Bulletin du 16 mai - Festival Passages

Côté
spectateurs
Claire sort de la Tour
Vagabonde où elle
vient de voir La maison
des chiens. Œdipe. Elle
aime le théâtre qui
vient de l’Est (elle
prépare un mémoire
sur le sujet), elle a tout
vu depuis le début de
Passages, en parle avec
passion, amour. Mais là,
son visage est comme
tétanisé, un masque de
marbre pétrifie ses
beaux yeux. Peur ?
Colère ? Angoisse ? Les
mots ne se bousculent
pas au bord de ses
lèvres. Plus tard, elle
écrira : « on a
l’impression que le
texte veut nous
suggérer que la mise
au tombeau du peuple
lui fera peut être ouvrir
les yeux sur son
identité. Le spectacle
est d’une cruauté
extrême. On inflige au
spectateur l’oppression
de la soumission sans
aucun espoir
d’apaisement. Il se peut
que le théâtre passe
aussi par la violence et
qu’il faille parfois
accepter de souffrir
lorsque l’on assiste un
spectacle. Mais si le
théâtre est une fenêtre
ouverte sur le monde
comme aime à le dire
Vlad Troïtskyi, on ne
devrait pas le dénuer
de tout espoir. »
Citation du jour :
«Là où ça sent la merde ça sent l'être»
Antonin Artaud
Rencontre avec Chloé Grunhertz
Quelle que soit la situation, Chloé reste calme et trouve une
solution. Elle est chargée de la logistique du festival et ce n’est
pas rien. Le bien être des dix-huit compagnies invitées à Passages
repose sur ses frêles mais solides épaules. Depuis le choix de
l’hôtel très en amont du festival jusqu’au moment de leur retour
dans le pays. Un long compagnonnage et un marathon
quotidien.
À dix heures du matin, elle est à l’aéroport du Luxembourg pour
accueillir une actrice ukrainienne, à midi la voici sur le
campement pour veiller au bon déroulement du repas, que
chacun ait bien son ticket rouge le midi, bleu le soir. A 14 heures,
elle attend à la gare de Metz, l’arrivée de techniciens lituaniens.
Des badges et des cadeaux de bienvenue en main (spécialités
lorraines, tee-shirt du festival), avec les stagiaires veilleront sur
elles, Chloé accueille les équipes qui débarquent, fatiguées par le
voyage et souvent un peu déboussolées. Elle sait les rassurer de
sa voix jamais énervée. Chloé pense à tout et, face à un imprévu,
réagit avec un remarquable sang froid.
On ne soupçonne pas au premier abord, l’efficacité de cette
jeune femme de 26 ans qui ne se sépare jamais de son joli
cartable en cuir vieilli. Fraîchement diplômée d’un master
d’ingénierie culturelle, elle a fait partie de l’équipe du Centre
Pompidou Metz lors de la préparation de l’exposition
inaugurale. C’est forcément formateur. Elle a rejoint l’équipe de
Passages au début de l’année 2011, et s’en réjouit: « je rencontre
énormément d’artistes, c’est un fabuleux temps d’échanges. »
Chloé a étudié les arts plastiques mais est ravie de découvrir le
milieu théâtral « je n’ai pas trop le temps d’aller voir les
spectacles pour le moment, c’est le côté énervant de la
logistique. » Elle est allée voir La maison des chiens. Œdipe hier
soir et en est sortie un peu intriguée « je prépare la loge de ces
comédiens, j’ai réservé leur hôtel, je mange à côté d’eux. Les voir
ainsi sur scène, ça fait un drôle d’effet. »
Réalisé par Claire Counilh, Virginie
Joalland et Jean-Pierre Thibaudat
LE BULLETIN
n°9
Hier à 19h : première de La maison des chiens. Oedipe
Sous la grille, les acteurs prisonniers évoluent le dos courbé...
Le journal du festival Passages
du 7 au 21 mai
à Metz et en Lorraine
Retrouvez l’actualité du festival sur :
www.festival-passages.fr
Bulletin n°9 - Lundi 16 mai 2011-

Échos du chapiteau
Installé Place de la
République, le campement
a sa vie propre avec ses
habitudes.
Le matin on voit l’un des
frères Forman, sortir de sa
caravane en short et s’en
aller par les rues de Metz
promener son chien.
En fin de matinée et en
début d’après midi, quand
le soleil est de la partie, on
voit les jeunes comédiens
ukrainiens -belles filles,
beaux gars- prendre le
soleil sur les bancs aux
pieds jaunes posés ici et là
dans le campement, quand
ils ne répètent pas un
chant, ne s’affairent pas à
changer un décor ou à
raccommoder une robe.
Entre temps, les équipes de
festival, côté scènes et côté
coulisses, se sont retrouvées
sous l’Etoile rouge pour le
déjeuner. C’est le moment
où, entre une entrée
parfumée et un plat rompu
aux épices, le grain de sel
des problèmes à résoudre
trouve une solution
miracle. C’est l’heure aussi
où le bulletin du jour arrive
et se répand comme une
rumeur sur tous les
chapiteaux du campement.
Le soir, pas tous le soirs, on
voit un homme de l’équipe
organiser une rencontre
impromptue entre Roméo
et Juliette, les estampes
d’Hokusai et le poème de
Mallarmé Un coup de dé
jamais n’abolira le hasard.
Tard le soir, on se lâche sous
l’ Étoile rouge. C’est l’heure
où la clarinette ou
l’accordéon vous
ensorcellent. On se dit qu’il
faudrait rentrer pour écrire
le bulletin, mais on est
bien, on s’attarde…
Metz vu par la Hongroise
Dòra Bereti
La charmante jeune femme réservée et avec une
pointe d’accent que l’on ne saurait identifier, qui
vous accueille, c’est Dòra. Le temps du festival, elle
est venue en renfort à la billetterie de Passages.
Originaire de Szeged, grande ville de Hongrie, elle
était venue à Metz en 2006, passer quatre mois dans
le cadre d’un séjour Erasmus. « Puis je suis revenue,
l’année suivante. Pour mon amoureux, sourit-elle,
mais aussi pour la ville ! » Et pour ses études en
sociologie de l’art. Elle s’est attachée à Metz. « Il y a
quelque chose ici que je ne saurais expliquer mais
qui me retient. Metz éveille des souvenirs de ma
propre ville en Hongrie. Ce sont deux villes
imprégnées d’histoire. » Elle y a construit ses propres
histoires : « quand je suis triste, il y a un parking près
de la cathédrale où j’aime aller. Sur ce parking, il y a
un petit recoin, qui offre une magnifique vue sur la
cathédrale, ce lieu me rappelle mes premières
années à Metz quand je venais d’arriver. »
Vlad et Slava
Sous le chapiteau Passages, le zakouski du dimanche matin
mariait hier les concombres marinés dans la saumure et le
saucisson russe avec les croissants et les pains au chocolat.
Chacun, en grignotant, pouvait assister à un dialogue
impromptu entre l’Ukrainien Vlad Troïtskyi, fondateur du
théâtre Dakh que tout le monde appelle Vlad, et le Russe
Viacheslav Kokorine que tous ceux qui travaillent avec lui
surnomment Slava. Les deux parlant en russe étaient
traduits par Olga, la fille de Kokorine, actrice mais aussi
pédagogue comme son père. Vlad et Slava ne s’étaient
jamais rencontrés mais ils sont immédiatement tombés
d’accord pour évoquer la dureté des temps dans ce vieux
monde vérolé de pesanteurs et de bêtises. Une petite
musique douce de la désespérance quotidienne que
Tchékhov a si bien décrite. Et on avait vraiment l’impression
de côtoyer deux personnages échappés d’une pièce encore
inconnue d’Anton Pavlovitch Tchékhov. Ils protestèrent. Puis
ils se mirent à parler… de Tchékhov.
La maison des chiens. Œdipe
Histoire d’une première
On se croirait sur un chantier ou dans une usine.
Des tas de tubulures et des grilles que déplace
une tracto-pelle s’entassent devant l’entrée de la
Tour vagabonde. Les comédiens de la troupe du
théâtre Dakh de Kiev s’affairent. On les a vu
jouer, chanter, danser dans Le roi Lear, Prologue
et Presque une pièce, presque Pirandello, les voici
qui assemblent des grilles, serrent des boulons,
montent une cage de fer. C’est là tout le décor de
ce spectacle hors normes qu’est La maison des
chiens. Œdipe: une grille métallique infernale. Un
peu de douceur tout de même: on dispose un
violoncelle et deux contrebasses sur la grille : pas
un spectacle du théâtre Dakh sans musique.
Presque une pièce, presque Pirandello parlait
déjà de la mort, on imagine que ce spectacle sera
bien plus noir. On ne se trompe pas.
Hier, 19h. Le public qui a pu acheter des billets pour la première de ce spectacle à la
jauge forcément limitée (autour de cinquante places) attend devant l’entrée de la Tour
Vagabonde. Charles Tordjman, perché sur les marches, explique que le spectacle ne
peut pas être sous-titré, qu’il va se dérouler en deux parties, la première écrite et mise
en scène par Klim (écrivain et metteur en scène russe), la seconde puisant dans Œdipe
roi de Sophocle, mise ne scène par Vlad Troïtskyi. Puis il résume à grandes lignes ce que
l’on va voir (il en sera ainsi à chaque représentation)
Loin de prendre place dans la configuration habituelle de la Tour vagabonde, les
spectateurs s’installent sur le pourtour de la grille infernale, se serrant sur un seul
rang. Tout se passe littéralement sous leurs yeux, c’est à dire sous la grille, un peu
comme dans ces réserves où l’on surplombe un marigot plein de caïmans. Ici ce sont
des hommes et surtout des femmes qui sont réduits à l’état de bêtes. Procession de la
misère humaine. Des êtres dans des cages se traînent, animaux fatigués, soumis. Fin.
Plus d’un spectateur sort, éprouvé par la violence du propos et de la scénographie.
Après l’entracte tout se renverse. Le public est installé sur des chaises sous la grille
infernale. Les acteurs évoluent au dessus, sur la grille. Œdipe, Créon, Tirésias écrasent
littéralement les spectateurs qui subissent, en une abrupte contre-plongée, la tragique
destinée du roi de Thèbes. On regrette de ne pas savoir l’ukrainien pour mettre du sens
derrière la longue lamentation du héros. Malgré tout, il en ressort une vibrante poésie
où chaque mot vient se cogner sur les barreaux de cette grille qui emprisonne les
spectateurs.
A la fin, la violence du propos s’affranchit des mots, les acteurs de la tragédie
deviennent eux-mêmes les bourreaux et enferment le public en recouvrant de planches
la grille infernale. Etouffement, obscurité. Cris. Protestations. Révolte. Un chant s’élève
dans les rangs du public : debout les damnés de la terre !
Bulletin n°9 - Lundi 16 mai 2011-