caderno 2

Mão na massa
A obra em 10 etapas
Orçar uma obra é uma tarefa complexa
Orçar uma obra é uma tarefa complexa,
mesmo considerando uma casa
básica, de porte médio (pouco mais de
100 m²) e com terreno apto para receber
a edificação. O proprietário precisa
saber não só quanto ele tem para
gastar, como a forma de distribuir o
orçamento com prudência do projeto
aos acabamentos.
A ideia é olhar a construção ou a
reforma de modo global e adaptar seus
investimentos: se a residência precisa
de fundações elaboradas, porque o terreno
é muito inclinado, o dono terá que
investir menos dinheiro (ou poupar
mais) para os detalhes.
Mesmo que o estudo seja bem feito,
o orçamento de uma obra é uma estimativa:
na construção civil você tem a
ideia, projeta, calcula um preço e só depois
constrói. É um processo que pode
requerer meses de trabalho e que está
sujeito a imprevistos.
A métrica sagrada é aquela que indica
que, do gasto total, 60% será com
materiais e 40% com a mão de obra. No
jogo do “tira e põe”, a somatória não
pode ultrapassar os 100% do valor definido
para a empreita como um todo.
1. Projeto, aprovações na prefeitura
e outras burocracias: de 3% a 5%
Ter um projeto é essencial para melhor
prever as etapas da obra, conseguir
orçá-la e planejar um cronograma.
Não tê-lo significa descobrir mais problemas
e pensar em mais soluções no
meio do caminho, acarretando atrasos
e custos acima dos esperados. Sobre as
burocracias, não tem jeito: faça tudo
certinho e dentro dos prazos.
2. Preparações preliminares:
até 3%
Antes de começar, é preciso preparar
o canteiro: mobilizar equipes;
construir instalações provisórias,
como um barracão para depositar
materiais e guardar ferramentas; instalar
tapumes, quadro de energia e
betoneiras, entre outras providências.
Esta infraestrutura é variável de
acordo com o porte da obra e as condições
do local.
SOLUTIONs FOR LIFE I 51

Mão na massa
3. Fundações: de 3% a 7%
Inclui escavações e movimentações
de terra para regularizar o lote;
um eventual muro de arrimo, caso o
terreno seja inclinado; e a própria fundação.
Considere, em uma construção
convencional sobre terreno firme e
seco, os gastos com fôrmas, aço e concreto.
Condições como encharcamento
ou inclinação do solo demandam
aumentos nos custos.
4. Estrutura: de 12% a 20%
São os pilares, vigas e lajes de concreto
armado feitos no local ou as lajes
pré-moldadas. Para casas térreas, nem
sempre há a necessidade de pilares, o
que diminui o valor da etapa. Os sobrados
requerem mais cuidados estruturais,
desde a fundação. Para os que
optam pelos sistemas industrializados
(metálicos, ‘steel frame’ ou ‘wood frame’),
o gasto com material é maior, mas
a mão de obra é mais em conta.
A etapa da
execução é a
que demanda
mais tempo
5. Fechamentos: de 10% a 19%
Inclui os materiais para as alvenarias
(tijolos, cimento, areia etc.); muros
que cercam a casa; janelas; portas
e portões. A alvenaria é o menos
custoso - 6%, em média. Os outros
elementos variam, pois dependem do
tipo eleito. Por exemplo, há caixilhos
de alumínio, ferro, PVC e madeira (entre
outros) sob medida ou não, com
mais ou menos vidros que podem dar
forma a portas e janelas. Para que fizéssemos
esta estimativa, foram consideradas
portas e janelas de alumínio,
padrão. Portanto, pesquise bem
antes de sair passando o cartão. Leia
mais
6.Cobertura: de 3% a 5%
O montante se baseia em um telhado
convencional, de quatro águas. Na
conta entram a estrutura de madeira
(ou metal), as telhas cerâmicas (mais
comuns), calhas, rufos e impermeabilizações.
Agora, se houver grandes inclinações,
no estilo Campos do Jordão,
o custo ultrapassa essa estimativa.
7. Instalações elétricas: 8% em
média
Não são apenas fios: há conduítes,
interruptores e tomadas, quadros de
força, cabos para dados e telefonia e,
se você não exagerar no glamour e no
design, poderá incluir aqui também o
valor das luminárias. Uma dica dos engenheiros
é considerar a instalação de
um sistema de proteção contra raios,
que fará o aterramento da rede. Afinal,
é isto que faz as tomadas com três pinos
serem mais seguras.
8. Instalações hidráulicas:
de 9% a 12%
Além dos tubos de PVC, coloque
neste pacote as caixas d’água, metais
e louças para cozinhas, banheiros e lavanderias.
Se houver instalações específicas
para água quente e gás, compute
nessa etapa. Uma boa é pensar em um
sistema para o reúso de água da chuva:
ele elevará a porcentagem de gastos,
mas em longo prazo trará economia,
sem falar no bem ao meio ambiente.
9. Acabamentos internos e
externos: de 20% a 38%
É nesta hora que os olhos brilham e
o bolso pesa. Não se iluda com travertinos,
cerâmicas retrô e um piso de madeira
natural se a poupança para a obra
for justa. Para se manter no patamar dos
20%, invista em argamassas pré-fabricadas,
cerâmicas mais simples e porcelanatos
com bom custo benefício, além
da boa e velha tinta (com qualidade).
10. Limpeza, retoques e
arremates: 1% a 2%
A obra acabou, mas a bagunça está
lá: se quiser uma limpeza profissional
para preservar os materiais recém-
-instalados, essa é a hora. Além disso,
desmobilizar a equipe pode ter custos,
bem como o direcionamento de restos
de materiais e equipamentos. Nessa
porcentagem, também inclua um ou
outro reparo de última hora. n
52 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 53

Pelo mundo
Maceió. Praia
do Francês
Nas águas de Alagoas
Guia conta com dicas de praias, cidade histórica e
pólo gastronômico. Lista do G1 apresenta destinos que
ficam a, no máximo, 40 Km da capital
Roteiro de praias perto
de Maceió é opção para curtir as
férias no litoral
Para quem está em Maceió nas férias
de julho e pretende expandir a diversão
pelos arredores da capital alagoana,
o G1 preparou um guia especial
com roteiros bem perto da capital, que
podem ser feitos tanto em viagens de
fim de semana ou em excursões curtas
de apenas um dia.
São opçõs nos litorais Norte e Sul,
com praias, passeios histórico-culturais
e uma variedade gastronômica
que compõem destinos indispensáveis
para o lazer em família ou a dois.
As boas vindas do roteiro da diversão
no Litoral Norte alagoano começa
a apenas 27 km de Maceió, na cidade de
Paripueira, onde é possível mergulhar
em um mar de águas mornas, calmas e
claras que tem inúmeras piscinas naturais.
Para se chegar até essas piscinas,
a 2 km da praia, é preciso navegar. O
passeio, entre navegação e permanência
nas piscinas naturais onde é
possível se banhar próximo a diversas
espécies da vida marinha, dura
cerca de 1h30 e é feito por catamarã
ou lancha.
As piscinas naturais estão localizadas
dentro da Área de Proteção Ambiental
(APA) Costa dos Corais, onde
está a segunda maior barreira de corais
do mundo.
Outro destino que vale a pena conhecer
é a praia de Carro Quebrado,
na Barra de Santo Antônio, município
que fica a 37 km ao norte da capital alagoana.
O atrativo do lugar, que preserva
ainda praias semidesertas, são as falésias
com areias coloridas que ficam
bem próximas do mar. Além é claro,
da enorme faixa de areia e do mar que
possui um belo azul.
Já no Litoral Sul alagoano, um dos
principais atrativos, que também fica
bem próximo de Maceió, é o pólo gastronômico
da Massagueira.
Pequeno povoado pertencente ao
município de Marechal Dedororo, o
lugar é especial pela culinária baseada
em frutos do mar, considerada boa e barata,
e pela vista dos restaurantes que
ficam às margens da lagoa Manguaba.
Os doces do lugar, comercializados
em tabuleiros de barracas rústicas que
ficam às margens da rodovia AL-101
Sul, também são bem conhecidos e
apreciados. Principalmente as cocadas
de frutas: coco, maracujá, goiaba
e os suspiros feitos à base de claras de
ovos, limão e açúcar.
Com águas claras e mornas, a praia
do Francês possui espaços divididos.
As piscinas naturais estão localizadas
dentro da Área de Proteção Ambiental
(APA) Costa dos Corais, onde
está a segunda maior barreira de corais
do mundo.
54 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 55

Pelo mundo
Quias restiae
volecatem.
Et officius
moluptatus.
Com praias, passeios históricos, culturais e grande variedade gastronômica
que compõem um destino indispensável para o lazer em família ou amigos
Roteiro de praias perto de Maceió
é opção para curtir as férias no litoral
Para quem está em Maceió nas
férias de julho e pretende expandir a
diversão pelos arredores da capital alagoana,
o G1 preparou um guia especial
com roteiros bem perto da capital, que
podem ser feitos tanto em viagens de
fim de semana ou em excursões curtas
de apenas um dia.
São opçõs nos litorais Norte e Sul,
com praias, passeios histórico-culturais
e uma variedade gastronômica
que compõem destinos indispensáveis
para o lazer em família ou a dois.
As boas vindas do roteiro da diversão
no Litoral Norte alagoano começa a
apenas 27 km de Maceió, na cidade de Paripueira,
onde é possível mergulhar em
um mar de águas mornas, calmas e claras
que tem inúmeras piscinas naturais.
Para se chegar até essas piscinas, a
2 km da praia, é preciso navegar. O passeio,
entre navegação e permanência
nas piscinas naturais onde é possível
se banhar próximo a diversas espécies
da vida marinha, dura cerca de 1h30 e é
feito por catamarã ou lancha.
As piscinas naturais estão localizadas
dentro da Área de Proteção Ambiental
(APA) Costa dos Corais, onde
está a segunda maior barreira de corais
do mundo.
Outro destino que vale a pena conhecer
é a praia de Carro Quebrado, na Barra
de Santo Antônio, município que fica a 37
km ao norte da capital alagoana.
O atrativo do lugar, que preserva
ainda praias semidesertas, são as falésias
com areias coloridas que ficam
bem próximas do mar. Além é claro,
da enorme faixa de areia e do mar que
possui um belo azul.
Já no Litoral Sul alagoano, um dos
principais atrativos, que também fica
bem próximo de Maceió, é o pólo gastronômico
da Massagueira.
Pequeno povoado pertencente ao
município de Marechal Dedororo, o lugar
é especial pela culinária baseada em
frutos do mar, considerada boa e barata,
e pela vista dos restaurantes que ficam
às margens da lagoa Manguaba.
Os doces do lugar, comercializados
em tabuleiros de barracas rústicas que
ficam às margens da rodovia AL-101
Sul, também são bem conhecidos e
apreciados. Principalmente as cocadas
de frutas: coco, maracujá, goiaba e os
suspiros feitos à base de claras de ovos,
limão e açúcar.
Com águas claras e mornas, a praia
do Francês possui espaços divididos. n
56 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 57

58 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 59

60 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 61

Personagem
Passagem de
Santos Dumont
pelas Cataratas
do Iguaçu faz
100 anos
Livro do autor Renato Rios Pruner
relembra a visita do aviador ao Paraná
Imagem de
Santos Dumont
recepciona
visitantes no
Parque Nacional
do Iguaçu
Há 100 anos, as Cataratas do Iguaçu,
em Foz do Iguaçu, no oeste do Paraná,
recebiam a visita de Santos Dumont.
A passagem do aclamado aviador pela
região foi fundamental para a criação
do Parque Nacional do Iguaçu, principal
cartão-postal da região e responsável
por atrair mais de 1,5 milhão de pessoas
por ano à cidade.
“Quando passei por Curityba, fui
falar com o presidente do Estado [Afonso
Camargo] sómente sobre o lguassú: pedir-lhe
se interesses pelo salto, o torne
mais fácil e commoda a excursão, imagine
que não existe nem hotel por aquellas
paragens. Existe, com o nome de hotel,
uma casinha, com dois quartos e uma
sala apenas...”, declarou Dumont na época,
sugerindo o que seria mais tarde a
principal vocação econômica da região.
A visita não foi planejada, afirma o
piloto aposentado e instrutor de voo
Renato Rios Pruner, autor do livro “Frederico
Engel, pioneiro no turismo e hotelaria
em Foz do Iguaçu”. O bisneto de
Engel falou sobre um dos símbolos mais
importantes da cidade, que comemora
102 anos de emancipação.
“Meu bisavô ficou sabendo que Santos
Dumont estava em Porto Aguirre,
onde atracavam os vapores chegados
de Posadas – capital do estado argentino
de Misiones, na fronteira -, vindo de
Buenos Aires. Pensou na importância
que isso teria e, depois de falar com o
prefeito coronel Jorge Schimmelpfeng,
foi para lá fazer o convite para que ficasse
uns dias na cidade”, lembra.
O aviador ficou na então Vila Iguassu
de 24 a 27 de abril de 1916. Primeiro
se hospedou no Hotel Brasil, na cidade.
E, à tarde, partiu a cavalo com Engel
e o filho até outro hotel que levava
o mesmo nome, próximo aos Saltos de
Santa Maria, as hoje famosas Cataratas
do Iguaçu, onde ficou por dois dias, contemplando-as
de todos os ângulos que
podia, “de dia e de noite, à luz do luar”.
62 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 63

Personagem
Cataratas do lado
argentino. Tão
belas quanto as
brasileiras
Quando passei por
Curityba, fui falar com
o presidente do Estado
sómente sobre o lguassú:
pedir-lhe se interesses
pelo salto, o torne mais
fácil e commoda a
excursão, imagine que
não existe nem hotel por
aquellas paragens.
A estrada de 18 km pelo mato, rememora
Renato, era mantida pelo seu
bisavô e cortava uma propriedade privada
que pertencia ao uruguaio Jesus
Val. Eram seis horas de viagem de carroça.
Atualmente, em pouco mais de 20
minutos percorre-se a mesma distância
e se deparar com o maior conjunto de
quedas d'água do mundo.
Cenário encantador
A “casinha” mencionada por Dumont,
onde ficou hospedado, pertencia
a Frederido Engel, que arrendou
do uruguaio o pequeno barraco e uma
porção de terra junto aos saltos para
explorar turisticamente. “O que distraía
o turista era a grande variedade de
pássaros – tucanos, pombas, papagaios,
caturritos, colibris, e muitas outras espécies.
Havia muitos animais – bandos
de macacos, quatis, iraras, veados, etc.
Tudo isto, bem como as lindas parasitas
em árvores frondosas, distraía o sacrificado
viajante”, descreve no livro.
A fauna e a flora do parque ainda
chamam a atenção dos visitantes, agora
transportados em ônibus panorâmicos
pelo mesmo trajeto na mata aberto por
Engel e seu batalhão de peões responsáveis
pela manutenção da estrada.
“No primeiro passeio que fez, acompanhado
por Frederido, Santos Dumont
subiu numa tora que estava presa
às pedras e uns cinco metros por cima
do Salto Floriano. Frederico ficou apavorado,
considerando o imenso perigo
a que estava se expondo e pela responsabilidade
que havia assumido, empenhando-se
em trazê-lo para o lado brasileiro.
Foram momentos de verdadeira
angústia. O aviador não se importou
com o tempo que ali esteve, de braços
cruzados, sobre um precipício de 80
metros”, cita outro trecho.
Criação do parque
Impressionado com o que tinha visto
e inconformado por se tratar de uma
propriedade privada, Dumont convenceu-se
de que deveria fazer algo. “Posso
dizer-lhe que esta maravilha não pode
continuar a pertencer a um particular.
Eu vou a Curitiba falar com o presidente
do Estado do Paraná, para providenciar
a desapropriação das Cataratas e
dos 205 mil hectares de terra (o que hoje
é o Parque Nacional do Iguaçu).”
Foram seis dias de viagem a cavalo
até Guarapuava acompanhado de um
soldado da polícia e por um fiscal da
prefeitura. De lá, seguiu de carro e de
trem até a capital do estado, onde chegou
nove dias depois de ter deixado a
fronteira. No dia 8 de maio foi recebido
por Afonso Camargo, a quem sugeriu
a desapropriação da área e a criação de
um parque. Poucos meses depois a área
passou a pertencer à União.
E, no dia 19 de janeiro de 1939, um
decreto assinado pelo presidente Getúlio
Vargas criava junto às Cataratas de
Santa Maria o Parque Nacional do Iguaçu,
com os seus atuais 185 mil hectares
do lado brasileiro. Além das cataratas, o
parque abriga o maior remanescente de
floresta Atlântica da região sul do Brasil.
Festejadas e admiradas pelos milhões
de pessoas que já fizeram o mesmo
caminho de Dumont, o único desapontado
com as consequências da
visita às quedas d’água tenha sido o
antigo dono das terras. Em uma carta a
Engel, Jesus Val reclama do preço pago
pela propriedade, “muito abaixo do que
gastou nas várias viagens até Curitiba
para poder receber”.
Uma estátua de bronze, inaugurada
em 1979, homenageia a passagem do
ilustre visitante, considerado o padrinho
da unidade de conservação, a segunda
mais visitada do país, atrás apenas do
Parque Nacional da Tijuca, que abriga o
Cristo Redentor, no Rio de Janeiro.
Para lembrar o centenário da passagem
do pai da aviação pelas Cataratas
do Iguaçu, um totem recebe os
visitantes na entrada da reserva, intitulada
Patrimônio Mundial Natural
pela Organização das Nações Unidas
para a Educação, a Ciência e a Cultura
(Unesco) desde 1986. Desde 1999, a estrutura
de visitação do PNI é administrada
pela Concessionária Cataratas
do Iguaçu S.A. n
64 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 65

Pelo mundo
80
pontos
turísticos
em mapa
virtual
Levantamento foi feito
pelo Observatório
Litoral Sustentável.
Mapeamento traz
pontos naturais,
gastronômicos/e
culturais
Oitenta e sete atrativos turísticos de
São Sebastião, Caraguatatuba, Ubatuba
e Ilhabela foram destacados em um mapa
virtual. A iniciativa é do Observatório Litoral
Sustentável e foca em atividades ligadas
a natureza e as tradições culturais. Os
pontos destacados são praias, trilhas, monumentos
e opções gastronômicas.
As opções vão além de sol e praia. O
observatório criou um roteiro que divide
as opções em atrativos naturais, atrativos
culturais, atividades econômicas, esportes
e serviços. O mapa pode ser explorado gratuitamente
pela internet. Caso se interesse
por um dos pontos, basta clicar para ter
acesso a uma descrição detalhada.
Os pontos turísticos escolhidos n
Pontos
turísticos são
representados
por ícones.
Clicando, há
informações
66 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 67

68 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 69

Personagem
Gênio
da
pintura
Biografia deste
importante artista
plástico do século XX,
suas principais obras
de arte, pinturas,
esculturas, cerâmica,
artes gráficas
O artista espanhol Pablo Picasso
(25/10/1881-8/4/1973) destacou-se
em diversas áreas das artes plásticas:
pintura, escultura, artes gráficas e cerâmica.
Picasso é considerado um dos
mais importantes artistas plásticos do
século XX.
Nasceu na cidade espanhola de
Málaga. Fez seus estudos na cidade de
Barcelona, porém trabalhou, principalmente
na França. Seu talento para o
desenho e artes plásticas foi observado
desde sua infância.
Suas obras podem ser divididas
em várias fases, de acordo com a valorização
de certas cores. A fase Azul
(1901-1904) foi o período onde predominou
os tons de azul. Nesta fase, o
artista dá uma atenção toda especial
aos elementos marginalizados pela
sociedade. Na Fase Rosa (1905-1907),
predomina as cores rosa e vermelho,
e suas obras ganham uma conotação
lírica. Recebe influência do artista
Cézanne e desenvolve o estilo artístico
conhecido como cubismo. O marco
inicial deste período é a obra Les
Demoiselles d’Avignon (1907) , cuja
característica principal é a decomposição
da realidade humana.
Em 1937, no auge da Guerra Civil
Espanhola ( 1936-1939), pinta seu mural
mais conhecido: Guernica. Esta
obra já pertence ao expressionismo e
mostra a violência e o massacre sofridos
pela população da cidade de Guernica.
Na década de 1940, volta ao passado
e pinta diversos quadros retomando
as temáticas do início de sua carreira.
Neste período, passa a dedicar-se a outras
áreas das artes plásticas: escultura,
gravação e cerâmica. Já na década
de 1960, começa a pintar obras de artes
de outros artistas famosos: O Almoço
Sobre a Relva de Manet e As Meninas
do artista plástico Velázquez, são
exemplos deste período.
Já com 87 anos, Picasso realiza diversas
gravuras, retomando momentos
da juventude. Nesta última fase de
sua vida, aborda as seguintes temáticas:
a alegria do circo, o teatro, as tradicionais
touradas e muitas passagens
marcadas pelo erotismo. Morreu em
1973 numa região perto de Cannes, na
França. n
70 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 71

História
Discurso com final perfeito
Há 50 anos, um
homem negro,
Martin Luther King
fez um discurso que
ajudou a mudar
a América
72 I SOLUTIONs FOR LIFE
A maior parte dos americanos ouviu
Martin Luther King discursar pela
primeira vez há 50 anos em Washington,
na maior manifestação em defesa
da igualdade racial nos Estados Unidos.
Menos de três meses depois, o Presidente
Kennedy morria, assassinado
a tiro. Esses dois momentos mudaram
para sempre as relações raciais na
América.
Fomos até ao Sul, onde o racismo
foi mais virulento, ver como é que uma
comunidade branca elegeu um negro
como James Fields, ainda antes de a
América votar em Barack Obama.
Suas palavras ecoaram em um contexto
de divisão e segregação racial no
país que se colocava como moderno e
como liderança mundial.
Enquanto os norte-americanos
possuíam as mais avançadas tecnologias
e armas, negros eram impedidos
de dividir espaços com brancos, o casamento
entre negros e brancos era
proibido e jovens afrodescendentes
tinham acesso limitado à educação.
Na Guerra Fria, os Estados Unidos
Discurso
feito em
Washington
A vida foi dividida entre a família e os discursos acalorados contra o racismo
faziam a propaganda de que aquele era
o regime e o país onde todos gostariam
de viver – exceto os negros, que
tinham de se limitar aos assentos reservados
nos ônibus.
Desde que o pastor proferiu seu
discurso há 50 anos, muitas leis segregacionistas
foram derrubadas no país
e muitos direitos foram garantidos aos
negros.
Ainda assim, as palavras do homem
que virou símbolo da luta por
vias não-violentas ainda têm a mesma
força e urgência das décadas passadas.
Cem anos atrás um grande americano,
em cuja sombra simbólica nos
encontramos hoje, assinou a proclamação
da emancipação [dos escravos].
Este decreto momentoso chegou
como grande farol de esperança para
milhões de escravos negros queimados
nas chamas da injustiça abrasadora.
Chegou como o raiar de um dia de
alegria, Mas, cem anos mais tarde, o
negro ainda não está livre. Cem anos
mais tarde, a vida do negro ainda é
duramente tolhida pelas algemas da
segregação e os grilhões da discriminação.
Cem anos mais tarde, o negro habita
uma ilha solitária de pobreza, em
meio ao vasto oceano de prosperidade
material. Cem anos mais tarde, o negro
continua a mofar nos cantos da sociedade
americana, como exilado em
sua própria terra.
Então viemos aqui hoje para dramatizar
uma situação hedionda.
“
I had
a dream
”
Desde que o pastor proferiu seu
discurso há 50 anos, muitas leis segregacionistas
foram derrubadas e muitos
direitos garantidos.
Ainda assim, as palavras do homem
que virou símbolo da luta por vias
não-violentas ainda têm a mesma força
e urgência das décadas passadas.
Esses dois momentos mudaram
para sempre as relações raciais na
América.
Fomos até ao Sul, onde o racismo
foi mais virulento, ver como é que uma
comunidade branca elegeu um negro
como James Fields, ainda antes de a
América votar em Barack Obama. n
SOLUTIONs FOR LIFE I 73

74 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 75

Arte
Colírio para a alma
Crítico de arte e curador,
Agnaldo Farias enalteceu acervo da exposição
76 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 77

Arte
possam enxergar certas características
não só da arte mas do nosso próprio
país.
Durante três dias seguidos, o
crítico de arte Agnaldo Farias,
professor da Faculdade
de Arquitetura e Urbanismo
da Universidade de São Paulo e
curador de importantes bienais e instituições
culturais do Brasil e de Joanesburgo
(África do Sul), ministrou aulas
para os mediadores do Espaço Cultural
Airton Queiroz.
Em pauta, informações e curiosidades
do acervo da Coleção Airton
Queiroz, que reúne 253 obras do século
XVII à atualidade, e que estará aberta
ao público, gratuitamente, até 19 de
dezembro de 2016. E serão esses mediadores,
alunos da Unifor, os responsáveis
por repassar aos visitantes aspectos
da exposição, como conteúdo,
organização e informações relevantes
sobre as obras e seus autores.
Em entrevista a seguir, o professor
Agnaldo Farias destaca a importância
da exposição para o cenário das artes
plásticas no Brasil, bem como a iniciativa
do chanceler Airton Queiroz de
expor seu acervo à visitação pública.
Sobre as obras, ele é taxativo: “essa exposição
é um privilégio do Ceará. Poucos
Estados no Brasil têm esse tipo de
Telas dos
mais variados
expoentes da
arte
privilégio”.
Qual a importância da Coleção
Airton Queiroz para as artes
plásticas no Brasil?
Poucas coleções têm a abrangência
da Coleção Airton Queiroz. É um
projeto muito ambicioso: traz artistas
do século XVI, a partir de Frans Post
e Eckhout, até chegar a Ana Holck,
Adriana Varejão e
É impressionante nós possuirmos
em nosso país um acervo da qualidade
da Coleção Airton Queiroz. É um grande
patrimônio porque a partir desta
exposição nós podemos ter acesso a algumas
das obras mais importantes do
mundo. O público que visitar a exposição
terá conhecimento do que melhor
foi produzido nos últimos 400 anos. O
que é muito significativo. A bem da verdade,
é um fato extraordinário.
Além disso, a exposição está muito
bem montada, muito bem organizada
e muito coerente. As obras conversam
entre si. Trata-se de um conjunto muito
consistente e coeso, o que contribui
para que as pessoas tenham familiaridade
com a arte. E isso faz falta nos
nossos dias. As pessoas precisam ter os
olhos bem alimentados para que elas
Professor da
USP
ministrou
workshop
para
mediadores
do Espaço
Cultural
Quais os principais aspectos que o
senhor destacaria na Coleção Airton
Queiroz?
O principal ponto que eu destacaria
é o modo como a exposição está organizada.
São cinco núcleos: o de artistas
estrangeiros, que apesar de ser menor,
tem artistas muito significativos: Rubens,
Matisse, Marc Chagall, Salvador
Dali, até chegar a Joaquín Torres-Garcia,
que é um artista uruguaio da maior
importância. Um outro núcleo muito
importante é aquele que vem do século
XVII até a academia, que sai de Post e
Eckhout e passa por Aleijadinho e vai
até Eliseu Visconti.
O núcleo do Modernismo, que começa
com duas telas fundamentais, de
Lasar Segall e Anita Mafalti, percorrendo
por uma tela de Portinari muito
significativa, até atingir artistas extraordinários,
como Iberê Camargo e
Guignard, por exemplo. Já o núcleo das
Abstrações, que abrange os anos 50 e
que no Brasil começa com a inauguração
dos museus de Arte Moderna de
São Paulo e do Rio de Janeiro e com a
Bienal de São Paulo. Nesse núcleo você
encontra os artistas concretos e neoconcretos,
além de artistas como Volpi,
Sérgio Camargo e Mira Schendel.
Como o senhor avalia a decisão do
chanceler Airton Queiroz de expor
seu acervo particular?
Trata-se de uma grande generosidade
do chanceler Airton Queiroz.
Seria fundamental que houvesse mais
pessoas assim, que tivessem esse desprendimento.
Afinal, o custo para adquirir
essas obras é muito alto, além
de salvaguardá-las. Ao proceder dessa
forma, o colecionador demonstra claramente
que a ideia não é de entesou-
A refeição mais completa tem origem na aristocracia
inglesa. A nobreza costumava reunir os ingleses logo
78 I SOLUTIONs FOR LIFE
A refeição mais completa tem origem na aristocracia
inglesa. A nobreza costumava reunir os ingleses logo
SOLUTIONs FOR LIFE I 79

Arte
ramento, não é enriquecer com isso,
mas, principalmente, reunir, porque
respeita esse material, e expô-lo, como
prova de excelência de nossa cultura.
Como senhor avalia o trabalho
feito com os mediadores que vão
trabalhar no atendimento ao público
na Coleção Airton Queiroz?
É um trabalho delicioso porque é
um pessoal muitíssimo interessado, é
uma turma que tem um pique muito
grande, muito entusiasmada, apaixonada,
fascinada e também muito
curiosa. E que tem uma avidez por conhecimento
muito grande. Então isso
é muito gratificante porque a troca é
intensa. E eles absorvem as informações
como esponjas. São atenciosos e
muito educados.
Tenho certeza que eles vão realizar
um belíssimo trabalho porque são
pessoas que gostam de gente. Acredito
que eles vão transmitir com o mesmo
entusiasmo e respeito com que absorveram
as informações sobre as obras
que nós transmitimos para eles.
Qual o recado que o senhor deixa
para os cearenses?
Que visitem a Coleção Airton
Queiroz. Isso é imprescindível. Ela
Centro de
exposições
pertence ao povo brasileiro, mas pertence
ao povo cearense em particular.
Então todos têm que usufruí-la, têm
que tirar proveito dela. Essa exposição
é um privilégio do Ceará. Poucos Estados
no Brasil têm esse tipo de privilégio.
Trata-se de uma grande generosidade
do chanceler Airton Queiroz.
Seria fundamental que houvesse mais
pessoas assim, que tivessem esse desprendimento.
Afinal, o custo para adquirir
essas obras é muito alto, além
de salvaguardá-las. Ao proceder dessa
forma, o colecionador demonstra claramente
que a ideia não é de entesouramento,
não é enriquecer com isso,
mas, principalmente, reunir, porque
respeita esse material, e expô-lo, como
prova de excelência de nossa cultura.
O quinto e último núcleo, dedicado
à produção contemporânea, traz Beatriz
Milhazes, dos anos 80, até chegar
a Ana Holck, que é uma artista muito
mais recente. Separados ou juntos,
esses núcleos têm muita substância,
muita qualidade para ser vista e apreciada.
Durante três dias seguidos, o crítico
de arte Agnaldo Farias, professor
da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo
da Universidade de São Paulo e
curador de importantes bienais e instituições
culturais do Brasil e de Joanesburgo
(África do Sul), ministrou aulas
para os mediadores do Espaço Cultural
Airton Queiroz.
Em pauta, informações e curiosidades
do acervo da Coleção Airton
Queiroz, que reúne 253 obras do século
XVII à atualidade, e que estará aberta
ao público, gratuitamente, até 19 de
dezembro de 2016. E serão esses mediadores,
alunos da Unifor, os responsáveis
por repassar aos visitantes aspectos
da exposição, como conteúdo,
organização e informações relevantes
sobre as obras e seus autores.
Em entrevista a seguir, o professor
Agnaldo Farias destaca a importância
da exposição para o cenário das artes
plásticas no Brasil, bem como a iniciativa
do chanceler Airton Queiroz de
expor seu acervo à visitação pública.
Sobre as obras, ele é taxativo: “essa exposição
é um privilégio do Ceará. Poucos
Estados no Brasil têm esse tipo de
privilégio”.
Qual a importância da Coleção
Airton Queiroz para as artes
plásticas no Brasil?
Poucas coleções têm a abrangência
da Coleção Airton Queiroz. É um
projeto muito ambicioso: traz artistas
do século XVI, a partir de Frans Post
e Eckhout, até chegar a Ana Holck,
Adriana Varejão e Gustavo Rezende,
que são jovens artistas, ainda trabalhando.
É impressionante nós possuirmos
em nosso país um acervo da qualidade
da Coleção Airton Queiroz. É um grande
patrimônio porque a partir desta
exposição nós podemos ter acesso a algumas
das obras mais importantes do
mundo. O público que visitar a exposição
terá conhecimento do que melhor
foi produzido nos últimos 400 anos.
O que é muito significativo. A bem da
A refeição mais completa tem origem na aristocracia
inglesa. A nobreza costumava reunir os ingleses logo
80 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 81

Arte
Agnaldo Farias: Diretor Geral de Curadoria e Cultura Geral
verdade, é um fato extraordinário.
Além disso, a exposição está muito
bem montada, muito bem organizada
e muito coerente. As obras conversam
entre si. Trata-se de um conjunto muito
consistente e coeso, o que contribui
para que as pessoas tenham familiaridade
com a arte. E isso faz falta nos
nossos dias. As pessoas precisam ter
os olhos bem alimentados para que
elas possam enxergar certas características
não só da arte mas do nosso
próprio país.
Quais os principais aspectos que o
senhor destacaria na Coleção Airton
82 I SOLUTIONs FOR LIFE
Queiroz?
O principal ponto que eu destacaria
é o modo como a exposição está organizada.
São cinco núcleos: o de artistas
estrangeiros, que apesar de ser menor,
tem artistas muito significativos: Rubens,
Matisse, Marc Chagall, Salvador
Dali, até chegar a Joaquín Torres-Garcia,
que é um artista uruguaio da maior
importância. Um outro núcleo muito
importante é aquele que vem do século
XVII até a academia, que sai de Post e
Eckhout e passa por Aleijadinho e vai
até Eliseu Visconti.
O núcleo do Modernismo, que começa
com duas telas fundamentais, de
Lasar Segall e Anita Mafalti, percorrendo
por uma tela de Portinari muito
significativa, até atingir artistas extraordinários,
como Iberê Camargo e
Guignard, por exemplo. Já o núcleo das
Abstrações, que abrange os anos 50 e
que no Brasil começa com a inauguração
dos museus de Arte Moderna de
São Paulo e do Rio de Janeiro e com a
Bienal de São Paulo. Nesse núcleo você
encontra os artistas concretos e neoconcretos,
além de artistas como Volpi,
Sérgio Camargo e Mira Schendel.
Como o senhor avalia a decisão do
chanceler Airton Queiroz de expor
seu acervo particular?
Trata-se de uma grande generosidade
do chanceler Airton Queiroz.
Seria fundamental que houvesse mais
pessoas assim, que tivessem esse desprendimento.
Afinal, o custo para adquirir
essas obras é muito alto, além
de salvaguardá-las. Ao proceder dessa
forma, o colecionador demonstra claramente
que a ideia não é de entesouramento,
não é enriquecer com isso,
mas, principalmente, reunir, porque
respeita esse material, e expô-lo, como
prova de excelência de nossa cultura.
Como senhor avalia o trabalho
feito com os mediadores que vão
trabalhar no atendimento ao público
na Coleção Airton Queiroz?
É um trabalho delicioso porque é
um pessoal muitíssimo interessado, é
uma turma que tem um pique muito
grande, muito entusiasmada, apaixonada,
fascinada e também muito
curiosa. E que tem uma avidez por conhecimento
muito grande. Então isso
é muito gratificante porque a troca é
intensa. E eles absorvem as informações
como esponjas. São atenciosos e
muito educados.
Tenho certeza que eles vão realizar
um belíssimo trabalho porque são
A refeição mais completa tem origem na aristocracia
inglesa. A nobreza costumava reunir os ingleses logo
pessoas que gostam de gente. Acredito
que eles vão transmitir com o mesmo
entusiasmo e respeito com que absorveram
as informações sobre as obras
que nós transmitimos para eles.
Qual o recado que o senhor deixa
para os cearenses?
Que visitem a Coleção Airton
Queiroz. Isso é imprescindível. Ela
pertence ao povo brasileiro, mas pertence
ao povo cearense em particular.
Então todos têm que usufruí-la, têm
que tirar proveito dela. Essa exposição
é um privilégio do Ceará. Poucos Estados
no Brasil têm esse tipo de privilégio.
Trata-se de uma grande generosidade
do chanceler Airton Queiroz.
Seria fundamental que houvesse mais
pessoas assim, que tivessem esse desprendimento.
Afinal, o custo para adquirir
essas obras é muito alto, além
de salvaguardá-las. Ao proceder dessa
forma, o colecionador demonstra claramente
que a ideia não é de entesouramento,
não é enriquecer com isso,
mas, principalmente, reunir, porque
respeita esse material, e expô-lo, como
prova de excelência de nossa cultura.
O quinto e último núcleo, dedicado
à produção contemporânea, traz Beatriz
Milhazes, dos anos 80, até chegar
a Ana Holck, que é uma artista muito
mais recente. Separados ou juntos,
esses núcleos têm muita substância,
muita qualidade para ser vista e apreciada.
O quinto e último núcleo, dedicado
à produção contemporânea, traz Beatriz
Milhazes, dos anos 80, até chegar
a Ana Holck, que é uma artista muito
mais recente. Separados ou juntos,
esses núcleos têm muita substância,
muita qualidade para ser vista e apreciada.
Como o senhor avalia a decisão do
chanceler Airton Queiroz de expor
seu acervo particular?
Trata-se de uma grande generosidade
do chanceler Airton Queiroz.
Seria fundamental que houvesse mais
pessoas assim, que tivessem esse desprendimento.
Afinal, o custo para adquirir
essas obras é muito alto, além
de salvaguardá-las. Ao proceder dessa
forma, o colecionador demonstra claramente
que a ideia não é de entesouramento,
não é enriquecer com isso,
mas, principalmente, reunir, porque
respeita esse material, e expô-lo, como
prova de excelência de nossa cultura.
Como senhor avalia o trabalho
feito com os mediadores que vão
trabalhar no atendimento ao público
na Coleção Airton Queiroz?
É um trabalho delicioso porque é
um pessoal muitíssimo interessado, é
uma turma que tem um pique muito
grande, muito entusiasmada, apaixonada,
fascinada e também muito
curiosa. E que tem uma avidez por conhecimento
muito grande. Então isso
é muito gratificante porque a troca é
intensa. E eles absorvem as informações
como esponjas. São atenciosos e
muito educados.
Tenho certeza que eles vão realizar
um belíssimo trabalho porque são
pessoas que gostam de gente. Acredito
que eles vão transmitir com o mesmo
entusiasmo e respeito com que absorveram
as informações sobre as obras
que nós transmitimos para eles.
Qual o recado que o senhor deixa
para os cearenses?
Que visitem a Coleção Airton
Queiroz. Isso é imprescindível. Ela
pertence ao povo brasileiro, mas pertence
ao povo cearense em particular.
Então todos têm que usufruí-la, têm
que tirar proveito dela. Essa exposição
é umÉ um trabalho delicioso porque
é um pessoal muitíssimo interessado,
é uma turma que tem um pique muito
grande, muito entusiasmada, apaixonada,
fascinada e também muito
curiosa. E que tem uma
avidez por conhecimento muito
grande. Então isso é muito gratificante
porque a troca é intensa. E el v, que
é uma artista muito mais recente. Separados
ou juntos, esses núcleos têm
muita substância, muita qualidade
para ser vista e apreciada. n
SOLUTIONs FOR LIFE I 83

84 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 85

Moda
As diferentes
faces da
moda
Pode até parecer um contrassenso,
mas a designer de sapatos Mari Giudicelli
não usa salto alto. E não é por uma
questão física, mas filosófica mesmo.
Ela, que acaba de trazer para o Rio sua
linha de calçados hit entre as it-girls de
Nova York, se justifica:
— Ao longo da história, o salto alto
foi implementado como símbolo de poder
e ícone de discernimento entre realeza
e plebe. Mas, acredito que saltos
baixos intitulam as mulheres, dando
liberdade de movimento.
Lutamos tanto por direitos iguais;
a ideia de salto alto não faz sentido
para mim.
Colecionadora assumida — ela estima
ter 80 pares —, Mari conta que
tem desde tabis (modelo tradicional
japonês) até exemplares contemporâneos.
No closet, itens da Prada, Gucci,
Miu Miu, Céline, Martiniano, Maryam
Nassir Zadeh, Dries Van Noten, Lemaire
e tênis Converse e Vans:
— Todos baixos — resume ela, que
conseguiu salvar a maioria do incêndio
que atingiu seu apartamento no
Brooklyn, no fim do ano passado.
Na marca que leva seu nome, Mari
busca trabalhar silhuetas clássicas,
atualizando-as com uma combinação
distinta de materiais. A mule, um dos
ícones dos anos 1990, está entre os
seus shapes favoritos:
— Ela é elegante e também despojada,
podendo ser usada em qualquer
ocasião. O que é importante para mim,
na criação de um guarda-roupa holístico.
Esse estilo limpo, prático, utilitário
e industrialista (como ela mesmo define)
da carioca chamou a atenção do
fotógrafo Dan McMahon, que a viu nas
ruas de Nova York e a convidou para
trabalhar como modelo.
— Os clientes que me contratam
sabem que sou designer acima de qualquer
coisa e que não tenho medidas-
-padrão. A maioria dos trabalhos chega
até mim por boca a boca.
Casting é muito desagradável, então
eu evito — diz ela, que já posou
para grifes cools como Maryam Nassir
Escolher as roupas,
de uma grande e
badalada festividade
ou mesmo as
vestimentas
do dia a dia requer
despojamento,
interação e sintonia
com a vida
Zadeh, Jacquemus, Mansur Gavriel e
Eckhaus Latta; e, no ano passado, assinou
contrato com a agência Ford Models.
Claro que, para ser modelo, a beleza
também conta. O cabelo, sua marca
registrada, ela corta com o amigo Tim
Wandrey:
— Ele, por acaso, trabalha num salão
super fancy que é zero eu, chamado
Red Door.
Escova? Nem pensar.
— Eu uso o xampu Iles Formula
(criado para tratar os cabelos castigados
das famosas), e lavo antes de dormir,
assim ele acorda amassado — conta
ela, que faz as próprias unhas uma
vez por mês e não usa esmalte.
REFERÊNCIA INDIEE
Por estar em um time especial de
modelos, Mari garante que não faz dieta,
mas pratica a ioga Iyengar há oito
anos, além de TRX (método de exercícios
físicos em que se utiliza o peso do
próprio corpo).
— Me alimento de forma saudável,
com muitos vegetais e frutas, pouca
carne, açúcares e nada artificial.
Meu único vício é o café — conta ela,
que adora cozinhar e costuma matar
as saudades da comida brasileira
nos restaurantes Miss Favela, Beco e
Casa:
— Amo pedir moqueca, caldo verde
e banana frita.
O tipo excêntrico e os traços marcantes
fizeram de Mari uma espécie
de musa indie em Nova York, sendo
aclamada por revistas como a “Vogue”
americana, a “W”, o jornal “New York
Times” e o site “Huffington Post”. n
Mari
Giudiccelli,
colecionadora
assumida de
sapatos
86 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 87

88 I SOLUTIONs FOR LIFE
SOLUTIONs FOR LIFE I 89

90 I SOLUTIONs FOR LIFE