blanche neige angelin preljocaj

Une héroïne violente et sombre
Créée dans le cadre de la Biennale de la danse de Lyon, Blanche Neige enchante Paris,
avant d�entamer une carrière européenne.
Aucun épisode de l�histoire de Blanche Neige n�est épargné. Bien souvent, la belle-mère est au
cœur de l�action. Sans cesse flanquée de deux chats souples et agiles, interprétés par deux
danseuses menues d�une grâce féline, elle apparaît sublime et sombre à la fois. Les sept nains
font également leur apparition. Ils s�illustrent au cours d�une chorégraphie spectaculaire, mêlant
danse et escalade.
Sur scène, vingt-six danseurs font vivre les costumes créés par Jean Paul Gaultier. Le
révolutionnaire de la mode a imaginé pour l�occasion des tenues intemporelles. La robe-toge de
Blanche Neige et autres créations d�inspiration guerrière valent à elles seules le déplacement.
Les décors de Thierry Leproust servent le déroulement de l�histoire sans être trop présents.
L�immense miroir reflet de la beauté de Blanche Neige, reste énigmatique.
Alors que la danse contemporaine tend souvent vers l�abstrait, Blanche Neige d�Angelin
Preljocaj aborde sa narration par le visuel. La musique de Gustav Mahler fait pencher le
spectacle vers le classique. La participation de Jean Paul Gaultier et le traitement d�un mythe
universel rendent le ballet contemporain accessible à un large public. D�autant plus que malgré
la noirceur, c�est l�aspect romantique et féerique qui l�emporte.
Lisa Gougué
France soir, 10 octobre 2008
Blanche Neige éternelle
Angelin s�attaque au conte de Grimm. Les costumes sont de Jean Paul Gaultier.
Tout ravit l�oeil dans ce conte franchement mis au goût du jour. Il y a la forêt où Blanche Neige
se perd avec ces arbres au fût immense, pourvoyeurs d�ombres effrayantes dans le clair-obscur
du plateau. Avec leur lampe au front, les nains ressemblent à des mineurs de fond. Leur
maison, qui occupe le mur en fond de scène, ressemble à ces gîtes troglodytes creusés à
même la roche, comme dans l�Or du Rhin, l�opéra de Wagner. Ils y circulent du haut en bas, la
taille prise dans un filin. Le drame féerique culmine lorsque la Reine, jalouse de la beauté de
l�héroïne, la contraint à manger la pomme rouge empoisonnée. Elle la lui met en bouche et l�y
maintient en gestes lents, implacables. L�ensemble tient du cinéma expressionniste et la
séquence est plus mimée que dansée. Angelin Preljocaj a opté pour l�adagietto de la
Cinquième symphonie de Mahler, quand le prince découvre Blanche Neige étendue morte dans
son cercueil de verre. Il met à profit cette visite du conte pour feuilleter quelques pages de
l�histoire de la danse. Ainsi le prince adopte la posture du Faune Nijinski prosterné sur le
mouchoir de la nymphe…
Muriel Steinmetz
L�Humanité, 13 octobre 2008
Dansons, maintenant
Le chorégraphe a eu l�intelligence de coller au plus près à l�histoire, et d�en restituer ainsi toute
la richesse symbolique : l�omniprésence du désir, la fuite du temps qui altère, la jalousie
meurtrière. La gestuelle est inventive, magnifiquement interprétée par la troupe de Preljocaj, et
la mise en scène, bourrée de belles idées : ainsi, le passage à l�âge adulte de l�héroïne qui
grandit en quelques secondes grâce à d�habiles substitutions d�interprètes, l�envol de la bellemère,
métaphore de la mort, qui emporte sa proie, les évolutions acrobatiques des nains
troglodytes qui virevoltent à la verticale avec une légèreté inouïe, et le duo désespéré du prince
avec le corps inerte de sa belle… Tout est réussi dans ce ballet : les costumes d�un Gautier
inspiré (la terrible belle-mère juchée sur ses talons hauts est sexy en diable), les décors
superbes de Thierry Leproust qui jouent eux aussi avec les symboles, l�utilisation des
symphonies de Mahler qui semblent écrites pour le drame. (…) Blanche Neige ressuscitée par
Preljocaj est une perle scintillante, un spectacle enchanté, qui célèbre la réconciliation de la
création contemporaine avec la narration, l�esthétique, et surtout le sens. N�est-ce pas ce que
nous attendons de la danse : qu�elle nous raconte une histoire, et réveille en nous des
sentiments profonds que les mots sont impuissants à dire ? Nul doute que ce beau ballet
romantique (qui entame une longue tournée en France et en Europe) ne devienne très vite un
classique.
Paul Hilarion
Classica répertoire, décembre 2008