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<strong>programme</strong><br />
<strong>été</strong> <strong>2012</strong>
Jeu des 7 différences<br />
SommaIre<br />
<strong>été</strong><br />
<strong>2012</strong><br />
Sunny after work… 4<br />
DanSe 5<br />
artS vISuelS 6<br />
rencontreS 7<br />
leS électIonS par… 8 - 9<br />
muSIque 10 - 13<br />
fête natIonale 14<br />
appelS à canDIDatureS 14<br />
à venIr 15<br />
InfoS pratIqueS 15<br />
agenDa 16<br />
ce mois-ci, c’est melody leblond qui illustre<br />
notre poster de poche en page 8 et 9.<br />
leblond melody, 26 ans, vit à paris. elle<br />
pratique le graphisme, l'illustration et<br />
les (bonnes) idées. elle sera exposée en<br />
septembre/octobre au sésame, 51 quai de<br />
valmy, 75010 paris.<br />
meloDyleblonD.tumblr.com<br />
éDIto<br />
Est-ce que ce serait trop demander d’avoir un petit rayon de soleil ?<br />
Qu’est-ce que l’on a fait pour mériter ça ? La pluie est-elle donc de droite<br />
et veut-elle nous punir d’un vote trop massif en faveur du changement ?<br />
Au-delà de la plaisanterie, ce printemps qui a ressemblé à l’automne et qui a<br />
comme une peur bleue de l’<strong>été</strong>, n’est-ce pas la saison brune qui donne son<br />
titre à la retentissante bande dessinée de Philippe Squarzoni qui traite en<br />
cases et en bulles, des dégâts des gaz à effet de serre, entre autres…<br />
La saison brune est comme une cinquième saison qui se vérifie davantage<br />
chaque année dans le Montana ( États-Unis ), un hiver qui se la joue incognito<br />
au moment même où le printemps ne sait plus où il en est.<br />
Ces changements climatiques entrainent au-delà de la rigueur et de l’austérité<br />
des bouleversements certainement plus implacables et qui mettent<br />
en péril jusqu’à notre humanité.<br />
Alors oui, le changement, nous nous le devons, à nous, à nos enfants. La<br />
prise de conscience qu’un système économique qui ne prend pas en considération<br />
les ressources et les justes besoins nous mènera à terme à la<br />
catastrophe, est aujourd’hui indispensable.<br />
C’est pour cela aussi qu’il est plus que nécessaire de venir faire la fête,<br />
manger des merguez, danser, flons flons et cotillons les 13 et 14 juillet sur<br />
les bords du canal. C’est une question de salubrité publique.<br />
f.m. & c.p.<br />
3
4 Sunny after work apéro mIx<br />
DanSe<br />
En juiLLEt Et En août • du mErcrEdi au samEdi dE 17h à 21h • LE dimanchE dE 18h à 23h<br />
EnTrÉE LiBrE<br />
un avant ou un après goût de vacances cHaque Jour à point épHémère pendant l’<strong>été</strong> ? dJ dans l’espace d’exposition, apéritif en<br />
terrasse sur le quai, avec une sélection de dJ’s au poil pour siroter un cocktail les pieds dans l’eau, et danser sur les pavés !<br />
p r o g r a m m a t I o n Sur w w w . poI nt e p h e m e r e . o r g<br />
compagnie Headmistress<br />
sHerwood sHen<br />
2 — 8 jUiL<br />
en réSIDence<br />
Ce texte est traduit. Qu’allez-vous<br />
comprendre ? Comme la langue, le<br />
corps est un amalgame de références,<br />
de couches de souvenirs,<br />
d'impulsions, d'habitudes, de nuances<br />
culturelles et personnelles. Sherwood<br />
Chen, le co-fondateur de la<br />
compagnie Headmistress ( EU ) sera<br />
accompagné par des artistes/performeurs<br />
invités dont justin Palermo<br />
( EU/DE ) et Sarane Lecompte ( EU/DE )<br />
pendant son temps de laboratoire à<br />
<strong>Point</strong> Ephémère. lost in translation.<br />
il articule sa composition autour<br />
des écarts de compréhension, délimite<br />
et navigue entre les manques<br />
culturels qui émergent entre les<br />
différents corps, entre le langage,<br />
l’image et le mouvement. Ces écarts<br />
deviennent eux-mêmes danses.<br />
Headmistress est un collectif fondé<br />
en 2009 par des chorégraphes /<br />
danseurs américains Sherwood Chen<br />
et Amara Tabor-Smith. Leur travail<br />
est enraciné et nourri par des collaborations<br />
internationales. Quelques<br />
thèmes sont récurrents : la marginalité,<br />
la double culture, des notions<br />
de diaspora, et le manque de repères<br />
culturels. Headmistress regroupe<br />
des artistes en résidence au ODC<br />
Theater à San Francisco 2013 – 2015.<br />
Chen a <strong>été</strong> performeur pour Anna<br />
Halprin, Min Tanaka, Ko Murobushi,<br />
Oguri, Marina Abramovic, Sara Shelton<br />
Mann et Grisha Coleman. Depuis<br />
1993 il pratique le Body Weather auprès<br />
de Oguri, puis comme membre<br />
résident du Mai juku. il a contribué<br />
à diffuser le Body Weather Laboratory<br />
entre autres aux USA, au Brésil.<br />
Sherwood Shen propose des<br />
stages de Body Weather Laboratory<br />
( tr. m<strong>été</strong>orologie du corps ) à l’occasion<br />
de sa présence à <strong>Point</strong> Ephémère.<br />
Cette pratique complète du<br />
corps propose une exploration<br />
aigüe, précise et ouverte du mouvement.<br />
Défiant le danseur dans<br />
ses limites physiques et dans l'amplitude<br />
des mouvements, elle fait<br />
appel à la mémoire sensorielle, puis<br />
réexamine le corps en tant que processus<br />
dynamique et porteur de<br />
transformations.<br />
Du 21 juIn au 10 juIl, leS marDIS et jeuDIS<br />
De 10h à 13h + 21, 26, 28 juIn + 3, 5, 10 juIl<br />
contact: StéphanIe aubervIlle<br />
maIl: legrp.b@free.fr / tel: 06 50 81 41 08<br />
yuko kominami<br />
Yuko kominami<br />
9 — 22 jUiL<br />
OUvErTUrE PUBLiQUE 20 jUiL 19H<br />
EnTrÉE LiBrE SUr rÉSErvATiOn AU<br />
01 40 34 02 48<br />
Dans le cadre d’une collaboration<br />
avec le Centre de Création Chorégraphique<br />
Luxembourgeois ( TrOiS C-L ),<br />
<strong>Point</strong> Éphémère accueille l’artiste<br />
Yuko Kominami avec le soutien de<br />
l’Ambassade du Luxembourg à Paris.<br />
Le Collectif 18.3, accueilli à <strong>Point</strong><br />
Éphémère en mai dernier, est reçu<br />
au Théâtre Trois C-L au Luxembourg<br />
pour une résidence de deux semaines.<br />
pluS D’InformatIonS Sur www.Dance.lu<br />
« L’endroit où la danse prend vie.<br />
je vois la danse comme un mouvement<br />
de la vie, pendant lequel une<br />
communication mutuelle et bienveillante<br />
se produit ; pour moi, ce<br />
n’est pas juste une organisation<br />
esthétique de mouvements corporels.<br />
Dans certaines occasions,<br />
il m’est arrivé de danser, d’accomplir<br />
ces mouvements de danse, et cette<br />
communication mutuelle entre mon<br />
corps, moi et le public. Et l’espace<br />
était limité. D’autres fois, alors que<br />
je faisais probablement le même<br />
mouvement, j’ai pu observer l’omniprésence<br />
de cette communication<br />
mutuelle de la vie, et par conséquent<br />
une matérialisation de la danse.<br />
Dans ce <strong>programme</strong> stimulant, mon<br />
but est d’explorer le moment où « la<br />
5<br />
danse », celle qui provoque une communication<br />
mutuelle bienveillante,<br />
prend vie : le moment où elle se matérialise.<br />
Un espace comme celuici<br />
peut être défini d’une manière<br />
plus large. Ce peut être un endroit<br />
physique, une sphère mentale, une<br />
condition, de la musique ou des<br />
sons, un corps, un Body Weather<br />
– un entraînement complet et une<br />
pratique de danse qui interroge les<br />
intersections entre les corps et<br />
leur environnement ; les projections<br />
et les univers des spectateurs, une<br />
occasion et plein d’autres choses<br />
encore. A travers plusieurs résidences,<br />
j’aspire à expérimenter ma<br />
danse et la chorégraphie dans de<br />
nombreux « espaces » ainsi qu’embarquer<br />
pour un voyage ayant<br />
pour but de découvrir les directions<br />
que ma danse peut prendre,<br />
tout en essayant de désapprendre<br />
la méthodologie intégrée<br />
jusqu’à aujourd’hui, dans le but de<br />
reconstruire et retrouver la place<br />
de la danse. » yuko kominami<br />
danse indienne par<br />
les moines de maJuli<br />
cours du soir à point épHémère<br />
3, 4 Et 6 juiL • 18h30-20h30<br />
renS. et InScrIptIonS : 06 23 28 66 05<br />
ou maIl: mathIaScoulange@yahoo.fr
6 artS vISuelS<br />
rencontreS<br />
7<br />
package<br />
iconograpHique<br />
de l’almanacH soldes<br />
19 jUiL — 16 SEPT<br />
expoSItIon<br />
OUvErTE TOUS LES jOUrS 14H—19H<br />
EnTrÉE LiBrE<br />
présEntation à La prEssE<br />
jEu 19 juiL à 18h30<br />
« BOOM » DE FiniSSAGE<br />
MAr 11 SEPT DèS 14H30<br />
L'exposition, en partenariat avec<br />
radio nova, est une mise en scène<br />
graphique de la revue Soldes, une<br />
manière différente de feuilleter<br />
l’Almanach à travers des regards d'artistes<br />
issus surtout de la bande dessinée<br />
mais aussi de l'art contemporain.<br />
Le Package iconographique de<br />
l’Almanach Soldes comprend les œuvres<br />
de : Esther Watson ( USA ), Mark Todd<br />
( USA ), Danielle Luinge ( nL ), Delphine<br />
Duprat ( Fr ), Carlos Kusnir ( Ar ), Dominique<br />
Corbasson ( Fr ), Marc Borgers<br />
( Fr/BE ), Philippe Lardy ( CH ), Martes<br />
Bathori ( Fr ), josh Gosfield ( usa ), Emmanuel<br />
Pierre ( Fr ), Hughes de Wurstemberger<br />
( CH ), Patrick Gries, ( BE )…<br />
Soldes a existé en trimestriel dans<br />
les années quatre-vingt dans le ressac<br />
du punk, sur la crête de la newwave,<br />
juste avant la vague disco.<br />
C’était l’Art Actuel, il n’était plus<br />
moderne et pas encore contemporain.<br />
En quelques mois, Soldes s’est<br />
diffusé dans neuf pays, Andy Warhol<br />
était son fan absolu, il était donc<br />
devenu culte sans l’industrie des médias.<br />
La revue belge et barge a disparu<br />
avant le grunge. Deux décennies<br />
après, une nouvelle formule annuelle<br />
sort chez l’éditeur bruxellois la 5 e<br />
Couche, grâce aux subventions de la<br />
culture francophone, l’établissement<br />
du 100 à Paris et des dons privés.<br />
Le n°1 est quasi épuisé, voici le n°2<br />
aux vrais colorants d’imprimerie.<br />
Almanach Soldes est annuel et propose<br />
d’accompagner les grands changements<br />
de nos soci<strong>été</strong>s avec l’angle<br />
particulier d’un travail lent et réflexif<br />
des artistes qui construisent<br />
des utopies positives et croient<br />
même naïvement à leur pouvoir thérapeutique.<br />
S’emparer d’un objet<br />
industriel - l’imprimé - et le pétrir<br />
de manière artisanale. Les gazelles<br />
remplaceront les dinosaures. Écouter<br />
la voix du fou, la mixer à celle<br />
du sage, guetter les projets technologiques<br />
vraiment liés au social.<br />
<strong>programme</strong> de la « boom » de finissage :<br />
14h30 : intervention du philosophe<br />
Bernard Stiegler, « comment combattre<br />
la bêtise ». 18h : Buffet de<br />
raretés et d'herbes sauvages. 20h :<br />
Concert de Black & White Skin avec<br />
Spleen, Hugh Coltman, Laura Lippie<br />
et leurs musiciens.<br />
parcours urbain<br />
banlieuz’art<br />
#2<br />
1 Er jUiL — 31 AOûT<br />
courtS-métrageS<br />
Banlieuz'art organise un concours<br />
annuel de courts-métrages pour<br />
les jeunes talents d'Île-de-France<br />
dont les lauréats sont accompagnés<br />
lors de la production, la diffusion<br />
et la promotion de leurs œuvres.<br />
Banlieuz'art s'appuie sur l'expérience<br />
d'artistes et de techniciens<br />
du monde du cinéma pour assurer la<br />
mise en avant de la créativité et du<br />
travail artistique de ces nouveaux<br />
talents et souhaite, à travers son<br />
dispositif, favoriser les rencontres<br />
et les échanges. Chaque réalisateur<br />
reçoit un prix de 5 000 €.<br />
Les 8 films primés sont projetés<br />
en avant-première lors du Festival<br />
de Cannes et invités dans le catalogue<br />
du Short Film Corner. De retour<br />
en région parisienne, c'est en<br />
partenariat avec des lieux culturels<br />
que se dessine un parcours urbain<br />
qui permet aux films de rencontrer<br />
leur public.<br />
<strong>Point</strong> Éphémère présente ainsi sur<br />
ses écrans le palmarès <strong>2012</strong> au public<br />
pendant tout l’<strong>été</strong> :<br />
allegretto<br />
réalisé par fran vina<br />
bad toYs ii<br />
réalisé par daniel brunet<br />
& nicolas douste<br />
deliverY<br />
réalisé par fabien-mariano ortiz<br />
incidences<br />
réalisé par david HadJadJ<br />
le commencement<br />
réalisé par guillaume tordJman<br />
social kids : le vase<br />
réalisé par mike zonnenberg<br />
pandémie<br />
réalisé par matHieu naert<br />
résiliation<br />
réalisé par Justin blanckaert<br />
& Julien rideau<br />
touteS leS InformatIonS Sur<br />
www.banlIeuz-art.com<br />
me.006 rendez-vous<br />
pitcH Your sundaY<br />
SAM 30 jUin + DiM 1 Er jUiL<br />
13h–20h • 3 €<br />
GrATUiT POUr LES EnFAnTS -10 AnS<br />
vIllage label/ShowcaSeS/<br />
boum pour enfantS…<br />
Créer un véritable rendez-vous<br />
autour des musiques électroniques<br />
en plein cœur de Paris, telle est<br />
l’ambition de ce festival imaginé<br />
par Mercredi Production. Animé<br />
par une programmation exigeante,<br />
regroupant artistes internationaux<br />
et scène locale, rendez-vous<br />
investit Paris et propose un parcours<br />
de 11 évènements, en journée<br />
comme de nuit, sur 5 jours<br />
dans 4 salles emblématiques de la<br />
capitale. Entre concerts, showcases,<br />
soirées, salon professionnel,<br />
parcours d’art contemporain<br />
et boum pour les enfants, ce<br />
sont plus de quarante artistes qui<br />
vont se succéder pour permettre<br />
à chacun de vivre ce festival à sa<br />
façon, tout en redécouvrant Paris<br />
au rythme des musiques actuelles.<br />
touteS leS InformatIonS Sur<br />
mercreDI-proDuctIon-renDezvouS.tumblr.com<br />
Pitch Your Sunday est un événement<br />
unique, familial et festif, qui<br />
a pour objectif de réunir et de<br />
promouvoir les labels indépendants<br />
et les artistes qui font la<br />
musique électronique d’aujourd’hui.<br />
Foire aux disques, boum pour les<br />
enfants, ateliers et concerts permettent,<br />
le temps d’un après-midi,<br />
de s’initier, de découvrir, de chiner<br />
ou tout simplement de flâner<br />
dans un village dédié à la musique.<br />
S’adressant aussi bien à un public<br />
pointu venu chercher les dernières<br />
nouveautés qu’au néophyte<br />
en quête d’un dimanche original,<br />
Pitch Your Sunday est un évènement<br />
atypique où l’on se retrouve<br />
aussi bien entre amis qu’en famille.<br />
leS labelS<br />
Bass Culture, Border Community,<br />
Circus Company, Correspondant,<br />
Dial records, Eklo, Fool House, Get<br />
The Curse, Her Majesty’s Ship, Hold<br />
Youth, i’m a cliché, inFiné, in Paradisium,<br />
items & Things, Karat records,<br />
Kompakt, Meant records, MiniBar,<br />
real Tone records, rue de Plaisance,<br />
Smallville records, Sound Pellegrino,<br />
Syncrophone, versatile records,<br />
vulture, Warp.<br />
<strong>programme</strong><br />
samedi 30 Juin<br />
13h30-15h30 : Masterclass Ableton<br />
avec james Taylor ( en partenariat<br />
avec l’association Technopol )<br />
16h-16h45 : Showcase Meant records<br />
- Monoblock & Pslktr<br />
17h-17h45 : Showcase Karat records<br />
- Le K<br />
18h-18h45 : Showcase Get The Curse<br />
- 5 Years Birthday : Thomas Moor<br />
vs Low jack<br />
19h-19h45 : Showcase i’m a Cliché<br />
- Bot’ox<br />
dimancHe 1 er Juillet<br />
13h30-14h45 : Showcase rue de Plaisance<br />
- Professor inc<br />
14h30-15h15 : Showcase Border Community<br />
– ricardo Tobar<br />
15h-16h : Boum pour les enfants<br />
- remain ( Meant records )<br />
16h-17h : Boum pour les enfants<br />
– nico from noze ( Circus Company<br />
– Get Physical )<br />
17h30-18h15 : Showcase versatile<br />
– i :Cube<br />
19h-20h : Concert de clôture<br />
- David Shaw And The Beat ( Her Majesty’s<br />
Ship )<br />
carnet d’ivoire magazine<br />
vignette<br />
collectif combo<br />
vEn 6 juiL • 18h30–21h30<br />
EnTrÉE LiBrE<br />
lancement D’éDItIonS<br />
à l’occasion de la sortie de leurs<br />
dernières publications, trois collectifs<br />
d'artistes issus de l’École<br />
Supérieure des Arts Décoratifs<br />
de Strasbourg investissent <strong>Point</strong><br />
Éphémère pour exposer leur travail<br />
à Paris. Carnet d’ivoire Magazine, la<br />
revue vignette et le collectif Combo<br />
se rassemblent autour des questions<br />
de la narration, du reportage,<br />
de l’image imprimée, du graphisme et<br />
de l’illustration. Ces structures indépendantes<br />
de micro-édition apportent<br />
chacune un soin particulier<br />
à la conception et au façonnage de<br />
leurs parutions, revendiquant ainsi<br />
l'héritage de l'objet livre, des techniques<br />
d'impression et de reliure manuelles.<br />
Le parti est pris de combiner<br />
ces savoirs-faire ( sérigraphie,<br />
gravure, gaufrage ) pour questionner<br />
les nouveaux enjeux de la diffusion<br />
papier à l'heure de l'édition<br />
numérique. L’invitation est lancée,<br />
pour un soir, à découvrir le fruit de<br />
toutes ces pratiques, à travers une<br />
exposition en présence des auteurs<br />
et de leurs productions.<br />
antonin fourneau<br />
rr ( Headbanging simulator )<br />
sam 7 juiL • 18h<br />
EnTrÉE LiBrE<br />
performance/InStallatIon<br />
Le Headbanging, danse qui consiste<br />
a bouger violemment la tête en cadence<br />
avec la musique, remonte au<br />
moins à la fin des années 60 avec<br />
la naissance du heavy métal. Antonin<br />
Fourneau (EnSAD) en propose<br />
ici une approche contemporaine<br />
avec sa performance rr (Headbanging<br />
Simulator), dérivée du Air<br />
Guitar mais avec la tête, pour hard<br />
rockers ou curieux téméraires en<br />
manque d'adrénaline. Le principe<br />
est simple : enfile une perruque,<br />
secoue la tête comme Lemmy de<br />
Motorhead et fait monter le volume<br />
! Les capteurs influencent le<br />
son en fonction de l'intensité du<br />
mouvement. Adepte du style Circular<br />
Swing, All Out ou Up and Down<br />
? Attention toutefois a éviter<br />
les "Bangover" ou les 'Moshneck',<br />
crampes ou déchirures dues à une<br />
frénésie non contrôlée du balancement<br />
de nuques. En partenariat<br />
avec le Porte-voix numérique.
10 muSIque muSIque<br />
11<br />
Frankie rose<br />
arne vinZon<br />
Walk the moon<br />
walk tHe moon<br />
mar 3 juiL • 20h • 13 / 15 €<br />
rock<br />
jeune groupe de l'Ohio, Walk The Moon<br />
( rCA / USA ) commence à sérieusement<br />
se faire un nom de part et d'autre de<br />
l'Atlantique, après des passages au<br />
Lollapalooza, le festival des professionnels<br />
de la musique SXSW au Texas,<br />
ainsi que des tournées avec des<br />
groupes aussi bons que différents :<br />
Local natives, Weezer, Panic at The<br />
Disco. il paraît que Walk The Moon<br />
joue avec tant d'énergie et de fun<br />
que la foule ne peut s'empêcher de<br />
danser, hypnotisée. à vérifier sur la<br />
scène de <strong>Point</strong> Éphémère sur laquelle<br />
le groupe vient défendre son dernier<br />
album éponyme sorti cette année !<br />
frankie rose<br />
+ lemonade<br />
mEr 4 juiL • 20h • 13 / 15 €<br />
pop<br />
à peine remis de l’album de Frankie<br />
rose and the Outs sorti en 2010 et<br />
de son sublime mantra girl-pop, de<br />
l’immensité intime de ses murs de réverbération<br />
spectraux, voici le nouveau<br />
Frankie rose ( USA ) ! insterstellar<br />
tend vers un tout autre type<br />
de pop, celui de la rêverie, c'est un<br />
album qui flotte et qui offre à l’auditeur<br />
quelque chose d’étrangement<br />
différent, aussi extra-terrestre<br />
que familier, aussi fascinant qu’enchantant.<br />
Frankie rose, c’est maintenant<br />
un son beaucoup plus glam,<br />
éclatant et frissonnant.<br />
Le trio Lemonade ( Matador / USA )<br />
vient de sortir son deuxième album<br />
Diver et compile sons du passés et<br />
dance music plus actuelle. Une synth<br />
pop dansante aux influences diverses<br />
( r’n’B, new wave, rythmes exotiques ).<br />
arne vinzon<br />
+ kumisolo + invités<br />
vEn 6 juiL • 20h • 10 / 12 €<br />
pop<br />
Arne vinzon ( Dokidoki / Fr ) est un<br />
duo, Arnaud et Matthieu, les chansons<br />
drôles et tristes que le premier<br />
sifflote dans les bois de sa<br />
voix grave venue d’ailleurs, et les<br />
machines et les claviers mélancoliques<br />
et sautillants du second. Leur<br />
dernier album, Le Monde entier, un<br />
concentré d’électronique désabusée<br />
et bondissante, de poésie existentielle<br />
et de mélodies accrocheuses,<br />
suit son bonhomme de chemin depuis<br />
mai 2011, faisant danser les filles et<br />
fredonner les garçons, jusqu’à ce<br />
que le morceau Lente Dépression<br />
se retrouve bizarrement d’actualité<br />
en ces temps moroses, circulant<br />
un peu partout sur le web, les télés<br />
et radios. Sur scène, Arne vinzon<br />
ce sont trois garçons mais parfois<br />
bien plus, qui transforment en fête<br />
n’importe quelle salle de concert. Et<br />
cette fois, les garçons promettent<br />
en plus un feu d’artifices d’invités :<br />
nikolu ( de la Chatte ) et sa guitare<br />
shoegaze ; ricky Hollywood, fondateur<br />
de Poster Moderne et membre<br />
de La Féline ; Georges-Henri Guedj,<br />
performer ovni, et sûrement un tas<br />
d’autres surprises !<br />
Kumisolo ( Active Suspension / jP-<br />
Fr ), c’est l’histoire de Kumi, japonaise<br />
musicienne francophile qui<br />
s’échappe de son groupe The Konki<br />
Duet le temps d’un tube sentimental<br />
et dansant, l’irrésistible Cheap pop<br />
song. Suivent alors les dix bombes jpop<br />
de son premier album My love for<br />
you is a cheap pop song ( Active suspension<br />
), composées et jouées avec<br />
des rois de l’electro-pop comme Momus,<br />
Domotic ou O.Lamm et remixées<br />
entre autres par le prolifique Yacht,<br />
sous les hautes influences de akiko<br />
Yano ou Perfume. Cette année, entre<br />
concerts de soutien aux victimes du<br />
Tsunami, recettes de makis et reprises<br />
de Bob Dylan, Kumi a trouvé<br />
le temps d’enregistrer un nouvel EP,<br />
cinq nouveaux titres à chanter et à<br />
danser. Kumisolo sur scène, ce sont<br />
ballades susurrées et techno-kawaii<br />
à reprendre en chœur, robes à paillettes<br />
et masques de monstre. En<br />
plus du fidèle romain et sa guitare<br />
métal, Patrick Biyik, chanteur/slammeur<br />
du groupe Twin Twin ( electrohiphop<br />
allumé de plus en plus connu<br />
des cliques parisiennes ) viendra<br />
mettre un peu de chaos beat box<br />
dans les nouvelles chansons de Kumi !<br />
Dokidoki est un collectif pluridisciplinaire,<br />
dont le label Dokidoki éditions<br />
est l’émanation musicale. Celuici<br />
est fier de publier depuis 2007<br />
des disques de pop un peu tordue,<br />
de l’électronique pur jus, des artistes<br />
à l’indépendance tranquille.<br />
Sur la compilation manifeste double<br />
vinyle i regret not having kissed you<br />
figurait Cheap pop song de Kumisolo,<br />
et sa dernière sortie est l’album Le<br />
monde entier, d’Arne vinzon.<br />
avec la partIcIpatIon De rIcky hollywooD,<br />
patrIck bIyIk ( twIn twIn ), nIkolu ( la<br />
chatte ), george-henrI gueDj, … + DjS :<br />
bertranD DéSert & DokI DjS<br />
disappears<br />
+ J&Y<br />
mEr 11 juiL • 20h • 12 / 15 €<br />
rock<br />
Après leur remarqué Guider sorti en<br />
2011, les chicagoans de Disappears<br />
( Kranky / USA ) désormais rejoints par<br />
Steve Shelley ( Sonic Youth ) viennent<br />
de sortir leur troisième album Pre-<br />
Language, dont les morceaux se sont<br />
construits au fur et à mesure des<br />
tournées réalisées par le groupe<br />
depuis deux ans. Un assaut sombre<br />
et déterminé du premier au dernier<br />
titre : Disappears a fait un pas de<br />
plus dans son propre univers. <strong>Point</strong><br />
Éphémère a le plaisir d'accueillir<br />
le groupe pour l'un de ses deux<br />
concerts français, à ne pas rater !<br />
j&Y ( Fr ) est un duo composé de<br />
Laurencina Lam et King Qiv ( batteur<br />
au sein de Encre, Konki Duet,<br />
matt Elliot entre autres ). à eux<br />
deux, ils combinent basse, batterie<br />
et électronique et créent un<br />
krautrock à leur sauce.<br />
kumisolo
12 muSIque muSIque<br />
13<br />
tristesse contemporaine<br />
+ viva & tHe diva + neonbirds<br />
sam 7 juiL • 20h • 13 / 15 €<br />
rock<br />
Tristesse Contemporaine ( Dirty / Fr )<br />
est un trio parisien composé de narumi,<br />
la japonaise ex-leader d'un girlband<br />
punk, Léo, le Suédois hockeyeur<br />
professionnel devenu guitariste de<br />
jay jay johansson et Maik, l'Anglais<br />
fan de hip-hop connu pour avoir <strong>été</strong><br />
le chanteur de Earthling. ils se sont<br />
croisés à Paris, la ville d'adoption<br />
de chacun, alors qu'ils étaient tous<br />
trois voisins. En 2009, ils décident<br />
de monter un groupe de « back seat<br />
drivers » comme ils aiment à se définir.<br />
La tristesse contemporaine sera<br />
celle des exilés. Leur premier maxi,<br />
51 ways to leave your lover, sorti sur<br />
le label de Danton Eeprom, Fondation,<br />
est la matrice du son que Tristesse<br />
Contemporaine développera par la<br />
suite : minimal, aérien, primitif. confié<br />
à Pilooski ( Discodeine, Dirty Edits ),<br />
le mixage de leur premier album éponyme,<br />
publié par Dirty, révèle alors la<br />
puissance de classiques instantanés<br />
comme in The Wake, Hierarchies ou i<br />
didn’t Know qui capturent l’époque<br />
pour l’embraser. pas de fioriture, la<br />
basse, comme colonne vertébrale de<br />
cette musique osseuse, dépouillée<br />
en <strong>2012</strong>, pour fêter ses 10 ans, le collectif mu ( filmer la musique,<br />
installations sonores, audiowalks… ) organise tout au long de l'année<br />
une série de programmations surprises dans différents lieux de la<br />
scène indépendante parisienne. rendez-vous pour le 6 e volet des<br />
mu_x à point <strong>éphémère</strong> pour 2 superbes soirées.<br />
et définitivement hypnotique, gagne<br />
toujours la bataille sur le reste.<br />
Formé en 2007 à l'occasion d'une<br />
carte blanche à Sonic Youth pour<br />
jazz à la villette, Maxime Delpierre<br />
rassemble Sir Alice, Arnaud roulin ( Poni<br />
Hoax, Paris ), Mark Kerr ( rita Mitsouko )<br />
remplacé plus tard par Alberto Malo<br />
et crée viva & The Diva ( Les Airs à<br />
vifs / Fr ). Une batterie tribale, entourée<br />
de MPC et autres rythmiques<br />
synthétiques, un synthé basse enivrant,<br />
des mélodies de claviers et de<br />
guitares obsédantes et Sir Alice avec<br />
ses airs d'ingrid Caven, voix androgyne,<br />
comme arrachée par le diable,<br />
murmure, envoûte et scande, les mots<br />
de ce rock and roll de science fiction<br />
! viva and the Diva est un bulldozer<br />
scénique qui repousse les limites<br />
à chacun de ses rares concerts.<br />
neonbirds ( Substitute records /<br />
Fr ) est créé en 2006 par deux<br />
garçons dont le projet est de<br />
retranscrire une vision du monde<br />
qui fasse place à toute sa dureté,<br />
mais y laisse naître, entre la pulsion<br />
métronomique des machines<br />
et la nervosité des guitares et<br />
du chant, un objet de désir et de<br />
vie. Une tension qui, sur scène,<br />
est rageusement portée à vif. Le<br />
duo vient de sortir un double LP<br />
ignition's Cold, Oxygen's Pale chez<br />
Substitute records.<br />
Wooden shJips king dude<br />
wooden sHJips<br />
+ dr ( dr ) one + king dude<br />
dim 8 juiL • 19h • 15 / 17 €<br />
rock<br />
On ne présente plus Wooden Shjips<br />
( Thrill jockey / US ), le groupe de San<br />
Francisco emmené par Erik ripley<br />
johnson. Leur style psychédélique,<br />
bluesy et lascif alliant rythmes<br />
répétitifs et guitares saturées,<br />
est immédiatement identifiable. il<br />
évoque, avec sa guitare lourde et<br />
ses voix noyées, les productions les<br />
plus psychés des heures dorées de<br />
Kenneth Anger. Auteur de cinq albums<br />
depuis 2006, signés chez Thrill<br />
jockey, le combo californien voyage<br />
dans la mythologie, le romantisme et<br />
l'idéalisme du rêve américain… le Far<br />
West des temps modernes.<br />
Thomas jefferson Cowgill est un<br />
homme à multiples facettes… Que ce<br />
soit black metal avec son projet Book<br />
Of Black Earth, hardcore avec Teen<br />
Cthulhu, il s'épanouit actuellement<br />
dans la dark folk de projet solo King<br />
Dude ( Dais / USA ) ! il vient de sortir un<br />
nouvel album Love sur Dais record et<br />
jouera en exclusivité en France pour<br />
la MUX_6… Un véritable coup de cœur !<br />
Dr ( dr )one ( Fr ) c’est un collectif<br />
à géométrie variable, formé en<br />
2008 par Colin johnco, rejoint par<br />
Peter Combard, Eat Gas, Stan Grimbert<br />
et Guillaume Perret. Leur musique<br />
n'a pas de forme précise, elle<br />
est totalement improvisée et radicalement<br />
absurde. Un son hybride<br />
imprévisible en constante gestation<br />
de modulations de fréquence.<br />
tristesse contemporaine
14 fête natIonale<br />
à venIr à la rentrée InfoS pratIqueS<br />
15<br />
bal<br />
du Juillet<br />
vEn 13 + SAM 14 jUiL<br />
à partir dE 19h • EntréE LiBrE<br />
la caserne des pompiers et point<br />
<strong>éphémère</strong> s’associent pour fêter<br />
la fête nationale au bord du canal<br />
avec au <strong>programme</strong> un bal populaire<br />
côté pompiers et des Dj’s<br />
et merguez à point <strong>éphémère</strong> !<br />
point épHémère<br />
danse<br />
un nouvel appel à canDIDatureS pour leS<br />
réSIDence DanSe à poInt <strong>éphémère</strong> eSt lancé<br />
pour DeS pérIoDeS allant De fIn Septembre<br />
<strong>2012</strong> à maI 2013.<br />
date limite de dépôt des dossiers<br />
27 AOûT <strong>2012</strong><br />
L’art-performance désignera la pratique<br />
d’un artiste se concentrant<br />
radicalement sur l’effectuation<br />
d’une action, et sur l’immédiateté<br />
de son pouvoir signifiant. Cela au<br />
mépris des conventions de la représentation.<br />
Un mépris déjà traduit<br />
dans le renoncement à la mise en<br />
forme d’un objet, d’une pièce d’art.<br />
gérard mayen<br />
Les dix résidences danse de la saison<br />
à venir concerneront des compagnies<br />
en devenir ou plus confirmées.<br />
Les accueils accompagnés à<br />
<strong>Point</strong> Éphémère sont des temps de<br />
recherche et de création. L’idée<br />
d’une résidence consiste à s’immerger<br />
un mois durant et créer<br />
son propre laboratoire à mouvement,<br />
à idées. Les compagnies<br />
doivent envisager leur résidence<br />
comme un moment inventif qui donne<br />
lieu, si elles le souhaitent, à une<br />
ouverture studio en fin de mois.<br />
<strong>Point</strong> Éphémère est un espace de<br />
prise de risque et de cultures plurielles.<br />
La pluridisciplinarité s’inscrit<br />
dans l’air du temps et dans<br />
l’histoire de la danse, du spectacle<br />
vivant aujourd’hui. Aussi, la<br />
danse, la notion de gestuelle réside<br />
partout. Elle se veut décloisonnée<br />
accueillant tantôt les arts<br />
appelS à canDIDatureS<br />
formulaires de candidature<br />
en télécHargement sur :<br />
www.pointepHemere.org<br />
plastiques, l’art dramatique, tantôt<br />
la vidéo et s’adresse à tout public.<br />
Dans le cadre de cet accueil, nous<br />
voulons être à l’écoute des artistes<br />
afin de leur offrir un soutien adapté<br />
à leur démarche de création.<br />
nous souhaitons leur permettre<br />
de vivre <strong>Point</strong> Éphémère comme<br />
un espace d’échanges, de rencontres<br />
et de confrontation entre<br />
les artistes, l’équipe et le public.<br />
Les modalités d’accueil seront décidées<br />
avec chaque compagnie en<br />
fonction de leur projet ( planning et<br />
accompagnement artistique ).<br />
Les artistes seront accueillis et<br />
accompagnés par Marina Tullio. Elle<br />
leur propose, s’il y a lieu, un échange<br />
artistique sur les questions qu’ils<br />
peuvent se poser et éventuellement<br />
un regard sur des répétitions. Elle<br />
encadre leurs présentations publiques<br />
et propose une aide à la diffusion.<br />
Un assistant technique est<br />
aussi à leur disposition ( selon un planning<br />
précis ). Les compagnies s'acquitteront<br />
d'une participation aux frais.<br />
En juin 2013, le festival Petites<br />
Formes ( D )cousues proposera à l’ensemble<br />
des résidents de présenter<br />
trente minutes de leur projet. véritable<br />
moment de diffusion et de lisibilité<br />
pour les compagnies, ce festival<br />
est ouvert à toutes formes de<br />
spectacle vivant.<br />
La F rge<br />
arts visuels<br />
la forge, au cœur De bellevIlle, DanS le 20e arronDISSement, propoSe aux artISteS un<br />
enSemble D’atelIerS prIvatIfS et D’atelIerS<br />
à partager, DèS le moIS D’octobre <strong>2012</strong>.<br />
date limite de dépôt des dossiers<br />
31 AOûT <strong>2012</strong><br />
Gérée par l'association "La Caserne<br />
Ephémère" ( <strong>Point</strong> Ephémère ) à l'issue<br />
d'une procédure de marché public<br />
lancé par la Mairie de Paris, la Forge<br />
souhaite accueillir toutes les disciplines<br />
des arts visuels : peinture,<br />
sculpture, installation, vidéo, illustration,<br />
bande dessinée, mode.<br />
Les artistes sélectionnés bénéficieront<br />
d'un accompagnement qui<br />
prendra sa forme en fonction des<br />
besoins des artistes : aide à la production,<br />
à la promotion, à la diffusion.<br />
La durée de ces accueils sera<br />
fonction des projets accueillis mais<br />
n’excèdera pas dix huit mois.<br />
La Forge résonne déjà d'un long attachement<br />
aux réalités de son environnement.<br />
Cette nouvelle page à<br />
écrire s'inscrit dans ce profond enracinement<br />
au contexte. Les artistes<br />
accueillis, par leur pratique, leur capacité<br />
à transmettre contribueront<br />
à nourrir un projet culturel qui saura<br />
rejaillir sur un quartier qui tient<br />
sa richesse de sa diversité mais qui<br />
saura aussi rayonner à l'échelle parisienne<br />
et nationale. Le <strong>programme</strong><br />
d'accueil s'adresse à tous les artistes,<br />
sans limite d'âge, qui peuvent<br />
témoigner d'un parcours professionnel<br />
en devenir ou significatif. Une<br />
attention particulière sera portée<br />
sur des expériences de médiation.<br />
muSIque<br />
black dice<br />
+ guest<br />
jEU 13 SEPT<br />
we were evergreen<br />
+ guest<br />
jEU 11 OCT<br />
tHe wedding present<br />
+ guest<br />
MEr 24 OCT<br />
menomena<br />
+ nelson<br />
MEr 28 OCT<br />
tHe civil wars<br />
jEU 29 OCT<br />
recontre<br />
les Habits noirs<br />
SAM 22 SEPT<br />
artS vISuelS<br />
cHloé poizat<br />
20 SEPT — 16 OCT<br />
actualItéS maInS D’œuvreS<br />
temps étrangers<br />
avec<br />
maria andersson<br />
matteo attruia<br />
elisabetH ballet<br />
Julien bertHier<br />
JoHn cornu<br />
Hugo kriegel<br />
martin le cHevallier<br />
Julien nédélec<br />
sYlvain rousseau<br />
benJamin sabatier<br />
sYlvain saillY<br />
diego sarramon<br />
DU 7 AU 30 SEPT<br />
vErniSSAGE LE 7 SEPT 18H<br />
EnTrÉE LiBrE<br />
expoSItIon collectIve<br />
PLUS D’inFOS SUr<br />
www.maInSDoeuvreS.org<br />
BOULEvArD DE LA viLLETTE<br />
point épHémère<br />
fournisseur officieux de contenus culturels<br />
louIS blanc<br />
contact<br />
01 40 34 02 48<br />
info@pointephemere.org<br />
www.pointephemere.org<br />
rESTAUrAnT<br />
01 40 34 04 06<br />
bar<br />
Ouvert tous les jours de 12h à 2h<br />
Le dimanche de 13h à 21h<br />
200 quai de valmy<br />
75 010 PAriS<br />
Entrée au bord du canal<br />
jaurèS / louIS blanc<br />
rUE LA FAYETTE<br />
rUE DU FAUBOUrG SAinT-MArTin<br />
QUAi DE vALMY<br />
rUE LOUiS BLAnC<br />
StalIngraD<br />
QUAi DE jEMMAPES<br />
restaurant<br />
MiDi<br />
Ouvert de 12h à 14h30<br />
Formules à 10 et 13 €<br />
SOir<br />
Ouvert à 20h à 23h<br />
Plats à la carte<br />
Brunch samedi midi et dimanche<br />
jusqu’à 16h<br />
<strong>Point</strong> Éphémère est un centre de dynamiques artistiques mené par l’équipe<br />
d’Usines Éphémères qui transforme des bâtiments en déshérence en espaces<br />
artistiques temporaires. Ouvert depuis le 13 octobre 2004, <strong>Point</strong> Éphémère<br />
met en place les moyens nécessaires à la résidence d’artistes ( plasticiens,<br />
musiciens, danseurs ) et des outils de reconnaissance publique de leur travail.<br />
Sur les bords du Canal Saint Martin, <strong>Point</strong> Éphémère cherche à défendre<br />
toutes les formes de la création aujourd’hui.<br />
BOULEvArD DE LA viLLETTE<br />
jaurèS<br />
AvEnUE jEAn jAUrèS<br />
AvEnUE SECrÉTAn<br />
colonel fabIen<br />
n o de licence entrepreneur du spectacle : n o 3 / 1012860 & n o 1 / 1017175<br />
conception graphique : Frédéric tacer / WWW.Frederictacer.net
sam 30 Juin + dim 1 Juil<br />
me.006 rendeZ-vous :<br />
pitch<br />
your sunday<br />
—<br />
(village label, shoWcases,<br />
boum pour enFants…)<br />
ven 6 Juil<br />
arne vinZon<br />
+ kumisolo<br />
+ invités<br />
sam 7 Juil<br />
antonin<br />
Fourneau<br />
—<br />
rr<br />
(headbanging<br />
simulator)<br />
ven 13 + sam 14 Juil<br />
bal du 13 et 14 Juillet<br />
(Fête nationale)<br />
<strong>été</strong> <strong>2012</strong> à poInt <strong>éphémère</strong><br />
mar 3 Juil<br />
Walk the moon<br />
sam 7 Juil<br />
mu x _ 6<br />
tristesse<br />
contemporaine<br />
+ viva<br />
& the diva<br />
+ neonbirds<br />
Jeu 19 Juil<br />
lancement<br />
package<br />
iconographique<br />
de l'almanach<br />
soldes<br />
Juillet et août<br />
du mercredi au samedi de 17h à 21h et le dimanche de 18h à 23h • entrée libre<br />
exposition<br />
package iconograpHique<br />
de l’almanacH soldes<br />
du 19 Juillet au 16 septembre<br />
court-métrage<br />
parcours urbain banlieuz’art#2<br />
du 1 er Juillet au 31 août<br />
WWW.pointephemere.org<br />
mer 4 Juil<br />
Frankie rose<br />
+ lemonade<br />
dim 8 Juil<br />
mu x _ 6<br />
Wooden shJips<br />
+ dr ( dr ) one<br />
+ king dude<br />
ven 20 Juil<br />
yuko<br />
kominami<br />
ven 6 Juil<br />
carnet<br />
d'ivoire<br />
magaZine,<br />
vignette<br />
et collectiF<br />
combo<br />
mer 11 Juil<br />
disappears<br />
+ J&y<br />
mar 11 sept<br />
boom de<br />
Finissage<br />
package<br />
iconographique<br />
…