Numero 77 - caterpillar

CATEREDAZIONALE
Dopo che un giovanissimo studente, non ancora
identificato con certezza, ha pensato bene di cancellare
completamente il famoso “appoggio studenti”,
cartella condivisa che permette l’accesso
ai files degli studenti da qualunque computer
della rete del liceo, mi è stato chiesto di scrivere
un articolo sugli hackers:
ho colto l’occasione
per cercare
di chiarire insieme
chi sono queste misteriose
figure.
Generalmente quando
si parla di hacker
viene sempre in mente
quel personaggio
che padroneggia il pc
e lo usa per arrecare
danni informatici ad
altri utenti. In realtà
questa definizione
non è del tutto esatta
– ma neanche del tutto
errata – in quanto
chi ha un particolare
potere può usarlo
tanto in modo distruttivo quanto in modo costruttivo.
Infatti la categoria degli hackers si divide in
due categorie: hacker neri, e hacker bianchi.
Gli hackers in generale sono figure che cercano
di usare le proprie risorse intellettuali per superare
delle limitazioni che vengono imposte. Il
termine è stato coniato al Massachusetts Institute
of Tecnology (Mit) e in italiano lo rendiamo con
“smanettone”.
Gli hacker neri, i black hat, sono coloro che ab-
2
biamo definito sopra e sono anche detti cracker:
agiscono con l’esclusivo intento di arrecare un
danno alla macchina. Sfruttando i bug (bachi,
errori di scrittura, ndr) dei sistemi, essi cercano
di accedere a sistemi informatici in modo illecito,
senza il consenso dei proprietari, violandone
quindi la privacy. La
definizione erronea
di hacker per questa
categoria viene purtroppo
diffusa anche
dai mass media, che
in realtà dovrebbero
parlare di cracker.
Gli hacker bianchi,
i white hat, sono invece
quelli che contrastano
l’abuso delle
abilità informatiche,
quindi si pongono
l’obiettivo di monitorare
e migliorare la
sicurezza di una rete
e dei sistemi a essa
collegati. Sono degli
ottimi utilizzatori dei
pc e agiscono con l’intento di ampliare le proprie
conoscenze e di mettere in gioco la propria creatività
in una sfida intellettuale oltre limiti imposti.
Proprio come la definizione di hacker suggerisce.
In conclusione possiamo affermare che non si
è in grado di stabilire se il colpevole del misfatto
possa far parte della prima “categoria” piuttosto
che della seconda. Di certo la sua azione poteva
essere compiuta praticamente da chiunque.
Tony Samperi

TOP SIX DEI BUONI MOTIVI
X NON LEGGERE IL CATER
Se vi chiedete come mai questo periodico
continui a straripare testi e a uscire, a
intervalli irregolari ogni santo anno, nelle aule
e lungo i corridoi del Maske, se lo ritenete
un giornalino noioso privo di una qualsivoglia
utilità, non leggete questo articolo.
Un’infinità di motivi possono invogliare lo
studente a non leggere il Caterpillar, a provare
una repulsione estrema per i nostri articoli
seri e appassionati, faceti e ironici, talora
tragicomici, per le cronache interne - a noi, a
voi e alla nostra scuola - o per quelle esterne,
per i nostri e i vostri pensieri e interessi nei
campi della cultura e dello sport e nel tempo
libero dallo studio.
Se state leggendo questa pagina solo perché
il vostro interesse si limita ad articoli idioti,
fini a se stessi, improvvisati con un linguaggio
semplice e banale tanto per riempire qualche
minuto di una spiegazione o di un’interrogazione,
bravi, c’avete azzeccato: questo articolo fa
per voi.
Infatti, non avendo mai letto, ma solo sfogliato
e cestinato il Caterpillar, non vi sareste
mai chiesti quali sono i motivi per i quali non
dovreste leggerlo. Ce lo siamo chiesti per voi.
E ci siamo lambiccati per rispondervi.
Quali sono i motivi per i quali non dovreste
leggere il Caterpillar?
Primo buon motivo per non leggere il
Caterpillar. Perché questo è un giornalino
scolastico e, in quanto tale, relegato a un
ambito prettamente formativo ed educativo;
di conseguenza è lecito pensare che la sua
trattazione si sviluppi esclusivamente intorno
ad argomenti noiosi, di cui avete piene le
scatole, il cui interesse vi ha già abbandonato
da anni. E questo non è un aspetto da
sottovalutare, è gia sufficiente per evitare la
lettura.
Secondo buon motivo per non leggere il
Caterpillar. Considerate le infinite utilità di
3
ben 15 fogli formato A3 e i molteplici usi degli
stessi 15 fogli, nati dalla vostra creatività. A
questi pensieri, la lettura del Caterpillar passa
nettamente in secondo piano, superata da fini
assai più allettanti, diventando, nella migliore
delle ipotesi, la materia prima di un fantastico
aeroplanino.
Terzo buon motivo per non leggere il
Caterpillar. È quasi estate. Siete asfissiati
dal caldo assurdo della vostra classe, il
compagno di banco si è dimenticato di fare uso
del deodorante la mattina stessa ed emana
sgradevoli odori grondando sudore. Ti stai
sciogliendo e ti cade l’occhio sul Caterpillar
fresco di stampa e intonso, un insieme rigido
di fogli sparsi sul tuo banco. La logica ti spinge
non a leggerlo, ma a piegarlo e ripiegarlo su
se stesso… pagina dopo pagina, di articolo
in articolo, parola su parola… per creare un
solido e utilissimo ventaglio.
Quarto buon motivo per non leggere il
Caterpillar. State cercando di annotare i
ragionamenti in aramaico della vostra profe: è
un caso eccezionale, pertanto cercate almeno
di prendere decentemente appunti e di scrivere
in modo accettabile. Ma il banco dondola da
destra a sinistra, da sinistra a destra per
infinite oscillazioni… e, quando vi sembra
di aver finalmente raggiunto una posizione
di equilibrio appoggiando il gomito sinistro
sulla sedia e tenendo il destro leggermente
sospeso al di sopra del banco, assumendo
insomma una posizione disumana, riecco che
ricomincia. State perdendo la pazienza; la
profe è passata di argomento in argomento e
voi avete inesorabilmente perso l’inestricabile
filo del suo ragionamento; il dondolio del banco
vi sta snervando all’inverosimile… ed ecco la
salvezza: il Caterpillar. Otto belle pagine sotto
la gamba traballante e voi avete riacquistato
la serena stabilità.
Quinto buon motivo per non leggere il

Caterpillar. Il Caterpillar è lì, a metà tra
il vostro banco e quello del vostro irritante
compagno di classe, che si pavoneggia del suo
8 nella verifica, ridicolizzando all’ennesima
potenza il vostro sudato e immeritato 4.
L’utilità di leggere il Caterpillar in questa
situazione è pari a zero. Ma quest’edizione
straordinaria strabocca di pagine…
Istintivamente le arrotolate per ottenere un
efficace manganello di carta, il cui utilizzo è
lasciato alla vostra più sfrenata fantasia.
Sesto buon motivo per non leggere il
Caterpillar. Perché sprecare il vostro prezioso
tempo per leggere uno stupido periodico
scolastico, quando potreste spararvi tre belle
4
ore su facebook? Siete di questa opinione e,
accartocciando il Caterpillar in una voluminosa
e compatta palla, sfoderate le vostre innate
capacità di baskettisti per mettere a segno un
fantastico canestro nel cestino della vostra
camera.
Non ci basta aver dimostrato, con metodo
rigorosamente scientifico, che questo
giornalino può risultare inutile a un comune
studente: aspettiamo ulteriori ipotesi,
suggerimenti, aiutini, proposte in merito.
Nel frattempo, cari lettori del Caterpillar,
buone vacanze.
Leo

CRONACA INTERNA
5

Intervista al ministro Meloni sulle iniziative di governo realizzate per e con i ragazzi
Altro che bamboccioni...
«I giovani sanno quello che vogliono e si danno da fare»
Perché il Ministero della
Gioventù e le sue iniziative
non sembrano essere tra i più
menzionati e presenti su media
come la televisione?
«Bisognerebbe girare questa
domanda ai media: forse loro
potrebbero spiegarlo anche a me -
premette il ministro della Gioventù
Giorgia Meloni -. A parte gli
scherzi, è vero: purtroppo è molto
più facile per tv e giornali correre
dietro alla polemica politica del
momento piuttosto che dare risalto
alle iniziative concrete. I progetti
e le azioni del Ministero della
Gioventù ne fanno le spese molto
sovente. Perciò abbiamo scelto
un approccio diretto per parlare ai
giovani italiani, attraverso alcuni
tra i canali che sono loro più vicini:
internet e le web radio.
Lo abbiamo fatto attraverso il sito
www.gioventu.it, che da qualche
tempo è diventato anche un’App per
iPhone e iPad e che, pur mantenendo
il rigore istituzionale, apre le porte
al dibattito con i ragazzi. Pproprio
per questo, esso è il più visitato tra
i siti istituzionali e si è guadagnato
il premio E-Gov2009 del EuroPA
come miglior sito nella pubblica
amministrazione.
Lo abbiamo fatto anche con
l’esperienza di Radio Gioventù:
attraverso una rubrica radiofonica abbiamo stabilito
un nuovo livello più informale di comunicazione tra
i giovani e il governo. Ogni settimana, per mezz’ora,
le iniziative del Ministero della Gioventù vengono
presentate dal ministro in prima persona e commentate
insieme a personaggi rappresentativi non solo della
vita politica, ma soprattutto della società civile. Tutte
le puntate sono disponibili on-line sul sito www.
Il ministro della Gioventù Giorgia Meloni
6
radiogioventu.it».
«E poi c’è la nostra “galassia” Facebook: - prosegue
il Ministro - una rete pensata e gestita dai giovani per
i giovani, che parla il loro stesso linguaggio e che
contribuisce a dare senso compiuto a tutti i progetti e le
iniziative portati avanti dal Ministero della Gioventù,
con oltre 25.000 utenti attivi. Al primo posto per

partecipazione e popolarità, c’è la pagina “Giorgia
Meloni – Ministro della Gioventù”, nella quale
confluiscono giornalmente commenti e osservazioni
e che rappresenta un vero e proprio filo diretto tra gli
utenti e la titolare del Ministero della Gioventù. E
poi ci sono tutte le pagine create ad hoc per i grandi
eventi, come Gioventù Ribelle, il Festival TNT,
Operazione Nasorosso, Campus Mentis, Giovani per
la Legalità, Giovani per l’Abruzzo e Campogiovani,
che vi invito a scoprire, per saperne di più. Ma la
comunicazione viaggia anche su Twitter, sulla pagina
“GiorgiaMeloni”».
Questa potrebbe essere un’occasione per far
sapere di iniziative, opportunità, provvedimenti del
Ministero della Gioventù destinate in particolare
a studenti della nostra età, compresa fra 14 e 19
anni…
«Allora approfitto dell’opportunità che mi date per
parlare di Campogiovani: da giugno a settembre, con
la collaborazione dei Vigili del fuoco, della Marina
militare, delle Capitanerie di porto e della Croce
rossa italiana, il Ministero della Gioventù organizza
campi estivi in tutta Italia rivolti a ragazzi e ragazze
di età compresa tra i 14 ed i 22 anni che frequentino
istituti scolastici superiori o siano iscritti ai primi anni
del ciclo universitario. Campogiovani vuol dire una
settimana da protagonisti in difesa dell’ambiente, in
aiuto alla popolazione, al servizio dell’Italia. Una
settimana per apprendere nozioni utili, fare amicizia,
conoscere persone straordinarie, scoprire attitudini e
soddisfare la propria voglia di impegno civile. Tutte
le informazioni possono essere trovate su internet
all’indirizzo www.campogiovani.it o sulla pagina di
Facebook dedicata al progetto.
Un altro progetto di cui vado orgogliosa si chiama
“Diamogli Futuro” e introdurrà per la prima volta in
Italia il prestito d’onore: forte di uno stanziamento
di 18 milioni di euro, già interamente stanziati,
consentirà a circa 30mila ragazzi che non hanno alle
spalle una famiglia di potersi mantenere durante gli
anni dello studio attraverso un prestito garantito dallo
Stato.
Ma sono tante le iniziative e i progetti che giorno dopo
giorno mettiamo in campo per giovani e giovanissimi:
potete trovare tutte le informazioni che cercate sul
nostro sito www.gioventu.it».
È frequente in notiziari e dibattiti televisivi il
problema dell’esodo di molti giovani neolaureati
all’estero, in centri di ricerca, università e imprese
che offrono migliori opportunità economiche e
7
prospettive professionali. Che cosa si sta facendo
per risolvere la cosiddetta fuga dei cervelli?
«Con il pacchetto “Diritto al futuro” abbiamo fatto
molto in questo senso: 216 milioni messi in campo
dal Ministro della Gioventù che diventano 300
milioni grazie al cofinanziamento pubblico e privato.
Serviranno per dare vita a 10.000 posti di lavoro a
tempo indeterminato per giovani genitori con contratti
atipici; 10.000 mutui concessi a giovani coppie di
precari; 100 milioni per l’impresa giovanile, il talento
e l’innovazione tecnologica; 20.000 tra i migliori
neolaureati d’Italia messi a contatto con il mondo
produttivo; 30.000 giovani meritevoli che potranno
investire sul proprio futuro e completare la propria
formazione grazie a un prestito garantito e oltre 68
milioni di spesa coordinata con gli enti locali a favore
delle giovani generazioni.
Per contrastare efficacemente la cosiddetta “fuga
dei cervelli” è stata poi approvata in Parlamento una
legge bipartisan che prevede incentivi fiscali per
il rientro dei lavoratori più talentuosi in Italia ed è
sostenuta da numerosi parlamentari di maggioranza e
opposizione».
Pensa che l’immagine dei giovani offerta dai
media sia veritiera?
«Assolutamente no. Su tv e giornali si sente parlare
solo di giovani disimpegnati, di bulli, nel migliore dei
casi di aspiranti veline o troniste. Ma di certo ragazze
e ragazzi italiani non sono quei “bamboccioni” che i
media dipingono, un po’ per miopia un po’ perché a
volte andare a cercare la verità, oltre gli stereotipi e
i pregiudizi, costa più fatica di quanto sia disposta a
farne un giornalista in cerca di sensazionalismi a buon
mercato. Sicuramente l’attuale giovane generazione
è combattiva, tenace, non si lascia scoraggiare dalle
avversità e, anzi, trova anche il tempo per dedicarsi al
volontariato e all’impegno civile. È una generazione
che sa quello che vuole e lavora duramente per
costruirsi il proprio posto nel mondo».
Lei è il Ministro più giovane della storia italiana.
Sembra ovvio per un Ministro della Gioventù,
ma Giovanna Melandri, che l’ha predeceduta
nel mandato, aveva quasi cinquant’anni. E,
in generale, la classe politica italiana è spesso
criticata per essere tra le più vecchie d’Europa.
Quali strade possono intraprendere i ragazzi
appassionati di politica per raggiungere incarichi
di rilievo in giovane età?
«In Italia i giovani si trovano a pagare gli
strascichi di un sistema fortemente “gerontocratico”,

improntato sull’idea
che l’età sia sinonimo
di esperienza e
competenza, e che
lascia quindi ben
poche modalità di
accesso ai giovani.
Quanto accade in
politica, purtroppo,
non è che la cartina
al tornasole di una
tendenza generalizzata
anche nel mondo
del lavoro e persino
nell’università. Sono
fermamente convinta
che per cambiare le
cose sia necessario
un serio ritorno al
sistema del merito,
per aprire opportunità
concrete anche a chi non ha i capelli bianchi.
I giovani, a differenza di quanto spesso di senta
dire dai media, hanno una gran voglia di essere
protagonisti delle scelte che li riguardano, di avere
voce in capitolo quando si tratta di decidere del loro
futuro. E a questo desiderio la politica deve dare una
risposta seria. Specialmente alla luce del fatto che, in
Italia, ancora non esiste una giusta equiparazione tra
elettorato attivo e passivo. Credo sia innanzitutto su
questo fronte che si debba cominciare a lavorare. Per
questo motivo vado particolarmente orgogliosa della
proposta di legge costituzionale che ho presentato
in Consiglio dei ministri e che, oltre a prevedere
l’equiparazione tra elettorato attivo e passivo, inserisce
nella nostra Costituzione il riferimento esplicito alla
necessità di promuovere la partecipazione attiva
dei giovani alla vita economica, sociale, culturale e
politica della nazione, riconoscendo anche il rango
di valore costituzionale alla promozione del merito
come ascensore sociale».
«A ragazze e ragazzi che vogliono seriamente
impegnarsi in politica - conclude il ministro Meloni -
mi sento di dare un consiglio: lavorate per la politica,
ma non lasciate che la politica diventi un mestiere.
Al primo posto deve arrivare sempre il bene della
vostra comunità, qualunque essa sia: la vostra classe,
la vostra scuola o, un domani, un comune o una
circoscrizione della Camera o del Senato».
Anche se la si chiama con un altro nome, la
8
rosa profuma allo
stesso modo; parola
di Shakespeare.
Eppure due anni fa è
cambiato il governo
ed è cambiato il
nome del ‘Ministero
per le Politiche
giovanili e le Attività
sportive’ in un più
sobrio ‘Ministero
della Gioventù’.
Perché?
«Non si è trattato di
una scelta “stilistica”.
I n n a n z i t u t t o ,
il Governo ha
inteso separare le
competenze tra
politiche giovanili
e sport, dedicando
a quest’ultimo il lavoro del sottosegretario alla
Presidenza del Consiglio Rocco Crimi. Rinominando
il dicastero da “Politiche giovanili” a “Ministero
della Gioventù”, però, ho voluto non solo uniformare
la dicitura a quella più comunemente utilizzata in
Europa, ma anche trasmettere l’intenzione di superare
un’impostazione culturale che non mi appartiene. Non
credo alle politiche di genere, qualsiasi esse siano. Non
credo alle politiche femminili, alle politiche per gli
anziani o per i giovani. Le azioni di governo devono
essere rivolte al bene della Nazione nella sua totalità.
La casa, l’autosufficienza energetica, le infrastrutture,
non sono scelte che si fanno anche per le giovani
generazioni? E le iniziative dirette specificamente ai
giovani non sono politiche di interesse generale per
la Nazione? Allora ecco la sfida che il Ministero della
Gioventù ha voluto affrontare da subito: creare una
sintesi politica capace di dare ai giovani risposte che
possano avere valore anche per tutto il resto della
società, e viceversa. Questo ha significato non solo
un costante lavoro di coordinamento in Consiglio dei
ministri di tutte le iniziative rivolte ai giovani, ma
anche far misurare direttamente le giovani generazioni
e passare dalla visione assistenziale a una dimensione
di reale protagonismo».
Daniele
in collaborazione con
la redazione del Caterpillar

Sondaggio sugli stili di vita degli adolescenti di Bergamo condotto da studenti del Maske
Generazione di perfetti
Generazione di... perfetti???
Non bevono e, se lo fanno, non guidano e non portano nessuno in moto.
Tutti studiano tanto, ma i più praticano anche sport.
Non si curano troppo delle “firme”.
Il 91 per cento di loro non ha mai provato uno spinello.
Ecco la fotografia - reale? - dei primini del liceo Mascheroni,
in base a quanto emerso dai questionari somministrati dagli studenti delle prime F H N O
ai loro coetanei di altre classi prime durante lo scorso mese di dicembre.
Interviste a cui si sono aggiunte quelle ai primini
di altri tre istituti scolastici di Bergamo: Pesenti, Mamoli, Manzù.
Sei gli ambiti indagati dalle domande:
l’affettività, la scuola, il tempo libero, il corpo e l’alimentazione, io e la strada, il fumo e i vizi.
Le riflessioni degli studenti sull’analisi completa, tabulata nel corso dell’anno, sono state presentate
ai vari consigli di classe, ai docenti interessati, ai genitori, ai referenti degli altri Istituti,
il pomeriggio dello scorso 3 giugno nell’auditorium del Mascheroni.
Il Caterpillar raccoglie, nei grafici riportati in queste pagine, alcuni esiti del sondaggio
condotto dai suoi stessi lettori.
E ringrazia per la documentazione la coordinatrice di questo progetto di Educazione alla salute,
la docente di Lettere Elena De Petroni.
PROGETTO
EDUCAZIONE ALLA SALUTE
Sondaggio sugli stili di vita degli
adolescenti di Bergamo
Istituti scolastici coinvolti
Liceo Scientifico “L. Mascheroni”
Liceo Artistico “Manzù”
IPSIA “Pesenti”
Liceo Scienze Sociali + ISIS “M. Mamoli”
9

Dati sugli intervistati
29 Prime
PRESENTI 708 88,50%
TOTALI 800 * * *
ASSENTI 92 11,50%
TOT MASCHI 377 53,25%
TOT FEMMINE 331 46,75%
RISPOSTE TOTALI 39648 * * *
VUOTE 1921 4,85%
NULLE 1275 3,22%
ETA' MEDIA 15 anni * * *
TOTALE
5. Hanno importanza le “Firme”?
10

39%
2. Pratichi sport?
MASCHERONI PESENTI
14%
0%
1%
0%
85%
SI
NO
Non risponde
Risposta Non valida
2. Pratichi sport?
MANZU MAMOLI
0%
1%
0%
60%
SI
NO
Non risponde
Risposta Non valida
11
32%
25%
0%
1% 0%
0%
75%
67%
SI
NO
Non risponde
Risposta Non valida
SI
NO
Non risponde
Risposta Non valida

41%
5. Quante ore studi al giorno?
MASCHERONI PESENTI
49%
12%
1%0%
38%
Circa 2
Più di 2
Meno di 2
Non risponde
Risposta non valida
5. Quante ore studi al giorno?
MANZU MAMOLI
1% 2%
16%
40%
Circa 2
Più di 2
Meno di 2
Non risponde
Risposta non valida
12
54%
53%
4%
2%
5%
6%
20%
25%
17%
14%
Circa 2
Più di 2
Meno di 2
Non risponde
Risposta non valida
Circa 2
Più di 2
Meno di 2
Non risponde
Risposta non valida

2. Hai mai esagerato con l’alcool?
MASCHERONI PESENTI
21%
1%1%
62%
15%
SI
NO
In occasioni speciali
Non risponde
Risposta non valida
MANZU MAMOLI
43%
2. Hai mai esagerato con l’alcool?
16%
0%0%
41%
SI
NO
In occasioni speciali
Non risponde
Risposta non valida
13
27%
34%
16%
19%
4%
3%
0%2%
47%
48%
SI
NO
In occasioni speciali
Non risponde
Risposta non valida
SI
NO
In occasioni speciali
Non risponde
Risposta non valida

3. Sei in giro e bevi due birre…
Cosa fai?
3. Hai mai provato uno spinello?
MASCHERONI PESENTI
1%
1% 0%
91%
7%
SI
NO
Vorrei
Non risponde
Risposta non valida
14
58%
6% 1%2%
33%
SI
NO
Vorrei
Non risponde
Risposta non valida

2011. E hai mai provato...
una MASKE - COGESTIONE?
15

BACK IN 5 MINUTES YEARS
(e ora chi risolverà i “dilemmi” del Cater?, ndr)
Cercando di sfuggire all’alienante vortice delle
tante formule e dimostrazioni di fisica da studiare,
la mia vista, quasi istintivamente, cerca conforto in
qualunque cosa non sia un libro, un quaderno o un
foglio di carta. Sfortunatamente, la tregua dura ben
poco, dal momento che i miei occhi vengono attratti
dalla minacciosa presenza di un calendario, che mi
ricorda quanto è spaventosamente vicina la data
d’inizio dell’incombente evento che rovinerà a me e
a molti altri una buona porzione dell’estate.
In un istante, mi giunge il ricordo di quanto lontano
e indefinito doveva sembrarmi l’esame di Maturità,
ops di Stato, fino a qualche anno fa o semplicemente
all’inizio della quinta, quando a prevalere era il
sollievo che ancora molto tempo sarebbe dovuto
trascorrere. Ora non è più così, ormai ci siamo: il
passato è alle spalle e, oltre quest’ultimo ostacolo
finale, s’intravede già una via d’uscita, un nuovo e
inesplorato sentiero futuro. Ripenso a questi cinque
incredibili anni al Mascheroni: certamente anni duri
e impegnativi, capaci di temprare anche gli animi
più forti, anni pieni di nottate passate a studiare,
di lezioni passate a dormire. Non sono mancate le
delusioni e le amarezze e i tanti buoni propositi, che
ciascuno di noi si pone ogni anno e che sono spesso
andati in fumo.
Certamente, però, non sono questi i motivi per cui
mi ricorderò del tempo qui trascorso. Prima di ogni
cosa sono stati cinque intensi anni di soddisfazioni
e di divertimento, ricchi di tantissime nuove
amicizie e conoscenze, nonché di esperienze che
quest’impareggiabile liceo ha saputo offrirmi e che
continuerà a offrire a tutti. La mia memoria va ad
attività extracurriculari come gli esami del Pet e del
First, gli esilaranti corsi Ecdl con il pazientissimo
prof. Arizzi, l’alternanza scuola-lavoro prima
alla farmacia Bolzoni di Nese e poi al Museo
archeologico di Bergamo. Ripenso poi all’incredibile
viaggio in Canada con la “Mitica Compagnia” e con
il prof. Gervasoni, alle cogestioni, alle conferenze da
relatore per Bergamo-Scienza, all’indimenticabile
Archeostage dell’anno scorso e, naturalmente, al
17
Una foto di 5d, dato che manca nell’annuario 2011...!
Caterpillar, non soltanto un giornalino, ma voce
libera dell’Istituto, che dà a tutti la possibilità di
esprimersi e condividere le proprie esperienze per
“abbattere il muro dell’indifferenza e dare ali alla
creatività”, come recitava il motto ai tempi della sua
nascita, avvenuta per mano del grande Panseri.
Come potrei poi dimenticare la volta in cui, proprio
dopo un ritrovo con la redazione, sono rimasto
imprigionato a scuola fino alle sette di sera (come
nel peggiore degli incubi), a causa di una bufera di
neve, che aveva isolato il Mascheroni dal mondo
esterno. Oppure quando, a fine prima, un simpatico
sgambetto nella palestra di sotto mi ha provocato
una frattura scomposta radio-ulna, prima che fosse
‘affrescata’ la sorniona scritta safety first.
Potrei scrivere davvero numerose altre cose riguardo
a quest’avventura, ma nel pericolo di sembrare già
un nostalgico e nel dubbio che potrei sottrarvi a tante
proficue ore di studio (!), mi limito a queste, ben
sapendo, tuttavia, che il Mascheroni è davvero molto
altro ancora.
Un grande ringraziamento, dunque, a questa Scuola,
che non solo ha saputo far crescere e maturare ciascuno
di noi, fornendoci un bagaglio di esperienze che sarà
difficile dimenticare, ma si è rivelata anche un centro
propulsore di creatività, idee, iniziative. Grazie

anche a tutti gli studenti, professori (specialmente i
membri interni, ndS), tecnici e assistenti che, con il
loro contributo, provvedono quotidianamente a far
sì che possiamo tirarcela quando diciamo di “fare il
Mascheroni”.
Detto questo, mi piacerebbe condividere con voi
alcuni aneddoti, esperienze, convinzioni acquisiti in
questi cinque anni:
1) Nella vita, capita di imbattersi in situazioni
spiazzanti: scoprire soltanto in quinta che
nel bagno accanto al laboratorio D c’è uno
sgabuzzino contenente un armamentario
di attrezzi e utensili, come trapani, cesoie
e persino un tagliaerba, è una di quelle.
Una volta, per curiosità, ho provato a
mettere quest’ultimo in moto, con la
spiacevole sorpresa che Severo, trovandosi
nelle vicinanze, è irrotto nello stanzino,
sgamandomi in pieno e facendomi perdere
almeno tre anni di vita.
2) Il secondo punto riguarda la presenza di
nascondigli segreti all’interno del nostro
liceo. Come sapete, il Mascheroni non è certo
paragonabile a Hogwarts, la famosa scuola
di maghetti. Tuttavia, il prode Buglia e io
abbiamo trovato un posto segretissimo, in cui
abbiamo nascosto la formula per ottenere la
regolarità sulla successione dei decimali di
p. Trovarla è stato più facile che scovare il
posto segretissimo.
3) Se siete in prima e non sapete fare le ruote o
le verticali, imparate a farle al più presto e
vi toglierete il pensiero, dal momento che,
solitamente, vengono valutate quasi tutti gli
anni. Non riducetevi ad eseguire in quinta
- come nel mio caso - oscenità scoordinate
e stentate che hanno la pretesa di sembrare
accettabili. Questo consiglio vale per ogni
cosa, non solo per le ruote.
4) Nell’anno scolastico 2010/2011 le classi prime
sono state 15 (!!!!!!), con tutti i problemi che
ciò ha potuto comportare (non mi dilungo tanto
sull’argomento, dal momento che firmerò
l’articolo, rendendomi potenzialmente
vittima di maligne ritorsioni). Mi rende
orgoglioso pensare che questi giovani, acerbi
e irritanti primini un giorno diventeranno
18
Dall’alto al basso, il fantomatico tagliaerba;
la formula nascosta nel posto segretissimo;
primini, tanti e dannatamente organizzati.

un esercito di gagliardi studenti di quinta,
pronti a imporsi sui nuovi arrivati, riportando
giustizia all’interno del liceo. Naturalmente
il discorso non vale per le primine, sempre
ben accette.
5) “A che cosa serve la saletta sopra il bar?” è una
domanda che ogni studente del Mascheroni
si è posto almeno una volta nella vita. “A
niente” suggerirebbe il buon senso. Ecco
alcune delle ipotesi più accreditate intorno
all’effettiva funzione di tale saletta.
- Non serve a niente, appunto.
- Non serve a niente, ma al suo interno vi è il
Vuoto, creato direttamente dal prof. Bettoni
con una pompa apposita, prima che la botola
per accedere alla saletta fosse murata.
- Contiene gas esilarante, per rallegrare gli
studenti quando i Registri Elettronici avranno
avuto il sopravvento sugli umani e instaurato
il loro regime dispotico della Tristezza.
- Racchiude l’umiltà di Mourinho, il pudore di
Platinette e la coerenza dell’on. Capezzone.
La misteriosa saletta sopra il bar
6) Sempre a proposito dei primini, pare che la
densità media s di questi piccoli simpatici
amici al bar nelle ore di punta sia circa 37,4
primini/m 3 . Lo ha rivelato uno studio condotto
dall’Università del Massachusetts su un
campione di 3 primini, tenendo conto di fattori
come conoscenza del sanscrito, prominenza
del pomo d’Adamo, numero di ricorsi al
Tar del Lazio e grado di sopportazione di
un programma di Gigi Marzullo (Fonte non
attendibile:).
19
7) Con ben 116 Tonnetti mangiati nei soli ultimi due
anni di scuola, credo di essere il detentore del
record di tale specialità. Se qualcuno pensa
di potermi battere, è probabilmente un illuso.
Come eravamo... all’archeostage e a Toronto
8) Tempo fa, durante una calda giornata di maggio,
stavo camminando per i corridoi del Masche,
quando una ragazza che non avevo mai visto
prima mi fermò e mi chiese, in inglese (!),
se potevo prestarle un po’ di “ripeness”. Non
avendo la minima idea di cosa volesse dire ed
essendo disorientato da quella strana richiesta,
come un idiota cominciai a mimare il gesto
di consegnarle un po’ della mia fantomatica
“ripeness”; lei si mise a ridere e mi disse:
“Thank you, ’ll be back in 5 minutes”.
Sono passati cinque anni, qui al Mascheroni,
e della ragazza nemmeno l’ombra: la sto
ancora aspettando, dal momento che tra una
manciata di giorni un po’ più di “Maturità”
mi farebbe davvero comodo.
Simone Cuocina

Le origini della festa in maggio e consigli sui possibili regali
Mamma, basta la parola
La seconda domenica del
mese di maggio è la festa delle
mamme, a cui bisognerebbe
sempre ricordarsi, tutti, di
fare gli auguri. È un giorno
dedicato alle mamme che sono
sempre in pensiero per voi,
anche fin troppo certe volte.
Però in questo speciale giorno
si possono lasciare da parte i
grattacapi, che spesso ci fanno
incavolare e anche molto.
Vorrei presentarvi la storia di tutte le
mamme e della loro festa, che è vecchia
quanto lo stesso universo, però prima
devo accertarmene. Comunque le
prime feste risalgono agli antichi Greci,
che dedicavano un giorno alle proprie
generatrici, ossia alle madri, soprattutto
come “segno di riconoscimento” alla dea
Rea, moglie di Crono e madre di tutti gli
dei. Rea era la personificazione di Madre
Natura, protettrice della vegetazione e
dell’agricoltura, veniva raffigurata come
una matrona, seduta in trono fra due leoni.
La festività di Rea e delle madri si diffuse
anche in Asia e tra gli antichi Romani. Questi
ultimi in sostanza adoravano gli stessi dei
greci: per loro Rea era Cerere, a cui veniva
dedicata una settimana di festeggiamenti
nel mese di maggio. La festa della mamma
è dunque una festa originariamente
pagana, che si è trasformata con l’avvento
della religione cristiana: la festa di Cerere è
ora quella della Madonna, che non a caso
20
si tiene il mese di maggio.
La storia di questo speciale
party per le mamme continua
nel diciassettesimo secolo,
quando in Inghilterra molte
persone povere lavoravano
per i signori più ricchi e molto
spesso vivevano nelle loro
case, rimanendo lontane
dalle proprie. Perciò venne
istituito il Mothering Sunday,
speciale occasione in cui i servi
avevano il giorno libero per andare a casa
e rincontrare non solo i loro famigliari,
soprattutto le loro madri, preparando loro
una torta come regalo, per l’appunto il
Mothering cake. La festa della mamma in
Inghilterra cade sempre durante la quarta
settimana di Quaresima. Penso che questa
sia una delle più belle trovate per la festa
della mamma: preparare qualcosa con le
proprie mani.

Ma, per quanto io preferisca l’Inghilterra
all’America, quello che hanno fatto gli
antenati degli Inglesi è pochissimo, non
si avvicina nemmeno lontanamente, in
confronto a quello che ha fatto Anna M.
Jarvis, una donna americana molto legata
alla madre che la lasciò orfana, con una
sorella cieca di cui prendersi cura. Nel 1907
Anna, sentendo il desiderio di ricordare
l’anniversario della morte di sua madre,
convinse la sua parrocchia, a Grafton nel
West Virginia, a celebrare questo evento
la seconda domenica di maggio. Un
anno dopo Anna e alcuni suoi sostenitori
iniziarono a scrivere a persone più influenti
e famose di loro, quali ministri e uomini
d’affari, perché li aiutassero a sponsorizzare
l’idea di una festa per la mamma e per farla
diventare una festività nazionale. Verso la
fine del 1914 il presidente degli Stati Uniti
Woodrow Wilson ufficializzò la festività
nazionale, in calendario ogni seconda
domenica di maggio.
Anna desiderava questa festa non solo per
ricordare sua madre, ma anche per tutte
le madri, così che ogni bambino potesse
esprimere il suo amore alla propria
mamma, sia che ella fosse in vita sia che
fosse scomparsa. E, quale regalo per le
madri, aveva scelto il garofano, il fiore
preferito dalla sua mamma: il garofano
rosso per le madri ancora in vita, quello
bianco per quelle defunte.
Questo fiore non è il solo simbolo di
questa festa, a cui sono legati anche il
colore rosso, il cuore e la rosa, che più
di ogni altro fiore rappresenta l’amore e
la bellezza, quindi riesce a testimoniare
l’affetto e la riconoscenza dei figli.
Quindi, se l’anno prossimo non potrete
fare un regalo costoso a vostra madre,
21
ma vorrete renderla felice, regalatele
semplicemente un garofano o una rosa.
Non so se vi piacciono le poesie, ma ne
ho trovata una abbastanza carina per
tutti, almeno credo, che potreste scrivere a
vostra madre in un bigliettino.
La parola Mamma
Mamma, una parola così semplice
ma che ti rende tanto felice,
una parola facile da pronunciare
che ti insegna solo ad amare
e mai puoi scordare.
Mamma, una parola che ha dentro
affetto, bontà e tanto sentimento,
una parola tanto aggraziata
che la mia vita ha illuminato.
Mamma, non pronuncio più...
da quando non ci sei una parola che
già da troppo tempo tu.
Erme

La posta del cuore maschile
POESIA CHE UN POVERO DEPRESSO
SCRIVE ALLA SUA EX RAGAZZA
DOPO SEDICI GIORNI DI AMORE
SPASSIONATO
Oh mia stella, mia musa ispiratrice,
Anzi, no, ho cambiato idea: oh brutta meretrice 1 !
Perché te ne sei andata senza dirmi niente?
Ma che caspita ti è saltato in mente?
Non ti ho mai capito, in ben sedici giorni 2 ,
e ora non mi aspetto che tu da me ritorni…
Però almeno una lettera sensata me la potevi
lasciare,
senza scrivermi solo “ci sono i fiori 3
da innaffiare”.
Questa è la considerazione che tu di me hai avuto
e credo che tu bene non me lo abbia mai voluto.
Ora che scappo con la mia roulotte 4 , ti scrivo
quattro righe,
sto viaggiando a cento all’ora tra migliaia
di dorate spighe,
mi fermo all’Agip 5 che devo fare il pieno
alla Punto 6
magari l’odore della benzina 6 mi darà qualche
altro spunto,
ma penso che quel che ti ho detto possa già
bastare,
anzi, meglio finirla che devo andare a lavorare.
Dicevo, e più mi guardo intorno e più sono
contento,
non sto qui a raccontarti di tutte le donne 7
che ora frequento,
ma sappi solo che da quando mi hai lasciato tu
sono sicurissimo che abfxustgrnogrkzutu 8 .
GIOvanni Pascoli
22
Note al testo
1. Parola da intendersi nel suo senso primario, ossia
“ragazza di strada”, “lucciola” etc.
2. Compreso il giorno in cui si sono lasciati.
3. Per la precisione, gerani rossi.
4. Mezzo di trasporto prestato dall’eterno amico
Samirrrrrrrrrrrrrrrr.
5. Precisiamo che l’Eni ci ha pagato per farsi
pubblicità. A proposito, è attiva la promozione
You&Agip!
6. Anche Marchionne ci ha pagato.
7. Ragazze da marciapiede.
8. Parola suggerita dal “Rimario” di Goldnet.net.

DICHIARAZIONE INCONSUETA
DI UNO STUDENTE POETA
Bella come il sole, acida come il limone
di ogni mio giorno tu sei la mia ispirazione.
Al di là dei tuoi occhi castani vidi una scintilla
d’amor
che il cor mio smosse come mai fin’allor.
Oh musa dei miei giorni più felici,
non rinnegar i miei sorrisi tanto fenici.
Or dunque perdona quest’ultima rimata
espressione
ma il google rimario non mi ha dato un’altra
opzione.
Come stavo a te, cara donzella, dapprima
narrando
del mio nobile amore vo cantando,
ti supplico, non negare più dunque le mie
attenzioni cordiali,
le quali abilmente schivi nei corridoi collegiali.
Chino in implorazione tale dichiarazione sto
scrivendo
e un gran dolore alla “groppa” sta
sopraggiungendo,
ma a me poco importa di tale sofferenza,
per te opporrei a qualsiasi corporeo dolore
immane resistenza.
Lacerato appare l’organo central del mio
circolatorio apparato
reso tale è dalla negazione del tuo commiato.
Nessuna possibilità di conquista mi hai concesso,
senza sapere quanto sarei capace di donarti,
oh mio aureo cesso.
Non posso aspettar più, accetta or subito il mio
amore,
prima che nel petto mi scoppi straziato el mio
vital core.
Se non vuoi avere il mio infausto decesso sulla
coscienza
sei obbligata ad accogliere la mia deficienza.
Giacomo LEOpardi
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IPSE DIXIT
Prof. Rossi: “Ma, Armanni, tutti quei capelli li tieni
per venderli o per fare i barometri?”
Pieranti: “Chi ha scritto questo libro?”
Meroni: “Marco Moscio”.
Pieranti: “I latini dicevano NOMEN HOMEN, un
uomo un destino!”
Panigada: “Nell’antichità, più si è cornuti, meglio
è!”
Battaglia: “Il virus capisce il suo ospite”.
Rossi: “Se proprio, lo riconosce, perché l’ospite
non va dal virus a dirgli: ho bisogno del supporto
morale”.
**
Rossi: “Allora! Cosa facciamo a questi che hanno
dimenticato la verifica?”
Guarnierio: “Sodomizziamoli”.
Alunna: “C***O! E’ una parola che ti riempie la
bocca!”
MESSAGGERIA
Durante la risoluzione di un esercizio di
matematica, sul perimetro di un recinto di uno zoo,
Meroni fa un calcolo giusto e Armanni sottolinea:
“Sì, ma Meroni è andato alle Cornelle”.
Tetrarca: “Chiare fresche e dolci acque [...] erba
e fior che la gonna leggiadra ricoverse”.
Perrini: “Chissà che voglia aveva di alzargliela
quella gonna!”
Ferrari: “Qualcuno ha la colla?”
Battafarano: “Se serve per tapparti la bocca te
la trovo!”
Carrara: “Sai cosa vuol dire il nome studiare?”
Alunno: “Ho sbagliato questo esercizio, oddio!”
Professore: “Stavi chiamando me?”
Professore: “Dunque, sommiamo questo a quello,
no no, aspettate! mi sono circonfuso!”
X tutti: Auguriamo delle buone vacanze estive a tutti, anche a quelli che saranno rimandati (e per cui forse
le vacanze saranno un po’ meno buone) e a quelli che si apprestano all’esame! by Redazione Caterpillar
X Uly 3F: Grazie per avermi sopportata tutto l’anno :D by Aly
X Erme 1^Q: Ciao Cassandra!!! by Tu sai chi
X Ila 1^Q: La vuoi smettere o vuoi passare la tua vita in Cina, nello stato più inquinato al mondo???
X Meli: Caramella attack! by Ila 96
et FALLI STUDENTORUM
X Giovanni Garattini 3F: Guarda in alto, guarda in alto, ti stanno attaccando!!! Ahhhhhhh Scherzavo, in
verità ti stanno attaccando da dietro. Muaaaaaaahhh
X Diego Stucchi 3F: Mi sento come un bulbasaur contro un charmender…
X Leonardo Brioni 2^E : “Aspettati tanti scherzi quest’estate!!!” by anonima.
24

Caterlegalità
BERRY
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Il magistrato Ingroia al Mascheroni per presentare «Storie di mafia e di antimafia»
Nel labirinto degli dei
8 aprile 2011, al liceo Mascheroni un venerdì come
tanti si trasforma in qualcosa di nuovo. Un auditorium
gremito di ragazzi e docenti: circa trecento persone,
forse di più.
L’auditorium è in preda all’agitazione, ogni secondo
che passa l’attesa per l’arrivo del giudice Ingroia
aumenta. C’è un po’ di preoccupazione e ci si
domanda a cosa sia dovuto il ritardo.
Poi all’improvviso sembra di trovarsi in un film
poliziesco, di quelli vecchio stile in bianco e nero:
le macchine della polizia che entrano nel cortile del
liceo Mascheroni con le sirene spiegate, le portiere
delle due auto aperte a controllare uno spazio che già
un poliziotto ha perlustrato e la scorta subito pronta
ad accompagnare il magistrato all’interno della
scuola.
Così si è presentato Antonio Ingroia, procuratore
aggiunto della procura distrettuale antimafia di
Palermo, a un incontro del progetto «Generazione
L. con Libera in libreria per la legalità», organizzato
della libreria Ubik di Bergamo, in collaborazione
con il coordinamento provinciale dell’associazione
Libera e con la Mediateca provinciale di Bergamo.
I movimenti frenetici della scorta accompagnano
il suo ingresso. Un nuovo interesse serpeggia
nell’Auditorium stracolmo di giovani, all’arrivo del
giudice Antonio Ingroia e della sua scorta. È una
situazione irreale: tutte quelle guardie, le pistole...
Certo, è nota a tutti la situazione di pericolo in cui
quotidianamente vivono coloro che si oppongono alla
grande famiglia della mafia, ma venire a contatto con
quello che fino ad oggi si è solo studiato attraverso
numerose attività... è tutta un’altra storia!
Una situazione da film, che uno non immagina
di toccare con mano. La scorta, tutte le precauzioni
per la sicurezza del giudice, la possibilità di un
attentato alla sua vita... ci fanno toccare con mano la
possibilità di essere vittime anche noi, ci fanno capire
che anche noi siamo coinvolti in tutto questo! E dato
che riguarda anche la nostra vita tutti dobbiamo
fare qualcosa, in prima persona, per sconfiggere la
mafia! Partendo dal rifiuto dei commercianti e delle
imprese edilizie di pagare il pizzo, dalla maggior
26
“trasparenza” negli appalti pubblici e anche solo dal
non tacere! Certo l’omertà viene dalla paura, ma se
si è tutti indistintamente uniti (come comunità) non
c’è nulla da temere.
Ingroia incomincia a parlare e a raccontare. È
emozionante sapere di stare ascoltando una persona
che combatte contro la mafia, un “allievo” di Falcone
e Borsellino, un uomo protetto da una scorta.
Un’esperienza unica di cui tutti devono andare
orgogliosi.
L’intervento del giudice Ingroia, formatosi a Palermo,
sua città natale, si è aperto con una breve introduzione
sul suo periodo di formazione, nel quale ha avuto il
piacere e l’onore di lavorare a fianco di Giovanni
Falcone e del capo procuratore Paolo Borsellino,
con i quali ha iniziato il suo tirocinio e l’ingresso nel
“mondo dell’antimafia”.
Il libro
«Il labirinto degli dei» - questo è il titolo del libro
- racconta le storie di numerosi uomini di carattere
forte, capaci di mettere a rischio tutto, partendo dalla
propria persona, pur di distruggere la mafia. Carta
e penna sono i migliori amici delle vittime della
mafia, che con le loro testimonianze trasmettono
una conoscenza sul mondo mafioso perché non si
ripetano gli errori del passato. Ingroia racconta la
storia della mafia come un labirinto: il lavoro mafioso
è un labirinto di sotterfugi, la mafia stessa è una
realtà labirintica, tortuosa e favorita da connivenze
politiche. D’altra parte anche il percorso della lotta
alla mafia non è per niente lineare e quando si pensa di
essere arrivati alla fine qualcuno aggiunge un pezzo,
blocca la strada, cosicché ci si ritrova punto a capo.
Questo qualcuno sono gli dei del titolo, mafiosi, ma
anche uomini importanti, politici, che, proprio come
gli dei, possono allungare e aggiungere pezzi al
labirinto in modo che per i magistrati trovare la via
di uscita risulti quasi impossibile.
Un labirinto sono anche le situazioni e i sentimenti
che ritornano in continuazione; speranza e fiducia
nelle istituzioni si alternano infatti a delusione e
sconforto nel momento in cui ci si rende conto che

si è al punto di partenza, quando un mafioso riesce a
farla franca.
Ingroia, poi, ha sottolineato l’ingiustizia che affligge
i magistrati: essi sono odiati da vivi, perché sono
‘scomodi’ e infangati affinché la gente perda fiducia
in loro, mentre sono osannati da morti quando non
possono più infastidire nessuno.
La forza che può aiutare a uscire una volta per tutte
da questo interminabile labirinto, dice il giudice, è
entrarci in massa coraggiosamente, con il coraggio
di partecipare, e rimanere tutti compatti in questa
battaglia. Dal labirinto si può uscire solo se non si
ricade negli errori già commessi come il fronteggiarsi
di un’Italia che crede nella ragione e nella giustizia e
un’Italia degli interessi privati.
Storie di testimoni
Nel libro sono riportate le storie di numerosi
testimoni del movimento antimafia, a partire dai
giudici Falcone e Borsellino, per poi proseguire con
boss pentiti o arrestati e concludere con Rita Atria.
Rita è un esempio per tutti i giovani di oggi. Figlia di
un boss assassinato, sedicenne piena di coraggio, la
ragazza inizia un percorso di testimone di giustizia,
ma viene lasciata sola: il fidanzato la lascia, la madre
non vuole più vederla. Ella si affida allora a un giudice
che la aiuterà a cercare giustizia: è Borsellino, e di lui
solo, che considera un secondo padre, si fida. Rita
viene portata a Roma per ragione di sicurezza, per
mesi non vede nessuno, l’unico conforto è il giudice.
Borsellino però, nel ’92, viene ucciso. Alla sua
morte la ragazza non sa rassegnarsi e in preda alla
disperazione si uccide, gettandosi dal balcone.
Della ragazza sono stati ritrovati i diari in cui Rita
spera in un mondo migliore. Ingroia ne cita il finale:
«Forse un mondo onesto non esisterà mai, ma chi ci
impedisce di sognare? Forse se ognuno di noi prova
a cambiare, ce la faremo».
Chiusura del ciclo
Con l’intervento di Ingroia si chiude il ciclo di
incontri organizzati dalla libreria Ubik e finalizzati
ad aumentare la consapevolezza di quanto sia
importante lottare contro la mafia.
Il ricordo e la continua informazione su ciò che è
successo, come viene sottolineato nell’intervento di
Ingroia, sono fondamentali e sono stati ribaditi più
volte anche negli incontri con Nando dalla Chiesa,
Armando Spataro, Maria Grimaldi e Pino Masciari,
Il magistrato Antonio Ingroia presenta il suo libro nell’auditorium del liceo scientifico statale Lorenzo Mascheroni di Bergamo
27
ai quali gli studenti “mascheroniani” hanno assistito
negli ultimi mesi. Quello che è emerso da tutti gli
incontri, quello in cui speravano Falcone e Borsellino,
quello che predicava Caponnetto sono le parole
chiave della lotta contro la mafia: unione, squadra,
gruppo. Dobbiamo stare uniti per sconfiggere la
mafia e combatterla insieme, dobbiamo vedere la
giustizia e i magistrati come punti di riferimento,
come amici. Non possiamo considerare i magistrati
come eroi solo dopo la loro morte, ma dobbiamo
contribuire e lottare insieme a loro. Noi possiamo,
ma la domanda è: lo faremo?
La risposta varia da persona a persona perché alcuni
veramente credono che la mafia sia solo un fatto
lontano, che è presente, certo, ma non così rilevante
da toccare la nostra realtà e scalfirla; altri invece la
combattono, sono consapevoli del male che la mafia
può fare e sono disposti a non lasciarsi sopraffare,

come alcuni ragazzi di Palermo che stanchi del
pizzo si sono rifiutati di pagarlo e hanno scritto sui
muri «L’uomo d’onore non paga il pizzo», dando
nuove speranze al nostro Paese. Oppure la figlia di
Borsellino che il giorno dopo la morte di suo padre
ha tenuto un esame dell’ università per affermare la
sua forza e non la resa alla mafia. Il messaggio è che
non dobbiamo aver paura, dobbiamo essere forti e
dare forza a chi non vuole essere coinvolto perché
ogni persona che conosce la storia dei ribelli allunga
loro la vita. Così, in un suo libro, Pino Masciari
ribadisce: «Ogni persona che viene a conoscenza
della mia storia mi allunga la vita di un giorno».
L’appoggio alle associazioni antimafia è dunque un
impegno che deve essere portato avanti dall’intera
collettività; nessuno deve essere lasciato solo contro
la mafia! Non intervenire al suo fianco sarebbe come
firmare una condanna a morte; sostenerlo unicamente
a distanza pure!
Ma in passato è stato così? Lo Stato ha aiutato a
pieno Paolo e Giovanni? O li ha abbandonati al
loro destino facendosi, forse, corrompere? E oggi
è cambiato qualcosa? Domande che ognuno di noi
deve porsi, sempre.
Classe I F
28
sdipana
la pagina
Antonio Ingroia, magistrato siciliano da
quasi vent’anni in servizio alla Direzione
distrettuale antimafia di Palermo, dedica il
suo ultimo libro «Nel labirinto degli dei. Storie
di mafia e antimafia» (ed. Il Saggiatore,
2010, pp. 224, euro 15) ai suoi maestri, cioè
ai magistrati Paolo Borsellino, assassinato
dalla mafia davanti alla casa della madre
il 19.7.1992, e Giovanni Falcone, caduto il
23.5.1992 nella strage di via D’Amelio per
opera della mafia.
Proprio nel 1992 Ingroia assume le funzioni
di sostituto procuratore e poi di procuratore
aggiunto della Repubblica presso il Tribunale
di Palermo, quando a capo della Procura
c’è Gian Carlo Caselli. E dedica la sua vita
professionale a indagare sugli intrecci tra
mafia ed economia. Ha tra l’altro condotto
le indagini e sostenuto l’accusa in giudizio
nei confronti del senatore Dell’Utri, condannato
sia in primo sia in secondo grado per
concorso esterno in associazione mafiosa.
Il titolo del libro è una metafora. Il «labirin

to» rappresenta l’aporia assoluta, l’impossibilità
di uscire, quindi quella di sconfiggere
definitivamente la mafia; gli «dei» sono gli
uomini che si sentono sciolti da ogni vincolo
giuridico, al di sopra o al di fuori della legge
e che non sono disposti a sottoporsi al giudizio.
Frequenti nel testo sono i richiami alla
concezione della Sicilia e dei siciliani, efficacemente
tratteggiata da Tomasi di Lampedusa
ne “Il Gattopardo”: essi, convinti di
essere dei, perfetti, sciolti dall’osservanza
delle leggi, ostentano indifferenza al flusso
della storia, cui si sentono estranei. “I Siciliani
non vorranno mai migliorare per la
semplice ragione che credono di essere perfetti;
- constata don Fabrizio nel celeberrimo
discorso con Chevalley - la loro vanità è più
forte della loro miseria; ogni intromissione
di estranei… sconvolge il loro vaneggiare di
raggiunta compiutezza e rischia di turbare
la loro compiaciuta attesa del nulla…”.
Ne deriva una concezione della mafia come
entità ineluttabile, inestirpabile, radicata
nell’ordine naturale delle cose, del tutto indifferente
alle leggi dello Stato e all’autorità
legittima.
Ingroia è al contrario convinto che dal «labirinto»
si possa e si debba uscire e indica
con fermezza la necessità di non cadere negli
errori commessi in passato. Per questo è
essenziale che il popolo italiano sia meglio
istruito e informato: l’ignoranza o l’informazione
superficiale degli italiani si sono
dimostrati strumento di un potere volto al
perseguimento di interessi personali, disposto
a calpestare le regole per conseguire i
propri scopi, che mai si identificano con il
bene pubblico.
Da tale convinzione nasce la tensione morale
del magistrato antimafia, che sente il
dovere di girare l’Italia per scuotere le coscienze,
per informare i giovani, per gridare
- con la forza di chi crede in un ideale - che è
possibile cambiare, cominciando dal rispetto
per i nostri morti, quegli eroi italiani come
Falcone e Borsellino che ancora attendono
la nostra giustizia, la nostra pietà, sotto forma
di verità processuale e storica.
Camilla Tacchini
29
Il magistrato Antonio Ingroia presenta
il suo libro come un modo per
fare memoria insieme, per non commettere
mai più gli errori del passato.
«È nato da un’esigenza di comunicazione, di
testimonianza e di racconto, - spiega - non
è un’autobiografia, ma un insieme di esperienze
personali, di storie di personaggi che
hanno cambiato e sconvolto la mia vita»..
Cita come esempio la storia di Rita Atria, una
donna sconvolta dagli attentati mafiosi alla
sua famiglia che si suicida dopo aver saputo
della morte di Borsellino; una donna che sceglie
la cultura della parola contro quella del
silenzio, la cultura delle regole contro quella
della violenza. Nel suo diario Rita allude a
un futuro migliore che forse non ci sarà mai,
ma che potrebbe essere raggiunto se ciascuno
di noi si impegnasse; un futuro ancora
inesistente, che simboleggia una sconfitta
collettiva, nella quale sono molti coloro che
non hanno fatto abbastanza per i morti.
«Il titolo del libro - prosegue Ingroia - deriva
dal fatto che il labirinto è simbolo diretto
di un’organizzazione complicata come
quella della mafia. Questo labirinto è molto
dinamico, quando sei vicino all’uscita qualcuno
la complica. Gli dei sono proprio coloro
che mirando alla loro immunità complicano
la vita a chi cerca di trovare una soluzione,
a chi cerca di uscire dal labirinto, ma soprattutto
a chi è convinto di poterlo fare. Il libro è
uno stimolo per trovare quest’ uscita, ma ci
riesce solo chi non ricade in errori collettivi».
Non ho trovato questo incontro molto coinvolgente
e convincente, probabilmente a causa
della poca attenzione posta dagli studenti
Immagino che il signor Ingroia abbia
trovato delle grosse difficoltà
a relazionarsi con gli ascoltatori.
Se avessi dovuto intrattenere un pubblico
giovanile, avrei mostrato testimonianze più
concrete ed esaurienti, conversando con
un linguaggio meno formale e più diretto.
Ciononostante ho notevolmente ammirato il
coraggio e la buona volontà del magistrato
nel mostrare un fondamentale modello di vita
Davide Manzoni

La curatrice Grimaldi presenta il libro sul magistrato Caponnetto alla Ubik
Anche noi non taceremo
Il magistrato Antonino Caponnetto, fondatore
del poool antimafia di Palermo, aveva l’abitudine
di donare agli studenti che assistevano ai
suoi incontri una poesia o un testo che gli piaceva
particolarmente, condividendo così coi ragazzi la
sua passione per la lettura e invitandoli a riflettere.
Maria Grimaldi, che ha curato il libro su
Antonino Caponnetto «Io non tacerò. La lunga
battaglia per la giustizia» (ed. Melampo, 2010,
pp. 288, euro 16), ha voluto riprendere questa
consuetudine e, al termine dell’incontro organizzato
dalla libreria Ubik, ci ha lasciato una poesia:
«Don Chisciotte» di Nazim Hikmet. Il componimento
delinea perfettamente il personaggio di
Caponnetto, che la signora Grimaldi descrive
come «un uomo di carta velina», sempre pronto
a combattere in prima linea, contro «il mondo coi
suoi giganti assurdi e abietti».
Caponnetto ha svolto un ruolo fondamentale: è
stato il primo a comprendere l’importanza del
lavoro d’equipe nella lotta alla mafia. In un’intervista
rilasciata nel settembre del 1993 al quotidiano
«Repubblica», egli ha dichiarato che la
Costituzione è il primo testo antimafia e ha sostenuto
- moderno Don Chisciotte? - il concetto
di giustizia possibile e la fede in «uno Stato che
decide di fare lo Stato». Spesso si ricorda la sua
celebre frase «è finito tutto», pronunciata dopo
la morte del giudice Paolo Borsellino. Frase che
va contestualizzata in un momento di forte scoramento,
per la perdita di due persone, i giudici
Falcone e Borsellino, che considerava come «figli,
fratelli, colleghi, amici». Caponnetto infatti
ha sempre svolto un ruolo attivo nella lotta alla
mafia, al fianco di Falcone e Borsellino. E, dopo
la morte dei due amici giudici, si è dedicato alla
sensibilizzazione dei giovani nelle scuole.
Nel libro «io non tacerò» c’è un richiamo al messaggio
che il capo dello Stato Giorgio Napolitano
ha rivolto alle scuole all’inizio dell’anno scolastico:
«…mille furti non fanno lecito il furto, mille
atti di violenza non sovvertono il diritto, mille
e mille seminatori di disonestà, di fatalismo, di
“sciacquamento” di mani non valgono un solo
30
giovane capace, umile, forte nel suo impegno e
disposto al sacrificio». Ricordate quante persone
si sono sacrificate per il vostro avvenire, non vanificate
il loro sacrificio, non tradite i vostri ideali,
quelli a cui vi esorta il capo dello Stato: onestà,
legalità, tolleranza e solidarietà.
La popolazione italiana è disinformata o, peggio,
male informata riguardo a quella che è stata e a
quella che è la lotta alla mafia. Grazie a questi
incontri e ad altre iniziative cui la scuola ci ha
dato l’opportunità di partecipare, abbiamo mosso
i primi passi verso la lotta all’indifferenza, che,
per chi lotta contro la mafia, è la cosa peggiore.
Stefania Dascalita
Anna Dodesini
Sara Martini
Nataliya Protsenko

Don Chisciotte
Il cavaliere dell’eterna gioventù
seguì, verso la cinquantina,
la legge che batteva nel suo cuore.
Partì un bel mattino di luglio
per conquistare il bello, il vero, il giusto.
Davanti a lui c’era il mondo
coi suoi giganti assurdi e abietti
sotto di lui Ronzinante
triste ed eroico.
Lo so
quando si è presi da questa passione
e il cuore ha un peso rispettabile
non c’è niente da fare, Don Chisciotte,
niente da fare
è necessario battersi
contro i mulini a vento.
Hai ragione tu, Dulcinea
è la donna più bella del mondo
certo
bisognava gridarlo in faccia
ai bottegai
certo
dovevano buttartisi addosso
e coprirti di botte
ma tu sei il cavaliere invincibile
degli assetati
tu continuerai a vivere come una fiamma
nel tuo pesante guscio di ferro
e Dulcinea
sarà ogni giorno più bella.
Nazim Hikmet
31
Maria Grimaldi, curatrice del libro
e le memorie
diverranno
testimonianze
Nei precedenti incontri abbiamo ascoltato
direttamente i magistrati, in questo Maria
Grimaldi ha ricordato il giudice Antonino
Caponnetto, deceduto nel 2002. Grimaldi
ha infatti curato il libro intitolato «Io non tacerò»,
che riassume i pensieri e parte della
vita del magistrato.
Una vita difficile, in alcuni momenti piena di
sconforto e sempre ricca di scelte complicate.
Ma sono state queste decisioni che l’hanno
resa davvero speciale, degna di essere vissuta
e ricordata.
Caponnetto era come «una finestra sempre
aperta», perché il suo sguardo aveva la capacità
di capire facilmente gli altri. Grimaldi
ha deciso di “presentarcelo” attraverso le parole
che rispecchiavano il suo carattere, i suoi
valori, i suoi ideali. Perché, per lui, le parole
erano lo strumento più efficace per mostrare
ai cittadini una realtà a loro sconosciuta.
Elisa Vendola

Lo scorso 6 aprile Maria Grimaldi ha ricordare,
con la sua testimonianza e alcuni video,
il giudice Antonino Caponnetto, morto di
vecchiaia dopo avre dedicato la vita alla lotta
contro la mafia. Grimaldi lo ha definito «un
galantuomo, fatto all’apparenza di carta velina
(per la sua capacità di essere trasparente e
resistente, ndr), eppure sempre in prima linea
contro la mafia (per il suo coraggio di esporsi
per i propri valori, ndr)».
Ci ha spiegato i valori che egli riteneva importanti.
La scuola, dove i ragazzi «agganciano
la vita a valori che non cambiano», come
la legalità e la responsabilità. L’autenticità: il
mondo è pieno di lustrini - diceva Caponnetto
- e noi dobbiamo difenderce i nostri valori,
affinché nessuno ci privi di essi. L’impegno,
il cui obiettivo è, secondo Caponnetto, un diverso
rapporto con la realtà: è oggi che noi
costruiamo il futuro nostro e dello Stato, futuro
che non può essere fondato sull’egoismo.
Come disse Martin Luter King, «più che l’urlo
dei potenti temo il silenzio degli indifferenti».
Anche di quelli che tacciono per paura
di fronte alla mafia, alimentando il circolo
vizioso dell’omertà. La delusione, seguita alla
morte dei giudici Falcone e Borsellino, e la
speranza (di annientare la mafia), rianimata
dal funerale di Borsellino, da cortei e fiaccolate.
La giustizia, quindi la Costituzione, che
Caponnetto considerava «un insegnamento
di vita e un’ancora di salvezza» e che noi poco
studiamo a scuola, ma dovremmo conoscere
per essere consapevoli dei nostri diritti e doveri.
Un incontro molto interessante, su di una personalità
che era per me quasi sconosciuta. Siamo
infatti abituati a parlare non di tutti coloro che
combattono la mafia, ma solo di coloro che muoiono
per mano dei mafiosi.
Sono rimasta colpita dal fatto che ai funerali del
giudice Caponnetto, nel 2002, non fosse presente
alcun rappresentante del Governo. Caponnetto
disse che «ci sono persone la cui vita è come una
finestra aperta», perché sono sensibili e fragili, ma
libere, giuste, coraggiose, determinanti. Così era
anche lui.
Sara Locatelli 1H
32
Il magistrato Antonino Caponnetto
Maria Grimaldi ha avvertito che questo libro
non è solo una testimonianza, propone
un’idea di giustizia. Il titolo è tratto da
un’intervista di Caponnetto al «Corriere della
Sera», in cui egli dichiarava apertamente
le sue prontezza e fermezza nel proseguire
la lotta alla mafia e all’omertà. Proposito che
il magistrato perseguì per tutta la vita.
Sono rimasta colpita da profonde citazioni
come quella sulla memoria, che è necessario
mantenere viva affinché ci appartenga. Ritengo
sia d’obbligo ricordare uomini come Falcone
e Borsellino, che hanno dato la vita per
la lotta alla mafia. La loro morte ha segnato
l’anima di molti italiani consapevoli della necessità
di un cambiamento a livello giuridico.
Non conoscevo invece la figura e l’operato del
magistrato Caponnetto. Ora ho potuto capire
tutto l’impegno che egli ha dedicato a educare
noi giovani e lo ritengo una figura fondamentale
nello scenario della lotta alla mafia.
E concordo sul fatto che, paradossalmente,
«la giustizia spesso dovrebbe essere come la
mafia: costante e persistente nel suo lavoro».
Crotti

dalla cronaca
alla storia
Antonino Caponnetto (Caltanissetta, 1920
- Firenze, 2002) inizia la sua lotta contro la
mafia nel 1982, quando diventa pubblico
ministero antimafia alla procura di Palermo,
sostituendo Rocco Chinnici, ucciso in un attentato
mafioso. Il giudice arriva in Sicilia in
un momento di grande tensione: si è appena
verificata una strage e lui non sa come gestire
la situazione nel modo migliore. Proprio in
questo periodo egli capisce l’importanza delle
parole, che possono trasformare il modo di
percepire la realtà.
«Le parole - ha spiegato Maria Grimaldi - furono
la base del suo lavoro in magistratura.
Esse non solo pensano con noi, ma per noi,
sono in grado di modificare la concezione
delle cose, sono potenti e utili come la Costituzione.
Solo con le parole si può vincere la
mafia: è da esse che è nato il maxiprocesso
dell’86, la prima pietra scagliata contro la
mafia».
Una storia, questa, che risale al 1983, a
quando Caponnetto ha l’intuizione di costruire
un pool antimafia, per svolgere un lavoro
approfondito contro la criminalità, con
l’intervento dello Stato. Vi partecipano anche
i giudici Giovanni Falcone e Paolo Borsellino,
con i quali Caponnetto instaura un
rapporto tanto profondo da definirli più
volte «figli suoi». Questo lavoro porta, nel
1986, alla più importante operazione di antimafia
del secolo scorso: il cosiddetto blitz di
San Michele e il conseguente maxi-processo,
istruito dallo stesso Caponnetto. Furono arrestati
e processati quasi 500 mafiosi, anche
grazie a molte informazioni fornite da alcuni
pentiti, fra cui Tommaso Buscetta.
33
Nel 1988 il giudice Caponnetto, convinto
di “lasciare il proprio posto” a Falcone, decide
di ritirarsi e torna dalla sua famiglia a
Firenze. Il 23 maggio 1992, Falcone viene ucciso,
mentre viaggia scortato in auto lungo
la superstrada. E, il 19 luglio 1992, muore
anche Borsellino, ucciso nella strage di via
d’Amelio, sotto l’abitazione di sua madre.
Da allora Caponnetto dedica gli ultimi dieci
anni della sua vita a incontrare centinaia di
ragazzi nelle scuole.
Egli pensava che i giovani fossero persone
autentiche, non ancora “incontaminate” dalle
idee “inculcate” agli adulti; insegnava loro a
credere in se stessi, a non fingere mai di essere
quello che non erano e soprattutto ad avere il
coraggio di denunciare le ingiustizie. Perché
si può scegliere chi essere, si può decidere di
essere uomini liberi e non corrotti. Credo che
nulla valga quanto la nostra libertà, anche se
essa esige notevoli sacrifici.
Il magistrato conclude la sua carriera nel
1990, con il titolo onorifico di Presidente aggiunto
della Corte suprema di Cassazione.
Ma le stragi del ’92 lo restituiscono al Paese,
come testimone della lotta per la legalità. Nel
’93 è il candidato più votato alle elezioni amministrative
di Palermo e, per breve tempo,
Presidente del Consiglio comunale; scrive,
con Saverio Lodato, «I miei giorni a Palermo».
Vengono anche organizzate tre raccolte
di firme per candidarlo senatore a vita. Nel
dicembre 2002 nessun rappresentante del
governo partecipa ai suoi funerali.
Cinque sono le fondamenta su cui egli ha
costruito la sua vita: decisione, fermezza,
amore, sensibilità, passione; virtù che ha saputo
portare avanti anche nei momenti più difficili
della sua esistenza.
Arianna Fenili I H
Luca Maini I H
Caterina Massazza

«La parola di un uomo di carta velina,
sempre in prima linea contro la mafia»
Nella sala conferenza della libreria Ubik, tutti
tacciono quando sul muro compare l’immagine
proiettata del magistrato Antonino Caponnetto.
Maria Grimaldi, curatrice del libro che ha come
protagonista il giudice, lo descrive: «un uomo
fatto di carta velina, sempre in prima linea
contro la mafia». «Io non tacerò» è il titolo del
libro e una famosa frase di Caponnetto. Questi
capì l’importanza delle parole, che possono
trasformare la nostra capacità di vedere la realtà
ed essere usate per manipolare la gente. Perciò
Grimaldi presenta il libro con parole-chiave in
cui credeva lo stesso giudice.
«Il vostro domani sarà il risultato del vostro
oggi», disse Caponnetto in uno dei tanti incontri
coi ragazzi nelle scuole. L’istruzione è importante,
perché gli studenti apprendano la realtà dell’Italia
e del resto del mondo e operino per modificarla.
Viviamo in una situazione in cui si sono persi
i valori delle cose ed è diffusa la “leggenda”
secondo cui siamo tutti uguali. Si tende sempre
più a presentare la realtà come immutabile, unico
scenario possibile dove tutto è già stabilito e
noi possiamo unicamente guardare. La scuola
è importante perché trasmette il principio
che non siamo tutti uguali e che possiamo e
dobbiamo modificare la realtà, compiendo scelte
e non omologandoci. La scuola è temuta dalla
criminalità organizzata più della giustizia, perché
rappresenta un luogo di incontro che differisce
dall’idea di società frammentata.
Caponnetto sostiene che le famiglie si incontrano
“dietro” la TV. Non davanti alla realtà che ci
viene costruita dalla TV: una vita da spot, facile
e bella, senza le sue reali difficoltà. Andrebbe
condivisa un’idea di realtà più autentica, che
non ci faccia sentire distanti.
Impegno. Per Caponnetto l’indifferenza è un
non sentire; è certo più comoda della ribellione
34
e si manifesta quando il singolo si sente solo e
debole. Per non restare indifferenti dovremmo
capire che nulla è casuale e che possiamo essere
protagonisti di quel che accade, quindi dovremmo
reagire e concentrarci sulla costruzione del
futuro, su partecipazione e solidarietà.
La vita di persone come Caponnetto è
caratterizzata dall’alternarsi di emozioni
contrastanti: la speranza di essere vicini a una
soluzione o a un cambiamento e la delusione
di ritrovarsi al punto di partenza o davanti a
un altro ostacolo. Dopo la morte di Borsellino
egli esclamò «È finito tutto»: espresse la sua
delusione e il suo senso di impotenza, disse ciò
che tutti pensavano in quel momento, dimostrò
l’autenticità dei suoi sentimenti. Ma poi riuscì a
reagire e a riprendere la lotta, perché non fosse
inutile il sacrificio di Falcone e Borsellino.
Ognuno ha cose cui è particolarmente attaccato
e che lo rafforzano nella vita. Per Caponnetto
erano i libri: gli davano forza e sicurezza. Per
lui la cosa più urgente, anche nelle situazioni
drammatiche, era sistemare i libri.
Per Caponnetto la giustizia è cosa possibile
che nessuno ci può togliere. L’idea di giustizia
esiste se esistono regole, in una società non
frammentata. È importante che i rapporti fra le
persone non si spezzino e che tutti concorrano
a “ideare” una giustizia che tutti possano
riconoscere come singoli e come collettività.
La Costituzione non andrebbe considerata
solo un pezzo di carta, ma l’insieme dei diritti e
doveri dei cittadini, che ci rispecchia e protegge.
Finché essa vige, ogni infrazione rimane tale. Se
tutti i cittadini la conoscessero, nessuno potrebbe
mai cancellare i loro diritti.
Laura Crescente
Anna Merlo
I F

L’incredibile esilio - isolamento di Masciari nel libro presentato alla Ubik
Certe cose possono cambiare
«Scatole, scatole, scatole... Ci sono voluti giorni e
camion e persone per trasportare e scaricare le cose
della famiglia Masciari nella sua nuova casa. In quelle
scatole arrivate da almeno tre posti diversi c’era tutto.
Tutta la vita di una famiglia, fatta in scatole. Nulla in
questi quindici anni è stato buttato o dimenticato da
qualche parte. Nonostante i mille spostamenti, ogni
cosa è stata tenuta, archiviata, ordinata. Come fa chi
sa di avere perduto le radici, la famiglia, il lavoro e
si aggrappa alle “cose” che può portare con sé. Le
“cose” di una vita a ricordarti chi sei: chi sei stato, chi
vuoi tornare a essere».
Così si apre il libro «Organizzare il coraggio: la
nostra vita contro la ‘ndrangheta» (add editore,
2010, pp. 272, euro 15), scritto dai coniugi Pino e
Marisa Masciari affinché «ogni persona che viene
a conoscenza della nostra storia ci allunga la vita
di un giorno». Anche gli studenti del biennio del
Mascheroni hanno ascoltato, lo scorso 16 marzo
alla libreria Ubik di Bergamo, la storia di questo
imprenditore calabrese, tenuto nascosto per troppo
tempo e ora diventato un esempio. E hanno compreso
l’importanza della lotta alla criminalità organizzata
e i relativi rischi e pericoli. I giovani dovrebbero
intraprendere una strada fondata su valori e sulla
consapevolezza che le leggi devono essere rispettate
da tutti allo stesso modo, una strada che li conduca
a reagire alle oppressioni e alla disonestà. Ognuno
di noi è un “mattoncino” dell’edificio di uno Stato
costituito da individui liberi. Uno Stato che, come
racconta Masciari, con lui si è mostrato assente e
interessato a salvaguardare solo se stesso, lo ha reso
vigliacco e bugiardo, esule dalla sua terra.
La ‘ndrangheta ha chiuso 13 anni della sua vita in
una scatola, che egli ha avuto il coraggio di rompere,
anche se mettendo in discussione l’equilibrio della
sua famiglia. Ora si ritiene un uomo dignitoso, felice
e dallo spirito libero, orgoglioso di aver fatto la scenta
giusta.
Nato da una famiglia di imprenditori calabresi, dopo
l’infermità del padre, deve prendere in mano l’azienda
e i suoi otto fratelli. Sogna di diventare un grande
imprenditore: assume parecchi operai, molti dei quali
35
sono spie delle organizzazioni criminali, che studiano
le sue mosse e il modo in cui cresce l’azienda. Allora
la ‘ndrangheta gli chiede il 3 per cento dei profitti.
Egli non vuole scendere a compromessi e, conscio
del pericolo, rifiuta, denuncia l’organizzazione e si
rivolge ai carabinieri senza ottenere la protezione
sperata. In azienda avvengono i primi attentati:
furti, abbattimenti, demolizioni. Pino subisce ingenti
perdite economiche e non riesce a incassare più
nulla: la mafia si è infiltrata nelle banche e nelle reti
delle altre imprese. Malavitosi lo costringono a non
costituirsi parte civile e le banche gli consigliano
di rivolgersi a usurai per ottenere la liquidità che
gli viene meno dai mancati pagamenti di lavori già
realizzati. Deve quindi licenziare gli operai e chiudere
l’azienda. Ciononostante nel 1994 si sposa con
Marisa, da cui avrà i figli Francesco e Ottavia. Grazie
alle sue denunce, sono stati incarcerati cinquanta
mafiosi e collaboratori della ‘ndrangheta. Ma la
sua vita è in pericolo, quindi è tutelata dal Servizio
centrale di protezione. In una notte fredda e incerta
la famiglia deve lasciare la Calabria e i propri parenti
per destinazione ignota, senza preavviso, per sempre.
Dalle mura in cui sono rinchiusi, i Masciari hanno
avuto la temerarietà di far trapelare la loro storia, con
speranza.
Pino Masciari è un uomo normale, non eccezionale.
Diverse sono invece quelle persone che hanno deciso
di infrangere la legge, inseguendo effimeri privilegi.
Sara Palazzi II O

LE TRE VITE DI PINO MASCIARI
I coniugi Masciari narrano nel libro la loro
vita perseguitata in Calabria, quindi la loro vita
“fantasma” in esilio, infine quella degli ultimi
anni, in cui raccontano la loro storia in scuole e
università e attraverso il blog de «Gli amici di
Pino Masciari». Questi era un uomo libero ed è
divenuto un perseguitato. Ha scelto con coraggio
di denunciare la criminalità organizzata: ha
perso la sua azienda ed è stato abbandonato
dallo Stato e costretto a intraprendere una
seconda angosciosa vita. Chiuso tra quattro
mura e privato dei contatti esterni, non potrà più
rivedere la sua terra natia, ma dovrà rimanere
“imballato”, ammutolito, privato del suo nome
e della sua origine. Ma come la primavera fa
sbocciare profumi e colori dopo un inverno
freddo e gelido, così Pino ha inaugurato la sua
terza vita, evadendo dalla tormentata prigionia
per diffondere a fini educativi la sua storia
esemplare.
LA ‘NDRANGHETA SECONDO MASCIARI
Masciari invita a ricercare l’origine dei suoi
persecutori nel secondo dopoguerra, quando
gli abitanti del Meridione si spostarono nel
Nord Italia e all’estero, portando un contributo
all’economia attraverso il lavoro e, come
avvenuto di già e di più nei secoli passati,
un apporto culturale, che però comprese la
mentalità cosiddetta mafiosa. Come ha spiegato
il giudice Falcone, i mafiosi hanno impostato
un sistema socio-economico-politico, un modo
di agire, di muoversi, di comunicare, atto a far
fruttare denaro sporco. In Calabria scoppiarono
faide per il denaro, con moltissime morti, per
affermare la supremazia sul territorio e poter
controllare l’imprenditoria locale; in questa
regione la ‘ndrangheta non conosce crisi e attrae
giovani in cerca di lavoro e sostentamento.
Sara Palazzi II O
LA VITA RINCHIUSA IN SCATOLE
Da quando Pino Masciari diviene testimone di
giustizia la sua vita cambia per sempre. Cioé
dal 1997, anno in cui la famiglia Masciari entra
nel Programma speciale di protezione e deve
36
abbandonare i propri parenti, casa e terra.
Tutt’intorno a loro si alza un muro di gomma,
teso a isolarli. L’ex imprenditore calabrese si
ritrova come rinchiuso in numerose “scatole”,
dalle quali non può uscire, per non mettere a
repentaglio la vita sua e della sua famiglia.
Escluso da contatti esterni, imprigionato fra
quattro mura e comunque privo di una fissa
dimora, è costretto a un continuo trasferimento
che sembra un prolungato abbandono. Quasi
come un pacco postale in un lungo viaggio,
tenebroso e solitario, con destinazione ignota e
identità perduta. Ma, mentre le scatole vengono
poi disfatte e ogni oggetto ricollocato, i
Masciari non possono disfarne nessuna e vivere
come definitivo nessun trasloco. Nonostante
la situazione in cui è costretto a vivere senza
scorte, senza prospettive per il futuro, Masciari
va sempre a testimoniare, facendo nomi e
cognomi. Ad accorgersi di loro e a rianimare la
loro speranza è la società civile, che interviene
numerosa e solidissima, colmando le lacune
dello Stato. La famiglia Masciari non accetta
di sottostare alle pressioni della ‘ndrangheta e
denuncia le azioni di quest’organizzazione; ha
il coraggio di non rintanarsi nelle sue scatole,
ha la forza per distruggere per sempre quelle
quattro pareti dure e anonime.
Paolo Carbonera Giani
Francesco Bresciani
IF
NE VALEVA LA PENA?
«Ne valeva la pena?», hanno chiesto gli studenti
a Masciari che, senza esitare e con stupore
dei presenti, ha risposto di essere soddisfatto,
orgoglioso, senza rimorsi. Anche se potesse
tornare indietro, ripercorrerebbe la sua vita,
così come l’ha già affrontata. Pensa di essere un
esempio eccellente per i suoi due figli e per gli
italiani. Dice di essere solo una goccia d’acqua
che potrebbe divenire un oceano, se il suo esempio
fosse seguito da ogni giovane rappresentante del
futuro della società. Il motto della sua vita? Ogni
persona che conosce e ricorda la sua storia gli
allunga la vita di un giorno. Ne valeva la pena.
Andrea Fortunato I O

TESTIMONIANZA SUL PROGETTO ALTERNANZA SCUOLA - LAVORO 2011
Oltre i confini della propria vita
Ho trascorso un periodo di gennaio, precisamente
dal 12 al 22 del mese, nella sede bergamasca
della Caritas - Diakonia: un’associazione che,
senza alcuno scopo di lucro, svolge attività nei
campi dell’assistenza sociale e socio sanitaria, della
formazione, dell’istruzione e della promozione della
cultura, della tutela dei diritti civili e della beneficenza,
cercando in particolar modo di portare un sollievo
nelle situazioni di povertà ed emarginazione.
In particolare, ho avuto modo di conoscere più a fondo
la sezione «Umanimondo» (pace e mondialità). Essa
cerca di sensibilizzare alla “mondialità” la popolazione
giovane della nostra provincia, per diffondere
prospettive e stili di vita improntati al dono di sé, a
coinvolgere gli altri e a responsabilizzare rispetto ai
grandi problemi del mondo: guerre, ingiustizie, crisi
ecologica, approccio alle diversità tra uomini e culture.
Un concreto esempio è «Giovani per il Mondo»
che, attraverso esperienze di volontariato per ragazzi
tra 18 e 35 anni, in vari Paesi colpiti da catastrofi
naturali o eventi bellici, regala un sollievo e un sorriso
nella vita quotidiana delle persone aiutate dai progetti
sostenuti dalla rete Caritas.
Il mio lavoro è stato pressoché lavoro d’ufficio,
però non posso negare che mi ha aperto gli occhi in
un modo incredibile. È stato come fare un viaggio
virtuale, ma allo stesso tempo realistico, all’interno dei
movimenti di questa grande organizzazione.
Il servizio civile
All’inizio della settimana mi sono occupata dei ragazzi
iscritti al servizio civile. Cosa che mi ha permesso
anche di capire un po’ quali sono le motivazioni e i
fini di questo percorso. Sono una trentina i ragazzi
iscritti al servizio civile e vengono dislocati in varie
associazioni: c’è ad esempio chi lavora in comunità
di recupero, chi in una grande casa con delle ragazze
madri, chi con donne detenute che trascorrono
l’ultimo periodo della loro detenzione in un’abitazione.
Insomma i giovani che decidono di intraprendere
questa strada vengono a contatto con gente che
indubbiamente presenta problemi (che non sono motivi
di inferiorità o discriminazione), quindi si preparano
38
attraverso corsi di formazione. Ho avuto occasione
di assistere a un corso, che non definirei proprio di
“formazione”, in quanto il progetto era già avviato,
ma riterrei più una lezione d’approfondimento o una
preparazione per auto-valutarsi. Infatti gli operatori
hanno un progetto, che non è una lista a cui essi si
devono attenere in modo rigoroso, ma deve essere una
via, uno strumento per poter imparare a muoversi con
sicurezza e fermezza in tutte le situazioni, che sono
singole, particolari, talvolta stravaganti. Il progetto
renderà possibile agli interessati svolgere delle
verifiche in vari intervalli di tempo, in modo tale da
poter aggiustare il tiro, qualora in un dato momento il
risalutato raggiunto fosse ancora parecchio distante
da quello prefissato.
La lezione
Purtroppo ho assistito a una sola lezione. Decisamente
poco per poter capire senza difficoltà e appieno Sono
comunque rimasta affascinata dal modo di ragionare,
almeno per quello che ho potuto intuire, a cui porta un
certo modo di agire. Quello che si chiede ai ragazzi è di
cambiare proprio il modo di ragionare, i processi logici
da attuare. Credo di aver colto almeno l’importanza
di ragionare per step, arrivare a una cosa dopo
l’altra senza tralasciare nessun particolare (causaeffetto
effetto-causa rimedi). Per poter risolvere un
problema, è necessario avere tutta la situazione sotto
controllo: spesso sono le cose più scontate a contenere
in sé la risposta, la soluzione. Spesso, nella frenesia
della nostra società tendiamo ad amalgamare tutti i
pensieri insieme, a saltare qualche nesso, perché tante
sono le cose che ci frullano in testa. Per mantenere
sempre il controllo di una situazione, è bene capire
una cosa per volta, valutare tutte le possibilità, senza
inglobare più ragionamenti in uno soltanto.
Le interviste
Credo che “frenesia” sia la parola giusta per introdurre
la seconda attività a cui mi sono dedicata durante la
mia permanenza alla Caritas. Mi è stato chiesto
di sbobinare delle interviste - testimonianze in vista
del decennale di «GiovaniPerIlMondo». È stato

interessante per me vedere come le mie idee siano
cambiate: sono sempre stata affascinata per un certo
aspetto dal mondo del volontariato, ho sempre voluto
capire come funziona, quali sono le motivazioni.
Vorrei diventare un medico, quindi sono orientata
più ai progetti di “Emergency” o di “Medici senza
frontiere”, però credo che il principio sia il medesimo.
Cosa spinge le persone a lasciare, seppur
temporaneamente, tutto quello che hanno per andare
in luoghi dove la miseria e la sofferenza regnano
incontrastate, per portare un sorriso dove questo è
purtroppo raro?
Fino a due mesi fa credevo fosse il desiderio di
aiutare gli altri, un’elevata sensibilità che spinge la
gente soddisfatta e felice della propria vita, che
si è resa conto della propria fortuna, a cercare di
regalarne un po’ a chi purtroppo non è nelle sue stesse
condizioni. Ascoltando le registrazioni mi si sono
aperti gli occhi: per lo più queste persone partono per
ritrovare se stesse o meglio per capire attraverso quel
che vedranno quanto siano fortunate ad avere le cose
che hanno, a imparare a vivere nelle situazioni più
difficili, a comprendere il vero senso del termine “forza
e coraggio”. È questa la motivazione di partenza.
Al momento mi sono detta: beh, è un po’ da egoisti
usare gli altri come strumento ancora per un proprio
tornaconto.
Ma, continuando ad ascoltare, sono giunta alla
conclusione che quest’esperienza è un continuo donarsi
reciproco, in cui nessuno si mette sulla vetta della
montagna e guarda con occhi di compassione e pena
chi vuole aiutare, ma s’instaura una collaborazione,
un equo lavorare insieme: io “animatore” aiuto te a
sorridere, a ricostruire il tuo villaggio, a svolgere le
faccende più disparate e tu mi insegni a vivere, ad
avere la tua tenacia, il tuo coraggio e la tua forza
nell’andare avanti quando tutto sembra spegnersi e
perdere di senso. Questo è un grande insegnamento;
credo sia davvero così, anche se per constatarlo avrei
bisogno di fare anche io questa esperienza, cosa che
non escludo assolutamente.
Mi ha inoltre impressionato il fatto che tutti
gli intervistati siano stati colpiti dalle profonde
contraddizioni che esistono in quei Paesi. Molti
testimoniano come si possano notare in un unico
campo di visuale paradossi spaventosi: la miseria con
il barbone, la sporcizia e la lebbra da una lato della
strada e dall’altro gente colta, istruita, che parlando
inglese e indossando jeans e t-shirt, s’appresta a
entrare in un lussuosissimo centro commerciale.
39
I colloqui
Mi ha in un certo senso ferito, infine, il pomeriggio
dei colloqui con le famiglie bisognose. Ricordo che
sono uscita davvero scossa dalla Caritas; pensavo
di aver una reazione diversa, invece sono stata colta
all’improvviso. Vedendo quelle persone, toccate
dalle peggiori disgrazie, trovarsi a chiedere aiuto,
non riuscivo a non pensare a che cosa stessero
pensando, a cosa stessero provando in quel momento,
a quanto dovessero essere disperate. Mi ha colpito
in particolare un signore tunisino con una moglie e
una bambina che avevano subito gravi danni cerebrali
dopo essere state investite sulle strisce; lui aveva
perso il lavoro, viveva in una casa piccolissima e non
sapeva più come raccapezzarsi. Ho visto negli occhi
di quell’uomo la paura e la disperazione, avrei dovuto
fare qualcosa, ma non sapevo cosa. Purtroppo la
crisi ha fatto aumentare di un’ingente percentuale le
persone ridotte sul lastrico, al contempo riducendo la
disponibilità ad aiutarle. È come un circolo vizioso,
un pozzo senza fondo: più profonda è la discesa,
minore diviene la possibilità di salire. Per fortuna
esistono associazioni come la Caritas che cercano di
dare un piccolo sollievo, un appoggio, un conforto e
uno sprone a cercare di reagire. Questo non intende
essere un invito ad appesantirsi su di essa, ma un
aiuto, temporaneo, che oltre a soddisfare i bisogni
più imminenti si propone di insegnare anche come
imparare a sopravvivere.
Se dovessi definire la mia esperienza alla Caritas
userei l’aggettivo ricca. Anche se ciò può sembrare
paradossale. Eppure essa mi ha lasciato così tanto, mi
ha regalato molti spunti di riflessione che sto ancora
rielaborando. Relazionare in modo teorico quel che ho
fatto mi risulta difficile, non perché il lavoro non mi
sia piaciuto, ma perché credo che l’intento principale
sia stato farmi capire in che cosa esso consista e in
quale modalità operi la Caritas.
Credo che l’obiettivo sia stato pienamente raggiunto:
questa esperienza mi ha invogliato a saperne di
più, a cercare di vedere con i miei occhi, a prendere
parte a questo progetto. Resta solo il vincolo
dell’età: aspetterò quando mi sentirò pronta, lascerò
maturare la mia scelta. Dentro di me so di voler vivere
un’esperienza nell’ambito del volontariato, ma non so
fino a che punto i miei nervi possano reggere l’impatto
con realtà tanto diverse dalla mia, devo capire come
posso muovermi e come posso metabolizzare il meglio
possibile quello che vedrò, quello che dovrò sopportare
e quello che proverò. Ma la volontà c’è.
Alice Morosini

Reportage di IIˆO tra gli operai sardi che si sono incarcerati per essere liberi di lavorare
L’Asinara non è L’isola dei famosi,
ma quella reale dei cassintegrati
Dagli inviati
Vinyls Italia è un’azienda chimica che nasce nel
1986 come European Vinyls Corporation International.
Tutto procede regolarmente sino alla
fine del 2008, quando iniziano ad accumularsi
debiti nei confronti di Eni, a causa di fatture
non liquidate. Il problema persiste fino al
28 maggio, quando viene presentata richiesta
di fallimento, che sfocerà nella messa in amministrazione
straordinaria. Nell’agosto 2009
la produzione viene fermata e il 27 novembre
gli operai vengono messi in cassa integrazione.
Alcuni operai hanno così avuto un’idea geniale.
Il 24 febbraio 2010 sono sbarcati in esilio volontario
sull’isola dell’Asinara e hanno occupato le sale
dell’antico carcere, noto per essere stato usato negli
anni di piombo come luogo di massima sicurezza
per i brigatisti e per aver ospitato i giudici Falcone
e Borsellino durante la stesura del maxiprocesso.
«Alla Rai prende il via “L’isola dei famosi”, - ha
spiegato uno degli operai - qui all’Asinara noi da
oggi cominciamo “L’isola dei cassintegrati” e non
ce ne andremo fino a quando non sapremo qualcosa
sul nostro destino».
Per far conoscere la loro situazione gli “isolani” si
sono affidati a Facebook: la pagina dell’isola dei
cassaintegrati attualmente conta oltre 29mila amici.
Vi si legge: «L’isola dei Cassintegrati è un reality
“reale”, purtroppo, dove nessuno è famoso, ma
tutti sono senza lavoro. Trincerati in un’isola simbolo
della più grande Sardegna ormai in crisi profonda,
alloggiati in celle non peggiori delle sbarre
che governo, regione ed Eni hanno messo loro
davanti. Nessuno yacht né billionaire né soubrette
su quest’isola, solo la cruda verità di una politica
che non dà risposte e di una società a controllo
statale - Eni - che persegue i propri scopi aziendali
passando sulle vite di migliaia di famiglie. E, non
ultimi, un gruppo di operai coraggiosi che lotta per
i propri diritti». E ancora: «Se i giovani si organizzano,
s’impossessano di ogni ramo del sapere
e lottano al fianco dei lavoratori e degli oppressi,
non c’è scampo per un vecchio ordine fondato sul
40
privilegio e l’ingiustizia”.
I timori degli operai potranno svanire solo nel
momento in cui verrà reso noto il piano industriale
della Ramco, quando l’Eni avrà concluso
la trattativa sulle forniture. Al momento, gli
impianti restano ancora fermi. Nel frattempo,
il 4 marzo, ha raggiunto l’isola anche una delegazione
di lavoratori dell’Alcoa di Portovesme.
Ma di tutto questo c’è traccia nei giornali nazionali?
Fatta qualche dovuta eccezione, il nulla! Ed è assurdo
che, per trovare voce (e magari una soluzione
al problema), si debba ricorrere a tanto.
Gli studenti della II O del liceo Mascheroni si sono
diretti sul posto e hanno intervistato a proposito
l’operaio Pietro Marongiu, capo dei manifestanti.
«Noi siamo qua - ha spiegato Marongiu - perché
purtroppo l’azienda dove lavoravamo di punto in
bianco ha deciso di chiudere gli impianti, le produzioni.
Ci siamo trovati senza lavoro dall’oggi al
domani e senza una motivazione che, diciamo, potesse
giustificare questa chiusura improvvisa. Perché
la nostra produzione andava bene, il prodotto
sul mercato si vendeva benissimo. Ma dall’oggi al
domani ci siamo trovati in mezzo alla strada, così.
Quindi questa forma di protesta è stata fatta senza
voler danneggiare nessuno. Proprio intelligente,

credo, insolita. Senza creare danno ci siamo reclusi
qui. Di conseguenza l’opinione pubblica si è interessata
al nostro caso, ma ancora oggi tutti quanti
noi ci chiediamo come mai di punto in bianco la
gente si possa trovare senza lavoro. Già il territorio
soffre di questa mancanza di lavoro comune. La
Vinyls è l’unica risorsa che avevamo qui; se viene
a mancare, cosa facciamo? Quindi abbiamo attuato
questa protesta, in modo che qualcuno potesse
aiutarci. C’è stato l’aiuto dei media: se tutti voi
siete testimoni, siete venuti qua, evidentemente
avrete sentito qualcosa».
Gli studenti hanno quindi cercato di approfondire,
chiedendo maggiori dettagli sull’azienda e sulla
protesta. «L’azienda Vinyls ha tre stabilimenti, collegati
tra loro. Qua a Porto Torres protestano 150
operai diretti e l’indotto, cioè tutte coloro il cui lavoro
gravita attorno alla produzione della società:
più di 3.000 persone che si occupano di trasporti,
carta, imballaggi, tutte le società esterne che
lavorano anche per la confezione del prodotto e
compagnia bella. Perciò si stima che l’indotto comprenda
circa 3000 persone, che lavorano in tutto lo
stabilimento di Porto Torres. Questo comporta un
annientamento completo delle famiglie».
«La vicenda della Vinyls - prosegue Marongiu - è
una storia un pochettino più difficile da raccontare
in quanto l’azienda era legata a un’altra società
ed è poi passata da società a società diventando
Vinyls italia. La Vinyls Corporation è ancora in funzione,
solo la branca italiana è stata accantonata e,
di conseguenza, è andata a finire com’è andata a
finire. In pratica, siamo stati commissariati, da tre
commissari nominati dal governo, con lo scopo di
cercare in futuro di vendere l’azienda o di trovare
un’altra sistemazione per la stessa. Ci stanno provando.
Adesso vediamo con questa nuova società,
che a giorni sembrerebbe quasi fatta, ma stiamo
sempre aspettando. A oggi non ci sono notizie positive
in senso buono; però vediamo».
Che cosa significa vivere da cassintegrati? «Fino
all’anno scorso avevamo tutti una busta paga così
che specialmente i ragazzi - non parlo per me, io
sono quasi arrivato, manca un anno, speriamo di
arrivarci (alla pensione, ndr) - avevano programmato
di sposarsi, andavano in una banca che concedeva
loro un mutuo e potevano programmarsi
un futuro o una famiglia… Poi ti viene a crollare
tutto. Forse voi venite da Bergamo e questa realtà
non la conoscete, ma qua chi trova un lavoro tocca
il cielo con un dito. Qua, per noi, trovare un lavoro
assicurato, con i contributi, è la cosa più ambita di
41
questo mondo; questi ragazzi l’avevano finalmente
trovato dopo tanti sacrifici e anni di studio - sono
tutti diplomati e sono stati selezionati dall’azienda,
che giustamente prende le persone più preparate
- e si sono trovati lì di punto in bianco, sposati,
con una famiglia da mantenere e con il mutuo da
pagare. Per di più senza motivo. Che cosa fanno?
Non è che esci da questa fabbrica e ne trovi un’altra,
non trovi niente. Qua non si trova niente».
Un messaggio a tutti i ragazzi del liceo Maschero-
ni e a tutti i ragazzi che lo leggeranno. «Guardate
bene il modo in cui abbiamo portato avanti la nostra
protesta, - conclude Marongiu - con il dialogo,
senza alzare la voce. Avevamo ragione e abbiamo
portato avanti le nostre ragioni. Quindi il consiglio
che io do a tutti è portare avanti le proprie rivendicazioni
cercando di non urlare, altrimenti non vi
capisce nessuno e vi danno torto. Sostenetele e
vedrete che qualcuno vi ascolta. Ricordatevi voi
che siete giovani, non voglio far politica, voglio
solo ricordarvi di guardarvi attorno. Siete costretti
in questo momento ad abbandonare un po’ della
vostra spensieratezza. Controllate bene cosa sta
succedendo in questo paese. Valutate e, quando
sarà il momento, dovrete cercare di migliorarlo. E
studiate, perché siete il futuro di questo paese e
abbiamo bisogno di voi».
Questo l’appello di persone che, nonostante si siano
trovate disoccupate da un giorno all’altro, non
hanno perso la speranza e la voglia di lottare per
riottenere quello che avevano.
Meditate gente, meditate!
Jessica Leoni
Joana Liti

Cartoline dal mondo di feste, riti e usanze tradizionali con cui s’inaugura la stagione dei fiori
Ovunque si respira aria di primavera
Anche il Caterpillar, naturalmente, sente le stagioni.
Ed è così curioso da “imbucarsi” in tutte le feste. In
questo numero colleziona speciali cartoline di viaggio
per conoscere le antiche tradizioni che si conservano
e si rispettano in tutto il mondo per festeggiare la
primavera.
Giappone
La primavera in Giappone si presenta con un clima
più gradevole rispetto a quello che si registra in Italia.
Tra fine marzo-aprile, fino alla metà di maggio, i
giapponesi festeggiano la stagione “Hanami”, che
significa “fiori da guardare”, con l’Hanami Festival,
una delle maggiori celebrazioni del Paese che avvenne
per la prima volta nel VII secolo ed era originariamente
un rito religioso.
In questo periodo troviamo i caratteristici ciliegi in
fiore, uno dei simboli più importanti del Giappone.
Per sette o dieci giorni tutta la popolazione è in grande
festa. Gli alberi in fiore di aprile segnano quasi una
nuova rinascita stagionale e un sospiro d’aria fresca
per tutti. La bellezza dei ciliegi in fiore è ritenuta
molto significativa in tutto il Giappone. Il popolo
relaziona i petali dei fiori alla vita dei samurai: una
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breve esplosione di colore brilla per tutta la durata
della fioritura, prima che la natura faccia il suo corso.
La fioritura rappresenta la brevità e la fragilità
dell’esistenza. I giapponesi amano festeggiare
l’occasione con abbondanti dosi di sakè, la tradizionale,
forte bevanda alcolica.
Romania
“Martisor”, festeggiato il primo marzo, è una
celebrazione rumena tradizionale di inizio primavera.
È usanza praticata in tutta la Romania che gli uomini
offrano alle donne un oggetto chiamato “martisor”: un
gioiello o una piccola decorazione come un fiore o un
animale, legata a un filo rosso e bianco. Chi porta il
martisor sarà forte e sano tutto l’anno.
Il “Giorno della Mamma o Giorno della Donna”,
festeggiato l’8 marzo come in Italia, è festa dedicata a
tutte le mamme e le donne. In questo giorno i bambini
offrono regali e fiori alle loro mamme e i mariti regalano
fiori alle loro mogli, per dimostrare il loro rispetto e
amore.
Ad aprile si corteggia la primavera. Il “corteggio
della primavera”, durante la prima settimana del mese,
consiste in una sfilata di carri allegorici, maschere

e costumi popolari. La seconda domenica di aprile,
invece, si colgono i “fiori dell’Olt”, ossia si tiene
l’omonimo concorso di costumi e usanze antiche e
festival di danze popolari, tra cui quelle sassoni.
Maggio si apre con la “Festa dei giovani”, festa di
primavera con sfilata di costumi e danze medioevali
che si tiene, da quattro secoli, la prima domenica del
mese. Lo stesso giorno della “Festa del lillà”: danze
popolari in una radura fiorita di lillà. Mentre il
“Raduno dei montoni”, la prima domenica di maggio,
è festa popolare per la partenza delle greggi verso la
montagna. E la “Festa delle peonie”, che avviene la
seconda domenica del mese in un bosco fiorito di peonie,
è evocazione popolare della battaglia del 1574 fra i
Turchi e i Moldavi comandati da Giovanni il Bravo.
La terza domenica di maggio è tempo della “primavera
di Harghita”e, indossando costumi rumeni e magiari,
si celebra l’inizio del lavoro nei campi.
Albania
Il 14 marzo è il più allegro dei giorni di tutto l’anno e la
bianca notte che lo ha preceduto è la più divertente delle
notti primaverili albanesi. Elbasan si sveglia rumorosa,
gioiosa ed eccitata all’alba di questo festoso giorno.
Mentre nella piazza principale, accanto al magnifico
e millenario castello romano, si sbrigano gli ultimi
preparativi dello spettacolo, le massaie offrono già di
prima mattina il dolce tipico chiamato Ballakume.
La tradizione vuole che ci si svegli presto, perché chi
più dorme questo primo giorno solare, più dormirà
durante l’anno a venire. Le bambine preparano i
bellissimi braccialetti composti di tanti fili colorati
e intrecciati, per regalarli a tutti, famigliari,
amici e conoscenti. Si indossano bellissimi vestiti
nuovi e gli scarponi invernali lasciano il posto
a comodi sandali estivi, anch’essi rigorosamente
nuovi, come nuovo è l’anno appena cominciato.
Le famiglie si preparano a uscire per fare visita ad altri
parenti e amici e il bambino più piccolo della famiglia
corre per entrare per primo in casa, offrendo il dolce
43
tipico agli ospiti. Dopo questo scambio di dolci e auguri,
tutti insieme si dirigono verso la piazza centrale, per
ascoltare e cantare insieme le allegre canzoni dedicate
alla natura, all’amore, alla primavera e ai fiori.
Questa celebrazione della primavera trova
le sue radici nell’antichissima civiltà illirica
pagana (dell’antica Albania), i cui rituali
sono rimasti da millenni gli stessi. Gli Illiri
giungevano da tutte le parti dell’Illiria,
viaggiando per mesi, al fine di dimostrare
la loro devozione alla dea Diana, venerarla:
culto di tutto ciò che la primavera, stagione
di vita e rigenerazione, porta con l’inizio
del nuovo anno.
Polonia
Nelle scuole materne ed elementari della Polonia, il
21 marzo, si prepara il saluto della signora inverno,
che rappresentava nella tradizione antica la morte, la
malattia, il male, la sofferenza. Per questo si prepara
una bambola di paglia chiamata “Marzanna” e si fa
una passeggiata al lago; tutti i bambini cantano e le
maestre bruciano la signora inverno per dare spazio
alla signora primavera. L’usanza di annegare la
“Marzanna”, dea pagana dell’inverno, risale appunto
all’epoca pagana, è un addio simbolico alla stagione più
fredda.
Svizzera
A Zurigo la primavera inizia ufficialmente

con la tradizionale festa del “Sechseläuten”,
ossia dei “sei rintocchi”, che si tiene la terza
domenica di aprile e prosegue il lunedì
successivo. Inizia con una sfilata di bambini
che indossano vestiti tradizionali, che
possono provenire anche da altre città, da
altri cantoni e da altri Paesi (cosa che non
è ammessa nel corteo degli adulti).
Il culmine della sfilata è il falò del Böögg, fantoccio
che simboleggia l’inverno. Assomiglia a un pupazzo
di neve ed è riempito di petardi e piazzato su di una
catasta di legna, alla quale viene dato fuoco quando le
campane della cattedrale rintoccano le sei.
Il momento in cui
la testa del Böögg
esplode segna
ufficialmente la
fine dell’inverno.
Secondo la
credenza popolare,
più veloce è
l’esplosione, più
lunga e calda sarà
l’estate a venire.
Cina
La “Festa di
primavera” è
anche chiamata
44
capodanno lunare. È la più grande e
gioiosa festa tradizionale e popolare del
Paese. Ha alle spalle una lunga storia,
avendo origine dai sacrifici agli dei e agli
antenati alla fine e all’inizio dell’anno al
tempo delle dinastie Yin e Shang, ossia
più di 4000 anni fa. L’atmosfera speciale
della festa dura per un mese.
Prima del capodanno, si tengono cerimonie di sacrificio
agli antenati e alla divinità della cucina. La vigilia
del capodanno lunare è estremamente importante per
tutti i cinesi del mondo. In questo giorno, tutte le
famiglie cinesi si riuniscono per una cena sostanziosa,
salutando l’anno vecchio e dando il benvenuto al nuovo.
Tanto è vero che, nell’antica Cina, alcuni funzionari
delle prigioni liberavano i carcerati per far trascorrere
loro la festa in famiglia.
Durante la festa, si offrono mance ai bambini come
dono di capodanno e amici e parenti si fanno visite di
augurio. La “Festa delle lanterne” cade quindici giorni
dopo il capodanno lunare: per l’occasione, le città cinesi
sono decorate con lanterne colorate e le strade sono piene
di gente… una scena davvero grandiosa!
La festa di primavera si conclude solo
dopo la festa delle lanterne.
Ilaria

cultura e tempo libero
45

Intervista al critico più criticato d’Italia che si prende cura delle meraviglie di questo Paese
Nel silenzio, lontano da polemiche,
si tutela, si restaura e... si demolisce
Lo storico e critico
d’arte Vittorio Sgarbi,
sindaco del Comune
siciliano di Salemi,
ha fra l’altro insegnato
e lavorato
per la Soprintendenza
veneta,
è stato sottosegraterio
del Ministero per i Beni
culturali
e assessore alla Cultura
del Comune di Milano
«Questo è un Paese dove tutti i musei
insieme hanno meno entrate del Metropolitan
museum di New York», si sentiva a «Radio24»
qualche settimana fa. Giusto mentre si stava
già pensando a un paesino sperduto, ecco
che senz’arte nè parte - è il caso di dirlo - il
conduttore ne sfodera il nome, Italia. E spiega
che la fonte di questo dato è «Vandali», il
recente libro di Sergio Rizzo e Gian Antonio
Stella.
Se l’Italia, che custodisce metà delle opere
d’arte del mondo, non le valorizza fino a
questo punto paradossale un motivo ci sarà,
e il lavarsi le mani con un «mancano gli
investimenti» forse non è sufficiente a spiegare.
Tanto più che parte del nostro patrimonio cade
letteralmente a pezzi, come alcune mura di
Pompei, uno dei simboli dell’Italia nel mondo.
Lo scaricabarile che parte a questo punto fra
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tecnici, soprintendenti e burocrati vari è da
guinness dei primati e, nel caso specifico ha
portato alle dimissioni del ministro per i Beni
culturali Sandro Bondi, nel mezzo d’infinite
polemiche.
Le stesse polemiche che di recente sono nate
intorno alla nomina di Soprintendente speciale
di Venezia, posto rivendicato dallo storico
dell’arte Vittorio Sgarbi: burocrazia, veti, leggi
e leggine sono sempre all’erta, mentre la città
lagunare sprofonda.
Proprio con Sgarbi vogliamo parlare della
situazione dell’arte in Italia e di quali siano
i meccanismi perversi che la regolano.
Cogliendo anche qualche anteprima – rimasta
purtroppo tale, ndr - sulle serate televisive
ch’egli stava preparando: una scommessa per
la tv italiana, più incline ai reality.
Buona lettura!

Onorevole, nel loro ultimo libro «Vandali»,
Sergio Rizzo e Gian Antonio Stella conducono
un’impietosa inchiesta sul degrado
del nostro patrimonio artistico. Prima Pompei
e il Colosseo, ora Venezia col ponte di
Rialto e l’arena di Verona, solo per citare gli
esempi più eclatanti e pubblicizzati, anche
per ragioni che non hanno a che fare con la
tutela e valorizzazione del patrimonio storico
artistico. Quali le principali ragioni di
questo degrado? Cosa si può fare in concreto
per tutelare e valorizzare l’arte in Italia?
«Un degrado… - risponde Vittorio Sgarbi -
Ci sono delle forme di propaganda dissennata
che hanno significato politico antigovernativo
e anti-italiano. Nel senso che, a fronte di alcune
opere che hanno noti ed effettivi problemi
di manutenzione come il Rialto o il Colosseo,
ci sono decine, centinaia di interventi che sono
atti e di cui nessuno parla, che preservano una
Vittorio Sgarbi: «Il ponte di Rialto a Venezia, dopo le polemiche, si sistemerà. Risolverei il problema, con un comitato privato»
parte del patrimonio non meno importante.
Quindi forse l’errore d’immagine è non intervenire
sempre e soltanto per le cose che
tutti vedono, come per il ponte di Rialto. E su
quello troverei la soluzione, metterei in piedi
un comitato privato. Per quanto riguarda
il Colosseo il tema è già risolto, grazie ai 25
milioni di euro messi a disposizione dall’imprenditore
Della Valle. Lo Stato, in realtà, ha
un unico difetto. Non è che esso investa poco
danaro, cosa che si può anche affermare e si
afferma. Il problema è che la metà dei soldi
dati alle Soprintendenze torna indietro come
residuo passivo, che non si riesce a spendere.
Sono talmente complicati le gare e gli appalti,
è talmente complessa la macchina dello Stato
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che i soldi ci sono e non si spendono. Io per
esempio, finché sono stato soprintendente di
Venezia, avevo a disposizione otto milioni da
spendere in un anno. Se ora tornassi a occuparmi
come soprintendente di Venezia, i soldi
sarebbero rimasti gli stessi, perché non riescono,
non sanno spendere. Sussiste una specie
di follia burocratica che diventa un danno
grave anche in presenza di soldi. Non so che
dire…».
«Esistono invece situazioni in cui si fa molto
e si realizzano interventi conservativi, anche
con poco - sottolinea Sgarbi -. Per esempio
si è aperto da qualche mese, anche gratuitamente,
il museo del Novecento a Milano, che
è una cosa importantissima e mostra che i
soldi possono essere spesi utilmente. È stato
inaugurato anche il Museo d’arte moderna di
Roma, il Maxxi, un museo molto costoso, ma
certamente significativo. Si sono restaurati ci-
cli importantissimi di affreschi, come quelli di
Giotto e di Mantegna a Padova. Se si guarda,
quello che si è fatto è di gran lunga superiore
a quello che non si è fatto».
Il problema è quindi ingigantito?
«A parte che i miei amici Stella e Rizzo se
non riescono a trovare qualcosa che non funziona
non sono contenti. Eppure ho loro spiegato
che ci sono tante cose che vanno bene…
Quando sono venuti a trovarmi a Salemi, sono
rimasti esterrefatti del fatto che con pochi danari
abbiamo realizzato un bellissimo museo
della mafia, che sarebbe costato dovunque
qualche milione di euro ed è invece costato
63mila euro. Lo stesso è avvenuto nel comune
di Milano: quando ero assessore alla Cultura

ho fatto restaurare con 69mila euro la fontana
dei Bagni misteriosi di De Chirico, che aspettava
da decenni di essere sottoposta a manutenzione
e per cui era stato presentato un
preventivo da mezzo milione di euro, ridotto
poi a poco più di un decimo. Un altro esempio
è la pinacoteca Spìnola a Genova, che ha
comprato un capolavoro di un pittore meraviglioso
come Ludovico Brea; un’acquisizione
che era giusto fare, ma che, siccome è costata
un milione di euro, ha suscitato una grande
polemica».
«Il mondo dell’arte è dunque variegato: - prosegue
Sgarbi - ci sono situazioni che funzionano
benissimo e altre che non funzionano e che
magari sono più vistose. È appunto un errore
d’immagine non sistemare il ponte di Rialto,
ma credo che, dopo le polemiche, s’inizierà
a farlo. Ci sono cose più gravi di cui non si
parla e ci sono cose utilmente fatte di cui non
si parla. Quelli che Lei ha citato sono dati oggettivi,
ma il crollo di un muro a Pompei non
è certo una cosa che possa riguardare nessun
La fontana dei Bagni misteriosi di De Chirico
ora restaurata ed esposta nel Museo del ’900 a Milano
governo, semmai riguarda soprintendenti che
sono nominati nella totale autonomia della
loro funzione, che non dipende dalla politica:
essi, nel momento in cui sono nominati, sono
autonomi e hanno potere assoluto. Se essi non
si sono resi conto che quel muro era pericolante,
il problema è solo loro, dei tecnici».
Non pensiamo che sia colpa di un ministro.
«Mettiamo che crolli un muro a Bergamo e
io sia ministro per i Beni culturali - spiega
Sgarbi. A Bergamo esistono trecento chiese e
io ne posso conoscere una parte, perché sono
Sgarbi, ma anch’io magari non ne conosco
cinquanta o cento. Crolla un muro e c’entro
48
I musei del’ 900 a Milano, Maxxi a Roma e della mafia
a Salemi. Sgarbi: «A fronte di alcune opere che hanno noti
ed effettivi problemi di manutenzione come il Rialto
o il Colosseo, centinaia di interventi realizzati, di cui spesso
non si parla, preservano una parte del patrimonio
non meno importante».

io? Io ministro devo semplicemente mettere
la Soprintendenza in condizione di lavorare
e devo garantire i fondi, stanziare i soldi
per gli interventi. Siccome i soldi per Pompei
c’erano, il non essere stati spesi utilmente è un
problema che riguarda solo i tecnici, gli stessi
che creano la polemica e che in realtà avevano
la responsabilità e la possibilità di monitorare
e di valutare se quel muro era più o meno
importante. Non è che il ministro, siccome si
occupa di tutela di tutto il patrimonio privato
e pubblico che ha più di cento anni, allora è
tenuto a conoscere tutti gli edifici che hanno
più di cento anni ed essere cosciente del grado
di conservazione di ognuno di essi. Così come
non sarebbe colpa di un ministro che si occupa
di turismo se in un ristorante di Bergamo si
mangiasse male».
Perché questa incapacità nella gestione?
Manca per così dire buona volontà?
«Può essere per carenza di voglia di lavorare,
di chi lavora poco.
Ci sono i soprintendenti. È facile (attribuire
alla politica), ma la politica non c’entra nulla.
Il ministro avrebbe una responsabilità solo nel
momento in cui gli avessero segnalato in maniera
precisa e puntuale lo stato di quel muro
di Pompei, proprio quello, gli avessero chiesto
un intervento di urgenza e lui non avesse
fatto niente. Ma non si è detto nulla, nessuno
gli ha chiesto nulla. Il singolo intervento non
dipende dal ministro, che pure ha la responsabilità
della vigilanza assoluta, nel senso che
il ministero incarica della vigilanza le soprintendenze.
Le urgenze devono essere valutate
dai singoli magistrati che si occupano della
questione, ossia dai soprintendenti che sono
come magistrati. E questo è evidente a tutti.
Soltanto nel modo di pensare del nostro tempo
qualcuno può attribuire a un ministro una
responsabilità che non ha per un muro che
crolla. Tutto quello che hanno detto Stella e gli
altri va attribuito al soprintendente, il quale
può essere più o meno responsabile. Non si
può in nessun modo scaricare su un ministro
una responsabilità che è soltanto del tecnico».
A che cosa è dovuta la miopia di chi trascura
la conservazione o addirittura favorisce
la distruzione di opere d’arte e monumenti?
Ignoranza, speculazione edilizia, convenienza
economica di demolire e costruire ex novo
rispetto a restaurare?
«Sono delle cagate invereconde. Quella è una
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colpa grave su cui il ministero potrebbe intervenire
con una norma di principio: nessun
edificio può essere abbattuto per farne uno
nuovo. Questo è elementare. È una cosa che
dico da sempre ma non è ancora perseguita.
Perché già fanno spesso schifo gli edifici nuovi,
per di più farne uno nuovo al posto di uno
vecchio è un errore gravissimo, un errore che
è proprio di principio. Perciò i governi hanno
una legge che tutela, per cui molto di quello
che esiste è vincolato, ma esistono margini
in cui si butta giù o perché manca il vincolo
specifico o perché si ritiene l’edificio poco importante.
Ciò nondimeno nessun edificio che
abbia cento anni è meno importante di una
cagata fatta oggi. Se si considera il valore di
un quadro che ha cento anni, magari di Morandi
o di De Chirico, non si capisce perché un
edificio del 1911 non debba essere altrettanto
prezioso. Questo è proprio un difetto concettuale,
direi filosofico prima ancora che politico.
La politica non ha ancora recepito un’unità
di visione che renda sacra ogni cosa che ha
raggiunto una sua vetustà. Vetustà che è esattamente
il valore della storia, il valore di una
villa Liberty, il valore di un edificio dell’800. E
non è che il valore di un’opera sia minore perché
non l’ha fatta Michelangelo. È un valore di
sensibilità del tempo».
Nei casi in cui si preferisce non restaurare,
ma demolire per costruire ex novo?
«Quelli che lo fanno dovrebbero essere arrestati:
sono degli idioti, dei vandali, dei criminali.
Bisogna assolutamente agire, impedire
che si buttino giù edifici che hanno più di cento
anni. Queste sono le cose gravi, per le quali
occorrerebbe un vincolo di principio. Questa
è una cosa intollerabile. Altro che il muro di
Pompei, una cosa molto grave accade perché
nessuno la sa».
Perché in Italia non si ha consapevolezza che
il patrimonio storico artistico e paesaggistico
costituisce la maggiore ricchezza, peculiare,
di questo Paese? Ne abbiamo troppo, ovunque,
sempre sotto gli occhi e a disposizione
e lo pensiamo illimitato e non bisognoso di
tutela e valorizzazione?
«In Italia si ha una consapevolezza parziale,
non totale. Io l’ho totale e voi, per fortuna,
l’avete totale. In Italia abbiamo salvaguardato
molti centri storici. Se Lei va in Giappone,
in Giappone nel 1930 Tokio era come Firenze,
oggi Tokio è come New York, perché, man-

cando una legge di tutela che abbia vincolato
gli edifici storici, si è costruito tutto ex novo ed
è il criterio con cui è stata fatta la Cina, il Giappone.
Noi abbiamo avuto una legge di tutela
abbastanza adeguata a garantire buona parte
del patrimonio; purtroppo alcune cose rimangono
in una terra di nessuno, quindi la sensibilità
c’è, ma non è totale, è parziale. Quindi
un soprintendente può dire “questo è interessante,
ma non è importantissimo” e nella valutazione
di merito qualche volta si può buttare
giù. Questo ha punito i centro storici. Noi si
può dire che abbiamo limitato il danno, siamo
il paese che ha meno distrutto. Ciononostante
anche da noi questa cultura della distruzione
è passata. Se Lei va in Giappone, a Tokio, si
rende conto di quale catastrofe è stata fatta
senza nessuna forma di tutelsa, mentre da noi
un margine di tutela c’è, c’è sempre stato».
Perché Lei partecipa ai varietà, nonostante
non la chiamino mai a parlare di quello di
cui si occupa per professione?
«Perché la televisione deve essere sempre piena
di stupidaggini, di idioti che parlano di
reality come l’Isola dei famosi... Il programma,
che sto preparando e inizierà il 2 maggio
(scorso, ndr), verterà invece proprio su
argomenti di questo genere. Spero che la mia
persona - l’interesse generale che essa può
In alto, una villa Liberty di recente demolita nel comune
lombardo di Morazzone, alcuni graffiti privi di valore
artistico realizzati su di un antico muro in pietra,
una veduta del sito archeologico campano di Pompei
A fianco, la copertina di cultura de L’Eco di Bergamo
del 21 aprile scorso, in cui è stata pubblicata l’anteprima
dll’intervista rilasciata da Vittorio Sgarbi al Caterpillar
50

suscitare - possa sostenere
elevati ascolti anche se
non parla di cretinate e di
pettegolezzi. Però l’idea
generale è che il pubblico,
di fronte alla cultura,
abbia una reazione negativa
e che quindi si debba
per forza infliggergli degli
argomenti del cazzo o
delle storie che rientrano
nel pettegolezzo, in quello
che si chiama gossip. Questa
però è un’opinione. Io
spero che si riesca a dimostrare
che, oltre alla politica,
che è un’altra forma di
oscenità e pettegolezzo a
metà tra Annozero e l’Isola
dei famosi, può esistere
un programma in cui
si parla di temi quali Dio
e l’Arte… Speriamo che
funzioni: avremmo superato una barriera».
Che cosa pensa delle dichiarazioni del ministro
Giulio Tremonti sulla cultura, del tipo
«La Divina Commedia non si mangia»?
«Ha detto una stupidaggine oppure, essendo
egli una persona colta, un’affermazione paradossale:
Forse l’ha detta intendendo che la cultura
non è soltanto la letteratura, la riflessione,
il pensiero ma anche una formidabile ragione
di sviluppo economico o forse al contrario ha
proprio pensato di ridurre la cultura la semplice
starsene a leggere un libro, sottovalutando
il potenziale di luoghi che sono vissuti
proprio grazie alla bellezza, come Taormina,
Alberobello, Cortina… Egli in questo caso sarebbe
smentito dai fatti: quando la bellezza
è valorizzata, le persone valutano un luogo
“bello”, ci vanno e il luogo prospera proprio
in virtù della bellezza che contiene. Per esempio
la città di Bergamo, con la sua articolazione
urbanistica, ha un potenziale culturale che,
insieme a servizi come alberghi e ristoranti,
prospera e permette alla città di avere un potenziale
turistico, che è un valore economico.
Per cui non si capisce di che cosa parlasse Tremonti,
forse era distratto, forse la frase non
era proprio quella ma è senz’altro una frase
che stupisce. Forse si riferiva alla cultura come
una cosa che costa, quindi alla cultura come
ad esempio il teatro. Se devo fare un “Tristano
51
e Isotta” alla Scala e che
su tre milioni di euro che
costa ne incassa trecento
mila, allora prevenzione
anzichè curare [sprechi e
incapacità gestionali, ndr]
vuol dire prevedere a volte
quali spese dalle casse
dello Stato che non hanno
nessun rapporto con i cittadini.
Bisogna capire che
c’è un rapporto di squilibrio
tra la cultura ritenuta
tale e i valori; la cura dei
luoghi come le città storiche
è strettamente legata
alla vita di questi luoghi,
pertanto quindi fa mangiare».
In conclusione, si può
definire l’arte? quale senso
o quale funzione essa
può avere oggi?
«L’arte è la prova dell’esistenza di Dio. Nel senso
che il Dio (il divino, ndr) che è in noi crea
arte e l’uomo vive la sua eternità nelle opere
che lo eternano. Se io dipingo la Cappella Sistina,
Dio (il divino, ndr) esiste; io posso morire,
ma la mia opera rimane. E la mia opera è la
prova della divinità dell’uomo».
Enrico, Daniele, Sean, Gio, Leo
con gli altri redattori del Cater
Vittorio Sgarbi nel centro storico del capoluogo abruzzese,
dopo il recente terremoto, che ha provocato morti,
“sfollamenti” e danni a monumenti e opere d’arte

il racconto di DE GIROLAMO che ha appena meritato un premio
Memorie gotiche ne «Gli occhi»
Rimuginando frustrazione abbandonai la sala,
imboccai la prima strada e, deciso ad allontanarmi
il più possibile da LORO e dalle loro risa, aumentai
sempre più il passo, ansiosamente guardandomi ai
lati, blaterando rabbia convulsa, adirandomi con la
mia mente malata. Perché certo essa doveva essere
la causa dei miei mali, delle mie farneticanti realtà,
dell’illusione dei miei occhi. Sì sì, certo avevano
ragione a chiamarmi pazzo, certo l’avevano; solo
ora ne comprendo la benefica azione. È normale che
un matto farnetichi, che dica del ghiaccio il fuoco e
del mare il deserto, è di certo più spaventoso veder
vaneggiare un tale creduto sano fino ad allora. Così
mi convinsero d’esser pazzo. Eppure, io quel viaggio
lo feci e con questi sacrileghi occhi vidi cose destinate
a inferni inumani.
Così, immerso nei miei convulsi pensieri, girovagavo
come un fantasma per le strade della città, assorto
nella più enigmatica delle domande che avvolgevano
il mio caotico essere “Bevvi davvero il succo della
pazzia e lo trangugiai tutto o poche gocce mi
dissetarono?” Finché qualcuno mi afferrò per una
manica della giacca, ansioso, quasi mi tirò a sé.
Sperai ardentemente di trovarmi nelle mani di ladri
indaffarati in bottini notturni, presagii la liberatoria
pressione di una lama sulla gola e la volatile anima
che lieve sgorgava via dalle mie corrotte membra. Mi
si risparmiò persino questa grazia.
-Signore- Lo riconobbi. Era un giovane poco
prima arrivato, tra caos generale, nella sala dove
discorrevo con altri signori del mio viaggio ai confini
dell’inverosimile. Lo incrociai nell’anticamera prima
d’uscire; incollerito per come ero stato deriso, con un
vago cenno lo salutai, sicuro che i miei anni avrebbero
ricompensato quella carenza di educazione. Ma
egli, quell’incauto ragazzo, si rivelò più acuto di
tutti i vecchi monotoni e accusatori del mio circolo.
-Vi prego signore- Continuò con infantile curiosità
-Raccontatemi quel vostro viaggio per cui siete stato
così amaramente deriso- Al che io gli gridai -Ah! Ti
hanno mandato per acuire le mie ferite! Vattene!- Ma
quello, quasi piangendo, bramando sapere, giocando
la carta della sua graziosa gioventù, mi persuase con
52
magistrali parole del suo buon agire. E quale agire
sarebbe più retto di questo che conduce al fine ultimo
della conoscenza? Presi dunque a raccontargli il mio
viaggio.
Mi ritrovai, per lavoro e affari personali, dettati
solamente dal mio incauto desiderio di profanare
antichità, nelle poco note rovine di ***** (e qui
conviene che io taccia sul luogo per preservare il
lettore dalla mia stessa sventura). Cadenti e desolate
le ritrovai marcire per terra, in contorte spirali di
edera malsana che le stritolavano in polvere; ancora
qualche feritoia del nobilissimo castello passato era
visibile in instabili muri di pietra corrosi dal tempo,
né si poteva ricostruire facilmente l’antica planimetria
del luogo, né facilmente era possibile ricomporne la
storia. Il castello appartenette alla nobilissima
famiglia degli ****** (anche qui chiedo al lettore
più pretenzioso di comprendere la necessità di questa
vacuità), questo fu certo e precisato dai dati da me
ritrovati. Nulla in più seppi. Ma bramoso di scoprire
manufatti, oggetti celati e nascosti a occhi umani, per
secoli dimenticati, mi misi ad arrampicarmi su quelle
macerie, sforzandomi persino d’entrare nelle cavità
delle poche torrette non cadute. E poi la vidi, vidi la
causa di tutti i miei folli mali, dei miei incubi, della
mia stessa insanità e ora, a distanza di mesi, persino
ora, le mie notti sono sconvolte da atrocissime verità,
perché io vidi, pazzo sono, ma giuro d’aver visto

seppur con occhi cecati dalla folle irrealtà. Solitaria
e dismessa, più integra delle carcasse marmoree, una
piccola cappella era sommersa dal bosco, da malsane
erbe, ma sempre più benevole di quell’edificio. E io
- come fui sciocco! - come attratto da sensualissime
note mi lascia trasportare verso quel malefico e
putrido luogo. Sempre più vicino, la vedevo, era essa
che s’avvicinava, non io, mi convinsi che non fosse il
contrario perché avrei già prima dall’ora dovuto
essere pazzo per avvicinarmi integro di mente al covo
dell’Incubo. Ne vidi la gotica croce di pietra, il
vecchio e spiovente tetto di muschi grigi, poi più
niente. Le mie gambe sprofondarono e con loro io.
Reso orbo dalle belle forme della chiesa ero caduto
in un pozzo. Mi sentii affogare, lambire gli arti da
putride acque impastate con cose più orride, ma
lontane dal mio sguardo; e quando cercai di cacciare
un grido esausto inghiottii quella ributtante poltiglia.
Allora nauseato dalla morte che mi attendeva
recuperai la lucidità della mia mente e stremato
riemersi dalle torbide acque, tra verde fogliame. E
credo fu lì che incominciai a impazzire. Sognai, o fui
morto per qualche istante, lo decida il mio lettore, ma
io dirò quello che i miei sensi, seppur fiaccati,
percepirono. Fui sicuro che il pozzo non avesse
doppie aperture e che, profondo qualche metro, si
estendesse solo in lunghezza; fu questa certezza,
insieme al fatto di vedere la cappella davanti a me,
che orribilmente mi terrorizzò. Né macerie né edera
né erbacce disordinate, all’improvviso ogni cosa
sembrava non fosse stata toccata dal tempo e,
composta, si fosse assemblata nell’originaria
posizione di secoli prima. Vidi e sentii odorosi glicini
e narcisi e rose, ordinate nel più bello dei giardini; il
castello ora era integro e nuovo e bellissimo, così
pure le centenarie mura. E poi la vidi. La chiesa,
pulita dalle cattive erbe, era meravigliosa nelle forme
per la loro semplicità, abominio per quello che
racchiudeva. Frastornato, non fui neppure più
padrone dei miei muscoli che stanchi per le incoerenze
tra occhi e mente, mi fecero accasciare con palpebre
chiuse al meraviglioso e profumato prato. Pochissimo
tempo passò quando vidi e sentii innaturali passi.
Desti gli occhi guardai e ammirai antichissime scarpe
scarlatte da donna, continuai a scorrere con la vista
arrampicandomi su una pregiatissima veste rifinita
in oro innaturalmente abbondante su un corpo troppo
magro. Finché issandomi sui gomiti non desiderai
scoprire il volto di quella donna - giacché di una
femmina erano i panni - e allora desiderai morire e
53
rimorire per godere dell’annullamento del mio corpo
e dei miei sensi. Orrido, era orrido quel capo, e
macabro e candido, il teschio che vi era al posto della
testa carnosa. Bulbi oculari svuotati, denti
bianchissimi innaturalmente disegnavano un
perpetuo e malsano sorriso; ancora ciocche di capelli
biondi affioravano a chiazze dalla morte. Soffocai
dietro le mani un grido d’orrore e ancora un altro,
credendo d’aver attirato l’attenzione del demonio,
ma ella, scheletro di donna, avanzava verso la
cappella incurante di tutto. Vinsi il mio orrore e,
notando come il cadavere senza carne sembrasse
avere in indifferenza tutto a eccezione del sacro
luogo, entrai anch’io, tenendo ben presente l’uscita
non avendo mai giocato con demoni prima d’allora.
Entrato m’assalì il più incauto dei terrori che mai un
uomo dovrebbe possedere. C’era un sarcofago
scoperchiato sul fondo della cappella, preciso e
artificioso un raggio di luce penetrava dall’unica
circolare finestra impreziosita e incorniciata in un
rosone. Lo scheletro ben vestito lì davanti si fermò e,
come se porte che contenessero bestialissimi animali
si fossero aperte dando sfogo alle loro poderose voci,
così quell’essere gridò disumano il suo dolore davanti
alla marmorea bara. Poi, più niente. Strisciando le

elle e rosse vesti sul pavimento di pietra s’andò a
sedere vicino al sarcofago, alla fonte del suo dolore,
su di un solitario trono d’ebano. E, chinato il teschio
con capelli bianchi penzolanti, il femminile scheletro
incrociò le scarne e scheletriche mani; dunque
sembrò assopirsi in penosi sogni che la tristezza
avevano per tema. Ah! Come la mia sete di sapere fu
atroce e dannata per me! Sappiate che fui veramente
pazzo ad assecondare i miei impulsi, perché quando
il cuore trema insieme ai muscoli è bene fermarsi. Ma
io, incauto più
che coraggioso,
non ragionai a
lungo e presi a
percorrere la
navata. E come
agli incubi ci si
s o t t r a e
s v e g l i a n d o s i ,
mentre nuovi
terrori vengono
immediatamente
partoriti dai più
piccoli rumori,
così vidi
aggiungere al mio
s p a v e n t o s o
demonio altri che
più mi fecero
trasalire. In
laterali nicchie
erano guardie
silenti, della
stessa natura
scheletrica di
quella che fu una
fanciulla. Ma
esse, più massicce
nel corpo,
portavano serrate
in mano
affilatissime spade e le loro ossa erano serbate in
durissime armature. Nessun elmo. Insolitamente
bende violacee cingevano e oscuravano loro la vista
all’altezza degli occhi. Vidi esse ancora intrise di
malefico sangue gocciolare il rosso liquido per terra
facendomi presagire crudeli torture. Al che io dunque
mi sentii mancare e dovetti mantenermi fermo per
soffocare conati di vomito. Ma, veduti i guerrieri che
anche dopo la morte fissi e immobili nelle loro
54
posizioni facevano guardia al padrone, ripresi
coscienza del mio agire e proseguii per la navata. Ed
ella era lì. Il femmineo scheletro a mezzo metro
sedeva in trono; sul petto vuoto e ossuto ritmico
s’alzava il vestito, come se seguisse ancora un
antichissimo fiato di polmoni; non si muoveva,
riviveva infinitamente la morte. Contemplata
quell’immobile immagine da quadro, guardai
all’interno del bianco sarcofago inciso con delicati
arabeschi e fiori estivi. Io lo vidi. Immerso in
profumate acque, con fiori galleggianti, un uomo
dormiva affogato sul fondo, cadaverico, pallido,
altrettanto preziosi erano i suoi abiti, giovani i
lineamenti, violacee le morte labbra. E poi c’era
quello scrigno, il deceduto essere lo cingeva tra le
mani offrendolo alla ruggine dell’acqua e del tempo.
Desiderai scoprire i suoi segreti. Avido, ingordo e più
malsano di quel posto, lo strappai alle gelide mani
bagnandomi fino al gomito. Malato mi si disegnò un
soddisfatto sorriso cingendo a me il bellissimo
oggetto. Gustai il suo prezioso contatto e poi,
felicissimo, volli anche conoscere il contenuto del
mio bottino. Io credo d’aver sentito il mio petto non
più battere né filo d’aria sfiorarmi la gola e che se
fossi stato bastonato avrei sentito meno oppressione
al corpo. Su un piccolo cuscino di velluto rosso, due
occhi, due bulbi oculari, integri, schifosamente con
ancora il nervo attaccato mi osservarono sgranando
le pupille in azzurro contorno. Sentii la morte in
corpo e gridai. Caddi per terra, mi rotolai ai piedi
della tomba per il terrore e ancora per terra quegli
occhi si sgranavano fissandomi più odiosi senza
essere in nessun cranio umano. Cominciai a piangere
per quell’abominio, per il pensiero d’essere incappato
nel covo segreto del Diavolo stesso e nei miei convulsi
movimenti sul pavimento, stringendomi i capelli
come s’addice ai pazzi, il mio sguardo girò sul trono.
Non vidi più uno scheletro ma una bellissima fanciulla
che più triste ed abbattuta di me, senza battere
palpebre o muovere dolorose parole, s’era messa a
piangere e piangeva più di me e giù il frutto del suo
malsano pianto si riversava in terra in fiumi d’acqua
salata. Vomitava lacrime dagli occhi spalancati, non
più orbite vuote, e bagnato tutto lo scarlatto vestito,
ora innaturalmente, con copiosa e insana abbondanza,
riversava il suo dolore in laghi d’acque che
cominciavano a raggiungermi i piedi. Mi ritrassi
ancora di più, calciando lontano da me ancora di più
gli occhi demoniaci, raggomitolandomi e
schiacciandomi ai piedi di un muro della cappella,

cingendomi insano le ginocchia al petto. Poi,
arrabbiatissimo, il padrone dello scrigno riemerse.
Disarticolato il cadavere si issò dalla cripta bagnata
e io desiderai morire. Mi cercai addosso la pistola
che portavo nei viaggi, desiderai metter fine
all’incubo accostandomi la sua bocca alla tempia.
Scoprii d’averla persa nel pozzo. Allora pazzo gridai
assordantemente mentre il cadavere, grondando
acqua e fiori appassiti, allungava una mano verso di
me, disarticolato apriva le mascelle in cattivissimo
ringhio e poi, scosti i bagnati capelli dal pallido
volto, due orbite vuote e scure mi fissarono giacché,
venuto meno il sangue nelle vene, libero svenni.
Mi risvegliai tra le macerie della cappella come se di
un sogno si fosse trattato, ma ritrovandomi bagnato
e privo della pistola. Ritornato in città, raccontai
questo mio folle viaggio alla compagnia degli altri
uomini che osano dirsi intellettuali, di belle menti
aperte. Mi derisero, i più prendendomi per ubriaco
altri per pazzo, come io ora penso di essere. Finito il
racconto, il ragazzo, esterrefatto, mi guardò.
-Signore- mi disse con flebile e smorzata voce -sappiate
che il vostro non fu un sogno, bensì un innaturale e il
più contorto viaggio che mai farete. A ***** vi fu un
certo mercante Sallustio che si perse nell’incauto e
proibito amore per Artemisia dei ******. Minacciato
di morte dal nobile padre di lei, preoccupatissimo
per la sua casata e per le dicerie della gente, dovette
penosamente allontanarsi dal suo cuore, ma ahimè,
con poco esito ci riuscì. Accecato dall’amore per la
giovane, non riuscendo più anche solo a vedere i
luoghi in cui solevano incontrarsi e detestando anche
solo vedere altre donne, convenne che l’unico modo
per metter fine ai suoi dolori fosse morire. Germinato
in lui il seme della pazzia, malsano si cavò gli occhi e
si lasciò morire. Ella, saputo il doloroso fatto, pregò
il padre in lacrime che almeno venisse costruita una
cappella per quel suo infelice cuore. E lì continuò
a piangere amarissime lacrime sui santissimi occhi
dell’amato, riempiendone d’acqua la tomba. Finché
l’esausto cuore non si lasciò andare e come un
preziosissimo soffio l’anima della giovane spirò. Il
padre, stremato e reso pazzo dalla perdita della figlia,
obbligò allo stesso supplizio di Sallustio le guardie,
a cui vennero cavati gli occhi e che furono lasciate
morire nella cappella, in modo che finalmente
l’amore dei due venisse difeso con le armi. Com’è
strana la mente umana e ancor più strano è il cuore
che rende il razionale irrazionale!-
Pazzo ascoltai quelle parole, pazzo ne compresi
il significato. Sacrilego violai il luogo santissimo
di quelle anime innamorate che chiesero esauste
almeno nella morte di poter stare assieme. Pazzo,
pazzo, pazzo fui!!! E mi dolgo e ridolgo del male
che provocò questa mia ingordigia di sapere. Mi
attirai cattive maledizioni, osai varcare luoghi non
consentiti a piede umano!
Io li sento, sento quei demoni a volte, raschiano
insistenti la porta della mia camera da letto. Sì sì!
Ne sento il fiato mentre dormo, mi spiano scappando
come veloci ombre dietro fiamme ondulanti di
candele. Ma non mi avranno, mai mi avranno! La
pistola!
Ottocento
Premiazione di Alice De Girolamo per questo racconto. La redazione del Caterpillar fa le congratulazioni alla cateredattrice!!!
55

Il trucco c’è
...ma non si vede
Vi sarà capitato almeno una volta nella vita di andare a teatro? Se sì, continuate a leggere; se no, continuate a
leggere comunque. Anche se vi siete presentati all’entrata tre ore prima dell’inizio dello spettacolo, siete sicuri di
averlo visto proprio tutto? Non ne saremmo così sicuri, fossimo in voi… Tutti conosciamo - se non di fatto, almeno
di nome - il celeberrimo teatro Alla Scala di Milano, uno dei più belli al mondo, icona italiana che tutti ci invidiano e
di cui tutti andiamo fieri (e ci mancherebbe altro J). Quello che forse in pochi saprete, cari lettori appassionati del
Caterpillar, è che la Scala cela segreti impronunciabili, come il fatto che il grande A. Manzoni, tra un don Rodrigo e una
monaca di Monza, passasse le sue giornate nel ridotto del teatro a giocare d’azzardo (u.u), e altri misteri.
Il teatro, dopo la recente ristrutturazione ad opera dell’architetto svizzero Mario Botta, è in grado di ospitare ben
3 palcoscenici diversi che, se non utilizzati, si nascondono nei meandri di questo con tutte le sceneggiature annesse
e connesse. Ciò consente di allestire ben 3 spettacoli diversi contemporaneamente, senza bisogno di lasciar passare
settimane o addirittura mesi tra un appuntamento e l’altro per montare e smontare le sceneggiature. Tanto per dare
dei numeri, si è passati dalle 190 alzate di sipario prima del restauro a una media stabile di 284. Non solo. Ora gli
artisti possono disporre di un palcoscenico immenso - non che prima fosse piccolo - e di nuovi servizi, come la mensa
e camerini più spaziosi.
Ma dove vengono realizzate tutte le scenografie degli spettacoli? Noi quel posto lo abbiamo visitato: si chiama Area
Ansaldo e si trova sì vicino alla Scala, ma del calcio, a due passi dallo stadio Giuseppe Meazza (parola di Julio Cesar
dopo la papera in Champions contro il Bayern Monaco). Si sviluppa su una superficie di circa 30.000 metri quadrati e,
dal 2001, vi vengono allestiti tutti gli spettacoli che vanno in scena alla Scala. È diviso in 3 padiglioni, in ognuno dei quali
si concentra la preparazione di una parte dell’allestimento. Avete presente tutti gli sfondi che si vedono durante gli
spettacoli e che sembrano tridimensionali? Sono opera di sapienti pittori che, armati di lunghi pennelli, trascorrono le
loro giornate a dipingere cieli su cieli, piante su piante su pezzi di tela che misurano fino a 20 per 20 metri o anche di
più. In ogni scenografia vengono usati tutti nuovi materiali, il più possibile leggeri, presenti sul mercato. Per riprodurre
le opere viene realizzato un modellino, all’interno di forni, con la tecnica della termoformatura. Naturalmente una
struttura di questo tipo pesa, eccome se pesa, tanto che viene sorretta da pesanti tubi in ferro, anch’essi assemblati
all’interno dell’area Ansaldo. Per l’allestimento di uno spettacolo lavorano complessivamente ben 150 persone per 1
mese, se si tratta solo di riprendere vecchi allestimenti e riadattarli a un nuovo spettacolo; mentre si arriva a 3-4 mesi
di lavoro per quelli nuovi. Gli artisti sono tutti dei bravi illusionisti. D’altronde l’illusione è la base della scenografia
e dei costumi. Et voilà, un esemplare di Papageno, un tutù della famosissima ballerina Carla Fracci o il costume della
Carmen disegnato dal grande stilista Caramba (che sorpresa!) a cui hanno dedicato un padiglione dell’ area Ansaldo.
Matteo, Giulio, Lorenzo, Davide 2^O
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Intervista al “mago del violino” Uto Ughi che ha tenuto una lezione-concerto al Mascheroni
La classica è sempre giovane
Il 6 maggio scorso il liceo Mascheroni ha
avuto l’onore di accogliere nell’auditorium,
in occasione dell’iniziativa «Uto Ughi progetto
giovani», organizzata nel contesto del Festival
pianistico internazionale di Brescia e Bergamo,
patrocinata da Comune e Provincia di Bergamo
e sostenuta da Fondazione Credito Bergamasco.
Violinista esordiente a soli sette anni, ritenuto
dalla critica musicista «maturo» già a dodici
anni e poi giunto a distinguersi a livello
internazionale, suonando nei principali festivals
con le più rinomate orchestre sinfoniche. È
da anni impegnato per la salvaguardia del
patrimonio storico-artistico nazionale, in
particolare nei festivals da lui promossi a
Venezia (per il restauro di monumenti della
città lagunare) e a Roma (per diffondere il
grande patrimonio musicale internazionale e
valorizzare giovani talenti), e in progetti musicali
dedicati ai giovani. Non a caso, è stato incaricato
dalla Presidenza del Consiglio dei ministri di
studiare una campagna di comunicazione per
diffondere tra i giovani conoscenza e interesse
per la musica classica.
Non stupisce quindi che egli abbia accettato di
condividere anche con noi alcune sue esperienze.
Ci ha trasmesso la sincera volontà di avvicinarci
a un mondo che, purtroppo, da lungo tempo
in Italia è stato tenuto lontano dai giovani.
Sedutosi tra noi nelle poltrone della platea
ha parlato apertamente delle sue aspettative
per la cultura italiana di oggi, affidando a noi
ragazzi la sua speranza di una rinascita di quel
linguaggio universale e coinvolgente che è la
musica classica.
Lei ha inaugurato lo scorso festival pianistico
a Bergamo, con il concerto di apertura al
teatro Donizetti, e quest’anno vi ritorna, con il
concerto del 26 maggio. C’è un legame speciale
con la nostra città?
«Amo moltissimo Città Vecchia, Bergamo Alta,
che ha un’atmosfera, dei palazzi meravigliosi e
57
chiese stupende… - spiega Ughi - È una città
d’arte che raccoglie in uno spazio limitato ma
intensissimo tesori artistici incredibili, una tra le
più suggestive delle varie città italiane. Poi mi
piace moltissimo il teatro Donizetti, un teatro
di tradizione che crea una grande atmosfera.
Il pubblico bergamasco è molto fedele e molto
attento. Insomma c’è un insieme di cose che mi
fanno ritornare sempre volentieri nella vostra
città».
«Quest’anno l’orchestra del festival diretta da
Pier Carlo Orizio - prosegue l’artista - proporrà
un concerto inserito all’interno delle celebrazioni
promosse dal comitato “Bergamo per i 150 anni”
con musiche di Verdi e Schubert. Nel secondo
tempo noi eseguiremo il concerto di Beethoven
per volino e orchestra opera 61, che io ho già
suonato in altre occasioni. Sono stato informato
del fatto che riceverò il premio Arturo Benedetti
Michelangeli, artista che ho sempre amato e
venerato come uno dei più grandi pianisti di
tutti i tempi: per me è davvero un grande onore.
La mattina del 25 maggio le prove del concerto
sono aperte ai giovani».
Che cosa si propone nel “progetto giovani”?
«Il nome stesso del progetto esprime
chiaramente le finalità che si propone: far
conoscere la grande musica ai giovani, a
un pubblico che, in questo ambito, è stato
disabituato alla cultura e all’istruzione nelle
scuole. Ritengo giusto che, qualora le istituzioni
non lo facciano, siano i musicisti ad andare
incontro ai giovani e si prestino a qualsiasi
iniziativa che faccia conoscere loro i tesori
della tradizione artistica italiana. Abbiamo una
miniera inestimabile di capolavori che sono
di fatto nascosti ai nostri giovani a causa della
cattiva informazione: è culturalmente doveroso
per noi artisti informare le nuove generazioni,
se non lo fanno le istituzioni e il governo nei
luoghi di formazione».
Un obiettivo ambizioso avvicinare i giovani

alla musica classica, ma possibile, se diamo
un’occhiata in altri Paesi, per esempio in
Giappone.
«Non è ambizioso, è doveroso. In altri Paesi la
musica classica è molto più conosciuta. Come
in Giappone e in Cina, dove ci sono migliaia
di giovani che la studiano. In Italia chi studia
musica corre il rischio di rimanere senza lavoro,
perché le orchestre hanno perso importanza e
sono diminuite. Basti pensare che è stata sciolta
l’orchestra della Rai, che era l’orchestra della
musica italiana. Il “male” dell’Italia è stata
la mancanza di una reazione dell’opinione
pubblica e delle classi più colte. Se questo fosse
successo in Germania o in Austria, ci sarebbe
stata una reazione di tutte le persone intelligenti;
in Italia c’è stata solo indifferenza, ignavia
totale. È ora di denunciare: se non lo fanno loro,
lo dobbiamo fare noi musicisti. Sono convinto
che anche voi ragazzi potete fare moltissimo:
create un movimento di opinione, fate sentire la
vostra voce. Forse le cose cambieranno. Più si è,
maggiori saranno i risultati».
Perché un giovane dovrebbe avvicinarsi alla
musica classica?
«I ragazzi dovrebbero avvicinarsi alla musica
classica perché fa parte del nostro patrimonio
culturale ed educativo. Anche se non per
professione, è importante conoscere la grande
musica, perché essa racchiude la musica
moderna e romantica allo stesso tempo, aiuta
Il violinista Uto Ughi
mentre viene intervistato in esclusiva
per i lettori del Caterpillar,
al termine dell’affollatissima
lezione - concerto tenuta ai ragazzi
nell’auditorium del liceo Mascheroni
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l’uomo a essere più in armonia con se stesso, più
cosciente, rende le persone meno grette, meno
avide. Lo diceva anche Shakespeare: chi non è
toccato dalla musica è più incline al tradimento
e alla rovina. Lo diceva nel Cinquecento ed è
valido anche adesso. Ogni tanto gli antichi sono
più moderni di noi moderni».
Sussistono delle responsabilità politiche
nel progressivo allontanamento dei giovani
dalle sale di concerto? Quali le politiche
perseguibili?
«Ci sono solo responsabilità politiche
dell’indifferenza, dell’ignoranza. Il
pressappochismo della classe politica sta
lasciando morire una cultura che dovrebbe
essere onore, emblema, orgoglio del nostro
Paese. Noi abbiamo dato i natali a Verdi, Puccini,
Paganini, Vivaldi, a tantissimi grandi musicisti
oggi praticamente sconosciuti dai giovani. La
responsabilità politica è gravissima, l’ignoranza
è sempre una colpa. Ci sono tutti i mezzi per
informarsi e, se la classe politica non lo vuole
fare, è perché ha altre cose a cui pensare. I teatri
sono stati gestiti malissimo da direttori artistici
e soprintendenti che invece di fare gli interessi
della cultura hanno fatto i propri. Questo
atteggiamento ha svuotato le casse dei teatri
e ha portato tagli spaventosi e vergognosi alla
cultura. I teatri sono diventati oggetto di scambi
di favori, invece di essere luoghi di cultura».
È importante far partecipare i ragazzi alle

prove di concerti e lirica, come avviene nel
“progetto Scala” a cui il nostro liceo aderisce?
«È fondamentale, perché si impara molto di
più durante una prova che durante l’esecuzione:
si sentono le interruzioni e si sente come si
costruisce un pezzo musicale. Quando ero
ragazzo andavo più alle prove che ai concerti,
perché, per quanto il concerto sia una cosa
bellissima, le prove permettono di capire
davvero come si fa la musica. Ricordo un buon
programma televisivo, uno dei pochi, in cui
Bernstein, grande direttore d’orchestra, spiegava
le funzioni degli strumenti musicali, i vari
pezzi e le loro motivazioni. Erano spiegazioni
talmente vive, coinvolgenti e convincenti
che anche una persona non esperta di musica
rimaneva a bocca aperta. Un altro grande in
questo senso è Barenboim, talentuosissimo
musicista, anche grandissimo comunicatore.
Ha rischiato la sua vita per unire i palestinesi
e gli ebrei perennemente in conflitto. Crede
nella potenzialità catartica della musica, nel suo
potere di affratellamento, perché la musica è un
59
linguaggio che non ha bisogno della parola e va
al di là delle ideologie politiche, oltre le divisioni,
è un denominatore comune, un coagulante
formidabile. Tant’è vero che si ascolta Mozart o
Beethoven in qualunque parte del mondo, con
la stessa intensità».
È cambiata la cultura musicale da quando
Lei era ancora un musicista precoce e già
affermato?
«É cambiata moltissimo, è peggiorata. La
televisione ha contribuito ad abbassare il
livello culturale degli utenti della musica, degli
ascoltatori. È notevolmente sceso il livello
qualitativo delle trasmissioni televisive, si
sono accresciute superficialità e banalità. Oggi
non si ascolta un “pezzo” neanche per dieci
minuti, perché si è abituati ai tempi televisivi,
veloci, immediati. Questa mentalità televisiva
ha completamente appiattito e ridotto la
concentrazione».
Come mai il violino? E quanto conta un buono
strumento?
«Allora io potrei chiedere: come mai non il
violino? È tra gli strumenti più intensi, espressivi,
intensivi. A me piace tantissimo e ho studiato
anche pianoforte, desiderando diplomarmi
nello strumento più completo: per un musicista,
il pianoforte è lo strumento che può suonare
veramente tutte le note, ma il violino è quello
più sensibile».
Mi ha sempre incuriosito l’ambivalenza
semantica del suono del violino, che si
presenta a volte con una sensazione di dolcezza
romantica (la “sviolinata”), a volte come
creatura diabolica (il “trillo del diavolo” di
Tartini). Quale anima del violino è Uto Ughi?
«Nella musica in generale, non solo nel suono
del violino, ci sono due anime contrastanti, una
angelica e una diabolica, profonda spiritualità
e grande sensualità. Nella vita una persona è
spesso tentata da più strade, più direzioni. La
vita è un caleidoscopio pieno di sfaccettature,
una scelta continua tra mille occasioni,
opportunità da saper cogliere. Lo scrittore e
poeta brasiliano Paulo Coelho scrive: non esiste
un avvenimento nella vita che sia slegato dagli
altri. Un filo conduttore lega ogni nostra scelta».
Lara Fumagalli, Greta Papini
Costanza Passera, Giulia Tespili
Sabrina Vinci, con Ottocento

Frizzi & Lazzi
BIOGRAFIA NON AUTORIZZATA DELL’IDOLO DI ALCUNE LETTRICI DEL CATER
“Justin Bieber DATTI FUOCO!” – Pino Scotto su Justin Bieber
“È ghengsta” – Spitty Cash su Justin Bieber
“YEEEEEEEE-E-E-E-E-E-E-EEEEE” – Justin Bieber che si è appena
rovesciato addosso il biberon
“6 BllìXXìMìXìMòòòòòòòòò JuSSSSSSSSSS” – “Fungirl” patetica e illusa
“Smithers, libera i cani” – Montgomery Burns che ha scorto Bieber
all’orizzonte
ID CARD
Nome: Justin
Cognome: Bieber
Nato: sì
Sesso: con maschi
Residenza: villa con piscine e home cinema
Professione: minatore
Statura: troppo basso per essere misurato
Capelli: piastrati
Occhi: rossi
Justin con il suo maestro Pino Scotto e poi con l’orso che l’ha adottato
Justin Bieber (Qualche posto che ignoreremo, 1994 – Verso l’infinito… e oltre) è un pupazzo uscito dal
cartone “The Muppets Show” che si finge cantante, ma che in realtà lavora presso una miniera di carbone
di proprietà di un personaggio di nome Daniele Tarolla, del quale però non vi riveleremo il nome.
VITA
Nato – purtroppo - in qualche paese sperduto, da padre tossico e da madre signora (?) chiamata Daniele
Tarolla, della quale però non vi riveleremo il nome. Figlio abbandonato dal padre, si diede alla pazza gioia.
E anche la madre (?) scappò, con un individuo chiamato Daniele Tarolla, del quale però non vi riveleremo il
nome. Fu così che un orso bruno rapì il piccolo - oddio, rapirlo, non se lo filava nessuno già allora… - e lo portò
nella sua tana in mezzo ai boschi dell’Ontario, dove Justin diventò forte e muscoloso come un vero ometto
imparò subito ad alzarsi presto al mattino e ad andare a lavorare nelle miniere di un tale detto Daniele
Tarolla, del quale però non vi riveleremo il nome. Il piccolo si alzava presto, intorno alle 11, per andare
a lavorare otto ore, da mezzogiorno alle 18. Questa la sua dichiarazione dopo il primo giorno di lavoro:
«YEEEEE-E-E-E-E-E-EEEEE!». Fu proprio questo acuto ad attirare l’attenzione della pop star Ascher
(scritto come si pronuncia, ndr), che decise di portarlo alla ribalta come giovane talento musicale. Il piccolo
fu portato di fronte a Mara Maionchi, per esibirsi ed essere giudicato, ma fu rispedito al mittente con
un encomiabile «Bravo, ma per me è NO». Dopo il rifiuto della Mara nazionale, Ascher provò a spedirlo ad
“America’s got talent”, ma anche qui venne eliminato, non appena la giuria vide i suoi capelli piastrati. Justin
dovette allora accontentarsi di firmare un contratto milionario con una casa discografica di proprietà di
un tale chiamato Daniele Tarolla, del quale però non vi riveleremo il nome. Qui il bimbetto gasato pubblicò
il suo primo album, «My World», che contiene collaborazioni con celebri artisti quali Ludacris, Ascher, Lil’
Wayne, Piero Focaccia, Raul Casadei, Cristina D’Avena, Spitty Cash e Trucebaldazzi. Attualmente Justin è
uno degli artisti più insultati da qualunque sito internet ed è “TMDBYTSMG” (The Most Desired By Younger
Than Six Months Girls, ndr).
CURIOSITA’
• I capelli - elmetto di Justin Bieber sono patrimonio nazionale dell’Unesco.
• L’orso che ha adottato Justin è Pedobear.
• Questo punto è messo solo per “fare figo”.
• Questo perché l’articolo arrivi a fine pagina. Gio
60

Caro Caterpillar,
sono una delle innumerevoli Biebers, cioè
delle più convinte fans del cantante canadese
Justin Bieber.
Trovo che egli sia favoloso, ma che dico, straordinario.
Vi chiederete il perché: sarà la sua
voglia di vivere, il suo splendido sorriso, la
magnifica voce, la bellezza, il modo tenero in
cui fa il romantico e la generosità che dimostra
aiutando bambini malati e persone bisognose
come i terremotati del Giappone. Sono
queste e molte altre cose che piacciono a noi
Biebers.
Chi invece lo prende in giro è “off”: che cosa
farebbe se fosse al posto di Justin, con genitori
separati, anti-Bieber accaniti, paparazzi
estenuanti? Dovrebbe riflettere sulla
sua condotta chi lo insulta, dimenticando che
anch’egli è un ragazzo come tutti gli altri,
con una vita allo stesso tempo difficile e fortunata.
Per esempio, i ragazzi che lo hanno
accusato di essere causa della separazione dei
suoi genitori prima e durante un concerto e lo
hanno così indotto a interrompere lo stesso in
lacrime.
Comunque a noi Biebers Justin piace anche
per questo: la maggior parte delle volte sa affrontare
situazioni poco gradevoli. È il nostro
ragazzo dei sogni, che mai ferirebbe e sempre
difenderebbe la sua ragazza. Non è solo bellissimo
e romantico, ma anche sincero con gli
amici e generoso con chi ha bisogno; parola
di un suo amico che noi Biebers conosciamo e
il cui nome manteniamo segreto.
Sì, ogni tanto anche lui si arrabbia e, soprattutto
per stanchezza, fa cose che non dovrebbe
fare, come il gestaccio rivolto a paparazzi nel
giorno del suo compleanno, ma seguito dalle
sue scuse. Ciononostante Justin resta straordinario,
non solo perché è un talento precoce,
soprattutto perché ci è ormai entrato nel cuore.
By AngelStella16
AMARCORD tratto dal Caterpillar 41
CRONACA DI QUEST’ULTIMO GIORNO DI SCUOLA DI CHI NON LEGGE IL CATER
61

RACCONTO D’APPENDICITE
Un bicchiere mezzo pieno
Ero col cellulare in mano, gli occhi fissi
sull’ultimo messaggio in memoria. Erano
poche le parole: “Stasera pizza in città alta?
Devo parlarti.” Il mittente: Davide. Decisi
di darmi una mossa, già
da troppo tempo stavo
con le mani in mano. Io
Davide l’amavo; eravamo
fidanzati da due anni,
ma lui probabilmente
non provava nello stesso
modo e con la stessa
intensità quel sentimento
che avevo io nei suoi
confronti. Presi il cuore
in mano e gli scrissi che
l’avrei aspettato davanti
alla pizzeria “Da Franco”
per le 20.00. Dovete
sapere che non sono una
persona molto ottimista e
in quel periodo ero solita
vedere il bicchiere sempre
mezzo vuoto; ma in effetti
quando tua madre lavora
sui marciapiedi, tuo padre non è mai esistito
e tu vieni espulsa da scuola per aver spacciato
cocaina, non puoi che vederlo vuoto quel
bicchiere. Tornando a Davide, lui era l’unica
persona che io abbia mai amato veramente.
Il tempo passava con estrema lentezza quel
pomeriggio e l’unica cosa che alleggeriva
appena l’attesa era ricordare i momenti
passati insieme a lui in quei due anni.
Mi ricordo di aver notato che mentre io
non avevo mai smesso di manifestargli il
mio amore, lui era sempre rimasto quasi
62
indifferente e non si azzardava mai a fare un
passo in più verso di me, verso quella sorta
di intimità che caratterizza una coppia.
Speravo prima o poi di aver la possibilità
di parlargli a quattr’occhi
e quella possibilità per
chiarire il nostro rapporto
si era presentata proprio
allora, quella sera.
Erano oramai le 19.37. e
mi accingevo a uscire di
casa, quando, dopo una
giornata piena di sole,
incominciò a piovere.
Quel cielo terso, colmo di
lacrime, sembrava gravare
sul mio capo come una
spada di Damocle: eterna
e pesante. Mi misi in
cammino e quando lo vidi
vicino alla sua mini cooper
rossa, davanti alla pizzeria
che dava sulle mura, il
mio cuore sopito con un
sussulto riprese a battere,
a pulsare, a far rivivere il mio corpo, ucciso
dalla tristezza. Era bellissimo quella sera,
i suoi occhi smeraldini, all’ultima aurora
della sera, brillavano di una luce intensa,
quasi soprannaturale. In fondo il mio amore
mi portava ad adorarlo, a mistificarlo; era un
angelo caduto dal cielo per me, nient’altro
che quello. Lo salutai e subito quella luce,
che avevo scorto solamente un attimo prima
nei suoi occhi, lasciò il passo a due vacui occhi
preoccupati. – Marta, ascoltami, non voglio
rendere tutto quello che c’è stato fra noi una

farsa; ma non posso continuare a prenderti
in giro, non riesco più a mandare avanti
questa commedia. Io non posso ricambiarti
e non so neanche se quello che tu chiami
“amore” sia veramente quello che dovrebbe
essere oppure sia solamente un modo che
ti permette di scappare dalla realtà che vivi.
– Gli occhi dolenti mi si fecero umidi nel
sentire quelle parole. Ciò che temevo potesse
accadere stava accadendo. Forse Davide
aveva ragione, quello che io chiamavo amore
probabilmente era solamente una sorta di
paese delle meraviglie dove rifugiarmi
quando la mia vita diventava insopportabile.
Le sue parole mi colpirono nell’animo
gelando tutto ciò che ero, rendendo polvere
ogni mia certezza. Mi sentivo ferita, attaccata
e come tutte le bestie mi difesi urlando e
mentre urlavo un fiume di lacrime salate
rigò il mio volto – Allora è tutto qui, Davide?
sono stata una delle tante? Comunque hai
ragione, non può andare avanti tra noi:
siamo troppo diversi, tu il figlio di papà e io
la figlia di chissà chi, non posso che essere
uno straccio usa e getta per te. Ma sai cosa
ti dico? Tu sei solamente quel burattino
con cui mi sono divertita a giocare, non
sei nient’altro che un puntino su un foglio
bianco. – Le parole uscivano con una strano
senso di liberazione dalla mia bocca, le
sputavo, sputavo tutti i rospi che nella mia
vita avevo ingoiato con amara gola. Il tono
della mia voce si era alzato mentre urlavo le
ultime parole, e lui, a quel punto, non poté
che esplodere scagliando nuove frecce al
mio cuore oramai stretto in un sanguinoso
assedio: - Ma tu Marta, cosa cazzo vuoi dalla
mia vita?! Smettila di fare la vittima, e io
sono quella che spaccia, quella che non ha
un padre e che ha una madre che rincasa
alle 5 di notte dopo essere stata a letto con
chissà quanti uomini; basta! Non sei la prima
vittima del mondo! - aveva perso del tutto
63
le staffe, non capiva quanto sangue sputassi
per mantenere una vita pseudo-normale. A
mano a mano che discutevamo scorgevo una
faccia di lui prima ignota e incominciavo a
credere che forse Davide non era il principe
azzurro come avevo creduto fino a quel
triste momento. Alle sue parole seguì questa
volta un silenzio devastante, carico di parole
mai dette e come le era apparso quella sera,
similmente a un angelo, Davide se ne andò
lasciando alle sue spalle solamente il rombo
del motore della sua auto. Fu la prima e
l’ultima volta nella mia vita in cui un singolo
istante divenne inesorabilmente eterno.
Dieci minuti dopo, Davide in auto, i piedi
sull’acceleratore, fugge, ma da chi? Da
Marta o da se stesso? Non gli importa da chi
scappa, vuole solamente mettere le ali alla
sua mini per volare il più lontano possibile
da Bergamo. Toccò i 200 km/h poi fu solo
una esplosione di luce.
Sulla autostrada Milano-Venezia quella sera
vennero rinvenute le macerie in fiamme di
un’auto, una mini Cooper rossa; i pompieri
ci impiegarono un’ora ad azzittire il crepitio
dell’incendio. Nessuno si accorse del
cellulare che, sul freddo asfalto illuminato
dalla luna, continuava a suonare. Il suo
squillo incessante, intermittente, rimase a
lungo nell’aria in cerca di qualcuno che lo
udisse. La memoria era ormai piena e poche
erano le parole dell’ultimo messaggio,
stampate sullo schermo: “Scusami per
quello che ti ho detto prima, non ci credo
veramente, vorrei soltanto che tu ti lasciassi
amare. Sì, perché io ti amo. Tua Marta.”
Io Davide l’avevo incominciato ad amare
veramente solo dopo quella litigata; e solo
allora incominciai a vedere il bicchiere
mezzo pieno.
Davide Scaglione
Aprile 2011

67
A fianco, una vignetta
e, sotto, una scena tratta
dal cortometraggio
“Una vita in scatola”
By BRUNO BOZZETTO
Anche i disegni animati
del prossimo servizio sono
tratti, su cortese
concessione dell’autore,
da alcuni dei suoi molteplici
corti e lungometraggi
per la tv e il cinema
Ai lettori più curiosi,
che non si accontentano,
si consiglia di visitare
il sito ufficiale
www.brunobozzetto.com

TUTTA UNA VITA DI DISEGNI ANIMATI
Intervistando l’artista bergamasco Bozzetto ci si catapulta in un West&Soda
in compagnia del Signor Rossi, del superpiccolo Vip e della famiglia Spaghetti,
si ricorda la grande storia di Tapum e Cavallette, s’impara la scienza di Quark
È uno dei più noti e apprezzati
disegnatori e sceneggiatori
del mondo dell’animazione,
milanese di nascita,
bergamasco d’adozione, internazionale
di fama. La redazione
del Caterpillar, che
si prodiga per interessarvi e
divertirvi con un giornale al
mese (beh, circa… se consideriamo
un anno fatto da tre
mesi…), desiderava conoscerlo e farvelo conoscere meglio,
quindi lo ha invitato al Mascheroni lo scorso 6 maggio.
Così Bruno Bozzetto ci accompagna, a lunghi passi, nel
mondo della sua creatività, popolato di molteplici personaggi
nati dalla sua acuta e inesauribile inventiva ed entrati nella
vita di tutti o quasi, almeno una volta, anche di sfuggita.
Come il Signor Rossi, che - già cresciutello - ha mosso i
primi passi in corti e lungometraggi per tv e cinema negli
anni Sessanta.
Tutto inizia con «Tapum la storia delle armi», cortometraggio
con cui il giovane Bozzetto esordisce nel 1958, facendosi
notare al Festival cinematografico di Cannes. Dopo
vent’anni di silenzio nel settore italiano dell’animazione, lo
studio milanese «Bruno Bozzetto Film» (dal 2008 Studio
Bozzetto&Co) inaugura una felice stagione di lungometraggi,
da «West and Soda» e «Vip mio fratello superuomo» - che
proseguono a fumetti sul Corriere dei Piccoli negli anni ’70
- al fortunato «Allegro non troppo». Dal decennio ’80 questa
dimensione fantastica e sperimentale, mai concepita e vissuta
sulle nuvole, si apre anche alle riprese dal vero, all’allora
innovativa tecnica d’animazione 2D (i cortometraggi
«Europa&Italia» intrapresi negli anni ’90), alla divulgazione
scientifica (un centinaio di filmati per il programma televisivo
«Quark») e a istituzionali progetti educativi. Un percorso
artistico che continua, oltre successi e riconoscimenti quali
l’Orso D’Oro al Festival di Berlino per il corto «Mister Tao»
nel 1990, la nomination all’Oscar di «Cavallette» nel ’91 e
il premio Pulcinella per la serie televisiva Rai «La famiglia
Spaghetti» nel 2003.
Cosa l’ha spinta a diventare un disegnatore?
«Il mio desiderio era realizzare film, non fumetti - precisa
Bozzetto - Non mi appassiona il disegno, ma, se devo
costruire una storia e mi serve un personaggio, è più facile
disegnarlo che cercare un attore. I film animati sono più
gestibili. Ho iniziato realizzando film dal vero a 17 anni:
coinvolgevo miei compagni di scuola, li truccavo e li facevo
recitare, con me. Il lavoro era complesso, perché un film
richiede innanzitutto stage e illuminazione, la pellicola era
poco sensibile e, se non c’erano almeno quattro lampade e
tutto il necessario come cavi e cavalletti, non si faceva niente;
bisognava che i compagni venissero a lavorare fino a sei
volte, ma tutti venivano una volta o due, mi mandavano a
quel paese la terza e non venivano più, probabilmente perché
io avevo passione per quello
che stavamo facendo, loro no.
Così ho provato con i disegni
animati: disegnavo sull’ultimo
foglio di un block notes, facevo
cadere il penultimo foglio e
in trasparenza vedevo quanto
già fatto, lo modificavo un po’,
facevo cadere il terzo disegno,
poi fotografavo tutti i fogli disegnati
e solo alla fine, dopo venti
giorni necessari per sviluppare
la pellicola fotografica, potevo
vedere i miei personaggi che si
muovevano. Allora ho scoperto
che questo era un lavoro più
gestibile - possibile anche con la
pioggia, senza attori, di sabato o
Il disegnatore e sceneggiatore Bruno Bozzetto durante l’intervista nella biblioteca del Maske domenica - e ho iniziato a diver-
68

tirmi di più. Poi mi sono accorto che nessuno faceva disegni
animati, quindi ho continuato. Ma il mio stimolo restava
il cinema, quindi ho scelto questa strada senza neanche saperlo.
Non mi sono formato in scuole d’arte o di grafica,
non ho mai sviluppato la “capacità grafica”: dopo il liceo
classico, mi sono iscritto a Legge, ho dato qualche esame
e ho smesso di frequentare quando già guadagnavo realizzando
caroselli pubblicitari. Ho semplicemente seguito il
mio lavoro, il che è stato un vantaggio, perché chi disegna
s’innamora dei propri disegni perdendo di vista la storia: è
come un regista si appassionasse non del film, ma dell’attore
attraverso il quale racconta la storia».
A proposito di attori, o meglio, di personaggi. Chi dovrebbe
rappresentare il signor Rossi (foto)?
«Il signor Rossi - ricorda Bozzetto - è nato come la caricatura
inconscia del direttore di un importante festival cinematografico
di Bergamo, a cui a vent’anni inviai un cortometraggio,
che non fu accettato; poi ci andai e vidi accolti
film più brutti del mio, che aveva vinto premi in Francia e
in Germania: mi girarono un po’ le scatole. Ideai un film
su questa storia, con un personaggio simile al direttore del
festival, Nino Zucchelli, una figura importante a Bergamo
e simile nell’aspetto al signor Rossi piccolo, pelato, coi baffetti.
Il personaggio risente dello stile inglese, perché allora
andavo a Londra per imparare la lingua e vedevo tanti film
e pubblicità inglesi; ha gli occhi da una parte sola, uno stile
cosiddetto piatto, che adesso sta tornando di moda. Il personaggio
è sempre piatto, sempre fisso e, quando si gira, i
suoi occhi devono scavalcare il naso e andare dall’altra parte:
l’effetto non era male con i disegni che facevamo allora,
molto semplici e molto stilizzati, con posizioni standard
nelle quali gli occhi riuscivano bene, il disegno funzionava».
«Il personaggio rappresenta l’italiano medio - spiega Bozzetto
- Infatti il primo film era «Il Signor Rossi va a sciare» e
prendeva in giro l’assurdità dello sci, dello skilift, delle code.
Sono seguiti, per esempio, «Il Signor Rossi al mare», «Il Signor
Rossi compra l’automobile» sulle follie dei guidatori
di oggi, che arrivano a spararsi addosso, e «Il Signor Rossi a
Venezia». Insomma abbiamo sempre scelto delle situazioni
in cui tutti noi potremmo trovarci. Il Signor Rossi è poi
approdato in televisione, che ha subito richiesto storie per
bambini, poiché ha il pallino che il disegno animato sia solo
per bambini. Allora abbiamo dovuto inventare storie che
hanno un po’ snaturato il personaggio: gli abbiamo messo
69
vicino un cane, lui si è messo a dialogare col cane e tutto è
diventato un po’ più favolistico. Sono intervenuti anche Maurizio
Nichetti e Guido Manuli, altri giovani disegnatori, animatori
e sceneggiatori che mi hanno aiutato a far delle storie
che, diciamo, non erano nel mio stile: a me piacciono di più le
storie animate per adulti.
D’istinto non realizzo film solo per bambini. perché credo che
il disegno animato sia un mezzo fantastico per parlare a tutti,
con cui si possono realizzare senza limiti anche film dell’orrore
pazzeschi o film sexy incredibili. Il fatto di essere abbinati quasi
esclusivamente al pubblico dei bambini è un sempre stato
problema per chi lavora nel settore dell’animazione. Ne consegue
che in Italia la produzione rimanga sempre un po’ ferma.
In Rai chiedono ”per bambini di quale età?” e, se rispondi
“faccio film per tutti”, ribattono “e no, devi farli per una specifica
categoria di bambini”. Ricordo che quando uscì il primo
lungometraggio «West&Soda» (foto), che era una parodia del
cinema western, un giornale che sintetizzava la trama dei film
in due parole - “film giallo, film drammatico, film comico o
commedia” - non scrisse “film western”, ma “disegni animati”.
Il che mi fece arrabbiare, perché io portavo avanti un discorso,
sul cinema western. È come dire che una fotografia è solo
una fotografia, non è gialla, non è di moda… Ricordo anche
quando i cinema di Bergamo proiettarono - di pomeriggio - il
film «Joan Padan», tratto dalla storia sceneggiata da Dario Fo,
fatto decisamente per adulti e piacevole anche per i ragazzini».
Fra tutti i personaggi che ha creato quale Le sembra il più
riuscito e quello che meglio comunica il messaggio da trasmettere?
«Tutti. Ma, come ho detto, il personaggio è secondario, è
semplicemente un mezzo per arrivare a raccontare qualcosa.
Non è che io non mi affezioni ai personaggi, che mi piacciono
tutti, sono un po’ come dei figli. Se uno di loro riesce
a trasmettere meglio il messaggio, questo è avvenuto perché
il film, la storia, il montaggio sono migliori. Il personaggio
mi deve solo aiutare a far arrivare meglio, più fluidamente, il
messaggio.
Ammesso che ci siano sempre dei messaggi: non è che tutti i
film si prefiggano di trasmetterne. Per esempio, ho realizzato
un film solo con quadratini e cerchi, che gira su internet dal
1998 e titola «Europa&Italia». Questi semplici quadrati e cerchi
trasmettono un messaggio? cosa sono? Sono dei quadrati
e dei cerchi. Il personaggio è un cerchio; voi vedete il cerchio
che deve attraversare le strisce pedonali e che è inseguito da un

automobilista che alla fine non solo non lo lascia passare,
ma lo insegue pure sul marciapiede; voi vi immedesimate in
questo cerchio ed è semplicemente un cerchio. Io mi sono
affezionato a questo cerchietto, che non è un personaggio,
eppure racconta benissimo le proprie storie. C’è da dire anche
che più i personaggi sono dettagliati - non tanto nel viso
quanto nell’abbigliamento e nel modo di muoversi - più
sono datati: li collochiamo immediatamente in una realtà,
in un ambiente, in un’epoca. A differenza di quelli stilizzati.
Lo stesso vale per gli oggetti di una storia: l’automobile che
faccio con sole due righe è una macchina quando è stata
disegnata e a distanza di tempo, mentre quella che riprende
un determinato modello diviene datata».
«Quindi il personaggio cos’è? - chiede Bozzetto - È quello
il più possibile simbolico, che vi fa arrivare in maniera
corretta, ironica, convincente un messaggio, ma può anche
cambiare. Ricordo che il regista Hitchcock cambiava l’attore
principale tre giorni prima di girare un film; la produzione
gli diceva: “No, guarda, questo personaggio non puoi
averlo, chiede troppo, lo cambiamo”. Benissimo, lui girava
il film con un altro. E, se l’attore è bravo, sa entrare nella
parte; se la storia è bella, tutto funziona. È chiaro che ci
sono facce più adatte e meno adatte, attori più bravi e meno
bravi, ma tutto sommato è la storia che regge il gioco, non
il personaggio, che aiuta».
A proposito delle avventure del signor Rossi e di
«Europa&Italia», quale ruolo gioca il luogo comune nei
suoi lavori?
«Il luogo comune è quello che più facilmente permette
allo spettatore di identificarsi, cioè la maggiore difficoltà
nell’ambito del disegno animato è far identificare lo spettatore
con un qualcosa di grafico, che è lontano dal suo mondo:
è un po’ più difficile immedesimarsi in un personaggio
costituito da quattro righe che in un attore o in una attrice.
Il luogo comune è quello che fa dire allo spettatore: «Ehi,
ma quello sono io». A questo punto scatta qualcosa: lo spettatore
partecipa e si riconosce. Ricordo che una volta, in
uno studio di Milano, stavo controllando i colori della prima
copia de «La vita in scatola», un film che ritengo molto
bello e che racconta la storia di un uomo dalla nascita alla
morte. Stavo proiettando la sequenza in cui un omino esce
di casa, è già adulto, si sente la sveglia, l’omino va a lavorare,
suona la sirena, l’omino torna a casa, suona la sveglia e
l’omino torna a lavorare e così via per un po’ di volte. Allora
70
un industriale che passava nel corridoio e non sapeva niente
di disegno animato entrò a vedere il film: iniziò a capire un
po’ la storia nel momento in cui vide l’uomo che andava da
casa al lavoro e dal lavoro a casa, si riconobbe esclamando
ad alta voce «ehi, ma quello sono io» e, a quel punto, cominciò
a gustare il film, perché aveva capito che quell’uomo
era lui, non era un puntino, una macchia di colore».
Effetto che si ottiene ancora di più con le nuove tecnologie
dell’animazione…
«Il disegno animato è cambiato molto, con l’avvento del
3D. Avatar vi sembra sia un film dal vero o un film animato?
Io non lo so. E la scena in cui il personaggio vero, copiato da
una persona reale e reso attraverso l’uso del motion capture,
vola sul dorso di un drago del tutto inventato? Vedete che
ormai non si capisce più la differenza in molti film, già dai
primi «Star Wars» in cui alcune sequenze erano completamente
realizzate in animazione e altre erano vere. Ritengo
che questo sia un corretto punto di arrivo: usare tutte le
tecnologie per arrivare a un unico discorso che è - torno a
ripetere - la storia da raccontare. Una volta ho immaginato
una storia e mi sono accorto che non potevo renderla

Da sopra, Sport o Spork, Einstein e la meccanica
quantistica per Quark, Tapum la storia delle armi,
il Signor Rossi alla mostra di Bozzetto a Seoul nel 2008
attraverso disegni animati, ma che dovevo realizzarla con attori
e così ho fatto, in un film dal vero di un’ora e mezza dal vero.
Vedete che tutto parte sempre da che cosa vogliamo raccontare.
Quando uno di voi scrive un articolo, prima di prendere in
mano la penna, dovrebbe sapere cosa vuole scrivere. Se no che
cosa scrive? lettere dell’alfabeto, parole a caso? Lo stesso vale per
noi. Purtroppo il disegno animato è spesso in mano a persone
che sono soltanto artisti, bravi nel disegnare, nel creare quadri o
illustrazioni spettacolari: la storia viene messa in secondo piano
e film bellissimi non raccontano belle storie, ma si limitano a
comporre belle immagini».
Lei ha dimostrato, nella collaborazione con Piero Angela,
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che i disegni animati possono trattare argomenti come
quelli scientifici a fini didattici e di divulgazione.
«Non vedo molto la televisione, quindi non conoscevo Angela
come presentatore televisivo, ma leggevo e rileggevo e li
vedevo come film, tanto erano scritti in una maniera chiara
e ricca di esempi. Allora gli ho scritto: “Caro Piero Angela,
mi piacerebbe tanto trarre un film da un Suo libro, che ritengo
scritto in una maniera cinematografica, quindi possibile
da illustrare”. Lui mi ha risposto “fantastico, ma come
facciamo? non ho nessuna possibilità”. Dopo sei mesi e la
nascita di «Quark», mi ha telefonato: “Bruno, nasce questa
trasmissione e mi piacerebbe inserire in ogni puntata filmati
di quattro, cinque, sei minuti dedicati a un argomento
scientifico, come l’entropia, l’energia, la meccanica quantistica,
la relatività. Guarda un mio articolo sull’energia su di
un certo giornale e vedi se si riesce a raccontare una storia
visiva da questo racconto”.
Realizzai uno storyboard, cioè una sceneggiatura disegnata.
Da allora abbiamo lavorato insieme per dieci anni, realizzando
cento film, in perfetta sintonia. Tutt’al più mi consigliava:
“Quando disegni questo scienziato, ricordati che
ha gli occhiali”. Lui era per così dire più legato alla realtà,
io ero più fantasioso, uscivo un po’ dal seminato, il che era
utile. Ho poi avuto modo di incontrare giovani che mi hanno
detto di aver deciso di prendere una strada nel settore
tecnologico – scientifico, stimolati da questi film che non
potevano spiegare temi come la relatività in sei minuti, ma
erano sufficienti a introdurre chiaramente l’argomento e a
far nascere il desiderio di approfondirlo: già un bel risultato».
Lei ha dimostrato anche che i disegni animati possono
trattare temi complessi e trasmettere valori. Ha realizzato
molti lavori per iniziative di solidarietà?
«Per aiutare gli altri in qualche modo, ne ho realizzati tanti
- conclude Bozzetto -. Il più recente, che sarà presto presentato
a Torino, riguarda i bambini cosiddetti troppo agitati o
iperattivi, che vengono curati con farmaci invece che indirizzati
a sfogare in un’altra maniera la propria vivacità. Ho
realizzato più lavori per la campagna contro il fumo e per il
Wwf. Le considero delle sfide interessanti, perché affronto
argomenti tosti in un minuto o addirittura in trenta secondi,
ad esempio spiegare
che cos’è la libertà in un
minuto esige sintesi. Sintesi
che tante volte viene
scambiata per semplicità
o povertà e che invece è
un punto di arrivo importante».
Fede
il primino di seconda
con la redazione del Cater

SPOrT
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Tutto Doni, dal sogno raggiunto in Nazionale all’amore dimostrato per l’Atalanta
Il principe neroazzurro
«Essere capitano di una squadra non è solo portare una fascia sul braccio»
Si premette che quest’intervista è stata
richiesta e rilasciata prima delle recenti notizie
relative al calcioscommesse. Elisabetta
Calcaterra, tutor del corso Caterpillar, in accordo
con gli studenti che hanno atteso, preparato
e realizzato l’intervista, ritiene che
non vi sia alcuna ragione per non inserirla in
questo numero del Caterpillar, cui era destinata.
Non tanto perché le notizie divulgate
dalla stampa non riferiscono ancora l’esistenza
di prove certe e dirette di un coinvolgimento
dell’intervistato nello scandalo delle
scommesse calcistiche, quanto perché queste notizie
non mettono in discussione l’esperienza
dell’intervistato e il contributo da lui dato
alla squadra di cui molti lettori del Cater sono
tifosi, perché il contenuto dell’intervista non
si può definire non veritiero e non verificabile
per quanto riguarda fatti e dati e perché il
Caterpillar, sebbene sia solo un giornale studentesco
stampato e distribuito all’interno di
un liceo, si propone di rispettare il principio
della libertà di pensiero e d’espressione,
senza ricorrere a un criterio di giudizio, che
avrebbe fondamenta a priori e applicazione a
posteriori e sarebbe in certo senso radicale e
moralistico.
Dieci stagioni e 297 presenze in maglia nerazzurra,
col numero 27. Non è solo il capitano
dell’Atalanta, ma anche il recordman tra i bomber
della squadra bergamasca: le sue 112 reti
hanno distaccato le 62 di Cominelli, le 57 di
Bassetto e le 53 di Rasmussen. È proprio lui,
Cristiano Doni. E questa è l’intervista che i
numerosi atalantini del Maske aspettavano...
L’obiettivo l’avete centrato: siete tornati in
serie A dopo solo un anno. Da capitano dell’Atalanta,
cosa hai provato?
«Avevamo una stagione da farci perdonare. Era
una promessa fatta a noi stessi e ai tifosi.
Perciò ci siamo tirati su le maniche dall’estate
scorsa».
Corrono voci sul tuo ritiro. Giocherai ancora
un anno o ti ritirerai quest’estate?
«No, non lo so ancora. Non l’ho detto a nessuno
adesso. Vedrò a inizio anno. Devo fare delle
valutazioni e poi deciderò».
Alle spalle hai tanti anni di carriera e più
squadre, compresi il mondiale in Corea e Giappone
nel 2002 e la parentesi spagnola al Maiorca.
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Cosa ti è rimasto dell’esperienza in Nazionale,
con Giovanni Trapattoni in panchina, e cosa ha
significato l’andata e il ritorno Italia-Spagna?
«Il discorso della Nazionale è il coronamento
di un sogno. Quando parti da zero e poi raggiungi
il top del tuo lavoro penso sia il raggiungimento
di un sogno. È motivo di orgoglio e di
responsabilità e anche di grande soddisfazione.
Avrei scelto di fare prima l’esperienza in Spagna;
me l’ha impedito il mio amore per l’Atalanta.
È un’esperienza che consiglio a tutti, soprattutto
ai giovani che ne hanno la possibilità
e ai miei colleghi più giovani, indipendentemente
dall’età… Perché è un’esperienza incredibile,
che fa conoscere luoghi diversi, una lingua
e una mentalità diverse dalle nostre».
Il campionato spagnolo è molto diverso da quello
italiano?
«È completamente diversa la mentalità: i calciatori
vanno in campo per divertirsi, per fare
uno spettacolo, non per raggiungere il risultato.
Però ci sono i pro e i contro anche lì».
A livello di Mondiale?

«Non lo so, questo non lo so. Sicuramente il
campionato inglese e quello spagnolo adesso hanno
qualcosa in più, a livello di grandi giocatori».
E il campionato italiano?
«Per livello qualitativo penso che il nostro
sia diventato il terzo o il quarto campionato».
Esterno di centrocampo, centrale, trequartista,
seconda punta… Quale il ruolo che hai preferito?
«Seconda punta, quest’anno, sicuramente molto
poco. Ho giocato in più ruoli, per esempio come
centrocampista con doti offensive, come attaccante…
Forse il ruolo che mi completa di più e
mi dà più soddisfazioni è quello di punta. Ma mi
piace giocare anche da trequartista o come seconda
punta. Forse il culmine della mia carriera
l’ho raggiunto con l’allenatore Vavassori, giocando
in un ruolo un po’ particolare: quello di
esterno sinistro».
Cosa comporta essere capitano di una squadra?
«Non è solo portare una fascia sul braccio. Essere
il capitano di una squadra significa avere
delle responsabilità nello spogliatoio, in campo,
con la società. Per esempio io sono ormai da
tanti anni a Bergamo e ho una certa età, conosco
quindi l’ambiente, le dinamiche e la dirigenza,
la società. A volte sono quindi un punto
di riferimento per i più giovani o per i miei
compagni, in quanto ho più esperienza. Cerco di
trasmettere la mentalità dell’Atalanta: non mollare
mai, saper soffrire, cercare di “stare sempre
lì, sul pezzo”, di essere presente a tutti
gli allenamenti… Perché penso che questo valga
per ogni giocatore,
indipendentemente
dalla fascia».
Qual è stato il campione
di un campione
come te quando non
eri ancora un professionista
del calcio?
«Avendo vissuto in
più città italiane,
perché mio padre si
trasferiva sempre
per lavoro, non ho
mai una squadra del
cuore. Ma il calcio
era proprio la
mia passione, indipendentemente
dalla
maglie. Adoravo campioni
quali Platini
e Van Basten, come
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Maradona. Quando ero piccolo cercavo anche di
studiarli, mi piacevano molto. Li seguivo da tifoso.
Infatti credo che ognuno debba esprimere
la sua personalità, il suo carattere».
Ogni goal è un atto unico e irrepetibile, cosa
rappresenta per te?
«Io non sono un centravanti, non sono un attaccante,
non sono il classico bomber. Credo che il
goal sia nel mio DNA, nelle mie caratteristiche.
Anche se mi rendo conto che il goal è nelle mie
corde, non vivo per il goal, cerco di fare anche
assist».
Tanti goal, una sola firma: perché quel gesto
unico, come la tua mano sotto il mento e come la
linguaccia di Del Piero, la paperella di Matri,
il balletto di Ronaldhino, l’hai visto di Pazzini
e l’hai sentito di Toni?
«Credo che sia un marchio distintivo per ogni
giocatore. Credo che sia anche un modo di
trasmettere qualcosa in quello che è il momento
più bello per un calciatore, la manifestazione di
un gol. Credo che faccia parte dello spettacolo
del nostro lavoro, come il marchio distintivo
di un artista, no? una pennellata o una firma
un po’ particolare… Penso sia bello associare
un gesto dopo un goal a un calciatore e sono
contento di averlo fatto, perché sono convinto
mi rappresenti: si cade tante volte nella vita,
non solo nel calcio, no? Penso che l’importante,
soprattutto nella vita, sia sempre rialzarsi e
avere la capacità di reagire. È il mio motto,
in quel gesto: a testa alta, sempre, nel bene e
nel male».

Come si concilia il lavoro di calciatore con la
vita familiare?
«Cerco di portare il mio lavoro a casa il meno
possibile, nel senso che la vita con la mia
famiglia già “ruota” abbastanza intorno alla
mia figura. Ovviamente il calcio è la mia vita,
la mia passione. Comunque, in linea di massima,
cerco di “staccare” quando sono in famiglia».
Come si vive quando si è molto conosciuti e
apprezzati?
«Credo che il segreto sia anche non prendersi
molto sul serio, no? Scherzarci su. A volte,
comunque, bisogna avere qualcuno vicino. E credo
che le persone che ci stanno vicino siano molto
importanti. Per poter raggiungere il giusto
equilibrio, per poter comunque vivere una vita il
più normale possibile. Però sappiamo benissimo
che abbiamo addosso gli occhi degli altri. Poi
ci si abitua».
Com’è il rapporto con il presidente dell’Atalanta,
Percassi?
«Indipendentemente dal fatto che sia il mio
capo , credo che l'Atalanta abbia trovato una
persona che ha passione, capacità e una voglia
incredibile. È una persona che ha messo notevoli
passione e impegno, che ha speso veramente
tutto, non solo denaro, nella propria vita
lavorativa e in questo progetto. La sua famiglia
è molto seria, molto appassionata, molto tifosa
dell'Atalanta».
Si sente spesso parlare di etica del lavoro nel
calcio. In che cosa consiste ed è importante
per te?
«Sì, assolutamente. Credo molto nel lavoro, ho
sempre creduto nel lavoro. E penso che la mia
esperienza, dopo quasi vent’anni da calciatore
professionista, sia una dimostrazione che alla
lunga il lavoro paga, sempre. Alla fine i valori
vengono fuori, grazie al lavoro. Invece, senza
sacrificio, non si ottengono i risultati. Non
è un modo di dire…, ho sempre fatto di questo
motto il mio grido di battaglia, no? Credo che
il lavoro paghi giorno per giorno, magari senza
risultati all’inizio. Questi si vedono alla
lunga. Io ne sono la dimostrazione, perché sono
uscito da un settore giovanile non importante,
ho fatto la C2 o meglio quella che allora era
la C2 (nel Rimini, nel 1992, ndr), ho proprio
fatto le categorie… e non ero predestinato.
Quindi so cosa vuol dire fare i passi uno alla
volta, cercare di diventare un giocatore di C1
e continuare a lavorare per arrivare in serie
A, anche se la concorrenza è tanta. Ovvio, il
talento ci deve essere per poter arrivare ad alti
livelli. Però - questi sono la mia esperienza
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e il mio pensiero - il talento, da solo, non
basta».
Quando si concluderà la tua esperienza
di calciatore (noi speriamo il più tardi
possibile), desidereresti continuare a lavorare
nell’ambiente?
«Da una parte credo che il calcio sia la mia vita
e spero di poter sfruttare tutta l’esperienza
che ho acquisito; dall’altra parte sono stanco
di stare sotto i riflettori, ho bisogno anch’io
di vivere una vita un pochino più normale. Tra
queste due posizioni credo stia il mio futuro.
Penso che l’allenatore non lo farò, anche se
non si può mai dire. Ma lo dimostra il fatto
che non ho preso alcun patentino. E sono stanco
di girare, di trasferirmi: ho trovato la mia
città qui a Bergamo e ci vorrei restare, vorrei
lavorare per l’Atalanta, magari in un ruolo
dirigenziale. Certo, non penso che farlo sia
così facile come dirlo… Però spero che questa
sia la mia futura collocazione».
Gio e Leo

AMARCORD tratto dal Caterpillar 51
Compiti delle vacanze
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