Jaarverslag 2008 - Keunstwurk
Jaarverslag 2008 - Keunstwurk
Jaarverslag 2008 - Keunstwurk
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
inspirerend<br />
De beide kunstenaars zijn enthousiast over de onderlinge samenwerking.<br />
“Het is leuk en gezellig”, vindt Renske. “De ideeën gaan<br />
stromen, je vult elkaar aan, je inspireert elkaar en ook je omgeving.<br />
Niets dan lof is er ook voor de gemeente Gaasterlân-Sleat. Loekie:<br />
“Die was bijzonder coöperatief. We kregen alle medewerking om<br />
het baken te plaatsen op de plek die we hadden uitgezocht, en<br />
toen we wonnen en er in twee dagen een concert moest worden<br />
georganiseerd, was de vergunning zo maar geregeld.”<br />
Trots en met een goed gevoel kijken de dames terug op het project.<br />
“Dat je iets bedenkt en het uitvoert en dat het werkt! Alles zat mee,<br />
wat een fantastische plek – het water vroeg als het ware om de<br />
flessenpost. Wat ons betreft hadden wij bij voorbaat al gewonnen!”<br />
vertigo<br />
De tweede productie van <strong>Keunstwurk</strong> voor het Frysk Festival is<br />
Vertigo. <strong>Keunstwurk</strong> benaderde hiervoor jonge, talentvolle kunstenaars<br />
in Fryslân uit verschillende disciplines, zoals een architect,<br />
een theatermaker, een vormgever, een regisseur en twee beeldende<br />
kunstenaars. Een combinatie van twee kunstenaars kreeg vervolgens<br />
de vraag om samen tot een voorstelling te komen, die gespeeld<br />
moest kunnen worden door amateurtoneelspelers. Het resultaat<br />
was drie theatrale producties: Verbouwval, Henk & Hans en Tsjuster,<br />
gespeeld op één locatie: het voormalige fabrieksterrein van Jan<br />
Hofstra Reizen in Drachten.<br />
Met Vertigo wilde <strong>Keunstwurk</strong> een verbinding maken tussen<br />
beeldende kunst en theater én tussen amateurkunst en professionele<br />
kunst. Om zo jonge kunstenaars te stimuleren om voor hen<br />
onbekende paden in te slaan. <strong>Keunstwurk</strong> ontwikkelde het idee<br />
voor het project, selecteerde de kunstenaars, trok theatermaker<br />
Jeroen van den Berg en decorontwerper Catharine Scholten aan<br />
om de deelnemers te coachen, benaderde de amateurspelers,<br />
vroeg subsidies aan, regelde de bijzondere locatie, stelde een kleine<br />
publicatie samen en ondersteunde verder in organisatorische zin.<br />
Een van de deelnemers aan dit project was illustrator/vormgever<br />
Edith Stultiens. “Toen <strong>Keunstwurk</strong> mij benaderde met de vraag of ik<br />
mee wilde doen aan dit project, twijfelde ik eerst nog wel. Ik wist niet<br />
goed wat het inhield, maar toen ik beter geïnformeerd was, leek het<br />
me heel leuk om te doen. Ik heb sowieso veel affiniteit met theater,<br />
en dit was een mooie kans om eens nader kennis te maken. Het<br />
was niet een kwestie van een decor maken en rekwisieten, maar om<br />
beeld en spel te integreren, een hele uitdaging.”<br />
een bende<br />
Edith haalt voor haar werk inspiratie uit dingen uit het dagelijks<br />
leven: een keukentafel, een fluitketel, een koffiepot, dat soort dingen.<br />
Groot was haar verrassing dan ook toen ze de locatie bezocht waar<br />
het stuk zich zou gaan afspelen. “Het was een oude bende, een<br />
rommeltje, wat een troep lag er, fascinerend. Stapels restanten van<br />
oude motorblokken, gereedschap, stukken roestig metaal, een gekke<br />
takel aan het plafond, een man met een zwarte veeg over zijn gezicht<br />
die een serieus gesprek met me aanging. Die laatste wilde ik er zeker<br />
in hebben!”<br />
Samen met de andere beeldend kunstenaar Sannah den Engelsen<br />
en een regisseuse – “gelukkig, want hoe maak je een toneelstuk?”<br />
– werd gewerkt aan een decor. Wat nog best lastig was, geeft Edith<br />
aan, omdat Sannah een groot deel van de repetitieperiode op reis<br />
was. In het begin werd uitgegaan van één speler, één persoon, de<br />
man met de zwarte veeg op zijn gezicht, maar gaandeweg bleek<br />
dat het zowel voor de vormgeving als voor het spel beter zou zijn<br />
als er met twee karakters gewerkt zou worden. “Ja, dat is een van<br />
de dingen die ik geleerd heb, dat er in het theater in principe altijd<br />
sprake is van een conflict.”<br />
Het werd het verhaal van Hans & Henk. Edith lacht er om. “De<br />
spelers heten écht zo, dat kan toch niet mooier?” Er werd begonnen<br />
met improvisaties en gaandeweg ontwikkelde zich de verhaallijn:<br />
Hans de metaalman woont in de loods en krijgt bezoek van Henk<br />
de papierman. “Het harde van metaal versus het zachte van papier<br />
gaf een mooi contrast, en ook het verschil in geluid konden we goed<br />
gebruiken.” De acteurs hadden zelf heel veel ideeën, dat was prettig<br />
voor Edith, omdat het allemaal zo nieuw voor haar was. “Ik heb<br />
enorm veel geleerd, genoten van de samenwerking en veel inspiratie<br />
opgedaan voor mijn eigen werk. Ik vond het een heel geslaagd<br />
project en ik ben zeker van plan vaker iets te gaan doen met theater.”<br />
10 11