Siebenfache Leidenschaft für das Aquarell - TAUNUS EDITION

Taunus Edition 2/2008
Siebenfache Leidenschaft
für das Aquarell
Was treibt sieben Erwachsene,
sich regelmäßig im
Atelier einzufinden und über
Jahre hinweg Aquarelle zu
malen? Die Freude, niemals
auszulernen? Die Orientierung
an ganz großen
Vorbildern in der Kunst?
Doch der eine oder andere
Verkauf des eigenen Opus?
Applaus während der
Ausstellung? Nahrung für
die Seele? Von allem etwas?
Einer der ersten sonnigen Frühlingstage
2008 erwärmt den Taunus, als
sechs Menschen pünktlich um 10 Uhr
ein Wohnhaus in Bad Soden-Neuenhain
betreten und sich im ersten Stock
bei Hille Koch und ihrer Katze einfinden.
Nach kurzer herzlicher Begrüßung
sucht man sich die richtige Beleuchtung
und stellt sich um einen großen
Tisch, auf dem in einer Vase Blumen
stehen, und legt seinen großformatigen
Zeichenblock auf. Kleine Tischpulte
tragen animierende Bildvorlagen.
Farbkasten auf, Wasser marsch!
Aquarelle werden mit Wasserfarben
und Pinseln gemalt. Was einmal aufgetragen
ist, lässt keine Retusche
mehr zu. Der Technik sind draußen im
Freien Grenzen gesteckt. Wenn man
Naturmotive wählt, helfen eher Erinnerung
und Fotografien. Hille Koch, Spiritus
Rector des Kreises, beurteilt trotzdem
alle Umstände des Aquarells als
vorteilhaft für Landschaftsmalereien:
„Mit keinem Material können wir Wind
und Wetter, Licht und Schatten so gut
darstellen wie mit Aquarellpigmenten
und Wasser.“
Bernhard Freyhoff (li.) beugt sich über sein Blatt: War bisher alles richtig, führt es zum
fernen Ziel?
Doris Fuchs (li.), Adelheid Bieger (M.) und Siegfried Nitz (re.) am großen Tisch:
Niemals vollkommen?
Vorgemalt haben es illustre Künstler
wie William Turner (1775–1851), der
Farbe als Klang erleben macht. In seinen
Landschaftsaquarellen, schwärmt
„Hille“, würden Atmosphäre und Topografien
über Farbfelder dargestellt, die
sich zu weiten scheinen, wogegen grafische
Linien stünden, die diese Felder
rhythmisierten – daher ihr Vergleich
mit musikalischen Erlebnissen.
Von Farbklängen spricht sie auch,
wenn sie den zweiten Altmeister be-
6 Kunst & Kultur

Hille Koch (re.) schaut beim Montags-
Jour fixe Lisa Kim ins werdende Werk:
Hin zur Qualität!
schreibt: Emil Nolde (1867–1956), der
in seinen norddeutschen Aquarelllandschaften
eigenständige Farbklänge
mit dem Naturmotiv verknüpfte.
Und unmittelbare Beeinflussung der
künstlerischen Konzeption des SODE-
NER KREISES billigt sie schließlich
dem zeitgenössischen Maler Klaus
Fußmann zu (geboren 1938 in Berlin),
der vor etwa drei Jahrzehnten in Island
Beispiele dafür abgegeben habe, wie
das Hell-Dunkel einer Landschaft und
deren schnell veränderliche Lichtbrechung
mit einer „extrem nassen“
Aquarelltechnik einzufangen sei.
Vom Atelier in die Ausstellung
Hille Koch, die an der Frankfurter Johann
Wolfgang Goethe-Universität studiert
hatte, eine arrivierte Künstlerin,
erfahrene Kunstpädagogin mit einst
großer Schülerschaft in Frankfurt am
Main und lange Jahre in einem psychosomatischen
Krankenhaus angestellte
Kunsttherapeutin, birgt im reichen Erfahrungsschatz
ihrer 67 Lebensjahre
den rezipierenden Kunstgenuss ebenso
wie das Vermögen, Interessierte in
ausübender Kunst zu Qualität zu führen.
Dies dürfte der Schlüssel zur Attraktion
des Künstlerbundes SODENER
KREIS geworden sein.
Seine sechs Mitglieder – ähnlich der
„Meisterklasse“ einer akademischen
Malschule – haben sich damit schöpferische
Dimensionen in einer späte-
Rote Kiefern – Lisa Kim
American House – Gertraude Mohnhaupt
ren Phase ihres Lebens erschließen
können. Jede Persönlichkeit kam mit
anderem Hintergrund dazu, lediglich
das Aquarell als Ausdrucksform eint.
Die Annäherung an das künstlerische
Ziel verwirklicht sich bei jedem Bild
neu in der geförderten Arbeit.
Im März 2008 wurde diese große Mühe
verhältnismäßig weniger gemeinsamer
Schaffensjahre mit der öffentlichen
Beachtung einer ersten Ausstellung belohnt.
Mehr als 800 Interessierte beschauten
insgesamt 51 Bilder des SO-
DENER KREISES im Stadtmuseum Bad
Soden am Taunus im Badehaus im Alten
Kurpark. Stadtrat Klaus Plösser hatte
sie eröffnet, Hille Koch hatte – man
darf annehmen – stolz in die dreiwöchige
Ausstellung eingeführt.
Die positive Resonanz ermutigte die
Sieben, in ein bis zwei Jahren die zweite
Ausstellung anzusetzen. Daneben
aber gilt die künstlerische Arbeit vordringlich
weder der Repräsentation
noch gar dem Verkauf. Eigene Perfektion
lautet einhellig das Oberziel.
7 Kunst & Kultur

Taunus Edition 2/2008
Dorfszene auf Kreta – Doris Fuchs
Bucht von Seixal (Madeira) – Bernhard Freyhoff
Sechs Wege zur Gemeinsamkeit
Der Senior des KREISES, Bernhard
Freyhoff, dem man seine 82 Jahre nicht
anmerkt, hatte berufliche Ziele, eng mit
Kunst verquickt, bereits erreicht. Nach
Studien an der Meisterschule für das
Kunsthandwerk und an der Hochschule
für Bildende Künste in Berlin war er Ende
der 1950er-Jahre als Cheflayouter zu
einer großen deutschen Illustrierten gekommen
und ist dort neue Wege großzügiger
Bildpräsentation gegangen.
Nach diesem Job beriet er als freiberuflicher
Grafiker und Designer große Industriekonzerne.
Ihn, der Emil Nolde
und auch Bernard Buffet schätzt, fasziniert
beim Aquarell, dass im Malprozess
bereits die erste Vorstellung konkret
sein, der erste Pinselstrich oder die
D. Fuchs beim Malen.
erste Schraffur „sitzen muss“, wie er es
formuliert. Die Koreanerin Lisa Kim
trägt zwei kulturelle Herkünfte in sich
trägt, die asiatische wie die europäische.
Kunst und Kunstgeschichte hat
sie in Paris und München studiert, Malerei
an der Frankfurter Städelschule.
Sie versuchte sich früher auch in der
Ölmalerei. An einer Universität ihrer
Heimat, in Seoul, ist sie mit einer Professur
betraut.
Doris Fuchs, die zusätzlich musikalisch
wirkt und immer noch lernt, wie sie
betont, weist im Bruder eines Elternteils
einen Maler auf. Den heutigen Standard
ihrer bildenden Kunst führt sie dankbar
auf mittlerweile zehn Jahre kontinuierliche
Führung durch Hille Koch zurück. Ihr
Favorit heißt Paul Cézanne (1839–
1906). Adelheid Bieger, ebenfalls von
Musik angezogen, schätzt das zarte Element
des Aquarells und das notwendige
„geradlinige Arbeiten“, war Kunsttherapeutin
und Psychotherapeutin, leitete
selber Kurse. Farbstärke und gestalterische
Dynamik sind dagegen Merkmale
von Gertraude Mohnhaupt, die lange
Jahre als Studienrätin tätig war.
Die Motorik, welche das Aquarellieren
erlaube, gefällt Siegfried Nitz besonders,
er findet den Malprozess, der
stets von Zufällen beeinflusst werden
könne, aufregend, ebenso die Transparenz,
welche jedem Bild erhalten
8 Kunst & Kultur

Siegfried Nitz
bleibe. Seit 2001 lernt er, der Kurse an
der Städelschule sowie an der Malakademie
Frankfurt besucht hatte, von
Hille Koch. Sein Lieblingsbild ist „La
pie“ vom Impressionisten Claude Monet
(1840–1926). Und als gelernter Außenhandelskaufmann
kümmert er
sich im KREIS ums Organisatorische.
Geheimnis des Faszinosums bleibt
Was also treibt nun die Sieben des
Künstlerbundes SODENER KREIS? Einen
umfassend gemeinsamen Nenner aufzuzeigen,
würde die Antwort darauf
wohl kaum bescheren. Sicherlich ist die
zentrale Person „Hille“ ein fester Faktor,
gegenseitiger Respekt und menschliche
Sympathie dürften weitere sein.
Was wirklich fasziniert, darf letztlich
unerklärt bleiben. Den „homo ludens“
in uns allen, der reif ist und dennoch
Weg über den Hügel – Siegfried Nitz
Landschaft auf Korfu – Adelheid Bieger
weiterhin spielen will wie ein wissbegieriges
Kind, haben Dichter bereits in
vielen Kulturen als Begründung für
Kreativität und Lebensfreude entdeckt.
Im Künstlerbund SODENER
KREIS, in seiner Werkstatt am großen
Tisch zwischen Blöcken und Farbkästen
liegt spürbar in der Luft, was die
Kunst beflügelt – Leidenschaft gleich
siebenfach.
Bernd Litke
Künstlerbund SODENER KREIS:
Hille Koch, Adelheid Bieger, Bernhard Freyhoff, Doris Fuchs, Lisa Kim,
Gertraude Mohnhaupt, Siegfried Nitz
Anfragen an Hille Koch, Telefon 06196 - 848 87 20
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