Offene Tür

Bei der Betrachtung der Form fällt
auf, dass der Dichter kein durchlaufendes
Versmaß verwendet,
der Leser wird „ins Stolpern“ gebracht.
Die Zeilen 1,2,5 und 6 sind
jeweils ein vierhebiger und dann
ein dreihebiger Jambus, wobei
diese Zeilen wie eine Klammer
wirken, denn die erste und fünfte
Zeile sind identisch, Zeile 6 ist
dann eine Variation zu Zeile 2,
eine Weiterführung des Gedankens.
Das Reimschema hier ist
a-b. Die Zeilen 3 und 4 werden
hervorgehoben durch das gleiche
Versmaß, beides sind vierhebige
Zeilen und den Paarreim a-a.
Diese Zeilen sind wie eine Erläuterung
über die besungene Person.
Strophe 1 handelt von den
Wartenden. Ein altes Motiv der
Heiligen Schrift begegnet uns da.
Die Welt muss auf ihre Schöpfung
warten, das Volk Israel wartet in
Ägypten und im Exil auf die Befreiung,
seither wartet das Volk der
Juden auf den Messias. In dieses
Warten gehen auch wir Christen
im Advent und üben es ein, wohl
wissend, dass der Messias schon
gekommen ist in der Menschwerdung
Jesu, wir erwarten aber sein
zweites Kommen am Ende der
Welt, wenn er Gottes Herrschaft
aufrichtet. Über die Wartenden
wird gesagt, dass sie laut singen
sollen, ihre Vorfreude soll nicht
verborgen bleiben, ja sie soll hörbar
und sichtbar werden im aufrechten
Gang nach dem matten
und schweren Leben. Musikalisch
wird diese Aufbruchsstimmung in
den kurzen Notenwerten deutlich
gemacht. Die Melodie besteht aus
Viertel- und Achtelnoten, es ist
im Charakter eines Wanderliedes
verfasst. Schon die Quarte zu
Beginn ist fast wie eine Fanfare,
der Anfang ähnelt dem Wanderlied
„Wohlauf, die Luft geht frisch
und rein“, welches mit denselben
Tönen beginnt. Allerdings ist das
Lied in Moll geschrieben, Ausdruck
der gedrückten Stimmung,
allerdings bricht der Hoffnungsschimmer
an einer Stelle durch,
nämlich am Ende der zweiten
Zeile, hier wendet sich die Melodie
in einen strahlenden Dur-Akkord,
dem folgend die Quarte des Anfangs
einen Ton höher gesetzt
wird und das erhebende und aufrichtende
Moment unterstreicht.
So wird auch von der Melodie der
Mittelteil der Zeilen 3 und 4 unterstrichen.
Diese Note in Dur ist
dann auch die einzige halbe Note
im Verlauf der Melodie, ganz am
Ende der dritten Strophe wiederholt
sich dieses Stilmittel, Dur und
punktierte halbe Note als Schlussakkord,
als Aufruf für die Singenden
zu sehen. Die Zeilen 5 und 6
sind wieder parallel gestaltet den
Zeilen 1 und 2.
Die zweite Strophe wendet den
Blick auf den Kommenden, auf
Jesus selbst. Er wird charakterisiert
als Heilsbringer, der das
bisherige Denken ablöst und das
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