Red Allen Chapters 9 - The Jazz Archive

Down Beat 8/29/63 Red At Metropole till further notice
John Chilton in Ride, Red, Ride, p176:
Throughout 1963 Red's quartet played
further bookings at the Metropole
(with Ronnie Cole in place of Jerry
Potter). The management were not slow
to observe that Red's return brought
back cus-tomers who had not visited
the bar in a long time, and accordingly
they gave Allen a series of dates that
stretched into spring 1964. Drummer
Barry Martyn visited the Metropole
during this period (in conversation with
John Chilton):
In 1964 I was on tour with Kid
Thomas. We had a night off in Bridgeport,
Connecticut, so I suggested to
Tom that we go into New York. He
was pleased with the idea and got all
dressed up. We caught the train in
and decided we'd go to the Metropole
to see Red Allen. Someone must have
told Red that Kid Thomas was in the
house because he made a big shebang
about it from the stage and when the
intermission came he sat down with us
and he and Kid Thomas began talking
- 109b -
about the old days. But neither of
them mentioned the celebrated
occasion when they had battled
against each other for the prize of a
leather satchel. I thought how much
I'd like to hear them talk about that so
I brought the subject up by saying 'Is
this the first time you've met since you
had that cutting contest?' Red affected
not to remember anything about this,
but Kid Thomas said he didn't think
they had met since then, but neither of
them elaborated and the conversation
went on to other things. By then about
ten people had gathered around to
hear what these old were talking
about, so Red became expansive
while old Tom guys just sat listening;
then Red said something to one of the
crowd about his father having the
greatest brass band in New Orleans.
Suddenly Tom piped up, 'I worked in
your daddy's band and it wasn't too
good. 'Well, I thought that Red might
explode, but actually he sat there
calmly and then said 'Maybe it wasn't
that good, but it was history', and both
men chuckled.
Barry Martyn soon returned to the
Metropole and saw Red working there
with his quartet, which had Sammy Price
on piano and a young bassist and
drummer. Red was playing opposite
Woody Herman's Big Band, who were
on stage when Martyn arrived (in
conversation with John Chilton):
I think this must have been one of
Woody's noisiest bands. They finished
their set and on came Red and the
rhythm section. He absolutely took
the place over and in no time at all he
had all the people hollering and
cheering, and the crowd let it be
known they didn't want Woody
Herman's Band to go back on. It was
just about the most remarkable scene
I've ever witnessed in my years as a
musician. It was a perfect example of
showmanship and New Orleans jazz
winning over audience.
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9/28/63 Sat., 9 p.m., Central Plaza – 2nd Benefit concert For Musicians Aid Society: bands of Vic Dickenson and Louis Metcalf;
guests artists include the following: Henry”Red”Allen, Herman Autrey, Buck Clayton, Wild Bill Davison, Louis Metcalf, Pee Wee
Erwin (t) Tyree Glenn, Jimmy Archey, Herb Flemming, Conrad Janis, Vic Dickenson (tb) Buster Bailey, Tony Parenti, Garvin
Bushell, Eddie Barefield (cl) Cliff Jackson, Marty Napoleon, Red Richards, Hank Duncan, Sammy Price, Clarence Johnson (p)
Panama Francis, Jimmy Crawford, Joe Jones, Herb Cowens, Hap Gormley (d)
NYAN:9/28/63p16; In M.Selchow´s book “Vic Dickenson” is a photo of Herb Flemming & Vic Dickenson from this concert.
10/28-11/9/63, Can., Toronto - Colonial Tavern: Henry Red Allen / prob.at the same time J.C.Higginbotham, Hank DeAmico
(cl) George Wettling played also
Red Allen´s manager Jack Bradley obviously accompanmied the band and listed in his notebook special band features:
Tuesday October 29, Jack wrote, "Ride Red Ride," "I Ain't Got Nobody" and "How Long Blues."
Sunday, November 3, Jack wrote that Red performed the following numbers: A "swinging 'Cherry,'" "St. Louis Blues,"
"How Long Blues," "Begin the Beguine," "Bye Bye Blues" and "Just a Closer Walk with Thee."
mid Nov.63, Metropole ; RED ALLEN TRIO: Sammy Price, Eddie Locke vs. JACK TEAGARDEN BAND: Sol Yaged, Barrett Deems;
Heiner Mückenburger “Meet Me Where they Play the Blues” about Verve 8465:
Mitte November 1963 erlebte der Kritiker Whitney Balliett
im »Metropole« in New York die Gruppen von Jack Teagarden
und dem Trompeter Henry »Red« Allen im Wechselspiel.
Ballietts Rezension dürfte eine der letzten eingehenderen
Würdigungen der Wirkung und Spielweise unseres Meisters
sein. Nur zwei Monate später war Teagarden tot. Balliett
notierte damals:
»Es wurde schnell klar, nicht nur in ihrem Spiel, sondern
auch in ihrem Verhalten, daß es für das Geheimnis ihrer
Ausstrahlung keine einheitliche Erklärung gibt. Genau
genommen gehen Teagarden und Allen sogar in vollkommen
gegensätzlicher Weise zu Werke - Teagarden hält zurück,
während Allen in herausfordernder Weise austeilt. Teagardens
Stil ist seit 1927, als er zum ersten Mal voll entfaltet
nach New York kam und anfing, die geistigen Grundvorstellungen
für das zu bilden, was er mit jedem Stück anfangen
wollte, immer ein Muster an Sauberkeit gewesen. Das geht
so: er nimmt ein neues Stück in Angriff, indem er sich im
Kopf das bestmögliche Solo ausmalt und das im Gedächtnis
behält; was dann aus seiner Posaune kommt, ist die größte
Annäherung an sein Gedächtnis, die er eben schafft. So gibt
es keinen Griff ins Leere, kein In-Eine-Sackgasse-Geraten,
wenig Verschwendung. Diese Arbeitsweise, verbunden mit
einer erstaunlich unverminderten Technik, machte die
bestehende Gleichmäßigkeit seines Werkes aus. Allerdings,
bei genauem Hinhören entdeckt man todsicher in jedem
Chorus wenigstens eine Überraschung. So war das letzte
Woche bei Teagarden-Hymnen wie St.James Infirmary, A
Hundred Years From Today, Basin Street Blues, Stars Fell
On Alabama und Muskrat Ramble. Bei vielen Nummern
blieb Teagarden, der nie mehr als einen improvisierten
Chorus auf einmal spielte, aber auch ganz einfach still und
überließ das Geschehen seinen Kollegen. Er hat seine
Inspiration in Kaffeelöffeln gemessen, und vom Grunde der
Tasse ist bislang nichts zu sehen..
Allen, auf der anderen Seite, schwimmt manchmal hin
und her zwischen großer Schönheit und dem Gemeinplatz
einer einzigen Phrase. Vergraben in seine Trompete in dieser
Nacht schreit er, knurrt er, gellt er, tanzt dabei herum (Teagarden's
Bewegungen beschränken sich darauf, daß er zum
Mikrofon und von dort zurücktritt) und schwenkt er Schlußtöne
wie Fahnen, oft acht oder zehn Takte lang ausgehalten,
und dann plötzlich sanfte Folgen zusammengesetzt aus tiefen,
dunklen Phasen, versprühenden Läufen und diesen großen,
rund-buckligen blue notes, die immer sein Spiel geprägt
haben. Aber diese nachdenklichen Zusammenspiele, wenn
man sie überhaupt mitbekam, verflogen so schnell, daß es
schwer fiel zu glauben, daß sie sich jemals ereignet hatten.
Kurz gesagt, Allen spielte und spielte und spielte laut, leise,
glänzend, schwach - als ob sein Non-Stop-Verbrauch von
Energie nur noch mehr Energie erzeugen würde.
Alles, was über Teagardens und Allens Begleiter (bei
Teagarden war u.a. Barrett Deams und Sol Yaged, bei Allen
Eddie Locke und Sammy Price) zu sagen ist, ist, daß sie für
einen gehörigen Rückhalt für ihre Leader sorgten. Auch
zeigten sie, versteckt zwar nur, die Unterschiede zwischen
ihren Chefs auf: von der Bühne aus prüften sich Allens Leute
sorgfältig und mit Vergnügen in dem großen Spiegel, der die
Wand gegenüber der Metropole-Bühne bildet. Als
Teagardens Musiker zufällig ihre eigenen Blicke einfingen,
wendeten sie schnell und wie Schafe die Augen ab.«