josep maria damunt - factoria cultural

Sigue ahora un concertante para los cuatro principales personajes: Marina, Jorge,
Pascual y Roque. Su factura es bastante desordenada al principio y luego adopta la
forma habitual en la ópera italiana. Sigue un segundo concertante menos interesante,
presentado por Pascual: "Seca tus lágrimas".
Después de una breve introducción que, sin serIo, hace las veces de recitativo
acompañado, suena el arpa que introduce el aria final de este primer acto: "Feliz
morada", cantada por Jorge con algunas intervenciones de Roque; éste, a pesar de
su nimia participación, debe acabar en un agudo muy peligroso, coincidiendo con el
tenor en el La.
Un coro más bien tosco de construcción e ideas inicia el segundo acto hasta que
adopta la forma de barcarola, de inequívoco sabor decimonónico: "Marinero,
marinero". El tema de la barcarola se repite íntegramente.
Pascual evita que el coro repita por tercera vez el canto: "Basta muchachos, de
trabajar" e inicia una pieza: "Esta mano que la brea" que, como correspondiente a tal
personaje, es simple y un tanto primitiva. Arrieta introduce ahora un oboe plañidero,
como era frecuente en las óperas italianas de esta época, para expresar el dolor de
Marina, aunque el efecto se pierde porque cuando entra ésta lo hace con una especie
de vals demasiado alegre.
El siguiente número destacado introduce nuevamente al coro en unas frases poco
afortunadas, después de lo cual Pascual interviene con otras que expresan bien su
primitivo lirismo; por su parte, Jorge se lamenta, pero se interpone Roque, que
recomienda a los pescadores que lancen el anzuelo con noble vigor, frases en las que
pone más entusiasmo que los amantes con problemas que tiene a su alrededor. El
coro rubrica esta escena con otras frases sin interés. Toda la escena parece
encaminarse a un concertante, pero termina sin que se produzca.
La orquesta inicia ahora el preludio del tercer acto con unas pequeñas escalas
ascendentes y descendentes que nos llevan finalmente a un tema que pretende ser
doloroso y profundo, con un importante solo de trompa inequivocamente influido por el
preludio del acto II de Don Pasquale, de Donizetti. Terminada esta mediocre página
reaparecen las pequeñas escalas del principio y se levanta el telón con otro coro de
bebedores que encierra otra de las páginas más memorables de Marina, antes de la
cual la orquesta parece aclararse la garganta con múltiples acordes: "A beber, a beber
y a apurar". Jorge lleva la voz solista. a la que responde el coro. Jorge introduce ahora
un segundo tema, francamente hermoso, y que termina otra vez en el tema inicial.
Interviene luego Roque con el segundo tema, cantando con texto humorístico, y se
retorna una vez más a la idea inicial con el coro.
Jorge inicia ahora un trío con Marina y Roque, en el que los temas son nobles y bien
construidos. pero pierden algo de su efecto por la presencia cómica de Roque. siendo
como es, la música, más adecuada para una situación patética como la de los
amantes que para bromas. El trío termina de un modo convencional.
Nuevamente aparece ahora un breve pasaje de recitativo acompañado a cargo de
Marina. Luego aparecen Pascual y el coro. que con acompañamiento de palmas
inician uno de los pocos números que tienen aspecto español en esta ópera, aunque
musicalmente no resulta muy interesante.