OCCASIONE FA IL LADRO (L') Compositore ... - Teatro La Fenice

L’occasione fa il ladro in breve
a cura di Michele Girardi
Nel periodo a cavallo fra tardo Settecento e primo Ottocento si diffuse nei teatri d’opera italiani
la farsa in un atto. Tale genere, che conobbe particolare fortuna a Venezia (soprattutto presso
le sale ‘minori’ della città), ebbe vita breve (si esaurì nei primi decenni del secolo) e venne coltivato
da autori oggi noti perlopiù agli specialisti, con la vistosa eccezione di Rossini e Donizetti:
fra i nomi ricorrenti quelli di Giuseppe Nicolini, Giovanni Simone Mayr, Ferdinando Paër, Giuseppe
Farinelli, Pietro Generali; fra i librettisti si ricordano invece il veneziano Giuseppe Foppa
e il veronese Gaetano Rossi.
Nonostante l’effimera durata del suo successo, la farsa è considerata di notevole importanza
storica per l’impulso dato alla nascita e alla diffusione del repertorio, anzitutto. Costruita con
personaggi e ingredienti drammaturgici tipici dell’opera buffa settecentesca (giovani innamorati,
serve astute, vecchi sciocchi e avidi, non di rado protagonisti di conflitti generazionali), la farsa
se ne distanziava soprattutto perché la sua brevità costringeva a serrati ritmi drammatici, articolati
su equivoci, sorprese e colpi di scena. Durante il suo sviluppo la farsa si arricchì ben presto
del canto di coloratura (vi si cimentavano infatti molti cantanti di successo) e di azioni pantomimiche
che mandavano alla ribalta il talento attoriale degli interpreti; nel primo Ottocento essa
acquisì anche soggetti di taglio borghese-sentimentale – già peraltro sperimentati nel genere
comico in più atti grazie al «dramma giocoso» goldoniano –, mantenendo però la brevità come
tratto distintivo.
Fu proprio nell’ambito della farsa che il giovane Rossini intraprese la carriera di compositore
d’opera, firmando nel triennio 1810-1813 cinque titoli per il Teatro San Moisè di Venezia: La
cambiale di matrimonio, L’inganno felice, La scala di seta, L’occasione fa il ladro, Il signor Bruschino.
Ad accomunare questi lavori furono le consistenti affinità di struttura: sei personaggi
(cinque nell’Inganno felice) per una forma articolata in: 1. sinfonia, 2. introduzione tripartita
(duettino, cavatina e terzetto), 3. duetto o aria, 4. aria, 5. concertato, 6-7. duetto e aria (o viceversa),
8. finale (in almeno tre tempi, con, nella stretta, il tutti consueto).
L’occasione fa il ladro andò in scena al Teatro Giustiniani di San Moisè il 24 novembre del
1812. Stando alle biografie, Rossini la compose in undici giorni, e l’impresa era senz’altro alla
sua portata, basti pensare che in quello stesso anno egli produsse altri quattro lavori, due farse
per il San Moisè (L’inganno felice, 8 gennaio; La scala di seta, 9 maggio) e due opere, una nel genere
serio (Ciro in Babilonia, Ferrara, 14 marzo) e un’altra in quello buffo (La pietra del paragone,
Milano, 26 settembre). Il suo genio ha qualcosa a che vedere con quello del suo idolo, Wolfgang
Amadeus Mozart, che egli cita, in maniera quasi sistematica, nelle sue opere.
Nell’Occasione si sentono passi di Don Giovanni e delle Nozze di Figaro, che attestano non solo
la cultura di Rossini, che conosceva Mozart quando le sue partiture erano ancora ignote ai
più, ma anche la modernità del suo estro, capace di ricreare situazioni drammatiche più significative,
sfruttando riferimenti intertestuali. E, come per Mozart, anche per Rossini la mancanza