Art Aborigène Australie - Gaia

Art AborigèneAustralieSamedi 16 juin 2012 - 16h30- 3 rue Rossini - 75009 ParisExpositions publiquesVendredi 15 juin 2012 de 10h30 à 19hSamedi 16 juin 2012 de 10h30 à 15hResponsable de la vente : Nathalie Mangeotcommissaire-priseurnmangeot@millon-associes.comTél. : 01 47 27 11 69Port. : 06 34 05 27 59

1970 - 1971Papunyaau cœur du Désert Central australien n’est alorsqu’un assemblage de quelques baraquementsformant un centre de peuplement dans lesquels onvient de concentrer des Aborigènes de différentsgroupes linguistiques. En quelques années, cettecommunauté aborigène va faire parler d’elle dansle monde entier car c’est là que débute le derniergrand mouvement pictural du XXème siècle. Lesartistes aborigènes créèrent ici un art d’une grandeinventivité formelle et chargé de sens.Ces œuvres ont modifié sans aucun doute la manièred’appréhender le territoire et de concevoir l’histoirede l’art en Australie.A tel point que le Musée du Quai Branly consacrerapour la première fois en Europe à « l’épopée » dece mouvement artistique majeur une expositionintitulée « Aux sources de la peinture aborigène »(octobre 2012 à janvier 2013).Provenantde la collectiond'Anne de WaAlQue c’est-il passé exactement à Papunya en 1971 ?Assurément une révolution. On pourra toujoursrétorquer que des pièces d’art aborigène de Terred’Arnhem avaient déjà gagné certains muséesaustraliens ou européens. Mais il est probable quesans le désir profond de Geoffrey Bardon, de sescollaborateurs et d’une poignée d’initiés artistes cetart aurait un écho bien faible.La plus grande partie de cette vente provient de lacollection d’Anne de Waal, l’une des pionnières del’art aborigène en Europe. Cette collectionneuse està l’origine en tant que co-fondatrice et donatrice duseul musée d’art aborigène en Europe situé à Utrechten Hollande (AAMU). Elle a elle-même collecté lespièces (très variées, au total près de 1 500 piècesoù figurent des peintures sur toile, sur papier, dessculptures, des objets comme des poteaux funéraires,des boomerangs,…) auprès des coopératives,centres d’art ou agents qui deviendront des sourcesirréprochables dans le temps. Ces œuvres sont issuesdes trois zones géographiques qu’on distingue engénéral dans l’art aborigène : le Désert Central, leKimberley et la Terre d’Arnhem. Et rares sont lescommunautés aborigènes qui ont « échappé » à lacollecte d’Anne de Waal. Toutes les plus célèbres fontpartie de la collection qui comprend de fait quelquesuns des artistes majeurs du mouvement.La vente met aussi en valeur quelques piècesprovenant de la collection d’un des continuateurs deG. Bardon, l’un de ceux qui a administré la fameusePapunya Tula, la coopérative que Bardon a créé dansles premiers temps. Car si quelques rares peinturesont été produites avant, c’est la création d’une fresquesur les murs de l’école de Papunya en 1971 qui estconsidérée comme l’acte fondateur de ce grandmouvement artistique. Qui en sont les principauxpeintres ? Autour de Kaapa Tjampitjinpa on retrouvenotamment Long Jack Phillipus Tjakamarra et BillyStockman Tjapaltjarri dont des œuvres sont proposéesdans ce catalogue.Enfin une troisième collection, celle d’un amateuraustralien terminera cette sélection. On trouvera làencore des œuvres des plus importants artistes dumouvement dont Johnny Warrangkula Tjupurrulaqui a joué un rôle majeur dans l’aventure de l’artaborigène. On y découvrira aussi une belle écorcede Port Keats (Port Keats est situé entre trois desgrandes régions au niveau artistique et culturel, laTerre d’Arnhem, le Kimberley et le Désert), pièceassez rare en Europe. De la Terre d’Arnhem lesartistes de cette zone ont emprunté les écorces maisla forme rectangulaire classique est ici remplacée pardes formes ovales, proches des objets cérémoniels.Des biographies des artistes se trouvent en fin decatalogue.1 A0428-1Mona Rockman NapaljarriSans titreAcrylique sur toile – 90 x 125 cmGroupe Warlpiri – Communauté de Lajamanu –Territoire du NordMona est née vers 1924. Elle est l’une des doyennesde Lajamanu.1500/1800 €2 A0428-2Narputta Jugadai NangalaSans titre - 1997Acrylique sur toile – 80 x 150 cmGroupe Pintupi – Haasts Bluff – Désert CentralCollections :A, AIATSIS, AGSA, AGWA, BMC, CCG,FK, FU,GM, GP, MAGNT, NGA, QAG, SCNT2000/2500 €3 A0428-3Gracie Morton PwerleBush Plum - 1998Acrylique sur toile – 80 x 150 cmGroupe Alyawarre – Communauté d’Utopia–Désert centralCollections :HaC, …1800/2000 €4 A0428-4Joe Ross PwerleMen’s Dreaming - 1997Acrylique sur toile – 90 x 150 cmGroupe Alyawarre / Anmatyerre – Utopia –Désert centralJoe est l’un de ces leaders qui dirigent les cérémoniessur les terres d’Utopia. C’est aussi un artisteréputé qui livre des toiles marquées par une grandesymétrie.1800/2000 €5A0428-5Joy Jones KngwarreyeSans titre – 1991Acrylique sur toile – 90 x 150 cmGroupe Alyawarre – Utopia – DésertCentralCollections :AAm, HaC6 A0428-6Sandy Hunter PetyarreMen’s dreaming - 1997Acrylique sur toile – 90 x 150 cmGroupe Alyawarre – Utopia – DésertcentralSandy est né en 1953. Il est l’un des très rareshommes à continuer à peindre avec des pointsextrêmement fins. Il s’inspire souvent deson Caterpillar Dreaming et ses œuvres sonttoujours très symétriques, avec des motifs auxtraits larges et un fond constitué de ces trèspetits points.1600/1800 €5 67 A0428-82Lily Sandover KngwarreyeSandoverRiver Landscape - 1998Acrylique sur toile – 50 x 60 cmGroupe Anmatyerre / Alyawarre – Utopia –Désert CentralLily (vers 1937 – 2002) est la sœur adoptive del’artiste australienne la plus importante, Emily KameKngwarreye dont elle est toujours restée proche.Cette toile est d’ailleurs très proche d’une partie de laproduction d’Emily, des bandes larges qui puisent leurinspiration dans les peintures corporelles.Collections :AGNSW, HaC, NGA500/600 €

17 A0428-140Eunice Jack NapanangkaSans titre - 1999Acrylique sur toile – 35 x 85 cmGroupe Pintupi - Communauté de Haasts Bluff– Désert CentralSi ce thème sera popularisé par une autre grandeartiste de Haasts Bluff, Mitjili Napurrula, il s’agitbien d’une toile d’Eunice Napanangka.La particularité de notre toile est son ancienneté etle style moins coloré qui marquera plus tard le styled’Eunice et des autres artistes de Haasts Bluff.Collections :BMC, CCG, FU, GP, MAGNT, NGV, TV, ..1000/1200 €18 A0428-18Douglas Wheeler JapanangkaJungungpa Jukurrpa - Mouse Dreaming Acryliquesur toile - 90 x 90 cmGroupe Warlpiri – Yuendumu – Désert centralL’artiste représente Janganpa (Jungungpa), le RêveSouris Marsupial. Cet Ancêtre est symbolisé parles traces que laissent cet animal aujourd’hui (E) etson dépacement par les grandes lignes. Il voyagea deLaga Laga au nord de Yaturluyaturlu avant de sediriger vers l’Est. Laga Laga est un site cérémonield’une grande importance pour les hommes Japaljarriet Jungurrayi, les autres gardiens de ce Rêve. Les« E » évoquent aussi les danseurs qui doivent assurerau travers de cérémonies la croissance de cette espèceet les lignes incurvées reprennent les motifs peintssur les corps des officiants et les structures qu’ilsportent sur la tête.1000/1200 €19 A0428-19Narputta Jugadai NangalaSans titre - 1995Acrylique sur toile - 70 x 105 cmGroupe Pintupi – Haasts Bluff – Désert CentralCollections :A, AIATSIS, AGSA, AGWA, BMC, CCG,FK, FU,GM, GP, MAGNT, NGA, QAG, SCNT1800/2200 €20 A0428-20Alice NampitjinpaSans titre - 1997Acrylique sur toile - 70 x 120 cmGroupe Pintupi – Haasts Bluff – Désert CentralCollections :AAM, AGNSW, GP, NGA, NGV, …1300/1500 €21 A0428-21Tjunkiya Napaltjarri et WintjiyaNapaltjarriSans titre - 1997Acrylique sur toile - 90 x 120 cmGroupe Pintupi – Kintore – Désert OccidentalUne pièce très intéressante. D’une part la toile est uneréussite sur le plan visuel mais elle est aussi le fruitd’une collaboration entre deux artistes importantes,deux sœurs très proches, mariées au même homme.22 A0428-22Joe Ross PwerleSans titre - 1994Acrylique sur toile - 90 x 125 cmGroupe Alyawarre / Anmatyerre – Utopia –Désert CentralJoe est l’un de ces leaders qui dirigent les cérémoniessur les terres d’Utopia. C’est aussi un artiste réputé quilivre des toiles marquées par une grande symétrie.1800/2000 €23 A0428-26Peggy PatrickDingo DreamingPigments naturels, Colle et Acrylique sur toile -50 x 60 cmGroupe Gija (Kitja) - Turkey Creek – KimberleyOrientale – Australie Occidentale700/900 €24 A0428-24Katarra NampitjinpaSans titre - 1996Acrylique sur toile - 95 x 135 cmGroupe Pintupi – Haasts Bluff / Kintore – DésertOccidental1600/1800 €Collections :A, AAM, MAGNT,NGA, NGV, NGNSW, SCNT,…3500/4000 €25 A0428-25Paddy PriceArgia Bush Plum at Woola Downs - 1996Acrylique sur toile - 90 x 120 cmGroupe Alyawarre / Anmatyerre – Utopia –Désert Central1000/1400 €26 A0428-23Charlene CarringtonThe Eagle and The Crow - 1999Pigments naturels et Acrylique surtoile - 90 x 120 cmTurkey Creek – KimberleyOrientale – Australie OccidentaleCollections :A, AGWA, FU2000/2500 €

37 A0428-37Jessie Petyarre (Jessie Hunter Petyarre) Arowilye- 1996Acrylique sur toile - 50 x 75 cmGroupe Alyawarre – Utopia – Désert CentralJessie est née en 1957. Ses sœurs et son frère (SandyHunter) sont également des artistes.400/600 €38 A0428-38Ally Kemarre (dit parfois Ollie Kemarre)Seed Pod Necklaces - 1995Acrylique sur toile - 45 x 85 cmGroupe Anmatyerre – Utopia – Désert CentralCollections :AAM, AGNSW, EC, HaC, NGA,550/650 €39 A0428-138Helicopter TjungurrayiWarmiyar Soak - 1997Acrylique sur toile – 80 x 120 cmGroupe Kuktatja - Communauté de Balgo –Kimberley – Australie OccidentaleHelicopter est né vers 1947. Cette toile, à la textureriche et au style linéaire est caractéristique de sonstyle.Collections :GMC, KRC, MC, MQB, NGV, …3000/3500 €40 A0428-40Jacinta LorenzoSans titrePigments naturels et Acrylique sur toile -65 x 70 cmLes Tiwi, Aborigènes des îles Melville et Bathurstsituées au Nord de Darwin, ont développé un styleà part du fait de l’insularité, de l’isolement et desspécificités leur culture et de leur croyance tournantautour des cérémonies Pukumani (lié à la mort) etdu Kurlama (lié à l’Igname mais indirectement àla fertilité et aux initiations). Là aussi la palette estlimitée ; l’ocre jaune, qui paraît tiré vers l’or parfois,donne un marron / brun une fois chauffé. Le noir et leblanc complètent cette gamme.900/1200 €41 A0428-41Liddy Nelson NakamarraBush Bean DreamingAcrylique sur toile - 55 x 60 cmGroupe Warlpiri - Ngaliya– Lajamanu – Nord duDésert CentralCollections :AGSA, NGV1000/1200 €42 A0428-42Mathew Freddy PuruntatameriSans titrePigments naturels et Acrylique sur toile - 50 x70 cmGroupe Tiwi – île Tiwi– Territoire du NordBel exemple de peinture tiwi aux motifs géométriqueset ésotériques inspirés par les cérémonies qui sedéroulent sur ces îles du Nord de l’Australie.800/1000 €43 A0428-51Biddy Long NungurrayiKarnta, WomenAcrylique sur toile – 75 x 105 cmGroupe Warlpiri – Communauté de Lajamanu– Nord du Désert CentralBiddy a commencé à peindre en 1986 lors del’introduction de la peinture acrylique à Lajamanu.Elle est la sœur de Lily Hargraves Nungurrayi, uneautre artiste proéminente de cette zone géographique.La toile est intéressante avec cette superpositiondes bandes blanches et brunes et les motifs noirstraditionnels.1400/1600 €44 A0428-52Peggy Rockman NapaljarriBudgerigar DreamingAcrylique sur toile – 90 x 90 cmGroupe Warlpiri – Communauté de Lajamanu– Nord du Désert CentralCollections :AGNSW, NGV1300/1500 €45 A0428-53Molly Martin Napangardi et LornaWilliamsJajutuma Jukurrpa (Caterpillar Dreaming)Acrylique sur toile – 60 x 120 cmGroupe Warlpiri – Communauté deYuendumu – Désert CentralCe Rêve est important pour les femmes du désertcentral. Ce Rêve est associé à plusieurs sites dontcelui de Wapurti (Mt Singleton). A travers cesmotifs, les peintres racontent de façon symboliquele voyage et les actions des Ancêtres Jajutuma danscette partie du désert. Ces Ancêtres ont combattule peuple Yarla (Pomme de Terre sauvage). Ce Rêveappartient aux femmes Nakamarra et Napurrulaet aux hommes des noms de peau correspondant.Aujourd’hui les chenilles se trouvent à l’intérieurdes arbres (souvent dans les racines).1000/1200 €46 A0428-54Andrew PetyarreSans titreAcrylique sur toile – 60 x 120 cmGroupe Anmatyerre – Communautéd’Utopia – Désert central900/1100 €

47 A0428-43Ranyburr Wanambi et YumutjinWunungmurraMinhala - Longnecked Turtle and Baypina -Saratoga, in Brackish Water at Gangan.Pigments naturels et colle acrylique surécorce d’eucalyptus - 35 x 85 cmGroupe Marrakulu – Yirrkala– Terred’ArnhemRanybuur Wanambi fait partie de la moitiéDhuwa. Il est né en 1961.Yumutjin lui fait partie de la moitié Yirritja et il estné en 1953. Il vit à Gurrumuru.Sur cette écorce les artistes ont choisi une formeassez classique pour des artistes de Yirrkala.La Tortue (l’Ancêtre Tortue à Long Cou) estreprésentée de façon figurative alors que le restede l’histoire associé à cet Ancêtre est livré de façonsymbolique et ésotérique. A l’origine, cette manièrede peindre de façon figurative est aussi un moyende désacraliser la peinture.300/400 €48 A0428-44England BangalaJin-gubardayiPigments naturels et colle acrylique surécorce d’eucalyptus - 40 x 95 cmGroupe Gunardba – Maningrida – Terred’Arnhem CentraleCollections :A, AGNSW, AGSA, AGWA, HaC,MCA,MCA, MV, NGA, NGV700/900 €49 A0428-45Mowarra GanambarrDjan’kawu Sisters StoryPigments naturels et colle acrylique surécorce d’eucalyptus - 35 x 95 cmGroupe Iwuy – Maningrida – Terred’Arnhem CentraleMowarra (vers 1917 – 2005) est un très célèbreartiste de Terre d’Arnhem. Il commence à peindresur écorce très tôt, à la demande des anthropologuesBerndt en 1947 et il est donc à l’origine dumouvement artistique dans cette région. Pendantplus de 50 années, il produira des œuvres plus oumoins sacrées.Cette écorce peinte est assez classique. Cettethématique– associés aux Ancêtres Djang’kawu (ilsdonnent naissance à des mythes très important dela Terre d’Arnhem, ces Ancêtres sont notammentles créateurs de points d’eau) –peuvent donnerdes peintures très figuratives ou quasi abstraites,chargées uniquement des dhulang (ou rarrk), ceshachures chères à la Terre d’Arnhem.Les œuvres de cet artiste font partie de trèsnombreuses collections prestigieuses dont leMusée d’Ethnologie de Genève et la collectionKluge Ruhe.350/400 €50Patsy RaillerSaratogaPigments naturels et colle acrylique surécorce d’eucalyptus - 35 x 80 cmManingrida – Terre d’Arnhem CentraleBel exemple d’écorce peinte. L’Ouest de la Terred’Arnhem, est célèbre pour ses peintures «radiographiques ». Les animaux ou les esprits sontreprésentés avec les caractéristiques extérieures(en général de profil) mais également des organesinternes comme la colonne vertébrale, le cœur,les poumons… . Ce style est probablement à lafois didactique (on peut apprendre aux jeuneschasseurs où viser l’animal, quels sont les organescomestibles,…) et ésotérique (tel organe de telAncêtre est à l’origine de telle colline).350/400 €46 A0428-4651 A0428-48Gary DjorlomMimi SpiritPigments naturels et colle acrylique surécorce d’eucalyptus - 20 x 40 cmGroupe Kunwinjku - Oenpelli – Terred’Arnhem OccidentaleLes Aborigènes de la Terre d’Arnhem occidentaleparlent volontiers de l’existence d’esprits qu’ilsnomment Mimih (Mimi). Ces esprits Mimihauraient une organisation sociale proche de cellesdes Aborigènes, les mêmes langues, vivant enfamille. Ils auraient enseigné aux Aborigènescomment survivre dans cette région rocheuse deterre d’Arnhem, comment chasser, pêcher, danser,chanter et peindre. Attention toutefois car ces êtresfantomatiques sont capable d’enlever les gens, voirede tuer. Certains hommes possédant des capacitéssupra naturelles peuvent entrer en contact aveceux et apprendre ainsi leurs secrets…Si les représentations de ces esprits sont trèsnombreuses sur les parois rocheuses de cetterégion, les Aborigènes pensent que ce sont lesMimih qui ont laissé leurs empreintes sur la rocheet non pas des Aborigènes qui ont peint ces figureslongilignes et gracieuses.Gary est né en 1963.Collections :HaC, MAGNT, NGA200/250 €52 A0428-47Bob NamundjaSans titrePigments naturels et colle acrylique surécorce d’eucalyptus - 20 x 55 cmGroupe Kunwinjku - Oenpelli – Terred’Arnhem OccidentaleBob (1933 – 2004) est un artiste connu de Terred’Arnhem Occidentale. D’une façon générale, lefond de l’écorce n’est pas travaillé, on y disposejuste un fond uni d’ocre sur lequel vient se déposerle thème de l’écorce, ici probablement un Ancêtreassocié aux éclairs.Collections :AAM, NM,…300/350 €53 A0428-50AnonymeTungaPigments naturels sur écorce d’eucalypusIles Tiwi – Territoire du NordCes paniers en écorce sont appelés Tungaet viennent des îles bathrurst et Melville,appartenant aux Tiwi. A l’origine on lesfabriquait pour la cérémonie Pukamani. Aprèsun décès, on place un ou souvent plusieurspoteaux (le nombre va dépendre de l’importancedu défunt) sur la tombe. Puis on jette sur latombe des paniers fait d’écorce ou exactementde lamelles d’écorce pliées ou cousues etrecouvertes d’ocre. Les tunga peuvent aussi êtreplacés sur le sommet des poteaux pukamani.Les tungas ont été créés par les Ancêtres duTemps du Rêve. Comme il est de coutume chezles Tiwi, les motifs sont purement symboliques,ésotériques (quoique dernièrement des motifsfiguratifs sont apparus).300/350 €54 A0428-49DjarrajangSans titrePigments naturels sur écorce d’eucalypus – 45 x60 cmYirrkala – Terre d’Arnhem Orientale500/600 €

55 A0428-58Lucky Morton KngwarreyeSans titreAcrylique sur toile – 30 x 90 cmGroupe Alyawarre – Communauté d’Utopia –Désert centralCollections :HaC, NGA, PM, QAG650/750 €56 A0428-59Mathew Freddy PuruntatameriTurtlesPigments naturels et acrylique sur papier40 x 55 cmGroupe Tiwi – île Tiwi– Territoire du NordRécemment les artistes Tiwi ont introduit des motifsfiguratifs. La tortue, les crocodiles et les oiseaux sont lesthèmes qui reviennent le plus souvent avec les élémentsde la culture comme les lances particulières de cetterégion, les poteaux décorés…700/900 €57 A0428-60Mathew Freddy PuruntatameriPigments naturels et acrylique sur papier40 x 55 cmGroupe Tiwi – île Tiwi– Territoire du NordBel exemple de peinture tiwi aux motifs géométriques etésotériques inspirés par les cérémonies qui se déroulentsur ces îles du Nord de l’Australie.700/900 €58 A0428-61David FreddyPigments naturels et acrylique sur papier - 30 x40 cmGroupe Tiwi – île Tiwi– Territoire du Nord400/450 €59 A0428-62Dianne TipungwutiYarrikarlaniPigments naturels et acrylique sur toile - 50 x 70cmGroupe Tiwi – île Tiwi– Territoire du Nord500/600 €60 A0428-63Barbara WeirSans titre - 1989Acrylique sur toile – 90 x 120 cmGroupe Anmatyerre – associée à la communautéd’Utopia – Désert centralCollections :AGSA, AMP, NGA, ..1800/2200 €61 A0428-64Lily Sandover KngwarreyeSandoverRiver Landscape - 1998Acrylique sur toile – 90 x 150 cmGroupe Anmatyerre / Alyawarre – Utopia –Désert CentralCollections :AGNSW, HaC, NGA1500/1700 €62 A0428-65Maisie Granites NapangardiWomen’s DreamingAcrylique sur toile – 60 x 120 cmGroupe Warlpiri – Communauté de Lajamanu –Nord du Désert centralMaisie est une des matriarches de Lajamanu, sansdoute née dans le milieu des années 1930.1000/1200 €63 A0428-66Joe Ross PwerleSans titre - 1991Acrylique sur toile – 90 x 120 cmGroupe Anmatyerre / Alyawarre – Utopia –Désert Central64 A0428-139George MilpurrurruPigments naturels et acrylique sur papier-40 x 60 cmCommunauté de Ramingining – Terred’Arnhem – Territoire du Nord65 A0428-68Terry Rumble PetyarreCeremony at Mantu - 1998Acrylique sur toile – 90 x 150 cmGroupe Anmatyerre / Alyawarre – Utopia –Désert CentralCollections :EC1200/1400 €Très belle œuvre sur papier de GeorgeMilpurrurruCollections:A, AGNSW, AGSA, AGWA, AM, HaC,MAGNT, NGA, NGV, NMA, PHAC, SAM,…1500/1700 €Terry (décédé en 2004) fait partie d’une desplus importantes familles d’artistes aborigènes.Il est le mari d’Abie Loy Kemarre, petite fille deKathleen Petyarre. La toile décrit avec brio unecérémonie.1300/1600 €

66 A0428-137Kathleen PetyarreBush TomatoAcrylique sur toile – 90 x 180 cmGroupe Anmatyerre – Utopia – DésertCentralOn ne présente plus cette artiste, l’une desartistes australiennes les plus célèbres. Le succèsest venu de la création d’un style particulier,des milliers de points très fins venant créer desmotifs aléatoires rappelant le bush comme vu duciel et une structure (selon la série, un grand Xou des lignes parallèles) découlant elle des motifstrès anciens sur lesquels Kathleen possède desdroits. Notre toile est donc très particulièrecar il y a très peu de toiles de Kathleen sur lemarché qui ne reprennent pas ces deux séries duMoutain Devil Lizard ou des Bush Seeds.Collections :AGSA, ATSIC, CHMQH, FK, FU, HaC,KRC, MAGNT, MC, MQB, MPL, NGA,NGV, SEC, TV…2000/3000 €67 A0428-70Joan Ronson NakamarraLarge Seed DreamingAcrylique sur toile – 85 x 115 cmGroupe Warlpiri – Communauté de Lajamanu –Nord du Désert central1600/1800 €68 A0428-71Lucy Hector NangalaSeed Dreaming - NgurluAcrylique sur toile – 90 x 125 cmGroupe Warlpiri – Communauté de Lajamanu –Nord du Désert central1500/1700 €69 A0428-72Lena YarinkuraPoteau Funéraire (lorrkon)Pigments naturels et acrylique sur troncd’eucalyptus – 250 cmGroupe Rembarrnga - Maningrida – Terred’Arnhem centralCollections :AGNSW, AGSA, KF, MAGNT, MC, MCA,NGV, QAG, …2400/2600 €70 A0428-76Albert WorridjolMimihPigments naturels et acrylique sur bois – 280cmManingrida – Terre d’Arnhem Centrale1400/1800 €72 A0428-74Ian CookPigments naturels et acrylique sur bois - 200 cmGroupe Tiwi – île Melville– Territoire du NordIan est un peintre né en 1964 qui participerégulièrement à des expositions. Il peint aussi bien surpapier, sur écorce, sur toile et sculpte un peu.1300/1600 €71 A0428-73Bob BurruwalPoteau Funéraire (lorrkon)Pigments naturels et acrylique sur troncd’eucalyptus – 240 cmGroupe Rembarrnga - Maningrida – Terred’Arnhem centralBob (né vers 1952) est le mari de Lena (cf. lotprécédent). Il a innové avec Lena en produisant dessculptures en métal.69 70 71Collections :AAM, AGSA, MC, MAGNT1800/2000 €73 A0428-55Jessie PetyarreSans titreAcrylique sur toile – 60 x 90 cmGroupe Anmatyerre – Communauté d’Utopia –Désert centralIl faut rappeler que les points si présents dans l’artaborigène est au départ l’apanage des hommes. Les motifsarrondis, souvent courbes, sont ceux qui appartiennentaux femmes. On a ici une peinture assez classique pourcette partie du désert.1000/1200 €74 A0428-56Tjunkiya NapaltjarriSans titre - 1999Acrylique sur toile – 60 x 120 cmGroupe Pintupi – Kintore – Désert OccidentalCollectionsA, AGNSW, CCG, MAGNT, NGA, NGV, SCNT1600/1800 €75 A0428-57Annie Ross PwerleSans titreAcrylique sur toile – 60 x 120 cmGroupe Anmatyerre – Communauté d’Utopia –Désert centralUne partie des artistes d’Utopia utilisent des motifsfiguratifs. Parfois pour décrire des scènes profanes,parfois pour décrire les sites dont l’artiste est le gardienspirituel.800/900 €

76 A0428-149Jimmy BungurruMimihPigments naturels et acrylique sur bois -195 cmCommunauté de Maningrida – Terred’Arnhem centrale – Territoire du NordTrès belle sculpture représentant un EspritMimih. Jimmy est un artiste accompli : c’estun chanteur important pour son clan mais ilest aussi sculpteur et peintre.Les Aborigènes de la Terre d’Arnhem occidentaleparlent volontier de l’existence d’esprits qu’ilsnomment Mimih (Mimi). Ces esprits Mimihauraient une organisation sociale proche decelles des Aborigènes, les mêmes langues,vivant en famille. Ils auraient enseigné auxAborigènes comment survivre dans cetterégion rocheuse de terre d’Arnhem, commentchasser, pêcher, danser, chanter et peindre.Attention toutefois car ces êtres fantomatiquessont capable d’enlever les gens, voire de tuer.Certains hommes possédant des capacitéssupra naturelles peuvent entrer en contact aveceux et apprendre ainsi leurs secrets…Si les représentations de ces esprits sont trèsnombreuses sur les parois rocheuses de cetterégion, les Aborigènes pensent que ce sont lesMimih qui ont laissé leurs empreintes sur laroche et non pas des Aborigènes qui ont peintces figures longilignes et gracieuses.700/900 €77 A0428-80Kay LindjuwangaMimih (?)Pigments naturels et acrylique sur troncd’eucalyptus – 95 cmGroupe Kuninjku - Maningrida – Terred’Arnhem CentraleCollections :AGNSW, AGSA, MAGNT, MV, NGA, NGV300/400 €78 A0428-78Melba GunjarrwangaMimih (?)Pigments naturels et acrylique sur troncd’eucalyptus – 110 cmManingrida – Terre d’Arnhem centraleNée en 1959, Melba débute sa carrière artistique en1995. C’est une artiste complète qui réalise aussi biendes peintures, gravures, sculptures sur bois ou avecdes fibres végétales. Elle expose parfois avec son mari,James Lyuna.Collections :AGWA, MCA, MV, NGA400/450 €80 A0428-81Jacky AtjarralMimihPigments naturels et acrylique sur troncd’eucalyptus - 200 cmGroupeKuninjku - Maningrida – Terred’Arnhem CentraleJacky est né vers 1948.Une tête, un long corps filiforme sur lequel sontpeint les rarrks ou des points, et des jambescourtes. C’est ainsi que la plupart des artistesde Terre d’Arnhem sculptent les Mimih. LesAborigènes de la Terre d’Arnhem occidentaleparlent volontier de l’existence d’esprits qu’ilsnomment ainsi Mimih (Mimi). Ces espritsMimih auraient une organisation sociale prochede celles des Aborigènes, les mêmes langues,vivant en famille. Ils auraient enseigné auxAborigènes comment survivre dans cette régionrocheuse de terre d’Arnhem, comment chasser,pêcher, danser, chanter et peindre. Attentiontoutefois car ces êtres fantomatiques sont capabled’enlever les gens, voire de tuer. Certains hommespossédant des capacités supra naturelles peuvententrer en contact avec eux et apprendre ainsileurs secrets…Si les représentations de ces esprits sont trèsnombreuses sur les parois rocheuses de cetterégion, les Aborigènes pensent que ce sont lesMimih qui ont laissé leurs empreintes sur laroche et non pas des Aborigènes qui ont peint cesfigures longilignes et gracieuses.1000/1500 €767780788181 A0428-77Jack NawililMorning Star PolePigments naturels, acrylique, bois, fibres etplumes - 135 cmGroupe Rembarrnga - Maningrida – Terred’Arnhem CentraleJack est un éminent musicien et chanteur quise produit avec le fameux groupe des WhiteCockatoo.Ce type de Poteau forme l’un des éléments de lacérémonie de l’étoile du matin (essentiellementau nord est de la Terre d’Arnhem). Il est souventdonné par un groupe pour un autre en vue desouder deux clans.Collections :MCA, NGV, QAG,…900/1200 €82 A0428-7Roy BurrunyulaFlying Fox (Warrnyu)Pigments naturels et acrylique sur toile- 95x 135 cm - Communauté de Ramingining –Terre d’Arnhem Centrale – Territoire du NordRoy est un artiste complet. Il a participé à laréalisation des 200 poteaux funéraires, un par annéed’occupation, vaste œuvre d’art destinée à une contremanifestation lors des célébrations marquant les 200ans de l’installation des Anglais en Australie. Ilpeint sur écorce, papier ou toile mais réalise aussides gravures, des danses, etc.Collections :HaC, FU, MV, NGA,…1000/1200 €83 A0428-133Karadeda, Lily.Wandjina - Rain Spirit. 60 x 90 cmLily Karedada (Karadada)Rain SpiritAcrylique sur toile - 60 x 90 cmKulumburu – Kimberley – AustralieOccidentaleLes esprits Wandjinas règnent sur la région deKulumburu. Ces esprits sont très proches des Ancêtresdu Temps du Rêves des autres régions quoique plussouvent associés à l’eau (et à la pluie). On les retrouvepeints sur les gorges de cette région et depuis quelquesannées des artistes - essentiellement des Ngarinyinet des Woonambal parmi lesquels on peut citer AlecMingelmanganu, Charlie Numbulmoore et la familleKaredada - se sont mis à les peindre sur des écorces,sur toile ou sur papier. Deux grands yeux, un nezmais pas de bouche, un halo autour de la tête, tel estleur apparence.Lily Karedada, née vers 1937 est l’une des artistesemblématiques de cette thématique des espritsWandjinasCollections :A, AGWA, FK, FU, NGA, NGV, …1500/2000 €84 A0428-17Paddy Fordham WainburrangaDancing Mimi ManAcrylique sur toile -100 x 135 cmTerre d’Arnhem – Territoire du NordCollections :A, BM, FU, HaC, MAGNT, MV, NGA, NGV…1800/2000 €85 A0428-39Jimmy MalarvieSans titre - 1998Acrylique sur toile - 50 x 60 cmGroupe Jaru – Halls Creek – Kimberley86 A0428-134Shirley DrillFrog HollowPigments naturels et colle acrylique sur toile60 x 90 cmFrog Hollow - Kimberley Oriental – AustralieOccidentaleJimmy est un artiste qui parcourt le Kimberley. Ici ill’explore un thème qui appartient surtout à la pointe norddu Kimberley, les Esprits Wandjinas, Ancêtres souventassociés à l’eau et dont les représentations (une large tête,pas de bouche) couvrent les abris rocheux de cette région.350/450 €Shirley est l’une des doyennes de la petitecommunauté de Frog Hollow. Elle compte plusieursartistes dans sa famille dont le célèbre Jack Britten,peintre emblématique des Bungles Bungles. La toileest caractéristique de ces artistes des plateaux duKimberley. Elle a mêlé vues aériennes chères auxartistes du Désert Central et les perspectives.1000/1200 €

87 A0428-135Mona RamsayBarramundi Dreaming (Daiwul ngarrangkarni)Pigments naturels et colle acrylique sur toile - 60x 90 cmGroupe Kitja (Gija) – Turkey Creek - KimberleyOrientale – Australie OccidentaleMona est née vers 1938. Elle est le frère de TimmyTimms, un homme de loi important et la nièce de PaddyBedford, l’une des grandes figures de l’art australien.Elle se met à peindre en 1996. Le thème du Barramundiest souvent interprété par les Gija car cet Ancêtre est àl’origine des diamants de la mine d’Argyle, situé sur lesterres traditionnelles de ce groupe.Collections :A, KSC…1000/1200 €88 A0428-136Shirley DrillSans titrePigments naturels et colle acrylique sur toile - 60x 80 cmFrog Hollow – Kimberley Orientale – AustralieOccidentale1000/1200 €89 A0428-69Betty CarringtonSans titre - 1999Pigments naturels et acrylique sur toile – 100 x140 cmGroupe Gija (Kitja) – Turkey Creek – KimberleyOrientalCollections :A, KU, KSC, LCK, MAGNT, …2500/2900 €91 A0428-142Madigan ThomasMabel Downs, Karlorun - 1999Pigments naturels et colle acrylique sur toile – 45x 60 cmGroupe Kitja – Kimberley Orientale – AustralieOccidentaleCollections :AGWA, KSC, NGV, …900/1100 €90 A0428-141Gordon BarneyAlice Downs Station (Birrno) - 1999Pigments naturels et colle acrylique sur toile – 45x 60 cmGroupe Kitja – Kimberley Orientale – AustralieOccidentaleToile caractéristique du style de Gordon, décrivant àl’aide de perspectives les plateaux de la région d’AliceDowns. Gordon, bien qu’initié et ayant de réellesconnaissances tribales, est également chrétien. Il suitles « 2 voies » (two way). Il est marié à Shirley Purdieune artiste remarquable.Collections :A, KSC700/900 €92 A0428-79AnonymeDidigeridooPigments naturels sur tronc d’eucalyptusOn ne présente plus cet instrument de musique.Il s’agit d’un tronc évidé naturellement par lestermites dans lequel on fait vibrer l’air.150/180 €93 A0428-144Peter RyderBoomerangPigments et acrylique sur bois – 50 cm200/250 €94 A0428-143AnonymePigments naturels et colle acrylique sur bois50 cm env.Groupe Tiwi – île Bathurst – Territoire du Nord400/450€95 A0428-145Callistus BabuiPigments naturels et colle acrylique sur bois35 cmGroupe Tiwi – île Bathurst – Territoire du Nord200/250 €96 A0428-67Jack RoyMooroonga Island StoryPigments naturels et acrylique sur bois - 95 cmMilingimbi – Terre d’Arnhem CentraleMilingimbi (Yurrwie Island) est une île située àun kilomètre de la côte tout proche de deux autrescommunautés aborigènes Ramingining et maningrida.Jack travaille en général à Milingimbi.200/250 €97 A0428-146Brian NyinawangaPigments naturels et acrylique sur boisCommunauté de Ramingining – Terred’Arnhem – Territoire du NordTrès intéressante œuvre représentant un crâne et desos recouverts de pigments naturels. C’est, si on peutdire la spécialité de cet artiste atypique. Il place sesossements dans des paquets qu’il positionne entre desfeuilles d’écorce souples. Cette sorte de sculpture peutavoir un aspect sacré, être utilisé pour des échangesou raconter une histoire que l’artiste souhaite voirconserver.Pour une œuvre similaire Cf. : Wally Caruana, «L’Art des Aborigènes d’Australie », Ed. Thames andHudson, page 46.400/500 €98 A0428-147AnonymeCampdog - 1999Acrylique sur bois – 60 cmCommunauté d’Utopia – Désert CentralLes artistes d’Utopia sont parmi les rares à sculpter du boisdans le désert (en dehors des objets traditionnels, tels queboomerangs, boucliers,…).200/300 €99 A0428-148Roger MolarvieBoomerang – 1998Acrylique sur boisCommunauté d’Halls creek – Kimberley-Australie Occidenatle300/350 €

100Ningura NapurrulaSans titreAcrylique sur toile – env 130 x 200 cmEthnie Pintupi – Kintore8 000 / 12 000 €Collections :A, AIATSIS, AGNSW, AGSA, MAGNT,MC, MQB, NGA, NGV,101 A0713-1Polly Ngale.Bush Plum.Acrylique sur toile – 120 x 180 cm.Ethnie Anmatyerre – communauté d’Utopia –Désert Central3500/4000 €102 A0713-2Lilly Kelly Napangardi (Lily KellyNapangati).Sans titre - Sandhills.Acrylique sur toile – 120 x 180 cm.Ethnie Warlpiri / Luritja – Désert Central –Mt Liebig3000/3500 €103Maringka BakerSans titreAcrylique sur toile – env 95 x 130 cmEthnie Pitjantjatjarra – Kanpi – Nord Ouest de l’AustralieMéridionale3 800 / 4 200 €104Kathleen PetyarreBush SeedsAcrylique sur toile – env 95 x 150 cmEthnie Anmatyerre – Utopia – Désert Central3 500 / 4 000 €Collections :AGSA, ATSIC, CHMQH, FK, FH, HaC, KRC, MAGNT, MC,MQB, MPL, NGA, NGV, SEC, TV…105Gloria PetyarreLeavesAcrylique sur toile – 95 x 150 cmEthnie Anmatyerre – Utopia – Désert Central3 200 / 4 200 €Collections :BM, CCG, FU, GP, HaC, MAGNT, MQB, MV, NGA, NGV, PM,QAG, SIAM, UNSW, …106Dorothy NapangardiSans titreAcrylique sur toile – env 130 x 200 cmEthnie Warlpiri – Désert Central9 000 / 13 000 €Collections :AGSA, FK, KLC, LM, MAGNT, MC, NGA,NGV, RKV,…

Collection d'un administrateur de la Papunya Tula107 13924-1George Bush TjangalaMen s Business - 1992Acrylique sur toile - 102 x 150 cm -Ethnie Luritja / Anmatyerre/ Warlpiri/ Ngaliya800/1200 €108 13924-11Paddy Carroll TjungurrayiButterfly Dreaming - 1992Acrylique sur toile - 79 x 135 cmEthnie Warlpiri - Papunya1800/2000 €109 13924-12Paddy Carroll TjungurrayiBush Tucker- 1991Acrylique sur toile - 90 x 137 cmEthnie Warlpiri - Papunya1800/2000 €110 13924-9Billy Stockman TjapaltjarriSnake Dreaming- 1990Acrylique sur toile - 129.4 x 123 cmEthnie Anmatyerre - Papunya / Alice Springs3000/3500 €111 13924-21Billy Stockman TjapaltjarriSans titre- 1991Acrylique sur toile - 135,5 x 80 cmEthnie Anmatyerre - Papunya / Alice Springs1500/2500 €112 13924-22Billy Stockman TjapaltjarriBush Tucker - Wild Potato - 1990Acrylique sur toile - 133 x 76 cmEthnie Anmatyerre - Papunya / Alice Springs1800/2000 €113 13924-13Long Jack Phillipus TjakamarraWaterhole - 1991Acrylique sur toile - 68.5 x 99 cmEthnie Warlpiri / Luritja / Pintupi - Papunya -Désert Central1000/1200 €114 13924-23William SandyBush Tucker - Kanpi - 1989Acrylique sur toile - 139,5 x 125,5 cmEthnie Pitjantjatjara - Papunya - Désert central1800/2000 €116 13924-31William SandySans titre - 1990Acrylique sur toile - 172 x 136 cmEthnie Pitjantjatjara - Papunya - Désert central1800/2000 €117 13924-26Michael Nelson JagamarraSans titre - 1991Acrylique sur toile - 144 x 129 cmEthnie Warlpiri - Papunya - Désert Central2000/2500 €118 13924-25Michael Nelson JagamarraWoman Hunting - 1989Acrylique sur toile - 133 x 124 cmEthnie Warlpiri - Papunya - Désert Central2500/3000 €115 13924-27William SandyBush Tucker & Dingo Dreaming - Wingellina -1992Acrylique sur toile - 238 x 139 cmEthnie Pitjantjatjara - Papunya - Désertcentral4000/5000 €119 13924-30Long Jack Phillipus TjakamarraTo Meeting Place- 1989Acrylique sur toile - 180 x 129 cmEthnie Warlpiri / Luritja / Pintupi - Papunya -Désert Central2800/3000 €

Collection d'un amateur australien120 13926-60Tjunkiya NapaltjarriRockhole Site of Umari - 2005Acrylique sur toile – 46 x 91 cmEthnie Pintupi - Kintore – Désert OccidentalCollections :A, AGNSW, MAGNT,NGA, NGV, …Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1200/1400 €121 13926-55Polly NgaleBush Plum - 2011Acrylique sur toile – 124 x 171 cmEthnie Anmatyerre / Alyawarre– Désert central –Communauté d’UtopiaCollections :HaC, PM, WB…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie3500/4000 €122 13926-48Goodwin Kingsley TjapaltjarriSpear Starightening - 1999Acrylique sur toile - 45.5 x 61 cmEthnie Pintupi – communauté de Kintore - DésertOccidentalCe thème a été popularisé par Turkey TolsonTjupurrurla et décrit les redressements de sagaies avantun affrontement entre Ancêtres du temps du Rêve.Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie300/350 €123Janet Long NakamarraDamper Seed - 2003Acrylique sur toile - 97 x 123 cmEthnie Warlpiri - Willowra – Désert CentralCollections :AGNSW, NGV…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1100/1300 €124 13926-59Pansy NapangardiWomen’s Ceremony – vers 1991Acrylique sur toile – 61 x 93 cmEthnie Luritja / Warlpiri – Papunya / AlceSprings – Désert CentralCollections :A, DKC, EC, HaC, MAGNT, NGA, NGV, QAG,…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1400/1600 €125 13926-35Jimmy WoodMimi SpiritPigments naturels et colle acrylique sur écorced'eucalyptus - 77 x 156 cmTerre d ArnhemProvenance :Collection privée, Mr. M., AustralieTrès belle écorce peinte. Les rarrks, ces petiteshachures formant le fond de l’écorce, sont très fins ettrès réguliers de sorte qu’ils ont tendance à disparaitrevisuellement pour mettre en avant les lézards (varans)et les personnages (qui n’en sont pas, en réalités ils’agit des esprits Mimi – ou Mimih).1800/2000 €126 13926-49Pansy NapangardiWinpari Rock HoleAcrylique sur toile – 35.5 x 46 cmEthnie Luritja / Warlpiri – Papunya / AlceSprings – Désert CentralCollections :A, DKC, EC, HaC, MAGNT, NGA, NGV,QAG,…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie300/350 €127 13926-27Phyllis Thomas NagarraTurner RiverPigments naturels et colle acrylique sur toile -50 x 75 cmGroupe Kitja (Gija) - Kimberley OrientalProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie600/800 €129 13926-62Nancy Ross NungurrayiWomen’s Ceremony - 2001Acrylique sur toile – 51 x 118 cmEthnie Pintupi - Kintore – Désert OccidentalBelle toile de Nancy Ross qui s’inspire ici descérémonies de femmes et plus particulièrement despeintures corporelles.Collections :AGNSW, EC, FAM, NGV…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1600/1800 €128 13926-57Johnny Warangkula TjupurrulaWater Dreaming At Kalipinypa /Tjikari - 1999Acrylique sur toile - 200 x 116 cmEthnie Luritja / Pintupi - Papunya – DésertOccidentalCollections :AGWA, AGSA, FU, HaC, MAGNT, NGA,NGV, NGA, QAG, SAM, …Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie6000/8000 €

130 13926-56Willy TjungurrayiTingari - 2011Acrylique sur toile – 120 x 235 cmEthnie Pintupi – communauté de Kintore / AliceSprings – Désert occidentalCollections :AAM, AGNSW, EC, FK, FU, HaC, NGA,PHAC,…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie4000/5000 €131 13926-47Barney Campbell TjakamarraSans titre - Tingari - 2000Acrylique sur toile – 51 x 51 cmEthnie Pintupi – communauté de Kintore - DésertOccidentalCollections :A, AGWA, HaC, NGA, NGV, VAC…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie400/500 €132 13926-65Lilly Kelly Napangardi (Lily Kelly Napangati)Sans titre - SandhillsAcrylique sur toile – 29 x 52 cm -Ethnie Warlpiri / Luritja – Désert Central – MtLiebigProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie250/350 €133 13926-51Warlimpirrnga TjapaltjarriSans titre - TingariAcrylique sur toile – 36 x 46 cmEthnie Pintupi – Désert OccidentalCollections :A, AGNSW, MQB, NGV, …Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie450/550 €134 13926-63Shorty Jackson TjampitjinpaTingari Dreaming - 1992Acrylique sur toile - 575 x 121cmEthnie Pintupi - Kintore – Désert OccidentalShorty est le fils d’Uta Uta Tjangala, l’un descréateurs du mouvement artistique. Il est névers 1950. Il s’inspire ici des très secrets CyclesTingari. Ces derniers sont tout aussi bien des motifssymboliques représentant le voyage de ces AncêtresCréateurs du Temps du Rêve mais aussi des chantset des danses transmis par ces derniers et utilisés lorsdes cérémonies.Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1400/1600 €135 13926-36Betsy Lewis NapangardiSnake Vine DreamingAcrylique sur toile - 45 x 100 cmEthnie Warlpiri - Communauté de Yuendumu -Désert CentralProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie400/600 €136 13926-42Churchill CannPigments naturels et colle acrylique sur toile -90 x 120 cmGroups ethniques Kitja / Mirriuwong -Kimberley OrientalProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie1200/1400 €137 13926-44IIndji TharwalCeremonial Ground - circa 1960Pigments naturels sur bois –21 x 56.5 cmCommunauté de Port Keats (Wadeye) – Territoiredu NordPort Keats est situé entre trois des grandes régionsau niveau artistique et culturel, la Teere d’Arnhem, leKimberley et le Désert. De la Terre d’Arnhem les artistesde cette zone ont emprunté les écorces mais la formerectangulaire classique est ici remplacée par des formesovales, proches des objets cérémoniels. L’iconographiede cette peinture fait d’ailleurs penser immédiatementà ces objets cultuels et comme son nom l’indique aux «peintures » éphémères réalisées sur le sol.Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1371000/1200 €138 13926-40Tatali NapurrulaAcrylique sur toile -71 x 76cm -Désert centralEthnie Luritja / Pintupi -Communauté de KintoreProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie400/600 €139 13926-54Thomas TjapatjarriSans titreAcrylique sur toile – 95 x 160 cmEthnie Pintupi – Kintore – Désert occidentalProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie2500/3000 €139

140 13926-52Gabriella Possum NungarrayiSeven Sisters DreamingAcrylique sur toile - 105 x 200 cmCollections :A, AGNSW, FK, FU, HaC, MAGNT, NGV,WC,…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie3000/3500 €141 13926-58Glory NgarlaWomen’s Ceremony - 1998Acrylique sur toile – 96 x 180 cmEthnie Anmatyerre – Désert central –Communauté d’UtopiaProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie1800/2000 €142 13926-50Timmy Payungka TjapangatiTingari - 1999Acrylique sur toile – 40.5 x 35.5 cmEthnie Pintupi – communauté de Kintore –Désert occidentalCollections :AM, HaC, MAGNT, NGA, NGV, SAMProvenance :Collection privée, Mr. M., Australie450/550 €144 13926-61Nancy Ross NungurrayiCycle Tingari - 2003Acrylique sur toile111 x 36 cmCollections :AGNSW, EC, FAM, NGV…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1600/1800 €143 13926-45Mabel JuliLerunool - 1997Pigments naturels et colle, acrylique sur toile –90 x 120 cmGroupe Kitja (Gija) – Kimberley OrientalMabel est née vers 1933. Elle a travaillé commedomestique dans les fermes du Kimberley Oriental(Bow River Station). Elle a fait partie auprès deQueenie McKenzie et Madigan Thomas des premièresartistes de cette région. Notre toile est assez originale,par son découpage en trois parties. Le côté abstrait,uniquement symbolique l’est moins chez cette artisteque les recherches ont poussée à s’éloigner du figuratifavec notamment sa série bien connue mettant en scènela lune et une étoile.Collections :A, AGNSW, NGV,…Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1500/2000 €145 13926-53Johnny Warangkula TjupurrulaWater Dreaming At Kalipinypa /Tjikari - 1999Acrylique sur toile - 200 x 116 cmEthnie Luritja / Pintupi - Papunya – DésertOccidentalCollections :AGWA, AGSA, FU, HaC, MAGNT, NGA, NGV,NGA, QAG, SAM, …Provenance :Ancienne collection Ebes,Collection privée, Mr. M., Australie6000/8000 €146 13926-46Henry Wambini Jawalyi (Wanbiny)Nowarring -1996Pigments naturels et colle acrylique sur toile – 50 x70 cmGroupe Kitja (Gija) – Turkey creek (Warmun) -Kimberley OrientalCollections :KSC, NGV.Provenance :Collection privée, Mr. M., Australie1200/1400 €Abrévations utilisées pour les principaux musées australiens, européens et américains :A : Artbank (Sydney)AA&CC : Araluen Art & Cultural Centre (AliceSprings)AAM : Aboriginal Art Museum, (Utrecht, Pays Bas)ACG : Auckland City art Gallery (NouvelleZélande)ADK : Akademie Der Kunste (Berlin, Allemengne)AIATSIS : Australian Institute for Aboriginal andTorres Strait Islander Studies (Canberra)AGM : Art Gallery and Museum, Kelvingrove(Glasgow, Ecosse)AGNSW : Art Gallery of New South Wales (Sydney)AGSA : Art Gallery of South Australia (Canberra)AGWA : Art Gallery of Western Australia (Perth)AM : Australian Museum (Sydney)ANG : Australian National Gallery (Canberra)ATSIC : A.T.S.I.C. Collection (Adelaide)BM : British Museum (Londres)BMC : Baillieu Myer Collection (Sydney, Australie)CC : Collection Corrigan (Australie)CCG : Campbelltown City art Gallery, (Adelaide)CHMQH : Collection of HM Queen Elizabeth II(Londres)CL : Collection Laverty (Australie)DKC : Donald Kahn Collection (Lowe art Museum,Miami, USA)EC : Ebes Collection (Sydney)FAC : Federal Airports Corporation (Australie)FK : Fondation Kelton (Santa Monica, USA)FU: Flinders University (Adelaide)GDF : Gordon Darling Foundation (Canberra)GM : Grõninger Museum, (Groningen, Pays Bas)GMAAC : Gantner Myer Aboriginal Art Collection(Young Museum, San Fransisco, USA)GMC : Gantner Myer Collection (Young Museum,San Fransisco, USA)GP : Gabrielle Pizzi collection (Melbourne)HaC : The Holmes a Court Collection (Perth)HFM : Hastings Funds Management (Melbourne,Australie)HM : Hida Takayama Museum (Japon)JEC : James Erskine Collection, AustralieKRC : Kluge Ruhe Collection (University of Virginia– USA)KSC : Kerry Stokes Collection (Perth)LKC : Levi-Kaplan Collection (Seattle, USA)LM : Linden Museum (Stuttgart, Allemagne)MAGNT : Museum and Art Galleries of the NorthernTerritory (Darwin)MC : Musée des Confluences (Lyon)MCA : Museum of Contemporary Art (Sydney,Australie)MPL : Museum Puri Lukistan (Bali, Indonésie)MQB : Musée du Quai de Branly (Paris)MSA : Museum of South AustraliaMV : Museum of Victoria, (Melbourne)NGA : National Gallery of Australia (Canberra)NGNZ : National Gallery Of New ZellandNGV : National Gallery of Victoria (Melbourne)NMA : National Museum of AustraliaOU : Oxford University (Grande-Bretagne)PAM : Pacific Asia Museum of Los Angeles (USA)PHAC : Parliament House Art Collection (Canberra)PM : Powerhouse Museum (Sydney)QAG : Queensland Art Gallery (Brisbane)RKC : Richard Kelton Collection (USA),SAM : South Australian Museum (Canberra)SCNT : Supreme Court of the Northern Territory(Darwin)SEAM : Seatle Art Museum (U.S.A)SEC : Samlung Essl Collection (Vienne, Autriche)SIAM : Singapore Art Museum (Singapoure)TCC : Tandanya Cultural Centre (Australie)TCF : The Christensen Fund (USA)TV : Thomas Vroom Collection (Amsterdam,Hollande)UNSW : University of New South Wales (Sydney)WC : Winterthur Collection (Suisse)WCAG : Woollongong City Art Gallery, (Australie)YM : de Young Museum (San Francisco, USA)

BiographiesEngland BangalaEngland Bangala (vers 1925 / 2001) a occupé denombreux emplois. Mais c’est la peinture quilui apporte la célébrité. Avant ça, il est passé parune période d’apprentissage et de nombreusesinitiations qui ont fait de lui un homme hautementrespecté aux connaissances profondes. Il commenceà peindre sous l’impulsion de son père et continueraà produire des œuvres jusqu’au bout. Son style estassez sobre et sa touche identifiable.Maringka BakerMaringka Baker est une figure artistique de larégion du Nord de l’Australie Méridionale. Elle estnée vers 1952, dans le bush. Après la mort de sesparents elle est élevée par d’autres membres de safamille et ira à l’école à Warburton et Ernabella.Maringka possède un profond attachement à sonpays et à ses connections spirituelles. Elle transmetses connaissances à travers ses toiles.Elle s’inspire de son Rêve de Dingo et raconte lacréation de collines par les Ancêtres Dingos. Parfoisaussi elle décrit son Rêve des 7 sœurs. Elle aime lescamaïeux verts, des teintes assez rares dans l’artaborigène mais aussi les rouges. Sur certaines toilesces deux dominantes se retrouvent. Ses œuvresfigurent dans d’importantes collections publiqueset privées.Churchill CannChurchill (Yoonany) est né en 1947 sur le ranchde Texas Downs où sa mère était domestique etson père gardien de troupeau. Il va vivre dans ceranch durant de très nombreuses années, devenantà son tour gardien de troupeau et dresseur dechevaux. Mais comme de nombreux aborigènes,il va travailler pour d’autres fermes, profitant deses pérégrinations pour accroître son savoir surles terres traditionnelles de l’Est du Kimberley.Lemouvement pictural va naître dans cette régiongrâce à Rover Thomas, probablement aujourd’huiconsidéré comme le plus grand artiste australien.Et Churchill est son grand ami, tout comme il seratrès proche des autres artistes qui vont marquerle mouvement artistique aborigène : Jack Britten,Hector Jandany, Henry Wambini,…Il est donc toutnaturel que Churchill se mette à peindre et obtiennelui aussi la reconnaissance du public. ChurchillCann est l’un des doyens des Kitja (Gija) et unguérisseur dont les connaissances traditionnellessont profondes. Il est aussi aujourd’hui l’un desplus fameux artistes de cette région.Betty CarringtonBetty est née dans le milieu ou à la fin des années1940. Elle a presque toujours vécu à TurkeyCreek où son père était employé par la policecomme tracker. Elle a voyagé à travers l’Australiereprésentant la culture gija lors de festivals et derencontres culturelles. Elle a commencé à peindreen 1998 mais les exemples ne manquaient pasdans sa famille. Son frère était Hector Jandany, pasuniquement un artiste important mais un homme àl’aura considérable dans la région, et Betty vit avecPatrick Mung Mung, lui-même artiste célèbre etpère de George Mung Mung, figure emblématiquede la création du mouvement pictural à TurkeyCreek.Charlene CarringtonCharlene est née en 1977. Charlene est plutôt jeunemais elle est issue d'une famille d'initiés qui ontjoué un rôle majeur dans l'élaboration et la diffusiondu Kurill Kurill. Son père est Churchill Cann, leconfident et l'ami de toujours de Rover Thomas.Son oncle était Hector Jandany, pour le décèsduquel Kurill Kurill a été donné dernièrement. Samère est Sade Carrington, une artiste égalementréputée et Charlene a fréquenté tous les artistesinfluents de Turkey Creek comme Jack Britten,Beerbee Mungnari, Madigan Thomas,…Micky DorrngMicky (né vers 1940 / 2006) est originaire d’une îleau large de la Terre d’Arnhem (Howard Island). Ila été pêcheur sur l’île d’Echo avant de contracterla lèpre. Il est alors envoyé à Darwin pour y êtresoigné. Il va se mettre à peindre pour le marchéde l’art seulement dans le milieu des années 1980.Mais cette attente est fructueuse. Il met au pointun style radicalement différent des autres artistes.Pour mettre en valeur les motifs dont il est ledétenteur – associés aux Ancêtres Djang’kawu (ilsdonnent naissance à des mythes très important dela Terre d’Arnhem, ces Ancêtres sont notammentles créateurs de points d’eau) – il va utiliser detrès larges bandes de couleurs (jaune, brun/rouge,blanc) qu’il dépose de façon très symétrique. Alorsque ces mythes peuvent donner des peinturestrès figuratives, l’artiste s’oriente vers unereprésentation symbolique et très abstraite dans lerendu. Il a expérimenté aussi bien la peinture surécorce que sur papier, sur toile, ou sur des troncsd’eucalyptus pour réaliser des poteaux funéraires.En tant que l’un des peintres de Terre d’Arnhemles plus connus, il a participé à de très nombreusesexpositions prestigieuses dont certaines ontvoyagé en Europe (Allemagne et Espagneessentiellement) ou au Brésil et aux Etats-Unis,….On peut citer notamment l’exposition au Museumof Contemporary Art de Sydney où il peint deuxgrands murs en puisant son inspiration dans lespeintures corporelles célébrant l’Ancêtre MartinPêcheur (et faisant partie intégrante du mythe desAncêtres Djang’kawu précédemment cité).Mowarra GanambarrMowarra (vers 1917 – 2005) est un très célèbreartiste de Terre d’Arnhem. Il commence à peindresur écorce très tôt, à la demande des anthropologuesBerndt en 1947 et il est donc à l’origine dumouvement artistique dans cette région. Pendantplus de 50 années, il produira des œuvres plus oumoins sacrées. Les œuvres de cet artiste font partiede très nombreuses collections prestigieuses dontle Musée d’Ethnologie de Genève et la collectionKluge Ruhe.Henry Wambini Jawalyi (Wanbiny)Henry (1920/1934 – 2003), bon cavalier, a longtempsvécu comme gardien de troupeau. Durant cettepériode, il va se lier d’amitié avec quelquesunes des grandes personnalités de son groupelinguistique et des grands artistes cette région.Ayant peint pour les cérémonies, il se met à peindrenaturellement sur toile jusqu’à devenir un artisteimportant de Turkey Creek. Paralysé du bras droità la suite d’un accident, il apprendra avec ténacitéà peindre avec sa main gauche. Il a participé à denombreuses expositions prestigieuses en Australiemais aussi aux USA (1999 - Fine Art Museum of SanFrancisco).Ally Kemarre (dit parfois OllieKemarre)Ally (1920 – 2007) a commencé à peindre sur toileen 1988 avec les autres artistes d’Utopia. Influencéesans doute par les autres artistes de l’oustation oùelle vivait, Camel Camp, notammen,t Kathleen,Polly et Angelina Ngale et Glady Kemarre, elledécrit son Rêve (Anwekety, une graine) avecuniquement des points qui couvrent la presquetotalité de la toile.Mary Morton KemarreMary est la matriarche d’une grande famille quicomprend de nombreux artistes. Elle est née vers1925. Les motifs des cérémonies de l’Awelyel’inspirent continuellement, notamment ce queles femmes se peignent sur le haut du corps. Lesfemmes de cette famille ont mis au point un styleoriginal qui contribue à la notoriété de ces peintres.Notre toile date d’une période antérieur à la miseau point de ce style mais on sent déjà la volonté dedonner un aspect personnel aux Rêves ancestraux.Lucky Morton KngwarreyeLa famille Morton est une famille d’artistes parmiles plus intéressantes d’Utopia. La production deLucky (née vers 1949/1950) comme de sa mèreMary montre une diversité assez incroyable.Si cette série est figurative, Lucky peut aussis’inspirer des peintures corporelles, des graines etde l’environnement. Depuis quelques années elletravail le fond de ses toiles et vient jouait avec lestransparences en recouvrant le fond de lignes trèsfines inspirées des peintures corporelles et desplantes.Lily Sandover KngwarreyeLily (vers 1937 – 2002) est la sœur adoptive del’artiste australienne la plus importante, EmilyKame Kngwarreye dont elle est toujours restéeproche. Elle a hérité de son père, Jacob Jones,de droits importants sur le site de Entibera. Sespeintures les plus célèbres dérivent du thème del’Ancêtre Alhwert (une sorte de rat marsupial) ens’inspirant d’une plante où trouve refuge cet animal.On a l’impression d’un motif floral, radiant. Elle aaussi réalisé des gravures, ce qui n’est pas courantchez les artistes d’Utopia.Kay LindjuwangaKay est née en 1957. Elle est issue d’une famillecomprenant les plus influents artistes de la région.Son mari est le très célèbre John Mawurndjul,son père Peter Marralwanga et ses frères IvanNamirrkki et Samuel Namundja. C’est son mariqui la pousse à se mettre à créer ses propres œuvresalors qu’elle l’a aidé à compléter ses écorces peintes.Elle est la première femme à peindre des écorcespour cette communauté mais elle est aussi célèbrepour ses gravures, ses sculptures d’esprits Mimihet ses poteaux funéraires.George MilpurrurruGeorge (1934 / 1998) est l’un des principaux artistesde Terre d’Arnhem. Il est le premier artiste australienà avoir, de son vivant, une exposition personnelle àla National Gallery of Australia (Canberra). Mais ilétait aussi un leader pour son peuple (Ganalbingu),il dirigeait les cérémonies et était connu commeguérisseur traditionnel. Il a participé de façon trèsactive à la réalisation des 200 poteaux funéraires, unpar année d’occupation, vaste œuvre d’art destinéeà une contre manifestation lors des célébrationsmarquant les 200 ans de l’installation des Anglaisen Australie.Lindsay Bird MpetyaneLindsay, l’un des artistes les plus influents de larégion d’Utopia, est aussi un personnage clé lorsdes cérémonies. Il est né vers 1935 et il est le «boss » de la première « oustation » (Mulga Bore)qui forme la communauté d’Utopia. La symétrieest très présente dans l’œuvre de cet artiste et,en général, dans la production artistique deshommes de son groupe linguistique. Lindsay aété le premier, et pendant un long moment le seulhomme, a participer à l’élaboration des batiks. C’estpar l’intermédiaire de la fabrication de ces tissusque l’art aborigène est introduit dans cette région.Les artistes ne commencent en effet à peindre surtoile qu’à la fin des années 80. Lindsay est l’un desrares artistes à peindre sur toile dès 1987, la plupartdes autres débuteront un an plus tard.Phyllis Thomas NagarraPhyllis est née vers 1938 d’une mère Kitja et d’unpère Jaru. Elle a travaillé comme domestique dansles fermes où elle a rencontré son mari, Joe Thomas,un gardien de troupeau. Phyllis a une connaissanceprofonde de sa région et aime transmettre celles-ciau travers de son art.Janet Long NakamarraJanet est née en 1960. Elle a mené de brillantes étudeset elle est devenue linguiste mais a poursuivit sesétudes et travaille souvent pour l’administrationcomme traductrice. En 1989, elle commence àpeindre des petits formats. Son frère, MalcomJagamarra, artiste célèbre, lui enseigne alors lestechniques de peintures à l’acrylique. Son style estmarqué par le souci du détail.Liddy Nelson NakamarraLiddy est née dans le milieu des années 1930. Elleest la sœur de Michael Nelson Jagamarra, le célèbrepeintre de Papunya. Mais Liddy vit à Lajamanu, trèsloin au Nord et elle est l’une des figures artistiquesde cette région et cela depuis 1986.Tjunkiya NapaltjarriTjunkiya commence à peindre en 1994 mais débuteune vraie carrière en 1996 avec les autres femmesdu désert Occidentale. Elles s’imposent rapidementsur la scène artistique australienne. Les teinteschaudes de la toile présentée sont caractéristiquesde son style. Les motifs traditionnels sont souventpeints en noir et le fond est comblé par des jauneset orange, souvent avec une nervosité qui trancheavec le reste de la production des femmes de cegroupe Pintupi. Tjunkiya est décéde en 2009 – elleétait probablement née autour de 1930. Sa famillecompte quelques uns des plus importants artistesPintupi.Alice NampitjinpaAlice est née vers 1943 près de Kintore, dans unezone isolée. Avant de se lancer dans la peinture,elle enseigne les traditions à l’école de Kintore,comme les danses, les chants,…Elle garde toujourscet amour de la danse et des traditions, voyageantpour participer à des cérémonies ou des événementsculturels.Elle débute sa carrière d’artiste en 1994 lord dufameux projet commun entre les femmes du désertOccidental et celles de Haasts Bluff où elle vas’installer. Mais cette carrière est assez logique quandon songe que son père est Uta Uta Tjangala, l’un desprincipaux artistes à mettre en place le mouvementpictural en 1971. Alice s’inpire souvent de son RêvePungkalungka à Takpalangu. Pungkalungka estune Ancêtre qui peut se montrer cruelle et pratiquerl’anthropophagie. Elle vit dans une grotte, un abrirocheux dont Alice nous montre parfois l’entrée.Mais elle s’inspire aussi d’autre thématique et sespeintures sont plutôt gaies, animées tantôt par descouleurs chaudes tantôt par des teintes brillantes.Des galeries prestigieuses comme celle de G. Pizzilui ont organisé des expositions personnelles.Betsy Lewis NapangardiBetsy (née vers 1940 – 2008) peignait depuis la fin desannées 1990 et s’était fait connaître, devenant peu àpeu l’une des artistes importantes de Yuendumu.Elle peint ici une toile dans un style très classique(avec l’expérience elle prendra plus de liberté enaccentuant sur les effets optiques de certains motifsclaniques). La liane serpent (snake vine) est uneplante sert à soigner ou à faire des cordes. Elleest utilisée lors de l’initiation des jeunes enfantsJapaltjarri et Jungurrayi. Les femmes dansent etchantent aux cérémonies puis s’éloignent avantles danses masculines. Les lianes sont symboliséespar les lignes sinueuses tandis que les femmes sontreprésentées par les formes en U.Ningura NapurrulaNingura Napurrula est une autre figure clédu désert occidental. Elle continue de peindrerégulièrement et avec plaisir malgré les problèmesde santé dont elle souffre. Elle fait partie de cesdoyennes qui maintiennent la tradition vivante.L’émission sur Arte qui lui a été consacrée (L’Artdu mythe, février 2011) montre bien à la fois sonenvie de peindre et cette sorte de nostalgie d’unevie traditionnelle, probablement très difficile, maisdont il ne reste souvent qu’un souvenir heureux.Apporter le témoignage direct d’une personneayant vécu de façon nomade, à « l’âge de pierre »,c’est-à-dire dans une époque où la technique a jouéun rôle faible mais qui a valorisé les connaissancesaccumulées durant des décennies. Voilà où Ningurapuise son énergie.Ningura, l’une des doyennes de Kintore, commed’autres artistes tels que Ronnie Tjampitjinpa, MrsBennett… peint avec une énergie redoublée alorsque, physiquement, son corps semble l’abandonner.L’élan est toujours là et, par-dessus tout, l’enviede peindre ; et ce souffle est perceptible dans sescompositions.Aucune hésitation dans sa peinture, le premier jetest réalisé comme une calligraphie, sur laquelle elleva revenir avec la technique pointilliste chère auxartistes aborigènes. Parfois à la brosse, en utilisantune peinture non diluée et en ne nettoyant pas sonpinceau, donnant ainsi des aplats aux beaux effetsde matière ; le plus souvent aux bâtonnets.Ningura (née sans doute vers 1938) était encore unejeune femme (entre 20 et 30 ans) lorsqu’elle quittale désert de Gibson pour la première fois, emmenéepar une patrouille avec son mari Yala Yala GibbsTjungurrayi. Il s’agit de son premier contact avecl’homme blanc.En 2003, la poste australienne émet un timbrereproduisant l’une de ses œuvres. À la mêmepériode, elle est remarquée lors de prix artistiquesprestigieux, et ses toiles sont exposées régulièrementdans les grandes capitales occidentales etaustraliennes. Mais c’est surtout sa sélection avec7 autres artistes aborigènes pour peindre unepartie des décors du musée du Quai Branly deParis qui retient l’attention. Depuis, sa notoriété etla demande pour ses œuvres ont fait un bond et lemusée des Confluences de Lyon a également acquisun grand format.Sa vision artistique mérite vraiment les éloges, carNingura a su créer un style personnel, marquépar ses fonds blancs ou crème, où le noir et l’ocreforment les éléments traditionnels. Elle s’inspireessentiellement des Rêves associés au site deWirrulnga et Papunga dont elle peint les dunesqui l’entourent. Un groupe important de Femmes(Ancêtres) de la sous-section Napaltjarri a campésur ce site avant de reprendre son voyage versMuruntji (au sud-ouest de Mount Liebig). Elles ontconfectionné des jupes cérémonielles que Ninguraa symbolisées par les motifs incurvés.Les motifs possèdent une fois de plus unemultitude de sens. Les larges bandes représententà la fois les bâtons à fouir et les poteaux décoréspour les cérémonies, et elles symboliseraient aussiun accouchement.Katarra NampitjinpaKatarra est issue d’une grande famille d’artistesparmi lesquels on peut citer Pirrmanka Nampitjinpa,sa sœur, sa nièce walangkura Napanangka ou safille Katungka Napanangka. Elle est née sans doutevers 1930 et nous quitte en 1999, quelques annéesavant que cette toile soit peinte. Elle a peint pour lafameuse Papunya Tula avant de s’installer à HaastsBluff où elle peint alors pour la coopérative.Narputta Jugadai NangalaNarputta est née vers 1933 dans une zone trèsisolée, près du lac MacDonald. Sa famille migrevers Haasts Bluff lorsqu’elle est encore jeunesous la pression des conditions de vie plusque difficiles. On y distribue alors des rationsalimentaires. Plus tard elle y trouve un emploi àla cantine et fera pendant un moment à mangerpour les gardiens de troupeau. Elle se marie avecl’un d’eux, Timmy Jugadai Tjungurrayi. Son maripeindra par intermittence durant les années 1980,à l’époque pour la fameuse coopérative PapunyaTula. Narputta se familiarise à la peinture en aidantparfois son mari a compléter le fond pointilliste. Ellevoit aussi ses frères peindre régulièrement, GingerRiley et George Tjangala. Elle démarre sa carrièreen 1992 et va vite s’affirmer comme l’une desartistes importantes de Haasts Bluff. Si au départ,elle s’inspire souvent de son Rêve principal, le Rêvede Goanna, peu à peu apparaissent les motifs quiferont en partie le succès des artistes de cette zone.La Région de Kaakurutintya (avec un lac de selqui se remplit en partie d’eau pendant les pluies),ses collines, et les dunes prennent le pas jusqu’àdevenir la thématique quasi exclusive.Elizabeth Gordon NapaltjarriNée vers 1954, elle est la fille de deux artistesmajeures de Balgo, Ningie Nanala et TjumpoTjapanangka. Elle a développé un style exubérant,foisonnant où les bandes colorées symbolisentl’environnement des sites sacrées qu’elle décrit etdont elle est la gardienne.Peggy Rockman NapaljarriPeggy est née entre le milieu des années 1930 et1940. Elle voit son premier homme blanc versl’âge de 6 ou 8 ans, une famille de mineurs. C’esten jouant avec les enfants de cette famille qu’elleapprend l’anglais. Après un retour à la vie nomade,sa famille est déplacée à Lajamanu. C’est là qu’ellese met à peindre en 1986, avec sa sœur Monanotamment. Parallèlement à sa carrière d’artiste, saconnaissance de l’anglais lui a permis de participerà la collecte et à la traduction de textes sur lestraditions warlpiri. Danseuse émérite, elle a aussiparticipé à un documentaire sur une cérémonie.En tant qu’artiste, elle a participé à de nombreusesexpositions.Tjunkiya NapaltjarriTjunkiya (décédée en 2009) sa date de naissance doitse situer autour de 1930. Les membres de sa famillesont parmi les plus influents du Désert occidental.Elle commence à peindre en 1994 mais débuteune vraie carrière en 1996 avec les autres femmesPintupi. Tjunkiya a réalisé des batiks, choses peucourante dans cette partie du centre de l’Australieet des gravures. A noter les motifs figuratifs plutôtexceptionnels depuis le milieu des années 1970chez les Pintupi.Tjunkiya Napaltjarri et Wintjiya NapaltjarriWintijya est née entre 1923 et 1934 selon les sources.Pour Tjunkiya (décédée en 2009) sa date denaissance doit se situer autour de 1930. Leur frère(ou demi frère) est Turkey Tolson Tjupurrula etleur demi sœur est Mitjili Napurrula, deux artistesde réputation internationale. Ces deux femmescommencent à peindre en 1994 mais débutent unevraie carrière en 1996 avec les autres femmes dudésert Occidental. Elles s’imposent rapidement surla scène artistique australienne. Le style de Wintijyaest marqué par le blanc et noir et souvent par lecontraste entre deux teintes, l’une servant à peindreles motifs traditionnels, l’autre à couvrir le fond(souvent en utilisant la technique pointilliste maisen ne laissant aucun vide, ce qui donne l’impressiond’un aplat et laissant invisible la sous couche). Lesdeux sœurs ont aussi réalisé des batiks, chose peucourante dans cette partie du centre de l’Australieet des gravures.Eunice Jack NapanangkaEunice est née vers 1940. Son père est TutumaTjapangarti est l’un des créateurs du mouvementartistique à Papunya en 1971. La carrière d’Eunicedémarre en aidant son mari, Gideon Tjapurrula,à compléter le fond pointilliste de ses toiles. Elle

commence sa propre carrière quand est créée lacoopérative de Haasts Bluff, en 1992. Depuis elle aparticipé à un très grand nombre d’expositions, degroupe ou personnelles.Dorothy NapangardiLes premières peintures de Dorothy, née vers1950, figuratives, constituent, une périoded’apprentissage, d’expérimentation, qui permettrabientôt aux pulsions si profondément enfouies des’exprimer. Car Dorothy est autiste légère. Quand seproduit un changement intérieur, son style bascule– nous sommes alors dans le milieu des années1990 et Dorothy peint depuis une dizaine d’années.Sa peinture prend un aspect très abstrait. Pendantcertaines périodes, elle peint tous les jours, afin derépondre à une exigence et à un besoin puissants.Ses compositions dépassent alors l’expression puredes motifs du Rêve du Bâton à Fouir, ou ceux descérémonies féminines associées au site de MinaMina dont elle est la gardienne. Car le hasard et,surtout, les forces intérieures prennent le pas surla tradition ; une part de réflexion, une part dejaillissement spontané qui varie selon l’humeur.Les motifs anciens sont transformés en lignes, enmouvements subtils, en labyrinthes. Les dunes, lesvariations du relief, toutes sortes de nourritures etde végétaux, la vie, les lacs asséchés craquelés, lesremontées de sel, tous ces éléments forment desquadrillages savants. Les motifs, comme la plupartdu temps dans l’art aborigène, semblent inachevésdans le sens où ils donnent l’impression de nepas s’arrêter aux limites du tableau. C’est que lesRêves voyagent de site en site sur de très grandesdistances et que chaque toile décrit seulement unépisode, un fragment des actions des Ancêtres quifaçonnèrent le monde et créèrent la vie.Ses toiles montrent comment avec une mêmetechnique simple, la répétition de petits pointsréalisés à l’aide d’un bâtonnet et d’un nombre deteintes très limitées (souvent juste du blanc surun fond noir), on peut obtenir des résultats trèsdifférents tout en gardant un style homogène,facilement identifiable. Ses compositions trèsméticuleuses et les mouvements rythmiques quien découlent captent parfaitement l’atmosphère siparticulière du désert. Les séries s’enchaînent aufur et à mesure au gré de l’humeur de Dorothy.Lilly Kelly Napangardi (Lily KellyNapangati)Lilly est née à Haasts Bluff en 1948. Elle remporteen 1986 le très prestigieux Northern Territory ArtAward (aujourd’hui Testra Art Award). A l’aide depoints très fins et de tailles différentes elle décritavec un minimum de teintes les dunes de la régionde Kintore et de Conniston, le vent et le désert aprèsla pluie. Il en résulte des œuvres mystérieuses auxpuissants effets visuels dont la toile présentéee estla parfaite illustration. Ce style la propulse sur ledevant de la scène artistique australienne. En 2003,Lilly est finaliste de Testra Award.Pansy NapangardiPansy est née en 1949. Elle est peut être la premièrefemme aborigène à peindre dans le style traditionneldans les années 70. Pansy va beaucoup innover,développant un style particulier très technique.Elle peint des points bicolores parfois ou joue avecdifférents niveaux sur sa toile, lui conférant ainsi unaspect tridimensionnel.En 1989 elle a remporté leNational Aboriginal Art Award, un prix prestigieuxet en 1993 le Northern Territory Art Award. Ellea participé à de très nombreuses expositions,personnelles, avec sa « sœur » ou en groupe, àtravers le monde. S’arrêtant parfois de peindrepour des périodes assez longues, sa carrière a étéplus fluctuante à partir du milieu des années 1990.Rosie Tasman NapurrurlaRosie est née vers 1930 près du site sacré desGranites. Elle fait partie du premier grouped’artistes de Lajamanu qui se mettent à peindrepour le public en 1986. Les œuvres de Lajamanuont évolué dans le temps, passant des pointscaractéristiques des œuvres du désert à un travaillinéaire. Cette toile, à la facture classique, fait partiedu premier groupe d’œuvres. Rosie joue un rôleimportant lors des cérémonies tout comme d’unpoint de vue artistique.Tatali NapurrulaTatali (Tatuli ou encore Pippini) est une Luritjanée à Haasts Bluff vers 1943. Elle est la cousine deTurkey Tolson Tjupurrula. Ses parents sont parmiles premiers à sortir du Désert Occidental pourprendre contact avec la civilisation occidentale etbénéficier des rations alimentaires. Après avoirvécu à Haasts Bluff longtemps (où l’on parle leLuritja) elle regagne Kintore lors de la créationde cette communauté en 1981. Elle commence àpeindre en 1998. Ce qui fait l’originalité de cetteartiste c’est qu’on trouve des toiles provenantdes deux coopératives, celle de Haasts Bluff, dontnotre toile provient et qui explique les teintes trèsdifférentes de la production habituelle de cetteartiste et provenant de Kintore.Glory NgarlaGlory est née à Boundary Bore dans la régiond’Utopia vers 1948. Elle s’est mariée à un membrede la famille de la célèbre Emily Kame Kngwarreyeavec qui elle a eu 3 fils et 3 filles. Et son frère s’estmarié avec Minnie Pwerle, une autre artiste trèsimportante. Glory, comme la plupart des artistesde la communauté d’Utopia, commence sa carrièreartistique en réalisant des batiks avec des motifstraditionnels. Glory est douée et rapidement elleparticipe à des expositions (elle voyage ainsià travers l’Australie où elle passe par DarwinAdelaide, Sydney…dans les années 1980). On peutvoir l’un de ses batiks dans le livre de Marie Brody« Utopia – A Picture Story » qui montre les batiksappartenant à la collection de Robert Holmes àCourt. Les Rêves principaux de Glory sont « BushBerry », « Bush Plum », « Yam Dreaming » and «Body Paint ». Elle les décrit de façon pointilliste oulinéaire, avec une grande variété de style. En 2001,Glory commence à peindre ses séries de « BushBerry » et « Bush Plum » en utilisant uniquementdes petits rectangles et des carrés. C’est un nouveauvirage dans sa carrière; le résultat est saisissant etattire les collectionneurs et les investisseurs. L’œuvrede Glory est ainsi, riche et plein de surprise. Gloryest décédée en Octobre 2002.Nancy Ross NungurrayiNancy (1935 – 2010) est une doyenne très respectéeet une artiste aujourd'hui bien connue même sielle n'a commencé à peindre qu'en 1996 commela plupart des femmes artistes des communautésisolées de Kintore et Kiwirrkura. Ses œuvres ontété montrées dans des expositions qui sont desréférences (Papunya Tula, 25 years and beyond,Genesis and Genius, entres autres).Gabriella Possum NungurrayiGabriella est née en 1967. Elle est la fille aînée duplus célèbre artiste australien, Clifford PossumTjapaltjarri. C’est donc tout naturellement qu’ellese met à peindre très tôt, notamment en aidantson père à compléter le fond pointilliste de sestoiles. Son père, l’un des plus minutieux artistes duDésert Central, lui a transmis le goût pour les fondsparticulièrement bien travaillés avec des techniquesdifférentes mais aussi un grand sens des couleursinspiré par le bush. En 1983, Gabriella est priméelors du fameux prix artistique « Alice Springs ArtPrize », elle n’a alors que 16 ans. Elle décrit dans latoile présentée la création du groupe d’étoiles desPléiades.Peggy PatrickPeggy est une doyenne importante. Elle a enseignéla tradition aux élèves de l’école de Warmun(Turkey Creek) et elle est célèbre pour ses chants etdanses. Elle est la sœur de Timmy Timms, hommede loi très important.Gloria PetyarreGloria, en tant que « boss » pour l’Awelye, est l’unedes initiées qui contrôlent les peintures corporelleslors des cérémonies. Ces motifs l’inspirent parfois,mais elle préfère s’affranchir de la tradition.Reprenant un thème que toutes ses sœurs ont peint,le Rêve du Moloch ou Rêve du Lézard Diaboliquedes Montagnes, elle en donne une versioncontemporaine en remplissant toute la surface depetites boucles, de petites lignes tournantes faitesde coups de brosse en arrondi.Toutefois, ses œuvres ayant rencontré le plus vifsuccès représentent un tapis de feuilles, commenotre toile. Si, au départ, les petites touches sontsouvent rigides, très vite Gloria met l’accent surdes mouvements, souples, amples, du plus beleffet. Dans cette série, Gloria célèbre l’esprit de cetteplante dans l’espoir qu’elle poussera en abondancecar ses feuilles sont comestibles et surtout servent àsoigner. Ces connaissances sont transmises par lesinitiées.Les plus subtiles nuances de la nature et les plusimmatérielles prennent vie dans sa peinture.Kathleen PETYARREKathleen est née vers 1940. Elle est la gardienne dusite de Atnangker, site du Rêve de la Vieille FemmeDiabolique des Montagnes (Aknkerrth, ou duLézard Diabolique des Montagnes) qui est la sourceprincipale de ses œuvres…Le talent de Kathleen transparaît dans deuxthématiques, dont elle va développer de nombreusesdéclinaisons. Les mêmes motifs répétés depuis lafin des années 1980 sont aussi renouvelés selonl’humeur.Sur cette série, les points représentent les grainesbalayées par le vent et qui viennent s’agglutiner surle haut des dunes ou dans les rigoles.Gracie Morton PwerleGracie (née en 1956) a commencé sa carrièreartistique comme la plupart des artistes d’Utopiaavec l’introduction de la technique du batik dansles années 1970 avant de se mettre à peindre surtoile à la fin des années 1980. Gracie s’inspireessentiellement de son Rêve de Prune Sauvage,Amwekety. Cette plante revêt une grandeimportance pour les Aborigènes d’Utopia (lesAnmatyerre et les Alyawarre qui vivent dansl’Est du Désert Central). Importance de ce fruitriche en vitamine C pour se nourrir mais aussiimportance spirituelle de ce Rêve dont Gracie estl’une des gardiennes. Elle a hérité des droits sur ceRêve de son père et de sa tante. Elle peint ce Rêveà la manière des autres artistes du désert, commeune vue aérienne. La couleur du fond de la toiledécrit la saison puisque le prunier peut se couvrirde fleurs pendant les mois d’hiver mais changecomplètement d’aspect entre la saison des pluieset la saison sèche. En utilisant des points très finselle parvient à donner un aspect tri-dimensionnel.Son style, proche dans la technique de quelquesartistes d’Utopia comme Kathleen Petyarre, lafamille Purvis (Kathleen), et surtout Anna Petyarreou Abie Loy,… prend un aspect très personnel enmettant l’accent sur la structure même du Rêve dePrune Sauvage (juste quelques lignes fondues dansle fond pointilliste). C’est ce style particulier quia permis à Gracie de se faire un nom à la fin desannées 1990.Madigan ThomasMadigan, née vers 1927, a été l’une des premièresfemmes artistes de Turkey Creek avec Mabel Juliet Queenie McKenzie. Une partie de son travail estvraiment typique de Turkey Creek, constituée deperspectives mêlées de vues aériennes mais dansses œuvres plus récentes elle a exploré de nouvellesvoies. Ses gravures sont en général très figuratives.Dianne TipungwutiDiane est née en 1961 sur l’île de Bathurst, Aprèsdes études à Darwin elle est revenue sur l’île. Elle semet à la peinture en 1994 en utilisant les techniquestraditionnelles, des hachures très fines qui couvrentaussi bien les peintures que les sculptures ou delarges traits fait au doigt.Barney Campbell TjakamarraBarney s’inspire d’histoires de nourritures du bush,de Rêve d’Eau et bien sûr de cycles Tingari. Barneya fait évoluer son style. Après avoir peint pendantdes années de façon très classique, avec un fondpointilliste, Barney bascule dans le style linéaire.La structure apparaît alors avec une puissanceque seuls les grands maîtres comme RonnieTjampitjinpa et George Tjungurrayi parviennent àégaler. Son thème de prédilection décrit les motifsassociés au Rêve du site de Kattaru et de Naaru, lePays de son père (le droit sur ces terres lui vient deson père). Au Temps du Rêve un groupe importantd’hommes Tingari est passé là avec leurs familles.Ils sont à l’origine de la création des dunes de sable– Thali – qui inspire directement les peintures deBarney. Barney est décédé en 2006.Long Jack Phillipus TjakamarraLong Jack est né vers 1932 à Kalimpinpa, un siteimportant du Rêve d’Eau, au Nord-Est de Kintore.Enfant, il a grandi dans le bush. Au début desannées 70 il est conseiller municipal de Papunya etexerce aussi la profession de gardien d’école avecBilly Stockman. C’est ainsi que les deux hommesproposent leur aide pour réaliser la peinture muralede l’école qui sera à l’origine du mouvementartistique, entrant ainsi dans la légende. LongJack est un personnage atypique : c’est un grandhomme, doté d’une immense connaissance des loistribales mais également profondément chrétien ila été ordonné pasteur luthérien en 1984. En 1983,il remporte le Prix du Territoire du Nord et un anplus tard le Prix Artistique d’Alice Springs, deuxtrès importantes récompenses pour les artistesaborigènes. En 2000, il créé un nouveau style plussobre, mettant radicalement les motifs importantsen valeur.Goodwin Kingsley TjapaltjarriGoodwin est né vers 1950 à Haasts Bluff. Après larencontre de nombreux artistes du groupe Pintupi,il se met à peindre pour la fameuse coopérativePapunya Tula dans le début des années 1980. Ila nous quitté en 2000. Son frère Aaron poursuitaujourd’hui l’aventure artistique.Thomas TjapatjarriThomas est encore jeune lorsqu’en 1984 sa familleprend contact avec la civilisation occidentale pourla première fois. En 1987 il expérimente pourla première fois la peinture sur toile mais cetteexpérience est de courte durer car son âge et doncses connaissances ne sont pas suffisantes. Il seremettra à la peinture ultérieurement avec succès.Il s’inspire toujours des Cycles Tingari.Warlimpirrnga TjapaltjarriWarlinpirringa est né à l’Est de Kiwirrkura vers1955. En 1984 il fit la une des journaux lorsque,aîné d’un groupe de Pintupi venu du désert, ilrencontre les blancs et la civilisation occidentalepour la première fois. En 1987 il demande quelquestoiles à la coopérative artistique de Papunya. Ses11 premières toiles seront exposées par la pluscélèbre galerie présentant de l’art aborigène etachetées puis données à la National Gallery ofVictoria, Melbourne, Australie. Warlimpirrnga estaujourd’hui l’un des artistes majeurs.Timmy Payungka TjapangatiTimmy (vers 1940 / 2000) a été élevé defaçon traditionnelle. Devenu adulte, il s’estmomentanément installé à Haasts Bluff avec safemme et leur enfant pour, plus tard, dans lesannées 60, se rendre à Papunya afin de rejoindre ungroupe important de Pintupi récemment implanté.C’est là qu’il commence à peindre au tout début dumouvement pictural et qu’il s’impose comme lespeintres importants. Il a longtemps vécu Kintoreavant de s’installer à Alice Springs pour des raisonsde santé. Cependant il est parvenu à assumer lesimportantes responsabilités de la vie liturgiquejusqu’à son décès (En tant que personnage cléau sein des cérémonies qui se déroulent auxchangements de saison sur le site argileux dePanayingi par exemple). Dans les dernières annéesde sa vie, il réalise des toiles avec la même techniqueque celle qui est présentée dans cette vente. Ildonne naissance à une sorte de labyrinthe, issu deconnaissances qu’il a reçu d’un groupe d’Australieoccidentale. D’ailleurs ces compositions sont trèsproche des gravures sur coquillage des côtes duKimberley.Willy TjungurrayiWilly est né dans les années 1930 et a été élevé dansla tradition par son oncle paternel Charlie Tarawa.Il a été déporté à Haasts Bluff puis à Papunya oùil commence à peindre en 1976. C’est dans lesannées 80 que Willy se fait connaître comme artistede premier plan et il est aujourd’hui, à la fin desannées 90, l’un des plus célèbres artistes de l’Ouestdu désert. Il est l’un des peintres emblématiquesdes Cycles Tingari peints de façon classique avecles cercles concentriques reliés par des lignesparallèles mais depuis quelques années, cethomme souvent considéré comme le plus âgé dugroupe Pintupi s’inspire presque exclusivementde cette série inspirée des Cycles Tingari du site deKaakuratintja.Johnny Warangkula TjupurrulaJohnny Warrangkula Tjupurrula (1925/32 – 2001)a été l’un des principaux artisans de la créationdu mouvement artistique en 1971. Proche deGeoffrey Bardon, il peint régulièrement. Il va avoirune influence très nette sur les autres artistes dugroupe. Ses compositions sont alors parmi les pluscomplexes. C’est un enchevêtrement de points,de hachures, de cercles, de lignes. Tout en étant lereflet de connaissances ancestrales, l’effet visuelest saisissant. Lorsque l’art aborigène commenceà avoir du succès sur le second marché, Johnnybénéficie rapidement d’un engouement jusqu’auatteindre des sommets. Mais Johnny est malade,il ne peint plus alors que ces toiles s’arrachent.C’est alors que Michael Hollow, propriétaired’une galerie et proche de quelques artistesimportants comme Clifford Possum Tjapaltjarri,Turkey Tolson Tjupurrula ou Pansy Napangardi,lui commande une série d’œuvres. D’autresmarchands ou intermédiaires feront de mêmeainsi que les coopératives chapotant les artistes duDésert Occidental. Bien entendu, Johnny ne pluspeindre avec la technique méticuleuse, la précisionqui a fait son succès. Mais il s’adapte. Le stick estabandonné au profit d’une brosse assez large, lagamme chromatique s’élargit aux couleurs plusvives. Ce qu’il perd en technique, Johnny tente de lecombler par une force et une intensivité redoublées.Les sujets restent les mêmes mais les motifs sontagrandis et le fond de la toile n’est plus entièrementcouvert de façon systématique.Paddy Fordham WainburrangaPaddy était né sans doute au début des années1930, en Terre d’Arnhem Centrale. C’est danscette région qu’il a vécu sa jeunesse, dans le bush,jusqu’à ce que sa famille se déplace vers Maranboyoù, pour la première fois, il voit un homme blanc.Il commence à peindre pour le marché de l’arten 1983. Sculpteur, danseur, musicien, chanteur,conteur, c’est la peinture qui va lui apporter unereconnaissance rapide bien que beaucoup voient enlui plutôt un raconteur d’histoires ou de l’Histoire.Si la réputation de Paddy est si prompte c’est queson style est assez éloigné de celui des artistes deTerre d’Arnhem. Il est le peintre emblématiquedes Esprits Mimih – Paddy voit en eux des espritsbienfaisants qu’on peut apercevoir uniquement lanuit. Paddy a participé au très fameux Mémorial,200 poteaux funéraires peints, pour les 200années d’occupation de l’Australie. Cette œuvremonumentale, pour laquelle 43 artistes ont œuvré,est considérée comme « l’une des œuvres d’art lesplus extraordinaires jamais créées en Australie ». Ila remporté un prix prestigieux, le Testra Award en1993.Barbara WeirBarbara est née en 1945 d’une union entre uneAborigène Anmatyerre, Minnie Pwerle, et unIrlandais. Dans les années 1940 et 1950 la plupartdes enfants métis étaient enlevés pour être élevésauprès de blancs. Alors que Barbara n’a que 2 anselle est donc cachée sur les terres d’Utopia où satante Emily Kame Kngwerreye vit. Cependant,à 9 ans, alors qu’elle sort chercher de l’eau, unepatrouille de la Native Welfare l’enlève. 13 ans plustard, alors qu’elle est une jeune mère, elle retrouvesa famille à Utopia et ré-apprend sa langue et saculture maternelle. En 1994, Barbara fait partiedu petit groupe d’artistes d’Utopia qui traversel’Indonésie pour apprendre d’avantage sur lestechniques du batik. Rappelons que le mouvementartistique à Utopia est né en 1977 de la création debatiks, la peinture sur toile ne voyant le jour qu’unedizaine d’années plus tard. De ce voyage, de sonhistoire personnelle très particulière naissent denouvelles idées. Barbara développe alors unepeinture plus personnelle. Barbara peint avecplusieurs styles différents dont celui-ci constituéde points minuscules sur un fond travaillé. Sestoiles évoquent les terres d’Utopia, le « pays » desa mère.Lena YarinkuraLena (née en 1961) est aussi habile dans la réalisationd’objets en fibre, de sculptures en bois, de peinturessur écorce,…Elle est notamment célèbre pour sessirènes (Yawkyawk). Elle a été avec sa mère lapremière à explorer les possibilités offertes par lafibre végétale pour réaliser des sculptures. D’autresartistes lui ont ensuite emboîté le pas et ont permisà la communauté de Maningrida de se faire uneréputation dans ce domaine. Lena a remportéplusieurs prix pour ses sculptures mais elle estaussi une peintre habille. En 1994 et 1997, elle gagnele Wandjuk Marika Memorial Three DimensionalAward, National Aboriginal and Torres StraitIslander Art Award, Darwin.

PROCHAIN RENDEZ VOUSLA VENTE CIVILISATIONS- 3 rue Rossini - 75009 ParisArts d'Afriqueart d'OcéanieArt précolombienArchéologieExtrême-OrientExpert : Emmanuelle MenuetExpert : Daniel LebeurrierExperts : Thierry PORTIER& Philippe DelalandeSamedi 23 juin 2012Contact : Claude Corrado - Tél. : 01 47 27 95 34 - ccorrado@millon-associes.comMardi 19 juin 2012Contact : Fabrice Salvatore - Tél. : 01 48 00 98 91fsalvatore@millon-associes.comwww.millon-associes.com

Retrouvez tous les renseignements et conditions de vente complètes surwww.millon-associes.comOrdre d’achatArt AborigèneSamedi 16 juin 2012 - 16h30Frais à la charge de l'acheteur : 20 % HT soit 23,92 % TTCORDRE D’ACHAT / ABSENTEE BID FORMENCHÈRES PAR TÉLÉPHONE / TELEPHONE BID FORMFaxer à : / Please fax to : 00 (33)1 47 27 70 89 - nmangeot@millon-associes.comBleuPANTONE 653 CGrisPANTONE 425 UNom et prénom / Name and first name :Adresse / Address :Telephone(s) :Email :Rib :Lot N°DESCRIPTION DU LOTLOT DESCRIPTIONLIMITE EN EUROSTOP LIMITIS OF BID EUROSAprès avoir pris connaissance des conditions de vente, je déclare les accepter et vous prie d’acquérir pour mon compte personnel, aux limites indiquées en euros, les lots que j’ai désignés ci-dessous (les limites ne comprenant pas les frais).I have read the conditions of sale and the guide to buyers and agree to abide by them. I grant you permission to purchase on my behalf the following items within the limits indicated in euros (these limits do not include buyer’s premium and taxes).Merci de joindre au formulaire d’ordre d’achat un relevé d’identité bancaire et une copie d’une pièce d’identité (passeport, carte d’identité,…) ou un extrait d’immatriculation au R.C.S. Après avoir pris connaissance des conditions de vente, je déclare les accepter et vous pried’enregistrer à mon nom les ordres d’achats ci-dessus aux limites indiquées en Euros. Ces ordres seront exécutés au mieux de mes intérêts en fonction des enchères portées lors de la vente.Please sign and attach this form to a document indicating the bidder’s bank details (IBAN number or swift account number) and photocopy of the bidder’s government issued identitycard. (Companies may send a photocopy of their registration number). I Have read the terms of sale,and grant you permission to purchase on my behalf the following items within the limits indicated in euros.Délivrance des lotsles achats pourront être rapatriés vers le lieu de destination voulu par leurs acquéreurs sur demande expressede ceux-ci grâce à notre partenaire spécialisé artsitting.Signature :