Typographie der Natur - Lahor Jakrlin

Frutiger
Rüegsegger
ypographie der Natur
MUSEUMSNACHT BERN 2004

Das Konzept: Schrift und Sprache, Malerei und Multimedia
Die Trauben hingen hoch – wie würden wir der Vorjahresaktion mit Franz
Gertsch gerecht? Nun, zum Glück ist Bern reich. Reich an Kunst und
Kunstschaffenden. Weltbekannten und solchen, die noch in den
Startpflöcken stehen. So gesehen ists nicht schwer, Ideen mit Ideen zu
verknüpfen und attraktive Ausstellungen zu konzipieren.
Wie 2003 bleiben wir dem Thema Natur treu. Die Inspiration kam von den
Zeichen, die überall in der Natur zu finden sind – das Motto «Typografie
der Natur» war geboren. Der BOGA widmet die MuNaBe Buchstaben,
Schrift und Sprache.
Wer an Typografie denkt oder an Sprache in der Malerei stellt fest, dass
Bern an diesen Themen ein gewisses Monopol hat. Da ist zum einen
Adrian Frutiger. Niemand hat die Schriftkultur der Moderne so geprägt
wie der Mr. Universum des Schriftdesigns (erlauben Sie dieses Superlativ,
es ist keine Übertreibung). Und in der Malerei ist, wenn Sprache mitspielt,
Mumprecht omnipräsent. Auch Markus Raetz und M.S. Bastian fallen sofort
ein. Alles Berner! Aber es gibt noch mehr. Mit büro destruct bestimmt ein
Pool das Schriftdesign des neuen Jahrtausends mit. Oder eben Artworker
wie René Rüegsegger, die Grafik, Typo und IT zu Multimedia verbinden.
Auf diesem Fundus entstand das Konzept und danach die Frage: Würden
Frutiger und Mumprecht mitmachen? Und wenn Ja, würde das Duo auch
Ja sagen zu einem Trio aus Schriftdesign, Malerei und Multimedia? Beide
sagten spontan zu. Eine Motivation mag gewesen sein, dass sie sich seit
Jahrzehnten kennen, gemeinsame Jahre in Frankreich verbrachten, doch
noch nie zusammen aufgetreten sinds! Und der zwei Generationen jüngere
Rüegsegger wurde ohne Zögern akzeptiert; Mumprecht und Frutiger waren
von Rüegseggers Schriften auf Anhieb begeistert.
Wir waren am Ziel. Aber wir hatten noch nicht genug. Schon lange wollte
ich mit der Knorr-Buchstabensuppe etwas machen. Darauf angesprochen,
stimmte Unilever (Knorr) zu, man würde 3000 Faksimile-Tüten einer
BOGA-Knorr-Buchstabensuppe-Faksimile produzieren. Als dann alles für
die Druckvorstufe stand, kam unerwartet das Aus: Die Herstellung von
Druckzylindern würde finanziell zu stark belasten, beschied man uns.
Henusode. Dafür wars einfacher die Musik auszuwählen: Leroy Anderson
(1908-1975) mit der legendären Komposition «The Typewriter»; wohl die
musikalische Illustration für «Büro». Und Bo Katzman mit «I’m in Love
with my Typewriter» (1983).
Die meisten, die mit der Idee «Typografie der Natur» konfrontiert wurden,
stellten die gleiche Frage: Warum nur für eine Nacht? Dafür gibt es organisatorische
Gründe: Wer finanziert die Bewachung? Und technische Gründe:
Die Schauhäuser sind (immer noch) nicht dicht. Und ein gutes Argument:
Es handelt sich immerhin um Berns längste (Kultur-) Nacht.
Lahor Jakrlin
Buchstaben sind Natur.
Zum Begriff «Buchstabe»
gibt es verschiedene
etymologische Definitionen.
Eine stammt aus den
Anfängen des Druckens
– die Lettern wurden negativ
auf Stäbe aus Buchenholz
geschnitzt; damit wurden
das Setzen und Vervielfältigen
möglich.
Typo – Begriff für Schriftart, vermutlich
aus dem Englischen Verb to type, tippen.
Typografie – Schriftgestaltung und
Umgehen mit der Schrift.

MuNaBe.04*: Welt-Premiere für eine BOGA-Nacht
* MuNaBe – Museumsnacht Bern
Der Botanische Garten der Universität Bern BOGA ist ein Treffpunkt für
Wissenschaft und Publikum. Das Schöne daran: Alle profitieren! Schulen, Uni,
Öffentlichkeit, Tourismus, Stadt, Kanton, Land. Vor vier Jahren noch drohte
die Schliessung! Dank der Initiative von Politik, BOGA-Leitung und der grossen
Donation der Familie Styner blüht es weiter. Wir lassen im «Internationalpark»
BOGA über 6000 Pflanzen wachsen und sichern Forschung und Lehre vermehrt
Platz ein. Aber auch die Meisterschaft von Kunstschaffenden spriesst in diesem
traditionsreichen Fantasie-Biotop und verwandelt den BOGA regelmässig zur
Kulturbühne. An der MuNaBe 2003 überraschten wir mit der Gastausstellung
des GertschMuseums Burgdorf – Tausende strömten zu den grossen Franz
Gertsch-Werken im Sukkulentenhaus. Wie viele betraten wohl dabei erstmals
BOGA-Boden?
Frutiger und Mumprecht erstmals zusammen – Premiere und Ehrung
Mit der MuNaBe.04 führen wir das Konzept starker Berner Kunst weiter:
Adrian Frutiger und Rudolf Mumprecht, von Schrift und Sprache beseelt, stellen
erstmals gemeinsam aus! Flankiert werden sie vom Grafiker und Multimedia-
Designer René Rüegsegger.
Fasziniert von der Vielfalt, die diese Kulturschaffenden in sich vereinigen, konnten
wirs nicht auf diesem One-night stand beruhen lassen und fangen mit diesem
Prospekt die BOGA-Nacht vom 19. auf den 20. März 2004 für die Erinnerung ein.
Wir danken allen, die sich dafür eingesetzt haben. Ganz besonders den
Unternehmen Stauffacher und Westiform, und allen voran der Benteli Hallwag
Druck AG, sie hat die vorliegende Dokumentation erst möglich gemacht..
Susanne Bommeli Klaus Ammann
Präsidentin BOGA-Stiftung Direktor BOGA

Adrian Frutiger
«Auf meinem
Berufsweg lernte ich zu
verstehen,
dass die Schönheit und
die Lesbarkeit (und bis
zu einem gewissen Grad
die Banalität) sehr nahe
beieinander liegen: Die
gute Schrift ist diejenige,
die sich aus dem
Bewusstsein des Lesers
zurückzieht, um dem
Geist des Schreibenden
und dem Verstehen des
Lesenden alleiniges
Werkzeug zu sein.»
MUSEUMSNACHT
BERN 04
1928 in Unterseen geboren, lernte Adrian Frutiger Schriftsetzer in Interlaken
und studierte an der Kunstgewerbeschule Zürich Schrift und Grafik. Mit seiner
Diplomarbeit «Die Entwicklung des lateinischen Alphabets», einer Holzschnittfolge
auf acht Tafeln, begeisterte er seine Lehrer und die Pariser Firma Deberny
& Peignot, die ihn 1952 als Schriften-Entwerfer zu sich holte.
Er arbeitete bei der Konstruktion der ersten Fotosetzmaschine Europas mit und
zeichnete klassische Schrifttypen für die «Lumitype» um. Anfang der sechziger
Jahre gründete Adrian Frutiger in Paris sein eigenes Typografie- und Designstudio.
Fortan arbeitete er als freier Schriftgestalter für Firmen wie Linotype, IBM,
Air France und Electricité de France. Er blieb drei Jahrzehnte in Paris, entwickelte
neue Schriften, entwarf Logotypes und Erscheinungsbilder, Zeichen, Strassenleit-
und Beschriftungssysteme – er hat die Typografie des 20. Jahrhunderts
geprägt wie kein anderer.
Heute lebt Adrian Frutiger in Bremgarten bei Bern.
Er ist zweifellos der wichtigste Schriftdesigner der Neuzeit. Wohin man geht,
man begegnet ihm tagtäglich und weltweit. In Beschriftungen im öffentlichen
Raum. Er entwarf Schriften, Marken und Corporate Designs für die Post,
Museen, Institutionen, Flughäfen, Metros, Autobahnen. In jedem PC und Mac,
und das sind Abermillionen, sind seine Schriften installiert. Er passte Bewährtes
an neue Bedürfnisse an – und wagte Neues: mit der Univers wurde zum ersten
Male in der Geschichte des Drucks eine reich verzweigte Schriftenfamilie
von Beginn an konsequent planmäßig aufgebaut und logisch nummeriert.
Diese für den Foto- und Bleisatz bedeutendste Entwicklung auf dem Gebiet
der Typografie machte Frutiger weltweit zum Star. Endgültig zum Klassiker
der Moderne wurde er durch die OCR-B, die 1973 von der Computerindustrie
der Industrieländer zum Weltstandard erklärt wurde, sowie durch die nach ihm
benannte Frutiger, die er für die Beschilderung des Pariser Aéroports Charles
de Gaulle geschaffen hatte. Bereits kurz nach ihrer Einführung wurde sie zur
viel genutzten Schrift für Drucksachen und Orientierungssysteme wie die
Autobahnbeschilderung in Frankreich und der Schweiz.
Adrian Frutigers Ruf drang nach Asien. Als es darum ging, die sakrale indische
Schrift Devanagari zu vereinfachen und zu modernisieren, wurde er beigezogen.
Mit Respekt vor der Kultur und der religiösen Tradition Indiens und einem
ge-sunden Mass an Skepsis gegenüber unserer okzidentalen Unbekümmertheit
tastete er sich an die Lösung heran – mit Erfolg. Gibt es eine grössere Anerkennung
für Genie und Feinfühligkeit eines Schrift-Designers? (sus)

Méridien
Univers
Egyptiene
Wie zu einer Kette, reiht sich Letter an Letter,
Worte und Sätze bildend.
Die Zeichenformen gleichen einem
Kranz von reifen Früchten.
Raum: Im präzisen Wechselspiel von schwarzen Linien
und weissen Innen- und Zwischenräumen liegt das
Gesetz der Lesbarkeit.
Des Lesers Auge gleitet darüber – Zeile um Zeile.
Der Geist ist gebannt vom Inhalt.
In seinem Unterbewussten aber,
klingt eine gut proportionierte Schrift wie ein Lied.
Wie durch einen Wald wandelt sein Gefühl.
Lichtstrahlen fallen ein von oben.
Wunderschöne Räume zwischen fein gewölbten
Baumstämmen, gekrönt vom filigranen Geäst,
führen ihn in eine Kathedrale.
Tief im Innern des Lesers schwingt eine Melodie.
Adrian Frutiger
Versailles
Vectora
Frutiger
Serifa
Avenir
Im Herbst 2003, für die Berner Museumsnacht
Centennial
2004 im BOGA
Gesetzt in Méridien

Schriften und ihre Lesbarkeit
Als Präzisionsteile eines höchst empfindlichen Instrumentariums haben sich
die Buchstaben unseres Alphabets durch Jahrhunderte langen Gebrauch einander
angeglichen und gegeneinander ausgewogen. Sie ermöglichen es heute,
durch bewusstes Zusammensetzen der sechsundzwanzig Figuren Millionen von
Wortgebilden lesbar zu gliedern.
Eine Studie über die Formgemeinschaft derjenigen klassischen Textschriften,
welche heute am meisten gelesen werden, ergab unten stehendes Diagramm.
Es entstand durch das Übereinanderschichten von verschoben gerasterten
Buchstabenformen verschiedener Schriftarten.
Legt man die meistgelesenen Schriften der Welt – unterschiedlich schraffiert –
übereinander, ergibt sich eine Art Elementarform mit der besten Leserlichkeit.
Die engen Punzen der ältesten Schrift, der Garamond, kommen klar zum
Vorschein: Der horizontale Strich im e hat sich in ständiger Konfrontation zwischen
Ästhetik und Lesbarkeit zur Normallage in die Mitte des Buchstabens
gesenkt. Ein ähnlicher Prozess kann in der unteren Schlaufe des a verfolgt werden.
Es geht aus diesem Experiment klar hervor, dass die dunkleren Werte, in
welchen sich alle Figuren überdecken, eine Art Grundskelett der heutigen
Schriftwerkzeuge bilden. Diese Silhouetten haben sich als eine Art Elementarform
ins Unterbewusstsein des Lebens eingraviert. Wie an einer Testform lässt
sich daran erkennen, innerhalb welcher Grenzen der Elementarformen sich die
Gestaltung zu bewegen vermag, indem die verschiedenen Buchstabenformen
am Ende der Satzproben übereinander gedruckt wiedergegeben sind.
➔ ➔
Diese Skelettform ist wie ein
Schlüsselloch im Erinnerungsbereich
des Lesers eingraviert. Der
gelesene Buchstabe ist wie ein
Schlüssel, der sein Loch sucht
und findet. Wenn die Fantasie des
Schriftenentwerfers von der zentralen
Grundform abweicht, kommt es
zu einer Reibung, einer Frustration
oder einer Unlesbarkeit.
Die Arbeit des Schriftentwerfers
gleicht derjenigen eines Couturiers,
welches den unveränderten nackten
Körper bekleidet.
Adrian Frutiger
Im Herbst 2003, zusammengefasst für die
Berner Museumsnacht 2004 im BOGA
Gesetzt in Frutiger

Schriften für die Welt Adrian Frutiger: Leitsysteme
Von Adrian Frutiger entwickelte Schriften, die heute
in jedem PC und Mac installiert sind. Zuunterst
die von ihm vereinfachte und den Bedürfnissen
des modernen Indiens angepasste Sanskrit-Schrift
Devanagari.
Méridien
Univers
Egyptiene
Versailles
Vectora
Frutiger
Serifa
Avenir
Centennial
Das Beschriftungssystem des Flughafens
Charles de Gaulle in Paris
Départs
Departures
Schweizer Strassensignale
6
Bern
Zürich
Basel
Die Beschriftung der Pariser Métro
➔
Vols intérieurs
Domestic flights
Enregistrement
Check in
➔
GALLIENI–PONT DE LEVALLOIS
MIROMESNIL
CARREFOUR PLEYEL . PORTE DE CLICHY
Die Schweizerische Post
Büren a. A.
SORTIE ➔

«Die Zeichen,
die ich höre
die Melodien,
die ich sehe»
MUSEUMSNACHT
BERN 04
Rudolf Mumprecht
1918 in Basel geboren, wuchs Rudolf Mumprecht in der Stadt Bern auf. Nach
langjährigen Aufenthalten in Paris lebt und arbeitet der Künstler heute in Köniz-
Bern und Brione-Locarno. Die Werke Mumprechts sind in öffentlichen und
privaten Sammlungen vertreten. Der Künstler wurde mit bedeutenden Preisen
für sein unverwechselbares, zeichnerisches und malerisches Gesamtwerk
ausgezeichnet.
Der Zeichner und Wortschöpfer Mumprecht ist ein wichtiger Vertreter einer
skripturalen Kunst. Seine künstlerische Entwicklung verläuft von der Figuration
über die Abstraktion zum Sprachbild. Die Liebe zum Wort begleitet den Künstler
seit Jahren. Sein Œuvre ist von einer grossen Kontinuität geprägt und überschreitet
in seiner Mehrsprachigkeit kulturelle Grenzen.
Seine Bilder offenbaren ein Leben aus Zeichen – eine Welt voller Sprache.
Eine Gestaltungsgrundlage ist das Zeichnen von Sprache: «Ich schreibe nicht
Buchstaben, ich zeichne Sprache – ich bin Zeichner – ich versuche, diesen
Begriff aufzuwerten, auf den Urbegriff des Zeichens zurückzuführen.»
Diese seine Zeichen sind lesbar geworden: «pain et paix – today – miracolo –
rote rose rot – cielo». Seine Wort- und Zahlenbilder öffnen sich zu einem Feld
voller poetischer Sprachklänge mit unbegrenzten Assoziationsmöglichkeiten:
«voir ce que l’on voit».

nomen est omen
1994 Kat.Nr. 623
Acryl auf Leinwand
190 x 150 cm

feuer flamme glut und asche
1981 Kat.Nr. 425
Dispersion auf Leinwand
195 x 195 cm

Du ich wir Da-Sein
1982 Kat.Nr. 487
Dispersion auf Baumwolle
190 x 240 cm

«The medium is the
message»
Marshall McLuhan
1911-1980
MUSEUMSNACHT
BERN 04
René Rüegsegger
1963 in Bern geboren liess sich Rüegsegger zum technischen Zeichner ausbilden.
Schon während der Lehre wurde seine Passion zu gestalten und designen
immer stärker. Er tauschte die Buntstifte der Kindheit gegen die Spraydose und
profilierte sich als Pionier der Graffiti-Szene im Raum Bern. Der erste Schritt
zum Schriftgestalter war getan. Schnell in der Szene bekannt, engagierten ihn
Bars, Discos, Cafés und In-Läden (z. B. OLMO, Lollypop) zum Gestalten ihrer
visuellen Auftritte. Zusätzlich schlug er sich als Freelancer für bekannte Berner
Werbeagenturen durch, reiste viel und jobbte in Zürich. Mit dem ersten «Mac»
boten sich ihm neue Gestaltungswelten; er eröffnete ein Graphikatelier und kreierte
Plakate, Schriften und Marken.
Gleichzeitig besuchte er die Multimediadesign-Schule in Bern (1996-98) und
arbeitet seither wieder in bekannten Agenturen und Designstudios in.
Rüegseggers Schriftgestaltung basiert auf den digitalen Möglichkeiten der
plakativen Anwendung: Die Art und Weise, wie Buchstaben sich zu Bildern
formen, bestimmt die Aussage, Texte sind primär Gestaltungselemente.
Erst in einem zweiten Schritt wird ein Alphabet entwickelt, wird die Lesbarkeit
zum Thema. Rüegsegger spielt mit allen Mitteln der modernen Technik und
nimmt damit auch das Tempo unserer Zeit auf.

Typografie in Bewegung
* Videos/Multimedia ab 20. März 2004 auch im Internet unter
www.boga-stiftung.ch/events/MuNaBe04/projections
Typoflower
Gewidmet dem
BOGA-Palmenhaus
Digital-Video-Projektion 2004*
Talking Types
Schriften sprechen, tonlos laut
und tonlos leise
Digital-Video-Projektion 2004*
Letterman
Typografie im aufrechten Gang
Digital-Video-Projektion 2004*
Heraldik New Century

Formula One Finish 2003
Flyer für einen Event der Berner Dampfzentrale
Schrift macht Bild
Frontpage-Cover für eine CD-Rom eines grafischen
Unternehmens
Illustration und Schriften
Nicht selten dominiert eine geeignete Typografie andere figürliche
Objekte – Schriften sind Formen und gestalten Flächen, Räume und
Vorstellungen. Die Grafiken links demonstrieren das vortrefflich.
Rüegseggers Schriften (unten, jeweils in ihrer Benennung gesetzt)
beeindrucken durch Ausgewogenheit und Konsequenz, die daraus
entstehenden Wortbilder durch Klarheit und Authentizität.
Die Schriften können im Internet unter www.onezero.tv kostenlos
heruntergeladen werden – für Mac und PC.

Die Stiftung für den Botanischen Garten der Universität Bern und die BOGA-Leitung
danken diesen Projektpartnern ganz herzlich für ihre Unterstützung und Mitwirkung: