conference metamorphose de narcisse histoire d'un tableau

CONFERENCE
METAMORPHOSE DE NARCISSE
HISTOIRE D’UN TABLEAU
La raison de cette conférence est la présence temporaire de
l’œuvre intitulée La Métamorphose de Narcisse au Théâtre‐
Musée Dalí de Figueres.
Nous nous trouvons en présence d’une œuvre
particulièrement impressionnante, et ce pour plusieurs
raisons que je tenterai de développer. Nous voici, d’une
part, face à une œuvre d’une grande beauté technique. Mais
c’est également la première fois que Dalí peint et écrit au
moyen de la méthode paranoïaque‐critique. Il est fort
curieux de lire le poème puis de le comparer à la toile peinte
par l’artiste. J’aborderai également la façon dont cette œuvre
est exposée et les constantes de l’œuvre dalinienne que l’on
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

peut relever dans ce tableau : l’amour de l’artiste pour Gala,
son attachement à sa terre, qui lui manque, et son intérêt
pour la science et la médecine (Freud et la psychanalyse).
L’installation et le montage ont été conçus par Pep Canaleta
et le graphisme est l’œuvre d’Àlex Gifreu, tous deux
originaires de Figueres.
D’où nous vient cette œuvre magnifique ? De la Tate
Modern de Londres, dirigée par le valencien Vicent Todolí.
Notre collaboration avec cette institution fut inaugurée à
l’occasion de la coproduction de l’exposition Dalí, paintings
& films, qui s’est tenue dans ce prestigieux musée londonien.
Elle a également été présentée au Musée d’Art de Los
Angeles (LACMA), puis au Salvador Dalí Museum de Sant
Petersburg (Floride) et enfin au Musée d’Art Moderne de
2
New York (MOMA). Nous avons le plaisir d’accueillir cette
œuvre emblématique jusqu’à la mi‐janvier.
Cette toile appartient depuis 1979, date à laquelle elle fut
acquise auprès de l’Edward James Foundation, à la
collection de la Tate Gallery. Auparavant, elle n’avait eu
pour seul propriétaire qu’Edward James lui‐même qui, à
l’époque, était l’un des mécènes de Dalí. (L’ours de l’entrée
la maison de Portlligat, que vous connaissez certainement,
est un cadeau d’Edward James).
La métamorphose de Narcisse de Dali a été amplement
commentée par David Lomas, professeur d’Histoire de l’Art
de l’Université de Manchester, dans un essai intitulé : “Se
sent morir per uns ulls que són els seus”: Dalí, Narcís i la
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

imatge de simulacre, publié dans Dalí, un creador dissident, en
2004.
De toutes les versions du mythe de Narcisse, la plus connue
est celle des Métamorphoses d’Ovide, selon laquelle Narcisse
est le fils de la nymphe Liriopé et du fleuve Céphise. A sa
naissance, le devin Tirésias prédit à la mère de l’enfant qu’il
vivra longtemps “s’il ne se connaît pas”.
Fort jeune déjà, en raison de sa très grande beauté, il suscite
le désir de bien des jeunes gens des deux sexes. Mais il les
repousse tous. Parmi ses prétendants, se trouve la nymphe
Echo qui tombe éperdument amoureuse de lui. Il ne lui
accorde aucune attention et celle‐ci, désespérée, se retire en
un lieu solitaire où rien d’elle ne subsistera que sa voix. Le
mot “écho” vient du grec et veut dire “résonnance”. Vous
étiez‐vous déjà posé la question ?
Prêtant l’oreille aux suppliques de l’une des victimes de
Narcisse, Némésis, la déesse de la vengeance, contraint
Narcisse, alors qu’il se promène un jour de forte chaleur, à
s’approcher d’une source pour s’y désaltérer, ceci afin qu’il
tombe amoureux de l’image qui s’y reflète, de sa propre
image. Comme il ne parvient pas à la saisir, il se penche vers
son reflet jusqu’à se laisser sombrer dans l’eau. Sur les lieux
de sa mort viendra éclore une fleur qui portera son nom :
Narcisse.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Ce mythe est à l’origine d’un vaste ensemble
iconographique, tant en peinture qu’en sculpture, ainsi que
de nombreux textes littéraires. Pour ne citer que quelquesunes
de ces œuvres : d’Ovide, André Gide – Dalí possédait
dans sa bibliothèque Le Traité du Narcisse – ou encore Paul
Valéry.
En ce qui concerne la peinture, nous avons souhaité évoquer
quelques toiles centrées sur Narcisse lui‐même. C’est le cas
du tableau du peintre de la Renaissance Giovanni Antonio
Boltraffio qui se trouve à la Galerie des Offices.
4
Antonio Boltraffio, Narcisse
Galerie des Offices, Florence
Ou encore celle du Tintoret, Narcisse à la Fontaine, de 1557,
qui se trouve à la Galerie Colonna, à Rome
Le Tintoret, Narcisse à la fontaine, c. 1557
Galerie Colonna de Rome
Ou bien le Narcisse baroque du Caravage, daté de 1594,
exposé à la Galerie Nationale d’Art Ancien de Rome.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Le Caravage, Narcisse, 1594,
Galerie Nationale d’Art Ancien, Rome
Cette toile représentant au premier plan un Narcisse qui se
reflète dans l’eau et dont le genou vient séparer l’œuvre en
deux parties, a très probablement inspiré Dalí.
Chez les peintres du Classicisme, on peut citer le tableau de
Nicolas Poussin, Echo et Narcisse, datant de 1627, exposé au
Musée du Louvre de Paris. On peut y voir, au second plan,
la nymphe Echo, étendue sur un rocher.
Nicolas Poussin, Echo et Narcisse, 1627
Musée du Louvre, Paris
Le personnage de “l’enfant” tient une torche qui projette sa
lumière sur la mort. C’est une scène dramatique qui
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

souligne les détails de l’inévitable et funeste destin de
Narcisse.
Parmi les tableaux plus récents, on peut citer la toile de John
Waterhouse, Echo et Narcisse, datant de 1903, exposée à la
Waker Art Gallery de Liverpool. On y voit Narcisse
découvrant son visage se reflétant dans l’eau, sous le regard
attentif de la nymphe Echo (l’un des personnages les plus
affectés par cette histoire d’amour déçue)...
6
John Waterhouse, Echo et Narcisse, 1903
Waker Art Gallery de Liverpool
Comme toutes les représentations précédentes du mythe,
celle de Salvador Dalí puise sa source dans les
Métamorphoses d’Ovide.
Dans cette version, l’un des personnages du mythe revêt une
importance particulière. Il s’agit de la nymphe Echo,
follement éprise de Narcisse. Ovide la décrit ainsi : “Celle
qui l’aperçut, poussant vers ses filets des cerfs affolés, fut la
nymphe loquace qui ne sait ni se taire quand on parle, ni
parler la première : Echo, qui répète les sons. Echo avait un
corps à l’époque – n’était pas qu’une voix – mais n’avait déjà
plus, la bavarde, l’usage de sa bouche, et ne pouvait que
répéter les tout derniers mots d’une phrase”.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Plus loin, le poète évoque la fin malheureuse de la nymphe :
“Ne restent que la voix et les os : la voix est intacte et les os
ont pris, dit‐on, l’aspect de la pierre. Elle est, depuis, cachée
dans les forêts, et on ne la voit plus dans la montagne. Mais
tout le monde l’entend : un son est là qui vit en elle.”
Peu après, Ovide décrit ainsi le lieu où Narcisse se rend :
“Il était une source limpide, source d’argent aux eaux
miroitantes, que ni pâtres ni chevrettes paissant dans la
montagne, ni aucun autre bétail n’avaient approchée ; que
nul oiseau, nulle bête sauvage, nulle branche tombée d’un
arbre n’avait troublée. Autour d’elle, de l’herbe, nourrie par
l’humidité toute proche, et un bosquet pour empêcher les
rayons du soleil d’attiédir ce point d’eau.” Telle est la
description que fait Ovide de ce lieu idyllique et solitaire :
un lieu pratiquement vierge, difficilement accessible, qui
nous rappelle immédiatement la nature géologique du Cap
de Creus, sur laquelle nous reviendrons plus loin.
Dalí en Narcisse
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Sur la photo présentée ici, actuellement conservée au Centre
d’Etudes Daliniennes et très vraisemblablement prise par
Gala ‐ car nous en possédons le négatif original ‐ on voit le
peintre étendu au‐dessus d’un point d’eau de la Punta dels
Tres Frares dans la calanque Galladera, située entre le Cap
de Creus et Port de la Selva, l’un des rares sites préservés de
notre côte, où l’on ne peut se rendre que par la mer.
Pour mieux vous permettre de situer ce lieu, voici une carte
sur laquelle figurent Cadaqués, Portlligat et la Punta dels
Tres Frares qui, comme on peut le voir, est difficilement
accessible autrement que par la mer.
8
Si l’on observe attentivement le paysage de La métamorphose
de Narcisse de Salvador Dalí, on y reconnait la texture si
caractéristique des rochers du Cap de Creus, si souvent
présente dans l’œuvre dalinienne.
Retournons au poème d’Ovide, au moment où le jeune
homme se penche pour se désaltérer : “Pendant qu’il boit,
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

fasciné par le reflet de sa propre beauté, il s’éprend de cet
être sans corps, confond le corps avec son ombre.” (417)
Le poète décrit ce que ressent Narcisse : “Il me plait et je le
vois. Mais ce que je vois, qui me plait, je ne peux le rejoindre.
Dans quel égarement est maintenu un amoureux ! Et,
comble de douleur, il n’y a pour nous séparer ni mer
immense, ni routes, ni montagnes, ni murailles aux portes
fermées. L’obstacle n’est qu’un peu d’eau”. (446‐448)
Ce n’est que plus tard qu’il se reconnaît : “C’est moi qui suis
toi, je le devine ; et mon image ne me leurre point. Je brûle
de l’amour de moi...Que faire ? ”
A la fin du texte d’Ovide, Narcisse meurt et “Le corps n’était
plus là. A la place du corps on trouva une fleur au cœur
jaune safran entouré de pétales blancs”. (509‐510)
S’il est dangereux de regarder les dieux dans les yeux, il l’est
encore plus de fixer le regard sur le reflet incertain de l’eau.
L’histoire de Narcisse nous parle de la difficulté et du désir
de l’être humain à la recherche d’une forme de stabilité,
d’une marque d’identité, quand bien même elle résiderait
dans ce qui est mouvant et trompeur. Dans la solitude du
miroir, nous voici face à notre impénétrable et néanmoins
attirante et irrésistible réalité.
Si nous poursuivons la lecture d’Ovide, plus nous avançons
et plus le mélange créé par la synthèse des phrases, du jeu
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

des voix et des répétitions d’Echo intensifie de façon
dramatique l’idée d’inaccessibilité de l’objet du désir.
La mère de Narcisse, la nymphe Liriopé demande à Tirésias
si son fils vivra vieux. Et le vieil homme lui répond que
Narcisse vivra de longues années “s’il ne se connaît pas”. La
vision de l’aveugle Tirésias s’oppose à la fixité hypnotique
de l’image, dont le pouvoir est si puissant qu’elle est
susceptible de nous détruire.
La volonté des Dieux, c’est que Narcisse aime, sans que son
désir ne puisse être satisfait. L’objet de cet amour
impossible, c’est sa propre image qui se reflète dans l’eau
paisible et cristalline. Tout comme il est trompé par la voix
d’Echo qui n’est jamais que sa propre voix.
L’élément aquatique est de loin le plus confondant, car il lui
10
soumet une image qu’il n’identifie pas comme étant la
sienne.
L’eau permet de rendre notre image plus “naturelle”, car les
miroirs sont bien plus froids. Le miroir d’eau de Narcisse,
c’est la porte ouverte à l’imagination. Le reflet suggère une
idéalisation, il ne s’agit pas d’une image statique comme
celle que nous renvoie le miroir, l’eau offre mille possibilités.
Le paradoxe : les images trompent, tout comme le monde
physique, mais si nous réussissons à les traverser, nous
parvenons à la connaissance. Narcisse, lui aussi, parvient à
la connaissance de lui‐même, en traversant la mince surface
de l’eau : “C’est moi qui suis toi. Je le devine et mon image
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

ne me leurre point”, une image insaisissable, tout comme
l’élément qui la génère.
Mais la connaissance ne va pas sans entraîner la mort. Si
nous parvenons à traverser ces images, elles ne sont plus
trompeuses, mais cette traversée équivaut à un pas entre la
vie et la mort.
Lorsque Narcisse comprend que c’est la mort qui l’attend, il
pleure et ses larmes effacent l’objet de son amour, viennent
briser l’image qui suscite son désir : “Il troubla l’eau de ses
larmes et l’agitation du bassin en rendit les traits incertains”
(Ovide).
La métamorphose s’était produite et “Son sang imbiba la
terre et de lui naquit une fleur blanche à la corolle rouge”,
une fleur qui pousse au bord des étangs et que l’on appelle
Narcisse.
Nous voudrions rappeler l’importance des métamorphoses
dans l’œuvre de Dalí. Il est d’ailleurs particulièrement
significatif que le mot lui‐même figure dans le titre de
l’œuvre.
Freud
En juillet 1938, Dalí se rend à Londres afin de rencontrer
Freud et, au cours de cette visite, lui montre ce tableau. Il
devait s’agir, pour Dalí d’une œuvre particulièrement
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

significative puisqu’il l’utilisa en guise de « lettre de
recommandation » auprès d’une personne jouissant d’une
grande réputation et qu’il admirait énormément. Freud
commente : “Jusqu’à présent, j’étais enclin à penser que les
surréalistes – qui semblent m’avoir choisi pour Saint Patron
– étaient complètement fous. Mais ce jeune Espagnol, avec
ses yeux fanatiques et son indiscutable maîtrise technique,
me conduit à penser autrement. Il serait en fait très
intéressant d’explorer, du point de vue analytique,
l’évolution d’une œuvre comme celle‐ci …”
Dans ce tableau, l’artiste met l’accent sur le drame humain
de l’amour, de la mort et de la transformation, connue en
psychanalyse sous le nom de « narcissisme ». Dans son
Introduction à la psychanalyse, Sigmund Freud définit ce
terme comme “le déplacement de la libido de l’individu vers
12
son propre corps, vers le “moi” du sujet.” Le « moi » est le
sujet et l’objet du désir.
La représentation d’objets oniriques et d’images du
quotidien revêtant des formes composites surprenantes et
insoupçonnées s’inspire en grande partie des théories de
Freud.
Nous abordons ici l’un des points évoqués au début de cet
exposé. Dalí développe la “méthode paranoïaque‐critique”
qu’il décrit de la façon suivante : “méthode spontanée de
connaissance irrationnelle basée sur l’objectivation critique
et systématique des associations et interprétations
délirantes”.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Dans l’article intitulé “Total camouflage for total war”,
publié dans la revue Esquire en août 1942, Dali lui‐même
explique en quoi consiste cette méthode : “La découverte
des “images invisibles” s’inscrivait certainement dans ma
destinée. A l’âge de six ans, j’ai étonné mes parents et leurs
amis par mon don très médiumnique de “voir les choses
différemment”. J’ai toujours vu ce que les autres ne voyaient
pas ; et ce que eux voyaient, je ne le voyais pas.”
Il ajoute plus loin : “J’avais l’esprit paranoïaque. La paranoïa
est définie comme une illusion systématique
d’interprétation. C’est cette illusion systématique qui, dans
un état plus ou moins morbide, constitue la base du
phénomène artistique en général, et de mon génie magique
pour transformer la réalité, en particulier.”
C’est la première fois qu’il écrit et qu’il peint en appliquant
la méthode qu’il a conçue.
Interprétation dalinienne. Poème explicatif de la méthode
paranoïaque‐critique.
En 1937, à Paris, Dalí publie aux Editions Surréalistes un
poème portant le même titre que le tableau, dans lequel il
déclare qu’il doit être lu tout en observant la toile. Le peintre
se livre là à ce que l’on pourrait en quelque sorte nommer
une démarche pédagogique.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Selon Dalí, il s’agit là du premier poème et du premier
tableau obtenus entièrement d’après l’application intégrale
de sa méthode paranoïaque‐critique.
Dans le texte, Dalí recommande d’observer le tableau dans
un état de “fixation distraite”, à la faveur duquel le
personnage de Narcisse disparaitra progressivement.
Au début du poème, le peintre nous fait entendre deux
pêcheurs :
Premier pêcheur de Portlligat : «Qu’est‐ce qu’il a ce garçon, à se
regarder toute la journée dans la glace ?
Second pêcheur de Portlligat : « Si tu veux que je te le dise
(baissant la voix) : Il a un oignon dans la tête ».
L’expression «avoir un oignon dans la tête» correspond
exactement à la notion psychanalytique de «complexe». S’il a un
oignon dans la tête, celle‐ci peut fleurir d’un moment à l’autre,
14
Narcisse !
Le poème propose une description du paysage qui apparait
à l’arrière plan de la toile.
“Sur la plus haute montagne
le dieu de la neige,
sa tête éblouissante penchée sur l’espace vertigineux
des reflets,
se met à fondre de désir
dans les cataractes verticales du dégel.
Description de l’œuvre
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Dans cette œuvre exceptionnelle de Salvador Dalí, nous
pouvons observer l’image double de Narcisse et
l’aboutissement de sa transformation. A gauche, nous
voyons le personnage de Narcisse, dont les contours
imprécis se reflètent dans l’eau, la tête posée sur le genou, se
courbant très probablement pour mourir. A côté, l’image
double donnant à voir la transformation de Narcisse, dans
une main tenant un œuf d’où surgira la fleur du même nom,
une main de couleur grise évoquant la mort, avec son ongle
fissuré et son armée de fourmis, symboles de putréfaction et
de mort.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Dans son poème, Dalí écrit :
Le corps de Narcisse se vide et se perd
Dans l’abîme de son reflet
Comme le sablier que l’on ne retournera pas.
Narcisse, tu perds ton corps
Emporté et confondu par le reflet millénaire de ta disparition,
Ton corps frappé de mort
Descend vers le précipice des topazes aux épaves jaunes de
l’amour,
Ton corps blanc englouti
Entre ces deux images, on remarque la présence d’un
groupe d’individus que le peintre, dans son texte, appelle les
“hétérosexuels”, parmi lesquels, toujours selon l’artiste, se
trouvent un Hindou, un Catalan, un Allemand, un Russe, un
Américain, une Suédoise et une Anglaise. Il s’agirait des
16
prétendants des deux sexes séduits et systématiquement
éconduits par Narcisse.
En arrière plan, derrière la montagne, on aperçoit un
personnage. Il pourrait s’agit d’Echo, ou encore, si l’on en
croit d’autres versions, de l’écho de la main tenant l’œuf.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Le personnage juché sur un piédestal pourrait être Narcisse
lui‐même, après l’expérience de sa transformation. Pourquoi
un piédestal ? Parce qu’il permet l’adoration de soi,
l’exhibition de l’objet.
Lorsque le poème touche à sa fin, à ce qui correspond dans
la version d’Ovide à la mort de Narcisse et à sa
transformation en fleur, c’est, dans la version de Dalí,
l’amour qui apparaît, en la personne de Gala, venue le
sauver de son destin funeste. Et c’est dans la strophe finale
du poème que s’opère la métamorphose à laquelle le titre de
l’œuvre fait référence :
“Quand cette tête se fendra
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Quand cette tête se craquellera
Quand cette tête éclatera
Ce sera la fleur,
Le nouveau Narcisse,
Gala,
Mon Narcisse.”
L’autre aspect que nous avons évoqué au début de cette
intervention est la dimension technique de l’œuvre. On
pourrait dire qu’il s’agit d’une huile sur toile à la facture
particulièrement fine. Dalí utilise là une technique très
élaborée et soignée, où de petits traits de pinceaux
minutieusement travaillés viennent peu à peu créer les
formes et les volumes. Il ajoute à la peinture à l’huile des
effets de glacis ou de petites touches plus transparentes, peu
18
colorés, afin de composer différentes parties et divers
détails. C’est pourquoi le résultat final laisse voir une
différence de luminosité entre les parties mates et d’autres
plus brillantes. Remarquez les pierres émergeant de l’eau
dans la partie gauche de la toile : de petits traits de pinceaux
brillants venant déposer une certaine texture sur le fond plat
et paisible du lac.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Nous soulignerons aussi la richesse des couleurs saturées et
l’équilibre de la composition.
Si l’on considère que cette œuvre date de 1937, on
remarquera son très bon état de conservation, ce qui atteste
une fois encore de la qualité de la technique picturale.
Le dispositif
Le dispositif d’exposition est l’un des autres aspects
importants que nous évoquions au début de cet exposé. Il y
a ici deux points intéressants.
C’est tout d’abord, c’est la première fois que ce dispositif
d’exposition est utilisé. D’ailleurs, lorsque Vicent Todolí, le
directeur de la Tate, est venu ici, à Figueres, pour la
présentation de cette toile, il avait formulé le souhait qu’elle
soit exposée ainsi. A l’occasion de la présentation de l’œuvre
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

dans ce Théâtre‐Musée, nous avons donc souhaité souligner
le plus possible la force de ce tableau, en concevant un
dispositif neutre et transparent, où la lumière se focalise sur
la toile. Il est l’œuvre de Pep Canaleta et d’Àlex Gifreu,
originaires de Figueres, qui l’ont conçu d’après une idée
originale et à la fois fort simple et austère, mettant en valeur
l’œuvre et non le dispositif d’exposition.
Par ailleurs, c’est également la première fois que l’on peut
voir, à travers le méthacrylate, l’envers du tableau, qui
comporte généralement des informations intéressantes,
comme par exemple les étiquettes des expositions dans le
cadre desquelles la Métamorphose de Narcisse a été présentée.
Enfin, c’est aussi la première fois que la toile et le manuscrit
du poème sont exposés conjointement. La première édition
20
du poème fut publiée le 25 juin 1937 aux Éditions
Surréalistes, à Paris. La version anglaise de ce texte parut au
même moment, publiée par la Galerie Julien Levy.
Le manuscrit original est conservé aux Archives du Centre
d’Etudes de la Fondation. Il est relié et est composé d’une
partie manuscrite de 22 pages de papier à lettres, dont 14
pages autographes, en français.
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

Il contient également deux croquis au crayon, dessins
préparatoires au tableau de la Métamorphose ;
un exemplaire de l’édition française, et un exemplaire de
l’édition anglaise incluant trois photographies du
photographe Cecil Beaton.
Salvador Dalí a réuni dans ce tableau la tradition classique
de la mythologie grecque et les dernières recherches de la
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians

science, la psychanalyse en l’occurrence. Il recourt pour cela
au mythe de Narcisse, un mythe chargé de sens pour un
artiste qui parvient à synthétiser avec maestria les
différentes sources auxquelles il s’abreuve, comme c’est
alors le cas du classicisme, et qu’il conjugue à la modernité
par le truchement de la psychanalyse et à ses obsessions que
sont l’amour qu’il porte à Gala et aux paysages qu’il chérit
tant.
Dans Comment on devient Dalí, l’artiste fait l’apologie de ce
paysage:
«C’est en ce lieu privilégié qu’il y a le moins d’espace entre
le réel et le sublime. Mon paradis mystique commence aux
plaines de l’Empordà, il est cerné par les collines des monts
Albères et trouve son sens dans la baie de Cadaqués. Ce
pays est mon inspiration permanente. Le seul endroit du
22
monde aussi où je me sente aimé”. 1
Rosa Mª Maurell
Centre d’Etudes Daliniennes
19 décembre 2008
1 Dalí, Salvador, Comment on devient Dali,
Histoire d’un tableau – Métamorphose de Narcisse
Rosa Mª Maurell – Centre d’Estudis Dalinians