–12 Uhr 


23.–25.1. 2013 … 30.1.–1.2.2013 

Güntzstraße, Fachklassenateliers 304, 305, 314 

Projektbezogene Untersuchungs-, Konservierungs- und 

Restaurierungspraxis 

Übung 


Mi–Fr … 8.30–17 Uhr 

Beginn … 10.10.2012 


Ateliergespräche 

Seminar 


Mi … 9–10 Uhr 


36 

Prof. Dr. Ursula Haller / Nadja Glaser / Sandra Plötz 

Konservierung von Mal- und Fassungsschichten 

(vgl. Modulhandbuch 6B.2) 

Praxisseminar 


37 

Restaurierung

Restaurierung 

Fachklasse 


polychromer Bildwerke, Bildtafeln und Retabel 

N.N. 

Vorlesung/Seminar zur Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung 

von polychromen Bildwerken, Bildtafeln und Retabeln 

(bitte Aushänge beachten) 

Diplomandenkolloquium 



Seminararbeitskolloquium 



Sprechstunde 

Termine nach Vereinbarung 


N.N. / Stephanie Exner / Tino Simon 

Projektbezogene Untersuchungs-, Konservierungs- und 

Restaurierungspraxis 

Übung 


Mi–Fr … 8.30–17 Uhr 

Beginn … 10.10.2012 

Güntzstraße, Fachklassenateliers 312, 313 


Seminar 



Güntzstraße, Fachklassenateliers 312, 313 

Fachklasse 


von Wandmalerei und Architekturfarbigkeit 

Prof. Dr. Thomas Danzl / N.N. 

… … … 

Vorlesungen (4. Studienjahr) 

Mo … 10.30–14 Uhr 


Dr. Sylvia Hoblyn 

Salze als Schadfaktoren in der Wandmalerei 

Mo … 16–17.30 Uhr 


Veranstaltungen im Lehrauftrag 

Prof. Dr. Stephan Pfefferkorn 

Mörtelprüfverfahren 

9.10.–6.11.2012 

Di … 15.30–18.30 Uhr 


N.N. 

… … … 

Seminare (4. Studienjahr) 

13.11.2012–29.1.2013 

Di … 15.30–18.30 Uhr 


38 39 

Restaurierung

Bühnen- / Kostümbild 




Der Diplomstudiengang Bühnen- und Kostümbild vereint die Ausbildung 

zum Bühnen- und Kostümbildner in einem Studiengang. Literarische und 

musikalische Vorlagen werden konzeptuell und gestalterisch bearbeitet. 

Eine kritische Hinterfragung des Stoffes steht im Vordergrund. Die diskursive 

Öffnung gegenüber gesellschaftlichen Fragestellungen spielt dabei 

eine entscheidende Rolle. Es geht darum, einen eigenen inhaltlichen und 

ästhetischen Standpunkt zu entwickeln und diesen auch verteidigen zu 

können. 

Das Studium ist durch die Nähe zur Theaterpraxis gekennzeichnet. 

Bereits während des Studiums bietet sich die Möglichkeit, Entwurf und 

Umsetzung im Rahmen von Projekten arbeitsteilig durchzuspielen. 

Wesentlicher Bestandteil des Studiums ist die Umsetzung eines Themas in 

eine szenische Raum- und Figurenkonzeption. Eines der wichtigsten Instrumente 

ist die Arbeit am Modell. Darüber hinaus werden Ideen in Form von 

Zeichnungen, Storyboards, Plänen, Fotografien und Filmen entwickelt und 

dargestellt. Das Studium ist eine Zeit des künstlerischen Experimentierens, 

der Recherche und der Sensibilisierung gegenüber dem Spektrum historischer 

und zeitgenössischer Kommunikationsweisen und Erzählformen. 

Bühnen- und Kostümbildner müssen über eine konzeptuelle Erarbeitung 

hinaus in der Lage sein, auf konkrete Realitäten und Orte schnell und produktiv 

zu reagieren. Zeitliche und architektonische Räume schaffen klare 

gestalterische Begrenzungen, gleichermaßen können Kostüme nicht ohne 

ihre Träger gedacht werden. Der Weg bis zu einer Theateraufführung und 

die Aufführung selbst sind ein kollektiver Prozess. Die Befähigung zum gemeinsamen 

Arbeiten, zur Kommunikation und Diskussion ist eine Qualität, 

die im Rahmen von Studienprojekten erprobt werden kann. 

bildnerisch gestaltet (Semesterthemen). Die einzelnen Schritte entsprechen 

dabei einer praxisorientierten Vorgehensweise. Anhand der Entwürfe 

werden einmal im Semester im hochschuleigenen Labortheater Bauproben 

realisiert. Neben der Gruppenarbeit sind Einzelkonsultationen ein wichtiger 

Bestandteil der Lehre. 

Die künstlerischen Aktivitäten im diesem Studienabschnitt werden von 

theoretischen Lehrveranstaltungen flankiert: Theaterwissenschaft, Produktionsdramaturgie, 

Philosophie und Kunstgeschichte. Dieses Lehrprogramm 

wird ergänzt durch Präsentationen und Gastvorträge geladener Wissenschaftler 

und Künstlerpersönlichkeiten. 

Das Studium schließt im fünften Jahr nach der zweisemestrigen Diplomphase 

mit zwei fachpraktischen Arbeiten ab, in welchen Gestaltungskonzeptionen 

für eine fiktive oder praktische Inszenierung von Werken 

des Musik-, Sprech- oder Tanztheaters oder medial verwandter Projekte 

erarbeitet werden. 

Es besteht die Möglichkeit, mit einem Erasmus-Stipendium im Ausland zu 

studieren: Institut del Teatre, Barcelona (Spanien), Universidad de Castillala 

Mancha Cuenca (Spanien), Mimar Sinan Fine Arts University (Türkei), 

University of the Arts London (Großbritannien), Accademia di Belle Arti di 

Brera Milano (Italien), Accademia di Belle Arti, Rom (Italien), Akademi for 

Szenekunst, Fredrikstad (Norwegen), Ecole Nationale Supérieure des Arts 

Décoratifs ENSAD, Paris (France), University of Pardubice (Tschechien), Academy 

of Performing Arts in Prague (DAMU; Tschechien), Akademie der Bildenden 

Künste Wie (Österreich). 


Informationen siehe 

www.hfbk-dresden.de/studium/studium/meisterschuelerstudium.html 

40 

Im Hauptstudium erlernen die Studierenden den Weg zu einer selbstständigen 

Entwurfsarbeit im Bereich Bühnen- und Kostümbild. Raum und Figur 

werden, auf der Basis sprech- und musiktheatralischer bzw. freier Themen, 

41 

Bühnen- / Kostümbild

Grundstudium 

Stückanalyse, Gruppenseminar, individuelle Projektkonsultation. 

Mi abends … Do/Fr ganztägig 

Prof. Marc Deggeller 

Außentermine, Theaterbesuche und Exkursion nach Absprache. 

Modul 4: Fachspezifische Grundlagen (2. Studienjahr) 

»Die Ratten« von Gerhart Hauptmann 1911 

Ateliers und Realräume 

In dieser Berliner Tragikomödie erkennen wir Protagonisten, die ihr indivi- 

Persönliche Sprechstunden 

duelles und soziales Dasein mit verzweifelten Mitteln zu kompensieren und 


behaupten versuchen. Die gesellschaftliche Situation befördert ihre Ausweglosigkeit, 

die sie zu mordenden Ratten mutieren lässt. Ihr Scheitern ist 

Günzstraße, Raum 335 

der Verlust eigenverantwortlicher Würde. 

Ingo Kraft 

Gisela Friedrichsen schreibt zu diesem Stück 1989 im »Spiegel« Frauen Modul 1: Künstlerisches Grundlagenstudium (1. Studienjahr) 

töten, so sagt es der Volksmund, was sie tötet. Sie töten sich selbst und/ 

Grundlegende bildnerische Untersuchungen im Spannungsfeld zwischen 

oder ihre Kinder, wenn sie das Leben nicht mehr ertragen … Diese Kinder 

Bildraum – Raumbild – szenischem Raum und der Figur. 

sterben mitten im Wohlstand, weil keiner sie will, weil sie stören, weil sie 

Naturstudium: Vermittlung zeichnerischer und malerischer Grundlagen; 

lästig sind, weil ihre Mütter schon am eigenen Leben scheitern« 

Erarbeitung unterschiedlicher bildnerischer Ausdrucksmittel und Techniken 

Wie kann das Stück gelesen und interpretiert werden? Wie gleichen 

zu den Themenkomplexen: Figur und Raum; Objekte im Raum; bekleidete 

sich Zustände und Bilder dieser Epoche in unserem Lebensalltag? Welche 

Figur/Figurine. 

inhaltlichen Fragen inspirieren uns zu Räumen und Figuren? Welche Spiel- 

Gestaltungslehre: Vermittlung von Grundlagen der bildnerischen Komstätte 

kann als Kontext definiert werden. 

position und des Tonwertkontrastes als Mittel der Raumgestaltung; Ent- 

Arbeitsschritte: 

wicklung elementarer Raummodelle mit den bildnerischen Elementen Linie 

1. Recherche 

und Fläche. Die geometrischen Grundformen, deren Variation und Kombi- 

Stückanalyse, inhaltlich-künstlerische Recherche und Themen-Sammlung. 

nation sind Ausgangspunkt der bildnerischen Auseinandersetzung. Mate- 

Konzeptionelle Ideen, für Raum und Figur. Dokumentarische Recherche in 

rial-, Struktur- und Texturuntersuchungen sowie das Erproben geeigneter 

urbanen Räumen. 

Techniken dient deren Herstellung und der Anwendung im Modellbau. 

2. Entwurf / Modell 

Raumuntersuchung – Raumdarstellung – Raumentwicklung: Vom 

Entwicklung von Raum-, Typen- und Kostümentwürfen. Szenarien anhand 

Grundriss zum Raummodell; Aneignung und Erprobung künstlerischer und 

von Raummodellen, Figuren und dem Medium Licht. 

handwerklicher Fähigkeiten zur Herstellung von Raummodellen in Form, 

3. Umsetzung 

Funktion ,Farbe und Struktur. Entwicklung szenisch verwertbarer Raum- 

Erarbeitung konkreter Realisierungsmöglichkeiten des Gesamtkonzepts im modelle auf der Grundlage einer intensiven Recherche im Realraum. 

individuell gefundenen Handlungsraum. Technische Zeichnungen der Ent- 

Entwicklung einer theatralen Instellation in Entwurf und Modell zu auswürfe 

mit Verwandlungen im räumlich-technischen Ablauf. Exemplarische 

gewählten Themen. Untersuchung des Zusammenhanges von Licht und 

Werkstattzeichnungen der Objekte und Figurinen in Funktion und Mate- 

Raum, sowie Farbe und Raum in der Modellsimulation und Erprobung in 

rial. Experimentelle Raumszenarien/Bauproben im Labortheater. 

der projektbezogenen Anwendung im Labortheater. 

Die Projektarbeit wird insgesamt theaterwissenschaftlich und drama- 

Vorlesung, Seminar, Atelierarbeit, Einzel- und Gruppenkonsultationen 

turgisch begleitet und unterstützt. 

Mi … 10–17 Uhr 

42 Seminar, Übung, Einzel- und Gruppenkonsultationen. 

Do/Fr … 8–17 Uhr 

43 





Projektarbeit im Labortheater: Thema »der szenische Raum« 

24.–26.10.2012 und 1./2.11.2012, 

13./14.12.2012 

Projektarbeit in Verbindung mit zeichnerischen Übungen 

13./14.12.2012 

Dürerstraße, Labortheater 

Abendakt 

(nur für Studenten des Studienganges Bühnen- und Kostümbild) 

Übung … wöchentlich 

Di … 18–21 Uhr 


Ronald Scheurich 

Modul 3: Grundlagen der Beleuchtungstechnik im Theater (1. Studienjahr) 

Seminar, Übung 

Termine werden vereinbart 

i.d.R. Di … 13.30–15.30 Uhr 

Güntzstraße, Labortheater bzw. Raum 330 

Modul 6: Einführung in die Theatertechnik (2. Studienjahr) 

Seminar 

14-tägig eine Doppelstunde, Termine werden vereinbart 

Güntzstrauße Labortheater oder Raum 026 

Betreuung von Projekten im Labortheater 

Termine nach Vereinbarung, bitte rechtzeitig anmelden 

(ggf. ist ein Projektantrag erforderlich!) 



Beret Evensen 

Modul 5: Dramaturgie Musiktheater – Performative Räume 

Termine werden noch bekannt gegeben. 

Stefan Frischke 

Modul 6: Technisches Zeichnen 

Termine und Ort werden noch bekannt gegeben. 

Anne Schönekeß 

Modul 5: Kostümgeschichte 

jeweils Mo … Uhrzeit an der Pforte erfragen 


Gunter Hegewald 

Modul 3: Führung im Theater 

Termin wird bekanntgegeben 

Kerstin Behrens 

Modul 2: Theatergeschichte 

Vorlesung 

Mo … 9–10.30 Uhr und 11–12.30 Uhr 

8.10.2012, 29.10.2012,12.11.2012, 26.11.2012, 10.12.2012, 

17.12.2012, 7.1.2013 

Mo … 21.1.2013 … 9–10.30 Uhr 

Güntzstraße, Hörsaal 222 

k.behrens@freenet.de 

44 45 



Hauptstudium 


Kooperationen: 

Kunsthaus Dresden – Städtische Galerie für Gegenwartskunst: 

»Various Stages – Bedingte Bühnen« 

Hanna Ewers Zum Rode nimmt an der Ausstellung »Settings« teil 

3.8.–14.10.2012 

Bayerische Theaterakademie München 

Projektwoche mit 8 Studierenden der Regieklasse 

Thema: Heiner Goebbels »Surrogate Cities« (1994) 

8.–14.10.2012 

Empfang der Münchner und Klärung der Übernachtungen: 

So … 7.10.2012 

Ort: Labortheater 

Die Partitur sowie eine Tonaufnahme liegen im Semesterapparat 

der Bibliothek aus. 

Staatsschauspiel Dresden 

»Sie befinden sich hier – Ein theatraler Parcours durch das Schauspielhaus 

und seine Geschichte« 


Premiere voraussichtlich: 15.11.2012 

Güntzstraße 34 

Meininger Theater – Südthüringisches Staatstheater 

Raum 335 

»Der Kaktus« nach einem Theaterstück von Juli Zeh 

Fon 0351.4402-2218 

Regie: Bea Schwarzbach 

deggeller@hfbk-dresden.de 

Bühne und Kostüme: Juliette Collas 

Premiere: 6.12.2012 

Ingo Kraft, künstl. Mitarbeiter 

Kleines Haus des Staatsschauspiels Dresden und 


Hochschule für Musik Carl Maria von Weber 

Raum 332 

»Das tapfere Schneiderlein« (Wolfgang Mitterer) 

Fon 0351.4402-2216 

Regie: Kay Link 

Bühne und Kostüme: Dennis Ennen 

Ronald Scheurich, künstl. Mitarbeiter 



»Falstaff« (Giuseppe Verdi) 

Raum 115 

Inszenierung: Andreas Baumann 

Fon 0351.4402-2176 

Bühne und Kostüme: Martina Lebert und Sabine Mäder 

Fax 0351.4402-2250 


46 scheurich@hfbk-dresden.de 

Theaterhaus Jena 

47 



Mit dem Theaterhaus Jena ist die Entwicklung gemeinsamer theatraler 

Formate geplant. 

Suppengespräche: 

Wir laden regelmäßig Kolleginnen und Kollegen aus Theater und Oper ein 

– v.a. diejenigen, die zeitgleich in Dresden arbeiten –, von ihren Arbeiten 

zu berichten und mit uns bei einer von StudentInnen gekochten Suppe zu 

diskutieren (offen für alle interessierten StudentInnen). 

Eingeladen sind u. a. die Kostümbildnerin Ellen Hofmann (25.10.2012 … 

16 Uhr) und der Bühnenbildner Olaf Altmann. 

Termine: Werden im Blog veröffentlicht und ausgehängt 

Ort: Raum 228 und Café 

Mehr Informationen unter http://suppengespraeche-hfbk.blogspot.com 

Gast 

René Pollesch, Regisseur 

www.staatsschauspiel-dresden.de/ensemble/regie/rene_pollesch/ 

Genauer Termin (im Januar) wird noch bekannt gegeben. 

Exkursion 

BIG IMAGE SYSTEMS 

www.bigimagesystems.com 

Fr … 7.12.2012 

Ort: Stahnsdorf/Berlin 

Die Reisekosten werden vom Career Service übernommen. 

Bitte bis 15.11.2012 in die Teilnehmerliste eintragen! 


Modul 8: Kostümgeschichte 

Jeweils Montag, Uhrzeit an der Pforte erfragen 


Prof. Kattrin Michel 

»Der Müll, die Stadt und der Tod« 

Theatertext von Rainer Werner Fassbinder (1945–1982) 

Schwerpunkt: Kostüm-Konzeption 

Der Stücktext und die ausufernden Kontroversen um Vorwürfe von Antisemitismus, 

Linksfaschismus, Plagiat, Pornografie, die wiederholte Aufführungsverbote 

bewirkten, die Verarbeitung tabuisierter Themen und 

konkreter Vorgänge sowie die massiven Immobilienverkäufe der Stadt 

Frankfurt am Main in den 70er Jahren, die Verfilmung des Stückes unter 

dem Titel »Schatten der Engel« mit Rainer Werner Fassbinder als Darsteller 

des Franz B. (offizieller Beitrag der BRD beim Filmfestival in Cannes 1976) 

– all das soll den Hintergrund bilden für eine umfassende Auseinandersetzung 

mit einem der wichtigsten Regisseure und Autoren in der der BRD- 

Geschichte. 

Die Arbeit gliedert sich in folgende Phasen: 

– Stückanalyse und themenbezogene Recherche 

– Projektbezogene Entwurfsarbeit in Skizzen, Figurinen, fotografisch, 

filmisch, 

– Gruppen- und Einzelkonsultationen zur Reflexion der Konzeptionen 

– technische Durchdringung der Entwürfe 

– Präsentation am Semesterende anhand von Modellen, Figurinen, 

Foto-und Filmmaterial, Installationen und technischen Zeichnungen 

Literatur und Aktuelles siehe Homepage der HfBK und hfbk-michel.de 

jeweils Do/Fr … und nach Vereinbarung 

Güntzstraße, Raum 229 und Ateliers 

Peter Kastenmüller 

Projektbegleitende Regie 

Termine und Raum werden noch bekannt gegeben. 

Die Seminare zur Theaterwissenschaft/Produktionsdramaturgie werden in 

Miriam Visaczki 

»Fassbinder-Filme« 

diesem Semester durch Lehraufträge abgedeckt (siehe Seite 122). Diese 

Sichtung der Filme »Katzelmacher« (1969), »Die bitteren Tränen der Petra 

sind verpflichtend für alle Studierenden des Hauptstudiums: 

von Kant« (1972), »Angst essen Seele auf« (1973), »Effi Briest« (1974), 

48 »Faustrecht der Freiheit« (1974), 

49 



»In einem Jahr mit 13 Monden« (1978), »Die dritte Generation« (1979) 

und »Lili Marleen« (1980). 

Jeweils 2 StudentInnen stellen einen Film vor. 


Prof. Barbara Ehnes 

Realisierungsphase eines Projektes in Zusammenarbeit mit dem Staatsschauspiel 

Dresden 

»Sie befinden sich hier – Ein theatraler Parcours durch das Schauspielhaus 

und seine Geschichte« 

Premiere 15.11.2012 (voraussichtlich) 

Grundlage des Parcours ist eine umfangreiche Sammlung von Interviews, 

die Bettina Katja Lange und Ansgar Prüwer im Kontext des Staatsschauspiels 

Dresden geführt haben. 

Im Sommersemester sind dazu von weiteren StudentInnen des Hauptstudiums 

Entwürfe für Stationen eines theatralen Parcours entstanden. 

Der Parcours wird im Wintersemester von der gesamten StudentInnenschaft 

des Hauptstudiums im Rahmen eines Blockseminars vom 22.10. bis 

15.11.2012 realisiert. 

Betreuung der Realisierungsphase 

von Prof. Kattrin Michel und Prof. Barbara Ehnes 


»Der Müll, die Stadt und der Tod« 

Theatertext von Rainer Werner Fassbinder (1945–1982) 

Schwerpunkt: Entwurf eines theatralen Raumes 

Die Arbeit gliedert sich in folgende Phasen: 

– Stückanalyse und themenbezogene Recherche 

– Entwicklung einer theatralen Situation in der Auseinandersetzung mit 

dem Stück; Projektbezogene Entwurfsarbeit in Arbeitsmodellen, 


Skizzen, fotografisch, filmisch, live-szenisch 


– Gruppen- und Einzelkonsultationen zur Reflexion der Konzeptionen 

Raum 232 

– technische Durchdringung der Entwürfe 

Fon 0351.4402-2201 

– Präsentation am Semesterende anhand von Modellen, Foto- und 

michel@hfbk-dresden.de 

Filmmaterial, Installationen und technischen Zeichnungen 

Gemeinsames Kolloquium der Klasse : 

Miriam Visaczki, künstl. Mitarbeiterin 

jeden Fr … 10–18 Uhr 


Raum 232 

Güntzstraße, Raum 228 und Ateliers 

Fon 0351.4402-2217 

Sowie Einzelkonsultationen und Blockseminare 

50 visaczki@hfbk-dresden.de 

Sprechstunden nach individueller Vereinbarung 

51 



Regelmäßiges MeisterschülerInnensymposium 

Einzelkonsultationen der MeisterschülerInnen nach Absprache 

Peter Kastenmüller 

Projektbegleitende Regie 


Miriam Visaczki 

»Fassbinder-Filme« 

Sichtung der Filme »Katzelmacher« (1969), »Die bitteren Tränen der Petra 

von Kant« (1972), »Angst essen Seele auf« (1973), »Effi Briest« (1974), 

»Faustrecht der Freiheit« (1974), 

»In einem Jahr mit 13 Monden« (1978), »Die dritte Generation« (1979) 

und »Lili Marleen« (1980). 

Jeweils 2 StudentInnen stellen einen Film vor. 





Raum 235 

Fon 0351.4402-2205 

ehnes@hfbk-dresden.de 


Modul 1 

Prof. Jens Büttner / Katharina Lewonig 

Bildnerische Gestaltungslehre I 

Die Wahrnehmung und ihre Umsetzung 

Zeichnerisches Erfassen räumlicher Proportionen, Objekte/Figuren im Raum 

Von Wesen und Wirkung der Kontraste 

Bedingtheit und Dynamik bildnerischer Kontraste. Die Polarisierung von 

Hell/Dunkel und ihr Ausgleich 

Übungen zur Hell-Dunkel Modulation 

Chaos und Ordnung bildnerischer Gestaltung 

Der Balanceakt bildnerischer Komposition. Gleichgewicht = Stillstand? 

Charakter/Eigenschaften/Wirkung bildnerischer Elemente im Verhältnis zueinander 

und zum Bildformat, Symmetrie, Aspekte bildnerischer Harmonie 

Analytische Studien zur bildnerischen Komposition in diversen Techniken 

Phänomen Farbe 

Totalität und Harmonie der Farben. Der Komplementärkontrast als Ausdruck 

von Polarisierung und Relativierung. 

Übungen zur Farbmischung, studienrichtungsspezifische Anwendung 

Die Theorie der Farben 

Einführung zu ausgewählten Farbtheorien und Farbsystemen 

Studentische Referate 

Miriam Visaczki, künstl. Mitarbeiterin 

Frank Hauptvogel 

Das Menschenbild als zentrales Thema künstlerischer Auseinandersetzung: 


Aktstudium/Figur im Raum 

Raum 232 

Übungen zur Wahrnehmung und bildnerischen Umsetzung der ruhen- 

Fon 0351.4402-2217 

den und bewegten Figur im (auch szenischen) Raum 

52 visaczki@hfbk-dresden.de 

Wöchentlich 3 Stunden bzw. Spezialveranstaltungen 

53 

Theaterausstattung

Theaterausstattung 

Analyse-Idee-Umsetzung: Konzeptionell bestimmtes Gestalten 

Freie bildnerische Erarbeitung eines komplexen Themas 

einleitende Vorlesungen, Bildanalysen, Atelierarbeit, Projektarbeit, 

Selbststudium, Gruppen- und Einzelkonsultationen 

Mi … 9–17 Uhr 

Do … 9–12 Uhr 

Aktstudium … Do… 17–20 Uhr 

Dürerstraße, Raum 141 

Thomas Franz 

Plastisches Grundlagenstudium 

Übungen zu Form, Proportion und plastischer Komposition in verschiedenen 

Techniken 

Do … 13–17 Uhr 

Dürerstraße, Ateliers des plastischen Grundlagenstudiums 


Grundlagen der Beleuchtungstechnik im Theater (1.– 4. Semester) 

Kompaktseminar, Übung 

6–12 Teilnehmer 

Termin nach Vereinbarung 

an 3 aufeinanderfolgenden Tagen in der vorlesungsfreien Zeit 

Anmeldung bis 14.12.2012 



Katja Erfurth 

Die Figur im Raum. 

Choreographierte Bewegungsabläufe und ihre Wahrnehmung 

Übungen zur bildnerischen Darstellung 

Termine werden noch bekannt gegeben 


Hauptstudium studienrichtungsübergreifend 

Modul 3 

Katharina Lewonig 

Entwurfsgestaltung (3. Semester MB) 

Gestaltung szenischer Masken- und Kostümentwürfe unter konzeptionellen 

Gesichtspunkten. Auswahl und Einsatz geeigneter Mittel. 

Recherche / Analyse. 

Atelierarbeit im Kurs 



Prof. Jens Büttner / Tobias Stengel 

Bildnerische Gestaltungslehre II (3. Semester TM/TP/MB/KG) 

Das Menschenbild als komplexes Feld künstlerischer Auseinandersetzung. 

Studien des Porträts und der (inszenierten) Figur im Raum. Untersuchungen 

zu Konstruktivität und Proportion der Form. Wechselbeziehungen 

zwischen Figur und Raum. Untersuchungen zum mimischen Ausdruck. 

Diverse bildnerische Techniken. 

Atelierarbeit wöchentlich oder im Kurs 



Modul 6 

Prof. Jens Büttner / Katharina Lewonig 

Bildnerische Gestaltungslehre III (7. Semester TP/TM/MB/KG) 

Konzeptionelle Entwurfsarbeit zu einem Werk des Musiktheaters. Analytische 

Bearbeitung des Themas. Recherche und Erarbeitung von Vorstudien. 

Entwicklung eines Konzepts. Ausarbeitung von Entwürfen für einen szenischen 

Raum bzw. eines Raumfragmentes (TM/TP) und Figurinen (MB/KG). 

Atelierarbeit im Block, Konsultationen, Auswertung/Präsentation 

Termin wird noch bekannt gegeben 


54 55 

Theaterausstattung



Prof. Jens Büttner 


Raum 243 

Fon 0351.4402-2207 

buettner@hfbk-dresden.de 

Katharina Lewonig, künstl. Mitarbeiterin 


Raum 141 

Fon 0351.4402-2207 

Frank Hauptvogel, künstl. Mitarbeiter 


Raum 121 

Fon 0351.4402-2189 

Thomas Franz, künstl. Mitarbeiter 

Güntzstraße 34, Dürerstraße 

Raum 061 

Fon 0351.4402-2229 


Studienrichtung Kostümgestaltung 


Abschluss: Diplom (FH) 

Studienziel 

Ziel des Studiums ist die Vermittlung von Fähigkeiten und Kenntnissen, 

szenische Kostümentwürfe in ihrem dramaturgischen Zusammenhang zu 

analysieren und zu interpre tieren als auch eigenständig gestaltend zu 

kreieren. Der Schwerpunkt liegt in einer konzeptionsgerechten künstlerisch-praktischen 

Umsetzung, die technologische, ökonomische sowie 

terminliche Aspekte berücksichtigt. 

Das Grundstudium schließt nach 2 Semestern mit einer Diplomvorprüfung 

ab. Das Hauptstudium, 3.–7. Semester, beinhaltet im 5. Semester ein Prakti 

kum. Die Diplomprüfung wird im 8. Semester abgelegt. 

Während des Studiums werden im Rahmen von Vorlesungen, Vorträgen, 

Seminaren, Übungen, Projektarbeiten sowie Praktika und Exkursionen 

künstlerisch-gestalterische Fähigkeiten sowie fachtechnische und -wissenschaftliche 

Kenntnisse vermittelt. Hierzu gehören künstlerisch-gestalterische 

Grundlagen: zeichnerisches, malerisches und plastisches Grundstudium, 

Naturstudium, Gestaltungs lehre, Künstleranatomie, Grundlagen der 

Fotografie, grafische Druck techniken. 

Fachtechnische Grundlagen: Materialtechnologie, Schnittkonstruktion 

Damen/Herren, kostümgestalterische Grundlagen. 

Ronald Scheurich, künstl. Mitarbeiter 

Künstlerisch-gestalterische fachtechnische Anwendung: Entwurfs interpre 

tation, Schnittkonstruktion, Schnittgestaltung, Fertigung, experimentelle 

Techniken, Schmuckgestaltung, Ornamentgestaltung. 

Fachwissenschaftliche Kenntnisse: aus den Bereichen Kunstgeschichte, 

Philosophie und Ästhetik, Kostüm- und Uniformgeschichte, Opern- und 


Schauspieldramaturgie, Betriebswirtschaft und Ausstattungs planung, 

Raum 115 

Fon 0351.4402-2176 

Ornament-, Schmuck- und Textilgeschichte. 

Fax 0351.4402-2250 

Das Diplom (FH) als »Designer für Kostümgestaltung« sowie der Gesellen- 

56 scheurich@hfbk-dresden.de 

abschluss als Damen- bzw. Herrenschneider sind die Voraussetzung zur 

57 

Theaterausstattung


Eintragung in die Handwerksrolle der Handwerkskammer. Diese Eintragung 

berechtigt, das Handwerk selbstständig auszuüben und Lehrlinge 

auszubilden. 


Prof. Gabriele Schoß-Jansen 

Kostüminterpretation 

Silhouettengestaltung und Experimentelles Gestalten – 

Der Kaftan und sein Einfluss auf die europäische Mode 

Interpretation und plastische Umsetzung eines eigenen Entwurfes im 

Maßstab 1:1 (Erläuterungen siehe Arbeitsblatt). 

3. Semester … Modul 4.2. 

Mi … 9–15.30 Uhr 


Interpretation ausgewählter historischer Figurinen, plastische Umsetzung 

im Maßstab 1:1 


Di, Do … 9–17 Uhr 


Die wichtigsten theatralischen Epochen – Interpretation ausgewählter 

Figurinen dramatischen Stoffe und Konzepte, vergleichende Analysen 

unterschiedlicher Genres 


Di … 14–16 Uhr 

Historisches Kostüm 

Schnittkonstruktion und -gestaltung nach Figurine, Silhouettenfindung, 

Anfertigung, Anproben 



Mi … 15–17 Uhr … Do … 9–16.45 Uhr … Fr … 11–12 Uhr 

Dürerstraße, Ateliers Kostümgestaltung 

Korsettkurs 

Schnittentwicklung und Anfertigung von historischen Korsetts aufbauend 

auf dem Seminar im Semester 



4.–15.2.2013 … ganztägig 


Katrin Schmidt 

Moderne Damenschnittkonstruktion 

Grundlagenvermittlung im theoretischen und praktischen Unterricht 

Themen: Rock, Oberteil, Futtertaille 


Seminar, Übung … wöchentlich 

Fr … 9–16 Uhr 

Dürerstraße, Raum 142, Ateliers Kostümgestaltung 

Kerstin Hahn 

Moderne Damenschnittkonstruktion 


Themen: Hose, Jacke, Mantel 


Historischer Damenschnitt 

Seminar, Übung … wöchentlich 

Historische Korsettformen und deren Entwicklung von 1600 bis 1900 

Di … 10–17 Uhr 

Theorie, Kleinschnitt im Maßstab 1:2 und 1:3 


Dürerstraße, Raum 026, Ateliers Kostümgestaltung 


Kurs Historische Unterbauten (3. Semester) 

Fr … 9–11 Uhr 

24.9.–5.10.2012 … ganztägig 

58 Dürerstraße, Raum 227 


59 

Theaterausstattung


Drapierkurs (1. Semester) 

4.–8.2.2012 … ganztägig 

Dürerstraße,Ateliers Kostümgestaltung 

Tutu-Kurs (1. und 3. Semester) 

18.–28.3.2012 … ganztägig 

Dürerstraße,Ateliers Kostümgestaltung 

Annegret Loll 

Moderner Herrenschnitt 

Theorie: Grundschnitte von verschiedenen Hemden-,Unterwäsche-, 

Westen- und Hosenformen im Maßstab 1:4 

Praxis: Umsetzung der Grundschnitte und deren Abwandlung im Maßstab 

1:1, Schnittaufstellung, Zuschnitt und Anfertigung von der 1. Anprobe bis 

zur eventuellen Fertigstellung, Maßanfertigung einer Herrenhose als 

Vordiplom 

1. Semester, Modul 2.2. 

Seminar/Übung … 5 SWS 

Di … 10–16 Uhr … wöchentlich 

Güntzstraße, Raum 227 … und Atelier Dürerstraße 

Moderner und Historischer Herrenschnitt 

Theorie: Grundschnitte und Abwandlung von Herrenmänteln und historischen 

Schnitten in der Renaissance bis Barock im Maßstab 1:4 

Praxis: Umsetzung einzelner Schnittkonstruktionen im Maßstab 1:1, 

bis zur 1. Anprobe 

3. Semester, Modul 4.2. 

Seminar/Übung … 6 SWS 

Do … 9–16 Uhr … wöchentlich 

Güntzstraße, Raum 142 … und Atelier Dürerstraße 

im Maßstab 1:1, Modulation, Zuschnitt und die komplette Ausfertigung, 

sowie auch die Möglichkeit der Anfertigung einer Arbeitsprobe 

5. Semester, Modul 5 

Seminar/Übung 

voraussichtlich 13.–28.3.2013, außerhalb der regulären Unterrichtszeit 

12 Tage … täglich von ca. 9–19 Uhr … ca. 100 SWS 

Historischer Herrenschnitt 

Anfertigung eines historischen Kostüms nach Figurinenvorlage, Gestaltung 

mit Findung der historischen Silhouette, Betreuung und Beratung 

Seminar/Übung … 7. Semester 

3,5 SWS … wöchentlich 

Mi … 9–12.30 Uhr 

Dürerstraße, Raum 142 und Atelier 

Diplombetreuung 

Praxis: fachliche Betreuung und Beratung bei der Umsetzung des Diplomkostüms 

Seminar/Übung … 8. Semester 

3,5 SWS … wöchentlich 

Mi … 13.30–17 Uhr 

Dürerstraße, Atelier 


Frackkurs (nach dem Praktikumssemester) 

Theorie: Grundschnitt-Konstruktion von verschiedenen Rockformen im 


Kostümgeschichte (offen für alle Fachrichtungen) 

chronologische Fortsetzung der Veranstaltungen des SS 

Vorlesung … Modul 2.2., 4.2. 

Mo … 18.30–20 Uhr 


Maßstab 1:4 

Dr. Bauer, Militärhistorisches Museum 

an den ersten 2 Tage des Kurses im Raum 142 in der Dürerstraße 

Uniformkunde (offen für alle Fachrichtungen) 

60 Praxis: praktische Umsetzung nach Figurinenvorlage, Schnittkonstruktion 

Vorlesung … Modul 2.2., 4.2. 

61 

Theaterausstattung


Mi … 16–17.30 Uhr 


Eva Schwarz 

Experimentelle Techniken 

Kurs … 3. Semester … Modul 4.2. 

16.–19.10.2012 

Heidrun Patschureck, Landesbühnen Sachsen 

Betriebswirtschaft 



Studienrichtung Maskenbild 



Studienziel 

Ziel des Studiums ist die Vermittlung von Fähigkeiten und Kenntnissen, die 

den Studierenden in die Lage versetzen, szenische Maskenentwürfe in ihrem 

dramaturgischen Zusammenhang zu analysieren und zu interpretieren 

sowie sie eigenständig gestaltend konzeptionsgerecht unter Beachtung 

technologischer, ökonomischer und terminlicher Gegebenheit praktisch 

umzusetzen. 

Das Grundstudium schließt nach 2. Semestern mit einer Diplomvorprüfung 

ab. Das Hauptstudium dauert vom 3. bis 7. Semester und beinhaltet im 

5.Semester ein Praktikum. Die Diplomprüfung wird im 8. Semester abgelegt. 





Kenntnisse vermittelt. Hierzu gehören künstlerische-gestalterische 

Grundlagen: bildnerische Gestaltungslehre, Künstleranatomie, Grundlagen 

der Fotografie, grafische Drucktechniken. 

Fachtechnische Grundlagen: Materialtechnologie maskengestalterische 


Grundlagen, Kostüm- und Frisurengeschichte. 

Dürerstraße / Eingang Marschnerstraße 40a 

Künstlerisch-gestalterische fachtechnische Anwendung: Entwurfsgestal- 

Raum 140 

tung und -interpretation, Maskengestaltung und -fertigung, Schminken, 

Fon 0351.4402-2241 

historische und moderne Frisurengestaltung, Perückengestaltung, Kaschieren, 

Anwendung von Schaumsystemen, experimentelle Techniken. 

Kerstin Hahn, künstl. Mitarbeiterin 

Fachwissenschaftliche Kenntnisse: aus den Bereichen Kunst- und Kultur- 

Annegret Loll, künstl. Mitarbeiterin 

geschichte, Philosophie und Ästhetik, Opern- und Schauspieldramaturgie, 

Katrin Schmidt, künstl. Mitarbeiterin 

Dürerstraße / Eingang Marschnerstraße 40a 

Raum 145 

Betriebswirtschaft und Ausstattungsplanung. 

62 Fon 0351.4402-2242 

63 

Theaterausstattung


Verena Martin 

Haararbeiten 


Themen: Haararbeits- und Färbetechniken, Materialkunde, Anfertigung 

einer Damenperücke 

1. Semester … Modul 2.4 

Theorie, Seminar, praktischer Unterricht 

Mo …13–14.30 Uhr … Theorie, Seminar 

4.–12.2.2013 … Blockveranstaltung 

7 Tage … täglich 9–16 Uhr 

Güntzstraße, Maskenbild, Atelier 036 

Schminken 

Materialkunde, Grundlagenvermittlung im theoretischen und praktischen 

Unterricht 

Themen: Farblehre, Übungen zum Kontrast Hell-Dunkel / Kalt-Warm, 

Gestaltung von Schminkmaske und Frisur für klassisches Ballett mit 

abschließendem Kolloquium (Labortheater) 

Theorie, Demonstration, Seminar, Übung 


Di … 13–17.30 Uhr 


Schminken 

Grundlagenvermittlung von Schminktechniken 

Themen: Stirnglatzen historisch (Renaissance), Gestaltung einer Theaterfigur 

(Stirnglatze) mit abschließendem Kolloquium (Labortheater), theaterbezogene 

Gestaltungsaufgabe zu einer historischen Epoche nach eigenem 

Entwurf in Kombination mit dem Fach Frisieren 



Mi … 13–17 Uhr 


Schminken 

Theoretische Einführung zu Schminkmasken / Make-up ausgewählter 

historischer Epochen zu historisch gestalteten Frisuren 

Vorlesung 


Mi … 13–14 Uhr … ab 10.10.2012 im 3-wöchigen Turnus 


Haararbeiten 


Themen: Herstellung einer Herrenperücke, Gipsabdruck und Herstellung 

eines Gipspositives, Knüpftechniken und besondere Formen der Perückenmontur, 

Kalkulation einer Perücke 

Theorie, Seminar, Übung 


Mi … 9–13 Uhr 


Kurs Haarschnitttechniken 

Grundlagenvermittlung von Haarschnitttechniken für Perücken 

Theorie, Seminar, Übungen 


4 Tage … täglich von 9–16 Uhr 

Blockveranstaltung in der vorlesungsfreien Zeit 



Schminken 

Themen: Travestie, historisches Make-up, Workshop HD-Make-up 



64 

Interpretation und praktische Umsetzung von Figurinen des Faches Masken 

entwurf (Modul 6) mit abschließendem Kolloquium im Labor theater 

Mo … 9–13 Uhr und 15–17 Uhr 

Vorlesung und Demonstration zum Thema historisches Make-up 

65 

Theaterausstattung


Di … 9–11 Uhr … ab 9.10.2012 im 3-wöchigen Turnus 


Betreuung der Diplomarbeite 

Theorie und Praxis 


Konsultationen nach Vereinbarung 

Irina Laubner 

Kaschieren 

Grundlagen des Kaschierens, Gesichtsabguss mit Alginat, Kaschieren und 

farbige Gestaltung von 2 Masken, Vollkopfabguss mit Gipsbinden 

Vorlesung, Demonstration, Atelierarbeit, Portfolio 


Fr … 8–12 Uhr … ab 12.10.2012 


Kaschieren 

Theorie – Materialkunde 


Di … 10–11 Uhr … ab 9.10.2012 


Kaschieren 

Ohr- und Handabguss mit Alginat, mehrteiliger Abguss mit Gips vom 

modellierten Kopf (Karikatur), Kaschierung Vollkopf-Karikatur, Oberflächen 

bearbeitung, farbige Gestaltung 

Anfertigung Alterungsmaske aus Latex, farbige Gestaltung 

Demonstration, Atelierarbeit, Portfolio 


Di … 11–16 Uhr … ab 9.10.2012 


Theorie, Demonstration, Atelierarbeit, Portfolio 


Mi … 9–15 Uhr … ab 10.10.2012 


Schminken, Haararbeiten 

Thema Glatzen, Anfertigung, Material, Technologie (Koteletten o.a.), Alterung 

ohne plastische Veränderung bzw. Veränderung von Frau zum älteren 

Mann sowie frei Gestaltungsaufgaben 



Do … 9–16 Uhr … ab 11.10.2012 



Zeit nach Vereinbarung 


Kerstin Scholz 

Frisieren 

Grundlagenvermittlung und Erarbeitung für historisches und modernes 

Frisieren an Perücken, Haarteilen und Eigenhaar, diverse Gestaltungsaufgaben 

Demonstration, Übung 


Fr … 12.30–16.30 Uhr 


Kaschieren/Schminken 

Frisieren 

Einführung für historisches Frisieren: Stil- und Frisurengeschichte, chronologischer 

Abriss bedeutender Kulturepochen 

Vorlesung, Portfolio 


Do … 9–10 Uhr … ab 11.10.2012 

RUD – Realistische Unfalldarstellung 


66 Schnitt-, Schürf-, Stich-, Brandwunden (Glatzan, Latex, Gelatine, Silicon) 

67 

Theaterausstattung


Frisieren 

Demonstration und Vermittlung historischer und moderner Frisuren und 

deren praktisch-gestalterische Umsetzung, theaterbezogene Gestaltungsaufgabe 

zu einer historischen Epoche nach eigenem Entwurf in Kombination 

mit dem Fach Schminken 

Seminar, Demonstration, Übung 


Do …11–17 Uhr 


Frisieren 

Theorie: Einführung in die zu erarbeitende Epoche 

Erarbeitung und Demonstration historischer und moderner Techniken zur 

Herstellung historischer Frisuren des 19. und 20. Jahrhunderts, insbesondere 

Ondulation und Wasserwelle, Gestaltung von Frisuren sowohl nach 

historischen Vorlagen als auch moderne Varianten für Film/TV sowie Adaptionen 

nach eigenen Entwürfen 



Di … 9–17 Uhr … Mi…15–17 Uhr 


Bart aus der Hand 

Gestaltung diverser Bartformen aus dem Bereich Film/TV 

Seminar, Übung, Demonstration 


Do …9–11 Uhr 



Zeit nach Vereinbarung 



Dennis Penkov 

Schaumtechniken 

Thema: Erarbeitung einer Vollkopfmaske aus Warmschaum, Vollkopfabguss, 

Modellage, mehrteiliger Abguss mit Hartgips, Warmschaum, 

Klebetechnik, farbige Gestaltung 


Blockveranstaltung 


Wolfgang John 

Material und Technologie 

(1. Semester) 

2 Tage Blockveranstaltung 



Kostümgeschichte (offen für alle Fachrichtungen) 

chronologische Fortsetzung der Veranstaltungen des WS 

Vorlesung … Modul 4.4. 

Termin siehe Aushang 

68 

Kalkulation 

1. Termin: Einführung zur Kalkulation für die Entwurfsumsetzung anhand 

von zwei Figurinen (Maskenentwurf Modul 6) 

2. Termin: Konsultation zur Vorkalkulation 

3. Termin: Auswertung der Kostenaufstellung 



69 

Theaterausstattung



Studienrichtung Theatermalerei 



Studienziel 

Ziel des Studiums ist die Vermittlung von Fähigkeiten und Kenntnissen, 

die den Studierenden in die Lage versetzen, szenische Entwürfe in ihrem 

dramaturgischen Zusammenhang zu analysieren und zu interpretieren sowie 

sie eigenständig gestaltend konzeptionsgerecht unter Beachtung technologischer, 

ökonomischer und termingerechter Ge geben heiten praktisch 

umzusetzen. 


Das Grundstudium ist in 2 Semester gegliedert und schließt mit dem Vordiplom 

ab. Es setzt sich aus verschiedenen theoretischen und praktischen 

Unterrichtsfächern zusammen, die aus drei Modulen bestehen: Bildnerische 

und plastische Gestaltungslehre I, 

Fachspezifische Grundlagen – Theatermalerei und 

Theorie I (siehe Studien ablaufplan) 

Das Hauptstudium unterteilt sich in das 3. bis 7. Semester (5. Semester 

Praktikum). Es besteht ebenfalls aus theoretischen und praktischen Unterrichtsfächern, 

die in den Modulen 

Verena Martin, künstl. Mitarbeiterin 

Bildnerische Gestaltungslehre II (3./4. Semester) 

Güntzstraße 34 / Flügel Marschnerstraße, Erdgeschoss 

Theatermalerei (3./4. Semester) 

Raum 030 

Theorie II (3./4. Semester) 

Fon 0351.4402-2179 

Praktikum (5. Semester) 

Bildnerische Gestaltungslehre III (6./7. Semester) 

Irina Laubner, künstl. Mitarbeiterin 

Theatermalerei (6./7. Semester) 


Theorie III (6./7. Semester) 

Raum 028 

zusammengefasst sind (siehe Studienablaufplan). 

Fon 0351.4402-2177 

Im 8. Semester wird die Diplomprüfung abgelegt (Modul Diplom Theatermalerei). 

Die Gliederung des Studiums in Modulen gilt für alle Studieren- 

Kerstin Scholz, künstl. Mitarbeiterin 


den, die ab 2010 immatrikuliert sind. 

Raum 029 


70 Fon 0351.4402-2135 


71 

Theaterausstattung


künstlerisch-gestalterische Fähigkeiten sowie fachtechnische und 

-wissenschaftliche Kenntnisse vermittelt. 

Hierzu gehören künstlerisch-gestalterische Grundlagen: zeichnerisches, 

malerisches und plastisches Grundstudium, Naturstudium, Gestaltungslehre, 

Künstleranatomie, Architekturgrundlagen, Schriftgestaltung, 

Grund lagen der Fotografie, grafische Drucktechniken. 

Fachtechnische Grundlagen: Materialtechnologie, theatermalerisch- 

gestalterische Grundlagen. 

Künstlerisch-gestalterische fachtechnische Anwendung: Entwurfs interpretation, 

theatermalerische Gestaltung bzw. Umsetzung von Materialstruktur, 

Architekturdetail, Ornament, Relief sowie Figur und Landschaft, 

Prospektgestaltung, Theaterkopie. 


Philosophie und Ästhetik, Opern- und Schauspieldramaturgie, Betriebswirtschaft 

und Ausstattungsplanung. 


Prof. Michael Münch 

Theatermalerei – Prospektmalerei 

Spezifische Technologien der Theatermalerei 

– Prospektmalerei (Landschaft, Figurengruppe, Architektur) 

– traditionelle Prospektmalerei, Spritzmalerei, fotorealistische 

Umsetzung, Transparentmalerei 

– materialintensive Imitationen (Ikone, u. Ä.) 

– Textilimitationen (Gobelin, u.Ä.) 

– Theaterkopien (Primamalerei, Lasurmalerei) 

Übungsintensive Atelierarbeit 

Mo–Fr … 9–15 Uhr 

Güntzstraße, Ateliers Theatermalerei 238, 240, 241, 242, 245 


Theatermalerei – Vermittlung von Kenntnissen und Entwicklung von Fähigkeiten 

bei der Gestaltung von Ornament, Architektur, Kopf/Figur 

in theaterbezogenen Umsetzungsformen und Technologien 

(3.–6. Semester) 



Güntzstraße, Ateliers Theatermalerei 117, 124, 238, 240, 241 

Abendakt 

Do … 17–20 Uhr 


Thomas Franz 

Plastisches Grundlagenstudium für Theatermaler 

Mi … 13–17 Uhr 

Fr … 13–17 Uhr 

Dürerstraße, Ateliers Theaterplastik 


N.N. 

Grundlagen Theatermalerei 

1. und 2. Semester … Modul 2.1. 

Di … 13–16 Uhr 

Fr … 9–16 Uhr 

Güntzstraße, Atelier Theatermalerei 118 

Diplombetreuung (8. Semester) 

Juliane Riemer-Fret 

Historische Schriftformen 

1. und 2. Studienjahr … Module T-1. und T-2. 

Fachliche Betreuung und Beratung der praktischen und theoretischen 

Mo … 11.45–13.15 Uhr (2. Studienjahr) 

Diplomarbeit. 

13.30–15 Uhr (1. Studienjahr) 

Mo–Fr … 9–15 Uhr oder Konsultation nach Absprache 


72 Güntzstraße, Ateliers Theatermalerei 

73 

Theaterausstattung


Thomas Feig 

Grundlagen der Spritztechnik 

2. Studienjahr … Modul 4.1. 

Kurs … 1 Woche 

Anfang Februar 2013… Bitte Aushänge beachten! 

Güntzstraße, Atelier Theatermalerei 2. Studienjahr 

Ulrich Altermann 

Technik der Theatermalerei (Modul 2.1., 1. Studienjahr) 

1. Studienjahr … Modul 2.1. 

Kurs … 1 Woche 

Ende März 2013 … Bitte Aushänge beachten! 

Güntzstraße, Atelier Theatermalerei 118 

Fachhochschulstudiengang Theaterausstattung 

Studienrichtung Theaterplastik 



Studienziel 

Ziel des Studiums ist die Vermittlung von gestalterischen Fähigkeiten und 

Kenntnissen zur eigenständigen theaterplastischen Umsetzung fotografischer, 

zeichnerischer oder szenisch-malerischer Entwürfe. Dabei spielen 

neben künstlerischen Fragen die Analyse des dramaturgischen Zusammenhangs, 

die Beachtung technologischer Anforderungen, ökologische und 

ökonomische Aspekte sowie Termintreue eine wesentliche Rolle. Interessante 

Praxisprojekte mit vielfältigen Kooperationspartnern ergänzen die 

individuelle Atelierarbeit und erkunden neue berufliche Möglichkeiten. 


Das Grundstudium gliedert sich in das 1. und 2. Semester (mit Diplomvorprüfung). 

Es besteht aus verschiedenen theoretischen und praktischen 

Unterrichtsfächern, die in den drei Modulen 

Bildnerische und plastische Gestaltungslehre I, 

Fachspezifische Grundlagen Theaterplastik sowie 

Theorie I zusammengefasst sind (siehe Studienablaufplan). 


Das Hauptstudium dauert vom 3. bis 7. Semester mit Praktikum im 


5. Semester. Es besteht ebenfalls aus theoretischen und praktischen 

Raum 123 

Unterrichtsfächern, die in den Modulen 

Fon 0351.4402-2187 

Bildnerische Gestaltungslehre II (3./4. Semester) 

muench@hfbk-dresden.de 

Theaterplastik (3./4. Semester) 

Theorie II (3./4. Semester) 


Praktikum (5. Semester) 


Bildnerische Gestaltungslehre III (6./7. Semester) 

Raum 121 

Theaterplastik (6./7. Semester) 

Fon 0351.4402-2189 

Theorie III (6./7. Semester) 

zusammengefasst sind (siehe Studienablaufplan). 


Die Diplomprüfung wird im 8. Semester abgelegt (Modul Diplom Theater- 


plastik). 

Raum 061 

Hinweis: Der Studienablauf nach Modulen gilt für alle Studenten, die ab 

74 Fon 0351.4402-2229 

2010 immatrikuliert werden. 

75 

Theaterausstattung





Kenntnisse vermittelt. 

Hierzu gehören Künstlerisch-gestalterische Grundlagen: zeichnerisches, 

malerisches und plastisches Grundstudium, Naturstudium, Gestaltungslehre, 

Künstler anatomie, Architekturgrundlagen, Schriftgestaltung, Grundlagen 

der Fotografie, grafische Drucktechniken. 

Fachtechnische Grundlagen: Materialtechnologie, theaterplastisch- 

gestalterische Grundlagen. 

Künstlerisch-gestalterische fachtechnische Anwendung: Entwurfs interpretation, 

Modellieren, Gestaltung von Vollplastiken, Flach- und Hochreliefs, 

Gestaltung von Architektur- und Mobilartdetails, Bearbei tungs - 

technologie von theaterplastisch gebräuchlichen und experimen tellen 

Werkstoffen. 


Philosophie und Ästhetik, Opern- und Schauspieldramaturgie, Betriebswirtschaft 

und Ausstattungsplanung. 

Grundstudium 

Prof. Ulrich Eißner 

Integrierte Einführung in das künstlerische und plastische Gestalten 

sowie die sinnvolle technologisch-handwerkliche Umsetzung, Modul 2.3 

Übung, wöchentlich 

Di … 13–16.30 Uhr … Fr … 9.30–16 Uhr 

Dürerstraße, Werkstatt und Ateliers der Theaterplastik 



Historische Schriftformen (1. und 2. Studienjahr) 

Mo … 11.45–13.15 Uhr (2. Studienjahr) 

Mo … 13.30–15 Uhr (1. Studienjahr) 


Hauptstudium (Modul 7.3) 


Erarbeitung plastischer und theaterplastischer Aufgabenstellungen als Zusammenhang 

von künstlerischer und technologisch-handwerklicher Arbeit. 

Themenschwerpunkte: Porträt nach Modell und historischer Vorlage, 

Ornament, figürliches Relief, Aktstudien nach Modell, Tierplastik, Figur 

(Kind – Puppe – Putto), mechanische Anwendungen an Theaterplastiken. 

Fachkonsultationen für Studierende anderer Fachrichtungen nach Voranmeldung. 

Atelierarbeit, Werkstattarbeit, wöchentlich 

Mi–Fr … 9.30–16.30 Uhr 

Dürerstraße, Werkstatt und Ateliers der Theaterplastik 

Sonderveranstaltungen, Exkursionen und Projektarbeit 

nach Vorankündigung, bitte Aushänge beachten 

Zeichnen in der Abgusssammlung der Staatlichen Kunstsammlungen Figur, 

Porträt, Tier können anhand eindrucksvoller Beispiele aus fast allen kunstgeschichtlichen 

Epochen zeichnerisch erlebt werden. Teilnahme auch für 

Studenten anderer Fachrichtungen möglich, Anmeldung beim Pförtner der 

Kunstsammlungen Günzstraße 

im Semester … Mi … 9–11.30 Uhr 

Güntzstraße, EG, Abgusssammlung 

N.N. 

Konsultationen und Betreuung künstlerischer Projekte 

Theatermalerische Grundlagen, Modul 2.3 

Fr … 9.30–16 Uhr ( nach Absprache ) 


76 Güntzstraße, Atelier 117 oder Dürerstraße, Atelier Theaterplastik 

Diplombetreuung (8. Semester) Modul 8.3 

77 

Theaterausstattung


Fachliche Betreuung und Beratung der praktischen und theoretischen 

Diplomarbeit 

Di–Fr … 9–15 Uhr oder 

Konsultation nach Absprache 

Dürerstraße, Ateliers Theaterplastik oder externe Diplomateliers 

Abendakt 

Do … 17–20 Uhr 


Thomas Franz 

Plastisches Naturstudium 

Kopf und Figur nach Modell für Theaterplastiker 

Übung, wöchentlich 

Mo und Fr … 13–17 Uhr 

Dürerstraße 


Grundlagen Theatermalerei für Theaterplastiker (3. und 7. Semester) 

Zeichnerische und malerische Erarbeitung von plastischen Grundformen 

(Kopf, Ornament, Figur, Tier, Faltenwurf) und farbige Materialimitation 


Fr … 13–17 Uhr 

Güntzstraße, Ateliers Theaterplastik 


Prof. Ulrich Eißner / Wolfgang John / Thomas Franz 

Marionettenbaukurs, Modul 4.3 

24.9.–5.10.2012, 

Dürerstraße, Werkstatt und Ateliers Theaterplastik 

Dürerstraße, Werkstatt Theaterplastik 


Historische Schriftformen (2. Studienjahr), Modul 4.3 

Mo … 11.45–13.15 Uhr 

Michael Becker, Notar 

Rechtsfragen für junge Diplom-Designer 

Termin und Ort nach Aushang 




Raum 061 

Fon 0351.4402-2229 

eissner@hfbk-dresden.de 



Raum 061 

Fon 0351.4402-2229 

Horst Penthin 



Kleb-und Gefahrenstoffe in der Theaterplastik, Modul 2.3 

Raum 121 

78 Termin nach Aushang 

Fon 0351.4402-2189 

79 

Theaterausstattung

KunstTherapie 

Aufbaustudium KunstTherapie 


Kunst ist ein Spiegel der Wirklichkeit und damit auch des Menschen; gerade 

darin liegt ihr Potenzial. KünstlerInnen sind geübt, eigene und fremde 

Arbeiten im Kontext zeitgenössischer Kunst zu reflektieren, sich selbst zu 

hinterfragen und Stellung zu beziehen. Sie können bildnerische Entstehungsprozesse 

nachvollziehen und Entwicklungsmöglichkeiten darin erkennen. 

Künstlerisches Tun ist lösungsorientiert, ist eine handelnde wie 

seelisch-geistige Auseinandersetzung. Das Durcharbeiten einer künstlerischen 

Fragestellung mit allen Widerständen und Höhepunkten entspricht 

in seinen formalen Gestaltungsphänomenen therapeutischen Prozessen. 

Auch die therapeutische Arbeit fußt auf der Basis von Wissen, Flexibilität 

und Erfahrung. Sie folgt bestimmten (psychischen) Gesetz mäßigkeiten und 

ist gleichzeitig offen für neue und ungewohnte Schritte, lässt in einem geschützten 

Rahmen Raum für die situativen Momente und die persönliche 

(Lebens-)Gestaltung des/der PatientIn. 

Das Aufbaustudium KunstTherapie erschließt KünstlerInnen ein neues Berufsfeld 

in Erweiterung ihrer künstlerischen Position. Es vermittelt ihnen 

therapeutische Kompetenz, um den Patienten ihre differenzierten Erfahrungen 

mit den künstlerischen Medien zur Verfügung stellen zu können. 

Umfassendes psychologisch-medizinisches Wissen und ein Verständnis 

psychodynamischer Vorgänge bilden die Grundlagen für ein verantwortungsbewusstes 

Arbeiten. Den Studierenden wird eine Orientierung in einem 

breiten Spektrum ermöglicht, um in der Auseinandersetzung mit den 

Lehrangeboten eine eigene künstlerisch-therapeutische Haltung zu entwickeln. 

Mittelpunkt ist die künstlerische Basis der Ausbildung. Im Zen trum 

der Aufmerksamkeit stehen die Parallelen, Differenzen und Synergien 

künstlerischer und therapeutischer Prozesse sowie die Aspekte nonverbaler 

Kommunikation. Das kunsttherapeutische Konzept greift weit, um die 

entsprechenden therapeutischen Schulen einzubeziehen. Bekannte KunsttherapeutInnen 

vertiefen als GastdozentInnen ihre spezifischen Methoden. 

der Kenntnis des bildnerischen Ausdrucks, seiner Entwicklung, Wirkung, 

Handhabung und Möglichkeiten. Sie erfordert die Fähigkeit und Bereitschaft 

zur differenzierten Beziehungsaufnahme und Wahrnehmung des 

Gegenübers, sowie die Fähigkeit zur Empathie bei gleichzeitiger Distanz 

und Reflexion der kunsttherapeutischen Interventionen. Fach theoretische 

Grundlagen und Qualitätssicherung unterstützen die Metho denlehre. Praktische 

therapeutische Fähigkeiten werden in Form von super vidierten Praktika 

und Projekten erworben und erprobt. Schwer punkt in der Lehre ist die 

Vermittlung einer künstlerisch-therapeutischen Grundhaltung anhand der 

eigenen künstlerischen Auseinandersetzung, 

ist die Übung des Perspektivenwechsels, des präzisen Schauens und Verbalisierens. 

Selbstreflexion und Praxisbezogenheit sowie die Schulung der 

Wahrnehmung an sich bilden die Basis des Unterrichts. Eine studienbegleitende 

Lehrtherapie/Eigentherapie wird empfohlen. 

Das Studium umfasst ca. 30 Wochenstunden mit praktischen und theoretischen 

Lehrveranstaltungen. Praktika von insgesamt 660 Stunden werden 

kontinuierlich supervidiert. Sie finden studienbegleitend einen Tag 

wöchent lich vom 1.–3. Semester und ab dem 2. Semester in der vorlesungsfreien 

Zeit als Projekt- und Blockpraktikum statt. 

Das Studium gliedert sich in folgende fünf Bereiche: Fachtheoretische 

Grundlagen (Medizin, Psychologie, Philosophie), Methodik und Praxis der 

KunstTherapie (allgemeine und spezifische therapeutische Methodenlehre), 

Künstlerischer Schwerpunkt (Arbeitsbesprechung, Projekte, 

Analogie arbeit), KunstTherapie als integratives Berufsfeld (Kunst und 

Wissenschaft, Forschung, interdisziplinäre Therapieansätze), Qualitätssicherung 

(Supervision, Dokumentation) 

Weitere Informationen können angefordert werden (siehe Seite 175). 

80 

Durch Seminare mit hohen Selbsterfahrungsanteilen sind die Studen tIn nen 

gefordert, sich kunsttherapeutische Kompetenz anzueignen. Diese bedarf 

81 

KunstTherapie

KunstTherapie 


Modul 1 – Fachtheoretische Grundlagen 

Prof. Dr. Weidner und Mitarbeiter 

Krankheitsbilder / Psychosomatik – Falldarstellung 

Tutorium ca. 4 Std. pro Student sowie Gesamtveranstaltung 

Termine siehe Aushang 

Veranstaltungsort in den Räumen der TU Dresden (siehe Aushang) 

Prof. Dr. Ralf Vogel 

Einführung in die Psychoanalyse 

Das Seminar erläutert Theorie und Methoden der Psychoanalyse als eine 

zentrale Grundlage des (kunst-)therapeutischen Arbeitens. Dabei wird, 

ausgehend von der historischen Entwicklung, zu den modernen psychoanalytischen 

Konzepten hingeführt. Besonders praxisrelevante Aspekte 

werden herausgegriffen und anhand von Falldarstellungen erläutert. 

Vorlesung … insgesamt 30 Std. 

23.10.2012 / 6.11.2012 / 4.12.2012 / 28.1.2013 … jeweils 9–15 Uhr 


Juliane Melches 

Psychologische Grundlagen – Teil I (von IV) 

Die Psychologie stellt eine wichtige Grundlagenwissenschaft der Kunsttherapie 

dar. In diesem Seminar wird ein Überblick über und eine Einführung 

in die Felder der Psychologie gegeben, die in engerem Bezug zur 

Kunsttherapie stehen: so z.B. die Kunstpsychologie, die klinische Psychologie 

und die Entwicklungspsychologie. 

Ziel dieses ersten Seminarteils ist es, eine innere Landkarte von dem 

interdisziplinär weit vernetzten Feld der Kunsttherapie entstehen zu lassen. 

Seminarform: Vorlesungen, praktische Übungen und Kleingruppenarbeit 

insgesamt 30 Std. 

12.10.2012 / 25.10.2012 / 22.11.2012 / 13.12.2012 

jeweils 9–15.30 Uhr 


Prof. Klara Schattmayer-Bolle 

Die Wirksamkeit einer Therapie hängt im Wesentlichen von der Gestaltung 

der Beziehung zwischen Patient und Therapeut ab. D.W. Winnicott, ein englischer 

Kinderanalytiker, dessen Konzepte des »intermediären Raumes« 

und des »Übergangsobjektes« eignen sich besonders um das Geschehen 

in der Kunsttherapie zu verstehen. Die Grundlagen dieser Theorie werden 

vermittelt und anhand geeigneter kunsttherapeutischer Methoden erprobt. 

Blockseminar … insgesamt 8 Std. (siehe Modul 4) 

Do/Fr … 29./30.11.2012 … 14.30–18 Uhr / 9–12 Uhr 

Güntzstraße, Räume 126 und 127 

Modul 4 – Methoden der KunstTherapie 

Allgemeine und spezifische Methodenlehre 

Prof. Doris Titze 

Formanalytische KunstTherapie 

Der übergeordnete Gedanke Formanalytischer KunstTherapie wird als 

Grundlage des Unterrichts fortlaufend die einzelnen Seminare begleiten 

und verschiedene therapeutische Ansätze innerhalb der Bildarbeit verknüpfen. 

Erprobt werden bildnerische Interventionen, d.h. therapeutische 

Impulse mit formalen Mitteln innerhalb der bildnerischen Arbeit. Fragen 

der Gesprächführung (Bildeinstieg), die Ressourcen-, Handlungs- und 

Lösungsorientierung sowie die Positionen von TherapeutIn, KlientIn und 

SupervisorIn sind aufbauend Gegenstand aller Semester, ebenso die Frage 

der Analogie und Differenzierung künstlerischer und therapeutischer Prozesse. 

Die Übungen mit eigenen Bildern enthalten sowohl Selbsterfahrungsanteile 

als auch theoretische Ansätze. Inhalt dieses Methodenseminars 

ist die (emotionale) Qualität von Farbe. Übergeleitet wird zur Linie im 

Bild einschließlich entsprechender Methoden. 


Di … 9–14.30 Uhr (außer siehe Modul 1 Prof. Dr. Ralf Vogel) 

sowie Termine nach Absprache 


82 83 

KunstTherapie

KunstTherapie 

Prof. Dr. Gisela Schmeer 

Psychoanalytisch-systemische KunstTherapie 

Zu den folgenden 3 Seminaren werden sich die Studierenden in Kleingruppen 

aufteilen. 

Alle Seminare sind Blockseminare im Umfang von 20 Std. und finden in 

den Praxisräumen in der Jensenstrasse 8 in 81679 München statt. 

Das spontane Bild I: Dynamik von szenischen Bildern: 

Do–Sa …8.–10.11.2012 … 9–18 Uhr 

Das spontane Bild II: Dynamik von Zweierbeziehungen im Bild 

Do–Sa …15.–17.11.2012 … 9–18 Uhr 

Die Mutter 

Sa/So … 26./27.1.2013 … 9–18 Uhr 

Prof. Klara Schattmayer-Bolle 

Einführung in die kunsttherapeutische Methode Begleitendes Malen 

In diesem Seminar wird die von Helena Schrode entwickelte Technik des 

Begleitenden Malens ausprobiert. Beim gleichzeitigen Gestalten auf je 

einem eigenen Papiergrund und in einem Abstand, der dem Bedürfnis des 

zu begleitenden Patienten entspricht, gestaltet der Therapeut sein Bild, 

das in Beziehung zum Patienten steht. Somit wird der Kunsttherapeut zum 

handelnden Gegenüber. Beide Bilder werden in Bezug auf die therapeutische 

Situation reflektiert. Theoretisch werden moderne theoretische 

Konzepte der Beziehungsgestaltung (Übertragung/Gegenübertragung) 

und die Übersetzung von Winnicotts Begrifflichkeiten des Übergangsraumes 

behandelt (siehe Modul 1). 

Blockseminar … insgesamt 16 Std. 

Mi/Do … 28./29.11.2012 … 9–18 Uhr/9–14.30 Uhr 


werden Grundlagen der Diagnostik, der therapeutischen Haltung und des 

Wechselspiels von Imagination und Gestaltung vermittelt, die durch praktische 

Übungen erfahrbar werden. Anhand von Fallbeispielen und Bildmaterial 

aus dem klinischen Bereich werden trauma-adaptierte kunsttherapeutische 

Interventionen vorgestellt und erläutert. 


Fr/Sa … 18./19.1.2013 … 9–18 Uhr/9–12.45 Uhr 


Prof. Dr. Stefan Reichelt 

Grundzüge einer kunsttherapeutisch fundierten Traumatherapie für das 

Kindes- und Jugendalter 

Weil Traumata überwiegend bildbezogen erinnert werden, visuelle Medien 

analoge Abrufreize bereitstellen und Kinder im bildnerischen Ausdruck geübt 

sind, haben kunsttherapeutische Konzepte für diese Altersgruppe 

große Bedeutung. Anhand klinischer Prozessmaterialien und einer anwendungsbezogenen 

Übung macht das Seminar mit typischen Folgestörungen, 

Aspekten der Prozesssteuerung und unterschiedlichen Interventionsstrategien 

vertraut. Nicht zuletzt gilt es, Sensibilität für die fachlichen wie persönlichen 

Möglichkeiten und Grenzen im Umgang mit der Destruktivität 

traumatischer Ereignisse zu entwickeln. 


Fr/Sa … 11./12.1.2013 … 9–18 Uhr/9–12.45 Uhr 


Claudia Burgardt 

Dr. Christian Mayer 

Skizzen als Muster klinischer Diagnosen 

In der eigenen Praxis müssen Kunsttherapeuten diagnostische und prognostische 

Erwägungen oft allein anstellen. Christian Mayer zeigt auf, wie 

sich dieser diagnostische Prozess mittels spontan gezeichneter Skizzen 

erheblich vereinfachen und visualisieren lässt. Mittels Abstraktion wird der 

zugrunde liegende Konflikt oft unmittelbar deutlich, womit sich auch leicht 

eine Beziehung zu den aktuell gültigen Diagnoseschlüsseln herstellen 

Grundlagen der kunsttherapeutischen Arbeit mit traumatisierten Menschen lässt. Mit der Skizzentechnik erscheint dabei die klinische Diagnose als ein 

Kunsttherapie in der Behandlung von Traumafolgestörungen erfordert 

Muster, das sich seit der Kindheit in Variationen wiederholt. In seiner visu- 

84 besondere Achtsamkeit und spezifische Vorgehensweisen. Im Seminar 

ellen Form bietet es eine Basis um daraus in der Gruppenarbeit Lösungen 

85 

KunstTherapie

KunstTherapie 

und Auswege zu entwickeln. 


Fr/Sa … 8./9.12.2012 … 9–18 Uhr/ 9–12.45 Uhr 


Prof. Dr. Norbert Groddeck 

Klient-Zentrierung in der Kunst-Therapie 

Kunst-Therapie ist eine sehr effektive Variante psychotherapeutischer Hilfe; 

speziell wenn sie von einem klient- oder person-zentrierten Ansatz aus angeboten 

wird. Sie hilft dem Klienten in einem deutungs- und bewertungsfreien 

Raum, sich selbst und sein Leben in seiner Einmaligkeit deutlicher 

wahrzunehmen und besser zu verstehen. 

Klient-zentrierte Kunst-Therapie unterstellt dem leidenden Menschen 

die Fähigkeit zum kreativen und gestalterischen Ausdruck seines Leidens, 

besonders auch dann, wenn er lernen kann, sich auf seine emotionale und 

körperliche Wahrnehmung zu beziehen. So entsteht eine intuitive Fähigkeit 

zur bildnerischen oder plastischen Symbolisierung innerer (vorsymbolischer) 

Erlebenszustände. 

In praktischen Übungen werden im Seminar Erfahrungen ermöglicht, die 

zeigen, dass in dem dargestellten und gestalteten »Leid« (Problem) immer 

auch die Ansätze und Spuren einer »Lösung« und »Bewältigung« enthalten 

sind und dass diese, in der Gestaltung in gewisser Weise bereits 

offen liegen. 


Do/Fr … 1./2.11.2012 … 9–18 Uhr/9–14 Uhr 


Katrin Neumann 

Ästhetische Forschung 

Praktische und theoretische Untersuchung formaler Bild- und Gestaltungsphänomene. 

Herstellung praktischer Bezüge zu verschiedenen gelehrten 

kunsttherapeutischen Methoden. 


Mi … 9–12 Uhr (Wechsel mit Stefanie Giersch und Modul 8) 


Modul 7 – Künstlerischer Schwerpunkt 

Stefanie Giersch 

Innere und äußere Bilder 

Prof. Klaus Vogel 

Ausstellungswesen 

MENSCHEN/ BILDER/ MENSCHENBILDER 

Für KünstlerInnen und vielleicht besonders für KunstherapeutInnen ist die 

Frage nach dem Menschenbild, das dem künstlerischen Schaffen zugrunde 

liegt, ganz essentiell. Doch dies gilt auch für viele Museen, und vielleicht 

besonders für das Deutsche Hygiene-Museum in Dresden. Wie wird, 

gerade in der Moderne, ein bestimmtes Menschenbild vermittelt – mit 

bewussten künstlerischen und wissenschaftlichen Mitteln? Wie werden 

Fragen der gegenwärtigen Zivilisation im Wissenszeitalter in Ausstellungen, 

wie z.B. den aktuellen Sonderausstellungen des Deutschen Hygiene- 

Museums, vermittelt? Wie finden wissenschaftliche und gesellschaftliche 

Fragestellungen künstlerische Ausdrucksformen und sinnliche Gestalt? 

Blockseminar/ … insgesamt 5 Std. 

Termin siehe Aushang 

Deutsches Hygiene-Museum Dresden, Lingnerplatz 1, 01069 Dresden 

In dieser Veranstaltung wird die Bildwelt, die uns umgibt, mit jener, die wir Christiane Oppermann 

selbst erschaffen in ein Verhältnis gesetzt und Gemeinsamkeiten zwischen Zur Relevanz zeitgenössischer Kunst in der Kunsttherapie 

bewusst gestalteten, medial existierenden Bildern und frei gestalteten 

Ausgehend von der eigenen künstlerischen Arbeit sowie anhand der Aus- 

Bildern aus kunsttherapeutischem Kontext untersucht. 

einandersetzung mit aktueller Kunst werden zeitgenössische, künstlerische 


Strategien und Positionen betrachtet, sowie Unterschiede und Gemein- 

Mi … 9–12 Uhr (Wechsel mit KatrinNeumann und Modul 8) 

samkeiten künstlerischer und kunsttherapeutischer Arbeitsweisen, Metho- 

86 Güntzstraße, Räume 126 und 127 

den und Haltungen untersucht. 

87 

KunstTherapie

KunstTherapie 

Seminar, Gruppenarbeit … 2 SWS 

Jeden 2. Mi … 13–17 Uhr 



Selbst-Bildnisse: Projektion und Identität. 

Das erste Semester beinhaltet innerhalb der Themen Portrait und Selbstportrait 

die Auseinandersetzung mit Projektion, Reflexion und rezeptiver 

Kunsttherapie. 


Di … 14.30–16 Uhr (Wechsel mit Modul 8) 


Modul 8 – Forschung und Praxis in der KunstTherapie 

Ioana Hüttner 

Gesprächsführung und Beziehungsgestaltung 

»Kann ich die Klänge der inneren Welt meines Gegenübers hören und 

deren Gestalt erahnen?« (Carl R. Rogers). In diesem Seminar werden die 

wichtigsten Aspekte der Gesprächsführung nach Carl R. Rogers eingeführt: 

Echtheit, bedingungsloses Akzeptieren und einfühlendes Verstehen. Bestimmte 

Aspekte werden hinzugenommen, die für die Kunsttherapeuten 

von Bedeutung sein können: Die Körpersprache, die nonverbale Kommunikation 

und das Gespräch am Bild. Wichtig ist es auch den manipulierenden 

Faktoren eines Gespräches innerhalb der therapeutischen Beziehung auf 

die Spur zu kommen. Literatur. Carl R. Rogers, 2007: Der neue Mensch, 

Stuttgart; verschiedene Auflagen. Virginia Satir, 2002: Selbstwert und 

K ommunikation, Stuttgart 


Do/Fr … 24./25.1.2013 … 9–17 Uhr/9–14 Uhr 


Praxisfelder – Praxisfelder gewähren Einblick 

in die verschiedenen Arbeitsbereiche der KunstTherapie. 

Alfred Haberkorn 

Praxisfelder 1: Strafvollzug 

Seit vielen Jahren gibt es in der JVA Zeithain festangestellte KunsttherapeutInnen. 

Dies ist ein sehr eigenes Arbeitsfeld in einem äußerst kontroversen 

System, das man sich am besten vor Ort ansieht. Deshalb findet dieses 

Seminar in der JVA-Zeithain (bei Riesa) statt. Personalausweis mitbringen! 


Fr … 19.10.2012 … 9.15 bis ca. 14.30 Uhr 

Justizvollzugsanstalt Zeithain, Industriestraße E2, 01612 Glaubitz 

Heike Herzog 

Praxisfelder 2: Psychosomatik 

Blockseminar, Projektbeispiele … insgesamt 5 Std. 

Fr … 26.10.2012 … 9–14.30 Uhr 


Carla Weckeßer 

Praxisfelder 3: Autismusambulanz 


Di … 30.10.2012 … 9–14.30 Uhr 


Juliana Ortiz 

Praxisfelder 4: Kunsttherapie in der pädiatrischen Onkologie 


Do … 18.10.2012 … 9–14.30 Uhr 


88 

Stefanie Tappe 

Praxisfelder 5: Psychiatrie 

Seminar, Projektbeispiele … insgesamt 6 Std. 

Fr … 1.2.2013 … 9–14.30 Uhr 


89 

KunstTherapie

KunstTherapie 

Supervision 


Fachsupervision 

Vermittelt werden allg. Kriterien kunsttherapeutischer Arbeit, formanalytische 

Kriterien sowie die Lösungs- und Ressourcenorientierung anhand 

von Beispielen aus der Praxis. Die Erfahrung der verschiedenen Gruppenteilnehmer 

einbeziehend hilft die Supervision, ein künstlerisch-therapeutisches 

Selbstverständnis zu entwickeln Die projektiven Anteile der therapeutischen 

Beziehung werden in der Supervision ebenso angesehen wie 

die verschiedenen kunsttherapeutischen Interventionen 


Di … 14.30–16 Uhr (Wechsel mit Modul 7) 


Hedda Spürck-Wagner 

Supervision des studienbegleitenden Praktikums 

Einführungsveranstaltung in der Gesamtgruppe: Supervision als Instrumentarium 

zur Entwicklung und Achtung von Professionalität, Rolle und 

Haltung. Annäherung an das Thema in kleineren Gruppen: Erfahrbarkeit 

von realen und gedanklichen Räumen zur Reflexion. 

Seminar … insgesamt 30 Std. 

Termine siehe Aushang 

Praxis erfahrungen. 


Mi … 9–12 Uhr (Wechsel mit Stefanie Giersch und Modul 4) 





Raum 128 

Fon 0351.4402-2272 

Fax 0351.4402-2274 

titze@hfbk-dresden.de 


Einführung in die wissenschaftliche Arbeit 


Mi … 9–12 Uhr (Wechsel mit Katrin Neumann und Modul 4) 

Christina Beifuss, wiss. Mitarbeiterin 


beifuss@hfbk-dresden.de 

Christiane Oppermann, wiss. Mitarbeiterin 

Katrin Neumann 

oppermann@hfbk-dresden.de 

Angeleitete Intervision 

Stefanie Giersch, wiss. Mitarbeiterin 

Praktikumsorientierte Vertiefung und gemeinsame Reflexion über die 

giersch@hfbk-dresden.de 

eigenverantwortliche kunsttherapeutische Arbeit der Studierenden. Aus- 


tausch über individuelle Arbeitsansätze und therapeutische Haltungen 

Raum 129 

90 sowie über die verschiedenen kunsttherapeutischen Praxisfelder und 

Fon 0351.4402-2271 

91 

KunstTherapie

Theorie 

Theoretische und anwendungsorientierte Lehrgebiete 


Kunstgeschichte [Fakultät I] 

Gelehrt wird die allgemeine Kunstgeschichte bis hin zur Moderne. Mehrsemestrige 

Vorlesungen zu den Epochen der Kunstgeschichte und zu Einzelfragen 

werden durch vertiefende Seminare flankiert. Der Einführung dient 

eine viersemestrige Basisvorlesung, ein jeweils im Wintersemester stattfindendes 

Proseminar sowie eine Lehrveranstaltung zur Ikonografie. Eine interdisziplinäre 

Anatomie, gemeinsam durchgeführt mit dem Institut für 

Anatomie der medizinischen Fakultät der Technischen Universität Dresden 

sowie unter Heranziehung von Künstlern und Dozenten von außerhalb, 

vermittelt im gegenseitigen Dialog zwischen medizinischer und künstlerischer 

Anatomie einen Überblick über die Gestalt des Menschen unter Berücksichtigung 

neuester wissenschaftlicher Untersuchungs- und Darstellungsmethoden. 

Dabei werden auch sich ergebende weltanschau liche und 

ästhetische Fragestellungen erörtert. Spezielle Themen werden zusätzlich 

durch Lehraufträge abgedeckt. Exkursionen, Museums- und Ausstellungsbesuche 

sind Teil der kunsthistorischen Lehre. Atelier gespräche, die Vertretung 

künstlerischer Interessen in der Öffentlichkeit sowie eine interdisziplinäre 

Zusammenarbeit mit entsprechenden Fach kollegen innerhalb und außerhalb 

der Hochschule sollen eine vielseitige und offene Arbeit fördern. 

92 93 

Theorie

Prof. Dr. Rainer Beck 

Ein detaillierter Seminarplan nebst Literaturliste ist bei Frau Hering erhält- 

Allgemeine Kunstgeschichte 

lich. Dort auch können die Themen ausgewählt bzw. vergeben werden. Bei 

Fragen steht Prof. Dr. Beck in der Dienstag-Sprechstunde oder nach tele- 

Profil Gelehrt wird die Europäische Kunstgeschichte in Epochenüberfonischer 

Vereinbarung zur Verfügung. Voranmeldung bzw. exakte Terminsichten 

und in thematisch ausgerichteten Vertikalschnitten. Vertievereinbarung über Frau Hering. 

fende Analysen zu einzelnen Richtungen und spezifischen Frage- 

Die Themen im einzelnen: 

stellungen im Seminar. 

16.10.12 Einführung (Brühlsche Terrasse Aktsaal) 

23.10.12 Pinturicchio (zugeschrieben): Knabenbildnis, um 1480/85 


30.10.12 Andrea Mantegna: Die Heilige Familie, um 1495/1500 

6.11.12 Sandro Boticelli: Vier Szenen aus dem Leben des hl. Zenobius, 

1. Epochen der europäischen Kunstgeschichte 

um 1500 

Renaissance und Manierismus 

13.11.12 Giorgione und Tizian. Die schlummernde Venus, um 1508 

Anhand ausgewählter Beispiele aus Architektur, Malerei und Bildhauerei 

20.11.12 Raffael: Die Sixtinische Madonna, 1512/13 

wird die Kunst der Renaissance und des Manierismus behandelt. Die 

27.11.12 Tizian: Der Zinsgroschen, um 1516 

»Wiedergeburt« der Antike, das neue Verständnis von Raum und Natur, 

4.12.12 Correggio: Die Heilige Nacht, 1522/30 

das veränderte Menschenbild, Reformation und Gegenreformation, all das 11.12.12 Veronese: Bilderserie für die Patrizierfamilie Cuccina (Venedig), 

sind Themen, die den beginn der Neuzeit prägen. Ausgehend vom »Herbst 

1571 

des Mittelalters« (Huizinga) in der Malerei soll den Entwicklungen dieser 

8.1.13 Tintoretto: Der Kampf des Erzengels Michael mit dem Satan, 

bewegten Epoche nachgegangen werden, wobei der Schwerpunkt vor 

um 1590 

allem auf Italien, des weiteren auf den Niederlanden, Frankreich und 

15.1.13 El Greco: Die Heilung des Blinden, um 1570 

Deutschland liegen wird. 

22.1.13 Annibale Carracci: Thronende Madonna mit dem hl. Matthäus, 

Vorlesung … 2-std. … wöchentlich 

1588 

Module: Fakultät I, 4 / 8 (Bildende Kunst); Fakultät II, 11 (Bühne); 

29.1.13 Adam Elsheimer: Jupiter und Merkur bei Philemon und Baucis, 

T2 / T3 (FHS); M8A/B / M13 (Restaurierung) 

um 1608/09 

jeweils Mo … 15.45–17.15 Uhr 

Seminar … 2-std. … wöchentlich 

Beginn … 15.10.2012 


Brühlsche Terrasse, Aktsaal 


jeweils Di … 14–15.30 Uhr 

2. Seminar: Renaissance und Manierismus. Interpretationsübungen vor 

Beginn … 16.10.2012 

ausgesuchten Werken der italienischen Renaissance und des Manierismus 

Sammlung Alte Meister in der Sempergalerie der Staatlichen Kunst- 

in der Sammlung »Alte Meister« der SKD. 

sammlungen Dresden. Achtung: Die erste Sitzung findet im Aktsaal, 

Über Analysen von Einzelwerken wir über Künstler und Schwerpunkte 

der italienischen Renaissance und des Manierismus informiert. Von den 

Brühlsche Terrasse statt! 

Teilnehmern, so sie einen Schein erwerben wollen, wird die Übernahme 

3. Vortragsreihe: Der Mensch. 

und schriftliche Ausarbeitung eines Referates erwartet. Es gilt Präsenz- 

Analysen aus Kunst, Medizin, Natur- und Geisteswissenschaften. 

94 pflicht. 

(Gemeinsame Leitung: Prof. Dr. Rainer Beck, HfBK Dresden, 

95 

Theorie 

Theorie

Prof. Dr. Richard Funk, TU Dresden, Dorothea van Loyen, Deutsches 

Das Programm im Einzelnen: 

Hygiene- Museum Dresden, P. Clemens Maaß S. J., Katholische Akademie 

16.10.12 Prof. em. Dr. Thomas Görnitz, Institut für Didaktik der Physik, 

des Bistums Dresden-Meißen) 

J. W. Goethe-Universität Frankfurt/M.: Vom Urknall bis zum Be- 

Semesterthema: Lebensfluß – Vom Werden und Vergehen des Menschen 

wußtsein – ein Abriß der kosmischen Evolution 

In Zusammenhang mit menschlichem Leben von Werden und Vergehen zu 

23.10.12 Prof. Dr. Georg Griesinger, Leiter der Sektion Reproduktionsme- 

sprechen, bezeichnet zuerst einmal eine Banalität: den Anfang und das 

dizin und gynäkologischen Endokrinologie, Universitätsklinikum 

Ende von Leben, mithin seine zeitliche Begrenztheit. Bei näherem Hinsehen 

Schleswig Holstein: Präimplantationsdiagnostik. Durchführung 

gestaltet sich die Angelegenheit jedoch komplexer. Leben zeigt sich uns 

in Deutschland und ethische Konsequenzen 

nicht einfach einheitlich als das Leben sondern als Lebensfluß, als Abfolge 

30.10.12 Prof. Dr. Gisela Trommsdorf, Leiterin der Arbeitsgruppe Entwick- 

von Lebensphasen, von Zeugung, Schwangerschaft, Geburt, Kindheit, 

lungspsychologie und Kulturvergleich an der Universität Kons- 

Jugend, Erwachsensein, Alter und Sterben. Jede dieser Phasen ist einerseits 

tanz: Kinder und Eltern. Kindheit im Wertewandel 

eine objektive Gegebenheit, andererseits aber auch interpretierbar, sowohl 6.11.12 Prof. Dr. Ferenc Jadi, Lehrstuhl für Kunstpädagogik und Kunst- 

von außen als Sicht auf den Menschen als auch von innen als Sicht des 

therapie der Rehabilitation, Universitäten Dortmund und Pecs: 

denkenden und fühlenden Individuums auf sich selbst. Dabei sind, grob 

Jugendkulturen. Ein Aufstand von Gesinnung und Geschmack 

umrissen, mehrere grundlegende Blickwinkel denkbar: Leben als organi- 

13.11.12 Prof. Dr. Michael Bordt SJ, Professor für Philosophische Anthrosches 

Geschehen (naturwissenschaftlich-biologischer Sinn), Leben als 

pologie, Ästhetik und Geschichte der Philosophie, Hochschule 

Grundmotiv weltanschaulichen Denkens, praktisch erlebt als Lebensschick- 

für Philosophie, München: Liebe – Schönheit – Transzendenz. 

sal (metaphysischer Sinn), Leben als Sein in Geordnetheit (psychologische 

Eros und Extase 

und gesellschaftliche Komponente), Leben als Umsetzung von Ideen und 

20.11.12 Prof. Dr. Claudia Liebrand, Professorin für Allgemeine Literatur- 

Sinngehalten (geschichtlich-kultureller Sinn) und schließlich Leben als leibwissenschaft 

/ Medientheorie am Lehrstuhl für deutsche Sprache 

seelisch-geistiges Werden und Vergehen des jeweils Einzelnen (biographi- 

und Literatur der Universität zu Köln: Cowboys, John Wayne und 

sche Komponente). Ausgehend von den unterschiedlichen Lebensphasen 

schwule Westerners. »Alte« und »neue« filmische Männlich- 

als Leitfaden will diese Vortragsreihe ein differenzierter, interdisziplinärer 

keitsbilder 

Einstieg in diese schwierige Thematik sein. 

4.12.12 Prof. Dr. Regina Ammicht Quinn, Leiterin des Arbeitsbereiches 

Gleichzeitig wird im Deutschen Hygiene-Museum Dresden die Ausstel- 

Ethik und Kultur am Internationalen Zentrum für Ethik in den 

lung »C’EST LA VIE – DAS GANZE LEBEN. Der Mensch in Malerei und 

Wissenschaften (ZEN) der Universität Tübingen: Sexualität – 

Fotografie. Das Wallraf-Richartz-Museum und die Sammlung Teutloff zu 

Ethik – Christentum. Ist der Eros vergiftet? 

Gast in Dresden« gezeigt. 

11.12.12 Prof. Dr. Rainer Beck, Lehrstuhl für Kunstgeschichte HfBK 

Die Veranstaltung stellt einen vom Lehrstuhl für Kunstgeschichte der 

Dresden: Eros und Tod im Werk von Otto Dix. Bemerkungen zu 

HfBK Dresden, dem anatomischen Institut der TU Dresden, dem Deutschen 

seinem Welt- und Menschenbild 

Hygiene-Museum Dresden und der Katholischen Akademie des Bistums 

8.1.13 Prof. em. Dr. Hans-Egbert Schröder, Facharzt für Innere Medizin / 

Dresden-Meißen organisierten Dialog zwischen Kunst, Medizin, Natur- und 

Rheumatologie und Geriatrie, Zeisigwaldkliniken Bethanien, 

Geisteswissenschaften dar, in den auch maßgebliche Kollegen anderer Ins- 

Chemnitz: chmerzen. Konstante menschlichen Lebens und Auftitute, 

Disziplinen und Hochschulen mit einbezogen werden. Angestrebt 

gabe der Medizin 

wird ein gegenseitiger Austausch unter Heranziehung neuester wissen- 

15.1.13 Prof. Dr. Richard Funk, Direktor des Instituts für Anatomie, Medi- 

96 schaftlicher Erkenntnisse, Untersuchungs- und Darstellungsmethoden. 

zinische Fakultät Carl Gustav Carus der TU Dresden: Altern heißt 

97 

Theorie 

Theorie

Theorie 

Reifen, nicht nur Vergehen: Die medizinphilosophische Sicht des 

Alterns 

23.1.13 Prof. Dr. Jochen Oehler, Leiter der Arbeitsgruppe Neurobiologie 

an der Medizinischen Fakultät Carl Gustav Carus der TU Dresden: 

»Der Tod ist ihr Trick, viel Leben zu haben.« Über eine Erfindung 

der Natur 

30.1.13 Prof. Dr. Saskia Wendel, Professorin für Systematische Theologie, 

Institut für Katholische Theologie, Universität zu Köln: Werden – 

Vergehen – Vollendung: Hat das Leben einen Sinn 



Beginn … 16.10.2012 

Deutsches Hygiene-Museum, Lingnerplatz 1, 01069 Dresden, Marta- 

Fraenkel-Saal 

4. Ateliergespräche 

Im Einzelgespräch oder in der Gruppendiskussion werden, rückbezogen 

auf die Kunstwerke Studierender, Problemstellungen analysiert, davon ausgehend 

Grundlagenerörterungen durchgeführt und mögliche Perspektiven 

entwickelt. 

Die Initiative zu diesen Gesprächen geht grundsätzlich von den Studierenden 

aus. Ort und Zeit werden individuell festgelegt. Anmeldung direkt 

bei Prof. Dr. Beck oder über Frau Hering . 

In der Regel 2-std. mit open end 

Ort und Zeit nach Vereinbarung 

Veranstaltung im Lehrauftrag 

Gerhard Walter 

Vom Ende der Tage – Bildwelten der Apokalypse 

Apokalyptisches Gedankengut ist über das Mittelalter hinaus bis ins 

20. Jahrhundert hinein in der bildenden Kunst fortlaufend dargestellt worden. 

Albrecht Dürers Holzschnittfolge von 1498 war ein epochemachendes 

Werk, das den damals 27-jährigen Künstler mit einem Schlag europaweit 

bekanntgemacht hat. Im 19. Jahrhundert sind die in der älteren Kunst 

mehrfach darbestellten Apokalyptischen Reiter dann als Allegorien für Pest, 

Tod, Krieg und Hunger mehr als alles andere in den Vordergrund getreten. 

Im 20. Jahrhundert hat das Thema, Künstlern wie Max Beckmann Gelegenheit 

gegeben, Ihre Angst, Abscheu und Betroffenheit über die zerstörerischen 

Kriege, den diktatorischen Machtmissbrauch und die exzessive Ausübung 

von Gewalt nach außen zu bringen. 

Die Vorlesung wird sich mit den vielschichtigen Darstellungen der Apokalypse 

vom Mittelalter bis ins 20. Jahrhundert beschäftigen und ddabei 

das Hauptaugenmerk auf die Erschließung der Bildinhalte zu richten. 


jeweils Mo … 13.30 Uhr … ab 8.10.2012 

Güntzstraße, Hörsaal 

5. Sprechstunde 

Dr. Stephan Weber 

Epochen der europäischen Kunstgeschichte 

Barock und Rokoko 

Anhand ausgewählter Beispiele aus Malerei, Skulptur und Architektur wird 

jeweils Di … ab 16 Uhr 

die Kunst des Barock und Rokoko vorgestellt. Die Vorlesung behandelt un- 

Brühlsche Terrasse, Raum 047 (Eingang von der Hofseite) 

ter Berücksichtigung der theologischen und ästhetischen Überlegungen 

Um Wartezeiten zu vermeiden, bitte Anmeldung über Frau Hering 

der Zeit insbesondere die Entstehung des Barock um 1600 in Rom und 

jeweils ab 12.30 Uhr. 

dessen Ausbreitung im konfessionell gespaltenen Europa. Zugleich wird 

auch auf die Barock-Rezeption hingewiesen, ausgehend von Johann Joachim 

Winckelmanns Verurteilung des Barock im 18. Jahrhundert als einer 

schändlichen Seuche bis hin zu positiven Sichtweisen auf die mit dynamischen 

Formen und theatralischem Pathos auftrumpfende »sinnliche2 Kunst 

98 des Barock. 

99 

Theorie

Theorie 


jeweils Mo … 17.30 Uhr … ab 15.10.2012 

Brühlsche Terrasse, Aktsaal 



Raum 047 

Fon 0351.4402-2624 

Fon 0351.49267-805 [alt] 

Dr. Holger Birkholz 

Kunstgeschichte und Kunstwissenschaft 

Profil Einführung in die Kunstgeschichte. Es werden grundsätzliche 

kunsthistorische Ansätze und Methoden, Formen wissenschaftlichen 

Arbeitens und der Recherche vermittelt. Meine Seminare 

befassen sich vor allem mit Fragestellungen der Gegenwartskunst, 

aber auch ihrer Vermittlung, dem Kunstbetrieb und inhaltlichen 

Phänomenen der Kunst (Ikonographie der Gegenwart). 


Einführung in die Kunstgeschichte 

Das Seminar gibt einen Einblick in kunstwissenschaftliches Arbeiten und 

vermittelt die entsprechenden Grundlagen. Dabei wird unter anderem ein 

Überblick zur Geschichte der Kunstgeschichte und kunstgeschichtlicher 

Methoden gegeben. Texte zu ausgewählten kunstwissenschaftlichen Ansätzen 

werden im Seminar gelesen und diskutiert. 

In den Übungseinheiten des Seminars werden die drei kunstwissenschaftlichen 

Bibliotheken gemeinsam besucht. In diesem Zusammenhang 

werden Grundsätze der Aufstellungssystematik erläutert und wichtige 

Nachschlagewerke vorgestellt. Kunstgeschichtlich relevante Internetseiten 

werden vorgestellt und die Möglichkeiten der Recherche erprobt. 

Ein besonderer Schwerpunkt liegt darin, das Sprechen vor originalen 

Kunstwerken zu üben. 

Das Seminar schließt mit einer Klausur: 

Di … 29.1.2013 … 9 Uhr 

Büro Kunstbezogene Wissenschaften: 

Proseminar – Pflichtveranstaltung für alle Studierenden im 1. Semester. 

(Module: Fakultät 1, Modul 4; Fakultät 2, Restaurierung Modul M5; 

Bühne Modul 2, Fachhochschule Modul T.1) 

Katja Hering · 12.30–16 Uhr 

Zwei Gruppen in vierzehntägigem Wechsel 


Plenumssitzungen und Übungen 

Raum 205 

Di … 8.30 bis ca. 12.30 Uhr s.t., 

Fon 0351.4402-2137 


100 hering@hfbk-dresden.de 

(zeitweise auch in den entsprechenden Bibliotheken und Museen) 

101 

Theorie

Theorie 

Beginn für alle Studierende 16.10.2012 … 8.30 Uhr 

Ein detaillierter Seminarplan wird in der ersten Sitzung ausgegeben. 

Sprechstunde 

Mo … 13 Uhr, nach Vereinbarung 


Prof. Dr. Dietmar Rübel 

Profil Geschichte und Theorie der Künste mit Schwerpunkten auf der 

Relation von Kunsttheorie und künstlerischer Praxis vom 19. bis 

zum 21. Jahrhundert, Interdependenzen von zeitgenössischer 

Kunst, Popkultur, Film und Design. 



Tupi or not Tupi? Die Kunst der Amerikas 

Die Vorlesung gibt einen Überblick über die Kunstgeschichte(n) der Amerikas, 

von den Inuit im hohen Norden über die USA und Mexiko bis Lateinamerika. 

Dabei sollen die Gemeinsamkeiten und Unterschiede diskutiert 

werden, die zwischen Europa und den Kulturen der Amerikas von der Zeit 

um 1800 bis zur Gegenwart bestehen. Dazu werden ebenso präkolumbische 

wie koloniale und post-koloniale Kunstwerke unterschiedlicher Länder 

und Gemeinschaften herangezogen: Von den Darstellungen der Heroen 

der Befreiungsbewegung, über die kritische Rezeption der Moderne – insbesondere 

des Realismus und Surrealismus –, bis zum Neokonkretismus 

und Minimalismus sowie der zeitgenössischen Performance und Body Art. 

Zugleich sollen tradierte Konzepte der Kunstgeschichte kritisch befragt und 

Remodellierungen, Transformationen und Dekonstruktionen von Formen 

und Denkweisen des Okzidents – aber auch der US-amerikanischen Kunsttheorie 

und -kritik – vorgenommen werden. Das heißt, die Vorlesung bietet 

die Möglichkeit, über die Methoden und Felder einer Global Art History 


nachzudenken. Inwiefern kann man im Bereich der Kunst und Kunstwis- 

Raum 206 

senschaft von lokaler und globaler Identität sprechen? Wie bestimmen die 

Fon 0351.4402-2126 

Weltbilder der Kunst und ihre Geschichte(n) die Strukturen der Globalisie- 

birkholz@hfbk-dresden.de 

rung? 

Literatur: Susan Buck-Morss: Hegel und Haiti. Für eine neue Universalge- 


schichte, Frankfurt am Main 2011; James Elkins: Is Art History Global?, Lon- 


don 2006; Viktoria Schmidt-Linsenhoff : Ästhetik der Differenz. Postkoloni- 


ale Perspektiven vom 16. bis 21. Jahrhundert, Marburg 2010 

Raum 205 


Fon 0351.4402-2137 



Vorlesung 

103 

Theorie

Mi … 12.30–14 Uhr 

Nein zu... toten, weißen Männern! Geschichte und Theorie der Polychromie 

Beginn … 17.10.2012 

1764 schwärmte Johann Joachim Winckelmann in seiner Geschichte der 


Kunst des Altertums: »Die Farbe trägt zur Schönheit bei, aber sie ist nicht 

die Schönheit selbst (…). Da nun die weiße Farbe diejenige ist, welche die 

Das Tier und wir. Ein Bestiarium der Kunst 

mehrsten Lichtstrahlen zurückschickt, folglich sich empfindlicher macht, so 

»Nichts hätte mir jemals so sehr diese absolute Andersheit des Nachbarn 

wird auch ein schöner Körper desto schöner sein, je weißer er ist.« Mit die- 

oder des Nächsten zu denken gegeben, wie die Momente, in denen ich mich ser Lehre wurde die moderne Kunstgeschichte begründet und eine »weiße 

nackt unter dem Blick einer Katze sehe«, notiert der Philosoph Jacques 

Antike« zum Dogma der europäischen Kunst. Die idealistische Ästhetik 

Derrida über die Verunsicherung, die das Zusammenleben mit einem Tier 

hielt lange, obwohl seit dem 18. Jahrhundert durch zahlreiche antike 

hervorrufen kann. Schon die Kunst vor der Kunst ist eine der Tiere. In den 

Schriftquellen bekannt war, dass antike Skulpturen und Architektur eine 

frühsten Höhlenmalereien und Bildwerken werden komplexe Verhältnisse 

farbige Fassung aufwiesen, an dieser klassizistischen Programmatik der 

und Mischformen von Menschen und Tieren figuriert: Bis heute ist diese Be- »Einfachheit« und »Reinheit« fest. 1811 brachten Ausgrabungen am 

ziehung ambivalent, vielschichtig und voller Widersprüche. Besonders viru- Aphaia-Tempel auf Ägina, einer Insel vor Athen, farbige Skulpturen zu 

lent wird die Frage des Mensch-Tier-Verhältnisses durch die Animal Studies, Tage. Es folgte geradezu ein Wettstreit der Erforschung und vor allem der 

welche Tiere als Akteure von Kultur und Gesellschaft verstehen und ernst 

Rekonstruktion dieser Farbigkeit – dabei spielte Dresden mit Gottfried 

nehmen. Das Seminar setzt sich zudem mit dem von Gilles Deleuze und 

Semper und Georg Treu eine entscheidende Rolle. Inmitten dieser Debatten 

Félix Guattari entwickelten Begriff vom »Tier-Werden«, den Überlegungen begannen zahlreiche Künstler mit ihren Bildwerken gegen die normative 

von Jacques Derrida zum »Animot« oder den Theorien von Giorgio Agam- 

Ästhetik einer »reinen« und »weißen« Antike zu rebellieren, indem sie 

ben und Donna Haraway auseinander: Soll die die Differenz zwischen Men- polychrome Tempel malten und polylithe Skulpturen schufen. Zudem wurschen 

und Tieren aufgehoben oder vervielfacht werden, ist sogar ein Gesellden von Seiten der ästhetischen Theorie gezielt zeitgenössische farbige 

schaftsvertrag neu auszuhandeln? Doch was bedeutet das Verlassen des 

Skulpturen, etwa von Charles Cordier, Jean-Léon Gérôme, Georg Diez oder 

anthropozentrischen Standpunktes für die Kunst, wenn die gesetzten Gren- Max Klinger, gefördert. Das Seminar will die hitzigen Debatten anhand von 

zen zwischen Mensch und Tier aufgehoben und ein »Gemeinsam-Werden« Quellen rekonstruieren und polychrome Bildwerke des langen 19. Jahrhun- 

nicht nur auf die Tierwelt, sondern sogar auf die unbelebte Natur ausgederts 

einer eingehenden Analyse unterziehen. Dabei soll auch die eurozendehnt 

werden? 

trische, vermeintlich farblose Norm – das Weiß-Sein – kritisch beleuchtet 

Literatur: Steve Baker: The Postmodern Animal, London 2000; Petra Lange- und hinterfragt werden. 

Berndt: Animal Art. Präparierte Tiere in der Kunst 1850–2000, München 

Literatur: Ausst.-Kat. The Colour of Sculpture. 1840–1910, Van-Gogh- 

2009; Donna Haraway: The Companion Species Manifesto: Dogs, People, 

Museum, Amsterdam 1996; Zichard Dyer: White. Essays on Race and 

and Significant Otherness, Chicago 2007 

Culture, London 1997; Karina Türr: Farbe und Naturalismus in der Skulptur 

Module: Fakultät I, 4 / 8 (Bildende Kunst); Fakultät II, 11 (Bühne); T2 / 

des 19. und 20. Jahrhunderts, Mainz 1994 

T3 (FHS); M8A/B / M13 (Restaurierung) 

Module: Fakultät I, 4 / 8 (Bildende Kunst); Fakultät II, 11 (Bühne); T2 / 

Seminar 

T3 (FHS); M8A/B / M13 (Restaurierung) 

Di … 14–15.30 Uhr 

Seminar 

Beginn: 16.10.2012 

Di … 10–11.30 Uhr 


Beginn 16.10.2012 

104 Brühlsche Terrasse, Aktsaal 

105 

Theorie 

Theorie


Offener Dialog 

Philosophie / Ästhetik [Fakultät I] 

Zeitgenössische Kunst wird bestimmt von komplexen Diskursen, deren 

Ausgehend von der Auffassung, dass Philosophie Philosophieren ist, geht 

Durchdringung ein geschärftes Theoriebewusstsein erforderlich macht. Die es in den Lehrveranstaltungen primär um die Einübung in philosophisches 

damit verbundene Fähigkeit zur Reflexion der eigenen historischen Lebens- Denken. Der Einstieg in die umfangreiche Thematik und Geschichte der 

situation und damit verbundener Arbeitsbedingungen ist Grund- 

Philosophie setzt an kunstphilosophisch relevanten Punkten an, von denen 

voraussetzung einer kritischen Kunstproduktion. Dabei sollten die Diskus- 

aus sachliche und historische Zusammenhänge hergestellt werden. In jesionen 

nicht bei einem begrifflich orientierten Denken und einer kritisch- 

dem Semester werden andere Problemgebiete (z.B. Kunstwerk und Er- 

argumentativen Prüfung von Geltungsansprüchen stehen bleiben, sondern kenntnis, Geniekonzeption, Kriterien der Kunst, Begriff der Moderne) an- 

auch eine Epistemologie des Konkreten ermöglichen. Die Veranstaltung 

hand zentraler philosophischer Positionen (z.B. Aristoteles, Leibniz, Nelson 

dient der Präsentation und gemeinsamen Diskussion laufender oder in Pla- Goodman) vorgestellt und diskutiert. Der Schwerpunkt liegt auf der philonung 

befindlicher künstlerischer Projekte. Die Initiative zu den Ge sprächen sophischen Ästhetik, die sich vorrangig mit sinnlich-geistigen Erkenntnis- 

geht gleichermaßen von Studierenden wie Lehrenden aus. Ort und Zeit 

prozessen, kunstphilosophischen Fragen und dem Problem ästhetischer 

werden gemeinsam festgelegt. 

Werte befasst. Leitend für die Auseinandersetzung mit den wichtigsten 

Mi … 16 Uhr… Ende offen 

Theorien der Geschichte und Gegenwart ist die Frage, wie aktuell die philo- 

Beginn: 17.10.2012 

sophischen Ansätze z.B. eines Platon, Hegel oder Witt gen stein, aber auch 

Ort nach Vereinbarung 

eines Leonardo da Vinci oder Kandinsky für heutiges Denken sein können. 

Vier verschiedene Lehrveranstaltungen tragen den unterschiedlichen 

Sprechstunde 

Interessen der Studierenden Rechnung: 

Di … 12.30–14 Uhr 

1) Die Vorlesung stellt einer größeren Hörerschaft einen komplexen 


philosophischen Zusammenhang dar. 

2) Ein Seminar mit kleinerer Teilnehmergruppe vertieft den Vorlesungsstoff 

in exemplarischen Textanalysen. 


3) In einem weiteren Seminar wird ein thematisch oder historisch 

anderer Problemkreis erarbeitet. 


4) Projektbezogene Arbeitskreise und Ateliergespräche gehen philo- 

Raum 220 

sophischen Fragen nach, die sich aus der je aktuellen künstlerischen, 

Fon 0351.4402-2275 

gestalterischen und restauratorischen Arbeit ergeben. Der Anstoß zu 

ruebel@hfbk-dresden.de 

diesen, an praxisbezogenen Bedürfnissen orientierten Lehrveran - 

staltungen geht von den Studierenden oder Lehrenden der entspre- 



chenden Fachgebiete aus. 


Die Bedingungen für die Teilnahme an den Lehrveranstaltungen in 

Raum 205 

Philosophie / Ästhetik sowie für die Erlangung von Anwesenheits- und 

Fon 0351.4402-2137 

Leistungs nachweisen sind: 


1.) um in einem Seminar einen Leistungsnachweis (LN) erwerben zu kön- 

107 

Theorie 

Theorie

Theorie 

nen, ein Semester lang die Teilnahme an der VORLESUNG in Philosophie/ 

Ästhetik im Wintersemester, damit später in den Seminaren bereits ein Einstieg 

in das philosophische Denken vorausgesetzt werden kann. 

Empfehlung: im 1. Semester (s.u. Übersicht) 

2.) in den Seminaren die kontinuierliche und aktive Beteiligung an allen 

Sitzungen ab der 1. Sitzung (Referatvergabe) durch vorbereitende Lektüre 

der angegebenen Texte für jede Sitzung, durch Diskussionsbeiträge und ein 

Referat mit Thesenpapier, damit neben der Auseinandersetzung mit philosophischen 

Fragen auch das Argumentieren in Diskussionen und das 

selbstständige Erarbeiten von Referaten eingeübt werden. 

Empfehlung: gemäß der unten stehenden Tabelle 

3.) die regelmäßige Teilnahme an den wöchentlichen Lehrveranstaltungen, 

damit das kontinuierliche Ansteigerung des Wissens- und Argumentationsniveaus 

im Verlauf des Semesters gewährleistet ist. Wer wegen einer 

Krankheit oder aus anderen zwingenden Gründen nicht teilnehmen kann, 

sollte sich im Sekretariat bei Frau Hering vor der Lehrveranstaltung per E- 

Mail oder Telefon entschuldigen. Wer häufiger als zwei Mal fehlt, kann gemäß 

den aktuellen Studien- und Prüfungsordnungen weder einemn Anwesenheits- 

noch einen Leistungsnachweis (für die Leistungspunkte des jeweiligen 

Moduls) erwerben. 

Prof. Dr. Constanze Peres 

Philosophie / Ästhetik 

Profil Philosophische Einführung in die elementaren Fragen, die Künstler 

und Wissenschaftler auf ihre je eigene Weise stellen: über Welt 

oder Welten, Raum und Zeit, Leben und Tod, Fiktion und Wirklichkeit, 

Gott und Transzendenz, Formen der Kreativität, wissenschaftliche 

und ästhetische Erkenntnis und Wahrheit, Geist und Körper, 

ästhetische Werte, Inhalt und Form, Zeichen, Kunst und Kunstwerk. 

Lehrziel ist es, das Bewusstsein für Fragen dieser Art zu schärfen, 

philosophische Neugier zu wecken, bisherige philosophische Klärungsversuche 

der Gegenwart und Geschichte zu diskutieren und 

zu eigenständigem argumentativen und/oder künstlerischen 

Nach-, Mit- und Weiterdenken anzuregen. 

Sprechstunde 

Mo … 15–16.30 Uhr 





1. Demokratische Erdbeeren und die menschliche Weltsicht 

Grundstudium 1. (oder 3.) Semester, Modul 4, Vorlesung 

Philosophische Grundlagen eines Leitmotivs der Documenta 13 

2./3. Semester, Modul 4, Seminar 

Die Leiterin der Documenta 13, Carolyn Christov-Bakargiev, vertritt die 

Hauptstudium 5.–7. Semeste, Modul 9, Seminar 

Auffassung, daß Pflanzen und Tiere ebenso kognitive Prozesse ausüben 

wie Menschen, und erklärte diesen Gedanken zu einem der Leitmotive der 


Documenta von 2012. Lediglich unser anthropozentrisches Weltbild 

Grundstudium 1. (oder 3.) Semester, Modul 5, Vorlesung 

verstelle den Zugang zu dieser Einstellung. Ihr Ausspruch, daß »Erdbeeren 

3. Semester, Modul 5, Seminar 

demokratisch denken«, ging durch die Presse und wurde ebenso belacht 

Hauptstudium 5./6. Semester, Modul 8, Seminar 

wie kritisiert. Trotz der komischen Konnotation dieses Gedankens lassen 

jedoch sich in der Philosophie einerseits erkenntnistheoretische Ansätze 

Fachhochschul-Studiengang 

finden, die den Vorwurf des Anthropozentrismus genauer begründen, 

Grundstudium 1. (oder 3.) Semester, Modul T.3, Vorlesung 

zugleich aber Argumente gegen Christov-Bakargievs Haltung liefern. 

3. (oder 4.) Semester, Modul T.3, Seminar 

Andererseits gibt es in der klassischen Ontologie und Metaphysik ernstzu- 

Hauptstudium TM/TP 6. (oder 7.) Semester, Modul T.3, Seminar 

nehmende Argumente für die Auffassung, daß Tieren und sogar Pflanzen 

108 kognitive Fähigkeiten zuzusprechen sind. Die Vorlesung will in einige dieser 

109 

Theorie

Theorie 

philosophischen Modelle und Argumentationen einführen. Module und 

Teilnahmebedingungen siehe Übersicht 

Vorlesung … 2-std. 

Di … 16–17.30 Uhr 

Beginn … 16.10.2012 


2. »Was bedeutet das alles?« 

Thomas Nagels Einführung in die Philosophie 

Eine »ganz kurze Einführung in die Philosophie« will Thomas Nagel mit 

seiner Schrift »Was bedeutet das alles?« geben und damit zugleich eine 

Gegenwartsperspektive auf Grundprobleme der Philosophie vorstellen. 

Dazu gehören erkenntnistheoretische Probleme wie das Verhältnis von 

Innenwissen und Außenwelt, oder wie es wohl ist, »eine Fledermaus zu 

sein«, d.h., wie wir überhaupt vom Denken und Fühlen anderer Lebewesen, 

einschließlich des Menschen, wissen können. Daran schließt sich die 

Frage an, ob wir unsere Gefühle anderen mitteilen können, wie wir das tun 

können, und was es mit der Bedeutung der Wörter auf sich hat. Des weiteren 

behandelt Nagel das Verhältnis von Körper und Psyche sowie das Problem, 

ob und in welchem Sinne es einen freien Willen gibt. In der Folge stellt 

sich die Frage nach dem Recht und Unrecht von Handlungen und nach dem 

Begriff der Gerechtigkeit. Zum Schluß setzt sich Nagel mit dem großen 

Thema des Todes und des Sinns des auseinander. 

Textgrundlage: Thomas Nagel (1990 u.ö.): Was bedeutet das alles? Eine 

ganz kurze Einführung in die Philosophie. Stuttgart (Reclam). 

Module und Teilnahmebedingungen siehe Übersicht 

Seminar … 2-std. 

Mi … 14–15.30 Uhr 

Beginn … 17.10.2012 


Bedeutung, sofern hier der ganze Mensch mit seinem Körper, seinen Handlungen, 

seiner Mienen- und Gebärdensprache, sowie seine Körperpräsentation 

in Kostüm und Maske und in seiner Bühnen-Bild-Welt die künstlerische 

Aufführung konstituiert. Aber »Performativität« wird auch als übergreifender 

Begriff diskutiert, der in bestimmten bildkünstlerischen Gattungen 

eine zentrale Rolle spielt. Darin zeichnet sich die Entgrenzung der 

Theaterkunst auf die Performance (und umgekehrt) durch das beiden gemeinsame 

Merkmal aus, daß der Zuschauer einen eigenen Stellenwert gewinnt. 

Er »mutiert« sozusagen vom Betrachter zum Ko-Akteur. Im Seminar 

werden Grundbegriffe des Ansatzes von Fischer-Lichte erarbeitet. Zentral 

sind in diesem Zusammenhang die Begriffe der Kopräsenz, Materialität 

und Sinnlichkeit. Im Besonderen wird zu diskutieren sein, wie sich zu diesen 

Begriffen die Vermittlungsfunktion von Zeichen, sowie die Hervorbringung 

und das Verstehen von Bedeutung verhalten. 

Textgrundlage (Reader mit Texten aus): Fischer-Lichte, Erika (2004) Ästhetik 

des Performativen, Frankfurt a.M: Suhrkamp. Wer sich bis 12.10.2012 

im Sekretariat bei Frau Hering für ein Referat in der 2. und 3. Sitzung der 

Liste einträgt, erhält einen Reader; für alle anderen Seminarteilnehmer 

liegt eine Kopiervorlage in der Bibliothek oder an der Pforte bereit. Die 

übrigen Referate werden ausschließlich in der ersten Sitzung vergeben. 

Module und Teilnahmebedingungen siehe Übersicht. 


Mi … 14–15.30 Uhr 

Beginn … 17.10.2012 


3. Zeichen und Präsenz in performativen Künsten 

4. Philosophische Ateliergespräche 

In jeder künstlerischen Arbeit ergeben sich Fragen, deren philosophische 

Auseinandersetzung im Atelier zu spannenden Aufschlüssen über die Kunst 

und ihre Theorien führt und darüber hinaus auch zur Klärung der weiteren 

künstlerischen Prozesse beitragen kann. Das Nachdenken und die gemeinsame 

Diskussion über Strukturen der Kreativität, künstlerische Auseinan- 

Performativität und Semiotik in der »Ästhetik des Performativen« 

dersetzung mit der Wirklichkeit und »Weisen der Welterzeugung« findet in 

E. Fischer-Lichtes (besonders für die Theater-Studiengänge) 

kleineren Gruppen und in der Anbindung an die aktuellen künstlerischen 

Das Performative hat ursprünglich seinen Ort in den Künsten, die etwas zur Arbeiten statt. In den projektbezogenen Gesprächen mit den Studierenden 

110 Aufführung bringen. Insbesondere im Theater ist es von entscheidender 

von Bühnenbild und Theaterausstattung, deren Semesterthema in der sze- 

111 

Theorie

Theorie 

nischen Ausstattung bestimmter Bühnenwerke besteht, bildet der philosophische 

Hintergrund von Theaterstücken und Opern den Schwerpunkt. In 

der Restaurierung stehen hauptsächlich terminologische, interpretatorische 

und ethische Fragestellungen zur Diskussion. Schließlich kann auch 

ganz allgemein die Auseinandersetzung mit philosophischen Texten oder 

Problemen, die man »immer schon einmal lesen oder diskutieren wollte«, 

den Anstoß für Diskussionen geben. Die Initiative zu den Gesprächen geht 

von den Studierenden (und/oder Lehrenden) aus; Ort und Zeit legen wir 

dann gemeinsam fest. Wegen der individuellen Terminplanung bitte rechtzeitig 

zu Semesterbeginn mit mir in Verbindung setzen! 

projektbezogene Diskussionen … 2-std. 

Mo … 16.30 Uhr und nach Vereinbarung 

Beginn … 15.10.2012 

Ort nach Vereinbarung 

ausschließlich in der ersten Sitzung vergeben. Module und Teilnahmebedingungen 

siehe Übersicht 


Mo … 16–17.30 Uhr 

Beginn … 15.10.2012 


Sprechstunde 


Prof. Dr. Donatus Thürnau 

Dr. Peggy H. Breitenstein 

6. Das Leben als Kunstwerk? 

Einführung in Michel Foucaults »Ästhetik der Existenz« 

Unter der Überschrift »Ästhetik der Existenz« lassen sich Texte des späten 

Foucault zusammenfassen, in deren Zentrum die Sorge des Menschen um 

sich selbst (und damit um den anderen) steht. Diese Sorge zielte auf eine 

5. Kunst – Wille – Erkenntnis 

Lebensform und Lebenskunst, die vor allem einen angemessenen Umgang 

Einführung in Schopenhauers Ästhetik 

des Menschen mit seiner Lust und seinem Begehren ermöglichen sollte. Die 

Arthur Schopenhauer hat den dritten Teil seines Hauptwerks »Die Welt als 

Fragen, die uns in der Auseinandersetzung mit den Texten Foucaults be- 

Wille und Vorstellung« den »Objekten der Kunst« gewidmet, denen er eine schäftigen werden, sind heute so aktuell wie je: Durch welche Verhältnisse 

bedeutende Funktion in der Erkenntnis der Welt zuschreibt. Seine Ästhetik 

zu sich selbst erkennen und konstituieren sich Individuen als Subjekte? Von 

kann in ihrer Bedeutung für die moderne Kunst kaum überschätzt werden. welchen gesellschaftlichen Vorgaben (Geschlecht, Rollen-, Moralvorstel- 

Schopenhauers kunstphilosophische Gedanken bilden einerseits eine 

lungen) sind sie geprägt und können sie sich befreien? Welche Funktionen 

wichtige Gelenkstelle zwischen der Ästhetik Immanuel Kants und Friedrich und Grenzen haben dabei ästhetische Selbstverhältnisse, (kreative) Selbst- 

Nietzsches, andererseits enthalten sie eine Analyse unterschiedlicher 

gestaltung und -stilisierung? 

Künste und künstlerischer Formen, in der auch deren konkrete Besonder- 

Textgrundlage ist ein Reader mit Texten aus: Foucault, Michel (2009): 

heiten berücksichtigt werden. Dadurch lassen sich in Schopenhauers 

Ästhetik der Existenz. Schriften zur Lebenskunst. Frankfurt a.M. Suhrkamp. 

Kunstphilosophie zahlreiche Anknüpfungspunkte für eine moderne Rezep- Der Reader kann ab Ende September bei iversity.org heruntergeladen wertions- 

und Produktionsästhetik aufzeigen. Im Seminar sollen ausgewählte 

den. Die Lektüre der angegebenen Textstellen für jede Sitzung wird voraus- 

Passagen der »Welt als Wille und Vorstellung« mit dem Ziel einer Einfühgesetzt. 

Wer sich bis zum 12.10.2012 im Sekretariat bei Frau Hering für ein 

rung gelesen werden, die zugleich einen Überblick vermittelt. 

Referat in der 2. und 3. Sitzung der Liste einträgt, erhält einen Reader; für 

Textgrundlage ist ein Reader mit Texten aus: Arthur Schopenhauer »Die 

alle anderen Seminarteilnehmer liegt eine Kopiervorlage in der Bibliothek 

Welt als Wille und Vorstellung«. Wer sich bis 12.10.2012 im Sekretariat bei oder an der Pforte bereit. Die übrigen Referate werden ausschließlich in der 

Frau Hering für ein Referat in der 2. und 3. Sitzung der Liste einträgt, erhält ersten Sitzung vergeben. Module und Teilnahmebedingungen siehe Über- 

einen Reader; für alle anderen Seminarteilnehmer liegt eine Kopiervorlage 

sicht. 

112 in der Bibliothek oder an der Pforte bereit. Die übrigen Referate werden 


113 

Theorie

Theorie 

Mo … 13.30–15 Uhr 

Beginn … 15.10.2012 


Sprechstunde 




Raum 218 

Fon 0351.4402-2137 

peres@hfbk-dresden.de 

Architektur und übergreifende Raumgestaltung [Fakultät II] 

Das Bestreben, Lebensräume zu gestalten und zu gliedern, kann als Urbedürfnis 

des Menschen und als genuine Bedeutung der Architektur 

verstanden werden. Architektur dient der Orientierung und der Differenzierung 

unserer Umgebung. Das Aufgabenfeld der Architektur reicht auf diese 

Weise vom Interieur und dem Haus bis zur Stadt und der gestalteten Landschaft. 

Im Alltag erfahren wir die ‹gebaute› Umwelt jedoch nicht nur als 

Gegenstand, sondern auch als Katalysator von Handlungen und Lebensvorgängen; 

ihre Formen konstituieren und repräsentieren Wirklichkeit. 

Begegnen wir der Architektur weiterhin aus Interesse an ihrer Disziplin, 

dann lassen sich die Formen unserer Umwelt auch als Resultat eines Prozesses 

begreifen, in dem sich architektonisches Handeln und Denken verdichtet 

und ebenfalls eine Form gefunden hat. An ihrem Ursprung stehen, 

wie bei jedem Entwurf, unterschiedliche Initiale und deren Verknüpfung im 

Sinne einer Idee. Erst auf dem Weg von der Idee, zur Planung und zur Organisation 

des Bauablaufes, kommen in der architektonischen Praxis zunehmend 

disziplinäre Kenntnisse und Verfahren zur Anwendung. 

Den unterschiedlichen Betrachtungsweisen dieses Architekturverständnisses 

sind zwei Veranstaltungsreihen mit den Schwerpunkten »Architekturgeschichte/-theorie« 

und »Raumgestaltung« gewidmet. In Vorlesungen 

und Seminaren werden grundlegende Aspekte des Raumes, der Wahrnehmung 

und der vielfältigen Strukturen architektonischer Formen dargestellt 

und deren Analyse oder Synthese im Rahmen semesterbegleitender 

Studien aufgaben erprobt. Die Inhalte dieser, auf jeweils 4 Semester angelegten 

Reihen, sind Gegenstand der allgemeinen, künstlerischen Ausbildung; 

sie werden den Studierenden aller Fachrichtungen angeboten. 


Modulübersicht 

Studiengang Bildende Kunst: M4, M8, M9 

Studiengang Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung: 


M8A/B, M13 (nach Vorgabe der Lehrenden des Studiengangs) 


Studiengang Kostüm- und Bühnenbild: M2, M5 

Raum 205 

Studiengang Theaterausstattung (Theatermalerei und Theaterplastik): 

Fon 0351.4402-2137 

Modul T1, Modul T2 


115 

Theorie

Theorie 

Prof. Olaf Lauströer 

Architektur und übergreifende Raumgestaltung 

Profil Einführung in die Architektur und übergreifende Aspekte der 

Raum- und Baukunst. Herausarbeiten individueller Berührungspunkte 

mit den unterschiedlichen künstlerischen Positionen 

bzw. Studien richtungen der Hochschule. 



Donnerstag nach Vereinbarung 

Hochkulturen – über die Antike – bis zu den Entwicklungen des Hochmittelalters 

reicht. 

Gegenstand der Studienaufgabe ist die Recherche und die Analyse am 

Beispiel exemplarischer Bauwerke der vorgestellten Epochen. Die Bearbeitung 

wird von Konsultationen begleitet und die Ergebnisse in gemeinschaftlichen 

Veranstaltungen zum Semesterende vorgestellt. 

Vorlesung/Seminar … 2-std. 

Mo … 15.15–16.45 Uhr 

Einführung … 15.10.2012 


Neben den gemeinsamen Lehrveranstaltungen stehe ich den Studierenden 

RAUMGESTALTUNG 1 

PHÄNOMENE DES ARCHITEKTONISCHEN 

1. Studienjahr – Angebot an die Studiengänge Malerei/Grafik/Bildhauerei, 

aller Fachrichtungen für Gespräche am Beispiel individueller, künstlerischer Restaurierung, Bühnen- und Kostümbild, Theatermalerei, Theaterplastik 

Projekten zur Verfügung. 

Zu den Phänomenen des Architektonischen zählen wir die Erscheinungsformen 

der (gebauten) Umwelt, die den Charakter und das individu- 

Sprechstunde/Konsultationen zu den jeweiligen Vorlesungen 

elle Erlebnis räumlicher Erfahrung bestimmen. Unterschiedliche Aspekte – 

Termine nach vorheriger Vereinbarung 

wie Licht und Schatten, Farbe, Gerüche und Geräusche, Zeit und Bewe- 

Mo … 9.30–11.30 Uhr / Di … 14–18 Uhr / Do … nach Vereinbarung 

gung, Wärme und Kälte, usw. – wirken zusammen und verdichten sich zu 


spezifischen räumlichen Atmosphären. Ihre Präsenz ist wiederum von der 

Aufmerksamkeit des Subjekts abhängig – seinem Gefühl, seiner Intuition 

GESCHICHTE UND THEORIE DER ARCHITEKTUR 1 

und seinem Vermögen zu differenzierter Wahrnehmung. 

ANTIKE / FRÜH- UND HOCHMITTELALTER 

Elementare Aspekte der Wechselwirkung zwischen der architektoni- 

1. Studienjahr – Angebot an die Studiengänge Malerei/Grafik/Bildhauerei, schen Erscheinungsform und ihrer Erfahrbarkeit werden in Vorlesungen 

Restaurierung, Bühnen- und Kostümbild, Theatermalerei, Theaterplastik 

angesprochen. 

Die Geschichte der Architektur und ihre Zeugnisse liefern uns zahlreiche 

Im Rahmen einer semesterbegleitenden Studienaufgabe (Anerkennung 

Informationen über die zivilisatorischen (gesellschaftlichen, politischen, 

als Beleg) besteht die Gelegenheit – unterschiedliche räumliche Vorstellun- 

sozialen u. technischen) Errungenschaften der jeweiligen Kulturen. Als Teil 

gen und Anschauungen – an ausgewählten Architekturbeispielen kennen- 

einer umfassenden Kulturgeschichte geben sie uns Auskunft über das 

zulernen und deren räumliche Konzeptionen nachzuvollziehen. Die Bear- 

Leben ihrer Erbauer und die gesellschaftlichen Inhalte unterschiedlicher 

beitung der Studienaufgabe wird von Konsultationen (nach vorheriger 

Epochen. Ausgewählte Beispiele zur Geschichte und Theorie der Architek- 

Ankündigung und Aushang) begleitet. Die Ergebnisse dieser Bearbeitung 

tur (Europas und des Abendlandes) werden den Studierenden im Rahmen 

werden in gemeinschaftlichen Veranstaltungen zum Semesterende vorge- 

einer auf drei Semester angelegten Vorlesung dargestellt. 

stellt. 

Unter dem Titel »Geschichte und Theorie der Architektur« wird im ersten 

Vorlesung/Seminar … 2-std. 

116 Teil dieser Reihe ein Bogen geschlagen, der beginnend mit den frühen 

Mo … 11.45–13.15 Uhr 

117 

Theorie

Theorie 

Einführung … 15.10.2012 … 11.45 Uhr 


RAUMGESTALTUNG 

ARCHITEKTUR DES MUSEUMS – ÖFFENTLICHE AUSSTELLUNGSGEBÄUDE 

Angebot an die Studiengänge Malerei/Grafik/Bildhauerei, Restaurierung, 

Bühnen- und Kostümbild, Theatermalerei, Theaterplastik 

Umfassende Sammlungen des Adels und des Klerus wurden der Öffentlichkeit 

erst seit dem 18. Jahrhundert in besonderen Räumen, Kammern 

oder Galerien zugänglich gemacht. In der Folge wurden zu diesem Zweck 

auch entsprechende Gebäude – Pinakotheken, Glyptotheken, Museen, etc. 

– errichtet. 

Parallel zur Vortragsreihe des Lehrgebietes zum Thema »Ausstellungsarchitektur« 

sollen in diesem Seminar die verschiedenen Typologien des Ausstellungsgebäudes 

in vorbereitenden Vorträgen und einer abschließenden 

Exkursion (Berlin, 1–2 Tage) in den Blick gefasst werden. 


Di … 9.45–11.15 Uhr und/oder 11.45–13.15 Uhr 

Einführung … Di … 16.10.2012 … 11.45 Uhr 


Das Seminar wird von folgenden Vortragsveranstaltungen zur 

Ausstellungsarchitektur begleitet: 

Nina Beitzen / Kühn Malvezzi Architects, Berlin … 7.11.2012 

Barbara Holzer / Holzer Kobler Architekturen, Zürich … 14.11.2012 

Uwe Brückner / Atelier Brückner, Stuttgart … 28.11.2012 

Dinah Casson / Casson Mann Designers, London … 5.12.2012 

jeweils Mi … 20 Uhr 

Güntzstraße, großer Hörsaal 



Raum 219 

Fon 0351.4402-2202 

Fax 0351.4590025 

laustroer@hfbk-dresden.de 

118 




Raum 205 

Fon 0351.4402-2137 

hering@hfbk-dresden.de 

119 

Theorie

Theorie 

Theaterwissenschaft [Fakultät II] 

Im Fach Theaterwissenschaft erlernen die Studierenden den Umgang mit 

literarischen, musikalischen und filmischen Vorlagen (Schauspiel, Film, 

Oper) sowie mit freien Themen (zeitgenössische Theaterformate, performative 

Formen): 

In Gruppenseminaren werden Überblicksvorlesungen zu Musik-, Theater- 

und Filmgeschichte bzw. zu speziellen Themen gegeben. Anhand einer speziellen 

Vorlage wird Stückanalyse vermittelt und ein erweiterter inhaltlichästhetischer 

Diskurs eröffnet. Dabei erlernen die Studierenden dramaturgisches 

und analytisches Handwerk als Ausgangspunkt für ihre künstlerischgestalterischen 

Entwürfe. 

In Gruppe und ergänzend in Einzelkonsultationen erlernen die Studierenden 

weiterhin die Anfertigung von schriftlichen Entwurfskonzepten, 

Stück- und Figurenanalysen, Handlungsangaben (Hauptprüfungs- und 

Diplomarbeiten). 

Inhaltlich-methodische Schwerpunkte: Seminare und Überblicksvorlesungen 

zur Theater-, Musik- und Filmgeschichte; Recherche-Methoden; Analyse 

von Klang- und Textstrukturen, Schauspiel und Musiktheater; Erstellung 

von Handlung, Fabel, Plot, Szenario, Figurenprofilen; künstlerischpraktische 

Übungen im Labortheater. 

Prof. N.N. 

Theaterwissenschaft und Produktionsdramaturgie 


Die Professur ist derzeit unbesetzt. Die Seminare zur Theaterwissenschaft/ 

Produktionsdramaturgie werden in diesem Semester durch Lehraufträge 

abgedeckt. Diese sind verpflichtend für alle Studierenden des Hauptstudiums: 

Michael Eberth 

Modul 8 / 11: Dramaturgie Schauspiel – Theater der BRD 70er 

und 80er Jahre 

Mi … 17.10.2012 … 12 Uhr 

Do … 18.10.2012 … 10 Uhr 

Mi … 28.11.2012 … 12 Uhr 

Do … 29.11.2012 … 10 Uhr 


Dr. Stefanie Wenner 

Modul 8 / 11: Dramaturgie Schauspiel – Against Documentation? 

(Neuer) Realismus im Theater 

Mi/Do … 19./20.12.2012 

Mi/Do … 9./10.1.2013 

Güntzstraße, Raum 228 (Uhrzeit wird noch bekannt gegeben) 


Modul 8 / 11: Dramaturgie Schauspiel – Freies Theater 

Mo … 7.1.2013 … 14–17 Uhr 

Mo … 21.1.2013 … 12–15 Uhr 

Raum wird noch bekannt gegeben. 

120 

Malte Ubenauf 

Modul 8 / 11: Dramaturgie Oper – Zeitgenössisches Musiktheater 

Fr/Sa … 25./26.1.2013 (Uhrzeit wird noch bekannt gegeben) 


121 

Theorie

Theorie 

Prof. Dr. Manuel Gervink 

Modul 8 / 11: Vorlesung Operngeschichte – Musik des 19. Jahrhunderts 

Deutsche romantische Oper I – Überblick, Spohr, Weber … 20.11.2012 

Deutsche romantische Oper II – Wagner … 27.11.2012 

Richard Wagner und Dresden – Richard Wagners Musikdramen: 

Theorie … 4.12.2012 

Wagner: Tristan – Die Meistersinger von Nürnberg … 11.12.2012 

Wagner: Der Ring des Nibelungen – Parsifal … 18.12.2012 

Italienische Oper I … 8.1.2013 

Italienische Oper II … 15.1.2013 

Französische Oper … 22.1.2013 


Hochschule für Musik Carl Maria von Weber 

Wettiner Platz 13, Raum 412 

Die Betreuung der schriftlichen theaterwissenschaftlichen Arbeiten wird 

von Dr. Stefanie Wenner angeboten. 

Mi/Do … 19./20.12.2012 

Mi/Do … 9./10.1.2013 

Sowie Einzelberatungen 


Güntzstraße, Raum 228 (Uhrzeit wird noch bekannt gegeben) 

Vorlesung 

Mo … 9–10.30 Uhr und 11–12.30 Uhr 

8.10.2012 … 29.10.2012 …12.11.2012 … 26.11.2012 … 

10.12.2012 … 17.12.2012 … 7.1.2013 

Mo … 21.1.2013 … 9–10.30 Uhr 


k.behrens@freenet.de 


Modul 2 / 5: Theatergeschichte 

Die Lehrveranstaltung gibt einen Überblick über wesentliche Entwicklungen 

und Ereignisse des deutschsprachigen Theaters von 1830 bis zum Beginn 

des 20. Jahrhunderts. Innerhalb dieses Zeitraums beschäftigen wir uns 

mit verschiedenen Aspekten des Theaterwesens, wie Organisationsformen, 

Theaterbauten, Bühnenästhetik, Inszenierungsweisen und Schauspielstile. 

Schwerpunkte sind das deutschsprachige Drama zwischen Restauration 

und Revolution in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts, die Theaterästhetik 

des Historismus am Beispiel der Meininger und Konzepte des Naturalis- 


mus, Symbolismus, Futurismus und Expressionismus. Die Geschichte des 


Theaters wird immer im Kontext von politischen, sozialen und geistesge- 

Raum 204 

122 schichtlichen Entwicklungen und Ereignissen der Zeit betrachtet. 

Fon 0351.4402-2137 

123 

Theorie

Theorie 

Digitale Medien 

Johannes Am Ende [Fakultät I] 

Profil: Ziel der Lehre ist das Erlangen einer individuellen Arbeitsmethodik 

und die Formulierung einer eigenständigen künstlerischen Position, 

d.h. das Erlangen von Kompetenz in künstlerischer, kommunikativer, 

ästhetisch-formaler, organisatorischer und technischer Hinsicht. 


Der Schwerpunkt liegt in der Vermittlung der künstlerischen oder gestalterischen 

Autorschaft im Bereich der zeitbasierten Medien, insbesondere Film 

und Video. Voraussetzung hierfür ist die Vermittlung einer avancierten, medialen 

Kompetenz. Die zeitbasierten Medien stützen sich auf technische 

und gestalterische Verfahren der Fotografie, des Films und der elektronischen 

und rechnergestützten audiovisuellen Bewegtbildmedien. Analyse 

und Aneignung dieser Verfahren stehen im Zentrum des Studiums. 

Die in Einführungs- und Grundlagenkursen erworbenen Kenntnisse sollen 

die Teilnehmer befähigen, selbstständig mit der vorhandenen Soft- und 

Hardwaretechnik zu arbeiten und den Workflow der digitalen Produktion 

zu erfahren. 

Folgende praktische Grundlagenkurse werden angeboten: Grundlagen 

des Computing (Betriebssysteme, Hard-, Software), Grund lagen der digitalen 

Bildbearbeitung, Grundlagen des digitalen Video schnittes, Grundlagen 

des Trickfilms und der analogen Animation, Digitale Animation und 

3D-Programm, DVD-Authoring, Umgang mit der vorhandenen Aufnahmetechnik 

Sprechzeiten und Terminvereinbarung … Mo/Fr … 10–12 Uhr 

Brühlsche Terrasse, Raum 151 


124 


Raum 037, 151 

Fon 0351.4402-2693 

Fax 0351.4402-2694 

Fon/Fax 0351.49267-94 [alt] 

ende@hfbk-dresden.de 

125 

Theorie

Theorie 

Arbeitsfeld Künstleranatomie 

Sándor Dóró [Fakultät I] 

Das Schiff des Geistes wiegt und wälzt sich auf dem Ozean des Körpers, 

sagt Paul Valéry. Für den Kunststudenten kann es nützlich sein diesen 

Ozean zu kartographieren, hier und dort sogar einige Tiefseeprobe bohrungen 

durchzuführen. Die Künstleranatomie ist ein wichtiges Werkzeug 

dieses kartographischen Prozesses. 

Obwohl uns die Oberfläche des menschlichen Körpers mit überraschender 

Genauigkeit die innere Konstruktion enthüllt, kann sie uns keine be friedigende 

Antwort über dessen Aufbau, Funktion und Architektur geben. 

Zum Zweck des anatomisch-zeichnerischen Kennenlernens müssen wir von 

innen nach außen denken und vorgehen, verwenden hierfür verschiedene 

anschauliche Hilfsmittel, Modelle und zeichnerische Erklärungen. 

Ist das künstlerische oder wissenschaftliche oder technische Arbeit? 

Technisches Denken erzeugt technische Ergebnisse. 

Wissenschaftliches Denken erzeugt wissenschaftliche Ergebnisse. 

Künstlerisches Denken erzeugt künstlerische Ergebnisse. 

Die Antwort ist klar. Wenn wir versuchen, unsere Erkenntnis in eine Form zu 

gießen (Zeichnung, Plastik, Objekt), wird unser künstlerisches Denken 

künstlerische Ergebnisse erschaffen. Handeln wir so, umgehen wir das Allerschlimmste: 

Die Inventarisierung des menschlichen Körpers. 

– die Teilformen des Kopfes 

– die mimischen Muskeln 

– die Statik und Kontrapost 

– Allgemeines über Muskeln Gelenke und Knochen. 

Mo … 8 Uhr … 9.45 Uhr … 12.30Uhr 

Beginn… 8.10.2012 


3. Semester 

Die untere Extremität 

– das Becken: Funktion, Konstruktion, Aufbau 

– das Kniegelenk, Oberschenkel, Schienbein: Aufbau, Aufgaben, 

Konstruktive Form des Knies 

– Muskel des Kniegelenks: Beuger und Strecker 

– das Hüftgelenk und seine Muskeln 

– der Fuß und seine Gelenke: Gliederung, Plastik, Aufgaben 

Di … 8 Uhr … 9.45 Uhr … 12.30Uhr 

Beginn … 9.10.2012 


Konsultationen 

Mo/Di …14–17 Uhr nach mündlicher Vereinbarung 

(außer in der vorlesungsfreien Zeit) 

Die Methoden: 

Zentrales Aktzeichnen 

Von rechts betrachten wir imaginativ, 

Wir zeichnen den menschlichen Körper nach Anblick .Die Lehre von der 

von links sensorisch. 

Verwendung des nötigen Zubehörs und nötiger Mittel (Gesaltungslehre, 

Wir übertreten geometrisch und 

Anatomie, Proportionslehre, Raum, Fläche, Linie, Punkt) ist ein Teil des 

umkreisen naturalistisch. 

Ganzen, aber nicht entscheidend. 

Nach dem Anfassen lassen wir los, sofort … 

Die Betonung liegt auf der Herausbildung der Imagination, wo der 

Mensch sein Vorstellungsbild über das Zeichnen bewahrt und womit er sich 


identifiziert. Durch diesen Akt wird das Imaginationsbild realisiert. Das 

bedeutet, wärend des Zeichnens führt uns nicht die Vernunft, sondern die 

1. Semester 

Imagination. Deswegen sind Absicht und Prinzip unwesentlich. 

– Einführung 

Mein Hauptanliegen ist es, das Imaginationsbild bewusst zu machen, zu 

126 – der Kopf: Gliederung, Aufgabe, Bestandteile, Plastik 

korrigieren und zu beleuchten. Das geschieht durch persönliche Gespräche. 

127 

Theorie

Theorie 

Die Korrektur zielt auf die Befreiung der Kräfte,welche für die geistige 

Realisierung nötig sind. 

Beginn im Oktober 

wöchentlich zweimal 

Termine werden bekanntgegeben. 

Typografie und Buchgestaltung 

Prof. Dietmar Nieschler [Fakultät I] 

Profil Anwendung und Vertiefung des in der Werkstatt für Typografie erworbenen 

Wissens über das Ordnen zu druckender Buchstaben zu 

einer Gebrauchsform unter besonderer Berücksichtigung 

inhaltlicher und ästhetischer Gesichtspunkte. 


Typografie – Projekte I – Handsatz … setzt Handsatz-Kurs voraus 


Brühlsche Terrasse 

Typografie-Werkstatt 

Anmeldung laufend … Atelier 202 

Typografie – Projekte II – Mac … setzt InDesign-Kurs voraus 




Anmeldung laufend … Atelier 202 

Typografie – Kurs – Einladung / Plakat (… bitte Aushang beachten) 

Do … 14–17 Uhr 



Anmeldung … Atelier 202 




Dürerstraße / Eingang Marschnerstraße 

Atelier 202 

Raum 143 

Fon 0351.4402-2640 

Fon 0351.4402-2139 

Fon 0351.49267-40 [alt] 

128 sandor.doro@t-online.de 

nieschler@hfbk-dresden.de 

129 

Theorie

Theorie 

Chinesische Kalligrafie 

Andreas Schmid [Fakultät I] 

Englischsprachiges Lehrangebot 

Susanne Altmann [Fakultät I] 

Profil Chinesische Kalligrafie und Anwendung im zeitgenössischen 

Kontext 


Topics of German Art I 


1. Caspar David Friedrich and his circle – Romanticism in Dresden and 

elsewhere (lecture) 

Einführung in die Chinesische Kalligrafie (Praxis und Theorie) 

seminary tour to the romanticist paintings in the Dresden Albertinum in the 

Praktisch wird in diesem Workshop sowohl die tradierte (klassische) als 

afternoon session 

auch die freie Anwendung spezifischer Pinseltechniken und Materialien 

2. Dresden as a cradle of Modernism – The life reform movement in and 

wie Tusche und Reispapier vermittelt bzw. ermöglicht. Beginnend bei der 

around Hellerau, the artists group The Brücke and the style of New Objecti- 

intensiven Auseinandersetzung mit Schriftzeichen verschiedenster Art könvity I (lecture) seminary tour to the Brücke works and various examples of 

nen im Laufe des Workshops gern auch eigene bildnerische Ansätze aus- 

modernist painting and sculpture in the Dresden Albertinum in the afterprobiert 

und entwickelt werden. 

noon session 

Theoretisch erfolgt eine Einführung in Kunstgeschichte und Kunsttheo- 

Tuesday, October 23th, 2012 

rien der chinesischen Kultur unter Berücksichtigung vergangener Epochen, 

morning session … 9.30 a.m.–12.30 p.m. 

traditioneller Ansätze und gegenwärtiger Entwicklungen. Das im Vortrag 

place: Güntzstraße 34, room 026 

angesprochene mediale Spektrum reicht von Schrift über Malerei bis hin zu 

lunch break 

Installation und Performance. Eine große Auswahl an historischen und mo- 

afternoon session … 2 p.m.–5 p.m. 

dernen Anschauungsmaterialien, wie Schriftmuster-Hefte und Ausstellungskataloge, 

liegt für die Dauer des Workshops zur freien Verfügung und 

place: State Collection of Art, Albertinum, meeting point HfBK lobby 

Inspiration bereit. 

Topics of German Art II 

Es besteht Anwesenheitspflicht. Bei zweimaliger, jeweils einwöchiger 

1. Dresden as a cradle of Modernism – The life reform movement in and 

erfolgreicher Beteiligung kann ein Werkstattschein erworben werden. 

around Hellerau, the artists group The Brücke and the style of New Objecti- 

Planbare Fehlzeiten (Seminare, Klassengespräche etc.) sind zu Kursbeginn 

vity II (lecture) 

mit dem Lehrenden abzusprechen. 

2. Tendencies of contemporary public art in Germany and elsewhere 

Benötigtes Material: Tusche, Reispapier und chinesische Kalligrafiepinsel (lecture) 

(werden in begrenztem Rahmen auch zur Verfügung gestellt) 

seminary tour to public art works from Eastern German days to the present 

21.–25.1.2013 … jeweils 9–17 Uhr 

in afternoon session 

Brühlsche Terrasse, Galerie 

Tuesday, October 30th, 2012 

Anmeldung bis 15.1.2013 bei Frau Kirchner, Büro des Dekanats F I. 

morning session … 9.30 a.m.–12.30 p.m. 

place: Güntzstraße 34, room 026 

lunch break 

afternoon session … 2 p.m.–5 p.m. 

130 place: Dresden city center, meeting point HfBK Dresden lobby 

131 

Theorie

Theorie 

Deutsch als Fremdsprache – German as a foreign language 

N.N. [Fakultät I / II] 


Der Kurs richtet sich vor allem an die Erasmusstudenten, kann aber bei 

freien Kapazitäten von Direktstudenten der HfBK Dresden besucht werden. 

Zu Beginn des Kurses wird das Sprachniveau der Teilnehmer festgestellt 

und danach ein Lehrwerk ausgesucht. 

Die Studierenden lernen, sich in für sie relevanten Alltagssituationen 

richtig und situationsangemessen auszudrücken und sich an Gesprächen 

des alltäglichen Lebens und in Diskussionen zu beteiligen. Dabei sollen 

in Absprache mit den Teilnehmern einzelne grammatikalische Phänomene 

wiederholt und auf kommunikative Weise gefestigt werden. 

Der Kurs schließt mit einem Test ab. Es werden 3 Leistungspunkte 

vergeben. 

Beginn … 8.10.2012 

jeweils Mo … 18–19.30 Uhr 


Künstlerisch-praktische Werkstätten 


132 133 

Werkstätten

Werkstätten 

Werkstatt für Abformungen [Fakultät I] 

Thomas Jäger 

Profil Vermittlung der künstlerischen Arbeitstechniken Formen und 

Gießen: Verlorene Form, Silikonform, Stückform, Gelatineform, 

Tonkeilform, Kombinierte Form, Lebendabguss, Gipsguss, Betonguss, 

Modellbau; Zugarbeiten; Tönen von Abgüssen. 

Modul 3 / 7 


»Praktische Abformungs- und Gusstechniken« ist Wahlpflichtfach für 

Studenten des Studienganges Restaurierung. Dazu finden jedes Jahr 

Kurse statt. 

Öffnungszeiten … Termine 


Termine nach Anmeldung bzw. Absprache 

Werkstatt für digitale Medien [Fakultät I] 

Johannes Am Ende 

Profil Die in den Grundlagenkursen erworbenen Kenntnisse sollen die 

Teilnehmer befähigen, selbstständig mit der Technik des Medienlabors 

zu arbeiten und diese Kenntnisse in weiterführenden Kursen 

zu vertiefen. Ziel der Ausbildung ist das Erlangen einer individu ellen 

Arbeitsmethodik und die Formulierung einer eigenständigen 

künstlerischen Position, d.h. das Erlangen von Kompetenz in künstlerischer, 

kommunikativer, ästhetisch-formaler, organisato rischer 

und technischer Hinsicht. 

Modul 3 / 7 


1. Einführung Mac OS X 

Organisation, Hardware- und Softwarebestand, Grundlagen des Betriebssystems, 

die Benutzeroberfläche »Aqua«, der Finder und der Aufbau der 

Verzeichnisstruktur, Einrichten des Docks, die System bestand teile, Programme 

unter Mac OS X, CD und DVD brennen, scannen usw., Netzwerk, 

Datenaustausch mit anderen Mac-OS-Clients, Nutzung von Druckern im 

Netzwerk, hilfreiche Tastenkombinationen, Verwendung der integrierten 

Hilfe 

11./12.10.2012 

10–16 Uhr … 10 Stunden 


2. Pixelbasierte Bildbearbeitung mit Photoshop CS 

Arbeitsbereich, Werkzeuge und Werkzeugpalette, Bitmaps und Vektorgrafiken, 

Dateigröße und Auflösung, Rasterweite, Anpassen der Bildgröße 

und Auflösung, Farbmodi, Farbkorrekturbefehle, Tonwertkorrektur, Auswahlmöglichkeiten 

Arbeit mit Ebenen, Ebenenmasken und Kanälen, verschiedene 

Bildformate – Vor- und Nachteile 

5.–8.11.2012 


Haus B 

10–16 Uhr 

134 Fon 0351.44875-14 

135 

Werkstätten

Werkstätten 

3. InDesign CS, Text und Layout 

Cornelia Melzer 

Programmfunktionen an Hand von Satzaufgaben; angefangen bei einer 

einseitigen Einladung bis zu komplexen Doppelseiten einer Broschüre 

Termin in der Grafischen Werkstatt · Typografie erfragen 

setzt Grundkurs Schriftsatz voraus 

4. Einführung Motion 

Grafik- und Titelanimation, Effektfilter, Partikel, Generatoren 

10./11.12.2012 

10 –17 Uhr 

5. Nonlineares Editing mit Final Cut Pro 

Gerätesteuerung und das Aufnehmen von Medienmaterial, Medienverwaltung, 

Schnitttechniken, Trimmen in der Timeline, Szenenübergänge, 

Effektbearbeitung, Storyboardbearbeitung, Verschachteln von Sequenzen, 

Schnitt auf Ton, Export für DVD, Web etc., Ausgabe auf Band 

27.–30.11.2012 

10–16 Uhr 

7. Illustrator CS3 

Grundlagen der Vektorgrafik, Arbeitsbereich, Werkzeuggalerien, Zeichnen 

und Malen, Objekterstellung, Typografie und Texteffekte, Import – Export 

14.–17.1.2013 

10–17 Uhr 

8. Einführung Animationsfilm / Arbeit am Tricktisch 

Paul Barsch 

Der Kurs gibt einen praktischen Überblick in die grundlegende Techniken 

des Animationsfilms (Zeichentrick, Stop Motion, Puppentrick …), sowie 

eine Einführung in das Programm StopMotionPro und die Arbeit am 

Tricktisch der HfBK Dresden. Ziel ist die Erarbeitung eines eigenen (künstlerischen) 

Trickfilms 

14.–17.1.2013 

10–16 Uhr 

6. 3D Bilder und Animation mit Cinema 4D 

9. Audiobearbeitung mit Soundtrack Pro 

Anlegen von Tonmaterial, Bearbeiten mit Audiofiltern und Plug-Ins (Wave), 

Abhören und Beurteilen, Wiederherstellen von Audiomaterial, Ausgabe, 

Zusammenarbeit mit Videoschnittprogrammen, Workflow 

28.–31.1.2013 

Sander Münster 

Bezugssysteme im dreidimensionalen Raum, Grundlagen darstellender 

10–17 Uhr 

Geometrie, Interface, Navigation, numerische und interaktive Steuerung, 

Bei allen Veranstaltungen besteht Anwesenheitspflicht! 

Modellierung: Parametrische Objekte, Splines, Nurbsobjekte auf Grundlage 

von Splines, Manipulation und Deformierung mit Modellierungswerk- 

Anmeldung ab 13.8.2012 

zeugen, Modellierungsmöglichkeiten organischer Formen mit Hypernurbs 

und Metaballs, Verfahren und Möglichkeiten der Simulation von Licht 

Alle Veranstaltungen … Brühlsche Terrasse … Raum 151 

und Schatten, Oberflächenmanipulation und Texturierung, Mappingarten, 

Image Mapping, Arbeiten mit Shadern, Renderingverfahren im 


Allgemei nen, Einfluß auf Bildeigenschaften wie Transparenz, Spiege- 


lung, Schatten- und Lichtverhältnisse. Besonderheiten wie Ray-Tracing, 

Raum 037, 151 

Radiosity, Caustics 

Fon 0351.4402-2693 

19./20.11. … 22./23.11. … 26.11. … 5.12. … 12.12.2012 

Fax 0351.4402-2694 

10–16 Uhr 

Fon/Fax 0351.49267-94 [alt] 

136 ende@hfbk-dresden.de 

137 

Werkstätten

Werkstätten 

Grafische Werkstätten [Fakultät I] 

Leitung: Prof. Dietmar Nieschler 

Für das Studium der »Bildenden Kunst« stehen eine Vielzahl von Werkstätten 

zur Verfügung. Zu ihnen gehören die sehr gut ausgestatteten Grafischen 

Werkstätten. 

Strukturell sind sie der Fakultät I · Studiengang »Bildende Kunst« 

zugeordnet und dem Leiter der Grafischen Werkstätten unterstellt. 

Sie stehen dort den Studie renden, Diplomanden, Meisterschülern sowie 

den Gast studierenden offen. Mit Ein schränkungen können sie auch von 

den Studierenden der Fakultät II genutzt werden. 

Die Werkstätten für Lithografie, Siebdruck, Radierung, Holzschnitt, Typografie, 

Lichtbild/Fotografie sowie Handeinband sind im Gebäude auf der 

Brühlschen Terrasse untergebracht und werden von Werkstattleiter n betreut. 

Neben den Grund- und Aufbaukursen begleiten sie in Zusammenarbeit 

mit den lehrenden Professoren die künstlerische Umsetzung in den 

jeweiligen Techniken. Darüber hinaus sind die Kurse eine Voraussetzung, 

um die Werkstätten selbständig und eigenverantwortlich zu nutzen. 

Die Grafischen Werkstätten der Hochschule für Bildende Künste Dresden 

haben seit Jahrzehnten einen sehr guten Ruf auch über die Grenzen des 

Freistaates Sachsen hinaus. So kam z.B. Otto Dix noch nach dem Mauerbau 

immer wieder nach Dresden, um hier, bei seinem Drucker, seine Farblithografien 

zu realisieren. 

In den Jahren 1990 bis 2002 wurden die Grafischen Werkstätten im 

Rahmen der Gesamtrekonstruktion des Hochschulgebäudes umfangreich 

saniert und in ihrer Ausstattung weiter verbessert. 

Grafische Werkstätten · Handeinband [Fakultät I] 

Christiane Oertel 

Profil Grund- und Aufbaukurs zur Vermittlung von handwerklichen 

Grundlagen, konzentriert auf künstlerische Arbeiten bei Buchprojekten 

und ähnlichem. Hilfestellung und Betreuung bei allen 

betreffenden Papier-, Papp- und vergleichbaren Arbeiten. 

Modul 3 / 7 (für den Erwerb von Leistungspunkten besteht Präsenz pflicht) 


Mo–Fr … 9–15.15 Uhr 

Grundkurse 

8. – 12.10.2012 

5. – 9.11.2012 

3. – 7.12.2012 

7. – 11.1.2013 

4. – 8.2.2013 

4. – 8.3.2013 

Aufbaukurse … setzen Grundkurs voraus 

22. – 26.10.2012 

19. – 23.11.2012 

21. – 25.1.2013 

18. – 22.2.2013 

18. – 22.3.2013 

Anmeldung laufend und 

für das folgende SS 2013 … ab Fr … 1.2.2013 





Atelier 202 

Raum 051 

Fon 0351.4402-2640 

Fon 0351.4402-2646 

Fon 0351.49267-40 [alt] 

Fon 0351.49267-46 [alt] 

138 nieschler@hfbk-dresden.de 

oertel@hfbk-dresden.de 

139 

Werkstätten

Werkstätten 

Grafische Werkstätten · Holzschnitt [Fakultät I] 

Dietmar Günther 

Profil Vermittlung von technisch-handwerklichen und künstlerisch- 

theoretischem Wissen sowie die Beherrschung der technisch- 

handwerklichen Vorgänge und die Möglichkeiten dieser grafischen 

Techniken. 



Mo–Fr … 17.15 Uhr 

Grundkurse 

3. – 13.12.2012 

18. – 28.2.2013 



Grafische Werkstätten · Lichtbild / Fotografie [Fakultät I] 

Matthias Blumhagen 

Profil Im Bereich Fotografie werden bildnerische, theoretische und 

praktische Grundlagen zur Fotografie als eigenständiger Bildsprache 

vermittelt. Dies geschieht in Grund- und Aufbaukursen, 

hauptsächlich jedoch durch fachliche Betreuung freier studentischer 

Arbeiten im Rahmen der offenen Werkstattnutzung. 



Mo–Fr … 9–17.15 Uhr 

Grundkurse 

12. – 16.11.2012 

10. – 14.12.2012 

14. – 18.1.2013 

11. – 15.2.2013 

4. – 11.3.2013 

25. – 28.3.2013 

Aufbaukurs … setzt Grundkurs voraus 

Themen nach Absprache mit den Teilnehmern 








Raum 020 

Raum 025 

Fon 0351.4402-2643 

Fon 0351.4402-2645 

140 Fon 0351.49267-43 [alt] 

Fon 0351.49267-45 [alt] 

141 

Werkstätten

Werkstätten 

Grafische Werkstätten · Lithografie [Fakultät I] 

Frank Walther 

Profil In der Werkstatt für Lithografie und künstlerischen Steindruck 

werden die technisch-handwerklichen Vorgänge vermittelt, 

die die Grundlagen für das Ausschöpfen der Möglichkeiten dieser 

grafischen Technik sind. 



Mo–Fr … 9–17.15 Uhr 

Grundkurse … jeweils mittwochs 

3. – 24.10.2012 

31.10. – 21.11.2012 

28.11. – 19.12.2012 

9. – 30.1.2013 

6. – 27.2.2013 

6. – 27.3.2013 



Grafische Werkstätten · Radierung [Fakultät I] 


Profil Vermittlung von technisch-handwerklichem und künstlerisch- 

theoretischem Wissen sowie die Beherrschung der technisch- 

handwerklichen Vorgänge und die Möglichkeiten dieser grafischen 

Techniken. 



Mo–Fr … 9–17.15 Uhr 

Grundkurse 

12. – 22.11.2012 

7. – 17.1.2013 

4. – 14.3.2013 









Raum 031 

Raum 020 

Fon 0351.4402-2641 

Fon 0351.4402-2643 

142 Fon 0351.49267-41 [alt] 

Fon 0351.49267-43 [alt] 

143 

Werkstätten

Werkstätten 

Grafische Werkstätten · Siebdruck [Fakultät I] 

Irina Claußnitzer 

Profil Einführung in die Grundlagen des künstlerischen Siebdrucks, 

Vertiefung und Experimentieren. 



Di–Fr … 9–16.45 Uhr 

Grundkurse 

9. – 19.10.2012 

6. – 16.11.2012 

4. – 14.12.2012 

8. – 18.1.2013 

12. – 22.2.2013 

5. – 15.3.2013 



Grafische Werkstätten · Typografie [Fakultät I] 


Profil In dieser Werkstatt erwerben Studierende Wissen über grundlegende 

typografische Regeln sowie eine Sensibilisierung für 

den Umgang mit Schrift. Sie können hier die Möglichkeiten 

des Handsatzes, Buchdrucks und des Satzes am Rechner kennen 

lernen. Mit eigenen Projekten kann das typografische Wissen 

weiter vertieft werden. 



Mo–Fr … 9–17.15 Uhr 

Grundkurse 

8. – 12.10.2012 

5. – 9.11.2012 

3. – 7.12.2012 

7. – 11.1.2013 

4. – 8.2.2013 

4. – 8.3.2013 









Raum 048 

Raum 005 

Fon 0351.4402-2642 

Fon 0351.4402-2644 

Fon 0351.49267-42 [alt] 

Fon 0351.49267-44 [alt] 

144 claussnitzer@hfbk-dresden.de 

melzer@hfbk-dresden.de 

145 

Werkstätten

Werkstätten 

Werkstatt für Holzverarbeitung 

Ludwig Rößler [Fakultät I] 

Profil Das Studium begleitende Unterweisung in den Umgang mit Holz, 

Holzwerkstoffen; Verwendungs- und Einsatzmöglichkeiten von 

Materialien, Werkzeugen und Maschinen. 

Beratung, Betreuung, Mitarbeit an Projekten, Diplomen, 

Zwischen-, Abschluss- und anderen künstlerischen Arbeiten. 

Beratung und Mitarbeit bei Ausstellungsprojekten. 

Diese Angebote richten sich an alle Studierenden, Studiengänge, 

Mitarbeiter und Referate der HfBK Dresden. 

Modul 3 … Grundkurs beginnend mit einem Rundgang durch die Holzwerkstatt 

und weiter nach Absprache und individuellen Vorstellungen. 

Modul 7… Termine fortlaufend und nach Vereinbarung. 


Mo–Do … 9–15.30 Uhr 

Fr … 9–14 Uhr 

Nach Vereinbarung auch zu anderen Zeiten sowie Atelierbesuche möglich. 

Der Holzcontainer Pfotenhauerstraße wird z.Zt. 

dienstagnachmittags betreut. 

Werkstatt für Holzverarbeitung 

Detlef Freier [Fakultät II] 

Profil Einführung in die Techniken der Holzbearbeitung sowie die 

fachgerechte Bearbeitung von Holzwerkstoffen und ihre 

V erwendungsmöglichkeiten. 

Betreuung von Projekten, künstlerischen Arbeiten, Diplomen, 

Zwischen- und Abschlussarbeiten. 

Technische Unterstützung, Beratung und Mitarbeit bei 

Ausstellungs- und Bühnenprojekten. 

Lehrveranstaltung 

Studiengang Kunsttechnologie, Konservierung und Restaurierung von 

Kunst- und Kulturgut (1. Semester Grundstudium) 

Praktische Einführung in die Techniken der Holzbearbeitung 

Übung 

Termine sind im Modulhandbuch unter M 4.3 einzusehen. 

Güntzstraße, Raum 246a 


Mo–Do … 9–15.30 Uhr 

Fr … 9–12 Uhr 

Nach Vereinbarung auch zu anderen Zeiten. 


Güntzstraße 34 / Dürerstraße 


Raum 051 

Güntzstraße 34 / Dürerstraße 

Fon 0351.4402-2228 

Raum 051 

Mobil 0160.7658582 

Fon 0351.4402-2228 

146 roessler@hfbk-dresden.de 

freier@hfbk-dresden.de 

147 

Werkstätten

Werkstätten 

Werkstatt für Keramik [Fakultät I] 

N.N. 

Modul 3 / 7 

Werkstatt für Kunststoffverarbeitung [Fakultät I] 

Achim Miene 

Profil Einführung in die Grundlagen der Kunststoffverarbeitung und 

des Lackierens sowie in die Funktionsweisen unterschiedlicher 

Verarbeitungsmaschinen mit dem Ziel der Befähigung eigenständigen 

Arbeitens. 

Modul 3 / 7 


Individuelle Beratung und Betreuung von Arbeiten in Kunststoff 

(Epoxid-, Polyesterharze, Polyurethane u.a.) 

Formbau, Laminierarbeiten, Gießen, Modellbau 







Haus A, Raum 001 

Haus … Raum … 

148 Fon 0351.44875-17 

Fon 0351.44875-32 

149 

Werkstätten

Werkstätten 

Werkstatt für Metallguss [Fakultät I] 

Toralf Mjetk 

Profil Einführung in die Grundlagen des künstlerischen Metall- 

gusses, praktische Durchführung einschließlich aller Vor- und 

Nach arbeiten. 

Modul 3 / 7 


Einführung und Unterweisung in die Techniken des künstlerischen Metallgusses 

im Wachsausschmelzverfahren, dem Sandguss und von Naturabgüssen 

in Bronze und Aluminium, sowie deren praktische Durchführung 

einschließlich der dafür notwendigen Vor- und Nacharbeiten, experimentelles 

Erarbeiten von Gussformen für den Metallguss. 



Kurse werden schriftlich durch Aushang an der Werkstatt und durch 

E-Mail an die Studierenden der Bildhauerklassen bekannt gegeben. Individuelle 

Projektbetreuung nach persönlicher Absprache nach ausführlicher 

Darstellung des Vorhabens. 

Werkstatt für Metallverarbeitung [Fakultät I] 

Toralf Mjetk 

Profil Einführung in die Grundlagen der Metallverarbeitung und in die 

Funktionsweisen unterschiedlicher Metallverarbeitungsmaschinen 

mit dem Ziel zur Befähigung eigenständigen Arbeitens. Zur Einrichtung 

gehören Geräte und Maschinen für die Bearbeitung von 

Metall. Der überdachte Bereich vor der Werkstatt gehört zum 

Arbeitsbereich. 

Modul 3 / 7 


Grundlagenvermittlung in verschiedenen Techniken der Metallver- und 

-bearbeitung, Einweisung an den dafür notwendigen Maschinen, Ziselieren 

der gegossenen künstlerischen Objekte, Löt- und Schweißarbeiten. 



Kurse werden schriftlich durch Aushang an der Werkstatt und durch 

E-Mail an die Studierenden der Bildhauerklassen bekannt gegeben. Individuelle 

Projektbetreuung nach persönlicher Absprache nach ausführlicher 

Darstellung des Vorhabens. 





Haus B, Raum 008 

Haus B, Raum 008 

Fon 0351.44875-13 

Fon 0351.44875-13 

Mobil 0160.99408284 

Mobil 0160.99408284 

mjetk@hfbk-dresden.de 

mjetk@hfbk-dresden.de 

150 toralfmjetk@yahoo.de 

toralfmjetk@yahoo.de 

151 

Werkstätten

Werkstätten 

Werkstatt für PComputer 

Mirko Kühnel 


Mo–Fr … 6.30–19 Uhr 

Werkstatt für Videotechnik [Fakultät II] 

Dr. Michael Schlaszus 

Profil Die Medienwerkstatt bietet Grundlagenkurse Video zur 

Ver mittlung künstlerischer und praktischer Kenntnisse, die 

die Voraussetzung für eine bestmögliche Nutzung der 

Aufnahme- und Studiotechnik durch die Studierenden 

schaffen soll. 

Modul 6 für Fakultät II (Bühnen- und Kostümbild) 


1. Kurseinführungsseminar 

1.1 Einführung und Überblick zu Kursinhalten und Ablauf 

1.2 Workflow Filmproduktion im Überblick 


2. Gestaltungselemente für audiovisuelle Medien: 

2.1 Montage 

Montage als das für audiovisuelle Medien typischstes Gestaltungswerkzeug 

a) Montagefunktionen und Montagearten, Szenenauflösung, 

Szenenübergänge, Plansequenz 

b) Experimentieren mit Montage 

2.2 Kinematografie 

Filmbilder gestalten mit der Kamera sowie durch filmische Bewegung 

a) Fotografischen Optik, Verfremdungen, Raum, Perspektive, szenische 

Distanz, Kamera- und Motivbewegung und Präsentation von Beispielen 

aus Video und Film 

b) Experimentieren mit Kameraeinstellungen 

2.3 Beleuchtung und Sound 

»Malerei mit Licht« 

a) Arbeit am Filmbild mit Lichtcharakteristiken, Lichtführung, Kontrast, 


Farbbeeinflussung. 

Raum 230 (Computerkabinett) 

b) Typische Beleuchtungsfälle: Available Light, Tageslicht, Kunstlicht, 

Fon 0351.4402-2145 

Nacht 

152 kuehnel@hfbk-dresden.de 

c) Konzeption, Lichtplanung. 

153 

Werkstätten

Werkstätten 

HINWEIS: Zu praktischen Beleuchtungsübungen wird ein spezieller Workshop 

angeboten, der aktuell bekannt gemacht wird. 

2.4 Soundgestaltung 

Soundtrack und auditive Ebenen. Aufgaben und Probleme in der Tonaufnahmepraxis. 

Seminare – Technikgrundlagen: 

Technikseminare und Videoübung sind Voraussetzung für die Nutzung der 

Aufnahme- und Studiotechnik 

3. Aufnahmetechnik 

3.1 Grundlagen und Videotechnik 

Welchen Einfluss haben Technik und Technologie auf das Videoergebnis? 

Bild- und, Signalkenngrößen, Datenkomprimierung, verwirrende Formatevielfalt; 

Möglichkeiten und Grenzen des Mediums Video 

3.2 Filmaufnahme mit Videotechnik – Kamera und Sound 

a) Einsatzbereitschaft, Kamerafunktionen, Einstellungen, Objektivvorsätze, 

Tontechnik 

b) Hand anlegen an Camcorder, DSLR und Tontechnik 

3.3 Zubehör – Bildkontrolle und Support 

Bedeutung und Nützlichkeit von Aufnahmezubehör 

a) Arbeiten mit Kontrollmonitor und Schärfehilfen 

b) Stativ, Schulterstütze (Handkamera) und Varycam (Handkran) 

c) Steadycam – Einführung und Training 

4.3 Endbearbeitung 

– Tonschnitt, Bild-Ton-Splitting, Ton bearbeiten 

– Vorbereiten zum Export 

– eigenständiges Erarbeiten der Lerneinheit am Schnittplatz 

5. Computerschnitt mit ADOBE Premiere Pro 

5.1 Einführung in den Computerschnitt, erste Arbeitsschritte in Premiere 

– Allgemeine Einführung in Computerschnitt, System- und Software- 

komponenten 

– Voreinstellungen, Materialimport und Materialverwaltung 


5.2 Roh- und Feinschnitt 

– Grob- und Feinschnitt 

– Übergangs-, Filter- und Zeiteffekte, Titelgrafik 


5.3 Endbearbeitung bis Export 

– Tonschnitt, Bild-Ton-Splitting, Ton bearbeiten 

– Ton mit Soundprogramm bearbeiten 


Wahlweise Computerschnitt mit Premiere oder AVID 

4. Computerschnitt mit AVID 

6. AVID – Exportieren für diverse Anwendungen 

– Überblick über Formate und Anwendungen 

– Parameter, Vor- und Nachteile der DVD als Distributionsmedium. 

– AVID-Workflow beim Export von Video 

– PREMIERE- Workflow beim Export von Video 

– FINAL CUT PRO- Workflow beim Export von Video 

4.1 Einführung in den Computerschnitt, erste Arbeitsschritte 

– Allgemeine Einführung in Computerschnitt, System- und Software- 

Belegvideoarbeiten: 

komponenten 

1. Dreharbeiten 

– Voreinstellungen, Materialimport und Materialorganisation 

In kleineren Arbeitsgruppen von 5 bis 7 Teilnehmern 


1) Drehvorbereitung – Pflichtkonsultation: Konzeptionsbesprechung, 

4.2 Roh- und Feinschnitt 

Motivwahl, Ausstattungs- und Technikbedarf klären, Termine festlegen 

– Grob- und Feinschnitt 

2) Drehtag: Üben der Arbeitstechniken von Bildgestaltung, Kamera- 

– Übergangs-, Filter- und Zeiteffekte, Titelgrafik 

assistenz, Beleuchtung und Ton. 

154 – eigenständiges Erarbeiten der Lerneinheit am Schnittplatz 

Wahlweise kann das Sujet von den Teilnehmern vorgeschlagen werden 

155 

Werkstätten

Werkstätten 

oder die Filmteams gestalten bekannte Filmszenen nach, die sich vor allem 

durch spezielle Gestaltungstechniken (Optik, Kadrieren, Szenen auflösung, 

Beleuchtung, Sound) auszeichnen. 

2. Editing 

Individuelles Editieren des Drehmaterials mit Betreuung am Computerschnittplatz 

(wahlweise Avid oder Premiere). Dieser Praktikumsteil dient 

zugleich der praktischen Vertiefung der Kenntnisse aus den jeweiligen 

Computerschnittkursen. 

Termine Vorlesungen/Seminare: 

15.10.2012 … 13.30–15.30 …1. Kurseinführungsseminar 

22.10.2012 … 13.30–16.30 … 2.1 Vorlesung Montage 

23.10.2012… 13.30–16.30 … 2.2 Vorlesung/Seminar Kinematografie 

24.10.2012 … 13.30–16.30 … 2.3 Vorlesung Beleuchtung und Sound 

29.10.2012 … 13.30–16.30 … 3.1 Seminar Videotechnik 

30.10.2012 … 13.30–16.30 … 3.2 Seminar Videoaufnahme 

31.10.2012 … 13.30–16.30 … 3.3 Seminar Support 

5.11.2012 … 11.30–16.30 … 4.1 Computerschnitt mit AVID Teil 1 



12.11.2012 … 11.30–16.30 … 5.1 Computerschnitt mit PREMIERE Teil 1 



19.11.2012 … 11.30–16.30 … 6. Computerschnitt Video Export 

20.11.2012 … 13.30–14.30 … Drehvorbereitung Drehübung 

Termine für den Übungsdrehtag nach Vereinbarung. 

Der Schnitt des Übungsvideos erfolgt individuell mit Zugangsberechtigung 

für das Studio. 


Allgemeines 

156 


Videostudio, Raum 001 

Fon 0351.4402-2143 

schlaszus@hfbk-dresden.de 

157 

Allgemeines

Allgemeines 

Ausstellungen 

Die HfBK Dresden verfügt im Gebäude der Brühlschen Terrasse über insgesamt 

drei Ausstellungsbereiche/-räume (mit einer Ausstellungsfläche von 

über 900 qm), die mit ca. acht Ausstellungen im Semester bespielt werden. 

Neben dem Senatssaal, der als Ausstellungs- und Experimentalraum für 

eigene Projekte der Studierenden zur Verfügung steht, werden im Ausstellungsbereich 

Oktogon und in der Galerie Brühlsche Terrasse Aus stellungen 

präsentiert, die von der Hochschule selbst konzipiert oder in Kooperation 

mit anderen Institutionen/Hochschulen entwickelt werden. 

Das Ausstellungsprogramm versteht sich als Erweiterung der Lehre an 

der Hochschule. Den Studierenden soll die Möglichkeit eröffnet werden, 

sich mit unterschiedlichsten internationalen und regionalen Positionen 

s owie mit aktuellen Themen der zeitgenössischen Kunst auseinanderzusetzen. 

Der Ausstellungsbereich dient zudem als Plattform für die Präsentation 

von künstlerischen Positionen, die aus der Lehre heraus und in 

die Lehre an der HfBK Dresden hineinwirken. 

Besondere Bedeutung kommt der jährlichen Diplomausstellung sowie 

der Jahresausstellung zu. Beide Ausstellungen zeigen aktuelle Studenten- 

und Diplomarbeiten. Führungen, Vorträge und Diskussionen erweitern das 

Ausstellungs programm und intensivieren den künstlerischen Diskurs. 

Wenn nicht anders ausgewiesen, sind die Ausstellungen von Dienstag 

bis Sonntag, 11 bis 18 Uhr geöffnet. 

Henrike Pils / Olga Grigorjewa / Theo Hubert 

5.–14.10.2012 … Senatssaal 

Eröffnung … 4.10.2012 

Michael Blechschmied / Nina Engeln / Romin Walter 

19.–28.10.2012 … Senatssaal 

Eröffnung …18.10.2012 

Valentina Campillo / Benjamin Stölzel 

16.–25.11.2012 … Senatssaal 


Marit Wolters / Sophie Altmann / Boohri Park 

30.11.–9.12.2012 … Senatssaal 


Matthias Günther / Marcus Horn 

11.–20.1.2013 … Senatssaal 


Jonathan Kraus / Masahiro Suzuki / Jan Kunze 

25.1.–3.2.2013 … Senatssaal 


Marie Christin Rothenbücher / Anne Grützner 

8.–17.2.2013 … Senatssaal 


Erasmusstudenten-Ausstellung 

22.2.–3.3.2013 … Senatssaal 


158 

Benedikt Tammer / Hwan Wook Jung 

2.–11.11.2012 … Senatssaal 


159 

Allgemeines

Allgemeines 

Freundeskreis 

Die Akademie kann seit ihrer Gründung auf großzügige Förderer und 

intensives Interesse aus der Bevölkerung zählen. Der Freundeskreis der 

Hochschule für Bildende Künste Dresden e.V. hat es sich zur Aufgabe 

gemacht Projekte der Hochschule zu unterstützen. 

Er informiert über Veranstaltungen der Hochschule, ermöglicht Vorzugspreise 

für Publikationen der Hochschule, die vom Freundeskreis gefördert 

wurden und organisiert die Teilnahme an Sonderveranstaltungen 

wie z.B. Künstlergesprächen, Atelierrundgängen, Werkstattvorführungen, 

Ausstellungsvorbesichtigungen und Vorträgen. Dabei besteht die Gelegenheit, 

Studierende und Lehrende kennenzulernen und Fragen und Positionen 

der zeitgenössischen Kunst unmittelbar zu diskutieren. 

Mit Mitgliederbeiträgen und Spenden unterstützt der Freundeskreis Projekte 

von Studierenden im Rahmen der Lehre. Er fördert durch die Vergabe 

von Preisen und begleitet die Hochschule beim Auf- und Ausbau internationaler 

Beziehungen, Wirtschaftskontakten sowie der Zusammen arbeit mit 

anderen Kultureinrichtungen und Kunsthochschulen. 

Vorstand: 

Martin Rieckmann, Vorsitzender 

Henrik Kamp, stellvertretender Vorsitzender 

Hannelore König, Schatzmeisterin 

Dr. Stefan Heinemann 

Anja Przybilla 

Nicola Ulrichs 

N.N., Rektor 

Anträge zur Förderung sowie sonstige Anfragen können an der Pforte 

Brühlsche Terrasse für den Freundeskreis abgegeben werden. 

Career Service 

Aufgaben und Zielsetzungen 

Auf die Absolventen einer Kunsthochschule warten nach erfolgreichem Abschluss 

des Studiums besondere Herausforderungen. Diese lassen sich nur 

schwer mit denen vergleichen, die Absolventen anderer Hochschulen vor 

sich haben. Besonders auf die jungen Künstler, Bühnen- und Kostümbildner 

und Theaterausstatter wartet kein Arbeitsmarkt im herkömmlichen Sinne. 

Sie werden überwiegend freiberuflich tätig sein und sollen ihr Betätigungsfeld 

selber definieren. Dazu brauchen sie neben einem außergewöhnlichen 

künstlerischen Talent auch ein hohes Maß an Durchsetzungsvermögen, das 

sich aus einer Fülle organisatorischer, psychologischer und sozialer Fähigkeiten 

zusammensetzt. 

Aus diesem Grund ist es besonders wichtig, die Studierenden aller Studiengänge 

rechtzeitig mit den besonderen Herausforderungen in den 

künstlerischen Berufen vertraut zu machen und ihnen in Ergänzung zur 

künstlerischen Ausbildung Fähigkeiten und Fertigkeiten an die Hand zu geben, 

mit denen sie sich später in ihren Berufsfeldern besser behaupten 

können. Hierzu bietet der HfBK Dresden Career Service den ca. Im Fokus 

steht neben der Vermittlung von berufsfeldspezifischen Kompetenzen auch 

das Erkennen von individuellen Stärken und deren zielgerichteter Einsatz. 

Das Angebot des Career Service setzt sich aus einem Basisprogramm zusammen, 

das sich an die Studierenden aller Studiengänge richtet, sowie einem 

spezialisierten Coaching, das sich besonderen Themen aus den einzelnen 

Studiengängen widmet. Es gibt Vorlesungen, Workshops, Seminare, 

Exkursionen und Einzelberatungen. 

Basisprogramm 

Das Basisprogramm besteht aus Veranstaltungen folgender Themenbereiche: 

– Recht 

– Betriebswirtschaftslehre und Finanzierung 

– Dokumentation und Präsentation 

– Kalkulation und Realisation 

– Öffentlichkeitsarbeit und Kommunikation 

160 161 

Allgemeines

Allgemeines 

Coaching 

Die studiengangspezifischen Angebote sind auf die unterschiedlichen 

Anforderungen in den verschiedenen Berufsfeldern zugeschnitten. 

Aktuelles 

Beachten Sie bitte die Aushänge innerhalb der Hochschule, die Rubrik 

»Aktuelles« auf den Seiten des Career Service sowie die Rundmails, 

die über aktuelle Angebote informieren. 

Einzelberatungen und Projektbetreuungen 

Wir bieten individuelle Einzelberatungen an. Für allgemeine Beratungen 

wenden Sie sich bitte an Claudia Syndram. Bei Fragen zu künstlerisch 

publizistischen Projekten, der Erstellung von Portfolios, Mappen und 

anderen Drucksachen und für Beratungen beim Verfassen von Texten 

wenden Sie sich bitte an Peter K. Koch. Beratungstermine können per 

E-Mail mit uns vereinbart werden. 

Zielgruppe 

Das Angebot richtet sich an alle immatrikulierten Studierenden 

der HfBK Dresden. 

Website 

Alle notwendigen Information zum Programm und eine informative Linkliste 

finden Sie auf folgender Website: http://www.hfbk-dresden.de/ 

studium/career-service.html 

Künstlerisch-wissenschaftliche Mitarbeiterin … Claudia Syndram 

Studentische Hilfskräfte … Valerie Müller, Lisa Frenzel 

Anmeldungen 

Für die Veranstaltungen des Basisprogramms ist eine verbindliche Anmeldung 

vorgegeben. Über das Untermenü »Basisprogramm« auf der Website 

gelangt man zu den einzelnen Veranstaltungen. Dort öffnet sich über den 

Link »Jetzt verbindlich anmelden« ein Formular für die Anmeldung. 


Ab Semesterbeginn können Anmeldungen für das WS 2012/13 vorgenom- Güntzstraße 34 

men werden. 

Raum 226 

Fon 0351.4402-2332 

Projektleitung … Jochen Beißert, Kanzler 

syndram@hfbk-dresden.de 

162 Künstlerischer Mitarbeiter … Peter K. Koch 

koch@hfbk-dresden.de 

163 

Allgemeines

164 

Der historisch gewachsene Kunstbesitz der Hochschule gliedert sich chronologisch 

in zwei große Bestände. Der Altbestand geht auf das 18.Jahrhundert 

zurück. Aus den Anfängen der Akademie stammen die wertvollen 

Rezeptionsbilder von Casanova, Hutin, Pochmann, Kügelgen, Zeißig, Rössler 

und Matthäi, die zu den ältesten der Hochschulsammlung zählen. 

Begehrte man die Aufnahme als Lehrender oder als Mitglied der Dresdner 

Kunstakademie, musste ein Werk »als wesentliche Obliegenheit … bey 

Antritt seiner Stelle« abgeliefert werden, sei es Gemälde, Zeich nung, 

Kupferstich oder plastische Arbeit – so wurde diese Regelung im Gründungsrescript 

der Akademie vom 6. Februar 1764 festgehalten. Die Rezeptionsstücke 

gingen in das Eigentum der Akademie über. 

Obwohl eine solche Regelung später nicht mehr festgeschrieben war, blieb 

die Erinnerung daran, deutlich abgeschwächt, bis heute. Einige Emeriti der 

letzten Zeit haben die Hochschule mit Schenkungen eigener Werke be- 

165 

Allgemeines 

Tag der offenen Tür 

Donnerstag … 10. Januar 2013 

Jedes Jahr im Januar findet ein sachsenweiter »Tag der offenen Tür« für 

alle 11. und 12. Klassen der sächsischen Gymnasien statt. 

Angeboten werden Rundgänge durch die Ateliers der Studiengänge Bildende 

Kunst, Restaurierung, Bühnen- und Kostümbild sowie die Abteilungen 

Maskenbild, Kostümgestaltung, Theatermalerei und Theater plastik des 

Fachhochschulstudienganges Theaterausstattung. 

Die Werkstätten auf der Brühlschen Terrasse ermöglichen Einblicke in 

die grafischen Techniken. In der Pfotenhauerstraße 81/83 finden Vorführungen 

in den Gießwerkstätten der Bildhauerei statt. Auf der Güntz - 

straße 34 kann die Kunst des Schminkens und Frisierens, bei den Theaterplastikern 

in der Marschnerstraße 40a die Technik des Lebend abgusses 

beobachtet werden. 

Persönliche Gespräche mit Professoren und eine ausführliche allgemeine 

Studienberatung bieten darüber hinaus die Möglichkeit, sich 

um fassend über das Studium an der Hochschule für Bildende Künste 

Dresden zu informieren. 

Weitere Informationen erhalten Sie im Referat für Studien angelegen heiten. 

Archiv / Kustodie 

Dr. Natalia Kardinar 

Als zentrale Einrichtung der HfBK Dresden verwaltet das Archiv/Kustodie 

die schriftlichen Überlieferungen und die Sammlungen eines der ältesten 

Kunstinstitute im deutschsprachigen Raum. Im Jahr 1764 als die »Haupt- 

Kunst-Akademie und solcher subordinierten Zeichen-Schulen« in Leipzig 

und Meißen gegründet, wurde sie im Laufe der Zeit mehrmals reformiert 

und wechselte einige Standorte. Im ausgehenden 19. Jahrhundert bekam 

die Kunstakademie auf der berühmten Dresdner Brühlschen Terrasse 

explizit das für den Lehrbetrieb von Prof. Constantin Lipsius errichtete 

Gebäude. 

Nur wenige Akten – darunter das Gründungsreskript der Kunst akademie 

und der Bestand der Ausstellungsdokumente aus dem Zeitraum 1842 bis 

1912 – reichen weit in die Geschichte dieser Ausbildungsstätte zurück, die 

Überlieferungen des 20. Jahrhunderts dagegen dominieren. Das Hochschularchiv 

der HfBK Dresden führt Verwaltungsakten, personenbezogene 

Akten der ehemaligen Lehrenden und Studierenden, Matrikel bücher ab 

1908, Schülerlisten der ehemaligen Akademie ab 1894 bis 1945, Unterlagen 

der Stiftungen bei der Akademie, einige Teilnachlässe und wenige 

schriftliche Überlieferungen der Akademie für Kunstgewerbe. 

Allgemeines

Allgemeines 

dacht, so Prof. Hans Mroczinski, Prof. Gerd Jaeger, Prof. Günter Hornig und 

Prof. Klaus-Michael Stephan. Eine große, überwiegend 

aus Schülerarbeiten bestehende Grafik- und Bildersammlung der HfBK 

Dresden veranschaulicht die Lehrinhalte und Unterrichtsarten der Vergangenheit. 

Die zum großen Teil als Lehrmittel für den Unterricht benötigten und seit 

Jahrhunderten erworbenen Objekte wie Gipsabgüsse, anatomisches Lehrmaterial, 

Vorlageblätter fürs Zeichnen, für Kostüme, Stoffe, Porzellan und 

Möbel für Requisiten und Staffagen in Historien- und Porträtmalerei wuchsen 

mit der Zeit zu den einmaligen Sammlungen an. Der Krieg, 

mutmaßliche Zerstörungen der Nachkriegszeit und vor allem der sich 

wandelnde Kunstgeschmack der jeweiligen Zeit, der die Wertschätzung der 

Lehrmittelsammlung bestimmte, dezimierten die Sammlungen stark. Heute 

deuten darauf nur einzelne Stücke, die eher als Rudimente der früheren Abguss-, 

Porzellan- und Kostümsammlungen angesehen werden können. 

Möglicherweise bewahrte das Gebrauchtwerden von Objekten der anatomischen 

Sammlung für den Unterricht auch heute diese vor den Zerstörungen 

der Zeit. 

Beim Nutzungswunsch des Archiv/Kustodie der HfBK Dresden ist eine 

vorherige telefonische oder schriftliche Anmeldung oder per E-Mail erforderlich. 

Bibliothek 

Susanne Czaika (Vertretung von Karin Huß) 

Christine Posegga 

Als wissenschaftliche Einrichtung fällt der Hochschulbibliothek die Aufgabe 

zu, den Bedürfnissen der Lehre, der Forschung, dem Studium sowie 

der beruflichen und allgemeinen Fortbildung zu entsprechen. Damit 

nimmt die Bibliothek, als zentrale und wohl auch eine der ältesten Einrichtungen, 

einen wichtigen Platz innerhalb der Hochschule ein. 

Die seit einiger Zeit als Präsenzbibliothek geführte Einrichtung der 

HfBK Dresden steht heute mit ca. 66500 Medien und 99 Zeitschriften titeln 

sowohl den Hochschulangehörigen als auch den interessierten auswärtigen 

Besuchern offen. Den Themenschwerpunkt der Erwerbungen bilden 

die Inhalte der Lehre und die Studienangebote der HfBK Dresden. Damit 

steht den Bibliotheks benutzern ein differenzierter und permanent aktualisierter 

Medienbestand zur Kunstgeschichte, Medienkunst, Malerei/Grafik/ 

Bildhauerei, Architektur, Restaurierung, Philosophie, Kostümkunde und 

Bühnenbild zur Verfügung. Der Bestand der Bibliothek, von den Ausstellungskatalogen 

über umfangreiche Lexika bis hin zu den audiovisuellen 

Medien, die sich in der Mediathek befinden, ist hauptsächlich im Freihandbestand 

aufgestellt. 

Die sachliche Erschließung der Bestände erfolgt über den Online katalog, 

in dem sowohl in der Bibliothek über die PC-Arbeitsplätze als auch extern 

über die Webseite der Hochschule recherchiert werden kann. 

Öffnungszeiten im Semester 

Mo–Mi … 10–19 Uhr 

Do …10–16 Uhr 

Fr … geschlossen 


Öffnungszeiten in der vorlesungsfreien Zeit 

Mo–Do … 13–16 Uhr 


Fon 0351.4402-2669 

Fon 0351.49267-69 [alt] 

Fr … geschlossen 

166 kardinar@hfbk-dresden.de 

167 

Allgemeines

Allgemeines 



Fon 0351.4402-2118 

Fax 0351.4402-2122 

bibliothek@hfbk-dresden.de 

Susanne Czaika (Vertretung von Karin Huß) 

Fon 0351.4402-2123 / -2121 

czaika@hfbk-dresden.de 

Diathek 


Die Diathek stellt Diapositive zur Verfügung mit Reproduktionen von 

Werken der Kunstgeschichte: Malerei, Plastik, Architektur und 

angewandte Kunst. Die Diapositive können von Studierenden für Referate 

in den Lehrveranstaltungen ausgeliehen werden. 

Sollten sich im Bestand keine entsprechenden Dias befinden, so können 

in begrenztem Umfang (ca. 20 Aufnahmen pro Referat) die erforderlichen 

Dias angefertigt werden. Die Vorlagen für diese Diapositive müssen von 

den Studierenden rechtzeitig, mindestens zwei Wochen vor dem Referat, 

zur Aufnahme in die Diathek gebracht werden. 

Öffnungszeiten während des Semesters 

Mi … 10–12 Uhr 


Christine Posegga 


Fon 0351.4402-2119 

Raum 207 

168 posegga@hfbk-dresden.de 

Fon 0351.4402-2129 

169 

Allgemeines

Allgemeines 

Internetportale 

www.hfbk-dresden.de 

www.kunstknall.de 

Künstlerdatenbank der Lehrenden, Studierenden und 

Absolventen der HfBK Dresden 

Mediathek 

Harald Büttner 

Die HfBK-Mediathek ist eine nicht-öffentliche Präsenzeinrichtung. 

Für Studien- und Forschungszwecke wird sie von den Lehrenden und 

Studie renden der Hochschule genutzt; externe Interessenten haben 

nach An meldung die Möglichkeit, AV-Medien an dafür eingerichteten 

Sichtplätzen einzusehen. Die Sammlung der Mediathek konzentriert 

sich inhaltlich auf die Themenfelder Theater, Film, Bildende Kunst, Restaurierung 

und Kunst Therapie. Der Bestand umfasst im wesentlichen Künstlerportraits 

und Kunstdokumentationen, Mitschnitte von Aufführungen aus 

verschiedenen Bereichen der darstellenden Künste, des weiteren 

Dokumentationen hauseigener Projekte, Tagungen und Lehrveranstaltungen. 

Eine regelmäßig aktualisierte Bestandsliste der Mediathek ist im Internet 

zu finden: www.hfbk-dresden.de → Hochschule → Einrichtungen 

→ Mediathek 

Öffnungszeiten 

Ausleihe: Do … 10–14 Uhr 

Rückgabe: Mo … 10–14 Uhr 

Sichtung von Medien: nach Absprache 


170 


Raum 104 (in der Bibliothek) 

Fon 0351.4402-2185 

hbuettner@hfbk-dresden.de 

171 

Allgemeines

Allgemeines 

Mensa 

In Zusammenarbeit mit dem Studentenwerk wird im Hochschul gebäude 

Brühlsche Terrasse die Mensa durch die Fleischerei M&M bewirtschaftet. 

Der in der Güntzstraße dazugehörige Aufenthaltsraum kann von den 

Studierenden individuell gestaltet und für studentische Veranstal tungen 

genutzt werden. 

Die Öffnungs- und Schließzeiten sind analog der vorlesungsfreien bzw. 

Vorlesungszeit gestaltet. Die genauen Zeiten entnehmen Sie bitte dem 

Aushang an den jeweiligen Zugangstüren. 

Veranstaltungen 

Für die Organisation und Durchführung von studentischen Veran stal tungen 

in den Hochschulliegenschaften Brühlsche Terrasse, Pfotenhauer straße, 

Güntzstraße und der Mensa ist eine Rücksprache mit der Leiterin des 

Referates Innerer Dienst, Frau Gisela Zeibe, erforderlich. 

Raumplanung (Unterrichtsräume, Beratungsraum, Aktsaal) Gisela Zeibe 

Empfehlenswert ist die Raumplanung für das Lehrangebot vor dem Druck 

des Vorlesungsverzeichnisses an die Pförtner des jeweiligen Hauses schriftlich 

einzureichen (mit Angabe der Besucherzahl der Vorlesung). 

Die laufenden Ergänzungen, Änderungen und Sonderveranstaltungen sind 

rechtzeitig mit den Pförtnern abzustimmen, um Überschneidungen 

zu vermeiden. Zur besseren (Vor-)Information kann jeder die Raumplanung 

einschließlich der Raumausstattung im Internet unter 

www.hfbk-dresden.de/service einsehen. 

Referat für Presse- und Öffentlichkeitsarbeit 

Andrea Weippert 

Brühlsche Terrasse 1, Raum 316 

Fon 0351.4402-2616 

Fon 0351.49267-16 [alt] 

presse@hfbk-dresden.de 

weippert@hfbk-dresden.de 

Referat für Ausstellungen 

N.N. 


Fon 0351.4402-2612 

Fon 0351.49267-807 [alt] 

…@hfbk-dresden.de 

Ausstellungstechnik 

Uwe Gönnert 


Fon 0351.4402-2671 

Fon 0351.49267-71 [alt] 

goennert@hfbk-dresden.de 

Raumvermietung 

Ausstellungen von Studierenden 

Für Ausstellungen auf der Brühlschen Terrasse bietet die Hochschule den 

Senatssaal den Studierenden der Fakultät I an. Das Angebot versteht sich 

als Möglichkeit, Erfahrungen im Bereich der Ausstellungspraxis zu sam- 

Anfragen zu Raumvermietungen (u.a.Oktogon) richten Sie bitte an das 

meln. Die Ausstellungsprojekte von mindestens zwei oder mehr Studie- 

Referat Innerer Dienst, Frau Gisela Zeibe. 

renden müssen von einer Professorin oder einem Professor befürwortet 

und begleitet werden. Die Hochschule stellt die oben genannten Räume 


kostenlos zur Verfügung. Die Studierenden werden im Vorfeld über die 

Nutzungsbedingungen informiert und müssen eine Haftungsübernahme- 


erklärung unterzeichnen. Die organisatorische Vorbereitung und Durch- 

Fon 0351.4402-2144 

führung, der Auf- und Abbau wie auch den Druck der Einladungskarten 

172 zeibe@hfbk-dresden.de 

und Plakate liegen in der Eigenverantwortung der Ausstellenden. Zu 

173 

Allgemeines

174 

Einzusenden sind die Bewerbungsunterlagen und Mappen wie folgt: 

– Bewerbungsunterlagen für alle Studiengänge an: 

Referat für Studienangelegenheiten 

Hochschule für Bildende Künste Dresden 

Postfach 160153 

01287 Dresden 

– Mappe zur Bewerbung für den Studiengang Bildende Kunst an: 




– Mappe zur Bewerbung für alle anderen Studiengänge an: 

175 

Allgemeines 

Fragen der Gestaltung der Werbematerialien (Einladungskarte/Plakat) 

sollten sich die Studierenden an Prof. Nieschler wenden. Die Entwürfe 

müssen dort vor der Drucklegung zur Korrektur vorgelegt werden. 

Das Referat für Ausstellungen begleitet bei Präsentationsfragen. 

Bei ausstellungsprak tischen und technischen Fragen hilft der Ausstellungstechniker 

der Hochschule. Das Referat für Presse- und Öffentlichkeitsarbeit 

berät bei der Presse arbeit. 

Ausstellungstermine können jederzeit in Absprache mit dem Referat für 

A usstellungen vereinbart werden. 

Veranstaltungskoordinator 

Jubiläum 2014 

Thomas Scheufler 


Fon 0351.4402-2691 

Fon 0351.49267-91 [alt] 

jubilaeum2014@hfbk-dresden.de 

Studienbewerbung 

Für die Bewerbung zum Studium sind die folgenden Unterlagen grundsätzlich 

erforderlich. 

Informationen zur Bewerbung finden Sie auf der Homepage unter 

www.hfbk-dresden.de. 

Zur Teilnahme an der Eignungsprüfung sind die Bewerbungsunterlagen, 

ggf. ein Praktikumsbericht und eine Mappe (keine Rolle) einzureichen. 

Bewerbungsunterlagen: 

– Bewerbungsbogen 

– Hochschulzugangsberechtigung (amtlich beglaubigte Kopie) 

– Angabe des Studienschwerpunktes/Spezialisierungsrichtung 

– Nachweis über absolvierte Praktika (soweit erforderlich) 

– tabellarischer Lebenslauf 

– ein Passbild 

– Zulassungsantrag 

– Darstellung des Studienwunsches (max. eine A4-Seite) 

– Nachweis einer deutschen Sprachprüfung bei Bewerbern 

aus dem Ausland (Referenzniveau B2 · gut) 

– adressierter und frankierter A4-Umschlag zur Rücksendung 

der Bewerbungsunterlagen 

– Mappe (keine Rolle) mit künstlerischen Arbeiten und in den 

Studiengängen Restaurierung und Bühnenbild: Praktikumsbericht 

– Nachweis über die Einzahlung der Bewerbergebühr 

Allgemeines

Allgemeines 




Ansprechpartner: 


– Studiengang Bildende Kunst [Fakultät I] 

Tatjana Schoffer (Elternzeitvertretung von Urte Hintelmann) 

Fon 0351.4402-2141 

– Studiengänge Restaurierung, Bühnen- und Kostümbild, 

Theaterausstattung und KunstTherapie [Fakultät II] 

Rosemarie Dethloff 

Fon 0351.4402-2140 

– Für die Terminplanung zur Mappenberatung 

Juliane Reibeholz 

Fon 0351.4402-2219 

Zulassung 

Die besonderen Zulassungsvoraussetzungen der einzelnen Studiengänge 

ergeben sich aus den Studienordnungen. 

Rückmeldung 

In einem festgelegten Zeitraum müssen sich alle immatrikulierten 

Studenten zur Fortsetzung des Studiums rückmelden. Die Unterlassung der 

Rückmeldung hat die Exmatrikulation zur Folge. Aktuelle Informationen zur 

Rückmeldung finden Sie unter 

www.hfbk-dresden.de/studium/formales/rueckmeldung.html 

Beurlaubung 

Ein Student kann auf Antrag bei Nachweis wichtiger Gründe für bis zu zwei 

Semester vom Studium beurlaubt werden. Der Antrag ist während des 

laufenden Semesters für das sich anschließende Urlaubssemester bis zum 

Ende der in der »Ordnung über den Ablauf des Studienjahres 2012/13« 

festgelegten Rückmeldefrist für das kommende Semester zu stellen. Während 

der Zeit der Beurlaubung bleibt der Studierende Mitglied der Hochschule. 

Exmatrikulation 

Die Exmatrikulation erfolgt u.a.: 

– nach Abschluss des Studiums laut Prüfungsordnung 

– auf eigenen Wunsch 

– bei unterlassener Rückmeldung 

– in den sonstigen gesetzlich vorgesehenen Fällen 

Immatrikulation / Studienbeginn 

Das Studium an der Hochschule für Bildende Künste Dresden beginnt im 

Regelfall zum Wintersemester. 


Die Immatrikulation wird im Referat für Studien ange legenheiten innerhalb Das Meisterschülerstudium ermöglicht herausragenden Absolventen von 

des dem Bewerber zuvor mitgeteilten Zeitraumes vorgenommen. 

künstlerischen Hochschulen eine Vertiefung und Fortführung ihres Stu- 

Vorzulegen sind: 

diums. Die Aufnahme eines Meisterschülerstudiums setzt grundsätzlich 

– Antrag auf Immatrikulation mit aktuellen Passbild 

einen überdurchschnittlichen Abschluss des berufsqualifizierenden Stu- 

– Zulassungsbescheid 

diums voraus. 

– die mit dem Zulassungsbescheid zusätzlich geforderten Unterlagen 

Die Regelstudienzeit des Meisterschülerstudiums beträgt vier Semester. 

– Krankenkassenbescheinigung 

In einem individuellen Studienprogramm werden Inhalt und Umfang der 

– ggf. Exmatrikulationsbescheinigung 

geplanten Lehrveranstaltungen und zu erbringende Leistungen festgelegt. 

Nach einer Abschlussprüfung am Ende des 4. Semesters erhält der Meister - 

schüler eine Urkunde. Ein Meisterschülerstudium ist in den Studiengängen 

Bildende Kunst, Restaurierung sowie Bühnen- und Kostümbild möglich. 

176 Weitere Informationen erhalten Sie im Referat für Studienangelegenheiten. 

177 

Allgemeines

Allgemeines 

Studiengang- bzw. Hochschulwechsel 

Auf Antrag ist ein Wechsel des Studienganges möglich. Dabei ist die künstlerische 

Eignung entsprechend den Anforderungen für den neuen Studiengang 

nachzuweisen. 

Der Antrag für den Studiengangwechsel ist bis zum Ende des laufenden 

Semesters an das Referat für Studienangelegenheiten zu richten. Ein Hochschulwechsel 

ist zulässig, sofern die Aufnahme an der neu gewählten 

Hochschule möglich ist. Hierzu muss der Studierende fristgerecht einen 

Antrag auf Immatrikulation an der aufnehmenden Hochschule einreichen. 

Nach Zustimmung zur Immatrikulation ist die Exmatrikulation an der 

bisherigen Hochschule erforderlich. 

Der Prüfungsausschuss des aufnehmenden Studienganges entscheidet 

über die Anrechnung der bisherigen Studienleistungen. 

Gasthörerschaft 

Als Gasthörer werden Bewerber, die einzelne Lehrveranstaltungen im 

Theoriebereich besuchen möchten, im Rahmen der Kapazität der HfBK 

Dresden zugelassen. Die Zulassung ist im Referat für Studienangelegenheiten 

zu beantragen. Der Antrag muss sich konkret auf bestimmte Lehrveranstaltungen 

beziehen. Der Gasthörer erhält eine Teilnahme bescheinigung, 

kann jedoch an Prüfungen nicht teilnehmen. 

Der Gasthörer ist nicht Mitglied der Hochschule, er zahlt eine Gasthörergebühr 

in Höhe von 40,– Euro. 

Gebühren 

Der im Wintersemester 2012/13 grundsätzlich zu entrichtende Betrag von 

218,60 Euro setzt sich wie folgt zusammen: 

1. Studentenwerksbeitrag 69,50 Euro 

2. Studentenschaftsbeitrag 3,90 Euro 

3. Semesterticket 145,20 Euro 

Die Erhebung weiterer Gebühren und Entgelte regelt die Hochschulgebühren- 

und Entgeltordnung. 

Unfall- und Krankenversicherung 

Die Studierenden sind während des Studiums gegen die Folgen eines 

mit dem Studium unmittelbar zusammenhängenden Unfalls versichert. 

Grundsätzlich müssen Studenten krankenversichert sein. 

Ausbildungsförderung 

Die Studierenden können bei Vorliegen der Voraussetzungen eine Ausbildungsförderung 

nach dem Bundesausbildungsförderungsgesetz (BAföG) 

erhalten. Auskünfte erteilen die Ämter für Ausbildungsförderung. Anträge 

sind zu richten an die Postanschrift: 

Studentenwerk Dresden 

Amt für Ausbildungsförderung 

Fritz-Löffler-Straße 18 


Ausbildungsförderung wird vom Beginn des Monats an geleistet, in dem 

die Ausbildung aufgenommen wird, wenn spätestens in diesem Monat ein 

schriftlicher Antrag gestellt worden ist. Wer den Antrag später stellt, erhält 

Ausbildungsförderung erst vom Beginn des Monats, in dem der Antrag gestellt 

wurde. 

178 179 

Allgemeines

Allgemeines 

Förderungen / Stipendien / Preise 

Antragsformulare für den DAAD, Adressen von Stiftungen oder Angaben 

über Stipendien erhalten Sie im Akademischen Auslandsamt (siehe 

Seite 182). 

Cusanuswerk (Stipendium) – Vertrauensdozentin Prof. Monika Brandmeier 

Diplompreis des Freundeskreises der Hochschule für Bildende Künste 

Dresden – Ansprechpartnerin Andrea Weippert 

Hegenbarth-Stipendium der Dresdner Stiftung Kunst & Kultur der Ostsächsischen 

Sparkasse Dresden – Ansprechpartnerin Andrea Weippert 

Heinrich-Böll-Stiftung (Stipendium) – Vertrauensdozentin 


Marion Ermer Preis – Ansprechpartnerin Andrea Weippert 

Robert-Sterl-Preis der Sammelstiftungen des Bezirkes Dresden – 

Ansprechpartnerin Andrea Weippert 

Studienstiftung des deutschen Volkes (Stipendium) – Vertrauensdozent 


Detailinformationen siehe Hochschulwebseite unter Förderer/Preise und 

Stipendien 


– Allgemeine Studienberatung 

– Anschriftenänderung 

– Anträge auf Wiederholung von Prüfungen 

– Auslandsstudium 

– Beurlaubung 

– Bewerbung/Eignungsprüfung/Zulassung 

– Anmeldung zu den Prüfungen 

– Immatrikulation 

– Erfassung der Prüfungen 

– Exmatrikulation 

– Gaststudium/Gasthörer 

– Meisterschülerstudium 

– Namensänderung 

– Praktika 

– Rückmeldung 

– Studentenausweis 

– Studienbescheinigung 

– Studiengang-/Hochschulwechsel 

– Studien- und Prüfungsordnungen 

– Zeugnisse/Diplome 

Fakultät I 


Leiterin des Referates 


Fon 0351.4402-2141 

schoffer@hfbk-dresden.de 

Sprechzeiten: 

Mo/Di … Do/Fr … 9–11.30 Uhr 

nachmittags nach Vereinbarung 

180 

Fakultät II 



Fon 0351.4402-2140 

181 

Allgemeines

Allgemeines 

dethloff@hfbk-dresden.de 

Sprechzeiten: 

Mo–Fr … 9–11.30 Uhr 

nachmittags nach Vereinbarung 

Akademisches Auslandsamt 



Fon 0351.4402-2141 


Sprechzeiten: 

Mi … 9–11.30 Uhr 

Arbeitsvermittlung 

Der Vermittler für Akademische Berufe der Agentur für Arbeit Dresden 

bietet von Studienbeginn bis Studien abschluss und darüber hinaus 

neutrale und sachliche Informationen und Beratung an. 

Postanschrift: 

Agentur für Arbeit Dresden 


Besucheranschrift: 

Agentur für Arbeit Dresden 

Budapester Straße 30 


Fon 0180.1555111 

internet: www.arbeitsagentur.de 

Studentenwerk Dresden 

Fritz-Löffler-Straße 18 


www.studentenwerk-dresden.de 

Behördentelefon · 115 

BAföG-Servicebüro 

Amt für Ausbildungsförderung, Raum 402 und 403, 4. Etage 

Fon 0351.4697-526 / -527 

Sprechzeiten: 

Mo … 9–16 Uhr 

Di … 12–16 Uhr 

Mi … 9–16 Uhr 

Anfragen zu: 

Do … 9–13 Uhr 

– Wohnungssuche 

Fr … 9–15 Uhr 

– Anmeldung der Wohnung 

Wohnheimfragen 

– Wohngeldantrag 

Abteilung Wohnen, 1. Etage, Raum 115 

– BAföG 

Fon 0351.4697-615 

– Ummeldung des Autos 

Sprechzeiten: 

182 – und vieles anderes 

Mo … 9–12 Uhr 

183 

Allgemeines

Allgemeines 

Di … 9–12 Uhr … 13–15 Uhr 

Mi … 9–12 Uhr 

Do … 9–12 Uhr … 13–17 Uhr 

Sozialberatung 

Raum 501 und 519, 5. Etage 

Fon 0351.4697-528 

Sprechzeiten: 

Di … 9–12 Uhr 

Do … 13–17 Uhr 

Krankenkassen (Auswahl) 

BARMER-Ersatzkasse 

Zellescher Weg 23–25a 


Fon 018500210 

Deutsche Angestellten-Krankenkasse (DAK) 

Prager Straße 2 


Fon 0351.6489890 

Kaufmännische Krankenkasse (KKH) 

An der Kreuzkirche 6 


Fon 0351.2527700 

Techniker Krankenkasse (TKK) 

Bergstraße 2 


Fon 0351.4773-773 

AIDS-Beratung 

Dresdner AIDS-Hilfe e.V. 

Bischofsweg 46 


Mo … 8–12 …13–18 Uhr 

Di … 8–12 Uhr 

Do … 13–18 Uhr 

Fon 0351.4416141 

Verband der Körperbehinderten der Stadt Dresden e.V. 

St. Petersburger Straße 15 


Fon 0351.4724942 

Selbsthilfe 

Kontakt- und Informationstelle für Selbsthilfegruppen 

Ehrlichstraße 3 


Mo/Fr … 9–12 Uhr 

Di/Do … 9–18 Uhr 

Fon 0351.2061985 

Frauenbildungszentrum 

Oskarstraße 1 


Fon 0351.3160434 

www.frauenbildungszentrum-dresden.de 

Allgemeine Ortskrankenkasse (AOK) 

Suchtkranken-Beratung 

Suchtberatungs- und Behandlungsstelle Dresden 

Görlitzer Straße 18 


Studentengeschäftsstelle 

Fon 0351.8043804 

Schnorrstraße/Ecke Fritz-Löffler-Straße 18 

kontakt@caritas-suchtberatung-dresden.de 


www.caritas-suchtberatung-dresden.de 

184 Fon 0180.2471000 

185 

Allgemeines

Allgemeines 

Rektor 

N.N. 

Rektorat 

N.N., Rektor 

N.N., Prorektor 

für Studium und Lehre 

N.N., Prorektor 

für künstlerische und wissenschaftliche Praxis 

Jochen Beißert, Kanzler 

Akademischer Senat · Amtszeit 1.11.2009–31.10.2014 

Rektorat (mit beratender Stimme) 

Prof. Dr. Rainer Beck, Dekan F I (mit beratender Stimme) … bis 30.11.2012 

N.N., Dekan F I (mit beratender Stimme) … ab 1.12.2012 

Prof. Ivo Mohrmann, Dekan F II (mit beratender Stimme) … bis 30.11.2012 

N.N., Dekan F II (mit beratender Stimme) … ab 1.12.2012 







Prof. Carl Emanuel Wolff 

Kerstin Riße 


Urte Hintelmann 

Ludwig Rößler 

Cornelia Melzer, Gleichstellungsbeauftragte (mit beratender Stimme) 

Juliane Csapo, Studentenvertreterin … bis 31.10.2012 

Bertram Lorenz, Studentenvertreter … bis 31.10.2012 






Prof. Christian Macketanz 



Irina Laubner 

Katja Noack 

Ronald Schmidt 

Johanna Schwab, Studentenvertreterin … bis 31.10.2012 

Iris Masson, Studentenvertreterin … bis 31.10.2012 

Hochschulrat · Amtszeit 1.1.2010–31.12.2015, jedoch längstens 

bis zur Einführung der kaufmännischen Wirtschaftsführung. 


Joachim Hoof 

Ingrid Mössinger 


Prof. Dr. Gerhard Pfennig 

Geschäftsführer des Hochschulrates 

Hans-Jürgen Schönemann 

Geschäftsstelle des Hochschulrates 

Kathrin Hübinger 


Fon 0351.49267-15 

Fax 0351.4952023 

huebinger@hfbk-dresden.de 

186 

Erweiterter Senat · Amtszeit 1.2.2010–31.1.2015 

setzt sich zusammen aus: 

allen Mitgliedern des Akademischen Senates (siehe oben) 

sowie diesen zusätzlichen Mitgliedern: 

187 

Allgemeines

Allgemeines 

Fakultät I 

Dekan 

Prof. Dr. Rainer Beck … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Prodekan 

Prof. Hans-Peter Adamski … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Studiendekan 

Prof. Eberhard Bosslet … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Fakultätsrat · Amtszeit 1.11.2009–31.10.2012 

Prof. Dr. Rainer Beck, Dekan 

Prof. Hans-Peter Adamski, Prodekan 

Prof. Eberhard Bosslet, Studiendekan 






Prof. Dietmar Nieschler 


Cornelia Melzer, Gleichstellungsbeauftragte 

Thomas Schmelzer, Studentenvertreter 

Agnes Wrobel, Studentenvertreterin 



Irina Claußnitzer 

Cornelia Melzer, Gleichstellungsbeauftragte 

N.N., Studentenvertreter 


Studienkommission … Neuwahl November 2012 

Prof. Dr. Rainer Beck, Dekan 

Prof. Eberhard Bosslet, Studiendekan 




Lisa Poelker, Studentenvertreterin 

Simon Rosenthal, Studentenvertreter 

Anna Schapiro, Studentenvertreterin 


Marit Wolters, Studentenvertreterin 

Prüfungskommission 

Sie setzt sich zusammen aus: 

3 Professoren, 1 künstl./wiss. Mitarbeiter, 1 Studentenvertreter – 

werden immer vor der jeweiligen Prüfung festgelegt. 


Prüfungsausschuss … Neuwahl November 2012 

Prof. Monika Brandmeier, Vorsitzende 












Anna Schapiro, Studentenvertreterin 



188 Prof. Christian Sery 


189 

Allgemeines

Allgemeines 

Fakultät II 

Dekan 

Prof. Ivo Mohrmann … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Prodekan 

Prof. Ulrich Eißner … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 





Detlef Freier 

Monika Kammer 

Katharina Lewonig, Gleichstellungsbeauftragte 



Studiendekane … bis 30.11.2012 

Prof. Dr. Ursula Haller, Restaurierung 

Studienkommissionen … Neuwahl November 2012 

Prof. Kattrin Michel, Bühnen- und Kostümbild 

Restaurierung 

Prof. Jens Büttner, Fachhochschul-Studiengang Theaterausstattung 


Prof. Doris Titze, Aufbaustudiengang KunstTherapie 


N.N. … ab 1.12.2012 


Sarah Gierig Studentenvertreterin 


Bertram Lorenz, Studentenvertreter 

Prof. Ivo Mohrmann, Dekan 

Lisa Reichel, Studentenvertreterin 

Prof. Ulrich Eißner, Prodekan 

Bühnen- und Kostümbild 








Josephine Buchert, Studentenvertreterin 


Frederike Malke Studentenvertreterin 

Irina Laubner 

Tanja Berndt, Studentenvertreterin 

Anna von Reden 


Christine Klingner 


Katharina Lewonig, Gleichstellungsbeauftragte 


Lydia Fritsch, Studentenvertreterin 


Lea Ruhnke, Studentenvertreterin 

Lisa Kaimer (Kostümgestaltung), Studentenvertreterin 

Daniela Herfurth (Maskenbild), Studentenvertreterin 


Laura Löffler (Theatermalerei), Studentenvertreterin 







190 Prof. Dr. Christoph Herm 

Christina Beifuss 

191 

Allgemeines

Allgemeines 

Judith Hohensee, Studentenvertreterin 

Kerstin Schrems, Studentenvertreter 

Tanja Walter, Studentenvertreter 

Verena Martin 

Irina Laubner 


Prof. Doris Titze, Vorsitzende 

Prof. Christian Macketanz, Stellvertreter 

Christina Beifuss 

Claudia Burghardt 

Zulassungskommissionen … Neuwahl November 2012 

Restaurierung 

Prof. Dr. Christoph Herm, Vorsitzender 

Prof. Dr. Thomas Danzl, Stellvertreter 


Prüfungskommission 


2 Prüfer, Mentor, Studentenvertreter – 

Stephanie Exner 


werden immer vor der jeweiligen Prüfung festgelegt. 

Sandra Plötz 

Prüfungsausschüsse … Neuwahl November 2012 


Restaurierung 

Prof. Kattrin Michel, Vorsitzende 

Prof. Dr. Christoph Herm, Vorsitzender 

Prof. Barbara Ehnes, Stellvertreterin 

Prof. Ivo Mohrmann, Stellvertreter 

Ingo Kraft 




Studienrichtung Theatermalerei 


Prof. Michael Münch, Vorsitzender 

Bertram Lorenz, Studentenvertreter 

Prof. Ulrich Eißner, Stellvertreter 



Prof. Kattrin Michel, Vorsitzende 


Prof. Barbara Ehnes, Stellvertreterin 

Studienrichtung Theaterplastik 

Prof. Marc Degeller 

Prof. Ulrich Eißner, Vorsitzender 

Ingo Kraft 

Prof. Michael Münch, Stellvertreter 

Tanja Berndt, Studentenvertreterin 

Thomas Franz 



Prof. Jens Büttner, Vorsitzender 

Studienrichtung Kostümgestaltung 

Prof. Gabriele Schoß-Jansen, Stellvertreterin 

Prof. Gabriele Schoß-Jansen, Vorsitzende 


Prof. Jens Büttner, Stellvertreter 


Annegret Loll 



Irina Laubner 

Studienrichtung Maskenbild 

Johanna Pestel, Studentenvertreterin 

Prof. Jens Büttner, Vorsitzender 


192 Prof. Gabriele Schoß-Jansen, Stellvertreterin 

Prof. Doris Titze, Vorsitzende 

193 

Allgemeines

Allgemeines 

Prof. Ivo Mohrmann, Stellvertreter 


Judith Hohensee, Studentenvertreterin 



Ausstellungskommission 

N.N., Rektor 

Prof. Dr. Rainer Beck, Dekan Fakultät I … bis 30.11.2012 

Prof. Ivo Mohrmann, Dekan Fakultät II … bis 30.11.2012 




N.N. 

Prof. Dietmar Nieschler (mit beratender Stimme) 

Andrea Weippert (mit beratender Stimme) 

Uwe Gönnert (mit beratender Stimme) 

Labortheaterkommission 

N.N., Rektor 

Prof. Dr. Rainer Beck, Dekan Fakultät I … bis 30.11.2012 

Prof. Ivo Mohrmann, Dekan Fakultät II … bis 30.11.2012 





Prof. Dietmar Nieschler (mit beratender Stimme) 

Andrea Weippert (mit beratender Stimme) 

Bibliothekskommission 

Prof. Dr. Constanze Peres, Vorsitzende 


Jochen Beißert, Kanzler 









194 195 

Allgemeines

Allgemeines 

Gleichstellungsbeauftragte der Hochschule 


Meisterschülerkommission … Neuwahl November 2012 







Meisterschülerprüfungsausschuss … Neuwahl November 2012 






Personalrat (bis 31.5.2015) 

Ludwig Rößler, Vorsitzender 

Johannes Am Ende, Stellvertreter 

Detlef Freier 


Annegret Fuhrmann 

personalrat@hfbk-dresden.de 

Studentenrat 

Der Studentenrat vertritt laut Hochschulgesetz die Studentenschaft. 

Er vertritt die hochschulpolitischen, fachlichen, sozialen und kulturellen 

Belange der Studierenden. Zu seinen Aufgaben gehört darüber hinaus 

die Unterstützung der wirtschaftlichen und sozialen Selbsthilfe der 

Studierenden und die Pflege der überregionalen und internationalen 

Studentenbeziehungen. 

Caroline Günther, Vorsitzende Bildende Kunst 

Lydia Fritsch, Stellvertreterin Bildende Kunst 

Anne-Sophia Illing Restaurierung 

Laura Löffler Theatermalerei 

Marieluise Michaelis Restaurierung 

Sophia Rölling Restaurierung 

Wolf-Roberto Schimpf, Finanzen Bildende Kunst 

Ellen Schmidt Restaurierung 

Katarina Schrul Bildende Kunst 

Agnes Wrobel Bildende Kunst 

Im Oktober 2012 wird der Studentenrat neu gewählt. 


196 


Fon 0351.44875-45 

stura@hfbk-dresden.de 

197 

Allgemeines

Allgemeines 

Rektorat 

Rektor: 

N.N. 


Fon 0351.4402-2615 

Fon 0351.49267-15 [alt] 

rektor@hfbk-dresden.de 

Persönlicher Referent des Rektors: 

N.N. 


Fon 0351.4402-2614 

Fon 0351.49267-14 [alt] 


Büro des Rektors: 

Kathrin Hübinger 


Fon 0351.4402-2615 

Fon 0351.49267-15 [alt] 

Fax 0351.4952023 

rektorat@hfbk-dresden.de 

huebinger@hfbk-dresden.de 

Referat für Presse- und Öffentlichkeitsarbeit 

Andrea Weippert 


Fon 0351.4402-2616 

Fon 0351.49267-16 [alt] 

presse@hfbk-dresden.de 

weippert@hfbk-dresden.de 

Referat für Ausstellungen 

N.N. 


Fon 0351.4402-2612 

Fon 0351.49267-807 [alt] 


198 199 

Allgemeines

Allgemeines 

Dekanat Fakultät I 


Dekan: Prof. Dr. Rainer Beck … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Prodekan: Prof. Hans-Peter Adamski … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Büro des Dekanats: 

Martina Kirchner 


Fon 0351.4402-2617 

Fon 0351.49267-17 [alt] 

Fax 0351.4402-2670 

Fax 0351.49267-70 [alt] 

kirchner@hfbk-dresden.de 

Dekanat Fakultät II 

Restaurierung 




Dekan: Prof. Ivo Mohrmann … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Prodekan: Prof. Ulrich Eißner … bis 30.11.2012 

N.N. … ab 1.12.2012 

Büro des Dekanats: 

Christine Klingner 


Fon 0351.4402-2203 

klingner@hfbk-dresden.de 

Kanzler 

Jochen Beißert 


Fon 0351.4402-2146 

kanzler@hfbk-dresden.de 

Büro des Kanzlers: 

Sybille Steinert 

Poststelle / Dienstreisen / Modelle / studentische Hilfskräfte 


Fon 0351.4402-2146 

Fax 0351.4402-2151 

steinert@hfbk-dresden.de 

Referat Personalangelegenheiten / Fortbildung 

Simone-Yvonne Reichelt 


Fon 0351.4402-2148 

reichelt@hfbk-dresden.de 

Mandy Schmidt 


Fon 0351.4402-2135 

mschmidt@hfbk-dresden.de 

Referat Haushalt / Finanzen / Beschaffung 

Annette Behrendt 


Fon 0351.4402-2204 

behrendt@hfbk-dresden.de 

200 

Marion Hannemann 

(Elternzeitvertretung für Frau Noack) 


Fon 0351.4402-2149 

hannemann@hfbk-dresden.de 

201 

Allgemeines

Allgemeines 

Referat Rechenzentrum 

Mirko Kühnel 


Fon 0351.4402-2145 

kuehnel@hfbk-dresden.de 

Dan Schindler 


Fon 0351.4402-2142 

schindler@hfbk-dresden.de 

Referat Innerer Dienst / Bauangelegenheiten / 

Arbeits-, Gesundheits-, Brand- und Umweltschutz / Sicherheit 

Gisela Zeibe 


Fon 0351.4402-2144 

zeibe@hfbk-dresden.de 


Tatjana Schoffer (Elternzeitvertretung für Urte Hintelmann) 


Fon 0351.4402-2141 




Fon 0351.4402-2140 

dethloff@hfbk-dresden.de 

Juliane Reibeholz 


Fon 0351.4402-2219 

reibeholz@hfbk-dresden.de 

Hochschulstandorte 



Münzfernsprecher 0351.4941906 

Pforte 

René Lutterberg / Silvio Heß 

Fon 0351.49267-0 / -11 / -99 

Fax 0351.49267-55 

pfortebruehl@hfbk-dresden.de 

Hausmeister 

Ronald Schmidt 

Raum 052 

Fon 0351.4402-2653 

Fon 0351.49267-53 [alt] 

schmidt@hfbk-dresden.de 


Mo–Fr … 6.30–23 Uhr 

Sa/So und an Feiertagen … 10.30–18.30 Uhr 



Pforte 

Arnfried Kuhn / Hans-Peter Stange 

Fon 0351.4402-0 / -2102 

Fax 0351.4402-2250 

pforteguentz@hfbk-dresden.de 

Hausmeister 

Torsten Oelrich 

Fon 0351.4402-0 / -2103 

oelrich@hfbk-dresden.de 


Mo–Fr … 6.30–23 Uhr 

202 203 

Allgemeines

Allgemeines 



Pforte / Hausmeister 

Tom Zenker 

Fon 0351.44875-0 / -11 

Fax 0351.4593110 

zenker@hfbk-dresden.de 


Mo–Fr … 7.30–23.30 Uhr (Testphase WS 2012/13) 

Fahrdienste / Postverteilung 

Heiko Endig 


Fon 0351.4402-2383 

Fon 0172.3501856 

Anfragen an Frau Zeibe 

Postanschriften 

für Briefe der Deutschen Post: 


Postfach 160153 


für Pakete der Deutschen Post und Briefe privater Zusteller: 




für Pakete privater Zusteller: 




204 




205 

Allgemeines

Allgemeines 

Impressum 

Herausgeber 

Rektor der Hochschule für Bildende Künste 

Dresden 

Konzeption 


Druck 

Druckhaus Dresden 

Redaktionsschluss 

31.8.2012 

Irrtümer vorbehalten 

und alle Angaben ohne Gewähr. 

Stipendien für Auslandspraktika in Europa 

Das LEONARDO-BÜRO PART SACHSEN 

unterstützt alle Studierenden und Graduierten 

der HfBK Dresden bei einem Auslandspraktikum. 

Der Service des Büros umfasst neben Beratung 

und Kontakt adressen auch ein monatliches Stipendium 

in der Höhe bis 400 Euro. Die Mindest dauer des 

Prakti kums muss 3 Monate betragen. 

Die Beantragung erfolgt über das LEONARDO- 

BÜRO PART SACHSEN an der TU Dresden. 

Besucheranschrift: 

Welcome Center der TU Dresden 

auf dem Nürnberger Ei 

Nürnberger Straße 31a 

Di … 9–12 Uhr und 13–18 Uhr 

Do … 9–12 Uhr 

Postanschrift: 

LEONARDO-BÜRO PART SACHSEN 

Technische Universität Dresden 


placement@leo.tu-dresden.de 

www.leo.tu-dresden.de · Fon 0351.4634-2444 

206 

In diesem Vorlesungsverzeichnis gelten 

grammatisch männliche Personenbezeichnungen gleichermaßen 

für Personen beiderlei Geschlechts. 

207 

Allgemeines

Allgemeines 

208 

Wintersemester 2012/13 

1.10.2012–31.3.2013 

Beginn der Lehrveranstaltungen ................. 8.10.2012 

Vorlesungsfrei sind die gesetzlichen Feiertage in Sachsen 

Reformationstag ............................... 31.10.2012 

Buß- und Bettag................................ 21.11.2012 

Letzter Unterrichtstag vor Weihnachten ................. 21.12.2012 

Unterbrechnung Weihnachten/Jahreswechsel .... 22.12.12–6.1.2013 

Fortsetzung der Lehrveranstaltungen..................... 7.1.2013 

Rückmeldung für SS 2013 ....................... 14.1.–8.2.2013 

Ende der Lehrveranstaltungen......................... 1.2.2013 

Vorlesungsfreie Zeit ........................... 4.2.–31.3.2013 

Sommersemester 2013 

1.4.–30.9.2013 

Beginn der Lehrveranstaltungen .................. 8.4.2013 

vorlesungsfrei (Maifeiertag) ........................ 1.5.2013 

vorlesungsfrei (Himmelfahrt)........................ 9.5.2013 

vorlesungsfrei (Pfingstmontag) ..................... 20.5.2013 

Rückmeldung für das WS 2012/13 . . . . . . . . . . . . . . . . 17.6.–12.7.2013 

Ende der Lehrveranstaltungen.........................19.7.2013 

Vorlesungsfreie Zeit .......................... 22.7.–30.9.2013 

Immatrikulationsfrist (für Studienanfänger) ........... 6.8.–7.9.2013 

Einsendeschluss für die Anträge der Studienbewerber 

aller Fachrichtungen, außer KunstTherapie und Restaurierung 

(Aufnahmeverfahren für das WS 2013/14) ................15.1.2013

Vorlesungsverzeichnis - Hochschule für Bildende Künste Dresden

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