PROJECT MANAGEMENT Florian Kobler, Cologne - IDATBCN
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P 518.519<br />
A large square in front of the building<br />
serves as a place for local residents<br />
to practice early-morning Tai-Chi.<br />
DAFEN ART MUSEUM<br />
Dafen Village, Shenzhen, China, 2006–08<br />
Site area: 11 300 m 2 . Floor area: 16 866 m 2 . Cost: €10 million.<br />
Partners in Charge: Liu Xiaodu, Meng Yan. Project Architects: Fu Zhuoheng, Chen Yaoguang<br />
The Dafen Village area is well known in China for its oil painting replica workshops that export to Europe, America, and Asia. What is produced in the area has<br />
long been considered to be a “strange mixture of art, bad taste, and commercialism,” according to the architects. Their goal has been to reinterpret this image with an<br />
innovative approach that seeks to “hybridize” different programs, including oil painting galleries, shops, commercial spaces, and studios. Pathways through the building’s<br />
public spaces encourage interaction with the community. Their strategy of confronting their project with the typical idea of a museum is actually quite daring, as the architects<br />
acknowledge. As they write, “The walls of a traditional museum clearly define the boundary between the art world and the outside world. Its exclusiveness protects<br />
the museum’s content from the reality of daily life on the outside. But here the name ‘museum’ can hardly describe the contents of the new building, which will be<br />
located in Dafen Village, or at least it contains much more than a typical museum is willing or capable of including. The irony is that in a place unimaginable for a typical<br />
art museum, we hope it can host the most avant-garde contemporary art shows, and, at the same time, can include the local new vernacular pop art. It should be a<br />
highly mixed building, a hybrid container.”<br />
Das Stadtviertel Dafen in Shenzhen ist bekannt für seine Malwerkstätten, in denen berühmte Ölgemälde kopiert werden, um sie ins asiatische Ausland und nach<br />
Europa und Amerika zu exportieren. Was in Dafen entsteht, wird, so die Architekten, seit Längerem als „eine verquere Mischung aus Kunst, Kommerz und schlechtem<br />
Geschmack“ beäugt. URBANUS nahm sich vor, dieses Image zu überarbeiten. Die Architekten entschieden sich für einen innovativen Ansatz, bei dem verschiedene Bereiche<br />
inklusive Gemäldegalerien, Geschäfte, Gewerberäume und Ateliers „hybridisiert“ werden sollten. Die Wege durch die öffentlichen Räume des Gebäudes ermutigen<br />
die Interaktion. Wie die Architekten zugeben, ist die Strategie, ihr Projekt mit der typischen Vorstellung eines Museums zu konfrontieren, eigentlich recht gewagt. „Die<br />
Mauern des traditionellen Museums“, so schreiben sie, „bilden eine Grenze zwischen der Welt der Kunst und der Außenwelt. Seine Exklusivität schützt den Museumsbestand<br />
vor der Realität des alltäglichen Lebens auf der anderen Seite. Hier dagegen lässt sich mit dem Begriff ‚Museum‘ der Inhalt des neuen Gebäudes in Dafen nur<br />
schwerlich umschreiben oder zumindest beinhaltet er hier viel mehr, als das typische Museum willens oder in der Lage ist zu umfassen. Die Ironie besteht darin, dass<br />
wir mit einem Ort, der für ein typisches Museum undenkbar wäre, die innovativsten Ausstellungen zeitgenössischer Kunst anzulocken hoffen, einem Ort, der aber ebenso<br />
gut Platz für die neue hier entstehende Pop-Art bietet. Dieser Ort sollte also ein Mischgebäude sein, ein hybrider Behälter.“<br />
La région du village de Dafen est très connue en Chine pour ses ateliers de copies de peintures à l’huile qui s’exportent vers Europe, l’Amérique et l’Asie. Cette<br />
production a longtemps été considérée par les architectes comme « un étrange mélange d’art, de mauvais goût et de commerce ». Leur objectif a été de réinterpréter<br />
cette image à travers une approche novatrice qui cherche à « hybrider » différents programmes comprenant des galeries de peinture, des boutiques, des espaces commerciaux<br />
et des ateliers. Des passages créés à travers les espaces publics du bâtiment facilitent les interactions. Leur stratégie est en fait assez audacieuse, comme ils<br />
le reconnaissent, dans sa confrontation au concept classique de musée : « Les murs d’un musée traditionnel définissent clairement les limites entre le monde de l’art et<br />
le monde extérieur. Cette exclusion protège le contenu du musée de la réalité de la vie quotidienne du dehors. Mais, dans ce cas, le terme de musée peut difficilement<br />
décrire le contenu de ce nouveau bâtiment situé au cœur du village de Dafen, ou du moins de celui qui contiendra beaucoup plus qu’un musée typique serait prêt à recevoir.<br />
L’ironie de la situation est que, dans un lieu inimaginable pour musée d’art typique, nous espérons qu’il accueillera les expositions d’art contemporain les plus avantgardistes<br />
et, en même temps, s’ouvrira au nouveau pop art vernaculaire. Ce devrait être un bâtiment hétéroclite, un conteneur hybride. »<br />
Anwohner nutzen den großen Platz<br />
vor dem Museum für ihre frühmorgendlichen<br />
Tai-Chi-Übungen.<br />
Une grande place aménagée devant le<br />
bâtiment sert à la pratique matinale<br />
du Tai-chi par les résidants locaux.