Renoir - Kunstmuseum Basel

Medienmitteilung
Renoir
Zwischen Bohème und Bourgeoisie: Die frühen Jahre
01.04. – 12.08.2012
In der spektakulären Ausstellung Renoir. Zwischen Bohème und Bourgeoisie: Die
frühen Jahre richtet das Kunstmuseum Basel vom 1. April bis 12. August 2012 erstmals
den Blick auf die frühen Jahre des grossen Malers Pierre-Auguste Renoir (1841–
1919). 50 Gemälde, Porträts, Landschaften und Stillleben – darunter Hauptwerke aus
grossen Museumssammlungen wie dem Musée d’Orsay, Paris, der National Gallery,
London, dem Metropolitan Museum, New York, und dem Art Institute of Chicago, sowie
kaum bekannte Werke aus Privatbesitz vermitteln einen prächtigen und umfangreichen
Einblick in die künstlerisch entscheidenden Jahre Renoirs.
Pierre-Auguste Renoir zählt zu der Gruppe französischer Maler, die den Impressionismus
begründet haben. Mit heller Palette, einer lockeren Pinselführung, Motiven aus dem modernen
Stadtleben und des Freizeitvergnügens in der Natur schrieben er und seine Mitstreiter
Kunstgeschichte. In der Folge wurden von Renoirs Œuvre häufig nur die impressionistische
Phase oder das Spätwerk wahrgenommen. Als „Maler des Glücks“ ist er gefeiert, aber auch
auf ein Klischee reduziert worden.
Das Kunstmuseum Basel lenkt nun in einer grossen Überblicksaustellung erstmals den Fokus
auf das künstlerisch herausragende und in seiner Vielschichtigkeit überraschende
Frühwerk des Künstlers, eingeschlossen der bedeutenden impressionistischen Gemälde der
1870er Jahre.
Renoirs wichtigstes Modell der ersten Jahre war seine Geliebte Lise Tréhot. Von 1865 bis
1872 dauerte ihr Verhältnis. Lise stand für eine Reihe wichtiger Frühwerke Modell, in denen
er sie in den unterschiedlichsten Rollen und Bildgenres inszenierte. Diese Werkgruppe bildet
einen Höhepunkt der Ausstellung. Aus der Beziehung mit Lise gingen zwei illegitime Kinder
hervor, die zur Adoption freigegeben wurden – ein Umstand, den der Künstler ein Leben
lang geheim hielt und der die scheinbar perfekten Idyllen von Liebespaaren und Mutter-Kind-
Szenen in seinen Bildern in einem anderen Licht erscheinen lässt.
Eine eigene Gruppe bilden die Portraits von seinen engsten Künstlerfreunden Frédéric
Bazille, Claude Monet und Alfred Sisley. Anhand von Landschaften, vor allem des Pariser
Umlands, sowie Szenen aus der „vie moderne“ wird Renoirs eigenständiger Beitrag zum
Impressionismus deutlich.
Die Epoche von etwa Mitte der 1860er bis zum Ende der 1870er Jahre ist von extremen
sozialen, politischen und künstlerischen Entwicklungen geprägt. Renoirs Werk steht unmittelbar
im Spannungsfeld zwischen den Milieus der Bohème und der Bourgeoisie, in denen er
sich bewegte. Er erlebte die politischen Wechsel vom konservativen Klima des Zweiten Kai-

serreichs über die Revolution der Pariser Commune bis hin zur Dritten Republik, auch wenn
er sich den Auseinandersetzungen nach Möglichkeit entzog. Die Chancen für junge Künstler,
wahrgenommen zu werden, waren davon abhängig, im offiziellen Salon auszustellen.
Gegen dessen Monopolstellung begehrte Renoir, zusammen mit seinen Impressionisten-
Freunden durch selbstorganisierte Ausstellungen auf. Ende der 1870er Jahre, als er
allmählich Anerkennung erfuhr, suchte er jedoch wieder die Nähe zum Salon.
In Renoirs Frühwerk wird seine künstlerische Entwicklung anhand faszinierender Gemälde
greifbar. Die Gemälde aus dieser Phase spiegeln Bilderfahrungen wider, die ihm regelmässige
Studienaufenthalte im Louvre eröffneten, vor allem aber die revolutionären Neuerungen
seiner Zeit: der Realismus Gustave Courbets, die Freilichtmalerei der Schule von Barbizon
und Anregungen, die er durch Édouard Manet und Claude Monet empfing, denen er künstlerisch
in diesen Jahren am nächsten steht.
Zur Ausstellung erscheint ein umfangreicher Katalog im Hatje Cantz Verlag mit Beiträgen
von Michael F. Zimmermann, Sylvie Patry, Augustin de Butler, Marc Le Cœur,
Peter Kropmanns, David Pullins, Stefanie Manthey und Nina Zimmer auf Deutsch und
Englisch.
Die Ausstellung wird von einem umfangreichen Rahmenprogramm begleitet. Es umfasst
attraktive Angebote im Bereich Kunstvermittlung für Kinder, Schulen und Familien sowie
Vorträge von Experten und ein internationales wissenschaftliches Symposium am 29./30.
Juni 2012.
Ermöglicht durch:
Credit Suisse AG
Swisslos Basel-Landschaft
Peter und Simone Forcart-Staehelin
L. + Th. La Roche Stiftung
Sackler Stiftung
Stiftung für das Kunstmuseum Basel
Pressestelle
Kunstmuseum Basel, Christian Selz
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