25.09.2013 Views

Programma - Storioni Festival

Programma - Storioni Festival

Programma - Storioni Festival

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

e viool<br />

van eenvoudig bewerkte plankjes<br />

tot miljoenen dollars!<br />

Het storioni trio – en daarmee het storioni festival – dankt zijn naam aan de<br />

beroemde viool die wouter Vossen bespeelt: de Laurentius storioni viool, gebouwd<br />

in 1794 in cremona. mathijs a. Heyligers, sinds 1975 meester vioolbouwer<br />

in cremona, legt uit waarom juist hier, in dit stadje in noord-italië, de grondslag<br />

werd gelegd voor de glorieuze carrière van de viool.<br />

Al bijna<br />

vijf eeuwen<br />

een magische<br />

uitstraling<br />

36<br />

de viool is één van de kleinste en ogenschijnlijk minst opvallende<br />

muziekinstrumenten, gemaakt uit enkele eenvoudig bewerkte<br />

plankjes ordinair sparren- en ahornhout. Juist die eenvoud,<br />

schuw van alle ‘onnodige’ ornamenten en technische hoogstandjes,<br />

geeft dit instrument al bijna vijf eeuwen zijn magische uitstraling.<br />

het begin van deze spectaculaire carrière werd gelegd<br />

door een stuk of zes bescheiden ateliers rond de san domenico<br />

kerk in hartje cremona, een klein provinciestadje in de po-vlakte<br />

in noord-Italië. hier werkte<br />

andrea amati (1505-1577), één van de eerste aanwijsbare<br />

vioolbouwers. Zijn instrumenten staan vanwege<br />

hun historische waarde en klankeigenschappen nog<br />

steeds hoog in aanzien. amati bouwde zijn instrumenten<br />

rond 1560 vooral in opdracht van de Medici-familie<br />

voor het franse hof. de hoge eisen van deze zestiende-<br />

De basis voor<br />

onovertrefbare<br />

vioolbouwtechniek<br />

eeuwse adel – wat betreft klank, constructietechniek, intuïtie, vakmanschap en overgeleverde<br />

ervaring – vormden de basis voor onovertrefbare vioolbouwtechniek.<br />

dooR matHijs a. HeyLigers<br />

37<br />

storioni festiVaL 2012<br />

generaties vioolbouwers na amati voegden daar hun eigen ingrediënten aan toe. Zo veranderde<br />

andrea amati’s kleinzoon nicolò de klankkast. deze nieuwe proporties en akoestische<br />

perfectie dienen tot op de dag van vandaag als voorbeeld. antonio stradivarius (1644-1737)<br />

wist het instrument nog verder te ontwikkelen. hij<br />

deed aanpassingen die in die tijd haast futuristisch<br />

moeten hebben geleken, zowel esthetisch<br />

als akoestisch. hij respecteerde daarbij de proporties<br />

van de klankkast zoals ontworpen door nicolò<br />

amati. Zelfs giuseppe guarneri – ‘del gesù’, laatste<br />

van vijf vioolbouwers uit drie generaties guarneri-<br />

Een eeuwenoud<br />

zorgvuldig bewaakt<br />

systeem<br />

familie – ging uit van de onovertrefbare gouden proporties van amati. hij liet zijn explosieve<br />

geniale talent de vrije hand met resultaten waarvan men nu nog steeds versteld staat.<br />

VooruitstreVende storioni<br />

In de nog altijd voortdurende roem van cremano heeft lorenzo (laurentius) storioni (1751-<br />

1802) – bouwer van de beroemde viool van het storioni Trio – een sleutelpositie. hij stond<br />

met één been in de glorierijke geschiedenis van cremona, met het andere stapte hij als één<br />

van de eersten de moderniteit binnen. cremano was op dat moment niet meer de enige stad<br />

waar violen werden gebouwd. In de achttiende eeuw vestigden vooruitstrevende vioolbouwers,<br />

onder wie storioni en bouwers uit de ceruti- en Bergonzi-families, zich in grotere en belangrijker<br />

steden. eerst nog in noord-Italië (Milaan, venetië, Mantova, Turijn, Bologna, Rome,<br />

napels), erna ook verder tot aan parijs, london en zelfs amsterdam. Zo werd de cremonese<br />

viool wereldwijd een begrip. de kennis, ateliergebruiken, persoonlijke stijl en ‘geheimen’<br />

werden van meester op gezel doorgegeven. Zelfs in de meeste hedendaagse ateliers is het<br />

systeem dat toen werd aangehangen, van één meester en zijn leerling-assistent, doorgevoerd.<br />

door dit eeuwenoude, zorgvuldig bewaakte systeem kreeg de viool steeds meer de<br />

status van kunstobject. de musicus zocht het mooiste instrument, passende bij zijn eigen<br />

smaak en speelstijl. ook de verzamelaar, vaak amateurmusicus, ging op zoek naar instrumenten<br />

die het beste pasten in zijn collectie. >

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!