Verena Redmann - kd-kunst

Verena redmann
„eine Möhre MuSS Charakter haben“
gegenüberliegende Seite
„Apfel ‘Royal Gala’, Malus domestica“,
Farbstift auf Papier, 2010,
16 × 24 cm.
unten
„Küchenzwiebel ‘Stuttgarter Riesen’ Allium cepa“,
Farbstift auf Papier, 2011,
40 × 30 cm.
Warum aber die aufwendige Technik der Farbstiftzeichnung?
„Sie erlaubt mir, langsam, in meinem eigenen Tempo
zu malen. Die Stifte kann ich jederzeit zur Seite
legen und innehalten, um der Form, der genauen
Farbe oder der Oberflächenstruktur nachzuspüren.“
Darüber hinaus gibt es noch einen ganz praktischen
Grund. „Ich hatte ja die kleinen Kinder und musste
dauernd meine Arbeit unterbrechen. Beim Aquarellmalen
ist das ein Problem, nicht bei den Farbstiften.
Die lege ich einfach ab und fange wieder an, wo ich
aufgehört habe. Ich konnte also jede freie Minute
zum Zeichnen nutzen.“
Die heute 60-Jährige lebt mit ihrer Familie in Nottuln,
einem kleinen Ort bei Münster. Wegen der
Kinder ist das Ehepaar aus der Stadtwohnung ins
Reihenhaus in ländlicher Umgebung gezogen. Im
kleinen Garten hat sie ein Gemüsebeet angelegt.
Eigentlich hat sie mit Gartenarbeit nichts am Hut,
doch das Beet ist ihr ungeheuer wichtig. Denn hier
zieht sie das Gemüse, das sie zeichnen will.
Zuvor aber möchte sie die Pflanzen während einer
Wachstumsperiode studieren – von der Aussaat bis
zum Verwelken. „Nur so kann ich meine Objekte
kennenlernen und gut Freund mit ihnen werden.
Vor allem muss ich die Blätter, Blüten und Früchte
immer wieder zwischen die Finger nehmen können.
Nur so kann ich malen, wie es sich anfühlt, die
Pflanze anzufassen.“
Einige Jahre wuchs das zeichnerische Talent ganz
im Verborgenen. Da gab es zwar den befreundeten
Kunstprofessor, der Verena Redmanns Anstrengungen
mit kritischem Blick begleitete und korrigierte.
„Ansonsten war es schwer hier, ganz allein in der
Provinz. Ich hatte keine Ansprechpartner, keine
Kollegen, an deren Arbeiten ich mich hätte messen
können. Es gab keine Fortbildungsmöglichkeiten.
Mir blieb nur die gut bestückte Münsteraner Stadtbibliothek.“
Dann erschien im Jahr 2000 in der Zeitschrift Architektur
& Wohnen ein Artikel über die bekannte Londoner
Kunstsammlerin Shirley Sherwood, die sich der
modernen Botanischen Malerei verschrieben hat,
und Verena Redmann las mit Erstaunen und wachsender
Freude von einer höchst lebendigen angelsächsischen
Szene von Pflanzenkünstlern. „Mit diesem
Artikel hat mein botanisches Leben eigentlich
begonnen, denn mir wurde klar, dass ich mit meiner
Kunst nicht alleine war. Das macht Mut!“ Verena
Redmann nahm Kontakt auf zur gestrengen britischen
Society of Botanical Artists (s.S. 52) und zur American
Society of Botanical Artists. Bei der wurde sie dann
auch Mitglied und reist seither jedes Jahr zu den
Kongressen in die USA und kann sich an der par-
allel verlaufenden Ausstellung berauschen, in der
Künstler aus aller Welt ihre Werke zeigen. „Um daran
teilzunehmen, muss man sich bewerben. Wird
man tatsächlich angenommen, weiß man: Jetzt habe
ich einen bestimmten Standard erreicht.“
Verena Redmann hat den Aufstieg in diese inter-
nationale Liga geschafft. Und sie ist stolz darauf. Sie
selbst zählt sich zu den eher traditionellen Künstlern
in der aktuellen Szene der Botanischen Kunst. Sie
legt Wert auf die wissenschaftliche Exaktheit ihrer
Zeichnungen. Sie platziert ihre Objekte vor einem
neutralen, weißen Hintergrund. Auch die Farbe
muss genau stimmen. Und doch erlaubt sie sich
Freiheiten. Es sind die unkonventionellen Bildausschnitte,
die sofort auffallen.
Da drängt sich die Küchenzwiebel
‘Stuttgarter Riese’ stark vergrößert von links
ins Bild, nur halb ist sie zu sehen,
die andere Hälfte bleibt im Nirgendwo.
Ähnlich der rotschalige Apfel ‘Royal Gala’. Der
sitzt stark angeschnitten rechts unten in der Ecke
und streckt seinen ungewöhnlich langen, geraden
Stiel durchs Bild. „Der Stiel war für mich das eigentlich
Interessante an diesem Supermarkt-Apfel“, sagt
Verena Redmann. „Dieser Stiel unterscheidet meinen
Apfel von hunderttausend anderen.“
Solch eigenwillige Gewichtungen individueller
Merkmale sind in der Botanischen Malerei eigentlich
tabu, ein spontaner, dem Lustprinzip gehorchender
und persönlicher Blick widerspricht dem wissenschaftlichen
Auftrag, eine möglichst typische Pflanze
mit allen für die Art charakteristischen Merkmalen
abzubilden, damit man sie eindeutig identifizieren
kann. Verena Redmann stellt dagegen nur die eine
Zwiebel dar, die sie tatsächlich vor Augen hat.
„Ich male ja nicht wie bei den Entdeckungsfahrten
vergangener Jahrhunderte etwas ganz Neues. Erbsen
und Möhren, Sellerie und Gurken – meine Motive
sind doch alle schon zigmal gezeichnet worden.
für natur und umwelt
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