download hier - Stroom Den Haag

tentoonstelling bij de opening maar veranderde, door live performances, een groeiend
kunstwerk en uiteenlopende activiteiten, door de tijd heen. Het publiek kon deze veranderingen
volgen via het Tumblr blog of via rondleidingen die bezoekers meenamen door
het gebouw en de ingrepen van de kunstenaars.
‘Expanded Performance’ was nadrukkelijk opgezet als een intensief en experimenteel
programma waarbij bepaalde conventies onderzocht werden. Zo werd de entreeruimte
van Stroom actief ingezet in het programma, groeide een van de kunstwerken door de
bureaus van medewerkers heen en ontwikkelde de jonge Haagse ontwerper Niels Berk
een eigen identiteit voor het programma separaat aan de Stroom huisstijl. Het experimentele
karakter van ‘Expanded Performance’, de durf om vaste formats en werkwijzen
doelbewust op de schop te nemen heeft veel losgemaakt, zowel binnen de organisatie als
het bredere kunstenveld. Gesprekken met het publiek leverden veel op, en we zijn in het
bijzonder trots op de vele positieve reacties in de media, ook internationaal.
‘Expanded Performance’ kende meerdere snelheden en lagen, die lichten we hier onder
kort toe.
Nieuw werk van vijf internationale kunstenaars
Ruth Buchanan (NZ), Leidy Churchman en MPA (VS), Vlatka Horvat (HR/VS), Adrien
Tirtiaux (BE). Deze kunstenaars nemen een bijzondere positie in in wat we het veld
van expanded performance kunnen noemen. Ze maakten allemaal nieuw werk voor
dit project. Het werk ‘The Great Cut’ van Tirtiaux was daarbij het meest opzienbarend.
Het beperkte zich niet alleen tot de tentoonstellingsruimte van Stroom, maar betrok de
gehele instelling en de mensen die er werken.
Adrien Tirtiaux’s projecten verbinden de ervaring van bepaalde ruimtes met verhaallijnen
en/of sociaal-politieke kwesties. Hij betrekt de bezoeker regelmatig in zijn werk door
van hen te verwachten, of zelfs van hen te eisen, dat ze hun gedrag aanpassen om zijn
werken daadwerkelijk te kunnen zien en beleven: een ‘performatieve’ uitdaging voor de
The Great Cut Adrien Tirtiaux
kijkers en bezoekers. Dit was zeker ook het geval voor ‘The Great Cut’. Het heeft letterlijk
allerlei nieuwe gezichtspunten opgeleverd.
Het werk visualiseerde de politieke besluiten die met betrekking tot cultuurbudgetten
zijn genomen in Den Haag. Dit gebeurde op een ruimtelijke manier, door middel van een
fysieke structuur die geleidelijk 20% van de ruimte in Stroom blokkeerde. Bij elke stap
van de ontwikkeling werd de vorm van ‘The Great Cut’ mede gedefinieerd in dialoog met
de werknemers van Stroom, in een poging een consensus te vinden wat betreft praktische,
ideologische en esthetische wensen.
Architecturale ingreep door Thomas Heyer en Jakob Kunst
Deze twee jonge Haagse vormgevers ontwikkelden een nieuw concept voor de entreeruimte
van Stroom. Draden die aan het plafond hingen vulden de volledige ruimte, waardoor
de bezoeker de ruimte die hijzelf nodig had ook zichtbaar claimde. Gedurende de
tentoonstellingsduur maakten de draden langzaam maar zeker ruimte voor de verschillende
evenementen die in de entreeruimte plaatsvonden. Hierdoor loste de installatie
langzaam op om plaats te maken voor het vernieuwde entreegebied. Terwijl de eerste
ingreep verdween, doemde de tweede op.
Leesgroep o.l.v. kunstenaar Maria Pask
De leesgroep boog zich tijdens een aantal bijeenkomsten over het idee van expanded
The Great Cut Adrien Tirtiaux
16 17