HERR SCHUSTER KAUFT EINE STRASSE - Theater Drachengasse

THEATER DRACHENGASSE
1010 WIEN, FLEISCHMARKT 22, TEL: 512 13 54
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HERR SCHUSTER KAUFT EINE STRASSE
VON ULRIKE SYHA
ÖSTERREICHISCHE ERSTAUFFÜHRUNG
EIGENPRODUKTION THEATER DRACHENGASSE
THEATER DRACHENGASSE
7. NOVEMBER – 3. DEZEMBER 2011
DI-SA UM 20 UHR
REGIE: KATRIN SCHURICH
BÜHNE/KOSTÜM: STEFANIE STUHLDREIER
ASSISTENZ: LEILA MÜLLER
ES SPIELEN:
BARBARA GASSNER
CHRISTOPH KAIL
ANNA KRAMER
JOHANNA TOMEK
NICOLA TRUB
RECHTE BEI ROWOHLT THEATERVERLAG REINBEK
KARTENBESTELLUNGEN UNTER 5131444 ODER
KARTEN@DRACHENGASSE.AT
PRESSEFOTOS AUF WWW.DRACHENGASSE.AT/PRESSINFO

HERR SCHUSTER KAUFT EINE
STRASSE
Ein lauer Sommerabend in einem „linksliberalen Garten“.
Herr Schuster, seine Frau, deren Schwester und die Schwiegermutter warten auf
die Ankunft eines letzten Gastes. Die Wartezeit soll mit Monopoly überbrückt
werden. Doch statt einander spielerisch in den Bankrott zu treiben, verlagern sie
den Kampf ins Persönliche. Während es im Gebüsch bedrohlich raschelt und der
Wind durch die Bäume fährt, liefern sie einander eine erbitterte
Grundsatzdebatte um Moral und Weltanschauung.
Nur das Au-Pair-Mädchen macht nicht mit, und vielleicht wird diese Sphinx die
kleine Welt der Schusters aus den Angeln heben.
Foto : Andreas Friess
Anna Kramer,Johanna Tomek,Christoph Kail,Nicola Trub,Barbara Gassner, Foto: Theater Drachengasse

THEATER HEUTE 11/10
STÜTZEN DER GESELLSCHAFT
Au-pairs entstellen ihre Gastfamilien zur Kenntlichkeit: In Mannheim
befassen sich Felicia Zeller und Ulrike Syha mit dem Phänomen der
besserverdienenden, aufgeklärten Kinderbetreuung.
Von Barbara Burckhardt
„Koloniale Zustände!“, schnaubt Mutter Karin gutgelaunt angesichts des
selbstverständlich unterbezahlten und ausgebeuteten lettischen Au-pair-
Mädchens Luize im Garten ihrer Tochter. Luize allerdings räkelt sich gerade im
roten Bikini hingebungsvoll am Bio-Teich, vor der Nase Zizeks „Auf verlorenem
Posten“ aus dem Bücherregal ihres Gastvaters.
Macht nichts: Karin gehört zur Generation, der die klassenkämpferischen
Etiketten noch unbekümmert um präzisere Realitätsbetrachtung über die Lippen
kommen. Ihre eigenen Kinder ließ sie einst ungerührt beim Vater, als sie mit
ihrem Lover ins Baskenland verschwand, ihren Achtstundentag verbrachte sie
wehenden Rothaars auf Demos respektive mit den dort acquirierten Co-
Demonstranten im Bett. „Engagiert“ nennt sie das, die Töchter rollen die Augen.
Ulrike Syha hat sie in ihrem neuen Stück in Herrn Schusters „linksliberalem
Garten“ wieder zusammengebracht: Karin und ihre Töchter. Herrn Schusters
Ehefrau Valerie ist – horribile dictu – Managerin im Baugeschäft, eine perfekt
organisierte Führungskraft mit Kindern am Rande des Nervenzusammenbruchs;
die eher autistische Schwägerin Vera hat das Engagement in die
Universitätskarriere ausgelagert und promoviert über „zivilen Ungehorsam“,
wenn sie nicht dem Alkohol zuspricht; Lebensstile, für die ihre kettenrauchende
Mutter nur Hohn und Spott übrig hat. Die Invektiven, süffisanten Spitzen und
genervten Repliken fliegen am meist stummen Herrn Schuster vorbei über den
Tisch, auf dem ein Monopoly-Spiel darauf wartet, endlich in Angriff genommen
zu werden, als womöglich zivilere Form bürgerlicher Triebentladung im
Turbokapitalismus.
Georg Schuster, der früher auch mal „kritische, gesellschaftlich relevante
Theaterprojekte“ machen wollte und jetzt zum Erhalt der Familie Krimis verfasst,
ist am Gartentisch nur randständiger Monopoly-Verwalter. Und doch der
geheime Chef. Denn Ulrike Syha blickt konsequent aus seiner Perspektive aufs
Mutter-Töchter-Gezänk, das er in Fußnoten kommentiert. Fußnoten, in denen
eine zweite Welt des nackten, urzeitlichen Horrors entsteht, apokalyptische
Endzeitvisionen vom Orkan, der das bourgeoise Scheinidyll hinwegfegen wird. In
Georg braust das alte Lied der explodierenden Vororthölle, das David Lynch in
„Blue Velvet“ anstimmte, ein Sehnsuchtsgesang nach der Katastrophe, akustisch
untermalt von fantasiefördernden Geräuschen aus den Nachbarhäusern, eine
anschwellende Vorahnung des Grauens, das am Ende das Au-pair-Mädchen zu
exekutieren hat: ein blutiges Familienmassaker. Leider nur ein Szenario in Herrn
Schusters Kopf. Danach fängt endlich Monopoly an, Herr Schuster kauft die
Turmstraße.

ULRIKE SYHA
Geboren 1976 in Wiesbaden. Sie studierte Dramaturgie an der Hochschule für
Musik und Theater in Leipzig, nahm an den Werkstatttagen am Deutschen
Schauspielhaus Hamburg teil, erhielt 2002 den Kleist-Förderpreis für junge
Dramatiker und war 2003 mit Nomaden zu den Mülheimer Dramatikertagen
eingeladen. Ihre Stücke Fracht – nautisches Denken I-IV (mit großem Erfolg in
der vorigen Saison im Theater Drachengasse gezeigt) und Herr Schuster kauft
eine Straße wurden im Nationaltheater Mannheim uraufgeführt.
Ulrike Syha kommt zur Premiere nach Wien.
Foto: Tobias Bohm

KATRIN SCHURICH UND ULRIKE SYHA:
FRAGEN UND ANTWORTEN ZU „HERRN SCHUSTER“
Katrin Schurich: Der Schriftsteller Schuster scheint von außen seinen Frauen
zuzusehen, mischt sich nicht ein – soweit das möglich ist –, und verfolgt seine
eigenen Agenden. Das Leben der Anderen und auch das eigene scheint vor
allem Material. Ist Schreiben für dich eine vampirische Lebensform?
Ulrike Syha: Die Idee, ein Schriftsteller würde andere Menschen ausnehmen, ja
quasi "aussaugen" wie ein Vampir, ein Blutsauger eben, weil er in ihnen Material
sieht und sie auch als solches benutzt, ist naheliegend. Ich glaube, fast jeder
Schriftsteller hat schon mal Sätze gehört wie: "Und? Schreibst du nun über
diesen Abend?" oder: "Scheiße, lande ich jetzt so in deinem nächsten Text?"
Generell stimmt es natürlich, dass auch ich eine hartnäckige Beobachterin bin
(und daher, wenn auch oft unbewusst, permanent auf der Suche nach
ausschlachtbarem Menschenmaterial) – dennoch scheint mir der Vampir-
Vergleich nicht ganz stimmig. Wenn wir schon auf der Suche nach einer
Analogie aus dem Bereich der Zwischenwelten sind, würde ich vom Schriftsteller
lieber als einem Gespenst sprechen wollen. Nicht ganz so angriffslustig, nicht
ganz so explizit auf Direktkontakt aus wie der Vampir. Dennoch ein Wesen, das
nicht völlig im Diesseits verankert ist, sich immer gleichzeitig in irgendwelchen
Gegen- und Phantasiewelten bewegt, ein Wesen, das es schafft, zur selben Zeit
an- und abwesend zu sein, und in den Augen der anderen meist etwas
durchscheinend, flüchtig und übernächtigt daherkommt. Ich glaube, viele
Schriftsteller streichen wie Geister durch diese Welt – zumindest dann, wenn sie
auf Beutezug sind.
Katrin Schurich: Die beiden Schwestern liefern sich eine bittere Schlacht mit
ihrer Mutter um die Deutungshoheit des „richtige Lebens“.
Gibt es für dich heute Engagement jenseits der Mystifikationen der „großen
Befreiung“? Jenseits der Selbstbeschränkung auf die Pflege des innerlichen und
tatsächlichen Vorgartens? Ist das Private politisch?
Ulrike Syha: Im Augenblick habe ich oft das Gefühl, dass die Sehnsucht nach
wirklichem Engagement (oder: nach Einbruch des Politischen ins Private) (noch)
größer ist als das Engagement selbst. Zumindest in den Lebensbereichen, in
denen ich mich bewege, also in einer linksorientierten bis linksintellektuellen
Gesellschaftsgruppe (d. h.: Gesellschaftsblase). Es gibt ein ganz großes Wollen,
den unterschwelligen oder manchmal auch sehr expliziten Wunsch, das eigene
Leben wieder politischer werden zu lassen, vielleicht sogar revolutionärer
(echter?). Grundsätzlich halte ich dieses Anliegen für richtig. Und notwendig. Es
ist ein Streben nach mehr Partizipation, nach mehr direkter Einflussnahme.
Manchmal, so habe ich aber den Eindruck, ist es leider auch ein eher diffuses
Streben nach ein bisschen mehr Action und Authentizität in der eigenen
Erfahrungswelt. Das Wollen ist da, der Weg ist oft unklar. Viele herkömmliche
Strategien der Partizipation sind nicht mehr recht anwendbar auf bestimmte
Themen und Bereiche unserer Gegenwart. Dennoch scheint etwas in Bewegung
geraten. Was allerdings leider nicht bedeutet, dass in manchen Köpfen das
Denken nicht auch weiterhin friedlich stagnieren kann.
Katrin Schurich: Mir scheinen die Sprechakte in deinem Stück oft kriegerischen
Charakter zu haben, und schon ganz der kommenden – herbeigesehnten –
Apokalypse verpflichtet zu sein.
Hat die Sprache noch utopisches Potenzial? Oder ist sie nur Mittel zum Zweck
im Überlebenskampf am Abgrund?

Ulrike Syha: Kommunikation ist der globale Hauptproduzent von
Missverständnissen. Dummerweise haben wir allerdings bislang kein
Alternativkonzept. Wir müssen also wohl versuchen, das Beste aus der Misere
zu machen.
In "Herr Schuster kauft eine Straße" sehnen sich nicht alle Figuren
gleichermaßen nach der Apokalypse. Aber ein Stück weit schon. Sie sehnen sich
danach, daß jemand "tabula rasa" macht – was sie im Endeffekt wohl mehr mit
einer weißen, unbeschriebenen Fläche Leben assoziieren, als mit einem
verwüsteten, unbesiedelbaren Gebiet, durch das ein Wirbelsturm getobt hat. Sie
sehnen sich nach einem Neuanfang. Vielleicht nach Unschuld. Aber ohne es
offen zugeben zu können, hängen sie auch sehr an ihrem alten Leben und
dessen Sicherheiten. Nicht nur am Status Quo – sondern auch aneinander.
Sprache ist hier also nicht nur Kampf, Sprache ist auch der recht hilflose
Versuch, sich der Anwesenheit des Anderen zu vergewissern.
Katrin Schurich: Österreich ist gezeichnet durch Stillstand und Reformstau in
der Politik, der immer mehr Wähler in die Arme der Populisten treibt. In ihren
Skandalen präsentiert sich unsere politische Kaste in der Fratze eines
Raubrittertums, das auf den Verlust von Zukunft in unserer Gesellschaft mit dem
Impuls „Nehmen, was ich kriegen kann, und nach mir die Sintflut“ reagiert.
Dieses erste Gebot des Neoliberalismus haben wir alle internalisiert, aber in den
Polit-Skandalen tritt es uns in einer empörenden Schamlosigkeit entgegen.
Dem Bürger bleibt die Wut über die Vergesellschaftung der Kollateralschäden
und die Angstlust vor dem latenten Abstieg und Untergang. Müssen wir alles
zerschlagen, damit sich etwas ändern kann?
Ulrike Syha: Ich denke, in unseren Köpfen gibt es auf jeden Fall noch eine
Menge zu zerschlagen. Ich habe aber immer noch die (vielleicht etwas naive)
Hoffnung, dass Veränderung möglich sein muss, ohne dass man dabei
zwangsläufig der Welt da draußen oder gar den anderen Menschen darin an den
Kragen gehen muss. Wenn dem Prinzip Demokratie ein utopisches Potential
innewohnt (ich greife diese Formulierung aus der vorherigen Fragestellung jetzt
einfach mal auf) dann ja doch vielleicht dieses.

DAS TEAM
KATRIN SCHURICH – REGIE
Geboren in Salzburg, Schauspielausbildung an der Elisabethbühne Salzburg.
Engagements am Theater Bamberg, am Landestheater und am Schauspielhaus
Salzburg. 2001 Gründung der SCHWIMMERINNEN. Preisträgerin des
Autorenwettbewerbs Emscher Drama 03. Regiearbeiten für den Sonntagsclub
Wien, das KosmosTheater Wien, Drama X Wien, dasTAG Wien und die
SCHWIMMERINNEN. 2007 Stipendiatin des Internationalen Forums des Berliner
Theatertreffens. Zuletzt im Theater Drachengasse: Regie bei Fracht –
Nautisches Denken I-IV von Ulrike Syha sowie Coaching des jährlichen
Newcomer-Wettbewerbes.
STEFANIE STUHLDREIER – BÜHNE UND KOSTÜM
Geboren in Essen. Schneiderlehre in Düsseldorf. Theatre Design Studium in
England. Praktika am Royal National Theatre London, Kostüm- und Couture
Ateliers. Bühnenbildassistenz Theater Oberhausen. Ausstattungsleitung Thalia
Theater Halle. Seit 1996 freischaffende Bühnen- und Kostümbildnerin. Arbeiten
am Theater Oberhausen, RLT Neuss, Theater Nordhausen, Schauspielhaus
Salzburg ,Theater Baden, für das Taschenopern-Festival in Salzburg. Seit 2005
Mitglied der SCHWIMMERINNEN. Kontinuierliche Zusammenarbeit mit der
Regisseurin Katrin Schurich, zuletzt im Theater Drachengasse: Fracht –
Nautisches Denken I-IV von Ulrike Syha.
BARBARA GASSNER – VALERIE, EHEFRAU
Geboren in Zell/See. Ausbildung an der Hochschule für Musik und darstellende
Kunst Graz, Engagements u. a. bei Stadttheater Aachen, Pernerinsel Hallein,
Stadttheater Biel/Solothurn, Theater Schlachthaus Bern, Theater Winkelwiese
Zürich, Rote Fabrik Zürich, Gare du Nord Basel, Schauspielhaus Graz,
Steirischer Herbst Graz, Theater Thalhof Reichenau; in Wien: Theater der
Jugend, Serapionstheater, Künstlerhaus, Theater im Rabenhof, Theater
Drachengasse, Theater Nestroyhof. Diverse Hörspiele auf Ö1 und DRS1.
CHRISTOPH KAIL – HERR SCHUSTER
Geboren in Wien, Schauspielausbildung am Schubert Konservatorium Wien.
Engagements bei: Vereinigte Bühnen Bozen, Theater Phönix Linz,
Schauspielhaus Salzburg, Landestheater Niederösterreich, Theater Rampe
Stuttgart, Staatstheater Stuttgart, Bregenzer und Salzburger Festspiele.
Tanztheater: Editta Braun Company mit Gastspielen in Salzburg, Wien, Brüssel,
Kairo, Dakar.

ANNA KRAMER – LUIZE, AU-PAIR-MÄDCHEN
Geboren Radolfzell/Deutschland, Halbungarin, zweisprachig aufgewachsen am
Bodensee. 2007-2011 Schauspielstudium am Konservatorium der Stadt Wien.
Spielte am Schauspielhaus Wien, bei den Jungendtheatertagen Salzburg, zuletzt
im Jedermann an der Neuen Bühne Senftenberg.
JOHANNA TOMEK – KARIN, SCHWIEGERMUTTER
Schauspielerin, Regisseurin, Theaterleiterin. Studium der Architektur,
Theaterwissenschaft, Germanistik und Kunstgeschichte. Ab der Mittelschulzeit
vielfältige Theatertätigkeit z. B. bei Hans Gratzers Kammertheater, La Mama
Wien, Schauspielhaus Wien, Theater Drachengasse, Wiener Festwochen.
Engagements an institutionellen Theatern in Österreich und der BRD.
Redakteurstätigkeit beim ORF.
1983 Gründung des Theater m.b.H. zusammen mit Werner Schönolt.
NICOLA TRUB – VERA, SCHWÄGERIN
Geboren in Freiburg/Deutschland. Schauspielstudium an der Akademie der
Künste in Ulm. 2000-04 festes Ensemblemitglied am Landestheater Linz. Seit
Herbst 2004 arbeitet sie frei in den Bereichen Film/Theater in Deutschland und
Österreich. Engagements u. a. an Staatstheater Saarbrücken, kleines theater
Kammerspiele Landshut, Landesbühne Hannover, Schauspielhaus Salzburg,
Theater Phönix; in Wien: Dschungel, dasTag und Ensembletheater. 2006 drehte
sie unter der Regie von K. Reland den österreichischen Kinofilm Katharsis.
Zahlreiche Einladungen zu Festivals und Gastspielen mit der Produktion
Mechanische Tiere (München). Herr Schuster kauft eine Strasse ist ihre zweite
Produktion in der Drachengasse.