Gloria Glam 084

RUJAN 2021. BR. 84 CIJENA 30 KN 

Slovenija 4 €; BiH 7,90 KM; Makedonija 90,00 DEN, Srbija 500 dinara 

ŠTO SE DOGAĐA S DRUŠTVOM? 

ISSN 1846-3320 PRINTED IN CROATIA

sadržaj 

novosti 

20 

OD MODNIH TRENDOVA 

DO POSLASTICA IZ SVIJETA 

URARSTVA I DRAGULJARSTVA 

priče 

28 

GG FRAJER 

Energetski paraglajding sa 

Slavkom Sobinom 

50 

GG ART 

Lovac na umjetnine Claus 

Busch Risvig 

58 

GG FOTOGRAFIJA 

O transformiranju stvarnosti 

kroz imaginarne priče s 

Borisom Kraljem 

64 

GG GLAZBENI FENOMEN 

Jeste li za disco? 

68 

GG UMJETNOST 

Najpoznatiji Nijemac u 

Hollywoodu - Thomas 

Kretschmann 

74 

GG FASHION & BUSINESS 

Priča o uspjehu Zagrepčanke 

Andriane Gazić 

84 

GG RAZGOVOR 

Olga Pakalović - intimni 

razgovor s glumicom 

moda 

100 

28 

Slavko 

Sobin 

GG MODNI EDITORIJAL 

Hipnotička zavodljivost 

luksuznog minimalizma 

122 

GG MODA 

Pokrijte se do kraja 

126 

GG NAKIT 

Vrli novi svijet dijamanata 

142 

GG STYLE 

Stilska revolucija Billie Eilish 

144 

GG DIZAJN 

Kreativni kaos Henrika 

Vibskova 

160 

GG #FASHIONINSIDER 

Modne igre u Kopenhagenu 

ljepota 

166 

GG MAKE-UP 

O crvenom ružu 

170 

GG GURU 

Peter Philips 

176 

GG PARFEMI 

Miris kože, ali bolji 

179 

GG WELLNESS 

Kad hladnoća radi u našu 

korist 

lifestyle 

190 

GG GASTRO 

Zelena zvijezda Avignona 

194 

GG INTERIJERI 

Kremenko i avatar na istoj 

adresi 

202 

GG PUTOVANJE 

Iz skrivenih kutaka svijeta 

206 

GG KARIJERA 

Mateja Latin i njezin put svile 

208 

GG LICE 

Fawad Mohammadi - od 

Kabula do Hollywooda 

210 

GG INTERVJU 

Turska književnica Elif 

Shafak 

226 

TOČKA NA GG 

Postoji li toksična 

ženstvenost? 

FOTOGRAFIJA: MARE MILIN 

14

IMPRESSUM 

Glavna urednica — ALENKA OSTRIHON 

Urednica Glorije Glam — VEDRANA ČARAPOVIĆ PROPADALO 

Kreativno vodstvo — ROMANO DECKER 

Art direktorica — ILIANA KLJAIĆ 

Zamjenica urednice Glorije Glam za online izdanje — NIKOLINA KRZNAR 

Redakcija — LIVIA ČVELJO, LEA LADIŠIĆ, DAMIR LELJAK, INES MADUNIĆ, ANELA MARTINOVIĆ, SONJA MLINAR, SRĐAN SANDIĆ 

Voditelj grafičkih urednika — GORAN ŽUNIĆ 

Fotografi — SANJA JAGATIĆ, BORIS KRALJ, MARIO KUČERA, CHRISTIAN LARSEN, NEJA MARKIČEVIĆ/CROPIX, FRANJO MATKOVIĆ I SENJA VILD, MARE MILIN, 

MARKO MIŠČEVIĆ/CROPIX, JOHN PAVLISH, VEDRAN PETEH/CROPIX, KEVIN SIMON, ALEX SOCKS, DAVOR ZUPIČIĆ 

Suradnici — SIMONA ANTONOVIĆ, LAURA BOŠNJAK, JORDAN CVETANOVIĆ, LJUBOMIR DORONTIĆ, ANA IVANČIĆ, NIKOLINA LACKOVIĆ, SEKA KOŽUL, 

ANA NIKAČEVIĆ, TOMISLAV PANCIROV, IVANA PAVIĆ, ANTE PAŽANIN @SALON GLAMOUR, IVAN PERVAN, ZRINKA ŠAMIJA, SALON TEUTA, JELENA VELJAČA, 

MISLAV ŽIVKOVIĆ 

Idejno rješenje — Tipometar d.o.o. TOMISLAV BOTIĆ 

Grafička redakcija — KATARINA BALENOVIĆ, LIDIJA BAUČIĆ, BRANKO KAUZLARIĆ, DEJANA OREŠIĆ, DAMIR RAMNIČER 

Redaktorice — ANA JELINIĆ, NATALIJA ŠTIMAC 

Tajnica redakcije — SNJEŽANA MARETIĆ, TELEFON: +385 1 610 3250, E-MAIL GLORIA.GLAM@HANZAMEDIA.HR 

Prodaja oglasnog prostora — ALEKSANDRA HROVATIN, direktorica marketinga za izdanja Glorije ALEKSANDRA.HROVATIN@HANZAMEDIA.HR, 01/617 3803 

Promocija — ZRINKA ČEOVIĆ, ZRINKA.CEOVIC@HANZAMEDIA.HR; 01/6173-788 

Fotografija na naslovnoj stranici — MATKOVIĆ & VILD Styling — ANA NIKAČEVIĆ 

make-up: SIMONA ANTONOVIĆ — kosa: ANTE PAŽANIN @ SALON GLAMOUR — MARIJA PISKAČ nosi VESTU KHAITE, ČIZME ALEVI, MARIA STORE 

NAKLADNIK 

HANZA MEDIA D.O.O., ZAGREB, KORANSKA 2 

UPRAVA 

ANA HANŽEKOVIĆ KRZNARIĆ (članica Uprave) 

PROKURISTI 

ZORICA VITEZ SEVER (direktorica Korporativnih poslova i Cropixa), AMALIJA BILUŠIĆ (direktorica financija, računovodstva i kontrolinga) 

Nadzorni odbor — GVOZDEN SREĆKO FLEGO, MAJA ŠILHARD, MARIJANA RAGUŽ, KREŠIMIR ĆOSIĆ, DAVOR BUTORAC 

Izdavački savjet — DAMIR BORAS, PETAR MILADIN, DAVOR MAJETIĆ, VESNA BARIĆ PUNDA, DRAGAN LJUTIĆ, MARIO ZOVAK 

Direktor izdavaštva TOMISLAV WRUSS 

Direktor prodaje oglasnog prostora IGOR CENIĆ 

Direktor digitalnih operacija STIPE GRUBIŠIĆ 

Direktorica korporativnih komunikacija i promocije PAOLA POLJAK 

Direktor proizvodnje, pretplate i prodaje IGOR VOLAREVIĆ 

SLUŽBENIK ZA ZAŠTITU OSOBNIH PODATAKA 

ADRESA: HANZA MEDIA D.O.O., KORANSKA 2, 10000 ZAGREB - ZA SLUŽBENIKA ZA ZAŠTITU OSOBNIH PODATAKA 

E-MAIL: DPO@HANZAMEDIA.HR, TELEFON: 01/617 3939 

SERVISI I KONTAKTI 

PRODAJA NOVINA: 01 617 3870, CROPIX FOTO SERVIS HANZA MEDIA, TEL: 01/610 3117, 01/610 3090, FAX: 01/610 3033, 

WEB: WWW.CROPIX.HR, E-MAIL: CROPIX@HANZAMEDIA.HR 

Pretplata — TELEFON: 01/225 5374, PRETPLATA@HANZAMEDIA.HR 

ADRESA REDAKCIJE: KORANSKA 2, ZAGREB 

TELEFON: 01/610 3250, FAX: 01/610 3252 

E-MAIL: GLORIA.GLAM@HANZAMEDIA.HR, WWW.GLORIAGLAM.HR 

DISTRIBUCIJA ZA INOZEMSTVO 

UVOZNIK ZA SLOVENIJU: EKDIS D.O.O., VEVŠKA CESTA 52, 1260 LJUBLJANA- POLJE 

UVOZNIK ZA BIH: IPRESS D.O.O., FRA. DOMINIKA MANDIĆA 24A, 88220 ŠIROKI BRIJEG, TEL. 039 706 287 

UVOZNIK ZA MAKEDONIJU: MEDIA PRINT MACEDONIJA, SKUPI BB, 1000 SKOPLJE 

Tisak — VJESNIK D.D., 10000 ZAGREB, SLAVONSKA AVENIJA 4 

16 

© 2021. HANZA MEDIA. Sva prava pridržana. Za umnožavanje u bilo kojem obliku, iznajmljivanje, priopćavanje javnosti u bilo kojem obliku, 

uključujući internet, kao i prerađivanje na bilo koji način bilo kojeg dijela ili ove publikacije u cijelosti potrebno je zatražiti pisano dopuštenje nositelja prava. 

Kontakt: HANZA MEDIA 01/610 3250

GG UVODNIK 

Glasovi koje 

treba čuti 

Čini se kako su društvene anomalije 

izraženije nego ikada, kako se strah može 

namirisati svuda oko nas, kao i frustracije 

koje kao da su postale društveno legitimne 

pa ih zato često opravdavamo. Upravo 

zbog tih uvida zapitali smo se - što se 

događa s društvom? Gledaju li nas posljedice izazovne i po 

svoj prilici apokaliptične pandemije ravno u oči ili zapravo 

uopće nije riječ o posljedicama? Je li možda riječ o virtualnim 

svemirima koji su postavili neka nova pravila igre kojima se 

ne možemo (ili ne znamo) othrvati? Jesu li "stabilne", 

moralne vrijednosti neka davna prošlost? Hoćemo li postati 

vukovi samotnjaci koji komuniciraju isključivo na daljinu? 

Zar će se ljudi svesti na algoritam? Ili se to već sve dogodilo? 

A nismo osvijestili? 

U tom društvenom kaosu i povremenoj 

dezorijentiranosti, u moru loših vijesti i još lošijih scenarija 

postoje oni koji daju nadu kako će sve biti dobro. Baš takvi 

pojedinci bili su nam stupovi stabilnosti na koje smo se 

oslonili u procesu nastajanja ovog broja, koji nas, blago 

rečeno, nije prestajao iznenađivati neočekivanim 

situacijama - od vremenskih nepogoda i pozitivnih covid 

testova pa sve do ljudske gluposti i netolerancije. No, kako to 

obično i biva - poslije svake kiše dolazi sunce. Doslovno i 

metaforički zasjalo je i nama. Sve se počelo slagati, 

zahvaljujući našim suradnicima, vrsnim umjetnicima i 

kreativcima te autentičnim sugovornicima u čijem su 

društvu sati djelovali kao minute, čije su nam riječi još dugo 

odzvanjale, a finalni rezultat pobudio trnce. 

Slavko Sobin: glumac, umjetnik, divno karizmatično biće, 

veliki emotivac, nepopravljivi romantik, društveno 

angažiran borac za pravdu, ali prije svega čovjek i veliki 

profesionalac koji se samo zbog nas u ranu zoru toga 

četvrtka uputio u pustinju na susret s fotografkinjom Mare 

Milin. Bio je ovo jedan od onih namještenih dejtova koji 

završe velikom ljubavi, a kako to izgleda, provjerite u 

intervjuu broja. 

Kemija na setu dogodila se i s glumicom Olgom Pakalović 

- umjetničkom dušom, neprikosnovenom kazališnom divom 

u kojoj neprestano pleše neko almodovarsko ludilo. 

Progovorila je o svom, kako sama kaže, prohodnijem, 

stabilnijem životnom razdoblju u kojem uživa. Zaslužili smo 

privilegij da se povjeri baš nama te nedjelje uvečer u svom 

životnom prostoru s magičnim balkonom okruženim 

zelenilom u mirnoj ulici zagrebačkog ranjenog centra. 

Ušetali smo i u intimne svjetove genijalnih pojedinaca - 

danskog kolekcionara Clausa Buscha Risviga - lovca na djela 

mladih suvremenih umjetnika, Ruskinje Olge Wilschau, 

dizajnerice s kojom smo šetali Parizom, talentiranog 

fotografa i art direktora Borisa Kralja koji je surađivao s 

najvećim svjetskim zvijezdama, kao i najpoznatijeg Nijemca 

u Hollywoodu, Thomasa Kretschmanna, čiji je serijal slika 

ovjekovječen izložbom. 

Generaciju koja dolazi predstavljaju talentirani glazbenici 

iz benda Buntai s kojima smo raspravljali o njihovim 

intrigantnim tekstovima, umjetnik Kristijan Gradečki 

ugostio nas je u svom ateljeu, a mlada stilistica velikog 

Farfetcha, Andriana Gazić, povela nas je na svoja omiljena 

londonska mjesta. 

Umjetnik Misha Kahn pustio nas je u svoj osebujan 

njujorški dom, a svoja intimna razmišljanja, bez cenzure, za 

nas je u eseju crteža zabilježila Tisja Kljaković Braić. Tu su i 

dizajneri Henrik Vibskov, Ivan Alduk i Nenad Sovilj koji su 

pričali o svojim kreativnim procesima. 

Svi su oni glasovi koje treba čuti, koji su nam otkrivali 

različite koncepte življenja, a u svakom smo pronašli nešto 

što nas uzbuđuje i tjera van ustaljenih formi (i normi). 

Umjetnost slobode življenja upijali smo na svakom koraku, 

podsjećajući se koliko je važna i nužna. Usput smo se dobro 

zabavljali, smijali, lamentirali, sklapali nova poznanstva i 

učvršćivali ona dobra, stara, stvarali smo doživljaje koje sada 

želimo podijeliti s vama. 

Voli Vas Vaš GG tim 

Web: gloriaglam.hr 

Instagram: @gloriaglammagazine 

FOTOGRAFIJA: MARIO KUČERA/CROPIX 

18

supermodel 

pripremila ILIANA KLJAIĆ 

"U modu sam se zaljubila 

80-ih, ali tek sam 90-ih 

shvatila njezino pravo 

značenje. U to iznimno 

vrijeme snimanja su trajala 

nekoliko dana, a o 

naslovnicama se pričalo 

tjednima. Za promjene u 

tom modnom svijetu 

zaslužni su brojni umjetnici 

i supermodeli kojima sam 

ovom izložbom željela odati 

počast", izjavila je Claudia 

Schifer, jedan od 

najpopularnijih modela 

svih vremena, koja je za 

naslovnice brojnih 

magazina pozirala čak 

tisuću puta. Izložba 

"Fashion Photography 

from 1990s" otvorena je u 

Kunstpalastu u Düsseldorfu 

do 9. siječnja 2022. 

Claudiju Schiffer u reklami za Guess snimila je Ellen von Unwerth 

20

GG NOVOSTI 

divlje mačke 

Omiljeni stolac 

'Medallion' 

francuskog 

dizajnera Christiana 

Diora 'odjenuo' je 

čak 17 novih ruha 

koja su kreirali 

umjetnici iz cijelog 

svijeta. Libanonac 

Khaled El Mays 

produžio mu je 

naslon na koji je 

stavio ogledalo te ga 

ukrasio slamom i 

resama od kože. 

Da svijet bude bezbrižnije mjesto za divlje 

životinje želja je brojnih dizajnera. Na 

Hermesovoj svilenoj marami izležavaju se 

lijeni leopardi, jaguar i krokodil u 

savršenom su skladu na majici Lacoste, od 

prodaje svake Kenzove majice s logom 

tigra donira se 10 dolara za njihov spas, a 

sjenila brenda Chantecaille posvećena su 

ugroženim vrstama u Indiji. U Rosenthalu 

su se pak pripremili za predstojeću godinu 

u znaku ponosnog i strastvenog tigra. 


22

GG SMALL TALK 

/ 1. Nakon dvadeset godina 

rada izdala je svoju prvu 

monografiju 

/ 1 

/ 2. Ferrarijev restoran 

Cavallino u talijanskom gradu 

Maranellu, gdje je i sjedište ove 

automobilske kuće 

/ 3. Restorani s najviše 

Instagram lajkova: The Gallery 

at Sketch u Londonu i bistro 

Le German u Parizu 

/ 2 

FOTOGRAFIJA: DANILO SCARPATI 

Arhitektica India Mahdavi, rođena 1962. u Teheranu, 

dizajnirala je interijere nekih od najfotogeničnijih prostora 

diljem svijeta, a nakon što je novi život udahnula legendarnom 

Ferrarijevom restoranu Cavallino te izdala svoju prvu 

monograiju, odlučila je otvoriti vlastitu galeriju u Parizu 

Najdraža boja 

- Za sebe kažem da sam poliglot i 

polikrom. Poliglot jer je moj stil 

kozmopolitski, a polikrom jer mi 

nikad nije dosta boja. No, kad bih 

trebala odabrati najdražu, onda bi to 

bila crvena boja omiljenog Chanelova 

ruža ili shakea od jagoda koja me 

vraća u djetinjstvo. 

Na ručku sa chefom 

- Otkrivanje i ulazak u svijet chefa 

Massima Bottura bili su mi iznimno 

inspirativni. Ručak koji je za mene 

pripremio u Osteriji Francescana i 

servirao ga u tanjurima posvećenim 

umjetniku Damienu Hirstu bio je 

doživljaj okusa, ljepote i humora. 

Bube i crvi 

- U Mexico Cityju probala sam pržene 

tekst ILIANA KLJAIĆ 

crve i razne bube. Teško je reći je li to 

hrana budućnosti ili hrana nad kojom 

se trebamo zamisliti. 

Iranska kuhinja 

- Uz kinesku i francusku kuhinju, 

iranska je jedna od tri najoriginalnije 

na svijetu. Iranska hrana temelji se na 

riži dugog zrna koja raste uz 

Kaspijsko jezero, a poslužuje se sa 

slatkim i kiselim gulašima. 

Restoran Cavallino 

- Bilo je iznimno teško raditi u doba 

pandemije, zbog koje sam restoran 

Cavallino morala urediti a da nisam 

bila u njemu. Posebno sam trebala 

paziti da dvije velike ikone - Enza 

Ferrarija i Massima Bottura - stavim u 

isti kontekst. 

/ 3 

24

TKO BI ODOLIO 

VEGANSKOM BURGERU 

OD 7500 DOLARA? 

RIJEČ JE O SEDAM 

ZASEBNIH PRSTENOVA 

LIBANONSKE 

DIZAJNERICE NAKITA 

NADINE GHOSN KOJI 

SE NA PRSTU SLAŽU U 

UKUSNI "SENDVIČ" ČIJI 

SU GLAVNI SASTOJCI 

TSAVORITI, RUBINI, 

SAFIRI TE BIJELI I 

SMEĐI DIJAMANTI. 

LEPRŠAVO, ŽENSTVENO 

I SEKSI: poput glumice Marilyn 

Monroe u 'Sedam godina vjernosti' 

brend Karl Lagerfeld predstavio je 

novu kolekciju pamučnog donjeg 

rublja. No, za potpuni ugođaj u 

romantičnim trenucima pobrinuli 

su se u domaćem dućanu 

namještaja Vivre, čije legendarne 

akcije ostavljaju bez daha. 

Zavodljivo 

Marleen Daniëls belgijska je 

fotografkinja koja je u svojoj 

novoj knjizi 'Sarajevo to Paris' 

na 813 stranica slikovitim 

pričama progovorila o dječjem 

radu u Indiji, opsadi Sarajeva 

tijekom rata u Bosni te šušuru 

iz kulisa najvećih međunarodnih 

modnih događanja u Parizu i 

Milanu koja prati posljednjih 

trideset godina. 

Novo zlatno pravilo u svijetu mode 

ističe da blještavilo ove boje treba 

naglasiti i trodimenzionalnim 

uzorkom. Tako se na pernatoj jakni 

Benetton ističe mnoštvo medvjedića, 

na Burberryjevoj košulji zmijski je 

uzorak istaknut metalik efektom, dok 

prsten Lorenza Bäumera dočarava 

teksturu mjehurića šampanjca. Za 

potpuni doživljaj pobrinuli su se u 

Valentinu, gdje su gumene čizme 

ukrasili 3D uzorkom ružinih latica. 


25

GG NOVOSTI 

Unikatna Chopardova ogrlica 

posvećena psima remek-djelo je visokog 

draguljarstva za čiju je izradu utrošeno 

čak 1200 radnih sati. Trinaest životinja 

- među kojima su bernardinac, 

newfoundland, afganistanski hrt, 

border collie, terijer, bokser i pudl - 

napravljeno je od 'etičkog" zlata, devet 

tisuća dijamanata i 27 bisera. 

nadrealno 

Torba s prekrasnim ženskim grudima prati 

nadrealistički trend u svijetu mode koji je 30-ih 

godina prošlog stoljeća pokrenula dizajnerica 

Elsa Schiaparelli, a koji u novim kolekcijama 

prate kreatori brenda koji je osnovala. 

FOTOGRAFIJA: PROFIMEDIA 

Sav prihod od humanitarne 

aukcije Only Watch, koja se 

svake druge godine održava 

pod visokim pokroviteljstvom 

monegaškog kneza Alberta, 

ide za istraživanje mišićne 

distrofije, a među 53 unikatna 

sata ovog će se studenog 

licitirati i za Boucheronov 

model s kameleonom ili 

pandu manufakture MB&F. 

VRTOVI NIZOZEMSKI: U 

HIPNOTIČKOJ IGRI UZORAKA I 

OBLIKA NASTALI SU ČAROBNI TEPISI 

S CVJETNIM MOTIVIMA. PRODUKT 

DIZAJNER RICHARD HUTTEN 

NADAHNUO SE PERUNIKAMA, 

KARANFILIMA I NARCISIMA, 

DOK JE CLAIRE VOS TULIPANE 

'RAZLILA' U BROJKU OSAM. 


26

GG FRAJER X AUTO BENUSSI 

SLAVKO SOBIN 

ENERGETSKI PARAGLAJDING 

28

29

MUŽEVAN, SNAŽAN, 

SEKSI, ALI I EMOTIVAN, 

VJEČNI ROMANTIK I 

SASVIM AUTENTIČAN U 

NAJBOLJEM RAZDOBLJU 

SVOG ŽIVOTA. ON JE 

RIJEDAK PRIMJERAK 

MUŠKARCA KAKVE 

JEDNOSTAVNO VOLIMO 

razgovarala 

ZRINKA ŠAMIJA 

fotografije 

MARE MILIN 

kreativno vodstvo 

ROMANO DECKER 

modeli 

BUBA & MARA + LAND ROVER DISCOVERY SPORT/AUTO BENUSSI 

30

31

32

N 

a najljepšoj zagrebačkoj terasi Muzeja za umjetnost i 

obrt dočekao me karizmatični 36-godišnji glumac 

moćnog, dubokoga glasa koji je odjekivao prostorom. 

Hipnotizirao me svojom strašću. Promatrala sam 

njegovo transformabilno lice i polako shvaćala da ga 

kamera naprosto mora fatalno voljeti. Na energiji ovog 

glumačkog kameleona može se poletjeti kao na paraglajdingu. 

U nekoliko sati naučio me najljepšu lekciju što znači voljeti život. 

Slavko Sobin točno zna što želi i magično je zaljubljen u posao 

koji radi. On je posvećen, snažan i prisutan, a opet divno 

osjetljiv, dječački senzibilan i nekako samo svoj. Duboko je 

zainteresiran upoznati sve slojeve samog sebe, život živjeti 

iznutra prema van, razumjeti kako funkcioniramo kao ljudi i 

zašto razmišljamo, vjerujemo i ponašamo se na tako različite 

načine. Dok mi je pričao o bezuvjetnoj ljubavi prema prirodi, 

zamišljala sam kako u svojem udobnom Land Rover Discovery 

Sportu koji obožava adrenalinski juri s udomljenim kujicama 

Bubom i Marom koje veselo proviruju iz gepeka. Juri udahnuti 

zelenilo i šumu koje mu daju balans potreban za toliko aktivan i 

ispunjen život. U Rumunjskoj snima veliku europsku seriju 

"Django" s europskim castom najvećih glumačkih imena. U ovoj 

talijansko-francusko-britanskoj koprodukciji remakea vesterna 

iz 1968. zvijezda našeg intervjua glumi karizmatičnog Isaaca 

Borowku. Nije morao na audiciju. Pozvali su ga nakon što su ga 

vidjeli u filmu "Papillon". U pregovorima je za jednu talijansku 

seriju. Karijera mu se organski otvara na međunarodnoj razini. 

Setovi su njegova prirodna "domišta" i tu se osjeća potpuno 

autentično. A vjerujte nam, to je tek početak... 

KAKO STE OSJETILI, DOŽIVJELI I PROŽIVJELI 

APOKALIPTIČNE IZAZOVE PANDEMIJE? 

- Pandemija me zaustavila u trenutku kad sam bio uvjeren 

da apsolutno sve radim savršeno. Treninzi, disciplina, sto 

projekata i planova za napredak. Onda sam obolio od korone i 

kako doista ništa nije i ne može biti slučajno, u ruke mi je došla 

knjiga "Be water, My friend" koju je napisala Shannon Lee, kći 

Bruce Leeja, koja govori o tome da bilo koji oblik rigidnosti ne 

vodi nikud, već samo fluidnost i prepuštanje. Treba prepoznati 

i znati što je udaranje glavom o zid i pretjerivanje, a što je 

kvalitetan rad na sebi. 

FORENZIKA RAZVOJNOG PUTA ZVIJEZDE NAŠEG 

INTERVJUA - ŠTO VAS JE DOVELO DO VAS DANAS? 

- Odrastao sam u jednoj, barem mislim, potpuno normalnoj 

obitelji za to doba, ničim nismo odskakali. Imam majku koja je 

oduvijek bila ambiciozna i hiper sposobna. Svakako je to 

utkala u mene na sve moguće načine. Svjesno i nesvjesno. U 

trećem osnovne počeo sam svirati violinu i čim sam počeo 

svirati nije bilo govora o tome da budem osrednji. Samo je 

jedna opcija dolazila u obzir: “Ići ćeš na natjecanja i bit ćeš 

najbolji u tome”. Dugo godina sam svirao violinu i nikad nisam 

bio najbolji. Na natjecanjima sam uvijek bio drugi, nikad prvi. 

Kao i dosta puta kasnije u životu. Možda je to bio moj otpor 

ideji savršenstva. Možda karma. Tek sam u srednjoj školi 

shvatio da mi se sviđa biti na sceni. Da mogu nešto “dati” 

ljudima koji me gledaju, a najiskrenije mi se sviđalo i da mene 

ljudi gledaju. Kroz guđenje violine to nisam dobio. Tu strast i 

adrenalin. Gluma mi se uvukla pod kožu. Upisao sam dramsku 

grupu u Splitu, odmah počeo raditi predstavu. Pronašao sam 

se. Toliko me uzbuđivala ideja da preko sebe pričam neke priče 

i dopirem do ljudi... I dalje je sve teklo. Tražio sam akademije 

po Americi jer mi je brat tamo studirao. Dobio sam stipendiju 

na American Academy of Dramatic Arts u Los Angelesu. 

A KAKO BISTE DOČARALI MALOG SLAVKA SOBINA? 

- Mama kaže da sam se stalno smijao ( još u kolicima - samo 

smijeh). A kao malo starije dijete bio sam, recimo, nježan. Malo 

previše nježan. Čak je bilo i govora da me se ranije pošalje u 

školu, ali onda je mama rekla: "Ne, ne, ako on ode sa šest 

godina u školu, sjedit će učiteljici u krilu". Veliki emotivac, bio i 

ostao. Nisam više u tolikoj mjeri nježan, ali sam i dalje 

emotivac. Tek u srednjoj školi u mene ulazi otvoren i glasan 

zabavljač. 

U ZAGREBU NISTE NI POKUŠAVALI UPISATI GLUMU? 

ODMAH STE ODLETJELI NA DRUGI KONTINENT, U 

SAMO SREDIŠTE GLUMAČKIH SNOVA. 

- Audicija je bila u Londonu. Dosta sam nepovjerljivo otišao, 

bez velikih očekivanja. Roditelji su išli sa mnom. I prošao prije 

nego što sam maturirao. Nakon toga su sve druge ideje i 

planovi iščeznuli. Maturirao sam presretan što više nikad neću 

morati taknuti knjigu iz matematike. Profesor mi je poklonio 

dvojku svjestan da ću studirati glumu. Na samoj maturi mi je 

isto dao dvojku, iako sam znao najmanje za tri. Molim da se to 

javno zabilježi. (smijeh) 

I KAKO JE IZGLEDAO GRANDIOZNI ŽIVOT 

HRVATSKOG STUDENTA U L.A.-U? 

- Najiskrenije, na početku sam bio skroz nesiguran. Još sam 

i došao polomljen jer sam na svojem oproštajnom splitskom 

tulumu pao s motora. Tako da sam došao s gipsom, ranama i 

ožiljcima. Ništa mi nije išlo u prilog. I jezična barijera. I statusna 

razlika. Moji su mi roditelji omogućili ono što su maksimalno 

mogli. Platili su fakultet i slali bi mi džeparac. A moj najveći 

talent je bio spiskati ga u roku od nekoliko sati. Oni bi poslali 

da imam dovoljno za zdrav i umjeren život, ali to u paketu nije 

uključivalo bančenje koje je s 18. godina omiljena aktivnost. 

Tako sam se na neki način bondao s ekipom. Sve bismo zapili. 

To su te godine ludila kad strah ne postoji. I da je opet tako, ne 

bih ništa mijenjao. Život me naprosto podržavao. Prilično brzo 

su me svi prihvatili. Kasnije su mi priznali da sam im izgledao 

kao neki ludi, agresivni, pijani Rus, a zapravo su otkrili jednu 

običnu micicu. Prilično sam se dobro sprijateljio, uklopio u 

društvo. Iako sam dosta toga projicirao na način da me oni 

zavole. Te četiri godine Akademije su mi, zapravo, u nekoj 

magli. Koja sam ja osoba bio te četiri godine, nemam pojma! 

Drugu godinu studija smo u jednom trenutku bili u marihuana 

fazi. Valjda sam i to iskustvo trebao iskusiti. I to je dio razvoja 

studenta glume. Jedna divna profesorica kojoj sam bio 

iznimno drag je čak poslala pismo mojim roditeljima i 

zaustavila tu fazu na vrijeme. Sve sam preživio. I evo me. 

STEREOTIPNA SLIKA MLADOG STUDENTA GLUME U 

AMERIČKOM SNU PODRAZUMIJEVA I ODLASKE NA 

AUDICIJE I RAZNE PREKARNE POSLOVE? 

- Nismo smjeli ići na audicije. Jako je stroga "politika". Dok 

studiraš - nema audicija. Iskreno, uz sve to ludilo nove sredine 

i faksa i svega, nisam ni razmišljao o tome. Oni te tamo dosta 

opterećuju ne sa satnicom, već s nekim praktičnim radom i s 

tim si zadovoljen te s punim povjerenjem čekaš kasnije 

poslove. Možda i bolje. Barem sam bio pošteđen trauma 

neprolaska. A za džeparac sam radio sve. Bio sam izbacivač. 

33

34

I to VIP izbacivač koji odlučuje tko ulazi u klubove. Ne smiješ 

puštati Azijate jer oni malo piju. Ne smiješ puštati ljude koji 

nisu dovoljno zgodni, ali moraš npr. Armence jer oni najviše 

troše. Od tog sam posla pobjegao glavom bez obzira jer sam 

već tad znao da mi je ljudska jednakost i poštovanje najbitniji 

faktor u životu. Radio sam u slastičarnici. Radio sam kao 

konobar u jednoj catering firmi. Kasnije sam postao 

menadžer jer to je tzv. hrvatska radna etika; nisu mogli 

vjerovati koliko ekstra sati ja želim raditi... Tako da sam tu 

zadnju godinu radio u uredu za neku prilično dobru lovu. 

Preko njih sam trebao dobiti radnu vizu. 

I ŠTO JE PREKINULO VAŠ "AMERIČKI SAN"? 

- Najjednostavnija i najgluplja priča (smijeh). Istekla mi viza, 

morao sam se vratiti. U trenu kad sam se vratio, počeo sam 

raditi na radnoj dozvoli. Za nju je trebalo otprilike sedam 

mjeseci. Imao sam neke firme preko kojih sam to mogao 

riješiti. Međutim, u tih sedam mjeseci sam dobio neki mali 

posao, zaljubio sam se i ostao. Sudbina koju sam sam stvorio i 

nije mi žao. 

NIŠTA NUŽNO NE 

TRAJE ZAUVIJEK, ALI 

PARTNERSTVO JE ZA 

MENE JEDNA OD 

NAJLJEPŠIH STVARI I 

ISPUNJAVA ME. VOLIM 

SE OSJEĆATI KAO 

DIO NEČEGA 

IZ DANAŠNJE PERSPEKTIVE, ŠTO VAM JE DONIJELO 

TO ISKUSTVO? 

- Kad se vratim na sve to, vjerojatno sam se te četiri godine 

toliko tražio da nemam pojma koja je i kakva bila moja ideja. Ne 

znam što sam tada, od 18. do 22. "brijao" u glavi. Jesam li mislio 

da ću se proslaviti u tom Los Angelesu ili sam mislio da će me 

sutra netko poslati nazad jer tamo nema prostora za mene, 

nemam pojma. Malo mi je žao što mi je tako maglovit cijeli taj 

proces, ali očito je sve to skupa bilo previše za mene. Mislim, 18. 

godina... Nova zemlja, novi ljudi, novo društvo, novi mentalitet, 

novi jezik... Trudiš se i stalno imaš neke nove informacije, život 

ti se stalno mijenja, upoznaš ovakve pa onakve ljude - 

izbombardiran si i već sam tada znao raditi dosta grešaka. 

Iako sam na Akademiji cijelo vrijeme bio odličan. Radne 

obaveze - super, ali ostatak vremena... dosta lud. 

JE LI BIO BOLAN PAD NA HRVATSKO TLO? 

- Vratio sam se i opet sam bio na financijama roditelja. Made 

in Croatia koncept. Došao sam u Zagreb i sve se nekako počelo 

otvarati. Predstava u &TD-u, nakon toga došla dva dana 

snimanja u "Ponosu Ratkajevih" pa onda neka dječja 

predstava. Vrlo brzo je došao angažman u Gradskom kazalištu 

mladih u Splitu. Tako da sam stalno nešto radio, ali čak sam i 

tad mislio da imam puno veći neiskorišteni potencijal. Rekao 

bih da je prva uloga bila "Loza" (2010.). Mislim da se tu malo 

"pokrenulo" i onda kad je došao "Crno-bijeli svijet" baš je 

buknulo. To je razlika između Los Angelesa i Hrvatske. Kad si 

mlad glumac koji završi akademiju u Los Angelesu, nemaš više 

financijsku pomoć ni od koga. Možeš uzeti pozajmicu u banci, 

ali moraš raditi, konobariti itd. Nas koji u Hrvatskoj nemamo 

posla barem do 35. mame i tate financiraju. Oni koji to mogu. 

Tako da ne mogu reći da sam se, u bilo kojem trenutku života, 

morao brutalno boriti za egzistenciju. Taj preživljavač u meni 

svakako je aktivan i budan. 

KAKO BISTE OPISALI TRENUTNO RAZDOBLJE 

ŽIVOTA? 

- Osjećam se kao da sam napokon probio sve barijere. Evo, 

imam 36 godina. Intenzivno osjećam da sam na pragu 

četrdesete i jako volim to potencirati. Jedva čekam 40-e. 

35

36 

PRESTAO SAM VODITI BITKE DRUŠTVENIH 

MREŽA. KAD SAM OBJAVIO SLIKU S PRIDEA, 

DOŽIVIO SAM LAVINAMA OSUDA

37

Mislim da sam riješio sve ove "dječje bolesti" i nesigurnosti. 

Pronašao sam neki svoj obrazac ponašanja u smislu da sam 

discipliniran i imam rutinu koja me uzemljava. Psi, priroda, 

trening i ono najvažnije: ljubav. Pravi vječni romantik. I kad 

tako tečem u skladu s nekim svojim integritetom, doslovno 

imam osjećaj da će mi se otvoriti sva vrata na koja pokucam. 

Sada se događa ta neka faza i na tome sam jako zahvalan. 

Mislim da sam na dobrom mjestu. 

KOJE SU VAŠE NAJVEĆE STRASTI I INSPIRACIJE U 

ŽIVOTU? VAŠ POGON? 

- Mene samo ljubav pokreće. Ja bih samo brinuo za druge. 

To me toliko veseli. I to nije floskula. Volim kad mogu dati i u 

materijalnom smislu (omogućiti nekome ono što već dugo želi) 

i paziti na ljude. 

LJUBAV U SVAKOM SMISLU. LJUBAV KAO STANJE? 

- Daaa. LJUBAV. Ljubav je za mene stanje. Čak i u odnosu 

na rad. "Do koga će doći ova priča?", "Što će to tim ljudima 

napraviti?", "Hoće li možda nekog nasmijati?", "Hoće li nekoga 

dotaknuti?" Kad god sam razmišljao u smislu: "Što to meni 

donosi?", do ničeg nije došlo. Doslovno mi ništa nije došlo. Kad 

god krenem razmišljati: "Što to nekom drugome donosi?", 

samo dolazi. I to mi je počelo s predstavom "Srce na sceni". 

Imao sam sreću da iz sebičnih razloga to počnem raditi (znao 

sam da će biti dobar PR), ali je na kraju bilo jedno od 

najmoćnijih i najintenzivnijih iskustava. Možeš ti pomoći 

nekom na sto načina, ali kad baš nekom posvetiš vrijeme, onda 

je to neka sasvim drugačija dimenzija. 

KAKO VAM IZGLEDA KREATIVNI PROCES? 

- Baš sam nedavno o ovom pitanju razgovarao s glumicom 

i mojom velikom prijateljicom Tihanom Lazović jer sam 

dobio ulogu s njom u filmu, a smatram je genijem u svom 

poslu. Vozili smo se za Zadar i pitao sam je; "Tihana, kako ti 

radiš?" I stvarno sam se nadao da će mi ona reći neku 

čarobnu formulu tipa: "Napišem biografiju lika pa sjednem 

itd." Ne! Pao mi je kamen sa srca jer ni ja to ne radim. Imaš 

jedan dovoljno dug period od trena kad dobiješ ulogu do 

trena kad moraš stati pred kameru i, naravno, cijelo to 

vrijeme razmišljaš o svojoj ulozi. Nešto ti padne na pamet 

kad ideš spavati, nešto ti padne na pamet dok trčiš itd. I 

onda se komad po komad slaže. Nikad se ne bojim ići "od 

sebe". Nemam potrebu stavljati masku, davati neki poseban 

naglasak. Nemam to. Još ne (smijeh). Kreiram "iz sebe", ali 

se u isto vrijeme pitam: "Što nije u redu s tom osobom, da mi 

je zabavno?" 

PROMATRATE LI LJUDE? 

- Ne. To je navodno najbolja glumačka škola, ali ja to 

nemam. Tu sam introvert. Kad sam među ljudima, imam blagi 

anksiozni napadaj. Kad idem ulicom, pravim se da tipkam na 

mobitel ili da mi je muzika u ušima. 

JESTE LI OPUŠTENI PRED KAMERAMA? 

- Jesam, jesam. Nisam tremaroš. Pred kamerama ni 

najmanje. Nekada se na prvoj čitaćoj probi ako radim s nekom 

novom ekipom osjećam k'o klinac iako mi je skoro 40 (smijeh)! 

Primjerice, kad sam dobio ulogu s Krešimirom Mikićem i 

Natašom Janjić (ulogu je trebao igrati Goran Bogdan). 

Redatelj Zvonimir Jurić mi je dao tu ulogu i demoni 

nesigurnosti su me krenuli proganjati "Što ako Mikić i Janjić 

sad odustanu kad čuju?" Kad moram sjesti uz neke svoje 

glumačke uzore, proradi mi malo trema. Ali sam skužio da i to 

trebam reći kao: "Gledajte, ja sam se sad vas prestrašio, ali 

opustit ću se s vremenom". Kad se upale kamere, sve nestaje. 

Općenito se najbolje osjećam na setu. Možda suludo zvuči, ali 

možda sam na setu ja više ja nego što sam doma. 

IMAM OSJEĆAJ DA STE PERFEKCIONISTIČKI 

ŠTREBERSKI PERFEKCIONIST? 

- Apsolutno. Uvijek svugdje krenem sat i pol ranije. Amerika 

me naučila da svaka sekunda košta. Vrlo sam strog. Nikad 

neću kolegu "učiti pameti", ali ako doživim da netko nije 

profesionalan, samo se isključim. 

ULOGA ŽIVOTA - ONA KOJA JE POMAKNULA 

GRANICE? 

- Uloga koja je definitivno "moja" je Žungul u "Crno-bijelom 

svijetu". Osnovni razlog i to uvijek kažem je što me netko 

potapšao po leđima za tu ulogu. To je prvi put da sam dobio 

neku pravu kritiku i stvarno mi se to kasno dogodilo. 

KAKO STE JE DOBILI? 

- Došao sam na audiciju i redatelj Kulenović mi je poslao 

tekst od tri scene. Pročitao sam to doma i jednostavno znao da 

je to moja uloga. I sutradan sam došao tamo. Ne znam 

Kulenovića niti iz viđenja, nikad se nismo sreli. Upoznajemo se 

i ja mu govorim: "Ja sam Žungul, ne moraš više nikog ni 

tražiti". I tako je bilo. Znao sam da je to moja uloga. Obožavam 

je zato što smo je snimali četiri godine, ta ekipa mi je stvarno 

obitelj i publika nevjerojatno reagira na seriju. Ovu četvrtu 

sezonu snimali smo jer su ljudi to tražili. To mi je najdraža 

uloga koju sam imao. 

FILM I TELEVIZIJA SU VAŠ ORGANSKI DOM? 

- Da. Film i televizija. Volim kazalište, ali ono je nekako sve 

manje prisutno u mojem životu u odnosu na ove formate. Ovo 

je moja fatalna kemija. Setovi. 

ZNAMO I VIDIMO DA IMATE VISOKU SVIJEST BRIGE O 

TIJELU I ZDRAVLJU? 

- Kao prvo, moji me nikad nisu tjerali kao malog da budem 

neki sportaš, a ja nisam nizašto imao interes. Sve su pokušali i 

na sve me upisivali, ali ništa. I onda sam s nekih 25 godina, 

nakon Amerike, shvatio koliko je to bitno za čovjekov razvoj. 

Mi ovdje u Hrvatskoj, tada, nismo imali tu kulturu fitnessa. 

Vježbali su samo bodybuilderi. I onda sam u Americi vidio 

jedan potpuno drugi oblik ljudskog tijela i učinilo mi se to i 

estetski lijepim i zdravim. Tada sam počeo vježbati. Trebale su 

godine i godine da se "zaljubim" u to i da krenu neki rezultati. 

Danas sam ovisan o sportu. Odlično se osjećam, a i zadovoljan 

sam kako izgledam. U mojem je poslu to bitan alat. Nažalost, u 

Hrvatskoj baš i ne. To je čak malo demotivirajuće... Mislim da 

ima dosta ljudi koji, naprosto, ne mogu prihvatiti da netko tko 

izgleda mainstream može biti umjetnik. I s tim se ovdje dosta 

borim. Kao da smo oboljeli od svojevrsnog "sindroma starih 

ljudi", tj. kad uđeš u neke godine, tek onda te se može 

poštovati. Mlade se nekako gazi. Ali baš to što se mlade gazi 

mene je naučilo da budem najbolji mogući kolega. 

KAKO IZGLEDAJU VAŠI RITUALI VJEŽBANJA? KOLIKO 

VAM ZDRAV ODNOS PREMA TIJELU POMAŽE U 

DOBIVANJU POSLOVA? 

38

39

40 

OSJEĆAM DA SAM NAPOKON 

PROBIO SVE BARIJERE, 

RIJEŠIO SE NESIGURNOSTI 

I POBIJEDIO SVE 

'DJEČJE BOLESTI'

41

42 

KAD SAM MEĐU LJUDIMA, DOBIJEM BLAGI

ANKSIOZNI NAPAD. NAGLO POSTANEM INTROVERT 

- Ustanem se u 4 i pol ujutro. Odradim meditaciju, trening i 

započinjem dan. Ili boks ili vježbe snage. Ili imam svog trenera. 

Sašu Škaru. Volim da je netko sa mnom, da mi je motivacija. Sad 

već ja njega moram motivirati isto kao i on mene jer smo prešli i 

u tu fazu (smijeh). Kad sam slobodan, kad nemam baš cijeli dan 

po 12 sati, ubacim i trčanje. Imam svoje pse koje vodim sa 

sobom. Kad god imam priliku isprobati neki novi sport, probam 

ga. U Komiži je bio tečaj ronjenja na dah pa sam to pokušao. 

Prilično neslavno, ali na kraju je ipak dobro završilo. Idući tjedan 

počinjem plivati. Tijelo mi je u top formi i presretan sam zbog 

toga. I što se tiče ovih stranih produkcija, sigurno sam 75 posto 

postava dobio baš zbog toga. 

DRUŠTVENE MREŽE I GADGETI. GILJOTINA 

VIRTUALNE REVOLUCIJE NA KOJOJ SVI VISIMO? ŠTO 

MISLITE O TOM SUVREMENOM JEZIKU? 

- Nevjerojatno sam zahvalan što pripadam vremenu i 

generaciji u kojem nije bilo virtualnog svemira. To vrijeme bez 

Instagrama je bilo divno. I to je zapisano u meni. Povodljivi 

smo, ali ipak imamo svijest o tome da to nije baš najbolje. 

Apsolutno uviđam sve opasnosti virtualnih platformi, ali sam 

istodobno i prihvatio taj suvremeni jezik jer ne vidim drugu 

mogućnost komunikacije danas. Ovo ljeto sam pokušao 

sedam dana provesti bez mobitela. Već peti dan kad sam ga 

otvorio vidio sam poruke od agentice za tri audicije. Tako da 

ga zbog posla moram imati. Mogu, realno, izbrisati Instagram, 

ali opet, s druge strane, kapne tu i zarada kroz promociju 

stvari u koje vjerujem. Apsolutno cijela promocija moje 

slikovnice bila je preko društvenih mreža. Tako da uviđam i 

realne prednosti istog. Žao mi je generacije koja samo za to 

zna, strah me te generacije, ovih pustih filtera. Strah me za te 

djevojčice koje se provlače kroz te iste filtere - jer jedan dan će 

s dečkom morati izaći i naći se uživo. To može biti 

traumatično. Kao neka iskrivljena slika. Imam osjećaj da ćemo 

postati ljudi koji, zbilja, samo iz svojih domova imaju 

komunikaciju i mislim da postoji velika, velika opasnost da se 

ljudi svedu na algoritam. Ne mislim da se tu radi o nekoj 

"teoriji zavjere", nego jednostavno sve ide prema tome. 

KAKO OBJAŠNJAVATE TU OPSESIJU ESTETSKOM 

KIRURGIJOM, PATOLOŠKI STRAH OD STARENJA? 

- Kao muškarcu koji jako dobro stari, uvijek mi je teško 

govoriti o tome. Divno je da se, u nekoj mjeri, možemo 

popravljati i biti zadovoljniji sa sobom, ali sve ima mjeru. 

Možeš imati baš apsolutni, patološki strah od starenja pa 

pretjerati. Totalno se uništiti. A može se to i decentno raditi. 

Znam jako puno ljudi koji to jako decentno rade. Zapravo, to je 

95 posto mojih prijatelja. I to ne samo iz struke, nego i 

privatno. I u toj nekoj mjeri je to prekrasno. A s ovim ljudima 

koji pretjeraju nemam baš neki doticaj pa ne znam "što im je u 

glavi". Pretpostavljam da je to kao ono kad staviš jednu 

tetovažu pa se navikneš pa staviš drugu pa se navikneš. I na 

kraju imaš 37 tetovaža na koje si naviknut. Isto tako, 

vjerojatno, malo popraviš ovo pa malo ono itd. Ali, ne 

osuđujem. Jednom sam stavio botoks. Između snimanja 

"Plesa sa zvijezdama" i četvrte sezone "Crno-bijelog svijeta". 

Stavio sam vrlo malo botoksa jer sam izgledao umorno, loše i 

kad se ti slojevi šminke skinu, baš ono vidiš brazde, brazde, 

brazde. Prijatelj mi se bavi time, doktor je pa je znao točno što 

smijem, a što ne. Stavio sam da izgledam svježije, nitko nije ni 

primijetio. Poslije sam shvatio da su svi meni karizmatični i 

seksi glumci puni bora. Tako da u meni postoji i onaj neki koji 

želi ostarjeti prirodno. Ovo je dobro pitanje za roditelje i 

možda više za žene. Jer da sam, npr., otac i da mi kći sa 16 

godina dođe s tim pitanjem, bila bi jedna sasvim druga priča. 

ŠTO VAM IZAZIVA BIJES I NEMOĆ? KOJE SU 

NAJNEPRAVEDNIJE TOČKE NAŠEG DRUŠTVA? 

- Nešto što me iznimno smeta je grozan stav prema osobama 

iz javnog života. Imam osjećaj da je prisutna nevjerojatna osuda, 

a ne razumijem zašto. Ne osjetim ga toliko na sebi, ali postoji taj 

neki jal gdje se uspjeh prezire. Čini mi se da se prezire sve što je 

izvan nekog mediokriteta. Primjerice, ako si u Hrvatskoj 

utrenirani muškarac ili žena, onda si kurva, peder, umišljen, po 

cijele dane u teretani itd. A ako imaš 12 kg viška, onda si positive 

body imager. Prihvaća se i podilazi svemu što je mediokritet i 

ispod toga. Gledaju se takvi televizijski programi, takva se 

glazba sluša. Prezire se ono što bi trebalo biti uzor. Prvo što 

pomislim kad vidim da su moji kolege uspješni je: "Wow, pa to 

mogu i ja biti. Otvorena su vrata i sve se može". A u Hrvatskoj: 

"Aff, tko zna kako je to postigao…" A naše društvo je i inače 

suludo. Kakvi ljudi ga vode, odnos Plenković - Milanović = teatar 

apsurda, strašan odnos prema manjinskim skupinama (iako je 

sve to prividno bolje). Ili meni prividno bolje. Čini mi se da je po 

pitanju sloboda nešto bolje, ali onda pročitaš komentare i 

shvatiš da smo daleko od toga. U takvim situacijama ljudi često 

kažu: "Spakirat ću se i otići". No, kod nas se ipak ne događaju 

tako strašne stvari kao drugdje. Kod nas ne dođe srednjoškolac 

u školu i pobije svojih 13 kolega. Jedino što smo mi dosta 

osjetljivi na neke teme pa bismo se strašno borili za njih. Mi 

smo, zapravo, šonje. Narod šonja. Besprizorni. Bunimo se na 

nebitne stvari. Nikad se ne bunimo za nešto što nam smeta. 

Svima nam je, zapravo, dobro. Kad je popularno ići u Petrinju, 

idu svi, kad prestane biti popularno, ne ide nitko. Volim ja 

Hrvatsku i Hrvate i osjećam pripadnost tu, ali da smo neki 

brutalno progresivan narod i nismo baš. 

IMATE LI POTREBU DUBLJE DOPRINOSITI DRUŠTVU? 

- Apsolutno. I zato obožavam svoje slikovnice i sve što radim i 

u što vjerujem mi je takav lijek. Prestao sam voditi bitku preko 

društvenih mreža. Jednu godinu sam objavio sliku s Pridea i 

cijeli dan svjedočio lavinama osuda. Više me ne dotiču negativni 

komentari. Na neke skupine ljudi se ne može utjecati. I onda kad 

mi se dogodila ta slikovnica, shvatio sam da apsolutno sve u što 

vjerujem mogu pretočiti u te likove i time, zapravo, pozitivno 

utjecati na najmlađe. I povratne informacije roditelja da djeca 

shvaćaju što govorim... Sve moje priče imaju veze s ljubavi, 

tolerancijom, jedinstvenošću i različitošću, nekim integritetom 

sebe. Volio bih da djeca to osjete. Tu autentičnost. Samo se tako 

može opstati. Ovako mogu utjecati na ljude koje upoznam i kroz 

upoznavanje prenosimo jedni drugima ideje i informacije. 

Utjecati na mase, ne da mi se više. I još je jedan problem s tim 

43

da što god napraviš, ništa nije točno. Jednima si preglasan, 

drugima nisi dovoljno glasan. Jedni misle da radiš iz koristi, 

drugi misle da premalo radiš… 

LJUBAV. PARTNERSKI ODNOS. SPOMENULI STE DA JE 

TO VAŠA NAJVEĆA POKRETAČKA ENERGIJA. MOŽETE 

LI BITI SAMI? 

- Pa nisam sam već jako dugo, puno više od gotovo svih ljudi 

koje poznajem, tako da ne znam. Davno, davno sam bio sam. 

Ništa nužno ne traje zauvijek, ali mislim da je partnerstvo jedna 

od najljepših stvari. Mene partnerstvo ispunjava. Volim se 

osjećati kao dio nečega. Da sam solo, bio bih apsolutno 

zadovoljan zato što je i to najvažnija stvar u vezi - zadržati sebe 

i nikad se ne identificirati sa svojom vezom. 

SEKSUALNOST. KOLIKO JE TO BITAN DIO LJUDSKOG I 

VAŠEG ŽIVOTA? MIJENJA LI SE TO SAZRIJEVANJEM? 

- Jako bitan. Libido mi je sve veći i veći (smijeh). Seksualnost 

je užasno bitna i mislim da je to neki naš primarni nagon 

tkogod što govorio. I možeš ga koristiti kao nagon, a možeš i 

dublje ući u neku konekciju. I onda je to nešto najljepše. 

NOVAC, NOVAC, NOVAC? 

- Volim novac. Štedim i nastojim zarađivati više nego što 

trošim. Imam vrlo zdrav odnos prema novcu jer imam zdrav 

odnos prema stvarima koje želim u životu. Ne zasnivaju se na 

grandioznim idejama. Možda su izvrstan auto i jedan luksuzni 

sat najveće materijalne vrijednosti u mojem životu. Zbog 

sigurnosti i stila života imam izvrstan auto - Land Rover 

Discovery Sport. U njemu vozim dva psa, stalno smo u prirodi i 

avanturama. Želim se moći voziti po prašumama. I volim trošiti 

novac na druge. Volim imati novac da bih ga trošio na druge. 

Kad sam tijekom karijere prilikom dogovaranja honorara 

shvatio da trebam reći svoju vrijednost, a ne svoju cijenu, onda 

sam i počeo dobivati honorare koje trebam. Paralelno se počela 

događati još jedna nevjerojatna stvar, prestali su me zvati za 

stvari koje koštaju ispod mojih kriterija. Počeli su me zvati 

stranci. A uvijek postoje situacije u kojima nešto želim raditi iz 

svojih umjetničkih pobuda. Bez fokusa na zaradu. I tako plivam 

u nekom savršenom balansu. 

PRIJATELJSTVO... 

- Imam mali krug velikih ljudi. Imam prijatelje od šeste 

godine i još možda neke iz ovog novijeg doba. Najbližih 

prijatelja imam malo, ali imam veliki krug ljudi koje volim, s 

kojima uživam provoditi vrijeme i kojima sam i ja prisutan u 

životu kao i oni meni. Ali da se sutra idem vjenčati, imao bih 

petero ljudi na vjenčanju. Prijateljstvo je najljepša sloboda. Ako 

je zdravo u suštini. Često razmišljam o tome uzimam li neke 

odnose zdravo za gotovo. Nitko od nas ne njeguje dubinske 

kontakte, sve je nekako otišlo u površnost kroz virtualnu 

revoluciju. Stalno svi znamo zbog Instagrama gdje se tko nalazi, 

kao, imaš osjećaj kontrole. A zapravo ne znamo kako se tko 

osjeća. Da ne vidim gdje su neki ljudi, stoput bih uzeo telefon i 

rekao: "Ajmo se naći!" Htio bih malo više vremena provoditi 

okružen ljudima u stvarnosti. Ali to će se isto promijeniti zbog 

kuće koju gradim 40 min. od Zagreba, u prirodi, na rubu šume. 

Još traju radovi. Kupio sam kuću jer mi se ne da stalno ići na 

kave i izlaziti. Kuću vidim kao mjesto okupljanja, gdje će ljudi 

dolaziti - i veliki tulumi, i mala druženja. Sve su moje frendice 

hahari, a svi muški frendovi su mi emotivci. 

DEMONI STRAHOVA, BLOKADA I PARANOJA? 

- Daaa. Dosta toga. Užasno se bojim gubitka roditelja. Jako 

mi je bitno da su oni zadovoljni i onda onaj dan kad njih više ne 

bude, nestat će jedan ogroman dio drivea da njih napravim 

ponosnima. I oduzet će mi 50 posto ličnosti. Jako se toga bojim. 

Ali oni se zasad super drže. Zatim se bojim sebe. Bojim se sebe 

jer sam jako strog i prema sebi, i prema drugima. I to samo 

raste. Tako da najveće demone, najveće strahove, imam od 

samoga sebe. Ali radim na tome. Mislim da je čovjeku nebo 

granica, ali samo sam sebe možeš dobrano zeznuti. I privatno i 

poslovno. To su dvije top stvari kojih se bojim. Recimo, imam 

osjećaj da se ne bojim vlastite smrti. Barem još ne. Dok sam 

radio predstavu "Srce na sceni", toliko sam bio ispunjen 

mislima da sam sam sebi rekao: "Da sutra umrem, ja sam svoje 

napravio". Mislim da živim punim plućima. 

KAKO IZGLEDA SLAVKO SOBIN ZA TRIDESETAK 

GODINA? 

- Izgledam super jer sam, nakon šezdesete, na svim 

mogućim "kemijama", botoksima i sl. (smijeh) Miran sam i 

dobro mi je. Vjerojatno imam 16 pasa. U prirodi sam. Nije nužno 

more. Trebalo bi biti jer je ono dio mojeg dječjeg bića, ali ja više 

volim šumu. Mislim da ću raditi do kraja života. 

ŠTO JE, ZA VAS, POJAM RADA NA SEBI? U ŠTO 

VJERUJETE? 

- Još nisam došao do te spoznaje. Samo ponavljam i vrtim 

ideje koje rezoniraju iz silnih knjiga koje sam pročitao. Znam 

koji su neki koraci za rad na sebi. Mislim da je to nešto što traje 

zauvijek. Mislim da je to nešto puno bolnije od NE-rada na sebi. 

Mislim da te rad na sebi može napraviti usamljenim i puno je 

lakše ne biti svjestan toga da neke stvari krivo radiš. Kad si ti 

toga svjestan, svjestan si svake svoje loše odluke, namjere, 

svakog lošeg postupka i to te gazi. Ali ipak mislim da s tim 

radom treba početi što ranije i u nekom trenu se, sigurno, 

pojavi neki mir, neki oblik svjesnosti i mudrosti. Samo mislim da 

tu ne postoje pravila ni vrijeme. To je u nekim neobjašnjivim 

kategorijama. Potrebno je strpljenje. 

S KIME KOMUNICIRATE KAD VAM JE IZAZOVNO U 

ŽIVOTU? POSTOJI LI POVEZANOST S NEKIM BOGOM, 

EGZISTENCIJOM, SVEMIROM? 

- Imam i zazivam svemir, ali još se nismo do kraja spojili. 

Silno ponavljam kako svemir brine o meni i kako sam 

zaštićen. Silno si to mantram. Ali još čekam da se spojimo. 

Mislim da nešto brine o nama. Nisam odgajan religiozno. 

Odgajan sam da apsolutno poštujem sve religije. 

Beskompromisno. Osim, naravno, ekstremizma, kojeg uopće 

ne smatram religijom. To je nešto što je stvorio čovjek i što je 

grozno. Fasciniran sam tijelom, prirodom. Ima dvije knjige 

Billa Brysona. Jedna se zove "Kratka povijest gotovo svega", 

druga se zove "Tijelo". I te dvije knjige kad pročitaš. Mi se tu 

kao bojimo neke korone… A kompletna Zemlja je carstvo 

bakterija, virusa, a mi smo neki koji smo, zapravo, višak. 

Možda ti virusi imaju veću ulogu da planetu Zemlji bude 

dobro nego što imamo mi. 

VJERUJETE LI U REINKARNACIJU? 

- Stopostotno da je to sigurno. Jer smo, znanstveno 

dokazano, satkani od energije. Tijelo ima svoj vijek, ali energija 

se sigurno "prebaci" i ide dalje. 

44

45

GG COVER LICE 

Modeling, 

MAJČINSTVO, 

dizajn 

Živjela je na pet 

kontinenata, izgradila 

uspješnu karijeru, 

snimala prestižne 

kampanje i naslovnice, 

Marija Piskač uspješan 

je model, dizajnerica 

nakita i - majka 

razgovarala JELENA VELJAČA 

fotografije MATKOVIĆ & VILD I PRIVATNI ALBUM 

Blejzer od luksuzne kože SAINT LAURENT, top od fine francuske čipke KHAITE, hlače visokog struka od vune BOTTEGA VENETA 

46

Danas skoro dvogodišnja 

Luna rodila se u Cape 

Townu gdje je Marija 

upoznala i njezinog oca, 

svog supruga Thanea 

Jedna "crtica" iz vašeg 36-godišnjeg 

života baš jako "iskače" - život u 

Južnoafričkoj Republici? 

- Prvi put sam u Cape Town otišla 2010. 

i, kao gotovo svi, zaljubila se u taj grad. 

Dolazila sam sljedećih par zima, u 

međuvremenu upoznala jednog 

Južnoafrikanca i ostatak je sudbina. 

A kako se tamo živi? 

- Iako je tako daleko, ima dosta 

sličnosti s Hrvatskom. Klima je 

mediteranska, grad odiše europskim 

duhom iako je u Africi, a Južna Afrika je, 

baš kao i Hrvatska, prelijepa i bogata 

prirodnim resursima, ali neiskorištenih 

potencijala. Imali smo političke 

turbulencije u isto vrijeme - dok je kod 

nas bio rat, kod njih je završavao 

apartheid. Devedesetih smo čak gledali i 

neke iste programe, poput serije "Allo, 

Allo". Istovremeno je teško uspoređivati 

te dvije zemlje jer Cape Town ima 

stanovnika kao čitava Hrvatska, a 

provincija Western Cape je veličine kao 

čak tri Hrvatske. Ima baš svega - i onog 

dobrog, i onog lošeg. 

Što vam je najviše nedostajalo? 

- Rijetko mi je nešto nedostajalo jer sam 

stalno putovala pa sam imala pristup 

svemu. Kad se samo sjetim kako je lako 

bilo otići bilo gdje - a ne ovo danas, život u 

paranoji. S vremenom mi je u Cape Townu 

najviše nedostajao osjećaj sigurnosti, 

život bez alarma i sloboda kretanja gdje 

god poželim. To tamo nije moguće. 

Gdje ste proživjeli lockdown? 

- Moja kći Luna rodila se u Cape Townu 

par mjeseci prije lockdowna. Plan nam je 

bio to proljeće doći u Hrvatsku i polako 

raditi tranziciju između dva kontinenta. 

Bili smo tako zaokupljeni djetetom da su 

se sve te vijesti iz Kine činile kao 

znanstvena fantastika. Kod nas je bilo 

ljeto, život, nismo ni pomišljali na 

pandemiju. Sve dok nas jednog dana nisu 

zatvorili na dva mjeseca. Bio je to idealan 

trenutak jer je Luna bila malena i nije joj 

toliko trebao vanjski svijet. Gledajući 

unatrag, preživjeli smo, ali ne bih to 

ponavljala. 

Kako se suprug odlučio na život u 

Hrvatskoj? 

- Nije se odlučio, još se odlučuje. 

Sjedimo na dva stolca dok se stvari malo 

ne poslože. 

Samu sebe ste menadžirali, bili sama 

sebi agentica - zar je to uopće moguće 

u svijetu modelinga? 

- Stvarno jesam, i to par godina, u doba 

kad je većini tako nešto bilo nezamislivo. 

Moguće je, ali i naporno. Prve godine mi 

je sve išlo odlično, ali onda je 2008. došla 

financijska kriza i sve se preokrenulo, 

stara pravila više nisu vrijedila, nitko nije 

znao što da radi u modi. Krajem te 

godine uzela sam novu agenciju i imala 

sreće jer su bili odlični. 

Kakvo je stanje na modnoj sceni sad 

kad je moda proživjela tolike 

promjene, od Instagrama do 

koronavirusa? 

- Ništa nije toliko promijenilo industriju 

kao Instagram. Prebacili smo se s filma 

na digitalno bez problema, da bi nakon 

toga došao e-comm i prebrza moda. I to 

smo podnijeli. Kad je Instagram postao 

popularan, odjednom više nije bilo važno 

koliko iskustva imaš, već kakav selfie ili 

koliko tijela pokažeš. Mojoj generaciji to 

nikako nije odgovaralo, nismo bile 

naučene na takav pristup poslu. U naše 

vrijeme je bilo bitno da si uredna, točna i 

profesionalna. Što se pandemije tiče, ona 

je jako utjecala na posao jer se klijenti 

fokusiraju na lokalne modele i ne leti se 

više toliko zbog mjera, ali mislim da će se 

s vremenom to promijeniti. 

Utječe li posao modela dobro ili loše na 

samopouzdanje? 

- U ovom sam poslu svakodnevno, 

osobito kada su kastinzi još bili uživo, 

doživljavala odbijanje. I to je nešto na što 

se navikneš. Ne sviđaš se svakome, ali 

najveća je razlika u tome kako ti to daju 

do znanja. Tako da je to zapravo ironičan 

posao jer ti na jednom snimanju čitav 

dan ponavljaju koliko si lijepa, a onda će ti 

drugom prilikom, iza leđa ili na stranom 

jeziku, nešto dobaciti. To sve treba 

naučiti probaviti i očvrsnuti te prihvatiti 

da su usponi i padovi konstanta. 

Godinama sam svima objašnjavala kako 

je taj posao puno manje glamurozan 

nego što se to čini. I ne, ne možemo 

zadržati odjeću sa snimanja (smijeh). 

47

'NE ŽELI SVAKA ŽENA POSTATI 

MAJKA, NO U MOM SLUČAJU 

MAJČINSTVO JE BILO PLANIRANO' 

Koliko se danas prirodna ljepota 

vraća u fokus? 

- Nisam sigurna koliko je to točno za 

mlađe generacije, ali za moju je 

trenutačno naglasak na prirodnim 

preparatima i neinvazivnim zahvatima. 

Danas zaista imamo mnogo izbora, 

možda i previše. Prirodna ljepota će 

uvijek biti ideal kojem težimo, samo je 

pitanje želimo li ići težim putem i brinuti 

o sebi od mladosti ili tražiti brza rješenja. 

Uzor su mi stariji modeli sijede kose i 

predivnih crta lica s pokojom borom jer 

se vidi da brinu o sebi. Zamišljam se 

takvom jednog dana. S druge strane, 

primjećujem da su mladim djevojkama 

često uzori “Instagram modeli”. To su 

često žene koje su preplastične i daleko 

od pojma modela, a tinejdžerice teže 

tom izgledu koji je zapravo nerealan i 

nezdrav. Ja u životu nisam stavila 

ekstenzije, umjetne nokte ili trepavice 

izvan snimanja. 

Definicija ljepote za vas? 

- Ljepota je u oku promatrača. 

Pronašli ste se u dizajniranju nakita? 

- Zapravo sam kreativna duša. Kroz 

sve te godine putovanja nikad nije bilo 

stabilnosti da se posvetim nečem 

drugom. Studirala sam pogrešne 

fakultete i tek kad sam stala i promislila 

što me uistinu veseli, shvatila sam da je 

to izrada nečeg kreativnog vlastitim 

rukama. Svašta me zanima, ali odabrala 

sam dizajn nakita. Već nekoliko godina 

polako učim i uz jako ograničene 

resurse, i još manje vremena, napravila 

sam prvu mini kolekciju. Radim sa 

srebrom, zlatom te poludragim i dragim 

kamenjem. Plan mi je iduće godine više 

se posvetiti dizajnu i to pretvoriti u 

karijeru. 

Kakvo je bilo vaše putovanje do 

majčinstva? 

- Ne želi svaka žena postati majka, kao 

što ni svaki muškarac ne želi biti otac. 

Svi imaju drukčiju priču i razloge za 

određeni stil života. U mom slučaju 

majčinstvo je bilo planirano. Imam jedno 

dijete, ima osamdesetak centimetara i 

niti dvanaest kilograma i izmori me svaki 

dan (smijeh). Nekoć smo suprug i ja 

sanjarili o blizancima, sad nam takve 

ideje više ne padaju na pamet. 

Jeste li usporili s poslom kad ste 

postali majka? 

- Prve tri godine su jako važne za 

djetetov fizički i emocionalni razvoj i 

slažem se da dijete u tom razdoblju 

treba majku, a i oca, što više. Ipak, 

pronaći tu ravnotežu jako je teško za 

majku. U idealnom svijetu, kad bi država/ 

društvo mogli to urediti, nakon godine i 

pol ili dvije dijete bi išlo u vrtić pola dana, 

a majka bi za to vrijeme radila. Dakle, ne 

bi predugo bila izvan tržišta rada, a s 

druge strane - ne bi dijete ostavljala 

nekome na brigu čitav dan. To bi bio 

zdrav odnos majčinstva i rada. Imala 

sam priliku puno vremena provesti sa 

svojom kćeri i ti rijetki dani kad me nema 

teško joj padaju upravo zbog toga što je 

navikla na mene. I meni, naravno, ali 

ostavljam je s tatom, tako da je u 

najboljim rukama. Nisam imala 

mogućnosti niti prilike da je netko drugi 

pazi - bake su bile predaleko. Bilo bi mi 

lakše da je od početka netko treći bio 

prisutan jer bih obavljala posao i druge 

obaveze s manje grižnje savjesti. 

Smatram da je itekako zdravo i za majku 

i za dijete da se povremeno odvoje, da 

majka ima i nešto drugo osim samog 

majčinstva zbog svojeg psihološkog 

zdravlja, ali i da je za dijete dobro da 

provodi vrijeme s drugom osobom kako 

bi naučilo da će se mama vratiti i da je 

sve to normalno. 

Kakva su prava majki u Južnoafričkoj 

Republici? 

- U Južnoafričkoj Republici, odakle mi 

je suprug, majke dobiju samo četiri 

mjeseca porodiljnog, što znači da većina 

doji samo tri mjeseca i nakon toga se 

vraćaju na posao. Tako maleno dijete 

moraju ostaviti dadilji i viđaju ga tih 

nekoliko sati nakon posla. Smatram da 

je porodiljni nužan i da je sve kraće od 

godinu dana brutalno. Kako je moj posao 

freelance, često se sve sazna u zadnji 

tren ili se radi o čudnim satnicama, ali je 

povremen i mogu se organizirati s 

partnerom. Meni je s poslovne strane 

ionako sve stalo već u trudnoći, a ubrzo 

nakon poroda započela je pandemija pa 

48

nisam imala mnogo izbora nego "samo 

biti mama". Ali, to je ionako najvažniji 

posao na svijetu, zar ne? 

Koliko su muškarci emancipirani? 

- Lunin otac je prisutan od samog 

rođenja u svakom trenutku i radi sve 

osim dojenja. Da može dojiti, dobio bi 

noćne smjene (smijeh). 

A što je s onim mitom da se očevi 

sporije povezuju s djetetom? 

- Mama će uvijek biti mama, to je 

posebna veza s djetetom. Prvih par 

mjeseci dijete puno više treba mamu i u 

tom periodu otac treba prvenstveno 

olakšati ženi život kako bi imala snage za 

sav taj napor koji tijelo traži - od dojenja 

do neispavanosti na repeat. Ta najranija 

faza je fizički i mentalno iscrpljujuća pa 

samo sat, dva za sebe radi čuda. 

Mentalna sreća majke je ključ sretne 

djece. Ali dijete jako brzo reagira i na 

druge osobe u životu. Koliko vremena i 

pažnje otac da djetetu, toliko će i ljubavi i 

povezanosti primiti nazad. Jednom nam 

je blizak prijatelj rekao "prvih šest 

mjeseci, to je samo mama", no u našem 

slučaju nije bilo tako. 

Luna ima 21 mjesec. Možete li već sada 

reći: mama zna najbolje? 

- Da bar! Trudim se najbolje što mogu, 

iako znam da ću ponekad pogriješiti. 

Jeste li doživjeli mom shaming? 

- Nisam. Svatko ima pravo na svoje 

izbore - hoće li dojiti ili ne, davati super 

zdravu hranu ili što god stigne. Sve je to 

jednako vrijedan osobni odabir i svatko 

ima drukčije uvjete i ideje o roditeljstvu. 

Ne moram se nužno slagati s nečijim 

odabirom, ali nije na meni da se miješam 

- ako ne šteti djetetu. Radim najbolje što 

mogu i kako meni i mojem djetetu 

odgovara, a ako zapnem, pitam za 

pomoć iskusniju majku ili Google i idem 

dalje. 

A baby blues? 

- Prošla sam usamljene dane i blage 

depresije kad su mi se dani činili istima - u 

čemu lockdown nije nimalo pomogao. Ti 

svi osjećaji su normalni. Donosimo novi 

život na svijet, hormoni polude, tijelo se 

promijeni, a to maleno biće nas treba 

24/7. Ima tu mnogo toga za probaviti i 

potrebno je otvoreno razgovarati o svim 

temama. Imala sam sreću što je bliska 

prijateljica rodila nedugo nakon mene pa 

bih, u tim rijetkim trenucima kad bismo 

ulovile kavu, shvatila da proživljavamo 

iste emocije i da nam je jednako teško. 

Bilo je olakšavajuće znati da nisam sama. 

Ne postoji supermama kojoj nikad nije 

teško. 

Dojenje? 

- Dojenje je najintimnija i najljepša 

poveznica s djetetom i nikad ne bih 

mijenjala to iskustvo. Bilo je, naravno, 

perioda kad bi dojenje (čak više 

ispumpavanje) postalo fizički i psihički 

naporno, ali sam znala da neće zauvijek 

trajati. Polako sam odvikavala Lunu od 

13. mjeseca i prestala s 15 mjeseci 

starosti. 

Kuhate li? 

- Imala sam vremena pa je Luni svaki 

obrok bio svježe pripremljen. Nisam 

ništa smrzavala niti kupovala gotove 

kašice. Koristila sam Beaba kuhalo za 

djecu i to je uvelike olakšalo spremanje 

jela. Narežeš sve, ubaciš u kuhalo 10 - 15 

minuta, izblendaš i gotovo. 

Imate li potrebu kao majka sve 

kontrolirati? 

- Još nemam iskustva s tim, u fazi smo 

igre. 

A iskustvo sa spavanjem? 

- Taj tko riješi misterij dječjeg sna 

riješio je tajnu života. Ovo dolazi od majke 

koja dvije godine nije pošteno spavala. 

Luna se i dalje budi jednom ili dva puta po 

noći. Prošli smo svakakve faze i svašta 

pokušali. Od šest do osamnaest mjeseci 

spavala je u svom krevetiću u svojoj sobi. 

Ponekad bi prespavala noć (smijeh). 

Zadnjih šest mjeseci je postalo toliko 

iscrpljujuće ustajati svaku večer, odlaziti 

u drugu sobu i bdjeti nad krevetićem, pri 

čemu je uspavljivanje dopuštala samo 

meni, da je odnedavno kod nas u krevetu. 

Sad smo u fazi zajedničkog spavanja i 

plan je da se za par mjeseci nježno 

ponovno seli u svoju sobu. 

Oni rijetki roditelji čije dijete od rane 

faze spava kroz noć, koji su odmorni i 

puni energije ne mogu razumjeti kako je 

kad si konstantno umoran. Da imam 

priliku spavati svaku noć, mislim da bih 

mogla osvojiti svijet. Tako da svaki 

roditelj radi kako mu je najlakše: 

cosleeping, sleep training ili nešto treće - 

ili sve pomalo kao mi. Ne kritiziram ničije 

izbore jer znam kako je teško biti 

kronično neispavan. 

Koje ste "zlatno pravilo" prekršili, a 

koji majčinski grijeh počinili? 

- Ne znam je li kakvo pravilo ili nije, ali u 

našem kućanstvu što padne na pod 

može se pojesti (smijeh). 

49

GG ART 

Gioele Amaro, Empty Wig, 2020. 

50

Jenny Brosinski, Homer, 2015. 

LOVAC 

NA UMJETNINE 

Danski kolekcionar Claus Busch Risvig, potaknut strasnom znatiželjom 

i slijedeći formiran ukus i vlastito srce, uvijek je u potrazi za djelima 

mladih suvremenih umjetnika, bilo u virtualnoj sferi ili stvarnom životu, 

pa je danas sa svojom partnericom ponosni vlasnik više od tristo radova 

razgovarao SRĐAN SANDIĆ 

fotografije PRIVATNA ARHIVA 

51

Claus Busch Risvig (39) 

danski je kolekcionar i 

zaštitnik umjetnika u 

nastajanju jer je, kako 

kaže, potrebno više 

istraživačkog rada 

kako bi se oni pronašli. Uvijek u potrazi 

za novim talentima, redovito ga se viđa 

na međunarodnim sajmovima 

umjetnosti i vrlo je aktivan na internetu, 

gdje sa svojim brojnim sljedbenicima na 

Instagramu dijeli umjetnička otkrića. 

Ono što je počelo kao tek usputni 

interes 2009. postalo je sastavni dio 

života Clausa Buscha Risviga: 

prikupljanje umjetnina. Potaknut 

strasnom znatiželjom, danski kolekcionar 

neprestano traži nove suvremene 

umjetnike. Bilo u virtualnoj sferi ili u 

stvarnom životu, na maloj lokalnoj izložbi 

ili na jednom od najutjecajnijih 

umjetničkih sajmova današnjice, Claus 

vjeruje u umjetnost kao sredstvo kojim 

propituje status quo, kako u svom životu 

tako i u društvu općenito. Umjetnička 

djela kupuje sa svojom partnericom. 

Do sada je skupio jednu od najvažnijih 

zbirki umjetnika na početku karijere u 

Danskoj, s naglaskom na slike i druga 

djela na papiru. Među istaknutijim 

umjetnicima su Richie Culver, Oli Epp, 

Timothy Hull, Amir Khojasteh i Nick 

Theobald. Risvig je 2016. bio kustos na 

prvom izdanju CODE-a, jedinog 

skandinavskog međunarodnog sajma 

umjetnosti. 

Kada razmišljamo o kategoriji 

˝umjetnika u nastajanju˝, ˝onih koji 

dolaze˝, ˝novih mladih zvijezda˝, 

kako god ih nazvali - što ih odaje, 

kako ih prepoznajete? 

- Teško je to definirati, ipak kada je 

netko određen nekom od tih sintagmi, 

za mene to znači da je na početku 

karijere i da je još nepoznat široj publici. 

Možda su već počeli raditi s galerijama, 

međutim to su redovito manje i mlađe 

galerije. Cijene njihovih radova još su 

niske i imali su samo nekoliko izlaganja 

u galerijskim prostorima. 

Koja je formula, kako se postaje taj 

mladi, prepoznati umjetnik ili 

umjetnica? 

- Ne mislim da postoji jedna ili 

konkretna formula. Istina je da ih netko 

treba otkriti, recimo to tako - netko 

"važniji", ne bi li zadovoljili jedan od 

spomenutih opisa. Instagram je danas 

izvrstan medij preko kojeg mladog 

umjetnika mogu prepoznati i 

kolekcionari i galerije. 

Kako ste se počeli baviti 

kolekcionarstvom? Čini mi se da je 

ljubav puno pomogla.... 

- Zapravo nisam uopće bio 

zainteresiran za umjetnost sve dok 

nisam upoznao sadašnju zaručnicu. 

Bilo je to prije petnaest godina. Kada smo 

se preselili u novi stan u Aarhusu, shvatili 

smo da trebamo ponešto staviti i na zid i 

umjesto da postavimo postere, što bi 

većina ljudi učinila, mi smo počeli stavljati 

umjetnička djela. Razlog je i u tome što je 

moja zaručnica umjetnošću bila okružena 

još u roditeljskom domu, siguran sam da 

su njihova ljubav i mala kolekcija koju 

posjeduju odigrali veliku ulogu u njezinu 

životu. Upravo su me oni upoznali s 

galerijskom scenom te su nas vodili na 

mnoge izložbe u galerije i muzeje. 

Prije toga muzeje sam posjetio samo 

nekoliko puta, i to za raznih školskih 

izleta. I da, krenulo je s ljubavnom vezom, 

a postalo je danas najvažniji dio mog 

privatnog i poslovnog života. Puno sati 

provodim u istraživanju umjetnosti i 

umjetnika, postala je to prava strast. 

Sjećate li se prvog umjetničkog djela 

koje ste kupili? 

- Prvo pravo umjetničko djelo bila je 

porculanska skulptura danske 

umjetnice Marije Rubinke. Sjećam se da 

smo se odmah zaljubili u taj rad. Bilo je 

nečeg nježnog u tom porculanu koji je 

pretvoren u grotesknu i amorfnu 

skulpturu. Ovaj po svim parametrima 

specifičan rad zove se "Dijete model" i 

zapravo je tijelo djeteta s glavom čivave 

koje na pozadini ima zlatni zatvarač. Rad 

je to iz ere kada su ljudi sve više počeli 

nabavljati pse i tretirati ih kao djecu. 

Svidio nam se taj humorni aspekt u radu. 

Koliko radova sadrži vaša kolekcija? 

- Imamo oko 350 radova, od kojih su 

barem njih 100 su radovi mladih iračkih 

umjetnika, oni su mi posebno u fokusu. 

Našu kolekciju čine uglavnom slike i 

druga djela na papiru, ali posjedujemo i 

skulpture, fotografije i videoumjetnost. 

Upoznajte li se nužno s umjetnicima? 

I što ako vam se, primjerice, svidi 

njihova umjetnost, ali ne oni kao 

osobe? Odvajate li ta "iskustva"? 

- Da, trudim se upoznati što više 

umjetnika čije radove otkupljujemo i to 

je redovito korisno iskustvo u kojemu 

dobijemo bolji ili jasniji uvid u njihove 

radove. Mnogi od njih me spoje s nekim 

drugim umjetnicima koje oni osobno 

poznaju i cijene. Za mene je umjetnost 

na prvom mjestu, pa čak i ako mi se ne 

svidi umjetnik ili umjetnica kao osoba, i 

dalje mogu uživati u njihovoj umjetnosti. 

Dakle, da, odvajam. 

Kako odlučujete? Koje kriterije 

uspostavljate pri odabiru? 

Ili se izbor često svede na to da li vam 

se nešto jednostavno sviđa ili ne? 

- Nemam neke osobite kriterije, 

kupujemo vrlo različitu umjetnost i sve 

ovisi o tome koliko i kako ta umjetnost 

komunicira s nama i budi interes za 

novim spoznajama ili znanjima ili barem 

dodatnim interpretacijama. Jasno da 

cijena i veličina imaju veliku ulogu, ali 

zapravo odlučuje onaj trenutak u kojemu 

stojiš ispred nekog rada i nešto počinješ 

osjećati, ili jednostavno - ništa ne osjećaš. 

Konceptualna umjetnost je opasna za 

investiranje? Ili nije? 

- Ne mislim da je umjetnička djela 

uopće, bilo koja, opasno kupovati. 

Jedino što je važno jest da taj rad volimo. 

Nikada ne treba kupovati samo radi 

ulaganja, jer ako vas to vodi, onda je bolje 

ulagati u dionice. 

A minimalizam? Je li zahvatio i art 

scenu u skandinavskim zemljama? 

- Zapravo ne poznajem puno 

skandinavskih kolekcionara koji su 

zainteresirani za minimalističku 

umjetnost. Kolekcionari u Italiji i 

Belgiji znatno su više zainteresirani za 

tu vrstu estetike. Unatoč tome što 

su skandinavska moda i dizajn 

interijera obilježeni minimalizmom, 

u umjetničkom polju je suprotno - 

puno je boja i podosta je figurativno. 

Kako vidite i razumijete suvremene 

trendove i estetiku u suvremenoj 

umjetnosti? Pomodnost? 

- Uvijek postoji nekakav trend u 

suvremenoj umjetnosti kao što postoje i 

određene vrste (i tipovi) umjetnosti koji 

su više "u modi" nego neki drugi. Trudim 

se ne povoditi za njima već slijediti 

vlastiti ukus i slušati svoje srce. Mislim 

da je to preduvjet za stvaranje važne i 

interesantne kolekcije. 

Jeste li upoznati s hrvatskom ili barem 

regionalnom umjetničkom scenom? 

- Ako ću biti potpuno iskren - 

nedovoljno je poznam. U mojoj je kolekciji 

rad bugarskog umjetnika Lazara 

Lyutakova, volim i radove rumunjskog 

umjetničkog kolektiva Apparatus 

22. Moguće je da će nakon ovog odgovora 

upravo to geografsko područje biti moje 

sljedeće područje interesa. 

52

1 

/ 3 

/ 2 

/ 1. Oli Epp - Wimbledon, 2018. / 2. Liam Fallon, Wrapped Up, 2018. 

/ 3. Kolekcionar Claus Busch Risvig / 4. Hannah Epstein, Milk Bone in the Sky, 2018. 

/ 5. Ismar Cirkinagic, Mikkel Carl i Hiva Alizadeh 

/ 4 

UNATOČ MINIMALIZMU U 

SKANDINAVSKOJ MODI I 

DIZAJNU, U UMJETNOSTI JE 

SUPROTNO - PUNA JE BOJA I 

PODOSTA FIGURATIVNA 

/ 5 

53

GG LICE 

MOSKVA 

LONDON 

PARIZ 

Upoznajte Ruskinju Olgu Wilschau, ženu koja privlači proinjenim, 

bezvremenskim stilom, ali i poduzetničkim duhom - napustila je uspješnu 

karijeru u svijetu investicijskog bankarstva kako bi se posvetila pružanju 

konzultantskih usluga luksuznim markama i vlastitom brendu 

&MODA 

razgovarao SRĐAN SANDIĆ fotografije ALEX SOCKS 

Olga Wilschau, rođena u Moskvi, 

osnivačica je održivog brenda 

odjeće Wilschau, koji kombinira 

modnu baštinu s modernim 

održivim pristupom dizajnu. S 

bivšom, velikom karijerom u 

investicijskom bankarstvu, danas radi i kao 

kreativni konzultant koji pruža prilagođene usluge 

malim luksuznim markama od Londona, Pariza do 

Moskve. Još je 2015. magistrirala modni marketing 

na Londonskom koledžu za modu. Ova 

38-godišnjakinja završila je i studij na Central Saint 

Martinsu (2016./17.) i tečaj upravljanja poslovnom 

održivošću na Sveučilištu Cambridge (2017.). 

Nadahnuta različitim estetikama, Olga vjeruje da 

moda može biti snažan komunikacijski alat za 

promicanje profesionalnog i osobnog razvoja. U 

svojoj impresivnoj biografiji bilježi tri magisterija: iz 

odnosa s javnošću (Rusko državno humanističko 

sveučilište), financija i tržišta kapitala (Visoka 

ekonomska škola, Rusija Moskva) te strateškog 

modnog marketinga na London Fashion Collegeu. 

Među ostalim, radila je u prodaji udjela kao 

portfolio menadžer za klijente HNWI-a u Moskvi. 

Prije osam godina preselila se u London, gdje je 

nastavila karijeru u modi, a 2020. s obitelji se 

preselila u Pariz. I više nego dovoljno razloga da vas 

upoznamo s njom, zar ne? 

54

55

Što nam možete reći o svom brendu a 

da to još niste nikome rekli? 

- Wilschau je vrlo osobni brend i 

nazvan je po mojoj prabaki - željela sam 

stvoriti nešto za žene poput mene. Dakle, 

za zaposlene žene kojima je potrebna 

praktičnija odjeća, ali i dalje žele izgledati 

stylish, neovisno o vremenskoj prognozi. 

Naša odjeća dizajnirana je za "laskavo" 

pristajanje uz tijelo za casual i formalne, 

poslovne prilike. Stvorili smo kolekciju po 

mjeri, bezvremenske komade koji će se 

moći prilagođavati dolazećim, novim 

trendovima i potrebama naših klijenata. 

Ideja je spojiti stil s praktičnošću kroz 

prizmu kreativnosti i zanimljivog dizajna. 

Kako je sve krenulo? 

- Ostavila sam posao u investicijskom 

bankarstvu 2013. kako bih se mogla 

baviti modnim poslom. U Moskvi sam 

vodila mali posao, reklo bi se "po mjeri". 

Bila sam voljna proširiti svoju poslovnu 

mrežu, istražiti modni svijet te sam se 

odlučila preseliti u London. Tamo sam 

živjela sedam godina i stalno se čudila 

vremenu - koje se u danu promijeni par 

puta, od sunca do kiše i natrag. 

Primijetila sam i jednu "rupu" na 

modnom tržištu, primjerice nedostajao 

mi je pametan kaput koji bih mogla svaki 

dan nositi. Vođena svojim 

poduzetničkim duhom, dotadašnjim 

poznavanjem mode, kao i osjećanjem da 

bi i druge žene mogle profitirati takvim 

odjevnim predmetom, pokrenula sam 

Wilschau. 

Ova 

influencerica 

svoja znanja, 

kao i modne 

kombinacije 

dijeli i 

na Instagramu 

Magistrica 

modnog 

marketinga 

supruga je 

i majka 

petogodišnjeg 

dječaka 

Prije godinu dana rođena 

Ruskinja preselila se s obitelji 

iz Londona u Pariz u koji se 

zaljubila na prvi pogled 

Kreativna 

konzultantica 

luksuznih 

brendova 

strastvena 

je u svemu 

što radi 

Posao ste pokrenuli u 

zahuktaloj pandemiji - je li taj 

čin bio preambiciozan, sada 

kada se osvrnete? 

- Za vrijeme prvog lockdowna već sam 

postavila temelje brenda - razvila sam 

strategiju i 

napravila 

istraživanje tržišta. 

Sad kad gledam 

unatrag, pandemija 

mi je omogućila 

iskorak iz hektičnog 

života pa sam se 

mogla fokusirati na 

razvoj i ojačavanje 

tvrtke. Ljudi su s 

podsmijehom 

komentirali moj 

pothvat o 

proizvodnji odjeće u 

razdoblju kada 

nitko ne smije ići 

U vrijeme 

pandemije 

mlada 

poduzetnica 

pokrenula je 

vlastiti brend 

Wilschau 

Uspješna 

poslovna žena 

zagovara 

održivu modu 

Olga njeguje 

elegantan stil 

koji nastaje 

bez napora 

56

nikamo, no nisam se obazirala. Odjeća 

koju proizvodim je praktična, elegantna i 

nježna spram planeta u smislu 

potencijalnog zagađenja - vjerujem da je 

današnjim ženama za koje dizajniram 

upravo to prioritet. 

Što moderan pristup, koji 

implementira odnos prema 

održivosti, znači u praksi? 

- Pristup održivosti više je cikličan 

nego linearan i namjerava reducirati 

otpad reciklažom i redizajnom. U 

Wilschauu ne koristimo nove materijale. 

Naprotiv, naše posebno odabrane 

tkanine u sebi sadrže reciklirani pamuk, 

poliester iz oceanskog otpada, 

reciklirani kašmir i Ecodown. Odabir 

tkanina krucijalan je u održivoj modi, 

ponajviše zbog niza negativnih 

posljedica po okoliš koje se događaju u 

produkcijskoj fazi. Dobar je primjer 

velika uporaba vode u tehnološki 

zaostalim tvrtkama. Drugi kritički ulaz u 

temu održivosti je pitanje mjesta 

proizvodnje. Što je više toga lokalno 

proizvedeno, jednostavniji je transport, 

ali i mogućnost provjere kvalitete 

proizvoda. Wilschau je britanski brend i 

zasad smo cijelu svoju proizvodnju 

uspjeli zadržati u Londonu i Parizu. Kao 

malom biznisu, puno nam je 

jednostavnije implementirati održive 

poslovne prakse, koje, dakako, uključuju 

radnička prava i poslovnu 

transparentnost. 

Radite samo s tehnološki naprednim 

proizvođačima tkanina. Koliko je to, s 

jedne strane, zahtjevno, a s druge, u 

ovom specifičnom razdoblju, 

izazovno? 

- Prije svega je fascinantno. Po prirodi 

sam znatiželjna osoba pa uvijek 

pogledam u širi dijapazon materijala koji 

ne samo da su održivi nego su i lijepi. 

Ove sezone, primjerice, dodali smo 

fantastičan, inovativan materijal od 

riblje kože u našu kolekciju, taj materijal 

je došao iz otpada mesne industrije. Ovo 

je izvrstan primjer kako tehnologija 

pozitivno utječe na ekonomiju, ljude i 

okoliš. Izazov je pak proizvodnja i 

testiranje novih formula za koje još 

nismo 100% sigurni. Tu je također 

potencijalan problem s čuvanjem boja, s 

obzirom na to da je proces odumiranja 

vrlo organski. Uglavnom, kao 

proizvođačica ovako etički orijentiranog 

brenda znam se sjetiti Einsteinove misli 

koju ću sada citirati: "Ne možemo riješiti 

'PANDEMIJA MI JE OMOGUĆILA 

IZLAZAK IZ HEKTIČNOG ŽIVOTA 

PA SAM SE MOGLA FOKUSIRATI 

NA RAZVOJ SVOG BRENDA' 

svoje probleme istim razmišljanjem koje 

smo imali kada smo ih stvarali". 

Vjerujem da su inovacije održive 

tehnologije definitivno način da naš 

planet učinimo više sigurnim i zdravim, a 

ne manje. 

Doživljavate li sebe kao influencericu i 

kako se odnosite spram te uloge? 

- Potencijalno, da. Možda moj brend 

ima smisao i određenu ulogu. Uživam u 

dijeljenju znanja, uvida i vrijednosti 

preko svoje poslovne prakse, ali i preko 

stila života koji vodim. 

Živite između Londona, Pariza i 

Moskve - gdje se osjećate kao doma? 

- Ruskinja sam i Britanka koja živi u 

Parizu. Moj dom je tamo gdje je moja 

obitelj - dakle svugdje pomalo. U ovom je 

trenutku to Pariz u koji smo se doselili 

prije godinu dana. Pomalo se integriram 

u gradski život i posebno je inspirativno 

imati modni brend u ovom gradu jer sam 

konstantno okružena raznim 

inspiracijama. 

Kako izgledaju vaš prosječan dan i 

vaša svakodnevna rutina? 

- Moj sin ima pet godina, a to je 

posebno zabavna i zanimljiva dob. 

Obično doručkujemo skupa i prošetamo 

do škole koja je, srećom, u centru grada, 

koji je prekrasan okvir za šetnju. Nakon 

toga moja je rutina podijeljena između 

posla i obiteljskih obveza, vrijeme leti, 

posebno kada sam uvučena u posao i 

vrlo brzo je vrijeme za večeru. 

Kako se opuštate i odmarate? 

- Redovito trčim šumom u blizini svoje 

kuće. Ta me praksa dovoljno 

energetizira i osposobi za multitasking 

koji me čeka kroz dan. Opušta me i 

gledanje u nebo, kao i meditacija. 

Što gledate, čitate, slušate? 

- Čitam puno popularnoznanstvenih 

knjiga o održivosti, neuroznanosti, 

psihologiji i biografije. Trenutačno 

knjigu Nine Berberove "Prva i 

posljednja" o ruskim izbjeglicama u 

Francuskoj nakon revolucije. Slušam 

glazbu koja zrcali moje unutarnje stanje 

- od jazza do klasične glazbe. Ovo je ljeto 

moja omiljena playlista na Spotifyu bila 

Maison Valentino. Zove se "Valentino 

Love to Love". Vrlo je romantična. 

Kako biste opisali svoj stil? 

- Moj stil nastaje bez pretjeranog 

napora, elegantan je i bezvremen. Sve 

ono iza čega i Wilschau kao brend stoji. 

Izbjegavam ekstremno pomodne 

dodatke i kupujem bitno manje odjeće 

nego ikada. Moda je zamjenjiva i 

promjenjiva, individualnost je konstanta. 

Lijepo je uživati u sezonskim stilovima, 

ipak mislim da je puno važnije biti ono 

što jeste. 

Kako biste se opisali da ste slučajno 

književni ili filmski lik? 

- Zanimljivo pitanje! Pa ovako: puna 

energije i strastvena oko toga što radim, 

ali ne mogu se sjetiti niti jednog sličnog. 

Otvoreno govorite o svom privatnom 

životu? 

- Da, sretna sam što o svom životu 

mogu otvoreno govoriti - vrlo sam 

ponosna na svog supruga Miloša 

Starovića, inače investicijskog bankara, i 

obožavam našeg sina Georgea. 

Je li bilo teško "pronaći" 

sreću i očuvati je? 

- Smatram da se do sreće dolazi 

promjenom recepcije života i 

jednostavnošću. Sreća je alat uz koji 

osvještavate što vam je važno kao i koje 

snove valja slijediti. Trudim se da moje 

potrebe budu zadovoljene, a i brinem se 

o sebi. Vjerujem da je kvaliteta života 

povezana s pozitivnim, zdravim 

emocionalnim uvjerenjima. 

57

58 

GG FOTOGRAFIJA

'Važan je odnos između osobe 

koju fotograiram i mene' 

Kritičari tvrde - umjetnost 

koju stvara Boris Kralj 

deinirana je njegovim 

obiteljskim korijenima. 

Svojim suvremenim 

pristupom pokušava spasiti 

sjećanja na bivšu državu dok 

hvata speciične trenutke 

razgovarao JORDAN CVETANOVIĆ 

fotografije ROBERTA SANT ANNA, BORIS KRALJ 

Uz umjetnički rad, fokus ovog kreativca su i modni editorijali u magazinima poput Vogue Germany, Vogue Italia, Sleek Magazine, Harper’s Bazaar 

59

Boris Kralj, iznimno 

talentiran fotograf i art 

direktor, već je godinama 

dokaz za to koliko je važno 

imati oštro oko ne bi li se 

dobila naslovnica 

prestižnog magazina koja obara s nogu. 

Rođen je 1976. u Göppingenu, gradiću u 

blizini Stuttgarta, kao dijete 

jugoslavenskih gastarbajtera. Još kao 

tinejdžer, 80-ih godina, uči fotografijom 

transformirati stvarnost kroz imaginarne 

priče. To ga i tjera da već 2000. dođe u 

Berlin i upiše prestižni studij fotografije 

na čuvenoj školi Lette Verein. Jako brzo 

skreće pažnju na sebe, fokusira se 

uglavnom na modnu i dokumentarnu 

fotografiju te zahvaljujući nizu uspješnih 

projekata postaje ime koje se traži. 

Njegova prva fotografska knjiga „My 

Belgrade“ doživljava vrtoglavi 

kako i dalje ne može pronaći adekvatnu 

zamjenu za grad u kojem se ipak osjeća 

kao svoj na svome. 

Borise, na čemu trenutačno radite? 

Što vas tjera iz kreveta? 

- Upravo sam s jednim poznatim 

časopisom izabrao naslovnicu. 

Fotografirao sam najboljeg svjetskog 

baletana Friedemanna Vogela u Berlinu. 

Časopis uskoro izlazi u cijelom svijetu, 

tako da je izbor za naslovnicu bio vrlo 

važan. Ipak, tamo je potpisano moje ime, 

a ljudi te stalno ocjenjuju. Što se tiče 

jutra, volim sjediti uz kavu ispred 

kompjutora i čitati mailove. Često 

upalim naš radio i gledam kroz prozor s 

kojeg vidim cijeli Berlin. Volim kada mi je 

posao različit - uvijek nekog drugog 

slikam, uvijek nova ekipa kreativnih ljudi, 

ima, naravno, i poslova koji su dobro 

Soho Club, što je odlična odskočna 

daska. Nije moglo bolje. 

Podrijetlom ste s Balkana, živite u 

Berlinu. Kako se nosite s njemačkim 

mentalitetom i što vam tamo najviše 

nedostaje? 

- Moji su roditelji iz Hrvatske i Srbije. 

Sestra i ja smo rođeni u Njemačkoj kao 

gastarbajterska djeca. Svjestan sam svoje 

prednosti što živim ovdje i imam neku 

sigurnost što se tiče zdravlja i posla. Ipak, 

nedostaje mi neka duša, ali tu prazninu 

ispunim kada dođem u naše krajeve, gdje 

sam inače često. Volim naš jezik, naš 

humor, glazbu i naše običaje. Hvala Bogu 

što ovdje imam naše društvo i što postoji 

način da preko interneta slušam našu 

glazbu ili gledam naše filmove. Zanimljivo 

je da Nijemci nemaju nikakvu sliku što se 

tiče Balkana i naše regije. Pogotovo 

"ORDEN BI BEZ RAZMIŠLJANJA TREBALO DATI 

SVIM LJUDIMA KOJI SE BORE ZA LJUDSKA PRAVA, 

KOJI SU HRABRI I RISKIRAJU ŽIVOT ZA DRUGE" 

međunarodni uspjeh, što umnogome 

opravdava činjenicu da je na njoj radio 

više od 10 godina, uključujući i istoimene 

pop-up izložbe u gradovima širom svijeta. 

Kako neki kritičari tvrde - umjetnost koju 

stvara definirana je dubokim uvidom u 

njegove obiteljske korijene i njegovim 

suvremenim pristupom kojim pokušava 

spasiti sjećanja na bivšu Jugoslaviju 

hvatajući specifične trenutke. 

Uz umjetnički rad, njegov su fokus u 

velikoj mjeri i modni editorijali te njegovo 

ime često možete vidjeti u magazinima 

poput Vogue Germany, Vogue Italia, 

Sleek Magazine, Harper’s Bazaar, 

ZOO i mnogim drugima. Iako je 

imao priliku često biti u blizini 

Karla Lagerfelda ili s Cate Blanchett 

otkrivati tajne berlinske koordinate, 

čini se posve skroman i rijetko pristojan 

čovjek u biznisu u kojem „svi grizu kao 

morski psi“. Nakon dugogodišnje želje 

da ga sretnem i postavim mu nekoliko 

ključnih pitanja, uhvatio sam ga u 

trenutku kada između pripreme za 

shooting novog editorijala i meditacije 

zapravo najviše razmišlja o tome kamo bi 

mogao otići iz Berlina, ali odmah priznaje 

plaćeni, ali klijent zna biti izuzetno 

neugodan. No, tko danas ne nailazi na 

takve situacije? 

Kako ste proveli ovo čudno covidljeto? 

Čemu vas je naučio globalni 

kaos, i privatno i poslovno? 

- Iskreno, sad kad se sjetim početka, 

sve mi djeluje kao neki znanstvenofantastični 

film. Cijeli svijet je stao u 

jednom trenutku. Znam da sam tada 

razmišljao o tome kako se nikamo ne 

može letjeti niti je išta otvoreno. Od New 

Yorka do Tokija - sve je stalo, 

nevjerojatno i moćno u isto vrijeme. Kao i 

svi drugi, i ja sam se počeo sve više 

okretati sebi i razmišljati o tome što bih 

mogao učiniti drugačije u budućnosti. 

Nikada nisam ni pomislio da bi moglo 

doći do toga da najmanje pola godine ne 

fotografiram. Počeo sam ponovno učiti i 

početkom ove godine završio sam tečaj 

za instruktora meditacije. Uvijek me je to 

zanimalo, a nije loše imati i drugu opciju 

ako se nešto dogodi. Pogotovo je sada 

potražnja veća od ponude. Uskoro 

počinjem držati satove u dva studija. 

Jedan od njih je poznati privatni klub 

Berlinčani misle da su stalno u centru 

pažnje i da je Berlin centar svijeta. S 

druge strane, čovjek gotovo nigdje nema 

toliko slobode kao ovdje. Ali to je 

ograničeno možda na izlazak i odjeću. 

Živim u Berlinu već 20 godina i ponekad 

poželim otići negdje drugdje, ali još nisam 

našao pravu zamjenu. 

Dugo radite kao art direktor za 

mnoge svjetske modne magazine. Što 

je najvažnije znati o tom poslu i koliko 

se modni biznis promijenio? 

- Često pomišljam da je fotografiranje 

samo nešto što ide uz shooting. Važan je 

odnos između mene i osobe koju 

fotografiram. Želim da se dobro osjeća, 

kao i svi ostali u timu. Želim dobru 

atmosferu i često se cijela energija 

potroši na to. Mislim da je najvažnije da 

te ljudi cijene kao fotografa, a vole kao 

osobu. Moraš biti simpatičan i zračiti 

dobrom energijom. Naravno, i biti 

kreativan, ali to se podrazumijeva. Neka 

su istraživanja pokazala da utjecaj koji 

ljudi imaju na svoju okolinu 55 posto 

ovisi o izgledu i ponašanju, 38 posto o 

glasu i samo 7 posto o onome što govore. 

60

Tako se više od 90 posto komunikacije 

odvija govorom tijela i glasom. Znači, 

možemo pričati i gluposti ako to radimo 

na simpatičan način, sve možemo 

prodati. 

Vaša knjiga “My Belgrade” doživjela 

je zaista velik uspjeh, gotovo ne 

postoji ni jedna osoba s ukusom koja 

je nema kao coffee table book u 

dnevnoj sobi. Razmišljate li o nekom 

nastavku ili dopunjenom izdanju? 

- Hvala na komplimentu, iako nisam 

siguran je li to baš coffee table book. 

Ipak je to knjiga fotografija, 

melankolična i puna nostalgije. Prvi sam 

u Njemačkoj izdao knjigu suvremenih 

fotografija pod nazivom „My Belgrade“ 

koja je rezultat mog desetogodišnjeg 

lutanja kroz taj grad u potrazi za starim 

tragovima jedne zemlje koja više ne 

postoji. Nastavka ove teme neće biti, ali 

bit će novih projekata. Prvo neka krene 

meditacija pa ćemo dalje vidjeti. 

Koliko su točne prognoze da će 

tržište tiskanih magazina uskoro 

izumrijeti? Plaši li vas to? 

I može li digitalni univerzum 

zamijeniti editorijal na papiru? 

- Ne bih to mogao reći ili sa 

sigurnošću procijeniti. Znam da svi 

fotografi žele svoje editorijale u 

tiskanom izdanju nekog časopisa jer je 

to za njih još uvijek neki prestiž. Meni je 

puno korisnije pokazati svoje editorijale 

online, jer ne moram mjesecima čekati 

da časopis izađe, a drugo, editorijal se 

mrežom može širiti puno brže. 

Što se tiče knjiga, i dalje volim imati 

papir u rukama umjesto da je čitam na 

tabletu. Ipak su knjižare još uvijek pune 

knjiga, dakle tko zna kakva će biti 

budućnost.. 

Tijekom karijere ispred vašeg 

objektiva našli su se mnogi značajni 

ljudi poput Karla Lagerfelda, Vivien 

Westwood… Kakvi su ti ljudi izbliza? 

- Lagerfeld je bio vrlo šarmantan. 

Uvijek mi je zanimljivo vidjeti te ljude 

izbliza kako bih mogao procijeniti je li 

stvarno tako izgledaju kao na slikama ili na 

televiziji. Inače ih samo nakratko upoznam 

i uvijek su ugodni i profesionalni. 

A Cate Blanchett? 

- Zanimljivo je vidjeti Lady Gagu, 

Paris Hilton ili Cate Blanchett na nekom 

tulumu ili gala večeri ili s glumicom 

Susan Sarandon poslije snimanja 

obilaziti berlinske galerije. Ipak, to se sve 

rjeđe događa. Možda i zato što me to 

više ne zanima kao prije. 

S obzirom na to da ste vezani za 

modnu industriju i znate kako stvari 

stoje, kakva su vaša predviđanja za 

budućnost? U što će se pretvoriti 

advertising za prodaju odjeće? 

- Ne znam jesam li ja stručnjak što se 

tiče tog pitanja. Svakako se vrti na 

Instagramu i društvenim mrežama. 

Tvrtke sve manje ulažu u jednu veliku 

kampanju. Influenceri i dalje imaju 

veliku ulogu što se tiče reklamiranja. 

Jedno je sigurno, a to je da se sve manje 

koriste klasični modeli. Poslije plus size 

i divers modela, sada su najtraženiji 

best ager modeli jer imaju karakter. 

Kako izgleda vaš “safe” 

outfit za izlazak? 

- Ne volim biti u centru pažnje zbog 

odjeće. Volim biti diskretno odjeven, ali 

ipak nositi nešto posebno. Važne su mi 

dobre cipele. Ako bih morao birati dva 

dizajnera, onda bih nosio Westwood i 

Engelberg Sefko. 

Što vas najviše inspirira u poslu? 

- Ne znam što me na poslu inspirira, 

možda ono što i u životu - izuzetni ljudi, 

zanimljive životne priče, putovanja na 

posebna mjesta. 

Kome bi bez razmišljanja trebalo 

dati orden? 

- Dobro pitanje, svakako svim ljudima 

koji se bore za ljudska prava, koji su 

toliko hrabri i riskiraju život da bi drugi 

bolje živjeli. Također i onima koji rade u 

bolnicama i svima koji iskreno žele pomoći 

da na ovom svijetu bude manje patnje. 

I za kraj, kamo bi me odveli da se 

nađemo u Berlinu? 

- Tijekom dana odveo bih te na 

neki cool buvljak ili bismo se prošetali 

po dobrim dućanima i galerijama. 

Poslijepodne svakako u najljepši muzej 

Europe Neue Nationalgalerie, koji je bio 

šest godina zatvoren zbog renoviranja. 

Navečer bismo išli na večeru u popularni 

restoran Grill Royal promatrati poznate 

zvijezde ili možda u trenutačno moj 

omiljeni restoran sa školjkama La Cote u 

ludom kraju Neukölln. U nedjelju ujutro 

poveo bih te na meditaciju, a poslije na ples 

u Berghain club. Tamo su kamere mobitela 

isključene i sve što se tamo doživi ostaje na 

sigurnom, samo za tvoje oči. 

/ 1. Boris Kralj s 

holivudskom zvijezdom 

Margot Robbie 

/ 2. Fotograf s glumicom 

Susan Sarandon 

/ 3. Prva knjiga art 

direktora 'My Belgrade' 

/ 4. Jedna od naslovnica 

na kojima je radio 

/ 5. Zagrebačka ulica 2, 

Beograd 

/ 5 

/ 3 

/ 2 

/ 1 

/ 4 

61

GG MUZIKA 

Samoodrživost. Riječ koja se 

ponavljala nekoliko puta tijekom 

razgovora s članovima trap benda 

Buntai. Jakov Budić, Borna Glavičić 

i Dorian Brezak dugogodišnji su 

prijatelji, kolege iz benda, odred - 

što Buntai i znači u prijevodu s japanskog. Fanovi ih 

znaju pod umjetničkim imenima ¥UNG BUD€, Boki 

i Dipsi, dosad su objavili EP "Undead", mixtape 

"10.000" i albume "N O S T A L G I A" i "Godina 

Zmije", u pripremi je još jedan pod nazivom 

"Geneza", a ¥UNG BUD€ radi i na solo materijalima. 

"U ovoj momčadi svatko ima svoju ulogu”, kaže 

Dorian, dok Borna objašnjava da je njihov posljednji 

objavljeni singl "Strobovi” prava reprezentacija 

njihovog zajedničkog rada. Tekstove pišu sami, 

produkciju i aranžman Dorian, Borna je zadužen za 

videoprodukciju, dok vizuale i dizajn mercha radi 

Jakov. Samoodrživost. 

"Mi smo u ovo krenuli sa 16, 17 godina i nismo imali 

neki veliki plan, to se stvaralo s vremenom. U 

međuvremenu smo shvatili da u ovom poslu moraš 

biti samoodrživ ili imati investitora ili svoje pare. 

U suprotnom si u startu propao. Vidim sad neke 

artiste koji kupe pjesmu, spot, sve im drugi naprave. 

Mi i sad praktički sve radimo sami", kaže Jakov. 

Govoreći o poslu, kažu da im je upravo to bilo 

najveće iznenađenje - činjenica da se moraju baviti s 

puno stvari koje s glazbom nemaju veze, a sve kako 

bi se mogli - baviti glazbom. 

I u tome su izrazito uspješni. Njihova je pjesma 

"ROXTAR" bila najslušanija na domaćem Deezeru, 

nastupi su im rasprodani, kako u Hrvatskoj, tako i u 

regiji, ali na radiju ćete ih rijetko čuti. Općenito, na 

radiju ćete rijetko čuti trap, ali i mlade glazbenike, 

no ova trojica Zagrepčana imaju ozbiljnu sljedbu na 

društvenim mrežama i streaming servisima. I to su 

ljudi koji dolaze na nastupe i podržavaju ih kupnjom 

odjeće i dodataka s njihovim logom. 

"Prema analitici na Instagramu, najviše fanova 

imamo u generaciji između 18 i 22 godine, a oni su 

najčešće konzumenti internetskog radija. Moju solo 

stvar je vrtio Extra FM, mislim da to dovoljno govori 

o tome kako ti ljudi percipiraju našu glazbu. Nama 

se jednostavno ne da raditi kompromise i 

dodvoravati se ljudima koji određuju što je radijski 

materijal. Mislim da u našem eteru nedostaje malo 

tog revolta", kaže Jakov. Borna i Dorian slažu se 

kako nemaju ništa protiv ulaska u mainstream, ali 

nikakvo "prodavanje" nije opcija. 

FOTOGRAFIJA: DAVOR ZUPIČIĆ

Koja bi bila tajna Buntaijeva uspjeha? Pa, osim 

samoodrživosti, tu je i ta činjenica da pišu iskrene tekstove 

za svoju generaciju i o njoj. To je možda razlog zbog kojeg 

ih oni nešto stariji, tvrdoglaviji ne žele razumjeti. 

Vjerojatno su zaboravili kako je to bilo sanjati 

tekst INES MADUNIĆ 

"Idealno bi bilo stvoriti tako snažan community i 

odjek među publikom da te radio ne može 

ignorirati, da oni dođu do nas", kaže Dorian. Reklo 

bi se da su oni na pragu toga. Šira javnost možda 

toga nije svjesna i kao najveće rap zvijezde percipira 

Vojka V ili nominirane na ovogodišnjem Porinu za 

najbolji hip hop album - Sašu Antića i Elemental. Ali 

jedan odlazak na koncert Buntaija bit će vam 

dovoljan da shvatite da je to novi punk. Bunt, 

energija, sloboda, brisanje granica i rušenje 

ustaljenih praksi, kako glazbenih, tako i društvenih. 

Kad ih pitam slažu li se s tvrdnjom da je trap novi 

punk, pričaju o tome kako su žanrovi besmisleni i 

da se time nimalo ne treba opterećivati. Ne 

opterećuju se ni hejterima ni nikakvim društvenim 

granicama, tetovirani su, lakiraju nokte, spajaju 

nespojivo. Rock zvijezde generacije Z. 

A vole i punk; i sami su ga slušali, kao i metal, 

emo, pop punk... Sve to utjecalo je na njihov stil i 

glazbu danas. 

"Mi smo internetska generacija i kroz odrastanje 

smo prošli kroz barem pet-šest različitih faza 

identiteta. Ovo sad je prečudna kombinacija svega 

toga", kaže Dorian. 

Nerijetka reakcija na trap općenito, pa tako i na 

glazbu Buntaija je automatsko odbijanje. Boomeri 

ne priznaju ništa nakon Pink Floyda, milenijalci ne 

žele znati ni za što novije od Nirvane. Oni to ne 

shvaćaju osobno i ne opterećuju se onima koji im ne 

žele dati šansu. 

"To je uvijek tako s novim žanrovima glazbe, pa 

čak i izvan glazbe. Svaka nova glazba prolazi kroz tu 

fazu propitkivanja i naravno da će se naći ljudi koji 

će to mrziti a da nisu ni poslušali, neki će dati šansu 

i neće im se svidjeti, a neki će prihvatiti u 

potpunosti. To je normalno", kaže Borna. 

Kad ih pitam misle li da su uspjeli, gotovo uglas 

kažu: "Ne". 

"Ne znam hoću li ikad misliti da sam uspio. 

Postaviš si jedan cilj, radiš na njemu i kad ga 

ostvariš, ideš na drugi. Mislim da ću do kraja života 

tako gurati naprijed i uvijek probati ići dalje. 

Trenutačno mi je najveći uspjeh kad vidim da se 

ljudi vesele kad čuju našu glazbu, da možemo 

dotaknuti ljude, da im to na neki način pomaže", 

kaže Dorian. Nastupe uživo izdvaja Borna. 

"Počeo sam se baviti glazbom najviše zbog 

nastupanja. Festivali i nastupi su mi zato najveći 

uspjeh dosad. Znali su nam se javljati ljudi i govoriti da 

smo im pomogli s nečim. Znam koliko je meni to 

značilo kad sam bio klinac i drago mi je da mogu to isto 

sad vratiti drugima. Jednostavno, kad osjetim da 

pozitivno utječemo na nekoga, to smatram uspjehom", 

kaže. Jakov ističe situaciju u kojoj je shvatio da je imao 

utjecaj i na lifestyle, fashion izbore fanova. 

"Vidio sam dečka u Čakovcu koji je napravio kopiju 

jednog našeg merch komada koji sam ja dizajnirao. 

To smo i mi radili - nismo si mogli priuštiti Missing 

Since Thursday hlače pa smo ih radili sami, sad to 

drugi rade s našim komadima", kaže. 

63

GG GLAZBENI FENOMEN 

Di SC 

O 

64

Članovi kultne grupe diskoere, ABBA-e, iznenada su se ponovo 

udružili pa nakon 40 godina pauze, 5. 11. 2021., očekujemo objavu 

njihovog novog albuma 

Popularni muzički žanr 20. stoljeća 

posljednjih se godina, s novim 

generacijama izvođača i publike, 

vraća u zvučnike i zove na ples 

tekst MISLAV ŽIVKOVIĆ 

Još od velikih hitova sedamdesetih 

Diane Ross, Donne Summer, 

Chake Khan, Glorije Gaynor i 

Boney M. disko je slušatelje 

mamio na plesni podij te prošao 

kroz brojne transformacije 

tijekom ulazaka u modu i izlazaka iz nje. Malo je 

tko danas uspio izbjeći globalne hitove s 

diskoelementima Due Lipe, Lady Gage, Kylie 

Minogue i drugih glazbenih izvođač(ic)a. 

Naposljetku, čak su i članovi čuvene ABBA-e 

netom izbacili nove singlove - prvi put u 

četrdeset godina - te najavili novi album. Ovakav 

povratak žanra u vremenu obilježenom 

pandemijom, zatvaranjem i fizičkim 

distanciranjem na prvu se može činiti 

kontraintuitivnim. Postavlja se pitanje: zašto je 

disko opet u modi ako ga ne možemo ni iskusiti 

na podiju na koji nas on poziva? 

Da bismo bolje razumjeli ovaj povratak diska 

u mainstream, treba sagledati kontekst u kojem 

je žanr nastao i postao popularan. Sedamdesete 

godine 20. stoljeća vežu se direktno na 

kontrakulturu šezdesetih, a ona je u biti bila 

antiratna te pozivala na zaštitu ljudskih prava i 

kritizirala autoritarne režime. Glazba 

sedamdesetih nastavlja u sličnom tonu, a u 

slučaju rock ‘n’ rolla i punka često dolazi do 

konfrontacije, otvorene kritike političkih režima, 

poziva se na otpor. Stvari su bile jasne - svijet je u 

nestabilnoj situaciji, brojne su društvene 

skupine marginalizirane, a politički lideri ne rade 

za opću dobrobit. Kako o tome progovoriti u 

prostoru glazbene umjetnosti? 

Disko je u drugoj polovini stoljeća utjecao i 

na vizualne umjetnosti i na glazbu, ali mu se 

često uskraćivala titula “ozbiljnog” žanra, 

kakvu su rock ‘n’ roll i punk bez problema 

dobili. Razlozi su za to brojni, a prvi koji se čini 

samorazumljivim je eskapizam diskoglazbe - 

nasuprot otvorenom sukobu s autoritetom, 

kakav je (barem nominalno) zagovarao punk, 

disko poziva na bijeg. Diskopodij se tako 

nametnuo kao utopijski prostor u kojem sve 

nepravde svijeta možemo zaboraviti i 

prepustiti se kolektivnom hedonističkom 

užitku u glazbi, plesu i pokretu, upoznavanju 

novih ljudi te dijeljenju sigurnog prostora s 

njima. “Epidemija ljubavi” izraz je koji se često 

vezao uz politiku diska: jedini odgovor na 

kritičnu situaciju u svijetu može biti izmišljanje 

nove stvarnosti, u kojoj razlike između ljudi 

nestaju, pa makar prividno. Jedini odgovor na 

mržnju može biti ljubav. 

FOTOGRAFIJE: IGOR STARKOV/UNSPLASH (1), PAOLA GALIMBERTI/UNSPLASH (1), 

HELLO I M NIK/UNSPLASH (1) I PROFIMEDIA (1) 

65


DISKO JE TU DA NAM PRUŽI 

FANTAZIJU I OPTIMIZAM, DA 

NAM UKAŽE NA BOLJU 

STVARNOST KOJU BISMO 

MOGLI STVORITI, DA NAM 

POKAŽE KOLIKO BI DRUGAČIJI 

SVIJET MOGAO BITI 

U disku, međutim, postoji i dublja politička podloga, koja je 

uvelike uvjetovala njegovo isključivanje iz percepcije “ozbiljnih” 

žanrova, uzevši u obzir da su ga definirale i popularizirale žene, 

članovi LGBT+ zajednice, pripadnici rasnih ili klasnih manjina 

te druge marginalizirane skupine. Ne samo da su 

marginalizirani izvođači dobili dotad neviđenu platformu za 

svoju umjetnost, nego su promijenili i publiku koja je tu glazbu 

slušala - za razliku od brojnih dotadašnjih mjesta za izlaske, 

prostori diskoteka u svojim su počecima bili otvoreni za sve, a 

ne samo za bijele heteroseksualne parove. Tako su ujedinjavali 

ljude različitih profila i upućivali na njihove međusobne sličnosti. 

Čak i na razini forme, brojni elementi vokalnih izvedbi u 

diskoglazbi preuzeti su iz crnačkog gospela i soula, a ritmovi 

koji se koriste slični su glazbenim formama popularnima u 

latino zajednicama sedamdesetih. Disko je usto kombinirao 

zvuk sintesajzera i ritam stroja s tradicionalnim 

instrumentima, od kojih su najvažniji svakako gudači. Disko je 

samom svojom formom, kao i sadržajem i izvedbom, pozivao 

na zajedništvo, na miješanje, na heterogenost, na supostojanje 

različitosti, čak i kad su se one prividno činile nespojivima. 

Diskopodij bio je mjesto gdje smo mogli živjeti svoje fantazije, 

zaboraviti brige, izgraditi samopouzdanje, upoznati novu 

ljubav - sve se, barem prividno, činilo mogućim. 

Žanr je opstao kroz cijelo 20. stoljeće, usprkos kritičarima 

koji bi ga dovodili u pitanje, ponajviše zbog samih izvođača, 

koji nisu bili sredovječni bijelci s akustičnom gitarom, a potom 

i zbog njegove plesne prirode i poziva na ljubav, što se često 

trivijaliziralo. U 21. stoljeću, međutim, brojni su se izvođači 

vratili disku, što je pripomoglo da ga i kritika bolje prihvati i 

prizna koliko je važan za povijest glazbe. Možda je najznačajniji 

suvremeni primjer revitalizacije svima poznati "Confessions 

on a Dance Floor", Madonnin album iz 2006., najavljen singlom 

"Hung Up", zapamćenim upravo po tome što koristi 

interpolaciju iz velikog hita ABBA-e, "Gimme! Gimme! 

Gimme!" ("A Man after Midnight"). Madonna je zamislila 

"Confessions" kao svojevrsni hommage diskoklasicima, no i 

kao njihov suvremeni nastavak. Kako to inače biva s 

Madonnom, ni politički aspekt nije izostao: 

tijekom popratne turneje, nastupala je na 

golemom ostakljenom križu te kritizirala 

Bushevu administraciju, suvremene oblike 

autoritarizma, upozoravala na problem gladi u 

Africi te klimatsku krizu. 

Prošle godine disko je dočekao cijeli val 

revitalizacija, a on se nastavlja i danas. Neki od 

prvih važnijih albuma što su uslijedili nakon 

proglašenja pandemije bolesti COVID-19 bili su 

"Future Nostalgia" Due Lipe te "What’s Your 

Pleasure?" Jessie Ware. Oba su albuma postigla 

uspjeh, i među kritičarima i komercijalno, a usto 

su i pokazatelji kako disko glazba zvuči danas. 

Uslijedili su diskoalbumi Róisín Murphy, Kylie 

Minogue, Carly Rae Jepsen te brojnih drugih 

izvođač(ic)a i postalo je sasvim jasno da je žanr 

opet u modi, ovaj put čak puno bliže središtu 

pozornosti u mainstreamu, negoli marginama 

na koje su ga publika i kritika često bacale kad 

je bio u povojima. 

Samo jedan pogled na svijet danas dovoljan 

je da se shvati zašto smo se opet vratili 

imaginarnom plesnom podiju: brojni prosvjedi 

za jednakost kao reakcija na zločine kojima svjedočimo, jačanje 

totalitarnih režima i političkih pokreta s takvim tendencijama, 

klimatska i ekonomska kriza, rastuće nejednakosti između 

bogatih i siromašnih… Brojni problemi koje smo tijekom 

zadnje godine uglavnom pratili iza zatvorenih vrata svojih 

domova jer nam je prostor za zabavu, ples i upoznavanje 

drugih nedostupan. Suvremeni disko tako je jednako politički 

relevantan kao što je bio i u doba svojeg nastanka, jer disko je 

samo prividno eskapističan. Drugim riječima, svesti disko na 

čisti bijeg od turbulentne stvarnosti zapravo ignorira bitno 

pitanje koje on postavlja, a to je: zašto uopće želimo pobjeći, i 

od čega? Zašto nam je potreban bijeg, zašto nam je potrebna 

zabava? 

Prostor diskoteke tako nije samo prostor bijega, on je 

zapravo svojevrsna zrcalna slika stvarnosti jer njegov prividni 

hedonizam, sloboda i sigurnost su tu kako bi razotkrili trulež 

svijeta koji nas čeka kad ujutro iziđemo iz kluba. Idealizam 

diska i slobodna ljubav na koju poziva nisu samo iluzija, nego 

nešto što s lakoćom nastaje uz malo glazbe i zajedništva ljudi 

koji u njezinom ritmu plešu - pa je stoga i nešto što možemo 

stvoriti i u stvarnosti izvan diskoteka, čak i danas kad su one 

zatvorene. Možda su upravo zbog toga današnji hitovi tu - da 

pokažu kako sve što stoji iza riječi “disko” opstaje čak i kad 

klubova više nema i kad je svijet zatvoren, jer ljudi su i dalje tu. 

Samo trebaju pronaći način da se opet zbliže. 

66

GG UMJETNOST 

Najpoznatiji Nijemac u Hollywoodu, 

nacistički časnik u Oscarom 

nagrađenom ilmu 'Pijanist', a kojeg 

ćemo dogodine gledati u petom 

nastavku ilma 'Indiana Jones', u 

ekskluzivnom razgovoru za Gloriju 

Glam govori o svojoj strasti prema 

fotograiji te mističnoj djevojci koju je 

ovjekovječio u serijalu slika 'Muse', prvi 

put prikazanom na izložbi u Münchenu 

razgovarala ILIANA KLJAIĆ 

fotografije COPYRIGHT AND COURTESY 

THOMAS KRETSCHMANN 

THOMAS 

KRETSCHMANN 

68

On the Rocks, 2018. 

69

70 

Blow Hole 3

Dok zanosna djevojka ulazi u bazen njegove 

luksuzne vile s pogledom na holivudske 

brežuljke, glumcu Thomasu Kretschmannu budi 

se mašta. Odlazi po svoj fotoaparat, zaranja i 

prati pokrete svoje mistične "sirene", kosu koja 

joj se obavija oko lica i lagani bijeli negliže s 

bretelicama koji joj prati liniju tijela. Njihova vodena igra traje sve 

do zalaska sunca, jedne tople ljetne noći, a ovjekovječena je u seriji 

fotografija nazvanih "Muse". 

- Moja muza je Brittany Rice, dugogodišnja partnerica s kojom 

dijelim život, ljubav i bazen - šali se Thomas Kretshcmann čije 

fotografije najčešće nastaju spontano, u trenu, bez proba ili 

namještanja seta. I nikad u studiju. Za svoje prvo fotografsko 

predstavljanje u rodnoj Njemačkoj, u minhenskoj galeriji Leica, 

odabrao je upravo "Muse", koja će se moći razgledati od početka 

listopada do kraja godine. 

- Voda je oduvijek imala posebno mjesto u mom životu - otkriva 

plavooki Kretschmann koji je, prije nego što je uplovio u glumačke 

vode, bio profesionalni plivač. Plivanje je počeo trenirati već sa šest 

godina i pripremao se za Olimpijadu u Moskvi 1980. No, kad je 

shvatio da se politika uplela u sport, kad su Amerika i brojne države 

odlučile bojkotirati Igre, naporni treninzi za njega više nisu imali 

smisla. Tada se radije okrenuo glumi koja ga je i dovela u Hollywood. 

Thomas Kretschmann rođen je 1962. u Dessauu, otac je troje 

djece, koje je dobio u braku s bivšom suprugom. Iako je glumio u 

više od stotinjak filmova, svjetsku je slavu stekao ulogama 

nacističkih poručnika, i to u čak trinaest filmova, poput 

POSLJEDNJIH 

DVADESETAK GODINA 

NE ODVAJAM SE OD 

SVOJE LEICE I S 

VREMENOM SAM SVE 

HRABRIJI. NAJČEŠĆE 

FOTOGRAFIRAM U 

PAUZAMA FILMSKIH 

SNIMANJA, ZANIMLJIVE 

SITUACIJE NA ULICI ILI 

SVOJU DJEVOJKU 

Thomas 

Kretschmann 

i njegova 

najdraža Leica 

71

Oscarom nagrađenog "Pijanista" te "U-571", "Operaciji 

Valkira", "Kapetan Amerika: Winter Soldier", "Avengers: 

Age of Ultron"... 

- Dobro se osjećam i ispred kamere i iza nje. Gluma je moj 

posao, a fotografija strast. Posljednjih dvadesetak godina ne 

odvajam se od svoje Leice i s vremenom sam sve hrabriji. 

Najčešće fotografiram u stankama filmskih snimanja ili 

zanimljive situacije na ulici - otkriva glumac koji je među 

brojnim kolegama kamerom uhvatio i Adriena Brodyja, Ala 

Pacina, Toma Cruisea, Matthewa McConaugheyja, Jacka 

Blacka i Daniela Radcliffea. Neke od tih portreta objavio je u 

njemačkom izdanju magazina Rolling Stone, gdje je opis svake 

slike upotpunio stihovima omiljenih mu pjesama. 

- Fotografije gotovo nikad ne dorađujem ili retuširam. 

Najdraže mi je dočarati priču koju sam ugledao baš u jednom 

kratkom trenutku. I ako se kadar neočekivano promijeni 

tijekom snimanja, otvori se novi koji je možda još poželjniji od 

prethodnog - kaže slavni glumac. 

- Uloge prihvaćam jedino ako su mi primamljive, a iznimno 

mi je važno s kojim ću redateljem raditi. Završio sam 

snimanje petog dijela "Indiane Jonesa" s Harrisonom Fordom, 

čije je prikazivanje zbog pandemije odgođeno za sljedeću 

godinu, a pripremam se za put u Estoniju gdje ću snimati 

predivan film nezavisne produkcije. Dotad uživam u druženju 

s bližnjima i brizi o svoja dva psa koja sam udomio iz skloništa - 

otkriva Kretschmann. 

72

Fotografije Muse XVI (lijevo) i 

Muse XVIII (desno) bit će izložene 

od 1. listopada do 31. prosinca u 

Leica Galerie u Munchenu. 

VODA JE ZA MENE ODUVIJEK 

IMALA POSEBAN ČAR, OTKRIVA 

GLUMAC KOJI JE NEKOĆ BIO 

PROFESIONALNI PLIVAČ 

73

GG FASHION & BUSINESS 

DOBAR POSAO 

U LONDONU 

74

KAD JE U DOBI OD DVADESET 

GODINA S MALIM KOFEROM 

U RUCI STIGLA U LONDON, 

Andriana Gazić NIJE NI SLUTILA DA 

ĆE UBRZO POTPISATI UGOVOR S 

MODNOM KUĆOM ISABEL MARANT 

I BALENCIAGOM, A POTOM I S 

LUKSUZNIM WEB SHOPOM 

FARFETCH GDJE DANAS RADI KAO 

STILISTICA PRIVATNIH KLIJENATA 

tekst LEA LADIŠIĆ 


Zagrepčanka kaže 

kako je pandemija 

ostavila traga u 

modnom biznisu 

75

Ako zamislimo da je 

film "Vrag nosi Pradu" 

stvarni život, 

Andriana Gazić u 

njemu definitivno igra 

ulogu jer, priznaje i 

sama, ponekad joj se čini kao da je ispala 

iz scenarija ovog filmskog klasika. 

Andriana, naime, surađuje s najvećim 

imenima iz modnog businessa pa se 

našla i iza kulisa modnih revija u Parizu, 

gdje je čavrljala s velikanom današnjeg 

dizajna, Demnom Gvasalijom. Posjećuje 

važne svjetske modne evente i bira 

outfite za ekskluzivne klijente iz 

celebrity svijeta koji se upravo njoj 

obraćaju za stilske savjete. Dio je to 

njezinog života koji se doista može 

nazvati glamuroznim. Danas 

24-godišnja Andriana nekada je o tome 

samo maštala. Kao tinejdžerica 

ukrašavala je sobu posterima Londona 

čije su je ulice fascinirale i tada nije 

mogla ni zamisliti da će njezini snovi o 

životu u Velikoj Britaniji postati 

stvarnost, a prestižna modna scena 

njezina svakodnevica. Trenutačno je 

zaposlena na luksuznoj e-commerce 

stranici Farfetch kao Private Client 

Stylist i zadužena je za klijente koji žive u 

Hrvatskoj te one hrvatskih korijena koji 

obitavaju izvan granica Lijepe naše. 

Njezina je priča pak počela s onom, kako 

su joj tada govorili, samo još jednom 

impulzivnom odlukom u nizu. 

Sve se počelo kuhati 2017. kada se s 

dvadeset godina i malim koferom u ruci 

preselila u London. Ono što je trebao biti 

samo vikend u engleskoj metropoli 

TOP 5 

MODNI KOMAD: 

Maison Margiela 

distressed straightleg 

traperice 

DIZAJNER: 

Anthony Vaccarello 

KNJIGA: 

Moć pozitivnog 

mišljenja 

FILM: 

Doručak kod 

Tiffanyja 

MJESTO U 

LONDONU: 

Greenwich Park 

BUDUĆI DA RADIM S UTJECAJNIM KLIJENTIMA, OD KOJIH 

SU MI MNOGI OTVORILI VRATA SVOJEG DOMA, SHVATILA 

SAM DA JE NAJVEĆI LUKSUZ ZAPRAVO PRIVATNOST 

pretvorilo se u život, govori Andriana, 

koja u britanskoj prijestolnici živi sa 

suprugom i dvije kćeri. 

“U London sam došla na tri dana, na 

jedan od modnih sajmova. Upoznala 

sam tako ljude iz industrije, među 

ostalim i osobu za koju se ispostavilo da 

je head hunter. Sasvim spontano 

dogovorili smo sastanak u ponedjeljak u 

njegovom uredu, iako sam povratnu 

kartu imala za dan ranije. Vratila sam se 

u Zagreb, spakirala mali kofer i krenula 

natrag prvim jutarnjim letom. Nitko nije 

znao što očekivati, dok me paralelno na 

jesen čekala treća godina na 

Ekonomskom fakultetu u Zagrebu", 

prisjeća se . 

Ubrzo nakon odlaska u London 

potpisala je ugovor s modnom kućom 

Isabel Marant na poziciji brand 

managera u luksuznoj robnoj kući u 

Engleskoj - Harrodsu. U početku je bilo 

svega, od zlih komentara pa do toga “što 

jedna Andriana iz Zagreba ima raditi u 

Londonu”, ali sve to je iskoristila kao 

“gorivo” za gradnju karijere iz snova. 

Napominje da joj je suprug Lukman, 

kojeg je neočekivano upoznala u jednom 

londonskom noćnom klubu, bio najveća 

potpora. 

“Londonsku četvrt Shoreditch u kojoj 

smo se upoznali još rado posjećujemo. 

Tamo i danas pronalazim najbolju street 

style inspiraciju, lookove koje moji 

klijenti rado nose.” 

Trud koji je ulagala zaista se isplatio 

pa je u šest mjeseci dobila ponudu za 

poziciju supervisora za pet brendova 

unutar Harrodsa. Također je tada prvi 

put ostala trudna, ali bez problema je 

nastavila s karijerom. Nije bilo one 

neizvjesnosti - hoće li me posao čekati i 

nakon poroda. Nakon nekog vremena 

uslijedila je nova ponuda, ona iz velike 

Balenciage - postala je expert u ženskom 

ready to wear odjelu gdje je surađivala s 

klijentima pariške modne kuće. To 

uključuje sve, od poznatih osoba pa do 

članova kraljevskih obitelji diljem svijeta, 

od kojih su je mnogi pustili u svoj dom. 

“Nakon godinu dana rada za 

Balenciagu, čekala sam drugo dijete. 

Istodobno su mi povjerili odgovornost 

vođenja klijentice po izboru na Paris 

Fashion Week, na prikazivanje 

Summer/20 kolekcije. Povela sam ruski 

duo - majku i kćer kao posebne gošće na 

reviji i u ateljeu. Provele smo uzbudljiva 

četiri dana u Parizu, složila sam detaljni 

plan putovanja, s večerom u najboljim 

restoranima s Michelin zvjezdicama, 

posjetima umjetničkim galerijama, a na 

kraju smo upoznale dizajnera Demnu 

Gvasaliju, iznimno talentiranog 

individualca s kojim je bilo ugodno 

razgovarati. Sve to s trbuhom do zuba, u 

osmom mjesecu trudnoće!” 

Danas je, ističe, zahvalna što nakon 

četiri godine i puno prolivenih suza uživa 

u poslu koji više nije u tolikoj mjeri fizički 

zahtjevan. “Uživam u svom poslu i 

opuštenim razgovorima s klijentima o 

modnim i životnim temama. Zaista su to 

zanimljivi individualci i nadam se da ih ja 

inspiriram koliko i oni mene. Za mene je 

to sada privatni luksuz”, govori. A kao 

osobu koja je okružena skupocjenom 

odjećom i raskošnim lifestyleom, 

zanimalo me kako ona definira taj 

pojam. Je li se promijenio? 

“Luksuz je oduvijek nešto rijetko, ono 

što ne mogu imati svi. Danas je ipak sve 

manje takvih predmeta, iako je 

pandemija i to promijenila. Produkcija je 

smanjena, pa ako želite nešto 

ekskluzivno, potrebno je dobro 

poznanstvo u modnoj kući kako biste do 

toga došli. S obzirom na to da radim s 

76

Danas je, kaže, zahvalna što nakon četiri godine i puno prolivenih suza uživa u poslu koji više nije u tolikoj mjeri fizički zahtjevan 

utjecajnim klijentima, od kojih su mi 

mnogi otvorili i vrata svojeg doma, 

shvatila sam da je najveći luksuz zapravo 

privatnost. Ona se teško zaradi i skupo 

plaća.” S druge strane, klasični simboli 

raskoši i dalje su isti, unatoč nekim 

novim trendovima. 

“Bez obzira na financijske 

mogućnosti, trend je kupovati manje - 

'less is more' i dobar ključni komad u 

ormaru cijene se više od nekog 

sezonskog trendi predmeta. Jasno, 

ulaganje u modne dodatke uvijek je 

najisplativije i klijenti najčešće posežu za 

tim. Hermes torbice te satovi brendova 

kao što su Audemars Piguet i Richard 

Mille izuzetno su na cijeni.” 

Ulaže se i u brendove Dolce & 

Gabbana, Gucci, Versace te Saint 

Laurent, koji su trenutačno kod njezinih 

klijenata najcjenjenija imena, a sad, u 

hladnijoj sezoni vrlo su popularni 

Brunello Cucinelli, Prada, Off-White, 

Burberry, kao i Jacquemus i Christopher 

Esber, dizajneri čiji se komadi odmah 

rasprodaju zbog trenda cut-out detalja. 

Andriana će s druge strane uložiti u 

haljine Victorije Beckham, Balenciagine 

dodatke i komade američkog brenda 

Off-White. 

“Volim haljine Victoria Beckham. 

Dobar kroj i kvalitetni materijali laskaju 

figuri i skrivaju nesavršenosti. 

Trenutačno imam dvije takve u ormaru i 

one su moj go-to komad za formalne 

večere/sastanke. Jako volim strong 

tailoring, asimetrični sako modne kuće 

Alexandar McQueen te kultni Balenciaga 

hourglass oblik koji obožavam i rado 

nosim. Cijenim i brendove Dion Lee, 

Jacquemus, Maison Margiela i JW 

Anderson, a cipele Amina Muaddi nosim 

već tri sezone.” Ipak, po londonskim 

ulicama najradije šeće u tenisicama Nike 

Air Jordan 1 u lucky green boji te modelu 

Off-Whitea, Out of Office. 

Na tim londonskim ulicama živi se 

vrlo ubrzano i malo je spontanosti pa 

ležerno ispijanje kave, onako kako mi to 

na Balkanu radimo, nije čest prizor. 

Dapače, stol u restoranu ili mjesto na 

festivalu treba se rezervirati mjesecima 

unaprijed. No, Andriana cijeni što 

London nudi sve - od festivala i dječjih 

manifestacija, čije pozornice izgledaju 

poput najboljih svjetskih na kojima 

nastupaju slavna DJ imena, do farmi s 

bundevama ili polja lavande. Drago joj je 

što njezine kćeri, starija Isabella koja je 

nedavno napunila tri godine i mlađa 

Lana, odrastaju u takvom okruženju. 

“Ne bih još rekla da sam uspjela jer 

imam velike planove, ali sretna sam tu 

gdje jesam, unatoč tome što ne ostajem 

dugo na jednome mjestu. Mislim da 

treba biti zahvalan, ali i težiti prema 

nečem većem - jer zašto ne napraviti sve 

što možete, pa i još više od toga? Takav 

stav mi je pomogao i odvojio me od 

konkurencije.” 

Njezin posao podrazumijeva 

kreiranje modnih editorijala, dok je 

fokusirana i na razvijanje odnosa s 

klijentima. Sretna je što suradnici 

prihvaćaju ako joj kćeri sudjeluju na 

poslovnom sastanku, s obzirom na to da 

većinu tjedna radi iz vlastitog doma. 

“Zahvalna sam što ih mogu povesti na 

ručak s važnim klijentom i što napokon 

imam slobodne vikende. A s obzirom na 

to da radim u online svijetu koji je 

osnažen s pojavom pandemije, smatram 

da se svima navike mijenjaju.” 

Više nego ikad važan je klik na 

internetu. Naglašava kako je u engleskoj 

modnoj industriji veći problem Brexit 

nego pandemija. Klijenti s tim nisu 

zadovoljni, ali svaka kompanija, 

uključujući i Farfetch, trudi se ponuditi 

najbolje rješenje. 

Za kraj otkriva da je od prve plaće 

kupila sako Balmain, a od druge štikle 

Christian Louboutin. Okruženje u kojem 

se kreće utjecalo je na njezin stil pa ima i 

primjerke odjeće koji nisu dostupni 

svima. 

“Trenutačno se ne skidam iz 

traperica Maison Margiela i balonera 

Gucci koji je idealan za ovo londonsko 

vrijeme. Što se tiče osobnog stila, 

najbolje je pogledati se u ogledalo i 

prihvatiti mane, a vrline naglasiti. 

Zanemariti trendove ako vam ne 

odgovaraju i ne tražiti previše mišljenja”, 

savjetuje i dodaje da su na globalnoj 

sceni Hrvati napokon prepoznati kao 

modno osviješten narod pa je veliki 

fokus stavljen na našu regiju. 

77

GG MLADI TALENT 

KRISTIJAN 

GRADEČKI 



IZLOŽBOM 'OTHER DIMENSIONS' 

UMJETNIK SPAJA TRI CIKLUSA 

SLIKA PRIČAJUĆI O ŽELJAMA, 

MISLIMA I SRODNIM DUŠAMA 

78

"Sloboda je 

otpuštanje i 

vjerovanje 

procesu" 

Slikar, fotograf, producent, 

redatelj - Kristijan Gradečki 

svestrani je kreativac koji svoje 

vizije realizira u različitim 

medijima. Njegova izložba 

"Other Dimensions", u kojoj 

spaja tri ciklusa slika, na svojevrsnoj je hrvatskoj 

turneji, a radovi prikazuju priče o želji, mislima i 

srodnim dušama. Nazivi su to, naime, ciklusa 

apstraktnih slika koje je izložio - Desire, Misli i 

Soulmates. Zanima nas ima li slikarska apstrakcija 

smisla u vrijeme TikToka? 

"Treba biti prisutan, to svakako. Pronaći formu 

komunikacije koja umjetniku odgovara. Volim 

eksperimentirati s društvenim mrežama da vidim 

kako publika diše. Meni su društvene mreže igra i 

smatram da za sve postoji vrijeme i mjesto pa 

zašto ne i - apstraktna umjetnost na TikToku", 

kaže Kristijan, dodajući kako je vještina 

storytellinga ključna za sve kreativce kako bi 

mogli publici približiti svoj rad i tako stvoriti 

zajednicu. Njegovi radovi često plešu u prostoru 

između stvarnosti i mašte. 

"U mašti pronalazim sve ono što još ima svoje 

prave vrijednosti na ovom svijetu, kaos i mir u 

jednome, pronalazim misli koje probude vulkan u 

meni, uzdrmaju ti samu jezgru postojanja; misli u 

jednom sutonu zjenice oka, čaroliju i fantaziju u 

jednom, dovoljnu da mogu kreativno stvarati 

svoje konekcije iz tog svijeta i udahnuti im život u 

ovom našem 'stvarnom' svijetu koji svi 

poznajemo", kaže umjetnik. A dok gledate 

apstrakciju njegove mašte, ono što on želi jest da 

osjetite moć sadašnjeg trenutka. 

"Volio bih da svatko iz onog što vidi stvara 

vlastita značenja", objašnjava. 

Fokusiranje na sadašnjost donosi i određenu 

slobodu. A što ona uopće znači jednom 

umjetniku, svestranom kreativcu poput 

Kristijana? 

"Ako gledamo s poslovne strane, sloboda znači 

ne miješati se u kreativni proces stvaralaca. 

Sloboda je otpuštanje i vjerovanje procesu. Taj 

pojam za mene ima veliku važnost jer ako 

'U mašti 

pronalazim sve 

ono što 

još ima svoje 

prave vrijednosti 

na ovom svijetu' 

dopuštamo vanjskim faktorima, primjerice tuđim 

sugestijama bez argumentacije, da formiraju 

nečiji rad, to je pitanje utjecaja, a onda i slobode. 

Smatram da bi kreativci trebali imati tendenciju 

težnje prema slobodi kako bi se razvijali, ali i 

publici dali uvid u ono što jesu, što stvaraju", kaže 

umjetnik. Kako u tom svijetu slobode pronaći i 

smjestiti (samo)disciplinu? 

"Rekao bih da su ti pojmovi poput dvostrukog 

novčića pa ovisi koja ti se strana okrene. Mislim da 

njihova koegzistencija ovisi o nama. To je slično 

onom što želim poručiti i svojim radovima: da 

publika, čovjek može sam za sebe pridodati svoje 

trenutačno značenje i stanje u kojem se nalazi. 

Ako naučiš kako ta dva pojma mogu ići zajedno, 

onda u toj priči mogu lako surađivati. Dakako, ono 

najvažnije za njihovu koegzistentnost jest da 

naučiš kad stati. Ako to naučiš, definitivno si 

postigao veliku samodisciplinu u umjetnosti. 

Stvaranje umjetnosti zasigurno zahtijeva 

predanost", zaključuje Kristijan. 

79

GG AUTOPORTRET 

PUTOVANJE I 

POVRATAK 

SLIKARICA TISJA KLJAKOVIĆ BRAIĆ INTIMNIM NAM JE FOTOESEJOM I 

DNEVNIČKIM PARAGRAFOM PREDOČILA SVOJ TRENUTAČNI TIJEK MISLI 

razgovarao SRĐAN SANDIĆ 

80

FOTOGRAFIJA: GORAN VRANIĆ (1) 

'Čovik u medu', 2021. 

81

'Ne dam te', 2016. 

FOTOGRAFIJE: GORAN VRANIĆ (4) 

Danas je srida i iman još točno sedam 

dana do velike retrospektivne izložbe. 

Malo me 'vata panika, privrćen svoj 

život unatrag sve do onih velikih art 

brut slika i nazad do karikatura. 

Ponekad mi dođe da sam samo 

kućanica, da kuvan i čistim, da se ne triban nigdi pojavit, 

da ne triban pričat o tome šta radim, da me nema... Imam 

periode kad mi je baš to potribno. Evo baš sad kad moram 

izać prid ljude. 

Ta faza dosta i košta. Kupila sam oni usisivač robot 

za čet'ri 'iljade kuna. Oka nisan stisla od grižnje 

savjesti. Kupila san i peglu na paru... 

I sve se mislim samo da ovo prođe i kad će Nova godina. 

Al' ne mo'š pobić. Tamo na izložbi već na zidu visi svih 

mojih dvadeset godina života. Znam šta sam mislila dok 

sam radila svaku sliku i kakvo je vrime bilo vanka. Sve moje 

misli, čežnje i ljubavi… 

Nisam ja slikala k'o Saša Šekoranja koji se baci na krevet 

i iskopča mobitel. Ja sam uvik bila dostupna. 'Vatala 

sam krivine da nešto stvorim. Pogotovo sad 

kad imam dvoje dice. Ne žalim se... tako je to 

tribalo bit'. 

I mislim se sad kad je sve postavljeno na zidove jesam li 

mogla bolje, jesam li mogla više... Pa graknem na svoga 

muža ka' da je on nešto kriv... A on mi je sve da' - i sebe i 

našu dicu. 

BEZ NJEGA JA SAM NEDOVRŠENA... ŠTA 

BI' JA DA NEMAM NJIH... DA ME SE PITA U MOMENTU 

KAD NE' KO IMA FIBRU, DALA BI' SVE SLIKE SPALIT' 

SAMO DA FIBRA PADNE. 

Zadnji ciklus napravila sam u tinelu između dojenja, tek 

se mala bila rodila. Dugo sam hodala na mjestu, a onda me 

'Karmelićanka', 2021. 

82

'Odvod', 2021. 

'Upravo 

vjenčani', 2020. 

nešto lansiralo i naslikala sam desetak svježih slika. Jako 

ih volim, drukčije su. Inspiraciju sam tražila na Njuškalu. 

Upisala sam pojam - mašine... 

Novi ciklus diga' me iz 

mrtvih, odjednom sam se 

osjetila super. 

Ljutim se na sebe zbog toga. Imam ja i drugih razloga 

za sreću... Al' ne... 

Ovo vrime nije vrime umjetnosti. Ovo je vrime svega, 

ali nema emocija u ničemu. I vidiš - i ovaj moj zadnji ciklus 

nije ono šta sam bila. Ja da slikam egzistencijalizam - 

nespojivo sa mnom. Al' eto - dogodilo se. Previše sam 

ljubavi naslikala, ali vratit ću joj se. 

I konačno me više ne zovu mlada slikarica. 

Osjećala sam se manja nego šta jesam. Fala 

Bogu više, sad sam ozbiljna slikarica koja više 

ništa ne želi shvaćati ozbiljno... Jer sve prođe, a 

ono čega se sićamo su sitnice, neozbiljne, kad 

nam je bilo lipo, kad smo se smijali... Zato neka 

mi ni'ko ne kaže da moje karikature nisu ozbiljne 

i važne . 

I sve ovo šta sam napisala borba je s mojim demonima 

koji mi nikad ne daju da sam zadovoljna. Ja nikad nisam 

zadovoljna i samo čekam da sve prođe. Najdraži dio 

svakog putovanja za mene je povratak. 

I kad sve prođe - doć' će Nova godina. 

83

lga 

'Vraćam se, ali se i umirujem, 

ustaljujem i sazrijevam' 

Glumica Olga Pakalović jednostavno nas je OČARALA - umirujućim glasom, urođenom 

elegancijom, NJEŽNIM pokretima, a posebno otvorenošću i hrabrošću da prizna slabosti i teške 

trenutke, ali i da je napokon u razdoblju svog života koje može nazvati SRETNIM i STABILNIM 

razgovarala ZRINKA ŠAMIJA fotografije MARIO KUČERA 

84

85

Made in Olga Pakalović - i ovako bi mogao glasiti naslov 

ovog intervjua. Jer na čitavoj planeti ne postoji još jedna 

takva poput Olge Pakalović. Neprikosnovena kazališna 

diva. "Ja sam toootalni introvert. Tipski svemirac i 

melankolik. Ja sam promatračica. Pristojni voajer. U 

vanjskom svijetu kao da ni nisam glumica", još pamtim 

kako mi se jednom opisala. Iako imam privilegij da je 

poznajem od najranijeg djetinjstva dok smo haračile 

hodnicima dramskog studija ZKM-a, doći do intervjua s 

Olgom Pakalović zahtijeva karijeru i upornost 

profesionalnog marinca. 

"Ali ja nemam ništa za reći. Premijera mi je tek u 

listopadu. Ajmo onda kad vidimo kako je prošlo!", 

pokušala je šarmantno izmigoljiti u smrtnoj nelagodi od 

davanja intervjua. Nije mi uspjela pobjeći. Pustila me u svoj 

divni bluzerski svijet. Intervju smo radile u njezinom isto 

tako divnom i toplom životnom prostoru s magičnim 

balkonom okruženim zelenilom u društvu njezinog 

partnera, njegovog psa, njezine predivne osmogodišnje 

kćeri i njihova dva kanarinca kroz čije zviždanje su se 

probijali naši euforični napadi radosti i smijeha. Danas kad 

je promatram kao zrelu ženu i istinski duboku glumicu, 

kroz oči joj svako malo bljesne ta zarazno zaigrana, 

neodoljivo duhovita djevojčica koju se jednostavno mora 

obožavati. Neko almodovarsko ludilo joj neprestano pleše 

u auri. Olga je na sceni i na platnu i na ekranu SVE. Krhka. 

Ženstvena. Tajanstvena. Suptilna. Moćna. Snažna. Tiha. 

Glasna. Britka. Prisutna. Vulkanska. Divlja. Pitoma. Olga je 

umjetnica koju moramo čuvati. 

Kako se u ovom razdoblju života osjećate kao žena, 

a kako kao glumica? 

- U profesionalnom smislu, naslov intervjua bi bio 

"Vraćam se!", a naslov koji opisuje moje trenutno stanje 

zvučao bi "Umirujem se", "Ustaljujem se", "Sazrijevam". 

Sviđa mi se ovo razdoblje života. Kao da ne percipiram niti 

jedan djelić svoje prošlosti na dramatičan ili žalostan 

način. Pojavio se jedan umirujući odmak od toga što mi se 

događa, što mi se događalo, kamo idem. Jednostavno, moj 

put je prohodniji. Osjećam se stabilnije. Oslonila sam se na 

podršku koju dugo u životu nisam imala. Uživam u toj 

podršci i osjećam da je zaslužujem. Želim je njegovati. 

U svojem matičnom HNK otvarate novu sezonu koju 

nazivaju feminističkom, predstavom "64", prema 

dramskom tekstu višestruko nagrađivane autorice 

Tene Štivičić. Igrate glavni lik - Evu. Kakva je Eva žena i 

koliko je možete prizvati kroz djeliće same sebe? 

- Riječ je o tekstu koji razotkriva intimu suvremenog 

bračnog para koji se lomi pod teretom očekivanja. 

Činjenica da ne uspijevaju napraviti dijete i da se moraju 

upustiti u proces izvantjelesne oplodnje primora ih da 

preispituju i svoju vezu, i sebe same, i sva svoja uvjerenja. 

Eva je vrlo inteligentna i obrazovana žena kod koje postoji 

i humor, i sarkazam, i samokritika. Otvorenog je 

svjetonazora. Ima divnih dijelova u tekstu u kojima se pita 

mora li se ostvariti ono što si je ona zacrtala. Pokušava 

iskontrolirati život da se dogodi baš onako kako si je 

zamislila. Da je trenutak imati dijete i ono se mora 

dogoditi. Uopće ne želi vidjeti da se ne događa. Vrlo je 

napeta u toj situaciji i ta napetost razara njezine odnose. 

Ono što mi se sviđa kod nje je da je ne moram opravdavati 

zato što je takva, nego da, jednostavno, stanem iza nje koja 

je i lijepa i ružna u tome kako se predstavlja. Jer je i 

otrovna prema svom muškarcu, kojeg voli, ali se, 

jednostavno, i ona "ogoljuje". Jako je stvarna. Čak su mi i 

neki dijelovi predstave - terapeutski. Za neku mene koja, 

isto tako, postoji. I ja sam Eva! 

Kad gledate svoju osmogodišnju kćer Galu i 

kad se prisjećate sebe kao djeteta, gdje se spajaju 

vaši svjetovi? 

- Gala je iznimno osjetljiva. Ne želi gledati crtiće u kojima 

ima tuge jer onda dva dana to proživljava. Tuđe povrede je 

strašno diraju. Empatična je i osjeća sve što se događa. To 

je nešto što nam je zajedničko, ali mogu biti samo "nijemi 

svjedok" svega toga i, tek kad shvatim da nisam 

korektivna, dati joj neki savjet, pobodriti je, ohrabriti je i 

dati joj vjetar u leđa jer, zapravo, na neki način gledam i 

samu sebe. Ona je kreativna, mudra, sve vidi, a ne znaš da 

je vidjela jer to prizna puno kasnije (smijeh). Teško mi ju je 

uhvatiti jer me stalno iznenađuje. Svoja je. Ostavila sam je 

nedavno na klasičnom šišanju kod frizerke, otišla sam do 

dućana i ona ju je u tom kratkom periodu nagovorila da joj 

napravi undercut. Gala zna što hoće. 

86

A Olga kao djevojčica? 

- Bila sam "dečkasta". Slobodna, znatiželjna, jako 

osjetljiva. Pročitala sam knjigu "Govorili su da sam 

preosjetljiva" i ona mi je pomogla da razumijem bolje te oči 

nekog mog djeteta koje i danas vidim tu negdje. Bila sam 

vrlo osjetljiva, ali postoji taj neki divlji dio mene koji mi ne 

dozvoljava da odustanem, ali sve potiho. Borim se i 

koprcam, ali nisam glasna. A živa sam. Prisjećam se da 

sam se itekako znala izboriti za sebe kad je trebalo. Možda 

me neće svi shvatiti, možda neću prva dići ruku, ali ćete 

znati za mene jer ja bih vam rekla nešto. Kao neka 

nenametljiva snaga. Tako nekako. To je nešto što sam si 

zamjerala - da nisam nametljivija. A sad sam u razdoblju 

da cijenim tu nenametljivost i konačno je prihvaćam. 

Znam da ispod nje ima neke podloge i snage, osjećam da 

sam tu! 

Trenutno živite s partnerom, ali ste jedan dulji period 

majčinstva proveli kao samohrana majka. Je li vam to 

prouzročilo strahove i težinu? 

- Jesam. Bilo mi je jako teško. Sve više i više mi je 

ponestajalo snage. Fizičke. 

Iako sam se na nju i oslanjala. 

No, u jednom trenutku sam 

shvatila da trebam prestati 

potiskivati i da moram početi 

vikati i psovati ako treba, i 

govoriti da mi nije sve baš tako 

jednostavno, i da ne mogu sve, 

i da ne moram moći sve. Dugo 

vremena se nisam ni u čemu 

mogla opustiti jer sam sve 

morala i to mi je postala jedina 

mantra, jedna težina, 

uspuhanost; sve ono što su 

imale i moja mama, moja baka 

- kao neka kolektivna muka 

svih žena koju sam ponijela 

kroz obiteljsku povijest. I 

počela sam vježbati da mogu i 

biti bijesna, i ukrasti si odlazak na kavu, izlazak. Naprosto 

se otvoriti životu - početi raditi, vježbati. Nisam si to dugo 

uopće dopuštala. Živjeti život pored Gale i da smo obje 

zadovoljne. 

Čini se da je u našem društvu ta tema poprilično 

osjetljiva. Imamo li mi još nad sobom težinu ideje 

nukleusa "hrvatske klasične obitelji"? 

- Ovo je podneblje koje je, kao prvo, zaogrnuto utjecajem 

crkve i svim kondicioniranim pravilima kao: "Trpi i šuti i 

pravi se da je sve OK, mada ništa nije OK". Tako da sam i ja 

osjećala tu krivnju, osjećala sam da sam "oštećena roba" 

jer nisam uspjela. Tada da ne bih morala objašnjavati 

ljudima u čekaonicama kod doktora, u socijalnoj skrbi, u 

vrtićima: "Zašto sam uvijek ja tu, a gdje je otac?" No, vrlo 

brzo sam se skinula s te teme jer sam u dubini sebe znala 

da je u našoj priči baš ovo što živimo puno zdravija 

varijanta. I onda mi je nekako došla faza u kojoj znam: "Ja 

to mogu, izgurat ću i nemam se kome što opravdavati". 

Naprosto sam krenula puštati tu vrpcu. Bilo je tu svega. 

Bilo je da se i neki obrazac moje osobne priče ponavlja jer 

CIJENIM SVOJU 

NENAMETLJIVOST, 

KONAČNO JE 

PRIHVAĆAM. ZNAM 

DA ISPOD NJE IMA 

NEKE PODLOGE I 

SNAGE, OSJEĆAM 

DA SAM TU! 

sam i ja odrastala bez oca, bilo je padova. No, kad 

otvorenih očiju pogledam koliko Gala i ja imamo lijep život, 

sve je trebalo biti točno tako kako je i bilo. 

Odrastali ste zaogrnuti ženskom energijom bake, 

mame, sestre? 

- Dobivala sam veliku podršku od svojeg ženskog 

plemena. Za razliku od nekih današnjih generacija, 

postojao je taj zdravoseljački dio mene, koji je naučio i 

šivati, i plesti, i kopati, i nizati duhan, i musti kravu… Sve 

sam to naučila odrastajući uz svoju baku na selu. Tako mi 

je i ona pokazala što je sve žena. S time da sam ja njihovu 

percepciju "što je žena" proširila kodom moje generacije 

da žena može biti i vrlo suptilna, i osjećati i dati svoj glas i 

doprinos onom što iznutra želi. Ali to da neke stvari znaš 

napraviti svojim rukama i da si sposoban, velika je stvar. 

Nije to samo ugoditi nekom. Ovim mlađim generacijama, 

gledajući i svoju kćer, sve je servirano. Prije si se morao 

boriti. Imala sam dojam da su moje traperice čuvane i 

nošene godinama, cipele iznošene. Danas je to, nekako, 

izgubilo vrijednost. To razdoblje me naučilo poštivati, 

štedjeti i svima nam je dalo 

neku vrstu zrelosti. 

Što je vašem biću donijelo ili 

odnijelo majčinstvo? 

- Radeći na spomenutoj 

predstavi, otvaraju mi se ta 

pitanja. Naravno, potpuno smo 

slobodne da iskustvo 

majčinstva ili nemajčinstva 

bude samo naš odgovor. Iz 

našeg tijela. Svaka žena to 

odlučuje za sebe. U mom 

slučaju, jako mi je drago da sam 

majka. Trebao mi je taj 

tranzicijski period da "sjašim" 

sa sebe jer se dotad svijet vrtio 

oko mene i mojih problema. 

Kad je Gala došla, oni su postali 

toliko minorni. Bilo je to neko transformativno iskustvo 

uzemljenja, apsolutno. Dala sam sve od sebe da budem sve 

i bila sam, možda malo, prenapregnuta jer sam mislila da 

moram puno više od onog što sam trebala. Možda nekad, 

od raznih strahova, nisam ni bila toliko prisutna. Ali, kako 

vrijeme odmiče, mislim da su rezultati dobri. Čini mi se da 

se isplatilo ono vrijeme koje sam odvojila, tj. od svog života 

dala njoj. To je moje obogaćenje, ali doista percipiram iz 

promatranja oko sebe da to ne mora biti tako za svakog. 

Kako se osjećate na sceni - iz kojeg prostora i kemije 

nastaju vaša uprizorenja? 

- Nisam mentalni glumac. Ne mogu definirati niti 

osjećaj, niti situaciju. Kad čitam novi tekst na kojem radim, 

ja već znam. Imam onaj zamah: "Aaaa, ovo je iz ovog". Ja 

imam ili maternicu, ili utrobu, ili srce. Ovisi kakav mi je lik. 

To su neka tri organa koja mene, nekako, pozivaju i onda 

znam koje od toga upotrijebiti. Nemam metodu. Volim 

promatrati ljude. Prije svega, potražim iskustvo u svom 

životu, kao da mi je ta situacija odnekud poznata (ako ne u 

ovom, onda u nekom prošlom životu). Bude mi nešto 

87

ppoznato. Volim raditi. Sve doživljavam kao neku magičnu 

igru. Na sceni se osjećam suvereno. Kao da kroz ovaj poziv 

mogu pridonijeti. Moj obrazac je da me sumnja zna 

"izgrickati" pred sam kraj projekta. Potaracati sve ono što 

sam tako dobro znala. I onda ako me pojede previše, 

izgubim se u njoj i ne znam više. U trenutku kad moja 

kreativna zaigranost prestane i kad se moram opredijeliti i 

stati iza uloge koju sam kreirala, onda krenu ta previranja 

iznutra i to je nešto što me često prati. Zadovoljna sam s 

onim projektom u kojem je moje čudovište najtiše. 

Tako organski prirodnoj, pomalo starinskoj duši, 

je li vam bolan suvremeni svijet i konzumerizam u 

kojem plutamo? 

- Iznimno bolan. Ja sam "stara duša", "stara gospođa" 

(smijeh). Odbijam gadgete, nema me ni na jednoj platformi 

jer ako se krenem baviti s time, pitam se - s kim pričam? 

Nema tišine. Moraš producirati slova, riječi, fotografije, a 

ja bih stalno ono nešto što je između redaka, ono što je 

najdragocjenije; u pauzi, u oku... Znam da to olakšava 

život, ali, jednostavno, to je moguće samo za površne 

odnose. Ne zanima me to i nemam potrebu za tim. Katkad 

mi bude žao jer odbijam živjeti u vremenu u kojem živim, 

ali nešto se u meni stalno opire tomu. Organski, ne mogu. 

Ne razumijem taj jezik. 

Kako ste se spojili s glumom i zašto vas je privukla? 

- Sve je počelo kad mi je bilo deset godina. Vlado Krušić i 

Boris Kovačević su po školama formirali grupu darovite 

djece u ZKM-u i počeli su raditi s nama. Nisam znala da će 

to tako izgledati, nisam imala nikakav pojam o tome što je 

gluma, ali mi se svidjelo. Sugerirali su mi da mojem 

karakteru, koji je bio prilično zatvoren, odgovara taj način 

otvaranja pred ljudima. I stvarno je to bio pun pogodak! 

Kao da mi je netko rekao: "Sad smiješ reći na glas sve ono 

što je u tvojoj mašti u tvojoj glavi u krevetu u devet". Play! I 

otvorila su se vrata. I još bih dobivala pljesak. Onda mi je 

kroz tu nagradu bio poticaj da shvatim da je unutra, 

zapravo, malo bogatstvo koje bih ja onda opet zatvorila, 

pospremila i opet bila tihi sudionik života. Ali, ovo mi je 

bilo poput neke dozvole i legitimacije da je dozvoljeno biti 

ono što jesam. Ti si autor nečega i ti si nešto stvorio. Tvoj 

svijet je dobio na značaju. I onda ljudi kažu da se to zove 

umjetnost, a to je nešto što ti, zapravo, već imaš! Zato i 

volim taj posao. Jer sve je već tu i samo je pitanje koju ću 

alatku iskoristiti. I to je prekrasno. Mislim da svi ljudi to 

imaju. Svi su ljudi umjetnici. Ne mogu reći da postoji 

"sedmorica privilegiranih". To je kao kad netko kreativan 

napravi vrhunsko jelo u kuhinji. Ja mu se divim kao da je 

napravio fantastično dramsko djelo! Netko ima vještinu 

govora. Te ljudske vještine su mi predivne i obožavam tu 

raznolikost. Obožavam ljude. Plačem svaki put kad su 

Zvijezde, The Voice itd. Dođe neko čudo i ono mislim si: 

"Pa i to je, čovječe, bilo u tebi!" Kad vidim da je netko 

prešao tu barijeru, predivno mi je! To zrcaljenje, 

prepoznavanje… Tu imam najveću želju potaknuti nekog 

da izbije ta lava iz njega. To je čarobno. 

Je li postojala neka potencijalna strast osim ovog 

poziva kojim se bavite? 

- Nije. I o tome se uopće nije razmišljalo ili promišljalo. 

Bio je to, jednostavno, moj put. Saznala sam to u toku tih 

nekoliko koraka koje sam napravila u svom malom životu. 

Potpuno prirodni nastavak. To je nešto što uvijek mogu s 

toliko strasti raditi. I toliko sam sretna. I privilegirana što 

se bavim baš glumom. Evo, sad već imam dijete, a još 

mogu reći: Ja imam posao koji volim; to želim i tebi. 

Osjećate li se ipak ponekad i osuđeno što ne pripadate 

virtualnom svemiru? 

- Danas je gotovo nemoguće ne osjećati se ponekad kao 

građanin drugog reda ako ne pripadate većini u bilo kojem 

smislu. Pitaju me: "Praviš li se ti da ne znaš ili što?" Onda ja 

radije šutim i povučem se. Znam da me hvata panika od 

toga da mi netko kaže: "Sljedeći tjedan smo na Microsoft 

Teamsu". Molim??? Na čemu smo? Onda tjedan dana 

zovem žrtve, delegacija dolazi da 

me educira i onda ja učim, 

upisujem korake, "stisneš Enter" 

(smijeh). Ali ne koristim to 

često i zaboravim pa opet 

moram učiti. Frustrirajuće je to. 

Recimo, uhvatim se da ipak 

priželjkujem dobiti peglu na 

paru preko Instagrama, ali je to 

nemoguća misija jer nemam 

Instagram. 

Što je za vas ženska ljepota? 

- Fasciniraju me žene u smislu njihove snage. Predivna 

bića. Žena kao izvor života. Svemir u svakoj ženi. Žena koja 

percipira, koja je nježna, a toliko snažna. Njena snaga je 

kanalizirana u nježnosti. Odgovornost. Istina. Njezina 

grubost. Manipulacija. Sve to što žena radi. Danas mi je to 

toliko lijepo, duhovito i dirljivo u isto vrijeme. I volim na 

cesti promatrati baš te žene. Odmah primijetim kada sam 

VOLIM RADITI, SVE DOŽIVLJAVAM 

KAO MAGIČNU IGRU, A NA SCENI 

SE OSJEĆAM SUVERENO 

88

Odijelo JOSEPH, Heraldi for women 

89

90 

Haljina MARK KENLY DOMINO TAN, Garderoba Concept Store; čarape CALZEDONIA i salonke ZARA iz fundusa stilistice

BITI SAMOHRANA MAJKA BILO JE JAKO TEŠKO. U 

JEDNOM TRENUTKU SAM SHVATILA DA TO 

TREBAM PRESTATI POTISKIVATI I DA MORAM 

POČETI VIKATI I PSOVATI AKO TREBA, I GOVORITI 

sDA MI NIJE SVE BAŠ TAKO JEDNOSTAVNO 

sklona osuditi neku ženu i onda osvijestim zašto to radim i odmah 

se korigiram. I počnem je obožavati sa svim nesavršenostima koje 

su zapravo i moje. Žene su moja najdraža ogledala. 

Kako doživljavate samu sebe i svoje tijelo u ovom trenutku? 

- Volim to da danas mogu reći: Da sam barem toliko debela kao 

onda kad sam prvi put pomislila da sam debela! Imam povjerenje u 

svoje tijelo. Ono me vodi. Ono mi sve pokaže i dokaže. Ono mi sve 

alarmira. Volim se kretati. Obožavam neverbalni teatar i ples. 

Postoji li u vama strast prema modi i kozmetici? 

- Nisam pravi image type poput mnogih glumica koje drže do 

toga. Znam što je lijepa haljina, ali, jednostavno, za inat je neću 

obući. Jer ću biti drukčija po tome da sam npr. u šlapama. I to je kao 

neki moj mali bunt, svjesni ili ne. Ne radi se o tome da ne volim 

mirisne kreme ili wow štikle, ali još nisu na mojoj listi prioriteta. 

Je li tema starenja već navratila u vaš život? 

- Svjesna sam toga prvi put u životu. Otvorili su se "novi odjeli kod 

doktora" u meni. Prije sam imala energije da ništa ne ulažem, a 

imam, a sad nemam više energije, a moram je još više uložiti kako bi 

sve stajalo. Odjednom se na mojem tijelu pojavilo neko novo tkivo. 

Jednim nedavnim rođendanom je to došlo. Ovakva leđa, a sad su 

onakva, nos nekada ovakav, sad onakav. Svako malo se zapitam o 

toj prolaznosti. Kao da sve više razumijem starije ljude. Kao da ih 

više poštujem. Pitam se: "Je li moguće da naš duh, stvarno, bude živ, 

a da mi samo ostarimo?" I nekako mi se otvara odgovor: "Je, 

moguće je!" I nemam se potrebu boriti protiv toga. Zasad samo 

vidim promjene. Fizičke. Vidim da kreću bore. Pokazuju na meni 

dosadašnja iskustva. Kao da je sve upisano na licu. 

Ljubav - brak - partnerski odnosi kroz život? 

- Ne držim do braka i ne predstavlja mi to neku instituciju. 

Trenutno sam u tzv. divljem braku zato što sam se, kao osoba, 

odgovorno odlučila za nekoga i držim do toga, sve dok to postoji. 

Stojim iza toga kao da sam u najvećem braku pred Bogom i cijelim 

Svemirom. Partnerski odnosi su mi jako važni. Oni su me kroz život 

i formirali i informirali (smijeh). Iz njih sam najviše učila. Trenuci 

kad ih nije bilo bili su trenuci kada sam imala neku tišinu da dođem 

do sebe. Danas se, iz te tišine, osjećam zdravo i uživam u tome. 

Mislim da imam neke zdrave temelje za jedan lijep odnos i osjećam 

da, kao čovjek, rastem i razvijam se kroz njih. Osjećam se da mogu 

bilo gdje, a da sam podržana sa svih strana. To mi je jako važno. 

91

kKad kažemo samoća... 

- Ponekad sam je ugodno podnosila, a ponekad ne. Do 

tridesetih, uglavnom ne - nakon tridesetih, pomalo da, a 

sada sve više i više i jače i jače. 

Kako izgleda vaša zona komfora? Otkrijte nam barem 

malo vaš svijet u kojem se punite i regenerirate. 

- Mir. To mi je prvo i ultimativno. To je ona opuštenost 

kad možeš vidjeti stvari oko sebe. Kad možeš vidjeti i jutro, 

i drvo, i trešnju, i vodu, i s ljubavlju skuhati ručak. Kad 

možeš poštivati egzistenciju i pustiti da te ona vodi i da je 

pametnija od tebe. Budući da moj posao ponekad nosi sa 

sobom ludi ritam, priroda mi je najveći resurs. Samo da mi 

je otići po moj komad "zelenog". Kad naiđem na neku 

dobru knjigu, volim čitati. Volim pogledati film, ali nemam 

baš puno slobodnog vremena na raspolaganju i kad se 

dogodi, jako sam sretna zbog toga (smijeh). 

Što biste voljeli propitati u budućnosti? 

O kakvom životu maštate? 

- Imam komad zemlje. Kućicu. Završila sam 13 tečajeva 

za eko-sadnju (smijeh). Izgradila sam sjenicu s roštiljem. 

Ne znam jesam li upisana u planinarsko društvo ili sam 

završila neki tečaj joge, ali vidim da sam vižljasta i da 

zračim time da sam starica koja se prihvaća. Imam bijelu 

kosu i to mi je hit, tj. inzistiram na tome. Čekam pisma 

svog djeteta iz neke daleke zemlje. Kada mi dolazi u posjet, 

jako sam uzbuđena i kuham najbolja jela. Ali pustila sam je 

da bude slobodna. Brinem se o nekim životinjama 

(kozama npr.). Ne nužno, ali ako moram. Koze su super 

zdrave životinje i nisu toliko zahtjevne. To je jedan dio 

mene. Drugi je da sam konačno našla sve vrijeme svijeta, 

pročitala sve najbolje knjige, pogledala sve najbolje 

filmove. Svaki četvrtak se nalazim sa svojim "gospođama u 

visokom društvu". Da hihoćemo i uživamo. Da mi je stalno 

neko slavlje života. Da mi je stalno neka pozitiva. 

Kako bi izgledao hranidbeni lanac vašeg života? 

- Prvo bi bila neka stabilna "ja" koja sve drži na okupu. 

Odmah slijedi obitelj. Onda su prijatelji. Posao kao da ne 

pripada lancu. On je neki zasebni djelić mene. Kao neki 

luksuz, moje zadovoljstvo, moj hobi, moja ljubav. Doista 

imam tu privilegiju da radim nešto što mi daje sve 

odjednom. 

Što vas vodi kroz život? 

- Mislim da mi je ovo pitanje blisko, duhovno i mislim da 

zapravo nemam odgovor na njega. Ono što sigurno znam 

je da ovaj život ne može biti definicija. 

styling LAURA BOŠNJAK 

make-up SIMONA ANTONOVIĆ 

kosa SARA RABOTSKI @Salon Glamour 

Zahvaljujemo Hrvatskom narodnom kazalištu u Zagrebu na pomoći i ustupljenim lokacijama za snimanje 

92

Odijelo LOKOMOTIVA by Lana Puljić 

93

GG LICE 

Mlada poduzetnica 

zvijezda je i na 

Instagram sceni 

Novi život Sofi Milo 

Na vrhuncu karijere u modelingu i života u svjetskim metropolama 

Beograđanka SOFIJA MILOŠEVIĆ odlučila se posvetiti majčinstvu te 

pokrenuti vlastiti brend s kojim ima velike planove 

razgovarao LJUBOMIR DORONTIĆ fotografija PRIVATNA ARHIVA 

94

Od prvog trenutka kad se pojavila na modnoj 

sceni, s nepunih 14 godina, Sofija Milošević 

nikoga nije ostavljala ravnodušnim. Njezina 

specifična ljepota, što bi rekli - ruska, i visina s 

Balkana kombinacija su koja je zasigurno morala 

ostaviti traga u glamuroznom svijetu mode. 

Karijeru top modela predviđali su joj svi modni kritičari. 

Revije su se nizale, kampanje odvijale na različitim 

kontinentima i baš kad je došlo vrijeme za vrhunac karijere, 

odlučila se "malo" povući i osnovati obitelj. Mišljenja su bila 

podijeljena, a mnogi su se pitali je li odabrala pravo vrijeme za 

takvu odluku? Jedno je sigurno, ona je sretnija nego ikad jer 

smo je upravo takvu zatekli u Boho Maisonu, njezinu omiljenom 

dorćolskom restoranu, gdje je i dalje ona ista, Sofija iz kvarta, 

jedina je razlika u tome što je danas ta 30-godišnjakinja i 

sretna majka desetomjesečnog Alekseja, kojeg je dobila s osam 

godina mlađim zaručnikom Lukom Jovićem, nogometašem 

Real Madrida. 

Nakon toliko godina provedenih u vrhunskom 

modelingu može se reći da je logičan slijed ulazak u 

dizajnerske vode, no takve se odluke inače donose na 

završetku karijere, što kod vas nije slučaj - na 

profesionalnom vrhuncu odlučili ste pauzirati kako biste se 

posvetili djetetu i vlastitom brendu Sofi Milo. 

- Volim razmišljati unaprijed i kontrolirati sve događaje u 

svom životu. Modeling je moja prva ljubav, taj me posao 

oblikovao u osobu koja sam danas. Dugo sam razmišljala o tome 

hoću li se upustiti u poduzetništvo. No, također se vodim idejom 

da je u životu potrebna mala doza ludosti i hrabrosti i uz tu je 

kombinaciju i brend Sofi Milo ugledao svjetlo dana. 

U kratkom vremenu stekli ste mnoštvo poklonica svog rada 

pa sve češće na društvenim mrežama viđamo djevojke u 

vašim haljinama. Koja je tajna takvog uspjeha? 

- Vodila sam se time da naglasim žensku figuru i istodobno 

prikrijem neke male nedostatke koji nama, ženama, znaju 

smetati. No, mogu reći da naše haljine pristaju svakom tipu 

ženskog tijela i na to sam jako ponosna. 

Koliko vam je pomogao utjecaj na društvenim mrežama? 

- Nevjerojatno puno. Mislim da nisam bila svjesna koliko je 

važnu ulogu Instagram odigrao u svemu tome. I stvarno mi je 

cool što danas imamo mogućnost preko društvenih mreža 

razvijati privatne poslove. 

Dizajnirate li sami ili imate pomoć tima? 

- Volim raditi sama, naravno uz sugestije tima. O dizajnu 

modela uglavnom odlučujem ja, a moj me tim spušta na zemlju 

kad osmislim nešto što nije toliko nosivo i komercijalno. Oni 

odabiru nove boje za moje kreacije i uvijek pogode u odabiru. 

Kakve su haljine vaši favoriti? 

- One koje privlače pažnju krojem ili bojom. A moji favoriti 

ovise o raspoloženju - jedan dan bih nosila dugačku svečanu 

haljinu, a već drugi kratku crvenu. 

Dok pripremate novu kolekciju, razmišljate li možda o 

nekom većem predstavljanju ili reviji? 

- Intenzivno razmišljam o modnoj reviji. Prije dvije godine 

imali smo prvu reviju u Crnoj Gori i zaista je bilo čarobno. Bio je 

to poseban osjećaj jer sam i sama bila na pisti noseći vlastitu 

kreaciju. Zaista neprocjenjivo iskustvo. Zato i sada razmišljam u 

tom smjeru i radim na tome. 

Prve asocijacije na vaš brend su sjaj i kristali. Ima li to veze s 

uzrečicom da su dijamanti ženama najbolji prijatelji? 

- U mojim odjevnim kombinacijama uvijek mora biti neki 

komad koji posebno privlači pozornost. Kada sam razmišljala o 

osnivanju brenda, željela sam da to bude nešto drukčije i nešto 

što će odmah biti primijećeno. Vlastiti model prvi sam put 

odjenula za jedan svoj rođendan i kad sam vidjela kako se 

haljina presijava u mraku, znala sam da je to "to" i da želim da se 

svaka žena koja nosi moju kreaciju osjeća posebno. 

Što mislite o klišeju da gotovo svaka žena nogometaša 

želi biti dizajnerica? 

- To je stvarno klišej. Ali moj je slučaj specifičan, ja sam, 

naime, svoj brend počela graditi u razdoblju kada sam bila sama 

i tek sam nakon toga upoznala Luku. Zbog toga se dobrovoljno 

izuzimam iz te grupe. (smijeh) 

Kako ste se uz tako jakog muškarca uspjeli izboriti za to da 

u prvi plan stavite svoju karijeru i uspješno gradite svoj put? 

- Za mene je pitanje samostalnosti uvijek ispred svega. Moja 

samostalnost je moja sloboda i drugačije ne bih mogla 

funkcionirati. Luka to razumije i podržava me. Mislim da je 

ponosan na mene i meni to neizmjerno puno znači. 

Nedostaje li vam modeling i takav način života s obzirom 

na to da ste se rano ostvarili u ulozi majke i karijeru 

modela stavili u drugi plan? 

- Naravno da mi nedostaje. Skoro deset godina sam provela u 

New Yorku i sad kad se čujem s tamošnjim prijateljima i dok 

slušam o njihovim dogodovštinama, imam klasični "fomo", što 

bi rekli Amerikanci. Isto tako, kad gledam svoje prijateljice 

modele na Instagramu, obuzme me nostalgija, ali istodobno 

osjećam da sam se u ulozi majke ostvarila baš kad je trebalo. 

Mislite li da društvene mreže danas omogućuju 

djevojkama da se lakše probiju do klijenata i kampanja 

nego u vrijeme vaših početaka? 

- Itekako. Sada je, na primjer, normalno da me fotografi 

direktno kontaktiraju, što je prije deset godina bilo nezamislivo. 

Profil na Instagramu danas je kao svojevrsna osobna iskaznica i 

mislim da ima veliku moć. 

Na što ste najviše ponosni kad pogledate svoj život unatrag? 

- U prvom redu na svojeg sina jer je on smisao mog života. A 

onda na sebe zbog svega što sam prošla i naučila kao vrlo mlada 

i na to kako sam "hendlala" malu Sofiju sa 17 godina u velikom 

gradu. Nisam se izgubila i nisam izgubila sebe, nego sam ostala 

čvrsto na zemlji, a to je jako važno. 

I za kraj, kako izgleda uobičajeni dan Sofije Milo? 

- Počinje kad se Aleksej probudi, između sedam i devet, i 

posvećena sam mu sve do 11, kad izlazimo u šetnju. Poslije radim 

u atelijeru ili sam u restoranu ispred atelijera gdje obavljam sve 

sastanke. Nakon toga vježbam ako je tu moja mama da mi 

pomogne s bebom, a poslije se vraćam u atelijer. Uglavnom, 

svaki dan balansiram između potpune koncentracije na 

Alekseja i poslovnih obaveza. 

95

GG FENOMEN 

U trenutku kad je cijeli svijet stao, ekonomije se zatvorile, a cijene 

dionica počele strmoglavo padati, u prvi se plan probio dotad 

relativno nepoznata i mala platforma - OnlyFans, hibrid poznatih 

društvenih mreža na kojem autori naplaćuju erotski sadržaj 


samo za 

punoljetnu 

publiku 

FOTOGRAFIJA: MONIKA KOZUB/UNSPLASH 

a je pornografija posao koji ne poznaje 

recesiju, poznato je odavno, a u pandemiji 

Covida 19 potvrđeno, kada se osim Zooma u 

prvi plan probio dotad relativno nepoznata 

online platforma - OnlyFans. Riječ je o hibridu 

svih poznatih društvenih mreža gdje autori 

stvaraju sadržaj i zatim ga naplaćuju, bilo 

mjesečno ili za svaki sadržaj koji objave. I prije 

pandemije OnlyFans je bio popularan među 

seksualnim radnicima zbog mogućnosti 

proizvodnje sadržaja za točno određene 

osobe koje za to plaćaju. Pokrenut je 2016., a 

nakon uvođenja lockdowna porastao je ne 

samo broj pretplatnika nego i autora 

sadržaja. Bilo je dovoljno tek nekoliko mjeseci 

da u niši koja je po svojoj prirodi 

underground, koliko god zapravo bila 

univerzalna i mainstream, platforma dođe do 

samog vrha, do globalnog prepoznavanja, uz 

bok PornHubu, najpoznatijoj pornografskoj 

platformi. Pridonijela je tome i Beyoncé, koja 

ih je spomenula u svom gostovanju na remixu 

singla "Savage" Megan Thee Stallion. 

OnlyFans je postao prepoznat kao 

platforma za seksualni rad, a često 

spominjanje u medijima naizgled je dovelo do 

liberalizacije te teme. U jednom trenutku 

činilo se kao da su svi na OnlyFansu; nizali su 

se članci o medicinskim sestrama, 

učiteljicama i uglavnom slabo plaćenim 

ženama ili onima koje su dobile otkaz, a koje 

zarađuju "sa strane" prodajući svoje seksi 

96

fotografije ili snimke. Svima izvan tog 

svijeta činilo se kao da se radi o lakoj lovi; 

skineš se u bikini, malo se potrudiš oko 

fotki, eventualno ispuniš koji bizarni 

fetiš pretplatnika i novac sjeda na račun. 

Činilo se kao da je to postao način 

osnaživanja žena, kao da su na početku 

globalnog pokreta financijskog 

osamostaljivanja, pogotovo one iz nižih 

slojeva društva koje sada konačno mogu 

zaraditi dovoljno ne kršeći zakone i ne 

okrećući se prostituciji. Nije prostitucija 

ako nekom šalješ svoje seksi fotke i za to 

dobiješ novac, zar ne? Sve je legalno i 

moralno. Barem se tako činilo. 

Činilo se i kao da je ovo puno bolja 

solucija za seksualne radnike od rada u 

pornografskoj industriji, gdje ne postoji 

gotovo nikakva kontrola, često se 

iskorištavaju ranjive, maloljetne 

djevojke, trgovina ljudima nije neviđena 

pojava, a najveći dio novca odlazi u ruke 

producentima. No, nije sve bilo baš tako 

bajno. U SAD-u, gdje je i najveći broj 

kreatora na OnlyFansu, krenulo je 

osuđivanje. Društvo, naime, nije sazrelo, 

konzervativci su prozvali medicinsku 

sestru koja je stvarala sadržaj na 

platformi i tražili njezin otkaz jer je - 

nemoralna. Kongresnica Alexandria 

Ocasio-Cortez jednim je tweetom 

objasnila kako nije sramota zarađivati na 

OnlyFansu, već je sramota da 

medicinska sestra usred globalne 

pandemije svojim poslom ne može 

zaraditi dovoljno za pristojan život. 

Nakon početnog zanosa i ideje da ćemo 

uskoro svi tako zarađivati, i to velike 

novce, udarila nas je realnost. Platformi 

se pridružila glumica 

Bella Thorne i u 

tjedan dana zaradila 

dva milijuna dolara. 

Htjela je, kaže, pomoći 

platformi, 

a izazvala je 

kontraefekt. Protiv 

njezina priključivanja 

ustali su stvarni 

seksualni radnici koji 

toliko novca ne mogu zaraditi u godinu 

dana. "Oduzima nam klijente, zbog nje 

gubimo novac", poruka je koju su poslali. 

Percepcija javnosti je, dakle, da se radi o 

brzoj zaradi s malo ili nimalo truda i 

posla, dok je realnost takva da oni 

najuspješniji zarađuju i do 100.000 

dolara mjesečno, dok je prosjek ostalih 

180 dolara. Maknite seksi perspektivu 

lake love i dobit ćete samo još jednu 

platformu za nesiguran, prekarni rad 

koji je procvjetao tijekom pandemije. 

Primarno su to bili dostavljači, prije njih 

taksisti, a pandemija je došla i po 

seksualne radnike. Kad govorimo o 

prekarnom radu, teza je potvrđena kad 

je OnlyFans u kolovozu najavio promjene 

u poslovanju - najavili su da će od 1. 

listopada zabraniti seksualno eksplicitni 

sadržaj, a sve kako bi se prilagodili 

zahtjevima transakcijskih partnera, 

odnosno banaka. 

Kreatori su se našli u nemogućoj 

situaciji - oni su ti koji su popularizirali 

platformu, praktički je stvorili svojim 

eksplicitnim sadržajem, a sad ih se 

odriču. Iz kapitalističke perspektive, 

sasvim razumljivo. No, na drugi pogled - 

je li zaista tako? Što bi OnlyFans bio bez 

Mije Khalife i drugih seksualnih radnica 

koje su ga podigle iz niše u mainstream? 

Vjerojatno ništa. Shvatili su to brzo pa je 

promjena otkazana, zasad. Sve se 

dogodilo u tjedan dana, a autori sada 

shvaćaju da ne mogu vjerovati platformi. 

Koliko god se čini da je seksualni rad 

liberalizirana tema, svakim danom ta se 

teza pobija. Seks je ogroman tabu u 

hrvatskom društvu, ali i na Zapadu. Seks 

može, ali samo ako prodaje proizvode i 

samo ako o njemu pričaju 

heteroseksualni muškarci. Uzmu li žene 

temu u svoje ruke, dolazimo do reakcije 

sveopćeg šoka i lažne moralizacije. 

OnlyFans je zabavna tema sve dok ne 

poznaješ osobu koja se time zapravo 

bavi. Pri tome se uvijek osuđuju osobe 

koji se tim bave - bilo da je riječ o 

pornografiji, erotici ili prostituciji - nikada 

okolnosti koje su do toga dovele kao ni 

KOLIKO GOD SE ČINI DA 

JE SEKSUALNI RAD 

LIBERALIZIRAN, SVAKIM SE 

DANOM TA TEZA POBIJA 

oni koji njihove usluge koriste. Nitko se 

ne pita je li medicinska sestra kriva što 

svojim redovnim poslom za koji se 

školovala ne može pokriti troškove 

života? I je li zaista priključivanje 

OnlyFansu njezin slobodan izbor? 

Zabrana pornografije i prostitucije, 

koliko god zvučalo kao plemenit i 

moralan cilj - kako bi se spriječila 

eksploatacija u prvom redu žena, ali i 

svih drugih ranjivih skupina - 

jednostavno nije moguća. Kao i sve 

druge zabrane, to bi dovelo do porasta 

iskorištavanja i kriminalnih radnji kao 

što je npr. trgovina ljudi. No, s druge 

strane, pretjerana liberalizacija, 

preciznije dostupnost sadržaja koju 

omogućava internet, također ima 

negativne posljedice. I to ne samo na 

pojedince koji se tim poslom bave, više ili 

manje dobrovoljno, nego i na 

konzumente. Generaciji koja je odrasla 

uz internet pornografija je oduvijek bila 

dostupna, tek ih nekoliko klikova dijeli 

od cijelog spektra hard-core 

ponižavanja, sadomazo igrica, gang 

banga, analnog seksa. Ništa od toga ne 

bi trebao biti problem ako se radi o zreloj 

osobi koja shvaća da je riječ o 

fantazijama, ali ako odrastate gledajući 

takve snimke, vrlo je moguće da ćete 

početi vjerovati kako je to seks, da je to 

nešto što djevojke žele, da je to poželjno 

ponašanje. Kako ćete ograničiti takav 

sadržaj? Na takvim internetskim 

stranicama dovoljno je kliknuti da imate 

18 godina i ulazite. 

Rasprava o prostituciji u 

feminističkom je narativu stara više 

desetljeća, još od pojave radikalnih 

feministkinja krajem 60-ih godina 

prošlog stoljeća koje zastupaju stav da 

prostituciju i pornografiju treba 

zabraniti jer se radi o brutalnoj 

eksploataciji žena. Do danas ne postoji 

jedinstven stav o tom pitanju jer liberalne 

feministkinje imaju dijametralno oprečne 

vrijednosti, posebno one četvrtog vala. 

Slično je i s pornografijom jer se s jedne 

strane (liberalne) govori o potencijalu 

sfere da osnaži žensku 

seksualnost, a s druge 

(radikalne) kako se radi o 

mimikriji financijske i 

seksualne neovisnosti s 

ciljem zarađivanja na 

iskorištavanju ženskog 

tijela. Koja je razlika u te 

dvije situacije? 

Jasno, uvijek je pitanje 

tko ima kontrolu. No, 

odgovor postaje sve kompleksniji i 

kompliciraniji. Da, OnlyFans može biti 

oblik seksualnog rada, s jedne strane 

sigurniji - autori nisu u fizičkoj ugrozi, 

kao što je često u "klasičnom" 

seksualnom radu - no financijska 

nesigurnost ostaje. Kao i pitanje mogu 

li žene ikada imati kontrolu nad 

prezentiranjem svog tijela i seksualnosti 

slijedeći pravila kapitalizma i 

patrijarhata? 

97

moda 

& ljepota 

Clutch torbica od meke, 

rukom nabrane kože s 

ukrasnim lancem 

BOTTEGA VENETA, 

Maria Store 

FOTOGRAFIJA: MATKOVIĆ & VILD 

99

100 

Hipnotička 

zavodljivost 

luksuznog 

minimalizma

Blejzer s drapiranim ovratnikom GIVENCHY; naušnica od 18kt zlata, dijamanta i bisera DELFINA DELETTREZ 

101

102 

M

GG X MARIA STORE 

Epicentar ekskluzivnog dizajnerskog 

čarobnjaštva ima svoje (čak!) dvije adrese 

s istim imenom, u Zagrebu i Dubrovniku - 

Maria Store, gdje smo otkrili fantastičan 

odabir promišljenih komada koji grade 

atmosferičnu priču o elegantnom 

modnom minimalizmu 

Haljina od plisirane, 

gužvane i prešane svile i 

viskoze BALENCIAGA; 

čizmice s platformom od 

najmekše nappa kože i 

torbica od rukom 

nabrane kože s 

pozlaćenim lancem 

BOTTEGA VENETA 

fotografije Matković & Vild 

kreativno vodstvo Romano Decker 

styling Ana Nikačević 

model Marija Piskač 

make-up Simona Antonović 

kosa Ante Pažanin @Salon Glamour 

103

104

Lijevo mantil s dvostrukim kopčanjem od pamučnog platna i čizme od 

kože s robusnim gumenim potplatama sve BOTTEGA VENETA. Desno 

torba od kože s drvenom ručkom i ukrasnim lancem BOTTEGA VENETA 

105

Mrežasti top bez rukava SAINT LAURENT; palazzo hlače od kože CHLOÉ; narukvica od 18kt pozlate IVI; cipele asimetričnog reza s kitten petom KHAITE 

106

Košulja od kože s kratkim rukavima i suknja od elastične kože BOTTEGA VENETA; dvobojne naočale za sunce s ukrasnim lancem LINDA FARROW 

107

108 

Haljina visokog ovratnika od meke elastične kože i 

natikače zaobljenog vrha BOTTEGA VENETA

109

110

Lijevo blejzer s drapiranim ovratnikom GIVENCHY; naušnica od 18kt zlata, dijamanta i bisera DELFINA DELETTREZ; čizme s kontrastnim vrhom i 

petom od antilopa ALEVI; čarape iz fundusa stilistice. Desno torba s remenom i geometrijskom drškom BOTTEGA VENETA 

111

112 

Blejzer od luksuzne kože SAINT 

LAURENT; top od fine francuske 

čipke KHAITE; hlače visokog 

struka od vune BOTTEGA 

VENETA; sandale s remenčićima 

SAINT LAURENT

113

114

Lijevo izrazito meka vesta od kašmira KHAITE; čizme s kontrastnim vrhom i petom od antilopa ALEVI; gaće i čarape iz fundusa stilistice. 

Desno torba od pletene kože BOTTEGA VENETA 

115

116 

Lijevo korzetirani 

kombinezon bez naramenica 

od vune BOTTEGA VENETA; 

remen lanac od 18kt pozlate 

IVI; seksi sandale s tankim 

remenčićima SAINT 

LAURENT. Desno blejzer s 

dvostrukim kopčanjem i 

uske hlače s uzorkom tvida 

BOTTEGA VENETA

117

118 

Vesta od mohera i svile s 

visokom kragnom i raglan 

rukavima CECILIE 

BAHNSEN; asimetrična 

suknja od viskoznog 

žakarda LOEWE; cipele 

asimetričnog reza s kitten 

petom KHAITE

Choker ogrlica od matiranog zlata SAINT LAURENT 

119

Kaput od podatne kože i 

runa s pojasom i 

kapuljačom, korzet haljina 

od elastičnog lana s 

akcentiranim bokovima i 

čizmice platforme od 

najmekše nappa kože, sve 

BOTTEGA VENETA 

120 

Asistentice stilistice Kristina Vrdoljak i Lućana Mirko 

Zahvaljujemo djelatnicima Koncertne dvorane Vatroslava Lisinskog na pomoći i ustupljenom prostoru za snimanje

Top od žerseja s naborima KHAITE; ogrlica od 18kt pozlate IVI; steznik iz fundusa stilistice 

121

GG MODA 

POKRIJTE SE 

DO KRAJA 

FOTOGRAFIJE: PROFIMEDIA (10) 

122

ČINI SE DA JE ODZVONILO PREVELIKOJ 

RAZGOLIĆENOSTI, I TO NE SAMO ZATO ŠTO ULAZIMO 

U HLADNU SEZONU - DIZAJNERI ŽELE DA NOSIMO ŠTO 

JE VIŠE SLOJEVA ODJEĆE MOGUĆE, PRI ČEMU SE 

POKRIVAMO DOSLOVNO OD GLAVE DO PETE 

tekst ANELA MARTINOVIĆ 

VIKTOR & ROLF 

BORA AKSU 

CECILIE BAHNSEN 

DANIELA GREGIS 

SIMONE ROCHA 

CELINE 

CHANEL 

CHARLES VERNIER 

PATOU 

LOUIS VUITTON 

123

Kreatori su na raznim stranama 

potražili nadahnuće za svoje 

slojevite modele - neki su zavirili 

u knjige o povijesti odijevanja, 

drugi su se inspirirali 

putovanjima u arapske zemlje 

Tradicionalna odjeća Marokanki 


Nakon osamnaest mjeseci provedenih u 

trenirkama, vrijeme je da se trgnemo iz 

modne letargije i počnemo nositi iskrojenu 

odjeću. Dizajneri smatraju da nam je 

dotjerivanje i promišljeno odijevanje toliko 

nedostajalo da ne samo da ćemo ponovo 

nositi hlače, suknje i haljine nego ćemo sve te komade nositi - 

zajedno. Revije poznatih modnih kuća za sezonu jesen/zima 

2021./2022. pokazale su kako točno: na hlače se odijeva široka 

midi suknja, na nju kraća haljina, na nju duži sako, a povrh 

njega bolero... Sve u svemu, količina dostatna za tri standardne 

kombinacije. A osim što su atraktivne, stajlinzi sastavljeni od 

toliko slojeva odjeće koji prekrivaju tijelo od glave do pete - 

stilisti pritom predlažu da se nose i šeširi s velom te rukavice - 

pružaju i neku vrstu zaštite, tako da bi ih odobrili i 

epidemiolozi. 

No, šalu na stranu, slojevito odijevanje, srećom, nije 

nadahnuto distopijskom slikom budućnosti, nego bajkovito 

nostalgičnom slikom prošlosti. U predstavljenim 

kombinacijama nema ničega hladnog ni laboratorijskog, nema 

futurističkih ni recikliranih materijala niti komada printanih 

3D pisačem. Naprotiv, sve je mekano i podatno, senzualno i 

zavodljivo. Od tkanina se koriste samo najbolje - svileni taftovi, 

šantunzi i brokati, baršuni i sateni, štofovi od merino vune i 

devine dlake. Sva je odjeća širokog kroja, bogato drapirana ili 

pak predimenzionirana do granice apsurda. Koga briga za 

MARC JACOBS 

praktičnost, može li se u nekom komadu uopće sjesti ili se 

sagnuti, i koliko vremena treba da bismo navukli tolike slojeve. 

Rekli bi mnogi, prava raskoš u vrijeme vrebajuće nestašice i 

ekonomske krize, da se ne spominje totalna neosjetljivost 

prema ekologiji. Dekadencija par excellance, nema što! 

To više što je ovakvo razmetanje u vrijeme kad je u trendu 

pokazati da si osviješten i odgovoran građanin samo dokaz 

financijske ''potkoženosti''. Ništa novo, doduše. Tijekom cijele 

povijesti se, naime, bogatstvo "pokazivalo" odijevanjem u fine 

tkanine - što više metara svile i brokata, to dublja vrećica s 

novcem. A dobar je i sam privid bogatstva kao dokaz da 

nikakva kriza ni pandemija neće slomiti ljudski duh, u ovom 

slučaju, točnije - želju za isticanjem. 

- Dosta je bilo minimalizma i skromnosti. Sad na scenu 

stupa maksimalizam – rekao je nizozemski dizajner Viktor 

Horsting, s Rolfom Snoerenom osnivač marke Viktor&Rolf. 

Njihove kolekcije visoke mode za ovu sezonu nadahnute su 

kraljevskom i plemićkom odjećom iz doba renesanse, baroka i 

rokokoa. U slojevima se izmjenjuju brokat, krzno (umjetno, 

doduše), čipka i svileni organdi, sve bogato ukrašeno 

šljokicama, kristalima i perlama te upotpunjeno raskošnim 

nakitom i krunama od plastike i štrasa. 

- Željeli smo da sve bude, kako se kaže, veće od života. Da 

bude nešto što će obodriti duh, a da ne prijeđe u grotesku, biti 

iskričavo, puno kolorita i optimistično - rekao je Snoeren, 

dodavši da je svaka osoba svoja vlastita kreacija. Možda se 

upravo u tome krije ljepota slojevitog načina odijevanja. 

Svatko, naime, može složiti unikatnu odjevnu kombinaciju 

kakav god bio njegov stil odijevanja. 

Zoran je primjer u tom smislu kolekcija Marca Jacobsa, 

zločestog djeteta američke mode, koja je posve različita od 

onoga što je radio dosad. Ekstravagantan i smio je i dalje, no 

umjesto seksi odjeće koja slavi žensko tijelo, kreirao je setove 

od predimenzioniranih sportskih, ženstvenih i klasičnih 

komada što u potpunosti skrivaju tijelo: pufastih kaputa i 

jakni, elegantnih hlača širokih nogavica, širokih ženstvenih 

suknji, uskih majica s kapuljačom koja gotovo potpuno pokriva 

lice ostavljajući slobodnima tek oči, fantomki dužine do struka 

i cipela s deset centimetarskim ravnim potplatom... 

Neki poklonici Jacobsova rada te su kreacije usporedili s 

tradicionalnom odjećom muslimanskih žena. ''Izgleda da će 

124

NOIR KEI NINOMIYA 

UMA WANG 

ANTONIO MARRAS 

burke nositi i žene na Zapadu'', napisao je jedan pratitelj 

njegovog profila na Instagramu. I nije tu riječ o ksenofobiji – 

kreator je sam otkrio da ga je za takav tip siluete nadahnuo 

način odijevanja žena u arapskim zemljama. 

Ovdje je na djelu novi puritanizam - ustvrdila je pak 

povjesničarka odijevanja Karina Reddy-Brooks iz londonskog 

Muzeja za modu i tekstil u članku objavljenom na vlastitoj web 

stranici Reddy-to-wear (igra riječi; njezino se prezime izgovara 

kao i riječ "ready" u sintagmi "spremno za nošenje"). 

Svaka akcija, naime, izaziva reakciju pa se trendu 

obnaženosti suprotstavio trend čednosti. Tako se među 

poznatim ženama naglašene seksualnosti koje društvene 

mreže zatrpavaju fotografijama svojih grudi i stražnjica što 

ispadaju iz odjeće mikro veličine, pojavila jedna Billie Eilish, 

talentirana mlada glazbenica koja je uvjerena da joj je glavno 

oružje glas, a ne fizičke obline. Premda su njezine fotografije u 

retro donjem rublju, objavljene u lipanjskom izdanju 

britanskog Voguea, pokazale da bi bez problema mogla biti 

seks-bomba, Billie se redovito pojavljuje zakopčana od grla do 

stopala, u predimenzioniranoj odjeći koja skriva oblik tijela. 

Nije čudno onda da je 19-godišnja američka kantautorica uzor 

u odijevanju i dvostruko starijim ženama. Pritisak da se mora 

biti zavodljiv i seksualno privlačan danas je, zbog popularnosti 

društvenih mreža, snažniji nego prije, usprkos novom valu 

feminizma, pokretu #MeToo i problematiziranju seksualne 

represije nad ženama koju provodi društvo u cjelini. Stoga 

pokrivanje od glave do pete nije među zapadnjačkim ženama 

stvar represije, već čin oslobođenja od vječitog mjerkanja 

tjelesnih oblina i komentiranja izgleda. 

No bez obzira na to koje sve konotacije on imao u 

suvremenom društvu, puritanski stil kao modni izričaj doista 

postoji. Nadahnut je načinom odijevanja skupine engleskih 

protestanata iz 16. stoljeća koji su zagovarali evanđeosku 

čistoću Crkve, i koji su se zbog progona tijekom 17. stoljeća 

naselili na području Nove Engleske, regije na sjeveroistoku 

Sjedinjenih Američkih Država. Nosili su odjeću zatvorenog 

kroja i tamnih boja, dok su njihovu tjelesnu i duhovnu čistoću 

simbolizirali veliki bijeli ovratnici. Njihov je stil nadahnuo 

Johna Galliana dok je radio za kuću Christian Dior, kao i 

Alexandera McQueena. To je od njega preuzela i njegova 

asistentica te nasljednica u poslu, Sarah Burton, koja u svakoj 

kolekciji za brend ima neku interpretaciju odjeće puritanaca, 

kombiniranu s punkerskim i rokerskim komadima. Dokaz da 

se u slaganju slojeva odjeće mogu koristiti baš svi komadi iz 

ormara, dok god je atraktivno, unikatno i maštovito, i dok se u 

tome osjeća ugodno. 

125

GG NAKIT 

/ 1 

Vrli novi svijet 

dijamanata 

Dijamanti koji nekoliko tjedana rastu u laboratorijskoj komori jednako su lijepi kao 

oni nastali tijekom stotina tisuća godina u dubini Zemljine kore, imaju iste 

karakteristike pa stoga i jednako koštaju. No, uz to što nastaju ekspresnim 

postupkom te se mogu dobiti u željenoj veličini i boji, ekološki su i etički prihvatljivi 

pa su sve popularniji među osviještenim milenijalcima 

napisala ANELA MARTINOVIĆ 

126

D/ 2 

/ 11 

/ 5 

/ 4 

/ 3 

/ 10 

/ 8 

/ 6 

/ 9 

/ 7 

Dijamanti su djevojci najbolji prijatelji, pjevala je Marylin 

Monroe aludirajući na njihovu neprolaznu ljepotu i, još više, na 

trajnu vrijednost. No, misle li tako i milenijalke o svojim 

dijamantima uzgojenim u laboratoriju? Da, i opet, da. Kao što 

dokazuju najnovije kolekcije, jednako su lijepi kao i dijamanti 

iskopani u dubini Zemljine kore -imaju isti kemijski sastav, istu 

težinu, gustoću i indeks loma svjetlosti. Jednako i koštaju - 

laboratorijski dijamant iste veličine i oblika po cijeni je jednak 

prirodnome. To ne treba nikog čuditi jer to i jest stopostotni, 

pravi dijamant. Stoga se za njih nikako ne smije upotrijebiti 

termin "umjetni", "sintetički" ili "lažni" - ti se termini koriste za 

cirkone, jeftine kristale koji se koriste kao zamjena za 

skupocjene dijamante i drago kamenje. 

Laboratorijski uzgojeni dijamanti nastaju, naime, kad se 

sićušno zrnce dijamanta stavi u komoru zasićenu atomima 

ugljika i izloži određenoj temperaturi i tlaku; ti uvjeti potiču da 

se oko jezgre talože slojevi čistog ugljika povezani u 

dijamantnu rešetku. Proces traje oko mjesec dana. Najsporije 

rastu bijeli dijamanti - jedan karat u dva tjedna, dok žuti i plavi 

dijamanti narastu za pet do deset dana. 

Jednostavnije rečeno, u laboratorijima od Hong Konga do 

Silicijske doline simuliraju se prirodni uvjeti pod kojima nastaju 

dijamanti pa je jedina razlika između pravih i uzgojenih u tome 

što su jedni stvarani bez utjecaja čovjeka, prirodnim procesom 

tijekom stotina tisuća i milijuna godina, a drugi u specijalnim 

komorama, u strogo kontroliranom procesu, u trideset dana. 

No, ta jedna jedina razlika ujedno je razlog zašto slavne 

draguljarske kuće kao što su Cartier, Bulgari i Van Cleef & 

Arpels ne žele ni čuti da bi u svoje veličanstvene kreacije 

ugrađivali laboratorijske dijamante. Kako se nešto prekrasno 

što je nastalo slučajno, zbog čega je još dragocjenije, može 

usporediti s nečim napravljenim u kontroliranim uvjetima, u 

serijskoj proizvodnji? Time je izuzeta božanska iskra stvaranja, 

a uloga kreatora povjerena čovjeku. To je isto kao da se čudo 

prirodne nadarenosti kod određenih pojedinaca zamijeni 

narudžbom talenata pri kreiranju djeteta u laboratoriju. 

/ 1. ANABELA CHAN Coral blossom prsten s pozlatom od 273 bezbojna i žuta dijamanta i koralja / 2. PGD Princess prsten od platine s dijamantom 

/ 3. DE BEERS Lightbox privjesak s bezbojnim dijamantima / 4. DE BEERS Lightbox privjesak od plavog dijamanta okruženog bezbojnim dijamantima 

/ 5. DE BEERS Lightbox naušnice od ružičastih i bezbojnih dijamanata i 18-karatnog bijelog zlata / 6. DE BEERS Lightbox naušnice od 18-karatnog 

bijelog zlata i bezbojnih dijamanata / 7. ANASTASIA Halo zaručnički prsten od dijamanata i 18-karatnog bijelog zlata / 8. DE BEERS Lightbox naušnice 

od plavih dijamanata i 18-karatnog bijelog zlata / 9. FRANK OCEAN Homer narukvica od 1500 dijamanata brušenih kao briljanti i 18-karatnog bijelog 

zlata / 10. ALESSA JEWELRY prsten od dijamanata i žutog zlata / 11. ADA DIAMONDS Feather naušnice od 18-karatnog žutog zlata i dijamanata 

127

Laboratorijski uzgojen dijamant 

je ETIČKI PROIZVOD jer se 

dijamanti iz prirode iskapaju u 

rudnicima diljem Afrike u kojima 

vladaju neljudski uvjeti rada 

/ 1 

/ 2 

/ 1. Meghan, vojvotkinja od Sussexa, s naušnicama marke Kimaï / 2. Manekenka 

Elsa Hosk u grudnjaku vrijednom milijun dolara, napravljenom od dijamanata 

koje je u laboratoriju uzgojio austrijski brend Swarovski, poznat po nakitu 

od kristala, te prsten iz njihove najnovije kolekcije / 3. Pop-zvijezda Rihanna 

s naušnicama dizajnerice Anabele Chan vrijednim pola milijuna dolara 


Čini se kao uvod u Huxleyjev vrli novi 

svijet! 

A postoji i puno prozaičniji razlog - 

oni koji imaju gomilu novca žele 

posjedovati najrjeđe, najskuplje i 

najizuzetnije stvari koje će ih izdvojiti 

od "običnih" smrtnika pa je 

draguljarskim kućama u financijskom 

interesu da ih u tome podrže. 

No, nikako se ne smije zaboraviti da 

upotreba prirodno nastalih 

dijamanata ima i svoje vrlo ružno naličje. U rudnicima u 

afričkoj državi Bocvani, u kojima je ljetos iskopan drugi i treći 

najveći dijamant na svijetu ikad pronađen - težine 1098, 

odnosno 1174 karata, vladaju radni uvjeti koji su ispod svakog 

ljudskog dostojanstva - kao, uostalom, i u drugim rudnicima 

diljem afričkog kontinenta, u kojima se iskopaju dvije trećine 

svih dijamanata na svijetu. Riječ je o ropskom radu, 

iskorištavanju djece za radnu snagu, plaćama manjim od 

jednog dolara dnevno, nepostojanju zaštitne opreme što 

dovodi do kobnih ozljeda i smrti rudara, o nepostojanju 

radničkih ni socijalnih prava. I kao da to nije dovoljno užasno, 

postoji i nešto što se naziva "krvavi dijamant", izraz koji se 

koristi za dijamante iskopane u ratnoj zoni i čijom se 

prodajom financiraju oružane pobune lokalnih ekstremista, 

vjerskih fanatika i diktatora (o tome je 2006. snimljena ratna 

drama "Krvavi dijamant" s Leonardom DiCaprijem i Jennifer 

/ 3 Connelly u glavnim ulogama). 

Stoga su dijamanti proizvedeni u 

laboratorijima ne samo lijepi i vrijedni 

nego i etički prihvatljivi. 

Nisu samo bezbojni. Pomoću 

elektrona koji se propuštaju kroz 

dijamant u procesu nastajanja mogu 

se proizvesti dijamanti u žutoj, 

smeđoj, ružičastoj, plavoj, zelenoj, 

crnoj, narančastoj i crvenoj boji, a 

mogu imati i zadani broj karata. 

Kao i u prirodi, ni u laboratorijskoj 

komori ne mogu nastati dva jednaka 

primjerka. Lani se proizvelo između 

sedam i osam milijuna karata - 

od toga polovica u Kini, dok se u 

rudnicima u Africi, Sibiru i Indiji 

dobilo dijamanata ukupne težine 

pedeset tisuća karata. 

Popis klijenata koji kupuju nakit od 

dijamanata iz laboratorijskog uzgoja 

sve je duži - na njemu su Meghan Markle, supruga britanskog 

princa Harryja, pop-zvijezda i dizajnerica Rihanna, holivudska 

glumica Penelope Cruz, šoumen Billy Porter, glazbenik Frank 

Ocean... On je, dapače, u kolovozu predstavio vlastitu liniju 

nakita Homer napravljenu od zlata i laboratorijskih 

dijamanata, u čiju se proizvodnju uključuje sve više aktera, 

sa sve inovativnijim načinima proizvodnje. 

Britanski multimilijunaš Dale Vince, osnivač i vlasnik tvrtke 

Ecotricity koja proizvodi energiju iz obnovljivih izvora, 

nedavno je pokrenuo brend Sky Diamonds, koji proizvodi prve 

i zasad jedine ekološki prihvatljive dijamante. Riječ je o 

dijamantima proizvedenim od ugljikova dioksida iz atmosfere 

uz pomoć vjetra, kišnice i sunčeve energije. Stoga ih Vince 

naziva "dijamantima s neba" te smatra da bi njihova 

proizvodnja mogla značajno smanjiti količinu ugljikova 

dioksida odgovornog za zagrijavanje planeta. 

128

GG FASHIONISTA 

Iz kolekcije u kolekciju te iz 

sezone u sezonu Daniel Lee 

za Bottega Venetu izbacuje 

nove hit-torbe (a i odjeću) 

koje uvijek iznenade nekim 

neobičnim dizajnerskim 

elementom poput ove velike 

drvene ručke na modelu 

'Mount' koji je već postao 

svjetski bestseler 

Jako se veselim radu 

novog kreativnog 

direktora brenda Alaïa 

Pietera Muliera, koji 

odlično nastavlja 

posao neprežaljenog 

Azzedinea i bilo je 

pravo zadovoljstvo 

raditi narudžbu 

njegove debitantske 

kolekcije koja obiluje 

superženstvenim 

kreacijama 

Pariz je uvijek 

dobra ideja, a 

svake jeseni, 

tijekom redovitih 

posjeta 

showroomovima 

zbog naručivanja 

proljetnih 

kolekcija za 

dućane, grad 

pršti posebnom 

energijom jer se 

u isto vrijeme 

održava i Fashion 

week 

Neki komadi traju 

vječno i uvijek su 

odlična investicija, 

a ovaj dvostrani 

Celine kaput od 

kašmira mogu 

nositi i u 

elegantnim i u 

svakodnevnim 

prilikama 

Marija 

Obrvan 

Uspješna poslovna žena svoju je modnu 

viziju ugradila u cijenjeni Maria Concept 

Store, čije su adrese u Dubrovniku i Zagrebu 

postale reference vrhunskog modnog 'je ne 

sais quoi'. Proinjena trendseterica koja 

oblikuje stil domaćih i internacionalnih 

klijentica podijelila je s nama neke od svojih 

omiljenih sezonskih lifestyle inspiracija 

Chloé je brend 

koji volim i 

prodajem u 

svojim 

dućanima već 

godinama, a 

nova dizajnerica 

Gabriela Hearst 

osvojila me već 

svojom prvom 

kolekcijom koja 

je jako nosiva i 

modernom 

vizijom Chloé 

žene koja je 

arty i super 

cool 

Obožavam elegantne cipele s 

potpeticom, a Valentinove 

zakovice na novom modelu 

'Alcove' od mreže i lakirane kože 

taman su elegantne i tough da ih 

nosim i uz suknje i uz traperice 

FOTOGRAFIJA: VERONICA AREVALO/SVADBASPHOTOGRAPHY 

Jesenska 

couture revija 

koju je Valentino 

održao u 

venecijanskim 

Arsenalima, 

makar je gledala 

samo preko 

ekrana, nešto je 

najljepše što sam 

vidjela, i show i 

cijela atmosfera i 

scenografija, kao 

i kolekcija odjeće 

Pierpaola 

Picciolija 

Veliku retrospektivnu izložbu 

Thierryja Muglera 'Couturissime' 

željela sam pogledati otkad se 

otvorila 2019. u Torontu, a sada je 

konačno stigla u pariški Musée 

des Arts Décoratifs i jedva čekam 

da vidim njegov rad uživo 

Oduševio me 

trailer za film 

'Gucci' s Lady 

Gagom u glavnoj 

ulozi i osim 

odličnih glumaca i 

napete krimi priče 

veselim se vidjeti 

kako su prikazali 

taj dio modne 

povijesti slavnog 

brenda 

Već nekoliko sezona jako 

volim američki brend Khaite, 

koji stalno nailazi na odlične 

reakcije naših kupaca - 

njihove cocktail kreacije, 

poput ovog nabranog topa, 

kao i minimalističku 

kašmirsku pleteninu, 

jednostavno obožavaju 

FOTOGRAFIJE: AZTEK INCORPORATED (1) I PROFIMEDIA (4) 

130

CHAUMET 

Bee My Love 

Dijamantni nakit za svakodnevno nošenje 

Chaumet Bee My Love svojim modernim 

dizajnom lijepo će naglasiti svaki vaš look. 

Renomirana tvrtka Mamić 1970, 

prepoznata šoping destinacija ljubitelja 

luksuznog i bezvremenskog stila, svojoj je 

bogatoj ponudi pridružila jedan od najprestižnijih svjetskih 

brendova nakita, francuski Chaumet. 

Zbog svog grafičkog i senzualnog dizajna, kolekcija 

Bee My Love je u nekoliko godina postala najprepoznatljivija i 

najpopularnija kolekcija draguljarske kuće Chaumet. Prstenje, 

naušnice, ogrlice i narukvice mogu se nositi zasebno, ali i nizati 

zajedno, što omogućava kreiranje različitih kombinacija s istim 

komadima nakita otkrivajući razigran duh kolekcije. 

Upravo je zbog tih bezbrojnih mogućnosti slaganja ova 

kolekcija prikladna za svaki dan, ali i za obilježavanje posebnih 

trenutaka poput vjenčanja i zaruka. 

Svi komadi nakita dolaze u 18-karatnom ružičastom, žutom 

ili bijelom zlatu te u raznim verzijama ukrašavanja 

dijamantima koji svojom kvalitetom i bojom spadaju u najviše 

kategorije dijamanata. 

Uzbudljivu kolekciju Bee My Love prestižne draguljarske 

kuće Chaumet istražite u butiku 

Mamić 1970 u centru Zagreba, 

u Ulici Frane Petrića 7. 

131

GG #STREETSTYLE 

Crne naočale CELINE 

Mekane mokasinke TOD'S 

Oversized 

košulja 

THE 

FRANKIE 

SHOP 

Ringovi 

PERSEE 

Kožne sandale 

GIA BORGHINI 

Kožna torba 

PRADA 

Šarmantna 

Parižanka 

Kratke tajice 

JACQUEMUS 

Tenisice 

NEW BALANCE 

Čizme koje 

pokrivaju 

koljena 

ISABEL 

MARANT 

FOTOGRAFIJA: VICTORIA PETERSEN 

Modnoj konzultantici Nikolini Lacković 

za oko je zapela Camille Charriere 

Parižanka u Londonu - često za sebe kaže Camille 

Charriere, nesuđena pravnica koja nakon što je 

2010. pokrenula vlastiti blog 'Camille over the 

Rainbow' doživljava veliki uzlet u virtualni modni 

svijet. Upravo joj je on omogućio da pokaže sve svoje 

ideje i vizije. Pokazalo se to itekako dobrom odlukom 

pa je tako ubrzo tituli blogerice dodala i one modne urednice, street 

style ikone i jedne od vodećih influencerica, s više od pola milijuna 

pratitelja, koje oduševljava modnim lookovima. Svoj stil opisuje kao 

kombinaciju francuskog chica i londonskog edgy izričaja. Kao i većina 

Francuskinja, modi pristupa nonšalantno, vješta je u spajanju klasike i 

trendovskih komada, njeguje ženstvenost i zna što znači cool styling. 

Suzdržava se od kolorističkih kombinacija, kao i različitih dezena. 

Svojim modnim kombinacijama osim svojih pratitelja oduševljava i 

brojne velike modne kuće pa je tako surađivala s brendovima 

Mango, Uterqüe, Escada, ali i s poznatom online shopping adresom 

Net-a-Porter. 

Kad je riječ o modnim ikonama koje nju nadahnjuju, Camille će uvijek 

izdvojiti Jane Birkin, Inès de la Fressange, Caroline de Maigret, Kate 

Moss, dok se na njezinom popisu omiljenih modnih kuća nalaze Loewe, 

Ellery, Jacquemus, Fendi, Joseph i Dior. 

Šarmantna Francuskinja ovaj je put inspiracija za nadolazeće 

jesenske dane, a osim na Instagramu, možete je slušati i u podcastu 

'Fashion No Filter' koji je pokrenula kako bi se dodatno mogla povezati 

sa svojim fanovima - i, naravno, bez filtera diskutirati o modi. 

Crni sako 

dvorednog 

kopčanja 

SAINT 

LAURENT 

132

GG X DIESEL 

NOVA ERA 

Vintage estetika i filozofija održivosti te 

veliki povratak jeansa elementi su vizije 

budućnosti kultnog talijanskog brenda sa 

svitom vjernih sljedbenika, a novi kreativni 

direktor Glenn Martens za sljedeću je 

sezonu pripremio cool stylinge 

bezvremenskih, kolekcionarskih komada 

fotografije JOHN PAVLISH 

styling IVANA PAVIĆ 

modeli ANJA POLIĆ & JOŠKO MARTINOVIĆ 

134

135

136

GG X DIESEL 

137

138 

GG X DIESEL

139

140 

GG X DIESEL

Zahvaljujemo Zoološkom vrtu grada Zagreba na pomoći i ustupanju lokacije za snimanje 

141

GG STYLE 

stilska 

revolucija 

Billie Eilish 

Uvijek svoja i drugačija, 

jedna od najvećih pop 

zvijezda današnjice 

zaintrigirala je ljubitelje 

mode svojim GEN Z 

STILOM koji prkosi 

rodnim normama 


S 

Američka glazbenica 

na naslovnici 

britanskog Voguea 

142

1 

/ 4 

/ 2 

/ 3 

/ 5 

/ 1. Crno-zelena kosa i 

golemi monokromatski 

co-ord set Valentino 

/ 2. Od glave do pete 

u komadima modne 

kuće Gucci 

/ 3. Komplet Burberry 

s instalacijom na glavi 

/ 4. Svileni pidžama 

komplet Gucci 

/ 5. Široke hlače i 

glomazna jakna 

brenda Prada 

nepunih 

20 godina, 

dva studijska 

albuma, sedam 

Grammyja i 

brojnim drugim 

svjetskim nagradama, Billie 

Eilish u nešto više od pet godina 

postala je jedna od najvećih pop zvijezdi 

današnjice, a njezina će postignuća ući i u 

povijest. Osim jedinstvenog pop zvuka 

koji stvara u suradnji s bratom 

Finneasom, Billie se istaknula i svojim 

stilom na svjetskoj sceni. Uvijek svoja i 

drugačija, zaintrigirala je ljubitelje mode 

svojim Gen Z stilom koji prkosi rodnim 

normama. 

Počelo je 2015., kad je njezin singl 

"Ocean Eyes" krenuo rapidno uzlaznom 

putanjom na američkoj sceni. Tad tek 

14-godišnjakinja, pojavljivala se na 

rijetkim eventima u vrlo opuštenim 

izdanjima. Najčešće su to bile oversized 

majice i široke kratke hlače, nerijetko sa 

zanimljivim uzorcima ili dodacima koji 

su odražavali privrženost skate kulturi. 

Već tada počela je surađivati sa 

Samanthom Burkhart, stilisticom s 

kojom i danas radi. Ona ističe kako 

njihova suradnja ne podrazumijeva da 

Burkhart izabire svaki komad i govori 

Billie što da odjene, nego joj sugerira 

brendove i prati događanja na sceni, 

usput pomažući da uvijek bude spremna 

za nadolazeće evente. Većinu toga, kaže, 

odradi sama Billie. Kad je 2019. objavljen 

album "When We All Fall Asleep, Where 

Do We Go?" s naslovnim singlom "Bad 

Guy", svijet je usmjerio pogled prema 

tada 17-godišnjoj Amerikanki u 

vrećastoj, barem dva broja prevelikoj 

odjeći. Ono što je obilježilo to razdoblje 

bila je njezina crno-zelena kosa te golemi 

monokromatski co-ord setovi koje je 

nosila. Iako bi se neupućenijima na prvi 

pogled moglo činiti kako to znači da 

Billie nimalo ne mari za modu, bilo je 

potpuno suprotno. I dizajneri su uskoro 

počeli primjećivati novu veliku pop 

zvijezdu. Pamtimo tako njezine lookove 

koje vrlo jednostavno možemo nazvati: 

"Od glave do pete". U igri su bili 

Valentino, Prada, Louis Vuitton, 

Burberry, Chanel, ali ponajviše Gucci. 

Najčešće su ti kompleti sadržavali široke 

hlače, majicu, košulju i/ili jaknu te 

tenisice, bucket šešire i maske. 

Logomanija joj pritom nije bila strana. 

"Ona je djevojka 'po mjeri'. 

Jedinstvena je i zato bi trebao postojati 

samo jedan komad odjeće koji ona nosi. 

Ne mislim to u elitističkom smislu. Nego 

je stvarno posebna i na kraju jedino 

nešto stvoreno za nju, po narudžbi, ima 

smisla", rekla je o Billie njezina stilistica 

Samantha Burkhart. 

Mnogo se govorilo o Billie i njezinim 

modnim izborima. Nikome nije bilo jasno 

zašto je ta tinejdžerica stalno u prevelikoj 

odjeći - čak je ni paparazzi nisu uspjeli 

"uhvatiti" u drugačijim izdanjima. 

"Odjeća koju nosim jako mi je važna i 

ima veze sa svime što radim. Moj je cijeli 

identitet baziran na tome kakvu odjeću 

nosim taj dan. Imat ću potpuno drugačiji 

doživljaj sebe ako nosim nešto što ne 

volim i u čemu se ne osjećam ugodno - i 

ne volim kad postanem takva osoba. 

Ono što mi se sviđa u tome što nosim 

odjeću 800 brojeva veću je to što ne 

dajem drugima mogućnost da osuđuju 

moje tijelo. Ne želim nikome dati izliku 

da osuđuje. Naravno, neće to svi raditi 

svjesno, ali uvijek se dogodi. Moda je 

uvijek bila moja sigurnosna mreža, moj 

način izražavanja bez korištenja riječi. 

Ona je samo moj jezik koji koristim svaki 

dan, cijeli dan. Ne postoje granice koje bi 

vam mogle reći što možete nositi", rekla 

je za australski Vogue. 

Ogroman je bio šok kad se u svibnju 

2021. fotografirala za naslovnicu 

britanskog Voguea u potpuno 

drugačijem izdanju; korzetu, 

samostojećim čarapama, štiklama. Seksi 

na pomalo pin-up, retro način, s blond 

kosom, Billie je izgledala kao potpuno 

druga osoba. Nije, zapravo, napravila 

ništa toliko posebno. Većina 

tinejdžerskih zvijezda mora napraviti taj 

prijelaz u jednom trenutku karijere. 

Njezin je samo bio malo drastičan jer je 

iz oversized odijela uskočila u korzet. 

U novim spotovima pojavljuje se u 

prirodnijim kombinacijama, kao što su 

svilene potkošulje i topovi s košuljom ili 

kardiganom. Kosa je prirodna, nokti više 

nisu veliki i špičasti u neonski zelenoj. 

Billie je smanjila doživljaj, okrenula se 

nekim više basic, senzualnim lookovima i 

nije izgubila nimalo na vjerodostojnosti. 

Razlog je jednostavan - nikad nije bila 

fake. Ne možete je zamijeniti s nekim 

drugim; njezinu glazbu nije stvorila 

izdavačka kuća, a stil nije izmislila 

stilistica. Sve je to Billie, od koje jedino 

možemo očekivati - neočekivano. 

FOTOGRAFIJE: PROFIMEDIA (2) I SHUTTERSTOCK EDITORIAL/PROFIMEDIA (5) 

143

GG DIZAJN 

HENRIK VIBSKOV 

Kreativni kaos 

FOTOGRAFIJA: CHRISTIAN LARSEN 

144

Danski dizajner je i 

glazbenik i scenograf, 

njegov razigran um 

stvara začudna 

odjevna umjetnička 

djela, no s naglaskom 

na održivom konceptu 

FOTOGRAFIJA: JAMES COCHRANE 

razgovarala LEA LADIŠIĆ 

145

Iako se 

skandinavski 

dizajn najčešće 

opisuje kao 

sklon 

minimalizmu, 

modne kreacije 

Vibskova 

vibriraju 

eklekticizmom, 

uzorcima i 

bojama 

- Mogu reći da i dalje vlada zbunjenost, nisam siguran kako 

se ponašati u društvu, osobito jer obrasci ponašanja ovise o 

državi. Generalno, dojma sam da i dalje vlada atmosfera 

anksioznosti zbog neizvjesne budućnosti koja je pred nama. 

Ove ste godine obilježili 20 godina u industriji, koliko je 

svijet mode danas drugačiji? 

- Prije dvadeset godina diplomirao sam na londonskoj 

umjetničkoj školi Central St. Martins i u svojim počecima 

forma i koncept u modnom dizajnu bili su najvažniji. Danas se 

situacija promijenila, ponajviše zbog važnosti održive mode, 

zbog čega se fokus prebacio na izbor materijala. Reciklaža, 

održivi materijali, reduciranje otpada u proizvodnji. Sve su to 

važni faktori o kojima se danas više razgovara nego prijašnjih 

godina - dakle, ne tiče se više sve samo estetike, koja je nekada 

bila primarna. 

Je li se promijenio i vaš odnos prema dizajnu i modi? 

- Naravno, moj odnos prema dizajnu promijenio se unatrag 

pet godina i više pažnje sam počeo pridavati izboru materijala. 

U jednom trenutku počeo sam preispitivati sve ono što sam 

dotad naučio. S obzirom na činjenicu da modna industrija u 

tolikoj mjeri zagađuje okoliš, dvojio sam trebam li se nastaviti 

baviti kreiranjem modnih kolekcija, trebam li se prebaciti 

isključivo na kostimografiju. No, krenuo sam u održivom 

smjeru i posljednju kolekciju stvarali smo koristeći organske 

materijale, reciklirani pamuk i poliester, a detalji poput 

dugmadi napravljeni su od prirodnih materijala kao što je, 

primjerice, kora oraha... Također, naš proces proizvodnje 

odvija se u Europi i lokalno. Veliki dio manufakture preselili 

smo i u Dansku kako bi se smanjio štetni otisak na okoliš. 

Možemo li reći da smo na pragu nove ere modne industrije? 

- Smatram da jesmo i da u tome ekologija ima veliku ulogu i 

mijenja pravila igre. Svakako cijeloj priči daje na dodatnoj 

vrijednosti. 

Svijet danskog dizajnera Henrika Vibskova 

nadrealan je spoj mode, kazališta, glazbe i 

plesa. Performansi su kanal kroz koji 

predstavlja nove kolekcije, uvijek s dozom 

humora i preslikom trenutačnog stanja 

društva. Osim titule modnog dizajnera, ovaj 

fascinantni umjetnički um, koji na modnoj sceni djeluje i 

pomiče granice već dva desetljeća, može se pohvaliti i onom 

predavača na danskoj Školi dizajna Kolding, djeluje kao 

scenograf, član je Chambre Syndicale de la Mode Masculine i 

trenutačno je jedini skandinavski dizajner na službenom 

rasporedu modnih revija muškog pariškog tjedna mode. 

Izlagao je u MoMA-i , u pariškoj Palais de Tokyo posvećenoj 

suvremenoj umjetnosti, zatim u muzeju Zeeuws, u muzeju 

dizajna Wilhelm Wagenfeld House. Priprema se i za 

samostalnu izložbu koja će se predstaviti u Berlinu. Uz sve to, 

talentirani je glazbenik koji svira bubnjeve i glazbu koristi kao 

tek jedan od izvora inspiracije. Dizajner koji obožava 

hektičnost stvaranja i kreativnog izražavanja te iskače iz 

okvira uobičajenog nakratko nas je pustio u svoj svijet. 

O čemu razmišljate ovih dana, kako percipirate svijet u 

ovo doba postpandemije? 

Smatrate li da budućnost mode može biti digitalna? 

- Posljednji modni show održali smo ispred publike i moram 

priznati da je osjećaj bio neobičan. A u budućnosti će svakako 

posao biti dvostruk - uz održavanje društvenih događanja i 

prezentacija uživo, potrebno je biti prisutan i na digitalnim 

platformama. 

Recite nam više o posljednjoj proljetnoj kolekciji - što vas je 

inspiriralo prilikom stvaranja? 

- Koncept nove kolekcije govori o našoj fragilnosti. Težio sam 

pronaći materijal koji je sličan tom osjećaju. Također se kroz 

kolekciju provlači radna odjeća, odnosno workwear kao vodeća 

inspiracija, a revija je postavljena kao performans u kojem 

preko okruglog stola modeli dodaju stvari jedno drugome, s 

idejom solidarnosti. Kao i uvijek, bio sam inspiriran trenutnim 

stanjem društva. 

Uz to što ste dizajner, vi ste i scenograf i glazbenik - kako 

biste samog sebe definirali? 

- Zaista ne razmišljam previše o tome, smatram se 

kreativnim umom koji djeluje na različitim poljima i to mi se 

sviđa. Uživam dok se istovremeno događaju različite stvari i 

volim biti ekstremno zaposlen. Za vrijeme pandemije mi je iz 

tog razloga bilo veoma teško, odjednom je stalo sve na čemu 

146

Vibskovu 

inspiracija dolazi 

odsvakuda, iz 

kultura i 

subkultura, 

umjetnosti i 

prirode, njegova 

su ostvarenja 

svemir u malom 

sam radio - podučavanje studenata, izložbe i modne revije. 

Kad su se stvari počele vraćati u normalu, i moja inspiracija se 

vratila u svom punom obliku. 

Je li hiperprodukcija najveći problem modne industrije? 

- Masovna produkcija je veliki problem koji se događa, ali, 

generalno, smatram da ne predstavlja najveći problem modne 

industrije. Količina otpada koji se stvara produkcijom i 

proizvodnjom predstavlja veći izazov koji je neriješen i 

smatram da se o tome premalo govori. 

S kojim materijalima najviše volite raditi? 

- U odnosu na beton ili čelik, koji su čvrsti, fascinira 

me tekstil kao takav jer je fleksibilan. Obožavam raditi s 

fleksibilnim materijalima i shvaćam ih kao 3D 

arhitekturu za tijelo. 

Upadate li u kreativne blokade i kako ih rješavate? 

- Kreativnost nije nešto što se može upaliti ili ugasiti 

jednostavnim pritiskom imaginarnog gumba. Ponekad se 

inspiriram u pola noći, ili dok perem posuđe, dakle 

inspiracija ponekad dolazi sporije, nekada brže, no ne 

treba je forsirati niti požurivati. Stvari koje radim odvijaju 

se u procesu i po putu ponekad mijenjam koncept, 

istražujem, nadograđujem ideju... 

Čime ste trenutačno zaokupljeni? 

- Radim na samostalnom showu u sklopu Berlin Art 

Weeka, pripremam se za veliku izložbu u umjetničkom muzeju 

Lillehammer u Norveškoj, zatim odrađujem suradnje s 

partnerima - IKEA je jedan od njih. Iznimno me veseli rad na 

plesnim projektima koje pripremam i, naravno, na novoj 

modnoj kolekciji. Upravo sam otvorio i vlastiti kafić, tako da se 

događa puno stvari. Imam desetak projekata u procesu i to me 

iznimno veseli. 

'DOBRE SE 

IDEJE NE 

MOGU 

KONTROLIRATI, 

NE MOŽETE IH 

ISTISNUTI NA 

SILU, A 

TIJEKOM 

KREATIVNOG 

PROCESA PUNO 

SE STVARI DESI 

GREŠKOM' 

FOTOGRAFIJE: GETTY IMAGES (4) I VICTOR JONES (2) 

147

GG DIZAJN 

Dobro došli u 

SALON 16 

fotografije VEDRAN PETEH / CROPIX 

Mjesto personaliziranih 

priča o nakitu i 

individualnog pristupa 

klijenticama rezultat je 

stvaralačkog genija 

dizajnera Nenada Sovilja 

148

Umjetnik specifičnog senzibiliteta, 

prije svega za boje i geometriju, ima 

nevjerojatnu sposobnost spajanja 

naoko nespojivog u savršenu cjelinu 

Novi projekt dizajnera i vizualnog umjetnika Nenada 

Sovilja zove se SALON 16, a nastao je kao rezultat spoja 

njegova životnog i stvaralačkog prostora na adresi 

Teslina 16 u strogom centru Zagreba, kao i činjenice 

da je ovo već 16. godina njegova brenda Sovilj. 

Sovilj kao brend ne predstavlja samo sinonim za 

dizajnerski nakit, nego utjelovljuje jedinstvenu estetiku, koju će znalci 

itekako prepoznati. Tijekom svih ovih godina rada u području nakita 

mnogima nije poznato to da je Nenad Sovilj u svim ostalim segmentima, 

a to su dizajn interijera dućana, namještaja, kutija, vrećica, pa čak i loga 

brenda Sovilj, okrunjenog nagradom Red Dot, bio glavno kreativno vodstvo. 

Njegova estetika neupitno proizlazi iz njegova talenta, potom 

sustavnog rada, samokritičnosti i promišljanja o standardima ljepote, 

ali i specifičnog senzibiliteta, prije svega za boje i geometriju, koji mu daje 

nevjerojatnu sposobnost spajanja naoko nespojivog u savršenu cjelinu. 

149

SALON 16 upravo je takav prostor. Namijenjen klijentima 

koji zahtijevaju individualni pristup te svima koji žele neki 

poseban i personaliziran komad nakita od plemenitih metala 

i dragog kamenja, što, među ostalim, uključuje zaručničko i 

vjenčano prstenje. "Smatram da nije u redu da se tako jedan 

životno bitan komad nakita kupuje 's nogu' i na brzinu s 

obzirom na to da on ima mnogo dublje značenje", ističe Sovilj. 

No, osim što ćete u Salonu 16 iskusiti u potpunosti 

personaliziranu priču o nakitu utemeljenu na individualnom 

pristupu, riječ je i o mjestu na kojem ćete vidjeti prvi Soviljev 

mural na stropu, koji je izradio poput nekog komada nakita 

te pojedine komade namještaja napravljene po istom 

principu, a naručiti ih možete i za svoj dom. 

Danas je više nego ikada, unatoč potresu i pandemijama, 

potrebno centru Zagreba vratiti onaj duh zbog kojeg ga se 

uvijek nazivalo malim spojem Beča i Pariza, a Salon 16 simbol 

je oživljavanja tog duha u ruhu novog vremena. 

Svaki detalj pomno je 

odabrao sam dizajner, 

kojem je važan prostor 

gdje stvara, ali i 

prima svoje klijente 

150

U SALONU 16 MOĆI ĆETE VIDJETI 

SOVILJEV MURAL NA STROPU, KOJI 

JE IZRADIO MINUCIOZNO POPUT 

KOMADA NAKITA 

151

GG X HT 

predmeti 

žudnje: 

preklopni 

mobiteli 

koje ne želimo 

ispustiti iz 

ruke 

Preklopni Samsung Galaxy Z 

Fold3 i Z Flip3 5G mobiteli 

pobjednici su strogih lista 

najboljih modnih dodataka 

sezone, koji će vas očarati 

svojim zavodljivim dizajnom i 

vrhunskim performansama 

fotografija NEJA MARKIČEVIĆ/CROPIX 

styling LEA LADIŠIĆ 

152

Bomber jakna Lokomotiva by Lana Puljić, torbica y/GIA 

153

Samsung Galaxy Z Fold3 5G elegantno tankog i preklopnog dizajna uz najotporniji 

ekran ikad toliko je cool da ga nećete moći prestati pokazivati baš svima 

Kožni prsluk i košulja y/GIA 

154

Kamera Samsung Galaxy Z Flip3 5G 

modela svojom će soisticiranom 

tehnologijom svaki vaš snimljeni trenutak 

učiniti 'Instagram worthy' 

Haljina Lokomotiva by 

Lana Puljić 

155

156 

Najotpornije i najpoželjnije pametne mobitele ove 

sezone, Samsung Galaxy Z Fold3 i Samsung 

Galaxy Z Flip3 5G, pronađite u ponudi Hrvatskog 

Telekoma na www.hrvatskitelekom.hr

model 

LUĆANA MIRKO @ TALIA MODEL 

make up SEKA KOŽUL 

kosa IVAN PERVAN @ PRIME VISION 

SALON 

Metalizirani baloner s pojasom y/GIA 

157

GG IZ ATELIJERA 

Jeste li se 

ikada zapitali 

kako nastaju 

dizajnerski 

komadi i kako 

dolaze do 

svoje publike? 

IVAN 

ALDUK 

PRIČA O JEDNOJ 

KOLEKCIJI 

Poznati hrvatski modni dizajner koji 

više od desetljeća uspješno gradi 

vlastiti, prepoznatljiv brend otkriva 

nam kako nastaje kolekcija, 

kampanja i kako ona pronalazi svoje 

mjesto u medijskom prostoru, 

tiskanom ili digitalnom. 

Jeste se ikada zapitali kako je nastala neka haljina, 

cijela kolekcija i modna kampanja ili revija na kojoj je ta 

kolekcija predstavljena široj javnosti i kupcima, 

poslovnim suradnicima? Je li to sve rezultat rada 

samo jedne osobe ili tima suradnika, kakva je 

kreativna ideja iza cijelog projekta i kako je teklo 

snimanje modne kampanje ili priprema u backstageu? 

Moda nam se uvijek prezentira u savršenom 

vizualnom celofanu iza kojega, sigurni smo, stoji 

mnoštvo profesionalca i mnogo razmišljanja, ali uvijek 

nas je zanimalo kako cijeli taj svijet i proces izgleda 

kada se ogoli, kada se makne aureola nekog brenda i 

kada se sve svede na ljude i njihove ideje i sposobnosti. 

Ivan Alduk nam je odlučio otkriti proces nastanka 

svoje nove kolekcije za jesen/zimu koja donosi svečane 

modele večernjih, koktel i kratkih haljina, a nakon nje 

dizajner će nas iznenaditi nastavkom, ali s naglaskom 

na svakodnevnu odjeću koju ćemo lako kombinirati i 

za posao, fakultet ili putovanje. Veselimo se dropovima 

novih Aldukovih modela! 

158

kreativni početak 

Vrlo jednostavno - moda se bazira na kreativnosti i 

sposobnosti nalaženja novih vizualnih rješenja koja 

svakako moraju pratiti estetiku brenda, ali i nuditi razvoj 

ideja u smislu novih krojeva, detalja, tkanina i boja. Cijela 

ta simbioza mora tvoriti neku harmoniju koju u tom 

trenutku želim nacrtati, a onda proizvesti. Teško je 

objasniti proces inspiracije jer je hektičan i jako osoban, ali 

taj dio shvaćam kao dio posla te prazan papir lako 

napunim idejama i novim mogućnostima za kolekciju. 

Krenemo s okvirnim idejama, koje u procesu izrade 

mijenjamo i kombiniramo, istražujemo. Ovu sam kolekciju 

grafički podijelio na tri dužine (mini, midi, maksi) te na 

četiri glavne boje, a unutar te tablice napravio sam 

preraspodjelu željenih krojeva i ideja. Jako matematički i 

organizirano, iako to ne mora vrijediti za svaku kolekciju. 

proizvodnja 

Ovaj dio me iznimno veseli jer je najzahtjevniji zbog izrade 

novih krojeva i probnih modela koje na lutkama ili 

manekenkama isprobavamo i prilagođavamo. Jedan sam 

od dizajnera koji poznaje sve etape stvaranja, pa i proces 

krojenja i šivanja, stoga svom timu uvijek mogu pomoći 

savjetom i objasniti kako što napraviti. Ova etapa ujedno 

najdulje traje, od nekoliko tjedana do nekoliko mjeseci, 

ovisno o veličini kolekcije i trenutnom stanju u našem 

atelijeru. Moram priznati da doista volim biti na izvoru, tj. 

u atelijeru, dok se kolekcija stvara jer tako mogu utjecati 

na svaki detalj. 

snimanje 

Godinama ne predstavljam kolekcije na modnim revijama, 

već isključivo modnim kampanjama najboljih hrvatskih 

fotografa. Tako u potpunosti sami diktiramo tempo i 

estetiku, a svakom novom kampanjom želimo predstaviti 

nešto novo i drukčije. Ovaj smo put odučili svečane modele 

haljina staviti u pomalo apokaliptičnu scenu kamenoloma, 

ali smo je začinili s malo američkog vibea u vidu predivnog 

Cadillaca iz 1960. Moja je ideja bila da imamo netipičnu 

scenografiju, a i stil poziranja i fotografiranja tipičniji je za 

modne editorijale nego za kampanje. Neke se haljine i ne 

vide dobro na vizualima, ali zato svaki put posebno 

snimimo i predstavimo lookbook pripadajuće kolekcije u 

kojem sve klijentice mogu vidjeti nove modele haljina. 

prezentacija 

Krećemo s najavom nove kolekcije i kampanje putem 

naših društvenih mreža, a na našem Instagram profilu 

alduk_official, koji je zatvoren i da biste nas pratili, trebate 

poslati zahtjev, uvijek ekskluzivno objavimo prvi vizual. 

Sljedeće jutro naša vrijedna agentica Sandra fotografije i 

pripadajuće informacije šalje suradnicima i medijima, 

kojima zahvaljujem na ovolikoj podršci i objavama. Putem 

medijskih objava, naših društvenih mreža i razgranate 

mreže klijentica vijest o novoj kolekciji brzo se širi. 

Reakciju je teško predvidjeti, ali često znam osjetiti bilo 

javnosti. Iako me nova kolekcija i editorijal iznimno vesele, 

već znam da naše klijentice jedva čekaju da vide i lookbook 

kako bi provjerile sve detalje na novim modelima haljina. 

tekst IVAN ALDUK 

fotografije SANJA JAGATIĆ 

159

GG #FASHIONINSIDER 

/ 2 

/ 1. Profinjeni minimalizam 

By Malene Birger 

/ 2. Revija Henrika 

Vibskova bila je 

kombinacija prezentacije 

kolekcije i tematskog 

performansa 

/ 1 

FOTOGRAFIJA: STEPHEN KIDD 

modne igre u 

KOPEHNAGENU 

Kolumnistica Ana Ivančić donosi nam atmosferu skandinavskog Tjedna mode 

koji je PROŠAO U ZNAKU PONOVNOG OKUPLJANJA fotografa, influencera, 

dizajnera i buyera, revija uživo na zanimljivim lokacijama te kolekcija koje su 

inspirirane pozitivnom energijom, povratkom pravih vrijednosti, LJUBAVI BEZ 

GRANICA i PREDRASUDA te održivosti i odgovornosti modnih brendova 

160

4 

/ 3 

/ 5 

/ 8 

/ 7 

FOTOGRAFIJA: 

JAMES COCHRANE 

/ 6 

/ 3. Ana s dizajnerom Markom 

Kenlyjem Dominom Tanom 

/ 4. i / 5. Kolekcija Stine Goya pod 

nazivom 'How Much Can We Grow' 

/ 6. Naš GG POP UP PAPER X 

GARDEROBA u showroomu Stine Goya 

/ 7. Atmosfera na ulicama Kopenhagena 

/ 8. Jedan od modela kolekcije Marka 

Kenlyja Domina Tana u kojem se 

raznolikost primarno postiže 

materijalima, teksturama i krojevima 

Ovogodišnji ljetni Tjedan 

mode u Kopenhagenu 

održan je u atmosferi kao 

da se prije godinu i pol 

gotovo ništa nije 

dogodilo. Prirodno smo 

se nadovezali na zimski Fashion Week u 

siječnju 2020., nakon što smo proživjeli neko 

čudno interim razdoblje koje svi želimo što 

prije ostaviti iza sebe, sretni što se napokon 

vidimo i družimo uživo i što ponovno možemo 

pod prstima isprobati tkanine, osjetiti mirise, 

vidjeti osmijehe, čuti žive glasove. 

Većina revija za kolekcije SS22 održala se 

uživo, na otvorenom, ali i dalje s prilično 

reduciranim brojem uzvanika. Organizatori 

su se kao i obično potrudili pronaći što 

zanimljivije lokacije, tako da smo kolekcije 

gledali u jednoj od šarmantnih ulica 

Christianshavna, preko predivnog vrta 

gradske vijećnice u Frederiksbergu, 

skejterskog trga Jarmers Plads, velikog 

hangara konjušnice Ballonhangaren, do 

najegzotičnije lokacije Copenhill - jedne od 

najvećih elektrana u sjevernoj Europi koja 

toplinsku i električnu energiju proizvodi iz 

komunalnog otpada, a njezin se krov koristi 

za planinarenje i aktivnosti na otvorenom. 

Bilo je prekrasno ponovno osjetiti vrevu 

fotografa, influencera, dizajnera i buyera prije 

i poslije svake revije, uživati u smjelim i 

kreativnim odjevnim kombinacijama 

Skandinavki, uvijek pomno prilagođenim 

brendovima na čiju se reviju došlo. 

Sve su kolekcije inspirirane pozitivnom 

energijom, povratkom pravim vrijednostima, 

ljubavi bez granica i predrasuda, suncu i ljetu, 

sve sa zajedničkim nazivnikom modne 

održivosti i odgovornosti modnih brendova. 

161

Revije su odražavale prepoznatljivi 

DNK svakog brenda, ali je isto tako 

svaka kolekcija bila nešto potpuno 

novo u odnosu na prethodne. 

Tako je revija i sama kolekcija 

Lovechilda 1979 bila lepršava, puna 

vrlo nosivih ženstvenih komada, 

inspirirana vrućim jugom Italije i 

praćena talijanskim kanconama. 

Baum und Pferdgarten je zadržao 

svoju eklektičnost i spajanje 

nespojivog, a kolekcija je inspirirana radom poznatog finskog 

arhitekta i dizajnera prve polovice 20. stoljeća Alvara Aalta pa 

se u uzorcima i krojevima haljina naziru oblici njegovih 

poznatih vaza i komada namještaja. 

Posebno su me se dojmile kolekcije Mark Kenly Domino Tan 

i By Malene Birger, od kojih svaka na svoj način interpretira 

profinjeni minimalizam u potpunosti lišen bilo kakvog uzorka, 

u kojem se raznolikost postiže primarno materijalima, 

teksturama i krojevima. 

Markova je kolekcija ponovno interpretacija njegove težnje 

za bezvremenom odjećom koja traje i koja od njegovih 

ljubitelja stvara gotovo kolekcionare koji nove komade bez 

problema spajaju i nadovezuju s onima iz prethodnih kolekcija. 

Za Marka je upravo to najbolji i najiskreniji način modne 

održivosti, a on je ponovno dokazao da je pravi umjetnik u 

pronalaženju dovoljno novih elemenata u kolekciji koji je čine 

zanimljivom i privlačnom iz sezone u sezonu. 

By Malene Birger SS22 je prirodni nastavak jesensko-zimske 

kolekcije kojom se predstavila nova glavna dizajnerica brenda 

Maja Dixdotter. By Malene Birger je bio prvi skandinavski brend 

kojim smo i otvorili Garderoba Concept Store prije gotovo pet 

godina. Od tada je brend promijenio nekoliko imena na čelu 

dizajnerskog tima, ali nikada me do sada kolekcija nije oduševila 

kao upravo ova prezentirana u novouređenom showroomu i 

trgovini u samom centru Kopenhagena. Kolekcija je puna 

predivnog pletiva, najmekše janjeće kože, mekog baršuna i 

accessoira od janjećeg krzna, a Maja je ukratko definira 

boemskim luksuzom koji nije inspiriran nekim konkretnim 

mjestom, već omogućuje ženi da bude potpuno slobodna. 

kolekciju SS22 “The Sun Will Shine 

on the Assembly Line”, koja je više 

od 90 posto napravljena od 

recikliranih materijala, Vibskov je 

pronašao u porculanu čiji se uzorci 

i siluete vaza i zdjela protežu kroz 

odjeću, a revija je bila zamišljena 

kao rad na pokretnoj traci na kojoj 

radnici sastavljaju dijelove 

porculanskih predmeta. Održana 

je u velikom hangaru na konjskoj 

farmi, a na sredini je bila postavljena “porculanska” figura 

sastavljena od živih ljudi koja se tijekom revije počela pomicati 

u ritmu glazbe. Uzorci i materijali u kolekciji su, kao i uvijek, 

djelo samog Vibskova, što daje posebnu vrijednost svakoj 

njegovoj kreaciji. 

REVIJE SU ODRAŽAVALE 

PREPOZNATLJIV DNK SVAKOG 

BRENDA, ALI JE ISTO TAKO SVAKA 

KOLEKCIJA BILA NEŠTO POSVE 

NOVO U ODNOSU NA PRETHODNE 

Predivna kolekcija Stine Goya pod nazivom “How 

Much Can We Grow” inspirirana je duhom tzv. 

Bloomsbury Grupe, poznate skupine engleskih 

pisaca, intelektualaca, filozofa i umjetnika prve 

polovice 20. stoljeća. Kolekcija je hommage tim velikim 

imenima iz područja glazbe, filma, poezije i plesa koja su se 

sastajala u tzv. Charlton House, uređenoj tapetama, dekorima, 

uzorcima i oblicima potpuno ispred svog vremena. Upravo je 

njih Stine prenijela u svoj prepoznatljivi svijet pun boja i 

ponovno stvorila potpuno novu modnu priču kojom 

dominiraju printovi koje je sama osmislila. Kako je Stine rekla, 

kolekcija je svojevrsno “ljubavno pismo svim kreativcima i 

vizionarima koji ovaj naš svijet i društvo guraju naprijed”. 

Bila su to izuzetno intenzivna tri dana puna modnih događanja, 

ali i bogatog noćnog života i druženja. U prohladnim večerima 

ovogodišnjeg Tjedna mode, u meni najdražem Meatpacking 

Districtu Kopenhagena, mnogi su u potpuno opuštenoj atmosferi 

poslije cjelodnevne jurnjave došli odahnuti, pojesti neki morski 

snack, popiti čašu vina i sabrati dojmove. To je bio Kopenhagen 

kakav pamtim i kakav jedino želim pamtiti, a dio te energije 

sigurno će se osjetiti i u kolekcijama koje će već početkom iduće 

godine početi stizati u našu Garderobu. Jedva čekamo! 

Obje kolekcije, uz decentan spektar zemljanih boja, 

tamnomodre, bijele i bež, imaju nekoliko modela 

intenzivno koraljno narančaste, koja je i inače 

zajednički element svih kolekcija koje u 

Garderobu dolaze idućeg proljeća i ljeta. 

GANNI se ponovno izdvojio svojom razigranošću i 

inovativnošću ispred svih trendova. Kolekcija Higher Love je 

potpuno prepoznatljiv GANNI, prepun uzoraka, kombinacija 

materijala i boja, s novim detaljima gumba koje su Ditte 

Reffstrup i njezin tim posebno patentirali, do poznatog 

GANNI Petar-Pan ovratnika koji ovaj put dolazi u izmijenjenoj 

izduženoj formi. Revija je održana na već spomenutom 

Copenhillu, umjetnoj padini koji je zapravo krov ogromne 

elektrane koja prerađuje komunalni otpad u toplinsku i 

električnu energiju, a čiji se krov koristi za brojne aktivnosti na 

otvorenom poput skijanja i planinarenja. Ta je elektrana djelo 

dizajnerskog tima Bjarke Ingels Group (BIG), poznatog po 

brojnim inovativnim projektima širom svijeta. 

Revija Henrika Vibskova i ovaj je put bila kombinacija 

prezentacije kolekcije i tematskog performansa. Inspiraciju za 

Predvodnica 

brenda GANNI 

Ditte Reffstrup, 

čija je kolekcija 

puna uzoraka, 

boja i materijala 

162

369 kn 

Nova Fossilova linija najavljuje 

elegantne boje i profinjene detalje 

369 kn 

419 kn 

569 kn 

299 kn 

299 kn 

339 kn 

164 

FOSSIL 

OSTAJE 

VJERAN 

SEBI 

Importanne centar, lokal 118. Adresa: Trg Ante Starčevića 7, 

10000 Zagreb. Telefon: 00385 1 4573 049

369 kn 

369 kn 

369 kn 

369 kn 

419 kn 

Jesen u Fossilu 

prepuna je 

upečatljivih 

komada nakita 

koji poručuju 

'izrazi sebe' 

165

GG BEAUTY 

PRABAL GURUNG 

166

O CRVENOM RUŽU 

Saveznik svake žene, SIMBOL ŽENSTVENOSTI, snage, borbenosti i ljepote, već 

stoljećima se krije u stiliziranim pakiranjima i dolazi u različitim nijansama te divne, 

neodoljive boje ljubavi za kojom posežemo kad god se želimo osjećati posebno 


Dajte djevojci prave cipele i pokorit će svijet - citat 

je holivudske dive Marilyn Monroe koji se 

ponavlja u raznim opisima ispod instagramskih 

fotografija, no za potrebe ovog teksta 

parafrazirat ćemo Marilyn i kazati - dajte 

djevojci crveni ruž i učinit će isto to, pa i više. 

Pogotovo u vrijeme kad usne i dalje krijemo ispod medicinskih 

maski čini se još prigodnije pisati o snazi crvenog ruža, koji ima 

zaista zavidnu povijest. Smatra se da su usne crvenom bojom prvi 

ukrašavali Sumerani još 3500 godina prije Krista, a dobivali su je 

od smjese crvenog kamena i praha. Neki pak zasluge pripisuju 

Kleopatri, za koju se ruž radio od mješavine voska i insekata 

poput mrava i pčela. U svakoj drevnoj civilizaciji crveni ruž ipak je 

bio rezerviran za više klase, simbolizirao je snagu, moć, statusni 

simbol. Vjerojatno je zato Adolf Hitler prezirao crveni ruž pa su 

tijekom Drugog svjetskog rata bojom istaknute usne bile 

svojevrstan srednji prst diktatoru i nacizmu. Predvodnice 

američkih sufražetkinja Elizabeth Cady Stanton i Charlotte 

Perkins Gilman voljele su crvenu boju na usnama jer je 

zastrašivala muškarce, a istovremeno je bila ženstvena i u tom 

trenutku crveni ruž na usnama postaje simbol njihove borbe za 

ženska prava, simbol emancipacije i osnaživanja. Dok su marširale 

njujorškim ulicama, beauty poduzetnica Elizabeth Arden kao 

jedna od aktivistica za ženska prava dijelila je crvene ruževe svog 

kozmetičkog brenda. A inspirirana američkim kolegicama, 

britanska predvodnica pokreta Emmeline Pankhurst također je 

prihvatila crveni ruž, koji se prometnuo kao simbol iste borbe. U 

nešto recentnijoj povijesti, za vrijeme Time's Up pokreta, 

holivudske glumice su uz crne toalete na crvenom tepihu dodjele 

Zlatnog globusa također nosile crveni ruž na usnama. 

Neupitna je dakle poruka i snaga crvene boje, naglašene usne 

preuzet će ulogu komunikatora i jasno odaslati stav. Snaga, 

emancipacija, samopouzdanje, seksepil, bez obzira na kontekst u 

kojem se nosi, stav koji dolazi uz crveni ruž ostaje isti. Audrey 

Hepburn je izjavila: "Postoji nijansa crvenog ruža za svaku ženu" i 

taj citat, s obzirom na kompleksnu povijest crvenog ruža, znači 

više od puke kolorističke raznovrsnosti ruževa. I danas će potez 

crvenim ružem po usnama pružiti nalet samopouzdanja, no i 

puno više od toga. Možda će vas određena nijansa ruža vratiti u 

djetinjstvo poput Proustova madeleine kolačića, u dane kada biste 

kriomice uzimali maminu sjajnu tubicu ispunjenu crvenom 

kremastom smjesom i neuredno je razmazivali po usnama - ili će 

danas u važnoj prilici biti onaj presudni faktor koji daje 

samopouzdanje i završni touch. Moramo zato priznati da nam je 

tijekom pandemije njegova uporaba nedostajala i da smo ga se 

sada zaželjeli više nego ikada. Crvene usne prevladavale su na 

modnim pistama za jesensku sezonu i potvrdile da se u novim 

dvadesetima on vraća u punom sjaju te da mu pandemija ne može 

stati na kraj. 

"Kad žena nosi crveni ruž, znači da je samopouzdana, kontrolira 

način na koji je drugi percipiraju, njezina poruka je snažna. 

Također je to način da poručite - pogledaj me ravno u lice", riječi 

su dizajnera Christiana Louboutina, čiji je 'red lipstick' u nijansi 

Louboutin jedan od kultnih. Zato, bez obzira na to što skrivamo 

donji dio lica maskama, ispod njih se i dalje možemo nasmiješiti 

noseći crveni ruž. Nije važno što ga drugi u tom trenutku ne vide, 

važna je veza koju privatno imamo s tubicom omiljenog ruža koji 

ritualno nanosimo prije neke glamurozne prigode, prilikom 

izlaska iz stana dok kasnimo na dogovorenu kavu ili pri običnom 

odlasku u trgovinu kako bismo udovoljili svojoj potrebi 

uljepšavanja, iznošenja stava, poruke, ženstvenosti. Crveni ruž 

iznova je saveznik koji nas prati u svakoj fazi života. 

167

GG MAKE-UP 

VERSACE 

JESEN ZAMIŠLJAMO KAO 

REFLEKSIJU RASKOŠNIH 

PALETA BOJA KOJE NEĆEMO 

POŽELJETI SKINUTI S OČIJU, 

USANA, NOKTIJU, KOSE... 

FOTOGRAFIJA: COURTESY OF PRESS OFFICE (2) I MATTEO SCARPELLINI (1) 

Igre 

kolorita 

168

Vrući trend 

je glossy sjaj 

na kapcima 

u različitim 

nijansama 

PRADA 

Uz glam-party kolekciju u retro stilu talijanska 

modna kuća Versace na pisti je najavila i 

trendove u make-upu, koji će podizati 

temperaturu u hladnijim, jesenskim danima. 

Oči su u prvom planu, s debelim metalik 

premazom u eklektičnoplavoj i ružičastoj 

nijansi, što nam govori - nema mjesta za sramežljivost u 

ovosezonskom šminkanju. Linije su podebljane, boje 

"pojačane", a cjelokupni dojam - efektan, upečatljiv i prije svega 

odvažan. Kolorizam, jasno, ne staje samo na očima, jesen će 

obojiti usne u zavodljive i bogate nijanse uz ruževe sa satenskim 

završetkom ili glossy sjajem, dok će slični tonovi narančaste, 

ružičaste i crvene prevladavati i na noktima kao obilježje svježe 

manikure. Dakle, uz omiljene nam nijanse jeseni - 

zagasitocrvenu, boju šljive i vina te zemljanosmeđu, zadržat 

ćemo i neke tradicionalno ljetne, koje variraju od raskošnih 

plavih do zelenih i ružičastih i sjajno će izgledati u zabavnim 

kolorističkim igrama. Ipak, šminka je predugo bila "na pauzi" 

pa je opravdana naša potreba za ekscentričnijim lookovima u 

boji, a istog smo raspoloženja i kada je riječ o kosi. Naime, svake 

jeseni u nama se budi potreba za promjenom imidža, a nova 

boja kose nameće se kao savršeno rješenje. Razmišljamo o 

bakreno crvenim tonovima u kosi, zlatnoj boji meda koja se 

prelijeva po pramenovima te, za one najodvažnije, varijacijama 

nijansi sive ili pastelnoružičaste boje. 

MOSCHINO 

/ 3 

/ 7 

/ 5 / 6 

/ 2 

/ 1 

/ 4 

/ 8 

/ 1. MARIO Make up paleta sjenila za oči u sjajnim kolorima / 2. FENTY Tekući ruž za usne fine teksture 

u boji fuksije / 3. DIOR Lak za nokte u jarkoj narančastoj nijansi / 4. GIVENCHY Mat ruž za usne u 

ružičastoj boji / 5. GUERLAIN Rumenilo od perla u kombinaciji zemljanih i ružičastih tonova / 6. INC Lak 

za nokte u izražajnoj plavoj boji / 7. SUQQU Ružičasto rumenilo sa sjajnim nitima / 8. TOO FACED 

KILLER Olovka za oči / 9. BIOLOGIQUE Serum de Teint štiti kožu i ispravlja nepravilnosti 

/ 9 

169

GG MAKE UP GURU 

Peter 

Philips 

Preko svojih je prištića kao malo bucmasto 

dijete bolno postao svjestan svog izgleda, 

odnosno njegove važnosti. Danas nema ništa 

protiv botoksa i kaže da mu je najvažniji savjet 

protiv natečenosti dala ni manje ni više nego 

Linda Evangelista koja je rekla - izbaci sol, sol 

prije putovanja, sol za večeru, sol... 

Ono što zna o ljepoti i šminki je, tvrdi, naučio od svoje 

majke. Ona bi se svaki dan našminkala, na suptilan način, 

baka se pak brinula da joj kosa bude uredna, pogotovo 

vikendom, a za posebne prilike napravila bi pravi make-up 

look, prisjeća se veliki umjetnik, kreativni direktor beauty 

odjela u Dioru, Peter Phillips. 

Make-up nije kisik ili hrana ili voda. To je luksuz, nešto u 

čemu biste trebali uživati - njegov je, na prvu, radikalan 

stav, a zapravo objektivno sagledavanje cijelog 

fenomena koji uvijek i iznova transformira izgled, dakle 

daje identitet i dominantno je namijenjen ženama. 

Ostatak "obrazovanja" stekao je putem televizije, glazbe, 

kina i knjiga. Veliki broj muzeja i otvoren odnos prema 

likovnom obrazovanju u školi u Belgiji svakako nisu odmogli u 

kreiranju ovog genijalnog, kreativnog uma. Tvrdi da su jedina 

prava ljepota vezana uz rodni mu Antwerpen upravo 

Rubensove slike, na kojima su curice sa sjajnom kožom i 

prekrasnim rumenilom. I da, on ga je također inspirirao. 

KREATIVNI DIREKTOR 

DIOROVOG BEAUTY 

ODJELA SVOJ JE VELIKI 

AUTORSKI ISTUP IMAO 

ZAHVALJUJUĆI MICKEYJU 

MOUSEU, INSPIRACIJI ZA 

JEDAN OD KULTNIH 

MAKE-UP LOOKOVA 

tekst SRĐAN SANDIĆ 

Ipak se ponajviše estetski prepoznaje i nadopunjuje s 

ljudima s kojima je radio, tvrdi da nikada ne bi 

pripremio isti stil šminkanja za više različitih fotografa 

(što nije toliko neuobičajena praksa, kod nas posebice). 

Svjestan je i da ponekad kad radite nešto vrlo 

eksperimentalno, a ako nije fotografski adekvatno 

popraćeno, finalni proizvod izgleda smiješno. Njegov 

stil, prema njegovim izjavama, navodno oblikuje tim 

ljudi s kojima radi. Nije impresioniran samodostatnim 

veličinama, cijeni kolektiv. 

Bio bi to kratki uvod u život umjetnika koji se pretjerano 

medijski ne izlaže. Rođen je u Antwerpenu u Belgiji. Nakon što 

je u Bruxellesu stekao diplomu grafičkog dizajna, vratio se 

dodatnom obrazovanju kako bi studirao modu na 

antwerpenskoj akademiji Royale des Beaux-Arts. Na 

posljednjoj godini studija zavolio je šminku dok je radio u 

backstageu na Tjednu mode u Parizu. "Akademija je poslala 

autobus iz Antwerpena u Pariz", kasnije je rekao za Vogue, "a 

mi smo otišli iza pozornice kao pripomoć u garderobi. Kad 

sam vidio sve te frizerske i šminkerske timove, pomislio sam 

da to mogu i želim raditi". Nakon što je diplomirao 1993., 

Philips je izgradio svoj portfelj radeći probne snimke u to 

vrijeme s nadobudnim fotografima i stilistima, uključujući 

Willyja Vanderperrea i Oliviera Rizza. 

170

Belgijski šminker Peter Philips 

kreativni je lider koji u visoku 

modu donosi iznenađujuće, 

uzbudljive utjecaje i svježe ideje 

'LJUDI SE ZAISTA RADO 

SJEĆAJU SPEKTAKULARNIH 

OSTVARENJA KOJA IZVEDETE, 

A OBIČNU, PRIRODNU 

LJEPOTU ČESTO UZIMAJU 

POVRŠNO, ZDRAVO ZA 

GOTOVO' 

Ključni trenutak u Philipsovoj karijeri dogodio se na 

snimanju kampanje Rafa Simonsa s kojim je i 

generacijski povezan, kada je nacrtao lice Mickeyja 

Mousea na licu modela. "Ljudi su pobjegli", prisjeća se 

Philips. 

Globalno priznanje za svoj rad dobio je u suradnji s 

velikim dizajnerskim brendovima i fotografima poput 

Driesa Van Notena, Fendija, Inez Van Lamsweerde i Petera 

Lindbergha. Privukao je pozornost Karla Lagerfelda u 

vrijeme njegova vođenja Fendija te je na kraju pozvan da se 

upozna s tadašnjim kreativnim direktoricama Chanel Makeupa, 

Heidi Morawetz i Dominique Moncourtois, koje su tu 

poziciju dijelile više od 30 godina te im je nova "svježa krv" 

bila neophodna. Chanel Make-up odjel imenovao je Philipsa 

svojim kreativnim direktorom 2008., što je spomenuti 

Vogue opisao kao "najtraženiji posao u kozmetici". Philips je 

zaslužan za oživljavanje beauty odjela te modne kuće, a 

njegova kolekcija trendovskih kolekcija uključuje i 

rasprodanu boju laka za nokte Jade Le Vernis 2009. godine 

- čije su bočice navodno preprodavane na eBayu za 100 

dolara. Poznat je, među ostalim, po upotrebi neobičnih 

materijala, uključujući perje, bisere i tkanine. Za Chanelovu 

proljetnu reviju 2014. osmislio je (izvrsno prihvaćen!) izbor 

šminke za oči "za snažnije poteze" izrađen od uobičajenih 

otisaka prstiju. U veljači 2013. godine Philips je odstupio s 

mjesta kreativnog direktora Chanel Make-upa. Nije bilo 

kontroverzi. 

Godinu dana kasnije objavljeno je da je imenovan novim 

kreativnog i imidž direktora u modnoj kući Dior, 

zamijenivši Pat McGrath u njezinoj prethodnoj ulozi 

nadzornice šminke za Diorove revije. 

Philips, samouki šminker, ima zaista impresivnu karijeru 

(tko bi mogao zaboraviti mračno romantično smokey oko na 

Chanelovoj reviji 2014.?) te su, s obzirom na (gotovo kultne) 

omiljene proizvode koje je Philips stvorio u Chanelu, velika 

očekivanja bila od njegova dolaska u Dior. Kritičari su, zgodna 

je anegdota, komentirali neka radi što god želi, ali samo "nek 

ne dira" Dior Addict Lip Glow jer, navodno, u tom se proizvodu 

nema što popraviti. 

FOTOGRAFIJA: PROFIMEDIA (2) 

171

GG KOSA 

LJEPOTA IZ 

KORIJENA 

KADA STE 

POSLJEDNJI 

PUT PAŽNJU 

POSVETILI 

NJEZI TJEMENA 

FOTOGRAFIJA: GREGORY SCAFFIDI/IMAGTREE 


Lako je ignorirati ono što ne 

vidimo, zar ne? Upravo je to 

možda razlog zašto često ne 

obraćamo pažnju na svoje 

tjeme, odnosno kožu glave. 

Sve dok ne primijetimo 

potencijalne probleme koji variraju od 

masnog vlasišta, iznimno suhog i 

nadraženog, preko raznih upala pa sve do 

peruti. Problemi mogu biti i manje vidljivi. 

Primjerice, ako imate osjećaj da vam kosa 

nikad nije dovoljno dobro oprana ili je 

iznimno opuštena, manjka joj sjaja i 

elastičnosti te pretjerano opada, problem 

bi mogao biti baš u vlasištu. Kad biramo 

proizvode za kosu, uglavnom razmišljamo 

kako će oni utjecati na vlas - ako imamo 

snažnu kosu, biramo i takve šampone, 

regeneratore te proizvode za stiliziranje. 

No, naše vlasište često je osjetljivije od kose 

pa bi bilo dobro prilagoditi mu proizvode. 

Tako ćemo preventivno djelovati protiv 

mogućih problema i biti sigurni u to da nam 

je kosa ne samo lijepa nego i zdrava od 

korijena do vrhova. Ako već imate nedaća s 

vlasištem, važno je zapamtiti da se one 

neće riješiti preko noći i da je to dug proces. 

Za početak bilo bi dobro kad biste mogli 

detektirati problem. Primjerice, koristite li 

proizvode koji sadrže silikone koji se ne 

razgrađuju u vodi? Ako je tako, oni ostaju 

na površini kose, najčešće se nakupljaju 

upravo na vlasištu te stvaraju naslage koje 

mogu izazvati iritaciju. Možda vašoj koži ne 

odgovaraju neki snažni sastojci u 

proizvodima, poput sulfata, alkohola ili 

parabena, a moguće je i da reagirate na 

neka esencijalna ulja. Zamijenite proizvode 

sa onima bez takvih sastojaka i nemojte 

prečesto prati kosu. Ako to radite svaki 

dan, moguće je da je vlasište nadraženo jer 

nema više prirodnih ulja i promijenjen mu 

je pH pa zato osjećate iritaciju i svrbež. 

Sličan učinak ima i prečesto korištenje 

suhih šampona, koji se također talože na 

vlasištu. Bojite li kosu, moguće je da ste 

alergični na neki od sastojaka boje. One su 

često pune snažnih kemikalija koje nam 

mogu nadražiti kožu i dovesti do problema 

s vlasištem. Pronađite boje koje nisu 

agresivne ili se obratite profesionalcima. U 

svakom slučaju, kad perete kosu, budite 

nježni. Nemojte proizvode snažno utrljavati 

u tjeme, nego ih nanosite laganim, kružnim 

pokretima. A za zdravo tjeme, pa tako i za 

zdravu kosu, razmislite o pilinzima 

namijenjenim baš tom dijelu tijela te 

koristite lagane proizvode koji neće 

narušiti prirodni pH kože. Čak i ako 

trenutno nemate većih problema s 

tjemenom, dobro mu je posvetiti malo 

pažnje - primjerice uz četku namijenjenu 

masaži vlasišta kojom ćete lako rasporediti 

proizvode na kosi, a potiče i cirkulaciju. 

/ 1 

/ 4 

/ 6 

/ 5 

/ 3 

/ 7 

/ 2 

/ 1. HELLO KLEAN četka za masažu vlasišta / 2. KÉRASTASE Specifique Bain Vital Dermo-Calm umirujući šampon za osjetljivo vlasište 

/ 3. THE INKEY List Glycolic Acid Exfoliating Scalp Scrub uklanja naslage s vlasišta i učinkovito čisti / 4. LIVING PROOF tretman za oporavak 

vlasišta / 5. PHILIP B. CDB SCALP+BODY OIL ulje za zaštitu vlastišta i tijela / 6. OUAI Haircare piling za kožu tijela i tjemena za sve tipove kože 

/ 7. LEONOR GREYL Régénérescence Naturelle eterično ulje za stimulaciju i pročišćavanje vlasišta 

172

GG BEAUTY 

NEVIDLJIVI 

procesi 

Fermentacija će poboljšati teksturu i obnoviti vašu 

kožu, smiriti upalne procese i vratiti elastičnost 


FOTOGRAFIJA: IMAXTREE 

Ne vidimo ih pa nismo 

svjesni da su s nama u 

svakom razdoblju 

života, ali naša koža 

dom je skladnoj 

zajednici bakterija, čijih 

vrsta brojimo više od petsto. Ti 

mikroorganizmi čine mikrobiom kože, 

dragocjenu zaštitu koja se bori protiv 

vanjskih utjecaja, a ako je mikrobiom 

narušen, koža reagira crvenilom, 

perutanjem, upalnim stanjima ili 

dermatitisom. Kozmetička industrija 

posljednjih je godina usredotočena 

upravo na jačanje mikrobioma kože, a u 

tome veliku ulogu imaju fermentirani 

proizvodi. Da se podsjetimo gradiva iz 

srednje škole, fermentacija je proces 

kojim se određeni organski spojevi 

djelovanjem enzima rastavljaju na manje 

dijelove. Baš kao što fermentacijom 

grožđa nastaje vino, a fermentacijom 

kupusa istočnjačka hrana kimchi, isti 

princip koristi se i u kozmetici. 

Dakle, u tom kontekstu, fermentacija 

ima više pogodnosti - za početak, odnosi 

se na dodavanje mikroorganizama 

prirodnim sastojcima, koji otpuštanjem 

enzima rastavljaju molekule na manje 

blokove kako bi ih koža lakše upila i tako 

pojačala djelovanje proizvoda. 

Fermentacija smanjuje mogućnost 

iritacije kože jer se ovim procesom 

neutraliziraju prirodni sastojci koji bi je 

mogli nadražiti, a kao nusprodukt nastaju 

aminokiseline i antioksidansi koji 

pozitivno djeluju na izgled kože. 

Fermentirano grožđe, primjerice, sjajan je 

antioksidans, dok ekstrakt kvasca 

pomaže u staničnoj obnovi kože i potiče 

proizvodnju kolagena. 

Fermentirane sastojke u proizvodima 

možda već i koristite jer su u nizu 

preparata - čistačima, hidratantnim 

kremama, serumima i pilinzima. Priča o 

fermentiranim beauty proizvodima nije 

novitet, dapače pojavila se u korejskoj 

kozmetici prije desetak godina te je, kao i 

mnoge skincare prakse, i ovu Zapad 

preuzeo s Istoka. Za fermentaciju možda 

ipak niste uspjeli čuti, no buzz beauty 

pojmovi koji kolaju internetom danas su 

mikrobiom kože, koji još uvijek nije 

potpun istražen, te probiotici u njezi. 

Naime, zdravlje crijeva direktno je 

povezano sa zdravljem kože lica i tijela, pa 

kako probiotike (dobre bakterije) 

unosimo u organizam tako ih u obliku 

kozmetike nanosimo na kožu. Kao žive 

bakterije koje pomažu pri održavanju 

ravnoteže te smanjuju broj onih štetnih 

probiotici će pomoći da mikrobiom 

ostane snažan, zdrav i stabilan. Uz njih, 

fermentacijom nastaju postbiotici koji 

imaju protuupalno djelovanje i dio su, 

primjerice, mliječne kiseline, koja se 

koristi za nježnu eksfolijaciju lica. Od 

poboljšanja teksture kože i obnavljanja, 

smirivanja upalnih procesa i vraćanja 

elastičnosti, zahvaljujući fermentaciji 

kozmetički proizvodi su učinkovitiji, a 

koža uz vojsku dobrih bakterija nastavlja 

sa skladnim suživotom, što ne vidimo 

golim okom, no promjene u izgledu kože 

vidljivo su pozitivne. 

/ 1 

/ 2 

/ 3 

/ 4 / 6 

/ 7 

/ 8 

/ 9 

/ 5 

/ 10 

/ 1. ELIZABETH ARDEN Superstart Probiotic Boost Skin Renewal Biocellulose maska za njegu lica s probioticima za hidrataciju i zaštitu kože 

/ 2. REN Evercalm Anti-Redness serum s hijaluronom i protuupalnim sastojcima za zaštitu i obnovu oštećene kože / 3. LA ROCHE-POSAY Toleriane 

Sensitive probiotička njega za osjetljivu kožu / 4. FRESH Marguerite Kombucha esencija za zaštitu kožne barijere i sjajnu, blistavu kožu 

/ 5. BIOSSANCE Squalane + Probiotic hidratantna gel krema za jačanje kožne barijere i smirivanje crvenila / 6. DRUNK ELEPHANT T.L.C. Sukari 

Babyfacial tretman s antioksidansima za eksfolijaciju lica, čišćenje pora i smanjenje vidljivosti finih linija / 7. ELEMIS Marguerite Superfood iluminirajuća 

dnevna krema s mješavinom kombuche i fermentiranog đumbira / 8. ESTÉE LAUDER esencija u losionu za jačanje kože i vraćanje sjaja / 9. LA MER losion 

lagane formulacije s algama za hidrataciju, sjaj i smirivanje iritacije kože / 10. TATA HARPER maska s bijelom glinom za čišćenje i detoksikaciju kože 

173

GG BEAUTY 

FOTOGRAFIJA: MATTEO SCARPELLINI/IMAXTREE 

O hijaluronskoj kiselini više-manje znamo sve, ali jeste li čuli 

za POLIGLUTAMINSKU? Zbog njezinih pozitivnih 

djelovanja predlažemo da je uvrstite u svoju rutinu njege 


Dubinski učinak 

174

1 

/ 3 

/ 5 

/ 6 

/ 2 

/ 4 

Nakon ljeta i s dolaskom hladnijeg vremena naša je koža 

posebno osjetljiva pa je sasvim uobičajeno da joj 

nedostaje vlage, zbog čega može postati manje 

elastična. Ako imate suhu ili dehidriranu kožu, moguća 

su i posebno suha mjesta, crvenilo i slične iritacije. 

Općenito, tijekom hladnijeg dijela godine treba više 

pažnje posvetiti hidrataciji kože lica, koja je najizloženija vanjskim 

utjecajima poput hladnoće i onečišćenja zraka. Hijaluronska kiselina 

aktivni je sastojak koji vjerojatno već koristite, no postoji još jedna, 

snažnija i intenzivnija kiselina - poliglutaminska (PGA). Kao i hijaluronska, 

ona je superhidratantni sastojak te je zato vrlo učinkovita u borbi protiv 

dehidrirane i suhe kože, ali je i moćan anti-age saveznik. 

Poliglutaminska kiselina prirodni je polimer koji nastaje fermentacijom 

bakterija i, za razliku od hijaluronske, ne nalazi se prirodno u našem tijelu. 

Koristi se u brojnim industrijama, primjerice u medicini jer svojim 

djelovanjem poboljšava i ubrzava cijeljenje rana, a prava je zvijezda u 

beauty svijetu jer ima sposobnost zadržavanja velikih količina vode. 

Jedna molekula PGA zadržava do 5000 puta više vode od vlastite težine, 

a to je do četiri puta više od hijaluronske kiseline. Za razliku od nekih 

drugih molekula, njezina ne prodire u kožu, što nije nužno loše. Naime, 

ostajući na gornjem sloju, štiti kožnu barijeru istovremeno joj dajući 

hidrataciju i zdrav sjaj. Također, za najbolje rezultate koristi se u 

kombinaciji s hijaluronskom kiselinom, kojoj pomaže da prodre u dubinu 

naše kože, donoseći hidrataciju i zadržavajući je. Baš zbog toga 

poliglutaminska je kiselina moćan anti-age sastojak. Hidratacija 

poboljšava elastičnost kože, što sprečava nastanak novih bora, a kožu 

ostavlja zdravom i daje joj sjaj. 

Iako je relativno nepoznata, odnosno ostaje u sjeni hijaluronske 

kiseline, poliglutaminska kiselina ima mnogo prednosti, ali najbolje će 

djelovati ako se kombiniraju jedna s drugom, a dobro će se slagati i s 

drugim proizvodima na bazi vode. Baš tako združene su u Olival 

Professional Hijaluron hidratoru 4H, koji sadrži PGA, četiri vrste 

hijalurona, aminokiselinu ektoin i provitamin B5. PGA, hijaluronsku 

kiselinu i vitamin C kombinirala je i Charlotte Tilbury u svom slavnom 

Charlotte's Magic Serum Crystal Elixiru, dok je u The Inkey Listovom 

serumu PGA glavna zvijezda. 

/ 1. AVANT Kraljevski 

tretman s poliglutaminskom 

kiselinom za satenski 

meku kožu 

/ 2. OLIVAL PROFESSIONAL 

Hijaluron hidrator 4H 

namijenjen je dubinskoj 

(re)hidrataciji svih tipova kože 

/ 3. CHARLOTTE TILBURY 

Charlotte's Magic 

Serum Crystal Elixir 

prava je anti-age bomba 

/ 4. DECORTÉ bogata 

hranjiva krema za lice 

/ 5. THE INKEY LIST 

Polyglutamic Acid 

dubinska hidratacija za 

meku i sjajnu kožu 

/ 6. THAN I MET YOU 

za dubinsku hidrataciju s 

poliglutaminskom kiselinom 

175

GG PARFEMI 

Postoje parfemi koji imitiraju miris 

kože i potpuno su neprimjetni i 

suptilni. Iako ih zaista nosite, lako 

je zaboraviti da su tu. No, u 

povremenim mirisnim valovima 

daju do znanja da su na koži poput 

decentnog i gotovo neprimjetnog komada nakita. 

Za razliku od onih "glasnih" parfema koji za sobom 

vole ostaviti trag na ulici ili u zadimljenom baru, oni 

nevidljivi pružaju privatno mirisno iskustvo koje je 

namijenjeno onome tko ga nosi i, eventualno, drugoj 

osobi koja se dovoljno približila kako bi osjetila novi 

miris kože. Nevidljivi parfemi zato su posebna 

priča, intimna, stvaraju bliski odnos između nosioca 

parfema i malih kapljica koje će se raspršiti po koži. 

Poput tajne koja je rezervirana samo za odabrane. 

Parfemska molekula koja imitira miris kože 

razvijena je u sedamdesetim godinama u 

laboratoriju, kao sintetička molekula Iso E Super, 

koja mirisom podsjeća na drvene note, svježi 

pamuk i nježno cvijeće i gotovo je neprimjetna. 

Zvuči i kao mirisni opijat, osobito ako ste ljubitelj 

nježnih parfema u čije se note lako ušuškati. Za 

ostavljanje wow dojma predlažemo parfeme koji se 

odmiču iz ovog spektra, no ako želite miris koji će 

vas suptilno pratiti kroz dan i djelovati kao booster 

raspoloženja, tada na umu imamo By Rosie Jane, 

inspiriran mirisom gole kože i pamuka, veoma 

svjež, clean parfem. Mekoću čiste i mirisne 

posteljine u bočici skriva i Maison Margiela Replica: 

Blur parfem, s kombinacijom mošusa i ambera, a 

klasik među nevidljivim parfemima svakako je 

Escentric Molecules. Senzualna mirisna priča kojoj 

ćemo se s jeseni rado prepustiti. 

MIRIS KOŽE, 

ali bolji 

Kapljice nevidljivih 

parfema ostavljaju 

posebno intimno iskustvo, koje ćemo dijeliti 

samo s odabranima 


176

1 2 

3 45678 

/ 2. ELIZABETH 

ARDEN White Tea 

Vanilla Orchid 

cvjetni miris s 

vanilijom i 

korijenom perunike 

u bazi 

/ 3. BY/ROSIE 

JANE Rosie miris s 

rolerom bez 

parabena s notama 

nježnog cvijeća 

/ 4. DIPTYQUE 

Rose lagani cvjetni 

miris s tri vrste 

ruža 

/ 1. JULIETTE 

HAS A GUN Not a 

Perfume drvenasti 

miris s notama 

ambera 

/ 5. MAISON 

MARGIELA 

REPLICA Filter: 

Blur nježno 

parfemsko ulje s 

mirisom pamuka i 

mošusa 

/ 6. ESCENTRIC 

MOLECULES 

Escentric 03 

drvenasti miris s 

vetiverom i 

mošusnim notama 

/ 7. Narciso 

Rodriguez For Her 

Pure Musc 

senzualni, 

zavodljivi miris s 

mošusom u srcu 

/ 8. ACQUA DI 

PARMA Yuzu 

citrusni miris sa 

svježim notama 

lotusa, mimoze i 

jasmina 

FOTOGRAFIJA: CHANEL 

177

GG WELLNESS 

/ 1 

/ 3 

/ 5 

/ 6 

Nakon OPUŠTAJUĆE 

KUPKE obogaćene mirisnim 

solima počastite kožu zrncima 

PILINGA za odstranjivanje 

suvišnih stanica i potom 

nanijeti LUKSUZNI losion 

/ 2 

/ 4 

BATH 

FOTOGRAFIJA: MAX WHITEHEAD/UNSPLASH 

/ 7 

& 

body 


/ 9 

/ 8 

/ 1 1 / 1 2 

/ 1 3 

/ 1 0 

Baš kao što ćemo lanenu košulju 

zamijeniti mekim puloverom od 

kašmira, promjene će se 

sukladno novom godišnjem 

dobu događati i u kozmetičkoj 

postavi. Iako bismo pomislili 

suprotno, ključ lijepe i njegovane kože krije se u 

minimalističkom pristupu ljepoti pa promišljeno 

biramo beauty saveznike uz pomoć kojih ćemo 

koži pružiti zaokruženu i potpunu njegu. 

Istovremeno ne propuštamo iskoristiti trenutke 

njegovanja kao priliku za opuštanje i uživanje 

u privatnim wellness trenucima. Nakon 

relaksirajuće kupke obogaćene mirisnim solima, 

pjenušavom sapunicom i zrncima pilinga koji 

odstranjuju suvišne stanice kože, idealno bi bilo 

kožu nahraniti luksuznim losionom za tijelo 

koje je najbolje nanijeti na vlažnu kožu, a zatim 

zlatno ulje koje djeluje na sva naša osjetila... 

Naime, u jesenskim mjesecima najčešći 

problem je osjetljivost kožne barijere izazvana 

suhim zrakom i agresivnijim vanjskim 

uvjetima, što izaziva ljuštenje, crvenilo i suhoću. 

Zato je uvijek poželjno u torbici nositi omiljeni 

balzam za usne i kremu za ruke, a na kraju 

dana priuštiti si zaborav na sve brige uz 

bath & body rituale koji su samo naši. 

/ 1. KIEHL'S Creme de Corps maslac za tijelo 

obogaćen shea maslacem i jojobom 

/ 2. JO MALONE piling za tijelo s iglicama 

i orahom za nježnu eksfolijaciju kože 

/ 3. FRANK BODY Original Coffee Scrub piling 

za tijelo sa zrncima kave / 4. BYREDO Gypsy 

Water mirisna, hidratantna krema 

za ruke / 5. AESOP Herbal Deodorant 

dezodorans za osjetljivu kožu s prirodnom 

formulacijom bez aluminija / 6. SHAQUDA četka 

za suho i mokro čišćenje tijela od kozje dlake 

/ 7. BIOLOGIQUE Crème Matricielle učvršćujuća 

krema za tijelo / 8. LAURA MERCIER Honey 

Bath luksuzna kupka s vitaminom B i 

bademovim uljem / 9. NUXE Rêve de Miel topivi 

uljni balzam za tijelo s medom za vrlo suhu i 

osjetljivu kožu / 10. MELVITA opuštajuće 

ulje za mliječnu kupku obogaćeno eteričnim uljem 

organske lavande i organskim sezamovim uljem 

/ 11. RITUALS pjenušavi gel za tuširanje s 

mirisom bijelog lotusa / 12. SILVAN Milk & 

Honey kruti sapun za ruke i tijelo od kozjeg 

mlijeka i meda od drače / 13. OMOROVICZA 

Gold Shimmer Oil uljni losion za njegu tijela s 

njegujućim nevenom i vitaminom E 

178

Kad hladnoća 

radi u našu korist 

Danas je KRIOTERAPIJA jedan od 

vodećih trendova, i to dobrim dijelom 

zahvaljujući Gwyneth Paltrow, koja 

ju je putem svog Goopa približila 

milijunima ljudi diljem svijeta. Evo što 

sve trebate znati prije prepuštanja 

ovakvom spa tretmanu 


U 


jednoj od epizoda pomalo kontroverznog serijala 

"The Goop Lab" kraljice wellnessa Gwyneth Paltrow 

obrađuje se tema ledene terapije. Nekoliko 

zaposlenica ide na tečaj Wima Hofa, 62-godišnjeg 

Nizozemca koji se proslavio svojim nevjerojatnim 

podnošenjem niskih temperatura. Ovaj sportaš i 

motivacijski govornik danas drži ekstenzivne tečajeve o 

korištenju hladnoće za zdravstvene svrhe i nastupa diljem svijeta, 

a tisuće ljudi kunu se u djelotvornost njegove metode. Godinama 

su ga ismijavali, unatoč tome što drži svjetski rekord za plivanje 

ispod leda i najdulji kontakt kože s ledom te je svojedobno držao 

rekord za bosi polumaraton na ledu i snijegu. 

Svoja postignuća pripisuje metodi koja kombinira tehnike 

disanja, jogu i izloženost niskim temperaturama, odnosno 

krioterapiju. Iako postoje neke tvrdnje koje su itekako pretjerane 

i netočne - kao ona da ovom metodom možete izliječiti kronične 

bolesti poput Parkinsonove - metoda Wima Hofa i sve druge koje 

se temelje na ledenoj terapiji imaju zdravstvenih koristi ako ih 

koristite promišljeno. 

I prije Wima Hofa hladnoća se, kao i toplina, koristila za 

ublažavanje bolova i upala. Sportaši koriste hladne obloge, kao i 

ljudi s kroničnim bolovima, jer niske temperature usporavaju 

dotok krvi u izloženi dio tijela, što dovodi do smanjenja otekline i 

bolova. Uz to, može smanjiti osjetljivost na bol jer će dio tijela 

izložen hladnoći usporeno slati signale boli do mozga. Primjerice, 

sportaši koji nakon treninga koriste krioterapiju, najčešće 

uranjanjem tijela ili dijelova tijela u hladnu vodu, poslije imaju 

blaže upale i bolove u mišićima. U brojnim se kulturama i 

religijama njegovalo uranjanje u ledenu vodu kao dio tradicije, 

često s ciljem prosvjećenja i približavanja božanskom biću. 

Danas je krioterapija jedan od većih trendova u wellnessu, i to 

dobrim dijelom zahvaljujući Wimu Hofu, ali najviše Gwyneth 

Paltrow, koja ju je putem svog Goopa približila milijunima ljudi 

diljem svijeta. Vjerojatno u svom širem krugu poznanika imate 

nekoga tko je počeo prakticirati ledeno tuširanje u posljednjih 

godinu-dvije. Obećanje je da se poboljšava cirkulacija, 

metabolizam, izgled kože, podiže energija, a navodno pomaže i u 

nošenju sa stresom te poboljšava 

mentalno zdravlje i imunitet. 

Posebno su popularni tretmani 

koji kombiniraju hladnoću i toplinu; 

u boljim saunama na raspolaganju 

vam je i ledeni bazen u koji treba ući 

netom nakon izlaska iz turske ili 

finske kupelji. Na sjeveru se umjesto 

ledenog bazena najčešće uskače u 

snijeg ravno iz saune. 

Ako želite kod kuće isprobati 

krioterapiju, valja imati na umu da, iako ima koristi, postoje i 

određeni rizici kojih morate biti svjesni. Primjerice, ako dobro ne 

podnosite promjene temperature, nemojte se odmah baciti pod 

hladan tuš, nego probajte postupno smanjivati temperaturu. Pod 

"hladnim tušem" podrazumijeva se temperatura vode od oko 15 

stupnjeva, a s vremenom možete ići i niže. Isto tako, ako imate 

osjetljivu kožu, pazite da ne pretjerate s hladnoćom jer biste 

mogli dobiti ozebline. Posebno se to često događa pri korištenju 

hladnoće na licu. Silikonske (i druge) maske koje se drže u 

hladnjaku i koriste za smanjivanje otečenosti ispod očiju i 

podočnjaka učinkovite su, ali isto tako mogu izazvati ozebline. 

Ako ih koristite, svakako ih ostavite na sobnoj temperaturi 

minutu-dvije prije nego što ih stavite na lice. 

179

GG TREND 

FOTOGRAFIJE: CHANEL PRESS 

SNAGA 

bijelog cvijeta 

tekst SONJA MLINAR 

Cvjetna plantaža u mjestašcu Gaujacq 

jedno je od najromantičnijih mjesta na 

sjeverozapadu Francuske: u podnožju 

planinskog lanca Pireneja, uz rijeku 

Adour, prostiru se nepregledni nasadi 

kamelija. Iako se s njihovim uzgojem 

počelo 1998. zbog uspomene na Coco Chanel, 

kojoj je kamelija bila omiljeni cvijet i zaštitni znak mnogih 

kolekcija, s vremenom se povećala uloga te nevjerojatno 

otporne biljke - koja cvate i zimi. 

Na plantaži u Gaujacqu, naime, uzgaja se čak 2000 

vrsta, koje su tijekom godina bile podvrgnute brojnim 

istraživanjima - a kod bijele japanske kamelije otkrivena 

su iznimna hidratantna svojstva. Upravo stoga je 

Camellia Japonica Alba Plena glavni sastojak Chanelove 

linije za njegu lica Hydra Beauty, koja je ove sezone dobila 

novog 'igrača' - serum Glow Concentrate. S korištenjem 

cvijeća iz vlastitog uzgoja Chanel je postao jedan od 

predvodnika trenda 'od polja do kože' (Farm to Skin), koji 

znači sljedivost, mogućnost praćenja sirovine u svim 

fazama kozmetičkog biznisa. Dakle, od uzgoja i prerade 

do formuliranja i prodaje. 

A sljedivost je važan pokazatelj kvalitete i sigurnosti 

proizvoda ne samo za zdravlje nego i za okoliš. 

Plantaža 

kamelija 

nalazi se u 

netaknutoj 

prirodi 

sjeverozapadne 

Francuske, 

u podnožju 

planinskog 

lanca Pireneji, 

a delikatne 

cvjetove već 

desetljećima 

njeguje 

botaničar 

Jean Thoby 

U čarobnom vrtu u francuskom 

Gaujacqu uzgaja se 2000 vrsta 

kamelija, a bijela japanska važan je 

igrač u pokretu 'od polja do kože', kojim 

kozmetička industrija garantira 

kvalitetu i sigurnost svojih proizvoda 

180

GG ESTETIKA 

Nikola 

Milojević 

MITOVA I ZABLUDA O 

5BOTOKSU I FILERIMA 

1 

BOTOKS JE OTROV 

Botoks je purificirani prirodni protein, nije otrov, kako 

se često pogrešno navodi, nego lijek koji se koristi u 

medicini više od stotinu godina. To je lijek koji može 

kontrolirati mišiće tako da ih uspava, uspori, npr. da bi se drugi 

mišići ojačali. Koristi se u ortopediji, urologiji i svim drugim 

područjima gdje ima mišića, a to su gotovo sve grane medicine. 

Dr. Jean Carruthers, okuloplastična kirurginja iz Kanade, 

ranih 90-ih otkrićem botoksa za uklanjanje bora stvorila je 

modernu estetsku medicinu. Tretirala je tikove oko očiju 

botoksom i posve slučajno otkrila uspješno uklanjanje bora 

mrštilica i bora oko očiju. 

Botoks ostaje u tijelu samo tjedan dana i usporava mišiće 

tako što usporava vezu sa živcima koji ih pokreću. Zadržava se 

kratko i samo lokalno, a doze koje se koriste u estetskoj 

medicini i do stoput su manje nego u klasičnoj medicini. 

2 

KAD PRESTANEM S TRETMANIMA FILERIMA I 

BOTOKSOM, STANJE ĆE BITI GORE NEGO PRIJE 

Najčešće je riječ o subjektivnoj procjeni pacijenata koji 

bi nakon prvog tretmana naglo prestali s aplikacijom filera. 

Toliko bi se navikli na svoj blistav izgled i zaboravili kako su 

prije izgledali da im je postupna razgradnja filera bila 

razočaravajuća. Fileri svakom aplikacijom imaju sve dulji rok 

djelovanja jer su biokompatibilni te potiču rast kolagena i 

novih stanica. Dugo nakon što fileri nestanu u roku 12 do 16 

mjeseci, učinak kolagena, primjerice na nazolabijalne bore, 

traje i do deset godina. 

Što se tiče botoksa, rađena je studija s grupom ljudi kojima 

je jednokratno apliciran botoks i grupom koja je dobila 

placebo, odnosno fiziološku otopinu. Dvije godine nakon 

tretmana grupa koja je primila botoks imala je manje bora. 

3 

OVA ŽENA JE TAKO IZBOTOKSIRANA, 

POGLEDAJ JOJ GORNJU USNU! 

Ovo je jedna smiješna zabluda koja se još često čuje. Neki 

ljudi i dalje misle da se botoksom povećavaju usne. Kada usnice 

gube volumen ili ih netko jednostavno želi povećati, koristimo 

najmodernije filere. Za povećanje usne unosimo hijaluronske 

dermalne filere 1 do 2 mililitra po tretmanu svakih šest mjeseci ili 

godinu dana. Kod stručnog doktora nećete vidjeti da filer uđe u 

nadusnicu, neće vam napraviti 'monkey lips' ili 'izgled patke', već 

će usne izgledati posve prirodno. 

Botoksom se ne povećavaju usne, ali se njime može djelovati 

na mišić ispod nosa kako bi se digao njegov vršak, a 

posljedično se podigne i gornja usnica. Dakle, usne se 

povećavaju filerima, a ne botoksom. 

4 

ZA FACELIFT MI TREBA 12 ML FILERA? 

IZGLEDAT ĆU PRENAPUMPANO! 

Pacijenti se često prepadnu kad im spomenete šest 

ampula filera ili 12 do 14 ml. Mililitar je tisućiti dio litre i mi smo 

u Poliklinici izradili ilustraciju sa žlicom i mililitrima na kojoj je 

vidljivo da 12 ml stane u jednu jušnu žlicu te se ta količina u 

nekoliko navrata aplicira u lice. 

Naravno, ako odete nekome tko nije stručan i educiran ili, još 

gore, nadriliječniku, jer ima i slučajeva da se time bave svakakvi 

ljudi, onda su i 3 ml previše kada se krivo aplicira. Stave ga 

preplitko ili preduboko ili pak na potpuno krivi dio. 

Vješt, iskusan i stručan liječnik bez problema će čitavo lice 

podići s 12 ml, a prijatelji će vam reći da super i svježe izgledate, 

ali nisu sigurni što se točno promijenilo. 

5 

NE ŽELIM IZGLEDATI ZAMRZNUTO! 

NEĆU TAJ BOTOKS 

Često preporučim pacijentima botoks za donji dio lica 

kako bi im se manje vidjele desni i kvarile osmijeh, smanjilo 

škrgutanje zuba kad žvaču ili zategnuo vrat da se toliko ne vide 

bore. Botoks učinkovito djeluje na migrene i sprečava 

pretjerano znojenje. Botoks ima široku primjenu, a tretmani 

kojima djelujemo na donji dio lica i sve ovo što sam spomenuo 

nikako kao posljedicu neće imati 'zamrznuti' ili prezategnuti 

izgled lica. 

Spock efekt ili zamrznuti izgled tretmanom u gornjem dijelu 

lica s obrvama koje su previše dignute ili obrazima koji se 

neprirodno podižu i sl. dobivamo kad se prevelike doze 

nestručno stavljaju u krive mišiće. Modernim metodama baby 

botoksa i, da se pohvalim, svojom metodom mikrobotoksa vrlo 

malim dozama možemo kontrolirati mišiće. Dobivamo odlične 

rezultate smanjivanja bora, podizanja obrva i uklanjanja 

migrena. Pri tome pacijent nema osjećaj zatezanja, a na licu 

postižemo odlične prirodne rezultate. 

181

GG BEAUTY 

/ 1 

/ 3 

/ 2 

SAMO NEKOLIKO 

PAMETNIH 

KORAKA OČUVAT 

ĆE VAŠ OSUNČANI 

TEN I PREPLANULI 

IZGLED KOJI ĆE 

VAS VJERNO 

PODSJEĆATI NA 

LJETNE DANE 


FOTOGRAFIJA: SHUTTERSTOCK EDITORIAL/PROFIMEDIA 

PRODULJENI 

/ 4 

beach look 

/ 6 

/ 5 

/ 1. TOM FORD 

Soleil Blanc lagano 

ulje za tijelo sa 

zlatnim česticama 

/ 2. LEONOR 

GREYL pjena za 

oblikovanje volumena 

kose 

/ 3. FRESH The 

Original Brown 

Sugar piling za tijelo 

s kristalima smeđeg 

šećera i đumbirom 

/ 4. ECOOKING 

Body Cream 

hidratantna krema 

za tijelo s organskim 

uljem kamilice i 

badema 

/ 5. NUXE Rêve de 

Miel topivi uljni 

balzam za tijelo s 

medom za vrlo suhu i 

osjetljivu kožu 

/ 6. PHILIP B. 

maglica za 

oblikovanje valova u 

kosi 

/ 7. OLIVAL čarobni 

piling-gel za tijelo s 

košticama marelice 

Dok se svakodnevica polako vraća u rutinu, dani su sve kraći, 

a jutra prohladna i maglovita, jedino sjećanje koje ostaje na 

ležerne dane ljeta je preplanuli ten. Naravno, želimo ga 

zadržati što je dulje moguće, u čemu pomaže isključivo 

pravilna njega tijela. Pogreške u koracima njegovanja razlog 

su zbog kojih koža brže blijedi pa kako dani provedeni na 

sunčanoj plaži ne bi bili uzaludni, poduzmite mjere koje će brončani look 

sačuvati što je dulje moguće. Osim što možete posegnuti za bojama odjeće 

koje će istaknuti preplanulost, važno je nastaviti s hidratacijom. Koliko god se 

ovaj savjet činio banalnim, tijelu je važno pružiti hidrataciju iznutra kako koža 

ne bi izgubila vlažnost. Naime, stanice kože svakodnevno se obnavljaju, a ako 

je suha, taj se proces odvija još brže. Dakle, osim unosa dovoljno vode, 

najvažniji korak je njegovanje hidratantnim losionima i kremama, bogatim 

uljima i maslacima. Na tržištu su danas dostupni i proizvodi čiji sastojci ciljano 

djeluju na zadržavanje preplanulog tena - after-sun preparati s ekstraktom ili 

uljem mrkve jedan su od dobrih saveznika u tom cilju. 

No, prije njege, skloni smo pogriješiti u pripremi kože. Poželjno je tuširanje u 

mlakoj ili hladnoj vodi kako vruća kupka ne bi dodatno isušila kožu. Također, 

korak koji ne biste trebali preskočiti je piling tijela. Suprotno vjerovanju da će 

zrnca pilinga brže "obrisati" preplanuli ten, ona će jednom tjedno nježno 

očistiti kožu i vratiti joj sjaj, čime će i brončana boja biti naglašenija. Uz to, ten 

blijedi postupno i izbjegava se scenarij nejednakog izgleda kože. Izbjegavajte 

grubo trljanje ručnikom i nakon tuširanja na vlažnu kožu nježno osušenu 

tapkanjem nanesite njegujuće ulje ili losion koji vraća vlagu. 

Na kraju osunčani izgled pojačajte preparatima za samotamnjenje koji se 

prilagođavaju boji kože i ne izazivaju umjetni izgled, a za završni sjaj look 

dodatno naglasite uljima sa zlatnim česticama kako bi izgled s plaže bio 

jednako postojan i u jesenskim danima. 

182 

/ 7

GG & BAGATIN 

ISTINE I MITOVI O REKONSTRUKCIJI GRUDI 

U 

listopadu, mjesecu borbe protiv raka dojke, spomenuo jest da su implantati za grudi jedina mogućnost za 

često se govori o prevenciji, no rijetko se 

rekonstrukciju. Nisu. Treba znati da su jedna od opcija, ali i da 

spominje što kada je bolest već nastupila i kada uz tu opciju postoji i kombinacija implantata i vlastitog živog 

je dojka odstranjena. Tumor ili karcinom dojke u tkiva te rekonstrukcija vlastitim živim tkivom s leđa, trbuha, 

žena jedna je od najčešćih bolesti današnjice, a stražnjice ili natkoljenice. Nadalje, mit je da rekonstrukcija nije 

izuzetno je zabrinjavajuće što se tumor javlja u sve mlađoj i opcija kada je radijacija dio tretmana karcinoma dojke. 

mlađoj dobi, ponekad čak i kod djevojaka mlađih od 20 godina, Često se u tom slučaju preporučuje kasnija rekonstrukcija 

pogotovo ako je netko od ženskih članova obitelji također 

kako bi se smanjio rizik od komplikacija. Spomenuo bih još i 

bolovao od karcinoma dojke. 

mit da rekonstruirana dojka izgleda neprirodno. To je moguće 

Stoga smo s dr. Dinkom Bagatinom razgovarali upravo o 

kod nekih rekonstrukcija s implantatima, kao i kod pacijentica 

rekonstrukciji dojke i mastektomiji te smo ga zamolili da 

koje žele imati umjetni ‘augmentirani’ izgled. Rekonstrukcija 

nam odgovori na najčešća pitanja koja postavljaju pacijentice. 

vlastitim tkivom daje prirodniji izgled. 

Koliko smo daleko napredovali u tom području? 

- Mi napredujemo kao i ostatak razvijenog svijeta u smislu 

korištenja svih naprednih tehnika koje koriste i drugi, a koje su 

se pokazale dobrima u rekonstrukciji dojke. Cilj rekonstrukcije 

nakon uklanjanja dojke je vratiti izgled što bliži normalnom 

obliku, izgledu i veličini. Tehnike su se poboljšale, kao i 

materijali koji se koriste. Smatram da smo u Hrvatskoj na istoj 

razini kao, recimo, u SAD-u. 

FOTOGRAFIJA: HRVOJE DURANEC 

Zbog čega se još uvijek velik broj žena ne odlučuje na 

kiruršku rekonstrukciju? Koje su njihove bojazni? 

- Danas znamo da se kod jedne od osam žena u SAD-u 

tijekom života razvije karcinom dojke, od čega samo 

23% žena zna za širok raspon rekonstrukcijskih opcija 

koje su im dostupne. 

Primarni cilj je povećati znanje pacijentica o karcinomima 

dojke te o mogućnostima rekonstrukcije nakon operacija. 

Moramo pomoći ženama da razumiju koje su njihove opcije. 

Ovdje su važne i priče o nadi, hrabrosti i inovacijama iz 

perspektive pacijenata i liječnika, pritom mislim na iskustva 

pacijenata, ali i liječnika koji se bave rekonstrukcijama dojki. 

Neznanje je još uvijek glavni razlog zašto se malo žena 

odlučuje za rekonstrukciju nakon karcinoma dojke. Siguran 

sam i da postoje predrasude vezane uz zahvat rekonstrukcije. 

Postoje li neki mitovi o rekonstrukciji? 

- Da, nekoliko ih je! Prvi mit je da se rekonstrukcija može 

napraviti samo nakon mastektomije (uklanjanja cijele dojke), 

što nije istina. Ona se može napraviti u isto vrijeme kada i 

mastektomija, što je i preporuka u situacijama kada se to može 

učiniti. Naravno, to nije moguće u svim slučajevima i dijelom 

može ovisiti i o terapiji koja se planira nakon zahvata. Ali 

pacijentice trebaju znati ovu informaciju. Drugi mit koji bih 

Na se koje načine izvodi rekonstrukcija? 

- Rekonstrukcija obično uključuje više zahvata koji se izvode 

u stadijima; može početi u vrijeme mastektomije ili se može 

odgoditi za neko kasnije vrijeme. Dijeli se u dvije vrste - 

rekonstrukcija bazirana na implantatima i rekonstrukcija 

bazirana na vlastitom živom tkivu (režnjevima). U prvom 

slučaju, s implantatima, prvi korak je mastektomija, odnosno 

uklanjanje cijelog tkiva dojke, a zatim se odmah radi 

rekonstrukcija implantatom koji zamjenjuje izgubljeno tkivo 

dojke. U sljedećem aktu dojka se još dorađuje, točnije stvara se 

nova bradavica, dodaje se još volumena u smislu 'fat 

graftinga' i slično. Druga opcija je uzimanje vlastitog živog 

tkiva iz jedne regije na tijelu i korištenje tog tkiva za 

rekonstrukciju dojke. Govorimo o opciji rekonstrukcije 

vlastitim živim tkivom, koja se također može kombinirati s 

implantatom. 

Postoji li rok trajanja implantata? 

- Preporuka je da se implantati zamijene nakon 10 godina. 

Ali ako je sve u redu, što utvrđujemo na redovitim kontrolama, 

mogu se ostaviti i dugoročno. 

Ako je pacijentici odstranjena jedna dojka, morate li raditi 

kirurške zahvate i na drugoj, zdravoj dojci? 

- Naravno, uvijek je preporuka da se neki tip korekcije napravi 

na drugoj dojci. To može biti podizanje, podizanje i smanjenje 

ili podizanje i povećanje druge dojke. Sve ovisi o tome kolika je 

asimetrija dojki nakon rekonstrukcije bolesne dojke. 

Koje promjene vidite na ženama nakon rekonstrukcije i 

koliko ona utječe na njihovo psihičko zdravlje? 

- Zadovoljne su sobom. Nemaju osjećaj gubitka, kao ni 

bolni podsjetnik da su imale karcinom. Rekonstrukcijom se 

postiže rezultat sličan izgledu kakav su imale prije bolesti. 

Cilj je rekonstrukcije postići što prirodniji i ljepši izgled. 

183

GG BEAUTY NEWS 

BIOLOGIQUE 

RECHERCHE 

LIPOSMOSE 

SERUM ZA 

PODRUČJE OKO 

OČIJU PROTIV 

PODBUHLOSTI S 

POSEBNOM 

DJELOTVORNOM 

FORMULOM. 

Savršena 

koža 

Iz Ritualsa dolazi 

bogata, luksuzna 

učvršćujuća dnevna 

krema koja jača kožu, 

dajući joj čvrstoću i 

elastičnost. Pomaže 

kod vidljivih bora i 

smanjuje mogućnost 

njihove pojave, 

hidratizira kožu, 

otkrivajući njezinu 

prirodnu ljepotu. 

Gotu Kola je sastojak 

poznat po svojstvima 

djelotvornim u borbi 

protiv starenja, dok 

sveti lotos pomaže u 

smanjenju stresa koji 

se prenosi na kožu. 

MLADENAČKI SJAJ NA LICU 

Sonični uređaj za čišćenje FOREO Luna 2 s 

učinkom protiv bora vašu će kožu savršeno 

očistiti, ali i izmasirati i minimizirati proces 

starenja. I sve to za samo dvije minute. 

Lijepe vijesti 

HÅRKONTROLL DO 

LIJEPE I SNAŽNE KOSE 

Hidratizirajući i obnavljajući šampon te regenerator 

intenzivno njeguju sve tipove kose i namijenjeni su 

smanjivanju opadanja kose. Ksilitol i laktitol kao 

prebiotici uravnotežuju i obnavljaju vlasište i kosu, 

alantoin štiti kosu, ricinusovo ulje djeluje 

stimulirajuće, dok pantenol provitamin B5 jača kosu i 

pomaže joj vratiti prirodnu mekoću i sjaj. 

Proizvodi daju punoću i sjaj kosi te je maksimalno 

hidratiziraju prilikom i nakon pranja, uklanjaju 

masnoću s vlasišta te dodatno umiruju i štite vlasište, 

što ih čini idealnom njegom kod osjetljivog vlasišta, 

dermatitisa i alergija. 

ISDIN Noćne ampule: 

Isdinceutics Flavo-C 

Melatonin 

Noćna ampula, uz vitamin 

C, sadrži 2 inovativna 

sastojka. Prvi je VitA 

tehnologija, prirodni 

ekstrakt koji nazivaju biljni 

retinol. Drugi sastojak je 

potpuno inovativan i 

rijetko ga susrećemo u 

kozmetičkim proizvodima, 

a riječ je o melatoninu. 

EUCERIN VITAMIN C BOOSTER, NEOPHODAN ZA 

PROIZVODNJU KOLAGENA U STANICAMA KOŽE, POMAŽE U 

ODRŽAVANJU STRUKTURE TE ODGAĐA VIDLJIVE ZNAKOVE 

STARENJA, POPUT SITNIH LINIJA I BORA, DOK JE EUCERIN 

DERMOPURE PROTECTIVE FLUID SPF 30 NOVITET U NJEZI 

AKNI I HIPERPIGMENTACIJE, SPRJEČAVA KOŽNE 

NEPRAVILNOSTI I RJEŠAVA PROBLEM TRAGOVA AKNI. 

184

GLAM ESTETIKA 

CoolSculpting, tretman koji se smatra jednim od 

zaslužnijih za isklesana tijela u Hollywoodu, 

posljednjih godinu dana osvojio je i poznate u 

Hrvatskoj. Ella Dvornik i Tarik Filipović objavili su 

da su se podvrgnuli tretmanu, kao i napredak 

kroz vrijeme, a njihovi pratitelji na društvenim 

mrežama sa zanimanjem su pratili rezultate koji su zbilja 

zapanjujući. U okviru svog centra za oblikovanje tijela 

CoolSculpting je 2019. predstavila zagrebačka Poliklinika Milojević. 

CoolSculpting uređaj postupkom kriolipolize smrzava masne 

stanice i djeluje već nakon jednog tretmana. Salo nije otporno na 

hladnoću te tijelo nakon tretmana samostalno izbaci uništene 

masne stanice u roku dva do tri mjeseca. 

"Ponosni smo što svojim klijentima možemo ponuditi 

CoolSculpting tretman smrzavanja masti. Imamo i ONDA uređaj 

koji također koristi inovativnu tehnologiju Coolwaves, gdje 

mikrovalovi uništavaju masnoću i celulit ispod kože bez ikakvih 

posljedica. Najnoviji i sigurno budući hit tretman je uređajem 

Legend Pro kojim se djeluje na mišiće. Možemo otvoreno reći da 

smo s ta tri uređaja najmoderniji centar za oblikovanje tijela na 

ovim prostorima", objasnio je dr. Nikola Milojević, vlasnik popularne 

estetske poliklinike, koji za učinkovitu borbu protiv masnih naslaga 

i celulita preporučuje kombinaciju 

tri tretmana. 

Postupak CoolSculptingom izvodi se 

na devet područja s vidljivim 

masnim naslagama, na podbratku, 

ispod čeljusti, na bedrima, trbuhu i 

bokovima te na grudima, leđima, 

ispod stražnjice i nadlakticama. 

"CoolSculpting djeluje tako da tijelo 

s vremenom odbacuje masne 

naslage. Ako želite lijepu figuru 

sljedeće ljeto, s tretmanima treba 

početi čim prije", napominje dr. 

Nikola Milojević. 

TARIK FILIPOVIĆ: 

Mučio me čitav život, a sve 

je gotovo u pola sata 

"Podbradak je nešto što me smeta 

jako dugo, a nikad nisam bio sklon 

nekim kompliciranim zahvatima. 

Ovo je čista fizika i kemija. Bježim 

od invazivnih zahvata i igala. 

Ovdje je riječ o smrzavanju sala i 

sve je gotovo u pola sata", otkrio je 

Tarik Filipović. 

PRIJE 

POSLIJE 

COOLSCULPTING 

JE OSVOJIO DOMAĆE ZVIJEZDE 

ELLA DVORNIK: 

Tretman je brutalan! 

"Htjela sam skinuti masne naslage na trbuhu koje su mi se 

nakupile nakon dvije trudnoće. Sve je nestalo. Tretman je 

brutalan", dojmovi su poznate blogerice Elle Dvornik o 

CoolSculptingu. Na svojim društvenim mrežama objavila 

je i video koji prikazuje postupak te fantastične rezultate 

nakon dva i tri mjeseca od tretmana. 

185

Tajna ljepote 

koja traje 

Ljetna sezona sinonim je za povećanu 

izloženost suncu, vrućinama, vjetru te 

intenzivnijem znojenju, što vidljivo može 

pogoršati određena stanja kože i dovesti 

do dehidriranosti na prvome mjestu, 

hiperpigmentacije, pojačanog crvenila, 

pa čak i akni. Uz izgubljenu hidriranost, 

koža gubi i svoj prirodni sjaj, postaje 

suha, gruba i vrlo osjetljiva. Vjerujemo 

da se prepoznajete u barem jednoj od 

navedenih problematika, zar ne? Srećom, 

postoje tretmani i individualizirana njega 

kože kod kuće kojima možete postići 

sjajne rezultate. Uz pomoć stručnjaka 

iz Poliklinike Bagatin, otkrivamo 

vam tajnu ljepote koja traje. 

186 

1. Dehidrirana koža 

Jedan od prvih znakova starenja kože jest upravo dehidriranost 

kože, sitne linije i bore oko očiju, gubi se elastičnost i tonus. 

Stoga, bez obzira na tip kože ili godine, hidriranje treba biti 

prioritet i neizostavan dio svakodnevne rutine. 

U pravi trenutak stiže novost iz Poliklinike Bagatin - HydraFacial 

tretman, hidratacijski anti-age tretman koji će vašem licu vratiti 

sjaj, vlagu i elasticitet u potkožje, umiriti je te opustiti. Namijenjen 

je svim tipovima kože, a prvi rezultati vidljivi su već nakon prvog 

tretmana. Primjenjuje se kad je suhoj i umornoj koži potrebna 

revitalizacija koja će joj osigurati dubinsku hidriranost i njegu. 

HydraFacial tretman 

moguće je u potpunosti 

personalizirati prema 

potrebama vaše kože 

pomoću tzv. boostera 

koji se prilagođavaju 

onome što je vašem licu 

potrebno. Riječ je o 

bogatim aktivnim 

sastojcima koji zbog 

svojih malih molekula 

imaju mogućnost 

prodrijeti u najdublje 

slojeve kože i donijeti im 

veće koncentracije 

aktivnih sastojaka. 

Zbog toga su idealni za 

ciljanje specifičnih 

problematika kože. 

2. Gubitak tonusa 

Gubitak tonusa povezan je s gubitkom kapaciteta 

kože da zadržava tekućinu. Time se gubi volumen, što 

posljedično dovodi do stvaranja bora i obješenosti 

kože. Intenzivno izlaganje suncu može još izazvati i 

stvaranje akni te posljedično i ožiljke od akni. 

Navedeni tragovi vidljivi su "izvana" na našem licu, 

a do starenja, ustvari, dolazi i "iznutra". Smanjuje se 

proizvodnja kolagena, koji se često naziva izvorom 

mladosti. Postoji li jedinstveno rješenje za sve ove 

probleme? Apsolutno! Čaroban tretman imena 

SkinPen najprecizniji je microneedling postupak na 

svijetu, koji je nedavno stigao i u Hrvatsku, odnosno 

u Polikliniku Bagatin. Ovim tretmanom možete 

poboljšati izgled svog tena, smanjiti fine linije i bore te 

postići nježnu, zdravu kožu zbog koje ćete zablistati.

SkinPen Precision je mikromehanički uređaj osmišljen za 

pomlađivanje lica prirodnim putem tako da potiče kožu na 

obnavljanje, namijenjen svakom tipu kože bez komplikacija i uz 

minimalan oporavak. Nastala mikrooštećenja povisuju razinu 

faktora rasta, kolagena, obnavljaju kožu kroz slojeve, a rezultat 

je zdravija i mlađa koža, zbog čega je SkinPen u kratkom 

roku zadobio povjerenje liječnika i pacijenata diljem svijeta. 

3. Pojava hiperpigmentacija 

Ranija pojava tamnih mrlja i smeđih pjega usko je povezana s 

nasljeđivanjem i životnim stilom, ali u određenoj dobi svi ćemo 

ih dobiti. Nekoliko je faktora koji su uzrok hiperpigmentacije 

kože, a započinje povećanjem melanina, pigmenta koji ima 

zaštitnu funkciju. Primarno, uzrok hiperpigmentacija je 

izlaganje štetnim ultraljubičastim (UV) zrakama sunca. Jednom 

kad tamne mrlje nastanu, izlaganje suncu može pogoršati 

stanje, a sunčeve pjege, staračke pjege, melazma i postupalne 

hiperpigmentacijske mrlje mogu postati još tamnije. 

ZO 3-Step Peel snažan je piling koji poboljšava teksturu kože, 

pruža drastičnije rezultate nego uobičajeni pilinzi prodirući do 

epidermisa i gornjeg dermisa tretirajući različita stanja kože, 

značajno poboljšavajući njen ton i teksturu. Ističe se iznimno 

dobrim rezultatima s najkraćim i bezbolnim vremenom 

oporavka, samo 5 - 7 dana, i prikladan je za tretiranje svih 

tipova i tonova kože. 

Nježnije rješenje je i tzv. Red Carpet piling koji je osmislio 

fantastični dr. Zein Obagi. Nježan, no dovoljno snažan da 

osigura vidljivu razliku u postizanju mladenačkog i svježeg 

izgleda, čak i u ljetnim mjesecima. Postiže da koža izgleda 

zdravije i čišće te istodobno ne ostavlja crvenilo niti uzrokuje 

njezino ljuštenje nakon tretmana. 

4. Bore i ine linije 

Bore nastaju kao posljedica 

starenja kože tako što se, 

ponajprije, smanjuje stvaranje 

kolagena i elastina koji su 

zaduženi za glatkoću, jak tonus i 

čvrstoću. Smanjuje se kvaliteta 

kože jer starenjem gubi i 

hijaluronsku kiselinu, zbog čega 

postaje naizgled siva, tanka i 

gruba. Jedino čime se mogu 

zaustaviti pad lica i stvaranje 

novih bora kada dođu određene 

godine su dermalni fileri te 

botoks, odnosno Vistabel. 

Ova dva zlatna tretmana za 

pomlađivanje mogu popraviti 

teksturu kože, potaknuti prirodni 

proces stvaranja kolagena i, ono 

najvažnije, minimizirati bore. 

Dermalni filer je punilo za lice s 

teksturom gela koji sadrži hijaluronsku kiselinu i rješava spomenutu 

problematiku. Ubrizgava se ispod kože te u pravilu traje od devet 

do 18 mjeseci, ovisno o mjestu aplikacije i vrsti filera, jer ga tijelo, 

s obzirom na to da je riječ o prirodnom ugljikohidratu, kroz neko 

vrijeme prirodno apsorbira. 

Fileri čine vaše lice ljepšim na tri ključna načina: revitaliziraju, 

podižu i definiraju. Botulinum toksin tipa A (botoks) najučinkovitiji 

je "brisač" bora u zonama oko očiju i na čelu. Pažljivo i precizno 

apliciran u optimalnim količinama, opušta rad pojedinih mišića koji 

sudjeluju u mimici lica, točnije djeluje tako da cilja uzroke takozvanih 

bora mrštilica i smijalica. Time zaglađuje bore i uklanja izgled ljutnje i 

umora s lica. 

Individualan plan pomlađivanja 

Primijetili ste da pretjerano opušten, bez volumena, 

umoran, tužan ili ljutit izraz lica dominira kada se 

pogledate u ogledalo a da se pritom tako ne osjećate? 

Ili vam je pak koža postala sivkasta i nepoželjnog izgleda? 

Predlažemo jedinstveni koncept izrade individualnog 

plana pomlađivanja u Poliklinici Bagatin! Čak dva 

stručnjaka, liječnik i medicinski kozmetolog, saslušat će 

vas, pregledati i ponuditi vam personalizirano rješenje za 

vašu problematiku. Tu je i profesionalna analiza kože lica 

Visia koja će pokazati jasnu problematiku vaše kože, 

koliko je točno oštećenje od sunca, dubinu bora, crvenilo, 

hiperpigmentacije... 

Vrijeme donosi promjene na vašem licu. 

Naručite se i zaustavite ih! 

Stručnjaci koji znaju tajnu ljepote 

U ponudi Poliklinike Bagatin nalazi se više od 

60 tretmana za pomlađivanje i njegu kože, 

široka paleta anti-age proizvoda i vrhunska 

tehnologija kojom tim stručnjaka izvodi 

svaki od tih tretmana. A kada je tim anti-age 

stručnjaka u pitanju, tu su bez premca - sjajan 

liječnički tim kirurga i dermatologa vođen 

dr. Tomicom Bagatinom, dugogodišnjim 

glavnim edukatorom i trenerom za Juvederm 

dermalne filere te Vistabel za područje 

cijele regije, koji je dosad aplicirao nekoliko 

tisuća mililitara ovog eliksira mladosti. 

Medicinske kozmetologinje vrsne su 

poznavateljice neinvazivnih metoda 

pomlađivanja. Dugogodišnje iskustvo, brojne 

edukacije i usavršavanja, nebrojen broj 

odrađenih tretmana i sjajnih rezultata, 

povjerenje koje su zadobile odlike su ovog 

fantastičnog tima koji za sve vaše izazove ima 

i zna rješenje. 

Poliklinika Bagatin 

Green Gold Tower, 

Grada Vukovara 269a/10, 10 000 Zagreb 

Dioklecijan Hotel & Residence, 

Kranjčevićeva 45/1, 21000 Split 

01/4610225 

info@bagatin.hr 

www.poliklinikabagatin.hr 

187

male stvari i 

mali trenuci za 

velike doživljaje i 

uspomene 

lifestyle 

Dizajner 

namještaja 

Misha Kahn 

FOTOGRAFIJE: DANIEL KUKLA COURTESY OF FRIEDMAN BENDA AND MISHA KAHN 

189

GG GASTRO 

Francuski chef Florent 

Pietravalle, osvajač 

ovogodišnje Michelinove 

nagrade Green Star, svojim 

delicijama spaja viziju 

bolje budućnosti s bogatom 

povijesti nekadašnje 

papinske prijestolnice 


fotografije KEVIN SIMON 

@SIK_LEPERMACOOLTOUR I CLÉMENT PUIG 

Goveđi jezik s 

lukom i fermentiranim 

divljim kupinama 

190

ZELENA ZVIJEZDA 

AVIGNONA 

U 

čarobnom provansalskom 

gradu Avignonu, 

nekadašnjoj papinskoj 

prijestolnici, danas "stoluje" 

34-godišnji chef Florent 

Pietravalle, čije je ime dvaput 

upisano u Michelinov vodič - gastronomsku 

bibliju svijeta. Kuhar luksuznog butik hotela 

La Mirande prvu je prestižnu zvjezdicu svom 

restoranu donio 2019., a ove godine okitio se i 

nagradom Green Star, koja se dodjeljuje za 

doprinos održivoj budućnosti. 

Florent Pietravalle kreativnost i tehnike 

stekao je radeći za najslavnije francuske 

kuhare poput Joela Robuchona, vlasnika 

rekordne 31 Michelinove zvjezdice, Jean-Luca 

Rabanela, virtuoza u spravljanju jela od 

povrća, te Pierrea Gagnairea, koji je u svojoj 

kuhinji-laboratoriju uspio spojiti naizgled 

nespojive namirnice. 

U njegovim delicijama uživao je bivši 

američki predsjednik Barack Obama, glumica 

Sophie Turner i pjevač Joe Jonas u La 

Mirandeovu restoranu ugostili su goste na 

191

1 / 2 

TALOG KAVE 

KORISTIMO ZA 

BOLJI RAST 

GLJIVA KOJE 

UZGAJAMO U 

PODRUMU NAŠEG 

RESTORANA, A 

PRAH OD LIŠĆA 

LIMETE ZA 

SPRAVLJANJE 

ČAJEVA 

/ 3 

/ 1. i / 2. U podrumu hotela 

La Mirande uzgajalište je gljiva od 

kojih chef Pietravalle spravlja delicije 

/ 3. Uživanje u delicijama s pogledom 

na Papinsku palaču 

/4. i /5. Delicije iz mora: agnolotti u 

"ježevoj kućici" te tri lica kamenica 

/ 4 

192

večeri dan prije vjenčanja, no chef Pietravalle 

otkriva da mu je najdraže bilo kuhati za glumicu 

Monicu Bellucci, koja ga je očarala ljepotom i 

šarmom. 

/ 5 

Kakav je osjećaj dobiti Michelinovu zvijezdu? 

- Iza mene je naporan rad, godine odricanja, 

promišljanja, brojni pokušaji i promašaji. Michelin 

je priznanje koje mi dopušta veću slobodu i 

samopouzdanje. Ove godine osvojio sam Green 

Star za održivu gastronomiju koja se suočava sa 

svim izazovima brige za budućnost poput 

globalnog zagrijavanja, zagađenja oceana... Za 

mene je takav način promišljanja više od vizije - 

održivost bi trebala biti način života. 

Koji je vaš doprinos održivoj gastronomiji? 

- U restoranu La Mirande radimo s tvrtkom koja 

od nas preuzima organski otpad i od njega radi 

kompost. Talog kave koristimo za bolji rast gljiva 

koje uzgajamo u našem podrumu, a uvrštene su u 

naš jelovnik. Namirnice nabavljamo od lokalnih 

gospodarstava, od kojih su neka specijalizirana za 

uzgoj samo jednog proizvoda. Tako, na primjer, 

nabavljamo prah od lišća limete te ga koristimo za 

spravljanje čajeva. Začinsko bilje uzgajamo na 

terasi restorana, a radimo i na projektu vlastitog 

vrta. Jelovnike sastavljamo prema sezonama, a 

dnevni meni prema ponudi namirnica. 

Pamtite li miris kuhinje iz svog djetinjstva? 

- Najdraži mi je miris svježih začinskih biljaka iz 

vrta moje bake koje je vješto dodavala jelima. 

Da možete vratiti vrijeme, koje biste druženje 

za stolom najradije ponovili? 

- Okupljanje oko stola za mene ima posebnu 

draž, no spomenuo bih jedno druženje u pariškom 

restoranu Astrance nakon kojeg sam dobio viziju 

svog budućeg gastronomskog puta. 

Koje je najneobičnije jelo koje ste probali? 

- "Mlijeko" morskog krastavca. 

Da niste chef, čime biste se bavili? 

- Sigurno bih bio vrtlar. 

Što najradije jedete? 

- Kanelone s korzikanskim sirom brocciu koje 

priprema moja supruga. 

Što nikad ne biste jeli? 

- Odbijam jesti junk food od namirnica s brojnim 

aditivima. 

Koje vam je najdraže vino? 

- Obožavam narančasto vino. Radi se od sorti 

bijelog grožđa koje fermentira u vlastitom kvascu. 

Jesu li muškarci bolji kuhari od žena? 

- Ne mislim da spol ima bilo kakvu ulogu. Chefove 

oblikuje kultura iz koje dolaze, sjećanja, iskustvo... 

Na čemu trenutno radite? 

- Strastveno sam se posvetio usavršavanju 

fermentiranja povrća. Osim toga, kad je zbog 

pandemije restoran bio zatvoren, uz pomoć chefova 

koje iznimno cijenim osmislio sam i jedinstven 

koncept brze hrane koju smo dostavljali po 

narudžbama te ga i dalje dorađujem. 

193

GG INTERIJERI 

NJUJORŠKI DOM 

UMJETNIKA MISHE 

KAHNA SAVRŠENO 

DOČARAVA NJEGOVU 

KREATIVNU 

RAZIGRANOST KOJA 

GA JE, U BROJNIM 

LUTANJIMA KROZ 

MEDIJE, DOVELA 

I DO SVIJETA 

KRIPTODIZAJNA 


fotografije ANNIE SCHLECHTER 

COURTESY OF MISHA KAHN 

Virtualna fotelja 

'It Must Have Been 

the Clams' prodana 

je za 47.500 dolara 

FOTOGRAFIJA: COURTESY OF FRIEDMAN BENDA AND MISHA KAHN 

194

Umjetnik sa 

svojom 

ružičastom 

lampom 'It 

Looks Italian' 

Kremenko i avatar 

na istoj adresi 

195

Fotelja i ormarić radovi su braće Campana, dok je stolić i lampu izradio Misha Kahn (gore). Blagovaonicom dominira stol u obliku Danske (desno) 

Amerikanac Misha Kahn, jedan od vodećih 

kreativnih dizajnera svoje generacije, 

maštovitim i razigranim dizajnom namještaja 

redovito pomiče granice uobičajenih formi. 

Stalno propitkuje nove načine rada, izmišlja, 

prilagođava, dorađuje i mijenja medije, a 

usavršio se u obradi metala, stakla, drveta, tekstila, keramike i 

bronce. Svojim je djelima "ušao" u Dallas Museum of Art, 

njujorški Muzej umjetnosti i dizajna, Whitney Museum of 

American Art, a redovito izlaže u galeriji Friedman Benda. 

Posljednjim uratkom "Furniture Unhinged" Misha Kahn 

otputovao je u virtualni svijet. 

"Kiparstvo bez ograničenja gravitacije bilo je iznimno 

oslobađajuće za mene. NFT-om dobivate predmet koji možete 

staviti u digitalni krajolik. Može se ugraditi u videoigru, film ili 

na bilo koje mjesto na kojem žive avatari, a isto tako ga je 

moguće 3D isprintati te od njega izraditi i funkcionalni 

predmet", pojasnio je umjetnik čijih je deset komada NFT 

(nezamjenjiv token) dizajna namještaja početkom rujna 

prodavala aukcijska kuća Christie's, što je ujedno bila i njihova 

prva prodaja kriptodjela. 

U posljednjih nekoliko mjeseci NFT dizajn donio je 

milijunske zarade brojnim umjetnicima i inovatorima, a sve je 

veći broj i modnih kuća koje otkrivaju taj novi svijet. Djela 

Mishe Kahna postigla su cijenu od gotovo 167 tisuća dolara, 

od čega mu je stolac "It Must Have Been the Clams" donio 

47.500 dolara. 

I privatno carstvo Mishe Kahna svijet je koji odražava 

njegovu kreativnu razigranost. Sam je uredio dom u Brooklynu 

koji dijeli s partnerom Nickom Haramisom, donedavnim 

glavnim urednikom magazina Interview. Iako su u skladnoj 

vezi, njihov način odijevanja najbolje pokazuje "nesklad" 

njihova karaktera. Dok Kahn najradije bira otkačene kreacije 

Henrika Vibskova, Bernharda Willhelma i Waltera van 

Beirendoncka, Haramis se najbolje osjeća u klasično krojenim 

odijelima Thoma Brownea, koja savršeno skrivaju rodnu 

pripadnost. Tako je i garderobni prostor u njihovom domu 

podijeljen na dva dijela u kojem se koloritom ističe lijeva 

Khanova strana. 

U dnevni boravak Misha Kahn unio je predmete koji 

povezuju njegovu prošlost i sadašnjost. Čupava fotelja i 

ormarić s uzorkom ribljih ljuskica djela su Brazilaca 

196

'KIPARSTVO BEZ 

OGRANIČENJA 

GRAVITACIJE ZA 

MENE JE BILO 

IZNIMNO 

OSLOBAĐAJUĆE' 

FOTOGRAFIJA: PARI EHSAN COURTESY OF FRIEDMAN BENDA AND MISHA KAHN 

197

'PRVI DOJAM NAKON ULASKA U KUHINJU RAVAN JE 

ONOME KAD VAS BUDI VRISAK DJECE', ŠALI SE KAHN 

/ 1 

198

2 

/ 3 

/ 1. Eksplozija boja u kuhinji. 

/ 2. i / 3. U zajedničkoj garderobi najbolje se uočava razlika 

u stilovima - Misha Kahn zauzeo je lijevu stranu, dok desna, 

urednija strana pripada njegovom partneru Nicku Haramisu 

/ 4. Krevet u spavaćoj sobi Kahn je prekrio marokanskim 

tepihom, dok su stolići i ventilator njegov dizajn 

Campana Brothers, luster je kreirao talijanski arhitekt 

Ettore Sottsass, dok je podnu lampu i stolić izradio Khan. 

Stolić od stakla punjenog lapis lazuri prahom darovao je 

Haramisu za rođendan. Telefon i vaza poklon su od 

zajedničke prijateljice te duhovito podsjećaju na 

Kremenka, lika iz crtića koji živi u Kamenom dobu. 

Sasvim drugi dojam ostavlja kuhinja, prepuna boja i 

uzoraka na pločicama i tapetama brenda Voutsa. 

"Doživljaj prvog ulaska ravan je onome kad vas budi 

vrištanje djece", otkriva dizajner koji je inspiraciju za 

oslikavanje elemenata pronašao u djelima Marca 

Chagalla. 

Blagovaonicom pak dominira stol od meke gume u 

obliku Danske, koji je talijanski arhitekt Gaetano Pesce 

posvetio Europskoj uniji, te stolice u boji duge dizajnerice 

Katie Stout. Zid krasi crtež Donalda Mitchella. 

U spavaćoj sobi zidovi su obojeni u plavo, uzglavlje 

kreveta Kahn je prekrio marokanskim čupavim tepihom, 

a neobične stoliće i ventilator sam je izradio. Tu je i 

skulptura ovce u prirodnoj veličini koju je par isprva 

donio iz zabave, no toliko su je zavoljeli da se nadaju da će 

s njima ostati zauvijek. 

/ 4 

199

GG DIZAJN 

JAKE SNAGE: Mladi talijanski umjetnik 

DAVID CESARIA dizajnirao je lampu 

Hotlight koja prikazuje bicepse u 

karakterističnoj pozi bodybuildera 

GOVOR TIJELA: 

Koljena kao inspiracija za 

porculansku vazu Elle 

SELETTI 

IGRA DUBINE I PERSPEKTIVE: 

ogledalo tvrtke BONALDO 

Predmeti 

ŽUDNJE 

KRALJ ŠUME: 

Dva metra visok 

jelen Sherwood, 

čiji su rogovi 

ukrašeni kristalima i 

lampicama, djelo je 

talijanskog umjetnika 

MARCANTONIJA 

SIMBOL STRASTI: 

svijećnjak Lover čija 

vatra 'tinja' od 

sumraka do zore, 

GINORI 1735 

ČUDO ARHITEKTURE: 

Trodimenzionalna 

prošlost na stalku za 

kišobrane, 

FORNASETTI 

O tjelesnoj snazi, 

rasplamsaloj strasti 

i čežnjama najveći 

svjetski kreativci 

progovaraju kroz 

svoja djela na 

Tjednu dizajna 

u Milanu 


POZNATI OBLICI: 

Konzervu, posudu za tekući sapun 

i pastu za zube dizajner 

ALESSANDRO ZAMBELLI 

pretvorio je u poželjne LED lampe 

200

GG & EUCERIN 

Uz dugotrajno 

izlaganje suncu bez 

odgovarajuće zaštite, 

na pojavu tamnih 

mrlja koje kožu čine 

neujednačenom mogu 

utjecati i ožiljci od 

akni, dermatološki 

tretmani, utjecaj 

hormona i starenje. 

Pobijedite 

Hiperpigmentacija ili 

neujednačen ten čest je 

kožni problem s kojim 

se susreće velik broj 

ljudi, a iako se uglavnom 

povezuje sa starenjem, 

ovaj problem pogađa sve 

više mlađih žena. Dobra 

vijest je da se problem 

hiperpigmentacije 

može riješiti pravilnom i 

dosljednom njegom! 

TAMNE MRLJE NA LICU 

Rijetki mogu odoljeti uživanju na suncu. 

Odgovorno izlaganje suncu ljudskom organizmu 

donosi brojne dobrobiti, od stvaranja vitamina D 

do oslobađanja od stresa i depresije. NO, NAKON 

LJETOVANJA NA KOŽI SE MOGU POJAVITI 

NEŽELJENE TAMNE MRLJE - HIPERPIGMENTACIJA. 

Pojavljuje se najčešće na licu, rukama ili drugim 

dijelovima tijela koji su najviše izloženi suncu. 

Iako bezopasna, može izazvati dodatni 

stres i negativno utjecati na kvalitetu života. 

REVOLUCIONARNA NJEGA ZA 

SMANJENJE TAMNIH MRLJA NA KOŽI 

Eucerin Anti-Pigment njega pruža učinkovito rješenje za 

hiperpigmentaciju smanjujući tamne mrlje i sprečavajući 

njihovo ponovno pojavljivanje kako bi koža bila ujednačenija 

i sjajnija. Svi preparati iz Eucerin Anti-Pigment njege mogu 

se koristiti cijele godine ako je koža sklona nastanku mrlja, 

posebice zbog korištenja kontracepcije i solarija. Eucerin 

njega za tretiranje hiperpigmentacijskih stanja sadrži 

dnevnu njegu s faktorom SPF 30 za zaštitu od sunca, noćnu 

njegu, dvofazni serum i korektor za lokalnu primjenu. 

201

GG PUTOVANJE 

Iz skrivenih 

kutaka svijeta... 

Ma gdje otputovala, 

brazilska dizajnerica nakita 

Silvia Furmanovich nastoji 

iza sebe ostaviti bolji svijet 

promovirajući stoljetne zanate 

kako bi ljudima koji od njih žive 

omogućila bolju budućnost 

razgovarala ILIANA KLJAIĆ 

fotografije SILVIA FURMANOVICH PRESS 

Naušnice 

nastale nakon 

putovanja u Acre, 

najzapadniji dio 

Brazila, izrađene 

tehnikom 

marquetry, 

sastavljanjem 

komadića 

različitog drva 

Silvia Furmanovich 

u idiličnoj plovidbi 

rijekom Amazonom 

202

Dizajnerica je provela 

40 dana u Indiji, gdje 

se nadahnula divotama 

Radžastana (gore) 

Prsten s motivom 

skarabeja posvećen je 

Egiptu, koji je posjetila 

u siječnju 2021. (dolje) 

Brazilska umjetnica Silvia Furmanovich "ovisna" je o 

putovanjima, a svojim kolekcijama nakita vodi nas kroz 

vrijeme i prostor - od amazonske šume, renesansne Italije, 

starog Egipta, tradicionalnog Japana, ekstravagantnih 

dvorova Radžastana pa sve do kulture američkih 

starosjedilaca. Njezine nosive kreacije dorađene su do 

najsitnijeg detalja, kombinacije su dragog kamenja i prirodnih materijala, 

a izrađene tradicionalnim tehnikama ručne izrade koje se već stoljećima 

prenose s generacije na generaciju. Ma gdje otputovala, uvijek iza sebe 

nastoji ostaviti bolji svijet promičući rijetke zanate kako bi zajednicama 

koje od toga žive osigurala bolje uvjete i poslove. 

Dizajniranjem nakita počela se baviti iz hobija, a njeni komadi danas su 

najtraženiji među kolekcionarima. Dobitnica je i brojnih najprestižnijih 

nagrada struke. Silviji Furmanovich izrada nakita zapisana je u genima. 

Njezin je otac bio zlatar, a djed, rodom iz Italije, od zlata je izrađivao 

svete relikvije za Vatikan. Prije dvadeset godina osnovala je vlastiti 

brend koji vodi uz pomoć svoja tri sina. 

Prezime Furmanovich: 

- Furmanovichi su iz istočne Europe, a "zaradila" sam ga udajom. 

Monografija: 

- Na knjizi sam radila više od dvije godine, a objavljena je ljetos u 

203

Dizajnerica u Tokiju, gradu 

koji ju je oborio s nogu i 

kojem je posvetila nagrađivanu 

kolekciju Obi (dolje) 

Rubin i 

dijamanti na 

prstenu od 

amazonskog 

bambusa 

U potrazi za oazom 

unutarnjeg mira 

izdanju Assoulinea. Divno je vidjeti cijeli svoj rad 

objedinjen na jednom mjestu. Većina nakita koji 

sam dizajnirala je prodan, tako da su mi još jedino 

slike podsjetnik na moj rad. 

Posljednje putovanje: 

- U vrijeme karantene otputovala sam u Oaxacu, 

u Meksiko - i još sam tamo! 

Rodni Brazil: 

- Moj grad je Sao Paulo. Brazil je nepresušno vrelo 

inspiracije. To je golema zemlja, puna prirodnih 

bogatstava i talentiranih obrtnika. 

Najinspirativnije putovanje: 

- Japan me oborio s nogu. Očarale su me vještine 

ljudi koji izrađuju predmete od pletenog bambusa 

onako kako su to stoljećima prije njih radili njihovi 

preci. Te sam njihove vještine dočarala i u kolekciji 

nakita posvećenoj toj divnoj zemlji. 

Odmor s obitelji: 

- Volim divlja i egzotična mjesta. No, kamo god išla, 

u kovčeg prvo spremim svoj rokovnik u kojem 

skiciram ideje. 

Prvo putovanje bez roditelja: 

- Tunis, kad mi je bilo 18 godina. 

Najljepši prizor: 

- Slap, bilo gdje. 

Tajno mjesto za užitak: 

- Oaza mog unutarnjeg mira. 

Suveniri: 

- Obožavam ih! Sa svakog se putovanja 

vraćam s gomilom predmeta koji me podsjećaju 

na mjesto gdje sam bila. 

Nikad se ne biste vratili...: 

- Nikad ne reci nikad. 

Strana fraza koju najčešće 

koristite: 

- Oh my God! 

Idealan način opuštanja: 

- Meditiranje uz aplikaciju Insight Timer. 

Najneobičniji susret na 

putovanju: 

- Redovnici u jednom korejskom samostanu 

koji su me iznenadili iznimnom kuhinjom. 

Utjecaj ljudi na okoliš: 

- Teško je i zastrašujuće sve to gledati, no ipak 

ne gubim nadu da stvari mogu krenuti nabolje. 

Osmo čudo svijeta: 

- Moja tri sina! 

TOP 5 

ATRAKCIJA U 

SAO PAULU: 

1The Glass House, 

koju je dizajnirala 

talijansko-brazilska 

arhitektica 

Lina Bo Bardi 

2Parque Ibirapuera, 

čarobni park u 

srcu grada 

3Pinacoteca do 

Estado, predivan 

muzej moderne 

umjetnosti 

4Estação da Luz, 

veličanstvena i 

povijesno vrijedna 

željeznička postaja 

5Museu Afro Brasil 

koji je dizajnirao 

Oscar Niemeyer, 

fascinantan muzej 

posvećen afričkoj 

umjetnosti 

Pješčane dine na otoku 

Socotra u Jemenu 

204

GG KARIJERA 

PUT SVILE 

Baci se na glavu i nemoj se ničeg bojati - moto je kojim se vodi MATEJA LATIN, 

mlada poduzetnica koja svojim proizvodima pod brendom Star Silk osvaja tržište, 

vjerujući pritom u žensku snagu i zajedništvo te uspjeh noviteta koje najavljuje 

tekst LEA LADIŠIĆ fotografija VEDRAN PETEH/CROPIX 

Zbog prirode posla često mi se otvori prilika za 

upoznavanje zanimljivih, odvažnih i 

dinamičnih karaktera koji se ne boje 

zakoračiti u nešto nepoznato, drukčije i novo. 

Rekli bismo, onih koji slijede svoj snove. I oni 

zaista postoje, a Mateja Latin jedna je od 

takvih osoba. Energične osobnosti koja se boji monotonije i 

dosade, Mateja me kroz razgovor uvela u svoj svijet beauty 

pomagala od svile. Dok mi u bijelu šalicu toči kavu s mlijekom 

od badema, priča o poslovnim avanturama koje su prethodile 

njezinu trenutnom poslu. Naime, Star Silk novi je brend na 

tržištu iza kojeg stoji ova poduzetnica. Jastučnice, gumice za 

kosu i maske za spavanje od najfinije svile okružuju nas dok 

razgovaramo u njezinu zagrebačkom stanu. 

Svila ima svoju prirodnu vlažnost pa ne upija vlagu s kože i 

kose te je idealan saveznik nakon večernje rutine nanošenja 

seruma i krema za lice. Tako će skupi serum koji nanosite 

ostati tamo gdje treba, a ne na jastučnici i posteljini, objašnjava 

32-godišnja poduzetnica čiji su proizvodi izrađeni od 

stopostotne dudove (mulberry) svile, inače najkvalitetnije koja 

se koristi u modnoj industriji. Za Mateju je vođenje vlastitog 

brenda drugi posao, na puno radno vrijeme zaposlena je kao 

buyer za tekstil pa su putovanja dio njezina posla. Doduše, 

nešto manje u ovim izazovnim vremenima, no prije 

koronavirusa Mateja je u nekoliko mjeseci znala putovati od 

Kine do Europe. A da smo je sreli prije nekoliko godina, njezino 

radno mjesto bilo bi potpuno drukčije. 

"Smatram da je danas potrebno probati različito kako 

bismo se lakše pronašli u onome što nam odgovara. Kada 

shvatite da ste dostigli svoj maksimum na toj poziciji, trebate 

tražiti nove izazove i nove poslove", priča Mateja, koja je kao 

studentica radila za Microsoft, gdje se zatim stalno zaposlila 

nakon studija. Zatim se pak bacila u poljoprivredne vode, 

prošla je prekvalifikaciju za ekološku poduzetnicu te je 

uzgajala i brala aroniju i proizvode plasirala na police 

maloprodajnih dućana i drogerija. 

Život ju je nakon toga odveo u turizam i posao iznajmljivanja, 

a zatim se zaposlila kao buyer za tekstil, čime se bavi i danas. 

Potaknuta vlastitim potrebama i željama, u 2020. se odlučila na 

novu avanturu i pokretanje beauty brenda Star Silk. To se 

pokazalo kao jedna od boljih odluka u životu jer su reakcije na 

proizvode više nego sjajne. Naravno, imala je strah od neuspjeha. 

"Bilo je tu puno neprospavanih noći i stresa, jasno da sam se 

bojala i neuspjeha. Preispitivala sam se po putu je li proizvod 

dobar, hoće li ga netko zaista kupiti? Bližnji su me uvjeravali da 

nemam razloga za brigu i, zapravo, na kraju sam odlučila 

promijeniti stav, vjerovala sam u kvalitetu proizvoda i u sebe i 

kada je sve krenulo, krenulo je odlično", govori Mateja, koja je 

Star Silk lansirala u veljači, iako je prvotni plan bio to napraviti 

u rujnu. Koronavirus joj je pomrsio planove i usporio lansiranje. 

Kao perfekcionist koji veliku pažnju pridaje detaljima, prije 

nego što je predstavila proizvode, željela je da sve bude 

savršeno. Veliku pažnju pridala je pakiranju proizvoda kako bi, 

osim na web-shopu, mogao biti dostupan i na policama 

trgovina, što se i ostvarilo. Među dvadesetak kutija u svim 

nijansama ružičaste boje birala je dok nije odabrala savršenu, 

priča Mateja, koja je željela i na naše tržište donijeti kvalitetan 

beauty proizvod po prihvatljivoj cijeni. 

"Najčešće ljudi nisu svjesni koliko se posla skriva iza 

proizvoda koji vide na polici. Od razvoja, pakiranja i 

prezentacije, brendiranja i marketinga... Uza sve to, želim da 

moji beauty dodaci budu dostupni svima", govori te ističe i 

važnost društvenih mreža, bez kojih je danas jako teško 

pokrenuti brend, osobito kada je riječ o ženskom proizvodu za 

ljepotu. I sama je prije Star Silka isprobala jeftinije inačice koje 

su se pokazale nekvalitetnima i neisplativima, a na jastučnicu 

od svile gleda kao na ulaganje u budućnost. Žene, ali i muškarci 

u svijetu toga su svjesni, a velik interes postoji i kod nas. 

U 

razgovoru s Matejom shvaćam da je riječ o organiziranoj 

i posvećenoj ženi koja, naposljetku, uživa u onome što 

radi, iako su joj tempo i radni dan često iscrpljujući. 

Ističe da su joj prave vrijednosti i snagu usadili roditelji, posebno 

njena pokojna majka, koja joj je uzor i inspiracija. 

"Volim sama organizirati svoje vrijeme pa mi odgovara i rad 

od kuće. Ako ne radim od kuće, budim se u šest i počinjem dan 

sa sokom od celera, doručkom i izlazim iz stana u sedam, a 

vraćam se oko 19 sati. Zato preferiram klasičan i udoban modni 

stil", ističe Mateja, koja cijeni slow fashion i uvijek kvalitetu 

stavlja ispred kvantitete. Tako voli provoditi i svoje slobodno 

vrijeme, koje i dalje uspijeva pronaći između poslova. Putovanje 

ili izlet na moru, šetnja prirodom ili čitanje omiljene knjige, u 

nekim danima i samo izležavanje uz Netflix, njezine su najčešće 

aktivnosti za slobodne dane. U tim privatnim trenucima, ali i na 

poslu, teži biti okružena pozitivnim ljudima i suradnicima. 

"Uspjeh je za mene raditi nešto što voliš i nešto s čim se 

osjećaš dobro i ugodno", kaže i spominje svoje suradnice kao 

206

sjajne žene koje s njom čine odličan tim. To posebno cijeni, iako 

se kao poslovna žena u karijeri već susrela s predrasudama i 

negativnim okruženjem. 

"Osjećaju se svakako razlike temeljene na spolu, kako na plaći 

tako i na percepciji, kao žene uvijek smo percipirane drukčije 

nego muškarci. U beauty sektoru, u kojem prevladavaju žene, to 

je malo manje vidljivo, no voljela bih da se žene više podržavaju i 

grade jedna drugu", kaže. U svakom slučaju, Mateju krase 

pozitivan pogled na svijet i optimizam, što je samo jedna od 

stavki koja je zaslužna za njezinu uspješnu karijeru. 

"Dok radim, fokusirana sam i želim odraditi sve što imam u 

planu. Moto kojeg se uvijek držim u svemu je onaj - baci se na 

glavu, nemoj se bojati ničega! Samo kreni i sve će biti dobro", 

priča Mateja, kojoj se ovaj savjet pokazao ispravnim. 

Cijeni snalažljivost i voli se naći u nepoznatim situacijama iz 

kojih se najbolje može učiti i raditi na sebi. Bježi od monotonije 

pa zato već na umu ima planove za svoj brend. Tu ne otkriva 

puno, tek mi je u uho 'ubacila bubu' s novitetima Star Silka koji 

će uključivati spavaći program. Ono što znamo sigurno, bit će 

od svile, a sve ostalo - radujemo se doznati (i isprobati). 

207

GG LICE 

OD KABULA 

DO HOLLYWOODA 

Afganistanac Fawad 

Mohammadi, koji se 

kao dječak proslavio 

ulogom u ilmu 

'Buzkashi Boys', sada 

studira u Americi i 

strahuje za obitelj 

pod vlašću talibana 

razgovarao DAMIR LELJAK 

Dok mnogi Afganistanci i 

dalje pokušavaju pobjeći 

iz zemlje zbog dolaska 

talibana na vlast, 

22-godišnji Fawad 

Mohammadi imao je 

sreće da rodni Kabul napusti sedam 

mjeseci prije pada grada. Dobio je 

stipendiju za američki koledž u Ohiu i 

započeo novi život u SAD-u, odakle sa 

strepnjom prati situaciju u Afganistanu. 

Riječ je plavookom mladiću koji je s 

dvanaest godina dobio glavnu ulogu u 

filmu “Buzkashi Boys”, 2013. 

nominiranom za Oscara. Bio je to 

povijesni uspjeh afganistanske 

kinematografije, ali i Fawada 

Mohammadija kojeg je američki redatelj 

Sam French pronašao na ulici u Kabulu 

gdje je od pete godine (nakon smrti oca) 

zarađivao tako što je strancima prodavao 

karte grada te se nudio da im bude vodič, 

nosač prtljage i "zaštitar". Nakon uloge 

kovačeva sina Rafija koji želi biti prvak u 

buzkashiju - grubom afganistanskom 

sportu nalik polu - život mu se iz temelja 

promijenio. Ali Fawad se ne može 

prepustiti “američkom snu” jer strahuje 

da njegovoj napaćenoj zemlji slijede još 

teži dani pa je iskreno i emotivno o tome 

progovorio za Gloriju Glam. 

Kako se osjećate zbog situacije u 

Afganistanu? 

- Osjećam kao da sam izgubio dom. 

I krivnju jer sam preživio. Ovdje sam 

siguran, ali moji ljudi pate, moja obitelj 

pati. Tisuću puta sam poželio biti u 

Afganistanu. Talibani bi me možda ubili, 

no to bi bilo to. Ne bih morao umirati 

svaki dan slušajući vijesti o tome kako su 

talibani opet nekoga likvidirali, uništili 

neki grad ili ponovno pretukli neku ženu. 

Čega se najviše bojite? 

- Bojim se što će se ubuduće događati 

s Afganistancima, tko će ponovno 

izgraditi državu. Bojim se neznanja koje 

će talibani donijeti sa sobom i njihovih 

pravila zbog kojih niti jedna žena više 

neće moći slobodno hodati ulicama 

208

Kabula. Što ako dođu po moja dva brata 

policajca? Što ako odvedu moju majku? 

Što ako ubiju moje nećakinje i nećake 

koji su još bebe? 

Odakle crpite snagu? 

- Iz molitve Bogu. Moram biti snažan 

dok razgovaram sa svojim prijateljima, 

obitelji i drugim Afganistancima kako 

bih im dao nadu. Moram biti jak da bih 

slušao svoje prijatelje s fakulteta koji su 

pod stresom prije završnih ispita i da bih 

o onome što se događa u mojoj zemlji 

pričao kolegama iz drugih zemalja, 

profesorima i ostalima. Moram biti 

snažan kako bih i dalje dobivao visoke 

ocjene na fakultetu. Ne mogu samo 

plakati i biti depresivan. 

Tko iz vaše obitelji živi u Afganistanu? 

- Svi. Imam jednu sestru i petoricu 

braće. Ja sam drugi najmlađi. Moja 

majka, mlađi brat te stariji brat i sestra 

sa svojim obiteljima pokušavaju prijeći 

granicu i odletjeti u neku drugu državu. 

Drugi dio obitelji - tri brata s obiteljima - 

još su u Kabulu. Razgovaramo putem 

Facebooka ili jedne aplikacije uz pomoć 

koje možemo komunicirati bez interneta. 

Što vam govore, kako im možete 

pomoći? 

- Uplašeni su. Trebao im je novac, 

ali ga nisam mogao poslati jer banke 

nisu radile. Podnio sam zahtjev za 

azil u SAD-u. Znam da to dugo traje, 

no nadam se da bih, zasad, barem 

mogao izvući mlađeg brata i majku. 

Po čemu pamtite odrastanje u 

Afganistanu? 

- Imam divna sjećanja na odlazak u 

pokrajinu Parwan s obitelji. Pamtim i 

FOTOGRAFIJA: HADI BATORI 

šetnje ulicama Kabula, 

ispijanje čaja u Kabul 

Caféu... Sada mi se čini 

kao da je to bilo prije 

tisuću godina! 

Kako je izgledalo vaše 

djetinjstvo? 

- Iako je bilo jako 

teško, volio sam ga. S 

pet godina sam počeo 

raditi na ulici kako bih 

prehranio obitelj. Ulica 

je bila moj vrtić. Morao 

sam raditi oko osam 

sati svaki dan, čak i 

vikendom. 

Sjećate li se trenutka kada vas je 

pronašao redatelj Sam French? 

- Radio sam u popularnoj kabulskoj 

ulici Chicken Street. Ondje sam upoznao 

mnoge strance, a jedan od njih je bio i 

Sam. Ne sjećam se detalja, no pamtim da 

sam s njim proveo dva dana, što je 

vjerojatno bila neka vrsta audicije. 

Godinu dana nakon toga potpisali smo 

ugovor i tada sam shvatio da je posao 

dogovoren i službeno. 

Što najviše pamtite sa snimanja filma 

"Buzkashi Boys"? 

- Svi ljudi s kojima sam radio bili su 

nevjerojatni. Još sam u kontaktu s 

nekima od njih. To je bio moj prvi film, 

imao sam glavnu ulogu i naravno da je 

bilo teško. No, uz pomoć ekipe, a 

posebno redatelja, naviknuo sam se i 

postalo je lakše. 

S kime ste iz ekipe u kontaktu? 

- Sa Samom Frenchom koji sada 

snima dokumentarac o mom životu. U 

dobrim sam odnosima i s producentom 

Arielom Nasrom, koproducentom 

Martinom Desmondom Roeom, 

koordinatoricama produkcije Minom 

Sharif i Heidi Spencer, art direktorom 

Matthewom Thompsonom, pomoćnikom 

redatelja Masihom Tajzaijem... 

Kako ste se osjećali kad je film bio 

nominiran za Oscara i kad ste 

otputovali u Los Angeles? 

- Bio sam presretan. Plakao sam od 

sreće. Odlazak u SAD za mene je bilo još 

jedno nevjerojatno putovanje. Tada sam 

prvi put letio avionom i boravio izvan 

svoje zemlje. Ljudi koje sam tamo susreo 

bili su jako gostoljubivi. Upoznao sam 

mnoge poznate glumce poput Michaela i 

Kirka Douglasa, Roberta Downeyja 

Juniora, Roberta Kneppera, Jennifer 

Lopez... Najviše mi se svidjelo to što sam 

im mogao pokazati da i Afganistanci 

imaju snove, da maštaju o velikim 

stvarima i da mogu mnogo toga postići. 

Koliko vam se život promijenio 

nakon toga? 

- Nakon putovanja u SAD više 

nisam mogao raditi na ulici zbog svoje 

popularnosti. Stalno sam odrađivao 

intervjue s domaćim i stranim 

medijima. Upisao sam najbolju školu u 

zemlji, Afghan Turk, položio 

međunarodno standardizirane testove 

za studiranje u SAD-u i prijavio se na 

nekoliko američkih koledža. Završio 

sam na listama čekanja na dva 

koledža i na kraju odabrao stipendiju za 

Oberlin u Ohiu. Otputovao sam u 

siječnju, živim u kampusu i posvećen 

sam predavanjima i ispitima. 

Što je s vašom glumačkom karijerom? 

- Nakon dodjele Oscara nigdje nisam 

glumio. Imam nekoliko ponuda, ali 

službeno još nisam prihvatio nijednu. 

Među glumačkim uzorima mi je 

Leonardo DiCaprio, a najdraži film 

“Iskupljenje u Shawshanku”. 

Čime se želite baviti u životu? 

- Još nisam odlučio. Možda ću biti 

psiholog. Uživam u razgovorima i 

pokušavam pozitivno utjecati na druge. 

Vidim se kako držim govore pred 

mnogo ljudi - o mirotvorstvu i svojoj 

domovini. Želim biti običan čovjek koji 

dijeli svoje priče s cijelim svijetom. 

Mislite li da ćete se jednog dana vratiti 

u Afganistan? 

- To mi je najveća želja. Sve iz 

Afganistana mi nedostaje, a najviše 

obitelj i hrana. Volio bih da mogu reći 

ljudima da posjete Afganistan, no bolje je 

da to učine kad bude sigurnije. Tada će 

vidjeti ljepšu stranu moje voljene zemlje. 

Biste li htjeli jednog dana posjetiti 

Hrvatsku? 

- Bih. Mislim da mi je prva prijateljica 

iz Hrvatske Vanna Bojović koju sam 

upoznao lani u Kabulu kad ga je 

posjetila turistički. Kroz njene priče o 

meni na Instagramu sprijateljio sam 

se s nekolicinom ljudi iz Hrvatske. 

Djelovali su gostoljubivo pa ću, kad 

uhvatim vremena, podnijeti zahtjev za 

vizu i doći u posjet. 

209

GG INTERVJU 

ELIF 

SHAFAK 

ŽENE U PATRIJARHALNIM 

DRUŠTVIMA POŠTUJU 

TEK KAD OSTARE 

Jedna od najpoznatijih turskih književnica 

ekskluzivno za Gloriju Glam govori o životu 

u Londonu, odrastanju s majkom i bakom, 

svojem novom romanu te globalnom 

sestrinstvu koje je, kaže, potrebnije nego ikad 

razgovarala LIVIA ČVELJO 

210

FOTOGRAFIJA: GETTY IMAGES

Tursko društvo se bori s 

kolektivnom amnezijom. Postoje 

praznine koje su popunjene 

nacionalističkim i islamističkim 

interpretacijama povijesti 

Elif Shafak (49) često 

opisuju kao najpoznatiju 

tursku književnicu i 

neustrašivu borkinju za 

jednakost i slobodu 

govora, koja je zbog 

svojih stavova došla u sukob s 

represivnom vladom turskog 

predsjednika Recepa Tayyipa Erdoğana. 

Njezin novi roman, "Otok nestalih 

stabala", objavljen u izdanju Hena.coma - 

prvi nakon uspješnog "10 minuta i 

38 sekundi u ovom neobičnom svijetu" 

iz 2019., koji je ušao u uži izbor za 

nagradu Booker - svakako je politički. 

Roman se bavi nasiljem i gubitkom, ali i 

strastvenom ljubavnom pričom u kojoj 

je jedan od glavnih likova nježno i 

pronicljivo drvo smokve. Izraslo iz grane 

koju je glavni lik Kostas prokrijumčario 

s Cipra u London nakon što su on i 

njegova partnerica Defne otišli s otoka 

u potrazi za novim početkom. Drvo 

smokve prvotno je raslo u taverni 

gdje su se Kostas, grčki Cipranin, i Defne, 

turska Cipranka, nalazili kao tinejdžeri 

svjedočeći lijepim, ali i tragičnim 

događajima. Njezini romani oduvijek su 

se bavili i političkim pitanjima pa nije 

čudno što je imala problema s vlastima. 

Shafak se u London sa suprugom, 

novinarom, i dvoje djece doselila prije 

deset godina, nakon što je zbog romana 

"Kopile Istanbula" završila na sudu jer je 

"uvrijedila svoju zemlju" te joj je prijetila 

trogodišnja zatvorska kazna. 

- U Turskoj sve može biti problem. Bilo 

da govorite o povijesti, svakodnevnim 

stvarima ili seksualnosti. Za bilo što vam 

mogu suditi - kaže Shafak koja ističe da 

se ondje u svakom trenutku mogu 

izgubiti teško stečena prava. 

Vaš roman je puno više od 

zabranjene ljubavne priče. On se 

dotiče identiteta, prirode, nasilja, 

suočavanja s nasilnom prošlosti. 

- Oduvijek me privlačilo pisati o 

granicama i podjelama, a Cipar je uvijek 

bio u mome srcu. Jako dugo sam željela 

napisati ovu priču, ali nisam znala kako 

joj pristupiti. Prošlost se još isprepleće 

sa sadašnjosti pa sam se pitala 

kako ispričati priču dok je još uvijek 

prisutno toliko boli i nepovjerenja s obje 

strane. Roman govori o odvojenosti, 

melankoliji egzila, no istodobno 

predstavlja fizičku vezu između prošlosti 

i sadašnjosti za kćer glavnih likova 

rođenu u Londonu, koja na početku 

romana ne zna ništa o tajnama i 

zajedničkim traumama svojih roditelja. 

Zašto ste odabrali Cipar 

za mjesto radnje? 

- Dugo sam željela pisati o Cipru i 

nevoljama te zemlje. U Europi i 

dandanas imamo podijeljeni glavni grad 

Nikoziju. Pitanje je bilo kako pristupiti 

tom spornom teritoriju. Nisam se 

usudila. Ta rana je bila otvorena, sve dok 

nisam pronašla jedno drvo. Nakon toga 

sam se osjetila spremnom da napišem 

priču. To drvo smokve dalo mi je 

priliku da razmislim o korijenima - 

u metaforičkom i doslovnom smislu. 

Zanimljivo je da ste za naratoricu 

u romanu odabrali upravo drvo 

smokve koje spominjete. 

- Smatram da je ta smokva puno življa 

i čulnija nego što mislimo. Drveće je 

mudro, dulje živi od ljudi, više toga je 

vidjelo. Svaki dan prolazimo pored njih, 

ali zapravo ih ne primjećujemo. Kao 

ljudska bića možemo puno toga naučiti 

od njih. Drveće je veoma inteligentna 

vrsta. A mi smo uvjereni da smo 

centar svijeta, da smo superiorniji svim 

bićima, mislimo da smo vlasnici našeg 

planeta, a zapravo nismo. Zbog naše 

pohlepe i načina na koji uništavamo 

klimu, neravnopravnosti u našem 

društvu, jednoga ćemo dana samo 

nestati, ali drveće će i dalje postojati. 

Nadživjet će nas. Trebamo biti 

skromniji kad govorimo o drveću, 

trebamo učiti od njih i slušati ih, jer 

priroda neprestano govori. 

Kako ste se pripremali za tu knjigu. 

Jeste li razgovarali s ljudima, čitali... 

- Znatiželjna sam čitateljica. 

Volim učiti o novim stvarima, ali čitam 

sve što mi dođe pod ruku. To može biti 

knjiga o komarcima ili leptirima. Ne 

isključujem nijedno polje znanja i jako 

volim učiti iz beletristike i publicistike. 

Naravno, književnica sam i fikcija je 

bliska mome srcu. No jednako volim 

interdisciplinarni rad i učenje i žao mi je 

kad čujem da neki čitatelji, i to najčešće 

muškarci, kažu da ne čitaju beletristiku 

jer nemaju vremena za takvu literaturu. 

Jer žele razumjeti svijet pa čitaju 

literaturu o politici, povijesti... I često 

kažu da njihove supruge ili partnerice 

čitaju fikciju. Smatram da je to veoma 

ograničen način gledanja. U fikciji 

postoji mnoštvo toga - i povijesti, i 

ekologije, tehnologije... Učimo više kada 

smo intelektualni nomadi, kada 

odbijamo ostati u jednoj zoni. Takvo 

čitanje razvija emocionalnu inteligenciju, 

empatiju. To je ono čemu nas i fikcija 

uči, da imamo neki izazov. Volim 

eklektične i raznolike knjige. 

212

Čita li vaš suprug beletristiku? 

- Čita, no možda ne toliko kao ja. 

Mislim da moramo nadići te spolne 

barijere. Primijetila sam da moju novu 

knjigu čita dosta muškaraca, 

pogotovo mlađih. Mladi muškarci su 

drukčiji i žele nadići te klišeje, pa zato 

češće biraju fikciju. 

I onu ženskih autorica? 

- Naravno. Moramo ih učiti da nas više 

čitaju. 

U vašoj knjizi hrana je povezana s 

nacionalnim identitetom, ali tako je 

svagdje na planetu. Grci i Turci imaju 

ista jela koja drukčije zovu i polažu 

pravo na njih. 

- Na Bliskom istoku i duž Mediterana 

imamo rat baklavama. Libanonci je zovu 

libanonska, Sirijci kažu da je njihova, pa 

se upetljaju Turci koji tvrde da je njihova, 

a Grci da pripada njima. Ljepota je u 

tome što baklava nije ničija. Ona je 

svačija, jer hrana putuje, ona ne mari 

za granice, nacionalizam ili vjerske 

sukobe. Hrana je mnogo više od toga. 

Ona doista povezuje. Volim čitati o 

povijesti kolonija, obraćam pozornost 

kako hrana i rituali vezani uz nju putuju 

kroz kulture. To me jako zanima. 

Lik Meryem, koja je izvrsna kuharica, 

svojoj nećakinji Adi kaže da hrana 

povezuje ljude. 

- Upoznala sam žene poput nje, koje 

vjeruju da bi, kada bi svi sjedili za istim 

stolom i dijelili istu hranu, stvari bile 

puno lakše. Bolje bismo se razumjeli. Bilo 

bi manje ratova, neprijateljstava. Možda 

je to naivna misao, ali ima neke istine u 

njoj jer je lakše mrziti nekoga koga ne 

poznajete. Kad sjednete jedan pored 

drugoga, pogledate osobu u oči i dijelite 

obrok s njom, shvatite da nismo tako 

različiti. Hrana zaista može približiti 

ljude. Žena poput Meryem kroz hranu 

kompenzira ono što ne može izgovoriti 

naglas. Trudeći se nahraniti što više 

ljudi, ona se pokušava izraziti. Tako da 

hrana može biti i svojevrsni jezik. 

Slično je i s praznovjerjem, 

koje se spominje u knjizi. Jeste li 

praznovjerni? 

- Zanima me usmena predaja diljem 

svijeta i to područje intelektualci 

ponekad podcjenjuju. Ja želim da moje 

pisanje bude most između pisane riječi i 

usmene predaje. Možda je to zato što me 

odgojila baka koja je bila vrlo 

tradicionalna i praznovjerna. Iako se nije 

školovala jer je bila žensko, svejedno je 

cijelim bićem podržavala školovanje 

žena - svoje kćeri, a onda i unuke. 

Bila je jako mudra. To ne znači da 

je sve što je napravila bilo ispravno, ali 

imala je intuitivno znanje i sjajno je 

pričala priče. Uz nju sam naučila da 

postoje ljudi na ovome svijetu koji 

nemaju formalno obrazovanje, ali su 

svejedno mudri. Ja zaista volim knjige. 

Posvetila sam im život, ali istodobno 

postoje oni sa svojim prestižnim 

diplomama koji su prazni iznutra. 

Različiti su načini stjecanja znanja. I 

moramo ih biti svjesni, tako da volim 

usmenu predaju, a praznovjerje je dio 

toga, što ne znači da se slažem s tim, ali 

ga ne podcjenjujem. Ono je često poput 

jeke naših strahova s kojima se ne 

znamo nositi. Da bismo razumjeli 

društvo, moramo pridavati pozornost 

usmenoj predaji. Pa čak i praznovjerju. 

Ne postoji narod koji ne nosi 

određeni teret prošlosti. Jedan od 

njih su i nestali. Vi se time bavite u 

svojem romanu. 

- To je vrlo teška tema, ali i naša 

stvarnost. I ne događa se samo na 

Cipru, nego i u brojnim drugim 

zemljama - od Argentine i Čilea, 

preko Španjolske do Bosne, u Iraku. 

Sve je to rezultat etničkog nasilja, 

genocida ili autoritarnih društava. Na 

Cipru je UN osnovao Odbor za nestale 

gdje prvi put grčki i turski Ciprani rade 

zajedno kako bi našli svoje mrtve. 

Zanimljivo je da su u tom Odboru većina 

volontera žene. To su ljudi koji nam daju 

nadu da budućnost može biti bolja. 

Uvijek me zanimalo na koji način društva 

mogu ozdraviti, kako izgraditi bolje 

sutra za sve. A to ne možemo ako se ne 

suočimo s prošlošću. 

Dotaknuli ste se i suicida. No nismo 

dobili odgovor na pitanje je li Defne 

namjerno umrla. 

- To sam svjesno učinila jer postoje 

različiti načini kako prestati živjeti. 

Ponekad se ljudi polako ubijaju, 

primjerice opijanjem. Mnogo je načina 

samodestruk cije. Namjerno sam 

izostavila riječ samoubojstvo. To 

prepuštam čitatelju, ali ono o čemu sam 

željela govoriti je važnost mentalnog 

zdravlja. To nas sve pogađa. Zanimaju 

me intergeneracijske traume koje 

pogađaju ljude i ostavljaju trag na njima. 

Ja to nazivam naslijeđenom boli. 

Ponekad ju i mladi ljudi nose u sebi. 

To je bol njihovih predaka. 

Samoubojstvo je i dalje tabu, 

tobožnja obiteljska stigma. Članovi 

obitelji često osjećaju krivnju, pitaju se 

jesu li mogli više učiniti. No Kostas, 

Defnin suprug, se nosi s boli, ali nije 

ljut na nju, kao da razumije zašto je 

odlučila umrijeti. 

- Kako može biti ljut na nju kad zna 

kroz što je sve prošla. Pogotovo bez 

njega. Kostas također nosi tugu, ali ju 

izražava na drukčiji način - povezujući se 

s prirodom, razgovarajući s biljkama i 

drvećem. Nije mu lako govoriti o 

osjećajima. Puno je zatvoreniji od Defne. 

Obitelji se s tim emocijama nose na 

različite načine. Kostas suosjeća s 

biljkama i njihovom patnjom. Baš kao i sa 

životinjama i ljudima. Defne pak smatra 

da je ljudska patnja gora. Vrlo su različiti. 

Što mislite zašto je Defne to učinila? 

- Trudim se ne osuđivati svoje likove. 

Pokušavam ih razumjeti. I kod pisanja 

više volim postavljati pitanja nego davati 

odgovore. Ne volim kad književnici imaju 

potrebu docirati. Posao pisca je da 

postavlja pitanja i stvara otvorene 

prostore gdje se različita mišljenja mogu 

čuti, a odgovore ostaviti čitateljima. 

Odgovori će kod svakog biti drukčiji, ali 

meni je puno važnije razumjeti svoj lik. 

Zašto je tako teško prihvatiti krivnju 

i grijehe očeva i biti u stanju govoriti o 

njima? Kad ste vi to učinili, postali ste 

nepoželjni u Turskoj. 

- Kada sam napisala "Kopile Istanbula", 

bilo je to vrlo teško razdoblje za mene jer 

je u Turskoj genocid počinjen nad 

Armencima veliki tabu. I ako propitujete 

ili govorite o tome, lako vas se može 

proglasiti izdajnikom. Mnogo ljudi ne zna 

ništa o svojoj povijesti. Turska ima bogatu 

povijest, ali smo društvo koje se bori s 

kolektivnom amnezijom. Nemamo 

pamćenje kad su takve stvari u pitanju. 

Postoje praznine koje su popunjene 

nacionalističkim i islamističkim 

interpretacijama povijesti. Često slušamo 

o velikoj imperijalnoj prošlosti. No priče o 

carstvima se mijenjaju ovisno o tome tko 

ih pripovijeda. Ali nikad ne čujemo priče o 

manjinama, o ljudima koji nemaju pristup 

moći i jednakosti. Svi ti glasovi su 

zaboravljeni. Moramo razgovarati o 

povijesti na puno suptilniji način. Na kraju 

dana, kao što ste i sami rekli, svaka nacija 

ima svoju službenu povijest. Ali ako u 

213

zemlji u kojoj živite postoji demokracija, 

možete ući u knjižaru i bez problema 

kupiti knjige koje propituju službenu 

povijest. A autori tih knjiga nisu 

proganjani. U demokratskim društvima 

novinari pišu o neispričanim dijelovima 

povijesti. Ti novinari također neće završiti 

u zatvoru. Tamo gdje nema demokracije, 

postoji samo jedan narativ, i on dominira 

kompletnim javnim prostorom. To je 

velika razlika između demokratskih 

društava i onih autoritarnih. 

Posjećujete li Tursku? 

- Ne više. Kao što vjerojatno znate, 

Turska nije jednostavna zemlja za pisce, 

novinare, intelektualce, karikaturiste. 

Za pisanje je potrebna sloboda govora, 

a toga u Turskoj nema. 

Imate li obitelj koja živi ondje? 

- Imam obitelj i prijatelje. Jako sam 

vezana za Tursku, volim je. Volim ljude, 

ali ne volim njezine političare. 

Živite u Londonu, imate britansko 

državljanstvo, no žudite li za zemljom 

svojeg djetinjstva? 

- Da, i mislim da ću tu žudnju osjećati 

gdje god bila. Postoji određena 

melankolija. Egzil, imigracija, 

izmještanje... Vjerujem u višestruko 

pripadanje. Naravno, ja sam Istanbulka, 

ali sam također vezana za Balkan, Bliski 

istok... Smatram se Europljankom. 

Vezana sam za Englesku jer sam tu našla 

puno više slobode za pisanje. Ali također 

se osjećam građankom svijeta. To se u 

Turskoj nikada nije poticalo. Naprotiv. 

Razgovarate li sa svojom djecom o 

tome? Primjerice, vaši likovi Defne i 

Kostas pokušavaju zaštititi kćer koja je 

rođena u Londonu od svoje prošlosti. 

- Svakako. Oni su puno angažiraniji. 

Postavljaju pitanja i znatiželjni su. Jako 

me zanimaju te intergeneracijske 

razlike. Ono o čemu prva generacija ne 

voli pričati, svaka sljedeća je gladna 

informacija o svome identitetu. 

Što mislite kako ljudi mogu prebroditi 

životna razočaranja? 

- Ona postoje i ne možemo ih u 

potpunosti izbrisati, to je dio života. 

Ne postoji apsolutna sreća. To je mit. 

Život je kombinacija mnogih svari. Važno 

je učiti iz svojih pogrešaka i razočaranja. 

I raditi ono što doista volite. Ima jedan 

Rumijev stih koji kaže: Ako radiš ono što 

voliš, vidiš život u potpuno drugom 

svjetlu. Bez obzira na to jeste li pekar, 

odvjetnik ili pisac. Ja volim pisati priče. 

Kako je bilo odrastati u Turskoj i 

potom otići na Zapad. Jeste li kao 

žena uočili neke važne razlike? 

- Postala sam svjesna spolne 

neravnopravnosti u ranoj dobi. 

Pogotovo jer sam odrasla s majkom. 

Nisam odrasla u tipičnoj obitelji. Odgojile 

su me dvije žene - mama i baka. Mama je 

puno radila. Živjela sam gledajući kroz 

kakve je teškoće prolazila kao razvedena 

žena. Tako da sam bila svjesna toga još 

od djetinjstva. Rođena sam u Francuskoj, 

no moji roditelji su se rastali. Otac je 

ostao u Francuskoj, a mama me odvela u 

Tursku. Oca nisam često viđala. Imala 

sam osjećaj nepripadanja, ali budući da 

sam promijenila nekoliko različitih 

kultura mogla sam promatrati živote 

žena i gubitak njihovih prava. Za mene je 

feminizam iznimno važan, baš kao i 

spolna ravnopravnost. 

U svjetlu onoga kako se žene i 

danas tretira - od razlike u plaći do 

povećanog broja seksualnog nasilja 

nad njima - hoćemo li ikada biti 

slobodne? 

- Vrlo je teško jer budućnost ne mora 

Ovo je doba kad se moramo više 

povezati kao žene, ne možemo 

prava uzeti zdravo za gotovo, 

čak i u razvijenim društvima 

sve se brzo može promijeniti 

nužno značiti boljitak. Čovjek bi pomislio 

da će sutrašnjica biti bolja, ali za takvo 

što nema garancije. Nekad društva 

mogu otići unazad. Kao što se, recimo, 

desilo u Turskoj. Rast nacionalizma, 

vjerskog fundamentalizma i populizma 

nikako ne pogoduje ženama. Mi žene 

moramo biti oprezne, trebamo biti 

zabrinute, jer kad demokracija bude 

dovedena u pitanje, najprije će žene i 

manjine izgubiti svoja prava. I zato 

moramo braniti demokraciju, pluralizam 

i inkluziju. Ovo je doba kada se moramo 

više povezati kao žene, ne možemo 

prava uzeti zdravo za gotovo, čak i u 

razvijenim zapadnim društvima sve se 

jako brzo može promijeniti. Potreban 

nam je feminizam, ali i sestrinstvo na 

globalnoj razini. 

Kakva vam je dnevna rutina 

kad pišete? 

- Nemam je. Mislim da jedino muški 

pisci imaju privilegiju rutine, svi ostali 

žongliraju. Pišemo kad god možemo. 

Ponekad ujutro, ponekad noću, ovisno o 

životu, djeci... Žene stalno moraju 

žonglirati. Ali svaki dan čitam. Nisam 

baš društveno biće. Iako volim javne 

događaje, po prirodi sam introvert. 

Volim se povući u svoj svijet i pustiti si 

glasnu heavy metal glazbu. 

Vaši romani istražuju diskriminaciju 

između različitih skupina: 

neprohodne granice između 

muškaraca i žena, muslimana i 

kršćana. Jeste li bili diskriminirani? 

- Naravno. Nemoguće je izbjeći 

diskriminaciju ako ste žena. Toliko je 

načina da budete diskriminirani. 

Nekad je to otvorenije, nekad suptilno i 

skriveno. Nemoguće je biti književnica 

u Turskoj i ne osjetiti mizoginiju, 

patrijarhat i seksizam. Pojedinci će 

omalovažavati vaš rad. Žene se u 

patrijarhalnim društvima počinju 

poštovati tek kad ostare. Sve sam to 

osjetila. To je ono što patrijarhat radi 

ženama i zato pišem o tim temama. 

Imate iskustvo života između dviju 

zemalja i njihovih kultura. Jeste li se 

kada osjećali kao autsajder? 

- Da. Taj mi osjećaj nije stran. Biti 

autsajder, ona druga. Iz različitih sam 

razloga često osjećala da se nalazim na 

periferiji društva, bez obzira na to gdje 

živjela. Kao spisateljica obraćam 

pozornost na periferiju. Želim dati glas 

onima koji ga nemaju. Ispričati priče 

214

onih koje ne čujemo. Margina društva je 

ono što me najviše zanima i zato u 

mojem radu manjine imaju važnu ulogu. 

Valjda zato što sam i sama iskusila isto. 

Kako ste preživjeli lockdown? 

- Bilo je izazovno i mislim da smo svi 

pogođeni lockdownom i pandemijom, i 

nesigurnošću koju nosi. Zato moramo 

govoriti o mentalnom zdravlju. O 

tjeskobi i depresiji. Moramo biti iskreni i 

otvoreni o tim stvarima. Na početku 

lockdowna vidjela sam tvitove nekih 

izdavača koji su napisali da su pisci jedini 

kojima lockdown neće teško pasti. Iako 

radimo od doma, nije bilo nimalo lako. 

Velika je to razlika. 

U tim trenucima gledate kako se svijet 

mijenja, ljudi umiru, nejednakost je sve 

izraženija, prisutan je nacionalizam 

cjepivima, milijuni ljudi nemaju pristup 

cjepivima. Teško je biti imun na patnju. 

Preispitivala sam sebe i ono čime se 

bavim. Pitala sam se je li bitno hoću li 

pronaći pravi sinonim ili savršenu 

rečeničnu konstrukciju dok ljudi umiru. 

Bilo je to egzistencijalno propitivanje, 

što mi je pomoglo u pisanju ove knjige. 

Pandemija mi je pomogla i da se 

ponovno spojim s prirodom. 

Kamo ćete najprije otputovati kada 

ovo pandemijsko ludilo utihne? 

- Volim putovati i volim upoznavati 

svoje čitatelje diljem svijeta. Nevjerojatno 

je kako se možete osjećati kao kod kuće 

na mjestu čiji jezik ne razumijete. Mnogo 

sam toga naučila zahvaljujući 

putovanjima. Ne znam koja će biti prva 

zemlja koju ću posjetiti, ali nedostaju mi 

putovanja. Možda će zvučati kao klišej, ali 

također vjerujem da kad fizički ne 

možemo putovati i dalje možemo putovati 

putem knjiga. 

FOTOGRAFIJA: GETTY IMAGES 

Trenutačno se borimo s pandemijom, 

ali stručnjaci upozoravaju da je 

klimatska promjena najveći izazov za 

čovječanstvo. 

- Neupitno je da je klimatska kriza 

najveća egzistencijalna kriza s kojom se 

čovječanstvo suočava. I nemamo previše 

vremena. Moramo zajedno raditi 

na tome jer je riječ o globalnom izazovu. 

S takvim izazovima se ne možemo boriti 

nacionalizmom, ne možemo rješavati 

probleme izolacionizmom. Želja za 

promjenom doći će od samih ljudi. 

Ne od političara, nego običnih ljudi 

jer je krajnje vrijeme za globalnu 

solidarnost i buđenje. 

215

GG TEHNO 

(Retro)Futurizam 

Digitalni nomad i naš kolumnist Tomislav Pancirov 

o vizijama gadgeta s kojima ulazimo u novu sezonu 

FOTOGRAFIJA VEDRAN PETEH/CROPIX 

BACK TO THE ELECTRIC 

Mercedes-Benz predstavio je električni koncept svog luksuznog terenca 

G-klase na IAA Mobilityju 2021 u Münchenu, s kotačima u stilu 

futurističkih svemirskih rovera i mnoštvom LED rasvjete koja naglašava 

dizajn vozila. Iako nema previše detalja o serijskoj verziji vozila, za 

Concept EQG napravili su promo video koji nazivaju epskom 

svemirskom operom iz 70-ih, što sadržaj i stil u potpunosti opravdavaju. 

FOTOGRAFIJA: PETE PEDROZA/UNSPLASH 

POGLED U BUDUĆNOST 

Naočale Ray-Ban Stories nastale u 

suradnji s Facebookom dizajnirane 

su poput klasičnih Ray-Ban stilova 

Wayfarer, Round i Meteor. 

Zanemarivo su teže od standardnih 

okvira te mogu biti sunčane i 

dioptrijske. Imaju optimizirani 

Snapdragon procesor, kameru od 5 

megapiksela za snimanje fotografija i 

videozapisa, prijenos zvuka i tri 

mikrofona za pozive i videozapise. 

Najveći problem predstavlja format 

snimljenog videa koji je prilagođeniji 

za objavu u feedu nego za uspravni 

video kakav snimamo za storije, a bez 

dodatnih AR mogućnosti ova prva 

generacija bit će samo pogled u 

budućnost koju možemo očekivati od 

ove suradnje. Najbliže Hrvatskoj ih 

možete nabaviti u Italiji za 329 eura. 

INSTAGRAM IMPERIJ UZVRAĆA UDARAC 

Instagram je nedavno poslao tvrtki LikeUp.Me za 

poticanje lažnog angažmana na Instagramu i kupovinu 

pratitelja službeno pismo za prestanak s ilegalnim 

aktivnostima, što je rezultiralo gašenjem tvrtke. Kako bi 

sadržaj svojih korisnika učinio autentičnijim Instagram je 

posljednjih mjeseci postavio brojne protokole koji bi mogli 

utjecati na pad lažnih aktivnosti i njihovu prodaju. Možda 

ovo dovede do dodatnih promjena na tržištu utjecaja s 

porastom angažmana za autentičnije mikro influencere. 

SAMSUNG GALAXY Z FLIP3 5G 

Samsung je predstavio svoj novi sklopivi 

smartphone, Galaxy Z Flip3. Ova nova, već 

treća generacija sklopivog dizajna zaista 

izgleda usavršenije, a nova konstrukcija ga 

čini i izdržljivijim uz aluminij koji je, kako 

navode, najjači ikada korišten na Galaxy 

pametnom telefonu kako bi ga zaštitio od 

padova i ogrebotina. Uz to je otporan na 

vodu, a novi zaslon je 80 posto izdržljiviji od 

prethodnika. Iako ga još nismo imali na 

testu, prema reakcijama s recenzija, upravo 

su vanjski i unutarnji ekran najveće 

iznenađenje ove tehnološke sklopive priče. 

Iako je za mobilne profesionalce fokusirane 

na produktivnost više namijenjen također 

predstavljeni Z Fold3 sa znatno većim 

zaslonom, Z Flip3 vam također omogućava 

da podijelite zaslon na dva dijela i obavljajte 

više zadataka odjednom. 

216

TESLA BOT 

Elon Musk otkrio je 

planove za humanoidnog 

robota prikladno 

nazvanog Tesla Bot. 

Ovaj robot u veličini čovjeka, 

težine 57 kilograma, 

dizajnom podsjeća na miks 

Wall-E Eve i izvedenice 

robota Hajime Sorayame. 

Napravljen je, kako kažu, za 

'kretanje kroz svijet 

izgrađen za ljude' kako bi 

mogao 'eliminirati opasne, 

ponavljajuće i dosadne 

zadatke'. Osim toga, Musk je 

nazvao Teslu najvećom 

svjetskom robotičkom 

tvrtkom jer smatra da su 

Tesla automobili 

'roboti na kotačima'. 

LOUIS: THE GAME 

Louis Vuitton se ponovno poigrava s gamingom u čast proslave 

200. rođendana osnivača kuće. U aplikaciji maskota kuće 

Vivienne, drvena lutka ukrašena motivom cvijeća iz monograma, 

kreće se kroz dugu povijest Louis Vuittona dovršavajući razne 

zadatke. Isprobao sam igru i kada je krenete igrati, njezini šareno 

dizajnirani svjetovi stvarno mogu postati zarazni. Na trenutke 

sam imao osjećaj kao da igram miks starog Pandemoniuma iz 

90-ih i Temple Runa. Louis sadrži 30 NFT-ova, koje možete 

skupiti, ali ne i prodati. Preuzimanje za iOS i Android je besplatno. 

LV ELEMENT 

Za kraj još jedan gadget retrofuturističkog dizajna - Louis Vuitton Horizon Light Up Speaker. 

Izrađen je od stakla, nehrđajućeg čelika i kožne konstrukcije s 35 LED dioda, ukrašen tradicionalnim 

LV monogramom. Iako ovaj svemirski artefakt (koji bi bez ikakve dorade mogao biti dio Petog 

elementa) još ne leti, možete ga na vezici nositi poput zvučne torbice za 2890 američkih dolara. 

Kada ga želite osigurati kod kuće, tu je dock na kojem će biti izložen poput galerijskog eksponata. 

217

GG PROMO / SAMSUNG 

TikTok 

transformacije 

MIRTA MILER, beauty inluencerica i mlada poduzetnica 

koja trenutačno radi na novim, uzbudljivim projektima, 

otkriva nam što se krije iza kulisa društvenih mreža 

220

Oni koji su upoznati s lokalnim 

influencerima zasigurno su čuli za Mirtu 

Miler, poznatiju kao @mimiermakeup, koja 

je na aplikaciji TikTok u vrijeme pandemije 

skupila više od osam milijuna pratitelja. 

Osim što snima beauty videa na TikToku, 

pokrenula je svoj YouTube kanal na kojem dijeli svoje životne 

priče. S Mirtom smo popričali o svim čarima TikToka i kako je 

biti content creator kojem cijeli svijet može biti tržište. 

Kako izgleda tvoj prosječan dan kao beauty influencerice? 

- Svaki dan je drukčiji i ovisi o obavezama koje imam za taj 

dan. Najčešće ujutro pročitam mailove te isplaniram kako će 

izgledati ostatak dana. Zatim obavim sve što trebam za obrt 

i cijelu formalnu stranu priče, a nakon toga slijedi snimanje. 

Snimanje obično traje, kako ja kažem, "dok nije gotovo", 

što znači da nemam određeno radno vrijeme, već neke dane 

snimam samo dva sata, a neke dane snimanje potraje do 

navečer. 

Kako si počela snimati za TikTok i odakle je potekla ljubav 

prema šminkanju? 

- Za TikTok sam počela snimati 2019., i to sasvim slučajno, 

kao zezanciju. Bavim se šminkom još od 2018., kada sam imala 

Instagram profil na kojem sam objavljivala fotografije sa 

šminkom, no nikako se nisam mogla priviknuti na taj 

videoformat. Za TikTok sam se uhodavala polako, a do kraja 

godine to se pretvorilo u svakodnevno snimanje videa. 

Možeš li izdvojiti jedan TikTok trend koji ti je ostao u 

pamćenju? 

- U pamćenju mi je ostao TikTok trend s crtanjem kockica 

na licu jer me po njemu najviše ljudi zapamtilo i bila sam jako 

uzbuđena kad su moji najdraži beauty influenceri radili upravo 

taj trend i označili mene kao inspiraciju. 

Mislim da je formula za uspjeh zapravo ista za sve, a to je da 

vjeruješ u sebe i da uvijek radiš na sebi i nikad ne odustaneš. 

Budući da snimaš beauty i face-art sadržaj, koliko ti je važna 

dobra kamera na pametnom telefonu? 

- Dobra kamera na pametnom telefonu meni je najvažnija 

stvar upravo zato što bez dobre kamere nema ni dobrog videa. 

Koliko god bio dobar tvoj TikTok video, loša kamera može 

upropasti cijeli dojam i flow videa. Zbog toga koristim svoj 

Samsung Galaxy Z Flip3 5G i kada me netko pita za savjet na 

početku snimanja, uvijek svima kažem da investiraju u dobar 

pametni telefon i dobru kvalitetu videa. 

Koliko ti vremena oduzima uređivanje videa i slika za 

društvene mreže? 

- Snimanje videa i uređivanje slika za društvene mreže traje 

puno dulje nego što prosječna osoba možda očekuje. 

Uređivanje videa je puno kraći proces od smišljanja i snimanja 

videa, no to ovisi o mreži za koju snimam. Na primjer, TikTok 

videa se brzo urede, dok za YouTube za jedan video moram 

izdvojiti sigurno jedan ili dva dana. Što se tiče slika, najveći je 

izazov osmisliti koncept, dok uređivanje traje razmjerno 

kratko u usporedbi s uređivanjem videa. 

Sigurno je izazovno svaki dan smišljati nove ideje za 

videosadržaje. U čemu pronalaziš inspiraciju i volju za 

snimanje? 

- Svakodnevno smišljati nove koncepte zapravo je 

najteži dio ovog posla jer svaki dan moram biti kreativna bez 

obzira na to kako se osjećam i jesam li raspoložena smišljati 

nove kreativne koncepte. Izazovno je svakodnevno traženje 

novih trendova i nalaženje najboljih načina za njihovu 

realizaciju. Inspiraciju pronalazim na raznim mjestima, no 

uvijek gledam što drugi kreatori rade te što je popularno na 

aplikaciji. Naravno, odabirem ono što mene najviše zanima. 

Budući da sadržaj za TikTok snimaš pametnim telefonom, 

koje su ti najvažnije aplikacije i postavke koje mobitel mora 

imati? 

- Na pametnom telefonu najvažnija mi je dobra kamera, što 

podrazumijeva puno stvari. Kamera mora imati dobar zoom te 

dobru stabilizaciju svjetlosti, video i slika moraju biti stabilni 

bez puno treskanja, a zbog Flex načina rada i ostalih značajki 

koje ima moj Galaxy Z Flip3 5G to više nije problem. Stavim ga 

pod željeni kut i bez uporabe ruku snimam video baš onako 

kako sam zamislila. Od aplikacija su mi najvažnije one za 

uređivanje videa za koje se obično plaća pretplata, ali Galaxy Z 

Flip3 5G ima dosta korisnih alata kojima se mogu poslužiti za 

uređivanje slika ili videa. 

Svi znaju da nikamo ne idem bez svog Samsung Galaxy Z 

Flip3 pametnog telefona. To je jedina stvar bez koje ne idem ni 

prošetati psa. 

Društvene mreže pune su takozvanih "trolova" i "hejt" 

komentara. Kako se s time nosiš? 

- Ja sam već odrasla i formirana osoba i mislim da u 

ovoj fazi života "hejt" komentare podnosim dosta dobro i 

većinom ne reagiram na to. Tzv. internetski "trolovi" većinom 

su ljudi koji imaju problema u osobnom životu i zbog toga 

imaju potrebu svoj bijes prenijeti na nekoga tko se izlaže 

javnom mišljenju, odnosno influencerima. Sve je to dio posla i 

ja se iz toga isključim. 

Kako uspijevaš kombinirati slobodno vrijeme i posao? Bez 

koje stvari ne izlaziš iz kuće? 

- Iskreno, moj time menadžment nije najbolji jer većinu 

vremena samo radim, ali na to gledam kao na svoj posao iz 

snova pa mi nije teško. Kada imam slobodnog vremena, 

cijenim ga i provodim s najbližima. 

Jesi li uspjela naći formulu za uspjeh ili se više vodiš 

time da ona ne postoji? 

- Mislim da je formula za uspjeh zapravo ista za sve, a ona je 

da vjeruješ u sebe i da uvijek radiš na sebi i nikad ne odustaneš. 

Cilj je da uvijek tražiš što možeš napraviti bolje, brže i 

učinkovitije. Vodim se time da svatko može uspjeti te da jedino 

što nas koči smo mi sami. 

Kakvi su tvoji planovi, možemo li uskoro očekivati neke 

nove projekte? 

- Planovi se mijenjaju iz dana u dan, a nove prilike se rađaju 

iz tjedna u tjedan, tako da planova ima puno, no svi se sad 

trebaju provesti. Jako se veselim svemu što ću raditi i nadam 

se da će se trud isplatiti te da će se svima svidjeti što donosim 

u budućnosti. 

221

GG X PORSCHE 

"Obožavam vožnju, posebno 

otkad vozim model Macan. 

Moram priznati da ću ga se 

teško odreći" 

HOBI KAO 

KARIJERA 

NAKON ŠTO SE ODVAŽILA SVOJU LJUBAV PREMA 

PRIPREMANJU HRANE JAVNO PREZENTIRATI, 

PETRI GERIĆ OTVORILA SU SE VRATA USPJEHA 

razgovarao SRĐAN SANDIĆ fotografije MARKO MIŠČEVIĆ/CROPIX 

222

Danas Petra najviše uživa kad je u kuhinji 

Ona je privatna kuharica. Vješta je u 

organiziranju i upravljanju VIP događajima. 

Petru Gerić pamtimo još od 2012. i 

MasterChefa u kojem je osvojila treće mjesto. 

Otada je njezina kulinarska karijera u usponu 

(bilježimo tek neke adrese: Strasbourg, Rijeka, 

Zadar, Zepterova jahta), a mi smo je u tom usponu nakratko 

zaustavili u vožnji s njezinim Macanom. Porscheom Macanom. 

Što je uspjeh za vas? 

- Za mene je uspjeh imati obitelj kakvu imam i podršku od njih u 

svemu. Radim posao koji volim, okružena sam ljudima koje volim i 

koji me vole. Iskreno, drugo mi nije ni važno. Roditelji su brata i 

mene uvijek poticali da dajemo najbolje od sebe i dandanas je tako. 

Sami smo donosili odluke o svemu, ali uz njihov savjet. 

Kako je uspjeh rastao u vašem životu? 

- Počela sam raditi već s 12 godina - bila sam dadilja, čistila 

kuhinje, noćima konobarila, radila u marketingu koji me jako 

zanimao pa sam naposljetku i diplomirala na smjeru turizam, 

marketing i ekonomija na Fakultetu za menadžment u turizmu i 

ugostiteljstvu. Sve se promijenilo mojim dolaskom u MasterChef 

jer je s njime krenula i karijera osobnog kuhara - najprije na jahti, 

a nakon toga i osobnog kuhara. Na prijavu u popularni show 

nagovorili su me prijatelji i brat, do tada mi je kuhanje bilo samo 

hobi, moja zona komfora u kojoj sam u svom svijetu i koja me 

umiruje. Nakon natjecanja sam, ohrabrena, odlučila vidjeti je li to 

zaista za mene - i izgleda da je. Volim kuhati, volim kad su ljudi 

zadovoljni mojim jelima i što ih to veseli. 

Iz iskustva profesionalke, postoji li izuzetno ukusna, odnosno 

neukusna hrana? 

- Iskreno, volim sve. Nema hrane koju neću probati. Nisam 

obožavateljica junk fooda, obično sam dijete sa sela i preferiram 

domaća jela. Naravno da volim kušati kreacije chefova u restoranima 

s Michelinovom zvjezdicom, ali ništa mi nije draže kad se 

vratim s puta, a mama me dočeka s juhom, pekom, ribom na 

roštilju... Kad sam kod kuće, najviše volim kuhati s namirnicama 

iz vlastitog vrta, a najdraže mi je kad mogu pojesti svježe ubranu 

jabuku sa stabla. Imala sam sreće pa sam uživala u hrani u 

najboljim restoranima na svijetu, u kreacijama vrhunskih chefova 

od kojih me posebno oduševljavaju Massimo Bottura, Thomas 

Keller, Dominique Crenn i Eleazar Bonilla. Imam još jako puno za 

učiti i voljela bih imati priliku raditi s njima. Da se pandemija nije 

dogodila, vjerojatno i bih. Veselim se danu kada ću moći. 

Koja je to hrana (pa i kultura) koja opravdava ocjenu 5? 

- Trudim se uživati u svemu. Svaka država je drugačija, ljudi 

drugačiji, drugačija iskustva. Na svakom putovanju sam upoznala 

toliko divnih ljudi i probala toliko divne hrane da je nemoguće 

nabrojati sve. Ipak, najsretnija sam kada mogu uživati u 

filipinskom varivu kare-kare, a na putovanjima su mi najdraže 

tržnice. Najbitnije mi je vidjeti da je sve svježe i da je rađeno s 

ljubavlju. Zaista cijenim svačiji trud jer znam koliko je naporno 

raditi u kuhinji. I, iako uživam u hrani u drugim državama, 

Hrvatska se zaista i u ovom slučaju ističe po raznovrsnosti. Sretna 

sam kada mi dođu prijatelji iz različitih krajeva svijeta i budu 

jednako tako oduševljeni našom hranom i kulturom. 

Najdivnija destinacija na kojoj ste bili? 

- Zasad Filipini i Kazahstan. I moram priznati da me Ekvador 

oduševio, tamo se svakako želim vratiti. 

A koje biste voljeli posjetiti? 

- Još nisam istražila Australiju i Afriku. 

Što je za vas najvažnije na putovanju? 

- Dobro društvo. Imala sam sreću upoznati divnu osobu koja 

voli iste stvari kao i ja. Putovanja, dobru hranu, sport i modu. Na 

tome sam iznimno zahvalna i sretna zbog toga. Prošli smo divne i 

nevjerojatne destinacije. Rad na jahti mi je omogućio isto - da 

putujem na mjesta na kojima nisam ni sanjala da ću biti te 

upoznam divne ljude. 

Koji su odjevni predmeti “must” u vašem ormaru? 

- Crna haljina, kaput, štikle, dobra torba. Volim imati i 

elegantan sat, s nešto sitno nakita. Moram priznati da sam 

opsjednuta cipelama i torbama. Nedavno sam se baš selila iz 

Zagreba u Varaždinske Toplice, svoj rodni dom u Svibovcu. Tek 

sam tada shvatila koliko odjeće imam, a neke stvari ne stignem ni 

nositi. Naravno, tu je i ormar pun kuharske odjeće. Ipak, u kuhinji 

su must have oštri noževi i kvalitetno suđe. 

Moda i automobili - kako idu zajedno u vašem slučaju? 

- Savršeno, volim i jedno i drugo, a najvažnije mi je, i u jednom i 

u drugom slučaju, da je udobno. Moj stil odijevanja je uvijek bio 

isti, samo što sada, s ovim automobilom, privlačim mnogo više 

pogleda nego prije. Po meni su i hrana i moda i automobili 

povezani. 

Porsche za vas predstavlja... 

- Udobnost, sigurnost, eleganciju, kvalitetu. Obožavam 

vožnju, posebno otkad vozim Macana. Moram priznati da ću ga 

se teško odreći. 

Što imate uvijek sa sobom u automobilu, a što posjedujete 

atipično za vas? 

- Trenutačno maske, pun mi je automobil maski. Nažalost, 

koliko je atipično, toliko je i postalo tipično da ih imamo. A uvijek 

imam uz sebe bocu vode ili čaja te mali lančić na retrovizoru koji 

mi je kuma darovala da me čuva. 

Zaboravljate li nešto važno ponijeti na put? 

- Punjač za mobitel. 

Što volite slušati u vožnji? 

- Ovisno o raspoloženju, većinom stranu glazbu, ali dosta 

razgovaram u vožnji kako bih nadoknadila zaostatke. Super mi je 

kod Macana što se mogu povezati a da ne diram mobitel. Počela 

sam učiti još dva jezika, pa kada idem na dulje relacije, iskoristim 

priliku i učim. 

223

GG PR 

S jeseni nam dolaze nijanse cimeta, smeđe, crna i 

prljavobijela, a iz brenda COMMA poručuju da su ove 

sezone ključni nježni jednobojni outiti poput 

kombinacije elegantnog samta i crnog trapera. 

Narančastocrvena, osim što odiše toplinom, neće ostati 

nezamijećena. Nadolazeći hit su haljine, jakne i hlače od 

veganske kože kojima se postižu svestrani stilovi. 

U ZLATARNI DODIĆ, 

SINONIMU ZA 

LUKSUZNI NAKIT, 

POTRAŽITE VELIK 

IZBOR POSEBNIH, 

VRHUNSKI 

IZRAĐENIH 

KOMADA. 

Iz radionice 

luksuza obitelji PRAHIR 

stižu neodoljive, glamurozne 

kolekcije nakita stvorene za 

najdragocjenije trenutke - poput 

prstena s briljantima s kojim će 

se svaka žena osjećati 

jedinstvenom. 

Nova kolekcija 

S.Oliver osvojit će vas 

velikim izborom 

kaputa - od trendi 

parki do ženstvenih 

krojeva, a tu su i 

komadi od kože, 

ženstvene haljine i ine 

mekane veste. 

RESERVED, omiljeni 

modni brend, otvorio je u 

Z centru u Zagrebu novu 

trgovinu, koja se ističe 

minimalističkim i čistim 

dizajnom u uređenju, kao 

i funkcionalnim 

prostornim konceptom 

naglašavajući trendove. 

Možete li jesensku sezonu 

zamisliti bez dobrog para 

gležnjača? Naravno da ne - i 

zato svoj savršeni par 

potražite u MEPHISTU, 

gdje vas čekaju različiti 

kvalitetni modeli, kao i velik 

izbor ženstvenih, u kojima 

ćete se osjećati dobro i 

izgledati moderno. 

224

U BUTIKU MAMIĆ 1970, U SREDIŠTU 

ZAGREBA, OSIM SATOVA 

BEZVREMENSKOG STILA I VRHUNSKE 

KVALITETE MOŽETE PRONAĆI I 

LUKSUZNE KOMADE NAKITA POPUT 

NAUŠNICA MESSIKA NAZIVA 

'LUCKY MOVE'. 

Restoran 

Zinfandel's 

zagrebačkog 

hotela Esplanade 

već je godinama 

nezaobilazno 

mjesto istinskih 

hedonista i 

poznavatelja 

visoke kuhinje, a 

odnedavno se 

može pohvaliti i 

prvom zelenom 

Michelinovom 

zvjezdicom. 

MEATLESS MONDAY 

– o čemu se tu radi? 

Ponedjeljkom bez mesa ili Meatless Monday, slogan je 

međunarodne kampanje, kojom se potiče ljude da 

ponedjeljkom ne jedu meso i tako održavaju 

uravnoteženu prehranu. Inicijativa je pokrenuta davne 

2003. a podršku u Hrvatskoj ima u SPAR i INTERSPAR 

trgovinama. Pored bogate ponude voća i povrća, SPAR 

ima i veliki asortiman vlastite marke SPAR Veggie, pod 

kojom se nudi za svakoga ponešto, čineći pritom obrok 

bez mesa laganim i uravnoteženim. Dodatno, svakog 

ponedjeljka ti se proizvodi mogu naći po povoljnijim 

cijenama upravo kao podrška globalnoj inicijativi 

Meatless Monday. 

SPAR Veggie asortiman čine proizvodi za svakodnevno 

kuhanje, grickalice, alternative mlijeku i jajima, ali i gotova 

jela. Svi SPAR Veggie proizvodi nose i V-oznaku, koja 

garantira provjeru sastojaka te se u sekundi može 

prepoznati radi li se o veganskom ili vegetarijanskom 

proizvodu. Ako još niste, posjetite SPAR i INTERSPAR 

trgovine, upoznajte se sa SPAR Veggie proizvodima i 

uvedite Meatless Monday u svoj život! 

Hora Plus nudi velik izbor satova i 

nakita, a nama je za oko zapela 

jedinstvena narukvica s motivom leptira. 

225

#girlpower 

POSTOJI LI TOKSIČNA ŽENSTVENOST? 


FOTOGRAFIJA: VINCENZO GRILLO 

Ima žena koje ne vole raditi s drugim ženama. Iz raznih 

razloga jednostavno preferiraju muške kolege, 

zaposlenike i šefove. Ima onih koje se ne vole ni družiti 

sa ženama. Kažu, s muškarcima je puno lakše jer nema 

"igrica, ogovaranja i zabadanja noža u leđa". Zatim, 

neke žene nisu zainteresirane za šminku i modu i ne 

pridaju tome puno pažnje, ali zato misle da su bolje od onih 

koje to rade. Znate sigurno jednu koja vas je pitala kad ćete se 

već udati i roditi dijete, a kad to napravite, pitaju kad će drugo. 

Ima i onih koje ne žele ništa od toga pa misle da su ove prve, 

udane i s djetetom, odustale od svog života i nisu feministkinje. 

Upoznala sam žene koje misle da si dr**a ako si spavala s više 

od tri muškarca i one koje su mi "dobronamjerno" rekle da bih 

trebala na dijetu jer inače nikad neću naći dečka. Sve ovo što 

sam navela, i još mnogo toga, naziva se u posljednje vrijeme 

"toksična ženstvenost". 

Kao i suprotni termin - toksična muškost - i ovaj se zapravo 

očituje pretjeranim korištenjem tradicionalnih rodnih uloga 

kako bi se dobila određena prednost, odnosno iskorištavanje 

stereotipa za opravdanje nečijeg ponašanja. Primjerice, kod 

toksične muškosti govorimo o situacijama poput: "Nisam 

primijetio tvoju novu boju kose jer sam muško, ja to ne 

primjećujem”, kao da postoji gen za primjećivanje detalja na 

ljudima, ili: "Ne radim kućanske poslove, to je za žene". Kod 

žena, to bi zvučalo otprilike ovako: "Pravit ću se da sam gluplja 

nego što jesam kako bih mu se više svidjela". 

Ovo ste sigurno čuli, ako ne drugdje, onda od 

konzervativnih žena u svojoj obitelji. Ne znam koliko puta sam 

čula da nemam dečka jer me se muškarci boje. To je zato što se 

ne smijem dovoljno, rekli su mi, jer imam posao, znam sama 

promijeniti žarulju i imam prijatelje i hobije. Klasičan primjer 

toksične ženstvenosti koji perpetuira tradicionalne rodne 

uloge, kako žena, tako i muškaraca. 

Odmalena nas društvo uči da se tako trebamo ponašati. Sve 

drugo je devijacija, a čim odstupaš od normale, nije dobro. 

Neki smatraju kako nije baš feministički prozivati toksičnu 

ženstvenost. Ne slažem se. Žene ne traže nikakve povlastice. Ne 

trebaju nam se opraštati greške jer smo žene. Sve što želimo 

jednake su šanse kao i kod muškaraca, koje trenutačno nemamo. 

Feminizam, ponovimo to još jednom, nije mržnja prema 

muškarcima niti pokušaj da žene prevladaju, nego težnja prema 

ravnopravnosti. Pa tako nije baš feministički od partnera 

zahtijevati da se ne druži sa ženama i tražiti da vam se javlja svakih 

pet minuta kad je vani, a kad on zatraži isto od vas, odbiti jer "ne 

želite da vas kontrolira". Da, takvo ponašanje jest kontrolirajuće i 

toksično - s obje strane. Nekada moramo prepoznati vlastitu 

toksičnost i učiniti sve u svojoj moći da se othrvamo takvim 

oblicima manipulacije, kako muškaraca, tako i žena. 

Toksična ženstvenost posebno se često očituje u poslovnom 

životu. Ženama je teže napredovati, pogotovo u tradicionalno 

muškim profesijama, pa zato svaku drugu ženu često smatraju 

izravnom konkurencijom. Potpuno iracionalno, jasno, ali 

svejedno se događa. Prema nekim istraživanjima, više žena 

doživljava neugodne situacije i verbalno zlostavljanje od drugih 

žena nego što to iskuse muškarci. Među mojim najbližim 

prijateljicama, gotovo sve smo u jednom trenutku iskusile tako 

nešto - šeficu koja je iz nepoznatog razloga izrazito stroga i 

neugodna prema nama i drugim ženama. Postoje razna 

objašnjenja. Primjerice, žene se u korporativnim situacijama 

prislanjaju tradicionalno muškim liderskim kvalitetama jer 

smatraju da je to jedini način da uspiju. Te kvalitete su 

agresivnost, dominantnost, ambicioznost i tvrdoglavost; 

ženske liderske kvalitete su empatija, dobri odnosi u timu, 

slušanje. Naravno, ništa od toga nije biološki uvjetovano, nego 

isključivo društveno jer tako nas uče cijeli život - dečki mogu 

biti glasni, djevojčice moraju biti pristojne i tihe. A zanimljiva je 

činjenica i da žene koje preuzmu muške liderske kvalitete nisu 

dobro prihvaćene, ali su zato muškarci koji preuzmu ženske - 

iznimno popularni i prihvaćeni. 

"Odgovor na stoljeća toksične muškosti nije nova era 

toksične ženstvenosti, nego liderstvo te ponašanja i vještine 

koje nadilaze rod", zaključila je i Nancy Doyle, organizacijska 

psihologinja koja je za Forbes pisala o fenomenu toksične 

ženstvenosti. 

Mogu pretpostaviti da su borci za muška prava bili 

oduševljeni postojanjem toksične ženstvenosti, no nisu bili 

sretni kad se ipak sve svelo na to da i ta toksičnost proizlazi iz - 

patrijarhata. To, naravno, ne znači da su za nju krivi muškarci, 

nego sustav, društveno uređenje u kojem živimo. A kako je to 

patrijarhat stvorio toksičnu ženstvenost? Pa, slično kao i onu 

mušku; ovaj sustav počiva na vrlo jasno određenim odnosima 

moći, u kojima su muškarci na vrhu, a žene ispod, da ne kažemo 

na dnu. Glavni cilj patrijarhata održavanje je statusa quo, a on se 

osigurava tako da svatko ostane u svojoj "traci". Dakle, 

implementirajući toksičnu muškost i ženstvenost osigurava se 

ovakav sustav i njegova stabilnost. Muškarci to rade kako ne bi 

bili ismijavani i kako ne bi slučajno bili percipirani kao slični 

ženama. Glavne odlike toksične muškosti su, primjerice, učenje 

da "dečki ne plaču", ali da se vole tući. Kad govorimo o toksičnoj 

ženstvenosti, govorimo o ženama koje je patrijarhat naveo na 

internaliziranu mizoginiju te zbog toga preziru cijeli svoj rod, 

svjesno ili nesvjesno, istovremeno ostajući u određenim 

ladicama u koje nas je društvo stavilo. Žene se zato međusobno 

degradiraju i preziru, dok dečki drže plijen - a plijen je društvena 

moć. Nemojte pasti na te priče. Imamo mi i pametnijeg posla od 

prezira prema drugim ženama, besmislenog uspoređivanja i 

osuđivanja. Recimo, rušenje nepravednog sustava koji nas tjera 

da radimo jedna protiv druge. 

226

2 

GG LICE

GG TREND 

BALMAIN 

BLUMARINE 

GIVENCHY 

MISSONI 

GANNI 

DSQARED2 

CHANEL 

Club kidz 

Upalite light show u ormaru 

pa osvijetljene rave neonima, 

metaliziranim, relektirajućim 

efektima i kaleidoskopom 

printova zaplešite na podiju 

zvjezdanog stila. 

STELLA McCARTNEY 

ALEXANDRE 

VAUTHIER 

DOLCE & GABBANA 

TOM FORD 

VERSACE 

DAVID KOMA 

38 

SAINT LAURENT 

MARC JACOBS 

ISABEL MARANT 

pripremila LEA LADIŠIĆ

Plišana 

menažerija 

Meke podatne teksture luksuznih imitacija 

krzna statement su grijači za nadolazeće 

polarne temperature. Zapravo, niske 

temperature uopće nisu uvjet da ih nosimo. 

FENDI 

PRADA 

No21 

CHANEL 

ELISABETTA 

FRANCHI 

ALANUI 

ACNE 

SPORTMAX 

GIVENCHY 

FOTOGRAFIJE: COURTESY OF PRESS OFFICE (29) I PROFIMEDIA (2) 

MAX MARA 

TOD'S 

BURBERRY 

FERRETTI 

PHILOSOPHY DI 

LORENZO SERAFINI 

CHLOÉ 

39

PHILOSOPHY DI LORENZO SERAFINI 

Ivy 

liga 

pripremila LEA LADIŠIĆ 

Početak modne sezone 

nije se samo poklopio već 

se i nadahnuo početkom 

školske godine, ovaj su put 

inspiracija uniforme elitnih 

američkih sveučilišta. 

40

Mokasinke s ukrasnim 

brošem GANNI, 

2600 kn, Garderoba Store 

Ukrasna kopča za 

kosu ALEXANDER 

McQUEEN, 

2620 kn 

KOMBINIRAJTE 

STROGOĆU 

FILCA I TVIDA S 

ROMANTIČNIM 

VOLANIMA I ZASLUŽIT 

ĆETE NAJVIŠE OCJENE 

NA ISPITU STILA 

DIOR 

MAX MARA 

Mokasinke s 

predimenzioniranim 

lancem N o 21 

LOUIS VUITTON 

Mokasinke s 

robusnim potplatima 

PRADA, 

6130 kn 

Pulover od 

finog pletiva 

PINKO, 

1460 kn 

Okrugle naušnice od pozlate 

ARGENTUM, 320 kuna 

Vunena beretka 

MAX MARA, 

2170 kn 

Vojničke 

čizme s 

kopčama 

HÖGL, 

2099 kn 

SIMONE ROCHA 

Prsluk od 

rebrastog 

pletiva s 

V izrezom 

H&M 

130 kn 

Torbica na 

preklop od 

dvobojne kože 

WANDLER 

4620 kn 

Sako s 

ukrasnim 

gumbima 

MARELLA 

2240 kn 

FOTOGRAFIJE: COURTESY OF PRESS OFFICE (4) 

Suknja od kože i tvida 

MOSCHINO 

4453 kn 

Hlače culotte kroja 

MARELLA, 

1410 kn 

41

Barbie je odrasla 

FOTOGRAFIJA: PROFIMEDIA (1) I IMAXTREE (2) 

Romantična ružičasta? Nimalo, jer pink je 

postala punk. Anarhistički pristup obožavanoj 

boji hiperglikemijski je napad začinjen zlatom, 

kristalima, metalnim zakovicama i zatvaračima. 

VALENTINO 

ZIMMERMANN 

BLUMARINE 

VIVIENNE WESTWOOD 

FENDI 

ACNE 

COPERNI 

JACQUEMUS 

GIAMBATTISTA VALLI 

EMILIO PUCCI 

MOSCHINO 

LOKOMOTIVA 

CAROLINA HERRERA 

42

ACNE 

DIOR 

PHILOSOPHY DI 

LORENZO SERAFINI 

PHILLIP LIM 

MAX MARA 

ERDEM 

ANNA SUI PREEN 

PACO RABANNE 

PREEN 

MOLLY 

GODDARD 

PRADA 

CELINE 

BURBERRY 

ROKSANDA 

Babuška chic 

Nostalgija je postala opće mjesto na listama trendova posljednjih 

sezona, a u kolekcijama za nadolazeću jesen dizajneri nas podsjećaju 

na toplinu zagrljaja naših baka te predlažu kolorit vintage komada 

i pomalo kičaste stilske teme. No, ravnoteža je ključna - nadahnjujete 

li se bakinim ormarom, pripazite da ne izgledate zastarjelo. 

SAINT LAURENT 

EMPORIO ARMANI 


43

GG TREND 

MICHAEL KORS 

ATLEIN 

GIVENCHY 

Neka klizne 


U haljini s uskim ili špageti naramenicama, 

inspiriranoj hit komadom tako popularnih, 

modno minimalističkih 90-ih, midi dužine, 

od ine koso krojene svile, možete provesti 

cijeli dan. S predimenzioniranim blejzerom 

i tenisicama idealna je za dnevnu 

kombinaciju, a za seksi večer u gradu 

dodajte joj trendovski zlatni nakit i 

vrtoglave salonke ili cool visoke čizme. 

36

FENDI 

ATLEIN 

FOTOGRAFIJE: COURTESY OF PRESS OFFICE (5) 

JIL SANDER 

Slip haljina s 

cvjetnom aplikacijom 

RODARTE, 

8590 kn 

Slip haljina od asimetričnih 

krojnih dijelova 

DIESEL, 

3740 kn 

Slip haljina od koso 

krojenog satena 

MAX MARA, 

1535 kn 

Slip haljina s 

naborima MANGO, 

349,90 kn

GG TREND 

Sandale sa 

segmentiranom 

platformom u bojama 

SALVATORE 

FERRAGAMO, 

12.680 kn 

FUNKCIJA NIJE PRIMARNA 


Zaljubljeni smo u ekscentrične platforme koje izazivaju eksploziju emotivnih 

ekspresija. Želimo ih veće, više, ukrašenije, u svim bojama duge. 

44

SCHIAPARELLI 

Platforme s lakiranim 

vrhom N o 21 

Platforme su 

prilagodljive mnogim 

stilovima, romantične, 

old school, elegantne ili 

pankerski nabrijane... 

uvijek dominantan 

modni akcent. 

Satirane natikače 

s platformom 

AMINA MUADDI, 

5733 kn 

Platforme s 

ukrasnom mašnom 

MOSCHINO, 

5020 kn 

Platforme u Mary 

Jane stilu 

NODALETO, 

5390 kn 

Kožne platforme 

s otvorenom petom 

VERSACE, 

8910 kn 

45

GG TREND 

FOTOGRAFIJA: IMAXTREE.COM (1) I COURTESY OF PRESS OFFICE (2) 

JACQUEMUS 

KHAITE 

Kožna tote torba 

LOEWE 

13.470 kn 

Tote torba od 

kombinacije tkanine 

CHLOÉ, 6660 kn 

Vrećasta torba od brušene kože 

GABRIELA HEARST 

9655 kn 

46

BURBERRY 

MARNI 

Želimo XXXL, jer 

veličina je, ipak, bitna 

Obožavamo maksi torbe u 

koje možemo odložiti cijeli 

život. Ili ih nositi potpuno 

prazne. Koža ili tkanina, 

neutralnih nijansi, 

intenzivnih blokova boja ili 

višebojne - nebitno, neka 

budu voluminozne i 

privlače zavidne poglede. 

Prošivena torba 

AKRIS 

16.840 kn 

Torba s uzorkom kože aligatora 

LITTLE LIFFNER 

3930 KN 

Tote torba s detaljima od kože 

PROENZA SCHOULER 

3220 kn 

47 

pripremila LEA LADIŠIĆ

GG SMALL TALK 

/ 1. Nakon dvadeset godina 

rada izdala je svoju prvu 

monografiju 

/ 1 

/ 2. Ferrarijev restoran 

Cavallino u talijanskom gradu 

Maranellu, gdje je i sjedište ove 

automobilske kuće 

/ 3. Restorani s najviše 

Instagram lajkova: The Gallery 

at Sketch u Londonu i bistro 

Le German u Parizu 

/ 2 

FOTOGRAFIJA: DANILO SCARPATI 

Arhitektica India Mahdavi, rođena 1962. u Teheranu, 

dizajnirala je interijere nekih od najfotogeničnijih prostora 

diljem svijeta, a nakon što je novi život udahnula legendarnom 

Ferrarijevom restoranu Cavallino te izdala svoju prvu 

monograiju, odlučila je otvoriti vlastitu galeriju u Parizu 


Najdraža boja 

- Za sebe kažem da sam poliglot i 

polikrom. Poliglot jer je moj stil 

kozmopolitski, a polikrom jer mi 

nikad nije dosta boja. No, kad bih 

trebala odabrati najdražu boju, 

onda bi to bila crvena boja omiljenog 

Chanelova ruža ili shakea od jagoda 

koja me vraća u djetinjstvo. 

Na ručku sa chefom 

- Otkrivanje i ulazak u svijet chefa 

Massima Bottura bili su mi iznimno 

inspirativni. Ručak koji je za mene 

pripremio u Osteriji Francescana i 

servirao ga u tanjurima posvećenim 

umjetniku Damienu Hirstu bio je 

doživljaj okusa, ljepote i humora. 

Bube i crvi 

- U Mexico Cityju probala sam 

pržene crve i razne bube. Teško je 

reći je li to hrana budućnosti ili 

hrana nad kojom se trebamo 

zamisliti. 

Iranska kuhinja 

- Uz kinesku i francusku kuhinju, 

iranska je jedna od tri najoriginalnije 

na svijeta. Iranska hrana temelji se 

na riži dugog zrna koja raste uz 

Kaspijsko jezero, a poslužuje se sa 

slatkim i kiselim gulašima. 

Restoran Cavallino 

- Bilo je iznimno teško raditi u doba 

pandemije, zbog koje sam restoran 

Cavallino morala urediti a da nisam 

bila u njemu. Posebno sam trebala 

paziti da dvije velike ikone - Enza 

Ferrarija i Massima Bottura - stavim 

u isti kontekst. 

/ 3 

14

15

GG LICE 

OPSESIJA MODNOM ARHIVOM 

TREBAMO LI 

BITI MODNO 

NOSTALGIČNI? 

NENDA COR AUTECTUR? OBITAS RE 

NE NET ET LANNIS ADITIS MINUM 

IDUSAE MOD NIS ADITIS MINUM 

IDUSAE MOD IS ADITIS MINUM 

IDUSAE MOD UNTEM FUGIAM SEQUI 

ASDFASDFASDF ASDFA SDFAAAAE 

dasd af arala ZR DFDHHD MIJA 

Čini se kao da smo u 2021. otvorili 

kutiju uspomena u kojoj su 

sačuvani trenutci koji su se u 

modnoj povijesti upisali kao kultni, 

koji su obilježili određeno 

razdoblje, kao i trendovi čija je 

vladavina prošla. Otpuhnuli smo prašinu sa starih 

fotografija i zaronili u uspomene. Sada, ako i želite 

pobjeći od nekih starih trendova, modna 

nostalgičnost to uvelike otežava. Jer staro je 'in', a 

suvremena moda inspirira se estetikom prošlih 

vremena koja se malo po malo, ponovno upisala u 

naš suvremeni stil i ispreplela se s 'novim'. Treba 

napomenuti ono što je već dobro poznato - da moda 

funkcionira po principu cirkularnosti, a ponavljanje 

starih trendova potpuno je normalno. Modne 

dekade se izmjenjuju, interpretiraju na nove načine i 

ponovno nose u suvremenim lookovima. Unatoč toj 

cirkularnosti koja je u prirodi mode, ne možemo ne 

primijetiti sveprisutnu opsjednutost arhivom i 

prošlošću koja već izgleda poput anomalije. 

Točnije, ta nostalgičnost koja vlada odnosi se 

na eru devedesetih i nultih godina. Prema stilu 

karakterističnom za ove dekade gajimo love-hate 

odnos, a ipak, toliko se volimo njime inspirirati. 

U 2021. više no ikad. Fascinacija devedesetima 

također izlazi iz samih okvira mode pa primjere 

vidimo u pop kulturi: „Prijatelji” su dobili željeni 

reunion, Carrie Bradshaw ponovno korača ulicama 

New Yorka za potrebe novih nastavaka „Seksa i 

grada”, opijeni smo obnovljenom ljubavnom pričom 

Jennifer Lopez i Bena Afflecka, a sve to naglašeno je 

modnim izričajem tog doba koji smo preslikali u 

sadašnjost. Istovremeno, pop zvijezda i pripadnica 

generacije Z Olivia Rodrigo spotom za pjesmu 

„Brutal” odala je čast stilu s početka tisućljeća, 

popularno zvanoj Y2K modi. Zatim, na društvenim 

mrežama, između savršenih outfita influencera koji 

kombiniraju baggy traperice, šilterice i elemente 

grunge stila nam na feedu iskaču objave profila koji 

206

su posvećeni isključivo modnim trenutcima iz arhive - 

outfitima preminule princeze Diane, Kate Moss i Naomi 

Campbell dok partijaju u Londonu, lookovima hip hop 

zvijezda te revijama Chanela iz devedesetih i Guccija iz ere 

dok ga je vodio američki dizajner Tom Ford. Mogli bismo 

navesti još mnoštvo primjera, no jasno je - vlada potpuna 

nostalgija za vremenima koja su iznjedrila kultne momente, 

ali i brojne upitne modne trendove - kratke topove bez 

naramenica, traperice niskog struka, motive leptira... 

"Moda je živi organizam koji uvijek vibrira duh vremena. 

Stanje mode otkriva nam stanje svijesti društva, a za 

prošlim vremenima uvijek vlada nostalgija, svatko ima 

nešto za čime žali. Dok je društvo u krizi, a vremena su 

neizvjesna, svi se vraćamo tradicionalnim vrijednostima. 

Slično se događalo na pragu tisućljeća, dok je vladala 

kataklizmična atmosfera, i tada se pojavila potreba za old 

school dizajnom", govori stilistica Ivana Karapanđa koja 

smatra da su promjene koje se događaju sada u duhu ovog 

vremena. Anksioznost izazvana pandemijom, a na našim 

prostorima i potresima koji su nas izbacili iz tračnica, 

izaziva potrebu za bijegom od stvarnosti - a koje je 

razdoblje bolje od bezbrižnih i šarolikih, autentičnih nultih 

godina? Arhiva kreatorima, ali i nama kao konzumentima 

dopušta bijeg od sadašnjosti i pruža mogućnost uživanja u 

vremenu za koje vežemo sretne uspomene. Zanimljivo je 

što je ovo razdoblje povezalo dvije različite generacije - 

milenijalce i generaciju Z, koji u istoj mjeri uživaju u modnoj 

prošlosti. Dok su je jedni proživjeli pa se rado prisjećaju 

prošlosti, ali zato i ovim godinama pristupaju s oprezom, 

generacija Z koja obuhvaća one rođene nakon 1997. godine 

nostalgična je za vremenima koja nisu niti proživjeli. Pojam 

koji objašnjava ovaj fenomen naziva se anemonija i upravo 

tome svjedočimo - spomenuta Olivia Rodrigo, pjevačica 

Dua Lipa, manekenke Bella Hadid i Hailey Bieber, sve 

današnje ikone stila potpuno su inspirirane outfitima koje 

su nosile njihove majke i koje taj stil danas nose jako dobro 

pa nostalgične trendove prenose na svoje pratitelje. 

U vrijeme pandemije dok je stvaranje novih, eklektičnih 

lookova bilo neprimjereno, modnoj industriji nije ostalo 

drugo nego prolistati raskošni katalog prošlosti u kojem se 

kriju modni biseri koji su do nedavno bili zaboravljeni. 

Preslikalo se to na nove kolekcije dizajnera, primjerice 

talijansku kuću Blumarine čija kolekcija odiše Y2K 

estetikom. Osim toga, u obzir valja uzeti i reciklažu koja je 

danas više no potrebna i relevantna 

zbog razgovora o važnosti ekološki 

osviještenog pristupa modi. 

Sukladno tome, vrijeme pandemije 

naglasak je stavilo na vintage 

komade za kojima vlada pomama, 

što Ivana Karapanđa, osim uz 

ekološku perspektivu, veže i uz 

pojam stila - koji je danas izumro. 

Društvene mreže koliko god nam 

pružaju neiscrpan izvor inspiracije, 

kontradiktorno su donijele 

identične lookove i stil koji se 

iznova ponavlja, što je rezultiralo 

zasićenjem i našim shvaćanjem da 

nedostaje individualnosti i 

autentičnosti. 

IPSAMET UT ULLORENTIA CUPTAS 

SAERUMQ UATIAS DOLUPTUR, QUE 

RERFERI CULLO ET EAQUIS RE 

OCCATUR, OMMOLORIBUSA 

DOLUPTA TIATINT EX EIUS EUM 

EXPLIGENT, ODIGENIHITAE 

"Djevojke danas obožavaju nositi odjeću koju su im u 

nasljeđe ostavile majke. Netko tko je naslijedio Chanel ili 

Hermes torbu, kvalitetni kaput ili dizajnersku pašminu... 

Također, nekada se nije toliko kupovalo kao danas, ulagalo 

se u odjeću koja je bila kvalitetnija i trajala je, a kasnije se 

reciklirala. Ta praksa je nestala s dolaskom masovne 

proizvodnje", govori Ivana. Pozitivna je zato i pojava resale 

platformi koje nam omogućuju da nabavimo starije, ali 

kvalitetnije modne komade koji iza sebe imaju određenu 

priču, objašnjava stilistica i prisjeća se jedne od prvih 'it' 

torbica s početka milenija, Balenciaga Motorcycle torbe 

koja je i danas jednako aktualna, cool i poželjna - nosiva je u 

svim prilikama i što je važno - praktična je čime ispunjava 

svoju svrhu. Jacquemus mikro torbica, koliko god bila 

atraktivna na Instagram feedu, neće nam služiti kao modni 

saveznik kroz dan. 

Dok je trend, odnosno pokret vintage odjeće i 

resalea pozitivna stvar, moramo se zapitati je li 

modna nostalgija jednako zdrava za modu kao 

takvu, za dizajn? Koliko je opasna fascinacija 

idejama koje su već viđene i dobro poznate? Arhiva 

isključuje inovaciju, a inovacija je zadužena za izazivanje 

emocije i uzbuđenja u nama. Karapanđa smatra da će 

nakon ovog tranzicijskog perioda mode uslijediti novost, 

promjena, ime koje će ponuditi nešto uzbudljivo i drugačije. 

No u tom procesu kreativce usporava vrtlog informacija i 

ideja kojima smo svakodnevno izloženi, odnosno koje su 

nam dostupne na dlanu. „Ponekad ćemo nesvjesno 

ugraditi tuđu ideju u svoj rad, jer smo u velikoj mjeri 

izloženi informacijama koje se izmjenjuju jako brzo”, govori 

Karapanđa. Masovna proizvodnja naštetila je dobrom 

dizajnu i kreativnosti, a dizajneri zbog brzine izmjene 

trendova jednostavno nemaju vremena posvetiti se 

kreiranju svoje prave vizije, pa su gotovo prisiljeni 

reciklirati arhivu, sve u svrhu generiranja profita. Jedan je 

to od razloga i zbog kojeg dobar dizajn danas teško 

pronalazi svog kupca, priča Ivana i nadodaje da su 

autoritet izgubili modni urednici, a ulogu krojača trendova 

preuzeli su influenceri i zvijezde. 

"Tko razumije modu, svjestan je da se stvari moraju 

mijenjati i u promjeni leži ljepota. Retro, ali na moderan 

način uvijek je poželjno. Jasno, bilo bi ljepše da netko 

predstavi nešto sasvim novo, a to se može dogoditi nakon 

što se pojavi kreativac s vizijom i tako pokrene novi val". 

Dakle, dok moda prolazi tranziciju, vremena su čudna i 

neizvjesna, a društvo u krizi, izlaz pronalazimo u sigurnom 

mjehuru starih uspomena i trendova u koje se lako 

FOTOGRAFIJA: COURTESY OF PRESS OFFICE (1), PROFIMEDIA (3) I SHUTTERSTOCK EDITORIAL/PROFIMEDIA (1) 

207

2 

GG LICE

MEATLESS MONDAY 

– o čemu se tu radi? 

Ponedjeljkom bez mesa ili Meatless Monday, slogan je 

međunarodne kampanje, kojom se potiče ljude da 

ponedjeljkom ne jedu meso i tako održavaju 

uravnoteženu prehranu. Inicijativa je pokrenuta davne 

2003. a podršku u Hrvatskoj ima u SPAR i INTERSPAR 

trgovinama. Pored bogate ponude voća i povrća, SPAR 

ima i veliki asortiman vlastite marke SPAR Veggie, pod 

kojom se nudi za svakoga ponešto, čineći pritom obrok 

bez mesa laganim i uravnoteženim. Dodatno, svakog 

ponedjeljka ti se proizvodi mogu naći po povoljnijim 

cijenama upravo kao podrška globalnoj inicijativi 

Meatless Monday. 

SPAR Veggie asortiman čine proizvodi za svakodnevno 

kuhanje, grickalice, alternative mlijeku i jajima, ali i gotova 

jela. Svi SPAR Veggie proizvodi nose i V-oznaku, koja 

garantira provjeru sastojaka te se u sekundi može 

prepoznati radi li se o veganskom ili vegetarijanskom 

proizvodu. Ako još niste, posjetite SPAR i INTERSPAR 

trgovine, upoznajte se sa SPAR Veggie proizvodima i 

uvedite Meatless Monday u svoj život! 

5

185

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

179

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

2 

GG LICE

GG LICE 

239

2 

GG LICE

173

2 

GG LICE

Gloria Glam 084

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?