clicca qui! - Como Festival

1 e 3 luglio 2012
La traviata
comofestival.org

Festival Como Città della Musica 2012
domenica 1 luglio e martedì 3 luglio
la traviata
di Giuseppe Verdi
Produzione AsLiCo
giovedì 5 luglio
siNfoNia n. 8 Incompiuta
di Franz Schubert
siNfoNia n. 3 Renana
di Robert Schumann
sabato 7 luglio
eleoNora aBBagNato
danza per luchino visconti
Evento esclusivo
domenica 8 luglio
mario BioNDi estate 2012
Produzione F&P Group
promosso in collaborazione con Wings
martedì 10 luglio
siNfoNia Kv 550 n. 40
di Wolfgang Amadeus Mozart
siNfoNia n. 7
di Ludwig van Beethoven
giovedì 12 luglio
KataKlò athletic DaNce theatre
Puzzle
Coreografie giulia staccioli
sabato 14 luglio
rUDra BÉJart
XX anniversario
voilà l'homme
Coreografia maurice Béjart
domenica 15 luglio
marta sUi tUBi
cromatica tour
fraNKie hi-Nrg mc
l’alto Parlante gira Dischi
promosso in collaborazione con Wings
Gli spettacoli avranno luogo nel Parco di Villa Olmo alle ore 21.30
comofestival.org
Accademia ‘Aldo Galli’, mercoledì 4 luglio – ore 22.00
atmosfere fraNcesi. musique en espace
con Andreea Soare, Damien Pass, Philip Richardson
Proiezioni e mapping interattivo a cura dell’Accademia ‘Aldo Galli’
in collaborazione con Festival d’Aix-en Provence
Torre del Baradello, venerdì 6 luglio – ore 20.30
ritmo e fUoco Del tramoNto
con Lune al tempio
Passeggiata con le torce
Villa Geno, sabato 7 luglio – ore 23.30
rocK the BUs
con Nemesi
Nu Metal su ‘La corriera della musica’
con il patrocinio di Assessorato alle Politiche Giovanili, Comune di Como
Parco Villa Grumello, domenica 8 luglio – ore 5.30
Progetto variaZioNi golDBerg
di e con Maria Carpaneto e Davide Vendramin
Musica a colazione con lezione sul movimento corporeo
Parco Villa Olmo, domenica 8 luglio – ore 11.00
il Piccolo flaUto magico
con Lucrezia Drei, Elisa Montipò, Tommaso Quanilli
Opera Kids - Merenda nel bosco
Parco S. Martino, martedì 10 luglio – ore 18.30
UNa seDia Di meNo
Ensemble Orchestra 1813
Musiche Klezmer nel bosco del ricordo
Il giardino delle anfore, mercoledì 11 luglio – ore 21.30
visioNi D’iNfiNito. saluterò di nuovo il sole
con Hossein Alizadeh, Barzegari Raheleh, Mohssen Kasirossafar
Musica dall’Iran in giardino
in collaborazione con Festival I giardini di luglio dell’AFR di Roma
Le serre di Villa Grumello, venerdì 13 luglio – ore 19.30
iNcoNtri iNattesi. 5 agguati artistici nel bosco
con Cantanti AsLiCo
Progetto e coreografia Isa Traversi
Pianoforte Federica Falasconi
si ringrazia
Intorno al Festival iNgresso liBero

Como, Parco Villa Olmo
domenica, 1 luglio 2012 - ore 21.30
martedì, 3 luglio 2012 - ore 21.30
LA TRAVIATA
Melodramma in tre atti. Musica di Giuseppe Verdi. Libretto di Francesco Maria Piave,
dal dramma La dame aux camélias di Alexandre Dumas figlio.
Adattamento musicale Enrico Minaglia
Prima rappresentazione Venezia, Teatro La Fenice, 6 marzo 1853
Violetta Valéry Elena Monti
Flora Bervoix Lara Rotili
Annina Bianca Tognocchi
Alfredo Germont Davide Giusti
Giorgio Germont Valeri Turmanov
Gastone Saverio Pugliese
Il Barone Douphol Alexandru Aghenie
Il Marchese D’Obigny Mirko Quarello
Il Dottor Grenvil Marian Reste
Direttore Francesco Pasqualetti
Regia Fabio Ceresa
Scene Nicolas Bueno Belmonte
Costumi Alessandro Lanzillotti
Light designer Matteo Discardi
Coreografia Milena Bisacco
Maestro del coro Antonio Greco
Orchestra 1813
Ensemble corale AsLiCo
Produzione AsLiCo
3

UNA VECCHIA FOTOGRAFIA SBIADITA
Ricordo che un giorno, ancora bambino, ero seduto al grande tavolo di noce che al tempo mi arrivava al naso, e spiavo
la catasta dei giornali Un periodico patinato presentava in copertina la soubrette del momento, sapientemente sdraiata
tra velluti rossi, i capelli sciolti, le mani che coprivano il petto, completamente nuda. Mio nonno deve aver giudicato
l’immagine sconveniente per un bambino della mia età, perché si era affrettato a far sparire la rivista scambiando
con la nonna un’occhiata maliziosa. «Nonna – avevo chiesto – chi è quella signora?». «Diciamo – aveva risposto lei – diciamo
che quella signora è una ballerina». Il tono di voce che aveva usato era carico di significato. Non sapevo che nel
gergo della vecchia Milano ballerina era il sinonimo convenzionale di un’altra parola, troppo cruda per le mie piccole
orecchie. Per quel giorno mi accontentai della riposta, finendo col convincermi che la donna ritratta fosse una ballerina
a tutti gli effetti. Credo di non essere riuscito a guardare quella fotografia per più di qualche istante, ma l’immagine
dei velluti rossi mi ossessionò a lungo. Nonostante l’ingenuità del ritratto – la posa artificiosa, la bocca col suo
delizioso broncetto, la gamba piegata ad arte per coprire quello che non si poteva vedere – qualcosa mi colpì al cuore.
Era come se gli occhi della donna comunicassero uno spaventato imbarazzo, un sussulto di pudore. Tutta l’espressione
del volto era velata da un’ombra di rimpianto. L’insieme era così stridente che l’effetto finale ne risultava esaltato:
quella che mi era balenata davanti agli occhi era l’immagine stessa della bellezza. Non importava quanti altri
sguardi si fossero posati sulla sua pelle: io avevo intravisto tra le pieghe della carta qualcosa che poteva essere l’anima.
Un giorno senz’altro sarei riuscito a incontrarla, da grande l’avrei sicuramente sposata. Quel pomeriggio, per la prima
volta, mi sono scoperto innamorato. Oggi mi trovo a concepire un nuovo allestimento per La traviata, e devo ringraziare
quel ricordo sfocato se Violetta ha iniziato a vivere davanti ai miei occhi. Improvvisamente intorno a lei hanno
preso forma i velluti rossi, e i velluti sono diventati piume, veli, gioielli, profumi, e grandi specchi, lampadine sfavillanti,
tavoli da trucco. Ho sbirciato nel camerino dove si cambia tra un numero e l’altro. Nella mia testa sono esplose le luci
di un intero quartiere parigino, la frenesia dei brillanti, le insegne dei café chantant, le mille ragazze che mostrano le
gambe, che ridono tra i boa di struzzo e annegano i sogni nelle bollicine dorate dello champagne; e socchiudendo gli
occhi, appare un bicchiere di cristallo sorretto dalle piccole dita della donna più desiderata della capitale. Eccola la
mia Violetta, con i suoi occhi tristi. Ecco dove si era nascosta la ballerina della mia infanzia: occhieggiando sinuosa, mi
chiedeva di raccontare sulla scena le emozioni di quel pomeriggio lontano. Abbiamo così deciso di concepire una scena
unica per dare vita ai tre atti dell’opera. Ci troviamo nel camerino degli artisti dove le ballerine si cambiano tra un numero
e l’altro. Quattro tavolini da trucco, un tavolo da gioco, una dormeuse per inquadrare l’idea di uno spazio frenetico,
un moto perpetuo di ciprie e di bustini ricamati; una scaletta porta all’immaginario palco del nostro teatro parigino,
di cui vediamo filtrare le luci di scena da una grata sul fondo. Mi piace pensare che anche Alfredo si sia innamorato in
un modo molto simile al mio. Forse ha visto quella stessa immagine all’ingresso del teatro, un ritratto in posa equivoca
sulla locandina di uno spettacolo notturno. Avrà riconosciuto in quegli occhi la stessa tristezza che avevo notato
anch’io. E avrà deciso di salvare quella donna dal mondo, di proteggerla con il palmo come si fa con la fiamma di una
candela. Sarà tornato a vedere tutti gli spettacoli nella speranza di incontrarla, aspettandola all’uscita, corrompendo
i portieri, avvicinando i suoi compagni di lavoro, riuscendo a sgattaiolare nel suo camerino per poterle finalmente parlare,
forse proprio nel preciso istante in cui comincia l’opera. Fino al momento in cui, come per me, qualcuno di più vissuto
piomberà tra lui e quelle ridicole fantasticherie. Spero di non rivedere mai la fotografia di quella rivista. Oggi
conosco la parola che la nonna non poteva dire, e arrossirei del mio candore; sorriderei di quella pettinatura fuori
moda, riconoscerei quella donna e saprei che è invecchiata, in quel suo sguardo non leggerei che una goffa prova di
sensualità. Preferisco ricordarla secondo le sensazioni di allora. Violetta è una donna che un bambino è meglio non
guardi troppo a lungo. Per quanto bella, agli occhi degli adulti rimane pur sempre una ballerina.
Fabio Ceresa
4

CONTRO OGNI RAGIONEVOLEZZA
Vi propongo un piccolo gioco. Immaginate per un attimo che la trama de La signora delle camelie sia una storia di cronaca
attuale. Un paesotto della provincia, un ragazzo sano e onesto, cresciuto con affetto da un padre laborioso e da
una madre che in punto di morte ha la soddisfazione di donare il lavoro di tutta la sua vita (una piccola rendita annuale)
al figlio in modo che possa provare a realizzare il suo sogno: trasferirsi nella più grande metropoli del mondo in
cerca di fortuna. E questo bel ragazzo, catapultato improvvisamente tra il lusso più sfrenato, feste da capogiro, fortune
di cui a malapena comprende l’entità, che combina? Anziché lavorar sodo e metter a frutto i sacrifici dei genitori, perde
la testa per la Escort più in voga e pagata del momento, anzi fa di meglio, va a convivere con lei… Il Padre ovviamente
corre a tentar di far tornare in sé il ragazzo, e soprattutto corre a scacciare di casa la famosa Escort, che porta disonore
e vergogna a tutta la famiglia.
È sufficiente specificare la zona di provincia (ovviamente… la Provenza) e il nome della grande metropoli, magari capitale
mondiale del lusso (ovviamente Parigi) per ritornare alla storia ideata da Dumas da cui Traviata deriva. Solo che
in quest’ottica di cronaca ci riesce difficile non simpatizzare per il padre… che fa ciò che probabilmente ogni padre
avrebbe fatto in quelle circostanze: usare ogni mezzo per redimere il figlio e la reputazione della famiglia. Eppure contro
ogni ragionevolezza – come abbiamo appena dimostrato – da sempre la simpatia e compassione dello spettatore
va verso la coppia di amanti… sarà forse e solamente a causa della fine tragica della loro storia?
Arrivati a quest’apparente impasse, ci viene in soccorso insperato niente di meno che Aristotele, il quale apre la sua Poetica
con una definizione tanto semplice quanto illuminante di cosa è Commedia e cosa è Tragedia. Aristotele ci sorprende dicendo
che si ha Commedia ogni volta che si rappresenta o imita una persona peggiore rispetto alla realtà attuale, si ha invece
Tragedia quando si rappresenta o imita una persona migliore rispetto alla realtà attuale. Definizione tanto più sorprendente
per noi poiché svincola totalmente il termine Tragedia da lutti, morti e sofferenze cui è comunemente associato, per legarlo
esclusivamente alla levatura morale dei protagonisti.
Se Traviata è una Tragedia, ne consegue che Violetta e Alfredo sono persone migliori di quelle che s’incontrano nella
realtà di tutti i giorni. Sembra un discorso cosi semplicistico… ma perché migliori? Migliori di cosa? Non è forse migliore
l’orgogliosa e pratica ragionevolezza di Germont padre?
O forse sono migliori proprio perché nonostante ogni ragionevolezza, contro il grido della società che urla confusamente
tra decenza, decoro ed edonismo, sono tuttavia in grado di farsi trascinare completamente da una forza cosmica
di altra levatura? E parlo di forza cosmica a ragion veduta… è proprio Alfredo che la riconosce come tale, dichiarando
di amare Violetta «… di quell’amor che è palpito dell’universo intero».
Non a caso Verdi pone un culmine, forse il culmine tragico dell’opera sulle parole «Amami Alfredo, amami quant’io
t’amo». È questo amore, radicale e profondo, in grado di sradicare ogni altra cosa, l’oggetto e lo sfondo implicito di ogni
nota e di ogni parola di Traviata. Ed alla fine ci viene quasi da pensare che in fondo in fondo neanche Violetta e Alfredo
siano in realtà i veri protagonisti di questa storia, ma che siano soltanto gli strumenti attraverso cui si manifesta una
potenza cosmica inspiegabile, in grado di piegare tutte le regole di ragionevole opportunità della società civile, e di far
impallidire d’un colpo tutte le gioiose follie edonistiche che lusso e ricchezza possono comprare, di cui l’uomo è al
tempo stesso vittima, strumento, mezzo e fine: l’Amore.
Francesco Pasqualetti

8
LA TRAMA
Atto I
Un’affiatata compagnia di gaudenti aristocratici e compiacenti damigelle si è riunita per trascorrere l’ennesima notte
di piaceri. Un po’ disorientato è Alfredo Germont, fattosi introdurre dall’amico Gastone col proposito di conoscere
personalmente la padrona di casa, oggetto di segreta passione. Violetta si fa celia di tante attenzioni e per sdrammatizzare
propone un brindisi collettivo. La festa prosegue e nel salone si aprono le danze; gli invitati accorrono, ma un
accesso di tosse frena l’uscita di Violetta, che indugia, assistita da Alfredo. Alle profferte amorose dell’uno si mescolano
le ricuse divertite dell’altra. Catturati nuovamente dal turbinio della festa, i due si danno appuntamento per il
giorno seguente. È ormai l’alba e Violetta, rimasta sola, medita turbata sull’effetto sortito in lei dalle parole di Alfredo:
che sia forse giunto il giorno del suo primo vero amore, il momento di «essere amata amando»? No di certo. Il destino
di Violetta è ben altro: continuare nella sua condizione di gaudente indipendenza sociale.
Atto II
In una casa di campagna presso Parigi, Alfredo vive serenamente con Violetta. Arriva la servetta Annina, giunta da Parigi, lì inviata dalla
padrona per alienare i beni restanti e finanziare così la nuova esistenza. Alfredo corre egli stesso a Parigi, per cercare una soluzione adeguata.
Rientra Violetta, che sorride di un invito che le giunge dai vecchi amici per la sera stessa: non è più vita per lei! Ed ecco piombare
inatteso il padre d’Alfredo che chiede alla donna una netta recisione della convivenza peccaminosa. Violetta oppone tutto il suo disinteressato
amore per Alfredo a quello ipocrita dei matrimoni combinati fra l’alta società, ma il vecchio Germont è irremovibile. La donna
cede e l’accordo è presto fatto. Rimasta sola, Violetta si appresta a scrivere la lettera mendace per Alfredo; da questi sorpresa, si abbandona
ad una straziante richiesta d’amore. Violetta fugge verso Parigi; la lettera viene recapitata all’amato pochi minuti dopo: questi
l’apre, la legge e cade disperato fra le braccia del padre. Alfredo si arrovella per scoprire chi possa essere la causa dell’improvviso voltafaccia
di Violetta (forse Douphol?), mentre il padre torna all’attacco sul suo fronte moralistico. È invece un foglio abbandonato sul tavolo
a colpirlo: l’invito per la sera stessa al festino; è lì che l’offesa verrà vendicata.
Zingarelle e toreri invadono il salone. La notizia della separazione fra i due amanti circola già in società, e l’ingresso disinvolto
di Alfredo alla festa viene salutato con approvazione. Giunge Violetta, accompagnata dal barone Douphol. Alfredo
sbanca tutti al tavolo da gioco, rivale compreso. I convitati si allontanano per la cena, tranne Violetta, che chiama
a sé proprio Alfredo. Lei è costretta ad ammettere di amare Douphol, pur di non svelare il vero, e lui ne denuncia pubblicamente
la condotta, gettandole ai piedi una borsa di danaro. Giunge inatteso Germont padre che continua le sue
querimonie contro il comportamento indecoroso del figlio, cui si accodano le espressioni di rimorso di Alfredo e le dolenti
rimostranze di Violetta.
Atto III
La tisi ha ormai condotto Violetta sul letto di morte. Al capezzale l’assistono ancora Annina e le cure pietose del medico.
Unica consolazione in tanta solitudine è una lettera che la donna ha ricevuto da Giorgio Germont: l’informa del
duello, in cui il barone è rimasto ferito e della partenza di Alfredo dalla Francia; ragguagliato finalmente dal padre sulla
verità degli eventi, sta ora facendo ritorno per farsi perdonare dall’amata. Purtroppo è ormai tardi: Violetta rilegge lo
scritto, mentre le forze la abbandonano giorno dopo giorno. Ma ecco Annina annunciare che Alfredo è arrivato, e
corre fra le braccia di Violetta. Alla rappacificazione immediata, seguono ottimistici progetti per il futuro; Violetta vorrebbe
uscire, ma le forze non la reggono più. Anche Giorgio Germont sopraggiunge per l’ultimo conforto: ma dopo
pochi istanti di apparente vigore, Violetta cade esanime.

THE PLOT
Act I
The courtesan Violetta Valéry has been out most of the night running from party to party with a group of friends,
who are now continuing the festivities in her Paris apartment. Flora Bervoix, the Marquis d’Obigny, Gastone,
and Violetta’s patron the Baron Douphol are among the revelers, as is a new admirer of Violetta’s, Alfredo Germont.
Having long adored her from afar, Alfredo now flirts with Violetta. As the guests move to another room
of the house to hear an orchestra play, Violetta suffers a fainting spell. Quickly regaining her composure, she assures
her friends that all she needs are a few minutes alone. Concerned, Alfredo returns and confesses his love.
Violetta makes light of his declaration: she seeks pleasure, not love. But he persists, and she agrees to meet him
the next day. After the guests depart, Violetta ruminates on her new suitor, wondering if Alfredo could be the
man to change her life. But she quickly opts instead for continued freedom.
Act II
For three months Alfredo and Violetta have been living blissfully in a country house near Paris. Alfredo reflects
on their contentment. When their servant Annina reveals that Violetta has sold her possessions to keep the
house, Alfredo hurries off to the city to settle matters at his own cost. Violetta enters and receives an invitation
from Flora to a party that evening. She is soon surprised by the arrival of Alfredo’s father, Giorgio Germont, who
demands that Violetta break off her affair with his son; the scandal of their relationship has threatened Germont’s
daughter’s engagement. Violetta says that she cannot, but she eventually gives in. Alone, the desolate
woman sends a message of acceptance to Flora and starts writing a farewell note to Alfredo. He enters suddenly,
and she can barely control herself as she reminds him of how deeply she loves him, before rushing out. A
servant brings Violetta’s note to Alfredo as Germont returns to console his son. But Alfredo, catching sight of Flora’s
invitation, suspects Violetta has left him for another lover. Furious, he resolves to confront her at the party.
At her ‘Spanish soirée’ that evening, Flora learns from the Marquis that Violetta and Alfredo have separated,
then clears the floor for a band of fortune-telling gypsies and matadors. Before long, Alfredo strides in. Violetta
arrives with Baron Douphol, who challenges Alfredo to a game and loses a small fortune to him. The crowd
moves to another room for supper. Violetta has asked to speak with Alfredo privately. Fearful of the baron’s
anger, she wants Alfredo to leave, but he misunderstands her apprehension and demands that she admit she
loves Douphol. Hurt by the accusation, she says that she does. Alfredo calls in the others, denounces his former
love, and cruelly hurls his winnings at her feet. Violetta is distraught. Germont arrives in time to witness his son’s
rash act and denounces his behavior. The guests rebuke Alfredo, and Douphol challenges him to a duel.
Act III
In Violetta’s bedroom six months later, Dr. Grenvil tells Annina that her mistress does not have long to live: she
will soon die of tuberculosis. Alone, Violetta re-reads a letter from Germont saying the Baron was only wounded
in his duel with Alfredo, who knows everything and is on his way to beg her pardon. But Violetta senses it is too
late. But Annina reassures her, announcing that Alfredo has arrived. Ecstatically, the lovers plan to leave Paris forever.
Germont enters with the doctor, but Violetta says she feels her strength miraculously returning. But this
surge of vitality lasts just a moment; she suddenly staggers and falls dead at her lover’s feet.
Courtesy of Metropolitan Opera
11

12
ATTO PRIMO
Scena I
Salotto in casa di Violetta. Nel fondo è la porta che mette
ad altra sala; ve ne sono altre due laterali; a sinistra, un caminetto
con sopra uno specchio. Nel mezzo è una tavola
riccamente imbandita.
Violetta, seduta sopra un divano, sta discorrendo col Dottore
e con alcuni amici, mentre altri vanno ad incontrare
quelli che sopraggiungono, tra i quali sono il Barone e Flora
al braccio del Marchese.
TUTTI
Dell’invito trascorsa è già l’ora…
Voi tardaste…
Giocammo da Flora,
e giocando quell’ore volar.
VIOLETTA (andando loro incontro)
Flora, amici, la notte che resta
d’altre gioie qui fate brillar…
Fra le tazze è più viva la festa…
FLORA e MARCHESE
E goder voi potrete?
VIOLETTA
Lo voglio;
al piacere m’affido, ed io soglio
col tal farmaco i mali sopir.
TUTTI
Sì, la vita s’addoppia al gioir
Scena II
Detti, il Visconte Gastone de Letorières, Alfredo Germont.
Servi affaccendati intorno alla mensa.
GASTONE (entrando con Alfredo)
In Alfredo Germont, o signora,
ecco un altro che molto vi onora;
pochi amici a lui simili sono…
VIOLETTA (dà la mano ad Alfredo, che gliela bacia)
Mio Visconte, mercé di tal dono.
MARCHESE
Caro Alfredo…
ALFREDO
Marchese…
(si stringono la mano)
GASTONE (ad Alfredo)
T’ho detto:
l’amistà qui s’intreccia al diletto.
(i servi frattanto avranno imbandito le vivande)
VIOLETTA (ai servi)
Pronto è il tutto?
(Un servo accenna di sì)
Miei cari sedete:
è al convito che s’apre ogni cor.
TUTTI
Ben diceste le cure segrete
fuga sempre l’amico licor.
(siedono in modo che Violetta resti tra Alfredo e Gastone,
di fronte vi sarà Flora, tra il Marchese ed il Barone, gli altri
siedono a piacere. V’ha un momento di silenzio; frattanto
passano i piatti, e Violetta e Gastone parlano sottovoce tra
loro, poi:)
GASTONE (piano, a Violetta)
Sempre Alfredo a voi pensa.
VIOLETTA
Scherzate?
GASTONE
Egra foste, e ogni dì con affanno
qui volò, di voi chiese…
VIOLETTA
Cessate.
Nulla son io per lui.
GASTONE
Non v’inganno.
VIOLETTA (ad Alfredo)
Vero è dunque? onde è ciò? Nol comprendo.
ALFREDO (sospirando)
Si, egli è ver.
VIOLETTA (ad Alfredo)
Le mie grazie vi rendo.
Voi Barone, non feste altrettanto…
BARONE
Vi conosco da un anno soltanto.
VIOLETTA
Ed ei solo da qualche minuto.
FLORA (piano al Barone)
Meglio fora se aveste taciuto.
BARONE (piano a Flora)
Mi è increscioso quel giovin…
FLORA
Perché?
A me invece simpatico egli è.
GASTONE (ad Alfredo)
E tu dunque non apri più bocca?
MARCHESE (a Violetta)
È a madama che scuoterlo tocca…
VIOLETTA (mesce ad Alfredo)
Sarò l’Ebe che versa…
ALFREDO (con galanteria)
E ch’io bramo
immortal come quella.
TUTTI
Beviamo.
GASTONE
O barone, né un verso, né un viva
troverete in quest’ora giuliva?
(il Barone accenna di no)
Dunque a te…
(ad Alfredo)
TUTTI
Sì, sì, un brindisi.
ALFREDO
L’estro
non m’arride…
GASTONE
E non se’ tu maestro?
ALFREDO (a Violetta)
Vi fia grato?
VIOLETTA
Sì.
ALFREDO (s’alza)
Sì?… L’ho già in cor.
MARCHESE
Dunque attenti…
TUTTI
Sì, attenti al cantor.
ALFREDO
Libiam ne’ lieti calici
che la bellezza infiora,
e la fuggevol ora
s’inebri a voluttà.
Libiam ne’ dolci fremiti
che suscita l’amore,
poiché quell’occhio al core
(indicando Violetta)
onnipotente va.
Libiamo, amor fra i calici
più caldi baci avrà.
13

TUTTI
Libiamo, amor fra i calici
più caldi baci avrà.
VIOLETTA (s’alza)
Tra voi saprò dividere
il tempo mio giocondo;
tutto è follia nel mondo
ciò che non è piacer.
Godiam, fugace e rapido
è il gaudio dell’amore;
è un fior che nasce e muore,
né più si può goder.
Godiam c’invita un fervido
accento lusinghier.
TUTTI
Godiam la tazza e il cantico
la notte abbella e il riso;
in questo paradiso
ne scopra il nuovo dì.
VIOLETTA (ad Alfredo)
La vita è nel tripudio.
ALFREDO (a Violetta)
Quando non s’ami ancora.
VIOLETTA (ad Alfredo)
Nol dite a chi l’ignora…
ALFREDO (a Violetta)
È il mio destin così…
TUTTI
Godiam la tazza e il cantico
La notte abbella e il riso;
In questo paradiso
Ne scopra il nuovo dì.
(s’ode musica dal’altra sala)
Che è ciò?
VIOLETTA
Non gradireste ora le danze?
14
TUTTI
Oh, il gentil pensier! Tutti accettiamo.
VIOLETTA
Usciamo dunque…
(s’avviano alla porta di mezzo, ma Violetta è colta
da subito pallore)
Ohimè!
TUTTI
Che avete?
VIOLETTA
Nulla, nulla.
TUTTI
Che mai v’arresta?
VIOLETTA
Usciamo…
(fa qualche passo, ma è obbligata a nuovamente
fermarsi e sedere)
Oh Dio!
TUTTI
Ancora!
ALFREDO
Voi soffrite?
TUTTI
O ciel!… ch’è questo?
VIOLETTA
È un tremito che provo… or là passate
(indica l’altra sala)
tra poco anch’io sarò…
TUTTI
Come bramate.
(tutti passano all’altra sala, meno Alfredo
che resta indietro)
Scena III
VIOLETTA (guardandosi allo specchio)
Oh qual pallor!…
(volgendosi, s’accorge d’Alfredo)
Voi qui!…
ALFREDO
Cessata è l’ansia
che vi turbò?
VIOLETTA
Sto meglio.
ALFREDO
Ah, in cotal guisa
v’ucciderete… aver v’è d’uopo cura
dell’esser vostro…
VIOLETTA
E lo potrei?
ALFREDO
Se mia
foste, custode io veglierei pe’ vostri
soavi dì.
VIOLETTA
Che dite?… ha forse alcuno
cura di me?
ALFREDO (con fuoco)
Perché nessuno al mondo
v’ama…
VIOLETTA
Nessun?…
ALFREDO
Tranne sol io.
VIOLETTA (ridendo)
Gli è vero!
Sì grande amor dimenticato avea…
ALFREDO
Ridete? e in voi v’ha un core?…
VIOLETTA
Un cor? sì forse e a che lo richiedete?…
ALFREDO
Oh, se ciò fosse, non potreste allora
celiar…
VIOLETTA
Dite davvero?
ALFREDO
Io non v’inganno.
VIOLETTA
Da molto è che mi amate?…
ALFREDO
Ah sì, da un anno.
Un dì, felice, eterea,
mi balenaste innante,
e da quel dì tremante
vissi d’ignoto amor.
Di quell’amor ch’è palpito
dell’universo intero,
misterioso, altero,
croce e delizia al cor.
VIOLETTA
Ah, se ciò è ver, fuggitemi…
solo amistade io v’offro:
Amar non so, ne’ soffro
un così eroico amor.
Io sono franca, ingenua;
altra cercar dovete;
non arduo troverete
dimenticarmi allor.
15

16
GASTONE (si presenta sulla porta di mezzo)
Ebben? che diavol fate?
VIOLETTA
Si folleggiava…
GASTONE
Ah! ah! sta ben restate.
(rientra)
VIOLETTA (ad Alfredo)
Amor dunque non più…
vi garba il patto?
ALFREDO
Io v’obbedisco… Parto…
(per andarsene)
VIOLETTA
A tal giungeste?
(si toglie un fiore dal seno)
Prendete questo fiore.
ALFREDO
Perché?
VIOLETTA
Per riportarlo…
ALFREDO (tornando)
Quando?
VIOLETTA
Quando
sarà appassito.
ALFREDO
Allor domani…
VIOLETTA
Ebben,
domani.
ALFREDO (prende con trasporto il fiore)
Io son felice!
VIOLETTA
D’amarmi dite ancora?
ALFREDO (per partire)
Oh, quanto v’amo!
VIOLETTA
Partite?
ALFREDO (tornando a lei baciandole la mano)
Parto.
VIOLETTA
Addio.
ALFREDO
Di più non bramo.
(esce)
[Scena IV]
Scena V
Violetta sola.
VIOLETTA
È strano!…è strano! in core
scolpiti ho quegli accenti!…
sarìa per me sventura un serio amore?
Che risolvi, o turbata anima mia?
Null’uomo ancora t’accendeva… oh gioia
ch’io non conobbi, essere amata amando!
E sdegnarla poss’io
per l’aride follie del viver mio?
Ah, fors’è lui che l’anima
solinga ne’ tumulti
godea sovente pingere
de’ suoi colori occulti!
Lui che modesto e vigile
all’egre soglie ascese,
e nuova febbre accese,
destandomi all’amor.
A quell’amor ch’è palpito
dell’universo intero,
misterioso, altero,
croce e delizia al cor.
A me fanciulla, un candido
e trepido desire
questi effigiò dolcissimo
signor dell’avvenire,
quando ne’ cieli il raggio
di sua beltà vedea,
e tutta me pascea
di quel divino error.
Sentia che amore è il palpito
dell’universo intero,
misterioso, altero,
croce e delizia al cor!
(resta concentrata un istante, poi dice)
Follie!… follie… delirio vano è questo!
In quai sogni mi perdo,
povera donna, sola
abbandonata in questo
popoloso deserto
che appellano Parigi,
che spero or più?… che far degg’io?… gioire.
Di voluttà nei vortici perire.
Sempre libera degg’io
folleggiar di gioia in gioia,
vo’ che scorra il viver mio
pei sentieri del piacer.
Nasca il giorno, o il giorno muoia,
sempre lieta ne’ ritrovi
a diletti sempre nuovi
dee volare il mio pensier.
(entra a sinistra)
ATTO SECONDO
Scena I
Casa di campagna presso Parigi. Salotto terreno. Nel
fondo in faccia agli spettatori, è un camino, sopra il quale
uno specchio ed un orologio, fra due porte chiuse da cristalli
che mettono ad un giardino. Al primo piano, due
altre porte, una di fronte all’altra. Sedie, tavolini, qualche
libro, l’occorrente per scrivere.
ALFREDO (in costume da caccia, deponendo il fucile)
Lunge da lei per me non v’ha diletto!
Volaron già tre lune
dacché la mia Violetta
agi per me lasciò, dovizie, onori,
e le pompose feste
ove, agli omaggi avvezza,
vedea schiavo ciascun di sua bellezza…
Ed or contenta in questi ameni luoghi
tutto scorda per me… qui presso a lei
io rinascer mi sento,
e dal soffio d’amor rigenerato
scordo ne’ gaudii suoi tutto il passato.
De’ miei bollenti spiriti
il giovanile ardore
ella temprò col placido
sorriso dell’amore!
Dal dì che disse: vivere
io voglio a te fedel,
dell’universo immemore
io vivo quasi in ciel.
Scena II
Detto ed Annina in arnese da viaggio.
ALFREDO
Annina, donde vieni?
ANNINA
Da Parigi.
17

18
ALFREDO
Chi tel commise?
ANNINA
Fu la mia signora.
ALFREDO
Perché?
ANNINA
Per alienar cavalli, cocchi,
e quanto ancor possiede…
ALFREDO
Che mai sento!
ANNINA
Lo spendio è grande a viver qui solinghi…
ALFREDO
E tacevi?
ANNINA
Mi fu il silenzio imposto.
ALFREDO
Imposto!… or v’abbisogna?…
ANNINA
Mille luigi.
ALFREDO
Or vanne… andrò a Parigi…
questo colloquio ignori la signora…
il tutto valgo a riparare ancora.
(Annina parte)
Scena III
Alfredo solo.
ALFREDO
O mio rimorso! O infamia…
e vissi in tale errore?
Ma il turpe sogno a frangere
il ver mi balenò.
Per poco in seno acquetati,
o grido dell’onore;
m’avrai securo vindice;
quest’onta laverò.
(esce)
Scena IV
Violetta ch’entra con alcune carte, parlando con Annina,
poi Giuseppe a tempo.
VIOLETTA
Alfredo?
ANNINA
Per Parigi or or partiva.
VIOLETTA
E tornerà?
ANNINA
Pria che tramonti il giorno…
dirvel m’impose…
VIOLETTA
È strano!
ANNINA (presentandole una lettera)
Per voi…
VIOLETTA (la prende)
Sta bene. In breve
giungerà un uom d’affari, entri all’istante.
(Annina e Giuseppe escono)
Scena V
Violetta, quindi il signor Germont introdotto da Giuseppe
che avanza due sedie e parte.
VIOLETTA (leggendo la lettera)
Ah, ah, scopriva Flora il mio ritiro!
E m’invita a danzar per questa sera!
Invan m’aspetterà…
(getta il foglio sul tavolino e siede)
ANNINA
È qui un signore…
VIOLETTA
(Ah! sarà lui che attendo.)
(accenna a Giuseppe d’introdurlo)
GERMONT
Madamigella Valéry?
VIOLETTA
Son io.
GERMONT
D’Alfredo il padre in me vedete!
VIOLETTA
(sorpresa, gli accenna di sedere)
Voi!
GERMONT (sedendo)
Sì, dell’incauto, che a ruina corre,
ammaliato da voi.
VIOLETTA
(alzandosi risentita)
Donna son io, signore, ed in mia casa;
ch’io vi lasci assentite,
più per voi che per me.
(per uscire)
GERMONT
(Quai modi!) Pure…
VIOLETTA (torna a sedere)
Tratto in error voi foste.
GERMONT
De’ suoi beni
dono vuol farvi…
VIOLETTA
Non l’osò finora
Rifiuterei.
GERMONT (guardandosi intorno)
Pur tanto lusso…
VIOLETTA
A tutti
È mistero quest’atto
a voi nol sia.
(gli dà le carte)
GERMONT
(dopo averle scorse coll’occhio)
Ciel! che discopro!
D’ogni vostro avere or volete spogliarvi?
Ah, il passato perché, perché v’accusa?…
VIOLETTA (con entusiasmo)
Più non esiste… or amo Alfredo, e Dio
lo cancellò col pentimento mio.
GERMONT
Nobili sensi invero!
VIOLETTA
Oh, come dolce
mi suona il vostro accento!
GERMONT (alzandosi)
Ed a tai sensi
un sacrificio chieggo…
19

20
VIOLETTA (alzandosi)
Ah no, tacete
terribil cosa chiedereste certo…
il previdi v’attesi era felice
troppo…
GERMONT
D’Alfredo il padre
la sorte, l’avvenir domanda or qui
de’ suoi due figli…
VIOLETTA
Di due figli!
GERMONT
Sì.
Pura siccome un angelo
Iddio mi die’ una figlia;
se Alfredo nega riedere
in seno alla famiglia,
l’amato e amante giovane,
cui sposa andar dovea,
or si ricusa al vincolo
che lieti ne rendea…
Deh, non mutate in triboli
le rose dell’amor.
Ai preghi miei resistere
non voglia il vostro cor.
VIOLETTA
Ah, comprendo… dovrò per alcun tempo
da Alfredo allontanarmi doloroso
fora per me… pur…
GERMONT
Non è ciò che chiedo.
VIOLETTA
Cielo, che più cercate? offersi assai!
GERMONT
Pur non basta
VIOLETTA
Volete che per sempre
a lui rinunzi?…
GERMONT
È d’uopo!
VIOLETTA
Ah, no giammai!
Non sapete quale affetto
vivo, immenso m’arda in petto?
Che ne’ amici, ne’ parenti
io non conto tra i viventi?
E che Alfredo m’ha giurato
che in lui tutto io troverò?
Non sapete che colpita
d’altro morbo è la mia vita?
Che già presso il fin ne vedo?
Ch’io mi separi da Alfredo?
Ah, il supplizio è si spietato,
che morir preferirò.
GERMONT
È grave il sacrifizio,
Ma pur tranquilla udite…
Bella voi siete e giovane…
Col tempo…
VIOLETTA
Ah, più non dite
v’intendo, m’è impossibile…
Lui solo amar vogl’io…
GERMONT
Sia pure… ma volubile
sovente è l’uom…
VIOLETTA (colpita)
Gran Dio!
GERMONT
Un dì, quando le veneri
il tempo avrà fugate,
fia presto il tedio a sorgere…
che sarà allor? Pensate
per voi non avran balsamo
i più soavi affetti
poiché dal ciel non furono
tai nodi benedetti…
VIOLETTA
È vero!…
GERMONT
Ah, dunque sperdasi
tal sogno seduttore
siate di mia famiglia
l’angiol consolatore…
Violetta, deh, pensateci,
Ne siete in tempo ancor…
È Dio che ispira, o giovine
tai detti a un genitor.
VIOLETTA (con estremo dolore)
(Così alla misera, ch’è un dì caduta,
di più risorgere, speranza è muta!
Se pur beneficio, le indulga Iddio,
l’uomo implacabile per lei sarà)
(a Germont, piangendo)
Dite alla giovine sì bella e pura
ch’avvi una vittima della sventura,
cui resta un unico raggio di bene
che a lei il sacrifica e che morrà!
GERMONT
Sì, piangi, o misera, supremo, il veggo,
è il sacrificio ch’ora io ti chieggo.
Sento nell’anima già le tue pene;
coraggio e il nobile cor vincerà.
(silenzio)
VIOLETTA
Or imponete.
GERMONT
Non amarlo ditegli.
VIOLETTA
Nol crederà.
GERMONT
Partite.
VIOLETTA
Seguirammi.
GERMONT
Allor…
VIOLETTA
Qual figlia m’abbracciate… forte
così sarò…
(s’abbracciano)
Tra breve ei vi fia reso,
ma afflitto oltre ogni dire. A suo conforto
di colà volerete.
(indicandogli il giardino, va per scrivere)
GERMONT
Che pensate?
VIOLETTA
Sapendol, v’opporreste al pensier mio.
GERMONT
Generosa! e per voi che far poss’io?
VIOLETTA (tornando a lui)
Morrò! la mia memoria
non fia ch’ei maledica,
se le mie pene orribili
vi sia chi almen gli dica.
GERMONT
No, generosa, vivere,
e lieta voi dovrete,
mercé di queste lagrime
dal cielo un giorno avrete.
21

22
VIOLETTA
Conosca il sacrifizio
ch’io consumai d’amor
che sarà suo fin l’ultimo
sospiro del mio cor.
GERMONT
Premiato il sacrifizio
sarà del vostro amor;
d’un opra così nobile
sarete fiera allor.
VIOLETTA
Qui giunge alcun: partite!
GERMONT
Ah, grato v’è il cor mio!
VIOLETTA
Non ci vedrem più forse.
(s’abbracciano)
A DUE
Siate felice Addio!
(Germont esce per la porta del giardino)
Scena VI
Violetta, poi Annina, quindi Alfredo.
VIOLETTA
Dammi tu forza, o cielo!
(siede, scrive, poi suona il campanello)
ANNINA
Mi richiedeste?
VIOLETTA
Sì, reca tu stessa
questo foglio…
(Annina ne guarda la direzione e se ne mostra sorpresa)
Silenzio va’ all’istante
(Annina parte)
Ed ora si scriva a lui…
Che gli dirò? Chi men darà il coraggio?
(scrive e poi suggella)
ALFREDO (entrando)
Che fai?
VIOLETTA (nascondendo la lettera)
Nulla.
ALFREDO
Scrivevi?
VIOLETTA (confusa)
Sì… no…
ALFREDO
Qual turbamento!… a chi scrivevi?
VIOLETTA
A te…
ALFREDO
Dammi quel foglio.
VIOLETTA
No, per ora…
ALFREDO
Mi perdona… son io preoccupato.
VIOLETTA (alzandosi)
Che fu?
ALFREDO
Giunse mio padre…
VIOLETTA
Lo vedesti?
ALFREDO
Ah no: severo scritto mi lasciava…
però l’attendo, t’amerà in vederti…
VIOLETTA (molto agitata)
Ch’ei qui non mi sorprenda…
Lascia che m’allontani… tu lo calma…
(mal frenando il pianto)
Ai piedi suoi mi getterò… divisi
ei più non ne vorrà… sarem felici…
perché tu m’ami, Alfredo, non è vero?
ALFREDO
O, quanto… Perché piangi?
VIOLETTA
Di lagrime avea d’uopo… or son tranquilla
(sforzandosi)
Lo vedi? ti sorrido…
sarò là, tra quei fior presso a te sempre…
Amami, Alfredo, quant’io t’amo Addio.
(corre in giardino)
Scena VII
Alfredo, poi Giuseppe, indi un Commissario a tempo.
ALFREDO
Ah, vive sol quel core all’amor mio!
(siede, prende a caso un libro, legge alquanto, quindi si alza
guarda l’ora sull’orologio sovrapposto al camino)
È tardi: ed oggi forse
più non verrà mio padre.
GIUSEPPE (entrando frettoloso)
La signora è partita
l’attendeva un calesse, e sulla via
già corre di Parigi… Annina pure
prima di lei spariva.
ALFREDO
Il so, ti calma.
GIUSEPPE
(Che vuol dir ciò?)
(parte)
ALFREDO
Va forse d’ogni avere
ad affrettar la perdita… Ma Annina
lo impedirà.
(si vede il padre attraversare in lontananza il giardino)
Qualcuno è nel giardino!
Chi è là?
(per uscire)
COMMISSARIO (alla porta)
Il signor Germont?
ALFREDO
Son io.
COMMISSARIO
Una dama
da un cocchio, per voi, di qua non lunge,
mi diede questo scritto…
(dà una lettera ad Alfredo, ne riceve qualche
moneta e parte)
Scena VIII
Alfredo, poi Germont che entra in giardino.
ALFREDO
Di Violetta! Perché son io commosso!
A raggiungerla forse ella m’invita…
io tremo! Oh ciel! Coraggio!
(apre e legge)
«Alfredo, al giungervi di questo foglio»
(come fulminato grida)
Ah!…
(volgendosi si trova a fronte del padre,
nelle cui braccia si abbandona esclamando:)
Padre mio!…
23

24
GERMONT
Mio figlio!
Oh, quanto soffri! tergi, ah, tergi il pianto
ritorna di tuo padre orgoglio e vanto.
(Alfredo disperato, siede presso il tavolino
col volto tra le mani)
Di Provenza il mar, il suol, chi dal cor ti cancello?
Al natio fulgente sol, qual destino ti furo’?
Oh, rammenta pur nel duol, ch’ivi gioia a te brillò;
e che pace colà sol su te splendere ancor può.
Dio mi guidò!
Ah! il tuo vecchio genitor, tu non sai quanto soffrì…
te lontano, di squallor il suo tetto si coprì…
ma se alfin ti trovo ancor, se in me speme non fallì,
se la voce dell’onor in te appien non ammutì…
Dio m’esaudì!
(abbracciandolo)
Né rispondi d’un padre all’affetto?
ALFREDO
Mille serpi divoranmi il petto
(respingendo il padre)
Mi lasciate…
GERMONT
Lasciarti!
ALFREDO (risoluto)
(Oh vendetta!)
GERMONT
Non più indugi; partiamo… t’affretta…
ALFREDO
(Ah, fu Douphol!)
GERMONT
M’ascolti tu?
ALFREDO
No.
GERMONT
Dunque invano trovato t’avrò!
No, non udrai rimproveri;
copriam d’oblio il passato;
l’amor che m’ha guidato,
sa tutto perdonar.
Vieni, i tuoi cari in giubilo
con me rivedi ancora:
a chi penò finora
tal gioia non negar.
Un padre ed una suora
t’affretta a consolar.
ALFREDO
(scuotendosi, getta a caso gli occhi sulla tavola,
vede la lettera di Flora, esclama:)
Ah! ell’è alla festa!… volisi
l’offesa a vendicar.
(fugge precipitoso)
GERMONT
Che dici? Ah, ferma!
(lo insegue)
Scena IX
Galleria nel palazzo di Flora, riccamente addobbata ed illuminata.
Una porta nel fondo e due laterali. A destra, più
avanti, un tavoliere con quanto occorre pel giuoco; a sinistra,
ricco tavolino con fiori e rinfreschi, varie sedie e un
divano.
Flora, il Marchese, il Dottore ed altri invitati entrano dalla sinistra
discorrendo fra loro.
FLORA
Avrem lieta di maschere la notte:
n’è duce il viscontino…
Violetta ed Alfredo anco invitai…
MARCHESE
La novità ignorate?
Violetta e Germont sono disgiunti.
DOTTORE e FLORA
Fia vero?…
MARCHESE
Ella verrà qui col barone.
DOTTORE
Li vidi ieri ancor… parean felici.
(s’ode rumore a destra)
FLORA
Silenzio… udite?
TUTTI (vanno verso la destra)
Giungono gli amici.
Scena X
Detti, e molte signore mascherate da Zingare,
che entrano dalla destra.
ZINGARE
Noi siamo zingarelle
venute da lontano;
d’ognuno sulla mano
leggiamo l’avvenir.
Se consultiam le stelle
null’avvi a noi d’oscuro,
e i casi del futuro
possiamo altrui predir.
Vediamo! Voi, signora,
(prendono la mano di Flora e l’osservano)
Rivali alquante avete.
(fanno lo stesso al Marchese)
Marchese, voi non siete
model di fedeltà.
FLORA (al Marchese)
Fate il galante ancora?
Ben… vo’ me la paghiate…
MARCHESE (a Flora)
Che diamin vi pensate?…
L’accusa è falsità.
FLORA
La volpe lascia il pelo,
Non abbandona il vizio…
Marchese mio, giudizio
o vi farò pentir.
TUTTI
Su via, si stenda un velo
Sui fatti del passato;
già quel ch’è stato è stato,
badate/badiamo all’avvenir.
(Flora ed il Marchese si stringono la mano)
Scena XI
Detti, Gastone ed altri mascherati da Mattadori, Piccadori
spagnuoli, ch’entrano vivamente dalla destra.
GASTONE e MATTADORI
Di Madride noi siam mattadori,
siamo i prodi del circo de’ tori,
testé giunti a godere del chiasso
che a Parigi si fa pel bue grasso;
e una storia, se udire vorrete,
quali amanti noi siamo saprete.
GLI ALTRI
Sì, sì, bravi: narrate, narrate:
con piacere l’udremo…
GASTONE e MATTADORI
Ascoltate.
È Piquillo un bel gagliardo
biscaglino mattador:
forte il braccio, fiero il guardo,
delle giostre egli è signor.
D’andalusa giovinetta
follemente innamorò;
ma la bella ritrosetta
così al giovane parlò:
cinque tori in un sol giorno
vo’ vederti ad atterrar;
e, se vinci, al tuo ritorno
mano e cor ti vo’ donar.
25

26
Sì, gli disse, e il mattadore,
alle giostre mosse il piè;
cinque tori, vincitore
sull’arena egli stendé.
GLI ALTRI
Bravo, bravo il mattadore,
ben gagliardo si mostrò
se alla giovane l’amore
in tal guisa egli provò.
GASTONE e MATTADORI
Poi, tra plausi, ritornato
alla bella del suo cor,
colse il premio desiato
tra le braccia dell’amor.
GLI ALTRI
Con tai prove i mattadori
san le belle conquistar!
GASTONE e MATTADORI
Ma qui son più miti i cori;
a noi basta folleggiar…
TUTTI
Sì, sì, allegri… Or pria tentiamo
della sorte il vario umor;
la palestra dischiudiamo
agli audaci giuocator.
(gli uomini si tolgono la maschera, chi passeggia
e chi si accinge a giuocare)
Scena XII
Detti ed Alfredo, quindi Violetta col Barone.
Un servo a tempo.
TUTTI
Alfredo!… Voi!…
ALFREDO
Sì, amici…
FLORA
Violetta?
ALFREDO
Non ne so.
TUTTI
Ben… disinvolto!… Bravo!
Or via, giuocar si può.
(Gastone si pone a tagliare, Alfredo ed altri puntano.
Violetta entra al braccio del Barone)
FLORA (andandole incontro)
Qui desiata giungi…
VIOLETTA
Cessi al cortese invito.
FLORA
Grata vi son, barone, d’averlo pur gradito.
BARONE (piano a Violetta)
(Germont è qui! il vedete!…)
VIOLETTA
(Ciel! gli è vero). Il vedo.
BARONE (cupo)
Da voi non un sol detto si volga a questo Alfredo.
VIOLETTA (da sé)
(Ah, perché venni, incauta!
Pietà di me, gran Dio!)
FLORA
(a Violetta, facendola sedere presso di sé sul divano)
Meco t’assidi: narrami quai novità vegg’io?…
(Il Dottore si avvicina ad esse, che sommessamente conversano.
Il Marchese si trattiene a parte col Barone, Gastone
taglia, Alfredo ed altri puntano, altri passeggiano)
ALFREDO
Un quattro!
GASTONE
Ancora hai vinto.
ALFREDO (punta e vince)
Sfortuna nell’amore
vale fortuna al giuoco!
TUTTI
È sempre vincitore…
ALFREDO
Oh, vincerò stasera; e l’oro guadagnato
poscia a goder tra’ campi ritornerò beato.
FLORA
Solo?
ALFREDO
No, no, con tale che vi fu meco ancor,
poi mi sfuggia…
VIOLETTA
(Mio Dio!)
GASTONE (ad Alfredo, indicando Violetta)
(Pietà di lei!)
BARONE
(ad Alfredo, con mal frenata ira)
Signor!
VIOLETTA (al Barone)
(Frenatevi, o vi lascio.)
ALFREDO (disinvolto)
Barone, m’appellaste?
BARONE
Siete in sì gran fortuna, che al giuoco mi tentaste…
ALFREDO (ironico)
Sì? la disfida accetto…
VIOLETTA
(Che fia?… morir mi sento!)
BARONE (puntando)
Cento luigi a destra…
ALFREDO (puntando)
Ed alla manca cento…
GASTONE
Un asso… un fante… hai vinto!
BARONE
Il doppio?
ALFREDO
Il doppio sia.
GASTONE (tagliando)
Un quattro… un sette…
TUTTI
Ancora!…
ALFREDO
Pur la vittoria è mia!
TUTTI
Bravo davver! la sorte è tutta per Alfredo!…
FLORA
Del villeggiar la spesa farà il baron, già il vedo.
ALFREDO (al Barone)
Seguite pur…
BARONE
La cena è pronta.
TUTTI (avviandosi)
Andiamo.
27

28
ALFREDO
Se continuar v’aggrada…
(tra loro a parte)
BARONE
Per ora nol possiamo:
più tardi la rivincita.
ALFREDO
Al gioco che vorrete.
BARONE
Seguiam gli amici; poscia…
ALFREDO
Sarò qual bramerete.
(tutti entrano nella porta di mezzo: la scena rimane
un istante vuota)
Scena XIII
Violetta che ritorna affannata, indi Alfredo.
VIOLETTA
Invitato a qui seguirmi,
Verrà desso? vorrà udirmi?
Ei verrà, ché l’odio atroce
puote in lui più di mia voce…
ALFREDO
Mi chiamaste? che bramate?…
VIOLETTA
Questi luoghi abbandonate
Un periglio vi sovrasta…
ALFREDO
Ah, comprendo! Basta, basta…
E sì vile mi credete?
VIOLETTA
Ah no, mai…
ALFREDO
Ma che temete?…
VIOLETTA
Temo sempre del Barone…
ALFREDO
È tra noi mortal quistione…
s’ei cadrà per mano mia
un sol colpo vi torria
coll’amante il protettore…
V’atterrisce tal sciagura?
VIOLETTA
Ma s’ei fosse l’uccisore?
Ecco l’unica sventura
ch’io pavento a me fatale!
ALFREDO
La mia morte! Che ven cale?
VIOLETTA
Deh, partite, e sull’istante.
ALFREDO
Partirò, ma giura innante
che dovunque seguirai
i miei passi…
VIOLETTA
Ah, no, giammai.
ALFREDO
No!… giammai!…
VIOLETTA
Va’, sciagurato.
Scorda un nome ch’è infamato…
Va… mi lascia sul momento…
Di fuggirti un giuramento
sacro io feci…
ALFREDO
E chi potea?
VIOLETTA
Chi diritto pien ne avea.
ALFREDO
Fu Douphol?
VIOLETTA (con supremo sforzo)
Sì.
ALFREDO
Dunque l’ami?
VIOLETTA
Ebben… l’amo…
ALFREDO (corre furente alla porta e grida )
Or tutti a me.
Scena XIV
Detti, e tutti i precedenti che confusamente ritornano.
TUTTI
Ne appellaste? Che volete?…
ALFREDO
(additando Violetta che abbattuta si appoggia al tavolino)
Questa donna conoscete?
TUTTI
Chi?… Violetta?
ALFREDO
Che facesse
non sapete?
VIOLETTA
Ah, taci.
TUTTI
No.
ALFREDO
Ogni suo aver tal femmina
per amor mio sperdea…
Io cieco, vile, misero,
tutto accettar potea.
Ma è tempo ancora, tergermi
da tanta macchia bramo
qui testimoni vi chiamo
che qui pagata io l’ho.
(getta con furente sprezzo una borsa ai piedi di Vloletta,
che sviene tra le braccia di Flora e del Dottore. In tal momento
entra il padre)
Scena XV
Detti, ed il Signor Germont, ch’entra all’ultime parole.
TUTTI
Oh, infamia orribile
tu commettesti!…
Un cor sensibile
così uccidesti!
Di donne ignobile
insultator,
di qui allontanati,
ne desti orror.
GERMONT (con dignitoso fuoco)
Di sprezzo degno se stesso rende
chi pur nell’ira la donna offende.
Dov’è mio figlio?… più non lo vedo:
In te più Alfredo trovar non so.
(Io sol fra tanti so qual virtude
di quella misera il sen racchiude..
Io so che l’ama, che gli è fedele,
eppur, crudele, tacer dovrò!)
ALFREDO (da sé)
(Ah sì… che feci!… ne sento orrore!…
Gelosa smania, deluso amore
mi strazia l’alma più non ragiono.
Da lei perdono più non avrò.
Volea fuggirla non ho potuto…
Dall’ira spinto son qui venuto!
29

Or che lo sdegno ho disfogato,
me sciagurato!… rimorso n’ho.
VIOLETTA (riavendosi)
Alfredo, Alfredo, di questo core
non puoi comprendere tutto l’amore…
tu non conosci che fino a prezzo
del tuo disprezzo provato io l’ho!
Ma verrà giorno in che il saprai
com’io t’amassi confesserai…
Dio dai rimorsi ti salvi allora…
io spenta ancora, pur t’amerò.
BARONE (piano ad Alfredo)
A questa donna l’atroce insulto
qui tutti offese, ma non inulto
fia tanto oltraggio… provar vi voglio
che tanto orgoglio fiaccar saprò.
TUTTI
Ah, quanto peni!… ma pur fa core…
qui soffre ognuno del tuo dolore;
fra cari amici qui sei soltanto;
rasciuga il pianto che t’inondò.
ATTO TERZO
Scena I
Camera da letto di Violetta. Nel fondo è un letto con cortine
mezze tirate; una finestra chiusa da imposte interne;
presso il letto uno sgabello su cui una bottiglia di acqua,
una tazza di cristallo, diverse medicine. A metà della scena
una toilette, vicino un canapè; più distante un altro mobile,
sui cui arde un lume da notte; varie sedie ed altri mobili.
La porta è a sinistra; di fronte v’è un caminetto con
fuoco acceso.
Violetta dorme sul letto. Annina, seduta presso il caminetto,
è pure addormentata.
VIOLETTA (destandosi)
Annina?
ANNINA (svegliandosi confusa)
Comandate?
30
VIOLETTA
Dormivi, poveretta?
ANNINA
Sì, perdonate.
VIOLETTA
Dammi d’acqua un sorso.
(Annina eseguisce)
Osserva, è pieno il giorno?
ANNINA
Son sett’ore.
VIOLETTA
Dà accesso a un po’ di luce…
ANNINA
(apre le imposte e guarda nella via)
Il signor di Grenvil!…
VIOLETTA
Oh, il vero amico!…
Alzar mi vo’… m’aita…
(si rialza e ricade; poi, sostenuta da Annina, va lentamente
verso il canapè, ed il Dottore entra in tempo per assisterla
ad adagiarsi. Annina vi aggiunge dei cuscini)
Scena II
Dette e il Dottore.
VIOLETTA
Quanta bontà… pensaste a me per tempo!
DOTTORE (le tocca il polso)
Or, come vi sentite?
VIOLETTA
Soffre il mio corpo, ma tranquilla ho l’alma.
Mi confortò iersera un pio ministro.
Religione è sollievo a’ sofferenti.
DOTTORE
E questa notte?
VIOLETTA
Ebbi tranquillo il sonno.
DOTTORE
Coraggio dunque… la convalescenza
non è lontana…
VIOLETTA
Oh, la bugia pietosa
a’ medici è concessa…
DOTTORE (stringendole la mano)
Addio a più tardi.
VIOLETTA
Non mi scordate.
ANNINA (piano al Dottore accompagnandolo)
Come va, signore?
DOTTORE
(piano a parte)
La tisi non le accorda che poche ore.
(esce)
Scena III
Violetta e Annina.
ANNINA
Or fate cor…
VIOLETTA
Giorno di festa è questo?
ANNINA
Tutta Parigi impazza… è carnevale…
VIOLETTA
Ah, nel comun tripudio, sallo il cielo
quanti infelici soffron!… Quale somma
v’ha in quello stipo?
(indicandolo)
ANNINA (l’apre e conta)
Venti luigi.
VIOLETTA
Dieci ne reca ai poveri tu stessa.
ANNINA
Poco rimanvi allora…
VIOLETTA
Oh, mi sarà bastante…
Cerca poscia mie lettere.
ANNINA
Ma voi?
VIOLETTA
Nulla occorrà… sollecita, se puoi.
(Annina esce)
Scena IV
Violetta, sola.
VIOLETTA (trae dal seno una lettera)
«Teneste la promessa… la disfida
ebbe luogo! il barone fu ferito,
però migliora… Alfredo
è in stranio suolo; il vostro sagrifizio
io stesso gli ho svelato;
egli a voi tornerà pel suo perdono;
io pur verrò… Curatevi…meritate
un avvenir migliore.
Giorgio Germont».
(desolata)
È tardi!
(si alza)
Attendo, attendo… ne’ a me giungon mai!…
(si guarda allo specchio)
Oh, come son mutata!…
Ma il dottore a sperar pure m’esorta!…
Ah, con tal morbo ogni speranza è morta…
31

32
Addio, del passato bei sogni ridenti,
le rose del volto già son pallenti;
l’amore d’Alfredo pur esso mi manca,
conforto, sostegno dell’anima stanca…
Ah, della traviata sorridi al desio;
a lei, deh, perdona; tu accoglila, o Dio,
or tutto finì.
Le gioie, i dolori tra poco avran fine,
la tomba ai mortali di tutto è confine!
Non lagrima o fiore avrà la mia fossa,
non croce col nome che copra quest’ossa!
Ah, della traviata sorridi al desio;
A lei, deh, perdona; tu accoglila, o Dio,
or tutto finì!
(siede)
Scena V
Detta ed Annina, che torna frettolosa.
ANNINA (esitando)
Signora!
VIOLETTA
Che t’accade?
ANNINA
Quest’oggi, è vero?… vi sentite meglio?
VIOLETTA
Sì, perché?
ANNINA
D’esser calma promettete?
VIOLETTA
Sì, che vuoi dirmi?…
ANNINA
Prevenir vi volli…
una gioia improvvisa…
VIOLETTA
Una gioia! dicesti?…
ANNINA
Sì, o signora…
VIOLETTA
Alfredo!… Ah, tu il vedesti? ei vien! l’affretta…
(Annina afferma col capo, e va ad aprire la porta)
Scena VI
Violetta, Alfredo e Annina.
VIOLETTA (andando verso l’uscio)
Alfredo!
(Alfredo comparisce pallido per la commozione, ed ambedue,
gettandosi le braccia al collo, esclamano:)
Amato Alfredo!…
ALFREDO
Mia Violetta!…
Colpevol sono… so tutto, o cara…
VIOLETTA
Io so che alfine reso mi sei!
ALFREDO
Da questo palpito s’io t’ami impara,
senza te esistere più non potrei.
VIOLETTA
Ah, s’anco in vita m’hai ritrovata,
credi che uccidere non può il dolor.
ALFREDO
Scorda l’affanno, donna adorata,
a me perdona e al genitor.
VIOLETTA
Ch’io ti perdoni?… la rea son io:
ma solo amore tal mi rende’
A DUE
Null’uomo o demone, angelo mio,
mai più staccarti potrà da me.
Parigi, o cara/o noi lasceremo,
la vita uniti trascorreremo:
de’ corsi affanni compenso avrai,
la mia/tua salute rifiorirà.
Sospiro e luce tu mi sarai,
tutto il futuro ne arriderà.
VIOLETTA
Ah, non più… a un tempio… Alfredo, andiamo,
del tuo ritorno grazie rendiamo…
(vacilla)
ALFREDO
Tu impallidisci!…
VIOLETTA
È nulla, sai!
Gioia improvvisa non entra mai
senza turbarlo in mesto core…
(si abbandona come sfinita sopra una sedia col capo cadente
all’indietro)
ALFREDO (spaventato, sorreggendola)
Gran Dio!… Violetta!…
VIOLETTA (sforzandosi)
È il mio malore…
fu debolezza!… ora son forte…
(sforzandosi)
Vedi?… sorrido…
ALFREDO (desolato)
(Ahi, cruda sorte!)
VIOLETTA
Fu nulla… Annina, dammi a vestire…
ALFREDO
Adesso? Attendi…
VIOLETTA (alzandosi)
No… voglio uscire.
(Annina le presenta una veste ch’ella fa per indossare
e impedita dalla debolezza, esclama:)
Gran Dio! non posso!…
(getta con dispetto la veste e ricade sulla sedia)
ALFREDO (ad Annina)
(Cielo! che vedo!)
Va pel dottor…
VIOLETTA (ad Annina)
Digli che Alfredo
è ritornato all’amor mio…
Digli che vivere ancor vogl’io…
(Annina parte. Violetta ad Alfredo)
Ma se tornando non m’hai salvato,
a niuno in terra salvarmi è dato.
Scena VII
Violetta e Alfredo.
VIOLETTA (sorgendo impetuosa)
Gran Dio!… morir sì giovane,
io che penato ho tanto!
Morir sì presso a tergere
il mio sì lungo pianto!
Ah, dunque fu delirio
la cruda mia speranza;
invano di costanza
armato avrò il mio cor!…
Alfredo! oh, il crudo termine
serbato al nostro amor!
ALFREDO
Oh mio sospiro, oh palpito,
Diletto del cor mio!…
Le mie colle tue lagrime
confondere degg’io…
Ma più che mai, deh, credilo,
m’è d’uopo di costanza,
Ah! tutto alla speranza
non chiudere il tuo cor.
(Violetta s’abbatte sul canapè)
33

34
Scena ultima
Detti, Annina, il signor Germont, ed il Dottore.
GERMONT (entrando)
Ah, Violetta!
VIOLETTA
Voi, Signor!…
ALFREDO
Mio padre!…
VIOLETTA
Non mi scordaste?
GERMONT
La promessa adempio…
a stringervi qual figlia vengo al seno,
o generosa.
VIOLETTA
Ahimè, tardi giungeste!
Pure, grata ven sono.
(lo abbraccia)
Grenvil, vedete?… tra le braccia io spiro
di quanti ho cari al mondo…
GERMONT
Che mai dite!
(osservando Violetta)
(Oh cielo… è ver!)
ALFREDO
La vedi, padre mio?
GERMONT
Di più non lacerarmi…
Troppo rimorso l’alma mi divora…
Quasi fulmin m’atterra ogni suo detto…
Oh, malcauto vegliardo!
Ah, tutto il mal ch’io feci ora sol vedo!
VIOLETTA
(frattanto avrà aperto a stento un ripostiglio della toilette,
e toltone un medaglione dice:)
Più a me t’appressa ascolta, amato Alfredo.
Prendi: quest’è l’immagine
de’ miei passati giorni;
a rammentar ti torni
colei che sì t’amò.
Se una pudica vergine
degli anni suoi nel fiore
a te donasse il core…
sposa ti sia… lo vo’.
Le porgi questa effigie:
dille che dono ell’è
di chi nel ciel tra gli angeli
prega per lei, per te.
ALFREDO
No, non morrai, non dirmelo,
dei viver, amor mio…
a strazio sì terribile
qui non mi trasse Iddio.
Sì presto, ah no, dividerti
morte non può da me…
Ah, vivi, o un solo feretro
m’accoglierà con te.
GERMONT
Cara, sublime vittima
d’un disperato amore,
perdonami lo strazio
recato al tuo bel core.
GERMONT, DOTTORE e ANNINA
Finché avrà il ciglio lacrime
io piangerò per te
vola a’ beati spiriti;
Iddio ti chiama a sé.
VIOLETTA (rialzandosi animata)
È strano!…
Cessarono
gli spasmi del dolore.
In me rinasce m’agita
insolito vigore!
Ah! io ritorno a vivere…
(trasalendo)
Oh gioia!…
(ricade sul canapè)
GERMONT, DOTTORE e ANNINA
Oh cielo… muor!
ALFREDO
Violetta?
GERMONT, DOTTORE e ANNINA
Oh Dior, soccorrasi!
(cala la tela)

36
FRANCESCO PASQUALETTI Direttore
Ha studiato direzione d’orchestra alla Royal Academy of Music di Londra con i Maestri Sir Colin Davis e Colin
Metters e all’Accademia Musicale Chigiana con il Maestro Gianluigi Gelmetti. La Royal Academy lo seleziona
come destinatario della Gordon Foundation Scholarship e dell’Henry Wood Prize, affidandogli più volte la
preparazione della Academy Symphony Orchestra per i direttori ospiti tra cui Mark Elder, Sir Colin Davis,
Jean Pascal Tortelier, Leon Fleisher, George Hurst e Mark Shannahan. I suoi precedenti studi musicali includono
il diploma in pianoforte al conservatorio di Lucca e composizione e direzione d’orchestra a Firenze.
Si laurea inoltre con lode in Filosofia presso l’Università degli Studi di Pisa. Recentissimo il debutto con la
BBC Philharmonic di Manchester, con la quale ha eseguito la Sinfonia n. 2 di Rachmaninov nel nuovo BBC
studio di MediaCity in un concerto riservato ai Friends of BBC Philharmonic. Nel 2009 Sir Colin Davis lo invita
sul podio della London Symphony Orchestra, con la quale esegue la Sinfonia n. 3 di Brahms nell’ambito
del LSO Discovery Scheme. Grazie a questa esperienza, Trevor Pinnock l’ha voluto come suo assistente
presso la Royal Academy Opera di Londra. Il 2009 ha visto anche il suo debutto con I Virtuosi del Teatro alla
Scala, in un concerto realizzato al Teatro Verdi di Pisa. Ha più volte diretto la Royal Northern College of
Music Symphony Orchestra di Manchester a Montepulciano nell’ambito del Festival ‘Il Cantiere Internazionale’
e per lo Stresa Festival. Con la stessa orchestra ha recentemente realizzato anche una nuova produzione
di Un giorno di regno per il Cantiere 2010. Ha eseguito numerosi concerti alla guida dell’Orchestra
Regionale Toscana, collaborando con molti solisti di fama internazionale tra i quali Boris Belkin e Francesca
Dego.
Ha ricoperto il ruolo di Assistente presso il Teatro dell’Opera di Roma, presso la Sydney Symphony Orchestra,
e presso l’Opéra di Monte Carlo per molte delle produzioni operistiche e sinfoniche del Maestro Gianluigi
Gelmetti degli ultimi anni, tra cui La traviata, Così fan tutte, Le nozze di Figaro e L’olandese volante, cui
è seguita la direzione di Cavalleria rusticana e Gianni Schicchi nell’ambito della 76 a Estate Musicale Chigiana
e conferendogli il Diploma d’Onore dell’Accademia Chigiana. È stato inoltre assistente di G. Noseda alla
BBC Philharmonic di Manchester e presso lo Stresa Festival. Nel gennaio 2002 fonda l’Orchestra dell’Università
di Pisa di cui è stato per sette anni Direttore artistico e musicale, e di cui segue tutt’ora i lavori nel
ruolo di Presidente dell’Associazione OGU. Tra le orchestre da lui dirette figurano anche l’Orchestra Sinfonica
Nazionale Gral S. Martìn a Buenos Aires, la Festival Orchestra di Sofia (Bulgaria), la Göttingen Philarmonie
(Germania), l’Orchestra Sinfonica Nazionale di Antalya (Turchia) e la Royal Academy of Music
Symphony Orchestra (Inghilterra). Tra i suoi recenti impegni, la nuova produzione di Nabucco per l’AsLiCo
(Opera domani). Lo spettacolo, inserito nell’ambito delle celebrazioni per il 150esimo anniversario dell’Unità
d’Italia, partito dal Teatro Sociale di Como, è andato poi in tour in oltre venti teatri del Nord Italia, tra cui
Regio di Torino, Comunale di Bologna e Arcimboldi di Milano.
FABIO CERESA Regista
Assistente alla regia per il Teatro alla Scala di Milano, dal 2006 affianca alcuni tra i maestri della regia contemporanea
– Luca Ronconi, Peter Stein, Patrice Chéreau, Pierluigi Pizzi, Graham Vick, Eimuntas Nekrosius
– e prende parte al riallestimento di produzioni storiche firmate da Giorgio Strehler, Franco Zeffirelli e Jean
Pierre Ponnelle, curandone anche la ripresa in occasione di tournées nazionali e internazionali. Debutta
giovanissimo nella regia con La traviata per il Teatro Comunale di Tricesimo (Udine). Nel 2010 cura la mise
en scène de Le bel indifferent di Marco Tutino per il Festival della Valle d’Itria e firma la regia di Madama Butterfly
per la Fondazione Pergolesi Spontini di Jesi (ripreso a Fermo e Brindisi, poi a Rovigo e Treviso). Ha collaborato
ad allestimenti di Peter Hall, Gilbert Deflo, Lamberto Puggelli, Cesare Lievi, Francesca Zambello,
Marco Gandini, Davide Livermore, Franco Ripa di Meana, Antonio Albanese, in Italia e all’estero - New National
Theatre of Tokyo, Glyndebourne Festival, Palau de las Artes Reina Sofia di Valencia, Aalborg Congress
& Culture Centre (Danimarca). Come librettista ha scritto per la musica di Daniela Terranova, Marco
Taralli e Daniele Zanettovich. Per quest’ultimo ha curato il libretto dell’opera Marco Polo, pubblicata dalle
edizioni Musicali Pizzicato. I suoi lavori sono stati eseguiti al Festival Monteverdi di Cremona, al Teatro Carlo
Felice di Genova, al Gran Teatre del Liceu di Barcellona, all’Auditorium Parco della Musica e al Teatro
dell’Opera di Roma. Collaborando con Daniela Terranova, vince il primo premio del Concorso ‘Kinderszenen’,
indetto dal Cidim con il Singspiel Re Tuono; l’opera teatrale Mannaggia a Bubbà! nel 2011 vince il premio internazionale
‘Gianni Bergamo Classic Music Award’ di Lugano.
ANTONIO GRECO Maestro del coro
A sette anni ha iniziato la propria esperienza nel canto corale sotto la guida di Monsignor Dante Caifa, già maestro
di cappella della Cattedrale di Cremona, del quale è in seguito divenuto assistente. Si è diplomato in pianoforte
con M. Gattoni, presso il Conservatorio di Mantova, in musica corale e direzione di coro con D. Zingaro
presso il Conservatorio di Milano, ed ha conseguito con lode il diploma accademico di II livello in polifonia rinascimentale
sotto la guida di D. Fratelli, presso il Conservatorio di Lecce. Ha studiato composizione con M. Stassi,
N. Evangelisti e P. Arcà; direzione d’orchestra con L. Parigi, L. Descev, P. Bellugi, J. Kalmar; direzione corale con
D. Zingaro e R. Gabbiani, canto con E. Turlà, seguendo il Metodo Voicecraft E.V.T.S. di Joe Estill. Ha studiato
prassi esecutiva antica con R. Gini; clavicembalo e basso continuo con G. Togni; contrappunto e teoria rinascimentale
con D. Fratelli; ha approfondito il repertorio madrigalistico monteverdiano con G. Garrido e quello delle
cantate di J. S. Bach con M. Radulescu. È stato assistente di U. Benedetti Michelangeli e A. Monetti ai corsi di
formazione orchestrale Cremona città d’arte. Ha insegnato teoria, solfeggio e dettato musicale, direzione di coro
e repertorio corale presso l’Istituto pareggiato di Reggio Emilia; attualmente è docente di Esercitazioni corali
presso l’Istituto pareggiato di Ravenna. Nel 1993 ha fondato il Coro Costanzo Porta alla cui guida ha vinto premi
in concorsi nazionali ed internazionali, ed ha preso parte ad importanti rassegne concertistiche quali: Festival
dei due Mondi di Spoleto, Ravenna Festival, Festival Monteverdi di Cremona, Maggio Musicale Fiorentino, Rassegna
Musica e poesia a San Maurizio a Milano, collaborando con Accademia Bizantina, I Virtuosi italiani, Orchestra
Barocca di Venezia, Ensemble Elyma, La Risonanza, Orchestra Cantelli di Milano. Nel 2006 ha avviato la
propria collaborazione con AsLiCo e il Circuito Lirico Lombardo, del quale è stato nominato Maestro del Coro.
Nel 2010 ha diretto l’Orchestra Internazionale d’Italia e il Coro Slovacco di Bratislava in una produzione sacra nell’ambito
del Festival della Valle d’Itria, replicata in numerose cattedrali della Puglia, ed è stato chiamato da Diego
Fasolis a collaborare come preparatore con il Coro della Radio Svizzera per un concerto a Milano.
37

38
ELENA MONTI Soprano
Milanese, si è diplomata presso il Conservatorio di Milano, ottenendo il massimo dei voti, con menzione
d’onore sotto la guida di Giovanna Canetti. Ha poi vinto numerosi primi premi in Concorsi italiani ed esteri.
Ha debuttato a Milano con l’Exultate Jubilate di Mozart e con la Petite messe solemnelle di Rossini ed è stata
impegnata nella nuova produzione di Falstaff, prodotta dall’AsLiCo. Nel 1997 è entrata nell’Accademia del
Teatro a alla Scala; ha quindi partecipato al concerto di Pasqua del Teatro alla Scala, alla produzione di Die
Zauberflöte, a Giulio Sabino di Sarti al Ravenna Festival e ad un concerto con Riccardo Muti. Ha inoltre cantato
Adina ( L’elisir d’amore) al Teatro alla Scala ed è stata in Armide diretta da R. Muti. Ha poi debuttato nei
maggiori Teatri italiani con i ruoli del repertorio italiano e tedesco: Musetta (La bohème) a Savona, Il marito
disperato e Enfant e les sortileges al San Carlo di Napoli, Falstaff a Zurigo, Peer Gynt a Firenze; Peter Grimes,
Il cavallino bianco e Rita a Trieste; Alfonso und Estrella e Un ballo in maschera a Cagliari; L’incoronazione di Poppea
a Ravenna, Manon a Siviglia, Il barbiere di Siviglia di Paisiello a Bruxelles, Ipermestra di Cavalli a Utrecht,
Boris Godounov a Bologna; Le nozze di Figaro a Tokyo e I pellegrini al Sepolcro di Nostro Signore di Hasse a
Salisburgo, diretta da Riccardo Muti. Ha cantato La bohéme a Venezia, è stata Susanna (Le nozze di Figaro)
al Teatro alla Scala, Fiordiligi (Così fan tutte) a Saint’Etienne, Donna Anna (Don Giovanni) a Venezia. Ha cantato
in: Orlando Paladino ad Amsterdam, La clemenza di Tito per l’inaugurazione del Teatro San Carlo nel
2010, Midsummer night’s dream a Parma e Venezia, La bohéme a Liegi, Peer Gynt al Teatro Filarmonico di Verona.
Ha cantato in numerosi concerti di musica sacra e barocca a Trieste, Parma, Milano, Graz, Gerusalemme,
Malaga e Parigi. Tra gli altri, è stata diretta da G. Albrecht, R. Alessandrini, G. Antonini, A. Ceccato,
O. Dantone, D. Gatti, D. Kakhidze, R. Muti, J. Tate, N. Santi, R. Tacciati, M. Zanetti. Ha inciso Giulio Sabino
(Bongiovanni), La Romanzesca di Donizetti (Opera Rara) e Alfonso und Estrella, oltre a brani da opere in A
hundred years of Italian opera. Tra i suoi prossimi appuntamenti: Così fan tutte alla Fenice di Venezia.
DAVIDE GIUSTI Tenore
Nato a Civitanova Marche, inizia lo studio del canto all’età di diciassette anni. Nel 2009 si è laureato in canto
al Conservatorio di Fermo con il massimo dei voti sotto la guida di G. Monachesi, e in musica da camera
con E. Lombardi. Nel 2009 è stato impegnato in un progetto per la Fondazione Pergolesi Spontini di Jesi ne
Die Zauberflöte (Tamino). Dal 2010 è allievo effettivo dei corsi Opera Studio presso l’Accademia Nazionale
di Santa Cecilia, studiando con Renata Scotto, Anna Vandi e Cesare Scarton. Nel 2010 ha debuttato nei ruoli
di Ferrando (Così fan tutte) presso il Parco della Musica in Roma e di Don Basilio (Le nozze di Figaro) al Rate
festival sotto la direzione di Kent Nagano. Sempre nel 2010 vince una borsa di studio al Concorso ‘M. Caniglia’
e il premio speciale ‘Franco Corelli’ come miglior giovane tenore al Concorso ‘O. Ziino’ di Roma. Nel 2011
vince numerosi concorsi nazionali e internazionali, tra cui: ‘A. Belli’ di Spoleto, ‘Santa Chiara’ di Napoli e
‘Renata Tebaldi’ di San Marino. Nel 2011, esegue la Messa S. Ceciliae di Haydn con l’Orchestra Sinfonica
Abruzzese ed il Requiem di Mozart con Roma Sinfonietta, diretto da F. Lanzillotta, presso il Parco della Musica
in Roma. Ha debuttato nel ruolo di Nemorino (L’elisir d’amore) nei teatri Olimpico di Roma e Flavio Vespasiano
di Rieti. Ha cantato in Amelia al ballo di Menotti, dir. J. Debus al Festival dei due mondi di Spoleto,
e nello Stabat Mater di Rossini, con l’Orchestra Sinfonica di San Remo diretto da G. Gelmetti.
VALERI TURMANOV Baritono
Nato a Burgas (Bulgaria), si diploma in canto nel 2005 presso la Scuola nazionale d’arte musicale e drammatica
‘Pancho Vladigerov’. Dal 2005 frequenta il Corso di laurea specialistica presso l’Accademia Nazionale della Musica
di Sofia. Si aggiudica il primo posto al Concorso internazionale di musica tedesca e austriaca ‘Magic’ di Burgas
(2005) e al XX Concorso nazionale per Cantanti e Musicisti ‘Svetoslav Obretenov’ di Provadia (2006); nel 2008
vince una borsa di studio della Galleria dei Giovani talenti bulgari. Nel suo repertorio annovera opere di Mozart,
Rossini, Mascagni, Leoncavallo, Bizet, Verdi, Puccini, Offenbach. Tra il 2009 e il 2011 frequenta l’Accademia di perfezionamento
del Teatro alla Scala. Nell 2010 è Martino (L’occasione fa il ladro – Progetto Accademia 2010), in
scena al Teatro alla Scala, regia Jean-Pierre Ponnelle ripresa da S. Frisell, direttore Daniele Rustioni. Nell 2011 è
Haly (L’italiana in Algeri – Progetto Accademia 2011), nell’allestimento di Jean-Pierre Ponnelle, ripreso da Lorenza
Cantini, direttore Antonello Allemandi.
LARA ROTILI Mezzosoprano
Inizia giovanissima lo studio della danza classica e del pianoforte. Successivamente intraprende lo studio del
canto nell’Ensemble dei Piccoli Cantori di Porto Torres diretti da Antonio Sanna, perfezionandosi nel repertorio
gregoriano e approfondendo gli aspetti relativi alla notazione neumatica e alla polifonia medioevale
fino a tutto il Settecento. Nel 2005 si laurea presso il DAMS di Bologna e tra il 2007 e 2008 si diploma
in canto lirico e in pianoforte presso il Conservatorio di Sassari. Ha debuttato diversi ruoli in Così fan tutte e
Le nozze di Figaro, Cavalleria rusticana, Nabucco (Opera Domani 2011), La scala di seta (Ticino Musica), Rappresentazione
di Anima et Corpo di Emilio De’ Cavalieri, Il festino nella sera del Giovedì Grasso avanti cena di
Adriano Banchieri, Il maestro di Musica di Pergolesi, Il piccolo spazzacamino di Britten, Dittico di Rota (Notte
di un nevrastenico e I due timidi) e si è dedicata al repertorio cameristico partecipando alle esecuzioni anche
di opere meno conosciute come: Stabat Mater di D’Astorga, Stabat Mater di Arvo Pärt e Ordo Virtutum di
Hildegard von Bingen, L’ultimo angelo di Valerio Festi. Ha preso parte a significativi festival come Festival dei
due mondi di Spoleto, Chamber-Choir Festival of Miskolc Hungary, Time in Jazz Berchidda. Attualmente si
perfeziona con il contralto Bernadette Manca di Nissa e con Umberto Finazzi.
BIANCA TOGNOCCHI Soprano
Nata a Como nel 1987, all’età di 6 anni partecipa al film Un mese al lago, accanto ad Alessandro Gassman, Uma
Thurman e Vanessa Redgrave. Si avvia allo studio del canto lirico con il soprano Rosina Crosatti Silvestri. Nel
2009 partecipa alla masterclass tenuta da Roberto Coviello. Nel 2010 si diploma presso il Conservatorio di Milano
con il soprano A. Scarabelli. Studia con S. Takashi e si perfeziona con Luciana Serra. Svolge un’intensa attività
concertistica esibendosi in diversi tipi di spettacoli, dai recital lirici al repertorio sacro, alla lirica per l’infanzia.
Nel 2007 collabora con l’ensemble I fiori di Bach; debutta poi nell’opera inedita su composizioni di Tosti Ideale
d’amore presso il Teatro Sociale di Luino e poi presso il Teatro Carducci di Como. Sempre nel 2007, con la Compagnia
F. P. Tosti vince il Premio ‘Dario Fo’, nel Concorso tenutosi a Porto Valtravaglia. Dal 2008 collabora stabilmente
con il Teatro dei burattini di Como. Nel 2009 debutta nel ruolo di Gaio ne Il piccolo spazzacamino in una
produzione del Conservatorio di Milano; vince, insieme al baritono Daniele Piscopo, il Premio speciale della giuria
del VI Concorso di canto lirico ‘Principessa Cristina Trivulzio di Belgioioso’ nella sezione duetti. Nel 2010 interpreta
i ruoli di Serpina (La serva padrona) e Livietta (Livietta e Tracollo) presso la Palazzina Liberty di Milano.
In collaborazione con l’AsLiCo partecipa al progetto Pocket Opera, nelle produzioni di Tosca e Le nozze di Figaro
(Barbarina). Nel 2011 vince il premio ‘Rivelazione’ al Concorso F.M.I. in Franciacorta ed è fra i vincitori del Concorso
R. Zandonai a Riva del Garda. Ha cantato nel ruolo del Paggio (Rigoletto) per il Circuito Lirico Lombardo
e per la Fondazione Arena di Verona.
39

40
SAVERIO PUGLIESE Tenore
Nato a Cosenza nel 1978, inizia lo studio del canto presso il Conservatorio della città natale con Amedeo Moretti.
Frequenta masterclass con: Luciana Serra, Gloria Banditelli, Tiziana Fabbricini, Alfonso Antoniozzi. Interpreta
i ruoli di Tony (West side story) al Teatro Odeon di Paola; Basilio (Le nozze di Figaro, opera-concerto
in forma ridotta); Bastiano (Bastien und Bastienne) in occasione del Festival Mozartiano della Locride 2006;
Turiddu in Divertimento su Cavalleria Rusticana di Marra per la regia di Aurelio Gatti, Armonie d’Arte Festival
– Parco Archeologico di Scolacium – Roccelletta di Borgia (CZ). È solista nell’Oster-Oratorium di Bach diretto
da Alessandro Ciccolini, nel 2008. Per la regia di Maria Luisa Bigai interpreta Orfeo nella riduzione
dell’Orphée di Gluck e canta nel Puccini, dal salotto alle scene, recital presso il Teatro di Cosenza; è il Contadino
(Pagliacci) in occasione del centenario (1909-2009) del Teatro. Debutta in prima mondiale il ruolo del
Lupo/Ausilia in Lupus in Fabula di Raffaele Sargenti, nell’ambito di Opera domani 2010, presso il Teatro Sociale
di Como-AsLiCo. Nello stesso anno interpreta Gastone (La traviata) per il Circuito Lirico Lombardo. In
collaborazione con l’AsLiCo partecipa nuovamente ai progetti Opera domani e Pocket Opera, interpretando
Ismaele (Nabucco) e Spoletta (Tosca). È laureato in Lettere moderne.
MIRKO QUARELLO Baritono
Si diploma nel 2003 al Conservatorio di Udine, studiando poi con S. Lowe e attualmente con M. Meneghello.
Dal 2002 al 2006 interpreta i ruoli di Valerio (Il fanatico in berlina di Paisiello) al Teatro Bibbiena di Mantova;
Quince (A Midsummer night’s Dream) nel Circuito toscano, Simone (I quatro rusteghi) nel Circuito toscano
e a Ravenna, Leporello (Don Giovanni) in Opera domani e Papageno (Die Zauberflöte) in Pocket Opera, progetti
dell’AsLiCo. Nel 2007 registra un dvd per la TDK con la collaborazione della RAI, nel quale canta nel
ruolo di Marco (Gianni Schicchi). Nel 2008 vince il 59° Concorso AsLiCo per il ruolo di Don Alfonso (Così fan
tutte) e il secondo premio al Concorso di ‘Città di Brescia’ e il Concorso ‘Toti dal Monte’ per il ruolo del Sagrestano
(Tosca). Nella stagione 2008/09 interpreta i ruoli di: Conte Brontolone (Li puntigli delle donne di
Spontini) all’VIII Festival Pergolesi Spontini; Taddeo (L’italiana in Algeri) al Teatro Sociale di Como; Bill (Aufstieg
und Fall der Stadt Mahagonny) per il Circuito toscano e il Dottor Annibale Pistacchio (Il campanello) al
Festival Opera Fringe nell’Irlanda del Nord. Nel 2009/10 interpreta Benoît (La bohème) e Leporello in Don
Giovanni per l’AsLiCo; il Barone Douphol (La traviata) con l’Orchestra Sinfonica Siciliana e Malatesta (Don
Pasquale). Nel 2010 ha cantato nel ruolo del protagonista in Don Pasquale, in un’esecuzione in forma di concerto
con l’Orchestra di Mikkeli in Finlandia diretto da Massimo Lambertini.
ALEXANDRU AGHENIE Baritono
Nato nel 1985, comincia gli studi presso la Music High School di St. George City, proseguendo poi presso la
Academy of Music Transilvania a Brasov. Partecipa a vari concorsi aggiudicandosi il secondo premio al Concorso
internazionale ‘Vacante Muzicale la Piatra-Neamt’ nel 2010, il primo premio al Concorso internazionale
‘Piatra Neamt’ (XXL edizione), il premio speciale e la borsa di studio al Concorso internazionale ‘A. Toscanini’
per cantanti lirici a Manfredonia e la menzione speciale al Concorso internazionale Meiestrii arte lice
‘Petre Stephanescu-Gonga’ (III edizione) a Bucarest. Dal 2004 al 2008 fa parte del Coro dell’Opera di Brasov
e nel 2009 debutta come solista ne La traviata nel ruolo di Germont; nel 2010 è Valentin nel Faust. Dal
2009 al 2011 partecipa alla tournée (luglio – settembre) con il Teatro Lirico E. Teoorini di Craiova come corista
in Rigoletto, Tosca e Cavalleria rusticana e come solista nei concerti di arie e canzoni italiane. Nel 2012
risulta idoneo alle 62° edizione del Concorso AsLiCo. Tra i prossimi impegni il debutto nel ruolo di Edgardo
(Lucia di Lammermoor) nel Circuito Lirico Lombardo.
MARIAN RESTE Baritono
Nato a Brasov (Romania), studia al Conservatorio di Cluj Napoca con A. Farcas, debuttando nel ruolo di
Dandini (La Cenerentola) nel 2007. È impegnato al Teatro Lirico di Brasov in ruoli importanti quali: Dandini,
Leporello, Il conte Almaviva, Mefisto e molti altri. Nel 2011, partecipa al progetto Opera domani dell’AsLiCo
in Nabucco (Zaccaria) e canta in Rigoletto (Conte di Ceprano) per il Circuito Lirico Lombardo. Studia con importanti
maestri di canto quali I. Buzea e V. Zeani.
ELSA GALASIO Soprano
Nel 1996 è ammessa nel Coro di voci bianche del Conservatorio di Milano, partecipando a diverse produzioni
del Teatro alla Scala. Canta come solista in Macbeth (1997) e ne Die Zauberflöte dirette da R. Muti. Nel 1999
collabora con l’AsLiCo per Il flauto magico (Opera domani) e partecipa ai concerti diretti da B. Casoni. Nel
2006 partecipa al Festival Lodoviciano e nel 2009 debutta al Teatro Martinetti di Garlasco interpretando Giulietta
(Il piccolo spazzacamino). Nel 2010 si diploma in canto al Conservatorio di Milano, partecipa al Tiroler
Festspiele diretto da G. Kuhn e vince il primo premio del Concorso ‘Cristina Trivulzio di Belgiojoso’. Nel 2011
debutta al Teatro Coccia di Novara ne Il Ghirlino di Ferrari-Trecate. Vince il terzo premio al Concorso Belgiojoso
(musica da camera). Attualmente è impegnata all’Opera Studio del Teatro Carlo Felice di Genova.
VERONICA GHISONI Mezzosoprano
Nata a Milano, debutta nel Coro di voci bianche del Teatro alla Scala sotto la direzione di G. Schmidt Gaden.
Prosegue gli studi musicali presso il Conservatorio di Milano con G. Canetti e debutta nel Coro del Teatro
alla Scala (Parsifal nel 1992, dir. R. Muti). Con il Coro Filarmonico esegue Ein Deutsches Requiem diretta da
L. Maazel. È al Teatro Regio di Torino nel 1993 dove canta nel coro per La forza del destino. Canta nel Coro
sinfonico G. Verdi dove partecipa a numerose produzioni diretta da R. Chailly. Per AsLiCo ha cantato nel coro
di Linda di Chamounix sotto la direzione di un giovane D. Gatti.
VALERIA LETIZIA Soprano
Nata a Brindisi nel 1965, si diploma presso il Conservatorio di Bari e si perfeziona con i maestri R. Celletti, A.
Brizio, C. Desderi. Nel 2002 ha partecipato ad un corso di perfezionamento sul teatro mozartiano tenuto da
L. Magiera e C. Abbado. Dal 1991 svolge un’intensa attività corale, partecipando alle stagioni liriche del Circuito
Lirico Lombardo, Teatro Regio di Parma, Carlo Felice di Genova, Coccia di Novara, G. Verdi di Milano,
RAI di Milano. Ha in repertorio numerosi ruoli del repertorio lirico italiano ed ha collaborato con il Centro
Culturale Rosetum di Milano come solista: Suor Celeste (Mese Mariano), Suor Osmina (Suor Angelica), Annina
(La traviata), Sacerdotessa (Aida) e Marcellina (Le nozze di Figaro). Al Teatro delle Vigne di Lodi ha interpretato
il personaggio di Phedro (Socrate di Satie).
ALESSANDRO MUNDULA Tenore
Ha studiato canto presso il Conservatorio di Milano. È stato vincitore del terzo premio assoluto al I Concorso
‘Luigi Medda’ di Cagliari. Nel 2007 canta in Madama Butterfly (Yakusidè) e in Macbeth (Prima Apparizione)
per il Circuito Lirico Lombardo. Nel 2008 e nel 2009 canta i ruoli di Commissario e Yamadori (Madama Butterfly)
nell’ambito di Pocket Opera dell’AsLiCo. Nel luglio 2009 è Borsa (Rigoletto) per il Festival Como Città
della musica. Nel 2010 è Cavaradossi (Tosca) per il Teatro Derby di Milano, Turiddu (Cavalleria rusticana) al
Teatro E. Fassino di Avigliana (Torino), Cavaradossi (Tosca) ad Abbiategrasso, nuovamente Turiddu a Bracciano,
Frascati e Cerveteri, nell’ambito del Festival estivo ‘Cantiere Musica’. Sempre nel 2010 è Pinkerton (Madama
Butterfly) ad Erba e Cavaradossi (Tosca) a Rho. Nel 2011 è Ismaele (Nabucco) presso l’Arena di Susa e
Una Guardia (Il cappello di paglia di Firenze) per il Circuito Lirico Lombardo.

Maestro preparatore
Federica Falasconi
Maestro alle luci
Sandro Zanon
Assistente alla regia
Milena Bisacco
Direttore di scena
Alessio Picco
Capo macchinista
Luigi Podo
Macchinisti
Cristina Giorgi
Giuseppe Migliorini
Saverio Quinto
ORCHESTRA 1813
VIOLINI I
Sara Sternieri*
Antonaeta Arpasanu
Matteo Colombo
Riccardo Patrone
Donata Piazza
Julia Reiss
VIOLINI II
Sofia Villanueva*
Maria Pia Abate
Adriana Marino
Mariella Sanvito
Federico Silvestro
Susanna Traverso
VIOLE
Ruxandra Stefan*
Matteo Lipari
Giorgio Musio
Lorenzo Ravazzani
ENSEMBLE CORALE ASLICO
SOPRANI
Elsa Galasio
Valeria Letizia
Monica Correnti
Anna Giarrocco
Manola Lecce
Capo elettricista
Matteo Discardi
Elettricisti
Giovanni D’Apolito
Salvatore Aversa
Attrezzista
Elena Sudano
Sarte
Anna Cavaliere
Sara Bianchi
Truccatrici e parrucchiere
Mara Casasola
Chiara Radice
VIOLONCELLI
Valentina Giacosa*
Silvia Di Giulio
Antonio Saladino
CONTRABBASSO
Giacomo Masseroli*
Paolo Guglielmetti
FLAUTO
Giulia Carlutti*
OBOE
Chiara Telleri*
CLARINETTO
Marino Delgado Rivilla*
FAGOTTO
Angelo Russo*
MEZZOSOPRANI
Veronica Ghisoni
Elena Laino
Sara Piutti
Scarica il libretto completo dal sito comofestival.org
TENORI
Alessandro Mundula
Antonio D’Acierno
Fernando Pibernat
Alessandro Zimic
Scene
AsLiCo, Como
Attrezzeria
E. Rancati, Milano
Fondazione Teatro alla Scala, Milano
Costumi
Sartoria Arrigo, Milano
Fondazione Teatro alla Scala, Milano
AsLiCo, Como
Calzature
AsLiCo, Milano
Illuminotecnica
Coduri de’ Cartosio, Como
Trasporti
Leccese, Rezzato (BS)
CORNI
Ivan Zaffaroni*
Massimiliano Crotta
TROMBA
Enrico De Milito*
TROMBONE
Igor Peduzzi*
TIMPANI
Gabriele Bartezzati*
PERCUSSIONI
Maurizio Berti
ISPETTORE
Sandro Zanon
*prime parti
BARITONI
Enrico Caporiondo
Giovanni Todaro

si ringrazia
per la realizzazione di palco e tribuna e per la fonica
per il progetto della platea
per l’illuminotecnica
per i servizi turistici
per il presidio sanitario
per i servizi logistici
media partner
Redazione Lisa Navach - Grafica Silvia Corti - Foto Elisabetta Molteni

direzione artistica e organizzativa
promosso con
con il sostegno di
in collaborazione con
con il contributo di
Società Palchettisti
del Teatro Sociale
Provincia di Como