Borremans_vgSP2_A5_NL_light

Recommendations

Info

The Branch, 2003, Olieverf op doek, 80 x 60 cm, Courtesy Zeno X Gallery, Antwerp © Peter Cox 2
Michaël Borremans: As sweet as it gets is het meest uitvoerige overzicht in eigen land van deze internationaal erkende kunstenaar, en de eerste omvangrijke solotentoonstelling die naar de Verenigde Staten en Israël reist. Met een honderdtal werken op papier, schilderijen en films die de laatste twintig jaar tot stand kwamen, exploreert deze fascinerende opeenvolging aan werken de veelzijdige thema’s en visuele referenties die in Michaël Borremans’ psychologisch geladen en ambigue beelden aan bod komen. Pas eind jaren negentig, wanneer Michaël Borremans (°1963, Geraardsbergen, woont en werkt in Gent) zijn autonome tekeningen en schilderijen tentoonstelt, groeit de internationale interesse voor zijn werk. Zijn afwisselend humoristische en donkere werken, verweven met hallucinatorische symbolen en vreemde betekenisdragers, grijpen terug op een rijk verleden van artistieke voorgangers maar zijn tegelijk stevig verankerd in het heden. Vooraleer Borremans begon te schilderen volgde hij een opleiding in de grafische kunsten. Hij was een aantal jaren actief als etser en tekenaar, disciplines waar hij toen ook les in gaf. Vooral in zijn werk op papier reduceert Borremans de individualiteit van elke figuur door deze te isoleren in een ondefinieerbare stilte en de ogen telkens af te wenden of te verbergen. Hoewel deze beelden soms wreed zijn, omzeilen ze directe associaties met geweld omwille van de zuivere schoonheid van de geschilderde beelden. Noch de conditie waarin de personages zich bevinden, noch hun omgeving is traceerbaar. Het is onmogelijk om de figuren in tijd en ruimte te kaderen. Wat dit betreft sluit Borremans’ werk nauw aan bij het surrealisme dat terug te vinden is in werk van landgenoten als James Ensor, René Magritte en Marcel Broodthaers, waar logische associaties vermeden worden. Sinds enkele jaren is schilderkunst voor Borremans het medium bij uitstek om zijn verbeelding vorm te geven. Zich inspirerend op voorgangers van Velázquez tot Goya werkt hij aan een eigen beeldtaal waarin verleden, heden en toekomst zich met elkaar vermengen. Borremans ondermijnt bewust het vermeende onvermogen van verf om beweging te evoceren, en vervolmaakt zich in een stijl waarin niet alleen het transcendente potentieel van verf benut wordt, maar ook de determinerende en illusoire kwaliteiten van dit medium worden aangereikt. Borremans’ interesse in film en fotografie gaat ver terug in de tijd en heeft een onmiskenbare invloed op talrijke werken waarvan de compositie cinematografisch van aard is of die uit het theater ontleend lijken. Vooral in zijn vroege werken is die link sterk aanwezig. Vanaf 2005 verkiest Borremans om zelf achter de lens te staan en als een dirigent de enscenering van het beeld te sturen. Tegelijkertijd doet de film zijn intrede in zijn oeuvre. De schoonheid van zijn subtiel bewegende beelden vindt zijn gelijke in zijn schilderijen. As sweet as it gets is het meest complete overzicht tot nog toe van de tekeningen, schilderijen en films van Michaël Borremans, en geeft een boeiend inzicht in de veelzijdigheid van de kunstenaar. Na de première bij BOZAR reist de tentoonstelling naar het Tel Aviv Museum of Art en het Dallas Museum of Art. 3
Page 1 and 2: 22.02 > 03.08.2014 Michaël Borrema
Page 3: 22.02 > 03.08.2014 Michaël Borrema
Page 7 and 8: De figuur Hiervoor hanteert hij een
Page 9 and 10: Vergankelijkheid het begrip ambigu
Page 11 and 12: Het spirituele metafysische termen
Page 13 and 14: The Storm Vooral in zijn films, maa
Page 15 and 16: Film het eerst op. Dit model komt u
Page 17 and 18: The House of Opportunity door minus
Page 19 and 20: The Wind, 2011, Olieverf op doek, 4
Page 21 and 22: Catalogus Michaël BorreM ans And t
Page 23 and 24: Management Team Chief Executive Off

Borremans_vgSP2_A5_NL_light

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?