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DU 9 AU
22 FÉVRIER
EXCLUSIVITÉ
JUSQU'AU
2 FÉVRIER
À PARTIR
DE 6 ANS
DU 2 AU
7 MARS
INTERDIT AUX
MOINS DE 16 ANS
À PARTIR
DU 2 MARS
EXCLUSIVITÉ
À PARTIR
DU 4 MARS
Qui a envie d’être aimé ?
de Anne Giafferi. Fr. 2010. 1 h 29.
Avec Eric Caravaca, Benjamin Bioley, Arly
Jover, Valérie Bonneton, Jean-Luc Bideau.
C'est l'histoire d'un homme de 40 ans, Antoine,
marié, deux enfants, brillant avocat, il semble avoir
réussi sa vie !Un jour, un professeur de son fils invite
Antoine à une catéchèse pour adulte. Sans qu'il y
soit préparé, il va faire une rencontre inattendue,
irrationnelle, bouleversante... un peu honteuse aussi.
Antoine va rencontrer Dieu, et il ne s'y attendait pas.
Mais pas du tout ! ... Sa femme non plus.D'après le
roman de Thierry Bizot, "Catholique Anonyme". La réalisatrice, qui a crée avec
Thierry Bizot la série "Fais pas ci, fais pas ça" diffusée sur France 2, ne fait ni la
pub ni l’apologie de la religion catholique et ne cherche pas à convertir. Elle
montre simplement une histoire troublante, arrivée à un personnage ordinaire,
et qui va changer sa vie. "Qui a envie d’être aimé ? parvient, sans aucun
prosélytisme mais avec une tendre ironie parfois franchement drôle, à décrire par
touches impressionnistes le parcours d’un homme vers la foi, et à émouvoir même les
mécréants que nous sommes." (Utopia)
Raiponce
Film d’animation de Byron Howard et Nathan Greno.
USA. 2010. Version française. 1 h 41.
Avec les voix de Maeva Méline, Romain Duris, Isabelle Adjani.
Dans une tour, une jeune fille est maintenue prisonnière depuis des années.
Elle rêve de s’échapper et l’occasion se présente sous l’aspect d’un bandit venu
trouver refuge dans sa geôle. Le chevelure de la jeune fille de quelques vingt
mètres de long sera très utile dans leurs aventures. Une adaptation d’un conte
de Grimm. "Romance, aventure, chansons, "Raiponce" est un cocktail irrésistible,
avec une méchante exceptionnellement séduisante et tordue et des gags à gogo."
(Le Parisien)
Répulsion
de Roman Polanski. G.-B. 1965. VO. s-t/fr. 1 h 45.
Avec Catherine Deneuve, Yvonne Furneaux, John Fraser.
Une jeune manucure belge, Carole, travaille et vit à Londres avec sa sœur
Hélène. Carole, introvertie, a des problèmes relationnels avec les hommes. Elle
repousse Colin, qui la courtise et n’apprécie pas Michael, l’amant de sa sœur.
Quand celle-ci part avec Michael, Carole sombre progressivement dans la
névrose. Recluse, elle bascule dans la schizophrénie, et devient hantée par des
bruits… "Avec ce projet totalement fou, le jeune Roman Polanski révélait déjà de
prodigieuses qualités de mise en scène, dirigeant une Catherine Deneuve inhabituelle,
aux antipodes de ses compositions habituelles." (Critikat.com). "La mise en scène
épouse les failles de l’héroïne. Les scènes érotiques sont fi lmées comme des moments
d’horreur, tandis que la violence devient un suspense sensuel." (Le guide Télérama)
Le roman de ma femme
de Djamshed Usmanov. Fr. 2010. 1 h 40.
Avec Léa Seydoux, Olivier Gourmet,
Gilles Cohen.
Michel disparaît subitement, laissant derrière lui
sa femme, Eve, et des dettes énormes. Alors que
la police ouvre une enquête, Eve reçoit le soutien
de Maître Chollet, un ami de son mari, qui l'aide à remonter la pente et
rachète ses dettes. Ils deviennent rapidement très proches, trop proches
même, pour la police qui soupçonne Chollet d’avoir organisé la faillite de
Michel pour les beaux yeux d’Eve… Par le réalisateur tadjik de "L’ange de
l’épaule droite". Film présenté au Festival Premiers Plans d’Angers.
Rosemary’s Baby
de Roman Polanski. USA. 1968. VO. s-t/fr. 2 h 16.
Avec Mia Farrow, John Cassavetes, Ruth Gordon.
Malgré les conseils de leur vieil ami Hutch, Guy Woodhouse et sa jeune
femme, enceinte, s'installent dans un immeuble new-yorkais vétuste, considéré
par leur ami comme une demeure maléfique. Aussitôt, leurs voisins, un vieux
couple d'Europe centrale, imposent leur amitié et leurs services. Si Guy
accepte facilement ce voisinage, Rosemary s'en inquiète... "Le fi lm qui a terrorisé
une génération a aujourd'hui plus de quarante ans. Alors, vieilli Rosemary's Baby ?
Pas le moins du monde ! L'histoire de Rosemary, cette jeune Américaine bon teint qui
porte l'enfant du démon, fait toujours peur bien sûr (grâce notamment à une
extraordinaire séquence de cauchemar), mais elle révèle avec le temps une dimension
comique, de cet humour noir qui fait tout le prix des grands Polanski." (Le Point)
À PARTIR
DU 2 MARS
EXCLUSIVITÉ
DU 16 FÉVRIER
AU 5 MARS
EXCLUSIVITÉ
DU 17 AU
28 FÉVRIER
EXCLUSIVITÉ
Sale temps pour les
pêcheurs
Mal Día Para Pescar
de Alvaro Brechner.
Espagne/Uruguay. 2010. VO. s-t/fr. 1 h 40.
Avec Gary Piquer, Jouko Ahola,
Antonella Costa, César Troncoso.
Deux marginaux voyagent hors des sentiers
battus. Ils font le tour des villes d'Amérique du
Sud où ils organisent des compétitions de catch :
Orsini, le businessman qui s'autoproclame "Le
Prince", et son protégé Jacob van Oppen, un
ancien champion du monde et incontrôlable
titan, que seule la douce mélodie de Lily Marlene apaise. Une histoire hors du
temps. "Adapté d’une nouvelle de Juan Carlos Onetti, Sale temps pour les
pêcheurs nous plonge d’emblée dans un univers atypique et décadent, très proche
du western. Il se situe clairement du côté de la fi ction épique, avec une théâtralité
revendiquée, mais aussi avec des moyens modestes, ce qui crée une atmosphère
décalée, burlesque, due au mélange de références convoquées par l’univers du fi lm.
Ce mélange de comique burlesque - disons, proche de Don Quichotte - et de drame
psychologique fait sans conteste le principal charme du fi lm. Une œuvre singulière à
découvrir." (A voir, à lire)
Santiago 73,
Post mortem
de Pablo Larraín.
Mexiqe/Chili/Allemagne. 2010. VO. s-t/fr. 1 h 38.
Avec Alfredo Castro, Antonia Zegers,
Jaime Vadell, Amparo Noguera.
Santiago du Chili, septembre 73. Mario travaille
à la morgue, où il rédige les rapports d’autopsie.
Amoureux de sa voisine Nancy, une danseuse
de cabaret soupçonnée de sympathies
communistes, sa vie va être bouleversée par le
coup d’Etat contre Salvador Allendeet par
l’arrivée de son corps à la morgue... Un film très
remarqué à la 67 ème Mostra de Venise par le réalisateur de "Tony Manero".
"C’est l’histoire du Chili au moment du coup d’Etat militaire, une des périodes les
plus noires et sanglantes du pays. L’idéal de Mario, conquérir l’impossible amour
d’une femme, est aussi l’idéal d’un pays, qui tente de conquérir un noble mais
inatteignable modèle politique, le socialisme." (Pablo Larraín). "Une observation
clinique de l'abjection humaine, considérée à la fois comme cause et conséquence
d'une situation de terreur politique. Une évocation stylisée, terrifi ante, kafkaïenne, du
coup d'Etat de 1973 au Chili signée d'un réalisateur de 34 ans qui confi rme avec ce
fi lm son statut d'étoile montante du cinéma latino-américain." (Le Monde)
Le soldat Dieu
Caterpillar
de Koji Wakamatsu. Japon. 2010. VO. s-t/fr. 1 h 25.
Avec Shinobu Terajima, Shima Ohnishi, Ken Yoshizawa.
Durant la Seconde Guerre Sino-japonaise, en 1940, le lieutenant Kurokawa est
renvoyé chez lui, en héros de guerre, couvert de médailles…mais privé de ses
bras et de ses jambes, perdus au combat en Chine continentale. Tous les
espoirs de la famille et du village se portent alors sur Shigeko, l’épouse du
lieutenant : à elle désormais de faire honneur à l’Empereur et au pays et de
montrer l’exemple en prenant à cœur de s’occuper comme il se doit du soldat
dieu… Par le producteur de "L’empire des sens" d’Oshima. "Le Soldat dieu est
un brûlot rageur, un coup de sabre tranchant dans le militarisme, le nationalisme et
le patriarcalisme." (Les Inrockuptibles). "La force de ce fi lm étonnant est ainsi
moins liée à sa virulence satirique qu'au mélange des tons qui la tempère. L'humour
noir, le lyrisme tragique et même la beauté y ont leur part." (Le Monde). "Depuis
ses débuts en 1963, Koji Wakamatsu a toujours conçu ses fi lms comme des
instruments de subversion. L'âge n'a pas adouci sa colère : "Le Soldat dieu" est une
charge contre la militarisation de la société japonaise. Salutaire !" (Télérama)
Lundi 21 février à 20 h 30, Soirée Koji Wakamatsu : "Cinéma et
Histoire : qu'est-ce que le cinéma peut nous apprendre de
l'Histoire ?" et rencontre avec Dominique Briand, docteur en
sciences de l’éducation, Professeur agrégé d’histoire-géographie à l’IUFM
de Basse-Normandie et Eugenio Renzi, critique et ancien rédacteur aux
"Cahiers du cinéma".
Réservations conseillées à la caisse du Café des Images.