Dossier de presse - le Petit Théâtre
Dossier de presse - le Petit Théâtre
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<strong>Dossier</strong> <strong>de</strong> <strong>presse</strong><br />
LE PETIT CHAPERON UF<br />
du 15 septembre au 3 octobre 2010<br />
~ 60 minutes<br />
Tout public dès 8 ans<br />
Création - production :<br />
Le petit théâtre
DISTRIBUTION<br />
Texte : Jean-Clau<strong>de</strong> Grumberg<br />
Mise en scène : Heidi Kipfer<br />
Scénographie : David Deppierraz<br />
Lumières : Christian Michaud<br />
Musique et création sonore : Gil<strong>le</strong>s Abravanel assisté <strong>de</strong> Mathias Demoulin<br />
Costumes : Clau<strong>de</strong> Rueger<br />
Maquillage et masques : Céci<strong>le</strong> Kretschmar assistée <strong>de</strong> Malika Stahli<br />
Chorégraphie : Caroline Lam<br />
avec :<br />
Aline De Mello Morais et Luana Vo<strong>le</strong>t (en alternance)<br />
Marc Berger<br />
Marc Mayoraz<br />
Anne-Marie Yerly (la voix <strong>de</strong> la grand-mère)<br />
Création – production: <strong>le</strong> petit théâtre<br />
2
RÉSUMÉ<br />
Le petit chaperon Uf <strong>de</strong> Jean-Clau<strong>de</strong> Grumberg<br />
Ce <strong>de</strong>rnier propose une adaptation libre qui par<strong>le</strong> <strong>de</strong> la soif <strong>de</strong> liberté à laquel<strong>le</strong><br />
<strong>le</strong> conte est communément associé. On quitte la sphère <strong>de</strong> l’intime et <strong>de</strong>s<br />
relations transgénérationnel<strong>le</strong>s pour plonger dans <strong>le</strong> vaste mon<strong>de</strong>. Ici, <strong>le</strong> loup est<br />
« déguisé en caporal, par<strong>le</strong> français avec l’accent loup » et s’appel<strong>le</strong> Wolf… Son<br />
animalité se trouve renforcée par l’uniforme et par l’absurdité barbare <strong>de</strong>s lois<br />
et <strong>de</strong>s règ<strong>le</strong>s qu’il semb<strong>le</strong> inventer au fur et à mesure <strong>de</strong> son long dialogue avec <strong>le</strong><br />
petit chaperon - car il a découvert, en examinant <strong>le</strong>s papiers <strong>de</strong> l’enfant, qu’el<strong>le</strong><br />
était « Uf »… « Rouge interdit Uf. Uf doit porter capuchon jaune » lui<br />
ordonne-t-il d’emblée. Puis, quand il découvre ce que contient <strong>le</strong> panier <strong>de</strong><br />
l’enfant : « Beurre ! Interdit Ufs. (Il rit <strong>de</strong> plaisir). Ah ah ah ! Beurre confisqué.<br />
»… et ainsi <strong>de</strong> suite.<br />
Plus la pièce avance, plus <strong>le</strong>s droits <strong>de</strong> la petite s’amenuisent et l’on observe ces<br />
scènes avec un sentiment <strong>de</strong> révolte mitigé, d’autant plus amusé que <strong>le</strong> ridicu<strong>le</strong> du<br />
loup ne cesse <strong>de</strong> s’accentuer et que <strong>le</strong>s dialogues <strong>de</strong> sourds abon<strong>de</strong>nt. La<br />
transposition politique et historique ne souffre d’aucune imperfection et <strong>le</strong><br />
message transparaît avec vigueur – en adéquation avec ce que Jean-Clau<strong>de</strong><br />
Grumberg annonce en introduction : « Connaître l’histoire, <strong>le</strong>s histoires, la vraie<br />
Histoire, à quoi cela sert-il ? Sinon à a<strong>le</strong>rter <strong>le</strong>s chaperons d’aujourd’hui, à<br />
avertir <strong>le</strong>s enfants que la liberté <strong>de</strong> traverser <strong>le</strong> bois pour porter à sa<br />
grand-mère un pot <strong>de</strong> beurre et une ga<strong>le</strong>tte n’est jamais définitivement acquise…<br />
» Pièce en forme d’avertissement donc, qui prolonge tout autant <strong>le</strong> conte originel<br />
en <strong>de</strong> multip<strong>le</strong>s échos et lui apporte une vigueur nouvel<strong>le</strong>, en phase avec l’époque -<br />
ce qui ne lui ôte cependant en rien son caractère profondément ludique et<br />
inventif.<br />
3
INTENTIONS DE MISE EN SCÈNE<br />
Heidi Kipfer présente l’origine du projet<br />
« En 2008, à l’occasion d’un stage <strong>de</strong> théâtre avec <strong>de</strong>s enfants <strong>de</strong> 9 à 13 ans, j’ai<br />
choisi <strong>de</strong> mettre en jeu Le <strong>Petit</strong> Chaperon Uf.<br />
Les réactions <strong>de</strong>s enfants après la première <strong>le</strong>cture ont été très vives et ont<br />
donné lieu à une discussion très animée autour <strong>de</strong>s thèmes abordés dans la pièce.<br />
Les <strong>de</strong>ux plus âgés ont fait <strong>le</strong> lien avec l’holocauste (<strong>le</strong> port obligatoire du<br />
capuchon jaune), <strong>le</strong>s plus petits ont fait allusion aux injustices dans la cour <strong>de</strong><br />
récréation, à la vio<strong>le</strong>nce <strong>de</strong>s grands sur <strong>le</strong>s petits, au racket, à la méchanceté, à<br />
l’abus <strong>de</strong> pouvoir, à l’injustice qui règne dans <strong>le</strong> mon<strong>de</strong>.<br />
Après une semaine intense (<strong>le</strong>s rô<strong>le</strong>s du loup et du chaperon avaient été répartis<br />
entre tous), nous avons abouti à une présentation <strong>de</strong>vant <strong>le</strong>s famil<strong>le</strong>s et amis.<br />
Le public, adultes et enfants confondus, a été très touché par la gravité teintée<br />
d’humour <strong>de</strong> la pièce.<br />
C’est à l’issue <strong>de</strong> cette expérience, que j’ai pris la décision <strong>de</strong> poursuivre<br />
l’aventure. »<br />
Intentions <strong>de</strong> mise en scène<br />
« J’ai fait <strong>le</strong> choix <strong>de</strong> m’éloigner <strong>de</strong> la fab<strong>le</strong> champêtre (à l’orée d’un bois, non loin<br />
d’un village…) et <strong>de</strong> situer l’action dans un espace urbain.<br />
La scène représente un mur austère et menaçant rappelant d’autres murs <strong>de</strong> par<br />
<strong>le</strong> mon<strong>de</strong>… Un lieu <strong>de</strong> passage dans <strong>le</strong>quel on ne s’attar<strong>de</strong> pas, car on peut y faire<br />
<strong>de</strong> mauvaises rencontres…<br />
Le chaperon sera interprété par <strong>de</strong>ux enfants (en alternance), afin d’être proche<br />
du jeune public et <strong>de</strong> lui permettre <strong>de</strong> s’i<strong>de</strong>ntifier plus faci<strong>le</strong>ment. J’ai souhaité,<br />
pour renforcer la force dramatique, confronter <strong>le</strong> mon<strong>de</strong> <strong>de</strong>s adultes avec celui<br />
<strong>de</strong>s enfants, <strong>le</strong> rô<strong>le</strong> du loup étant interprété par un acteur chevronné et <strong>le</strong> rô<strong>le</strong><br />
du chaperon par une actrice enfant tout en fraîcheur.<br />
La lumière et <strong>le</strong> son seront <strong>de</strong>s partenaires précieux dans cette « jung<strong>le</strong> <strong>de</strong>s<br />
vil<strong>le</strong>s ». Sans illustrer, ni commenter, ils agiront fortement sur l’imaginaire,<br />
accompagneront la narration : un mauvais rêve avec tout <strong>de</strong> même <strong>de</strong> bel<strong>le</strong>s<br />
éclaircies ! »<br />
4
Le spectac<strong>le</strong> sera précédé d’un prologue :<br />
Le petit chaperon qu’on appelait rouge parce qu’il en portait un, <strong>de</strong> chaperon<br />
(rouge), tiré <strong>de</strong> <strong>Petit</strong>s chaperons dans <strong>le</strong> rouge <strong>de</strong> Pierre Jour<strong>de</strong> (éditions<br />
Archange Minotaure)<br />
Il sera ponctué par <strong>de</strong>ux chansons, dont la musique est composée par Gil<strong>le</strong>s<br />
Abravanel:<br />
- "Le rock du loup", paro<strong>le</strong>s d'après Jean-Marie Pubellier<br />
- "Ah <strong>le</strong>s loups (Y'a)", paro<strong>le</strong>s d'après Suzanne Quentin<br />
5
L'AUTEUR : JEAN-CLAUDE GRUMBERG<br />
Né en 1939, Jean-Clau<strong>de</strong> Grumberg exerce plusieurs métiers avant d'entrer<br />
comme comédien dans la compagnie Jacques Fabbri. Il abor<strong>de</strong> l'écriture<br />
théâtra<strong>le</strong> en 1968 avec Demain une fenêtre sur rue, puis Mathieu Legros, Chez<br />
Pierrot, Michu, Rixe et Amorphe d'Ottenburg. Il se penche alors sur ce qui <strong>le</strong><br />
hante <strong>de</strong>puis tout petit : la disparition <strong>de</strong> son père dans <strong>le</strong>s camps<br />
d'extermination nazis et compose une trilogie sur <strong>le</strong> thème <strong>de</strong> l'occupation et du<br />
génoci<strong>de</strong> qui sera jouée dans <strong>le</strong> mon<strong>de</strong> entier : Dreyfus (1974), L'Atelier (1979)<br />
et Zone libre (1990). Il travail<strong>le</strong> éga<strong>le</strong>ment pour la télévision ou <strong>le</strong> cinéma,<br />
notamment avec François Truffaut, Constantin Costa Gavras et Pierre Boutron.<br />
Il est l'un <strong>de</strong>s rares auteurs dramatiques contemporains français vivants à être<br />
étudié à l'éco<strong>le</strong> (notamment l'Atelier). Jean-Clau<strong>de</strong> Grumberg a reçu <strong>le</strong> Grand<br />
prix <strong>de</strong> l'Académie française en 1991 et <strong>le</strong> Grand prix <strong>de</strong> la SACD 1999 pour<br />
l'ensemb<strong>le</strong> <strong>de</strong> son œuvre ; <strong>le</strong> Molière du meil<strong>le</strong>ur auteur dramatique en 1991 pour<br />
Zone libre et en 1999 pour l'Atelier, ainsi que <strong>le</strong> César du meil<strong>le</strong>ur scénario pour<br />
Amen <strong>de</strong> Costa-Gavras en 2002.<br />
En 1999, il se tourne vers un nouveau public avec Le <strong>Petit</strong> Violon, pièce <strong>de</strong><br />
théâtre <strong>de</strong>stinée aux enfants. Jean-Clau<strong>de</strong> Grumberg <strong>de</strong>vient dès lors un auteur<br />
<strong>de</strong> littérature <strong>de</strong> jeunesse reconnu.<br />
6
LA METTEUR EN SCENE: HEIDI KIPFER<br />
FORMATION<br />
2007 Certificat FSEA Animer <strong>de</strong>s sessions <strong>de</strong> formations pour adultes<br />
1980 – 1982 Eco<strong>le</strong> « Tota<strong>le</strong>s Theater », Kulturmüh<strong>le</strong>, Lützelflüh, (Berne),<br />
Jolanda Rodio<br />
1978 – 1980 Conservatoire <strong>de</strong> Genève<br />
1974 Maturité langues mo<strong>de</strong>rnes<br />
ÉTUDES DE CHANT<br />
2003-2008 avec Mireil<strong>le</strong> Cuenod<br />
1998-2000 avec Catherine Berthet<br />
1995 – 1996 Chant traditionnel italien avec Giovanna Marini ( faculté <strong>de</strong><br />
musicologie Paris XIII)<br />
1986 – 1990 avec Dominique Annen<br />
1982 – 1985 avec Heidi Reymond<br />
POSTURE ET COMPORTEMENT VOCAL<br />
2009 stage Roy Hart centre international artistique Château <strong>de</strong><br />
Maléargues avec David Goldsworthy « Voice in action »<br />
2008 stage Roy Hart avec Ian Magilton<br />
2007 stage avec Céci<strong>le</strong> Fournier, cantatrice et professeur <strong>de</strong> chant au<br />
Conservatoire <strong>de</strong> Grenob<strong>le</strong> « La voix, un art et un métier »<br />
2004 Stages avec Jaques Bonhomme, psycho-phonologue et<br />
musicothérapeute<br />
1996-97 Métho<strong>de</strong> Fel<strong>de</strong>nkrais, cours avec François Combeau<br />
ENSEIGNEMENT<br />
dès 2008 Intervenante pour la formation continue HEPVD et BEJUNE<br />
dès 2004 Intervenante à la HETSR (La Manufacture), responsab<strong>le</strong> du<br />
modu<strong>le</strong> voix<br />
2001-2008 Chargée <strong>de</strong> cours à la Haute Eco<strong>le</strong> Pédagogique, Lausanne dans <strong>le</strong><br />
cadre du DPSP (Développement personnel en situation<br />
professionnel<strong>le</strong>) et formation continue<br />
1997-2001 Chargée <strong>de</strong> cours au SPES (séminaire pédagogique Lausanne)<br />
1995-2004 Enseignante <strong>de</strong> la pose <strong>de</strong> voix et l’expression parlée à la RSR,<br />
département <strong>de</strong>s ressources humaines<br />
7
THÉÂTRE<br />
En 2004, création d’une nouvel<strong>le</strong> compagnie : « La Mezza Luna »<br />
Le train du sud, 2005, m.s. Dominique Bourquin<br />
Ma Solange, comment t’écrire mon désastre, A<strong>le</strong>x Roux <strong>de</strong> Noël<strong>le</strong> Renau<strong>de</strong> m.s<br />
François Gremaud<br />
En préparation pour septembre 2010, Le petit chaperon UF <strong>de</strong> Jean-Clau<strong>de</strong><br />
Grumberg<br />
Stabat Mater Furiosa <strong>de</strong> Jean-Pierre Siméon, avril 2011<br />
En 1989, fon<strong>de</strong> avec Marie Perny, LE THEATRE MUSICAL qui donne<br />
naissance à plusieurs créations origina<strong>le</strong>s où se mê<strong>le</strong>nt texte et musique :<br />
Un tour <strong>de</strong> manège, 2003, conception Heidi Kipfer collaboration artistique Rita<br />
Gay<br />
Les dimanches <strong>de</strong> la vie, 2001, m.s Anne-Marie Delbart<br />
Perdants Magnifiques, 1999, m.s Anne-marie Delabart<br />
Le pain <strong>de</strong> la veil<strong>le</strong>, 1997, m.s Anne-Marie Delbart<br />
La part <strong>de</strong> l'ange, d'après Christian Bobin, 1997, m.s Bruno Zecca<br />
Le coeur du mon<strong>de</strong>, d'après Henri Gougaud, 1996, m.s Jaques Maître<br />
Les oiseaux <strong>de</strong> passage, 1993, m.s Armand Deladoey<br />
Caramel Blues, 1990, m.s Philippe Morand<br />
Histoires d'hommes, 1989, collaboration artistique Jaques Mae<strong>de</strong>r<br />
A partir <strong>de</strong> 1982, comédienne dans l'institution et dans diverses compagnies<br />
indépendantes<br />
Spectac<strong>le</strong>s <strong>le</strong>s plus récents :<br />
Je tremb<strong>le</strong> <strong>de</strong> Joël Pommerat m.s Katia Delay<br />
Vio<strong>le</strong>tte sur la terre <strong>de</strong> Caro<strong>le</strong> Fréchette m.s Jo Boegli<br />
Le Songe <strong>de</strong> Auguste Srtindberg m.s Anne-Céci<strong>le</strong> Moser<br />
La Mort-Marraine <strong>de</strong> Anne Quesenand m.s Philippe Morand<br />
Neige <strong>de</strong> Maxence Fermine, m.s Dominique Bourquin<br />
Victor ou <strong>le</strong>s enfants au pouvoir <strong>de</strong> Georges Vitrac m.s Benjamin Knobil<br />
8
LES COMEDIENS<br />
Aline DE MELLO MORAIS<br />
Née <strong>le</strong> 29 avril 1998.<br />
Quand el<strong>le</strong> ne répète pas son rô<strong>le</strong> <strong>de</strong> <strong>Petit</strong> Chaperon, Aline vi<strong>de</strong> <strong>de</strong>s cartons,<br />
puisqu’el<strong>le</strong> vient <strong>de</strong> déménager à Epalinges. El<strong>le</strong> rentre en 7 e année, à l’Eco<strong>le</strong> <strong>de</strong><br />
Bois-Murat.<br />
El<strong>le</strong> a une sœur aînée <strong>de</strong> 15 ans.<br />
Aline a commencé <strong>le</strong> théâtre en 2007, en participant à la pièce Airport Kids <strong>de</strong><br />
Stefan Kaegi, mise en scène Lola Arias et Stefan Kaegi présentée au théâtre <strong>de</strong><br />
Vidy. El<strong>le</strong> a ensuite participé à la tournée à travers une bonne partie <strong>de</strong> l’Europe :<br />
Serbie, Suè<strong>de</strong>, Finlan<strong>de</strong>, Al<strong>le</strong>magne, Autriche, France.<br />
Heidi Kipfer a découvert Aline grâce au DVD du spectac<strong>le</strong>. El<strong>le</strong> l’a alors<br />
contactée pour lui proposer <strong>le</strong> rô<strong>le</strong> du <strong>Petit</strong> Chaperon UF.<br />
Aline aime <strong>le</strong>s différents rô<strong>le</strong>s qu’el<strong>le</strong> a eus au théâtre jusqu’à présent. El<strong>le</strong><br />
apprécie <strong>de</strong> jouer quelqu’un d’autre, d’être maquillée et habillée en conséquence.<br />
Ce qu’el<strong>le</strong> apprécie en <strong>de</strong>hors du théâtre : <strong>le</strong>s vacances, la musique, ses amis qui<br />
sont très importants pour el<strong>le</strong> et sa famil<strong>le</strong> qui passe avant tout.<br />
Ce qu’el<strong>le</strong> aime moins : l’éco<strong>le</strong>.<br />
9
Luana VOLET<br />
Née <strong>le</strong> 27 octobre 1995, el<strong>le</strong> habite Lausanne et vient <strong>de</strong> rentrer en 9 e année au<br />
collège <strong>de</strong> l’Elysée.<br />
El<strong>le</strong> a un grand frère <strong>de</strong> 18 ans.<br />
Ce n’est pas une bonne fée, mais une metteur en scène qui s’est penchée sur <strong>le</strong><br />
berceau <strong>de</strong> Luana : Heidi Kipfer est en effet sa marraine.<br />
Depuis plusieurs années, el<strong>le</strong> participe avec beaucoup <strong>de</strong> plaisir aux camps <strong>de</strong><br />
théâtre organisés par Heidi pendant <strong>le</strong>s vacances d’été.<br />
El<strong>le</strong> apprécie <strong>le</strong> théâtre pour l’occasion qu’il lui offre <strong>de</strong> pouvoir être quelqu’un<br />
d’autre, tout en restant el<strong>le</strong>-même.<br />
Ce qu’el<strong>le</strong> aime en <strong>de</strong>hors du théâtre : courir, mais pour <strong>le</strong> plaisir. Luana est une<br />
sprinteuse. El<strong>le</strong> a participé cette année aux Jeux Internationaux <strong>de</strong>s Ecoliers, au<br />
Bahreïn, mais el<strong>le</strong> n’a pas envie <strong>de</strong> faire <strong>de</strong> la compétition. Luana pratique<br />
éga<strong>le</strong>ment <strong>le</strong> cirque. El<strong>le</strong> suit <strong>de</strong>s cours à l’Eco<strong>le</strong> <strong>de</strong> cirque <strong>de</strong> Lausanne et<br />
apprécie particulièrement <strong>le</strong>s acrobaties en groupe.<br />
Ce qu’el<strong>le</strong> n’aime pas : <strong>le</strong>s légumes, même s’ils sont verts, ce qui est pourtant sa<br />
cou<strong>le</strong>ur fétiche.<br />
10
Marc BERGER<br />
Né <strong>le</strong> 15 octobre 1982. Suisse. Baryton-Basse. Escrime.<br />
Théâtre<br />
2008 La Mère – Brecht, ms Jean-Louis Benoit – reprise au Théâtre <strong>de</strong> la Criée,<br />
Marseil<strong>le</strong><br />
2008 Débrayage – Rémi <strong>de</strong> Vos – ms Eric Vigner – tournée à Orléans et Reims<br />
2007 Scievilisation – concept et ms A<strong>le</strong>xandre Doub<strong>le</strong>t – Manufacture,<br />
Lausanne<br />
2007 L’homme assis dans <strong>le</strong> couloir – Marguerite Duras – ms Aurélien<br />
Patouillard – Manufacture, Lausanne<br />
2005 Cadre Division – Julien Mages – ms Frank Arnaudon et J. Mages –<br />
Manufacture (reprise en 2006 au Théâtre Arsenic, Lausanne)<br />
Cinéma<br />
06-07 Quai Ouest – long-métrage réalisé par Adrien Rupp et Lionel Rupp,<br />
Lausanne<br />
Opéra<br />
2006 Cosi Fan Tutte – ms Giorgio Streh<strong>le</strong>r – figuration – Opéra <strong>de</strong> Lausanne<br />
Performance<br />
2007 Nightmare is in the air – création, écriture et ms Laetitia Dosch – LUFF,<br />
Lausanne<br />
Formation d’art dramatique<br />
04-07 HETSR - La Manufacture, Lausanne<br />
Spectac<strong>le</strong>s<br />
2007 Débrayage, ms Eric Vigner – coproduction avec <strong>le</strong> CDDB, Lorient<br />
2006 La Mouette, ms Claire Lasne – coproduction avec <strong>le</strong> Centre Dramatique <strong>de</strong><br />
Poitou-Charentes, Poitiers<br />
2005 La Mère, ms Jean-Louis Benoît – coproduction avec la Criée, Marseil<strong>le</strong><br />
11
Marc MAYORAZ<br />
Formation<br />
Diplôme Section professionnel Art Dramatique Conservatoire <strong>de</strong> Lausanne 1992,<br />
stage sous la direction d’A.Steiger, A.Deladoëy, J.Roman, S.Bujard, H.Loichemol,<br />
M.Paschoud.<br />
Parcours artistique <strong>de</strong>puis 1993<br />
1993 une année <strong>de</strong> recherche sur <strong>le</strong> jeu <strong>de</strong> l’acteur avec J.Grotowski et<br />
M.Robart, Ponte<strong>de</strong>ra Italie<br />
1994 assistant A. Deladoëy<br />
Horace <strong>de</strong> Corneil<strong>le</strong>, m.e.s J.F Politzer, Bruxel<strong>le</strong>s<br />
Comédien dans un spectac<strong>le</strong> <strong>de</strong> danse, Bruno Verdi Sion<br />
1995 assistant A. Deladoëy<br />
Histoires Minima<strong>le</strong>s <strong>de</strong> J. Toméo,m.e.s D. Carli, Vevey, Delémont,<br />
Porrentruy, Lausanne<br />
Merlin d’après M. Rio, m.e.s D. Carli, Lausanne<br />
1996 Birger, monologue, m.e.s A. Deladoëy, Lausanne, Genève, Monthey, Chaux<br />
<strong>de</strong> Fonds<br />
La septième vallée <strong>de</strong> J. Probst, m.e.s F.Marin, Arsenic Lausanne<br />
Le village en flamme <strong>de</strong> R. Fassbin<strong>de</strong>r, m.e.s D. Carli, Lausanne<br />
1997 La vie est un songe <strong>de</strong> Cal<strong>de</strong>ron, m.e.s A.Deladoëy, Lausanne<br />
Don Juan <strong>de</strong> Molière et Le Convive <strong>de</strong> pierre <strong>de</strong> Pouchkine, m.e.s M.<br />
Bucciarelli, Lausanne<br />
1998 L’Apothéose secrète d’ Enzo Cormann, m.e.s F.Marin, 2.21 Lausanne<br />
La Reine Deirdre <strong>de</strong> R. Zahnd, m.e.s D.Carli, Lausanne, Fribourg<br />
Un doigt d’amour d’après G.Basi<strong>le</strong>, m.e.s D.Carli, festival <strong>de</strong> la cité<br />
Lausanne<br />
Professeur training physique conservatoire Lausanne<br />
1999 La plaie et <strong>le</strong> couteau d’Enzo cormann, m.e.s F.Marin, Arsenic Lausanne<br />
Tandis que j’agonise d’après W,.Faulkner m.e.s A.Deladoëy Lausanne, La<br />
Chaux <strong>de</strong> Fonds<br />
Professeur training physique conservatoire <strong>de</strong> Lausanne<br />
2000 Le Misanthrope <strong>de</strong> Molière, m.e.s M.Bucciarelli Arsenic Lausanne.<br />
Les <strong>Petit</strong>es Tragédies <strong>de</strong> Pouchkine, m.e.s M.Bucciarelli, Festival<br />
Pouchkine Pskov Russie<br />
Le Grand Inquisiteur d’après Dostoiewski, m.e.s F.Marin, Lausanne,<br />
St-Maurice, Sion<br />
Cal<strong>de</strong>ron <strong>de</strong> P.P.Pasolini, m.e.s D.Carli, Lausanne<br />
12
La confession, m.e.s W.Manfré, Sion, Sierre, La Chaux <strong>de</strong> Fonds<br />
Professeur training physique conservatoire Lausanne<br />
2001 Le mensonge <strong>de</strong> N. Sarraute, m.e.s A.Deladoëy, Lausanne, La Chaux <strong>de</strong><br />
Fonds<br />
Lettres à son frère Théo, d’après <strong>le</strong>s <strong>le</strong>ttres <strong>de</strong> V.Van Gogh, m.e.s<br />
G.Brasey, Lausanne, Genève, La Chaux <strong>de</strong> Fonds, Vevey<br />
Assistant A.Deladoëy, Université du Québec Montréal<br />
L’Amour sur <strong>le</strong>s pentes rai<strong>de</strong>s, d’après <strong>le</strong>s écrits <strong>de</strong> L.Pestelli, m.e.s<br />
M.Sauser, Lausanne<br />
Slaves <strong>de</strong> T.Kuschner, m.e.s F.Marin, Arsenic Lausanne<br />
Professeur training physique conservatoire Lausanne<br />
2002 Pour sol<strong>de</strong> <strong>de</strong> tout compte d’après <strong>le</strong>s écrits <strong>de</strong> D.Doumier, m.e.s<br />
G.Brasey, Lausanne, Genève<br />
Quand je serais grand d’après <strong>le</strong>s écrits <strong>de</strong> N.Revaz, m.e.s F. Marin, Sion,<br />
Lausanne<br />
Le tryptique <strong>de</strong> Tibéria<strong>de</strong> d’après J.Saramago, m.e.s A.Deladoëy,<br />
Lausanne<br />
Professeur training physique conservatoire Lausanne<br />
2003 Personnes d’après <strong>le</strong>s textes <strong>de</strong> L.Pestelli, m.e.s M.Sauser, Lausanne<br />
Arsenic<br />
Travail <strong>de</strong> préparation sur La furie <strong>de</strong>s nantis <strong>de</strong> E.Bond, m.e.s<br />
A.Deladoëy, Montréal Usine C<br />
Rouge noir et ignorant + La furie <strong>de</strong>s nantis <strong>de</strong> E.Bond, m.e.s A.Deladoëy,<br />
Vidy Lausanne, La Chaux <strong>de</strong> Fonds Temp<strong>le</strong> Al<strong>le</strong>mand, Poudrière<br />
Neuchâtel, La Grena<strong>de</strong> Genève.<br />
Professeur training physique conservatoire Lausanne, comédien et<br />
chanteur d’opéra<br />
Travail <strong>de</strong> recherche pour un projet futur autour <strong>de</strong> Krieg, avec Anna Van<br />
Brée, Théâtre Arsenic<br />
2004 Teruel, spectac<strong>le</strong> <strong>de</strong> danse sur <strong>de</strong>s textes <strong>de</strong> Pierre Imhasly, avec la<br />
Compagnie <strong>de</strong> danse Interface, Théâtre du Crochetan Monthey,Théâtre<br />
Interface Sion, Château <strong>de</strong> Valère<br />
Guerre <strong>de</strong> Ronald Goetz m.e.s Anna Van Brée, Théâtre <strong>de</strong> l’ Arsenic<br />
Enregisterment voix off pour “ <strong>le</strong>ttre d’une inconnue” <strong>de</strong> S. Sweig, m.e.s<br />
Jean Bart, Grütli Genève<br />
2005 Reprise <strong>de</strong>ux premiers vo<strong>le</strong>ts, création troisième vo<strong>le</strong>ts <strong>de</strong>s pièces <strong>de</strong><br />
guerre d’E. Bond, m.e.s A. Deladoëy, Vidy Lausanne, Usine C Montréal<br />
Création <strong>de</strong> Jeff Koons <strong>de</strong> R. Goetz, m.e.s Anna Van Brée<br />
Grange <strong>de</strong> Dorigny Lausanne<br />
Mise en <strong>le</strong>cture et <strong>le</strong>cture “C’est pour lire” BCU Lausanne, Cie Marin<br />
13
2006 Cinque fil<strong>le</strong>s cou<strong>le</strong>ur pêche d’Allan Ball, m.e.s F. Marin, Lausanne Sion<br />
Neuchâtel<br />
Assistant Elsa Rooke pour “Transformations” <strong>de</strong> Conrad Susa, opéra <strong>de</strong><br />
Lausanne<br />
2007 Mesure pour Mesure <strong>de</strong> Shakespeare, m.e.s J. Woeffray, Sion, Monthey,<br />
Martigny, Lausanne<br />
Utzgür <strong>de</strong> M. Bertho<strong>le</strong>t, Grütii Genève, Arsenic Lausanne<br />
Les Sept Contre Thèbes. <strong>de</strong> Sophoc<strong>le</strong>, m.e.s Marc Liebens, Grütli Genève<br />
2008 Le songe d’une nuit d’été, <strong>de</strong> B. Britten, m.e.s Elsa Rooke, Théâtre du<br />
Jorat Mézières<br />
Le Grand retour <strong>de</strong> Boris S., <strong>de</strong> S. kribus, m.e.s F. Marin, Sion, Monthey<br />
Lausanne<br />
2009 Le fils Courge d’après J.F Beauchemin, m.e.s A. Deladoëy, Lausanne Sion,<br />
La Chaux <strong>de</strong> Fonds<br />
L’étrange intermè<strong>de</strong> E. O’Neil, m.e.s J. Woeffray, Théâtre <strong>de</strong> Valère<br />
Sion, Lausanne<br />
Faust <strong>de</strong> Goethe, m.e.s A. Van Brée, Arsenic Lausanne<br />
2010 Le Si<strong>le</strong>nce <strong>de</strong> N.Sarraute, m.e.s A. Deladoëy, Sierre, Monthey, Lausanne,<br />
Genève<br />
Reprise et tournée Boris S. Yverdon, Avenches, Neuchâtel<br />
“50 cm sans l’ai<strong>de</strong> <strong>de</strong>s dieux” autour Ajax <strong>de</strong> Sophoc<strong>le</strong> , m.e.s<br />
Anna Van Brée, Grütli Genève, Arsenic Lausanne<br />
14
Anne-Marie YERLY<br />
FORMATION<br />
Conservatoire d’Art Dramatique <strong>de</strong> Lausanne (4 ans, diplôme)<br />
Centre Américain, Paris (2 ans avec Steve Kalfa)<br />
Cours <strong>de</strong> chant: Myriam Nef, Paris<br />
Catherine Berthet, Genève<br />
Nina Kosenkova, Moscou<br />
Au sortir du Conservatoire, participe à la création du Théâtre Kléber-Mé<strong>le</strong>au à<br />
Renens.<br />
INTERPRETATIONS (entre autres)<br />
Théâtre <strong>de</strong> Vidy, Lausanne :<br />
La tempête <strong>de</strong> Shakespeare, Junon, ms PH. MENTHA<br />
Il est important d’être aimé d’O.Wil<strong>de</strong>, Gwendoline, ms P. BAUER<br />
Peer Gynt d’H.Ibsen, Solweig, ms M. GROBETY<br />
Fantasio <strong>de</strong> Musset, Gouvernante, ms D.PEYAMIRAS<br />
Le Théâtre Ambulant Chopalovitch <strong>de</strong> L.Simovitch, Elisabeth, ms J.VOEFFREY<br />
Les Dimanches <strong>de</strong> la Vie, Spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> et par A-M . DELBARD<br />
La Trilogie <strong>de</strong> la Villégiature <strong>de</strong> Goldoni, Sabina, ms P. HAGGIAG<br />
Théâtre K<strong>le</strong>ber Mé<strong>le</strong>au, Lausanne :<br />
Les Trois Soeurs <strong>de</strong> Tchékhov, Macha, ms PH. MENTHA<br />
Est-ce-que tu m’aimes <strong>de</strong> Laing, Divers rô<strong>le</strong>s, ms PH. MENTHA<br />
La Maison d’Os <strong>de</strong> Dubillard, Divers rô<strong>le</strong>s, ms PH. MENTHA<br />
Les Rustres <strong>de</strong> Goldoni, Marina, ms PH. MENTHA<br />
Othello <strong>de</strong> Shakespeare, Desdémone, ms PH. MENTHA<br />
La Mouette <strong>de</strong> Tchékhov, Macha, ms PH. MENTHA<br />
Théâtre <strong>de</strong>s Faux-Nez, Lausanne :<br />
Allume la Rampe, Louis One Woman Show <strong>de</strong> et par G. SALLIN<br />
Théâtre <strong>de</strong> la Tempête, Paris<br />
L’Orestie Eschi<strong>le</strong> Athéna J-PH. GUERLAIS<br />
Théâtre <strong>de</strong> Carouge<br />
Lorenzaccio <strong>de</strong> Musset, Catherine, ms S. BUJARD<br />
Un tramway nommé Désir <strong>de</strong> T. Williams, Stella, ms S. BUJARD<br />
Tartuffe <strong>de</strong> Molière, Dorine, ms D. PITOISET<br />
Mon Ismémie <strong>de</strong> Labiche, Galathée, ms G. PASQUIER<br />
15
Théâtre du Grutli :<br />
L’Amérique <strong>de</strong> Jacques Probst, Julie, ms J. ROBST<br />
L’Eveil du printemps <strong>de</strong> Frank We<strong>de</strong>kind, La Mère, ms F. COURVOISIER<br />
9 mm <strong>de</strong> Lionel Spycher, Mme Ven<strong>de</strong>tti, ms T. PANCHAUD<br />
Théâtre <strong>de</strong> l’Octogone, Pully :<br />
E<strong>le</strong>fantman <strong>de</strong> Pomerance, Ms Kendal, ms P. BAUER<br />
Théâtre <strong>de</strong> Poche <strong>de</strong> Genève :<br />
Le Pain <strong>de</strong> la Veil<strong>le</strong>, Spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> et par A-M. DELBARD<br />
Théâtre St-Gervais :<br />
Brassens, Chanson, Spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> et par J-L. HOURDIN<br />
Théâtre <strong>de</strong>s Amis, Carouge :<br />
Que fais-tu là, Norge, Spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> et par R. PASTOR<br />
Léonie est en avance <strong>de</strong> Georges Fey<strong>de</strong>au, Champrinet, ms S. BUJARD<br />
Le Prix d’Arthur Mil<strong>le</strong>r, Esther, ms R.PASTOR<br />
Face B d’un disque perdu, Spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> et par R. PASTOR<br />
Théâtre Arsenic, Lausanne:<br />
La Noce chez <strong>le</strong>s <strong>Petit</strong>s-Bourgeois <strong>de</strong> Bertold Brecht, La mère, ms G. PASQUIER<br />
Gênes 01& Nature Morte dans un Fossé <strong>de</strong> F. Paravidino, Mother, ms D.<br />
MAILLFER<br />
Pulloff, Lausanne<br />
Ma Solange, comment t’écrire… <strong>de</strong> N. Renau<strong>de</strong>, divers rô<strong>le</strong>s, ms F. GREMAUD<br />
Théâtre <strong>de</strong>s Osses, Fribourg<br />
Allume la rampe, Louis, one woman show, ms GISELE SALLIN<br />
Studio Théâtre 33, Renens,<br />
Théâtre La Grena<strong>de</strong>, Théâtre <strong>de</strong> Poche Genève:<br />
Echando<strong>le</strong>, Yverdon<br />
A Toutes Pompes <strong>de</strong> et par Anne-Marie Yerly, One Woman Show, ms J-C.<br />
ISSENMANN<br />
16
L'EQUIPE ARTISTIQUE<br />
Christian MICHAUD – création lumières<br />
Après l’obtention d’un CFC <strong>de</strong> monteur-é<strong>le</strong>ctricien, Christian Michaud est engagé<br />
en 1985 comme é<strong>le</strong>ctricien intermittent au théâtre municipal <strong>de</strong> Lausanne alors<br />
sous la direction <strong>de</strong> Renée Auphan et au théâtre Kléber-Mé<strong>le</strong>au <strong>de</strong> Renens, sous<br />
la direction <strong>de</strong> Philippe Mentha.<br />
En 1987, une année durant, il fait partie <strong>de</strong> l’aventure noma<strong>de</strong> du Béjart bal<strong>le</strong>t<br />
Lausanne en tant que régisseur lumière.<br />
En 1988, il est mandaté par la vil<strong>le</strong> <strong>de</strong> Monthey comme consultant technique lors<br />
<strong>de</strong> l'attribution <strong>de</strong>s mandats d'installation son et lumière au théâtre du<br />
Crochetan. Il en est aussi <strong>le</strong> directeur technique <strong>de</strong> la première saison.<br />
Fin 1989, sa rencontre avec Mathias Langhoff, directeur du théâtre <strong>de</strong> Vidy,<br />
l’amène neuf mois durant sur <strong>le</strong>s routes, avec Ma<strong>de</strong>moisel<strong>le</strong> Julie <strong>de</strong> Strindberg.<br />
De 1992 à 2001 il est responsab<strong>le</strong> technique et éclairagiste au théâtre Am<br />
Stram Gram <strong>de</strong> Genève sous la direction <strong>de</strong> Dominique Catton.<br />
Fin 2001 il est engagé comme directeur technique du petit théâtre <strong>de</strong> Lausanne,<br />
sous la direction <strong>de</strong> Gérard Diggelmann et Gérard Demierre puis, dès 2005 sous<br />
la direction <strong>de</strong> Sophie Gardaz. Parrallè<strong>le</strong>ment, il entreprend <strong>de</strong>s étu<strong>de</strong>s en cours<br />
d’emploi et obtient en 2009 un Bachelor en animation socio-culturel<strong>le</strong> à l'EESP <strong>de</strong><br />
Lausanne.<br />
17
David DEPPIERRAZ – scénographie<br />
Né en 1974 à Lausanne, David Deppierraz est scénographe et réalisateur. Il<br />
dispose d’une formation d’architecte EPFL et y enseigne <strong>le</strong> projet d’architecture<br />
<strong>de</strong>puis 2004 aux chaires <strong>de</strong>s professeurs Vincent Mangeat et Luca Ortelli.<br />
Comme scénographe, il travail<strong>le</strong> pour divers théâtres, musées, festivals et<br />
troupes <strong>de</strong> théâtre. Ces expériences lui ont permis <strong>de</strong> diriger <strong>de</strong> gran<strong>de</strong>s équipes<br />
et <strong>de</strong> gérer <strong>de</strong>s projets d’envergure comme la co-direction avec Laurence Iseli<br />
<strong>de</strong>s Jeux du Castrum en 2007 et en 2010 ou la mise en espace <strong>de</strong> la<br />
manifestation Photo’08 organisée par l’Illustré.<br />
Comme réalisateur, il produit, écrit et réalise avec Stefania Pinnelli quatre<br />
courts métrages, un film institutionnel ainsi qu’un long métrage <strong>de</strong> fiction Un<br />
Mon<strong>de</strong> Discret (en post production) et, avec Antonio Rodriguez et Muriel Nardin,<br />
un roman-photographique, Le Dépôt <strong>de</strong>s Rêves, publié aux éditions Jean-Michel<br />
Place, Paris. En outre, trois scénarios <strong>de</strong> long métrages sont en écriture.<br />
Comme scénographe, il a notamment travaillé en collaboration avec Jean-Paul<br />
Wenzel, Jean-Clau<strong>de</strong> Berutti, Yvette Théraulaz, Thierry Romanens, Pierre-<br />
André Gamba, Giorgio Brasey, Stefania Pinnelli, François Gremaud, Gerald Perera<br />
et avec <strong>de</strong>s institutions tel<strong>le</strong>s que <strong>le</strong> Musée d’Yverdon et Région, <strong>le</strong> Festival<br />
International <strong>de</strong> BD <strong>de</strong> Lausanne, l’Illustré.<br />
Comme réalisateur, il a notamment travaillé en collaboration avec la TSR, la<br />
Fondation Vaudoise pour <strong>le</strong> Cinéma, <strong>le</strong> Fond Regio, l’état du Valais, l’état <strong>de</strong><br />
Fribourg et avec <strong>de</strong>s maisons <strong>de</strong> productions tel<strong>le</strong>s que Catpics Coproductions<br />
(Zurich), CAB Productions (Lausanne).<br />
18
Céci<strong>le</strong> KRETSCHMAR – masques et maquillage<br />
Née à Châtelaillon-Plage (17) <strong>le</strong> 11 septembre 1964.<br />
Étu<strong>de</strong>s classiques jusque en 3ème.<br />
CAP <strong>de</strong> coiffure en juin 1982 à Strasbourg.<br />
Eco<strong>le</strong> privée <strong>de</strong> maquillage pendant 9mois à Strasbourg en 1985.<br />
Travail<strong>le</strong> au théâtre pour <strong>le</strong>s maquillages, <strong>le</strong>s perruques et <strong>le</strong>s masques ou<br />
prothèses avec <strong>de</strong> nombreux metteurs en scène, et notamment Jacques Lassal<strong>le</strong>,<br />
Jorge Lavelli, Dominique Pitoiset, Char<strong>le</strong> Tordjman, Jacques Nichet, Jean-Louis<br />
Benoit, Didier Bezace, Philippe Adrien, Clau<strong>de</strong> Yersin, Luc Bondy, Omar Porras,<br />
Marc Paquiens, Jean-Clau<strong>de</strong> Berutti, Bruno Boeglin, Jean-Francois Sivadier,<br />
Jacques Vincey.<br />
Ses <strong>de</strong>rnières créations en 2009 /2010<br />
"YVONNE PRINCESSE DE BOURGOGNE" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages,<br />
mise en scène <strong>de</strong> Luc Bondy à l’opéra Garnier en janvier 2009<br />
"L’ORDINAIRE" pour <strong>le</strong>s coiffures et maquillages, mise en scène <strong>de</strong> Michel<br />
Vinaver à la comédie française en février 2009<br />
"LULU" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise en scène <strong>de</strong> Peter Stein à l’opéra<br />
<strong>de</strong> Lyon en Avril 2009<br />
"TRAVIATA" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, reprise <strong>de</strong> Klaus Michael Gruber<br />
à l’opéra <strong>de</strong> Lyon en juin 2009<br />
"TOSCA" pour <strong>le</strong>s coiffures et maquillages, mise en scène <strong>de</strong> Luc Bondy au<br />
Metropolitan Opera <strong>de</strong> New York en septembre 2009<br />
"LA NUIT DES ROIS" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise en scène <strong>de</strong><br />
Jacques Vincey au théâtre <strong>de</strong> Carouge Genève en septembre 2009<br />
"LA PARANOÏA" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise en scène <strong>de</strong> Marcial Di<br />
Fonzo Bo et Elise Vigier au théâtre <strong>de</strong> Chaillot en septembre 2009<br />
« LES CHEVALIERS JEDI ONT-ILS UN BOUTON SUR LE NEZ ? », <strong>de</strong> Camil<strong>le</strong><br />
Rebetez, mise en scène Anne-Céci<strong>le</strong> Moser au théâtre Am Stram Gram en<br />
septembre 2009 et au petit théâtre <strong>de</strong> Lausanne en décembre 2009<br />
"L’ETOILE" pour <strong>le</strong>s masques, mise en scène <strong>de</strong> Jérôme Savary au Grand théâtre<br />
<strong>de</strong> Genève en novembre 2009<br />
"LES AFFAIRES SONT LES AFFAIRES" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise<br />
en scène <strong>de</strong> Marc Paquiens au théâtre du Vieux Colombier en novembre 2009<br />
"LA NUIT DES ROIS" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise en scène <strong>de</strong><br />
Jean-Louis Benoît au théâtre La Criée <strong>de</strong> Marseil<strong>le</strong> en novembre 2009<br />
"LES JOYEUSES COMMERES DE WINDSOR" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages,<br />
mise en scène <strong>de</strong> Andres Lima à la Comédie Française en décembre 2009<br />
19
"EUGENE ONEGUINE" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise en scène <strong>de</strong><br />
Jean-Yves Ruff à l’Opéra <strong>de</strong> Lil<strong>le</strong> en janvier 2010<br />
"LES FAUSSES CONFIDENCES" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise en<br />
scène <strong>de</strong> Didier Besace au théâtre <strong>de</strong> la Commune Aubervilliers en février 2010<br />
"LA MORT D’UN COMMIS VOYAGEUR" pour <strong>le</strong>s perruques et maquillages, mise<br />
en scène <strong>de</strong> Dominique Pitoiset en mars 2010<br />
20
Malika STAHLI – assistante masques et maquillages<br />
FORMATION PROFESSIONNELLE<br />
2004 Obtention du diplôme <strong>de</strong> maquillage professionnel<br />
2003 - 2004 Eco<strong>le</strong> professionnel<strong>le</strong> <strong>de</strong> maquillage Silvya Terra<strong>de</strong> à Lyon<br />
2003 Obtention du diplôme d’esthéticienne<br />
2002 - 2003 Eco<strong>le</strong> d’esthéticienne Dominique Lachat à Lausanne<br />
EXPERIENCES PROFESSIONNELLES<br />
Théâtre<br />
2009 Les Chevaliers Jedi ont-ils un bouton sur <strong>le</strong> nez?,<br />
Mise en scène : Anne-Céci<strong>le</strong> Moser<br />
Théâtre Am Stram Gram, Le petit Théâtre<br />
2008 M.W.(Magic Woman), mise en scène : Anne-Céci<strong>le</strong> Moser<br />
Grange <strong>de</strong> dorigny<br />
2008 Louis Jouvet-Romain Gary, mise en scène : Gabriel Garran<br />
Théâtre <strong>de</strong> Vidy<br />
2007 Ondine, mise en scène : Monica Bud<strong>de</strong> et Nathalie Lannuzel<br />
Troupe <strong>de</strong> Serreaux-Dessus<br />
2007 Nature Morte dans un Fossé, mise en scène : Dennis Mail<strong>le</strong>fer<br />
Théâtre <strong>de</strong> l’Arsenic<br />
Opéra<br />
2010 Alice in Won<strong>de</strong>rland, mise en scène : Mira Bartov<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2010 La Donna Del Lago, mise en scène : Christof Loy<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2010 Parsifal, mise en scène : Roland Aeschlimann<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2010 Otello, mise en scène : Giancarlo <strong>de</strong>l Monaco<br />
Opéra <strong>de</strong> Lausanne<br />
2009 Il Traviatore, mise en scène : Stephen Taylor<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2009 Peter Grimes, mise en scène : Daniel Slater<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2009 Madame Butterfly, mise en scène : Nicolas Joel<br />
Opéra <strong>de</strong> Lausanne<br />
2008 La Bel<strong>le</strong> Hélène, mise en scène : Jérome Savary<br />
Opéra <strong>de</strong> Lausanne<br />
2008 Don Carlos, mise en scène : Patrice Caurier et Moshe Leiser<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2008 Les voyages <strong>de</strong> Monsieur Broucek, mise en scène: Yannis Kokkas<br />
21
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2007 La flûte enchantée, mise en scène : Omar Porras<br />
Grand Théâtre <strong>de</strong> Genève<br />
2006 Campagne horlogère, photographe : Lionel Deriaz<br />
Lausanne<br />
Télévision<br />
2010 Campagne du Gruyère AOC, Art com (spot publicitaire)<br />
Rougemont<br />
2008 Mediaprofil S.A. (ICI TV), Sketches : Euro foot, Vevey<br />
Audiovisuel « Courts Métrages »<br />
2008 La Loi du Talion, Réalisateur : Basil Da Cunha<br />
Lausanne<br />
2006 Ménagerie Intérieure, Réalisatrice : Nadège <strong>de</strong> Benoit-Luthy<br />
Lausanne<br />
22
Clau<strong>de</strong> RUEGER – costumes<br />
Née <strong>le</strong> 27 octobre 1965 à Fribourg, el<strong>le</strong> étudie d'abord l'histoire <strong>de</strong> l'art à<br />
l'université <strong>de</strong> Fribourg et Lausanne pendant trois ans puis obtient en 1992 un<br />
brevet d'enseignement secondaire en Education Artistique à l'université <strong>de</strong><br />
Berne (formation G. Tritten).<br />
En 1994 el<strong>le</strong> crée avec l’Association <strong>de</strong>s Parents d’Elèves <strong>de</strong> la Vil<strong>le</strong> <strong>de</strong> Fribourg<br />
l’Accueil Extra-scolaire (AES) et en est l’animatrice jusqu’en 1996.<br />
De 1996 à 2001 el<strong>le</strong> est responsab<strong>le</strong> et coordinatrice pédagogique <strong>de</strong>s AES <strong>de</strong> la<br />
vil<strong>le</strong> <strong>de</strong> Fribourg.<br />
Depuis 1993, parallè<strong>le</strong>ment à ses propres activités artistiques, el<strong>le</strong> crée et<br />
réalise <strong>de</strong>s costumes pour différentes compagnies professionnel<strong>le</strong>s <strong>de</strong> théâtre<br />
et <strong>de</strong> danse.<br />
2010<br />
Playback Cie Nico<strong>le</strong> Sei<strong>le</strong>r (danse) Lausanne, tournée internationa<strong>le</strong><br />
Battre <strong>le</strong> cœur temps qu’il est chaud Les Artpenteurs/L’Ecrou, m.e.s. A-C Moser<br />
Le petit chaperon Uf <strong>Petit</strong> Théâtre Lausanne, m.e.s H Kipfer<br />
2009<br />
Ma Solange, comment t’écrire mon désastre, A<strong>le</strong>x Roux <strong>de</strong> N.Renau<strong>de</strong>. Cie la<br />
Mezza Luna, Lausanne, m.e.s F. Gremaud<br />
Champignon Cie NUNA, Lausanne, chorégr. Yougsoon Cho Jaquet<br />
Les Chevaliers Jedi ont-ils un bouton sur <strong>le</strong> nez ? <strong>de</strong> C. Rebetez, Genève-<br />
Lausanne, m.e.s A-C Moser<br />
Ami ami ami Cie la main dans <strong>le</strong> chapeau, Lausanne, m.e.s D.Carli<br />
2008<br />
Ningyo Cie N.Sei<strong>le</strong>r (danse) Lausanne, tournée internationa<strong>le</strong><br />
Bo<strong>le</strong>ros <strong>de</strong> D.Carli, Lausanne,m.e.s D.Carli<br />
Screen Sisters Cie Fabienne Berger (danse) Lausanne<br />
MW magic woman ACMoser Cie, Lausanne, m.e.s A-C Moser<br />
Living room dancer Cie N.Sei<strong>le</strong>r (danse) Lausanne<br />
Sarta in Amsterdam performance dans <strong>le</strong> cadre <strong>de</strong>s Urbaines, Lausanne<br />
2007<br />
Zattera <strong>de</strong> D.Carli, Lausanne, m.e.s. D.Carli<br />
Le Songe ou <strong>le</strong> château qui pousse <strong>de</strong> A. Strindberg. A-C Moser Cie, Lausanne,<br />
m.e.s. A-C Moser<br />
El<strong>le</strong>(s) Cie Fabienne Berger (danse) Lausanne, chorégr.F.Berger<br />
Concerto pour notes vertes Cie La main dans <strong>le</strong> chapeau, Lausanne, m.e.s D.Carli<br />
En haut <strong>de</strong> l’escalier <strong>de</strong> C.Berthet, Lausanne, m.e.s. A-C Moser<br />
23
2006<br />
Marie, prénom d’emprunt Cie On m’l’a dit Fribourg, m.e.s. D. Mail<strong>le</strong>fer<br />
Aufnahmen Cie N.Sei<strong>le</strong>r (4 clips vidéo pour la Télévision Suisse Al<strong>le</strong>man<strong>de</strong>)<br />
chorégr./vidéo N. Sei<strong>le</strong>r<br />
iod Trio vocal Norn<br />
Le Songe d’une nuit d’été d’après W.Shakespear.A-C Moser Cie. Lausanne, m.e.s.<br />
A-C Moser, reprise France- Suisse<br />
Pixel Babes Cie N.Sei<strong>le</strong>r (danse) Lausanne, chorégr. N :Sei<strong>le</strong>r, tournée<br />
internationa<strong>le</strong><br />
2005<br />
Lui Cie N.Sei<strong>le</strong>r (danse) Lausanne, chorégr. N :Sei<strong>le</strong>r, tournée internationa<strong>le</strong><br />
Le Songe d’une nuit d’été d’après W.Shakespear, A-C Moser Cie. Lausanne, m.e.s.<br />
A-C Moser<br />
Lysistrata d’Aristophane Cie Atout <strong>le</strong>s Hal<strong>le</strong>s Sierre, m.e.s. D. Carli<br />
Dolls Cie N.Sei<strong>le</strong>r (installation-danse).Lausanne<br />
Dehors si j’y suis. <strong>de</strong> D.Carli, Cie la main dans <strong>le</strong> chapeau, Lausanne, m.e.s. D. Carli<br />
2004<br />
Mme K Cie N. Sei<strong>le</strong>r (danse) Lausanne, choré. N :Sei<strong>le</strong>r, tournée internationa<strong>le</strong>,<br />
Lorenzaccio <strong>de</strong> A.DE MUSSET, Cie du Passage Neuchâtel, m.e.s A-C<br />
Moser/R.Bouvier, reprise Paris,<br />
Agata <strong>de</strong> D.Carli, Cie La main dans la chapeau. Lausanne, m.e.s. D. Carli<br />
TETRA PAK (sacs et ceintures pour <strong>le</strong>s Mtv Awards Rome)<br />
Tapage Nocturne court-métrage <strong>de</strong> N.Dietrich Fribourg<br />
2003<br />
Alma ou petits bouts <strong>de</strong> rêves... <strong>de</strong> M. PINSARD. A-C Moser Cie Lausanne, m.e.s.<br />
A-C Moser<br />
Lorenzaccio <strong>de</strong> A. DE MUSSET Cie du Passage Neuchâtel, m.e.s A-C<br />
Moser/R.Bouvier, tournée en Suisse roman<strong>de</strong><br />
Bus n°9 court-métrage <strong>de</strong> D.Carli.Fribourg<br />
TETRA PAK-EMI EVENTS. Vêtements cartons. Lucerne.<br />
4 ! <strong>de</strong> D.Carli, Cie La Main dans <strong>le</strong> chapeau. Lausanne, m.e.s. D. Carli<br />
2002<br />
Expo 02. Costumes du Pavillon OUI. Yverdon-<strong>le</strong>s-Bains.<br />
TETRA PAK (vêtements en carton : Pully Lausanne 50ème Anniversaire)<br />
TETRA PAK (vêtements en carton : Lund Suè<strong>de</strong> conférence <strong>de</strong> <strong>presse</strong><br />
internationa<strong>le</strong>)<br />
La journée d'une rêveuse d'après COPI. A-C Moser Cie Lausanne, m.e.s. A-C<br />
Moser<br />
24
2001<br />
Etrange, mon étranger, revue socio-éducative Seloncourt France (publication<br />
d’une sérigraphie)<br />
TETRA PAK (Romont -Fribourg 25ème. Anniversaire<br />
2000 1999<br />
Cal<strong>de</strong>ron <strong>de</strong> P. P. PASOLINI, Cie ATELIER C. Lausanne, m.e.s. D. Carli<br />
Notre mère <strong>de</strong> P. L. PECLA T. Cie ATELIER C. Lausanne, m.e.s. D. Carli<br />
1998<br />
La Reine Deirdre <strong>de</strong> R. ZAHND. Cie ATELIER C. Lausanne/Fribourg, m.e.s. D.<br />
Carli<br />
Un doigt d'amour… ? d'après G. B. BASILE. Cie ATELIER C. Lausanne, m.e.s. D.<br />
Carli<br />
1997<br />
Merlin d'après M. RIO. Cie Crochet à Nuages. Lausanne.<br />
Le Printemps <strong>de</strong> D. GUENOUN. ECDD production. Fribourg, m.e.s. Y. Pugin<br />
1995<br />
On ne sait jamais <strong>de</strong> L. PIRANDELLO. Cie La Strada. Lausanne. Genève, m.e.s. M.<br />
Bucciarelli<br />
Fresa y Chocolate d'après GUTIEREZ. Cie S.M. Cruz. Tenerife (Esp.).<br />
Sgombero/Rockaby <strong>de</strong> L. PIRANDELLO et S, BECKETT. Cie ATELIER C. Vevey,<br />
m.e.s. D. Carli<br />
Histoires minima<strong>le</strong>s <strong>de</strong> J. TOMEO. Cie ATELIER C. Lausanne et tournée en<br />
Suisse Roman<strong>de</strong>, co-m.e.s. S. Ig<strong>le</strong>sias-D. Carli<br />
Orénoque. Cie Théâtre <strong>de</strong> l'Ecrou. Fribourg, m.e.s. M. Bud<strong>de</strong><br />
1994<br />
La Conférence <strong>de</strong>s oiseaux d'I. ATTAR. Cie Théâtre Zed Fribourg, m.e.s. A-L.<br />
Vieli<br />
20 ANS. Chorégr. M.PERIARD Fribourg.<br />
1993<br />
Mosaïque Chorégr. M. PERIARD Fribourg/Neuchâtel.<br />
Sitio court-métrage <strong>de</strong> N. DIETRICH Fribourg.<br />
Une Lettre <strong>de</strong> C. F. RAMUZ. Cie Crochet à Nuages. Lausanne, m.e.s. D. Carli<br />
La Critique <strong>de</strong> l'éco<strong>le</strong> <strong>de</strong>s Femmes <strong>de</strong> MOLIERE Cie La Strada. Lausanne, m.e.s.<br />
M. Bucciarelli<br />
25
Gil<strong>le</strong>s ABRAVANEL – musique et création sonore<br />
Né <strong>le</strong> 9 décembre 1957<br />
FORMATIONS:<br />
Etu<strong>de</strong>s secondaires et supérieures à Lausanne (Matu A, 1976),<br />
Etu<strong>de</strong>s <strong>de</strong> violon au conservatoire <strong>de</strong> Lausanne<br />
Diplôme d’ingénieur ETH à Zürich (1981)<br />
Brevet fédéral <strong>de</strong> maître <strong>de</strong> ski CFC (1979)<br />
Ingénieur du son indépendant dès 1991.<br />
AUTRES<br />
Membre fondateur <strong>de</strong>s ateliers et studio ARTEFAX, 1995, www.artefax.ch.<br />
Coordinateur du projet <strong>de</strong> l’Association CityClub, Pully (en développement).<br />
ACTIVITES<br />
Musicien, ingénieur son (studio, EFP, Postproduction)<br />
Consultant audio-visuel en muséographie.<br />
Interventions théâtra<strong>le</strong>s (musique, composition, diffusion)<br />
ACTIVITES THEATRALES<br />
• Conférence au Sommet, <strong>de</strong> Robert Mac Donald (ban<strong>de</strong> son), mise en scène<br />
Jean Mars, Le Funambu<strong>le</strong> à Nyon, L'Octogone <strong>de</strong> Pully, 1988<br />
• L'Histoire dort, textes <strong>de</strong> Cendrars, H. Mül<strong>le</strong>r, R. Fassbin<strong>de</strong>r (ban<strong>de</strong> son),<br />
lauréat du concours <strong>de</strong>s jeunes troupes <strong>de</strong> théâtre contemporain, mise en<br />
scène <strong>de</strong> Darius Peyamiras, Arsenic, Lausanne, 1989<br />
• Ploutos, d'Aristophane (interprète), mise en scène Philippe Mentha, Kléber<br />
Mé<strong>le</strong>au, Lausanne, 1990<br />
• La fil<strong>le</strong> Annie Martin vingt ans, <strong>de</strong> Mousse Boulanger, (ban<strong>de</strong> son), mise en<br />
<strong>le</strong>cture <strong>de</strong> Françoise Frelat, Grütli Genève, Noctambu<strong>le</strong> Lausanne, 1990<br />
• Vagabondages, textes <strong>de</strong> Chappaz, Coppée, Luchaire, (interprète) mise en<br />
scène col<strong>le</strong>ctive <strong>de</strong> R. Bouvier, J.-Q. Chatelain, et F. Rahouadj, La Cité du<br />
Théâtre, Lausanne, 1990<br />
• Autour <strong>de</strong> Voltaire, textes <strong>de</strong> Voltaire, H. Mül<strong>le</strong>r, (interprète), mise en scène<br />
Hervé Loichemol, Ferney-Voltaire, 1991<br />
• Le Déjeuner sur l'arbre, textes <strong>de</strong> Bettencourt, Cannetti et Michaux (musique<br />
et ban<strong>de</strong> son) mise en scène col<strong>le</strong>ctive <strong>de</strong> G. Pasquier et N. Rossier, La Cité du<br />
Théâtre, Lausanne, 1991<br />
• Cendrillon, <strong>de</strong> R. Walser, (musique), mise en scène <strong>de</strong> Martine Paschoud,<br />
Nouveau Théâtre <strong>de</strong> Poche, Genève, 1991<br />
26
• Déjeuner chez Wittgenstein, <strong>de</strong> Thomas Bernhardt, (ban<strong>de</strong> son), mise en<br />
scène <strong>de</strong> Martine Paschoud, Nouveau Théâtre <strong>de</strong> Poche, Genève, 1992<br />
• Tournée du Déjeuner sur l'arbre, plus <strong>de</strong> 30 représentations dans toute la<br />
Suisse, 1992<br />
• Les Oiseaux <strong>de</strong> passage, textes <strong>de</strong> Le Clézio, Cohen, Mahjrouh, etc. (musiciencomédien).<br />
Création <strong>de</strong> Marie Perny et Heidi Kipfer, (Le Théâtre Musical),<br />
mise en scène <strong>de</strong> Armand Deladoey, La Fraternité, Lausanne, 1992<br />
• L'Heure b<strong>le</strong>ue ou la nuit <strong>de</strong>s pirates <strong>de</strong> M. Zschokke, (musique et ban<strong>de</strong> son)<br />
mise en scène <strong>de</strong> Martine Paschoud, Nouveau Théâtre <strong>de</strong> Poche, Genève, 1993<br />
• Penthésilée, <strong>de</strong> K<strong>le</strong>ist, (ban<strong>de</strong> son), mise en scène <strong>de</strong> Armand Deladoey,<br />
Lausanne, 1993<br />
• L'ambassa<strong>de</strong>ur, <strong>de</strong> Max Hürlimann ( musique, ban<strong>de</strong>-son). Mise en scène <strong>de</strong><br />
Martine Paschoud, Nouveau Théâtre <strong>de</strong> Poche,<br />
• Genève, 1994<br />
• Philoctète , <strong>de</strong> Heiner Mul<strong>le</strong>r (ban<strong>de</strong>-son). Mise en scène <strong>de</strong> Hervé Loichemol,<br />
Nouveau théatre <strong>de</strong> Poche, Genève, 1994<br />
• Conseils pratiques, musiques sur <strong>de</strong>s textes <strong>de</strong> mora<strong>le</strong> catholique<br />
contemporaine, mise en scène <strong>de</strong> Nicolas Rossier, festival <strong>de</strong> la Cité, Lausanne,<br />
1994<br />
• Reprise du Déjeuner sur l'arbre, festival <strong>de</strong> la Bâtie, Genève, 1994<br />
• L'Opéra du Gueux, <strong>de</strong> John Gay, mise en scène d'Armand Deladoey, Festival<br />
<strong>de</strong> la Cité, Lausanne, 1995.<br />
• Voie, spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> Hélène Hardouin (ban<strong>de</strong>-son), 2/21 Lausanne, 1995.<br />
• Coeur du mon<strong>de</strong>, animation autour d'un spectac<strong>le</strong> du théâtre musical à la<br />
Grange <strong>de</strong> Dorigny, février/mars 1996.<br />
• Baxt, contes tziganes mis en scène par Adè<strong>le</strong> Mazzei, espace 2/21, juin 1996.<br />
(musicien-comédien)<br />
• Promena<strong>de</strong>, chorégraphie <strong>de</strong> Noemi Lapzeson, festival <strong>de</strong> la Bâtie, Genève<br />
septembre 1996.(technicien-musicien).<br />
• Zorba <strong>le</strong> Grec, mise en scène <strong>de</strong> Jean Chol<strong>le</strong>t, théâtre du Jorat, Mézières juin<br />
1997 (musicien).<br />
• Ubu Roi, <strong>de</strong> Alfred Jarry, mise scène <strong>de</strong> Rossier-Pasquier, Arsenic, Lausanne<br />
septembre 1997 (musicien).<br />
• Le pain <strong>de</strong> la veil<strong>le</strong> (reprise), mise en scène Anne-Marie Delbart, Théatre<br />
musical, Nouveau Théatre <strong>de</strong> Poche, Genève , mars 1998 (comédien-musicien)<br />
• On ne badine pas avec l'amour, <strong>de</strong> Alfred <strong>de</strong> Musset, mise en scène <strong>de</strong> Darius<br />
Peyamiras, mai-juin 1998 (musicien-comédien).<br />
• Le petit livre <strong>de</strong>s casseurs, <strong>de</strong> Max Ful<strong>le</strong>nbaum, mise en scène Benjamin<br />
Knobil(Cie 93) Festival <strong>de</strong> la Cité, Lausanne, juil<strong>le</strong>t 1998 (son)<br />
• Sab<strong>le</strong>s, spectac<strong>le</strong> musical <strong>de</strong> Nathalie El-Baze, mise en scène Marie Perny,<br />
L'Arsenic, Lausanne, septembre 1998 (musicien).<br />
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• Tandis que j’agonise, <strong>de</strong> W.Faulkner, mise en scène d’Armand Deladoey<br />
(Crochet à nuages),Lausanne & La Chaux De Fonds 1999 (musicien-comédien).<br />
• Haroun ou la mer <strong>de</strong>s histoires <strong>de</strong> S. Rushdie, mise en scène <strong>de</strong> Daniel Wolf,<br />
Ferney-Voltaire 2000 (musicien-comédien).<br />
• Spectac<strong>le</strong> anniveraire <strong>de</strong> la Cie Vertical Danse, par Noemi Lapzeson pour <strong>le</strong><br />
festival <strong>de</strong> La Bâtie, Genève 2000 (ban<strong>de</strong>-son, concept <strong>de</strong> diffusion sonore).<br />
• Le mensonge, <strong>de</strong> Nathalie Sarraute, ban<strong>de</strong>-son, Armand Deladoey, Le Crochet<br />
à Nuages, Grange <strong>de</strong> Dorigny, décembre 2000<br />
• La Griffe, <strong>de</strong> Howard Barker, ban<strong>de</strong>-son, Anne Bisang, Comédie <strong>de</strong> Genève,<br />
septembre 2002<br />
• Tryptique <strong>de</strong> Tibéria<strong>de</strong> (L’Evangi<strong>le</strong> selon Jésus-Christ), <strong>de</strong> José Sarramago,<br />
ban<strong>de</strong>-son, musique, concept <strong>de</strong> diffusion, Armand Deladoey, Le Crochet à<br />
Nuages, Grange <strong>de</strong> Dorigny, décembre 2002<br />
• Rouge, noir et ignorant/La furie <strong>de</strong>s nantis, <strong>de</strong> Edward Bond, ban<strong>de</strong>-son et<br />
musique, Armand Deladoey, Le Crochet à Nuages, Vidy, La Chaux-<strong>de</strong>-Fonds,<br />
Genève, automne 2003.<br />
• La Promise, <strong>de</strong> Xavier Dürringer, musique, Daniel Wolf, La Fourmilière,<br />
Alhambra <strong>de</strong> Genève, décembre 2003.<br />
• Gran<strong>de</strong> paix, <strong>de</strong> Edward Bond, ban<strong>de</strong>-son et musique, ainsi que reprise <strong>de</strong>s 2<br />
premières pièces <strong>de</strong> guerre, Armand Deladoey, Le Crochet à nuages, Vidy<br />
2004, Montréal 2005.<br />
• Le Dibouk, <strong>de</strong> Anski, Musique et jeu, Mise en scène <strong>de</strong> Daniel Wolf,<br />
St-Gervais, Genève, avril 2005.<br />
• Tab<strong>le</strong> réservée, texte <strong>de</strong> Jo Boeh<strong>le</strong>r, m.s. Adè<strong>le</strong> Mazzei, Fondation ABpi,<br />
Lausanne 2009<br />
• En cours : Le petit Chaperon UF, texte J.CL. Grumberg, m.s Heidi Kipfer, Le<br />
petit théâtre, Lausanne, automne 2010.<br />
• A venir : Hansel & Gretel, texte <strong>de</strong> Denis Lavalou, d’après Grimm, m.s Cédric<br />
Dorier, Le petit théâtre, Lausanne, automne 2011.<br />
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Mathias DEMOULIN – assistant musique et création sonore<br />
Entre 1985 et 2000, Mathias Demoulin contrebassiste, joue au sein <strong>de</strong><br />
nombreux orchestres <strong>de</strong> jazz, accompagne <strong>de</strong> nombreux chanteurs, lors <strong>de</strong><br />
concerts et festivals en Europe , Australie, Etats-Unis, apparaît sur plus d’une<br />
vingtaine <strong>de</strong> CD.<br />
Actuel<strong>le</strong>ment on <strong>le</strong> voit aparaître en particulier avec Solam, ( sortie du 3ème CD<br />
en octobre) et avec l’Orchestre jaune <strong>de</strong> Daniel Perrin. Il est aussi membre<br />
fondateur avec Gil<strong>le</strong>s Abravanel du studio Artefax.<br />
Par ail<strong>le</strong>urs, il enseigne pendant plus <strong>de</strong> 15 ans à l’Eco<strong>le</strong> <strong>de</strong> <strong>de</strong> Jazz <strong>de</strong> Montreux<br />
puis à l’EJMA. Depuis 2004, il est intervenant régulier à la Haute Eco<strong>le</strong> <strong>de</strong><br />
Théâtre <strong>de</strong> la suisse roman<strong>de</strong>.<br />
Depuis 1994, il collabore régulièrement avec <strong>le</strong>s compagnies <strong>de</strong> théâtre comme<br />
musicien, compositeur et créateur <strong>de</strong> ban<strong>de</strong>s son. Les plus récentes<br />
collaborations sont:<br />
2008<br />
« AIKIA » Compagnie Estel<strong>le</strong> Héritier (danse), Création musique, Octogone Pully<br />
, tournée Zurich, Rotefabrik.<br />
« Perspective <strong>de</strong> l’abattoir ou l’effet coquelicot », compagnie Youkali, creation<br />
musique , Yverdon, l’Echando<strong>le</strong>, tournée suisse roman<strong>de</strong> et jura.<br />
Tournée suisse roman<strong>de</strong> et Zurich, Thun, « Zaïté », compagnie <strong>le</strong>s Bamboches.,<br />
tournée en scandinavie .<br />
Création musique « <strong>le</strong>s sœurs Bonbon », comp. Pasquier Rossier, création La<br />
chaux <strong>de</strong> Fonds, et tournée suisse roman<strong>de</strong>.<br />
Création musique « Rapport à une Académie » ,F.Kafka, Théâtre-L, Lausanne<br />
et tournée, Neuchâtel, Aig<strong>le</strong>, Sion.<br />
Création « Krunk », compagnie <strong>le</strong>s Bamboches., création musique, Genève.<br />
Tournée 2008-2009.<br />
2009<br />
« Lékombinaqueneau », cie Pasquier Rossier, Création Fribourg, Lausanne.<br />
« Nougaro-<strong>le</strong>c<strong>le</strong>zio¨ une rencontre improbab<strong>le</strong>… »Stage Chant ,Promo C <strong>de</strong>s<br />
élèves <strong>de</strong> la manufacture, HETSR, Lausanne, Heidi Kipfer, Daniel Perrin, Christan<br />
Gavil<strong>le</strong>t.<br />
Reprise : « soyez poli Monsieur Prévert », Catton-Sutter, Théâtre Am Stram<br />
Gram Genève.<br />
Tastemot, <strong>le</strong>cture et musique dirigé par A.-C. Moser .2.21, Lausanne<br />
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La nuit <strong>de</strong>s musée, Lecture et musique , montage textes bruts fribourgeois,<br />
Geneviève Pasquier.<br />
Aussi en tournée : « <strong>le</strong>s sœurs bonbon » , « krunk », « l’effet coquelicot ». ( cf<br />
2008)<br />
2010<br />
Tournée en suisse Roman<strong>de</strong> « Zaite », Cie <strong>le</strong>s Bamboches.<br />
Tournée « Lékombinaqueneau », cie Pasquier Rossier.<br />
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DATES & HORAIRES DES REPRÉSENTATIONS<br />
Première représentation publique <strong>le</strong> 15 septembre 2010<br />
Du 15 septembre au 3 octobre 2010<br />
me 17h<br />
ven 19h<br />
sam 15h et 19h<br />
dim 17h<br />
<strong>le</strong> petit théâtre<br />
place <strong>de</strong> la Cathédra<strong>le</strong> 12<br />
1005 Lausanne<br />
infos et réservations<br />
T 021 323 62 13<br />
Le présent dossier <strong>de</strong> <strong>presse</strong>, ainsi que <strong>de</strong>s photos libres <strong>de</strong> droit du spectac<strong>le</strong><br />
sont disponib<strong>le</strong>s sur la page <strong>presse</strong> <strong>de</strong> notre site internet :<br />
www.<strong>le</strong>petittheatre.ch/professionnels/<strong>presse</strong><br />
Nous avons <strong>le</strong> plaisir <strong>de</strong> vous inviter à la première représentation privée<br />
Le mardi 14 septembre 2010 à 19h<br />
Réservation obligatoire T 021 323 62 13<br />
Vous pouvez éga<strong>le</strong>ment assister à l’une <strong>de</strong>s représentations scolaires (horaires<br />
disponib<strong>le</strong>s sur <strong>de</strong>man<strong>de</strong>).<br />
Pour <strong>de</strong>s informations complémentaires :<br />
Le petit théâtre<br />
Presse et communication<br />
<strong>presse</strong>-communication@<strong>le</strong>petittheatre.ch<br />
021 323 62 13 (direct)<br />
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