BERICHT ÜBER DIE WERKWOCHE ›ETUDES‹ - PACT Zollverein

Beim morgendlichen Warm-up gab Schad zunächst bestimmte Bewegungsrichtungen
und die Fokussierung auf bestimmte Körperteile
vor. Bei Einzel-, Paar- und Gruppenübungen am Boden oder im Stehen
sollten die Teilnehmer ihren eigenen Körper und den der jeweiligen
Partner durch Berührungen erkunden und innere Energien freisetzen. Im
Folgenden entwarfen die Teilnehmer eigene Bewegungsabläufe, über
die sie zu anderen Gruppenmitgliedern in Kontakt traten. »Es wäre übertrieben
zu sagen, dass sich in einer einzigen Woche das Körpergefühl
ändert«, sagte eine Schülerin. »Ich habe aber viele neue Möglichkeiten
entdeckt, meinen Körper zu bewegen.« Schads Methode basiert darauf,
dass sich die Tänzer einerseits lockern, eine innere Balance finden und
sich ihren Partnern annähern. Andererseits sollen sie durch gegenläufige
Bewegungen auch Spannung aufbauen. Jeder Tänzer, so Schad,
müsse eigenverantwortlich Entscheidungen treffen und zugleich mit den
anderen in der Gruppe kommunizieren. Eine übertriebene, dramatische
Selbstinszenierung des Einzelnen soll zugunsten eines schlichten,
authentischen Ausdrucks innerhalb der Gruppe vermieden werden.
Ausgehend von Schads Leitlinien erarbeiteten die Teilnehmer ihrer Workshops rhythmische Improvisationen zu den beiden
Ligeti-Etüden. Mit der Musik Ligetis hatten sich die Schüler vorher nicht beschäftigt. Ihr erster Eindruck war geteilt:
Viele fanden die Struktur der Stücke chaotisch und vermissten einen roten Faden. Im Laufe der Woche wurde ihnen die
Musik aber sichtlich vertrauter, und es gelang ihnen, neue Bewegungsabläufe dazu zu entwerfen. Die Polyrhythmik in
›L’escalier du diable‹ vermittelt den Eindruck von einer Treppe, die sich ins Unendliche fortsetzt. Schad regte die Tänzer
dazu an, zu der Musik rhythmische Gegengewichte zu schaffen. Demnach sollte Choreografie die Partitur nicht Note für
Note illustrieren, sondern auch widersprüchliche Akzente setzen. Daraus resultierte eine spannungsgeladene Wechselbeziehung
zwischen Individuen und Gruppe: Die Tänzer bildeten beispielsweise einen durch den Raum zirkulierenden
Schwarm, aus dem Einzelne ausbrachen, um später wieder zur Gruppe zu stoßen. In die Choreografie wurden außerdem
Bewegungselemente aus dem brasilianischen Kampftanz Capoeira und Karatesprünge aufgenommen. Auch Ligetis Etüde
›Fém‹ spielt mit rhythmischen Kontrasten. Dem harten Charakter von Metall (ungarisch ›Fém‹) wird die Vorstellung von
Licht (ungarisch ›Fény‹) gegenübergestellt. Bei der tänzerischen Umsetzung des Stücks gruppierten sich die Schüler in
wechselnden Trios und Quartetten, wobei sie durch unterschiedliche Rhythmen Widerstände ausübten und variierende
Bewegungsmuster entstehen ließen.
b) Musikworkshops
Vassos Nicolaou hielt während der Werkwoche täglich einen anderthalbstündigen Musik-Workshop ab, in dem neun
Schülerinnen und Schüler sowie ein angehender Student mit verschiedenen Instrumenten Improvisationen erarbeiteten.
Darüber hinaus bot Nicolaou allen Teilnehmern Einzelunterricht im Komponieren an, der jeden Nachmittag im Anschluss