30.07.2015 Views

Det perfekte mix - Soundcheck

Det perfekte mix - Soundcheck

Det perfekte mix - Soundcheck

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Hjemmestud iet33513Mix i den rigtige rækkefølgeNår grundindspilninger, programmering, editering og arrangementer færdigt kan man begynde at <strong>mix</strong>e. <strong>Det</strong> er en god ide at gå fremefter følgende systematik:1: Klargøring, justering af niveauer, rå<strong>mix</strong>2: Equalisering, komprimering, evt. gates, plug-ins osv.3: Dosering af effekter (rumklang, delay, chorus osv.)4: Afbalancering og trimning, færdig <strong>mix</strong>I praksis væver de tre første punkter sig ofte ind i hinanden. Tit vilman allerede tidligt i processen have taget nogle beslutninger vedrørendebundgroove, effekter og EQ; især inden for elektroniskmusik, dance, m.v., hvor man langsomt bygger et track op fra bundenog tit <strong>mix</strong>er lydene hen ad vejen efterhånden som man læggerdem på.audiospor, et efter et. Midi er enseriel standard, så hvis man afvikleren masse midi gennem ét kabel kandet ske, at anslagene flytter sig.Meget lidt, men nok til at for eksempelen hi-hat lyder u-tight. <strong>Det</strong> kanogså ske at et lydmodul eller ensampler i sig selv har svært ved atspytte mange lyde ud samtidig.Tracking giver derfor en mere tightrytmik, fordi audiospor ikke harnogen forsinkelse eller tilfældigheds-faktor,de spiller bare!Personligt gider jeg dog ikke trackealle spor. Jeg tracker kun de midispor,der er essentielle for et stramtbeat, dvs. trommer, percussion, funkybas og guitargrooves (eller ogsåhar jeg allerede harddisk-indspilletdem fra starten). Pads, strygere, lydeffekter,bækkenslag bliver afspilletaf midi-instrumenterne gennem hele<strong>mix</strong>fasen.Fra bunden og opNår man påbegynder <strong>mix</strong>et, vil detvære godt at starte med at få bundentil at fungere. Hvilke instrumenterman starter med afhænger afgenren, men alle gode producereeller teknikere <strong>mix</strong>er som regel førsttrommer. Gerne i rækkefølgen:Stortromme, hi-hat, (og evt. shaker),snare, clap og breakbeat. Herefterbasfigurer, øvrig percussion, keyboardsmed mellemfigurer, pads, guitarerosv. Mod slutningen tager manluksustingene som soloer, lead, fillsog lydeffekter. Man <strong>mix</strong>er som regelbaggrundsmusikken først, inden manintroducerer vokaler og kor i <strong>mix</strong>et.<strong>Det</strong> er dog en meget god ide løbendeat tjekke, at man “reserverer lidtplads” til vokalen i lydbilledet; ellersrisikerer man at vokalen skal skruesutroligt højt op for at trænge igennem.I det hele taget gælder det omløbende at tjekke alle instrumenter iforhold til hinanden.Filosofien baget <strong>mix</strong>, der rykkerAl <strong>mix</strong>ning handler om dimensionereller relationer eller forhold. Virkernoget højt, vil det altid være i forholdtil et eller andet. Her er detgodt at huske på, at hvis en lyd elleret instrument ikke er høj nok, kandet ligeså godt være nogle af deandre ting i <strong>mix</strong>et, der skal skruesned. Hvis guitaristen f.eks. ikke synesat hans guitarfigurer er høje nok,kan man eventuelt prøve at dæmpekeyboard, baslyd eller hi-hat lidt, ogstraks kan man høre guitaren igen.Husk at EQ og volume egentlig er detsamme; EQ’en nøjes blot med atarbejde i et bestemt frekvensområde.Er der et instrument, der ikke virkerhøjt nok, kan man ofte få det tydeligerefrem ved at equalisere bestemteområder frem. En akustisk guitarkan f.eks. få god luft i toppen ved atblive hævet lidt omkring 10 kHz, ogen let klang ved at dykke i bunden.Man bruger i det hele taget EQ tilkreativt at “tynde ud” i frekvensområderne,så instrumenterne ikke ståri kø i det samme område. Her vil manofte opleve, hvis man lytter solo, atdet enkelte instrument lyder mærkeligteller tyndt. Men det betyderintet; blot det lyder godt i sammenhængen.Står bassen ikke klart, skyldes detmåske at pads og strygere er for tykkei bunden. Prøv at lave lo-cut ved75 Hz eller op til 200 Hz, det givermere plads. Husk også at lave lo-cutpå vokalen, de fleste <strong>mix</strong>ere har enknap til dette. Med denne knap sænkerman omkring 12-18 dB i området75-100 Hz. <strong>Det</strong> gør man for atundgå rumlen fra sangerens ekstatiskefodtramp og jordskælv fra p-lyde.Lyder vokalen lidt for nasal, kan duprøve at dykke lidt omkring 1 kHz,det fjerner nogle gange en lidt grimklang. Virker vokalen lidt indelukket,kan du hæve diskanten. Områdetomkring 3-4 kHz virker meget effektivt,så pas på at s-lyde ikke begynderat “hvizzzle”! Ofte kan man hæveden endnu højere oppe, hvor deregentlig ikke er så meget musikalskinformation eller lyd, men fraomkring 12 kHz til 18 kHz kan derskabes luft omkring en vokal ved athæve f.eks. 5 dB.Brug effekterne rigtigtVed hjælp af effekter som rumklangog delays skaber man rumlig dimensioni <strong>mix</strong>et. Historisk set har manaltid tilføjet rumklang på studieoptagelser.Man gjorde det oprindeligtfor at efterligne den rumvirkning,der er i koncertsale. <strong>Det</strong> har derforaltid været en gylden regel at rumklangtilfører mere liv i optagelsen.Men i nutidens musik har maneksperimenteret meget med “tør”lyd, dvs. ingen eller meget lidt rumklangpå vokaler. Indenfor grunge og<strong>Det</strong> giver et bedre <strong>mix</strong>, hvis manpanorerer lyde, der minder om hinanden,som f.eks. en tambourin ogen hi-hat.Her ses et clavinet og en funky,muted elektrisk guitar. Clavinet erpannet til venstre og guitar tilsvarendetil højre. Samtidig har defået forskellig EQ: Clavinettet erdykket 3.5 dB omkring 340 Hz(mindre bund og krop), mens guitareni stedet er hævet i næstensamme område (2.5 dB omkring510 Hz). Udover dette har guitarenfået et løft i toppen.48 – <strong>Soundcheck</strong>Fra nr. 04, august 2000 © www.soundcheck.dk

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!