Programmheft - Klassik Stiftung Weimar

Sausendes, brausendes Rad der Zeit,
Messer du der Ewigkeit
MelosLogos 12
Poetische Liedertage in Weimar
8. bis 10. November 2013

Wir danken allen Förderern, die dazu beigetragen haben, dass MelosLogos auch
in diesem Jahr wieder als eine maßgeblich durch private Mittel ermöglichte
Veranstaltung der Klassik Stiftung Weimar stattfinden kann.
Für großzügige Unterstützung danken wir außerdem herzlich dem
Hotel »Elephant« Weimar.
Der MelosLogos-Fonds, eine private Förderung, versteht sich als Förderprojekt
für die poetischen Liedertage MelosLogos in Weimar. Wie bereits zur Zeit der
Weimarer Klassik sind Kunst und Kultur in Weimar auch heute auf die Unterstützung
von Freunden und Förderern angewiesen, um ihr Niveau erreichen und
halten, ja, existieren zu können.
Gerne lernen wir Sie als Förderer von MelosLogos kennen und stellen Ihnen
unser Projekt vor.
Klassik Stiftung Weimar
Andreas Schirmer
Referent für Öffentlichkeitsarbeit
Telefon: +49 (0) 3643 / 545-109
Telefax: +49 (0) 3643 / 545-118
Burgplatz 4 | 99423 Weimar
andreas.schirmer@klassik-stiftung.de

Sausendes, brausendes Rad der Zeit, Messer du der Ewigkeit
Freitag, 8. November 2013
20.00 Uhr | Stadtschloss Weimar, Festsaal ..................................................... 4
Was Goethe über Wagner gedacht haben würde
und was Wagner über Goethe gedacht hat
Vortrag von Dieter Borchmeyer unter Mitwirkung von
Corinna Harfouch und Stefan Wirth
Samstag, 9. November 2013
10.00 Uhr | Exkursion nach Dornburg und Tautenburg
Treffpunkt: Hotel Elephant, Am Markt 19 ..................................... 6
Der Wanderer und sein Schatten
Nietzsche-Vertonungen von Frederick Delius, Nikolai Medtner,
Arnold Schönberg, Wolfgang Rihm und Stefan Wirth (ua)
mit Björn Bürger (Bariton) und Stefan Wirth (Klavier)
— Spaziergang von Dorndorf nach Tautenburg —
| Tautenburg, Kirche................................................................... 12
»… mit unseren Gesprächen in die Abgründe gerathen …«
Corinna Harfouch und Jens Harzer lesen Texte von
Friedrich Nietzsche und Lou von Salomé
mit Michael Kapsner (Orgelimprovisation)
20.30 Uhr | E-Werk, Maschinensaal.............................................................. 14
»Parsifal«
Variationen von Dieter Ilg nach Richard Wagners »Parsifal«
mit Dieter Ilg, Rainer Böhm und Patrice Héral
Sonntag, 10. November 2013
11.00 Uhr | Musikgymnasium Schloss Belvedere............................................. 22
Johannes Brahms Streichquartett a-moll op. 51,2
Richard Wagner Wesendonck-Lieder
Arnold Schönberg Streichsextett op. 4 »Verklärte Nacht«
mit Christiane Iven (Sopran), dem Armida-Quartett,
Manuel Hofer (Viola) und Marie-Elisabeth Hecker (Violoncello)

Johannes Brahms erlaubt sich hierdurch seinen verbindlichen Dank für Ihre Sendungen zu sagen;
für die Auszeichnung, als welche er sie empfindet u. die bedeutsamen Anregungen, welche er Ihnen
verdankt. In großer Hochachtung ergeben

3
Liebe Freunde von MelosLogos,
Am Vorabend des Anfangs, am Vorabend
des Endes: 1914 – für viele der Beginn des
kurzen 20. Jahrhunderts. Dann ist 1913
das Ende des überlangen 19. Jahrhunderts,
das tief in der Goethezeit begann
und im Empfinden seiner späten Zeitgenossen
schier nicht enden wollte. Hundert
Jahre danach wird die Gewitterstimmung
erneut fühlbar, die damals die Akteure,
Träumer, Schlafwandler und Visionäre erfasste.
MelosLogos 12 gibt sich nicht diesen
Stimmungen hin. Aber die poetischen
Liedertage weichen dieser Centenar-Perspektive
auch nicht aus. Wir stellen in diesem
Jahr maßgebliche Texte und Kompositionen
vor allem aus der zweiten Hälfte
dieses für die Musik, die Philosophie, die
Welt insgesamt so einzigartig prägenden
19. Jahrhunderts ins Zentrum der Weimarer
November-Tage 2013.
›Von Hegel zu Nietzsche‹, der Titel
von Karl Löwiths Buch über den revolutionären
Bruch im Denken des 19. Jahrhunderts,
ist zu einer Metapher für dieses
Jahrhundert insgesamt geworden. Wir
in Weimar sollten endlich das Buch ›Von
Goethe zu Nietzsche‹ schreiben. Denn
auch in Kunst und Wissenschaft, also
in der Kultur, für deren Geschichte uns
durch das ›Ereignis Weimar‹ eine besondere
Zuständigkeit zugeschrieben wurde,
vollzog sich dieser revolutionäre Bruch,
der an nichts besser zu exemplifizieren ist
als an der unendlichen kulturellen Entfernung
zwischen Goethe und Nietzsche.
Dieter Borchmeyer wird die Linie nicht
ausziehen, wohl aber weit des Bogens
Richtung aufzeigen, wenn er zur Eröffnung
über Goethe und Wagner sprechen
wird.
»Sausendes, brausendes Rad der Zeit,/
Messer du der Ewigkeit« – als Wagner
diese Zeile Mathilde Wesendoncks las,
wird er, der Goethe-Kenner, sofort an den
Erdgeist im Faust I gedacht haben: »So
schaff ’ ich am sausenden Webstuhl der
Zeit«; dann aber schneidet der Reimvers –
»Messer du der Ewigkeit« – als sei er von
Nietzsche, ja, als sei er selbst das Messer,
eben diese Beziehung zu Goethe entzwei.
Goethe bleibt der Bezugspunkt Nietzsches
und Wagners; aber es ist der Leuchtturm
an einer Küste, zu der man nicht zurückkehren
kann, einer Heimat, die verloren
ging.
»Mein Herz ist schwer, mein Freud ist
aus«, gelegentlich, keine Frage, wird uns
bei MelosLogos 12 melancholisch zu Mute
sein. Wenn wir uns trotzdem auf die Begegnungen
in Weimar, Dornburg und
Tautenburg freuen, dann wegen der wunderbaren
Künstler, die uns dort begegnen
werden. Dass sie alle wieder zu uns kommen,
ist das Verdienst von Liese Klahn-
Albrecht und allen ihren Mitstreitern:
Ihr und ihnen sei von Herzen gedankt!
Ihr Hellmut Seemann
Linke Seite: Johannes Brahms (1833–1897), Visitenkarte, Mitte Dezember 1887 (?). Brahms hatte die Visitenkarte
an Friedrich Nietzsche geschickt, nachdem er dessen Komposition »Gebet an das Leben« erhalten hatte.

Freitag, 8. November 2013 | 20.00 Uhr
Stadtschloss Weimar, Festsaal
Was Goethe über Wagner gedacht haben würde
und was Wagner über Goethe gedacht hat
Vortrag von Dieter Borchmeyer
Richard Wagner (1813 – 1883)
Eine Faust-Ouvertüre (1840 – 1855)
in der Fassung für Klavier von Hans von Bülow (1856)
Melodram »Ach neige, Du Schmerzensreiche« op. 5,7 (1832)
Franz Liszt (1811–1886)
Mephisto-Walzer Nr. 1 »Der Tanz in der Dorfschenke« (1859–1862)
Corinna Harfouch Lesung
Stefan Wirth Klavier
Rechte Seite: Adrian Schleich (1812–1894), Fausts Fassritt in Auerbachs Keller, Stahlstich, 1848

Samstag, 9. November 2013
Dornburg, Altes Schloss
Der Wanderer und sein Schatten
Hugo Wolf (1860–1903)
Prometheus
Frederick Delius (1862–1934)
Der Wanderer
Der Wanderer und sein Schatten
Der Einsame
Nach neuen Meeren
Nikolai Medtner (1880–1951)
op. 19
Gruß
Alt Mütterlein
Heimweh
Arnold Schönberg (1874–1951)
op. 6,8
Der Wanderer
Wolfgang Rihm (*1952)
Sechs Gedichte von Friedrich Nietzsche für Bariton und Klavier (2001)
Der Einsamste
Der Herbst
Der Wandrer (i)
Der Wandrer (ii)
Der Wanderer und sein Schatten
Venedig
Stefan Wirth (*1975)
Liebe Lou (UA)
Nikolai Medtner
op. 19a,2
Verzweiflung
Björn Bürger Bariton
Stefan Wirth Klavier

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Prometheus
Johann Wolfgang von Goethe
Bedecke deinen Himmel, Zeus,
Mit Wolkendunst
Und übe, dem Knaben gleich,
Der Disteln köpft,
An Eichen dich und Bergeshöh’n;
Mußt mir meine Erde
Doch lassen stehn
Und meine Hütte, die du nicht gebaut,
Und meinen Herd,
Um dessen Glut
Du mich beneidest.
Ich kenne nichts Ärmeres
Unter der Sonn’, als euch, Götter!
Ihr nähret kümmerlich
Von Opfersteuern
Und Gebetshauch
Eure Majestät
Und darbtet, wären
Nicht Kinder und Bettler
Hoffnungsvolle Toren.
Da ich ein Kind war
Nicht wußte, wo aus noch ein,
Kehrt’ ich mein verirrtes Auge
Zur Sonne, als wenn drüber wär’
Ein Ohr, zu hören meine Klage,
Ein Herz wie meins,
Sich des Bedrängten zu erbarmen.
Wer half mir
Wider der Titanen Übermut?
Wer rettete vom Tode mich,
Von Sklaverei?
Hast du nicht alles selbst vollendet
Heilig glühend Herz?
Und glühtest jung und gut,
Betrogen, Rettungsdank
Dem Schlafenden da droben?
Ich dich ehren? Wofür?
Hast du die Schmerzen gelindert
Je des Beladenen?
Hast du die Tränen gestillet
Je des Geängsteten?
Hat nicht mich zum Manne geschmiedet
Die allmächtige Zeit
Und das ewige Schicksal,
Meine Herrn und deine?
Wähntest du etwa,
Ich sollte das Leben hassen,
In Wüsten fliehen,
Weil nicht alle
Blütenträume reiften?
Hier sitz’ ich, forme Menschen
Nach meinem Bilde.
Ein Geschlecht, das mir gleich sei,
Zu leiden, zu weinen,
Zu genießen und zu freuen sich
Und dein nicht zu achten,
Wie ich!

Samstag, 9. November 2013
Der Wanderer
Friedrich Nietzsche
»Kein Pfad mehr!
Abgrund rings und Totenstille!«
So wolltest du’s!
Vom Pfade wich dein Wille!
Nun, Wandrer, gilts!
Nun blicke kalt und klar!
Verloren bist du,
glaubst du – an Gefahr.
Der Wanderer und sein Schatten
Friedrich Nietzsche
Nicht mehr zurück? Und nicht hinan?
Auch für die Gemse keine Bahn?
So wart ich hier und fasse fest,
was Aug und Hand mich fassen läßt!
Fünf Fuß breit Erde, Morgenroth,
unter unter mir – Welt, Mensch und Tod!
Der Einsame
Friedrich Nietzsche
Verhaßt ist mir das Folgen und das Führen.
Gehorchen? Nein! Und aber nein – Regieren!
Wer sich nicht schrecklich ist, macht
niemand Schrecken:
Und nur wer Schrecken macht, kann
andre führen.
Verhaßt ist mirs schon, selber mich zu führen!
Ich liebe es, gleich Wald- und Meerestieren,
mich für ein gutes Weilchen zu verlieren,
in holder Irrnis grüblerisch zu hocken,
von ferne her mich endlich heimzulocken,
mich selber zu mir selber – zu verführen.
Nach neuen Meeren
Friedrich Nietzsche
Dorthin – will ich; und ich traue
Mir fortan und meinem Griff.
Offen liegt das Meer, ins Blaue
Treibt mein Genueser Schiff.
Alles glänzt mir neu und neuer,
Mittag schläft auf Raum und Zeit –:
Nur dein Auge – ungeheuer
Blickt michs an, Unendlichkeit!
Gruß
Friedrich Nietzsche
Ihr Vöglein in den Lüften,
Schwingt mit Gesang euch fort
Und grüßet mir den teuren,
Den lieben Heimatsort!
Ihr Lerchen, nehmt die Blüten,
Die zarten mit hinaus!
Ich schmückte sie zur Zierde
Für’s teure Vaterhaus.
Du Nachtigall, o schwinge
Dich doch zu mir herab
Und nimm die Rosenknospe
Auf meines Vaters Grab!

9
Alt Mütterlein
Friedrich Nietzsche
In Sonnenglut, in Mittagsruh
Liegt stumm das Hospital;
Es sitzt ein altes Mütterlein,
Am Fenster bleich und fahl.
Ihr Aug’ ist trüb, ihr Haar schneeweiß,
Ihr Mieder rein und schlicht,
Sie freut sich wohl und lächelt still,
Im warmen Sonnenlicht.
Am Fenster blüht ein Rosenstock
Viel Bienlein rings herum,
Stört denn die stille Alte nicht
Das emsige Gesumm?
Sie schaut in all’ die Sonnenlust
So selig stumm hinein:
Noch schöner wird’s im Himmel sein,
Du liebes Mütterlein!
Heimweh
Friedrich Nietzsche
Das milde Abendläuten
Hallet über das Feld.
Das will mir recht bedeuten,
Daß doch auf dieser Welt
Heimat und Heimatsglück
Wohl keiner je gefunden:
Der Erde kaum entwunden,
Kehr’n wir zur Erde zurück.
Wenn so die Glocken hallen,
Geht es mir durch den Sinn,
Daß wir noch Alle wallen
Zur ew’gen Heimat hin.
Glücklich, wer allezeit
Der Erde sich entringet
Und Heimatslieder singet
Von jener Seligkeit.
Der Wanderer
Friedrich Nietzsche
Es geht ein Wand’rer durch die Nacht
Mit gutem Schritt;
Und krummes Tal und lange Höhn –
Er nimmt sie mit.
Die Nacht ist schön –
Er schreitet zu und steht nicht still,
Weiß nicht, wohin sein Weg noch will.
Da singt ein Vogel durch die Nacht:
»Ach Vogel, was hast du gemacht!
Was hemmst du meinen Sinn und Fuß
Und gießest süßen Herz-Verdruß
Ins Ohr mir, daß ich stehen muß
Und lauschen muß – –
Was lockst du mich mit Ton und Gruß?«
Der gute Vogel schweigt und spricht:
»Nein, Wandrer, nein! Dich lock ich nicht
Mit dem Getön –
Ein Weibchen lock ich von den Höhn –
Was gehts dich an?
Allein ist mir die Nacht nicht schön –
Was gehts dich an? Denn du sollst gehn
Und nimmer, nimmer stille stehn!

Samstag, 9. November 2013
Was stehst du noch?
Was tat mein Flötenlied dir an,
Du Wandersmann?«
Der gute Vogel schwieg und sann:
»Was tat mein Flötenlied ihm an?
Was steht er noch?
Der arme, arme Wandersmann!«
Der Einsamste
Friedrich Nietzsche
Nun, da der Tag
des Tags müde ward, und aller
Sehnsucht Bäche
von neuem Trost plätschern,
auch alle Himmel, aufgehängt in
Gold-Spinnetzen
zu jedem Müden sprechen: »Ruhe nun!« –
was ruhst du nicht, du dunkles Herz,
was stachelt dich zu fußwunder Flucht …
wes harrest du?
Der Herbst
Friedrich Nietzsche
Dies ist der Herbst: der – bricht dir noch
das Herz!
Fliege fort! fliege fort!
Die Sonne schleicht zum Berg
und steigt und steigt
und ruht bei jedem Schritt.
Was ward die Welt so welk!
Auf müd gespannten Fäden spielt
der Wind sein Lied.
Die Hoffnung floh –
Er klagt ihr nach.
Dies ist der Herbst: der – bricht dir noch
das Herz!
Fliege fort! fliege fort! –
Oh Frucht des Baums,
du zitterst, fällst?
Welch ein Geheimnis lehrte dich
die Nacht,
daß eis’ger Schauder deine Wange,
[deine Purpurwange] deckt? –
Du schweigst, antwortest nicht?
Wer redet noch? – –
Dies ist der Herbst: der – bricht dir noch
das Herz!
Fliege fort! fliege fort! –
»Ich bin nicht schön
– so spricht die Sternenblume –,
doch Menschen lieb ich,
und Menschen tröst ich –
sie sollen jetzt noch Blumen sehn,
nach mir sich bücken
ach! Und mich brechen –
in ihrem Auge glänzet dann Erinn’rung auf,
Erinnerung an Schöneres als ich: –
– ich seh’s, ich seh’s – und sterbe so!« –
Dies ist der Herbst: der – bricht dir noch
das Herz!
Fliege fort! fliege fort!

11
Venedig
Friedrich Nietzsche
An der Brücke stand
jüngst ich in brauner Nacht.
Fernher kam Gesang:
goldener Tropfen quolls
über die zitternde Fläche weg.
Gondeln, Lichter, Musik –
trunken schwamms in die
Dämmrung hinaus ...
Meine Seele, ein Saitenspiel,
sang sich, unsichtbar berührt,
heimlich ein Gondellied dazu,
zitternd vor bunter Seligkeit.
– Hörte jemand ihr zu? …
Verzweiflung
Friedrich Nietzsche
Von Ferne tönt der Glockenschlag,
Die Nacht, sie rauscht so dumpf daher.
Ich weiß nicht, was ich tuen mag;
Mein Freud’ ist aus, mein Herz ist schwer.
Die Stunden fliehn gespenstisch still,
Fern tönt der Welt Gewühl, Gebraus.
Ich weiß nicht, was ich tuen will:
Mein Herz ist schwer, mein’ Freud’ ist aus.
So dumpf die Nacht, so schauervoll
Des Mondes bleiches Leichenlicht.
Ich weiß nicht, was ich tuen soll...
Wild rast der Sturm, ich hör’ ihn nicht.
Ich hab’ nicht Rast, ich hab’ nicht Ruh,
Ich wandle stumm zum Strand hinaus,
Den Wogen zu, dem Grabe zu...
Mein Herz ist schwer, mein Freud’ ist aus.
Brief von Friedrich Nietzsche an Lou von Salomé
Liebe Lou,
fünf Worte — meine Augen schmerzen. Ich besorgte Ihren Petersburger Brief. Vor zwei Tagen habe ich auch
an Ihre Frau Mutter geschrieben (und zwar ziemlich lang). Auch nach Paris habe ich zwei Anfrage-Briefe
abgeschickt. — Welche Melancholie! Ich wußte es nicht bis zu diesem Jahre, wie sehr ich mißtrauisch bin.
Nämlich gegen mich. Der Umgang mit Menschen hat mir den Umgang mit mir verdorben. Sie wolten mir
noch Etwas sagen? Ihre Stimme gefällt mir am meisten, wenn Sie bitten. Aber man hört dies nicht oft genug.
Ich werde beflissen sein — — Ah, diese Melancholie! Ich schreibe Unsinn. Wie seicht sind mir heute die
Menschen! Wo ist noch ein Meer, in dem man wirklich noch ertrinken kann! Ich meine ein Mensch.
Leipzig, 8. November 1882

Samstag, 9. November 2013
Tautenburg, Kirche
»… mit unseren Gesprächen in die Abgründe gerathen …«
Texte von Friedrich Nietzsche und Lou von Salomé
eingerichtet von Beate Seidel
Friedrich Nietzsche (1844 – 1900)
Schmerz ist der Grundton der Natur (1861)
für Orgel zu vier Händen
»Gebet an das Leben« (über ein Gedicht von Lou von Salomé, 1882)
Bearbeitung für Orgel von Michael Kapsner
und Orgelimprovisation
Corinna Harfouch, Jens Harzer Lesung
Michael Kapsner, Liese Klahn Orgel zu vier Händen
Michael Kapsner Orgelimprovisation
»Seltsam, daß wir unwillkürlich mit unseren Gesprächen in die Abgründe gerathen, an jene schwindligen
Stellen, wohin man wohl einmal einsam geklettert ist um in die Tiefe zu schauen. Wir haben
stets die Gemsenstiegen gewählt, und wenn uns Jemand zugehört hätte, er würde geglaubt haben,
zwei Teufel unterhielten sich.« Lou von Salomé an Paul Rée, Tautenburg, 18. August 1882
Wir waren Freunde und sind uns fremd geworden. Aber das ist recht so, und wir wollen’s uns nicht
verhehlen und verdunkeln, als ob wir uns dessen zu schämen hätten. Wir sind zwei Schiffe, deren jedes
sein Ziel und seine Bahn hat; wir können uns wohl kreuzen und ein Fest miteinander feiern, wie
wir es getan haben, – und dann lagen die braven Schiffe so ruhig in einem Hafen und in einer
Sonne, daß es scheinen mochte, sie seien schon am Ziele und hätten Ziel gehabt. Aber dann trieb uns
die allmächtige Gewalt unserer Aufgabe wieder auseinander, in verschiedene Meere und Sonnenstriche,
und vielleicht sehen wir uns nie wieder, – vielleicht auch sehen wir uns wohl, aber erkennen
uns nicht wieder: die verschiedenen Meere und Sonnen haben uns verändert! Daß wir uns fremd werden
mußten, ist das Gesetz über uns: eben dadurch sollen wir uns auch ehrwürdiger werden!
Unser Leben ist zu kurz und unsre Sehkraft zu gering, als daß wir mehr als Freunde im Sinne jener
erhabenen Möglichkeit sein könnten. – Und so wollen wir an unsre Sternen-Freundschaft glauben,
selbst wenn wir einander Erden-Feinde sein müßten. Friedrich Nietzsche, Fröhliche Wissenschaft
Rechte Seite: Friedrich Nietzsche, Gebet an das Leben, 1882

Samstag, 9. November 2012 | 20.30 Uhr
E-Werk, Maschinensaal
»Parsifal«
Variationen von Dieter Ilg nach Richard Wagners Parsifal
»Im Parsifal erlebe ich Richard Wagner als Klangmaler. Das Spiel mit dem Verändern
und Auskosten von Formen, Grenzen und Phantasien wie Vorstellungen. Obsessiv und
fanatisch, zauberhaft und intensiv. Dieser Versuch, Sprache in Töne umzusetzen, hinterläßt
manchen Hörer sprachlos. — Eine fantastische Vorlage für uns Jazzmusiker zur
Interpretation und Improvisation.«
(Dieter Ilg)
Bass Dieter Ilg
Klavier Rainer Böhm
Schlagzeug Patrice Héral
Rechte Seite: Richard Wagner (1813–1883), Parsifal-Partitur mit Widmung für Friedrich Nietzsche, Januar 1878

[…] Ich möchte, daß Sie vorher noch meine kleine Schrift »Richard Wagner in Bayreuth« lesen;
Freund Rée besitzt sie wohl. Ich habe so viel Bezug auf diesen Mann und seine Kunst erlebt – es war
eine ganze lange Passion: ich finde kein anderes Wort dafür. Die hier geforderte Entsagung, das hier
endlich nöthig werdende Mich-selber Wiederfinden gehört zu dem Härtesten und Melancholischsten
in meinem Schicksale. Die letzten geschriebenen Worte W’s an mich stehen in einem schönen Widmungs
Exemplare des Parsifal »Meinem theuren Freunde Friedrich Nietzsche. Richard Wagner, Ober-
Kirchenrath.« Genau zu gleicher Zeit traf, von mir gesendet, bei ihm mein Buch »Menschliches Allzumenschliches«
ein – und damit war Alles klar, aber auch Alles zu Ende.
Wie oft habe ich, in allen möglichen Dingen, gerade dies erlebt: »Alles klar, aber auch Alles zu Ende«!
Und wie glücklich bin ich, meine geliebte Freundin Lou, jetzt in Bezug auf uns Beide denken zu dürfen
»Alles im Anfang und doch Alles klar!« Vertrauen Sie mir! Vertrauen wir uns!
Mit den herzlichsten Wünschen für Ihre Reise
Ihr Freund Nietzsche.
Tautenburg bei Dornburg (Thüringen), 16. Juli 1882

»Alles im Anfang und doch Alles klar!«
Lou von Salomé und Friedrich Nietzsche
Eine junge Frau macht sich am Ausgang
des 19. Jahrhunderts auf, ihren Platz in
der Welt zu finden. Einer Welt, die sich
(wieder mal) im Umbruch befindet. Die
Frau ist klug und anziehend, und sie hat
andere Pläne, als ihrem Geschlecht bislang
zugestanden worden sind. Sie will
studieren, will schreiben, in gleichberechtigten
Austausch treten mit den
klügsten Köpfen ihrer Zeit. In Zürich
stürzt sie sich ins Studium, welches dort
nun endlich auch Frauen erlaubt ist.
Diese junge Frau, namens Lou von
Salomé, will vor allen Dingen eins: Freiheit.
Sie will ihr Schicksal zwingen … So
unbändig groß sind diese Wünsche, dass
sie ihre physischen Möglichkeiten überschätzt
und sich in ärztliche Behandlung
begeben muss.
1882 reist sie mit ihrer Mutter nach
Rom. Milderes, wärmeres Klima ist ihr
empfohlen worden, um sich von den Anstrengungen
des rastlosen Lernens zu erholen.
In Rom trifft sie auf Paul Rée, einen
Philosophen, der sich in sie verliebt
und seinem Freund Nietzsche sofort von
dieser Begegnung berichtet. Rée hofft,
mit diesem außergewöhnlichen Mädchen
eine Art von Gemeinschaft stiften zu
können. Doch eines will Lou ganz und
gar nicht: ein Liebesverhältnis, das, so
findet sie, einer Unterwerfung der Frau
unter den Mann gleichkäme. Lou sucht
männliche Gesellschaft, ja, aber ausschließlich
in einem höheren Sinne: als
geistige Partnerschaft, deren Zweck der
allumfassende Gedankenaustausch ist.
Es geht ihr um die Erschaffung gemeinsamer
Ideengebäude, um Freundschaft
im wahrsten und tiefsten (auch erotischen)
Sinne des Wortes. Das »Profan-
Geschlechtliche« gehört in diese Lebensvorstellung
nicht hinein.
Und während Paul Rée sich mit ihrer
Verweigerung lange arrangieren kann,
quält Nietzsche eine kaum zu bändigende
Leidenschaft für Lou, in der er endlich
eine Frau zu finden wähnt, die ihm in allen
Beziehungen gewachsen ist, mit der
er sich in jede philosophische Debatte begeben
kann, die auch in der Lage ist, ihm
neue Denkimpulse zu vermitteln. Er
macht Lou sogar einen Heiratsantrag,
den sie aber ablehnt, ohne indes seine
Freundschaft abzulehnen.
Und so ist auch Nietzsche zunächst
bereit, sich auf eine platonische »Ménage
à trois« zu verpflichten, die vor allem der
Arbeit gewidmet sein soll.
Wie sehr jedoch diese offiziell als
»rein geistig« definierte Beziehung grundiert
ist von anderen Sehnsüchten und
Wünschen, dokumentiert z. B. jenes berühmt-berüchtigte,
skandalumwitterte,
Foto der drei »Freunde« (Lou, Rée und
Nietzsche), auf dem Lou, die Peitsche in
der Hand haltend, die beiden Männer im
Schach zu halten scheint.
Lou besteht Nietzsche und Rée gegenüber
auf ihrem Lebensentwurf. Es ist ihre
Art der Emanzipation – in einer Zeit, in
der Frauen gerade beginnen, sich neue

19
Räume in der Gesellschaft zu erobern.
Frauen betreten (die Industrialisierung
macht es möglich) den Arbeitsmarkt.
Gleichberechtigt sind sie zwar noch lange
nicht, aber ihre Arbeitskraft wird dringend
gebraucht. Damit verändert sich
ihre Position in der Familie, aber auch in
der Gesellschaft. Die Schweizer Universitäten
öffnen erstmals Studentinnen die
Pforten, andere Lehreinrichtungen folgen
nach. Forderungen nach dem Wahlrecht
für Frauen werden immer lauter, und obwohl
der Weg bis zur allgemeinen Erringung
desselben noch lang ist, avanciert
die Frauenbewegung zur ins neue Jahrhundert
weisenden politischen Kraft.
Auch aus diesem Blickwinkel heraus
stellt sich Lous private Daseinskonzeption
als ein berechtigter Versuch da, ein
selbstbestimmtes Leben zu führen, sich
sozialen und emotionalen Abhängigkeiten
zu entziehen, und als Gleiche in einer
Lou von Salomé mit Paul Rée und Friedrich Nietzsche. Aufnahme von Jules Bonnet, 1882

männlich dominierte Welt akzeptiert zu
werden. Und sie steht damit nicht allein.
Auch in der Literatur kann man diesen
besonderen Emanzipationsbestrebungen
begegnen. In Gerhart Hauptmanns »Einsame
Menschen« schlägt die Studentin
Anna Mahr, die im Hause des Gelehrten
Johannes Vockerat für kurze Zeit Zuflucht
gefunden hat, dem in sie verliebten Hausherrn
einen ähnlichen Bund vor: Sich einander
zu versprechen für ein höheres,
größeres Ziel, das (in aller Verschwommenheit)
eine »bessere Welt« indiziert,
in der eine freie, auf Gleichheit fußende
Gemein schaft zwischen Mann und Frau
möglich sein soll. Ein wenig ähneln sich
Hauptmanns Vockerat und der Philosoph
Nietzsche in dem Unvermögen, diesen
Vorschlag ihres weiblichen Gegenübers
zu akzeptieren.
Der Körper der Frau wird, in dem er
aus der Geschlechterbeziehung ausgeklammert
wird, zur Waffe. Einer Verteidigungswaffe,
die in beiden Fällen (dem realen
und dem literarischen) tiefe Wunden
in die männliche Seele, das männliche
Selbstbewusstsein schlägt.
Als sich Lou und Nietzsche 1882 allerdings
ins Tautenburg begegnen, sind
diese letzten Erfahrungen noch nicht gemacht.
Nietzsche schreibt an Lou noch
vor ihrem Antritt der Reise: »Alles im Anfang
und doch Alles klar!« Die Hoffnung
auf eine in seinem Sinne erfüllte Zweisamkeit
begleitet ihn die ganze Zeit – bis zur
Abreise Lous nach Leipzig und dem endgültigen
Bruch dort. Doch während Lou
auch danach nicht die Contenance Nietzsche
gegenüber verliert, taumelt er zwischen
Fleh- und Verleumdungsbriefen an
sie, an Paul Rée, an seine Freunde und
Bekannten. Und arbeitet (»Alles klar, aber
auch alles zu Ende.«) am »Zarathustra«,
jenem Werk, in das er seinen Schmerz
über das nicht zustande gekommene
Lebens glück gießt.
Lou von Salomé aber wird die Wege
vieler bedeutender Männer kreuzen, und
viele davon werden diese weibliche
Galions figur weiblicher Selbstfindung
noch begehren – nicht nur als
Gesprächspart nerin. »Liebste Lou« – das
ist die Anrede zahlloser Briefe, deren Absender
von Nietzsche bis Freud reichen.
Dazwischen liegt eine ganze Epoche, die
diese Frau (und darin wiederum ist sie ihrem
Freund-Feind Nietzsche ähnlich) auf
sehr eigenständige, unkonventionelle
Weise geprägt hat.
»Menschenleben – ach!« schreibt sie
an Rilke, »Leben überhaupt – ist Dichtung.
Und selber unbewusst leben wir es,
Tag um Tag wie Stück um Stück, in seiner
unantastbaren Ganzheit aber lebt es,
dichtet es uns. Weit, weitab von der alten
Phrase vom ›Sich-das-Leben-zum-Kunstwerk-machen‹
… ; wir sind nicht unser
Kunstwerk.«
Beate Seidel
Rechte Seite: Lou von Salomé (1861–1937), etwa 1880

Sonntag, 10. November 2013 | 11.00 Uhr
Musikgymnasium Schloss Belvedere
Johannes Brahms (1833 – 1897)
Streichquartett a-moll op. 51,2 (1873)
Allegro non troppo
Andante moderato
Quasi Minuetto, moderato – Allegretto vivace
Finale: Allegro non assai
Richard Wagner (1813 – 1883)
Wesendonck-Lieder (1857/1858)
für Sopran und Streichsextett in der Fassung von Rudolf Leopold
Der Engel
Stehe still!
Im Treibhaus (Studie zu Tristan und Isolde)
Schmerzen
Träume (Studie zu Tristan und Isolde)
Arnold Schönberg (1874 – 1951)
»Verklärte Nacht« Sextett für zwei Violinen, zwei
Violen und zwei Violoncelli, op. 4 (1899/ 1905)
nach dem Gedicht von Richard Dehmel
Christiane Iven Sopran
Armida-Quartett
Martin Funda Violine
Johanna Staemmler Violine
Teresa Schwamm Viola
Peter Philipp Staemmler Violoncello
Manuel Hofer Viola
Marie-Elisabeth Hecker Violoncello

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Der Engel
Mathilde Wesendonck
In der Kindheit frühen Tagen
Hört ich oft von Engeln sagen,
Die des Himmels hehre Wonne
Tauschen mit der Erdensonne,
Dass, wo bang ein Herz in Sorgen
Schmachtet vor der Welt verborgen,
Daß, wo still es will verbluten,
Und vergehn in Tränenfluten,
Dass, wo brünstig sein Gebet
Einzig um Erlösung fleht,
Da der Engel niederschwebt,
Und es sanft gen Himmel hebt.
Ja, es stieg auch mir ein Engel nieder,
Und auf leuchtendem Gefieder
Führt er ferne jedem Schmerz,
Meinen Geist nun himmelwärts!
Stehe still!
Mathilde Wesendonck
Sausendes, brausendes Rad der Zeit,
Messer du der Ewigkeit;
Leuchtende Sphären im weiten All,
Die ihr umringt den Weltenball;
Urewige Schöpfung, halte doch ein,
Genug des Werdens, lass mich sein!
Halte an dich, zeugende Kraft,
Urgedanke, der ewig schafft!
Hemmet den Atem, stillet den Drang,
Schweiget nur eine Sekunde lang!
Schwellende Pulse, fesselt den Schlag;
Ende, des Wollens ew’ger Tag!
Dass in selig süßem Vergessen
Ich mög’ alle Wonnen ermessen!
Wenn Aug’ in Auge wonnig trinken,
Seele ganz in Seele versinken;
Wesen in Wesen, sich wiederfindet,
Und alles Hoffen’s Ende sich kündet,
Die Lippe verstummt in
staunendem Schweigen,
Keinen Wunsch mehr will das
Inn’re zeugen:
Erkennt der Mensch des Ew’gen Spur,
Und lös’t dein Rätsel, heil’ge Natur!

Sonntag, 10. November 2013 | 11.00 Uhr
Im Treibhaus
Mathilde Wesendonck
Hochgewölbte Blätterkronen,
Baldachine von Smaragd,
Kinder ihr aus fernen Zonen,
Saget mir, warum ihr klagt?
Schweigend neiget ihr die Zweige,
Malet Zeichen in die Luft,
Und der Leiden stummer Zeuge,
Steiget aufwärts, süßer Duft.
Weit in sehnendem Verlangen
Breitet ihr die Arme aus,
Und umschlinget wahnbefangen
Öder Leere nicht’gen Graus.
Wohl, ich weiß es, arme Pflanze:
Ein Geschicke teilen wir,
Ob umstrahlt von Licht und Glanze,
Unsre Heimat ist nicht hier!
Schmerzen
Mathilde Wesendonck
Sonne, weinest jeden Abend
Dir die schönen Augen rot,
Wenn im Meeresspiegel badend
Dich erreicht der frühe Tod;
Doch ersteh’st in alter Pracht,
Glorie der düstren Welt,
Du am Morgen neu erwacht,
Wie ein stolzer Siegesheld!
Ach, wie sollte ich da klagen,
Wie, mein Herz, so schwer dich sehn,
Muss die Sonne selbst verzagen,
Muss die Sonne untergehn?
Und gebieret Tod nur Leben,
Geben Schmerzen Wonnen nur:
O wie dank’ ich, dass gegeben
Solche Schmerzen mir Natur!
Und wie froh die Sonne scheidet
Von des Tages leerem Schein,
Hüllet der, der wahrhaft leidet,
Sich in Schweigens Dunkel ein.
Stille wird’s, ein säuselnd Weben
Füllet bang den dunklen Raum:
Schwere Tropfen seh’ ich schweben
An der Blätter grünem Saum.
Rechte Seite: Mathilde Wesendonck (1828–1902), 1850er Jahre

Sonntag, 10. November 2013 | 11.00 Uhr
Träume
Mathilde Wesendonck
Sag’, welch’ wunderbare Träume
Halten meinen Sinn umfangen,
Dass sie nicht wie leere Schäume
Sind in ödes Nichts vergangen?
Träume, die in jeder Stunde,
Jedem Tage schöner blüh’n
Und mit ihrer Himmelskunde
Selig durch’s Gemüte ziehn?
Träume, wie wenn Fruhlingssonne
Aus dem Schnee die Blüten küsst,
Dass zu nie geahnter Wonne
Sie der neue Tage begrüßt,
Dass sie wachsen, dass sie blühen,
Träumend spenden ihren Duft,
Sanft an deiner Brust verglühen
Und dann sinken in die Gruft.
Träume, die wie hehre Strahlen
In die Seele sich versenken
Dort ein ewig Bild zu malen;
Allvergessen, Eingedenken!

27
Verklärte Nacht
Richard Dehmel
Zwei Menschen gehn durch kahlen,
kalten Hain;
der Mond läuft mit, sie schaun hinein.
Der Mond läuft über hohe Eichen;
kein Wölkchen trübt das Himmelslicht,
in das die schwarzen Zacken reichen.
Die Stimme eines Weibes spricht:
Ich trag ein Kind, und nit von Dir,
ich geh in Sünde neben Dir.
Ich hab mich schwer an mir vergangen.
Ich glaubte nicht mehr an ein Glück
und hatte doch ein schwer Verlangen
nach Lebensinhalt, nach Mutterglück
und Pflicht; da hab ich mich erfrecht,
da ließ ich schaudernd mein Geschlecht
von einem fremden Mann umfangen,
und hab mich noch dafür gesegnet.
Nun hat das Leben sich gerächt:
nun bin ich Dir, o Dir, begegnet.
Sie geht mit ungelenkem Schritt.
Sie schaut empor; der Mond läuft mit.
Ihr dunkler Blick ertrinkt in Licht.
Die Stimme eines Mannes spricht:
Das Kind, das Du empfangen hast,
sei Deiner Seele keine Last,
o sieh, wie klar das Weltall schimmert!
Es ist ein Glanz um alles her;
Du treibst mit mir auf kaltem Meer,
doch eine eigne Wärme flimmert
von Dir in mich, von mir in Dich.
Die wird das fremde Kind verklären,
Du wirst es mir, von mir gebären;
Du hast den Glanz in mich gebracht,
Du hast mich selbst zum Kind gemacht.
Er faßt sie um die starken Hüften.
Ihr Atem küßt sich in den Lüften.
Zwei Menschen gehn durch hohe,
helle Nacht.

Künstlerbiografien
Das Armida Quartett benannte sich nach
einer der erfolgreichsten Opern von
Joseph Haydn. Und verweist damit auf
den Vater des Streichquartetts. Haydns Esprit
und Schöpfergeist ist Ansporn, Leitmotiv
und Inspiration. Das Quartett, 2006
gegründet, arbeitet mit dem Artemis
Quartett zusammen. Musikalische Anregungen
von Natalia Prischepenko, Alfred
Brendel, Ferenc Rados, Tabea Zimmermann,
Eberhard Feltz und Walter Levin;
Meisterkurse beim Alban Berg-, Guarneriund
Arditti Quartett. 1. Preis, Publikumspreis,
sowie den Dr.-Glatt-Sonderpreis beim
66. Concours de Genève 2011. Im September
2012 gewann das Armida Quartett den
1. Preis sowie den Publikumspreis und
weitere 6 Sonderpreise beim 61. Internationalen
Musikwettbewerb der ard. Konzerte in
der Berliner Philharmonie, dem Münchner
Herkulessaal, dem Wiener Musikverein
und der Pariser Opéra Bastille, beim
Schleswig-Holstein und Rheingau Musikfestival,
dem Davos Festival und dem Heidel berger
Frühling.
Dieter Borchmeyer war 1988–2006 Ordinarius
für Neuere deutsche Literatur und
Theater wissenschaft an der Universität
Heidelberg, seit 2007 Honorarprofessor
in Graz; Stiftungsdozentur für Kulturtheorie
in Heidelberg. Von 2004 bis 2013
war er Präsident der Bayerischen Akademie
der Schönen Künste und Stiftungsratsvorsitzender
der Ernst von Siemens
Musikstiftung. 2000 erhielt er den Bayerischen
Literaturpreis. 2005 Ehrendoktor
Universität Montpellier; Gastprofessor
in den usa. Schwerpunkt: die deutsche
Literatur vom 18. bis 20. Jahrhundert
und das Musiktheater (Goethe, Schiller,
Mozart, Wagner und Thomas Mann).
Jüngste Buchveröffentlichungen: Goethe.
Der Zeitbürger (1999), Richard Wagner.
Ahasvers Wandlungen (2002), Macht und
Melancholie. Schillers Wallenstein (2003),
Mozart oder die Entdeckung der Liebe (2005)
und: Nietzsche, Cosima, Wagner. Porträt
einer Freundschaft (2008). Zum 200.
Geburtstag Wagners erschienen:
Richard Wagner – Werk, Leben, Zeit.
Der 1985 geborene Bariton Björn Bürger
studierte in Frankfurt/Main bei Hedwig
Fassbender (Diplom 2013 mit Auszeichnung)
. Seit dieser Spielzeit ist er festes
Ensemblemitglied der Oper Frankfurt.
Björn Bürger ist Stipendiat der Da Ponte
Stiftung, und erhielt zudem das MainCampus
academicus Stipendium der Polytechnischen
Gesellschaft Frankfurt/Main. Meisterkurse
bei Kurt Moll, Johannes Martin
Kränzle und Helmut Deutsch. 2012 debütierte
Björn Bürger am Grand Théâtre de
Genève in einer Neuproduktion von Verdis
Macbeth unter der Regie von Christof
Loy und der musikalischen Leitung von
Ingo Metzmacher. 2015 wird er den Papageno
an der Opéra national de Paris singen.
Björn Bürger gewann den 1. Preis beim
Bundeswettbewerb Gesang 2012 in Berlin, ist
1. Preisträger des Emmerich Smola Wettbewerb
2013 des SWR und 1. Preisträger
des Anneliese-Rothenberger-Wettbewerb 2013.

Die Schauspielerin Corinna Harfouch, geboren
in Suhl, studierte an der Ostberliner
Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«.
Nach der Wende 1989 war sie zunächst
am Deutschen Theater in Berlin, ehe sie zur
Volksbühne wechselte. Aufsehenerregend
war ihre Interpretation des Generals Harras
in Des Teufels General von Carl Zuckmayer
(Regie: Frank Castorf ). Für diese Rolle
wurde sie 1997 von den deutschen Kritikern
zur Schauspielerin des Jahres gewählt.
Dem deutschen Fernsehpublikum wurde
sie durch den dokumentarischen Spielfilms
Vera Brühne (2001) bekannt. In Bernd
Eichingers Kinofilm Der Untergang (2004)
übernahm sie die Rolle der Magda Goebbels.
Corinna Harfouch erhielt zahlreiche
nationale und interna tionale Preise und
Auszeichnungen, u. a. den Europäischen
Filmpreis (1990), den Adolf-Grimme-Preis
(1997) und die Goldene Kamera als beste
deutsche Schauspielerin (2007).
Jens Harzer wurde 1972 in Wiesbaden geboren;
ausgebildet an der Otto-Falcken berg-
Schule in München, gehörte er ab 1993
für 16 Jahre dem Ensemble von Dieter
Dorn an – erst an den Münchner Kammerspielen,
dann am Bayerischen Staatsschauspiel.
Daneben gastierte er an der Schaubühne
Berlin, am Deutschen Schauspielhaus Hamburg,
bei den Salzburger Festspielen, der Ruhrtriennale,
am Schauspiel Frankfurt und am
Deutschen Theater Berlin. In diesen Jahren
arbeitete er u. a. mit Peter Zadek, Dieter
Dorn, Jan Bosse, Andrea Breth, Martin
Kusej und Jürgen Gosch. 2009 wechselte
er von München an das Thalia Theater
Hamburg. Bei den Salzburger Festspielen
spielte Harzer die Rolle des Ich in der
Uraufführung von Peter Handkes Immer
noch Sturm (Regie: Dimiter Gotscheff ).
2011 ist Jens Harzer von der Zeitschrift
theater heute zum zweiten Mal zum Schauspieler
des Jahres gewählt worden.
Seit ihrem Erfolg beim Rostropowitsch-
Wettbewerb in Paris 2005 ist die deutsche
Cellistin Marie-Elisabeth Hecker, die bei
H. Schiff und in Meisterkursen bei
A. Bylsma, F. Helmerson, B.Greenhouse
und Steven Isserlis studiert hat, bei vielen
renommierten Orchestern zu Gast: dem
BBC Symphony, dem Gewandhaus-Orchester,
dem Israel Philharmonic Orchestra (Nagano),
dem Mariinsky Orchestra (Gergiev), den
Münchner Philharmonikern (Thielemann), der
Staatskapelle Berlin (Barenboim) u. a. Solorezitale
mit Martin Helmchen,
Kammermusikpart nerin von Veronika
Eberle, Nils Mönkemeyer, Carolin Widmann
und dem Modigliani Quartett. In
Zusammenarbeit mit Music Road Rwanda
unterstützt Marie-Elisabeth Hecker eine
Musikschule in Ruanda, mit der sie regelmäßig
vor Ort musikalische Projekte realisiert.
Marie-Elisabeth Hecker spielt auf
einem Luigi Bajoni Cello von 1864, das ihr
privat zur Verfügung gestellt wird.
Manuel Hofer ist mehrfacher Preisträger
des österreichischen Jugendmusikwettbewerbes
Prima la Musica, Gewinner des
Anton Bruckner Preises der Wiener Symphoniker,

Künstlerbiografien
Preisträger des internationalen Johannes
Brahms Wettbewerbes sowie Träger des
Förder preises der Stadt Graz. Er gewann den
Gradus-ad-Parnassum-Preis für Viola und
den großen Gradus-ad-Parnassum-Solistenpreis.
Seine vielfältige kammermusikalische
und solistische Tätigkeit führt ihn
durch weite Teile Amerikas, Europas und
Asiens zu Festivals wie der Styriarte, dem
Open Chambermusic Festival Prussia Cove/uk,
den Gustav Mahler Musikwochen in Bozen
oder der Schubertiade Schwarzenberg. Als
Solist konzertiert er unter anderem mit
dem Haydn Orchester Bozen, dem Bruckner
Orchester Linz und dem Wiener Kammerorchester.
Manuel Hofer ist Mitglied des Solisten
ensembles Kaleidoskop Berlin und Gastsolobratscher
des Wiener Kammerorchesters.
Der Jazz-Kontrabassist Dieter Ilg studierte
an der Hochschule für Musik in Freiburg bei
Wolfgang Stert sowie an der Manhattan
School of Music in New York; Kurse bei Eddie
Gomez, Ron McClure, Adelhard Roidinger,
Rufus Reid und Ron Carter. Von 1989
bis ’91 war Dieter Ilg als Nachfolger Ron
Carters festes Mitglied des Randy Brecker
Quintet; er spielte u. a. mit dem Mangelsdorff/Dauner
Quintett und dem Gitarristen
Nguyên Lê. 1988 Baden-Württembergischer
Jazzpreisträger. Zusammenarbeit mit Wolfgang
Muthspiel und Steve Argüelles, der
norwegischen Sängerin Rebekka Bakken,
dem tunesischen Sänger und Oudspieler
Dhafer Youssef, mit Till Brönner und Thomas
Quasthoff. Mit seinem preisgekrönten
Trio wurde Dieter Ilg zu bekannten
Festivals und in renommierte Konzertsäle
eingeladen. Seit 1995 ist er Lehrbeauftragter
für Jazz-Kontrabass in Freiburg und
gibt Meisterkurse im In- und Ausland.
2011 erhielt er den echo in der Kategorie
»Bassist – national«.
Der in Ravensburg geborene Rainer Böhm
studierte Jazz-Klavier und Jazz-Arrangement
an der Musikhochschule Mannheim und
führte seine Studien in Köln sowie als Stipendiat
in New York fort. 2003 1. Preis
beim Wettbewerb Jazz Hoeilaart International
Belgium als Solist und in der Ensemblewertung.
2005 wurde er beim Internationalen
Jazzwettbewerb in Getxo (Spanien) als bester
Solist sowie in der Ensemblewertung mit
dem 1. Preis ausgezeichnet. Seit 2006 hat
er einen Lehrauftrag für die Fächer Jazzklavier
und Ensembleleitung an der Hochschule
für Musik Mainz inne. 2007 gewann
er den ersten Preis beim Internationalen
Piano Solo Wettbewerb in Freiburg; 2010 Jazzpreisträger
des Landes Baden-Württemberg.
Gründungsmitglied der Gruppe L 14,16;
er arbeitet mit den Saxophonisten und
Echopreis trägern Johannes Enders und
Lutz Häffner im Duo zusammen.
Zum Großteil autodidaktisch lernte der
1965 in Montpellier geborene Patrice Héral
die Schlagwerkinstrumente. Dennoch
schärften seine wenigen Lehrer wie Alain
Joule und Barre Phillips das Gespür des
Musikers. Zusammenarbeit mit der Straßentheatergruppe
Compagnie Malabar Paillasson
und der Band Tropique du Cancer. In

den 1990er Jahren war Wien das Zentrum
seines Schaffens, wo er mit zahlreichen
Musikern und Kabarettisten auftrat, darunter
Otto Lechner, Max Nagl, Josef
Hader und Otto Grünmandl. Die Musik
fremder Kulturen fließt in seine Arbeit:
Zusammenarbeit mit dem sudanesischen
Künstler Abdel Karim al Khâbli und der
Italienerin Etta Scollo. Von 2005 bis 2007
war er Mitglied beim Orchestre National de
Jazz und gehört zum Ensemble Pago Libre.
Zusammenarbeit u. a. mit Markus Stockhausen,
Christof Lauer, Arild Andersen,
Renaud Garcia-Fons, Steve Swallow,
Vienna Art Orchestra, und Michel Godard.
Patrice Héral arbeitet auch als Klangentwickler
für Videospiele.
Christiane Iven studierte bei Judith Beckmann
und bei Dietrich Fischer-Dieskau.
Nach Engagements an zahlreichen deutschen
und europäischen Opernhäusern ist
sie derzeit dem Staatstheater Stuttgart fest
verbunden, wo sie u. a. als Feldmarschallin
(Rosenkavalier), Agathe (Freischütz),
Kundry (Parsifal) und Ariadne zu erleben
ist und 2011 zur Kammersängerin ernannt
wurde. Konzerte mit der Academy of St.
Martin in the Fields (Marriner), dem Concertgebouworkest
Amsterdam (Harnoncourt), nhk
Symphony Orchestra Tokyo, den Bamberger
Symphonikern, Oslo Philharmonic (Holliger)
dem Orchestre de la Suisse Romande
(Luisi), den Münchner Philharmonikern, dem
Orchestra della Scala (Chailly) u. a. Zu ihren
Liedbegleitern zählt sie András Schiff,
Burkhard Kehring und Wolfram Rieger.
Regelmäßig singt sie auf großen Musikfestivals
wie dem Schleswig-Holstein Musikfestival
oder den Schwetzinger Festspielen. Ab
dem Wintersemester 2013/14 hat sie eine
Professur für Gesang in München inne.
Michael Kapsner studierte in Wien und Freiburg:
Orgel (bei Michael Radulescu und
Ludwig Doerr), Klavier (bei Hans Petermandl),
Tonsatz (bei Friedrich Neumann),
Dirigieren (u. a. bei Hans-Michael Beuerle)
und Kirchenmusik. Seit seiner Jugend übt
er eine umfangreiche Konzerttätigkeit als
Organist, Improvisator, Cembalist und
Liedbegleiter aus. Er war Preisträger bei
mehreren internationalen Orgelwettbewerben
(u. a. Bach-Preis Brügge 1985). Von
1988 bis ’94 wirkte Michael Kapsner als
Kirchenmusiker in Freiburg. Von 1993 bis
1999 war er künstlerischer Leiter des Freiburger
Oratorienchores. Von 1994 bis 2001
unterrichtete er liturgisches Orgelspiel
und Orgel an der Musikhochschule Trossingen.
2000 wurde er als Professor für Orgel
und Improvisation nach Graz berufen.
2004 wechselte er in der gleichen Funktion
an die Hochschule für Musik franz liszt
in Weimar.
Stefan Wirth wurde 1975 geboren. Pianistische
Ausbildung in Zürich bei H. Schwimmer
und I. Gage, in den usa bei L.
Hokanson; Meisterkurse bei H. Francesch
und B. L. Gelber. Kompositorische Ausbildung
in den usa, wo er u.a. bei M.
Gandolfi und P. Q. Phan studierte. 1999
Leonard Bernstein Fellowship für die Tanglewood
Sommer kurse. 2000 Studium bei O.

Künstlerbiografien/Veranstaltungsorte
Knussen und C. Matthews an der Britten-
Pears-School in Aldeburgh/England. Mitglied
im Collegium Novum Zürich sowie
im Ensemble Contrechamps (Genf ). Zusammenarbeit
mit Heinz Holliger und Beat
Furrer. 2012 Debut in der Wigmore Hall,
London. Als Mitglied der 4-Flügel-Formation
Gershwin Piano Quartet Konzerte u. a.
beim Schleswig-Holstein Musikfestival,
Musikgymnasium Schloss Belvedere
Das Musikgymnasium fördert musikalisch besonders
begabte Schüler aus dem In- und Ausland
gemeinsam mit seinem Kooperationspartner, der
Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar.
Das staatliche Spezialgymnasium in der Trägerschaft
des Freistaates Thüringen befindet sich im
spannungsreichen Gebäudeensemble am Rande des
Schlossparks von Belvedere mit restaurierten historischen
Gebäuden und einem Neubau des Architekten
Thomas van den Valentyn.
Dornburg, altes schloss
Das bis 1522 erbaute Alte Schloss ist das älteste der
drei Dornburger Schlösser. Es wurde mehrfach ausund
umgebaut. Nachdem Herzog Ernst August von
Sachsen-Weimar-Eisenach (1688–1748) 1717 aus
dem Schloss ausgezogen war, verlor das Schloss
seine Bedeutung und wurde Sitz der Verwaltung des
Amtes Dornburg. Ab 1750 diente es u. a. als Baumwollspinnerei,
Textil-Fabrik und Schule. Im 19. Jahrhundert
verfiel es zunehmend. Nach 1945 wurde das
Alte Schloss zeitweise als Altersheim genutzt, verfiel
in den folgenden Jahrzehnten aber weiter. Nach der
deutschen Wiedervereinigung wurde es umfassend
restauriert und dient seit 2004 der Friedrich-Schiller-Universität
Jena als Begegnungsstätte.
Stadtschloss Weimar, Festsaal
In seiner heutigen Form ist das Weimarer Residenzschloss
Ergebnis von Bemühungen, Bauteile, die
mehrfach Brände überdauerten, mit Bauelementen
v
Menton, Mozarteo Brasileiro Sao Paolo, Klavierfestival
Ruhr, Menuhin Festival Gstaad.
Komposi tionsaufträge: Collegium Novum
Zürich, Münchener Kammerorchester, Ruhr-
Triennale und Lucerne Festival u. a. Stefan
Wirth hat in Musiktheater-Produktionen
mit Regisseuren wie Christoph Marthaler
und Frank Castorf zusammengearbeitet.
des 18. und 19. Jahrhunderts zu einem Gesamtkunstwerk
zu vereinen. Die unter Mitwirkung von
Goethe entstandenen Prunkräume des Schlosses –
der Festsaal, das Gentzsche Treppenhaus und die
Große Galerie – gehören zu den schönsten klassizistischen
Raumensembles in Europa.
kirche tautenburg
Die neugotische evangelische Petrus-Johannes-Kirche
wurde 1882/83 als Ersatz für einen älteren Vorgängerbau
errichtet. Sie wurde am 15. September
1883 in Anwesenheit des Weimarer Großherzogs
Carl Alexander (1818–1901) geweiht. Empore und
Orgel wurden erst 1885 eingebaut. Im linken Chorfenster
findet sich das Porträt des Pfarrers Hermann
Otto Stölten (1847–1928), der den Bau ini tiiert und
engagiert begleitet hatte.
e-werk Weimar, Maschinensaal
Das 1897 errichtete Elektrizitätswerk am Weimarer
Kirschberg lieferte der Stadt von 1898 bis 1996
Strom. Inzwischen beherbergt das Gelände ein
Industriedenkmal, das als Kunst- und Kulturstätte
genutzt wird. Seit 2000 dient der Gebäudekomplex
mit dem ehemaligem Maschinen- und Kesselsaal als
Nebenspielstätte für Schauspiel und Musiktheater
des dnt. Ab der Spielzeit 2013/14 werden dort
neben Stücken und Romanbearbeitungen zeitgenössischer
Autoren und Stückentwicklungen auch
Klassiker inszenierungen sowie im Musiktheater
regelmäßig kammermusikalische Bearbeitungen
des klassischen Opernrepertoires zu sehen sein.

Impressum
3
Veranstalter
Klassik Stiftung Weimar
Burgplatz 4
99423 Weimar
Musikgymnasium Schloss Belvedere
99425 Weimar-Belvedere
Deutsches Nationaltheater
und Staatskapelle Weimar
99401 Weimar
Idee
Wolfgang Haak,
Liese Klahn-Albrecht,
Hellmut Seemann
Künstlerische Leitung
Liese Klahn-Albrecht
Organisation
Sarah Doberitz, Anja Kiefer,
Andreas Schirmer
Pressearbeit
Toska Böhme, Timm Schulze
Programmheft
Text, Bild, Redaktion
Dr. Ulrike Bischof, Liese Klahn-Albrecht,
Andreas Schirmer
Der Text von Beate Seidel ist ein Originalbeitrag.
Die Rechte liegen bei der Autorin.
Herausgeber
Klassik Stiftung Weimar
Bildnachweis
Seite 2 Klassik Stiftung Weimar, gsa
Seite 5 Klassik Stiftung Weimar, gnm
Seite 13 Klassik Stiftung Weimar, gsa
(Faksimile des verbrannten Originals)
Seite 15 Klassik Stiftung Weimar, haab
Seite 16/17 Deutsches Literaturarchiv Marbach
Seite 19 Klassik Stiftung Weimar
Seite 21 Lou-Andreas-Salomé-Archiv von
Dorothee Pfeiffer, Göttingen
Seite 25 Archiv Wille, Mariafeld
Gestaltung und Satz
Goldwiege | Visuelle Projekte
www.meloslogos.de | info@meloslogos.de
MelosLogos 13
Poetische Liedertage in Weimar
21. bis 23. November 2014
Mit Christian Gerhaher, Gerold Huber,
Christiane Karg, Stefan Litwin u. a.

www.meloslogos.de