Vienna Art Week - Creativwirtschaft.at

P r e s s e i n f o r m a t i o n
16. BIS 22. NOVEMBER 2009: HIGHLIGHT DES WIENER
KUNSTHERBSTES +++ GRÖSSTES FESTIVAL DER KUNST VON
BAROCK BIS HEUTE +++ VIENNA ART WEEK ZUM FÜNFTEN MAL
(Wien, 25. August 2009) Vom 16. bis 22. November 2009 geht die vom DOROTHEUM initiierte und
vom Art Cluster Vienna konzipierte und getragene VIENNA ART WEEK 2009 unter dem Motto
VERFÜHRUNG ZUR KUNST in ihre fünfte Runde. Museen, Kunsthallen, Galerien und nicht zuletzt
viele international anerkannte Künstlerinnen und Künstler haben Wien in den letzten Jahren ins
Zentrum des internationalen Kunst-Radars gerückt. Seit fünf Jahren trägt die VIENNA ART WEEK
dazu bei, diesen Trend zu verstärken und bringt internationale MuseumsdirektorInnen, KuratorInnen,
SammlerInnen und KritikerInnen mit Persönlichkeiten aus der Wiener Kunstszene zusammen.
Die Mitglieder des Art Cluster Vienna, die an der VIENNA ART WEEK 2009 teilnehmen – Akademie
der bildenden Künste Wien, Albertina, Architekturzentrum Wien, Belvedere, departure wirtschaft,
kunst und kultur GmbH, DOROTHEUM, ESSL MUSEUM, KÖR Kunst im öffentlichen Raum Wien,
KUNSTHALLE wien, Kunsthistorisches Museum, Künstlerhaus, Leopold Museum, LIECHTENSTEIN
MUSEUM, MAK Wien, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, MuseumsQuartier Wien,
Verband österreichischer Galerien moderner Kunst, Secession und WIEN MUSEUM – gemeinsam mit
weiteren Wiener ProgrammpartnerInnen – wie u.a. ADVANCED MINORITY CUBICLE Contemporary
Artspace, COCO (Contemporary Concerns), K48 – Offensive für zeitgenössische Wahrnehmung,
Song Song – haben heuer ein wesentlich breiteres Programmangebot auf die Beine gestellt, das
sowohl Kunstexperten als auch dem kunstinteressierten Publikum gleichermaßen die Gelegenheit
gibt, sich von der Vielfalt der Kunstszene in Wien und Umgebung lustvoll verführen und inspirieren zu
lassen.
Spezialführungen durch Sonderausstellungen, Schausammlungen, spannende Einblicke in private
und öffentliche Kunstdepots, Stadtrundgänge zu Kunstwerken im öffentlichen Raum, Studiovisits bei
KünstlerInnen, ArchitektInnen, DesignerInnen und ModermacherInnen, Ausstellungseröffnungen in
Kunstinsitutionen und in Galerien, Performances, Gespräche mit KünstlerInnen und SammlerInnen,
Vorträge und ein hochkarätig besetztes Diskussionsprogramm zu Themen der zeitgenössischen
Kunst und zeitgenössischen Architektur schaffen ein anregendes und kreatives Ambiente für
Vernetzung, Austausch und Vermittlung.
Mit rund 60 Einzelveranstaltungen stellt die VIENNA ART WEEK die größte jährlich stattfindende
Veranstaltung zur Kunst von Barock bis heute in Wien dar. Ziel des Kunstfestivals ist es, die
Aktivitäten im Bereich bildenden Kunst zu bündeln und damit Wien international als lebendigen und
innovativen Kunststandort zu positionieren. Mit der Öffnung der Programmkonzeption möchte die
VIENNA ART WEEK 2009 ein neues Publikum ansprechen, um dieses in Zukunft verstärkt an Kunst
und Architektur heranzuführen.
AUSSTELLUNGSERÖFFNUNGEN IM BELVEDERE, WIEN MUSEUM, ESSL MUSEUM
UND IN DER SECESSION Alle Eintritt frei.
Gleich vier Kunstinstitutionen – Belvedere, WIEN MUSEUM, Secession und ESSL MUSEUM – nützen
den Synergieeffekt des siebentägigen Kunstfestivals und eröffnen im Rahmen der VIENNA ART
WEEK 2009 Ausstellungen. Das Belvedere lädt am Mittwoch, den 18. November 2009 um 19 Uhr
zur Intervention: Werner Reiterer in die barocken Räumlichkeiten des Oberen Belvedere, Prinz-
Eugen-Straße 27, Wien 3 mit anschließendem Weinempfang (www.belvedere.at). Ebenfalls am
Mittwoch um 19 Uhr lädt Wolfgang Kos, Direktor des WIEN MUSEUMs, zur Eröffnung von Kampf
um die Stadt. Alltag um 1930 ins Künstlerhaus, Karlsplatz 5, Wien 1. Es geht um jene
entscheidenden Jahre, als die Zukunft der jungen Republik auf der Kippe stand – zwischen
Demokratie und Diktatur, Aufbruch und Resignation. (www.wienmuseum.at)

Anlässlich des zehnjährigen Bestehens hat Karlheinz Essl, Direktor des ESSL MUSEUM, An der
Donau-Au 1, 3400 Klosterneuburg internationale Museumsdirektoren – u.a. Christoph Grunenberg,
Tate Liverpool, Liverpool, Max Hollein, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Frankfurt am Main, Poul Erik
Tøjner, Louisiana Museum, Kopenhagen und Toni Stooss, Museum der Moderne, Salzburg –
eingeladen, an der Ausstellung Aspekte des Sammelns mitzuwirken. Jede Kunstinstitution wurde mit
einem Budget für den Ankauf von Kunstwerken ausgestattet. Die Auswahl der für das ESSL
MUSEUM erworbenen Kunstexponate oblag dem jeweiligen Museumsdirektor und eröffnet als
Jubiläumswerkschau am Donnerstag, den 19. November 2009 um 19.30 Uhr. (www.sammlungessl.at).
Auch die Secession, Friedrichstraße 12, Wien 1 schließt sich dem Eröffnungsreigen an und
eröffnet ebenfalls am Donnerstag, den 19. November 2009 um 19 Uhr gleich drei Ausstellungen.
Gezeigt werden Arbeiten des französischen Künstlers Marc Camille Chaimowicz, der sich in den
frühen 1970er Jahren mit Environments und interaktiven Performances profiliert hat. In der Galerie
werden Fotografien und Videoarbeiten des amerikanischen Künstlers Michael Ashkin ausgestellt. Die
beiden Künstlerinnen Mona Vatamanu und Florin Tudor, die heute in Bukarest leben und seit 2002
zusammen arbeiten, bereiten eine Präsentation zum Thema Vergessen und Verdrängen vor.
www.secession.at
DIE GALLERY NIGHT Alle Eintritt frei.
Die Gallery Night im Rahmen der VIENNA ART WEEK hat bereits Tradition und findet heuer am
Dienstag, den 17. November 2009 ab 18 Uhr in 50 Wiener Galerien statt. Bis 24 Uhr haben
Kunstinteressierte Zeit sich auf einen Galerienbummel durch Wien zu begeben und sich über aktuelle
Tendenzen zeitgenössischer Kunst zu informieren. www.diegalerien.at
Im Rahmen der Gallery Night eröffnet auch die Ausstellung Slick and Basic im ADVANCED
MINORITY CUBICLE Contemporary Artspace, Westbahnstraße 22, Wien 7. Das innovative Label
ADVANCED MINORITY setzt sich mit neuen Kommunikationsformen ganz im Sinne des
amerikanischen Medientheoretikers Marshall McLuhan „The Medium is the message“
auseinander und lädt KünstlerInnen ein mit dem Medium T-Shirt zu arbeiten. Im Mittelpunkt der
Ausstellung steht die künstlerische Auseinandersetzung mit dem T-Shirt als
Kommunikationsmedium. Zu sehen sind neben den besten T-Shirts, die in den letzten Jahren
produziert wurden, Werke der österreichischen Architektin Daniela Preisegger, der dänischen
Illustratorin Naja Conrad-Hansen, des österreichischen Fotografen Simon Fröhlich, des
österreichischen Künstlers Manuel Gras, der grenzübergreifend arbeitet, der spanischen
Multimediakünstler Oscar Nguera Coscoll und Salva G. Torres sowie des österreichischen
Grafikerduos Valence. www.advancedminority.com
Ebenfalls am Dienstag, den 17. November 2009 um 18 Uhr präsentiert Ursula Maria Probst, freie
Kuratorin in Wien, in der Passagegalerie des Künstlerhauses, Karlsplatz 5, Wien 1 in passing 8:
Eine Zeitschrift als performatives und genreübergreifendes Projekt. „Paper“ ist die neueste
Ausgabe der Zeitschrift, die bisher schon so viele Namen hatte: Chicago, Times, Plotter,
Helvetica, DIN, Techno, Löhfelm, RR_02, Univers, Tiffany, Circuit, Memphis, Gringo, Zeus, The
Mix, Princess Lulu und Pigiarniq. Im Rahmen der Gallery Night zeigen die Herausgeber
Christian Egger, Manuel Gorkiewicz, Christian Mayer, Yves Mettler, Magda Tothova, Ruth
Weismann und Alexander Wolff in der Passagegalerie was „Paper“ alles sein kann: eine
Zeitschrift als performatives und genreübergreifendes Projekt.
Mit Dirk van Saene präsentiert der Ausstellungsraum Song Song, Praterstraße 11–13, Wien 2 im
Rahmen der Gallery Night ab 18 Uhr einen der einflussreichsten Underground-Modedesigner
Belgiens. Im Mittelpunkt seiner ersten Galerieausstellung steht ein Gesamtkunstwerk bestehend aus
einem Esstisch, Stühlen, Tellern, Besteck, Gläsern und sogar Nahrungsmitteln, das Dirk van Saene
gemeinsam mit Handwerkern aus ganz Europa erarbeitet hat. Seit den 80er Jahren zählt der
Modedesigner zu den zentralen Persönlichkeiten der berühmten „Belgian Six“. Heute sind seine
Modekollektionen in Sammlungen internationaler Museen und in den exklusivsten Modegeschäften

weltweit vertreten. Neben seiner Haupttätigkeit als Modedesigner hat sich Dirk van Saene immer
schon mit Malerei und Keramik beschäftigt. www.songsong.at
Spannendes ist auch Dienstagabend um 18 Uhr in der KUNSTHALLE wien, Museumsplatz 1,
Wien 7 zu erwarten. Der Künstler Erik Bulatov spricht zur Ausstellung 1989. Die künstlerischen
Anmerkungen zur Wende stammen unter anderem von Marina Abramovic, Sophie Calle und
Neo Rauch.
PODIUMDISKUSSIONEN
ZUR KURATORISCHEN PRAXIS, ZU DEN DYNAMIKEN DES KUNSTMARKTES,
ZUR PATHOLOGIE DES SAMMELNS, ZUR STREET ART ALS NEUE KUNSTFORM,
ZUM STATUS QUO DER VIDEOKUNST IN ÖSTERREICH, ZUR AKTUELLEN ENTWICKLUNG
DER LATEINAMERIKANISCHEN KUNST UND KUNST ALS MAHNMAL Alle Eintritt frei.
Den Diskussionsreigen eröffnet am Montag, den 16. November 2009 um 18.30 Uhr departure
wirtschaft, kunst und kultur GmbH, Wien mit der Podiumsdiskussion Kuratorische Praxis und
der Kunstmarkt in der Lounge des Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien,
Museumsplatz 1, Wien 7. Christoph Thun-Hohenstein, Geschäftsführer von departure wirtschaft, kunst
und kultur gmbH, Wien debattiert mit u.a. Nicolaus Schafhausen, Direktor, Witte de With, Rotterdam,
Sabine B. Vogel, freie Kunstkritikerin und Kuratorin, Wien und Matthew Slotover, Kodirektor der Frieze
Art Fair und Herausgeber des Frieze Magazin, London über den Zusammenhang von kuratorischer
Praxis und Kunstmarkt und untersucht die Rolle des Kurators für das Funktionieren des Kunstmarktes.
www.departure.at
Ebenfalls am Montag, den 16. November 2009 um 19 Uhr widmet sich KÖR Kunst im öffentlichen
Raum Wien dem Thema Kunst und Gedächtniskultur. KünstlerInnen und TheoretikerInnen diskutieren
im project space karlsplatz, Treitlstraße 2, Wien 4 über Kunst und Gedächtniskultur. Erinnerung
und Aufarbeitung der Vergangenheit im öffentlichen Raum. Die TeilnehmerInnen werden noch
bekannt gegeben. www.koer.or.at
Im DOROTHEUM, Dorotheergasse 17, Wien 1 steht am Mittwoch, den 18. November 2009 um
15.30 Uhr Künstlerische Inhalte versus Dynamiken des Kunstmarktes ganz im Zentrum der
Auseinandersetzung. Robert Punkenhofer, Künstlerischer Leiter der VIENNA ART WEEK diskutiert
mit Isabelle Graw, Kunstkritikerin und Professorin für Kunsttheorie, Städelschule, Frankfurt am Main,
Clare McAndrew, Kulturökonomin, Autorin und Gründerin von Arts Economics, Dublin, Carmen
Gimanéz, Kuratorin, Guggenheim Museum, Bilbao, Thadäus Ropac (Galerist Paris und Salzburg) und
Barbara Steffen, freie Kuratorin, Wien. Im Anschließend findet von 17.30 Uhr bis 18.30 Uhr eine
Buchpräsentation statt. Vorgestellt wird die Publikation Kunst Global. In rund 40 Interviews mit
Insidern der Kunstszene aus den unterschiedlichen Kulturregionen – von Nord- und Südamerika und
Europa bis zum Mittleren Osten, Asien und Australien – beleuchtet die Publikation das hochaktuelle
Thema „Die Kunst als kulturelle Verbindung zwischen Ländern und Kontinenten - kann die
Globalisierung die Kunst nachhaltig verändern“. Die Herausgeberinnen Irene Gludowacz, Silvia von
Bennigsen und Susanne van Hagen präsentieren das Buch, das im September 2009 bei Hatje Cantz,
Ostfildern erscheint, www.dorotheum.com
Anlässlich der Ausstellung Welches Leben? Zwischen Beruf und Berufung rückt die Akademie der
bildenden Künste Wien am Donnerstag, den 19. November 2009 um 17 Uhr die Studierenden ins
Blickfeld. Im Mehrzwecksaal des Atelierhaus, Lehargasse 8, 2. Stock, Wien 6 erörtern Ute Meta
Bauer, freie Kuratorin, Professorin und Leiterin des Visual Arts Program am Massachusetts Institute of
Technology, Cambridge, Sabine Breitwieser, Kuratorin der Ausstellung, Secretary/Treasurer des
International Committee of ICOM for Museums and Collections of Modern Art und Stephan Schmidt-
Wulffen, Rektor der Akademie der bildenden Künste Wien vor welchen Herausforderungen die
künstlerische Produktion heute steht und in welcher Form das Ausbildungsangebot einer Hochschule
in den Bereichen Architektur, Bildende Kunst, Bühnengestaltung, Konservierung und Restaurierung
und Künstlerisches Lehramt reagieren kann. www.akbild.ac.at

Ebenfalls am Donnerstag um 18 Uhr beschäftigen sich in der KUNSTHALLE wien, Museumsplatz 1,
Wien 7 u.a. Gerhard Johann Lischka, Kulturphilosoph und Dozent für Ästhetik, F+F Schule für Kunst
und Mediendesign Zürich und Erwin Wurm, Künstler, Wien mit dem Status quo der
österreichischen Videokunst. Anlass für die Podiumsdiskussion ist die Ausstellung Videorama.
Kunstclips aus Österreich - Best of. Werke aus dem ursula blickle videoarchiv. Vor Beginn der
Podiumsdiskussion stellen Gerald Matt, Direktor, KUNSTHALLE wien und Gerald Bast, Rektor,
Universität für Angewandte Kunst, Wien unter Anwesenheit der Sammlerin Ursula Blickle ihr
Videoarchiv vor. www.kunsthallewien.at
Die Pathologie des Sammelns kreist um die von Jasper Sharp, Kurator und Autor, Wien initiierte
Podiumsdiskussion. Philipp Blom, Historiker, Romancier, Journalist und Autor der Publikation To Have
and to Hold. An Intimate History of Collectors and Collecting, Wien, Eileen Cohen, Sammlerin, New
York, Univ. Prof. PhD. Alison J. Clarke, Geschichte und Theorie des Design, Universität für
angewandte Kunst, Wien, Lawrence Luhring, Direktor und Miteigentümer der Luhring Augustine
Gallery, New York und James Putnam, Kurator, Autor und ehemaliger Kurator im Department of
Egyptian Antiquities des British Museum, London diskutieren am Freitag, den 20. November 2009
um 19 Uhr in der Lounge des Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, Museumsplatz 1,
Wien 7 über die Motive, das Ausmaß und den Sinn des Sammelns.
Das Hotel Le Méridien, Opernring 13, Wien 1 steht am Samstag, den 21. November 2009 ganz im
Zeichen des Symposions What’s Street Art Doing in a Gallery? und lädt in Kooperation mit der
Galerie INOPERAbLE, Wien, die sich auf junge urbane Kultur spezialisiert, zur Diskussion über die
neue Kunstform Street Art ein. Von 16 Uhr bis 19 Uhr informieren und diskutieren Doris Rothauer,
Büro für Transfer, Wien mit Nicolas Chenus, Berater für urbane Kunst und Herausgeber des Graffiti
Art Magazine, Paris, Viktor Bucher, Galerist, Projektraum Viktor Bucher, Wien, Nathalie Halgand und
Nicholas Platzer, Gründer der Galerie INOPERAbLE, Wien, Valériane Mondot, Kuratorin und Leiterin
der Taxie Gallery, Paris und Clemens Wolf, Künstler, Wien über die neue Kunstform, die aus der
Graffitiszene der 1970er Jahre hervorgegangen ist und die zunehmend von großen Unternehmen für
die Werbung verwendet wird, um Produkten ein jugendliches Image zu verleihen. www.inoperable.at
Anlässlich der von Edelbert Köb, Direktor des Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien
und Victor Zamudio-Taylor, Kurator der Colección Jumex, Mexico City kuratierten Ausstellung
Zwischenzone diskutiert am Samstag, den 21. November 2009 um 17 Uhr in der Lounge des
Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, Museumsplatz 1, Wien 7, Robert Punkenhofer,
Künstlerischer Leiter der VIENNA ART WEEK mit Teresa Margolles, Künstlerin, Mexico City, Silvia
Montes, Kunstkritikerin, London und Victor Zamudio-Taylor, Kurator, Colección Jumex, Mexico City
und Gabriela Salgado, Kuratorin, Tate Modern, London über die Entwicklung der lateinamerikanischen
Kunst in den letzten 15 Jahren und werfen dabei einen besonderen Blick auf Mexiko. www.mumok.at
PERFORMANCES Alle Eintritt frei.
Anfang der 1970er Jahre, als Performance Art von bildenden KünstlerInnen als eigenständige
Kunstform etabliert wurde, haben Performances bis zum heutigen Tage nichts an ihrer Bedeutung,
Relevanz und Schärfe im zeitgenössischen Kunstdiskurs eingebüßt. Spätestens seit dem Ende des
Kunstmarkt-Booms genießt die Performance Art – die sich durch die Art ihres
Produktionszusammenhangs stets dem Verwertungsprozess des Kunstmarktes verweigert hat –
wieder erhöhte Aufmerksamkeit in der Kunstszene. Als ein offener künstlerischer Prozess in eigener
Zeit, der als unmittelbare körperliche Handlung und Präsenz abläuft und bei der der Künstler selbst
das Medium ist, werden kunstimmanente und gesellschaftliche Themen durchlebt und durcharbeitet.
Bereits zum zweiten Mal widmet sich die VIENNA ART WEEK 2009 der Performance Art und
präsentiert im Rahmen des Kunstfestivals neun Performances.
Am Montag, den 16. November 2009 um 20 Uhr richten im von Oliver Hangl initiierten Projektraum
k48 – Offensive für zeitgenössische Wahrnehmung, Kirchengasse 48/Lokal 2, Wien 7, die
Protagonisten des Wiener Modelabels house of the very island’s (Jakob Lena Knebl, Martin
Sulzbacher, Markus Hausleitner, Karin Krapfenbauer) den Scheinwerfer auf die zahlreichen

MitarbeiterInnen, FreundInnen und KollegInnen, die nicht unwesentlich an ihrem künstlerischen und
kommerziellen Erfolg beteiligt sind. „Im Zentrum unserer Diskurse steht die immer wiederkehrende
Auseinandersetzung mit Performativität / Identitäten / Kulturen und Macht.“, so Jakob Lena Knebl. Die
Performance-Bash House of Friends an der Jakob Lena Knebl und Martin Sulzbacher, deren
Freunde Georg Petermichl, Martin Sulzbacher, Derek Roberts, Anne Kaler, Gerald Grestenberger
d-g-v, das m, Johannes Grammel, Micha Mayer, Hans Scheirl, Patrick Weber (Crazy Bitch in a Cave)
und Martin Gabriel mitwirken, bildet den Auftakt der Performance-Reihe, die im Rahmen der VIENNA
ART WEEK 2009 stattfindet. www.olliwood.com/k48.html
Josef Trattner beschäftigt sich seit 1990 mit dem Material Schaumstoff. Seit 1994 realisiert der in
Wien lebende Künstler mit diesem Werkstoff Kunstprojekte im öffentlichen Raum, in denen er
kunstimmanente Aspekte – das Verhältnis von Materialität, Skulpturalität und Farbe zum Außen- und
Innenraum – thematisiert und mit gesellschaftspolitischen Fragestellungen verbindet. Eigens für die
VIENNA ART WEEK 2009 entwickelt Josef Trattner im Ranftlzimmer und an der Fassade des
Künstlerhauses, Karlsplatz 5, Wien 1 unter dem Titel foam eine Installation. Die gleichnamige
Performance findet am Dienstag, den 17. November 2009 um 17.30 Uhr statt. www.k-haus.at
Auch bei COCO (Contemporary Concerns), einem neuen Raum für zeitgenössische Kunst am
Bauernmarkt 9, Wien 1, der erst im Juni 2009 als Gemeinschaftsprojekt des Kurators Severin Dünser
und des Künstlers Christian Kobald eröffnet wurde, finden – kuratiert von Spike Art Quarterly – unter
dem Titel Speak and Spell am Donnerstag, den 19. November 2009 um 19 Uhr Performances und
Screenings statt.
In Advance of a Plagiarist Fugue präsentiert das Aktionskünstler-Duo Clegg & Guttmann
gemeinsam mit dem Künstler, Musiker und Autor Christian Egger verschiedene Konzepte der
Musiktheorie als „spoken word“-Performance. Musikalische Begriffe wie Kontrapunkt, Quintenzirkel,
Luftschlag oder „Wobble“-Sound finden ihren Niederschlag in einer philosophischen Diskussion in
Form eines musikalischen Dialogs. In Look Back verbindet Nils Bech – einer der wichtigsten Vertreter
der norwegischen Kunst- und Musikszene – karge A-cappella-Versionen zeitgenössischer und
klassischer Musik und gut geschneiderte Elektronik in einer konzeptuellen Bühnenshow, garniert mit
Cabaret und zeitgenössischem Tanz. TCCA Magazine 1 ist ein Projekt des Künstlers Nikolas
Gambaroff und der Performerin Ei Arakawa. Nikolas Gambaroffs abstrakte Bilder entstehen in
Anlehnung an konzeptuelle Verfahren und erweisen sich bei näherer Betrachtung als Simulationen
traditioneller Spuren des Malerischen. Im November 2008 wurden im Rahmen der Eröffnung der
Ausstellung TCCA Magazine 1 in der Pariser Galerie Balice Hertling Gambaroffs Bilder zu Requisiten
einer Performance von Ei Arakawa, die sie in verschiedene Kontexte stellte und zum Gebrauch durch
die BesucherInnen der Eröffnung freigab. Aber was passiert wenn Gemälde zu Objekten des
Gebrauchs werden? Und welche Auswirkung hat dies auf ihre kommerzielle Verwertbarkeit? Für die
Performance im Rahmen der VIENNA ART WEEK 2009 entwickelt Gambaroff eine neue kollaborative
Arbeit. www.co-co.at
Am Freitag, den 20. November 2009 steht auch das MuseumsQuartier Wien, Museumsplatz 1,
Wien 7 ganz im Zeichen der Performance Art. Unter dem Motto Performance Night des quartier21
finden in der Zeit von 17.30 Uhr bis 21 Uhr spannende und ganz unterschiedliche Performances statt.
In TONSPUR_live 31 setzt der Niederländische Künstler und Artist-in-Residence des quartier21,
William Engelen, seinen Tagesablauf in Musik um. Mit Typopassage Wien eröffnet die vierte
Themenpassage des quartier21, die sich zukünftig dem kleinsten Kulturmedium dem „Schriftzeichen“
widmen wird. Weiters präsentiert der renommierte New Yorker Street-Art-Künstler RIPO und ebenfalls
Artist-in-Residence des quartier21 in der STREET ART PASSAGE VIENNA ein eigens für diesen Ort
geschaffenes Werk. Seine Zeichenflut wird sich über das benachbarte MUMOK ergießen. Den
Abschluss findet die Performance Night des quartier21 mit A Teledildonic Gala: How To Make Your
Own Sex Device von monochrom und Kyle Machulis, der im Reich der Sextechnologie als Hacker,
Pionier und Visionär bekannt ist. Sexmaschinen, teledildonische Gerätschaften und Orgasmotrone
zum Selbermachen und eine DIY-Schau für sie und ihn werden Teil der Performance sein.
www.quartier21.mqw.at und www.mqw.at
Anlässlich der VIENNA ART WEEK 2009 zeigt der Konzeptkünstler Rainer Ganahl, der zeitgleich im
MAK Wien, die Ausstellung RAINER GANAHL. Dadalenin präsentiert, die Theater-Performance UBU

LENIN, eine „Re-Inthronisierung“ von Alfred Jarrys „König Ubu“. In seinen Arbeiten verbindet
Ganahl wissenschaftliche, pädagogische und künstlerische Methoden und thematisiert Zeitgeschichte,
verschiedene Lebenswelten, kulturelle Codierungen, Sprache und Medien. Ausgangspunkt für
Ganahls Überarbeitung ist Alfred Jarrys Theaterstück „König Ubu“ (frz. „Ubu Roi“), ein Meisterwerk
über den Mord an der polnischen Königsfamilie und den Missbrauch politischer Macht und Vorbote
des absurden, dadaistischen und surrealistischen Theaters. Die Tatsache, dass Lenin in Zürich ein
aktiver, wenn auch heimlicher Dadaist war, inspirierte Rainer Ganahl dazu, das Originalstück zu UBU
LENIN umzuschreiben. Zu sehen ist die Theater-Performance in englischer Sprache am Freitag, den
20. November 2009 um 20 Uhr im MAK Wien, Stubenring 5, Wien 1. www.MAK.at
STUDIO VISITS: ZEITGENÖSSISCHE KÜNSTLERINNEN, ARCHITEKTINNEN, DESIGERINNEN
UND MODEMACHERINNEN HAUTNAH MITERLEBEN
Anmeldung über die Homepage www.viennaartweek.at erforderlich.
Von Montag, den 16. November bis Samstag, den 21. November 2009 laden Expertinnen in
KünstlerInnenateliers und Architektur- und Designstudios und bieten die einmalige Gelegenheit
KünstlerInnen, ArchitektInnen und DesigerInnen persönlich kennen zu lernen und bei ihrer Arbeit
hautnah mit zu erleben. Marion Kuzmany, Architekturzentrum Wien startet mit Besuchen bei den
Architekten Coop Himmelb(l)au, querkraft architekten und Caramel Architekten. Georg
Schöllhammer, Chefredakteur der Zeitschrift springerin lädt in die KünstlerInnenateliers von Katrina
Daschner, Ines Doujak und Ursula Hübner. Mona Hahn, Künstlerin und Professorin an der
Akademie der bildenden Künste Wien schaut den zeitgenössischen KünstlerInnen Philipp
Schweiger, collabor.at (Maria Calligaris, Johanna Reiner) und Klaus-Dieter Zimmer über die
Schulter. Matthias Michalka, Kurator, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien begleitet
Kunstinteressierte zu Dorit Margreiter, Carola Dertnig und Florian Pumhösl. Katarzyna Uszynska,
freie Kuratorin macht Lust auf künstlerische Arbeiten von Anna Jermolaewa, Lisa Ruyter, Jannis
Varelas und Fabian Seiz.
Für Architekturinteressierte bieten die Studiobesuche von Nonconform, Delugan Meissl Associated
Architects und Klaus Stattmann mit Architekturjournalist Wojciech Czaja einen weiteren Fixpunkt.
Andreas Krištof, Kustode, MAK Wien weckt die Leidenschaft für Design und Mode und lädt in die
Studios von WALKING-CHAIR, AND_i (Andreas Eberharter) und art point (Lena Kvadrat). Den
Abschluss bilden die VJ Studio Visits mit Eva Fischer, Kuratorin des Festivals sound:frame. Sie
besucht am Samstag, den 21. November 2009 mit Kunstinteressierten den Salon Projektionist:
4youreye und das Strukt Design Studio. Danach findet ab 22 Uhr findet eine Party in der
Pratersauna mit VJ-Setup mit Lichterloh und luma.launisch statt.
KUNST IM ÖFFENTLICHEN RAUM
Alle Eintritt frei. Anmeldung über die Homepage www.viennaartweek.at erforderlich.
Zu Rundgängen der besonderen Art lädt KÖR Kunst im öffentlichen Raum Wien ein. In den letzten
Jahren haben auf Initiative und mit Unterstützung von KÖR Kunst im öffentlichen Raum Wien viele
zeitgenössische Kunstwerke ihren festen Platz im öffentlichen Raum gefunden und durch ihre
Anwesenheit die Identität des Wiener Stadtraums und seiner einzelnen Stadtteile gestärkt. Welche
Intentionen die KünstlerInnen bei der Umsetzung ihrer Kunstwerke verfolgt haben und ob und in
welcher Form sie zur gesellschaftspolitschen Veränderung und kulturellen Debatte in ihrer
unmittelbaren Umgebung beigetragen haben, sind u.a. die Themen, die Kunstinteressierte auf drei
spannenden Touren durch Wien begleiten werden. Tour 1 / Route Südwest führt Karl
Bruckschweiger am Donnerstag, den 19. November 2009 um 14 Uhr zu Heinz Gappmayr:
Raumtexte; Inés Lombardi: Garten mit Brunnen; Thomas Draschan: Fare Mond, Franz West:
Gerngross-Säule und Not Vital: Schlafender Turm. In Tour 2 / Route Nordost überrascht ebenfalls
Karl Bruckschweiger am Samstag, den 21. November 2009 um 14 Uhr mit Ronald Kodritsch:
Reason to Believe; Maria Theresia Litschauer: [ transkription]; Ingeborg Strobl: ein Garten (zum
Beispiel); Marita Fraser / Nikolaus Gansterer / Sonja Gangl / Sejla Kameric / Christian Mayer / Viktoria
Tremmel: Urban Signs - Local Strategies (Continued) und Julie Hayward: abtauchen/auftauchen.
www.koer.or.at

Auf Tour 3 / … full of lies! – eSeLs Lügentour durch den 2. Bezirk besucht Künstler, Kurator,
Performer und Zirkusdompteur Lorenz Seidler (eSeL) am Samstag, den 21. November 2009 in der
Zeit von 14 Uhr bis 17 Uhr KünstlerInnen, GaleristInnen und KünstlergaleristInnen in ihren
„Leopoldstädter Prachtbauten“. Doch Vorsicht – alles, was Sie bei dieser Tour erfahren, ist
schlichtweg gelogen! eSeL adaptiert rhetorische Gepflogenheiten aus dem Kunstdiskurs, um eine
amüsante (und lehrreiche) „Lügentour“ durch den künstlerischen Alltag jenseits des Donaukanals zu
gestalten. Balancieren Sie gemeinsam mit Ihren GastgeberInnen – wie u.a. bell street project space,
Glockengasse 9, Open Space – Zentrum für Kunstprojekte, Projektraum Viktor Bucher – auf dem
schmalen Grat zwischen Lüge und Wahrheit. http://esel.at/luegt
FÜHRUNGEN UND GESPRÄCHE
MIT MUSEUMSDIREKTORINNEN, KÜNSTLERINNEN, KURATORINNEN UND SAMMLERINNEN
Anmeldung über die Homepage www.viennaartweek.at erforderlich.
Auch heuer wieder bietet die VIENNA ART WEEK 2009 für KunstliebhaberInnen ein
abwechslungsreiches Führungsprogramm mit Exklusiv geführten Rundgängen von
MuseumsdirektorInnen: Agnes Husslein-Arco, Direktorin, Belvedere, Wien (Herbert Boeckl.
Retrospektive). Sabine Haag, Generaldirektorin, Kunsthistorisches Museum, Wien und Direktorin,
Kunstkammer/Schatzkammer und Franz Kirchweger, Stellvertretender Direktor,
Kunstkammer/Schatzkammer (Backstage: Die Kunstkammer des KHM). Rudolf Leopold, Direktor,
Leopold Museum, Wien (Edvard Munch und das Unheimliche). Wolfgang Kos, Direktor, WIEN
MUSEUM (Kampf um die Stadt. Alltag um 1930). Karlheinz Essl, Direktor ESSL MUSEUM,
Klosterneuburg (Aspekte des Sammelns und Einblick in das Museumsdepot). Johann Kräftner,
Direktor, Liechtenstein Museum, Wien (Vorbesichtigung des Stadtpalais Liechtenstein), Bettina
Spörr, Geschäftsführerin, Secession, Wien, (Marc Camille Chaimowicz) und Maria Luise Sternath,
Vizedirektorin, Albertina, Wien (Präsentation: Meisterwerken aus der Grafischen Sammlung).
Spezialführungen durch Sonderausstellungen und Gespräche mit KünstlerInnen, KuratorInnen
und SammlerInnen runden das Programm ab: Wiener Musterzimmer, der Künstler Peter Kogler und
die Künstlerin Esther Stocker präsentieren ihre „Idealräume“, Orangerie, Unteres Belvedere, Wien.
Gender Check Rollenbilder in der Kunst Osteuropas geführt von Bojana Pejic, Kuratorin, Museum
Moderne Kunst Stiftung Ludwig Wien. Karl der Kühne (1433–1477). Glanz und Untergang des
letzten Herzogs von Burgund und Ein Blick in die Tapisserierestaurierung der Kunstkammer
des KHM, geführt von Katja Schmitz- von Ledebur, Kuratorin, Kunsthistorisches Museum, Wien.
BC21 Art Award 2009, Eva Maria Stadler, Kuratorin lädt zum Frühstück und führt durch die
Ausstellung, Augarten Contemporary, Wien. Verlockung und Vernunft – Porzellan und Glas
zwischen Barock und Biedermeier, geführt von Claudia Lehner-Jobst, Kuratorin der Ausstellung
Glanz und Farbe, Liechtenstein Museum, Wien. Sammlergespräche: Jürgen Weishäupl spricht mit
vier Wiener SammlerInnen, Horst Köhn, Myung Il Song, Michael Embacher und Raphael
Rosenhek.
SCHWERPUNKT ARCHITEKTUR
Für die ersten 20 Anmeldungen ist der Eintritt frei. Anmeldung über die Homepage
www.viennaartweek.at erforderlich. Für alle weiteren Personen gelten die regulären Eintrittspreise des
Architekturzentrum Wien. www.azw.at
Neben dem Focus auf zeitgenössische Kunst richtet die VIENNA ART WEEK 2009 heuer zum ersten
Mal ihren Blick auch auf die zeitgenössische Architektur. Am Samstag, den 21. November 2009 von
11 Uhr bis 18 Uhr und am Sonntag, den 22. November 2009 von 11 Uhr bis 18 Uhr haben
Architekturinteressierte die Möglichkeit am 17. Wiener Architektur Kongress: Balkanology. Neue
Architektur und urbane Phänomene in Südosteuropa im Architekturzentrum Wien im
MuseumsQuartier Wien, Museumsplatz 1, Wien 7 teilzunehmen. Ausgehend der von Kai Vöckler
kuratierten Ausstellung Balkanology. Neue Architektur und urbane Phänomene in Südosteuropa
widmet sich der 17. Wiener Architektur Kongress zwei wichtigen Phänomenen des Städtebaus in
Südosteuropa, die aus der Auflösung des sozialistischen Wirtschaftssystems resultierten: der
raumgreifenden informellen Bautätigkeit, die eine neue Form der Urbanisierung darstellt, und den

Prestigeprojekten, die jede Stadt benötigt, um am globalen Wettstreit der Stararchitekturen teilnehmen
zu können. ArchitektInnen, UrbanistInnen und ExpertInnen aus verschiedenen südosteuropäischen
Städten befassen sich mit diesen weitgehend unregulierten Transformationsprozessen und
diskutieren die Zukunftsfähigkeit der einzelnen Modelle vor dem Hintergrund der weltweiten
Wirtschaftskrise. Vortragende: Kai Vöckler, freier Kurator, Berlin, Maroje Mrdulja, Herausgeber von
ORIS, Zagreb, Dietmar Steiner, Direktor, Architekturzentrum Wien, Ivan Kucina, Architekt und Dozent,
Universität Belgrad, Belgrad, Orhan Esen, Stadtforscher, Istanbul, Murat Tabanlioglu, Tabanlioglu
Architects, Istanbul, Stefan Ghenciulescu,Herausgeber „ARHITECTURA“ und Architekt, Bukarest,
Ephgenia Hodkevitch, fordewind architecture, Sofia, Dominique Perrault, Architekt, Paris Besnik Aliaj,
Co-PLAN, Tirana, Winy Maas, MVRDV, Rotterdam.
SONNTAG IST DOROTHEUMTAG IM MUMOK
EINTRITT FREI FÜR ALLE IN DER ZEIT VON 10 BIS 18 UHR
Im Rahmen der VIENNA ART WEEK 2009 lädt das DOROTHEUM am Sonntag, den 22. November
2009 ins Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, Museumsplatz 1, Wien 7. In der Zeit von
10 bis 18 Uhr haben alle Kunstinteressierte die Gelegenheit bei freiem Eintritt zwei große
Ausstellungen zu besuchen. Gender Check Rollenbilder in der Kunst Osteuropas, zeigt, wie Bilder
unsere Sicht auf die Geschlechterrollen offenbaren und zugleich bestimmen, und analysiert
osteuropäische Kunst seit 1960 unter diesem Gesichtspunkt. Von Werken aus der „geschlechterlosen
Gesellschaft“ bis zu analytischen Positionen des Postkommunismus fügen sich Malereien,
Fotografien, Videoarbeiten, Skulpturen und Installationen von 150 KünstlerInnen zu einer Geschichte
der Darstellung von Rollenbildern. In der Ausstellung Zwischenzonen. La Colección JUMEX Méxiko
sind Arbeiten internationaler KünstlerInnen aus der mexikanischen Colección Jumex zu sehen. Die
bedeutendste Sammlung gesellschaftsbezogener und konzeptioneller Kunst in Lateinamerika ist
erstmals in Europa zu Gast, mit einer Werkauswahl, die ein Bild des prekären Zustandes einer
ökonomisierten und mediatisierten Welt zeichnet. www.mumok.at
Im Rahmen der VIENNA ART WEEK 2009 hat das DOROTHEUM auch am Sonntag, den 22.
November 2009 von 10 Uhr bis 17 Uhr geöffnet. An diesem Tag und während der gesamten
VIENNA ART WEEK 2009 sind sämtliche internationale Auktionsobjekte moderner und
zeitgenössischer Kunst sowie des Designs zu besichtigen, die im Rahmen der vierten Auktionswoche
(23. – 27. November 2009.) im DOROTHEUM, Dorotheergasse 17, Wien 1 versteigert werden.
ExpertInnen aller Sparten stehen für Informationen zur Verfügung. Eintritt frei. www.dorotheum.com
UND...GEMISCHTES AUS DER KUNSTSZENE
Am Dienstag, den 17. November 2009 sind im Rahmen der MAK NITE © die MAK-Schausammlung,
die MAK-Studiensammlung und aktuelle Ausstellungen des MAK wie jeden Dienstag bis Mitternacht
geöffnet. Ausstellungsempfehlungen während der VIENNA ART WEEK 2009: in der MAK-
Schausammlung Gegenwartskunst KÜNSTLER IM FOKUS #7 LIAM GILLICK. Executive Two Litre
GXL, in der MAK-Galerie RAINER GANAHL. Dadalenin und in der MAK-Schausammlung Asien
CHAWAN.Teeschalen. Es gelten die regulären MAK-Eintrittspreise. www.MAK.at
Am Mittwoch, den 18. November 2009 um 12 Uhr findet in der KUNSTHALLE wien, Museumsplatz
1, Wien 7 ein Lunch Talk statt. Die Künstlerin Barbara Kruger spricht mit Cathérine Hug, Kuratorin
über die Ausstellung 1989. Ende der Geschichte oder Beginn der Zukunft? Anmerkungen zum
Epochenbruch Eintritt frei. www.kunsthallewien.at
Ebenfalls am Mittwoch, den 18. November 2009 um 18 Uhr findet in der KUNSTHALLE wien,
Museumsplatz 1, Wien 7 ein Vortrag des Künstlers Erik Bulatov zur Ausstellung 1989. Ende der
Geschichte oder Beginn der Zukunft? Anmerkungen zum Epochenbruch. Vortrag in russischer
Sprache. Eintritt frei. www.kunsthallewien.at
Am Donnerstag, den 19. November 2009 verführt das WIEN MUSEUM, Karlsplatz Wien 4 zu

Meisterwerken von Rudolf Alt, Thomas Ender und Balthasar Wigand. Diese sind zu sehen im Rahmen
der Ausstellung Malerei des Biedermeier in der Zeit von 9 Uhr bis 18 Uhr. Es gelten die regulären
Eintrittspreise des WIEN MUSEUMs. www.wienmuseum.at
Und Barbara Welzel, Professorin am Institut für Kunst und Materielle Kultur der Universität Dortmund
spricht ebenfalls am Donnerstag, den 19. November 2009 um 18 Uhr im Medienraum des
Kunsthistorischen Museum, Maria Theresia-Platz, Wien 1 anlässlich der Ausstellung Karl der
Kühne (1433–1477). Glanz und Untergang des letzten Herzogs von Burgund über
Magnifizenz und Memoria – Die Künste am Burgunderhof. Eintritt frei. www.khm.at
Am Freitag, den 20. November 2009 von 10 Uhr bis 18 Uhr lädt Karlheinz Essl zum eintrittsfreien
Besuch der Jubiläumswerkschau Aspekte des Sammelns ins ESSL MUSEUM, An der Donau-Au 1,
Klosterneuburg. Kostenloses Shuttleservice um 10, 12, 14 und 16 Uhr. Treffpunkt: Albertinaplatz 2,
Wien 1.
VIENNA ART WEEK 2009: 16. bis 22. November 2009
TEILNEHMENDE KUNSTINSTITUTIONEN / MITGLIEDER DES ART CLUSTER VIENNA
Akademie der bildenden Künste Wien, Albertina, Architekturzentrum Wien, Belvedere,
departure wirtschaft, kunst und kultur GmbH, DOROTHEUM, ESSL MUSEUM, KÖR Kunst im
öffentlichen Raum Wien, KUNSTHALLE wien, Kunsthistorisches Museum, Künstlerhaus,
Leopold Museum, LIECHTENSTEIN MUSEUM, MAK Wien, Museum Moderner Kunst Stiftung
Ludwig Wien, MuseumsQuartier Wien, Verband österreichischer Galerien moderner Kunst,
Secession und WIEN MUSEUM.
PROGRAMMPARTNER: ADVANCED MINORITY CUBICLE Contemporary Artspace, COCO
(Contemporary Concerns), K48 – Offensive für zeitgenössische Wahrnehmung, Song Song.
Besucherinformation www.viennaartweek.at online ab 4. September 2009
Künstlerischer Leiter
Projektmanagement
Gästeservice und Reisemanagement
Organisation
Presse
Robert Punkenhofer
Karoline Hausmann
hasenlechner artconsult GmbH
Aneta Lazic Miletic
hasenlechner artconsult GmbH
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