10 - Doce Notas

Revista gratuita de música y danza10dic 09-ene 2010Guía Día a Díaw w w . d o c e n o t a s . c o mCTUALIDAD / CONCIERTOS / LÍRICA / DANZA / NIÑOS / CURSOS / CONCURSOS / PUBLICACIONES / CDIl Giardino Armonico, Orquesta Barroca en Residencia en el CCMD de ValladolidLa vanguardiaque no cesaEntrevista aCristóbal HalffterOratorios enNavidadFestival de CanariasÓpera y GrandesVoces en ValladolidConciertos paraniñosColección ANEMOSde música española

DÍA A DÍA la Guía de Música y Danza de www.docenotas.com C/ San Bernardino, 14, pral. A. 28015, Madrid. Tel. y fax: 91 547 00 01. E-mail: docenotas@docenotas.com web: www.docenotas.comEdita: Gloria Collado Guevara. Distribución gratuita. Suscripciones: 10 euros (por 5 números anuales). Directora: Gloria Collado. Redacción: Guadalupe Caballero Morcillo, Gloria Collado, Raquel Rojo.Publicidad: dcomercial@docenotas.com, Patricia Escuín. Colaboradores habituales: Lucas Bolado, Cristina Bordas, Fátima Delgado, Isabel Domínguez, J. L. Hernández, Alberto Humanes, Eduardo López,Juan Antonio Llorente, Cosme Marina, José Luis Nieto, Mònica Pagès, Miguel Ángel Pérez, Jordi Pinto, Luis Robledo, Eduardo Ruiz, María Santacecilia, Xavier Villalvilla. Diseño gráfico: Índigo. Produccióngráfica: Sergraph S.L. C/ Amado Nervo, 11. 28007 Madrid. Depósito legal: M - 6078-2008.68910DÍA A DÍA, LA GUÍA DE MÚSICA Y DANZA DEw w w . d o c e n o t a s . c o mCristóbal HalffterAccademia BizantinaStaatskapelleDresdenGalina UstvólskayaEn portada:Il Giardino Armonico,Orquesta Barroca enResidencia en el CCMD deValladolid, actuará el 27de enero en el CicloÓpera y Grandes Voces.(Ver pág. 12)Foto: ©David Ellis.14 Los sobrinos delCapitán Grant15 Chicago, NataliaMillán16 Luces de variedades20 Publicaciones/Cds6 8 910ACTUALIDAD5 Editorial6 Entrevista a Cristóbal Halffter8 Música en Navidad9 Festivales y exposiciones10 Música Contemporánea12 Conciertos14 Lírica15 Danza16 Conciertos para niños18 Publicaciones (libros, cds, partituras)26 Cursos / Concursos30 Puntos de distribución de DaD14 15Día a Día es miembro de la Asociación Española de Editoriales dePublicaciones Periódicas.1610dic 09-ene 201020

5La vanguardia que no cesaEncuentros de Pamplona 72:1) Concierto John Cage2) Carlos Cruz de Castro yAntonio Agúndez. Detrás (conpantalón blanco), PacoGuerrero.Fotos: © Eduardo MomeñeA punto de cumplirse ya la primera década del siglo XXI, la rebelde historiade la pasada centuria todavía colea. El siglo XX hasido el más delicado para la reputación de la música denominadaclásica desde que se tienen registros (como dicenahora en la meteorología). El célebre libro “best seller” delas últimas semanas, El ruido eterno, nos lo recuerda. Sinembargo, todos los síntomas se aceleran y apuntan a quelos prejuicios van cayendo y ahora se entiende y soportamejor lo que hasta hace escasas décadas parecía intolerablepara muchos. Es, pues, la hora de convertir en historialo que todavía no pocos recuerdan como experimentaciónprovisional.La gente joven recupera ahora con fruición las prácticasconceptuales hasta hace poco olvidadas en el arcén de lasviejas vanguardias. La exposición que el Museo Reina Sofía ha dedicadoa los “Encuentros de Pamplona 72” hace entrañables muchos gestosotrora provocativos. Incluso uno de los conciertos que el Reina Sofíaha dedicado a esos Encuentros muestra que una obra del abuelo JohnCage levanta admiraciones, como lo hace la exposición que le dedica elMACBA en Barcelona.Y a punto de llegar a 2010, nos toca rendir homenaje a los grandesde la vanguardia musical española, Luis de Pablo y Cristóbal Halffter,por sus ochenta años. El Centro para la Difusión de la Música Contemporánea(CDMC), fundado por el primero, abre el fuego con un conciertoel 14 de diciembre, de los tres con que contará el homenaje. en elque José Ramón Encinar asume la dirección de la orquesta de la ORCAM.No es lo único, Cristóbal Halffter acaba de protagonizar una carta blancade la OCNE (el primer español en hacerlo) hace pocas semanas. Estamos,pues, ante una revisión histórica en toda regla de, al menos, elúltimo medio siglo de la historia de la música española.A este respecto, Doce Notas saca a la calle su segundo libro de lacolección Preliminares Ensayo, tras haber agotado la edición del primernúmero: La visión fotográfica, de Eduardo Momeñe. En esta ocasión setrata de un original planteamiento de la ópera contemporánea a cargo deJorge Fernández Guerra, compositor que abrió el fuego de las óperas compuestaspor toda una nueva generación en los ochenta, y primer directorde esta revista. Un enfoque imprescindible para entender la proliferaciónde tendencias que han marcado la lírica del siglo XX y que han influidoen las posturas actuales ante la creación de nuevas óperas.nº 2 de la colecciónPreliminares ensayoCuestiones de ópera contemporáneaMetáforas de supervivenciaAutor: Jorge Fernández GuerraEditora: Gloria Collado Guevara270 págs, P.V.P. 15 euros¡Ya a la venta!www.docenotas.comwww.elargonauta.comwww.trito.es

6Entrevista aCristóbal Halffterlos ochenta de un grandePOR RAQUEL ROJOFOTOS: ©UNAI P. AZALDEGUI“No se pueden levantarfronteras en la vida de uncompositor”En marzo de 2010 será el 80 cumpleaños de Cristóbal Halffter, ydurante toda esta temporada se ha festejado con su música. Compositordestacado, profesión heredada de sus tíos Rodolfo y ErnestoHalffter, ha concebido una variada obra, reconocida desde sus iniciospor estar a la altura y tener personalidad propia eindependiente de etiquetas cronológicas o estilísticas.Quienes han escrito sobre su obra suelen dividirla en etapas. ¿Enqué momento está ahora?Es costumbre de la crítica dividir la creación de cualquier compositoren etapas, cosa que acepto pero que sólo sirve para entenderla totalidad de la obra del autor estudiado a medias. Personalmenteesta forma de dividir la creación no me gusta, pues considero quela obra de un autor es un bloque unitario y personal, haga lo que haga, aunque sean cosas muy diferentes:Beethoven escribió Para Elisa que es tan beethoveniana como sus últimos cuartetos y la Novena Sinfonía.No se pueden levantar fronteras en la vida deun compositor, pues toda su obra es unpuente que va desde la primera hasta la últimaobra.¿Y cómo definiría su sello personal comocompositor?Creo que soy el último que puedo definirloporque no hago mis obras pensando enqué quiero ser yo, sino que las obras salendesde mi yo. Es decir, no puedo describircómo crecen mis manos o cómo es la transfiguraciónde mi rostro a través de los años.Soy el último que puede apreciar esto. Esalgo que sólo puede analizarse desde fuera.¿Qué siente ser el primer compositor españolal que la Orquesta Nacional de España dedicasu ciclo Carta Blanca?Siento mucha responsabilidad por los cincocompositores que me han precedido y porlos que me van a seguir. Me encuentro eneste momento entre los que ya han pasadoy los que han de llegar. Ser el primer españolpara mí no indica ser el único o el mejor.Es una gran alegría que agradezco a todo el equipo de la Orquesta Nacional y muy especialmente a JosepPons, su director.Esta temporada su música también se interpretará en otras salas, como por ejemplo, el Auditorio 400 delMuseo Reina Sofía. ¿Dónde más podremos escucharla? ¿Hará otros estrenos además de De ecos y sombras(estrenada en noviembre por la ONE)?Entre otros, se van a hacer conciertos en Dresde, Santiago de Compostela, Valladolid, y en el Festival deSant Pölten, Viena, que estará dedicado a mí y que será en septiembre de 2010. Allí estrenaré el día 5 deuna obra para orquesta que se llama Ritual. Estoy muy agradecido porque se hagan estos homenajes, porqueentiendo que se hacen por mi obra y no por mis ochenta años.¿En qué proyectos está trabajando actualmente aparte de estos conciertos?Estoy cotejando una serie de propuestas y colaboraciones. Calculo que hasta Navidad no tendré una decisiónclara. Lo más difícil de una elección son los proyectos que hay que descartar.¿Planea el trabajo por años?El trabajo se va solapando unos con otros. Cuando comienzo un proyecto me gusta llevarlo hasta el final,pero mientras estoy finalizando una obra ya estoy proyectando en mente una nueva.¿Qué diferencias hay entre el entorno musical español que lo rodeaba cuando empezó su carrera y el actual?¿Qué falta mejorar?

7Creo que hay una radical diferenciaa favor en cuanto a cantidady calidad de intérpretes y decompositores. La calidad demuchos músicos españoles estáperfectamente demostrada paraquien quiera buscarla. Hay másorquestas, más público, másauditorios, pero seguimos estancadosdesde hace muchos añosen obtener una mayor relaciónentre lo que escriben los compositoresy el público en general.También necesitaríamos unmayor refuerzo en la enseñanzamusical en todos sus diferentesapartados. Capítulo a parte mereceríala escasa atención de losmedios de comunicación hacia lamúsica culta. Estos medios estánmás interesados en apoyar la culturade lo que yo llamo la "vulgaridadbarbarizada", antes quedifundir la cultura de calidad parala que se dan muy pocos espacios.Cada vez más consideroimprescindible reestructurar laforma en que la sociedad españolatiene acceso a la alta culturaen la que no deben intervenir factoreseconómicos ni de condiciónsocial.¿Qué problema ve en la educaciónmusical profesional?Habría que hacerla más abiertay más aún teniendo en cuenta,que la música forma parte fundamentalde la cultura y de la sensibilidaddel individuo. Para ello,tendríamos que implantar unaasignatura de "Cultivo de la sensibilidad"y sobre todo de la sensibilidadacústica desde los primerosaños de la edad escolar.Evitaríamos la contaminaciónacústica que domina nuestras ciudades,podríamos encontrar labelleza del silencio y se podríaescuchar música que hoy no tienecabida por el ruido ambiental quenos rodea. La cultura musical, asícomo la cultura general de nuestrasociedad, se verían enormementeenriquecidas.¿Cómo se definiría a sí mismocomo compositor?Como alguien que vive en sutiempo, con interés, pasión eintentando siempre comprenderloy conocerlo.

John CageFestival de CanariasPara depurar la resaca navideñaPOR GLORIA COLLADOEl Festival de Música de Canarias se encuentra en periodo de redefinición:cambio en la dirección(Candelaria Rodríguez, actualdirectora), revisión de su lujosotamaño y ampliación territorial.Esta última es, sin duda,la característica más señalada.La 26 edición va a llegar atodas las islas: Las Palmas,Santa Cruz, La Gomera, El Hierro,La Palma, Fuerteventura,Zubin MehtaLanzarote y La Graciosa. Naturalmente,los grandes espectáculos sinfónicos se quedarán en las doscapitales; pero es una tendencia que merece el elogio.En el capítulo de grandes visitas, destaca en la edición orquestascomo Staatskapelle Dresden, dirigida por Zubin Mehta; GoteborgSymphony, con dirección del hombre de moda, Gustavo Dudamel; LondonPhilharmonic, regida por Wladimir Jurowski; y la Orquesta NacionalRusa, con la batuta de Mikhail Pletnev. Cada una de ellas repetirá enLas Palmas y Santa Cruz. Completarán el cartel las dos locales: OrquestaSinfónica de Tenerife, dirigida por Lü Jia, y la Filarmónica de GranCanaria, con su titular Pedro Halffter.Las otras islasLas cinco islas restantes tienen una programación de cuatro conciertosde cámara a cargo de grupos como Sphera AntiQua, Camerata Clásicade Canarias, Dúo Al Océano (que será trío por la invitación de un percusionista),y la Orquesta de Cámara del Teatro Nacional de Praga.Sphere AntiQua, por su parte, hará un sexto concierto en la benjaminade las islas, La Graciosa.El Festival se prolonga del 8 de enero al 7 de febrero. Las orquestasinternacionales harán dos conciertos por cada capital, cuatro en total.Aunque la programación es sobriamente clásica, se celebrará la presenciade nombres de hoy, como Mark-Anthony Turnage (con el encargo delFestival), Jesús Rueda y Esteban Benzecry.Exposiciones Cage yAlbénizHasta el 10 de enero de 2010,podrá verse en el Museo deArte Contemporáneo de Barcelona(MACBA) la exposición La anarquíadel silencio. John Cage y elarte experimental, la mayor exposiciónque se dedica a este artistaen el ámbito internacional desdesu muerte en 1992.La exposición traza un recorridopor la trayectoria del artista,desde sus primeras obras de ladécada de 1930, las piezas queampliaron los parámetros de lamúsica de percusión incorporandolos instrumentos menos convencionales,pasando por su “pianopreparado”, hasta su famosateoría sobre el “silencio”, definidamusicalmente en su pieza 4’33”).Grabaciones, filmes, músicas ymateriales documentales dan unaidea del extraordinario alcance delas innovaciones conceptuales yteóricas de Cage.Por otro lado, el Ayuntamientode Madrid y la Sociedad Estatalde Conmemoraciones Culturales,junto a la Biblioteca Nacional deEspaña, han organizado la exposiciónAlbéniz, leyendas y verdadescon la que se recuerda almúsico de Camprodón, en el 100aniversario de su muerte. Lamuestra estará hasta el 31 deenero en el Centro Cultural CondeDuque de Madrid. Un itinerariovisual y sonoro a través de laperipecia vital de Albéniz, de sutiempo y de los lugares por losque transitó y residió. El recorridopermite al visitante hacerse unaidea clara de la época en la quevivió el músico.www.macba.eswww.munimadrid.es/condeduque

10©Archiv SikorskiPOR GUADALUPE CABALLEROMusicadhoyDescubrir a UstvólkayaGalina Ivánovna Ustvólskaya es, probablemente, una de las voces másenigmáticas del siglo XX. Su nombre esbien conocido en diccionarios y tratadoscomo una de las más fieles colaboradorasde Shostakovich, quien la dio clase antesde considerarla su colega, amiga y a vecessu musa. Nacida en 1919 y fallecida en2006, Ustvólskaya ha mantenido su secreto,surgido de las brumas del stalinismo y,sin duda, ha llegado su momento. Musicadhoyha decidido dedicarle lo más nutridode su temporada de 2010 en una decisióndigna de todo elogio. Máxime si estaGalina Ustvólkayapresentación cuenta con la presencia de auténticos especialistas: hastacinco grupos venidos del este, más dos solistas internacionales (OvstraskáBanda de la República Checa, los Solistas de San Petersburgo, elEnsemble Ludus Gravis, Oleg Malov, Petr Kotik, Stefano Scodanibbio yDaan Vandervalle) y una prestación de la ORCAM van a servir la músicade esta dama de la noche. La temporada de este promotor tiene másaspectos, sin duda, pero está claro que será el año de Ustvólskaya.Guía de instrumentosEl sello belga Ricercar, dedicado a las grabaciones de música antiguadesde 1980, lanza la reedición corregida de suGuide des instruments de la Renaissance y Guidedes instruments Baroques, publicada en1995, con los textos en francés, inglés y alemán.Se trata de dos álbumes que constan de un cuadernillocon textos y tres cds con grabaciones decada época. Todo ello en un atractivo estucheque lo hace idóneo para regalo navideño, aunquese trate de una herramienta de gran utilidad,tanto para docentes como para aficionadosa la música antigua.LUTHIERS DESDE 1897Violín Viola Cello ContrabajoArcos Accesorios ReparacionesCarme, 8, pral. 08001 Barcelona Tel.: 93 317 61 36 Fax: 93 318 95 66www.casaparramon.com E-mail: luthier@casaparramon.comBeethoven, por Joseph Karl StielerMano a manoHalffter y De PabloEn 2010 cumplen ochenta añosLuis de Pablo y Cristóbal Halffter,aunque el homenaje haya comenzadoya, como dan muestramuchos de los programas y ciclosmusicales de este año que acaba.Pero puede que el punto de partidade una efeméride que sirvepara alumbrar el recorrido de lageneración de la vanguardiaespañola se encuentre el 14 dediciembre en un concierto dedicadoa ambos ofrecido por laORCAM en la temporada delCDMC y dentro del Auditorio 400del MNCARS.Este concierto será el primerode una serie de tres que el CDMC(creado por Luis de Pablo en 1983e inaugurado con un conciertodirigido por Cristóbal Halffter enoctubre de ese año) va a dedicarlesde aquí a noviembre del añode su aniversario. Será, sin duda,una excelente ocasión de escucharalgunas de sus obras pasadasque suelen quedar ocultaspor la infatigable producciónreciente de ambos maestros.Como es el caso del recienteestreno de Halffter con la OCNEque ha causado admiración y respeto.www.cdmc.mcu.es

12conciertosAuditorio Miguel DelibesLa voz protagonista en ValladolidEl Auditorio Miguel Delibes de Valladolid programará durante los próximosmeses sus reconocidos ciclosde Cámara & Lied y Ópera y GrandesVoces que cada año traen alos intérpretes más destacadosdel panorama musical actual.Dentro de Ópera y GrandesVoces, para el mes de enero (día27) nos encontramos con la actuaciónde la soprano australianaDanielle de Niesse que actuarájunto a Il Giardino Armónico,orquesta barroca residente delCentro Cultural vallisoletano, bajola dirección de Giovanni Antonini.El programa estará compuesto por una selección de piezas instrumentalesy arias de ópera de Pietro Locatelli, Geminiani o Haendel, compositordel que De Niesse es especialista.En el ciclo de Cámara y Lied, que va de noviembre a junio, se podrádisfrutar durante el mes de diciembre del Seraphin Quartett Wien (día1), conjunto vienés especializado en maestros clásicos. En esta ocasiónofrecerán un concierto con cuartetos de Mozart, Haydn y Beethoven. ElBelcea Quartet estará presente en la programación de enero (día 21),Este conjunto británico, residente del Royal College of Music, se caracterizapor la calidad de su sonoridad y la conjugación entre tradición ymodernidad en sus programas. En Valladolid interpretarán dos cuartetosde cuerda de Beethoven y uno de Szymanowski. G.C.M.La Autónoma refuerza su oferta musicalDanielle de NiesseOrganizado por la Universidad Autónoma de Madrid, el Ciclo de GrandesAutores e Intérpretes deAccordone la Música desarrolla en sutemporada 2009-2010 su 37edición.Ofrecerá, como todos losaños, un programa lleno debuena música que se desarrollade noviembre a abrilen el Auditorio Nacional consolventes formaciones comoAccordone, Conductus Ensemble,la Orquesta BarrocaDivino Sospiro o The Scholars Baroque Ensemble.El 11 de diciembre, el conjunto Accordone llevará a la sala sinfónicadel Auditorio Nacional, bajo el signo de In Nativitate, obras de Corelli,Grandi, Haendel, Tromocino y Beasley en concierto dirigido por GuidoMorini. Ya en 2010 (29 de enero) le llegará el turno a la Orquesta BarrocaDivino Sospiro con un programa dedicado a Portugal. Interpretaránpiezas de Francisco Antonio de Almeida, Scarlatti o Charles Avisson dirigidospor Massimo Mazzeo. G.C.M.Clásicos en rutaLa Asociación de Artistas Intérpreteso Ejecutantes (AIE) organizaun año más el Ciclo Clásicos enruta, una de las propuestas mássólidas protagonizada por jóvenesintérpretes, alumnos de conservatoriosde toda España.Entre los conciertos de diciembredestacan la actuación en Gironade la cantante Sandra Ferró(CPM de Valencia), acompañadapor la pianista Aída Monasterio(día 4 ); la del Trío Shinzo conjuntoformado por Javier Sánchez,flauta (CPM de Valladolid), TeresaLli, violonchelo (CPM de Amaniel)y Gema Rodríguez, piano (CPM deSalamanca) en Mérida (día 9) ySevilla (día 10). El pianista DavidCaro, (CSM de Madrid), que estaráen la capital (día 10) y en Pamplona(día 16) y, por último, elguitarrista Juan Ignacio Rueda,(CSM de Granada), que actuará enMérida (día 10) y en A Coruña (día21). www.aie.esCiclos Unicaja enMálagaLa Sala María Cristina de la FundaciónUnicaja acoge un amplioprograma que, entre otras actividades,incluye el Ciclo Familiar,dedicado al público infantil, elCiclo Efemérides, con conciertosconmemorativos del segundocentenario del nacimiento de Chopiny del fallecimiento de Haydn,y el Ciclo Voces, que incluyeactuaciones de destacados corose intérpretes solistas nacionales einternacionales.En el ciclo de voces, las próximascitas nos traerán un sugerenteconcierto a cargo del conjuntoVie Sul Mare, que junto a lamezzosoprano Xenia Meijer ofreceránel programa “Il pianto diMaria”, con obras de Haendel. (23de diciembre). Ya para el mes deenero, (día 30) el contratenorespecializado en música barroca,Carlos Mena, cantará acompañadopor Lux Orphei.www.unicaja.es [área cultural]

14líricaTemporada líricaNavidades sin sobresaltosLa temporada lírico-escénica española tiene rango casi de temporadaalta en estas fechas. Diecisietetítulos jalonan la geografía hispanaen los dos meses que tienenla Navidad como eje, diciembre yenero. A vista de pájaro, las produccionesno van a suponer ningúnsobresalto para el aficionadotemplado. La única alteración dela más pura ortodoxia sería la deun ya bien asimilado Jánacek delque se continúa a buen ritmo surecuperación. En el bimestresuben a escenas españolas Jenufa(Teatro Real de Madrid, endiciembre) y la menos conocidaDiario de un desaparecido (Maestranzade Sevilla, aunque sólo endos días a finales de enero). Elresto es una programación centradaen el repertorioDiario de un desaparecido. © Javier del Realseguro.Siempre VerdiGiuseppe Verdi vuelve a la cabecera de cartel con tres títulos en elperiodo que hablamos: Il Trovatore se adueña del Liceu de Barcelonaen diciembre; Ernani lo hará en el Palacio Euskalduna de Bilbao del 16al 25 de enero y Simón Boccanegra se va a las tablas del Teatro Campoamorde Oviedo del 23 al 30 de enero. Tras Verdi, hay tres compositoresque verán representada su producción por partida doble. Apartedel ya citado Jánacek, nos encontramos con dos buenas piezas deWagner: El holandés errante que ocupará todo el mes de enero del TeatroReal y Tristán e Isolda, que propone el Liceu de Barcelona a partirdel 23 de enero. El otro compositor que dobla es Donizetti y su bel cantoque tanta adición provoca en viejos aficionados: La favorita se oiráy verá en el Maestranza de la ciudad hispalense del 11 al 20 de diciembrecon cuatro funciones; mientras que otro clásico de la vocalidad,Lucia di Lammermoor, aliviará la sed belcantista del aficionado valencianoen el Palau de les Arts del 23 de enero al 9 de febrero.De los grandes, Puccini sube a escena Madama Butterfly en el mismoescenario del Palau de les Arts valenciano, del 9 de diciembre al 3 deenero al igual que Mozart, cuyo Don Giovanni se asoma por Jerez (TeatroVillamarta) los días 21 y 23 de enero; y Haendel, con un Ariodantedel 14 al 20 de diciembre en el Campoamor de Oviedo. L.B.Tristán e Isolda. © Los Angeles OperaCarmina Burana, la Fura dels BausSólo para furerosLa Agencia Ibercamera de Barcelonase lía la manta a la cabeza ypropone en dos sesiones (16 y 17de diciembre) la visión de CarminaBurana, de Carl Orff, que hanimaginado los inquietos muchachosde La Fura dels Baus. Paraello se traen a la capital catalanaa la Orquesta Sinfónica de Castillay León, y el Orfeón Pamplonés,todo dirigido por Alejandro Posada.Será en el Auditori.www.auditori.orgLos sobrinos del Capitán GrantLos sobrinos delCapitán Grant deMadrid a SevillaLa ya casi navideña zarzuela Lossobrinos del capitán Grant, deFernández Caballero, viaja deMadrid a Sevilla durante los próximosmeses. Esta obra cómicodramáticaen versión de Paco Mirestará en la Zarzuela del 4 dediciembre al 3 de enero y en elMaestranza sevillan0 a partir del14 de enero.www.teatromaestranza.comteatrodelazarzuela.mcu.es

danzaPor toda la geografíaLa danza en crisisPOR J. MIGUEL HERNÁNDEZLa crisis también parece haber llegado a la danza ya que los directoresde los teatros de las diferentesautonomías handecidido programar muypocos espectáculos deeste arte. Entre ellos, destacaremosla arriesgadaprogramación del Mercatde la Flors, de Barcelona,donde se podrá ver al bailaríny coreógrafo, de origenjudío-rumano, SharonLavi con Epic, una piezade claque contemporáneopara todos los públicos(29 diciembre-3 enero); a continuación Jordi Cortés se sumerge en el interiordel ser humano en su nueva creación V.I.T.R.I.O.L (15-17 enero) y LesSlovaks Dance Collective con el espectáculo de danza y música Vuelta acasa (28-31 enero). También en Barcelona, en el Teatre Lliure se podráver a Needcompany con The deer house, dura pieza de Jan Lauwers, enla que muestra a una madre que, para la cena de Nochebuena, intentavestir a su hija muerta. En Bilbao, en la Sala La Fundición se podrá verIn this section, una coreografía sobre la lucha del ser humano ante sudesnaturalización, creada por Daniel Regenberg y Juschka Weigel (12-13diciembre) y a Patricia Ferrara con D’un jour à l’autre (19-20 diciembre).Días antes en el Teatro Arriaga, el Víctor Ullate Ballet presentará Samsara,esta obra traslada al espectador a aquellos lugares de donde procedeel diverso repertorio de músicas étnicas de Egipto, Irán, India, Nepaly China (4-5 diciembre). Este mismo espectáculo estará en el Teatro Principalde Burgos (7-8 diciembre).Dos grandes bailaoras, Sara Baras y Eva Yerbabuena, con sus últimascreaciones Carmen y Lluvia estarán respectivamente en el Palacio deFestivales de Santander (10-12 diciembre) y en el Centro de las Artes deSalamanca (27 diciembre).Epic, Cía. Tapeplas © Ismael TatoHacia el surEn Granada, en el Teatro Alhambra, se podrán ver dos piezas muy diferentesinterpretadas por la compañía belga Peeping Tom con 32 rueVandenbraden, trabajo que se centra en las decisiones individuales quedeterminan el curso de la vida (16-17 diciembre) y por la bailarina dehindú Shantala Shivalingappa (20 de enero). Estas dos formacionesestarán también en el Teatro Central de Sevilla y en la Sala Gades (TeatroCánovas) de Málaga.Shantala ShivalingappaChicago en laGran VíaHace tiempo que en la Gran Víamadrileña, que celebra ahora sus100 años, se trabaja para emularal mejor Broadway neoyoquino oal West End londinense, con máso menos éxito. Ahora, después deFiebre del Sábado Noche y conviviendocon Spamalot o 40, elmusical, llega al Teatro ColiseumChicago, el mítico musical escritopor Bob Fosse, creador entreotras, de Cabaret.Mezcla de comedia negra ydrama carcelario, este musical esuna verdadera institución en Broadwaydonde ha permanecido largastemporadas con gran éxito depúblico y crítica (ha ganado, entreotros, seis premios Tony y unGrammy).Natalia Millán, reconocidaactriz de musical (protagonizóhace unas temporadas Cabaret)será Velma Kelly, una cantante decabaret que asesina a su marido yacaba en la cárcel. Le darán laréplica el experimentado bailaríny actor Manuel Bandera en elpapel del abogado Billy Flynn yMarcela Paoli, que dará vida aRoxie Hart, un ama de casa quetambién está entre rejas por uncrimen pasional.Chicago, el musical está basadoen una serie de hechos realesmuy seguidos por la prensa sensacionalistaen los años 20. BobFosse, reconocido creador de Broadwayadaptó en los años 70 estedrama junto a Fred Ebb y conmúsica de Jonh Kander.Durante la próxima temporadaChicago, el musical permitirátransportarse al mejor Broadwaysin necesidad de volar a NuevaYork. G.C.M.

16conciertos para niñosPOR GUADALUPE CABALLEROCompañía Laví e BelSol y luna, un canto a la amistadLa formación Laví e Bel, especializados en propuestas para niños y jóvenesdesde hace más de 15 años, poneSol y Luna sobre el escenario una historia sobre elpaso del tiempo y la amistad entre dosniñas, Sol y Luna.Sol y Luna se conocen cuando están apunto de cumplir 5 años, nacieron elmismo día y viven en la misma calle. Elespectáculo muestra la relación entre lasdos niñas durante un año y la diferenciade carácter entre ambas. Sol es de fuego,amarilla y con más temperamento.Luna es tranquila, azul y contenida.Sol y Luna es una producción sencilla que muestra la vida cotidiana,la inocencia infantil todo con un lenguaje común y sin artificios en elque se muestran diversos valores como la nobleza, el cariño o el respetoa los demás. www.laviebel.comAlmassora (Valencia). 13 dic. 18 h. Teatro de les Boqueres | Santander. 29 dic.17 y 19 h. Palacio de Festivales de Cantabria | Málaga. 2 ene. 18,30 h y 3 ene.12 h. Sala Gades | Sevilla. 8, 9 ene. 18 h. Teatro Central | Granada. 6, 7 y 8dic. 21 h. (dom. 19 h.). Teatro Alhambra.El Cuarteto Maravilla ilusiona a los pequeñosEl único cuarteto del mundo formado por tres artistas, Chabolo, Malajo yTonito, girará por diferentes ciudadesen las próximas semanas con dos Luces de variedadesespectáculos: Luces de variedades yMusiclown el espectáculo.En Luces de variedades, una trouppede faranduleros venida a menosllega a una ciudad para realizar susnúmeros de variedades. Dirigido atodos los públicos, es un espectáculocómico-musical lleno de magia e ilusióncon la que además harán un cantoa la libertad de los artistas.Musiclown el espectáculo tiene unadisparatada puesta en escena conmúsica que recuerda a los númerosde los payasos de circo. El acordeón,la trompeta, el hombre orquesta ysobre todo el humor forma parte deesta propuesta de El Cuarteto Maravilla. www.cuartetomaravilla.comLUCES DE VARIEDADES: Granada. 27 ene. 10 y 12 h. Teatro Alhambra |Málaga. 19 dic. 18,30 h. y 20 dic. 12 h. Teatro Cánovas | Sevilla. 4 y 5 dic. 18h. Teatro Central. MUSICLOWN EL ESPECTÁCULO: El Pedroso (Sevilla). 6 dic.Espectáculo en la calle | Santander. 28 dic. 19 h. Palacio de Festivales deSantander | Sevilla. 17 dic. 12 h. Mercado de Artesanía en la Plaza NuevaTorrelavega. 30 dic. 20 h. Teatro Concha Espina.Foto: © Pepo HerreraEn la CadieraCanciones y cuentosde siempreProducciones Viridiana recoge lasmúsicas e historias del cancioneropopular español con En laCadiera (nombre que se le daba aun banco tradicional en la cocinaaragonesa donde se contaban loscuentos). Se trata de un espectáculode músicos, actores y títeresen el que todos los espectadorespueden disfrutar de las historiasque se contaban al lado del hogartransmitidas de generación engeneración hasta nuestros días.Leyendas de las montañas, cuentosde hadas y duendes, de brujasque se narran con la ayuda deun laúd, una guitarra o la turuta.www.viridiana.esBurgos. 23 dic. 19 h. TeatroPrincipal | Salamanca. 29 dic. 18h. Teatro Liceo | Soria. 30 dic.18 h. Teatro Palacio de laAudiencia | Valladolid. 22 dic.18,30 h. Sala Cervantes.Els Comediants rindehomenaje a los númerosEl grupo catalán ofrece su espectáculoNume3r@lia en el que mezcladiferentes lenguajes: La música,la danza y el audiovisual.La obra muestra la magia delos números y lo esenciales queson para el ser humano. Tambiénhace un recorrido por su historiadesde su origen en la India y sullegada a Europa, de una maneramuy divertida y amena.www.comediants.comBarcelona. Del 27 dic. al 24ene. Teatre Romea | Madrid.19, 20, 22 y 23 dic. 17,30 h.(dom. 12 h.). CaixaForum

18publicaciones/librosHISTORIATEL RUIDO ETERNO. ESCUCHAR ALSIGLO XX ATRAVÉS DE SUMÚSICAAlex Ross,traducción de LuisGago.Seix Barral,Madrid, 2009Páginas y páginasde prensa, advertenciasde un éxito editorial enEEUU digno de un “best seller”,elogios de comentaristas de todotipo (que, por lo visto, por primeravez entienden algo) y, contodo ello, citas y resúmenes quenos hablan de un libro que“explica de una vez por todas” loque ha sido el tormentoso sigloen música, así como las razonesde que el arte de los sonidos nohaya estado a la altura de lapenetración que sí han tenidootras artes no por ello menosvanguardistas o de fácil discurso.Se une a ello una acción editorialmuy rápida por parte de la casaespañola, la histórica Seix Barral.con tres ediciones desde su apariciónen septiembre. Y para queno faltara nada, se ha contadocon un traductor de lujo, LuisGago, una de las personas que, sise lo hubiera propuesto, podríahaber escrito él un libro análogo,expertísimo traductor de temasmusicales y muy capaz de trasladarla prosa brillante del autor,Alex Ross. Y puestos a que nofalte de nada, se han traído alautor a realizar una gira de promoción.Nada que objetar, todolo contrario, ojalá estas cosaspasaran más a menudo.Ahora bien, ¿qué clase de libro eséste y quién es su autor? Ross esun excelente crítico musical neoyorquino,curtido en las páginasde New Yorker, New York Times yotros medios excelsos. Es decir,es una primera pluma en su especialidad.Como corresponde a latradición anglosajona y a la excelenciaque precisan medios decomunicación tan elevados, estátan versado en los intríngulis delo que defiende como en la divulgaciónde esas materias. Asípues, se trata de un libro de muyalto nivel, tanto en la sustancia yla enciclopédica materia del librocomo en el poderío divulgadortípicamente americano.En el chorreón de elogios vertidospor algunos comentaristas ocasionalesespañoles, se le atribuye aEl ruido eterno una suerte detesis según la cual Ross planteaque el “pop” es la clave del siglo,y ¡para qué queremos más!Digamos que algo de eso hay,pero el pop que señala Ross es elmás excelso y está muy bien relacionadocon los momentos históricoscorrespondientes.Para un neoyorquino decir queVelvet Underground tiene parentescosinnegables con el movimientominimalista es tan normalcomo obvio. Por no hablar de lasrelaciones entre Duke Ellington yGershwin (muy malas, por cierto,en el plano personal). Y a quiénle puede ofender hoy día vermencionados a Los Beatles o aBob Dylan junto a Berio o Ligeti…Pero así son las cosas, unoscuantos ejemplos, muy bienenganchados, además, han servidopara hacer de este libro unaBiblia del cambio de poderes, dela clásica al pop.Para Ross, no obstante, el verdaderocambio de poderes seencuentra entre la crisis europeay el vitalismo americano que sehizo con las riendas de una culturamusical contaminada de “tics”elitistas y resueltamente antipopulares.En EEUU, Ross encuentraese punto de enlace entre lopopular y lo culto sin lo que unaverdadera cultura se angosta.Pero, digámoslo claramente, Elruido eterno no es un libro detesis, mantiene el citado punto devista porque es consustancial aun americano. Pero es, ante todo,una historia de la música delsiglo XX, contada con desparpajoy libertad; con un tono de artículode prensa profundo pero nooscuro, y con un afán de exhaustividaden sus casi 700 páginassin dejar de interesar.Son brillántísimos los momentosdedicados al análisis de la relaciónentre música y las dos grandesdictaduras del siglo, la nazi yla soviética; interesará mucho albuen aficionado español la grancantidad de datos que proporcionasobre la vida musical estadounidense(como esos capítulosdedicados a los compositoresdenominados del Frente Popular,o del New Deal); su magníficapenetración de los focos europeosde la Viena de principio desiglo, la República de Weimar o lavanguardia de Darmstadt; asícomo unas notables y respetuosasmenciones a la homosexualidaden la música del siglo XX (elpropio Ross confiesa serlo), yalgo menos al advenimiento de lamujer en la composición. En realidad,desde el punto de vistasocial, apenas quedan fenómenosdel siglo XX que se le escapen.Y si lo más destacado del libro essu carácter de divulgación (en elmejor sentido de la tradiciónamericana), no escasean tampocolos análisis musicales y los intentosde decirle al que no entiendequé demonios es eso del serialismo,el normal y el integral, lapolitonalidad o lindezas comoestas. Tampoco es un libro “revisionista”;Ross está claramentedel lado del eclecticismo, pero nodenigra ni arrincona a las vanguardias;mejor dicho, las sitúaen su contexto histórico sinrociarlas con aprioris actuales.Es, pues, un libro de crítico y deperiodista cultural (en ese sentidotan noble que aquí se ha perdidoo que, quizá, apenas ha existido)y, sobre todo, es una panorámicaespectacular por su profusión dedatos. Si uno es un profesionalde esto, muchas cosas de las quese cuentan las sabe ya, pero notodas, lo puedo certificar. Y siuno es un aficionado con unabuena dosis de curiosidad, Elruido eterno es un libro perfecto,ameno y claro hasta donde esposible y, con frecuencia, divertidosin dejar de ser serio.Queda una última cuestión, ¿esesto suficiente para que este librose haya convertido en un fenómenoeditorial y aspire a vendercentenares de miles de ejemplarescon un tema con el que otrosse quedan en decenas? No lo sé,pero estoy seguro de que esto nopuede ser malo.JORGE FERNÁNDEZ GUERRA

publicaciones/libros19BIOGRAFÍATDE MADRID AL CIENOLina Prokófiev.Una española enel gulagValentinaChemberdji,Siglo XXI. Col.Voces del Este.Madrid, 2009La vida de LinaProkófiev ha permanecido inexplicablementevelada, como si elhachazo estalinista que la abatióaún provocara un efecto narcotizante.Lina fue la primera mujerdel compositor. Nacida en Madriden 1897, se crió entre Nueva York,París y Londres. Se casó conProkófiev en 1923 y tuvieron doshijos. Era cantante lírica y hablabaseis idiomas. En 1936 acompañó yapoyó la decisión del compositorde volver a la Unión Soviética y,con ello, sus vidas viraron hacia lapesadilla. Unos años después, elcompositor conoció “casualmente”a una estudiante de lenguas, hijade un buen comunista y ellamisma aspirante al ingreso en elPartido. Mira Mendelson se convirtióen su segunda mujer en enerode 1948. En pocas semanas,Prokófiev fue criticado en el célebrelibelo de Zhdánov por formalistay enemigo del pueblo, y díasmás tarde, Lina fue arrestada ycondenada a veinte años de trabajosforzados en un gulag, de losque cumplió ocho. Su familiaquedó rota y sus dos hijos prácticamenteapartados del contactocon el padre que falleció en 1953,apenas una hora antes que Stalin.La autora conoció a Lina cuandoera una niña y quedó deslumbradapor la brillantez y el cosmopolitismode su carácter. Años despuésdecidió alumbrar los detalles deesta historia a través de una investigaciónque se ha convertido enun material biográfico indispensable.Chemberdjí ha partido defuentes de toda solvencia, los diariosdel matrimonio (cuya pistadesaparece en los terribles añostreinta), la correspondencia y losrestos de escritos de la familia;incluyendo conversaciones con elhijo mayor del matrimonio,Sviatoslav, y los nietos. El resultadoes el descubrimiento de un dípticoestremecedor: una primeraparte en la que el matrimonio deartistas se pasean por el mundocon amistades como Picasso,Stravinsky, Diaguilev, Cocteau,Chaplin, Meierhold, Stanislavski,Maiakovski, Poulenc, Ravel,Rachmaninov y muchos más; y unasegunda parte tétrica, guiada porespías y sicarios, cárcel y destruccióndel tejido familiar.La labor de Chemberdjí no sóloaclara aspectos mal comprendidos(las razones de la vuelta deProkófiev a la URSS, por ejemplo),nos muestra, además, todala ambivalencia del siglo XX, ynos descubre la fabulosa peripeciade una madrileña accidentalque, por lo visto, no tiene quienla reivindique, si exceptuamos aJuan José Herrera de la Muela, elresponsable de esta colección quearroja luz sobre la cultura en laantigua Unión Soviética.GLORIA COLLADOInstrumentos y partituras para todas las músicasclásica, pop, jazz, rock...Las mejores marcas a tu disposiciónEncontrarás todo para tu músicaMUSICAL OPERA. C/ Carlos III,1. 28013 MadridTlf. 91 540 16 72. Fax. 91 542 85 26. info@musicalopera.es

20 publicaciones/cds¡Por fin!Colección ANEMOS de música españolacontemporáneaPOR RAQUEL ROJOLa música española está de enhorabuena gracias al lanzamiento de lacolección ANEMOS que, con el apoyo del InstitutoNacional de las Artes Escénicas y de laMúsica (INAEM), han llevado a cabo dosrenombradas discográficas, Glossa Music yDiverdi. Su objetivo registrar una muestra delas diversas propuestas de compositoresespañoles de los siglos XX y XXI.Seis cds integran la primera entrega deesta colección, cuyo nombre proveniente delgriego y que significa viento, entre otrasacepciones, ha sido tomado de una obrahomónima de Francisco Guerrero (1951-1997),para ofrecer así un homenaje a este compositortempranamente fallecido.Cada uno de ellos está dedicado a uno delos siguientes creadores: el mencionado Guerrero(compendio de su música de cámara),César Camarero (también una selección de suobra camerística), Cristóbal Halffter (algunos desus cuartetos, no tan conocidos como el restode su obra, y registrados bajo el prometedorsubtítulo de “Vol. 1”: esperamos los demás),Jesús Rueda (gran parte de su obra para percusión),José María Sánchez-Verdú (su óperaGramma) y Mauricio Sotelo (su pieza De oscurallama, camerística y que incluye un cantaor).Como puede verse en esta lista de autores(aunque la mayoría haya nacido en la décadade 1960) y géneros (aunque prime la música decámara), se trata de una colección variada, paratodos los gustos. Si continúa editándose,podría llenar uno de los vacíos que existe en elmundo musical español: la falta de un apoyosólido de parte de las discográficas a la nuevamúsica y a los intérpretes dedicados a ella.Una característica que resalta de ANEMOSes su alta calidad, tanto de grabación, comode interpretación, presentación visual (interactiva,creada por Valentín Iglesias, que ofreceunas pegatinas para que el dueño del CD lasdisponga a su gusto sobre la caja, y participeasí en el diseño) y literaria (con comentariosen español, traducidos al inglés, francés y alemán,aunque para las próximas entregas seríarecomendable incluir los textos de las piezassi éstas son vocales). Esta calidad los hacedignos de exportación. Ojalá se distribuyantambién en el extranjero.Cristóbal Halffter. The StringQuartets, Vol. 1. Intérpretes: ArdittiQuartet. Selección de trescuartetos de diferentes momentosde la trayectoria de Halffter,desde el temprano Tres piezaspara cuarteto de cuerda (1955),hasta su penúltimo cuarteto, elsexto (2002), pasando por el tercero(1978).Francisco Guerrero. Chamber Music.Intérpretes: Jurado, Squarcia,Grup Instrumental de València/Cerveró. A través de las seis piezasaquí presentadas, podemosdisfrutar de la variedad de resultadosque ha dado una propuestacompositiva tan personal eíntegra como la de este compositorque supo aunar matemáticasy arte.Jesús Rueda. Pocket Paradise, Intérpretes:Drumming/ Bernat. Cincopiezas, magistralmente interpretadas,para instrumentos de percusión,creando momentos tantomeramente rítmicos, como grandesepisodios líricos y melódicos.Mauricio Sotelo, De oscura llama.Intérpretes: Arcángel, Scodanibbio,Fabbriciani, Ensemble Residencias.Con pocos recursosinstrumentales, Sotelo crea unaatmósfera de sonoridad orquestal,y encaja en ella un canto detradición oral, el cante jondo.César Camarero. 34 maneras demirar un vaso de agua. Intérpretes:Taller Sonoro. Nueve piezasfruto de experimentaciones tímbricasque este creador ha realizadocon diversos instrumentosmusicales, y buscando establecervínculos con otras artes, como laliteratura y las plásticas.José M. Sánchez-Verdú. Gramma,Stock, Johanssen, Croft, Sol,Luzerner. Intépretes: Sinfonieorchester/RüdigerBohn. Incluyeuna ópera, fiel ejemplo de suproducción lírica por su eclecticismoy por su lirismo (aquí lopoético, lo sugerente, no lo dramático).Fue estrenada en laBienal de Múnich 2006.

22 publicaciones/cdsVOZ Y CONJUNTO INSTRUMENTAL.GEORG FRIEDRICH HAENDEL: AMOREX AMOREForma Antiqva yXavier SabataWINTER & WIN-TER (Diverdi)El nuevo discode Forma Antiqva con XavierSabata, dedicado a cantatas decámara de Haendel, es todo unacontecimiento si tenemos en cuentaque han grabado con Winter &Winter, siendo los primeros intérpretesespañoles fichados por el atractivoy prestigioso sello muniqués.La autenticidad que promovían lospioneros del movimiento early music,llevada hasta sus últimas consecuencias.A pesar de lo polémicodel término y de que ha sido sustituidopor frases como interpretación“históricamente informada” y másrecientemente “históricamente inspirada”,lo cierto es que StefanWinter nos propone asistir a lapráctica de la música sin aditivos nicolorantes, tomada directamente enel lugar de grabación sin procesadosposteriores. Ahora ya no sólo lainterpretación, sino también la escuchaes auténtica, lo que puede resultarsorprendente en una primeraaudición, acostumbrados como estamosa oír discos con un sofisticadotrabajo de elaboración en mesa.Lo que no es novedad es que losasturianos son estupendos intérpretes,y saben rodearse de las mejorescompañías para que sus proyectosqueden musicalmente redondos.En este caso han escogido unmuy atractivo repertorio haendelianode cantatas de cámara al queaportan su calidez y exuberanciahabituales. Además, y como yaviene siendo tradición en otrosregistros, muestran su capacidadpara la transcripción en varias piezasinstrumentales de este compo,mostrándonos de esta manera unavisión dúctil de obras que acostumbramosa oír en los instrumentospara los que fueron concebidas. Laversatilidad interpretativa de losForma Antiqva se complementa enesta ocasión con la participacióndel contratenor Xavier Sabata.MARÍA SANTACECILIAVOZ E INSTRUMENTOS DE ÉPOCA.FANTASIANT MÚSICA I POESÍA PERA AUSIÀS MARCHCapella deMinistrers. CarlesMagraner, director.LICANUS (Diverdi)La más reciente grabaciónde Capellade Ministrers sepresenta con lujo: un atractivolibro de tapa dura, ilustrado, de 96páginas a color, y con textos delmedievalista Ferrán García-Oliver yde la musicóloga MaricarmenGómez, en cuatro idiomas incluidoel valenciano. Sin embargo, sugerimosaportar más datos sobre cadapieza para que el oyente no familiarizadolas distinga mejor.Aunque el título da otra idea, estecd registra una muestra de piezasprofanas relacionadas con el entornomusical de Alfonso V elMagnánimo, quien reinó enAragón, Valencia, Mallorca,Cerdeña y Sicilia (1416-58), y enNápoles (1442-58).Cuatro piezas (dos en este últimoidioma) son del halconero mayordel Magnánimo, el poeta y caballeroAusiàs March, de quien se conmemoran550 años de fallecimiento,y musicadas por el francés JoanBrudieu, nacido más de un siglodespués que March.Como siempre pasa bajo la direcciónde Magraner, son interpretacionespulcras, con instrumentosde época y siguiendo criterios historicistas.La parte vocal la hacendos especialistas: la soprano PilarEsteban y el contratenor JoséHernández Pastor. R. R.CORAL.NICOLAS CHAMPION Y OTROSAUTORESEl culto a MaríaMagdalena a principiosdel siglo XVIGraindelavoix; BjornSchmelzer (director)GLOSSA (Diverdi)El personaje bíblico de MaríaMagdalena fue objeto de polémicay veneración en la Europa delsiglo XVI, tal y como reflejan laiconografía y la música de laépoca. La Misa de la Magdalenadel maestro de Lieja NicolasChampion es un ejemplo de esadevoción, una obra excepcionalpor su belleza y por su singularestructura. El autor hace uso node uno, sino de varios cantusfirmi extraídos del oficio de laMagdalena del rito parisino, yotorga unidad a las partesmediante diversos procedimientos.Las antífonas, que enmarcanlas secciones habituales de lamisa, están escogidas porChampion de tal manera quereflejan los diversos episodios dela vida de la santa, y el contenidode los textos queda pintadomusicalmente mediante un complejoentramado retórico. La audiciónde la obra, en la versión delos personalísimos Graindelavoix,resulta gozosa, así como la lecturade las extensas y documentadasnotas de Bjorn Schmelzer,que nos ofrece pistas sobre susdecisiones interpretativas. Eldisco se completa con una seriede chansons en torno al tema dela Magdalena. M. S.

24 publicaciones/partiturasEDICIONES.BEETHOVENCuartetos decuerda, Op. 74 yOp. 95.Bärenreiter BA9018. TP 918Que el ámbitode la ediciónmusical estácambiando, casisería mejor decirmutando, a consecuencia de lainformática y las posibilidades deInternet es ya un hecho asumido.Hoy día se edita por ordenador,se intercabian archivos en losprincipales programas editores yse envían por PDF a donde hagafalta. ¿Cuál es, pues, el papel delos editores convencionales cuyaapuesta por el buen trabajoSAXOFÓN.SAXATILEJean-Claude Risset.Editions AlphonseLeduc. AL 30 397AL 30 398Traemos de nuevoa estas páginasuna partitura de lacolección que Claude Georgel hapreparado para la casa Leduc deParís. Se trata de obras parasaxofón y, eventualmente, electrónica.Es el caso de este ejemplode Jean-Claude Risset, uno de lospioneros de la nueva electrónica.La presente obra, para saxofónsoprano y dispositivo electrónico,fue escrita con ocasión de la celebracióndel 79 aniversario deXenakis y la parte electrónica fueconcebida en el UPIC, el laboratorioque Xenakis creó en Francia.Se trata de una obra de ochominutos que llega con un CD queincluye la parte electrónica, asícomo una versión completa conlas dos partes.ARPA.6 SUITESJ. S. Bach.Gérard BillaudotÉditeur. G 8518 BEl arpa es un instrumentotan especializado,cuandose toca a soloespecialmente, que parece queprecisara siempre de transcripcionespara acceder a la gran literaturamusical. Tanto si esta apreciaciónes justa o un simple desenfoque,el hecho es que mejorserá contar con transcripcionesde las mejores y más musicalesobras del repertorio. Éste es elcaso de las bien conocidas 6Suites para violonchelo solo deBach. Sabine Chefson las hatranscrito para arpa y aquí nosllegan de la mano del editorBillaudot. Muy buena música yeficaz transcripción; aunque, nonos engañemos, quien hace elgasto es la mano derecha. Peroel arpista no se aburrirá, seguro.impreso sigue en pie? Si hayalguna respuesta, un líder nospuede dar una pista. La casa alemanaBärenreiter muestra que elpapel y la calidad del material(por no hablar del rigor de lainvestigación, ya que hoy todo esurtext en la edición histórica) aúntiene recorrido. Veamos un ejemplo:la edición de los Cuartetosde cuerda Op. 74 y Op. 95 deBeethoven, los dos del periodomedio del compositor, nos lleganen un triple cuaderno: la partituraen formato de estudio, los materialeso partichelas en formatogrande y un tercer cuaderno decomentarios críticos. Todo un lujoal que aún no llega Internet.FLAUTA, ARPA Y VIOLA.SUITEBERGAMASQUEClaude Debussy.(Transcripción deJean-MichelDamase) Ed.Henry Lemoine28591 HLLa combinacióninstrumental formada por la flauta,el arpa y la viola ha quedadograbada en la historia de la músicacon el sello del genial ClaudeDebussy, que escribió su célebreSonata para esta insólita (enaquel momento) plantilla. Comoun curioso bucle del destino,ahora nos llega la SuiteBergamasque transcrita para eletéreo trío. La obra original esuna de las más célebres piezaspianísticas de su autor y que hahecho famosa, también, la transcripciónpara orquesta realizadapor Caplet. Con esta oportunaversión, los debussystas y losgrupos formados con la citadaplantilla disponen de una obramás que añadir a este trío demáginas sonoridades.PIANO.SECHSKINDERSTÜCKE (6PIEZAS PARA LOSNIÑOS), OP 72Felix Mendelssohn.G. Henle Verlag914Como era habitualen los artistas del Romanticismo,los estados de ánimo cotidianosy las peripecias más cercanas ala sensibilidad de la vida diariase convertían en motivo de inspiracióno de celebración artística.Mendelssohn escribió estas 6Piezas para los niños en unaestancia en Londres en 1842,cuando pasaba unos días encasa de sus suegros y leía confervor el Wilhelm Meister deGoethe. Los propios niños de lafamilia de su esposa merodeabana su alrededor sugiriendouna atmósfera que el compositorno desaprovechó. La cuidadaedición de Henle incluye dos piezasmás que quedaron excluidasen la edición definitiva, realizadacinco años después.

publicaciones/partituras25PIANO.SONATAS PARAPIANO 4ª Y 5ªAlexander Scriabin.Bärenreiter BA9617La obra pianísticade AlexanderScriabin es una delas más trascendentales del finaldel Romanticismo. Además de suextremo virtuosismo, el autor lascarga de múltiples significadosacorde a su imaginería desbordante.La impresionante ediciónde Bárenreiter nos las sirve endos cuadernos. El segundo, aquíreflejado, contiene sus Sonatas4ª y 5ª, quizá las más visionarias.La 4ª está, de hecho, emparentadacon su Tercera Sinfonía,mientras que la 5ª se hermanacon su cima orquestal, “Elpoema del éxtasis”. La presenteedición incluye un documentadísimotrabajo, así como el textodel citado poema. Aunque, esosí, todo en alemán e inglés.CORO.ANTOLOGÍA CORALDiversos autores,versión de FélixSierraReal Musical MK17357El presente cuadernoestá destinadoal canto coral en el ámbitode la Enseñanza Obligatoria,tanto para Primaria comoSecundaria. Para ello, el responsabledel cuaderno, Félix Sierra,ha reunido canciones extremadamentepopulares provenientesdel repertorio ligero y popularespañol y latino. Si ésta es laestrategia, el modus operandi esel de transcripciones generalmentepara tres voces, pero tambiéna dos y alguna a solo con acompañamientode piano (contieneun CD con el mismo acompañamiento).Sierra ha preferido untrabajo más homofónico para simplificaruna tarea no siempre sencillaen la Educación Obligatoria.ENSEMBLE.VARIACIONESSOBRE EL TEMADE “EL ARTE DE LAFUGA”Josep Soler.Ed. La mà deguido MG 307El compositorcatalán Josep Soler (1935) esuna de las voces más rigurosasy respetadas de su generación.Autor de una obra marcada porel rigor y una modernidad acerada,pero centrada en los ámbitosmenos gesticulantes del sigloXX, su obra ha ido haciéndosedisponible gracias a los desvelosde la editorial catalana La mà deguido. Nos llega ahora una obrasuya para un interesante grupo,quinteto de cuerda (dos violines,viola, chelo y contrabajo) yteclado (clave u órgano). se tratade un trabajo de fina escrituracentrado en una transmutaciónmuy personal del tema de Elarte de la fuga, de Bach..TODOS LOS INSTRUMENTOS Y ACCESORIOSPARTITURAS✔ DESCUENTOS ESPECIALES EN TODAS LAS PARTITURAS Y LIBROS30% CENTROS, ACADEMIAS, CONSERVATORIOS (compras unificadas). 20% PROFESORESDE MÚSICA. 10% PARA LOS ALUMNOS. (15% para grupos de más de 5 alumnos).✔ ENVÍO DE SU PEDIDO GRATIS de partituras, en compras > 40€✔ REGALO DE PARTITURA, sólo por visitarnos✔ CONSULTA DE STOCKS REAL Y PEDIDOS ON-LINE en www.todonotas.net¡MÁSDE 300 M 2 DEEXPOSICIÓN!C/ Bruselas 44 B (frente a Mercadona). POLÍGONO EURÓPOLIS. 28232 LAS ROZAS (MADRID)Tfno.: 902 110 948 (916 409 691). Fax: 916 409 692 www.todonotas.net informacion@todonotas.net

26actualidad cursos y concursosII Concurso Internacional Yamaha de saxofónCon el objetivo de impulsar la carrera artística de los intérpretes demúsica de cámara, Yamaha ha convocado lasegunda edición de este certamen dirigido acuartetos de saxofón. Se celebrará los días5, 6 y 7 de marzo en el Real ConservatorioSuperior de Música de Madrid. Está dirigidoa cuartetos de cualquier nacionalidad quedeberán pasar por dos pruebas, una eliminatoriay una final y tendrán que interpretaruna obra obligatoria y otra de libre eleccióntanto en la fase de eliminación como en lafinal. Habrá tres premios en metálico deentre 3.000 y 1.000 euros para los ganadoresy los que deseen participar podránhacerlo hasta el 19 de febrero de 2010.Durante todo el concurso se contará con lapresencia del saxofonista Jean-Ives Fourmeau. (Ver pág. 29)Taller musical infantilLa escuela madrileña Aula de Músicas ofrece este taller dirigido a niñosa partir de un año a lo largo del curso. Suobjetivo es potenciar, desde edad bien temprana,el aprendizaje basado en la percepcióny estimulación de los sentidos.El taller se imparte por edades: Aula de iniciaciónI, para bebés de uno a tres años, engrupos máximo de 8 alumnos, y en dondees obligada la asistencia de los padres. ElAula de iniciación II, de 3 a 6 años y aula depreparatorio de 6 a 8 años.Aula de Músicas fue pionera en la enseñanzade la improvisación y desde este cursoimparte también talleres de iniciación a lamúsica contemporánea. (Ver pág. 28)Javier Santacreu gana el V Concurso deComposición AEOS-BBVADe la belleza inhabitada es la obra con la que Santacreu ha ganadolos 18.000 euros de este premio único y la difusión de la mismapor la treintena de orquestas que integran la Asociación Españolade Orquestas Sinfónicas (AEOS).El jurado, presidido por el compositor Luis de Pablo, estaba compuestopor los directores José Ramón Encinar, José Miguel Rodilla,José Luis Temes y Fabián Panisello, presidente de Pluralensemble,la asociación camerística que patrocina la Fundación BBVA.Javier Santacreu Cabrera (Benissa, Alicante, 1965), ha recibidodiversos galardones a lo largo de su carrera entre los que destacael premio Reina Sofía de Composición Musical de la FundaciónFerrer Salat en 1998.Julián GayarreConcurso de CantoJulián GayarreDel 10 al 18 de septiembre de2010 se desarrollará la 13 edicióndel Concurso Internacional deCanto Julián Gayarre, uno de loscertámenes más significativos desu especialidad.Está dirigido a cantantes menoresde 30 años y sus premiosascienden a 42.000 euros, recitalesy actuaciones.Bajo la presidencia de la cantanteTeresa Berganza, este concursoha sido durante años unaplataforma única para la proyecciónde jóvenes artistas. La inscripciónfinaliza el 5 de mayo de 2010.www.cfnavarra.es/gayarreConcurso de PianoPremio JaénHasta el próximo 22 de febrerode 2010 está abierta la inscripcióna la 52 edición del ConcursoInternacional Premio Jaén.Dirigido a pianistas menores de32 años, que deberán superarlas tres fases eliminatorias entreel 8 y el 16 de abril.El prestigio de este certamen serefleja en la cuantía de los premios,que en esta edición alcanzalos 57.000 euros. Seis son losgalardones a los que puedenacceder los participantes: a lostres premios habituales sesuman el Premio "Rosa Sabater"al mejor intérprete de músicaespañola, el Premio de "MúsicaContemporánea" y Premio delPúblico.www.premiopiano.dipujaen.esBeethoven, por Joseph Karl Stieler

28cursosALCALÁ DE HENARES (MADRID))VI TALLER DE INTERPRETACIÓNESCÉNICA PARA CANTANTES LÍRICOSDirigido a estudiantes y profesionalesdel canto.De enero a junio de 2010.Director: Giancarlo Del Monaco.Se seleccionarán un máximo de 20alumnos activos y 15 oyentes.Matrícula, 2.000 euros, activos; 600euros, oyentes.FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN: 15 dediciembre. Del 8 al 10 de enerohabrá audiciones en el Teatro RealINFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: FundaciónGeneral de la Universidad de Alcalá.Departamento de Cultura. C/ Imagen1 y 3. Alcalá de Henares. Madrid.Tel.: 918 797 441l.psierra@hotmail.comwww.fgua.esCURSOS DE ESPECIALIZACIÓNMUSICAL 2009-2010El violín y el arco al servicio de lamúsicaProfesor: Félix Ayo.12 y 13 de diciembre.Curso de interpretación de piano2009-2010.Profesor: Josep Colom.15 de diciembre, 12 de enero, 23 defebrero, 30 de marzo, 20 de abril y1 de junio.La conectividad emocional de lavoz, vivencias para el aula y el coroProfesora: Lola Bosom.16 y 17 de enero.El repertorio de Chopin en laEnseñanza ProfesionalProfesora: Elza Kolodin.23 y 24 de enero.La historia de la música en el cineProfesor: Víctor Pliego de Andrés.13 y 14 de febrero.Curso sobre el miedo escénicoProfesor: Pascal Le Corre.20 y 21 de febrero.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: ColegioMayor de San Ildefonso. Pza de SanDiego, s/n. 28801. Alcalá de Henares(Madrid). Tel.: 918 854 157cursos.extension@uah.eswww.uah.esBAEZA (JAEN).III EXPERTO UNIVERSITARIO ENINTERPRETACIÓN INSTRUMENTALDe diciembre 2009 a mayo 2010.Piano, Saxofón, Trompeta, Guitarra yOboe.Duración: 625 horas; 25 créditos.Matrícula: Entre 1.590 y 1.200 euros.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONESwww.artmusiconline.esartmusic.artmusic@hotmail.comMADRID.PREPARACIÓN PARA OPOSICIONES DEMÚSICA A CONSERVATORIOS YSECUNDARIAViernes y sábados cada 15 días.Profesores: Alberto Bernal, ÁngelaMorales y Eva Blanco.Materias de trabajo: Programacióndidáctica. Análisis. Temario ycomentario de texto.Grupos reducidos, atención personalizada.Matrícula más económica alcursar varias materias.AULA DE EDUCACIÓN MUSICALINFANTILIniciación I. Bebés. (1-3 años).Horarios: Una clase de 3 cuartos dehora semanal.Iniciación II (3-6 años).Horarios: Niños de tres años: 2 clasessemanales de media hora; el resto, 2clases de una hora a la semana.Preparatorio (6 a 8 años).Horarios: 2 clases de 1 hora semanal.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: Aula demusicas. Pza de las Peñuelas, 11.28005, Madrid.Tel.: 915 173 971www.aulademusicas.comÓPERA CONTEMPORÁNEA, UN CAPÍTU-LO ABIERTO EN LA HISTORIA DELGÉNERO LÍRICODirigido a: Aficionados e interesadospor el fenómeno de la ópera yde la cultura contemporánea.Director: Jorge Fernández Guerra,compositor y gestor musical.Temario: I) Fundamentos dramáticos,narrativos y musicales de la ópera.II) La muerte de la ópera, la primeragran crisis de la modernidad. III) Elsiglo XX y la mala salud de hierrodel teatro lírico. IV) La producciónlírica actual: de la postmodernidad alcambio de siglo. V) El eterno dilemade la ópera española.Con audición y proyección de fragmentosde óperas.Horario y fechas: Del 14 de enero al6 de mayo 201o, todos los jueves(excepto el jueves 1 de abril) de 19 a21 horas. (16 días y 32 horas lectivas)Matrícula: 240 euros. El precioincluye el libro Cuestiones de óperacontemporánea, metáforas de supervivencia,de J. Fernández Guerra.Lugar: San Bernardino, 14 pral. A.28015 Madrid (Metro Plaza deEspaña y Noviciado).INFORMACIÓN Y MATRÍCULA: Doce Notas.Tel.: 91 547 00 01docenotas@docenotas.comwww.docenotas.comCURSOS POLIMÚSICASeminarios permanentes de piano:Cursos de técnica e interpretaciónpianística:Hasta junio.Aquiles Delle Vigne, Eduardo Ponce,Masterclass de un Miembro delJurado del “Concurso Internacionalde Piano Compositores de España”.Preparación de oposiciones desecundaria y conservatorioJosé Luis Nieto.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:Polimúsica. C/ Caracas, 6. 28010Madrid.Tel.: 913 194 857madrid@polimusica.eswww.polimusica.esCURSO DE PIANOPreparación a concursos y conciertos.Preparación psicológica del intérprete.Profesora: Elsa Guevara.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:Tel.: 917 596 633E-mail: elsaguevara@accorder.comwww.accorder.orgIX GRUPO DE FORMACIÓN EN MUSI-COTERAPIAAño académico 2009-2010.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:Tel.: 915 554 346 y 699 801 785www.musitando.orgCURSOS CEDAMPreparación de oposiciones al cuerpode profesores de música y artesescénicasHasta junio.Un fin de semana al mes. Sábadosde 10 a 14 y de 16 a 20 h.Domingos de 10 a 14 h.Curso intensivo para profesores deinstrumentoHorario: Sábados de 10 a 14 y de 16a 20 h.Preparación de oposiciones al cuerpode profesores de enseñanzasecundaria, especialidad músicaHorario: Sábados de 9:30 a 13:30 h.

cursos / concursos 29INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: CEDAM. C/Altamirano, 50, bajo 2.Tels.: 915 443 585, 915 494 584 y639 258 524www.cedam.comwww.cedam-oposiciones.comPROGRAMA DE DANZA FUSIÓN,MÚSICA Y CULTURA PARA NIÑOS YADOLESCENTESNivel I: Ritmo, Movimiento y Danza.3 a 6 años.Nivel II: Danza Teatro. 7 a 10 años.Nivel III: Danza Fusión Creativa. 11 a14.PROGRAMA DE DANZA YPREPARACIÓN CORPORALESPECÍFICA PARA MAMÁSClases de conciencia pélvica. Clasesde danza del vientre para mamás.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: Fusión Art.Espacio artístico y terapéutico. Pza.Ramales 2, 3º izqda. Madridwww.patriciapasso.comCONCURSOS .CADAQUÉS (GIRONA).X CONCURSO INTERNACIONAL DEDIRECCIÓN DE LA ORQUESTA DECADAQUÉSDirigido a directores de orquesta detodas las nacionalidades nacidos apartir del 9 de junio de 1974.Selección de cincuenta participantesque serán informados de su admisiónantes del 31 de enero de 2010.Premios: Primero, 6.000 euros y girade conciertos. Segundo, 1.500euros.FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN: 7 de enerode 2010.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:www.orquestradecadaques.comSan Francisco s/n. 23071. Jaén.España.Tel.: 686 465 832cdcult@promojaen.eswww.dipujaen.es/premiopianoMADRID .II CONCURSO INTERNACIONAL YAMA-HA DE CUARTETOS DE SAXOFÓNDel 5 al 7 de marzo de 2010.Abierto a cuartetos de saxofón decualquier nacionalidad.Premios: Entre 3.000 y 1.000 euros.FECHA LÍMITE PARA LA INSCRIPCIÓN: 19 defebrero de 2010.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: YamahaMúsica Ibérica. Crta A Coruña. Km.17.200. 28231. Las Rozas de Madrid.Tel.: 915 392 901emilio_martinez@gmx-yamaha.comes.yamaha.comPAMPLONA .13 CONCURSO INTERNACIONAL DECANTO JULIÁN GAYARREDirigido a cantantes hasta 30 años.Concurso, del 10 a 18 de septiembrede 2010.Clases magistrales: 20 y 21 de septiembrede 2010.FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN: 5 de mayode 2010.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: ConcursoInternacional de Canto JuliánGayarre. C/ Navarrería 39. 31001.Pamplona.Tel.: 848 42 46 83www.cfnavarra.es/gayarrecanto@navarra.esSANTANDER (CANTABRIA).I CONCURSO INTERNACIONAL DECOMPOSICIÓN PARA MÚSICA DECÁMARA “ARTURO DÚO VITAL”Dirigido a compositores de cualquiernacionalidad. Las obras deberán serpara agrupaciones de cuerda.Premio de 18.000 euros y el estrenode la obra en el FestivalInternacional de Santander.FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN: 31 deenero de 2010.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:www.fundacionmbotin.orgJAÉN .52 CONCURSO INTERNACIONAL DEPIANO PREMIO JAÉNDel 8 al 16 de abril.Abierto a pianistas de toda nacionalidady nacidos a partir del 8 deabril de 1978.Premios: Entre 25.000 y 6.000 eurosademás de diplomas, conciertos ygrabaciones de discos.FECHA LÍMITE PARA LA INSCRIPCIÓN: 22 defebrero de 2010.INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: 52 concursoInternacional de Piano PremioJaén. Diputación Provincial. Plaza de

30Puntos de distribución deGuía Día a DíaA CORUÑA. Palacio de la Ópera. Glorieta deAmérica. Tel.: 981 252 021Museo de Arte Contemporáneo UniónFenosa. Av de Arteixo, 171. Tel.: 981 911 476Teatro Colón Caixa Galicia. Av de la Marina,s/n. Tel.: 981 220 600ALICANTE. Fnac. Av de la Estación.Tel.: 966 010 170Instituto Alicantino de Cultura. C/ SanFernando, 44. Tel.: 965 121 216Teatro Principal. Pza Ruperto Chapí, s/n.Tel.: 965 203 100BARCELONA. Casa Parramón. C/ Carmen, 8.Tel.: 933 176 136ESMUC. C/ Padilla, 155. Tel.: 933 523 011.Microfusa. C/ Sepúlveda, 134. Tel.: 902 996 675BILBAO. Bilbao Orkestra Sinfonikoa. PalacioEuskalduna. Etorbidea Abandoibarra, 4.Tel.: 944 035 000.La Fundición. C/ Francesc Macià, 1, 3.Tel.: 944 753 327CÓRDOBA. Gran Teatro. Av. Gran Capitán, 3.Tel.: 957 480 237CUENCA. Auditorio. Paseo del Huécar, s/n.Tel.: 969 232 797GIJÓN. Teatro Jovellanos. C/ Cabrales, 82.Tel.: 985 182 929GRANADA. Centro Cultural CajaGRANADAMemoria de Andalucía. Avda de la Ciencia,2. Tel.: 958 222 257Teatro Alhambra. C/ Molinos, 56. Tel.: 958028 000.Palacio de Congresos. Paseo del Violón, s/n.Tel.: 958 246 700JEREZ DE LA FRONTERA (CÁDIZ). TeatroVillamarta. Pza. Romero Martínez, s/n.Tel.: 956 149 685LAS ROZAS DE MADRIDHazen. Carretera de la Coruña, Km 17,200.Tel.:916 395 554Todo Notas. C/ Bruselas, 44 B.Tel.: 916 409 691LEGANÉS. Auditorio Universidad Carlos III. C/Avda. Universidad, 30 Tel.: 916 248 728MADRID. Auditorio 400 MNCARS. Ronda deAtocha, esquina Argumosa.Tel.: 917 741 072Biblioteca Musical. C/ Conde Duque, 9 y 11.Tel.: 915 885 834Círculo Valenciano (Casa de Valencia).C/ Pintor Rosales, 58. Tel.: 915 492 401Colegio Mayor San Juan Evangelista(Administración/club de música). Avda.Gregorio del Amo, 4. Tel.: 915 342 400Conservatorio Adolfo Salazar. C/ Ferraz, 62.Tel.: 915 414 925Contreras, guitarras. C/ Mayor, 80.Tel.: 915 422 201Diverdi. Santísima Trinidad, 1. Tel.: 914 477 724Francisco González, construcción y reparaciónde Arcos. C/ de la Bola, 2, bajo 5.Tel.: 915 484 329Escuela Aula de músicas. Plaza de Peñuelas,11 (entrada c/ Labrador). Tel.: 915 173 971Escuela Katarina Gurska. C/ Genil, 13.Tel.: 915 635 555Escuela Microfusa. C/ Ángel Muñoz, 14.Tel.: 915 105 699Escuela Música Creativa. C/ La Palma, 35.Tel.: 915 211 156Escuela Superior de Música Reina Sofía.Pza de Oriente, s/n. Tel.: 915 230 419Fundación Agustín Clemente. Centro C.Mercado Puerta de Toledo, Local 2219Ronda de Toledo, 1. Tel.: 913 653 136Hazen. C/ Arrieta, 8. Tel.:915 594 548Instituto de la Juventud. C/ Ortega y Gasset,71. Tel.: 91 363 77 00Instituto francés C/ Marqués de la Ensenada,12. Tel.: 917 004 800Librería Centro Blanquerna. C/ Alcalá, 44.Tel.: 915 241 890Librería El argonauta. C/ Blasco de Garay,47. Tel.: 915 439 441Librería de Lavapiés. C/ Argumosa, 39.La Fidula. C/ Huertas, 57.Tel.: 915 278 9 92Microfusa. C/ Campoamor, 17.Tel.: 917 024 587Mundimúsica. C/ Espejo, 4. Tel.: 915 191 923Musical Atocha-Piano Tech. C/ Almaden, 26.Goethe Institut de Madrid. C/ Zurbarán, 21.Tel: 913 913 951Musical Ópera. C/ Carlos III, esquinaC/ Vergara. Tel.: 915 401 672Musical Téllez. C/ Cactus, 37. Tel.: 915 795416Oficina de Turismo Comunidad de Madrid. C/Duque de Medinaceli, 2. Tel.: 914 294 951Polimúsica. C/ Caracas, 6. Tel.: 913 194 857Sala Café La Palma. C/ La Palma, 62.Tel.: 915 225 031Sala Clamores. C/ Alburquerque, 14.Tel.: 914 457 938Sala Cuarta Pared. C/ Ercilla, 17.Tel.: 915 172 317Sala El Despertar. C/ Torrecilla del Leal, 18.Tel: 915 308 095Sala El Plaza. C/ Martin de los Heros 3. Tel.:915 488 488Sala Libertad. C/ Libertad, 8. Tel.: 915 321 150Sala Rincón del Arte Nuevo. C/ Segovia, 17.Tel.: 913 655 045Sala Segundo Jazz. C/ Comandante Zorita, 8.Tel.: 915 549 437Teatro de la Abadía. C/ Fernández de losRíos, 42. Tel.: 914 481 181Teatro Lagrada. C/ Ercilla, 20.Tel.: 915 179 698Teatro María Guerrero. Tamayo y Baus, 4.Tel. 913 101 500Teatro Pradillo. C/ Pradillo, 12.Tel.: 91 416 90 11Tienda Auditorio Nacional. C/ Príncipe deVergara, 146. Tel.: 913 370 209Tienda Diverdi del Teatro Real. Plaza deOriente, s/n. Tel.: 915 160 650MÁLAGA. Museo Interactivo de música.Muralla Plaza de la Marina, s/n.Tel.: 952 210 440.Sala María Cristina F. Unicaja. Plaza SanFrancisco, 1. Tel.: 952 228 452Teatro Cánovas. Plaza del Ejido, 5 Tel.: 951308 902.MURCIA. Auditorio Víctor Villegas. Avda. 1ºde mayo, s/n. Tel.: 968 341 060Centro Párraga. C/ Madre Elisea Oliver, s/n.Tel.: 968 351 410OVIEDO. Fundación Musical Ciudad deOviedo-Teatro Filarmónica. C/ Mendizabal,3, 4º. Tel.: Tel.: 984 083 857Teatro Campoamor. C/ Diecinueve de Julio,s/n. Tel.: 985 207 355PAMPLONA. Conservatorio Superior deMúsica de Navarra. C/ Aoiz, 9.Tel.: 948 291 211Sede de la Orquesta Sinfónica de Navarra.C/ Sandobal, 6. Tel.: 948 229 217SAN LORENZO DE EL ESCORIAL. TeatroAuditorio. Parque Felipe II. s/n.Tel.: 981 973 300SAN SEBASTIÁN-DONOSTIA. AuditorioKursaal. Avda. de Zurriola, 1.Tel.: 943 003 000.Musikene. Centro Superior de Música delPaís Vasco. C/ Mirakontxa 48. PalacioMiramar, 48. Tel.: 943 316 778SANTIAGO DE COMPOSTELA. Auditorio deGalicia. Av. Burgo das Nacions, s/n.Tel.: 981 552 290SEVILLA. Teatro Central. C/ José de Gálvez,6. Tel.: 955 037 200TOLEDO. Fundación Cultura y Deporte. C/Carmelitas Descalzas, 5. Tel.: 925 252 374Hotel Hilton Buenavista Toledo. C/ Conciliosde Toledo, 1. Tel.: 925 289 800VALENCIA. Tienda del Palau de la Música.Paseo de la Alameda, 30. Tel.: 963 375 020VITORIA. Fundación Caja Vital Kutxa. Paseode la Biosfera, 6. Tel.: 945 162 000Piles. Editorial de Música. C/ Archena, 33.Tel: 963 704 027VALLADOLID. C. Cultural Miguel Delibes. Av.Monasterio Nuestra Señora de Prado, 2.Tel.: 983 376 405Teatro Calderón. C/ Angustias, 1.Tel.: 983 385 604ZARAGOZA. Auditorio de Zaragoza.C/ Eduardo Ibarra, 3. Tel.: 976 721 300Conservatorio Superior de Aragón. VíaHispanidad, 22. Tel.: 976 716 980Servicio de Fomento Las Artes y la Cultura.C/ Gómez de Laguna, 25.Tel.: 976 714 919