Libro Final Naturaleza Muerta

Naturaleza muerta
Maria Paula Rivero Diaz

Universidad de los Andes
Departamento de Diseño y Arquitectura
Color 2020-02
Naturaleza muerta
Maria Paula Rivero Diaz
201815011
Fuentes Tipograficas
Futura Bold: Títulos
Arial: Cuerpo

Naturaleza Muerta
Maria Paula RiveroDiaz

Introducción
El brief para el segundo ejercicio de la electiva de
color recibe el nombre de Superficies naturales.
Partiendo de este concepto se decidió estudiar el
color en algunos elementos naturales como las
hojas y las flores, etc una vez estos cumplen con
su ciclo vital. En este libro se podrá detallar los
procesos de obtención del color partiendo de
una imagen para realizar de manera análoga. Así
como la fusíon del color en formato CMYK y RGB
a partir de la elaboración de un modulo que toma
su forma de principalmente de los elementos
naturales presentes en el moodboar. Finalmente,
se mostrará una aproximación a la teoría de
aronías y contrastes del color por medio de la
superposición y mezcla de las formas obtenidas
durante el proceso realizado con la composición
modular. Finalmente, el ejercicio terminará con
una reflexión que recolecta mi experiencia
personal a lo largo de la actividad para concluir
con una serie de aprendizajes.

02
Índice
04
06
08
12
14
16
20
24
26
Naturaleza Muerta
Moodboard Naturaleza muerta
Abstracción Cromática
Paleta Naturaleza muerta
Abstracción Morfológica
Composiciones Morfológicas
Paletas y Armonias de Color
Aprendizajes y Conclusiones
Bibliografía

Naturaleza Muerta
Para el desarrollo del ejercicio se decidió trabajar
el concepto de naturaleza muerta debido a la
transición de tonos y texturas que sufren y adoptan
algunos elementos naturales como las hojas y las
flores una vez cumplen con su ciclo de vida.
membranas tilacoidales de las células vegetales.
Esta, tiene dos tipos de absorción dentro del espectro
visible, el primero en el entorno de la luz azul (400-500
nm de longitud de onda), y el segundo en la zona roja
Para entender como funciona la coloración de las
hojas una vez entradas en esta etapa de la vida, es
necesario comprender primero como surge y funciona
el color en las mismas.
01
Pigmentación en las plantas (clorofila)
La coloración en las hojas se debe principalmente al
proceso de fotosíntesis que realizan las plantas para
obtener los nutrientes necesarios para realizar sus
funciones vitales. Para ello, es necesaria la energía
que obtienen de la luz solar pues activa el pigmento
requerido para su coloración: la clorofila.
La clorofila entonces resulta ser una biomolécula que
se encuentra contenida en los cloroplastos o las
del espectro (600-700 nm); sin embargo reflejan la
parte media del espectro, la más nutrida y
correspondiente al color verde (500-600 nm). Esta es
la razón por la que las clorofilas tienen color verde y se
lo confieren a los organismos, o a aquellos tejidos que
tienen cloroplastos activos en sus células, así como a
los paisajes que forman.
No obstante existen otro tipo de pigmentos en las
hojas que se pueden evidenciar una vez la
temperatura y la humedad en el ambiente descienden.
Por ello, las hojas durante el otoño y el invierno suelen
caerse dada a la disminución de la luz solar. En

04
consecuencia la producción de clorofila se detiene,
permitiendo que pigmentos como los carotenoides y
antocianinas se activen.
Otros pigmentos importantes
Carotenoides: son pigmentos de color rojo, naranja o
amarillo. En las plantas, estos pigmentos suelen ser
auxiliares durante el proceso de fotosíntesis ya que
permiten potenciarlo mediante la recopilación de las
longitudes de onda (luz) que no son absorbidas por la
clorofila. Los carotenoides más conocios son el
caroteno (pigmento anaranjado), la luteina(pigmento
amarillo) y el licopeno (pigmento rojo).
Antocianinas: conocidas también por el nombre de
“flor azul”, son pigmentos flavonoides hidrosolubles
que pueden tomar un color desde los tonos rojos o
azules dependiendo de la cantidad de pH en la que se
encuentren. Este pigmento se encuentra ubicado en
todos los tejidos de las plantas autótrofas en la parte
de las hojas, los tallos, las raíces, las flores y los frutos
en cantidades suficientes para ser evidentes.No
obstante, estas son más evidentes en los pétalos de
las flores donde pueden llegar a cubrir el 30% del peso
seco del tejido.
Betalaínas: Son pigmentos rojos o amarillos, que a
diferencia de las antocianinas son sintetizados a partir
de la tirosina (aminoacido utilizado para elaborar las
proteinas). Esta clase de pigmento se encuentra solo
en las plantas angiospermas como el cactus, el
amaranto, y las plantas de orden carnívoro.De igual
manera, este pigmento no se encuentra en las plantas
que contienen antocianinas.

Moodboard Primero Intento (Patrones alados)
Moodboard Primer intento (Naturaleza muerta).
Moodboard Segundo Intento.
Moodboard Tercer Intento.

Moodboard
Proceso elaboración
Para la elaboración del moodboard, inicialmente se
pensaron dos conceptos diferentes para trabajar. El
primero de estos se trabajó bajo la temática de
patrones alados, el cual se enfocaba en mostrar un
zoom in de las alas de las mariposas para poder mirar
y trabajar con los diferentes patrones y colores que
estas evidenciaban en sus alas. No obstante al ser un
tema bastante recurrente se decidió trabajar
finalmente con el tema de naturaleza muerta
evidenciado en el primer intento de esta.
Para este moodboar, se buscaron imagenes que no
solo evidenciaran diferentes colores, sino también
06
estas texturas rugosas y secas caracteristicas de las
superficies o los elementos naturales que ya se
encuentran terminando su ciclo de vida.
Para componer las imágenes se jugó bastante al
momennto de realizar la composición del moodboard.
Ello se puede evidenciar en los intentos de este último
partiendo desde el segundo, pues se buscaba crear
una unión entre las nueve imágenes de tal manera
que se pudiera observar como una.
Sin embargo, esto resultó retador con las 4 imágenes
que se encuentran en la parte superior al moodboard
ya que al no tener un patron definido por lineas y
curvas finas
Moodboard Final

Abstracción Cromática
Para la realización de la abstracción cromática de
forma análoga se tuvieron en cuenta varias cosas
para empezar la aproximación. Entre estas, los
valores CMY que aparecen para cada color
abstraído de las nueve imagenes del moodboard
en illustrator para calcular más o menos la
cantidad que debia aplicarse de cian, magenta, y
amarillo respectivamente.
No obstante, estos valores al verse traducidos en
gotas de pintura por lo general no resultan
exactos y con ello el tono del color empieza a
variar, por eso la tarea de dar con el tono se
vuelve un poco más instintiva en la medida que
me tocó aplicar pintura blanca o negra para
ayudar a darle más brillo u opacidad a los
diferentes colores. De igual manera, a veces la
cantidad de los 3 colores principales usados para
obtener la paleta variaba con respecto al valor
que se mostraba en illustrator para aplicar en la
mezcla.
Por otro lado, otro aspecto que se debía tomar en
cuenta era la cantidad de luz solar que había
presente al momento de trabajar en la mezcla de
los colores
Verde Olivo Verde menta Marrón Terracota
Con respecto a esto, tuve la oportunidad de
trabajar en las mezclas tanto de noche como de
día. Durante la primera tuve varios percances
para obtener los tonos, pues con la luz artificial el
color se ve de una manera distinta con respecto
a la luz natural. Por eso muchas de estas
primeras aproximaciones erraron, y así mismo la
luz artificial tiende a cansar más los ojos debido
al esfuerzo que se realiza para comprobar la
mezcla sobretodo cuando se trabaja con una luz
amarilla. Por ende al trabajar en el día, se puede
tener una mejor certeza frente a las decisiones
que se toman para realizar la mezcla con los 3- 4
colores y la comprobación del color final.
Finalmente, otro aspecto que debía tener en
cuenta para pintar sobretodo las muestras sobre
el formato de abstracciones establecido fue el
tipo de papel sobre el cual se estaba pintando,ya
que este al ser bond absorbe la pintura volviendo
la muestra más opacas por eso fue de mucha
ayuda realizar pequeñas muestras con el pincel
en el mismo formato para comprobar que el tono

08
si fuera el indicado. Es gracias a esto que
algunas se muestran mucho más oscuras con
respecto a la imagen original e impresa. De igual
manera fue un reto lograr los tonos de las nueve
imágenes en mi moodboard, pues los colores
que en su mayoría se mostraban fueron
sobretodo colores que en apariencia dan una
sensación de viejo, seco o como indica el
concepto del proyecto muerto.
puede concluir que para realizar las mezclas, es
de suma importancia tener en cuenta elementos
como la luz tanto natural como artificial al
momento de trabajar así como el tipo de hoja
sobre el cual se trabaja durante esta exploración
cromática instintiva.
Abstracciones análogas
3.
Café verdoso beige mandarina Café Roble
Chicle Rosado Vintage almendra Chocolate
Por ende durante la realización de esta etapa del
ejercicio la mayoría de los colores al mezclarlos
resultaban ser grises por lo que se volvió un
poco frustrante no obstante co ayuda de el
amarillo y el magenta sobretodo me ayudé para
cambiar la tonalidad fuera de la escala del gris.
Teniendo en cuenta lo anterior, de esta parte se

4.
Café noche Morado Pasión Pasto Morado palido
Azul seco verde brillante piel Cafe encendido
metal morado café amaderado Eclipse
Anis

10
metal oxidado
bronce verde pastel mar azul
Azul cielo
rosa palo fresa rosada mocha
Azul real Gris azulado naranja vistoso mostaza

Paleta Cromática Naturaleza Muerta
12
C: 35%
M: 34%
Y: 64%
K: 17%
#A08F60
Verde prado
C: 41%
M: 65%
Y: 49%
K: 48%
#6C4548
Agras
C: 92%
M: 72%
Y: 30%
K: 17%
#2B4670
Azul seco
C: 30%
M: 66%
Y: 47%
K: 27%
#96595C
Rosa apagado
C: 20%
M: 33%
Y: 45%
K: 7%
#C9A88A
Piel rosaceo
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja Otoñal
manera pude concentrarme en cada una de
estas para extraer no solo los tonos sino también
la proporción de cada uno de estos. Para cada
una, la forma que más utilicé fue un polígono de
4 lados ya que este me permitió cubrir más o
menos espacio de acuerdo a la proporción de
color en la imagen original sobre la superficie de
la abstracción.
No obstante, algo que me causó mucha
confusión al momento de realizar el ejercicio fue
la la cantidad de luces, matices, y sombras que
contenían las imágenes originales, pues ello no
me permitió identificar a simple vista el tono
exacto de la imagen al tener varios colores
degradados dentro de la misma paleta. Para esto
sin embargo se observó cuidadosamente la
fotografía para lograr identificar el color
dominante o en mayor cantidad dentro de esta
gran variedad.
Como resultado, se obtuvo una abstracción de 40
x 40 cm que recoge la mayoría de las tonalidades
de cada imagen que destacan dentro del
moodboard. Entre estas se pueden apreciar
tonos que van desde cálidos hasta fríos pero que
todos evocan una sensación de viejo al tener un
matiz opaco en su tonalidad.

Abstracción Morfológica
14
Primera iteración modular
Segunda iteración modular
Iteraciones Finales
Para llevar a cabo la abstracción de la forma para
el módulo a trabajar, se tuvieron en cuenta
sobretodo las líneas finas y curvas que aparecen
en la mayoría de las imágenes del moodboard.
No obstante, al momento de realizar los primeros
bocetos, estos resultaban ser demasiado
complejos por el nivel de detalle dado que
buscaban emular sobretodo las texturas
presentes en las distintas fotografías.
Por ende, llevé a cabo un segundo proceso de
bocetación en el cual trate de disminuir los
detalles para concentrarme solo en la forma; por
ende busque resaltar las curvas de las hojas y las
líneas de las ramas. Pero estas al igual que las
primeras resultaron complejas, sin embargo de
estas composiciones realice un zoom in de
acuerdo a los comentarios de la monitora para
darme cuenta que en estos en realidad se podía
extraer una forma modular mucho más sencilla.
Por lo que continué probando estas ya en digital
para jugar con el grosor y el relleno en cada una
de las propuestas.
Finalmente, el módulo seleccionado resultó ser
uno cuya forma se encontraba inspirada no solo
en la forma curvada de las hojas, sino también en
los fragmentos casi circulares del tronco. Esta se
caracteriza de igual manera por tener partes
negativas (el relleno de los polígonos curvos y la
línea) y por tener una parte positiva
correspondiente sobretodo al fondo sobre el cual
están dibujadas las diferentes formas para que
así al hacer la composición al imprimirse el
módulo se pudieran identificar las diferentes
fusiones entre estos tintes.

Modulo Final

Composiciones Morfológicas
16
Para esta fase de la actividad, tomé el módulo
final- del cual se habla en el capítulo anteriorpara
imprimir en acetato con los tintes CMYK
(Cian, magenta, amarillo). Una vez impresos
procedí a cortarlos 20 x 20 cm ya que se
encontraban distribuidos en un tira de acetato.
Y M C
Tras esto realice una serie de composiciones con
las diferentes capas con la finalidad de evidenciar
las diferentes fusiones de color que se podian
llevar con cada una de estas. Por ejemplo, para
la primera propuesta se muestra la capa magenta
superpuesta sobre la capa amarilla (YM), en esta
podemos evidenciar un tono anaranjado en los
trazos que se cruzan. Por otro lado, la segunda
propuesta evidencia un tono verdoso en estos
últimos al superponer la capa cian sobre la
amarilla (YC). Finalmente para la última
propuesta utilice los tres acetatos para probar
cómo se veían estos tres juntos, en esta se
puede observar entonces como la mezcla de la
capa amarilla, magenta, y cian respectivamente
no solo da un tono anaranjado y verdoso sino
también un color morado al ver los cruces entre el
el cian y el magenta y negro al ver los 3
superpuestos mostrando así como funciona la
gama de color aditiva.
Una vez hecho esto, se realizaron las tres
distintas propuestas en otros formatos. Entre
estos análogo en el cual use nuevamente
acetatos junto con Sharpies amarillo, magenta y
cian para calcar la forma impresa. De igual
manera estos fueron hechos de manera digital y
con el formato RGB para evidenciar siguiendo el
mismo procedimiento la teoría sustractiva del
color.
Con respecto a la manera de componer los
módulos se tuvieron en cuenta varias cosas.
Entre estas, los puntos en los que se podría
evidenciar las fusiones de color al superponer las
capas verificando que no solo fuera en una solor
porción en la composición sino varios. De igual
manera, con la composición de los módulos se
trató de emular los patrones entrecruzados que
se evidencian en las hojas sobretodo y que dan
esa sensación de seco característico de estas
superficies muertas
Composiciones digites
Propuesta 1
(MY)
Propuesta 2
(CY)
Propuesta 3
(CMY)

Composición análoga Composición Impresa Composición RGB

18
Composición Morfológica en Escala de Grises
C: 74%
M: 64%
Y: 63%
K: 81%
1B1918
Noche profunda
C: 64%
M: 52%
Y: 53%
K: 50%
494B49
Gris mate
C: 44%
M: 31%
Y: 36%
K: 11%
939894
Gris suave
C: 0%
M: 0%
Y: 0%
K: 0%
FFFFFF
Blanco sesgante

Composición Morfológica con Paleta Cromática del Moodboard
C: 35%
M: 34%
Y: 64%
K: 17%
#A08F60
Verde Prado
C: 41%
M: 65%
Y: 49%
K: 48%
#6C4548
Agras
C: 92%
M: 72%
Y: 30%
K: 17%
#2B4670
Azul seco
C: 30%
M: 66%
Y: 47%
K: 27%
#96595C
Rosa apagado
C: 20%
M: 33%
Y: 45%
K: 7%
#C9A88A
Piel rosaceo
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal

Armonias del Color y sus proporciones
20
PANTONE
Naranja Otoñal
#AE703A
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
En este capítulo, se podrá evidenciar una
aproximación a la teoría de armonías y
contrastes con respecto al color. Para elaborar
esta parte del ejercicio, de la paleta del
moodboard escogí el naranja otoñal como
color base para armar las diferentes
composiciones
(monocromática,
complementaria,
complementaria
doble,análogo, triada equidistante y doble
complementaria mas equidistante).
Aunque este tono no predomina en la mayoría
del moodboard, sí es clave porque permite
acentuar los matices entre los tonos opacos y
brillantes pero al mismo tienpo realza las
imagenes. Por ende se puede considerar que
este tono es un punto clave para la lectura del
color en el moodboard.
Este tono de color se caracteriza por
encontrarse casí hacía el centro en el circulo
cromatico en la columna del anaranjado. Por
ende también empieza a adquirir matices
marrones pues se encuentra próximo al negro
dentro del mismo. Este color de igual manera
es bastante representativo en el proceso de
secado de las hojas pues una vez el proceso
de fotosíntesis se ve suprimido durante finales
de otoño y comienzos de invierno, estas se
empiezan a tornar más amarillentas,
anaranjadas, moradas, azules, etc hasta
adquirir un tono café. Por ende este color
puede verse como un tono de transición.

Monocromático
Complementarios
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal
C: 33%
M: 64%
Y: 97%
K: 39%
#824F18
Granizado
C: 0%
M: 47%
Y: 83%
K: 0%
#F49937
Naranja Chillon
C: 0%
M: 27%
Y: 46%
K: 0%
#FBC794
Merengue
naranja
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal
C: 0%
M: 47%
Y: 83%
K: 0%
#F49937
Naranja Chillon
C: 71%
M: 22%
Y: 26%
K: 3%
#449AAF
Azul navegante
C: 86%
M: 52%
Y: 41%
K: 32%
#235365
Nocturno

22
Complementarios Dobles
Análogos
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal
C: 72%
M: 26%
Y: 22%
K: 4%
#4293B1
Azul electra
C: 62%
M: 3%
Y: 84%
K: 0%
#6FB350
Verde limón
C: 30%
M: 66%
Y: 47%
K: 27%
#96595C
Rosa apagado
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal
C: 15%
M: 87%
Y: 85%
K: 4%
#CB3D2E
Rojo cereza
C: 12%
M: 73%
Y: 84%
K: 2%
#D45D33
Uchuva
C: 17%
M: 47%
Y: 84%
K: 6%
#CE8D39
Amarillo
Quemado

Triada equidistante
Triada complementaria mas
equidistante
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal
C: 68%
M: 3%
Y: 74%
K: 0%
#57B066
Verde crema
C: 55%
M: 60%
Y: 0%
K: 0%
# 8871B1
Amaranto lila
C: 25%
M: 55%
Y: 80%
K: 17%
#AE703A
Naranja otoñal
C: 59%
M: 0%
Y: 39%
K: 0%
8BB3DF
Turquesa
chispeante
C: 91%
M: 73%
Y: 0%
K: 0%
#304E9D
Azul
galáctico

24
Conclusiones
Tras la elaboración del ejercicio de superficies
naturales, puedo concluir que es de suma
importancia conocer la teoria de armonias y
contrastes para no solo entender lo que nos
quieren trasmitir al comunicar un mensaje, sino
también para saber comunicar una idea. Aunque
el ejercico fue bastante retador en la medida que
esta vez me enfrenté a elaborar 36 colores de
manera análoga, puedo decir con certeza que
esto me permitió discernir nuevos aprendizajes
en torno al estudio del color para emular un tono
de forma certera. Para ello, se debe saber que la
luz es un factor de suma importancia que altera
nuestra percepción al momento de elaborar este
ejercicio. Y esto último se puede comparar
revisando el ejercicio que realizamos al imprimir
los acetatos para tratar de elaborarlos de forma
análoga para compararlo con los que realizamos
en el medio digital. De igual manera se debe
tener presente que el tipo de hoja sobre el cual
pintamos, es una variable que no podemos
obviar. Por eso en algunas de las muestras
análogas el tono se ve mucho mas opaco que en
la fotografia impresa debido a que el papel bond
absorve la pintura. Por ello, me queda de
aprendizaje el intentar probar en difrentes
formatos para comprobar cual me puede
funcionar mejor.
Por otro lado, con el ejercicio del modulo
comprendí que con una forma sencilla se puede
logar algo complejo teniendo en cuenta el
ejercicio de superposición de capas, sin la
necesidad de llegar a un nivel de detalle preciso.
De esta manera incluso se puede tratar de
componer los acetatos de tal manera que se
pueda evocar la textura de las superficies. Con
este ejercico, cabe destacar también la
importancia de la aproximación que tuvimos
frente a las teorías sustractivas y aditivas del
color al elaborar las superposiciones tanto en
RGB como en CMYK. Considero que esto me
permitió afianzar el conocimiento que tenía con
respecto a la manera en que funciona el color
tanto en un medio digital como análogo.
Permitiendo así que en un futuro uno sea vuelva
más conciente de las decisiones que uno toma
con respecto al color al elaborar un trabajo.
Finalmente el ejercicio de armonía y contrastes,
me permitió aprender que las diferentes mezclas
de color presentes en esta teoría en realidad
también son un primer paso para comprender
que el color me puede evocar diferentes
sensaciones al visualizar una imagen. Por
ejemplo, no es lo mismo tener una fotografía con
colores frios en una gama análoga de azules,
verdes, morados a una con colores cálidos. La
percepción de estos dos ambientes claramente
será difrente por lo que saber utilizar esta
herramienta permite que uno pueda establecer
un mood con el cual las personas puedan iniciar
a sentirse identificadas.

Bibliografía Naturaleza Muerta
Moodboard Fotografía 1
Moodboard Fotografía 2
1 2 3 4
1 2 3
4 5 6
5 6 7 8
7 8 9
1. Perani, C. Butterfly Wings. [Imagen]. Recuperada
de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076987959/
2. Perani, C. macro photography discovers detailed
patterns of butterfly wings shot by chris perani.
[Imagen]. Recuperada de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076987954/
3. Perani, C. Butterfly Wings. [Imagen]. Recuperada
de:
https://co.pinterest.com/pin/729864683343588199/
4. BIRDS_D120 | Mira Images. [Imagen].
Recuperada de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076986469/
5. Hill, A. Butterfly wing closeup. [Imagen].
Recuperada de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076987744/
6. Perani, C. Butterfly Wings. [Imagen]. Recuperada
de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076987964/
7. Amiss, J. [Imagen]. Recuperada de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076987868/
1. Vivement l'automne !.[imagen]. Recuperada de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076996672/
2. Twirl, S. flowers. [imagen]. Recuperado de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103077174744/
3. Bioguía - Inspirando el cambio. [imagen].
Recuperado de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103077172926/
4.Richmond, L. Lace Cloth Series. [imagen].
Recuperada
de:https://co.pinterest.com/pin/718113103076988076
5. "The Boulevard of dreams". [Imagen]. Recuperada
de:https://co.pinterest.com/pin/718113103076988061/
6. Texture Bark of Pine Tree closeup | Stock image |
Colourbox.[imagen]. Recuperada de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076988596/
7. Jhhwild. Leaf Skeleton. [imagen]. Recuperado
de:https://co.pinterest.com/pin/718113103076992704/
8. Davoll, A. Frosted Leaves. [imagen]. Recuperado
de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103076988068/

26
9. Great Big Canvas. Wet Coppers and Greens
Solid-Faced Canvas Print. [imagen], Recuperado de:
https://co.pinterest.com/pin/718113103077174816/
[online] Available at:
<https://es.wikipedia.org/wiki/Pigmentos_biol%C3%B
3gicos> [Accessed 27 September 2020].
Bibliografía Naturaleza Muerta
1. BBC News Mundo. 2020. ¿Por Qué Las Hojas
De Los Árboles Cambian De Color En Otoño? -
BBC News Mundo. [online] Available at:
<https://www.bbc.com/mundo/noticias/2015/10/151
012_hojas_color_cambio_otono_lp#:~:text=La%20
mayor%C3%ADa%20de%20las%20hojas,en%20el
%20proceso%20de%20fotos%C3%ADntesis.&text
=Gracias%20a%20la%20clorofila%2C%20las,ra%
C3%ADces%20para%20alimentar%20al%20%C3
%A1rbol.> [Accessed 27 September 2020].
2. CSIC - Irene Cuesta Mayor, E., 2020. La
Fotosíntesis. Museo Virtual De La Ciencia Del
CSIC. [online] Museovirtual.csic.es. Available at:
<http://museovirtual.csic.es/salas/vida/vida10.htm>
[Accessed 27 September 2020].
3. Mamasha.co. 2020. Fotosíntesis: El Proceso Por
El Que Se Alimentan Las Plantas. [online] Available
at:
<https://www.mamasha.co/2019/01/Fotosintesis-elproceso-por-el-que-se-alimentan-las-plantas.html>
[Accessed 27 September 2020].
4. Edicionesdigitales.info. 2020. Color De Las
Hojas. [online] Available at:
<http://edicionesdigitales.info/imagenes/imagenes/t
ocador.html> [Accessed 27 September 2020].
5. Es.wikipedia.org. 2020. Pigmentos Biológicos.

Naturaleza Muerta
Maria Paula Rivero
201815011