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Kane - This is the homepage of Michel Boermans

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Au palmarès des Prix de la Critique<br />

décernés à Bruxelles en octobre 2008<br />

«Meilleur spectacle», «Meilleures actrices», «Meilleure scénographie»<br />

Spectacle retenu parmi<br />

« Les 10 meilleurs événements Arts de la Scène 2008»<br />

du journal Le Soir<br />

4.48<br />

4.48<br />

Sarah<br />

Psychose<br />

Ka n e<br />

Véronique Dumont Ca<strong>the</strong>rine Salée Isabelle Pousseur<br />

Ka n e<br />

Véronique Dumont Ca<strong>the</strong>rine Salée Isabelle Pousseur<br />

ThéâTRe Océan nORd<br />

Jean-Marie Wynants LE SOIR<br />

63-65 RUe VandeWeYeR 1030 Bruxelles w w w.ocea nnord.org<br />

Réservation 02 216 75 55<br />

11 -> 29/03/20 08<br />

info@oceannord.org<br />

20 h30 sauf les mercred<strong>is</strong> 19 h30 relâche dimanche et lundi<br />

une création du Théâtre Océan Nord graph<strong>is</strong>me, éditeur responsable <strong>Michel</strong> <strong>Boermans</strong> avec l’aide de la Communauté França<strong>is</strong>e de Belgique, service du Théâtre<br />

ThéâTRe Océan nORd<br />

63-65 RUe VandeWeYeR 1030 Bruxelles w w w.ocea nnord.org<br />

Réservation 02 216 75 55<br />

11 -> 29/03/20 08<br />

info@oceannord.org<br />

20 h30 sauf les mercred<strong>is</strong> 19 h30 relâche dimanche et lundi<br />

une création du Théâtre Océan Nord graph<strong>is</strong>me, éditeur responsable <strong>Michel</strong> <strong>Boermans</strong><br />

Sarah<br />

Psychose<br />

Un pléb<strong>is</strong>cite pour ce spectacle superbe, bouleversant et lumineux dans tous les sens<br />

du terme. Dernier texte écrit par Sarah <strong>Kane</strong>,(...) la pièce évoque les ango<strong>is</strong>ses, la dépression,<br />

le mal-être, le traitement psychiatrique et l’irrépressible tentation suicidaire<br />

d’une jeune femme en bagarre avec la vie. Ma<strong>is</strong> elle parle aussi et surtout d’un irrépressible<br />

besoin d’amour. C’est ce qu’Isabelle Pousseur, entourée d’une formidable<br />

équipe, a magnifiquement compr<strong>is</strong> et su nous transmettre.<br />

avec l’aide de la Communauté França<strong>is</strong>e de Belgique, service du Théâtre


Véronique Dumont, Ca<strong>the</strong>rine Salée, 4.48 Psychose , m<strong>is</strong>e en scène Isabelle Pousseur, Théâtre Océan Nord


La presse - extraits<br />

Dans une m<strong>is</strong>e en scène à la blancheur épurée, la langue de Sarah <strong>Kane</strong> se fait entendre<br />

mag<strong>is</strong>tralement.<br />

Loin des interprétations morbides trop souvent attachées à l’univers de Sarah <strong>Kane</strong>,<br />

Isabelle Pousseur nous propose une lecture lumineuse de cette pièce qui parle, certes,<br />

de dépression et de suicide, ma<strong>is</strong> aussi et surtout d’amour et de littérature. Mag<strong>is</strong>tralement<br />

porté par Véronique Dumont et Ca<strong>the</strong>rine Salée, le texte de Sarah <strong>Kane</strong> nous<br />

frappe de plein fouet. Sans violence ni hystérie.<br />

Jean-Marie Wynants LE SOIR ****<br />

Une pièce pr<strong>of</strong>ondément noire qu’illuminent la m<strong>is</strong>e en scène limpide d’Isabelle Pousseur,<br />

la scénographie étonnante et efficace de <strong>Michel</strong> <strong>Boermans</strong>, le jeu engagé des actrices.<br />

Un spectacle pu<strong>is</strong>sant et intime, <strong>of</strong>fert chaque soir à une petite cinquantaine de<br />

spectateurs.<br />

Marie Baudet LA LIBRE BELGIQUE ***<br />

Véronique la mezzo et Ca<strong>the</strong>rine la soprano, s’insinuent en nous comme une musique<br />

intime de nos contradictions. Car le vrai bonheur de cette m<strong>is</strong>e en scène est ce dialogue<br />

réussi de deux actrices avec un public restreint à qui elles tendent un miroir et <strong>of</strong>frent<br />

une intime communion sans pathos.<br />

Chr<strong>is</strong>tian Jade LA PREMIERE/RTBF<br />

Isabelle Pousseur a traqué les articulations et les nuances (jusqu’à y la<strong>is</strong>ser poindre<br />

l’humour) de ce texte d’une beauté terrible que l’auteur a enchâssé dans une construction<br />

élaborée. Elle a pr<strong>is</strong> appui sur des dialogues : échanges entre un médecin et son<br />

malade, d’une conscience avec son double, d’une dualité féminine évidente pour confier<br />

le texte à deux comédiennes qui chaque jour échangeront leur rôle. Nous avons vu<br />

Véronique Dumont, tête rasée, voix grave, gorgée d’émotion, et son double, Ca<strong>the</strong>rine<br />

Salée, nécessairement plus en d<strong>is</strong>tance, superbes toutes les deux.<br />

Michèle Friche LE VIF/L’EXPRESS


One <strong>of</strong> <strong>the</strong> many notable features <strong>of</strong> th<strong>is</strong> remarkable production <strong>of</strong> 4.48 Psychos<strong>is</strong> <strong>is</strong> its<br />

attention to <strong>the</strong> dramatic medium <strong>of</strong> language and through it <strong>the</strong> ability to unlock <strong>the</strong><br />

sprectum <strong>of</strong> emotional hues that are <strong>of</strong>ten lost in many o<strong>the</strong>r stagings which opt for a<br />

homogeneity <strong>of</strong> tone. (...)<br />

4.48 Psychos<strong>is</strong> <strong>is</strong> <strong>Kane</strong>’s most performed play. While <strong>the</strong> French-speaking world has<br />

already produced one celebrated interpretation -Claude Regy 2002 production in<br />

Par<strong>is</strong> with Isabelle Huppert- I feel that Isabelle Pousseur’s 4.48 Psychos<strong>is</strong> will also be<br />

considered ano<strong>the</strong>r key interpretation <strong>of</strong> th<strong>is</strong> enduring and powerful dramatic exploration<br />

<strong>of</strong> <strong>the</strong> human soul in extrem<strong>is</strong>.<br />

Graham Saunders,<br />

extraits d’un texte écrit après avoir vu le spectacle à Bruxelles en mars 2008<br />

Graham Saunders est l’auteur de “Love me or kill me. Le théâtre de Sarah <strong>Kane</strong>”,<br />

paru aux éditions de l’ARCHE<br />

Une des particularités de cette remarquable production est l’attention portée au moyen<br />

dramatique qu’est le langage et, à travers lui, à la capacité de développer toute<br />

une gamme de nuances dans l’émotion, perdues dans tant d’autres m<strong>is</strong>es en scène qui<br />

optent pour une homogénéité de ton. (...)4.48 Psychose est la pièce la plus jouée de<br />

<strong>Kane</strong>. Alors que le monde francophone en a déjà produit une interprétation renommée<br />

– celle de Claude Régy en 2002 à Par<strong>is</strong> avec Isabelle Huppert – je pressens que le<br />

4.48 Psychose de Pousseur sera aussi considéré comme une autre clé d’interprétation<br />

de cette pu<strong>is</strong>sante et durable exploration dramatique de l’âme humaine in extrem<strong>is</strong>.<br />

Véronique Dumont, Ca<strong>the</strong>rine Salée, 4.48 Psychose , m<strong>is</strong>e en scène Isabelle Pousseur, Théâtre Océan Nord


Le Théâtre Océan Nord<br />

En 1982, Isabelle Pousseur fonde le Théâtre du Ciel Noir qui deviendra le Théâtre Océan<br />

Nord en 1987. Après une période « nomade » ou il travaille en co-production avec divers<br />

partenaires ( le Théâtre de la Place à Liège, l’Atelier Saint Anne et le Théâtre National<br />

à Bruxelles, le Théâtre des Bernardines à Marseille), il s'installera en 1996 à Schaerbeek,<br />

dans un ancien garage d’un quartier populaire de Bruxelles. Depu<strong>is</strong> lors, en parallèle<br />

avec le travail de m<strong>is</strong>e en scène d’Isabelle Pousseur, il accueille en création des spectacles<br />

de jeunes metteurs en scène et développe un double travail d’ateliers. Un volet est<br />

centré sur l’ouverture sur le quartier au travers d’ateliers menés avec la population qui<br />

débouchent sur des spectacles présentés au public. Un second est dirigé vers des ateliers<br />

destinés aux acteurs pr<strong>of</strong>essionnels, animés par Isabelle Pousseur. Conçu comme « une<br />

machine-théâtre », le lieu <strong>of</strong>fre tro<strong>is</strong> salles dont la plus grande est dédiée au représentations<br />

et peut accueillir une centaine de spectateurs. Deux autres salles servent au travail<br />

de répétition. Le lieu comprend également des réserves (décors, costumes, accessoires),<br />

un petit atelier, des bureaux et des salles de répétitions et une caféteria qui accueille les<br />

équipes en travail et le public les soirs de représentations.<br />

Edward Bond au Théâtre Océan Nord lors d’un stage pour acteurs pr<strong>of</strong>essionnels consacré à son oeuvre


Isabelle Pousseur<br />

Elle met en scène aussi bien des créations que des textes du répertoire, parmi lesquels :<br />

Baal de B.Brecht, Je voula<strong>is</strong> encore dire quelque chose ? Ma<strong>is</strong> quoi, création librement<br />

inspirée de l’Homme et l’enfant d’Arthur Adamov, Le Roi Lear de Shakespeare, Pierrot<br />

Lunaire d’Arnold Schönberg, Le Géomètre et le Messager, création librement inspirée<br />

du Château de F. Kafka (créé au Cloître des Carmes dans le cadre du festival<br />

d’Avignon 1988), Si l’été revenait d’A. Adamov et Le Songe de Strindberg, un dyptique<br />

sur le rêve (créé au gymnase Aubanel dans le cadre du festival d’Avignon 1991), A ceux<br />

qui naîtront après nous, création sur le thème de l’héritage culturel, basée sur des récits<br />

personnels des acteurs, Tout homme porte une chambre en lui, création librement inspirée<br />

du Terrier de F. Kafka, Woyzeck de Büchner, Quai Ouest de B.M. Koltès (créé<br />

à la Comédie de Genève en 2000), Et Votre fumée montera vers le ciel, un dyptique<br />

composé de Matériau-Médée de H. Müller et de Kadd<strong>is</strong>h pour l’enfant qui ne naîtra<br />

pas de I. Kertesz (créé à la Comédie de Genève en 2003).<br />

Pendant deux ans, elle collabore intensivement avec Jean-Marie Piemme à qui elle passe<br />

tro<strong>is</strong> commandes : Une plume est une plume (2004), L’Instant (2004) et Il manque des<br />

cha<strong>is</strong>es (2005).<br />

Depu<strong>is</strong> 2005, elle est metteure en scène associée au Théâtre National de la Communauté<br />

frança<strong>is</strong>e de Belgique où elle crée Electre de Sophocle et L’Homme des bo<strong>is</strong> de<br />

Anton Tchékov<br />

En 2001, elle a reçu de la Min<strong>is</strong>tre frança<strong>is</strong>e de la Culture Ca<strong>the</strong>rine Tasca le titre de<br />

Chevalier des Arts et Lettres.<br />

Isabelle Pousseur lors d’une répétition de 4.48 Psychose au Théâtre Océan Nord


Véronique Dumont - bref curriculum vitae<br />

Diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles, Véronique Dumont travaille depu<strong>is</strong><br />

de nombreuses années avec Isabelle Pousseur, tant sur les projets créés avec le Théâtre<br />

Océan Nord (Si l’été revenait, Le Songe, Tout homme porte une chambre en lui,Woyzeck, Et<br />

votre fumée montera vers le ciel)que ceux créés au Théâtre National (Electre).<br />

Elle a égulièrement collaboré avec L’Infini Théâtre de Dominique Serron (Alice, Duos,<br />

Lady Will) et a déjà signé plusieurs m<strong>is</strong>e en scène (Le Prince de la Pluie de René Bizac, Le<br />

Village oublié d’au-delà les montagnes de Philippe Blasband notamment)<br />

En parallèle de ses activités de comédienne et de metteur en scène, elle est également<br />

conférencière au Conservatoire de Mons et à l’IAD, ainsi que membre des jurys du<br />

Conservatoire de Bruxelles, de Saint-Luc, de l’INSAS.<br />

Ca<strong>the</strong>rine Salée - bref curriculum vitae<br />

Ca<strong>the</strong>rine Salée apprend son métier au Conservatoire de Liège. Très présente sur<br />

les scènes belges et francophones, elle s’illustre notamment dans des m<strong>is</strong>es en scène<br />

d’Isabelle Pousseur, El<strong>is</strong>abeth Ancion ou Guy Theun<strong>is</strong>sen.<br />

En 2004, elle monte seule en scène pour sa propre création, dirigée par Isabelle Pousseur<br />

et aidée par Jean-Marie Piemme à l’écriture, Une plume est une plume. Depu<strong>is</strong> 2000, elle<br />

est l’égérie des courts-métrages de Delphine Noels (Prix d’interprétation pour Une clé<br />

pour deux, Festival Le Court en dit long à Par<strong>is</strong>) et a accompagné les tro<strong>is</strong> premiers longs<br />

métrages de Joachim Lafosse, Folie Privée, Ça rend heureux et Nue propriété.


Fiche Technique<br />

4.48 Psychose<br />

Sarah <strong>Kane</strong><br />

Production Théâtre Océan Nord<br />

M<strong>is</strong>e en scène : Isabelle Pousseur<br />

Avec : Ca<strong>the</strong>rine Salée et Véronique Dumont<br />

Ass<strong>is</strong>tanat : Guillemette Laurent<br />

Direction Technique : Chr<strong>is</strong>tine Grégoire<br />

Scénographie : <strong>Michel</strong> <strong>Boermans</strong><br />

Lumière : Nicolas Sanchez<br />

Mouvements : Filipa Cardoso<br />

Costumes : Natacha Belova<br />

Traduction : Evelyne Pieiller<br />

Editions de l’Arche<br />

Théâtre Océan Nord www.oceannord.org


D<strong>is</strong>positif scénique 4.48 Psychose<br />

Le d<strong>is</strong>positif scénique comprend à la fo<strong>is</strong> l’espace de jeu et l’espace du public.<br />

De forme rectangulaire, il est délimité sur les deux grands côtés par des écrans translucides<br />

suspendus à des ponts alu. Un des petits côtés est composé de châss<strong>is</strong> représentants un mur<br />

percé d’une porte et de deux fenêtres. Le quatrième côté est un rideau rouge, suspendu à<br />

une patience.<br />

Le public est ass<strong>is</strong> à deux grandes tables en v<strong>is</strong> à v<strong>is</strong>, parallèles aux grands côtés du<br />

rectangle.<br />

Cette d<strong>is</strong>position particulière limite strictement la jauge à 52 spectateurs.<br />

Ce d<strong>is</strong>positif peut trouver place soit dans une salle aux proportions adaptées ( 24 m x<br />

12,50 m x 3,60 m) soit dans une salle plus grande dans laquelle il est possible d’accrocher<br />

facilement, soit sur un plateau de dimension suff<strong>is</strong>ante dont les perches pourront servir à<br />

l’accroche à hauteur des éléments, en moyenne 3, 50 m.<br />

L’éclairage, en partie repr<strong>is</strong> sur les ponts, en partie suspendu au dessus de l’espace, est<br />

également basé sur la lumière diffusée par les écrans translucide. Ils sont éclairés par une<br />

base de TL qui nécessitent des réflecteurs blancs situés à +- un mètre des écrans. Nous<br />

n’amenons pas ces réflecteurs, qui, selon les lieux, pourront être des murs, des toiles, des<br />

pendrillons, ...).<br />

La fiche technique complète est d<strong>is</strong>ponible sur simple demande adressée à Nicolas Sanchez<br />

tech@oceannord.org


Schéma plantation 4.48 Psychose (sans échelle)<br />

min 25 m<br />

mur blanc, fenêtres et porte<br />

régie “aveugle”<br />

min 12,50 m<br />

LIT mobile<br />

Tables<br />

murs “blanch<strong>is</strong>” pour reéter lumière<br />

rideau rouge sur patience<br />

plastiques translucides diusants<br />

cha<strong>is</strong>es public


Photos<br />

Théâtre Océan Nord www.oceannord.org tech@oceannord.org +32 2 242 96 89 8/8


Conditions de vente<br />

8.000 € pour tro<strong>is</strong> représentations, 10.000 € pour cinq représentations<br />

(hors défraiements et transports)<br />

Ma tasse de thé asbl Manon Ledune manon.ledune@gmail.com<br />

+32 478 56 47 49<br />

Général<br />

Production<br />

Technique<br />

Contacts diffusion<br />

Contacts Océan Nord<br />

+ 32 2 242 96 89 info@oceannord.org<br />

Patrice Bonnafoux adm@oceannord.org<br />

Nicolas Sanchez tech@oceannord.org<br />

T héâtre héâtre<br />

Océan Nord

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