Innhold Faglig leder Eva Kurseth Imer reflekterer over kunst Side 1 ...
Innhold Faglig leder Eva Kurseth Imer reflekterer over kunst Side 1 ...
Innhold Faglig leder Eva Kurseth Imer reflekterer over kunst Side 1 ...
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
Nyhetsbrev fra Nydalen Kunstskole<br />
Kreativitet: Oppbygging og sammenstilling av forskjellige handlinger som til sammen skaper en<br />
”loop” i tenkningen. Kreativitet er ikke bestemte handlinger, men i større grad en kvalitet og<br />
holdning til det som gjøres. Du kan være kreativ innenfor alle felt i livet, innen vitenskap, sosialt,<br />
matlaging osv. Kreativiteten fikk en sentral plass i modernismens utvikling. Dekonstruksjon<br />
første til at ting ble satt sammen og videreutviklet på så mange tenkelige måter som mulig.<br />
Ironi og kontekst: På 1960 tallet utviklet det seg en motreaksjon mot Modernismen, både<br />
samfunnsmessig og innen <strong>kunst</strong>en, som kalles Postmodernismen. Denne retningen er i dag<br />
dominant innen <strong>kunst</strong>en. Noen av kjernepunktene her er ironi og at alt er hva det er ut fra<br />
forskjellig kontekster, det vil si de sammenhenger noe er satt inn i. Man tar avstand fra de store<br />
sannheter, fra de store sjelelige dyp (underbevisstheten/<strong>over</strong>bevisstheten), maleriet er <strong>over</strong>flate<br />
og man beskriver ikke lenger sine dype følelser, men man snakker om følelser med distanse og<br />
ironi. Skjønnhet og sannhet er blitt relative størrelser og alt kan i dag være <strong>kunst</strong>. Kunstnerrollen<br />
har gått fra å være det store og inspirerte geni til å være stor fordi hun (<strong>kunst</strong>neren selv) er<br />
grensesprengende, ironiserende og har vilje og evne til å bryte ned dogmer og sannheter i<br />
Edward Munch - Skriket samfunnet. Kunstnerrollen har i stor grad blitt en sosial funksjon der status skapes av evnen til å<br />
fungere i sosiale fora, skape nettverk og forstå de sosiale kodene og konteksten. Dette fører til at<br />
<strong>kunst</strong>nerrollen ikke handler om faglige kvaliteter og håndverk, men om iscenesettelse av seg selv innenfor en sosial struktur.<br />
Målsetningen er i større grad ’å være <strong>kunst</strong>ner, enn og skape <strong>kunst</strong>’. Dette er en <strong>kunst</strong>retning for massene, her handler det om å<br />
ha evne ”til å rive ned et hus”, ”ikke evnen til å bygge et nytt”. Det er tross alt lettere å rive. Håndverk og kunnskap har mistet sin<br />
funksjon, <strong>kunst</strong>neren er samfunnskritiker og refser eller en som ”leker” i <strong>over</strong>flaten og kanskje bruker reklamens virkemidler.<br />
Det sier seg selv at i en kultur der iscenesettelsen står sentralt vil den narsissistiske kulturen blomstre.<br />
En formel for denne <strong>kunst</strong>nerkulturen kan se slik ut: Intensjon + Vilje = Resultat.<br />
Tracy Emin. My bed.<br />
Tegning på<br />
veggen/Freske?<br />
Damien Hirst. Prikker organisert i<br />
sirkel.<br />
I den videre utviklingen av den enkeltes <strong>kunst</strong>neriske prosess mener jeg det er avgjørende å se på en sammenheng mellom flere<br />
av de nivåene og kvalitetene som samfunn og <strong>kunst</strong> har skapt og utvikle metoder der hele mennesket blir ivaretatt, og der<br />
<strong>kunst</strong>neren ”beskyttes” mot narsissisme og uforholdsmessige store forventninger. Nydalen Kunstskole har derfor valgt en modell<br />
for sitt arbeid med elevene som integrerer hele ”formelrekken”:<br />
Intensjon + Intuisjon + Refleksjon/Analyse + Kreativitet/Ressurser + Vilje = Resultat.<br />
For å gjøre dette benytter skolen inspirasjon fra Psykosyntese (Psykosyntese-egget) i sitt arbeid med den pedagogiske<br />
tilretteleggingen. Psykosyntese er en marginal retning i tiden, men viser seg utrolig meningsfylt for den <strong>kunst</strong>neriske utvikling.<br />
Innen Psykosyntese er man opptatt av hele mennesket, og <strong>over</strong>bevisstheten er underbevissthetens motsetning. Overbevisstheten<br />
som underbevisstheten er en del av personligheten som kan ’ligge i skyggen’ og hvis oppgave vi har i livet å integrere. I<br />
<strong>over</strong>bevisstheten finner vi filosofisk tenkning, intuitiv impulser og visjoner om fremtiden. Å bruke <strong>over</strong>bevisstheten er å være i<br />
sammenheng med noe som er større enn deg selv (musene/ geniet) både i den åndelige og den fysiske verden. Her mottar vi<br />
veiledning fra vårt høyere selv, og vi kan tenke oss at vi som <strong>kunst</strong>nere har større trening og evne enn andre i å lytte inn<strong>over</strong> og<br />
ut<strong>over</strong> og derfor fange opp meningsfylte impulser.<br />
Ved å velge et slikt ståsted ønsker Nydalen Kunstskole å gi elevene et bevisst forhold til at de kan påvirke den <strong>kunst</strong>en de skaper,<br />
at de kan utvikle seg både menneskelig og <strong>kunst</strong>nerisk gjennom prosesser der flere aspekter ved den skapende prosess settes i<br />
sammenheng.<br />
Hvilke deler av prosessen elevene velger å arbeide med eller om de velger å la <strong>kunst</strong>en romme hele prosessen er opp til den<br />
enkelte, men de vil ha lært noe om sammenhengene.<br />
Mindfulness:<br />
Intensjon/Intuisjon, Refleksjon/Analyse, Kreativitet og Ressurser, Vilje og Resultat.<br />
<strong>Side</strong> 4 av 6<br />
Den skapende prosess bør sees på som en rytme som veksler mellom lyttende og intr<strong>over</strong>t handlinger og en reflekterende og<br />
analyserende prosess i veksling med håndverksmessig utvikling og resultatorientert arbeid. Alle enkeltelementene i prosessen<br />
trenes på og utvikles hver for seg for så og sammenføyes og utvikles som en helhet.<br />
For å forstå hvordan sammenhengen mellom det intuitive, det kreative og det analytiske og rasjonelle fungerer i det <strong>kunst</strong>neriske<br />
må vi gå inn selve prosessen av det skapende. Det er få av oss som klarer å være både intuitive og rasjonelle på samme tid. Det er<br />
derfor av stor betydning å splitte prosessen opp i flere deler og bli bevisst hver enkelt dels betydning for helheten:<br />
http://www.nydalen<strong>kunst</strong>skole.no/nyhetsbrev/nyhetsbrev_2010_12.html<br />
22.12.2010