Musiker-Magazin

Musikfestival der Liebe
• Lass dich davon inspirieren
Chemnitz bewegt sich und lebt
Erzähl's weiter • Willkommen • Schau hier rein •
KMCC - Ost - Fest
• kukaye m o t o . d e •
Das ist der Beginn von Karl-Mixer-Mob.
Ein Querschnitt durch die Chemnitzer Musikkultur.

Impressum
Herausgeber: Kukaye Moto Culture Center e. V.; Ansprechpartner:
antje Kreller; Text: die jeweiligen Künstler,
antje Kreller; Gestaltung: antje Kreller; Fotos: die jeweiligen Künstler,
antje Kreller; Lektoriat: Andrea Wagner; Druck: Druckerei Gröer

Grußwort
Liebe Leserinnen, liebe Leser,
in Gemeinschaft
geht alles leichter.
Menschen mit
gleichen Interessen
unterstützen sich
gegenseitig, geben
Hilfestellung, sind
füreinander da. Das
ist auch der Ansatz
des Kukaye Moto Culture Center e.V.
- eines Vereines, der Musikerinnen
und Musiker aus der Region, aber
auch überregional zusammen bringt.
Über solch ein Engagement in unserer
Stadt freue ich mich ganz besonders.
Wenn Kunst und Kultur Menschen
vereint, entstehen oft schöne
Projekte. Genau solche kleinen Besonderheiten
sind es, die unsere
Stadt seit 875 Jahren gestalten.
Und solche Projekte sind es ebenfalls,
die eine Bewerbung zur Kulturhauptstadt
Europas 2025 erfolgreich
werden lassen.
Ich bedanke mich bei den Mitgliedern
des Kukaye Moto Culture Center
e.V. für ihren Einsatz und ihr
Bemühen und wünsche ihnen für ihre
zukünftige Arbeit viel Erfolg.
Ihr
Ferenc Csák
Leiter Kulturbetrieb

inhalt
Editorial5
Wer sind wir? 6
Was wollen wir? 7
Newtonik8
Gruppa Karl-Marx-Stadt 9
Khaleed TID 10
Jilema Ng‘wana Shija 11
Pastor Mbariko 12
Michael Ö. Arnold 12
BlaXX13
Timo B. 14
System D 15
Dolus Mutombo 16
Just.on17
Daimon Sile 18
Javier Parra Villegas 19
Matthias Beckmann & Band 20
Malfred Alfred 21
dzee-wo22
Mambo Vipi 23
Dantan Humble 24
David Dickson 25
Nicolas Küttler 26
Degerwald26
Gruener T 27
Inventors of the Fire 28
Jah Hero 29
DABO30
Margarita Luisa Maposse 31
Check the Fridge 32
South of Blue 33
Mdadisi34
Yahya Saati 35
AG Schwebebalken 36
JOAnna37
Peace Development Crew 38
Marcus Barthold & Percasso 39
Kukaye Moto 40
Meniak41
Jose Carlos Mateo 42
Bianca Aristía 43
Yard Vibes Crew Band 44
Mosiah45
Arba Manillah 46
4

Editorial
Die Idee des Vereins
Kukaye Moto Culture
Center e.V. (KMCC)
war es, eine außergewöhnliche
Bühne an einem
besonderen Ort entstehen
zu lassen: eine lebendige
Bühne auf dem Lessingplatz,
in Form eines
Baumes, der die Überzeugungen
unseres Vereins
visualisiert. Die breite
Krone des Baumes symbolisiert
Toleranz und Akzeptanz
der unterschiedlichsten
Musiker aus nah
und fern, ganz gleich,
welche Musikrichtung
oder Kultur sie vertreten.
Jeder sollte eingeladen
sein, seine Kunst
zu präsentieren und die
Gesellschaft zu sensibilisieren,
durch Musik im
Herzen Liebe zu empfangen
und an andere Menschen
weiterzureichen.
Denn Gemeinschaft weckt
Stärke, Lust und Mut zum
Leben. Unterstützung
erhielten wir durch
freundliche, motivierte
Anwohner und ansässige
Vereine.
Doch dann erfuhren
wir, dass aus Gründen
des Denkmalschutzes
anstatt einer
feststehenden nur eine
bewegliche Bühne errichtet
werden könne. Damit
beginnt die Geschichte
des Karl-Mixer-Mob
in Form eines Musikfestivals
der Liebe. Der
Name „Karl-Mixer-Mob“
ist eine Mischung aus
Karl-Marx-Stadt (Chemnitz)
und einer Mixtur
verschiedenster
Künstler und Kulturen,
die sich hier zu einer
Community vereinigen.
„Under-ground“ und schon
erfolgreiche Musiker
sollen einander kennen
lernen, Erfahrungen austauschen
und professionell
zusammenarbeiten.
Der zweitägige bunte
Musik-Mix des Karl-
Mixer-Mob Festivals
ist unser Geschenk
an unsere Stadt zum 875.
Geburtstag. Mit unserer
positiven Ausstrahlung
wollen wir dem schon
vorhandenen Aufschwung
noch mehr Rückenwind geben.
Wir laden alle ein,
mit uns am 18. und 19.
August 2018 zu feiern.
In diesem Magazin
stellen alle beteiligten
Künstler
ihre Projekte vor. Sie
wollen mit ihrer Musik
ihre Erwartungen an die
Gesellschaft mitteilen.
Sie wollen ihrer Individualität
und ihren Erfahrungen
Ausdruck verleihen
und diese dem
Publikum darbieten. Doch
es geht uns auch darum,
Lebensfreude zu schenken
und zur Heilung trauriger
Seelen beizutragen.
Menschen, die in Angst,
Not und Leid leben,
möchten wir mit unserer
Offenheit und Liebe erreichen.
Wir wollen sie
auf ihrem Weg begleiten,
ihnen helfen, eine Perspektive
zu finden. Jeder
darf in unserem Projekt
sein Können zeigen und
seine Potenziale aufdecken.
Zum einen wird dadurch
die Motivation zu
weiteren Songs, Texten,
Rhythmen und Musikvideos
geschaffen. Zum anderen
zeigt sich, dass
wir alle gleich sind und
jeder ein Recht auf respektvollen
Umgang hat.
Unser großes Ziel
ist es, das Karl-
Mixer-Mob Musikfestival
zu einem jährlichen
Höhepunkt werden
zu lassen, denn Musik
bringt uns alle zusammen
und sorgt für einen
friedvollen Umgang miteinander.
5

Musikfestival der Liebe
KMCC - Ost - Fest
Musikfestival der Liebe
KMCC - Ost - Fest
Wer sind wir?
Interview mit Arba Manillah,
Vorstandsvorsitzender
des Vereins
Kukaye Moto Culture
Center e. V. (KMCC).
1. Wie ist das Projekt
entstanden?
Durch verschiedene Veranstaltungen,
wie „Fresh
Breeze from Africa“ oder
Jamsessions, die wir organisiert
haben, haben
wir viele Musiker und
Bands kennen gelernt.
Bei Gesprächen und Interviews
(siehe Kukaye
Moto Channel) haben viele
Newcomerbands von ihren
Problemen erzählt,
dass sie gute Ideen haben,
aber keine Unterstützung
und finanziellen
Möglichkeiten, um diese
Ideen zu verwirklichen.
Sie wollen ihre Songs
im Studio aufnehmen und
ihr Talent auf der Bühne
präsentieren. Wir als
Band Mambo Vipi & Arba
Manillah kannten genau
diese Probleme. Das hat
uns bis ins Herz getroffen
und wir dachten, da
muss doch was gemacht
werden, um die Musiker
und Bands, die Hilfe
brauchen, zu unterstützen.
So habe ich, Arba
Manillah, die Idee auf
den Tisch unseres Vereines
Kukaye Moto Culture
Centers gebracht, dass
durch Kukaye Moto Records
dieses Problem gelöst
werden kann. So ist
das Projekt entstanden.
2. Wie sind die
Künstler in das Projekt
gekommen?
Wir haben den Künstlern
das Projekt vorgestellt
und sie gefragt,
ob sie mitmachen wollen.
Auf Facebook unter www.
kukayemoto.de und www.
facebook.com/Kukaye-Moto-Records
haben wir die
Musiker und Bands aufgefordert,
einen Demosong
einzuschicken, damit
eine Demo-CD entstehen
kann, die dann promotet
wird. Die Idee dieser
Form von Gemeinschaftlichkeit
ist auf fruchtbaren
Boden gefallen und
viele haben sich ihr angeschlossen.
3. Warum ist das
Projekt wichtig?
Weil jeder, ob großer
oder kleiner Künstler,
die Möglichkeit bekommen
sollte, sein Talent
zu entfalten und seinen
Traum zu verwirklichen.
Dass jeder die Chance
für eine offene Bühne
oder einen Workshop
bekommt. Alle sollen
sich bewegen, denn jeder
hat etwas zu sagen.
Es zeigt eine neue Perspektive
in unserer Gesellschaft
dafür auf. Es
gibt den Künstlern Anerkennung
und Identität.
Es baut sich ein Netzwerk
auf für Hilfe zur
Selbsthilfe. Hier kommt
was zusammen und bringt
Farbe und einen neuen
Geschmack in die Stadt.
Außerdem reflektiert Musik
unsere Kultur und
heilt auch die Seele.
4. Wie finanziert ihr
das Projekt?
Wir haben eine aufwendige
Kampagne der Sponsorensuche
gestartet und
dabei haben wir einige
Sponsoren finden können,
die unser Projekt gut
finden und es finanziell
unterstützen.
Steckbrief: /Kukaye-Moto-Records, /KMCCeV, : kmccev@gmail.com
6

Was wollen wir?
5. Was habt ihr erreicht?
Es ist ein schöner Pool
an Künstlern zusammen
gekommen. Erfahrung, Motivation
zur Produktion
von Songs, Kontakte zu
Behörden und Vereinen,
große Künstler haben Newcommer
unterstützt.
6. ... und was noch
nicht?
Wir haben Finanzprobleme.
Uns fehlen Equipment,
Mithilfe von Leuten
mit Erfahrung und
Räumlichkeiten für Workshops.
7. Was wünscht ihr
euch?
Dass viele Menschen zu
uns finden und das Projekt
unterstützen. Natürlich
wünschen wir uns
auch noch mehr Sponsoren,
um Platz für die
Künstler zu schaffen und
um die Wünsche zu erfüllen.
Wir wünschen uns, dass
alle, die uns bis jetzt
nicht gehört haben, das
nun tun und den Weg zu
uns finden.
Dass auch alle oben genannten
Probleme sich
bald lösen. Wir wünschen
uns, dass über unsere
Veranstaltungen Geld in
unsere Kasse kommt, mit
dem wir dann wiederum
andere Projekte unterstützen
können.
8. Was sind eure Zukunftspläne?
Dass alle Bands und Musiker
bei unseren Veranstaltungen
sich präsentieren
können und
dass es ein großes
KMCC-Ost-Festival geben
wird.
9. Welche anderen
Projekte würde der
KMCC gern unterstützen?
Der Verein würde gern
seiner Satzung gemäß Projekte
unterstützen, die
den Kulturaustausch fördern.
Aber auch Schulprojekte,
die Kinder in
Tansania unterstützen,
die keine Möglichkeiten
haben, und Waisen- und
Straßenkinder.
Steckbrief: .Kukayemoto.de/Projekt, :kukayemoto.records@gmail.com
7

Musiker Newtonikxy
Newtonik sind
eine Chemnitzer
Alternative-Band,
die Ende 2016 von
Nikko Linara (Gitarre
und Lead
Vocals) und Anton
Keil (Cello, Percussion
und Rap)
gegründet wurde.
Später, nach einigen
Auftritten
und der ersten
Aufnahme, kam
Brian Arlt (Keys)
dazu.
Bei ihrem bisher
größten Gig im
ausverkauften Tante
Ju in Dresden lernten
sie Marc Wilka (Leadgitarre
und Bass) kennen,
der ebenfalls an
dem Event teilnahm.
Dazu veröffentlichte die
Freie Presse einen Zeitungsartikel,
in welchem
der Autor den sehr individuellen
Klang der
Band lobte und am Ende
erwähnte, dass Newtonik
auf der Suche nach neuen
Mitgliedern sind.
Da sich Anton bald
mehr seinem Soloprojekt
widmen würde,
brauchte man einen
Percussionisten, der ihn
ersetzt. So stießen sie
auf Arba Manillah (Percussion
und Vocals),
welchen sie auf einem
Jam kennengelernt hatten.
Durch Arba bekam
ihre Musik noch eine
kleine Abrundung im afrikanischen
Stil und
wurde noch facettenreicher.
Denn Vielfalt
ist ihnen sehr wichtig,
im musikalischen
Sinne sowie im Kleidungsstil.
Zu ihren bisher
größten Gigs zählen
Konzerte im Werk
II (Leipzig), Tante Ju
(Dresden), AJZ Chemnitz
und auf der Küchwaldbühne
(Chemnitz).
Mittlerweile existiert
sehr viel
Songmaterial. Einen
Teil davon verarbeiten
sie gerade zu einer
EP, welche demnächst im
Rahmen einer kleinen Record-Release
Party im
Aaltra veröffentlicht
werden soll. Neben Newtonik
werden auch Musiker
aus dem näheren Umkreis
der Band diesen
Abend gestalten.
Steckbrief:
Steckbrief:
/Newtonik
8

Gruppa Karl-Marx-Stadt
Gruppa Karl-Marx-Stadt bittet zur Russendisko
Die Bläser stehen bereit,
das Schlagzeug
sehnt schon den ersten
Kontakt mit seinen Trommelstöcken
herbei und
die übergroße Bassbalalaika
kündigt optisch
bereits den druckvollen
Klang an, der in Kürze
durch den Raum schwingen
wird. Im Publikum
steigt das Balkan-Fieber
und entlädt sich
mit den ersten Takten
in Form einer Tanzorgie.
Logisch, denn Gruppa
Karl-Marx-Stadt ist im
Steckbrief: .gruppa-kms.com, /GruppaKarlMarxStadt,
Haus und hat als Gastgeschenk
vertonte Lebensfreude
mitgebracht!
Während weltpolitisch
Säbelrasseln
angesagt ist, bemüht
sich die Chemnitzer
Combo seit 2013 um
die deutsch-russische
Freundschaft.
Und das macht man
am besten – na
klar – musikalisch!
So zieht das Quintett mit
seiner Mischung aus Eigenkompositionen
und Coversongs
der russischen
Skacore-Band Leningrad
durch die Lande, um den
Balkan-Pop salonfähig
zu machen. Ob als Rumba,
Cha Cha oder Funk – kein
Rhythmus ist vor ihnen
sicher. Textlich werden
ganz alltägliche Themen
mit Witz und Charme verarbeitet.
Anekdoten dazu
gibt es reichlich, wie
das treue Publikum bereits
weiß. Schon alleine
dafür lohnt sich ein
Konzertbesuch.
: channel Gruppa Karl-Marx-Stadt, Gegründet: 2012
9

Khaleed TID
TID is a Bongo Flava
musician from Tanzania,
whose real name is
Khalid Mohamed (born
1981 in Dar es Salaam).
TID is an acronym of
Top in Dar, in which
"Dar" refers to
Dar es Salaam,
his hometown. He
is best known for
his hits "Zeze"
and "Siamini".
Biography
He started
singing in
1994 with a
group known as
Black Gangsters.
He turned solo
five years later.
At the age
of 21 he signed
with Poa Records,
his first single
"Mrembo" was released
in March
2002. He also acted
the main role in the
film "Girlfriend", a film
about the Bongo Flava
scene.
He has toured in East
African countries,
the United Kingdom
and the United States.
He performs with a live
band called Top Band.
His hit "Zeze" is included
in the Global
Soul compilation by
Putumayo World Music.
In 2008 he was sentenced
for one year
in prison for an assault,
he was released
four months later.
In May, 2010, it was
reported that he was
assaulted by professional
basketball player
Hasheem Thabeet in a
night club in Tanzania.
Thabeet, through his
agent, has denied being
involved with any altercation
that night although
he was present at
the night club.
Steckbrief: Discography. "Sauti ya Dhahabu" (2002), "Kiuno Viuono" (2012)
Awards:
2003 Tanzania Music Awards - Best Male Artist & Best R&B Artist
2005 Kisima Music Awards - Best Artist/Group from Tanzania
2008 Kisima Music Awards - Video of the Year from Tanzania ("Nyota Yako")
:TID bongo flava,
/Tid Mnyama Mzee
10

JILEMA Musiker NG‘WANA xy SHIJA
Mein erster Song ist
die Ballade namens
"SELINA Mana
Mutunga". Ihn habe ich
für meine Schwester geschrieben.
Denn sie sagte
damals zu mir: "Bruder
Shija, in 6 Monaten
werde ich heiraten und
du musst unbedingt kommen,
um eine Show zu machen."
Sie wünschte
sich ein Lied, in
dem ihr Stolz auf
das Hochzeitsfest
zur Geltung kommt.
So entstand der Song
"LA SELINA". Ich
habe ihn selbst komponiert
und auf der
Hochzeit erstmalig
präsentiert.
Alle fanden den
Song super gut
und ich habe
viele Geldgeschenke
dafür bekommen.
zweites
Lied heißt "VI-
Mein
JANA". Es entstand
2008. Ich bekam
einen Vertrag
mit einer sozialen
Organisation. Mit dieser
Organisation war ich
unterwegs in vielen verschiedenen
Städten, um
in Schulen Workshops zu
veranstalten. Als Dankeschön
dafür bekam ich
die Chance, den Song
professionell im Studio
aufzunehmen.
Ich komme aus einer
musikalischen Familie.
Mein Vater,
Shija, war ein traditioneller
Musiker aus dem
Stamm Kisukuma. Seine
Gruppe hieß "Chapa Ya
ng`Ombe Group" und entstand
im Jahr 1987. Danach
habe ich von meinem
Vater ein Instrument
bekommen, das "Zeze"
heißt.
Dieses Instrument
hat nur eine Seite
und ist ein traditionelles
Instrument der
Kisukuma. Mit ihm kann
ich verschiedene Oktaven
singen, um die Zuhörer
zu begeistern. Mit diesem
Instrument habe ich
angefangen, die Leute
bei ihrer Feldarbeit zu
motivieren. Das habe ich
bis 2008 gemacht. 2009
bin ich in die größte
Stadt Tansanias, Dar Es
Salaam, gekommen. Von da
aus habe ich eine Tour
nach Norwegen unternommen.
Es folgte eine Tour
nach Nairobi und
Kenia.
Mein Talent
liegt darin,
dass ich
ein breites gesangliches
Spektrum
habe. Mit der Zeze
kann ich mich gut
in verschiedenste
Bands integrieren.
Sie passt gut zusammen
mit Klavier,
Gitarre oder Bläsern.
Musikername
nutze ich
Als
"JILEMA NG'WA-
NA SHIJA". Den Name
JILEMA bekam ich
durch meine Fußbehinderung.
Und
NG'WANA bedeutet: "Das
ist ein Kind von jemand
anderem." Aber die Leute
rufen mich einfach SHI-
JA.
Ich danke dem Kukaye
Moto Culture Center
e. V. mit seinem
Projekt Karl-Mixer-Mob
für seine Hilfe.
11

Pastor Mbariko
Ich mache Gospelmusik
in verschiedenen
Styles, darunter
Reggae, Afro Beat,
auch mal Salsa. Unser
Album "Tango ekoki" (auf
Deutsch: „Die Zeit ist
gekommen“) erscheint
im August. Es wurde mit
Musikern aus verschiedenen
Ländern zustande
gebracht, darunter
Deutsche wie Michael
Volkmann (Keyboard),
Carsten Kuniss (Bass),
Frank Bonitz (Drumms),
die Italienerin Julia
(Sängerin) und viele
Afrikaner, hochtalentierte
Musiker aus der
DR Kongo und aus Tanzania,
Angolanerinnen und
weitere. Auch Arba Manillah
ist im Clip zu
sehen. Auf diesem Album
präsentieren wir Lieder
in Englisch, Französisch
und in afrikanischen
Sprachen.
Steckbrief: /pasteurmbariko, : Pasteur MBARIKO
Michael Öe. Arnold
Mein Name ist Michael
Ö. Arnold. Ich
lebe und arbeite in
Stollberg bei Chemnitz.
Schon seit meiner Jugend
habe ich mich mit dem Musikmachen
beschäftigt.
Damals, in der DDR, noch
im Country-Club als Sänger,
mit Freunden oder
bei Bands aus der Region.
Auch eigene Texte
habe ich geschrieben,
über die Dinge,
die in der Jugend eben
wichtig sind: die erste
Liebe und das Leben.
Später dann auch über
die eigene Entwicklung
oder das Älterwerden.
Mit einem befreundeten
Tontechniker
habe ich dann entschieden,
die Texte zu
vertonen und zwei CDs
aufzunehmen.
Musik ist jedoch nur
eine meiner Leidenschaften.
Die zweite
ist das Theater und
seit Anfang 2018 der
selbst gegründete Theaterverein
„Spielfreu(n)
de e. V." in Stollberg.
Beide Bereiche bilden
wichtige Eckpfeiler in
meinem Leben und lassen
sich zum Glück gut miteinander
verbinden.
12

BlaXX
Mein Name ist Samiro oder
in der Musik auch BLAXX.
Mein Traum war es schon
immer, Musik zu machen,
Texte zu schreiben
und sie dann mit
der Welt zu teilen.
Ich fing mit kleinen
Freestyles an und kurz
darauf schrieb ich
meinen ersten Text.
Mit der Gruppe Blackstyle
fing meine Reise
an, doch wir trennten
uns später, da ich
der einzige war, der
noch wirklich aktiv war,
und jemanden brauchte,
der meinen Weg mit mir
geht. Also gründeten
ein Freund und ich eine
neue Gruppe, TrueBlood-
Recordz. Mit den Jungs
von damals versteh ich
mich bis heute bestens
und sie unterstützten
mich auch weiterhin.
Durch den KMCC
e. V. kamen viele
neue Möglichkeiten
in mein Leben. Durch
ihn hatte ich meinen
ALLERERSTEN AUFTRITT!
Bis heute bin ich
dankbar dafür. Meine
Lieder sind durchwachsen,
doch werden sie
von Mal zu Mal besser.
Der Song "Blaxx - Mein
Film" sagt am meisten
über mich aus.
Von schlechter Qualität
zu guter Qualität bis
hin zu einer noch besseren
Qualität im Studio
von BeatValleyProduxnz
hab ich meine Texte
jedes Mal performt.
Seit kurzem hab ich
die Chance, im Studio
von BeatValley
aufzunehmen, und bin
auch dankbar dafür.
Jetzt geh ich meinen Weg
mit meiner neuen Gruppe
und ich werde euch noch
viel zu erzählen haben.
Danke für die Aufmerksamkeit
und eure Zeit.
Steckbrief: :TrueBlood-recordz , /BLAXX, :officialblaxx,
Tel.: 0174 4153112
13

Timo B.
Die größten
Einflüsse für meine
Arbeit sind definitiv
„Die Ärzte“
und David Bowie.
Mein Name ist Timo
Bodden, mein Künstlername
für die
Songs ist allerdings
kurz und knapp „Timo B“.
Zum Schreiben von eigenen
Songs bin ich in den
letzten drei Jahren gekommen
- mehr oder weniger,
seitdem ich mir selber
Gitarre beibringe.
Ich ging 18 Jahre in die
städtische Musikschule
Mönchengladbach, wo ich
Klarinette und Saxophone
lernte. Ich habe in meiner
noch jungen Laufbahn
schon in mehreren Bands
und Orchestern gespielt.
Seid April 2017 spiele
ich nun Tenor-Saxophon
in der Chemnitzer Ska-
Band „Meniak“.
Die Songs spiele ich
alle zu Hause
mit meiner Loopstation
ein. Demnächst
möchte ich sie auch auf
einem eigenen Album auf
Soundcloud veröffentlichen.
Von diesem Album
habe ich nun drei Songs
dem Projekt „Karl-Mixer-
Bob“ zugespielt.
Doch jetzt genug zu
mir. Viel Freude
beim Hören meiner
Songs!
Steckbrief: /Timo B., :Timo B, /Timo Bodden
14

System D
Gegründet haben wir
uns im Jahr 2016.
Wir bedienen die
Genre Roots, Reggae und
Dub. Die Mitglieder der
Band sind Younes (Lead
Vocale & Guitar), Hamza
(Bass & Melodica), Karl
(Drums)
Christian (Keyboard
& Saxophone), Krischi
(Trombonne)
und Yaya Glad (Percussions).
Die Themen von System D
handeln von Grenzüberschreitungen,
musikalischen Erfahrungen,
von Unterdrückung,
politischen Situationen
oder von den Herausforderungen
bei Grenzkontrollen.
Und vor allem:
Reggae ist nicht tot.
Wir bedanken uns bei
Kukayemoto und Arba
Manillah.
Steckbrief: /System D, : System D
15

Mutombo was
born in April, 1976
​Dolus
in the Congo (DRC)
in a region of the equator
called Boende. He
grew up and went to
school in Kinshasa. As
his father was in the
army, the family had to
move around quite a lot.
This is how he’s come to
speak several languages
including Tshiluba,
Swahili, Lingala, French
and English.
Dolus Mutombo
Though his mother
used to sing for him
and his siblings,
up until then there were
no music activities going
on in his life. Between
the ages of 9-10,
he started to have the
passion for music. Not
as much as for singing
yet, but playing instruments.
Since no one
believed in him nor
offered encouragement,
he made his
own guitar out of
wood and strings.
With this he could
produce sounds and
play.
The only problem
he had was
his mother.
She didn’t want him
to go in the direction
of music. He always
had to hide his self-made
instrument far from
his mother‘s sight. The
best place to hide it
was under the bed. Being
a very tidy woman, most
of the time she would
find it and throw it away
or just break and destroy
it completely.
It went on and on until
the age of 16,
until his parents
were convinced that Dolus
wouldn’t sacrifice
school for music. At
this time he had more
or less an appropriate
guitar, but it was still
hand-made. He kept up
with school, and this
allowed for his parents’
blessing in playing an
instrument. After two
years of practice with
the guitar, he started
to explore the bass. He
gained a lot of confidence
in it and went on to
play in church. Being
that his family was
Christian, they offered
their full support for
him to carry on playing
in the field of Gospel
music.
In 2002 he moved to
South Africa. In
Cape Town he met a
large variety of fine musicians.
He collaborated
with many of them
and played in the band
„Afro Fiesta“. He played
regularly at Spier in
Stellenbosch as a solo
guitarist and singer as
well as with his „Dolus
Trio“.
In August 2010 he
moved to Germany.
He started to work
on his first studio album.
Connecting with all
kinds of performers and
artists he started to
build up an international
get-together called
„Dolus Music Show“,
which is well-known for
a wide variety of performers,
music genres
and audience.
Steckbrief:
/Dolus
16

Just.on (Justo
Suarez) und
seine Band Timbalatin
präsentieren
einen in Europa
einzigartigen Stil-
Mix, bei dem kubanische
und karibische
Rhythmen mit Elementen
aus Rap, Reggae,
Pop sowie verschiedenen
Salsa-Rhythmen
wie Afrocuban Rumba,
Timba und Son vermischt
werden.
Einflüsse aus Rock,
Pop und Jazz sowie
der traditionellen
kubanischen
Musik schufen diesen besonderen
Musikstil, aus
dem Just.on seine Inspiration
bezieht und der
ihm fruchtbaren Boden
für sein beachtliches
Talent und seine ständig
wachsende technische
Meisterschaft ist.
Das neue Album “Ritmos
y Colores”
(2013) ist das Ergebnis
der Qualität und
der verschiedenen Facetten
und Stilrichtungen
von Just.on‘s Kompositionen.
Der Song “Copia
la Talla” erreichte das
Halbfinale des renommierten
Internationalen
Just.on
Songwriter Wettbewerbs
in Nashville, USA, 2011,
dessen Jury solche Größen
der internationale
Musikszene angehörten
wie Tori Amos, Kelly
Clarkson, Alejandro Sanz
und Chayanne.
Just.on steht für
die neue Generation
aus Lateinamerika,
Kuba und der Karibik.
Sein Repertoire und seine
Arrangements zeugen
von seiner Kunst und der
seiner Mitstreiter, wie
Issac Delgado, Afro Cuban
All Stars, Habana de
Primera, Sierra Maestra,
Caridad Hierrezuelo,
Toro Band, Haila, Lou
Vega und Pupy.
In seinem Werk will
Just.on in jedem Augenblick
positive
Einstellungen vermitteln.
Seine Musik soll
zum Tanzen, Zuhören und
Nachdenken anregen, aber
vor allem soll sie das
Herz des Zuhörers erhellen.
Ein Lied auf die
Freundschaft und das
Wunder eines jeden
Tages, auf die Liebe,
das Heimatland und auf
all jenes, was ein Mensch
hinter sich lässt, wenn
er auswandert. Ein Angebot
an sein Volk und
die Völker der Welt, ein
kulturelles Erbe und die
Energie von Kuba und von
karibischer Musik.
Ein Geschenk, und
eine Inspirationsquelle
für jedermann.
Lang lebe die Musik!
Steckbrief: /Justo Suarez, .justonmusic.net, : + /Just.on
17

Daimon Sile
Mein Name ist Daimon
Sikitu Senyagwa,
mein Künstlername
"Sile". Ich wurde
1994 in Gairo in Tansania
geboren. Seit 2014
lebe ich in Deutschland.
Ich arbeite als Musiker,
Akrobat, Contortionist,
Komiker und Entertainer.
Bekannt geworden bin
ich durch mein Album
"Nibebe" mit dem
Song "Sile Kitoroli" und
durch mein Sile-TV für
Musiker-Interviews und
Komiker. 2016 wurde ich
bei DSDS zum Superstar
gekürt. Ich gebe viele
Workshops in Schlangen-Akrobatik.
Außerdem
war ich 2017 mit Mambo
Vipi auf Tour. Im Moment
arbeite ich mit Kukayemoto-Records
und Arba
Manillah an einem neuen
Song.
Ich wünsche allen,
die sich für mich
interessieren und
mir folgen, alles Gute.
Und ich bedanke mich bei
all meinen Unterstützern.
Wie ich bereits
im Kukayemoto-Channel
erzählt habe, werde ich
alles geben, um meine
Kunst und meine Freude
daran mitzuteilen.
Ich freue mich, jetzt
mit dem Karl Mixer
Mob zusammenzuarbeiten,
und wünsche dem
Projekt viel Erfolg.
Dieses Musiker-Magazin
ist eine große
Unterstützung für
uns als Künstler,
um weiterzukommen
und unsere Kunst mit
anderen zu teilen.
Be blessed.
Steckbrief: : Daimon Sile, /Sile TZ, :official_sile
18

Javier Parra Villegas
Mein Name
ist Javier
Parra Villegas.
Ich bin
in Almería (Spanien)
geboren
und aufgewachsen.
Dort hatte
ich schon in
den frühen 90er
Jahren meine
ersten Bands in
verschiedenen
Musikrichtungen
gegründet.
Beispielsweise
"Wergild" (Soul,
Funk, Grunge,
Alternative
Rock) war ein
Projekt, in dem
ich mit anderen
guten Freunden
und Musikern
aus der andalusischen
Musikhochschule
in
Almería gespielt
habe. "Benerice"
(Death Metal)
war meine erste
Band.
Jahre später
gründete ich
mit weiteren
guten Freunden und Musikern
aus meiner Region
in Südostspanien andere
Flamenco-Funk-Projekte
und Cover Bands, unter
anderem Siniestro Total.
2006 zog
ich nach
Irland. In
Galway spielte
und tauschte
ich Musikideen
mit irischen
Musikern und
zwei Jahre später
zog ich
nach Deutschland.
In Leipzig
hatte ich
das Vergnügen,
Arba Manillah
und die Kukayemoto
Band
mit gründen zu
dürfen. In der
Zeit spielten
wir regelmäßig
live und ich
spielte zusammen
mit unserem
tollen Schlagzeuger
in einem
parallelen
Projekt, Lazygrass.
Danach
zog ich wieder
nach Berlin,
wo ich zurzeit
immer noch wohne.
Hier spiele
ich in "Brutal
Woman", bisher
das letzte musikalische
Projekt, in das ich involviert
bin.
Steckbrief: /Javier Parra Villegas, /Javier Parra Villegas
19

Matthias Beckmann & Band
Matthias Beckmann (tp, flgh), Mark Lucassen (sax), Alexander Lipan (g),
Max Teschner (keys, org), Julian Walleck (b), Andreas Hermjakob (perc),
Dominik Hahn (dr)
2007-2013
▸ Studium (Trompete:
Jazz & Pop) am Koninklijk
Conservatorium
in Den Haag und am
ArtEZ Conservatorium
in Enschede (NL)
▸ schon während seiner
Studienzeit Dozent an
den Musikschulen Lüdinghausen,
Schöppingen
und Horstmar
▸ Unterricht u.a. bei
Jarmo Hoogendijk, Eric
Vloeimans, Jan Wessels,
Ruud Breuls, Ack
van Rooyen oder Till
Brönner
▸ Konzerte im In- und
Ausland, u.a. Israel,
England, Frankreich,
Finnland, Italien,
Niederlande, Afrika
▸ Mitglied verschiedener
Jazz-, Soul- und Rockbands,
u.a. Soulfamily
▸ Konzerte deutschlandweit
▸ Gründung der Matthias
Beckmann Band; Eigenkompositionen
im Jazz
& Pop Stil (2012)
2015
▸ Künstlerporträt im East
African TV
▸ Beitrag im WDR-Fernsehen
und beim WDR3-Radio
über das Matthias
Beckmann Quartett
während der Aktion
“WDReihnachten
2015“ mit eigenem Arrangement
von “Gloria
in Excelsis Deo“
▸ Auftritte in Clubs und
auf Festivals, u.a.
Hot Jazz Club Münster,
Ronnie Scott’s Jazz
Club London, Jazzfestival
“Bingen swingt“,
International Jazz
Festival Enschede, B&W
Rhythm'n'Blues Festival
Halle, Kieler Woche
2016
▸ Künstlerporträt beim
“Smooth in Me“ Internet
Radio Sender in
Los Angeles, Kalifornien
– USA
2017
▸ Debut Album „MPENZI
WANGU“ bei Mons Records
20

Malfred Alfred
Dear ladies
and gentlemen,
My name is
Malfred, I am
a singer and
guitarist with a
passion for live
shows. I am always
seeking the kick
for the perfect
moment on stage.
My unique and
strong voice is an
attraction at live
shows.
The music I
live has different
tastes - loversrock,roots-reggae,reggae,dancehall
and Afro
beat. It comes down in
different tempos, making
the audience skank
softly, dance and even
rock hard to the vibes.
My specialty is
my energy on stage,
which makes the audience
love me. I am able
to sing live more than
two hours. This is quite
unusual in Tanzania,
where playback concerts
are still the status
quo.
I
would love to share
my vibes with a
broad audience. I
therefore apply to be
part of the Karl-Mixer-
Mob.
With best regards,
Michael Alfred
Mwasote aka.
Malfred
Steckbrief: Mobile: +255 (0) 754 982 317,
/ malfredtz
Skype: Malfredtz, : malfredtz@gmail.com, /malfredtz,
/malfred.alfred.9?fref=ts,
.reverbnation.com/malfredtzdcloud:
21

dzee-wo
Wir sind die Trommelgruppe
“Dzee-
Wo”, man nennt uns
aber auch “die Kassberg-Trommler”.
Viele
von uns sind ehemalige
Schüler von Kwashie
Safroh, einem Meistertrommler
und hervorragenden
Trommellehrer
aus Ghana, welcher sehr
überraschend und leider
viel zu früh im Jahre
2009 von uns gegangen
ist. Wir haben damals
beschlossen weiterzumachen
und seine Musik zu
erhalten. Seitdem trommeln
die Alteingessenen
und mittlerweile auch
viele neue Mittrommler
gemeinsam und
wir erfreuen uns jedes
Mal aufs Neue an
der Musik. Wir spielen
auf der sogenannten
“Kpanlogo”, der traditionellen
Trommel aus Ghana,
und unsere Rhythmen
kommen zu einem großen
Teil auch von dort. Dominant
zu hören ist der
Bass, federführend ist
die “Gankogui”, die typische
Doppelglocke aus
Ghana. Oft raschelt die
“Shekere”, eine Rassel
gefertigt aus einer
Kalebasse. Auf den
Trommeln erklingen Begleitstimmen
und die
sogenannte Masterstimme.
Wir spielen auf der
CD für euch den Rhythmus
Kpanlogo. So heißt
die Trommel,
so heißt
aber auch
ein Tanz,
der Ende der
50er Jahre
in Accra,
der Hauptstadt
von
Ghana, entstanden
ist.
Er wird zu
allen Gelegenheiten
gespielt: Partys,
sozialen Festen,
Hochzeiten, Geburtstagen,
Taufen usw.
Der Kpanlogo-Rhythmus
ist nicht nur in
Ghana sehr populär,
sondern hat sich auch in
Europa und Amerika verbreitet,
so dass inzwischen
unzählige Variationen
im Umlauf sind.
Wer nun nach dem Anhören
Lust bekommt mitzumachen
oder Interesse an
einem Auftritt hat, der
schreibe uns doch einfach
eine E-Mail unter
kassbergtrommler@gmx.
de. Und nun taucht ein
in die Klänge Westafrikas.
dzee-wo
Steckbrief: :kassbergtrommler@gmx.de, /Kassbergtrommler
22

Mambo Vipi
Wir sind
Mambo Vipi,
eine Trommelgruppe
aus
Chemnitz, die
vorrangig auf
Djemben trommelt,
welche
von den
Basstrommeln
Dundun, Sangban
und Kenken
begleitet
werden.
Hier werden
afrikanische
Lieder,
überwiegend
aus
Ostafrika,
getrommelt
und gesungen.
Alles begann mit einem
Trommelkurs,
den der Meistertrommler
Arba Manillah
leitete. 2014 bildete
sich dann die Band
"Mambo Vipi". Diese Worte
kommen aus der Sprache
Swahili und heißen:
"Wie geht es?".
Diese Musik erzählt
Geschichten. Die
Lieder und Melodien
der Stücke fließen im
Konzert zu einer großen
Erzählung zusammen und
bleiben im Ohr.
Die Band eignet sich
gut für Anlässe,
bei denen Stimmung
gefragt ist, denn ihre
Musik regt zum Mitmachen
an.
Viele Mitglieder engagieren
sich außerdem
in dem gemeinnützigen
Verein
Kukaye Moto Culture Center
e. V., der sich der
Förderung von Kunst und
Kultur verschrieben hat.
Steckbrief: .kukayemoto.de/Bands, /Mambo-Vipi, :kmccev@gmail.com
23

Dantan Humble
Dantan Humble was
born in the Parish
of St. James in Jamaica.
He learned the
trade of a fisherman and
a car mechanic.
Inspired
by the
music and
the career
of his two
well known
cousins, the
Godfather of
DJ's U-Roy
and Dr. Alimentado,
Dantan Humble
developed
his own musical
vibe and
inspiration
to write and
play music.
He started
his career
like most
Reggae singers
and artists in Jamaica,
playing and toasting
for soundsystems,
and he also performed on
various calypso competitions
in his early days.
In 1982 he first travelled
to Europe
and played at the
Pink Pop Festival in
the Netherlands with the
Band Maroones. Travelling
most countries in
Europe, Dantan Humble
payed on various occasions
in the years 84
and 85 to support the
activities against the
famine in Ethiopia. The
biggest show was played
for 20.000 people for
the project „Menschen
helfen Menschen“ in Gennany,
with the Band Ghetto
from the Netherlands.
In 1992 he returned to
Jamaica where he always
finds the right vibe and
inspiration for his music
and songwriting. In
May 1993 he came back
to concentrate on his
career as a recording
artist and toured Germany,
Holland,
France and
Ghana/West Africa
with the
Ark Angels.
Va rious
recording
projects
with the XS-
Gang and the
Ark Angels at
the Rheinklang
Boris studios
in Germany
and the
Iris Studios
in the Netherlends
followed.
"It‘s A
Feefing" is the
first Single
recorded with
the XS-Gang
and released by Red Arrow
and distributed through
SPV in Germany.
From 1995 till 1996 Dantan
Humble returned to
Jamaica again, not alone
but with a German TV-
Team (Voxtours) and made
a documentary film about
Jamaica Reggae music and
Rastafarian culture.
24
Steckbrief: :Dantan Humble, /Dantan Humble, Phone: 0162 2711254
.amazon.co.uk/Dantan-Humble-Digital-Music,

David Dickson
My name is David
Suluja
Dickson, I
come from Tanzania.
Istarted doing hip
hop music when I was
in secondary school
back in Tanzania in the
year 2005. I did a couple
of recordings back
then but most of the
time I used to perform
on hip hop events, like
freestyle competitions
and open mic events.
Steckbrief:
I
came to Germany in
2014 and did my first
recording here in
Stuttgart in 2016, in
a home studio with producer
Markus. The song
is called "My Flow". I
featured a friend of mine
on chorus, who is a reggae
and dance hall artist
named Cris-I.
David Dickson gibts ganz
viele. Arba - da musst du mir
helfen
In the song, I have
two verses, one in
Swahili and the second
one in English. It
is all about the competence
of rhyming, that
I stand true for hiphop
movement. And there are
a couple of motivating
lines as a dedication to
other musicians.
25

Nicolas Küttler
Meine Name ist Nicolas
"Smoke'n'Fumes"
Küttler. Ich bin ein
junger Blues/Soul/Indie
Artist, der mit Gitarre
und Gesang seiner Seele
und Leidenschaft Ausdruck
verleiht.
Seit 3 Jahren bin
ich dabei, mich als
Musiker weiterzuentwickeln
und meinen
Sound immer wieder neu
zu erfinden. Sowohl in
Marienberg als auch in
Chemnitz bin ich bereits
aufgetreten. Auch mit
Straßenmusik verwirkliche
ich mich.
Es ist für mich das
Größte im Leben, die
Freude der Menschen
zu sehen, die sich meiner
Musik hingeben.
Hoffentlich kann ich
mit meiner Leidenschaft
auch einmal
meinen Lebensunterhalt
verdienen!
Steckbrief:
/ Nicolas Küttler,
Degerwald
Unsere Band sieht
ihre Wurzeln in
der Populär- und
Nichtpopulärmusik sowie
im Walfischgesang. Allerdings
merkt man das
nicht. Existent seit
zwei bis drei Jahren,
sind wir stets bestrebt
eine Gratwanderung zwischen
melancholischer
und fröhlicher Musik
zu machen. Unsere Texte
sind teils in Deutsch
und teils in Englisch
verfasst. In weiten
Strecken behandeln
sie sinnfreie
Dinge oder
alltägliche Banalitäten.
Doch
dann schleicht
sich völlig unerwartet
diese ominöse
Verträumtheit an
und lässt sich in unserer
Musik nieder.
Steckbrief: / Degerwald, : Degerwald, / Degerwald
26

Gruener T
Mein Name ist
Grüner T und ich
komme aus dem
schönen Chemnitz.
Rap ist für mich
Verarbeitung von
Leben und ein Lebensgefühl.
Das
spiegelt sich,
denke ich, auch
in meinem Texten
wider.
Sie sind geprägt
von persönlichen
Erlebnissen und
Dingen aus meinem
Leben jetzt und
früher.
Ein perfekter
Moment ist für
mich, wenn der Beat
mich packt und ich
freestylen kann.
Das mache ich am liebsten
und wieviele Stunden
ich damit verbringe, ist
nur meinen Homies bekannt.
Als mein Sohn geboren
wurde, trat Rap an 3.
Stelle, und ich freestylte
zwar, aber nur
noch selten. Das Leben
war anders: Ausbildung
machen und den Arsch an
die Wand bekommen.
Dann lernte ich Al Moddha
kennen und zusammen
mit Lolle gründeten wir
Lecktuch Records. Ich
begann Texte zu schreiben.
Das fiel mir schwerer
als freestylen und
ist mir zu statisch,
aber um tiefere Inhalte
zu verpacken, ist es unumgänglich.
Ich höre mir aber auch
andere Sachen an, außer
Schlager und Heavy Metal,
da wirkt bei mir
nichts. Ich muss die Musik
fühlen und der Kopf
muss nicken, sonst muss
ich es ausmachen.
Ein perfekter Moment
ist guter Rap und dabei
chillen auf der Couch
mit meiner Familie.
One Love.
Steckbrief: : Lecktuch Records , / Grüner T
27

Gesucht und
Gefunden!
INVENTORS OF THE FIRE
Es war der “Tag der
Sachsen” in Limbach-Oberfrohna,
wo alles seinen Anfang
nahm. Andreas Thomä und
Marcus Schneider kannten
sich bereits über Facebook.
Ein persönlicher
Inventors of the Fire
Kontakt bestand bis dahin
nicht. Andreas postete
vom ersten Tag dieser
Veranstaltung einen
Videoclip von sich bei
Facebook. Marcus war begeistert
und kommentierte,
dass er unbedingt
einmal mit ihm zusammen
spielen möchte. “Nichts
leichter als das!”, antwortete
Andreas. “Komm
vorbei und mach mit!”
Es passte einfach
klasse
zusammen.
Andreas sang und
spielte Gitarre
und Marcus Cajon.
Der Tag der
Sachsen war
vorbei und
eine Freundschaft
nahm ihren Lauf.
Wenige Tage später
wurde Marcus via
Facebook gefragt,
ob diese Band zu
buchen sei. So kam
es, dass beide zunächst
als Andreas
Thomä und Steven
Marcus ihren ersten
gemeinsam gebuchten
Auftritt
in der Schlemmerstube
in Oelsnitz
hatten.
Zusammen mit
Alexander
Klemm, einem
langjährigen Freund
von Andreas, treten sie
kurze Zeit später immer
wieder als Trio auf.
Nun sorgen diese
Jungs schon seit
Längerem immer wieder
für Stimmung, wenn
es heißt: “Er das Gesicht
(Alexander), er das Talent
(Marcus) und ich
der Sänger (Andreas),
wir sind die Band!”
Steckbrief: /Rot-Ton, : Inventors of the Fire
28

Jah Hero
Jah Hero ist ein afrikanischer
Sänger, Komponist
und Musik-Produzent.
Er lebt seit 2014
in Deutschland und hat
in Berlin sein erstes
Solo-Album ‘Chants of
Freedom’ aufgenommen.
Der Track ‘Reggae Music’
stammt aus diesem Album
und spricht, wie der Titel
schon verrät, über
Jah Hero’s größte Leidenschaft:
Reggae Musik!
Die Komposition ist eine
gelungene Mischung aus
Roots Reggae und Dancehall
und ist, wie die
meisten seiner Lieder,
durch musikalische Elemente
aus Afrika ergänzt.
Momentan arbeitet Jah
Hero an seiner nächsten
Single ‘Warrior of
Light’ und einem Album
für Kinder.
Steckbrief: : Jah Hero, /Jah Hero, / Jah Hero
29

DABO
Dabo: The most gifted
Tanzanian Reggae,
Raga & Dancehall
Star Artist who was born
in 1986 in Shinyanga region
in the middle of
Tanzania. Deserved much
respect because of his
promising moves to take
Tanzanian Music across
the world. Several times
WINNER in Tanzania Music
Awards on best Reggae
and Ragga/ Dancehall
Song, also nominated for
the best new entertainer
Full-Name:
LABAN LAMECK MBIBO
Artist-Name:
DABO
in international Reggae
and World Music Awards
(IRAWMA).
MUSIC CAREER:
Official music career began
in 2006 and developed
rapidly up to 2009 when
he was named one of the
stars from the single
"Don't let I go ft Mwasity
Almas", then 2010 :
"African Girl", the hot
Dancehall track, before
the most hit song called
"Ganjaman" in 2011, then
the Award Winning Song
in 2012: "Predator", in
2013 made another Reggae
mega hit: "Niwe na
Wewe", which proves his
wealth and how giant he
can be on local and international
TV Stations
rotations and charts,
together with local radios.
He is doing very
well so far in Tanzania
and he is among the
current star artists of
the country through his
Reggae and Dancehall Music.
Having featured by
the Tanzanian best female
vocalist of all
time lady Jay Dee from
the single called "Forever"
in 2014, which is
one of the mega hits on
local and international
medias. He is on fire now
with his new hit song
called "Sema Tema".
Dabo is also a live
music performer and he
is taking tours around
the world to perform his
good music for good people.
Dabo has won the
best Dancehall Song of
the year and best Reggae
Song of the year in
Tanzania Music Awards in
back to back years. Nobody
has ever done that
before.
Steckbrief: : dabomusic@gmail.com, /Dabo Laban Lameck Mbibo,
: Dabo Mtanzania, : Dabo Mtanzania, : dabomtanzania
30

Margarita Luisa Maposse
Margarita ist eine
Chemnitzer Sängerin,
die sich als
Solistin selbst mit
der Gitarre begleitet
oder als Frontsängerin
der Streicherband
Rock'n'Strings schon
zahlreiche Erfahrungen
in und um Chemnitz gesammelt
hat.
Zu dem Lied “Drifting
away“ (oder
auch “I can't
breathe“): Ich habe das
Lied geschrieben, nachdem
ich einen schlechten
Tag hatte, an dem
ich mich selbst in einer
Gruppe von Freunden
fremd fühlte und fehl
am Platze. Wie eigentlich
alle meine Songs
handelt “Drifting away“
von negativen Gefühlen
und Gedanken im Allgemeinen.
Von dem Gefühl,
sich nirgends einfügen
zu können und weder von
sich selbst noch von
den Mitmenschen als der
Mensch gesehen zu werden,
der man ist.
Der Text und die Melodie
kamen beide auf dem
Heimweg in meinen Kopf
und da habe ich gleich
mein Handy gezückt, um
ein paar Tonaufnahmen
zu machen. Zuhause angekommen
habe ich mich
dann gleich an die Gitarre
gesetzt, um die
passenden Akkorde aufzuschreiben.
Innerhalb
der nächsten zwei Tage
habe ich das Lied fertig
geschrieben. Im Vergleich
ein sehr schnell
geschriebener Song für
mich. Ich bin mit dem
Ergebnis zufrieden
und hoffe sehr,
dass meine Emotionen
übermittelt werden
und irgendjemand
da draußen sich in
irgendeiner Weise
berührt oder vielleicht
sogar weniger
allein fühlt.
Steckbrief: /Margarita Luisa Maposse, : Margarita Luisa
31

CHECK THE FRIDGE
Wir sind Check The
Fridge, eine junge
Rockband aus Dresden.
Im Erzgebirge sind
wir aufgewachsen und zusammengewachsen.
In einem
leerstehenden Haus
auf dem Grundstück unseres
späteren Drummers
trafen wir uns das erste
Mal zum Musikmachen und
richteten unseren Proberaum
ein.
Schnell entwickelten
wir erste Songs, machten
uns Gedanken zum Konzept
unserer Band und entwarfen
Logos und Artworks.
Unser gesamter Freundeskreis
unterstützte uns
bei allem und wir konnten
bereits nach einem
knappen Jahr eine EP mit
vier Demosongs in Eigenregie
recorden.
Damals war der Songwriting-Prozess
noch wesentlich
einfacher und
wir arrangierten einen
neuen Song manchmal in
nur ein oder zwei Proben.
Je mehr Erfahrung
wir aber mit den Jahren
sammelten, desto mehr
stiegen auch der Anspruch
und die Erwartung
jedes Einzelnen von uns,
sodass wir inzwischen
manchmal mehrere Monate
an einem Song tüfteln,
bis alle zufrieden damit
sind. Trotzdem kommt dabei
der Spaß nie zu kurz
und wir sind ein gutes
Team hinter und auf der
Bühne.
Unser Debütalbum veröffentlichen
wir im Sommer
2016. "Damned Shall
We Be" enthält 11 energiegeladene
Songs über
gesellschaftskritische
Themen oder Dinge, die
uns persönlich beschäftigen.
Zu hören ist es auf allen
Streamingplattformen
im Netz und auch als
CD.
Unser nächstes Album,
das wir für 2019 ansetzen,
wird soundtechnisch
wohl eher etwas härter.
Fettere Riffs und aggresiverer
Gesang sind die
Richtung, in die wir uns
orientieren.
Steckbrief: Kontakt über: Colin Domke, Tel.: 0162 6463617,
.check-the-fridge.com,
/checkthefridge
32

South of Blue
South of Blue ist
eine Alternative/
Acoustic Rock Band
aus Chemnitz.
Die Geschichte der Band
begann im November 2015
als ein Alternative Rock
Music Projekt mit englischen
Texten von
M. Mert Güney und Emre
Çankaya.
Mit dem Hinzukommen von
Christian Beck und Paul
Runkel hat die Band ihre
jetzige Form gefunden.
In zwei Jahren veröffentlichten
sie zwei Alben:
“Blue Motel” (Mai
2016) und “Rote Learning”
(November 2017).
Die Musik der Band beinhaltet
Elemente unterschiedlicher
Genres wie
Alternative Rock, Progressive
Rock, Rock’n
Roll, Blues und Folk.
Steckbrief: : South of Blue, /southblue, /south-of-blue
33

Mdadisi is a Tanzanian
songwriter and
contemporary singer.
He also served as
a rapper. His career
started in 2009 when he
was at school rapping
song of mogul Tanzania
rappers such as Albert
Mangwear,Professor Jay-
,Joh Makini ect.
In 2011 he won the
trophy for the best
rapper in Arusha Inter-
College Compitition.Though
he didn't record
any track as he was
busy with study taking
certificate course in
journalism & broadcasting
at Arusha Journalism
College (AJTC) where
by he graduated with
3.1 GPA.
In 2012 his parents
shifted him from
Arusha to Dar es Salaam
purposely for continuing
with study and
joining Times Scool of
Journalism (TSJ) taking
ordinary diploma
in journalism and broadcasting.Though
this was
the best chance for him
to develop his career as
he started going to different
studios, meeting
with music mentor and finally
using his resting
times writing songs. In
Mdadisi
2011 he stating host
a radio segment known
as #HabariKwaVina, a
freestyle session at
clouds fm radio whereby
this lead him to
get recognition by many
people including Mogul
Tanzanian music producer
and sound engineer Tiddy
Hotter, who offered him
a record deal.After graduating
at TSJ with 3.4
GPA he decided to invest
time on his carrer and
finally started recording
his song under One Love
Record owned by Tiddy
Hotter.
In 2016 he released
two songs: "My money"
and a video
song titled "Godbless",
whereby his debut song
"My money" got positive
criticisms and was also
mentioned as New Emerging
song of the year by
Bongo5.com, the leading
Tanzania entertainment
website.
At the End of November
2016, Mdadisi
and his Friend Guda
decided to found a music
group named "GameChangers"
and for the first
time debut their appearance
at a radio show
know as Michano 101 at
clouds fm. In 2017 the
duo didn't release any
song though were busy
recording song for their
un-named album under One
Lov Record with their
Mogul producer Tiddy
Hotter.
In 2018 #GameChangers
plans to release
their first
debut song titled Zungusha,
paded fusion of
dancehall, Pop & Afro
Pop which expected to
out on end of January.
Though the duo's doesn't
sign any business joint
venture they still call
for an investor to join
them and support them as
business partners.
Steckbrief: /Mdadisi Tz rapper, Mdadisitherapdon
Mdadisithegamechanger
34

Yahya Saati
Ich bin
Yahya Saati
und komme aus
Syrien. Ich
bin 21 Jahre
alt. Im
August 2015
bin ich nach
Deutschland
gekommen und
ich wohne nun
in Chemnitz.
Ich hab als Teenager
viel Rap gehört und es
hat mir sehr gefallen
und ich wollte dann auch
sehr gerne wie ein Rapper
sein.
Und mit 15 Jahren habe
ich alleine mit Hilfe
des Internets durch
Informationen über Rapes
mir es selbst beigebracht.
2013 habe ich meinen
ersten Rap geschrieben
und veröffentlicht.
2017 habe ich dann richtig
mit Rap angefangen.
Ich habe die Songs im
Internet veröffentlicht
und aus dem Arabischen
ins Deutsche übersetzt
und gesungen.
Ich hatte auch schon
mehrfach Konzerte in
Dresden, Zwickau, Chemnitz
zusammen mit meinem
Freund Màlèk Dárkõzz.
Ich möchte mit Rap
weiter machen und
irgendwann groß raus
kommen.
Steckbrief: : Channel Yahya Saati, /Yahya Saati
35

AG Schwebebalken
Seit 2001 steht die AG
Schwebebalken für viehischste
Qualitätsmucke.
Leb- und Wirkstätte
des Duos (bestehend
aus Junge und Mädchen
in Dederonjacken) ist
eine geheime Turnhalle
in Karl-Marx-City, der
Stadt der gusseisernen
Pinguine.
Das vorliegende Werk
entstand auf einem Ausflug
ins malerische Burgstädt:
„Open your mind!“
rief uns der Disco-Finger
aus dem Herzblatt-Hubschrauber
psychedelisch
movend, Fritten kauend
und nonchalant an der
Sektflasche nippend zu.
Diese gewichtigen Worte
hallten noch lange
in uns nach. Im entstandenen
Vier-Viertler
(Paarreim, vornehmlich
Jambus) gehen wir unseren
übelst deepen Gedanken
zum Thema nach. Wir
wünschen viel Freude am
tonalen Konstrukt und
verweisen mit freundlichen
Grüßen auf unseren
Soundcloud-Kanal!
Steckbrief:
Anya Hofmann und Sebastian Steger sind auch als
DJ-Team AG Schwebebalken unterwegs.
/agschwebebalken,
/ag-schwebebalken
36

joAnna
Hey, mein Name ist
JOAnna. Ich komme
aus dem Thüringer
Wald und seit 4 Jahren
lebe und arbeite ich in
Chemnitz.
Schon als Kind liebte
ich es, zu singen
und zu malen. Durch
die Schule und das Studium
hindurch hab ich
meine Hobbys lange Zeit
vergessen, bis es vor
ein paar Jahren klick
gemacht hat. Und heute
kann ich weder ohne
Farben noch ohne Gitarre
leben.
Seit 2016 gibt
es unsere Band
namens Ping/
Pong. Zur Zeit sind
wir 4 Leute: Francie
am Schlagzeug, Maren am
Keyboard, Simon am Bass
und ich an der Gitarre
und am Mikrophon. Unser
Stil bewegt sich irgendwo
zwischen Indiepop und
Punkrock. Am liebsten
ist uns ein Lied, wenn
es Drive hat.
In den Liedern wechselt
sich oft Dunkles
mit Hellem ab.
Wir lieben Kontraste.
Auf einen bestimmten
Stil konnten wir uns
noch nie festlegen. Besonders
gefallen uns
aber Blues, Rock, Liedermachermusik,
Pop und
Soulmusik. Die größte
Inspiration sind mir
stets meine Freunde und
Familie.
Steckbrief:
/Jorge Anna
37

Peace Development Crew
Die Reggae/Dancehall-Band
aus Hannover
kommt mit fetten
Beats, tiefem Bass
und heißen Vibes auf
die Bühne. Seit 10 Jahren
ist die Band aktiv
und veröffentlichte 2010
das Album „Inner Journey“.
Im Oktober 2017
kam das neue Album „Better
Days“ heraus und es
folgte eine Tour durch
ganz Deutschland und die
Niederlande.
Peace Development
Crew steht für Frieden
und internationale
Solidarität.
Wenn man sich die Musik
anhört oder die Videos
sieht, merkt man
schnell, dass die Band
für ein Zusammenleben
verschiedener Kulturen
steht.
Die Band ist international
und die Mitglieder
kommen aus Afrika,
Südamerika, Europa und
Asien.
So vielfältig fließen
auch verschiedene Musikstile
in die Musik der
Band ein, wobei Reggae
und Dancehall dominieren.
Von Roots und Dub
zu Dancehall, HipHop und
Latin bis hin zu Afrobeat
und Soca und rockigen
Parts, bleibt die
Musik sehr vielfältig.
Der Song „Better Days“
schaffte es im Oktober
2017 in die „Global Reggae
Charts“ auf Platz 19
und auch das Album mit
dem gleichen Titel gelangte
im Dezember 2017
in die „Global Reggae
Charts“ auf Platz 19.
Viele verschiedene Radiosender
auf der ganzen
Welt nahmen Songs
des Albums in ihr Programm
auf und man hört
das Album nun in Kanada,
Mexiko, den USA, Frankreich...
Viele Fans weltweit
schreiben der Band täglich
über soziale Medien,
fragen nach mehr und
sind begeistert.
Im deutschen und
holländischen Raum
spielte die Band
schon auf diversen Festivals
und in Clubs. Die
Musik der Crew ist international
und in den
Songs wird Englisch,
Deutsch und Spanisch gesungen
und gerappt. Die
Band tritt sowohl in
kleiner wie auch in großer
Besetzung auf.
Steckbrief: :PeaceDevelopmentCrew, /peacedevelopment.crew,
.peacedevelopmentcrew.de,
/peacedc
38

Marcus Barthold & Percasso
Percasso - irgendwo zwischen Kunst & Percussion
Wir sind eine 5-köpfige
Percussionband
aus Chemnitz. Wir
spielen Rhythmen aus
Guinea auf den traditionellen
Instrumenten wie
Djembes, Basstrommeln,
Krings, etc. Unsere
Formation hat sich aus
einer Unterrichtsgruppe
gebildet. Die Schüler
sind seit 7 Jahren
in meiner Trommelschule
und haben sich als
Gruppe sehr gut zusammen
entwickelt. Seit einigen
Jahren spielen wir
regelmäßig Konzerte mit
einer tollen Resonanz
des Publikums.
Infos zum Stück:
Kassa bedeutet "Getreidespeicher".
Die Großbauern
in Guinea werben
zur Bestellung ihrer
Felder und Äcker junge
und kräftige Männer aus
den umliegenden Dörfern
an. Um die Feldarbeit zu
erleichtern, begleiten
die Trommler die Arbeit
von morgens bis abends
mit ihrer Musik. Sie
spielen dazu die traditionellen
Kassa-Rhythmen
der Bauern und Feldarbeiter.
Durch die
rhythmisch angefachte
Begeisterung singen die
Arbeiter im Chor manchmal
sehr laut und wenn
ihre Kräfte nachlassen,
manchmal sehr leise. Die
Musik hilft allen die
Müdigkeit zu vertreiben,
über die Strapazen
der Arbeit und über die
quälende Hitze hinweg zu
kommen.
Am Ende der Saison
wird zum Erntedank
schließlich
ein großes Fest namens
'Kassalodon' veranstaltet,
bei dem Trommeln,
Tanz und Gesang im Mittelpunkt
stehen und die
Männer und Frauen oft
die ganze Nacht durchfeiern.
Steckbrief: : djembekunst@gmx.de, : Percasso Hommage,
/Trommelschule Djembe Kunst,
.percasso.de
39

Kukaye Moto
v.l.n.r.: Christian (Keys), Karl (Schlagzeug), Ines (Saxophon), Paul
(Trompete), Flo (Gitarre, Ngoni), Frank (Djembe), Arba Manillah (Gesang),
Mariella (Gesang), Rodrigo (Gesang, Kleinperkussion), Ralf
(E-Bass), Guests: Till (Keyboard); Will (perc/voc); Jadié (drums/perc)
The future sound of
intercultural music
Kukaye Moto – eine musikalische
Reise durch
drei Kontinente, mehr
als nur die Mischung
aus Reggae, Funk, Rumba
und traditioneller Musik
aus Ostafrika. Gegründet
2004 von Arba Manillah
aus Iringa (Tanzania),
hat sich Kukaye Moto zu
einem multikulturellen
Klangkörper entwickelt,
der Grenzen überwindet.
Die Stücke sind das Produkt
aller Bandmitglieder:
ihrer Ideen, des
musikalischen Hintergrundes
jedes einzelnen
und geprägt durch Arbas
Lebendigkeit und einzigartige
Bühnenpräsenz.
Melodien verbleiben im
Ohr, die Geschichten der
Stücke fließen im Konzert
zu einer großen Erzählung
zusammen.
Der Name Kukaye Moto,
eine Zusammensetzung
aus dem Wort „Kukaye“
(Gemeinschaft, Verbundenheit,
Einheit) aus
der Kihehe-Sprache und
dem Suheli-Wort „Moto“
(Feuer, Leidenschaft,
Energie), spiegelt die
Freundschaft und die
enge Verbindung der Musiker
wider, die über
die Musik hinaus geht
und sich auf der Bühne
in einem drückenden Puls
freisetzt: „Washa moto
ndani ya nyumba!“ ("Entzündet
das Feuer auf der
Bühne!“)
Steckbrief: .kukayemoto.wordpress.com , /kukaye.moto,
/kukayemoto,
:Kukaye Moto und Arba Manillah
40

Meniak
Zehn Musiker, elf
Instrumente und ein
musikalischer Fundus,
der vom Groove Südamerikas
bis zur Folklore
des Balkans reicht
– das ist Meniak aus
Chemnitz. Ihre Musik ist
eine vielgestaltige
Fusion
aus Latin, Ska,
Rock, Balkan,
Drum'n'Bass und
Reggae. Fette
Bässe, mal
treibende, mal
schwärmerische
Schlagzeugbeats, Gitarrensounds,
die zwischen
Verspieltheit und
Overdrivehärte gekonnt
wechseln, klangvolle
Percussion und ein Bläsersatz,
der um sein Leben
spielt, formen eine
Gesamtheit, die jeden
zum Tanzen bringt.
Die Band kann auf
über 250 Konzerte
in Deutschland,
Finnland und Tschechien
zurückblicken.
Nach der Veröffentlichung
von
bereits zwei
Alben in den
Jahren 2006 und
2010 erschien
2014 die aktuelle
EP "La vida
en el barco".
Steckbrief: .meniak.de, /meniakmusic,
/MENIAK-MUSIC,
:MENIAK
41

jOSE CARLOS MATEO
Mein Name ist José
Carlos Mateo. Ich
bin 25 Jahre alt
und komme aus Barcelona,
Spanien. Geboren
bin ich in der Dominikanischen
Republik.
Seit 4 Jahren wohne
ich in Chemnitz.
Als ich 8 Jahre alt
war, ging ich bin
in die Kirche,
wo ich mich mit Gott
treffen wollte. Aber
ich traf meine Liebe,
die Musik. Seitdem mache
ich gern Musik und spiele
ein bisschen Klavier.
Latin-Musik höre ich besonders
gern.
Ich traf den Vorsänger
von Mambo Vipi
bei einem Auftritt
und er lud mich ein zu
einer Respect-Jamsession.
Dort bekam ich
Kontakt zu weiteren Musikern
wir Just.on. Er
lud mich ein, auf seiner
Record-Release-Party zu
spielen.
Als Beatbauer bekam
ich eine Einladung
von Kukayemoto-Records,
um neue
Beats zu bauen. Dabei
entstand ein
sehr interessanter
neuer Beat, den ich
jetzt im Studio professionell
aufnehme.
Das Lied heißt
"Don`t run to the
corner".Gastmusiker
ist Arba Manillah
vom Kukaye Moto
Culture Center e. V.
Dieser Song erscheint
in drei verschiedenen
Sprachen:
Spanisch, Englisch und
Deutsch.
Ich danke meiner Familie
und meinen
Freunden für die
Unterstützung. Bitte
folgt mir einfach. Viel
Spaß und Freude. Danke
auch dem KMCC.
Steckbrief: /
Arba: Hier musst du mir helfen.
42

Bianca Aristía
Schon früh entdeckt
Bianca ihre Fähigkeit,
Gedanken
und Emotionen in Musik
zu übersetzen. Am Klavier
entstanden so erste
Songs, die, inspiriert
von Reisen durch die
halbe Welt, ihren unglaublichen
Ideenreichtum
widerspiegeln.
Motiviert von Weltstimmen
wie Beyonce,
Whitney Houston
und Christina Aguilera,
entschloss sie
sich Musik zu ihrem Lebensmittelpunkt
zu machen.
Mit der Teilnahme
an der Castingshow
„The Voice of Germany“
begeisterte Bianca nicht
nur die komplette Jury
mit ihrer facettenreichen
Powerstimme, sondern
konnte auch Fans
in ganz Deutschland für
sich gewinnen.
Gemischt mit einer
Prise Weltmusik,
lässt sich diese
leidenschaftliche Verbindung
aus R&B/Soul und
Urban Music besonders
live auf einem ihrer
Konzerte erleben, denn
hier wird sie von einer
großartigen Live-Band
unterstützt.
Steckbrief: /biancaaristiamusic; :Bianca Aristía;
/Bianca Aristía;
.Bianca Aristía
43

Yard Vibes Crew band
Die Yard Vibes Crew
Band besteht schon seit
dem neuen Jahrtausend.
Gegründet wurde sie von
Angus Frederick, einem
Keyboarder und Bassisten
von den Kleinen Antillen,
der seit seiner Ankunft
hier auf deutschem
Boden alle namhaften
Reggae- und Skakünstler
wie Derrick Morgan,
Dawn Penn, aber auch den
deutschen Reggaekünstler
Jahcoustix sowie
Dr. RingDing begleitet
hat. Yard Vibes heißt so
viel wie Heimatklänge.
Und dies spiegelt sich
nicht nur in ihrer Musik,
sondern stets auch
in der Besetzung der
Band wider. Mit Angus
aus St. Lucia, Leo aus
Dominica und Nabo aus
Belize bleibt die Band
trotz gelegentlich wechselnder
Besetzung ihrer
karibischen Heimat verpflichtet.
Der aus dem
westafrikanischen Gambia
stammende Gitarrist
Marcus macht die Roots
Vibes komplett.
Derzeit tourt die
Yard Vibes Crew mit
dem aus der Urheimat
des Reggae, Jamaica,
stammenden Fire
Black, der, seinem Namen
getreu, wahrlich ein
musikalisches Feuer auf
der Bühne entfacht. Der
im nordöstlichen Teil
der Inseln geborene und
aufgewachsene Künstler
stammt aus armen
Verhältnissen. Dennoch
schätzt Fire Black seine
Kindheit in dem sonnenverwöhnten
Jamaica, die
ihm viel Freiheit und
Kreativität ermöglichte.
Seit einigen Jahren
lebt er nun in Deutschland
und hat es, neben
zahlreichen Festivalauftritten
europaweit,
kürzlich sogar bei DSDS
bis weit nach oben geschafft.
Sein Repertoire
umfasst vor allem den
durch Bob Marley weltweit
bekannt gewordenen
Roots Reggae und den modernen
Dancehall Sound a
la Shaggy und Jean Paul.
Steckbrief: /Yard Vibes Crew Backing Band; :Yard Vibes Crew Band
44

Mosiah
Reggae und Rastafari,
die treibenden Kräfte
in der geistigen
Befreiung der breiten
Masse. Vielen scheint es
schlicht unmöglich, beides
zu trennen, schließlich
sind es zwei Seiten
derselben Medaille.
Zumindest Mosiah sieht
Reggae als den Schlüssel
zur Verbreitung von Aufrichtigkeit,
Liebe und
Zusammengehörigkeit.
Akeil „Mosiah“
Martin, ein in
Deutschland lebender
Reggaekünstler,
wurde 1986 in Trinidad
geboren. Als Sohn eines
Rastafari wuchs er mit
dem Sound und der Kultur
der Karibik auf. Schon
als „Youth“ wurde er von
der Liebe zur Musik und
dem Rastafari Lifestyle
inspiriert, was dazu
führte, dass er sich zusammen
mit einem Freund
sein erstes Soundsystem
aufbaute und sich dem
Rastafari verschrieb
und Dreadlocks wachsen
ließ. Von da an wurde es
dann ebenso Teil seines
Lebens, seine Überzeugung
gegenüber Lehrern
und anderen Autoritäten
zu verteidigen, was ihm
schließlich den Spitznamen
„Mosiah“ einbrachte,
nach dem Propheten Marcus
Mosiah Garvey.
Im Alter von 13 gewann
Mosiah eine Talentshow
im Süden
von Trinidad mit einem
Cover von Shaka Demus
und Pliers. Während er
weiterhin seine Leidenschaft
für die Musik
lebte, entschied er sich
gleichzeitig, sein spirituelles
Bewusstsein
zu vertiefen. Er lebte
ein Jahr beim „House of
Nyabinghi“ und ging danach
auf „Bobo Hill“, wo
er seinen Pflichten als
Priester nachkam und somit
ein noch tieferes
Fundament für seine Musik
aufbaute.
Mit seiner einzigartigen
Chanter-Stimme
liefert Mosiah
positive Lyrics und
einprägsame Hooklines
auf modernen
Reggae-Arrangements,
produziert
von DancehallRulerz
und Sound Generators.
Steckbrief: :Mosiah, /mosiahsmusic
45

Arba Manillah
Am Micro habe ich
euch was zu sagen.
Und noch viel mehr
habe ich euch zu geben.
Ich bin noch lange nicht
fertig.
Reist mit mir durch
die verschiedensten
Kulturen und
Lebensweisen und lasst
uns gemeinsam das Gefühl
erleben, wie schön es
sein kann, voneinander
zu lernen und zu profitieren.
Bei all meinen Projekten,
ob mit Kindern,
mit Newcomern
oder mit Musikprofis,
gibt es eine Gemeinsamkeit:
Sie bringen Menschen
zusammen und bewirken
einen kulturellen
Austausch. Multikulti
ist bei mir Programm.
Aber an allererster
Stelle steht: Lebensfreude.
Kommt
alle zusammen, freut
euch auf zwei Tage mit
Musik, Spiel und Spaß
und feiert mit uns.
Steckbrief: .arba-manillah.blogspot.com, /arba.manillah,
.reverbnation.com/arbamanillah, : Arba Manillah,
2003 aus Tansania nach Germany gekommen, verheiratet, 3 Kinder,
Beruf: Erzieher, Vorstandsvorsitzender des Kukaye Moto Culture Center e. V.s,
Songwriter und Produzent von 4 Alben, 2005 Autoren-Tour von Corinne
Hofmann "Die weiße Massai" begleitet u.v.m.
46

Freunde
sind unbezahlbar.
Für den Rest gönn‘
dir dein Jugendgirokonto.
spk-chemnitz.de

DRUCKEREI
WILLY GRÖER