CV Eugenio Barba Eugenio Barba nasce em 1936 ... - Odin Teatret

CV Eugenio Barba
Eugenio Barba nasce em 1936, num vilarejo do sul da Itália
chamado Gallipoli, de uma família pobre que, antes da segunda
guerra mundial, teve bastante poder na região. Com 14 anos vai para
Nápoles e frequenta o Curso Clássico do colégio militar da
Nunziatella. Após se formar, em 1954, emigra para a Noruega e
começa atrabalhar como soldador. Em 1956 e 1957 trabalha como
marinheiro num navio cargueiro e num petroleiro noruegueses.
De volta à Oslo, matricula-se na Universidade e se forma em
Literatura Francesa e Norueguesa e em História das Religiões. Em
seguida, retoma seu trabalho de soldador e frequenta os ambientes
da esquerda estudantil. Em 1960 vive seis meses num kibutz de
Israel.
Ganha uma bolsa de estudo para cursar Direção na Escola
Teatral de Varsóvia. Em 1961 abandona a escola para trabalhar num
pequeno teatro experimental da cidadezinha polonesa de Opole, sob
o comando do jovem e desconhecido diretor Jerzy Grotowski e do
famoso crítico Ludvik Flaszen. Fica lá até abril de 1964, alternando o
trabalho de assistente de direção, viagens na Europa para difundir
notícias sobre as atividades de Grotowski e uma estadia de três
meses no sul da Índia para estudar o Kathakali.
Em outubro de 1964, funda em Oslo o Odin Teatret. Dois anos
depois emigra com seu teatro para a Dinamarca, para a pequena
cidade de Holstebro.
Em quase 50 anos de atividade, o Odin Teatret e Eugenio Barba
se tornam uma lenda do teatro contemporâneo. Um punhado de
pessoas criam uma tradição teatral independente e que influenciam
tanta gente. Inventam um modo próprio de transmitir experiência,
tanto na prática quanto na teoria, conduzindo inúmeros seminários e
giras e publicando livros e documentos filmados. Contribuem de
forma inovadora para o crescimento da “ciência do teatro”: em 1979,
Eugenio Barba funda a ISTA (International School of Theatre
Anthropology) e, em 2002, o CTLS (Centre for Theatre Laboratory
Studies).
Mas o que está no coração dessa imponente atividade de
‘política cultural autônoma’, dando-lhe o sentido e o valor de uma
conquistada diferença, é a incandescência dos espetáculos que
Eugenio Barba cria junto de seu pequeno grupo de atores.
Espetáculos que encaram o horror da História e que ficam cravados
na memória e na consciência de milhares de espectadores espalhados
por todos os cantos do mundo.
Entre os artistas que marcaram profundamente a história do
teatro da segunda metade do século XX, Eugenio Barba é o único que
trabalhou e que ainda hoje trabalha de forma inovadora em todos os
campos da cultura teatral: a criação artística; a transmissão das
técnicas e do saber profissional; a pesquisa sobre a memória
histórica; a investigação científica; o uso do teatro no contexto social,

como um instrumento transcultural para ativar relações entre grupos
sociais e etnias diversas. O conjunto de suas atividades pode ser
definido como o exemplo de uma reinvenção global do teatro como
“ilha de liberdade”, uma expressão muito cara a Barba.
A reinvenção global do “mundo do teatro” parecia impossível e
fora do tempo depois de Stanislávski, Craig, Meyerhold, Copeau e
Brecht; ou seja, depois da geração daqueles que, na primeira metade
do século XX, deram forma aos protótipos de um teatro futuro a
partir de seus próprios fundamentos. No caso de Barba, o desafio
para uma renovação completa do teatro passou a ser possível através
do salto das grandes às pequenas dimensões, do teatro-institucional
ao teatro-laboratório.
Olhando para o futuro, podemos nos perguntar: será que este
“teatro reinventado” por Barba, esta “ilha de liberdade”, pode inspirar
as novas gerações e aquelas que ainda estão por vir? Será que, no
tempo, pode fazer ecoar a pergunta “qual o sentido de fazer teatro
hoje”? Será que pode apontar para o valor das relações duradouras –
pessoais e profissionais – e da dimensão artesanal da prática teatral?
O legado de Eugenio Barba, o ultimo reformador teatral do
século XX, é imenso. Ultrapassa as geografias e as culturas teatrais,
e o que as fundamenta. Ultrapassa o próprio teatro como território de
investigação do humano, como espaço para a construção de relações
e como lugar para a reinvenção da realidade.