ÉMERGENCE Magazine 2015
Artiste à temps plein depuis peu, Emilie fait son arrivée dans le paysage culturel montréalais. Elle possède une expérience de 12 ans en photographie, une formation collégiale en arts plastiques au Cégep du Vieux-Montréal, a complété une majeure en photographie à l’Université Concordia et une mineure en Enseignement des arts à l’UQàM. Elle cumule une multitude d’expériences professionnelles et artistiques, dont deux expositions avec le collectif Pinakotheke (2011-2012) et une collaboration à la semaine de la Rencontre de la Création à Natashquan (2013). C’est en s’inspirant de sa mère, originaire de ce village nord-côtier qu’elle lance par le biais de l’auto-édition son premier livre de photographie intitulé Mémoire reconstituée, projet sur ma mère. « Ce livre fût la conclusion d’un travail personnel sur les souvenirs d’enfance de ma mère ainsi que sur la dualité de notre relation. Une oeuvre plutôt personnelle, mais qui, à la fois, a rejoint la mémoire collective des habitants de la place. » nous dit l’artiste quant à ce projet.
Artiste à temps plein depuis peu, Emilie fait son arrivée dans le paysage culturel montréalais. Elle possède une
expérience de 12 ans en photographie, une formation collégiale en arts plastiques au Cégep du Vieux-Montréal,
a complété une majeure en photographie à l’Université Concordia et une mineure en Enseignement des arts à
l’UQàM. Elle cumule une multitude d’expériences professionnelles et artistiques, dont deux expositions avec le
collectif Pinakotheke (2011-2012) et une collaboration à la semaine de la Rencontre de la Création à Natashquan
(2013). C’est en s’inspirant de sa mère, originaire de ce village nord-côtier qu’elle lance par le biais de l’auto-édition
son premier livre de photographie intitulé Mémoire reconstituée, projet sur ma mère. « Ce livre fût la conclusion
d’un travail personnel sur les souvenirs d’enfance de ma mère ainsi que sur la dualité de notre relation. Une oeuvre
plutôt personnelle, mais qui, à la fois, a rejoint la mémoire collective des habitants de la place. » nous dit l’artiste
quant à ce projet.
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Au cours des années, j’ai pris conscience du pouvoir expressif de l’intuition et de l’aléatoire en art. J’estime qu’il<br />
est impossible de s’exprimer librement en pratiquant un art planifié, calculé, mesuré ou trop réfléchi.<br />
Pour créer mes œuvres, j’utilise donc volontairement des techniques et des médiums que je ne peux pas<br />
contrôler totalement, qui encouragent l’impulsivité et qui forcent le hasard à s’imposer. C’est de cette façon<br />
que j’arrive à créer des univers abstraits ou semi-figuratifs qui évoquent probablement des souvenirs enfouis<br />
en moi ; des atmosphères, des rêves. Ces univers font partie de moi et m’appartiennent mais je désire que<br />
d’autres se les approprient et y reconnaissent leur propre monde intérieur.<br />
La première étape de mon processus créatif est très courte mais intensément sensuelle et enivrante. Elle se<br />
fait en l’absence totale de projet, d’idée préconçue ou de plan. Me laissant guider par de la musique, ma main<br />
saisit un bâton de fusain, un crayon ou un flacon d’encre et laisse libre cours à un réseau de lignes et de formes<br />
qui construisent la composition de l’œuvre. La seconde étape consiste à faire jaillir l’oeuvre à partir de cette<br />
composition aléatoire. J’y applique les couleurs et les textures dans un souci esthétique méticuleux tout en<br />
cherchant à atteindre un équilibre visuel. Cette recherche d’équilibre me vient certainement de l’influence<br />
qu’ont eue sur moi mes études en architecture. Il en résulte des œuvres dans lesquelles se marient formes<br />
organiques et lignes structurantes où chaque ligne, chaque tache de couleur joue un rôle déterminant.<br />
________________<br />
Mon travail est souvent apprécié par des gens qui ne s’étaient jamais intéressés à l’art auparavant ou qui<br />
n’étaient pas attirés par l’art abstrait.<br />
Mes œuvres ont longtemps été disponibles dans plusieurs galeries d’art à travers le Québec mais, suite à de<br />
mauvaises expériences, j’ai pris la décision de quitter ce milieu. Je reçois la clientèle à mon atelier-galerie sur<br />
rendez-vous.<br />
C © DÉCEMBRE / JANVIER <strong>2015</strong><br />
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