25 - Schauspiel Hannover

2013.2014

katja gaudard 

katja gaudard 

2013.2014 

2013.2014 

2013.2014

Premieren 2013/2014 

07.09.13 

Schauspielhaus 

DAS WIRTSHAUS IM SPESSART 

Eine Angstexpertise von Wilhelm Hauff 

008 

08.09.13 

Cumberlandsche 

Bühne 

SOLDATEN 

Sönke Neitzel, Harald Welzer 

054 

26.09.13 

Ballhof Eins 

DIE VERWANDLUNG 

Franz Kafka 

076 

27.09.13 

Ballhof Zwei 

TSCHICK 

Wolfgang Herrndorf 

078 

28.09.13 


DREI SCHWESTERN 

Anton Tschechow 

010 

05.10.13 


Galerie 

DIE HUMANISTEN 

Ernst Jandl 

068 

18.10.13 

Ballhof Zwei 

SCHILLERS RÄUBER 

Ein Abend für sechs Spieler und einen Geräuschemacher 

080 

03.11.13 


PETER PAN 

Familienstück nach James Matthew Barrie 

Kooperationspartner: enercity 

012 

16.11.13 


DAS WEISSE ALBUM 

Ein Konzert mit Live-Musik 

nach dem gleichnamigen Beatles-Album 

014 

17.11.13 


Bühne 

Sie KÖNNEN das ALLES SENDEN! 

Reden in der Demokratie. Ein Trainingslager 

056 

07.12.13 


DER VORNAME 

Komödie von Alexandre de la Patellière, 

Matthieu Delaport 

016 

11.01.14 

Ballhof Zwei 

SÜD PARK ODER SIE HABEN KENNY getötet 

nach der US-amerikanischen Kultserie 

082 

16.01.14 


Bühne 

KASPAR HÄUSER MEER 

Felicia Zeller 

058 

17.01.14 

Ballhof Eins 

DER MINATOR 2 – JUDGEMENT DAY 

DAS HELMI 

084 

18.01.14 


ein SOMMERNACHTSTRAUM 

William Shakespeare 

018 

20.02.14 

Ballhof Eins 

THE BLACK RIDER: the casting of the magic 

bullets 

William S. Burroughs, Tom Waits, Robert Wilson 

086 

22.02.14 


HIOB 

nach dem Roman von Joseph Roth 

020 

15.03.14 


CORPUS DELICTI 

Juli Zeh 

022 

05.04.14 


DAS MÄDCHEN ROSEMARIE 

nach Erich Kuby 

024 

25.04.14 

Ballhof Eins 

MÄRTYRER 

Marius von Mayenburg 

088 

26.04.14 


Bühne 

DER FREUND KRANK 

Nis-Momme Stockmann 

060 

16.05.14 


das ANADIGIDING 

Teil 1 von und mit Rainald Grebe 

026 

24.05.14 

AuSSenspielort 

die welt ohne uns / p.o.w.e.r. 

BBM erzählt den letzten Akt 

064

2013 . 2014

Liebe Zuschauerinnen und Zuschauer, 

in naher Zukunft werden unsere Wohnungen, unsere Autos, auch unsere Körper beständig 

Daten produzieren und publizieren. Heute schon werden mehr Daten von Maschinen – 

Servern, Handys, GPS – produziert als von Menschen. Unsere Smartphones machen uns zu 

Umweltsensoren: Wir hinterlassen ständig Verweise darauf, wo wir sind, was uns gerade 

interessiert, wonach wir suchen, mit wem wir Kontakt haben. Diese Datenberge kennen 

nur eine Richtung. Sie wachsen. Die Maschinen verwalten sie, und wir passen uns den 

Maschinen an. Wir messen und werden vermessen. Wir halten inne und schauen zurück. 

Das Theater ist analog, das ist sein Glück. Wie sehr uns die digitale Revolution verändert, 

wird der Musiker und Theatermann Rainald Grebe in seinem auf drei Jahre angelegten 

Projekt Das Anadigiding in unterschiedlichsten theatralen Formaten untersuchen. »Es ist 

der Auftrag an die Zwischengeneration, an die Künstler, die Fantasten, die Fantasiebegabten, 

diesen Übergang zu beschreiben. Mit Witz, mit Spucke, mit Theater.« Zeitgleich mit 

dem Start dieser mehrjährigen Forschungsreise schließen wir unser erstes Langzeittheaterprojekt 

Die Welt ohne uns nach fünf Jahren mit einer spektakulären Maschinentheaterperformance 

von BBM ab. Die Puppentheatertruppe DAS HELMI, mit dem wir seit der Spielzeit 

2012/13 eine Partnerschaft pflegen, untersucht ebenso das Verhältnis Mensch-Maschine, 

in dem es sich den Kultfilm Terminator vornimmt, wie Juli Zeh in ihrem ersten Theaterstück 

Corpus Delicti, das dem Menschen in seiner Sehnsucht nach der Selbstoptimierung nachgeht. 

Nach dem schönen Erfolg, der dreifachen Einladung zu den 38. Theatertagen in Mülheim, 

dem renommiertesten Autorenfestival Deutschlands, und dem Jugendtheaterpreis für das von 

uns in Auftrag gegebene Stück Deportation Cast von Björn Bicker werden wir Ihnen auch in 

dieser Spielzeit wieder wichtige Stimmen der deutschen Gegenwartsdramatik präsentieren: neben 

Juli Zeh Marius von Mayenburg, Nis-Momme Stockmann und Felicia Zeller. 

Aber auch Klassiker von Tschechow, Kafka, Roth und Shakespeare stehen auf dem Programm 

sowie die Kunstmärchen von Wilhelm Hauff, mit deren Hilfe wir zur Eröffnung die momentane 

Befindlichkeit der Deutschen ausloten wollen. Außerdem das französische Erfolgsstück Der 

Vorname, ein spektakulärer Kriminalfall der Nachkriegszeit – der Fall der Rosemarie Nitribitt – 

und auch wieder musikalische Produktionen. Pralles Theater, das wir mit Gastspielen vom 

Burgtheater Wien, dem Weimarer Nationaltheater und dem Theater der Jungen Welt Leipzig 

ergänzen. Dieses und mehr können Sie auf den nächsten Seiten nachlesen. Ich freue mich auf 

Ihren Besuch! 

Ihr Lars-Ole Walburg

Premierenübersicht 

Umschlagklappe 


Cumberlandsche Bühne 

cumberlandsche galerie und andernorts 

Ballhof: junges schauspiel 

weiter im spielplan 

gastspiele 

Festival Theaterformen 

008 

052 

062 

074 

090 

101 

106 

Theaterpädagogik 

ensemble und mitarbeiter/innen 

Kartenvorverkauf, preise und ermässigungen 

116 

119 

134 + Umschlagklappe

Das Wirtshaus im Spessart 


Peter Pan 

Das weiSSe Album 

DER VORNAME 

EIN SOMMERNACHTSTRAUM 

HIOB 

corpus delicti 

das mädchen rosemarie 

Das anadigiding 

008 

010 

012 

014 

016 

018 

020 

022 

024 

026

008. 009 Schauspielhaus 

Das Wirtshaus 

im Spessart 

Eine Angstexpertise von Wilhelm Hauff 

7. September 2013 

Premiere 

Regie Lars-Ole Walburg Musik Alain Croubalian Bühne Robert Schweer Kostüme Nina Gundlach 

Der Abend ist schon heraufgekommen, und die Schatten der riesengroßen 

Fichten und Buchen verfinstern den schmalen Weg, 

auf dem ein blutjunger Zirkelschmied und ein Goldarbeiter 

wandern. Ihre erste Reise. Ausgerechnet durch den dunkelsten 

der deutschen Wälder, durch den berüchtigten Spessart, in dem 

Kriminelle ihr Unwesen treiben. Endlich erreichen die jungen 

Männer eine rettende Herberge. Dort haben sich bereits weitere 

Verängstigte verschanzt. Um nicht einzuschlafen, beginnt 

die Schicksalsgemeinschaft, einander Schauergeschichten zu 

erzählen: Die Sage vom Hirschgulden, Das kalte Herz, Saids 

Schicksal, Die Höhle von Steenfoll – und nährt damit ihre Furcht 

bis zur Hysterie. Dass sie ausgerechnet im Unterschlupf der Räuber 

Quartier bezogen haben, bemerken sie viel zu spät. 

Gemeinsam mit Alain Croubalian, dem Kopf der Genfer Rock ’n’ 

Roll-, Folk- und Bluesband Dead Brothers, wird Lars-Ole Walburg 

Hauffs schwarzes Märchen in Szene setzen. 

Wilhelm Hauff (1802– 

1827) Sein Auftritt auf der 

literarischen Bühne der 

Biedermeierzeit war kurz, 

skandalumwittert und 

publikumswirksam. 

Hauff war ein Virtuose 

der Erzählkunst. Beredtes 

Zeugnis davon geben 

seine Kunstmärchen, die 

Weltruhm erlangten. 

Mit nur 24 Jahren starb 

er an Typhus.



von Anton Tschechow 


Premiere 

Regie Sascha Hawemann Bühne Alexander Wolf 

Nach Moskau, nach Moskau! Olga, Mascha und Irina wünschen 

nichts sehnlicher, als in die Stadt ihrer Kindheit zurückzukehren. 

Einzig die Hoffnung, dass ihr Bruder Andrej einen Ruf als 

Professor an die Moskauer Universität erhält und sie dann mitnehmen 

wird, lässt sie die Tristesse der Provinz aushalten. Aber 

es kommt alles anders. Andrej verliebt sich in die einheimische 

Natalja. Er heiratet und tritt eine Stelle in der Kreisverwaltung 

an. Ablenkung bietet allein das im Ort stationierte Regiment. 

Irina erliegt dem Werben des Barons Tusenbach; Mascha, die 

mit dem langweiligen Lehrer Kulygin verheiratet ist, verliebt 

sich in den verheirateten Oberleutnant Werschinin. Und Olga? 

Sie bleibt ledig und scheint ganz in ihrer Arbeit als Lehrerin 

aufzugehen. Als das Regiment abgezogen wird, stellt sich die 

Frage: Ist das Leben vorbei oder fängt es erst an? 

Anton Tschechow 

(1860–1904) hat wie kaum 

ein anderer das Theater 

des 20. Jahrhunderts beein 

flusst: »Mir wird oft 

vorgeworfen, ich schriebe 

über Lappalien. Ich wollte 

den Menschen nur ehrlich 

sagen: ›Schaut euch an, 

wie schlecht und langweilig 

ihr lebt!‹ … wenn sie es 

be griffen haben, werden 

sie sich unbedingt ein 

anderes, besseres Leben 

einrichten.«


Peter Pan 

Familienstück nach James Matthew Barrie 

3. November 2013 

Premiere, ab 8 

Regie Mina Salehpour Bühne Jorge Enrique Caro Kostüme Maria Anderski Musik Markus Hübner 

Kooperationspartner 

Wendy und ihre Brüder sind allein zu Hause. Da taucht Peter Pan 

auf. Der kann die wunderlichsten Dinge, zum Beispiel fliegen. 

Peter Pan nimmt die Kinder mit in das Land Nimmerland, ein 

Zauberreich, das nur Kinder wahrnehmen können. Dort erwarten 

sie turbulente Abenteuer. Auf der Insel tummeln sich Nixen, 

Feen und allerlei Fabelwesen. Auch der gefährliche Käpt’n Hook 

und Tiger Lilly mit ihren Rothäuten treiben hier ihr Unwesen. 

Und dann ist da noch ein Krokodil, aus dem es seltsam tickt. 

Wendy muss allerdings bald feststellen, dass Peter Pan zwar ein 

toller Freund ist, der einen aus jedem Unglück rettet, der aber 

auch rastlos und selbstherrlich in seiner Abenteuerlust ist und 

alles vergisst, was ihn nicht mehr interessiert. Er kann nicht 

verstehen, dass andere Kinder irgendwann größer werden oder 

dass er sich verändern sollte – und so muss Wendy einen Entschluss 

fassen. 

James Matthew Barrie 

(1860–1937) Sein Peter 

Pan, der alle Regeln 

des normalen Lebens über 

den Haufen wirft und 

nicht erwachsen werden 

will, gehört zu den 

kla ssischen Helden der 

Kinder litera tur und hat 

unzählige Menschen aller 

Generatio nen begeistert. 

Barrie entwickelte die 

Ge schichte gemein sam mit 

seinen fünf Adoptiv kindern.


Das weiSSe Album 

Ein Konzert mit Live-Musik nach dem gleichnamigen Album der Beatles 

in der Übersetzung von Roland Schimmelpfennig 


Premiere 

Wir danken dem Schauspiel Frankfurt für die Freigabe der Rechte 

Regie Florian Fiedler Musikalische Leitung Martin Engelbach Bühne Maria-Alice Bahra 

Kostüme Selina Peyer Video Bert Zander 

Back in the U.S.S.R., Helter Skelter, Ob-La-Di, Ob-La-Da – nur 

drei der vielen bekannten Titel des weißen Albums der Beatles. 

Die einzige Doppel-LP der Fab Four erschien im November 1968 

und hat ihren Namen durch das weiße Cover bekommen, in das 

weiß in weiß »The Beatles« eingeprägt ist. Mit Stilrichtungen von 

Rock ’n’ Roll und Blues über Psychedelic zu Country und Ragtime 

sprengt es die Grenzen der damaligen Popmusik – und zeigt 

eine Band, die auf ihrem künstlerischen Höhepunkt, aber auch 

kurz vor der Trennung ist. The White Album ist nicht nur umgeben 

und angefüllt mit zahlreichen Geschichten der Beatles, sondern 

ebenso Zeugnis und Ausdruck eines Lebensgefühls des 

Jahres 1968: Ermordung von Martin Luther King und Robert 

Kennedy, Attentat auf Rudi Dutschke, Panzer in Prag, die Papst- 

Enzyklika gegen die Pille, Richard Nixon als kommender Präsident 

der USA. Und dann endlich ein Lichtblick in Form dieser 

einzigartigen Musik! 

Roland Schimmelpfennig 

(geb. 1967) hat für Das 

weiße Album alle Songs ins 

Deutsche übertragen. Zunächst 

arbeitete er als 

Journalist in Istanbul, seit 

1996 dann als freier Autor. 

Er zählt zu Deutschlands 

meistgespielten Dramatikern. 

Seine Stücke werden 

in über 40 Ländern mit 

großem Erfolg gespielt. 

Am Schauspiel Hannover 

war in der Spielzeit 

2010/11 sein Stück Der 

goldene Drache zu sehen.


DER VORNAME 

Komödie von Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière 

7. Dezember 2013 

Premiere 

Regie Tom Kühnel Bühne Jo Schramm Kostüme Ulrike Gutbrod Musik Markus Hübner 

Ein gemütlicher Abend mit Freunden und Familie soll es werden 

in der stilvoll eingerichteten Wohnung des Literaturprofessors 

Pierre und seiner Ehefrau Elisabeth. Eingeladen sind Vincent, 

Pierres Jugendfreund und Elisabeths Bruder, mit seiner schwangeren 

Frau Anna sowie der Posaunist Claude, mit dem Elisabeth 

seit Kindertagen befreundet ist. Für Vincent, einen begnadeten 

Selbstdarsteller, ist die Runde zu friedlich. Um für »Stimmung« zu 

sorgen, enthüllt er den geplanten Vornamen seines noch ungeborenen 

Sohnes: Adolphe. Die anschließende Debatte um die 

Frage, ob man sein Kind nach Hitler benennen darf, führt dazu, 

dass das Treffen plötzlich so richtig aus dem Ruder läuft. 

Die wortwitzigen Dialoge in der besten Tradition der kritischen 

französischen Gesellschaftskomödie treiben atemlos eine Handlung 

voran, die bei aller Komik auch den Blick in die Abgründe 

der Figuren erlaubt. 

MATTHIEU DELAPORTE 

und ALEXANDRE DE LA 

PATELLIERE (beide geb. 

1971) Das Drehbuchautoren-Team 

landete 

den größten Presse- und 

Publikumserfolg der 

Pariser Spielzeit 2010/11. 

Die beiden adaptierten 

den Stoff auch für das Kino. 

2011 wurde Der Vorname 

für den Prix Molière, die 

höchste literarische Auszeich 

nung Frankreichs, 

nominiert.


EIN SOMMERNACHTSTRAUM 

Komödie von William Shakespeare 

18. Januar 2014 

Premiere 

Regie Florian Fiedler Bühne Maria-Alice Bahra Kostüme Selina Peyer Musik Martin Engelbach 

Herzog Theseus und die Amazonenkönigin Hippolyta wollen 

sich vermählen, und Hermia, die Tochter des Edelmanns Egeus, 

ist Demetrius versprochen. Da wird bekannt, dass Hermia gegen 

den Willen ihres Vaters einen gewissen Lysander heiraten will, 

mit dem sie in den nahen Wald flieht, verfolgt von Demetrius, 

dem wiederum die in ihn verliebte Helena nacheilt. Im Wald 

herrscht gerade ein eifersüchtiger Streit zwischen dem Elfenkönig 

Oberon und seiner Gattin Titania. Oberon will durch Magie 

und mit Hilfe des ihm dienenden Kobolds Puck Titania bestrafen. 

Im selben Wald treffen sich auch noch Handwerker, die für 

die herzogliche Hochzeit ein Theaterstück vorbereiten. 

Es ist eine heiße Sommernacht, in deren Verlauf Puck die 

Liebenden in ein irrwitziges Labyrinth der Gefühle schickt, den 

Handwerker Zettel in einen Esel verwandelt, in den sich Titania 

verliebt, und überhaupt alles durcheinander gerät: Ekstase zwischen 

Traum und Albtraum. 

William Shakespeare 

(1564–1616) war Schauspieler, 

Theaterleiter und 

vor allem sprachgewaltiger 

Dichter. »Shakespeare ergreift 

nicht Partei, propagiert 

keine Wahrheiten und 

liefert keine Richtlinien zur 

Bewältigung des Lebens. 

Indem er Probleme aufwirft, 

ohne sie durch zeitbedingte 

Antworten zu verschleiern, 

fordert er jede Generation 

aufs Neue dazu heraus, ihre 

eigenen Hal tun gen zu finden.« 

(Peter Brook)


HIOB 

nach dem Roman von Joseph Roth 

22. Februar 2014 

Premiere 

Regie Christopher Rüping bühne Ramona Rauchbach kostüme Lene Schwind Musik Christoph Hart 

Mendel Singer, Dorfschullehrer in einem Schtetl in Osteuropa, 

lebt bescheiden und zufrieden. Bis sein viertes Kind, Menuchim, 

geboren wird. Er ist Epileptiker. Mendel erkennt darin eine Strafe 

Gottes. Bald reiht sich ein Schicksalsschlag an den nächsten. 

Einem von Mendels älteren Söhnen gelingt die Flucht nach 

Amerika. Dort reich geworden und assimiliert, holt er die Familie 

nach. Doch Bedingung ist, dass Menuchim zurückbleibt. Die Hoffnung, 

das Schicksal durch die Emigration positiv zu wenden, 

zerschlägt sich. Mendels gesunde Söhne sterben im Weltkrieg, 

die Tochter wird wahnsinnig und seine Frau depressiv. Mendel 

Singer hockt verarmt in den Gassen New Yorks, als das nicht 

mehr erwartete Wunder eintritt. 

Joseph Roth beschreibt unter Anleihe auf die alttestamentarische 

Geschichte einen Hiob des 20. Jahrhunderts. 

Joseph Roth (1894–1937) 

wurde 1894 im Schtetl 

Brody in der heutigen Ukraine 

geboren. Er arbeitete 

als Journalist in Wien und 

Berlin und veröffentlichte 

neben Hiob u. a. die Romane 

Radetzkymarsch und Hotel 

Savoy, die ihn als Chronist 

einer Welt im Umbruch 

berühmt machen sollten. 

Roth emigrierte 1933 aus 

Deutschland und starb 

verarmt 1939 in Frankreich 

an Lungenentzündung.


corpus delicti 

von Juli Zeh 

15. März 2014 

Premiere 

Regie Lars-Ole Walburg 

Irgendwo in nicht zu ferner Zukunft. Gesundheit ist das höchste 

Gut, ein perfekter Körper die oberste Bürgerpflicht. Mia Holl ist 

eine junge Biologin und Befürworterin dieses Prinzips. Doch 

dann wird ihr Bruder des Mordes an einer jungen Frau überführt 

und bringt sich um. Mia zweifelt an seiner Schuld. Dieser Zweifel 

lässt sie irgendwann das gesamte System, das alle und alles 

kontrolliert, in Frage stellen. Sie befolgt die strengen Gesundheitsregeln 

des Staates nicht länger, verwahrlost und gerät so 

ins Visier der Justiz. Neben der Nichtachtung der Gesundheitsregeln 

und Schädigung der Gemeinschaft wird ihr ein Übermaß 

an geistiger Unabhängigkeit vorgeworfen. In einem aufsehenerregenden 

Schauprozess steht sie dem Journalisten Heinrich 

Kramer gegenüber, der mit dem Buch Gesundheit als Prinzip 

staatlicher Legitimation die Grundlage der herrschenden Ideologie 

geschaffen hat. 

Juli Zeh (geb. 1974) 

gehört zu den profiliertesten 

Stimmen ihrer Generation. 

Sie studierte am Deutschen 

Literaturinstitut Leipzig und 

daneben Rechtswissenschaften 

mit Schwerpunkt 

Völkerrecht. 2001 erschien 

ihr erster Roman Adler und 

Engel. Weitere Romane, 

Essays und juristische Arbeiten 

folgten. Ihre Texte sind 

preisgekrönt und wurden 

in 35 Sprachen übersetzt.

024. 025 Schauspielhaus 

das mädchen rosemarie 

nach Erich Kuby 

5. April 2014 

Premiere 

Regie Milan Peschel 

Ein spektakulärer Mord versetzte das Deutschland der 1950er 

Jahre in Aufregung. Insbesondere in den Chefetagen der Großindustrie 

und der Politik wurden einige Herren sehr nervös. Die 

Medien übertrafen sich mit ihren Schlagzeilen. Das Opfer hieß 

Rosemarie Nitribitt. Ein Mädchen, das von ganz unten nach ganz 

oben wollte. Um endlich zur Gesellschaft zu gehören, war der 

hübschen Hostess kein Preis zu hoch. Sie ließ sich anwerben, 

das Bettgeflüster ihrer einflussreichen Kunden heimlich aufzuzeichnen. 

Wusste sie am Ende zu viel? Ihren Traum von Luxus 

und Macht hat sie teuer bezahlt. Verdächtige gab es viele. Dennoch 

wurde dieser prominenteste Kriminalfall der Nachkriegsgeschichte 

bis heute nicht aufgeklärt. 

Das Auswärtige Amt versuchte 1958 vergeblich, die Vorführung 

des Films Das Mädchen Rosemarie, der diesen Fall aufgriff, bei 

den Filmfestspielen in Venedig zu verhindern. 

Erich Kuby (1910–2005), 

deutscher Journalist und 

Publizist, hat sich mit 

klug und provozierend geschriebenen 

Büchern und 

Artikeln einen Namen als 

scharfer Kritiker der reaktionären 

Umtriebe in der 

Bundesrepublik gemacht. 

Mit seinem Roman Rosemarie, 

des deutschen 

Wunders liebstes Kind wurde 

er weltweit bekannt.


Das AnadigiDing 

Teil 1 von und mit Rainald Grebe 

16. Mai 2014 

Premiere 

Regie Rainald Grebe 

Ich bin kein digital native. Ich muss es sagen. Ich habe 1990 meine Nikon- 

Spiegelreflexkamera getauscht gegen eine alte Schreibmaschine, mit der man 

DIN-A1-Seiten beschriften konnte. Ein Mordswerkszeug, das man nur zu 

zweit tragen konnte. Unbrauchbar. Ich wollte meist zurück in die Vergangenheit. 

Zu Super8-Filmen und Edisonwalzen. Ich war immer zu spät. Mein erstes 

Handy hatte ich 2001, da war ich zum ersten Mal im Internet. Und das ist 

die beste Voraussetzung für dieses Vorhaben: die große Zeitenwende, die 

meine Generation erlebt, den Übergang vom Analogen zum Digitalen Zeitalter 

zu beschreiben. Um es mal groß zu formulieren: Das bestimmende Lebensthema 

ist nicht die Wiedervereinigung, ist nicht der Krieg gegen den Terror, es 

ist Das Anadigiding. 

Das durchzieht alle Lebensbereiche. Mehr, als ich vielleicht jetzt vermute. Das 

bleibt. Und ich habe die Vermutung, dass der Computer, das Gerät, mein Denken 

und Handeln mehr verändert als sonst etwas. Das Betriebssystem 1-0 

attackiert mehr, als uns lieb ist. Es verändert viel, alles. Wert und Wertigkeit 

von Menschen und Dingen, Beziehungen, Ideologien, Religionen. Das Den-


ken. Das Handeln. Fuck. Das Leben. Das Sein. DIE MASCHINE DOMINIERT DAS LEBEN. 

Die Alten sagen: Digitale Demenz. Bamm! Alles – äh – wird unübersichtlicher, ADHS, man 

wird abgelenkt, alles scheiße, Halma spielen. Die Jungen, die damit aufgewachsen sind, 

für die ist das alternativlos, die grenzen sich ab und sagen: Wer die Technik nicht beherrscht, 

ist raus. 

Es ist der Auftrag an die Zwischengeneration, an die Künstler, die Fantasten, die Fantasiebegabten, 

diesen Übergang zu beschreiben. Mit Witz, mit Spucke, mit Theater. Das findet 

so selten statt. Da fehlt mir was. Darum will ich das machen. Die Lücke füllen, die ich immer 

spür. Mit dem größtmöglichen Spagat, den ich mir denken kann. Ein analoges Museum. 

Ohne Nostalgie. 

Ich begebe mich auf eine Zeitreise. In die Schnittstellen der Geschichte, in den Transit. Die 

erste Schreibmaschine. Die mechanische Uhr. www.bronzezeit.de 

Ich ana du digi. Ich anadigi. Digiana. Was der Sache fehlt: Spiel. Bilder. Locker bleiben. 

Können vor lachen. Ich will die Generationen zusammensehn. Auf einer Bühne. Denn das 

Theater hat gerade noch gefehlt. 

Warum drei Jahre? Weil alles so schnelllebig ist. Und weil ich nicht nach sechs Wochen 

schon das nächste total relevante Thema touchieren will. Es ist 

der Versuch, länger zu bleiben. Mal sehen … einer Sache auf 

den Grund gehen, ein Anachronismus. Aber es ist ja auch Theater. 

Aber dafür ist Theater ja da. 

Rainald Grebe 

Rainald Grebe hat Das Anadigiding als thea trale Lang zeitstudie 

über drei Jahre angelegt. Am Anfang steht Das Rainald Grebe 

Konzert im Schauspielhaus (siehe auch Seite 103). Ein Archiv, 

analog und digital, soll entstehen und eine Vielzahl an Formaten 

entwickelt werden. Grebe will auf die CeBIT. Grebe will Stadtspaziergänge 

machen oder in Wohnungen spielen. Wie ist das 

Thema zu greifen? Auch darum wird die Suche des Berliner 

Künstlers gehen. Am Ende der Spielzeit sollen die ersten Ergebnisse 

der Recherche aber erst einmal in der großen Bühnenshow 

Das Anadigiding präsentiert werden. 

Rainald Grebe (geb. 1971) 

arbeitete nach Auftritten 

im Quatsch Comedy Club als 

Dramaturg, Schauspieler 

und Regisseur. Heute ist er 

erfolgreich auf deutschen 

Bühnen unterwegs. Der Hit 

Brandenburg ist zur inoffiziellen 

Hymne des Bundeslandes 

geworden. 2011 

gab Grebe vor 13.000 Menschen 

ein Konzert in der 

legendären Berliner Waldbühne. 

Seit mehreren 

Jahren realisiert er auch 

eigene Bühnenshows.

Johanna Bantzer 

Daniel Nerlich

Sebastian Schindegger 

Mathias Max Herrmann

Hagen Oechel 

Julia Schmalbrock . Beatrice frey

Carolin Eichhorst . Lisa natalie Arnold 

Rainer Frank

Andreas Schlager (mit Ron-robert Zieler) 

Oscar Olivo . Jakob Benkhofer

Katja gaudard . Christoph Müller 

Dieter Hufschmidt . Sandro Tajouri

Juliane Fisch . Mirka Pigulla 

Dominik Maringer . Wolf List

Sebastian kaufmane 

Rebecca Klingenberg . Henning Hartmann

Elisabeth Hoppe 

Martin Engelbach . Thomas Mehlhorn

camill jammal 

Philippe Goos

Janko kahle 

Susana Fernandes genebra

Soldaten 

Sie können das alles senden! 

Kaspar Häuser Meer 

Der Freund Krank 

054 

056 

058 

060

054. 055 Cumberlandsche bühne 

SOLDATEN 

Protokolle vom Kämpfen, Töten und Sterben von Sönke Neitzel und Harald Welzer 


Premiere 

Regie Thomas Dannemann Bühne Dirk Thiele Kostüme Regine Standfuss 

In den Archiven der Alliierten lagerten über Jahrzehnte unbeachtet 

spektakuläre Dokumente: Protokolle abgehörter Gespräche 

deutscher Kriegsgefangener, die sich über ihre Erlebnisse und 

Taten im Krieg unterhielten. Sie taten das völlig offen, ohne moralischen 

Druck oder ethische Bedenken, ohne historische Distanz 

und ohne jede politische Vorsicht – und lieferten damit 

eine erschütternde Innenansicht des Krieges und einen authentischen 

Einblick in die Mentalität von Kämpfenden. Nachvollziehbar 

wird, wie »normale« Männer von der Logik des Krieges 

geprägt werden, bereitwillig alle zivilen Verhaltens regeln vergessen 

und Taten begehen, die sie rückblickend nicht in ihr 

Leben integrieren können. »Ein Sensationsfund, der den Blick 

auf den Zweiten Weltkrieg verändern wird« (Der Spiegel) – und 

nicht nur auf diesen Krieg. Vergleichbares lässt sich auch über 

die seelischen Folgen heutiger Kampfeinsätze sagen. 

SÖNKE NEITZEL (geb. 1968) 

HARALD WELZER (geb. 1958) 

Eine Forschungsgruppe 

um den Mainzer Historiker 

Neitzel und den Essener 

Sozialpsychologen Welzer 

wertete die über 150.000 

Seiten Protokolle aus 

britischen und amerikanischen 

Archiven aus.


Sie KÖNNEN das 

ALLES SENDEN! 

Reden in der Demokratie. Ein Trainingslager 


Premiere 

Regie Christoph Frick Bühne und Kostüme Clarissa Herbst Musik Bo Wiget 

Sehr geehrte Damen und Herren, liebe Neger. Der Islam gehört 

inzwischen auch zu Deutschland. Unsere Sicherheit wird nicht 

nur, aber auch am Hindukusch verteidigt. Ich gebe Ihnen mein 

Ehrenwort. Hier stehe ich, ich kann nicht anders. Ich habe einen 

Traum. Jeder soll nach seiner Façon selig werden. Entscheidend 

ist, was hinten rauskommt. Denn eins ist sicher, die Rente. Wer 

zu spät kommt, den bestraft das Leben. Durch Deutschland muss 

ein Ruck gehen. Und Kinder kriegen die Leute sowieso. Keine 

Experimente. Blühende Landschaften. Frage nicht, was dein 

Land für dich tun kann, sondern, was du für dein Land tun 

kannst. Ich bin ein Berliner. Ich bin schwul, und das ist auch gut 

so. Warum hassen sie uns? Nur der ist zur Kritik berechtigt, der 

eine Aufgabe besser lösen kann. Reden führt zu unklaren, undeutlichen 

Dingen. Sie können das alles senden! 

Ein Theaterabend über das öffentliche Sprechen, seine Wirkung, 

seine Bedingungen, seine Mittel. 

Christoph Frick 

(geb. 1960) kehrt mit dieser 

theatralen Untersuchung 

über die Kunst der Rede an 

das Schauspiel Hannover 

zurück, an dem er unter anderem 

Tod eines Handlungsreisenden 

und Nathan 

der Weise inszeniert hat. 

Zuletzt arbeitete er am Theater 

Freiburg, am Schauspielhaus 

Bochum und am 

Staatsschauspiel Dresden.


kaspAr hÄuser meer 

von Felicia Zeller 

16. Januar 2014 

Premiere 

Regie und kostüme Heike M. Götze Bühne Dirk Thiele 

Barbara, Silvia und Anika sind Jugendamtsozialmitarbeiterinnen 

und rotieren. Das ständige Bemühen, der Zeit nachzujagen, das 

Hinterherhinken bei gleichzeitigem Ringen darum, schneller zu 

sein, prägt ihre berufliche Existenz. Soeben haben sie erfahren, 

dass sie die 104 lückenhaft dokumentierten Fälle ihres ausgebrannten 

Kollegen Björn nun auch noch übernehmen müssen. 

Jeder Tag wird zur Zerreißprobe zwischen Aufopferungsbereitschaft 

und der Angst vor Fehlentscheidungen. Die Überforderung 

mündet in Bewegungslosigkeit. 

Die Autorin Felicia Zeller sammelte ihr Material vor Ort im tristen 

Büroalltag deutscher Jugendämter und verdichtete es zu einer 

irrwitzigen Sprachkaskade. Der Unmöglichkeit der Verwaltung 

von menschlichen Tragödien durch Paragrafen und Institutionen 

kommt man nur mit Lachen bei. 

Felicia Zeller (geb. 1970) 

schrieb mit Kaspar Häuser 

Meer eines der klügsten 

Stücke aus unserer gesellschaftlichen 

Wirklichkeit, 

eine Art Modern Times unserer 

Fürsorgegesellschaft. 

Es erhielt bei den 33. Mülheimer 

Theatertagen den 

Publikumspreis und wurde 

seitdem zahlreich nachgespielt.


DER FREUND KRANK 

von Nis-Momme Stockmann 

26. April 2014 

Premiere 

Regie Felicitas Brucker Musik Arvild J. Baud 

»Dort, wo die vorbeidonnernde B1 dem Löwenzahn eine zweite 

Haut aus polnischen Auspuffemissionen schenkt. Dort, wo im 

Edeka die Konservendosen mit der verblichenen Seite von den 

aushelfenden Kaufmannstöchtern (die nur weg, nur weg wollen) 

nach hinten gedreht werden. Dort, wo morgens zwischen 

den Gardinen herausblickende Augen in einem über die Jahre 

immer bedrohlicher werdenden infrastrukturellen Nichts müde 

– nicht zornig – werden. Dort, wo die einzige Polizeistreife den 

türkischen Imbisswagen ganzjährig nachts bewacht. Dort ist er 

zu Haus.« Dorthin kehrt er zurück, denn sein Freund ist krank, 

liegt seit Monaten da und rührt sich nicht. Er besucht ihn. Als er 

klingelt, steht in der Tür seine frühere Liebe. 

Das zurückgelassene Leben holt ihn ein, auch wenn es ihn nicht 

willkommen heißt. Er bleibt. Ihn hält eine Mischung aus Sehnsucht 

und Schuldgefühl. Denn auch er profitiert vom Ausverkauf 

dieses Lebens, dieses Ortes. 

Nis-Momme Stockmann 

(geb. 1981) ist ein präziser 

Beobachter und sprachgewaltiger, 

poetischer Autor, 

der sich, die Welt und den 

Theaterapparat in seinen 

Werken herausfordert. 

Nach Tod und Wiederauferstehung 

der Welt meiner 

Eltern in mir und Das 

blaue, blaue Meer setzt das 

Schauspiel Hannover die 

fruchtbare Zusammenarbeit 

mit ihm fort.

Die welt ohne uns / p.o.w.e.r. 

Die humanisten 

hufschmidt liest »Der Mann ohne eigenschaften« 

Weltausstellung prinzenstrasse 

theater und kino 

Montagsbar 

064 

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073

064.065 Cumberlandsche Galerie und andernorts 

DIE WELT OHNE UNS (2010–2014) 

Botanisches Langzeittheater 

Konzeption Aljoscha Begrich, Tobias Rausch (lunatiks produktion) Ausstattung Kirsten Hamm 

Mit freundlicher Unterstützung der Kretschmer GmbH und dem Fachbereich Umwelt und Stadtgrün der Stadt Hannover, Galabau 

in Kooperation mit und ausgezeichnet als 

2009 wurde aus der natürlichen Landschaft Hannovers ein Stück herausgeschitten – ein 

theatraler Feldversuch: Wie entwickelt sich die Welt ohne Menschen? Und wie kann man 

das darstellen? Mehrere tausend Jahre in wenigen Akten? Die Hypothese des Postanthropozäns 

beschäftigte nicht nur Regisseure, Puppenspieler, Hundetrainer und Videospezialisten, 

sondern auch Wissenschaftler, Gärtner und Philosophen. Dabei stellte sich auch 

immer das paradoxe Experiment der Selbstüberwindung im Denken und Darstellen eines 

menschlichen Blicks auf eine Welt ohne Menschen, aber mit den Konsequenzen seiner 

Handlungen. Die Aufgabe ist nicht gelöst. Die Fragen sind nicht beantwortet. Aber gestellt. 

Im Frühjahr 2014 werden sie weiter diskutiert. BBM erzählt den letzten Akt:

066. 067 Cumberlandsche Galerie und andernorts 

P.O.W.E.R 

BBM, Beobachter der Bediener von Maschinen, erzählt den letzten Akt von 

»Die Welt ohne uns« 

Konzeption und Regie Olaf Arndt /Janneke Schönenbach (BBM) 

Menschheit zu rekonstruieren und der Frage auf den Grund zu gehen, warum die Menschheit 

eigentlich verschwunden ist. Sie machen dabei frappierende Entdeckungen über die 

Bewohner des 21. Jahrhunderts. Offenbar war damals rapides »Wachstum« sehr wichtig: 

Warum nur? Was genau ist der Unterschied zwischen »Staat« und »Nation«? Welchen stofflichen 

Charakter hat »Gier«? Ist »Ethik« essbar? Wer brauchte damals Menschenrechte und 

wofür? Und was ist eigentlich »Klima«? Ist es gesund? 

10.000 Jahre nach Ende der Menschheit. Europa ist längst im Wasser der Klimakatastrophe 

versunken, Staatsgrenzen nicht mal mehr eine Erinnerung. In einem Bunker, der einst als 

unterirdische Kommandobühne der »Europäischen Agentur für die operative Zusammenarbeit 

an den Außengrenzen« diente, drehen sechs Roboter ihre Runden. Umgeben von 

gigantischen Bildwänden, die einst live die Zonen entlang der Grenzzäune in den Bunker 

übertrugen, versuchen die intelligenten Maschinen den historischen Wendepunkt der 

BBM – Beobachter der Bediener von Maschinen (gegr. 1989) 

Das Künstlerkollektiv BBM aus Hannover agiert zwischen Kunst, Wissenschaft und Technik. 

International berühmt wurden die »Zukunftsmacher« (Süddeutsche Zeitung) mit einem Schwarmexperiment 

mit 72 interagierenden Robotern im Themenpark Wissen auf der EXPO 2000. 

Diesem »Eiffelturm des 21. Jh.« folgten kinetische Experimente, multimediale Aktionen und 

Theater-Performances unter anderem bei den Wiener Festwochen und dem Festival Theater 

der Welt.


DIE HUMANISTEN 

Konversationsstück in einem Akt von Ernst Jandl 

5. Oktober 2013 

Premiere, Cumberlandsche Galerie 

Regie Helen Danner Bühne Pauline Knoblauch kostüme Birgit Klötzer 

Zwei Nobelpreisträger, ein »universitäten professor kapazität 

von den deutschen geschichten« und ein »groß deutschen und 

inder national kunstler«, ringen um die großen Themen Sprache, 

Kultur, Kunst und Frauen. Nachdem ihre gemeinsamen hochtrabenden 

Ansichten die »humanistä« zunächst verbrüdern, kämpfen 

sie bald erbittert um die Vorherrschaft entweder der »witzelnschaft« 

oder der »kunstelnschaft«. Sie steigern sich dabei in 

einen wortwütigen Zweikampf hinein, der auch vor »fußentritten« 

nicht Halt macht. Erst die Jagd auf »terroristä« vereinigt die 

beiden wieder – doch da ist das Spiel schon aus. Sie sollen aufgehängt 

werden: »deutschen sprach besudelt haben /diesen 

zweien.« 

Jandl verstand sein böse komisches Stück als »eine Art Endspiel«: 

Es soll die Zuschauer aus dem Theater entlassen »ins 

Nicht-Theater ihrer Welt, und mühsam sollen sie dort ihr eigenes 

Sprechen wiederfinden.« 

ERNST JANDL (1925–2000) 

Der österreichische Büchner-, 

Kleist-, und Hölderlinpreisträger 

gehört zu den 

bedeutendsten experimentellen 

Dichtern des letzten 

Jahrhunderts. Jandl schrieb 

Lyrik, Prosa, zwei Theaterstücke 

und zahlreiche 

Hörspiele, viele davon gemeinsam 

mit Friederike 

Mayröcker. Seine Sprachakrobatik 

und Geräuschpoesie 

entfalten erst im 

Vortrag ihre volle Wirkung.


hufschmidt liest 

»Der mann ohne eigenschaften« 

Dieter Hufschmidt liest in der Cumberlandschen Galerie, musikalisch begleitet von 

Klavierstudenten der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover 

Dieter Hufschmidt startet in die dritte Runde: Auch in dieser Spielzeit setzt er seine Langzeitlesung 

von Robert Musils Roman Der Mann ohne Eigenschaften in der Cumberlandschen 

Galerie fort. Musils »großer, geschichtsphilosophischer Entwurf« (Franz Blei) handelt 

von Ulrich, der im Wien des Jahres 1913 beschließt, ein Jahr Urlaub von seinem Leben zu 

nehmen, um die Ursachen und den Geheimmechanismus dieser in ihre Teile zerfallenen 

Wirklichkeit zu begreifen. Hufschmidt liest diesen Schlüsselroman des 20. Jahrhunderts 

vollständig – monatlich fortlaufend in kleinen Abschnitten. Begleitet wird er dabei von 

Klavierstudenten der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. Ein kleiner 

Überblick zu Beginn jeder Lesung erleichtert Ihnen den späteren Einstieg in diese Reihe. 

weltausstellung prinzenstrasse 

Wir setzen unsere Veranstaltungsreihe Weltausstellung Prinzenstraße fort, in deren Rahmen 

seit 2009 international renommierte Autoren – Philosophen, Journalisten und Wissenschaftler 

– zu gesellschaftlich relevanten Themen bei uns zu Gast waren. Ihre Texte bestechen 

durch literarische Qualität, überraschende Blickwinkel, Genauigkeit der Recherche 

und Komplexität der Schilderung. Sie stellen unserem Publikum ihre oft sensationellen 

Arbeiten persönlich vor und öffnen so im Gespräch ihre brisanten Themen der Stadt. Gastgeber 

und Gesprächsleiter war zunächst der Philosoph und Soziologe Oskar Negt, seit 

Januar 2013 der Weltbürger, Schriftsteller und Verleger Ilija Trojanow. 

Bisher waren unter anderem zu Gast: Swetlana Alexijewitsch, Sergio Benvenuto, Linda 

Polman, Wolf Böwig, Pedro Rosa Mendes, Abdelwahab Meddeb, Eduardo Subirats, Antjie 

Krog, Alexandra Lucas Coelho, Björn Kröger, Richard Manning, Michael Ryklin, Hans 

Christoph Buch, Juli Zeh, Carolin Emcke, Arnon Grünberg, Ranjit Hoskoté, Liao Yiwu, 

Friedrich von Borries und Niko Paech. 

Für Abonnenten freier Eintritt /www.weltausstellung-prinzenstrasse.de 

Mit freundlicher Unterstützung 

In Zusammenarbeit mit


Theater UND Kino 

FilmTheater und Hauff-Werkschau im Kino im Künstlerhaus und Open-Air-Sommerkino 

im Theaterhof 

Wir setzen unsere glückliche nachbarschaftliche Kooperation mit dem Kommunalen Kino 

im Künstlerhaus auch diese Spielzeit fort. Neben der Reihe FilmTheater, in der sich Ihnen 

jeweils am letzten Montag im Monat um 19:30 Uhr ein Künstler des Schauspiels mit seinem 

Lieblingsfilm vorstellt, veranstalten wir im August gemeinsam wieder das Open Air 

Sommerkino im Theaterhof. Anlässlich unserer Eröffnungspremiere Das Wirtshaus im 

Spessart zeigt das KoKi eine Werkschau von Wilhelm-Hauff-Verfilmungen. Und die Frage, 

welche Filme für sie die wichtigsten im Kinojahr 2013 waren, werden Regisseure, Autoren 

und Schauspieler in einem Rückblick im Dezember beantworten und Ihnen ihre Auswahl 

an einem Wochenende kommentiert präsentieren. 

Montagsbar 

Jeden Montag in der Cumberlandschen Galerie (Eintritt 5 €) 

Musik ab 20:00 Uhr, Programm ab 21:00 Uhr, freier Eintritt ab 22:00 Uhr 

Im schönsten Treppenhaus der Stadt feiern wir jeden Montag Premiere. Kleine Uraufführungen 

und große Schauspielmomente, handverlesene Gastspiele und ungewöhnliche Regiekonzepte 

– hier zeigen Ensemblemitglieder, was sie abseits der großen Bühnen noch so 

drauf haben, hier wagen Regieassistenten erste Versuche. 

Erleben Sie Ihre Schauspieler als Musiker, Regisseure oder Ausdruckstänzer! Vor und nach 

der Vorstellung begleiten Sie unsere Montagsbar-DJs mit einem maßgeschneiderten 

Musikprogramm durch den ersten Abend der Woche. Ob Sie nur zuschauen, noch Bier 

trinken oder gar durchtanzen, müssen Sie dann mit sich selbst verhandeln. 

Weitere Informationen im Monatsspielplan der Staatstheater, 

im Newsletter unter montagsbar@staatstheater-hannover.de und bei facebook

Die Verwandlung 

Tschick 

Schillers Räuber 

Süd Park oder Sie haben Kenny getötet 

DER MINATOR 2 – JUDGEMENT DAY 

The Black Rider: the casting of the magic bullets 

Märtyrer 

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086 

088

076. 077 Ballhof: Junges schauspiel 

DIE VERWANDLUNG 

von Franz Kafka 


Premiere, Ballhof Eins, ab 16 

Regie Tomas Schweigen Bühne Demian Wohler kostüme Anne Buffetrille 

Musikalische Leitung Jacob Suske 


»Als Gregor Samsa eines Morgens aus unruhigen Träumen erwachte, 

fand er sich in seinem Bett zu einem ungeheuren Ungeziefer 

verwandelt.« Merkwürdigerweise nimmt er dies als gegeben 

hin, in Unruhe versetzt ihn vielmehr, dass er den Dienst als 

Handels reisender verschlafen hat. Prompt steht auch der Prokurist 

vor der Tür, um sich nach seinem Verbleib zu erkundigen 

und drängt auf sein sofortiges Erscheinen – der Schock, den 

sein Anblick auslöst, bestätigt Gregor augenblicklich die Realität 

seiner Verwandlung zum schädlichen Insekt. Aus der unentbehrlichen 

Stütze der verschuldeten Familie und der »Kreatur 

des Chefs, ohne Rückgrat und Verstand« ist ein Wesen von 

monströser Nutzlosigkeit geworden. Alle Eigenschaften, die Gregors 

Leben bisher bestimmten – Mobilität, Anpassung und Fleiß 

– haben sich von einem Tag auf den anderen in ihr Gegenteil 

verwandelt. Die Familie erkaltet zunehmend und versucht, »es« 

schließlich nur noch loszuwerden. 

FRANZ KAFKA (1883–1924) 

Kafkas Texte zählen zum 

unbestrittenen Kanon der 

Weltliteratur. Die Verwandlung 

aus dem Jahr 1912 

ist seine bekannteste 

Erzählung. Sie gehört zu 

den wenigen Arbeiten, 

die bereits zu seinen Lebzeiten 

publiziert wurden: 

»Eine kleine Geschichte, 

die mir in dem Jammer im 

Bett eingefallen ist und 

mich innerlichst bedrängt.«


Tschick 

von Wolfgang Herrndorf 


Premiere, Ballhof Zwei, ab 14 

Mit diesem Stück kommen wir auch gern an Ihre Schule! 

Regie Anne-Stine Peters 


Es ist der erste Tag der Sommerferien. Maik sitzt allein mit 200 

Euro Taschengeld am Pool der elterlichen Villa. Die Mutter des 

14-Jährigen ist beim jährlichen Entzug, sein Vater mit der ju gendlichen 

Geliebten auf Geschäftsreise und der Rest seiner Klasse 

eingeladen bei der Geburtstagsfeier der Jahrgangsschönsten. 

Da taucht plötzlich Tschick auf, mit einem geklauten Auto. 

Tschick, der eigentlich Andrej Tschichatschow heißt, ist noch 

neu in Maiks Klasse und auch nicht zum Geburtstag eingeladen, 

ein Proll aus der Hochhaussiedlung, öfter betrunken, möglicherweise 

Mitglied der Russen mafia. Trotzdem steigt Maik zu ihm in 

den Wagen. Zuerst wollen die beiden noch Tschicks Familie besuchen, 

aber schon bald fahren sie einfach drauflos. Doch können 

die beiden Jungen hinterm Steuer ihr wahres Alter nicht 

dauernd mit auf die Oberlippe geklebtem Gaffa-Tape verbergen, 

und so wird die Fahrt irgendwann zu einer wilden Verfolgungsjagd 

mit Blaulicht und allem Drum und Dran. 

WOLFGANG HERRNDORF 

(geb. 1965) studierte Malerei 

und zeichnete u. a. für 

die Zeitschrift Titanic. Für 

seinen Abenteuer- und 

Bildungs roman Tschick 

erhielt er 2011 den Deutschen 

Jugendbuchpreis 

und war im selben Jahr 

auch für den Preis der 

Leipziger Buchmesse nominiert, 

der ihm 2012 

schließlich für Sand zugesprochen 

wurde.


Schillers Räuber 

Ein Abend für sechs Spieler und einen Geräuschemacher 

18. Oktober 2013 


Regie Ruth Messing Kostüme Theresa Klement 


Wenn Franz nicht der Zweitgeborene gewesen wäre und Aussicht 

auf Anteil an des Vaters Erbe gehabt hätte, wenn er nicht 

in das Mädchen seines Bruders Karl verliebt gewesen wäre – 

und wenn Karl nicht in der Ferne studiert und sich durch eine 

Intrige seines Bruders von der Familie abgewendet hätte … Im 

Nachhinein ist alles ganz klar. Es hat ja so kommen müssen: Der 

eine wütet im Vaterhaus und zieht alles in den Abgrund, der 

andere, gerade noch in der Kneipe über den »freien Menschen« 

philosophierend, testet ihn jetzt, angetrieben von Enttäuschung 

und dem Agitator Spiegelberg, in der Praxis. Er geht in die Wälder 

und gründet eine Räuberbande. Erst als im Namen von Freiheit 

und Gerechtigkeit immer mehr Unschuldige ihr Leben verlieren, 

beginnt Karl, an seinem Unterfangen zu zweifeln. 

Ruth Messing verlagert das gesprochene Wort ins Visuelle und 

setzt Schillers Drama mit Elementen des Stummfilms in Szene. 

Friedrich Schiller (1759– 

1805) Das Sturm-und- 

Drang-Drama Die Räuber 

löste bei seiner Uraufführung 

einen Skandal aus, 

und der 22-jährige Schiller 

bekam Schwierigkeiten mit 

dem Landesherrn: Arrest, 

Aufführungsverbot des als 

»revolutionär« eingestuften 

Stücks, Schreibverbot. 

Schiller beschloss, aus Stuttgart 

zu fliehen: »Die Räuber 

kosteten mir Familie und 

Vaterland.«.


SÜD PARK oder sie 

haben kenny getötet 

nach der US-amerikanischen Kultserie 

11. Januar 2014 


Regie Malte C. Lachmann 

Kenny, Cartman, Kyle und Eric sind beste Freunde. Sie gehen 

zusammen zur Grundschule im kleinen amerikanischen Örtchen 

Süd Park. Ob transsexuelle Klassenlehrer oder Mitschüler mit 

Weltherrschaftsplänen – die vier Jungs kann so schnell nichts 

schocken. Ihr Alltag ist alles andere als normal, und spätestens, 

wenn die Schulglocke den Nachmittag einläutet, beginnt ein 

neues Abenteuer für die Vier. Während ihre Klassenkameraden 

mit Autos spielen, Kindergeburtstage feiern und Hausaufgaben 

machen, rettet die Clique mal eben die Welt, quatscht mit Jesus, 

performt Musicals und kämpft gegen Außerirdische. 

Süd Park ist Süd Park und der Nabel der Welt! Denn in Wahrheit 

geht es bei Kenny, Cartman, Kyle und Eric immer um die letzten 

Fragen. Ein grandioses Fest der political incorrectness. Kult! 

MALTE C. LACHMANN 

(geb. 1989) beschäftigt sich 

in seiner zweiten Regiearbeit 

am Jungen Schauspiel 

Hannover mit der Umsetzung 

von Cartoons auf der 

Bühne. Dabei dient ihm 

die mit zahlreichen Preisen 

ausgezeichnete Zeichentrickserie 

South Park als 

ästhetische und inhalt liche 

Vorlage: Nichts ist heilig 

und schwarzer Humor 

garantiert.

084.085085 

Ballhof: Junges schauspiel 

DER MINATOR 2 – 

JUDGEMENT DAY 

von DAS HELMI 

17. Januar 2014 


Regie Florian Loycke / DAS HELMI 

Gefördert im Fonds Doppelpass der 

Der Minator war Arnold Schwarzeneggers Paraderolle schlechthin. 

DAS HELMI nimmt sich jetzt diesen Kultfilm vor. Stahlharte 

Muskeln treffen auf Schaumstoffpuppen. Aber worum geht es 

eigentlich? In einer vom Atomkrieg zerstörten Welt kämpfen 

Menschen gegen Maschinen. Um den Anführer der Menschen 

bereits in der Vergangenheit zu vernichten, schicken die Maschinen 

einen wandelbaren Zerstörungsroboter auf Zeitreise – 

in unsere Gegenwart. Die Menschen der Zukunft aber schicken 

ebenfalls einen Zerstörer zurück ins Heute – nicht, um zu vernichten, 

sondern, um den noch kleinen Jungen zu beschützen. 

Es entspinnt sich ein Kampf zwischen Maschine und Familie, 

Analog und Digital, Gut und Böse. Über allem steht die Frage, ob 

die katastrophalen Ereignisse der Zukunft hätten verhindert 

werden können. 

DAS HELMI (gegr. 2002) 

Anfangs spielten sie mit 

Schaumstoffpuppen in 

einem Klohaus am Berliner 

Helmholtzplatz Märchen, 

die begeisterten. Seit 

2012/13 sind sie dem 

Schauspiel Hannover in 

einer Partnerschaft im 

Fonds Doppelpass der 

Bundeskulturstiftung verbunden. 

Sie zogen mit 

dem Zirkus des Fortschritts 

durch die Stadt. Nun 

folgt mit Der Minator 2 

der nächste Schritt.


THE BLACK RIDER: 

the casting of the 

magic bullets 

von William S. Burroughs, Tom Waits und Robert Wilson, Deutsch von Wolfgang Wiens 

20. Februar 2014 


REGIE Albrecht Hirche musikalische leitung Doris Kleemeyer 


Wilhelm und die Förstertochter Käthchen sind ineinander verliebt. 

Doch Vater Bertram favorisiert den Jägerburschen Robert 

als künftigen Gatten, denn nur der beste Schütze gewinnt die 

Försterei und Käthchens Hand. Voller Ehrgeiz möchte sich Wilhelm 

als Jäger beweisen, aber je näher die Prüfung rückt, desto 

unsicherer werden seine ohnehin bescheidenen Schießkünste. 

In seiner Verzweiflung nimmt er von einem geheimnisvollen 

Fremden Kugeln an, die ihr Ziel nie verfehlen. Schnell gewöhnt 

sich Wilhelm an die magischen Helfer und braucht Nachschub. 

Da er den Fremden nicht wiederfindet, macht er sich selbst ans 

Zauberwerk – und lockt so den schwarzen Reiter herbei, der 

Wilhelm die Bedingung für die weiteren magischen Kugeln 

nennt: Sechs Kugeln gehorchen Wilhelm, die siebte allerdings 

nur dem Reiter selbst. Voll dunkler Vorahnung fleht Käthchen 

Wilhelm an, den Probeschuss nicht abzugeben – doch er schießt. 

WILLIAM S. BURROUGHS 

(1914–1997), TOM WAITS 

(geb. 1949), ROBERT 

WILSON (geb. 1941) Aus 

der schaurig-schönen 

Volkssage vom Freischütz 

entwickelte der US- 

Regisseur Wilson mit 

Rock legen de Waits und 

Beat-Autor Burroughs 

eine mo derne, raue Version 

des Stoffs – ein groteskes 

Spiel zwischen Teufels 

pakt und Showbusiness, 

Junkie leben, Musicalseligkeit 

und Waffenkult.


Märtyrer 

von Marius von Mayenburg 

25. April 2014 


Regie Florian Fiedler Bühne Maria-Alice Bahra Kostüme Selina Peyer 

Benjamin Südel schwänzt den Schwimmunterricht. Das hat religiöse 

Gründe, sagt er. Seine Mutter versucht, alles als dummen, 

verschämten Scherz eines pubertierenden Provokateurs abzutun. 

Die Biologielehrerin Frau Roth hingegen glaubt, darin einen 

Hilferuf zu erkennen. Ein Mensch in Not – da ist sie zu allem 

bereit. Doch dann gerät sie selbst in die Schusslinie, denn der 

selbsternannte Gotteskrieger vergräbt sich in die Bibellektüre 

und provoziert mit seinen radikalen Ansichten zu Evolutionstheorie 

und Homosexualität den Widerspruch der Biologin. Als Benjamin 

in eine zunehmend aggressive Religiösität abdriftet und 

seine Mitmenschen zu terrorisieren beginnt, wird er von Frau 

Roth immer entschiedener bekämpft. Eine gewaltsame Eskalation 

des Konflikts scheint vorprogrammiert. 

Marius von Mayenburgs Stück erzählt die Geschichte vom Aufeinanderprallen 

säkularer und religiöser Weltsichten und von 

verschiedenen Gesichtern des Fanatismus. 

Marius von Mayenburg 

(geb. 1972) studierte 

zunächst mittelalterliche 

Literatur und dann Szenisches 

Schreiben an der 

Universität der Künste 

Berlin. Seit 1999 ist er 

Hausautor, Dramaturg und 

Regisseur an der Schaubühne 

am Lehniner Platz, 

Berlin. Hier brachte er 

Märtyrer 2012 selbst zur 

Uraufführung. Seine Stücke 

wurden mehrfach ausgezeichnet 

und in über 

30 Sprachen übersetzt.

090.091 

Weiter im SpielPlan 

SCHAUSPIELHAUS 

CUMBERLANDSCHE BÜHNE / GALERIE 

Tod und Wiederauferstehung 

der Welt meiner Eltern in mir 

von Nis-Momme Stockmann 

Tolstoi. Licht und Finsternis 

nach Lew Tolstoi 

Der Prozess von Franz Kafka 

HEAVEN (zu tristan) von Fritz Kater 

Mein Kopf ist ein zwitscherndes Vogelnest 

Eine biografische Erinnerungsreise von und mit 

Dieter Hufschmidt 

Peer Gynt 

Endstation Sehnsucht 

Drama von Tennessee Williams 

Schöne Bescherungen 

Komödie von Alan Ayckbourn 

von Henrik Ibsen 

Ein Staat, ein guter Staat 

Polit-Operette nach Motiven von Jura Soyfers 

Astoria 

Edward Gants Bravourstücke 

der Einsamkeit 

von Anthony Neilson 

Fabian nach Erich Kästner 

Von den Beinen zu kurz von Katja Brunner 

Die Verlobung in Santo Domingo 

oder MY SWEET HAITI 

von Kornél Mundruczó und Viktoria Petranyi 

Minna von Barnhelm 

Lustspiel von Gotthold Ephraim Lessing 

Am Schwarzen See 

von Dea Loher 

Götter, Kekse, Philosophen 

Eine Hannoverrevue von Kühnel, Kuttner, Wächter 

und Datenstrudel 

Nipplejesus von Nick Hornby 

Böser Hund Ein Neo-Noir-Thriller

092.093 

Weiter im SpielPlan 

ballhof 

Hilfe, die Herdmanns kommen 

Die Leiden des jungen Werther 

von Barbara Robinson in einer Bearbeitung von Johann Wolfgang von Goethe 

von David Gieselmann 

Zusammen! 

Die Jungfrau von OrlEans 

nach dem Film von Lukas Moodysson 

von Friedrich Schiller 

Monster 

Die Französische Revolution 

von David Greig 

nach Büchner, Heine, Dumas, Schnitzler, 

Feuchtwanger und anderen 

Mickybo und ich 

von Owen McCafferty 

Stücktitel 

von Autor 

von den beinen zu kurz Dominik maringer 

katja gaudard

094.095 wiederaufnahmen 

endstation sehnsucht Mathias Max Herrmann 

Katja Gaudard 

tod und wiederauferstehung der welt meiner 

eltern in mir Susana fernandes genebra . Hagen 

Oechel . Beatrice Frey . Juliane Fisch . Aljoscha 

Stadelmann . Camill Jammal . Zink Tonsur 

Dominik Maringer . Charlotte Simon

schöne bescherungen rainer Frank 

mirka pigulla . paul fassnacht . carolin eichhorst 

sebastian kaufmane 


minna von barnhelm julia schmalbrock 

Thomas Mehlhorn


zusammen! johanna Bantzer . Philippe Goos 

der prozess Henning hartmann


Mein Kopf ist ein zwitscherndes Vogelnest 

Dieter Hufschmidt . stephan froleyks 

Tolstoi. Licht und Finsternis Rainer Frank 

mathias max herrmann . Philippe Goos

101 

Monster Jeannette Arndt . Christoph Müller 

Denis Geyersbach . Lisa Natalie arnold 

AUS DER TRAUM! 

DAS RAINALD GREBE konzert 

faust I 

STURM 

102 

103 

104 

105

102.103 gastspiele 

AUS DER TRAUM! Theater der Jungen Welt Leipzig 

von Holger Schober . Regie Jürgen Zielinski . 24. oktober 2013 . Schauspielhaus 

Malte Kreuzfeld ist jung, berühmt und erfolgreich. Sein Traum von der großen Karriere 

scheint sich zu erfüllen: Er ist ein Fußballstar und gilt als Hoffnungsträger der Nation. Doch 

eines Tages bekommt die schöne Fassade Risse – Torflaute, Zweikampfschwäche, Übergewicht. 

Waren die Erwartungen an ihn doch zu hoch? Als er für ein Benefizspiel nach Hause 

zurückkehrt, trifft er seine große Liebe Karin wieder. Doch die ist jetzt mit Maltes bestem 

Freund zusammen. Zwischen Karrierebruch und Liebesschmerz droht Maltes Traum zu 

zerplatzen. Inspiriert wurde Aus der Traum! von der Geschichte des Ausnahmefußballers 

Sebastian Deisler, der 2003 mit seinem Bekenntnis, an einer Erschöpfungsdepression zu 

leiden, für Aufruhr gesorgt hatte. 

Uraufführung . Auftragsstück des Theaters der Jungen Welt Leipzig . Koproduktion mit Bayer Kultur 

Dieses Gastspiel wird gefördert durch die DFB-Kulturstiftung Theo Zwanziger und die Robert-Enke-Stiftung. 

DAS RAINALD GREBE KONZERT 

von und mit Rainald Grebe Oktober 2013 . Schauspielhaus 

Ich bin in letzter Zeit sehr berühmt geworden. Ich hab die Waldbühne in Berlin gerockt, 

ich bin mit einem Orchester durch die großen Hallen dieser Republik getourt. Alles wurde 

immer fetter, ich auch. Jetzt bin ich wieder solo. Ganz allein mit mir. Abspecken. Runterkommen, 

also zu mir. An manchen Tagen hab ich zehn Interviews gegeben, die meisten 

Fragen haben sich die Redakteure aus Wikipedia rausgeschrieben. Da steht drin, wer ich 

bin. Ich könnte jemanden anstellen, der für mich die Fragen beantwortet, auffallen würde 

es nicht. Jetzt also zurück auf Anfang. Wer bin ich? Ich habe in alten Familienalben geblättert, 

Ahnenforschung betrieben bis ins 18. Jahrhundert. Wer bin ich, woher komme ich, 

was macht mich aus? Ich hab meine Zwiebel geschält, bis zum Kern. Ich will mein Leben 

singen, der Versuch ist es wert. 

Rainald Grebe

104.105 gastspiele 

FAUST I Deutsches Nationaltheater Weimar 

von Johann Wolfgang Goethe . Regie Hasko Weber . Bühne Oliver Helf . Kostüme Döndü Toprak 

Januar – März 2014 . Schauspielhaus 

»Dass ich erkenne, was die Welt im Innersten zusammenhält« – so überschreibt Dr. Faust 

sein Projekt. Gescheitert beim Versuch, sich der Schöpfung in ihrem innersten Kern zu 

nähern, stürzt er sich gierig auf denjenigen, der ihm die Chance gibt, seine Lebensentwürfe 

gründlich zu revidieren: Mephisto. Der Magier und Technokrat schleppt Faust durchs 

»wilde Leben«, verjüngt ihn mittels Zauberei und führt ihm Gretchen zu. Für einen kurzen 

Augenblick scheint es, als ob Mephisto die Wette um Fausts Leben gewinnt. Aber wer 

höher, schneller, weiter will wie Faust, bleibt nicht hängen in der kleinen Welt. Der drängt 

weiter, koste es, was es wolle! 

Hasko Weber eröffnet mit Goethes Faust I seine erste Spielzeit als Generalintendant des 

DNT. Am Schauspiel Hannover inszenierte er jüngst Minna von Barnhelm. 

STURM Burgtheater Wien 

von William Shakespeare . Regie Barbara Frey . Bühne Bettina Meyer . kostüme Bettina Munzer 

April / Mai 2014 . Schauspielhaus 

Prosperos Insel ist ein Nirgendirgendwo, ein Reich der Fantasie: Shakespeares Theater. 

Prospero, vor Jahren auf einer Insel gestrandet, inszeniert dort ein Stück der Strafe, Buße 

und Umkehr, will die Figuren seines Lebens für ihre Verbrechen zur Verantwortung ziehen. 

Doch sie kommen über ihre alten Rollen, die Wiederholung vergangener Verbrechen 

und Intrigen nicht hinaus. Schließlich droht Prosperos Spiel in Rache umzukippen. 

Mit nur drei Schauspielern erzählt die Regisseurin Barbara Frey Shakespeares Vermächtnis: 

Adam Oest, Joachim Meyerhoff und Maria Happel, die mit diesem Gastspiel an den Ort 

ihrer ersten Erfolge zurückkehrt. 1992 erlebte sie am Schauspiel Hannover als Lulu ihren 

Durchbruch.

108. 109 Festival theaterformen 

AUFTRITT WEITE WELT 

vom 19. bis 30. Juni 2013 in Hannover . www.theaterformen.de 

Im Juni ist Hannover wieder Festivalstadt: 

Alle zwei Jahre bespielt eines der größten 

und wichtigsten internationalen Festivals in 

Deutschland die Bühnen des Schauspiels. 

Zwölf Tage lang sind Theatermacher aus 

der ganzen Welt mit ihren Arbeiten zu Gast, 

herausragende Künstlerpersönlichkeiten 

eben so wie neu entdeckte Talente aus der 

freien Szene. Sie eröffnen mit ihren Visionen, 

Geschichten und Formaten ungewohnte 

Perspektiven auf globale Kontexte, 

die uns oft näher sind als es scheint. Für 

das richtige Festivalfeeling sorgen darüber 

hinaus abendliche Konzerte im Festivalzentrum, 

Gespräche und Podiumsdiskus sionen, 

Netzwerktreffen von Nachwuchskünstlern 

und Kuratorenkollegen – und Sie, das weltoffene, 

aufmerksame und herzliche hannoversche 

Publikum. 

Bereits die Vier- bis Siebenjährigen schikken 

wir mit Die große Reise in einem Bus 

um die Welt – Erwachsene müssen leider 

draußen bleiben. Lernen Sie stattdessen bei 

Cineastas die Lebens- und Filmgeschichten 

von vier fiktiven argentinischen Filmemachern 

kennen, folgen Sie in dem syrischen 

Dokudrama Intimacy der wahren Migrationsgeschichte 

des Sudanesen Yaser Abdellatif, 

erleben Sie im griechischen Late Night 

sechs verlorene Gestalten, die nach dem Desaster 

immer weitertanzen oder lassen Sie 

sich vom Charme und der Energie des jungen 

türkischen Ensembles anstecken, das in 

Olmamıs mı? – War wohl nichts? die eigene 

Jugend in den neunziger Jahren reflektiert. 

Womöglich erkennen Sie sich in den fremden 

Geschichten unerwartet wieder. Ähnlich 

erging es Amir Reza Koohestani, dessen 

Fazit für den Iran nach den gescheiterten 

Protesten im Jahr 2009 lautet: Wir sind alle 

Iwanow. Mit seiner Inszenierung von Tschechows 

Klassiker wird das Festival eröffnet. 

Der junge Regisseur Konstantin Bogomolow 

entdeckt in Shakespeares Lear eine travestierte 

Geschichte des Zweiten Weltkrieges 

aus russischer Sicht. Und sogar die Hauptstadt 

der Demokratischen Republik Kongo 

ist vielleicht gar nicht so weit weg von 

Hannover – beim diesjährigen Schwerpunkt 

KINSHASA CONNECTION jedenfalls werden 

Geschich ten aus, über und inspiriert von 

Kinshasa im Mittelpunkt stehen.

Testament 

Sans objet 

Urwald 

Late Night 

Iwanow 

Lear – Eine Komödie

112.113 Festival theaterformen 

DAS PROGRAMM 2013 


Iwanow 

von Anton Tschechow . Amir Reza 

Koohestani / Mehr Theatre Group . Iran 

Nine finger 

Alain Platel / KVS . Belgien 

Sans objet – Ohne Gegenstand 

Aurélien Bory / Compagnie 111 

Frankreich 

Testament 

She She Pop und ihre Väter . Deutschland 

Foyer Schauspielhaus 

21 – Erinnerungen ans Erwachsenwerden 

Mats Staub . Schweiz 

----------------------------------------------------------------------- 

Cumberlandsche Bühne 

In case of fire, run for the elevator 

Boyzie Cekwana . Südafrika 

Have I no mouth 

Brokentalkers . Irland 

Intimacy 

Omar Abusaada . Syrien 

Ballhof Eins 

Drums and Digging 

Faustin Linyekula / Studios Kabako 

Demokratische Republik Kongo 

Cineastas – Filmemacher 

Mariano Pensotti . Argentinien 

Late Night 

Blitz Theatre Group . Griechenland 

Lear. Eine Komödie 

Konstantin Bogomolow / Priut Komedianta 

Russland 

----------------------------------------------------------------------- 

Ballhof Zwei 

La fin de la légende – Das Ende der 

Legende Dieudonné Niangouna 

Republik Kongo 

Olmamış mı? – War wohl nichts? 

Studio 4 Istanbul . Türkei 

Landesmuseum Hannover 

Congo Connection 

Agentur Kriwomasow . Deutschland 

----------------------------------------------------------------------- 

IN DER Stadt 

Remote Hannover 

Stefan Kaegi (Rimini Protokoll) . Deutschland 

Urwald 

Far A Day Cage . Schweiz 

De Grote Reis – Die groSSe Reise 

Judith Nab . Niederlande

Premieren der Staatsoper 

Hannover 2013/2014 

Liebes Publikum des Schauspiel Hannover! 

Wir laden Sie herzlich ein, im Opernhaus das Programm in Oper, Ballett und Konzert zu entdecken. 

Im Ballhof geht die Junge Oper in ihre vierte Spielzeit. Hier finden Sie die Premierenübersicht, 

weitere Informationen im Spielzeitheft der Staatsoper. Wir freuen uns auf Sie! 

Oper 

14.09.2013 Ein Maskenball Giuseppe Verdi 

02.11.2013 Street Scene Kurt Weill 

12.01.2014 Cavalleria rusticana/ 

Der Bajazzo 

29.03.2014 Ein Sommernachtstraum Benjamin Britten 

Pietro Mascagni / Ruggero Leoncavallo 

17.05.2014 Don Giovanni Wolfgang Amadeus Mozart 

28.06.2014 Castor und Pollux Jean-Philippe Rameau 

www.oper-hannover.de 

Ballett 

05.10.2013 Dornröschen Ballett von Jörg Mannes, 

Musik von Peter I. Tschaikowsky 

08.02.2014 Wahlverwandtschaften Ballett von Jörg Mannes 

nach Johann Wolfgang von Goethe 

12.04.2014 Chaplin Ballett von Mario Schröder 

Junge Oper 

08.11.2013 Krawall Musical von Martin G. Berger und Jasper Sonne, 

ab 14 

13.03.2014 Die Schöne und das Biest Oper nach André Ernest Modeste Grétry, ab 8 

14.05.2014 Kannst du pfeifen, Johanna Musiktheater von Gordon Kampe, ab 6 

08.07.2014 Oliver Twist Tanztheater-Projekt nach Charles Dickens, ab 12 

Ein TANZFONDS PARTNER Projekt mit der IGS 

Linden

116. 117 Theaterpädagogik 

Theaterpädagogische Angebote 

Workshops, Seminare und Jugendclubs 

Eine Broschüre mit allen Angeboten für die Spielzeit 2013/14 erscheint im Juni 2013! 

Mehr Informationen: www.schauspielhannover.de 

Bärbel Jogschies 

Leitende Theaterpädagogin 

Ihre Ansprechpartnerin 

für Schulen und Hochschulen 

Tel. 0511 9999 2851 

baerbel.jogschies@staatstheaterhannover.de 

Mariam Soufi Siavash 

Theaterpädagogin 

Ihre Ansprechpartnerin für 

den Jugendfreizeitbereich 

Tel. 0511 9999 2853 

mariam.soufi-siavash@staatstheaterhannover.de 

SCHUL- UND GRUPPENREFERAT 

Christine Klinke 

Ihre Ansprechpartnerin für Kartenbestellungen und Xplore-Extras 

Tel. 0511 9999 2855, Kartenbestellungen bitte schriftlich an: 

schule@staatstheater-hannover.de oder per Fax: 0511 9999 2950 

KLASSENKASSE 

Die Klassenkasse ermöglicht sozial benachteiligten Schülern den Theaterbesuch im Klassen verband. 

Anfragen bitte an das Schul- und Gruppenreferat, 

Tel. 0511 9999 2855, schule@staatstheater-hannover.de 

Die Klassenkasse ist eine Initiative der Schauspielfreunde (GFS) und des Schauspiel Hannover. 

Schirmherrin: Niedersächsische Ministerin für Wissenschaft und Kultur 

Kontakt für interessierte Spender: 

almut.stuntebeck@staatstheater-hannover.de, Tel. 0511 9999 2091 

Spenden bitte an: Konto 544000, Sparkasse Hannover, BLZ 25050180 

Betreff: »Klassenkasse«

leitung _ Intendant Lars-Ole Walburg _ Assistent/in des Intendanten NN _ Künstlerische Betriebsdirektorin Karin Becker _ Leiter 

Junges Schauspiel Florian Fiedler _ Hausregisseure Florian Fiedler, Tom Kühnel _ Leitende Dramaturgin Judith Gerstenberg _ Dramaturgie 

Aljoscha Begrich, Kerstin Behrens, Johannes Kirsten, Lucie Ortmann _ Dramaturgieassistentin Gesa Lolling +++ Künstlerisches 

Betriebsbüro _ Disponentin/Leiterin Angelika Odlozinski _ Gastspielorganisation Alida Kleine _ Mitarbeit KBB und Junges 

Schauspiel Silke Janssen _ Mitarbeit Katharina Schmidt _ Referentin der Betriebsdirektorin Anke Jentzen +++ Presse- und 

Öffentlichkeitsarbeit _ Leiter Björn Achenbach _ Mitarbeit Claudia Pahl, Tanja Schulz _ Assistentin Natalie Köhler _ Fotografie Katrin 

Ribbe _ Visuelle Kommunikation María José Aquilanti* / Birgit Schmidt*, Philipp Baier*, Madeleine Hasselmann* _ Sichtwerbung Achim 

Körtje* _ Auszubildender Volker Vanselow* +++ Theaterpädagogik _ Leiterin Bärbel Jogschies _ Theaterpädagogin Mariam Soufi- 

Siavash _ Schul- und Gruppenreferat Christine Klinke +++ Ensemble _ Damen Lisa Natalie Arnold, Johanna Bantzer, Carolin Eichhorst, Susana 

Fernandes Genebra, Juliane Fisch, Beatrice Frey, Katja Gaudard, Elisabeth Hoppe, Rebecca Klingenberg, Mirka Pigulla, Julia Schmalbrock +++ 

Gäste _ Damen Jeannette Arndt, Anna Böger, Anne Bontemps, Christine Diensberg, Sarah Franke, Bettina Grahs, Emma Rönnebeck, Lisa Spickschen, 

Suse Wächter +++ Ensemble _ Herren Jakob Benkhofer, Martin Engelbach, Rainer Frank, Philippe Goos, Henning Hartmann, Mathias Max Herrmann, 

Camill Jammal, Janko Kahle, Sebastian Kaufmane, Wolf List, Dominik Maringer, Thomas Mehlhorn, Christoph Müller, Daniel Nerlich, Hagen Oechel, Oscar 

Olivo, Sebastian Schindegger, Andreas Schlager, Sandro Tajouri +++ Gäste _ Herren Peter Badstübner, Fabian Baumgarten, Daniel Breitfelder, Daniel 

Christensen, Paul Faßnacht, Denis Geyersbach, Florian Hertweck, Dieter Hufschmidt, Christian Kuchenbuch, Jürgen Kuttner, David Müller, Thomas 

Neumann, Johannes Schumacher, Aljoscha Stadelmann, Martin Vischer +++ Regieassistenz _ Nick Hartnagel, Ruth Messing, Anne-Stine Peters, Kerstin 

Peupelmann +++ Bühnenbildassistenz _ Mareike Hantschel, Angeliki Manthou +++ Kostümassistenz _ Dorothee Franke, Melody Gaenshirt 

+++ Inspizienz _ Nicola Pause, Dany Cong Phuong, Stephanie Schmidt, Ingeborg Hoffmann +++ Soufflage _ Maike Lena Gollenstede, Martha 

Jackstien, Annette Köhne-Fatty, Joachim Müller _ Gast Inge Krüger +++ Regie _ Olaf Arndt, Claudia Bauer, Felicitas Brucker, Thomas Dannemann, Helen 

Danner, DAS HELMI, Florian Fiedler, Christoph Frick, Heike Marianne Götze, Rainald Grebe, Nick Hartnagel, Sascha Hawemann, Florian Hertweck, Albrecht 

Hirche, Tom Kühnel, Jürgen Kuttner, Malte C. Lachmann, Florian Loycke, Ruth Messing, Kornél Mundruczó, Hanna Müller, Milan Peschel, Anne-Stine Peters, 

Stephan Rottkamp, Christopher Rüping, Mina Salehpour, Janneke Schönenbach, Tomas Schweigen, Juliane von Sivers, Bea Tinzmann, Lars-Ole Walburg, 

Hasko Weber +++ Bühne und Kostüme _ Marton Ágh, Maria Anderski, Gwendolyn Bahr, Maria-Alice Bahra, Christian Beck, Christel Bergmann, Anne 

Buffetrille, Jorge Enrique Caro, Stephan Froleyks, Kathrin Frosch, Heike Marianne Götze, Nina Gundlach, Ulrike Gutbrod, Anette Hachmann, Kirsten Hamm, 

Mareike Hantschel, Clarissa Herbst, Albrecht Hirche, Theresa Klement, Birgit Klötzer, Pauline Knoblauch, Johanna Krause, Constanze Kümmel, Katrin 

Nottrodt, Selina Peyer, Ramona Rauchbach, Thilo Reuther, Anette Riedel, Jo Schramm, Sara Schwartz, Robert Schweer, Lene Schwind, Nini von Selzam, Elke 

von Sivers, Anna Sörensen, Regine Standfuss, Patricia Talacko, Dirk Thiele, Lucie Travnickova, Demian Wohler, Alexander Wolf, Steffi Wurster +++ 

Musik _ Peer Baierlein, Arvild J. Baud, Tatjana Besson, Alain Croubalian, Jens Dohle, Lars Ehrhardt, Martin Engelbach, Asher Goldschmidt, Sascha 

Hargesheimer, Christoph Hart, Markus Hübner, Doris Kleemeyer, Tomek Kolczynski, Les Trucs (Charlotte Simon, Zink Tonsur), Heino Sellhorn, Jacob Suske, 

Markus Thomas, Bo Wiget, Lars Wittershagen +++ Video _ Viviane Andereggen, Yannik Böhmer, Jörn Hintzer und Jakob Hüfner (Datenstrudel), Sebastian 

Pircher (impulskontrolle), Fraser Watson, Bert Zander +++ Choreografie _ Salome Schneebeli +++ Korrepetitor _ Burkhard Niggemeier +++ 

Sprechtraining _ NN +++ Puppen _ DAS HELMI, Magda Lena Schlott, Suse Wächter +++ Sponsoring, Fundraising und Ver triebSmarketing 

_ Nina Georgi*, Almut Stuntebeck* +++ Technische Leitung _ Technischer Direktor Hanno Hüppe* _ Technischer Leiter 

Oper Ian Harrison _ Technischer Leiter Schauspiel Oliver Jentzen _ Leiter der Werkstätten Nils Hojer* _ Assistentin des Technischen 

Direktors Stefanie Lins* +++ Technisches Betriebsbüro _ Einkäufer* Simone Bösenberg, Sabrina Grießbaum, Siegbert Stachura _ Aus zubildende/Fachkraft 

für Veranstaltungstechnik Jennifer Kleemeyer, Dominique Hengst, Alexander Zerbe, Florian Theis, Björn Groß, Daniel 

Lang, Maja Möller, Stefan Sattler, Ruben Vollkommer, Leon Wieneke +++ Bühnentechnik _ Theatermeister Detlef Höhny (Theaterobermeister), 

Markus Fricke, Frank Materlik, Uwe Seitz _ Seitenmeister Gregor Glaw, Ralf Heller, Uwe Peibst, André Picht _ Stellvertreter Bernhard Graf, Fritz- 

Walter Kunze _ Schnürmeister Dieter Flamme, Matthias Lein, Roland Scholz, Jörg Schymczyk _ Stellvertreter Oliver Batty, Henry Bellstedt, 

Stefan Dittmann, Mike Fulsche, Dirk Husheer _ Bühnenhandwerker Werner Anders, Franco Birkemeyer, Eric Bornemann, Mike Büscher, Siegfried 

Ewert, Ewald Felix, Ernst-Ulrich Itzek, Jens Koch, Roland Kowol, Günter Lindner, Manfred Lischke, Alexander Poppe, Martin Schulz, Philipp Sokolowski, 

Harald Trocha, Stefan Weber _ Tapezierer Alexander Weirauch (Obertapezierer), Steffen Imhof, Ando Salzmann, Cengiz Turna _ Leitung Magazin Peter 

Riedel _ Leitung Schlosserei Schauspiel Bernd Willusches _ Leitung Tapezierwerkstatt Schauspiel Martin Waldmann _ Leitung 

Tischlerei Schauspiel Andreas Macke _ Veranstaltungstechnik Cumberlandsche Bühne Wolf Bock (Leiter), Frédéric Haendel 

(Bühnentechnik), Malte Geraets, Jan Lindheim, NN, NN +++ Bühnentechnik Ballhof*_ NN (Leiter), Ludwig Barklage (stellv. Leiter) _ Seiten- und 

Schnürmeister Karl-Heinz Meyer-Saran _ Stellvertreter Martin Jurek, Christian Lampe, Jörg Peisker, Cord Schulz, Andreas Wolff 

_ Schnürmeister Andreas Biller _ Bühnenhandwerker Thomas Kluge, Philipp Stansch, Paul Zarniko (Fachkraft für Ver anstaltungstechnik/ 

Jugendtheater) +++ Maschinentechnik _ Maschinenmeister Dirk Scheibe _ Elektriker Peter Baumann, Dirk Breymann, Holger Frank, Ulrich 

Hamann, Marvin Meyer, Philipp Triebel und ein weiterer Mitarbeiter +++ Beleuchtung Schauspiel und Ballhof _ Leitung Heiko 

Wachs _ Stellvertreterin Mariella von Vequel-Westernach _ Beleuchtungsmeister Ballhof* Reiner Brockelt, Uwe Wegener_Beleuchtungs 

meister Schauspielhaus Uwe Richter, Mathias Märker _ Stellwerksbeleuchter Schauspielhaus Roman Piechotta, Ralf Oberthür, 

Jan-Ole Myrrhe _ Stellwerksbeleuchter Cumberland Wolfgang Denker _ Oberbeleuchter Ballhof* Thomas Jacob, Detlef Splitt _ 

Oberbeleuchter Schauspielhaus Andreas Nickiewicz, Frank Bonhagen, Lars Kappey, Georg Pollmann _ Beleuchter Ballhof* Mario Waldowski, 

Michaela Nicolai _ Beleuchter Schauspielhaus Akililu Abraha, Ralf Briem, Gordon Fulsche, Ralf Heintz, Michael Klopfleisch, Karsten Sorst, Peter 

Stupp, Sascha Zauner +++ Ton/Video _ Leitung Lutz Findeisen _ Stellvertreter Oliver Sinn (Ballhof) _ Tonmeister/Veranstaltungstechniker 

Arno Friedel, Reinhard Frye (Ballhof), Tobias Naumann, Alexander Pauksch (Ballhof), Thomas Rugel, Christian Schäfer, Schotte +++ 

Requisite _ Requisitenmeisterin Ute Stegen _ Oberrequisiteure Michael Post, Pjotr Wasilenko* (stellvertretender Requisitenmeister 

Ballhof) _ Requisiteure Holger Wömpener, Uwe Heymann (stellv. Requisitenmeister Schauspiel), Rainer Kühn* (Ballhof), Peter Marek, Ingmar Mühlich* 

(Ballhof), Gabriele Rosenbrock, Kimberly Ryland* (Volontariat Ballhof), Nastasja Schmidt +++ Malsaal* _ Malsaalvorstand Andreas 

Scholz _ Stellvertretender Malsaalvorstand Dirk Jürgens (1. Theatermaler) _ Theatermaler Bettina Althaber, Israel Galvan, Karolin Mudrak,

Marina Neumann, Alexander Schauerte, Konrad Weiß _ Maler Thomas Czajkowski, Kevin Skerlak _ Theaterplastiker Heiko Nuß, Neele Meyer _ 

Ausbildung NN +++ Tapezierwerkstatt* _ Tapeziermeister Matthias Wohlt _ Stellvertreter Mirko Zietz _ Tapezierer Egbert Koch, 

Torsten Meyer _ Ausbildung Kristin Kless +++ Konstruktionsbüro und Produktionsvorbereitung _ Bernd Auras, Antje Heidefuß, 

Andrea Hildebrandt, Tobias Laaber, Friedrich-Wilhelm Schramme, Hubert Sommer +++ Schlosserei* _ Schlossermeister Bernd Auras 

_ Stellvertreter Guido Altmeyer _ Schlosser Joachim Blume (Vorhandwerker), Thomas Dreier, Jens Narten, Harald Niemann, Felix Radtke, Antonio 

Ruggiero, Gerrit Schrader _ Ausbildung Pelle Jetzorke +++ Tischlerei* _ Tischlerobermeisterin Andrea Hildebrandt _ Tischlermeister 

und Stellvertreter Hubert Sommer _ Tischlermeister Friedrich-Wilhelm Schramme (Ausbildungsmeister) _ Tischler Karl-Heinz Eggers (1. 

Tischler), Hilton Do Espirito Santo, Torsten Fenselau, Olaf Fredriksen, Wilfried Gehle, Ekhard Henkel (Drechsler), Karl Klenner, Michael Krüger, Lars 

Maiwald, Michael Ohmes, Mike Rossbacher, Holger Schmidt, Edmund Schnitzer, Reiner Schoreit-Oltrogge, Michael Sobek, Ulrich Thiemann, Andreas Voigt, 

Carsten Weichelt, Matthias Wendt, Michael Wiegmann, Ulf Wilke, Frank Williams, ein weiterer Mitarbeiter _ Ausbildung Robin Kowal, NN +++ 

Transportabteilung* _ Leitung und Dekorationsmagazin Ralf Meyer _ Oberfahrer Maik Lueg _ Fahrer Thomas Boje, Uwe Grün, 

William Fernandes dos Santos, Marcus Höhne, Heiko Kuhn, Roger Liers, Jens Pautke _ Transportarbeiter Jürgen Hünemörder, NN (Ablederer) +++ 

Gebäude- und Veranstaltungsmanagement* _ Leitung Ulf Bosold (Betriebsinspektor) _ Stellv. Betriebsinspektor Roman 

Gantzek _ Sachbearbeiter/in Alexandra Spek, Jan Steckel _ Brandschutzbeauftragter Henning Stegen _ Heizung/Klima/Lüftung Martin 

Dyba (Vorhandwerker), Dirk Markwardt (Stellv.), Michael Praetel , Eugen Schumacher _ Elektroabteilung Dirk Werner (Vorhandwerker), Pierre Lindner 

(stellv. Vorhandwerker), Uwe Gottsknecht (Vorhandwerker Schausspielhaus), Gerd Lutat, Michael Wehrhahn, NN _ Schlosserei/Sanitärbereich/ 

Tischlerei Wolfgang Krebs (Vorhandwerker), Markus Frankwitz (stellv. Vorhandwerker), Thomas Busch (stellv. Vorhandwerker Schauspielhaus), Roland 

Jung, Thomas Lehmann, Jörg Rümenap _ Ausbildung Steffen Barklage (Elektroniker), Daniel Ruibal Luengo (Maler und Lackierer) +++ 

Kostümabteilung _ Kostümdirektorin Andrea Meyer* _ Produktionsleiterin Kerstin Matthies _ Sekretariat Bettina Lauer* _ Lagerverwaltung 

Ingrid-Marie Kathmann* +++ Kostüm Werkstätten (Damen und Herren)* _ Obergewandmeister/in Beatrix Thies-Hartge, 

Rico Petzold _ Gewandmeister/in Eckhard Brandenburger, Julia Haberhausen _ Vorhandwerker/innen Hannelore Braun, Andrea Höweling, 

Anette Sölter, Barbara Tünnermann, Claudia Viermann, Birgitt Ziegert _ Damen- und Herrenschneider/innen Carolin Begecaslan, Britta Braunert, 

Christine Camps, Andrea Dazenko, Judith Eickmeyer, Brigitte Gandyra-Otto, Reinhild Godula, Inge Hanke, Susanne Lukat, Margarete Hinz, Andrea Höweling, 

Engelbert Huchel, Daniela Kaluscha, Elvira Kuse, Josefa Luengo-Cano, Anja Lunau-Schalow, Lonie Manczak, Andrea Meinke, Diana Meixner, Ingrid Mok, 

Christiane Niesen, Monika Nimtz, Sandra Peters, Lena Petzold, Veronika Portl, Frank Sahlmann, Michael Schenk, Andrea Schröder, Lena Schwark, Lydia 

Seydak, Ulrike Spreen, Ebba Stapf, Ansgar Starke, Petra Trunkhan, Sabine Urmoneit, Sarah Weiskittel, drei weitere Mitarbeiter _ Ausbilder/innen Sonja 

Einzinger, Torsten Engelke _ Auszubildende Wiebke Conrad, Charlotte Wilegala _ Kostümfärberei/Teilzeitkräfte* Reinhild Ahsendorf, Natalia 

Schellong _ Modisten-Abteilung* Daniela Sieders (Leiterin), Sina Bolte (Mitarbeiterin) +++ Kostümfundus* _ Fundusverwalter Dirk 

Ihrig _ Fundusmitarbeiter Karin Fliegel, Bernd Weiberg +++ Ankleider/innen _ Leitung Schauspiel Eike Rina Lindwedel _ Mitarbeiter/ 

innen Frauke Behme, Sabine Bienert, Martina Bosold, Salek Chowdhury, Christiane Denzel-Püschel, Judith Engelke, Annette Ernst, Anita Garcia, Monika 

Glöckner, Nauka Göner, Elisabeth Gröger, Gabriele Henrichs, Silvia Hoffmann, Krystyna Kubica, Heike Macke, Josef Melke, Herbert Ohlhoff, Cecilia Ohlhoff- 

Donadei, Susanne Ohlms, Bärbel Pieper, Anne Rietzsch, Barbara Scheverling, Gisella Valenzuela de Schmidt, Peter Weckel, Ute Weichelt und ein weiterer 

Mitarbeiter +++ Maske _ Chefmaskenbildner Schauspiel Guido Burghardt _ Maskenbildner/innen Sarah Clauß, Vanessa Fett, Simone 

Lukassen, Judith Nowowiejski, Anna-Helen Giese, Fabian Seitz, Ina Wiegleb +++ Rüstwerkstatt* _ Leitung Markus Ahrenstedt _ Mitarbeiter 

Felix Fleischer +++ Schuhmacherei* _ Leitung Rebecca Rampe _ Mitarbeit Katharina Renders, Peter Schmidt, _ Auszubildende Rebecca 

Posselt +++ Verwaltungsdirektion* _ Kaufmännischer Geschäftsführer Jürgen Braasch _ Assistentin Kaufmännischer 

Geschäftsführer Birgit Piecha +++ Personal und Recht* _ Leitung Stefan Votel _ Personalentwicklung Rainer Soetbeer 

_ Assistentin des Leiters Personal und Recht Annette Sölter _ Allgemeine Verwaltung Rudolf Grützner _ Bibliothek Doris Kraus +++ 

Personalservice* _ Leitung Marianne Frenzel _ Mitarbeit Janine Allner, Monika Gramüller, Angelika Grützner, Silke Kuhnert, Inge Scholz, 

Bettina Stumberg +++ Controlling* Vanessa Goldbecker, Koray Karayar, Annika Klein +++ Finanzbuchhaltung* _ Leitung Uwe 

Warnecke _ Mitarbeit Ursula Boomhoff, Margret Drews, Bettina Sauthoff, Regina Völlmar-Eichhorn +++ EDV* _ Leitung Bert Söhngen Mitarbeit 

Michael Mraczny, Ingo Volles +++ Vertrieb* _ Leitung Veronika Gudat _ Stellvertreterin Ina Fiedler _ Mitarbeit Nicola Albrecht, Daniela 

Bartels, Sonja Bürmann, Claudia Detert, Monika Frankwitz, Susanne Hahnelt, Tina Kaiser, Mareile Korén, Gabriele Kutschera, Angelika Maier, Anita Meier, 

Tadoura Melke, Cornelia Opitz, Julia Schmolling, Anja Schulze, Melanie Stosiek, Antje Vasenthin, Daniela Wolf, Margit Zicke +++ Poststelle* _ Leitung 

Julia Dubuc _ Mitarbeit Jürgen Wickel +++ Vorderhauspersonal _ Leitung Behiye Melke _ Mitarbeit Bedia Bulduk, Mila Dominguez, 

Dagmar Kalies, Klaus Bock von Wülfingen +++ Pförtner _ Organisation Henning Stegen _ Mitarbeit Michael Hindersmann, Heidi Rothe, Sabine 

Sekul, Günther Schwiegershausen +++ Arbeitssicherheit* _ Fachkraft für Arbeitssicherheit und Datenschutzbeauftragter Uwe 

Bösenberg +++ Theatermuseum* _ Leiter Dr. Carsten Niemann _ Mitarbeit Judith Jackson, Jutta Rawer +++ Geschäftsführer* _ Opernintendant 

Dr. Michael Klügl _ Schauspielintendant Lars-Ole Walburg _ Kaufmännischer Geschäftsführer Jürgen Braasch +++ 

Betriebsrat* _ Vorsitzender Michael Piotrowski _ Stellv. Vorsitzende Cornelia Mutzenbecher _ Freigestellte Betriebsratsmitglieder 

Karsten Sorst (1/2 Freistellung), Dirk Stangenberg _ Sekretariat Heike Sponholz _ Mitglieder René Euscher, Gabriele Henrichs, Jens Narten, Tatjana 

Rodenburg, Oliver Schmidt, Cordula Schulz-Wick, Anette Sölter, Hubert Sommer, Dirk Werner _ Jugend- und Auszubildendenvertretung Bastian 

Friedrichs _ Frauenbeauftragte Carola Rentz _ Obmann der Schwerbehinderten Lars Maiwald +++ Beirat Junges Schauspiel 

Hannover _ Pastorin Dr. Julia Helmke (Kulturbeauftragte der hannoverschen Landeskirche), Lutz Hübner (Theaterautor), Prof. Dr. Wolfgang Schneider 

(Direktor des Instituts für Kulturpolitik an der Universität Hildesheim), Dr. Gerd Taube (Leiter des Kinder- und Jugendtheaterzentrums in der Bundesrepublik 

Deutschland) +++ Aufsichtsrat* _ Vorsitzende Dr. Gabriele Heinen-Kljajic (Ministerin für Wissenschaft und Kultur) _ Stellvertreter Frank 

Doods (Staatssekretär, Niedersächsisches Finanzministerium) _ Mitglieder Marlis Drevermann (Stadträtin), Corinna Gottschalk (Ministerialrätin, 

Niedersächsisches Finanzministerium), Dr. Dietrich H. Hoppenstedt, Dr. Norman van Scherpenberg (Staatssekretär a.D.), Ulrich Schwab (Generalintendant 

a.D.), Dr. Annette Schwandner (Ministerialdirigentin, Ministerium für Wissenschaft und Kultur), Michael Piotrowski (Betriebsratsvorsitzender), Cornelia 

Mutzenbecher (Stellv. Betriebsratsvorsitzende) +++ Die mit * kennzeichneten Abteilungen, Gremien und Personen arbeiten für alle Sparten der Niedersächsischen Staatstheater Hannover GmbH.

Henning Hartmann und Mirka Pigulla 

unterstützen „Vereint für Hannover“ 

WINDRICH & SÖRGEL 

Vereint für Hannover wirkt. 

Projekte, die uns begeistern. 

„Vereint für Hannover“ verbindet Sport-, Kultur- und Sozialsponsoring 

erfolgreich unter einem Dach. Gemeinsam 

mit Johnson Controls, der Hannoverschen Volksbank und 

ZAG Personal & Perspektiven fördert die Initiative soziale 

Projekte in der Stadt und Region Hannover, wie z. B. den 

Werk-statt-Schule e. V., die Ökumenische Essenausgabe 

des Diakonischen Werks Hannover und die Clinic-Clowns 

des Kinderkrankenhauses auf der Bult. 

Näheres zu allen Projekten erfahren Sie auf 

www.vereint-fuer-hannover.de 

Wir teilen aus! 

Initiatoren: 

Partner: 

www.vereint-fuer-hannover.de 

Ball und Bühne gegen Kochlöffel eingetauscht: 

Schauspieler Henning Hartmann und 96-Profi 

Sofian Chahed in der Ökumenischen Essenausgabe.

Ihre Rolle – Ihre Mitgliedschaft! 

Gesellschaft der Freunde des hannoverschen Schauspielhauses e. V. 

Die Schauspielfreunde begleiten das Schauspiel Hannover ideell und finanziell, mit Leidenschaft 

und eigenen Projekten! Verbundenheit und ein enger Kontakt mit den Mitarbeitern 

des Theaters ermöglichen Erlebnisse der besonderen Art – auch hinter den Kulissen. 

Entdecken Sie mit uns Ihr Theater bei gemeinsamen Probenbesuchen . in 

der Kantine . von der Seitenbühne . in Gesprächen mit dem Intendanten 

. bei den Premierenfeiern mit dem Ensemble . bei der Verleihung 

unseres Nachwuchspreises . durch Reisen zu anderen Theatern 

Schauen Sie bei uns vorbei – als Gast oder Mitglied sind Sie uns herzlich willkommen. Wir 

freuen uns auf neue Gesichter und einen regen Austausch in einem ausgesprochen vielseitigen 

und lebendigen Theater! 

www.schauspielfreunde.de | schauspielfreunde.hannover@gmx.de | (0511) 5547 375 

JUNG & DRAMATISCH 

DAS PREMIEREN-ABO FÜR NEUE STÜCKE 

Erleben Sie frische Stimmen der erfolgreichen jungen Gegenwartsdramatik! 

Sie sehen vier Premieren – je zwei im Schauspielhaus und auf der Cumberlandschen Bühne: 

07.12.13 Der Vorname Komödie von Alexandre de la Patellière und Matthieu Delaport 

16. 01.14 Kaspar Häuser Meer von Felicia Zeller 

15. 03.14 Corpus Delicti von Juli Zeh 

26. 04.14 Der Freund krank von Nis-Momme Stockmann 

Sie sitzen auf den besten Plätzen und feiern hinterher mit uns im Foyer 

oder in der Cumberlandschen Galerie. Preis: 99 € 

Lassen Sie sich im Abo-Büro beraten: Tel. 0511 9999 2222, Fax 0511 9999 2999 

oder abo@staatstheater-hannover.de 

22

Foto: [M] Tim Hawley; Tetra Images | gettyimages 

In Hannover auf 98,7 

Weitere Frequenzen unter ndr.de/ndrkultur 

Gute Laune garantiert: mit dem GVH-TagesEinzelTicket 

spontan von einer Party zur nächsten fahren und 

die Nacht zum Tag machen. 

Stand: 1/2013 

Kulturpartner des Schauspiel Hannover 

Hören und genießen 

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HEIMAT UTOPIE 

1. – 22. JUNI 2013 

HANNOVER 

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INSTALLATIONEN 

MUSIKTHEATER 

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„Das Theater ist eine Schule des Weinens und des Lachens.“ 

An unserer Schule direkt nebenan lernt man noch mehr: 

(Federico García Lorca) 

Wirtschaft Informatik Gestaltung Fremdsprachen Tourismus Eventmanagement 

Sportmanagement Marketing Kommunikation Werbung 

Staatlich anerkannte Ausbildungen für Realschulabsolventen und Abiturienten sowie 

Weiterbildung für Berufstätige. 

Eine Veranstaltung der Landeshauptstadt Hannover, Kulturdezernat 

Wir danken den Förderern 

www.buhmann.de · Dr. Buhmann Schule · Prinzenstr. 13 · 30159 Hannover

Die Schauspielerporträts 

und Szenenfotos für 

dieses Spielzeitheft auf 

den Seiten 30 bis 51 

und 93 bis 100 stammen 

von Katrin Ribbe. 

1974 in Bünde geboren, 

studierte sie von 1999 bis 

2004 Fotografie und 

Trickfilm am London 

Col lege of Communication 

University of Arts. Als 

Theaterfotografin 

arbeitete sie u. a. für 

die Salzburger Festspiele, 

das Deutsche Theater 

Berlin, die Schaubühne, 

das Thalia Theater 

und das Deutsche Schau - 

spielhaus Hamburg. 

Seit 2009 ist sie Hausfotografin 

des Schauspiel 

Hannover. 

www.schauspielhannover.de . 

Intendanz 

(0511) 9999 2001 

Dramaturgie 

(0511) 9999 2082 

Presse- und Öffentlichkeitsarbeit 

(0511) 9999 2080, -2081, -2089 

/schauspielhannover 

Künstlerisches Betriebsbüro 

(0511) 9999 2021, -2022 

Ballhof /Junges Schauspiel 

(0511) 9999 2850 

Schul- und Gruppenreferat 

(0511) 9999 2855 

Theaterpädagogik 

(0511) 9999 2851, -2853 

Pforte /Zentrale 

(0511) 9999 2298, -2299 

Theatermuseum 

(0511) 9999 2040, -2041 

HERAUSGEBER Niedersächsische Staatstheater Hannover GmbH, Schauspiel Hannover INTENDANT Lars-Ole Walburg REDAKTION Dramaturgie, 

Presse- und Öffentlichkeitsarbeit GESTALTUNG María José Aquilanti, Philipp Baier, Birgit Schmidt FOTOS ENSEMBLE Katrin Ribbe SZENENFOTOS 

Katrin Ribbe Fotos Theaterformen Doro Tuch, Aglaé Bory, FADC, Kassilis Makkis, Abbas Kowsari, Priut Komedianta WIR DANKEN A. T. U. Werkstatt 

Buchholzer Straße, City-Hotel am Thielenplatz, Falk Verlag, Familie Grese von der Twins Ranch, Flughafen Hannover, Fösse-Bad Hannover-Linden, 

Hannover 96 DRUCK BerlinDruck GmbH + Co KG, Achim REDAKTIONSSCHLUSS 06.03.2013, Änderungen vorbehalten!

Kartenvorverkauf, Preise und ErmäSSigungen 

Vorverkauf an allen Vorverkaufskassen (im Ballhof 

nur Abendkasse). Der Vorverkauf beginnt jeden 

letzten Freitag eines Monats für den übernächsten 

Monat. Wir akzeptieren EC-Karte, VISA, American 

Express und Eurocard. 

ErmäSSigungen Schüler, Studierende, Azubis 

und Arbeitslose So–Do 7,80 €, Fr/Sa 9,30 € und 

bei Premieren 11,30 € (Sonderveranstaltungen ausgenommen). 

Hartz-IV-Empfänger So–Do 4,10 €, 

Fr/Sa 5,10 € und bei Premieren 6,10 €. Inhaber der 

NDR Kultur Karte 15 % Rabatt auf alle Vorstellungen 

im Schauspiel (außer Premieren und Sonderveranstaltungen). 

Weitere Ermäßigungen für Schwerbehinderte 

und Gruppen ab zehn Personen. 

Änderungen vorbehalten! Es gelten die AGB. 

Kassenöffnungszeiten 

Mo–Fr 10–19:30 Uhr, Sa 10–14 Uhr 

Die Abendkasse öffnet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn 

(kein Vorverkauf). Von Oktober bis März samstags 

verlängerte Öffnungszeiten (10–18 Uhr, Kasse 

im Opernhaus). In den Theaterferien bleibt die Kasse 

im Schauspielhaus vom 1. Juli bis 4. August 2013 

geschlossen. In dieser Zeit Vorverkauf bis 14. Juli im 

Opernhaus und telefonisch (Mo–Fr 10–18 Uhr) sowie 

ab 15. Juli im Abo-Büro. Ab 5. August ist die Kasse im 

Schauspielhaus wieder geöffnet. 

Vorbestellte Karten reservieren wir Ihnen 

für max. zehn Tage, danach wird die Reservierung 

gelöscht. An der Abendkasse können nur bezahlte 

Karten hinterlegt werden. Gegen eine Versandkostenpauschale 

in Höhe von 3 € senden wir 

Ihnen bezahlte Karten zu. 

Kartenverkauf im Internet Auch im Internet 

ist die Bezahlung mit Geschenk- und 

Wertgut scheinen möglich. Gutscheine können 

zudem online gebucht werden. Bitte beachten 

Sie, dass hier jedoch nicht alle Ermäßigungen 

buchbar sind! www.schauspielhannover.de

BÜHNE 

Reihe A 

Reihe A 

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 

Reihe B 

Reihe B 

Reihe 1 

1 2 3 4 

7 8 9 10 11 12 13 14 

5 6 

Reihe 1 

1 2 3 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 

4 

Reihe 2 

5 6 7 8 

Reihe 2 

Reihe 3 

1 2 3 

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 

4 5 

20 

6 7 8 9 

Reihe 3 

Reihe 4 

1 2 

11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 

3 4 5 6 7 8 

9 10 

Reihe 4 

1 

1 

12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 

Reihe 5 

2 3 4 5 

Reihe 5 

6 7 8 9 10 11 

2 

Reihe 6 

Reihe 6 

Parkett 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 

26 

3 4 

1 

5 6 7 8 

30 

2 

9 10 11 12 

Parkett 

Reihe 7 

Reihe 7 

1 

30 

2 

Reihe 8 

Reihe 8 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 9 

Reihe 9 

1 

30 

2 

Reihe 10 

Reihe 10 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 11 

Reihe 11 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 12 

Reihe 12 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 13 

Reihe 13 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 14 

Reihe 14 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 15 

Reihe 15 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 16 

Reihe 16 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 17 

Reihe 17 

1 

2 

18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 7 8 9 10 11 12 

4 

3 

5 6 7 8 

17 18 19 20 21 22 23 

9 

24 10 11 

1 2 

3 

6 

4 5 

Rang Reihe 1 

Reihe 1 Rang 

1 

26 

Reihe 2 2 

25 Reihe 2 

3 

24 

1 

4 

5 

6 

7 

8 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 26 

Reihe 3 2 


3 

24 

1 

4 

26 

2 

5 

25 

6 

3 

7 

24 

4 

8 

9 

5 

6 

7 

8 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 26 

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 

Reihe 4 

Reihe 4 

1 

Reihe 5 2 


3 

24 

1 

4 

26 

2 

5 


6 

3 

7 

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4 

8 

9 10 

5 

11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 

6 

7 

8 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 

Links Rechts 

schauspielhaus so–do Fr–Sa premieren 

A 

B 

C 

D 

E 

Parkett Reihe 01–06 

Rang Reihe 01 

32,50 € 37,00 € 41,00 € 


Rang Reihe 02 

29,50 € 35,00 € 37,50 € 


Rang Reihe 03 

24,50 € 28,00 € 30,50 € 


Rang Reihe 04 

19,00 € 24,00 € 25,50 € 

Parkett Reihe 17 

Rang Reihe 05 

14,00 € 18,00 € 19,50 € 

so–do Fr–Sa premieren 

Ballhof eins 18,50 € 21,00 € 22,50 € 

ballhof zwei 16,50 € 19,00 € 20,50 € 

cumberlandsche bühne 18,50 € 21,00 € 22,50 € 

cumberlandsche galerie 16,50 € 19,00 € 20,50 € 

Foyer Schauspielhaus 18,50 € 21,00 € 22,50 €

WIR SAGEN DANKE! 

Die Niedersächsische Staatstheater Hannover GmbH, eine Gesellschaft des Landes Niedersachsen, 

dankt allen Sponsoren, Förderern und Partnern des Schauspiel Hannover und des 

Jungen Schauspiel Hannover für die freundliche Unterstützung in der Spielzeit 2013/14. 

»Vereint für Hannover« ist eine vom Niedersächsischen Staatstheater Hannover und Hannover 

96 gegründete Initiative, die soziale Projekte in Hannover und der Region ideell 

und finanziell unterstützt. 

Gefördert im Fonds 

Doppelpass der 

Partner 

Medienpartner


sie sparen bis zu 

% %

Ihre Abo-vorteile 

Als Abonnent des Schauspiel Hannover … 

_erhalten Sie bis zu 25 % Rabatt auf den Normalpreis 

_sowie 20 % auf jede weitere Eintrittskarte (auch im Internet buchbar) 

_haben Sie Ihren selbstgewählten Sitzplatz sicher 

_fahren Sie zu den Vorstellungen kostenlos mit Bussen und Bahnen des GVH 

_können Sie sich kostenlos durch das Schauspielhaus führen lassen 

_genießen Sie Vorkaufsrecht bei Gastspielen und Sonderveranstaltungen 

_bekommen Sie die Stückzettel und alle wichtigen Informationen jeden 

Monat direkt vom Intendanten 

_senden wir Ihnen auf Wunsch den Monatsspielplan zu 

_gewähren wir Ihnen freien Eintritt zur Gesprächsreihe »Weltausstellung 

Prinzenstraße« und ermäßigten Eintritt für die Reihe »FilmTheater« im KoKi

Das Premieren-Abo 


% % 

Erleben Sie die einzigartige Atmosphäre unserer Premieren im Schauspielhaus! 

Gehören Sie zu den Ersten, die die Neu inszenierungen sehen, und feiern Sie 

anschließend mit uns und den Schau spielern im Foyer. 

Sa 07.09.13 

Sa 28.09.13 

Sa 16.11.13 

Sa 07.12.13 

Sa 18.01.14 

Sa 22.02.14 

Sa 15.03.14 

Sa 05.04.14 

Fr 16.05.14 

Das Wirtshaus im Spessart . Hauff 

Drei Schwestern . Tschechow 

Das Weiße Album . Schimmelpfennig 

Der Vorname . de la Patellière, Delaport 

Ein Sommernachtstraum . Shakespeare 

Hiob . Roth 

Corpus Delicti . Zeh 

Das Mädchen Rosemarie . Kuby 

Das Anadigiding . Grebe 

Preise: A 279,00 € B 256,50 € c 207,00 € d 175,50 € e 135,00 €

Das Wochentag-Abo (8 Vorstellungen) 


% % 

Machen Sie den Wochentag Ihrer Wahl zu Ihrem persönlichen Theatertag, 

und sehen Sie über die ganze Spielzeit verteilt acht Neuproduktionen und 

Repertoirevorstellungen im Schauspielhaus! 

Dienstag I 22.10.13 . 26.11.13 . 07.01.14 . 04.03.14 . 08.04.14 . 06.05.14 . 03.06.14 . 01.07.14 

Mittwoch I 16.10.13 . 20.11.13 . 29.01.14 . 19.03.14 . 09.04.14 . 14.05.14 . 18.06.14 . 16.07.14 

Donnerstag I 19.09.13 . 17.10.13 . 19.12.13 . 09.01.14 . 06.02.14 . 20.03.14 . 17.04.14 . 12.06.14 

Sonntag I 08.09.13 . 20.10.13 . 24.11.13 . 05.01.14 . 23.02.14 . 30.03.14 . 27.04.14 . 25.05.14 

Preise: A 196,00 € B 180,00 € c 148,00 € d 116,00 € e 84,00 € 

Freitag I 20.09.13 . 01.11.13 . 03.01.14 . 07.03.14 . 04.04.14 . 02.05.14 . 06.06.14 . 11.07.14 

Freitag II 11.10.13 . 29.11.13 . 07.02.14 . 21.03.14 . 18.04.14 . 23.05.14 . 20.06.14 . 18.07.14 

Samstag I 19.10.13 . 30.11.13 . 21.12.13 . 01.02.14 . 01.03.14 . 12.04.14 . 07.06.14 . 05.07.14 

Samstag II 23.11.13 . 28.12.13 . 25.01.14 . 15.02.14 . 29.03.14 . 26.04.14 . 21.06.14 . 19.07.14 

Preise: A 224,00 € B 212,00 € c 168,00 € d 144,00 € e 108,00 €

Das Wochentag-Abo (6 Vorstellungen) 

Küren Sie Dienstag, Freitag oder Samstag zu Ihrem Theatertag! 

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% % 

Dienstag II 19.11.13 Das Weiße Album 17.12.13 Drei Schwestern 25.02.14 Der Vorname 

25.03.14 Corpus Delicti 20.05.14 Das Anadigiding 24.06.14 Ein Sommernachtstraum 

Preise: A 153,00 € B 138,00 € c 117,00 € d 90,00 € e 66,00 € 

Freitag III 22.11.13 Das Weiße Album 31.01.14 Ein Sommernachtstraum 28.02.14 Hiob 

11.04.14 Das Wirtshaus im Spessart 30.05.14 Das Anadigiding 04.07.14 Drei Schwestern 

Samstag III 14.12.13 Schöne Bescherungen 04.01.14 Der Vorname 08.02.14 Das Wirtshaus 

im Spessart 08.03.14 Drei Schwestern 31.05.14 Hiob 12.07.14 Das Anadigiding 

Preise: A 174,00 € B 165,00 € c 132,00 € d 114,00 € e 87,00 € 

Junges Try Out 5 Vorstellungen 

(für Zuschauer unter 30 Jahren, Premieren, Gastspiele und Sonderveranstaltungen ausgenommen) 

Ihr seht drei Vorstellungen im Schauspielhaus (ab Platzgruppe C) und zwei in 

der Cumberlandschen Bühne oder im Ballhof. Die Stücke und Termine bestimmt 

ihr selbst. Gültig für ein Kalenderjahr (ab Kaufdatum). Preis: 30,00 €

Sonntagnachmittag-abo 

Ihnen ist der Vorstellungsbesuch am Abend zu spät? Dann entscheiden Sie 

sich für sechs oder vier Aufführungen am Sonntagnachmittag! 

Sonntagnachmittag I 13.10.13 Das Wirtshaus im Spessart 10.11.13 Peter Pan 16.02.14 Der 

Vorname 23.03.14 Ein Sommernachtstraum 13.04.14 Corpus Delicti 01.06.14 Drei Schwestern 

Preise: A 153,00 € B 138,00 € c 117,00 € d 90,00 € e 66,00 € 

Sonntagnachmittag II 27.10.13 Drei Schwestern 08.12.13 Peter Pan 

26.01.14 Schöne Bescherungen 09.03.14 Das Wirtshaus im Spessart 

Preise: A 104,00 € B 96,00 € c 80,00 € d 62,00 € e 46,00 € 

Try Out 10 Vorstellungen (Premieren, Gastspiele und Sonderveranstaltungen ausgenommen) 

22 

% % 

20 

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Sie sehen acht Vorstellungen im Schauspielhaus (ab Platzgruppe C) und zwei 

in der Cumberlandschen Bühne. Die Vorstellungen und Termine be stimmen 

Sie selbst. Gültig für zwei Kalenderjahre. Preis: 150,00 €

Das Mix-Abo (8 Vorstellungen) 


% % 

Sie lieben Schauspiel, Oper und Ballett? Dann ist unser Mix-Abo genau das 

Richtige für Sie. Buchen Sie Ihren Stammplatz, und wir stellen Ihnen ein 

attraktives Programm zusammen! * Schauspiel ** Oper *** Ballett 

Mix-Abo Schauspiel Do 21.11.2013 Ein Maskenball** Mi 18.12.2013 Das Wirtshaus im Spessart* 

Do 23.01.2014 Street Scene** Mi 26.02.2014 Drei Schwestern* Mi 26.03.2014 Das Weiße 

Album* Mi 07.05.2014 Das Mädchen Rosemarie* Mi 11.06.2014 Ein Sommernachtstraum* 

Fr 11.07.2014 Sissi*** 

Preise: A 228,00 € B 211,00 € c 184,00 € d 157,00 € 

Mix-Abo Oper Mi 09.10.2013 Carmen** Do 28.11.2013 Das Wirtshaus im Spessart* Mi 29.01.2014 

Cavalleria rusticana/Der Bajazzo** Mi 26.02.2014 Wahlverwandschaften*** Do 27.03.2014 

Hiob* Mi 30.04.2014 Ein Sommernachtstraum** Do 22.05.2014 Der Vorname* Mi 16.07.2014 

Die Meistersinger von Nürnberg (17 Uhr)** 

Preise: A 238,50 € B 222,50 € c 198,00 € d 176,00 €

Mix-Abo I–IV (6 Vorstellungen) 

22 

% % 

Mix-Abo I Fr 01.11.2013 Ein Maskenball** Di 10.12.2013 Das Wirtshaus im Spessart* 

Di 28.01.2014 Drei Schwestern* Mi 05.03.2014 Die Zauberflöte** Di 29.04.2014 Ein 

Sommernachtstraum* Mo 09.06.2014 Chaplin (18.30 Uhr) Pfingsten*** 

Preise: A 182,00 € B 167,50 € c 150,00 € d 129,50 € 

Mix-Abo II Do 07.11.2013 Das Wirtshaus im Spessart* Di 10.12.2013 La Bohème** Do 

30.01.2014 Das Weiße Album* Fr 14.03.2014 La traviata** Do 24.04.2013 My Fair Lady 

(Musical)** Do 05.06.2014 Das Mädchen Rosemarie* 

Preise: A 182,00 € B 167,50 € c 150,00 € d 129,50 € 

Mix-Abo III So 17.11.2013 La Bohème (18.30 Uhr)** Sa 04.01.2014 Alice im Wunderland*** 

So 02.02.2014 Ein Sommernachtstraum* Sa 22.03.2014 Corpus Delicti* Sa 19.04.2014 Das 

Mädchen Rosemarie* So 06.07.2014 Madame Butterfly (18.30 Uhr)** 

Preise: A 189,00 € B 176,50 € c 155,00 € d 137,50 € 

Mix-Abo IV Do 21.11.2013 Ein Maskenball** Do 23.01.2014 Street Scene** Mi 05.03.2014 Ein 

Sommernachtstraum* Mi 16.04.2014 Hiob* Mi 13.06.2014 Das Anadigiding* Fr 11.07.2014 

Sissi*** 

Preise: A 182,00 € B 167,50 € c 150,00 € d 129,50 €

Das Wahl-Abo (bisher als »Scheck-Abo« bekannt) 

20 

% % 

Sie sind lieber spontan? Dann empfehlen wir Ihnen unsere Wahl-Abo-Gutscheinhefte. 

Sie können allein, zu zweit oder zu mehreren ins Theater gehen. 

Die Gutscheine sind auf andere Personen übertragbar. 

GroSSes Gutscheinheft Schauspielhaus (10 Schecks) 

Kategorie A (So–Do) 

Preise: A 260,00 € B 240,00 € c 200,00 € d 155,00 € e 115,00 € 

Kategorie B (Fr / Sa) 

Preise: A 300,00 € B 280,00 € c 225,00 € d 195,00 € e 145,00 € 

Kleines Gutscheinheft Schauspielhaus (6 Schecks) Kategorie A (So–Do) 

Preise: A 156,00 € B 144,00 € c 120,00 € d 93,00 € e 69,00 € 

Wahl-Abo-Mix (12 schecks für Schauspiel und Oper) Kategorie A (So–Do) 

Preise: A 369,00 € B 342,00 € c 303,00 € d 261,00 € e 222,00 € 

Wahl-Abo Cumberland (6 Schecks): Preis: 90,00 € 

Wahl-Abo Ballhof (6 Schecks): Preis: 75,00 €

Das Los-Abo 

Unser Los-Abo ist bundesweit einmalig und stellt die preisbewusste Alternative 

zum Fest- und Wahl-Abonnement dar. Wir losen für Sie neun Vorstellungen 

per Computer aus und senden Ihnen Ihre Karten monatlich zu. Sie sitzen auf 

wechselnden Plätzen in den besten Preiskategorien. Lassen Sie sich überraschen! 

Allein zu zweit oder mit Freunden (max. 9 Personen). 

Wochentagslos 

Sie legen Ihren Theatertag fest (Montag ausgenommen), und wir stellen für Sie ein attraktives 

Programm für Schauspiel und Oper zusammen. 

Preise: 193,50 € (Erwachsene), 61,20 € (Jugendliche) 

Monatslos 

Wir schicken Ihnen monatlich den Spielplan zu, aus dem Sie Ihre drei Wunschvorstellungen 

auswählen. Wir buchen Ihre Favoriten zur Verlosung der Eintrittskarten. 

Preise: 216,00 € (Erwachsene), 65,70 € (Jugendliche) 

Jahreslos 

Zu Spielzeitbeginn schicken wir Ihnen eine Liste mit allen Inszenierungen in Schauspiel, 

Oper, Ballett und Konzert. Sie wählen daraus Ihre 20 Favoriten aus. 

Preise: 193,50 € (Erwachsene), 61,20 € (Jugendliche)

BÜHNE 

Reihe A 

Reihe A 

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 

Reihe B 

Reihe B 

1 2 3 4 

7 8 9 10 11 12 13 14 

5 6 

Reihe 1 

Reihe 1 

1 2 3 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 

4 

Reihe 2 

5 6 7 8 

Reihe 2 

1 2 3 

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 

Reihe 3 

4 5 

20 

6 7 8 9 

Reihe 3 

1 2 

11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 

Reihe 4 

3 4 5 6 7 8 

Reihe 4 

9 10 

1 

1 

12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 

Reihe 5 

2 3 4 5 

Reihe 5 

6 7 8 9 10 11 

2 

Reihe 6 

Reihe 6 

Parkett 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 

26 

3 4 

1 

5 6 7 8 

30 

2 

9 10 11 12 

Parkett 

Reihe 7 

Reihe 7 

1 

30 

2 

Reihe 8 

Reihe 8 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 9 

Reihe 9 

1 

30 

2 

Reihe 10 

Reihe 10 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 11 

Reihe 11 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 12 

Reihe 12 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 13 

Reihe 13 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 14 

Reihe 14 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 15 

Reihe 15 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 16 

Reihe 16 

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 

1 

7 8 9 10 

30 

2 

11 12 13 14 

Reihe 17 

Reihe 17 

1 

2 

3 

18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 

28 

29 

3 

4 5 6 7 8 9 10 11 12 

4 

5 6 7 8 

17 18 19 20 21 22 23 

9 

24 10 11 

1 2 

3 

6 

4 5 

Rang Reihe 1 

Reihe 1 Rang 

sitzplan schauspielhaus 

1 

26 

2 


3 

24 

1 

4 

5 

6 

7 

8 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 26 

2 


3 

24 

1 

4 

26 

2 

5 


6 

3 

7 

24 

4 

8 

9 

5 

6 

7 

8 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 26 

10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 Reihe 4 

1 

2 


3 

24 

1 

4 

26 

2 

5 


6 

3 

7 

24 

4 

8 

9 10 

5 

11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 

6 

7 

8 

9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 

Links Rechts 

Reihe 2 

Reihe 3 

Reihe 4 

Reihe 5

Kontakt 

Auf Ihre Fragen und Wünsche gehen wir sehr gerne ein. 

Lassen Sie sich beraten! 

Abo-Telefon: 0511 9999 2222 

Sie können uns Ihre Anfrage auch mailen: abo@staatstheater-hannover.de 

oder faxen: 0511 9999 2999 

Gern beraten wir Sie auch bei uns im Abo-Büro. Es befindet sich im Opernhaus 

und hat montags bis freitags von 10 bis 18 Uhr und sonnabends von 

10 bis 14 Uhr geöffnet. In den Theaterferien ist das Abo-Büro vom 1. bis 14. 

Juli 2013 geschlossen. Vom 15. Juli bis 2. August 2013 sind wir montags bis 

freitags für Sie erreichbar. 

Es gelten die Allgemeinen Geschäftsbedingungen. Änderungen vorbehalten!

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einer attraktiven Prämie. Diese erhalten Sie als Vermittler zugeschickt, sobald 

der neue Abonnent das entsprechende Formular bei Vertragsabschluss im 

Abo-Büro abgegeben hat. Sie können zwischen sechs verschiedenen Prämien 

wählen: 

Prämie 1 Gutschein für das Restaurant Vienna 

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für 2 Personen, Wert: 50 € 

Prämie 4 Gutschein für Lehmanns 

Buch handlung, Wert: 50 € 

Prämie 5 Gutschein für Hannover 96 

Wert: 50 € 

Prämie 6 Gutschein für die Weinstube 

Leonardo, Wert: 50 € 

Nähere Informationen zu allen Prämien und das Bestellformular finden Sie in einer Broschüre 

zur Aktion, die ab Mai 2013 in allen Spielstätten der Staatstheater Hannover ausliegt. 

* Dies gilt für Abonnenten, die in der Spielzeit 2012/13 kein Abonnement der Staatstheater 

besessen haben.

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Kultur genießen, flexibel sein und sparen 

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25 - Schauspiel Hannover

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