liennes - Festival Musique et mémoire

13
Week-end 1
Les 13, 14, 15 et 16 juillet 2012
Il Ballo
De la perfection de la musique moderne
Dans cette période transitoire
qui s'écoule entre la fin de la
Renaissance et le début de l’ère
Baroque se précisent des évolutions
de la pensée et de la
représentation du monde dont
nous sommes les héritiers.
C’est dans l’expression des passions
qu’il faut rechercher le
principe moteur et unificateur
de la spécificité du Baroque.
Dans cette perspective de
l’émouvoir, la musique va se
délecter dans l’invention de
codes pour traduire littéralement
le mouvement intérieur de l’âme,
dénominateur commun des passions
humaines. L’amour, la
haine, la crainte, l’effroi, la jalousie…
vont tour à tour trouver
leur correspondance musicale
et charger d’affects le plus abstrait
des arts.
Réunissant en une délicate alchimie
une pléiade de musiciens
talentueux, l’ensemble Il Ballo
explore en 6 concerts ce moment
charnière où la musique
devient le miroir intérieur de
l’homme. Des moments sublimes
et fascinants se joueront là !
Découvrez l’entretien de Leonardo Loreda
de Sà pour Classiquenews.com
sur www.musetmemoire.com
Le passage de la Renaissance
au Baroque en Italie
En Italie, les dernières décennies du XVI e siècle voient naître une transformation
notable dans la façon d’écrire la musique savante. Le
contrepoint franco-flamand, école qui régnait en maître sur la musique
européenne depuis la deuxième
« Les contrastes ont le don
d’émouvoir notre âme, et que
tel est le but de la bonne
musique, ainsi que l’exprimait
Boèce »
Claudio Monteverdi
(Combattimento di Tancredi e Clorinda).
moitié du XV e siècle, perd progressivement
son hégémonie, et reste marquée
par la disparition, l’année 1594,
de deux de ses plus illustres représentants
: Roland de Lassus et Giovanni
Perluigi da Palestrina.
Durant cette même décennie, à Venise,
Orazio Vecchi et Adriano Banchieri
mêlent musique et théâtre dans
leurs Comédies Madrigalesques, tan-
dis que Giovanni Gabrieli conduit violons, violes, cornets et sacqueboutes
dans le giron de la musique sacrée, jusque-là prohibés par l’Église.
Conjointement, à Florence, les compositeurs Emilio de Cavalieri, Jacop
Peri ou Giulio Caccini mettent en lumière le style récitatif au détriment
du contrepoint, renouvelant considérablement l’esthétique musicale au
seuil du XVII e siècle.
> www.ilballo.fr
Musique & mémoire 2012