Katalog zur Ausstellung - Stadt Salzgitter

Tomasz Sobczak
Malerei, Fotos und Texte eines polnischen Künstlers
Katalog zur Ausstellung in Schloß Salder vom 2. Februar 2014 bis zum 16. März 2014
mit einer Einführung von Iwona Glajc.
Salzgitter 2014
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Vorwort
Mit dem Kniefall Willy Brandts im Jahr 1970 vor
dem Denkmal für die Opfer des Warschauer
Ghettoaufstandes begann ein neues Kapitel der
deutsch-polnischen Geschichte. Die deutschen
Verbrechen während der Zeit der Besetzung Polens
im Zweiten Weltkrieg, Flucht und Vertreibung,
aber auch die Diskussion über die Rückgabe von
Kulturgütern, belasteten diesseits und jenseits von
Oder und Neiße für mehrere Jahrzehnte nach
dem Krieg das Verhältnis ungemein stark. Hinzu
kam, dass Polen und die Bundesrepublik nach
dem Krieg den beiden sich feindlich gegenüberstehenden
Blöcken angehörten. Seit der großen
Zeitenwende 1989/1990 hat sich vieles verbessert.
Diese Wende haben wir in einem hohen
Maße dem starken Freiheitswillen der Menschen
in Polen zu verdanken. Nun konnte an die alten
Kulturbeziehungen zwischen Deutschen und Polen
angeknüpft werden. Während der Kunstinteressierte
Laie hier in Deutschland sicherlich auf
Anhieb französische Künstler des 20. Jahrhunderts
nennen kann, dürfte dies in Bezug auf polnische
Künstler noch nicht ganz so einfach sein.
Mit unserer Ausstellung möchten wir einen Beitrag
dazu leisten, dass sich dies ändert. Daher ist es
sehr erfreulich, dass Frau Petra Behrens-Schröter,
die Beauftragte der Diakonie in Salzgitter, die als
Kind einer Flüchtlingsfamilie enge emotionale Bindungen
an das heutige Polen hat, den polnischen
Künstler Tomasz Sobczak kennen gelernt hat und
nun aufgrund ihrer Vermittlung erstmals im Städtischen
Museum Schloß Salder ausgestellt werden
kann. Herrn Tomasz Sobczak, der seit 1986
mit über 40 Ausstellungen in seiner Heimat, aber
auch im europäischen Ausland, die polnische
Kunst in die Herzen der Betrachter legt, lebt und
arbeitet in Lodz. Sein künstlerisches Werk umfasst
nicht nur Ölgemälde und Aquarelle. Für ihn ist die
künstlerische Ausdrucksweise mit Hilfe der Poesie
ebenso wichtig. So sind in dieser Ausstellung auch
eine Reihe seiner Gedichte und Geschichten zu
finden, die im Kontrast zu Fotografien stehen, die
die Symbolik seiner Texte gekonnt umsetzen. Herr
Sobczak stellt sich als Künstler des 21. Jahrhunderts
den gesellschaftlichen Problemen in seiner
Heimat. So setzt er sich auch sehr intensiv mit polnischen
Alltagsproblemen auseinander.
Wir wünschen uns, dass diese Ausstellung zum
besseren Kennenlernen der polnischen Kultur
beiträgt. Ein reger Kulturaustausch schützt zwar
nicht vor politischen Spannungen. Aber jeder Kulturschaffende,
der mit einem Partner des anderen
Landes erfolgreich zusammengearbeitet hat, ist
in der Regel künftig ein Multiplikator zum Abbau
von Vorurteilen und dem Werben für Interesse und
Verständnis. In diesem Sinne ist der Ausstellung
ein großer Erfolg zu wünschen.
Dr. Jörg Leuschner
Leiter des Fachdienstes Kultur
Petra Behrens-Schröter
Beauftragte der Diakonie
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Thomasz Sobczak –
Malerei, Fotos und Texte eines polnischen Künstlers
Iwona Glajc
Wenn man heute in den polnischen Nachrichten
über Deutschland berichtet, so tut man das meistens
im wirtschaftlichen Kontext. Deutschland, als
die unumstrittene Nr.1 der europäischen Volkswirtschaften,
die die neuste Krise gerade zu bravourös
gemeistert hat, erntet Lob und stellt ein Vorbild
dar, an dem sich Polen (und andere Länder) zu
orientieren haben. Immer wieder wird dabei die
Tatsache betont, dass Deutschland der wichtigste
wirtschaftliche Partner Polens sei.
Ja natürlich kann die Wirtschaft wichtige Impulse
für die Festigung und den Ausbau des gegenseitigen
Vertrauens liefern, doch der wirtschaftliche
Austausch alleine genügt nicht, um die wahre
Verständigung zwischen zwei benachbarten Kulturnationen
auf adäquate Weise voranzutreiben.
Es braucht einer reflektierten und differenzierten
Perspektive, um über den historischen Schatten
zu springen und mehr von dem, was verbindet, als
von dem, was trennt, wahrzunehmen. Diese Persp
ektive wird beispielhaft seitens der Kunst und
der Kultur bereitgestellt.
1989, das Jahr des politischen Umbruchs in Mittel-
und Osteuropa, stellte eine Chance für die
Revidierung und Neubewertung der bisherigen,
von Ängsten und Vorurteilen geprägten Vorstellungsbilder
dar. Diese Chance wurde nicht zuletzt
durch die Künstler ergriffen. Berlin wurde schnell
zum ersten Ausstellungsort für zahlreiche junge,
noch kaum bekannte Vertreterinnen und Vertreter
der kritischen Kunst aus Polen. Das deutsche
Publikum zeigte sich interessiert an dem Themenspektrum,
das in Polen selbst kaum öffentliche
Akzeptanz fand. Gleichwohl wurde dadurch eine
Lücke im Wissen über das künstlerische Potenzial
des Nachbarnlandes offenbart. Vierzig Jahre
staatlich gelenkter Kulturpolitik hinter dem Eisernen
Vorhang hat auf der deutschen Seite zu
falschen Annahmen und Erwartungen geführt.
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In der kritischen Kunst zeigte Polen abermals seine
Zugehörigkeit zum freiheitlichen Wertesystem
des Westens.
Das große Freiheitsstreben Polens ist historisch
begründet. So kann man die polnische Mentalität
und deren Spiegelung in der polnischen Kunst
nicht ohne das Verständnis der polnischen Geschichte
begreifen. Die drei Teilungen Polens von
1772, 1793 und 1795 führten zum Verlust der eigenen
Staatlichkeit, der bis Ende des Ersten Weltkriegs
andauerte. Die sogenannte Zweite Republik
bestand nur zwanzig Jahre und ging mit dem Ausbruch
des Zweiten Weltkriegs zugrunde. Die Besatzung
Polens durch Hitler-Deutschland endete
zunächst mit der Befreiung durch die Rote Armee,
die allerdings wieder in eine nächste Besatzung,
nämlich durch das kommunistische Regime, mündete.
Die Volksrepublik Polen genoss nur eine eingeschräkte
Souveränität, in Wahrheit stand sie zusammen
mit anderen mittel- und osteuropäischen
Ländern unter dem direkten Machteinfluss der
Sowjetunion. Auf die nächste Befreiung mussten
die Polen über vierzig Jahre warten. Diese wurde
nun mit den ersten freien Parlamentswahlen vom
4. Juni 1989 und dem Sieg der Bürgerbewegung
„Solidarnosc“ besiegelt.
Das Aufrechterhalten des Freiheitsgeistes in Polen
war nicht ohne Beteiligung der katholischen Kirche
denkbar. Es mag für den Außenstehenden etwas
verwunderlich erscheinen, jedoch gerade in der
Religiosität fanden die Polen immer wieder das Gefühl
der Zugehörigkeit, das ihnen die nötige Kraft
gab, sich gegen die Fremdherrschaft durchzusetzen.
Mit der Wahl des Krakauer Kardinals Karol
Wojtyla zum Papst Johannes Paul I. war im historisch
günstigen Zeitpunkt auch die entscheidende
Identitätsfigur gefunden worden, die die Menschen
in Polen in ihrem Unabhängigkeitswillen bestärkte.
Nicht zuletzt mit seiner Unterstützung ist Polen seit
1989 erneut ein souveränes, freies Land.
Nun stand dieses Land vor so mancher Herausforderung,
unter anderem musste es seine Relationen
mit den Nachbarstaaten im Geiste der wiedergewonnenen
Freiheit erneuern. Auch Deutschland
hatte sich verändert. Wiedervereint musste es
zunächst demokratische Strukturen in den neuen
Bundesländern schaffen. Gleichwohl gingen beide
Staaten von Anfang an freundschaftlich aufeinander
zu, Deutschland warb aktiv um die Mitgliedschaft
Polens in der EU. Die schwierige und
schmerzliche Geschichte, vor allem die Erfahrung
des Zweiten Weltkriegs, bildet keine Hürde mehr in
den gegenseitigen Beziehungen.
Für das Fortschreiten und Vertiefen dieser Beziehungen
haben nicht zuletzt die Ausstellungen
beigetragen. So wurde vor Kurzem eine bildliche
Analyse der deutsch-polnischen Beziehungen in
einer imposanten Präsentation „Tür an Tür Polen
– Deutschland. 1000 Jahre Kunst und Geschichte“
in Berlin gezeigt. Die Ausstellung wurde gemeinsam
vom Martin-Gropius-Bau und dem Warschauer
Königsschloss organisiert. Das große Interesse
des Publikums an der Exposition und die Bereitschaft
zur Auseinandersetzung mit der Thematik
bestätigte noch einmal die reflexive und vermittelnde
Funktion der Kunst.
Diese vermittelnde Rolle der Kunst wird besonders
hoch in Niedersachsen geschätzt. Im Jahr 1977
wurde zum ersten Mal der Kulturpreis Schlesiens
des Landes Niedersachsen verliehen, der zunächst
an die in der Bundesrepublik Deutschland
lebenden Schlesierinnen und Schlesiern vorgesehen
war. Nach der Unterschreibung des Vertrags
zwischen Deutschland und Polen „über die gute
Nachbarschaft und freundschaftliche Zusammen-
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arbeit“ im Jahr 1991 wurde der Preis konzeptionell
erweitert. Abwechselnd bekommen jetzt auch
die in Schlesien lebenden Polen den Preis für ihre
hervorragenden Leistungen auf dem Gebiet der Literatur,
bildenden Kunst und Musik. Schlesien wird
somit zum Symbol der kulturellen Zusammenarbeit
beider Nationen.
Ein anderes Beispiel für den deutsch-polnischen
Kulturaustausch findet man an der Hochschule für
Bildende Künste Braunschweig. Die traditionelle
intensive Partnerschaft mit der Kunstakademie in
Wroclaw sowie die neugewonnenen Kontakte mit
anderen akademischen Einrichtungen in Katowice
und in Radom zeugen von lebendigen Beziehungen,
die durch Dr. Grzegorz Zgraja initiiert und
betreut werden und dank derer die Studentinnen
und Studenten des Industrial Designs, des Kommunikationsdesigns
und der Freien Kunst weit
über das Erasmus-Programm hinaus die Gelegenheit
bekommen, an Projekten und Workshops
(etwa dem langjährigen Workshop in Krzyzowa)
sich kreativ zu beteiligen. Seit 2010 wird im Fach
Kunstwissenschaft das Lehrangebot um die Seminare
zur Kunst Osteuropas erweitert. Das Ziel
der von der Lehrbeauftragten Iwona Glajc geführten
Veranstaltungen ist eine systematische
Einbindung der künstlerischen und theoretischen
Positionen osteuropäischer und speziell der polnischen
Kunst in den westlichen Diskurs. Die in
diesem Rahmen organisierten Exkursionen haben
mitunter eine wertvolle Kooperation mit der
renommierten Nationalgalerie Zacheta in Warschau
zustande gebracht. Das Engagement der
Studentinnen und Studenten aus Braunschweig
zeugt nicht nur von der Sensibilität und Offenheit,
mit der sie der polnischen Kultur begegnen, sondern
lässt sich bereits auch als eine Frucht der
deutsch-polnischen Bemühungen um die Überwindung
von Vorurteilen deuten.
Die guten Beziehungen zwischen Deutschland
und Polen werden nicht nur durch staatliche und
öffentliche Institutionen gefördert. Es sind immer
die konkreten Menschen, die hinter der Idee der
Versöhnung und der gegenseitigen Verständigung
stehen – Menschen mit ihren persönlichen Erfahrungen
und Erlebnissen, die offen und freundschaftlich
aufeinander zuzugehen bereit sind. Die
Ausstellung von Tomasz Sobczak geht auf das
Engagement solcher Menschen zurück. Sie wäre
nicht entstanden, wenn nicht zwei Personen: Frau
Petra Behrens-Schröter und Herr Dr. Jörg Leuschner
ihr Herzblut für sie aufgebracht hätten.
Über die Kunst von Tomasz Sobczak
Wenn wir zum ersten Mal die Bilder von Tomasz
Sobczak betrachten, können wir von der Vielfalt
der Motive eingeschüchtert werden. Zugegeben,
ein akademisch geschulter und in einer methodischen
Systematik geübter Kunstwissenschaftler
steht diesen stilistisch eklektischen Werken zuerst
ratlos gegenüber. Sobczak scheint sich jeder Deutung
zu entziehen und lässt uns mit seiner Mannigfaltigkeit
der formellen Ausdrucksmittel alleine.
Und wir hätten es gerne „geregelt“. Geregelte Verhältnisse,
klare Richtlinien, präzise Formulierungen.
Aber Tomasz Sobczak weiß genau, was er tut.
Wenn wir seine Kunst betrachten, sollten wir nicht
außer Acht lassen, dass wir es nicht nur mit einem
Künstler zu tun haben, der mit Medien der Malerei
und Fotografie arbeitet, sondern auch mit einem
Bühnenbildner und Dichter. All dies setzt sich zu
einer ganz persönlichen Bildsprache zusammen,
die mal poetisch und melancholisch, mal drastisch
und kühn unsere Sehgewohnheiten in Frage stellt.
Plötzlich entdecken wir jedoch in der unfassbaren
Vielzahl an Ideen eine Möglichkeit zur Erweiterung
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unserer Wahrnehmung. Seine höchst subjektive
Bildsprache erfordert eine höchst subjektive Lesart.
Ihre plastische Dimension erhalten die Bilder
durch eine Raumdramaturgie, in der Farben und
Objekte arrangiert werden. Durch das Übermalen,
Überlappen und Übergleiten verschiedener Motive
entsteht der Eindruck hybrider Strukturen. Darin ist
ein Prinzip der Dekomposition und Inszenierung
zu finden. Das Bild wird zu einem multiplen Ort der
Übergänge, wo die Formen sich sowohl einander
gesellen, als auch ausschließen. Indem Sobczak
den einheitlichen Blickpunkt und die damit zusammenhängende
motivische Objektivität aufhebt,
dekonstruiert er jegliche positive Bildaussage und
fragmentarisiert die von ihm selbst suggerierte
Erzählung. So schwankt der Rezipient immer zwischen
bewusster und unbewusster, erlebter und
erträumter, erinnerter und aktueller Bildwirklichkeit.
Aber es gibt auch Werke von Tomasz Sobczak,
die dem Betrachter eine Reflexion über die raue
Realität und die harten Lebensverhältnisse in
Polen abfordern. So etwa in seiner Doktorarbeit:
„Die Ikonen der Popkultur des 21.Jahrhunderts“
wird der Künstler zum feinfühligen Beobachter
der modernen, von sozialen Ungerechtigkeiten
gekennzeichneten Welt. Der provokative Titel der
Serie verweist auf die Diskrepanz zwischen der
medialen Scheinwelt der „Stars“ und der Lebenswirklichkeit
der Obdachlosen, die durch Sobczaks
künstlerische Intervention aus der Anonymität herausgeholt
und mit der fremden Rolle der „Popikonen“
konfrontiert werden. Eine Anspielung an Andy
Warhols Diktum von „5 Minuten Berühmtheit“ ist
unübersehbar. Allerdings verzichtet der polnische
Künstler auf das weitere Reproduzieren der massenmedialen
Muster und zeigt dem Betrachter
eben keine bekannten Gesichter, um seinen Reiz
an Wiedererkennung zu bedienen, sondern widmet
sich gleich den von den Medien unbeachteten
und in gesellschaftliche Vergessenheit geratenen
hilfsbedürftigen Menschen seiner Stadt. Zu sehen
sind männliche Porträts in der Konvention einer
Briefmarke. Verdeutlicht wird damit der spezifische
„Sendecharakter“ der Botschaften. In ästhetischer
Hinsicht vermischen sich nämlich die populären
und seriellen Briefmarkenformen mit christlicher
Symbolik. Mit dieser Symbolik tritt gleichwohl nicht
die Religiosität des Künstlers zum Vorschein, vielmehr
ist sie als ein Ergebnis seiner Auseinandersetzung
mit seiner Umgebung zu verstehen, was
für den westlichen Rezipienten durchaus als ein
Hinweis auf die polnische Herkunft des Künstlers
gelesen werden kann.
Vielleicht ist die Herkunft des Künstlers nicht
ausschlaggebend für die Rezeption seiner Werke,
dennoch es gibt immer wieder Akzente und
Aspekte, wo diese verschlüsselt ist. So schließt
eine durchdringende und scharfsinnige Betrachtung
eine Art Spurensuche in sich. Für eine solche
Spur ensuche sind die Werke von Tomasz Sobczak
geradezu prädestiniert.
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Der Osten im Westen (o. J.)
120 x 100 cm
Öl auf Leinwand
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10
Die Magie der Worte (1997)
120 x 100 cm
Öl auf Leinwand

Und das Wort, ich wollte, dass es wird (o. J.)
70 x 50 cm
Aquarell
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12
Red sailor (1995)
120 x 100 cm
Öl auf Leinwand

Der Schwur (2011)
105 x 130 cm
Öl auf Leinwand
13

14
o. T. (1994)
65 x 81 cm
Öl auf Leinwand

o. T. (2011)
82 x 112 cm
Öl auf Leinwand
15

16
o. T. (1990)
90 x 57 cm
Öl auf Leinwand

o. T. (1991)
100 x 70 cm
Öl auf Leinwand
17

18
Selbstbildnis (1994)
61 x 50 cm
Öl auf Leinwand

Mütterchen (2011)
40 x 50 cm
Öl auf Leinwand
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CISZA
Skąd bierze się nadzieję?
Z czystości dłoni i myśli.
Z jasnego nieba o świcie.
Kiedy zbudzeni
nie potrafimy myśleć inaczej
jak na biało.
Kartką, nie zapisaną jeszcze...
Wsłuchani w dźwięki i szarości wiatrów
przynoszących ptasie trele.
Kiedy lustro wody niezmącone przeszłością
naszych snów niespokojnych,
trwa
w cierpliwości.
Gotowe na nasze przyjście do źródła.
Każdego ze zdarzeń...
STILLE
Woher ist die Hoffnung zu schöpfen?
Von der Reinheit der Hände und der Gedanken.
Vom hellen Himmel zur Morgenstunde.
Wenn aufgewacht, wir
nicht anders denken können
als nur mit dem Weiß
des noch unbeschriebenen Blattes...
Wir horchen den Klängen und dem Grau der Winde,
die den Triller der Vögel bringen.
Wenn der Wasserspiegel, durch die Vergangenheit
unserer unruhigen Träume nicht betrübt,
in Geduld
harrt.
Und unsere Ankunft an der Quelle
all dessen, was geschehen ist, erwartet...
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PROLOG
...To moja prośba.
Ciszą mą pozostań!
Bym z nocy niespokojnej świtu mógł doczekać
i przebiegając po wszystkich snu mostach,
mógł z ulgą wyszeptać,
to Ty moja rzeka...
PROLOG
... Hier ist meine Bitte.
Bleib meine Stille,
damit ich nach ruheloser Nacht den Morgen dämmern sehen darf
und über alle Brücken des Traumes laufend
erleichtert flüstern kann
du bist das, mein Fluss...
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EPILOG
... Jedyna prośba zasnęła niespełnieniem.
Moja jest tylko cisza.
Z nocy niespokojnych, świt tylko tulę w ramionach,
trwając wspomnieniem na jedynym moście,
o którym nikt nigdy nie słyszał.
Białymi źrenicami samotnych liter
pytam wciąż gdzie jesteś? Rzeko wyśniona!...
EPILOG
... Die einzige Bitte ist unerfüllt eingeschlafen.
Mein ist nur die Stille.
Aus unruhigen Nächten, nur die Morgendämmerung wiege ich in den Armen
und meine Erinnerung bleibt auf der einzigen Brücke,
von der niemand je gehört hat.
Mit den weißen Pupillen einsamer Buchstaben
frage ich immer wieder: Wo bist du? Erträumter Fluss!...
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26
Umkleideraum der Könige (o. J.)
150 x 200 cm
Öl auf Leinwand

o. T. (1996)
150 x 130 cm
Öl auf Leinwand
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28
Hänsel und Gretel (1998)
120 x 100 cm
Öl auf Leinwand

Neid (o. J.)
120 x 100 cm
Öl auf Leinwand
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30
Der Strand (1997)
120 x 100 cm
Öl auf Leinwand

Sex $ 7 (1995)
46 x 38 cm
Öl auf Leinwand
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32
Epilog einer Hochzeit (o. J.)
70 x 50 cm
Aquarell

o. T. (o. J.)
81 x 122 cm
Öl auf Leinwand
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34
Der Herr Niemand (1989)
61 x 46 cm
Öl auf Leinwand

o. T. (2011)
72 x 48 cm
Öl auf Leinwand
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36
Diary (Tagebuch) (2002)
60 x 73 cm
Öl auf Leinwand

o. T. (2011)
102 x 71 cm
Öl auf Leinwand
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38
Die Schicksalstreppe (o. J.)
70 x 50 cm
Aquarell

Lebenslauf Tomasz Sobczak
22. Januar 1954 in der polnischen Pabianice geboren.
1969–1973 Unterricht an der Oberschule Nr. 9 in Lodz.
1973–1975 Ausbildung am College für Tourismusindustrie.
1975–1982 Studium an der Wladyslaw Strzeminski Kunstakademie, Lodz.
1980–1981 Kunsterzieher an der Grundschule Nr. 47 in Lodz.
1981–1986 Designer bei der polnischen Filmindustrie.
1986–2005 47 Einzelausstellungen in Polen, Großbritannien, Österreich und Deutschland
1987–2005 Wissenschaftlicher Assistent am Internationalen College für Journalisten in den
Bereichen Kunst und Fotografie.
1998–2005 Lehrer für Gemälde, Zeichnungen und Fotografie am Profesja-College.
2002–2005 Wissenschaftlicher Assistent für Fotografie und Kunst am Profesja-College.
2003– Eigenes Studio für Fotografie und Werbefotografie.
2008– Dozent für Gemälde, Zeichnungen, Fotografie und Kunstgeschichte an der
Humanistyczno-Ekonomiczna Akademie.
Nach 2011
Erlangung des akademischen Grades „Doktor der Künste“ und Habilitation.
Ausstellungen
Seit 1983 hat Tomasz Sobczak zahlreiche Einzelausstellungen mit Malerei (bis 2005: 47) und Fotografie
(bis 2005: 3) in Polen, Österreich, Großbritannien und Deutschland durchgeführt. Für sein Oeuvre ist er mit
mehreren Preisen ausgezeichnet worden.
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Impressum
Stadt Salzgitter/Fachdienst Kultur/Städtisches Museum Schloß Salder,
38229 Salzgitter, Museumstraße 34
Ausstellung und Katalog: Petra Behrens-Schröter, Dr. Jörg Leuschner, Dr. Broder-Heinrich Christiansen
Texte: Iwona Glajc
Fotos: Tomasz Sobczak
Übersetzungen: Malgorzata Polrola
Gesamtherstellung: poppdruck, Langenhagen
Titelbild: Tomasz Sobczak, Das Wanderhaus (o. J.), Öl auf Leinwand.
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